Producciones Científicas.

Sección: Educación, Ciencias Sociales y Económicas

Arte, cultura de masas y posmodernidad
Autores: Marcelo Gabriel Perez Mediavilla
Dirección: Facultad de Humanidades de la Universidad Nacional de Catamarca – Av .Belgrano 300.- C..
4700 – San Fernando del Valle de Catamarca.-

RESUMEN
Más allá de las sutiles diferencias entre posmodernidad y posmodernismo interesa analizar
un polémico estilo de cultura que ha hecho de lo diverso lo relativo, lo inestable y lo plural su
flanco de ataque ante cualquier convicción y certeza. Ciencia, política, moral, todos se hallan en
una misma situación infestada de ambivalencia e indecibilidad. En tal debate el arte tiene una
posición sintomática: la crisis de las vanguardias

ha sido una de las primeras señales del

advenimiento de la decadencia del proyecto moderno. Desde entonces el arte ha demostrado una
suerte de indefinición cuya curiosa consecuencia ha sido la de un derribamiento de las fronteras
entre lo culto y lo popular.
No es tan solo un problema relevante para la teoría estética el saber si es posible definir lo
artístico, sino que también se enlaza a los intereses de la educación, las políticas culturales e
identitarias; ya que arremeter esta cuestión ha de remitir a los planos del sujeto y la sociedad,
funciones antropológicas y ofertas de mercado.
Palabras claves: posmodernidad - consumo - arte - funciones antropológicas.

Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003
Secretaría de Ciencia y Tecnología, Universidad Nacional de Catamarca

Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas
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las políticas culturales e identitarias. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . La Cultura Posmo al Borde de lo Alternativo Revuelta. La consistencia y sabor de estos ingredientes dependerían en gran medida de una amalgama con la razón y el porvenir como eficaces coagulantes. sentimiento. filosofía o ideología. la autonomía del sujeto y el gusto estético. No es tan solo un problema relevante para la teoría estética el saber si es posible definir lo artístico. Sobre todo. Barthes. todos se hallan en una misma situación infestada de ambivalencia e indecibilidad. al persistir todavía en los magnéticos influjos modernistas Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología.Página 2 - . es extraño el silencio de la correntada posestructuralista de la cual en su momento de aparición constituyéndose como vanguardia teórica prefirió el conservadurismo estético. En tal debate el arte tiene una posición sintomática: la crisis de las vanguardias ha sido una de las primeras señales del advenimiento de la decadencia del proyecto moderno. quienes mantienen posturas reticentes frente las categóricas sentencias de muerte pronunciadas contra la modernidad. ya que arremeter esta cuestión ha de remitir a los planos del sujeto y la sociedad. son todos rótulos de un fenómeno tan atractivo como polémico: la posmodernidad. tópico. Guattari. Foucault. Ciencia. necesidades antropológicas e intereses de mercado. movimiento. Lo que sea que fuere lo posmoderno es seguro que emerge como desencanto ante el proyecto de la Ilustración. Arte y Cultura Popular Más allá de las sutiles diferencias entre posmodernidad y posmodernismo interesa analizar un polémico estilo de cultura que ha hecho de lo diverso lo relativo. Según Huyssen esta gama de autores posee una tendencia estética rotundamente demodé. política.Posmodernidad. es decir. estilo. La cultura de fines del siglo XX se repugna de la normativa iluminista pero a pesar de ello siguen aun presentándose clínicos y terapeutas de la modernidad tales como Habermas. moral. Derrida. de ahí en más. mas. Deleuze. sino que también se enlaza a los intereses de la educación. condición. aquel programa que bogara por el desarrollo científico y técnico. lo inestable y lo plural su flanco de ataque ante cualquier convicción y certeza. los círculos académicos e intelectuales han interrogado por aquello que está después y más allá de la modernidad. o lo que es igual anacrónica. Desde finales de la década de los cincuenta el posmodernismo ha venido anunciándose hasta lograr asentarse definitivamente en los ochenta. noción. Desde entonces el arte ha demostrado una suerte de indefinición cuya curiosa consecuencia ha sido la de un derribamiento de las fronteras entre lo culto y lo popular. Pero tamaña confitura dejaría los efectos de una fuerte intoxicación en el mundo occidental. el progreso políticosocial y moral.

Seven. 2002). Todos. televisión. A partir de aquí cualquier asociación con el espíritu apocalíptico de la izquierda de la Escuela de Frankfurt. de la retraducción de las viejas dicotomías en una nueva vacilación a superar: entre el hombre unidimensional de Marcuse y el salvaje felizmente alucinado en la extraordinaria aldea global de McLuhan (Eco. Proust. de alguna manera. El ser alternativo se las arregla para suspender entre la élite y la masa. sus antecedentes vienen marchando desde la los años sesenta y setenta. La generosa intromisión del pop y el camp. Magnolia. De Man. el dodecafonismo de Schömberg. modernismo y vanguardia constituyen el anverso y reverso de una misma legislación que discrimina meticulosamente el gusto culto del entretenimiento y diversión populares. o cultivando esa fascinasción por el hipnotismo que ejerce la frustrada negación de la vanguardia: pintura expresionista. Dadá y Duchamp. Matrix. Le anima una revulsión por el desmedido culto a lo digno y ampuloso como a su antítesis puesta en lo bizarro y grosero. entre lo exclusivo y lo comercial. el desapego. han generado por ventura una mixtura demasiado interesante para nutrir una conciencia de escape a la clásica esquizofrenia introducida en los traumáticos procesos de modernización: las prácticas alternativas procuran emplazarse lejos de la fluctuación entre el rebelde sin causa y el aristócrata burgués. el humor televisivo de Los Simpsons y el modo de publicitar y conducir de MTV han revolucionado los códigos perceptuales entre los fruidores. Además. la informática.Página 3 - . el folk y los hippies. 1968a). entre writerly y wreaderly text. Una explicación muy simplista sostendría que en los noventa con la aparición y expansión de la música Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. 2002: 366). Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . el surrealismo francés. American Beauty. Lo alternativo se aparece allí donde ha proliferado una especial forma de hacer música. Transpoting. Magritte. entre el dandy y el yuppie. cine e indumentaria. el eclecticismo y la variedad. Además. Justamente. también las nociones del posestructuralismo predominante acerca del autor y la subjetividad repiten proposiciones conocidas ya en el modernismo. la doctrina posmoderna deviene de un arte posaurático y posvanguardista. La contracultura alternativa se promociona en la burla." (Huyssen. o cambiando el género. no es pura coincidencia. coinciden en restaurar el aura de seriedad y gravedad de un arte venido a menos por la industria y la tecnología. el escepticismo. las más recientes producciones cinematográficas revelan las configuraciones estéticas del estilo: Pulp Fiction. radio. la publicidad. aproximadamente.de Mallarmé. la insolencia. Joyce. Como ejemplo notable. sobre ambas recae la culpa de una asociación ilícita no asumida pero palmable en constantes insinuaciones a favor de una modernización social e industrial (Huyssen. Si bien esta correntada se ha sentido muy violentamente a inicios de la última década del siglo XX. Separación tramada ya desde Kant y rematada últimamente por Barthes al promover nuevamente la distinción entre goce estético y simple placer: "Así como las distinciones de Barthes entre plaisir y jouissance. Y sin embargo. permanecen en la órbita de la estética modernista. el rock y el punk. la ironía. el cine y el videoclip.

" (Huyssen. 2002: 284). entre el modernismo y la vanguardia. pero quizá esto sólo un segmento del relato. Convendría destilar este paisaje turbio y conseguir un estrato que fije conceptualemtne el actual tramo epocal de la posmodernidad. Francia y Alemania han vivido la emergencia de la posmodernidad con cautela y hasta con pesimismo. No obstante. Punto. Vulnerables. Cha Cha Cha. Obviamente. La gran cuestión que se trata de vislumbrar es si la posmodernidad tiene la suficiente resistencia como para contrarrestar el aplastante peso de un enorme aparato dialéctico trabado. VerdadConsecuencia.grunge norteamericana el underground llegó a asimilar toda figura que fuera corriente y a la vez inédita para mantener una distancia residual respecto del rigorismo culto como de la rudeza masiva.C. conseguir algunos rasgos que permitan explicar aquello que yace en la curiosidad ya sea por la fantasía gótica y romántica de Harry Potter y el Señor de los Anillos con sus elfos. Empresas como Pol-k.. Día D. En Argentina esta onda expansiva retumbó a las claras en la televisión con la conformación de originales y jóvenes grupos de productores que lanzaron creaciones por momentos polémicas y banales: El Rayo. el supuesto que la disculpa se encuentra en la convicción de que aquello a lo que se refiere Huyssen no se ha estancado ni mucho menos desaparecido. Es decir. en el plano estético. Hannibal Lechter y la sensibilidad del Chico Manos de Tijeras. Cuatro Cabezas e Ideas del Sur en cada producción ponen a consideración formas narrativas renovadas que se oponen a lo que se consagre y focilice como convencional. o por el constante anuncio de un exterminio total de la raza humana en Terminator o Independence Day. entre tantos. esta cita puede tornarse dudosa atendiendo las fechas a las que se remite. Si bien en la Norteamérica de los sesenta se describe este estado de situación alentado. o por la perversidad del Dr.Doc. hadas. Disputas. Huyssen cree en ello puesto que al menos realiza el diagnóstico en términos políticamente desacostumbrados: "…hay algo más que la coincidencia en el hecho de que la cultura contestataria del período [presidencia de Kennedy] adoptara el nombre de "contracultura". C. o por los discriminados mutantes y héroes de X-Men.Q. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . magos y monstruos. y para ello basta con percibir el espíritu de los escritos de Baudrillard. por los Beattles. Andy Warhol y Susan Sontag como estado afirmativo no se sigue de ahí que en otros sectores del globo se haya experimentado el mismo síntoma. ahora renovados con Tiempo Final. proyectando la imagen de una vanguardia que señala el camino hacia un tipo alternativo de sociedad… el pop se rebeló contra el expresionismo abstracto y disparó una serie de movimientos artísticos…que hicieron de la escena artística de los años sesenta un fenómeno tan vivo como ajustado a la moda y rentable en términos comerciales. Aunque la razón de fondo la juega el vanguardismo Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. Los Simuladores. La pregunta se orienta a enlazar lo expuesto respecto a nuevas tendencias y la presencia de otra sensibilidad diferente al tradicional heroísmo moderno de Baudelaire y al terrorismo futurista de Artaud.Página 4 - . Tumberos. Lyotard y Lipovetsky.

a la redimensionalización de la tensión entre el polo de la estética y la cultura con el polo de la realidad de la vida cotidiana y el poder en la sociedad. reconstruyen probables discursos históricos con las voces del sexo femenino en armonía con una homosexualidad exorcizada. Una perspectiva contraria a la hegemonía de la ideología modernista es el soslayamiento de alguno de los ejes que la apuntalan. supersticiones y fantasmas. sólo parecen ser un par de ideas. según el dogma moderno. 2) dominio masculino. aunque con un potencial tal que están marcando conductas y predisposiciones críticas. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . Se está ante la presencia de una práctica que sintetiza lo mejor de la cultura de masas y lo más noble de l´art pour l´art. E inclusive el tópico de lo Otro y la inclinación retro hacia lo premoderno que le es propia a estos cuatro caracteres antimodernos son deudores de ese mismo poder crítico que deberá ser entendido como capacidad autoreflexiva. De allí que no pueda desentenderse enteramente de la modernidad. y 4) etnocentrismo. su propensión a un populismo estético de tipo moderado. La cultura posmo en los márgenes de lo alternativo y viceversa se define como oposición a cuatro elementos fundamentales y altamente significativos para la política del mundo moderno: 1) cultura imperialista. pero sin dejar de infestarla y confundirse con ella. ordenan e interpelan a los acreedores virtuales y a los mandatarios liberales por el cese de la explotación económica y territorial ajena. 3) explotación y confianza en la tecnología de punta. Sin duda estos cuatro temas que delinean el talante posmoderno son controversias irresueltas que incuban una predilección desarmada del instrumental idóneo. consecuentemente. Para tematizar la posmodernisdad ha sido aleccionadora una muestra de manifestaciones no artísticas.Página 5 - .europeo y la furiosa exploración que extinguió toda perspectiva futura. Pero eso atañe de entero al arte. los hechizos del posmodernismo evocan otras culturas lejanas en el tiempo o separadas por transidas distancias con sus mitos. La posmodernidad tras haber vuelto sobre los resultados del proyecto iluminista se encuentra en condiciones de explicar razonablemente y sin espejismos los simulacros fallidos de la modernidad. preconizan en actos de protesta ecologista un globo de fresca vida verde pero también con una urbe brillante no acartonada y enfrascada en vapores mortales. una era que logre eficazmente un impacto. credos. Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. o lo que es igual. Sin esta fase pos la modernidad quedaría trunca y reducida miserablemente a un acto reflejo. Así. es irónico que de la era de las luces y de la razón ilustrada devenga la impotencia del autoexamen o de la intromisión y asunción de culpas. Y es que quedaba pendiente un esqueleto categorial donde transponer este conjunto de fenómenos para homogeinizarlos explicando. un shok con lo Otro de esta dimensión minimizada a un malicioso tetragrama. La contracultura que va más lejos de la modernidad conjura desde sus bordes.

2) se expone la irrupción de una serie de inéditas tendencias y estilos contestatarios y dispesrsos. 4) pero el matrimonio entre lo pop y lo posmo no impactó geográficamente de la misma manera al instaurarse en la dimensión cultural de occidente. Sus logros se pasean por ciertos tópicos según los cuales ponen en cuestión la presencia del sujeto y la subjetividad.Página 6 - . el aristocratismo. las imponentes nociones de genio. curados de espanto. vuelve la idea de que para Europa el posmodernismo tuvo un sentido preocupante. de la decadencia y el hastío guardados desde los tiempos de Nietzsche y Flaubert. en el hecho de que Europa ya había vivido muy intensamente los cataclismos y vorágines de una vanguardia que propulsó intrépidamente la idea de unir arte y vida en la destrucción de valores tales como el academicismo. muy comprensible. Con esto último se deja por sentado que la versión del posmodernismo hasta ahora dibujada pretende definirse en términos positivos. ya conocido en el último tercio del siglo XIX. Aquella sensación de cansancio y de apatía frente la posvanguardia tenía su causa. los europeos apreciaron el fin del deleite en la novedad. el hedonismo y el sensualismo que infestaban el autónomo mundo de las artes. se inició por el simple hecho que Europa había glorificado a tal punto la Institución Arte que en consecuencia ésta terminó por desligarse del mundo y fetichizarse a sí misma.Transfiguración del Antiarte Retomando algunas cuestiones sueltas habría que retener al menos cuatro inquietudes: 1) hasta el momento no se ha dado a conocer aún una cabal teoría estética que de cuentas dé cabo a rabo sobre el particular fenómeno del arte posmoderno y contemporáneo sin echar mano a una teoría moderna que repita los consabidos dogmas que conjuran la referencialidad mimética. Por la magnífica propensión al futuro la vanguardia logro neutralizar y destruir nociones fundamentales de la estética modernista para relanzarlas décadas después. don divino y creación absoluta e innovadora. El presentimiento de que ha sido escuchado todo lo que podía haber sido dicho. reveló la vulnerabilidad no sólo de la racionalidad instrumental sino de la Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. 3) el pop art sostuvo desde sus inicios el objetivo de escapar por vías alternativas a las sofocantes disyuntivas del modernismo y la vanguardia. lascivo y alarmante. para los europeos el viejo ropaje. concentrándose en los procesos psíquicos. Para la vanguardia histórica el antiarte significó aquel esperanzado emprendimiento combativo contra patrones ideológicos burgueses que hacían del arte un objeto de modernización. concretamente. nada volvió a ser igual. es decir. El arte posmoderno retomaba. una cultura alternativa o distinta que se encuentra fomentada y avalada por el posmodernismo. y según Huyssen muy especialmente el movimiento surrealista: "…intentó hacer estallar las reificaciones de la racionalidad en la cultura capitalista y. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . así. pero además. generando así respuestas variadas. Una vez que la horda provocativa del antiarte arrasara con los museos y teatros. una anquilosada institución autónoma y hegemónica separada de la realidad. Repitiendo una anterior digresión.

Allí donde la renovada mirada antielitista y antintelectualista del arte posmoderno pudo asomarse como asunción y relanzamiento de la agotada vanguardia. y. Sólo así. en los procesos de socialización y educación. perspectiva y sensibilidad poéticas. sin embargo. vanguardiastas y posmodernistas. a pesar de ser una novedad vencida y explotada. y por el otro. o si en todo caso no es esa la situación. tiene sentido únicamente en países donde el "arte elevado" jugó un rol central en la legitimación del dominio social y político burgués." (Huyssen. allí justamente. en los teatros. no había agotado su sentido del futuro: "En Estados Unidos.racionalidad en su conjunto. La razón es bastante clara y salta fácilmente a la vista: para Norteamérica el arte nuevo venía importaba importado de Europa. que se había hecho sentir tan poderosamente en los años sesenta. ese sentido del futuro. land art. la vertiginosa y voraz vanguardia pop norteamericana.Página 7 - . pervive todavía hoy en el posmodernismo. La sociedad Norteamérica podía conferir un sentido positivo al arte pop por el sólo hecho de que no padeció lo que Europa ya había sufrido. en general. A pesar de estos considerables ataques efectivos la horda combativa de la vanguardia tuvo que ver como su propuesta de reconciliación del arte y la vida se resquebrajaba paulatinamente en la medida que sus obras terminaban congelándose en el aislamiento ceremonial de los museos. de qué forma lo hacen. 2002: 289) Con lo cual queda abierta la cuestión. Pero más que eso todavía. la descolorida vanguardia europea. en el museo y el salón cultural. 2002: 304). es decir. y. América del Norte poseía intacta su fe en el futuro. por último. Por el contrario. Lichtenstein o Wesselmann. es de esperarse que no hubiera existido antes cosa alguna como una arrolladora institucionalización del arte. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . y muy especialmente a Argentina. minimal y otros tantos más de la mano de Warhol. o en todo caso. 2002: 287). Norteamérica les reservaba un sincero optimismo. de una exploración por las motivaciones y estímulos que indujeron a Latinoamerica. Rauschemberg. Seguro que tales Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. estructura narrativa. conceptual art. el pop se desmontó y reprodujo en optical art. aunque sea negativo. salas de concierto y óperas. body art. para una recepción en dos direcciones: por un lado. La Europa de posguerra se encontró asediada y abatida por el famoso síndrome de la angustia de las influencias del cual devino no el fracaso sino el descrédito de los artistas posmodernos. sería esclarecedor saber si es que aquí conviven plácidamente tendencias modernistas. incluyó al sujeto humano concreto y a los deseos de éste en sus prácticas artísticas y en su idea de que la recepción del arte debe producir un desajuste sistemático de la percepción y los sentidos. no menos interesante. lo cierto es que se imponía porque el arte anglosajón desconoció la vanguardia hasta la década de los sesenta." (Huyssen. aunque su aliento se ahoga velozmente…" (Huyssen. De esta manera las actualizaciones de la vanguardia cobran pleno significado. Jaspers Johns. exclusivamente donde el arte culto se torna agobiante y amenazador: "Ese ataque iconoclasta a las instituciones culturales y a los modos tradicionales.

para articular tantas vías de inquisición cultural. de género. pero no de clase. en un apartado reservado a la exposición de Ambivalencias se sostenga algo que aplacaría el pegajoso y arrollador tono del pensamiento posmoderno: Por su ostentosa apertura hacia el Otro. quizá también. como forma imaginaria de identidad. a pudor racional o mera hipocresía e impotencia intelectual. Pero. mal no vendría. de poscolonialismo. No obstante. Y allí sí es cuando retorna la duda cultural e identitaria argentina. Tal vez aquellos cuatro caracteres que definen la cultura posmo sean claras tentativas de revulsión y crítica. o genera problemas idénticos. se presenta un punto nodal no menos inquietante. o tal vez. modalidades eficaces: su flaqueza sobreviene de una moderna tendencia a solapamientos no reconocidos. La debilidad que siempre ha de estigmatizar la naturaleza posmoderna se haya en su decadente descendencia.estilísticas adoptadas obtienen caracteres particulares y un espíritu diferente. y muy especialmente. o aparece en tiempos idénticos. pero no constituyen. Es una heterodoxia evidentemente ortodoxa que. pero no de pequeña burguesía. y ya redoblando apuestas. el posmodernismo puede ser casi tan exclusivista y censor como las ortodoxias a las que se opone. simple simpatía intelectual desinteresada. a veces.Página 8 - . Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. de cuerpo pero no de biología. a ciencia cierta. supóngase que tal interrogante ha sido satisfactoriamente contestado. una reprimida resignación al dominio de la moda anglosajona. Usufructo del Pop Es significativo que dentro de cierta obra dedicada a delatar Las Ilusiones del Posmodernismo. acaso podrá ser el de un ansia de progresismo culturalista snob. Y quizás algo de sospecha. sigue quedando en el imaginario intelectual el persistente doble supuesto de que. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . 1997:51). puesto que no siempre se ha relatado con lujo de detalles desde cuando y a costa de qué se han instaurado las prácticas de arte culto. Sin menos ánimo de complicación. No se trata de sostener la temeraria idea de que nunca antes hubiera alguien tomado la lastimosa tarea de rastrear arqueológicamente la existencia de una Institución Arte en la Argentina. y es aquel que cuestiona la presencia de un proceso de institucionalización del arte más o menos similar al europeo." (Eagleton. paralelamente al Norte. o en último caso. Base necesaria para la asignación de sentido a los fenómenos de la vanguardia histórica europea y la vanguardia pop norteamericana. o en último caso al norteamericano. de jouissance pero no de justicia. Se puede hablar largo y tendido de la cultura humana pero no de la naturaleza humana. puede que muy en el fondo haya algo de ese sentimiento nostálgico de europeos exiliados no reconocidos. necesita sus cucos y sus espantapájaros para seguir en el negocio. la Institución Arte.

Barthes relanzó el goce estético. Sin embargo. Entonces. que la autoridad es represiva y monológica con todo la certidumbre de un geómetra euclideano y toda la autoridad de un obispo. Acaso la clave está en una insistente preocupación por la recepción estética sin certidumbre alguna sobre lo que podrá ser aquello que se identifica como fenómeno estético. las categorías de objetivación son intolerables sobre la acción del sujeto objetivador. especulativo: con la prevalencia de la epistemología por sobre las seguridades metafísicas rige. por ende. nada se gana. la multiplicidad de interpretaciones. cuestión que propicia esquivar posicionamientos de más amplios márgenes. por tal razón. es pertinente preguntar sobre qué se está hablando de manera obsesiva una y otra vez. 1997: 52). Fuera de ello. sumándose a las filas del pragmatismo y la deconstrucción. éste es el tema moderno por excelencia. la forma o estructura narrativa.Página 9 - . siguen promocionándose como los tipicamente doctos y predilectos. acerca de qué otras cuestiones se levanta una vergonzosa omisión. sin desechar el rigor. Pero volviendo a la cita.A la hora de sopesar la consistencia epocal de la posmodernidad se harán sentir. Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. jouissance. El problema del significado. como a la diva del momento. simboliza un impulso suicida. Justamente. Conviene. modernos y posmodernos comparten un mismo vicio vocacional: analisis sin autoanálisis. " (Eagleton. Este morbo ingenuo y poco profesional se supera. semejante opción es decididamente descartable. en todo caso. la infinitud del lenguaje y otros asuntos más que en definitiva giran alrededor de lo Mismo y el Texto. se mantiene ajena a estas digresiones. Cortar por lo sano es la solución recomendable por su efectividad económica. la ficción. para muchos muy escuálido. e inversamente. lamentablemente. la indeterminación teórica. Como se ha mentado anteriormente. En el mundo de las artes ha sido preferible encarar escrutinios sobre el proceso de autonomización y autorreflexividad. Habrá que remarcar que está rotundamente prohibida cualquier inquietud. y cada vez con mayor frecuencia. y ya afrontando el tema del arte. la miopía de tales atomizaciones. este tipo de objeciones concentradas sobre el poder reflexivo de esta última variación y exalación de la modernisdad. Este es el desconcertante síndrome científico del momento: la impotencia gnoseológica. Lo que sea que fuere el objeto arte es cosa sórdida de inquirir. entusiasmo o excitación por la esencia del arte. sigue perseverando una incólume investigación aislacionista y autorreferencial sobre el sentido y el significado del arte. tal instrumental no puede volverse en contra de quien lo ejecuta. el talante posmoderno seguirá bajo acusación: "Sabe que el conocimiento es precario y autodestructivo. Está animado de un espíritu crítico y raramente soporta que se lo aplique a sus propias proposiciones. pasando por alto. Sin duda alguna el posmodernismo ha socavado las asersiones categóricas por un nuevo amor. Es decir que. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . la praxis artística posmoderna. presuponer la existencia o presencia del fenómeno estético y pasar sin más a una inspección de sus efectos.

de la misma manera que se posiciona desde una epistemología antirrealista para conciliarse con la realidad. pero también tambaleando entre dos hipótesis. el fallecimiento del arte y la recuperación del valor estético (Eco. Y al igual que en aquella revoltosa época de exasperantes vanguardistas la balanza se inclinó a favor de la élite. se ensayan propuestas para sortear serias dificultades especulativas arrastradas por influencias modernas y objeciones posmodernas. a regañadientes. con éste remedo. polémica tensión reavivada por Warhol que junto a los suyos exhumó los imperecederos restos de Duchamp. 1988c). Pero el inicio de estas mismas tentativas y atentados semejantes son sintomáticos del triste fervor modernista que apaña la exploración por este tipo de vías más coherentes y menos pretenciosas. El movimiento pos-pop está bordeando la farsa de un neosofisma con propiedades esquizoides. o su equivalente nominal. el placer. la burguesía y el mercado." (Eagleton. Eco se daría una chance más para volver a redimensionar esta contrariedad: los artículos La Innovación en el serial y El texto. poco después. forma o gestald. Puesto que. el land y el conceptual. Con lo cual. Pivoteando. disfrute y goce estético generar textos maquinales e industriales. el mausoleo: institución y edificio público de visitas ocasionales y protocolares. La llamada a la cultura de masas y la pasión de la denegación (Compagnon. Compagnon revisa el devenir de la modernidad identificando los contrasentidos de la modernidad. 1985b). paródico. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . la inadecuada especulación seguirá chocando contra la realidad de la producción artística hasta que no se profundicen pormenorizadamente aquellos viejos aditivos que presentes en la nueva era. 1997: 54). se muestran realmente esclarecedores aunque sin dejar de reclamar a viva voz la urgencia de una nueva teoría idónea para la producción estética industrial y masiva.Página 10 - . El posmodernismo se comportaría como la caja de resonancia de este modus operandi estético. verificarse esta tensión entre las incongruentes prerrogativas del arte contemporáneo y la dislocada funcionalidad teórica que no satisface demandas explicativas. Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. el consumo (Eco. el torturador ha de rezar a su víctima: "Degradó la intimidante autoridad del alto modernismo con su espíritu juguetón. No obstante. más o menos.En el ensayo Dos hipótesis sobre la muerte del arte de Eco puede. pecados involuntarios. Y porque en la posmodernidad continúan las contradicciones. populista y. así. Esta suerte de paradoja infesta la teoría estética y bastante explícita es en las impresiones de aquellos incrédulos detractores de la osadía posmoderna. el arte efímero terminó petrificado dentro de los museos. lo que es igual a aquellos principios textuales que a primera vista continúan en sintonía con los cánones estéticos modernos. hasta el mismo arte pop encontrará un desprevenido golpe bajo que le hará confesar. Para Eco tal cuestión tiene que resolverse a favor de la estructura. por correspondencia. al adoptar una forma cómoda logró reforzar las mucho más tullidas austeridades generadas por el mercado. pretende a su vez en la adhesión al placer. A pesar de las hazañas del body. 1993) han sido la eclosión de toda una historia plagada de fracturas entre lo popular y lo culto.

2002. los comics. nunca dejó de conjurar condenas morales. Tecnos. Antoine. As. Bs. De los Espejos y Otros Ensayos. Monte Ávila. 1968a. Lumen. 1993." (Eco. Si bien. El arte posee una irrefrenable funcionalidad antropológica dentro de cualquier dimensión social. 1968a: 271). la cultura de masas a través de las series. Madrid. Venezuela. El pop ha recordado. el plagio de la parodia. El arte culto supo arreglárselas para mantener siempre una infranqueable brecha con lo vulgar y profano. Congreso Regional de Ciencia y Tecnología NOA 2003 Secretaría de Ciencia y Tecnología. no pudo derribar la monumental tradición del arte culto. Cultura de Masas. HUYSSEN. 1991. Las Ilusiones del Posmodernismo. la superficial canción gastronómica. Las Cinco Paradojas de la Modernidad. La Definición del Arte. Y a pesar de que éstas sean manifestaciones que invierten el predominio de la forma por sobre la fórmula. Adriana Hidalgo.Página 11 - . esta dinastía de sangre azul. 1985b. COMPAGNON. la continuación de filmes. ECO. Barcelona. Matei.De Agostini. EAGLETON. Decadencia. Paidós. Kitsch. ya se encontraba momificada. Desapués de la Gran División. Modernismo. que esperábamos ansiosamente oir repetir y que nos divierte. la interminable saga. 1988c. les es continuamente denegada una satisfacción esencial a las demandas de género humano: "…una de las características del producto de consumo es que divierte. Apocalípticos e Integrados. el recurso del calco. las estereotipadas telenovelas. Planeta . Vanguardia. de la cual el arte pop se propuso desentenderse. intelectuales y clasistas sobre las prácticas estéticas populares e industriales. que la mundanidad estética nunca traiciona esa funcionalidad del arte respecto necesidades antropológicas primarias. Barcelona. El legado del pop fue el espíritu de lucha contra lo que Eco identificó como un conjunto de maldiciones sobre el gusto por situaciones estandarizadas. Modernismo. Universidad Nacional de Catamarca Sección: Educación Ciencias Sociales y Económicas . no revelándonos algo nuevo. el barato libro de bolsillo y el omnipresente internet. sino repitiéndonos lo que ya sabíamos. Barcelona. descubrió muy inteligentemente la manera de sobrevivir contra la adversidad del salvaje populismo estético. Posmodernismo. una vez más. As. Cinco Caras de la Modernidad.Con todo ello. Bs. Umberto. Lumen. 1997. Posmodernidad. Bibliografía CALINESCU. Andreas. Terry.