Producciones Científicas.

Sección: Educación, Ciencias Sociales y Económicas

Arte, cultura de masas y posmodernidad
Autores: Marcelo Gabriel Perez Mediavilla
Dirección: Facultad de Humanidades de la Universidad Nacional de Catamarca – Av .Belgrano 300.- C..
4700 – San Fernando del Valle de Catamarca.-

RESUMEN
Más allá de las sutiles diferencias entre posmodernidad y posmodernismo interesa analizar
un polémico estilo de cultura que ha hecho de lo diverso lo relativo, lo inestable y lo plural su
flanco de ataque ante cualquier convicción y certeza. Ciencia, política, moral, todos se hallan en
una misma situación infestada de ambivalencia e indecibilidad. En tal debate el arte tiene una
posición sintomática: la crisis de las vanguardias

ha sido una de las primeras señales del

advenimiento de la decadencia del proyecto moderno. Desde entonces el arte ha demostrado una
suerte de indefinición cuya curiosa consecuencia ha sido la de un derribamiento de las fronteras
entre lo culto y lo popular.
No es tan solo un problema relevante para la teoría estética el saber si es posible definir lo
artístico, sino que también se enlaza a los intereses de la educación, las políticas culturales e
identitarias; ya que arremeter esta cuestión ha de remitir a los planos del sujeto y la sociedad,
funciones antropológicas y ofertas de mercado.
Palabras claves: posmodernidad - consumo - arte - funciones antropológicas.

Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003
Secretaría de Ciencia y Tecnología, Universidad Nacional de Catamarca

Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas
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la autonomía del sujeto y el gusto estético. las políticas culturales e identitarias. mas. noción. todos se hallan en una misma situación infestada de ambivalencia e indecibilidad. filosofía o ideología. La Cultura Posmo al Borde de lo Alternativo Revuelta. Desde finales de la década de los cincuenta el posmodernismo ha venido anunciándose hasta lograr asentarse definitivamente en los ochenta. es decir. No es tan solo un problema relevante para la teoría estética el saber si es posible definir lo artístico. Pero tamaña confitura dejaría los efectos de una fuerte intoxicación en el mundo occidental. estilo. En tal debate el arte tiene una posición sintomática: la crisis de las vanguardias ha sido una de las primeras señales del advenimiento de la decadencia del proyecto moderno. Arte y Cultura Popular Más allá de las sutiles diferencias entre posmodernidad y posmodernismo interesa analizar un polémico estilo de cultura que ha hecho de lo diverso lo relativo. Desde entonces el arte ha demostrado una suerte de indefinición cuya curiosa consecuencia ha sido la de un derribamiento de las fronteras entre lo culto y lo popular. moral. La cultura de fines del siglo XX se repugna de la normativa iluminista pero a pesar de ello siguen aun presentándose clínicos y terapeutas de la modernidad tales como Habermas.Posmodernidad. Ciencia. Lo que sea que fuere lo posmoderno es seguro que emerge como desencanto ante el proyecto de la Ilustración. ya que arremeter esta cuestión ha de remitir a los planos del sujeto y la sociedad. el progreso políticosocial y moral. La consistencia y sabor de estos ingredientes dependerían en gran medida de una amalgama con la razón y el porvenir como eficaces coagulantes. Según Huyssen esta gama de autores posee una tendencia estética rotundamente demodé. o lo que es igual anacrónica. lo inestable y lo plural su flanco de ataque ante cualquier convicción y certeza. Guattari. Barthes. Deleuze. Derrida. sentimiento. son todos rótulos de un fenómeno tan atractivo como polémico: la posmodernidad. tópico. condición. Foucault.Página 2 - . sino que también se enlaza a los intereses de la educación. necesidades antropológicas e intereses de mercado. es extraño el silencio de la correntada posestructuralista de la cual en su momento de aparición constituyéndose como vanguardia teórica prefirió el conservadurismo estético. quienes mantienen posturas reticentes frente las categóricas sentencias de muerte pronunciadas contra la modernidad. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . los círculos académicos e intelectuales han interrogado por aquello que está después y más allá de la modernidad. política. al persistir todavía en los magnéticos influjos modernistas Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. aquel programa que bogara por el desarrollo científico y técnico. Sobre todo. movimiento. de ahí en más.

las más recientes producciones cinematográficas revelan las configuraciones estéticas del estilo: Pulp Fiction. Magnolia. Todos. Seven. 2002). Si bien esta correntada se ha sentido muy violentamente a inicios de la última década del siglo XX. Separación tramada ya desde Kant y rematada últimamente por Barthes al promover nuevamente la distinción entre goce estético y simple placer: "Así como las distinciones de Barthes entre plaisir y jouissance. de alguna manera. el cine y el videoclip. el eclecticismo y la variedad. de la retraducción de las viejas dicotomías en una nueva vacilación a superar: entre el hombre unidimensional de Marcuse y el salvaje felizmente alucinado en la extraordinaria aldea global de McLuhan (Eco. televisión. Lo alternativo se aparece allí donde ha proliferado una especial forma de hacer música. cine e indumentaria. entre el dandy y el yuppie. Como ejemplo notable. la insolencia. el humor televisivo de Los Simpsons y el modo de publicitar y conducir de MTV han revolucionado los códigos perceptuales entre los fruidores. también las nociones del posestructuralismo predominante acerca del autor y la subjetividad repiten proposiciones conocidas ya en el modernismo. entre lo exclusivo y lo comercial. permanecen en la órbita de la estética modernista. 2002: 366). o cambiando el género. el surrealismo francés. American Beauty. la doctrina posmoderna deviene de un arte posaurático y posvanguardista. Magritte. De Man. coinciden en restaurar el aura de seriedad y gravedad de un arte venido a menos por la industria y la tecnología. El ser alternativo se las arregla para suspender entre la élite y la masa. el escepticismo. Dadá y Duchamp. Joyce. Proust. modernismo y vanguardia constituyen el anverso y reverso de una misma legislación que discrimina meticulosamente el gusto culto del entretenimiento y diversión populares. Además. Y sin embargo. no es pura coincidencia. el rock y el punk. Además. sus antecedentes vienen marchando desde la los años sesenta y setenta. A partir de aquí cualquier asociación con el espíritu apocalíptico de la izquierda de la Escuela de Frankfurt. la ironía. o cultivando esa fascinasción por el hipnotismo que ejerce la frustrada negación de la vanguardia: pintura expresionista. Transpoting. entre writerly y wreaderly text. aproximadamente. 1968a).Página 3 - . la informática." (Huyssen. Una explicación muy simplista sostendría que en los noventa con la aparición y expansión de la música Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. el desapego. han generado por ventura una mixtura demasiado interesante para nutrir una conciencia de escape a la clásica esquizofrenia introducida en los traumáticos procesos de modernización: las prácticas alternativas procuran emplazarse lejos de la fluctuación entre el rebelde sin causa y el aristócrata burgués. La contracultura alternativa se promociona en la burla. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . Justamente. el dodecafonismo de Schömberg.de Mallarmé. La generosa intromisión del pop y el camp. el folk y los hippies. Matrix. la publicidad. Le anima una revulsión por el desmedido culto a lo digno y ampuloso como a su antítesis puesta en lo bizarro y grosero. sobre ambas recae la culpa de una asociación ilícita no asumida pero palmable en constantes insinuaciones a favor de una modernización social e industrial (Huyssen. radio.

Si bien en la Norteamérica de los sesenta se describe este estado de situación alentado. C.Q.. Tumberos. Cha Cha Cha. o por la perversidad del Dr. Obviamente.grunge norteamericana el underground llegó a asimilar toda figura que fuera corriente y a la vez inédita para mantener una distancia residual respecto del rigorismo culto como de la rudeza masiva. Disputas. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . en el plano estético. Convendría destilar este paisaje turbio y conseguir un estrato que fije conceptualemtne el actual tramo epocal de la posmodernidad. pero quizá esto sólo un segmento del relato.Doc. Hannibal Lechter y la sensibilidad del Chico Manos de Tijeras. 2002: 284). magos y monstruos. Huyssen cree en ello puesto que al menos realiza el diagnóstico en términos políticamente desacostumbrados: "…hay algo más que la coincidencia en el hecho de que la cultura contestataria del período [presidencia de Kennedy] adoptara el nombre de "contracultura". Empresas como Pol-k. hadas. proyectando la imagen de una vanguardia que señala el camino hacia un tipo alternativo de sociedad… el pop se rebeló contra el expresionismo abstracto y disparó una serie de movimientos artísticos…que hicieron de la escena artística de los años sesenta un fenómeno tan vivo como ajustado a la moda y rentable en términos comerciales. Los Simuladores. No obstante. VerdadConsecuencia. entre el modernismo y la vanguardia. entre tantos. el supuesto que la disculpa se encuentra en la convicción de que aquello a lo que se refiere Huyssen no se ha estancado ni mucho menos desaparecido. o por los discriminados mutantes y héroes de X-Men. por los Beattles. Vulnerables. o por el constante anuncio de un exterminio total de la raza humana en Terminator o Independence Day." (Huyssen. Es decir. ahora renovados con Tiempo Final.C. Lyotard y Lipovetsky. En Argentina esta onda expansiva retumbó a las claras en la televisión con la conformación de originales y jóvenes grupos de productores que lanzaron creaciones por momentos polémicas y banales: El Rayo. Día D. Punto. esta cita puede tornarse dudosa atendiendo las fechas a las que se remite.Página 4 - . Andy Warhol y Susan Sontag como estado afirmativo no se sigue de ahí que en otros sectores del globo se haya experimentado el mismo síntoma. Aunque la razón de fondo la juega el vanguardismo Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. La pregunta se orienta a enlazar lo expuesto respecto a nuevas tendencias y la presencia de otra sensibilidad diferente al tradicional heroísmo moderno de Baudelaire y al terrorismo futurista de Artaud. Francia y Alemania han vivido la emergencia de la posmodernidad con cautela y hasta con pesimismo. Cuatro Cabezas e Ideas del Sur en cada producción ponen a consideración formas narrativas renovadas que se oponen a lo que se consagre y focilice como convencional. y para ello basta con percibir el espíritu de los escritos de Baudrillard. conseguir algunos rasgos que permitan explicar aquello que yace en la curiosidad ya sea por la fantasía gótica y romántica de Harry Potter y el Señor de los Anillos con sus elfos. La gran cuestión que se trata de vislumbrar es si la posmodernidad tiene la suficiente resistencia como para contrarrestar el aplastante peso de un enorme aparato dialéctico trabado.

según el dogma moderno. Y es que quedaba pendiente un esqueleto categorial donde transponer este conjunto de fenómenos para homogeinizarlos explicando. La posmodernidad tras haber vuelto sobre los resultados del proyecto iluminista se encuentra en condiciones de explicar razonablemente y sin espejismos los simulacros fallidos de la modernidad. Pero eso atañe de entero al arte. reconstruyen probables discursos históricos con las voces del sexo femenino en armonía con una homosexualidad exorcizada. y 4) etnocentrismo. aunque con un potencial tal que están marcando conductas y predisposiciones críticas. La contracultura que va más lejos de la modernidad conjura desde sus bordes. Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. un shok con lo Otro de esta dimensión minimizada a un malicioso tetragrama.europeo y la furiosa exploración que extinguió toda perspectiva futura. La cultura posmo en los márgenes de lo alternativo y viceversa se define como oposición a cuatro elementos fundamentales y altamente significativos para la política del mundo moderno: 1) cultura imperialista. o lo que es igual. Se está ante la presencia de una práctica que sintetiza lo mejor de la cultura de masas y lo más noble de l´art pour l´art. Así. Para tematizar la posmodernisdad ha sido aleccionadora una muestra de manifestaciones no artísticas. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . De allí que no pueda desentenderse enteramente de la modernidad. una era que logre eficazmente un impacto. pero sin dejar de infestarla y confundirse con ella. es irónico que de la era de las luces y de la razón ilustrada devenga la impotencia del autoexamen o de la intromisión y asunción de culpas. Sin duda estos cuatro temas que delinean el talante posmoderno son controversias irresueltas que incuban una predilección desarmada del instrumental idóneo. los hechizos del posmodernismo evocan otras culturas lejanas en el tiempo o separadas por transidas distancias con sus mitos. 3) explotación y confianza en la tecnología de punta. Sin esta fase pos la modernidad quedaría trunca y reducida miserablemente a un acto reflejo. E inclusive el tópico de lo Otro y la inclinación retro hacia lo premoderno que le es propia a estos cuatro caracteres antimodernos son deudores de ese mismo poder crítico que deberá ser entendido como capacidad autoreflexiva. supersticiones y fantasmas. a la redimensionalización de la tensión entre el polo de la estética y la cultura con el polo de la realidad de la vida cotidiana y el poder en la sociedad. su propensión a un populismo estético de tipo moderado. consecuentemente.Página 5 - . ordenan e interpelan a los acreedores virtuales y a los mandatarios liberales por el cese de la explotación económica y territorial ajena. 2) dominio masculino. Una perspectiva contraria a la hegemonía de la ideología modernista es el soslayamiento de alguno de los ejes que la apuntalan. sólo parecen ser un par de ideas. preconizan en actos de protesta ecologista un globo de fresca vida verde pero también con una urbe brillante no acartonada y enfrascada en vapores mortales. credos.

vuelve la idea de que para Europa el posmodernismo tuvo un sentido preocupante. generando así respuestas variadas. una cultura alternativa o distinta que se encuentra fomentada y avalada por el posmodernismo. una anquilosada institución autónoma y hegemónica separada de la realidad. concentrándose en los procesos psíquicos. en el hecho de que Europa ya había vivido muy intensamente los cataclismos y vorágines de una vanguardia que propulsó intrépidamente la idea de unir arte y vida en la destrucción de valores tales como el academicismo. concretamente. así. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . los europeos apreciaron el fin del deleite en la novedad. el aristocratismo. se inició por el simple hecho que Europa había glorificado a tal punto la Institución Arte que en consecuencia ésta terminó por desligarse del mundo y fetichizarse a sí misma. pero además.Página 6 - . las imponentes nociones de genio. Sus logros se pasean por ciertos tópicos según los cuales ponen en cuestión la presencia del sujeto y la subjetividad. 4) pero el matrimonio entre lo pop y lo posmo no impactó geográficamente de la misma manera al instaurarse en la dimensión cultural de occidente. es decir. el hedonismo y el sensualismo que infestaban el autónomo mundo de las artes. 2) se expone la irrupción de una serie de inéditas tendencias y estilos contestatarios y dispesrsos. 3) el pop art sostuvo desde sus inicios el objetivo de escapar por vías alternativas a las sofocantes disyuntivas del modernismo y la vanguardia. Aquella sensación de cansancio y de apatía frente la posvanguardia tenía su causa. curados de espanto. don divino y creación absoluta e innovadora. Por la magnífica propensión al futuro la vanguardia logro neutralizar y destruir nociones fundamentales de la estética modernista para relanzarlas décadas después. Para la vanguardia histórica el antiarte significó aquel esperanzado emprendimiento combativo contra patrones ideológicos burgueses que hacían del arte un objeto de modernización. Con esto último se deja por sentado que la versión del posmodernismo hasta ahora dibujada pretende definirse en términos positivos. El arte posmoderno retomaba. para los europeos el viejo ropaje. El presentimiento de que ha sido escuchado todo lo que podía haber sido dicho. muy comprensible. de la decadencia y el hastío guardados desde los tiempos de Nietzsche y Flaubert. nada volvió a ser igual. Una vez que la horda provocativa del antiarte arrasara con los museos y teatros. y según Huyssen muy especialmente el movimiento surrealista: "…intentó hacer estallar las reificaciones de la racionalidad en la cultura capitalista y. ya conocido en el último tercio del siglo XIX. Repitiendo una anterior digresión. lascivo y alarmante. reveló la vulnerabilidad no sólo de la racionalidad instrumental sino de la Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología.Transfiguración del Antiarte Retomando algunas cuestiones sueltas habría que retener al menos cuatro inquietudes: 1) hasta el momento no se ha dado a conocer aún una cabal teoría estética que de cuentas dé cabo a rabo sobre el particular fenómeno del arte posmoderno y contemporáneo sin echar mano a una teoría moderna que repita los consabidos dogmas que conjuran la referencialidad mimética.

aunque su aliento se ahoga velozmente…" (Huyssen. land art. en el museo y el salón cultural. o en todo caso. América del Norte poseía intacta su fe en el futuro. body art. 2002: 304). Jaspers Johns. vanguardiastas y posmodernistas. sin embargo. Allí donde la renovada mirada antielitista y antintelectualista del arte posmoderno pudo asomarse como asunción y relanzamiento de la agotada vanguardia. salas de concierto y óperas. incluyó al sujeto humano concreto y a los deseos de éste en sus prácticas artísticas y en su idea de que la recepción del arte debe producir un desajuste sistemático de la percepción y los sentidos. en los procesos de socialización y educación. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . Sólo así. La Europa de posguerra se encontró asediada y abatida por el famoso síndrome de la angustia de las influencias del cual devino no el fracaso sino el descrédito de los artistas posmodernos. exclusivamente donde el arte culto se torna agobiante y amenazador: "Ese ataque iconoclasta a las instituciones culturales y a los modos tradicionales. La razón es bastante clara y salta fácilmente a la vista: para Norteamérica el arte nuevo venía importaba importado de Europa. no había agotado su sentido del futuro: "En Estados Unidos. lo cierto es que se imponía porque el arte anglosajón desconoció la vanguardia hasta la década de los sesenta. conceptual art. A pesar de estos considerables ataques efectivos la horda combativa de la vanguardia tuvo que ver como su propuesta de reconciliación del arte y la vida se resquebrajaba paulatinamente en la medida que sus obras terminaban congelándose en el aislamiento ceremonial de los museos. tiene sentido únicamente en países donde el "arte elevado" jugó un rol central en la legitimación del dominio social y político burgués. no menos interesante. ese sentido del futuro. la descolorida vanguardia europea." (Huyssen. De esta manera las actualizaciones de la vanguardia cobran pleno significado. y. sería esclarecedor saber si es que aquí conviven plácidamente tendencias modernistas. y por el otro. en los teatros. es de esperarse que no hubiera existido antes cosa alguna como una arrolladora institucionalización del arte. aunque sea negativo. que se había hecho sentir tan poderosamente en los años sesenta. y. la vertiginosa y voraz vanguardia pop norteamericana. pervive todavía hoy en el posmodernismo. Norteamérica les reservaba un sincero optimismo. 2002: 287). o si en todo caso no es esa la situación. Rauschemberg. Pero más que eso todavía. estructura narrativa. Seguro que tales Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. de qué forma lo hacen. minimal y otros tantos más de la mano de Warhol. allí justamente. a pesar de ser una novedad vencida y explotada. Lichtenstein o Wesselmann. para una recepción en dos direcciones: por un lado.Página 7 - . en general. por último. el pop se desmontó y reprodujo en optical art." (Huyssen. y muy especialmente a Argentina. es decir. 2002: 289) Con lo cual queda abierta la cuestión. La sociedad Norteamérica podía conferir un sentido positivo al arte pop por el sólo hecho de que no padeció lo que Europa ya había sufrido. de una exploración por las motivaciones y estímulos que indujeron a Latinoamerica. perspectiva y sensibilidad poéticas. Por el contrario.racionalidad en su conjunto.

una reprimida resignación al dominio de la moda anglosajona. mal no vendría. o en último caso. pero no de clase. supóngase que tal interrogante ha sido satisfactoriamente contestado. la Institución Arte. y es aquel que cuestiona la presencia de un proceso de institucionalización del arte más o menos similar al europeo. acaso podrá ser el de un ansia de progresismo culturalista snob. simple simpatía intelectual desinteresada. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . y muy especialmente. de cuerpo pero no de biología. Sin menos ánimo de complicación. Base necesaria para la asignación de sentido a los fenómenos de la vanguardia histórica europea y la vanguardia pop norteamericana." (Eagleton. para articular tantas vías de inquisición cultural. sigue quedando en el imaginario intelectual el persistente doble supuesto de que. puesto que no siempre se ha relatado con lujo de detalles desde cuando y a costa de qué se han instaurado las prácticas de arte culto. modalidades eficaces: su flaqueza sobreviene de una moderna tendencia a solapamientos no reconocidos. Pero. Usufructo del Pop Es significativo que dentro de cierta obra dedicada a delatar Las Ilusiones del Posmodernismo. puede que muy en el fondo haya algo de ese sentimiento nostálgico de europeos exiliados no reconocidos. el posmodernismo puede ser casi tan exclusivista y censor como las ortodoxias a las que se opone. de poscolonialismo. o tal vez. Y allí sí es cuando retorna la duda cultural e identitaria argentina. No obstante. Es una heterodoxia evidentemente ortodoxa que. No se trata de sostener la temeraria idea de que nunca antes hubiera alguien tomado la lastimosa tarea de rastrear arqueológicamente la existencia de una Institución Arte en la Argentina. necesita sus cucos y sus espantapájaros para seguir en el negocio. quizá también. a pudor racional o mera hipocresía e impotencia intelectual. La debilidad que siempre ha de estigmatizar la naturaleza posmoderna se haya en su decadente descendencia. Y quizás algo de sospecha. Tal vez aquellos cuatro caracteres que definen la cultura posmo sean claras tentativas de revulsión y crítica.Página 8 - . de género. o genera problemas idénticos. y ya redoblando apuestas. a ciencia cierta. como forma imaginaria de identidad. pero no de pequeña burguesía. se presenta un punto nodal no menos inquietante. paralelamente al Norte. pero no constituyen. a veces.estilísticas adoptadas obtienen caracteres particulares y un espíritu diferente. Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. de jouissance pero no de justicia. en un apartado reservado a la exposición de Ambivalencias se sostenga algo que aplacaría el pegajoso y arrollador tono del pensamiento posmoderno: Por su ostentosa apertura hacia el Otro. o en último caso al norteamericano. o aparece en tiempos idénticos. 1997:51). Se puede hablar largo y tendido de la cultura humana pero no de la naturaleza humana.

se mantiene ajena a estas digresiones. por ende. la forma o estructura narrativa. Justamente. sigue perseverando una incólume investigación aislacionista y autorreferencial sobre el sentido y el significado del arte. como a la diva del momento.Página 9 - . acerca de qué otras cuestiones se levanta una vergonzosa omisión. " (Eagleton. Acaso la clave está en una insistente preocupación por la recepción estética sin certidumbre alguna sobre lo que podrá ser aquello que se identifica como fenómeno estético. en todo caso. este tipo de objeciones concentradas sobre el poder reflexivo de esta última variación y exalación de la modernisdad. es pertinente preguntar sobre qué se está hablando de manera obsesiva una y otra vez. En el mundo de las artes ha sido preferible encarar escrutinios sobre el proceso de autonomización y autorreflexividad. que la autoridad es represiva y monológica con todo la certidumbre de un geómetra euclideano y toda la autoridad de un obispo. las categorías de objetivación son intolerables sobre la acción del sujeto objetivador. entusiasmo o excitación por la esencia del arte. el talante posmoderno seguirá bajo acusación: "Sabe que el conocimiento es precario y autodestructivo. la miopía de tales atomizaciones. lamentablemente. Sin duda alguna el posmodernismo ha socavado las asersiones categóricas por un nuevo amor. sin desechar el rigor. Lo que sea que fuere el objeto arte es cosa sórdida de inquirir. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . simboliza un impulso suicida. la ficción. 1997: 52). Como se ha mentado anteriormente. Es decir que. siguen promocionándose como los tipicamente doctos y predilectos. Pero volviendo a la cita. Está animado de un espíritu crítico y raramente soporta que se lo aplique a sus propias proposiciones. Entonces. la indeterminación teórica. por tal razón. la infinitud del lenguaje y otros asuntos más que en definitiva giran alrededor de lo Mismo y el Texto. e inversamente. Este morbo ingenuo y poco profesional se supera. semejante opción es decididamente descartable. sumándose a las filas del pragmatismo y la deconstrucción. la praxis artística posmoderna. Barthes relanzó el goce estético. presuponer la existencia o presencia del fenómeno estético y pasar sin más a una inspección de sus efectos. para muchos muy escuálido. El problema del significado. tal instrumental no puede volverse en contra de quien lo ejecuta. Este es el desconcertante síndrome científico del momento: la impotencia gnoseológica. Conviene. la multiplicidad de interpretaciones. nada se gana. Cortar por lo sano es la solución recomendable por su efectividad económica.A la hora de sopesar la consistencia epocal de la posmodernidad se harán sentir. Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. especulativo: con la prevalencia de la epistemología por sobre las seguridades metafísicas rige. pasando por alto. Fuera de ello. y ya afrontando el tema del arte. Sin embargo. jouissance. y cada vez con mayor frecuencia. modernos y posmodernos comparten un mismo vicio vocacional: analisis sin autoanálisis. Habrá que remarcar que está rotundamente prohibida cualquier inquietud. éste es el tema moderno por excelencia. cuestión que propicia esquivar posicionamientos de más amplios márgenes.

el arte efímero terminó petrificado dentro de los museos. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . poco después. Pero el inicio de estas mismas tentativas y atentados semejantes son sintomáticos del triste fervor modernista que apaña la exploración por este tipo de vías más coherentes y menos pretenciosas. disfrute y goce estético generar textos maquinales e industriales. Compagnon revisa el devenir de la modernidad identificando los contrasentidos de la modernidad. la inadecuada especulación seguirá chocando contra la realidad de la producción artística hasta que no se profundicen pormenorizadamente aquellos viejos aditivos que presentes en la nueva era. pero también tambaleando entre dos hipótesis. la burguesía y el mercado. 1993) han sido la eclosión de toda una historia plagada de fracturas entre lo popular y lo culto. hasta el mismo arte pop encontrará un desprevenido golpe bajo que le hará confesar. o su equivalente nominal. 1985b). El posmodernismo se comportaría como la caja de resonancia de este modus operandi estético. al adoptar una forma cómoda logró reforzar las mucho más tullidas austeridades generadas por el mercado. Con lo cual. 1997: 54). Esta suerte de paradoja infesta la teoría estética y bastante explícita es en las impresiones de aquellos incrédulos detractores de la osadía posmoderna. por correspondencia. verificarse esta tensión entre las incongruentes prerrogativas del arte contemporáneo y la dislocada funcionalidad teórica que no satisface demandas explicativas. populista y. paródico. a regañadientes. lo que es igual a aquellos principios textuales que a primera vista continúan en sintonía con los cánones estéticos modernos.En el ensayo Dos hipótesis sobre la muerte del arte de Eco puede. Eco se daría una chance más para volver a redimensionar esta contrariedad: los artículos La Innovación en el serial y El texto. La llamada a la cultura de masas y la pasión de la denegación (Compagnon. de la misma manera que se posiciona desde una epistemología antirrealista para conciliarse con la realidad. Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. Pivoteando." (Eagleton. el land y el conceptual. más o menos. 1988c). polémica tensión reavivada por Warhol que junto a los suyos exhumó los imperecederos restos de Duchamp. El movimiento pos-pop está bordeando la farsa de un neosofisma con propiedades esquizoides. con éste remedo. No obstante. el torturador ha de rezar a su víctima: "Degradó la intimidante autoridad del alto modernismo con su espíritu juguetón. Y al igual que en aquella revoltosa época de exasperantes vanguardistas la balanza se inclinó a favor de la élite. el consumo (Eco. A pesar de las hazañas del body. así. se ensayan propuestas para sortear serias dificultades especulativas arrastradas por influencias modernas y objeciones posmodernas. forma o gestald. Puesto que. pretende a su vez en la adhesión al placer. pecados involuntarios.Página 10 - . Y porque en la posmodernidad continúan las contradicciones. el mausoleo: institución y edificio público de visitas ocasionales y protocolares. el placer. Para Eco tal cuestión tiene que resolverse a favor de la estructura. el fallecimiento del arte y la recuperación del valor estético (Eco. se muestran realmente esclarecedores aunque sin dejar de reclamar a viva voz la urgencia de una nueva teoría idónea para la producción estética industrial y masiva.

EAGLETON. Adriana Hidalgo. 1988c. Posmodernismo. 1997. los comics.Página 11 - . Modernismo. El legado del pop fue el espíritu de lucha contra lo que Eco identificó como un conjunto de maldiciones sobre el gusto por situaciones estandarizadas. COMPAGNON. Lumen. nunca dejó de conjurar condenas morales. no revelándonos algo nuevo. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . Si bien. Modernismo. Y a pesar de que éstas sean manifestaciones que invierten el predominio de la forma por sobre la fórmula. Bs. 1968a. descubrió muy inteligentemente la manera de sobrevivir contra la adversidad del salvaje populismo estético. HUYSSEN.De Agostini. Lumen. no pudo derribar la monumental tradición del arte culto. sino repitiéndonos lo que ya sabíamos. As. Las Ilusiones del Posmodernismo. 1991. que la mundanidad estética nunca traiciona esa funcionalidad del arte respecto necesidades antropológicas primarias. Venezuela. Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. Paidós. ya se encontraba momificada. Vanguardia. De los Espejos y Otros Ensayos. de la cual el arte pop se propuso desentenderse. El arte culto supo arreglárselas para mantener siempre una infranqueable brecha con lo vulgar y profano. el recurso del calco. la superficial canción gastronómica. Posmodernidad. Planeta . El arte posee una irrefrenable funcionalidad antropológica dentro de cualquier dimensión social. 2002. Terry. intelectuales y clasistas sobre las prácticas estéticas populares e industriales. Tecnos. Barcelona. Desapués de la Gran División. Matei. Decadencia. Barcelona. 1968a: 271). Cultura de Masas. Barcelona. la continuación de filmes. Apocalípticos e Integrados. La Definición del Arte. Kitsch." (Eco. Cinco Caras de la Modernidad. Umberto. Andreas. les es continuamente denegada una satisfacción esencial a las demandas de género humano: "…una de las características del producto de consumo es que divierte. esta dinastía de sangre azul. Antoine. As. 1985b. Monte Ávila. una vez más. el plagio de la parodia. las estereotipadas telenovelas. Madrid. la interminable saga. El pop ha recordado. Bibliografía CALINESCU. 1993. Bs. la cultura de masas a través de las series. el barato libro de bolsillo y el omnipresente internet.Con todo ello. que esperábamos ansiosamente oir repetir y que nos divierte. Las Cinco Paradojas de la Modernidad. ECO.