A Patricia y Daniel,
los mejores pasos de mi vida

Improvisación en 3 pasos • www.pabloschlesinger.com

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Improvisación en 3 pasos - versión 1
 2009 Pablo Schlesinger

Índice
Introducción................................
Introducción ................................................................
................................ ..........................................................
................................ .......................... 3
- Improvisar: una carencia que se me convirtió en reto....................................... 3
- Por qué los métodos tradicionales no funcionan.............................................. 4
- Cómo está organizado este curso y qué esperar al final..................................... 4
- Sugerencias de práctica................................................................................... 5
Primer Paso ................................................................
................................ ...........................................................
................................ ........................... 6
- Cómo interpretar en el jazz ............................................................................ 6
- Qué es la ornamentación y cómo se utiliza...................................................... 7
1. Ornamentación rítmica.............................................................................. 8
a. Anticipación............................................................................................ 8
b. Retardo................................................................................................... 9
2. Ornamentación melódica......................................................................... 10
a. Notas de paso........................................................................................ 10
b. Cromatismo.......................................................................................... 11
c. Doble cromatismo................................................................................. 11
d. Appoggiatura (Ciaccatura)..................................................................... 12
3. Aplicación práctica de la ornamentación rítmica y ornamentación
melódica sobre un tema ............................................................................... 13
Segundo Paso
Paso ................................................................
................................ .......................................................
................................ ....................... 15
- Acordes de Séptima...................................................................................... 15
1. Ejercicios con acordes de séptima ............................................................. 16
2. Ejercicio con las notas de los acordes de séptima ....................................... 20
3. Aplicación en progresiones....................................................................... 22
4. Contornos de los arpegios de séptima ....................................................... 25
5. Aplicación sobre un tema o canción (Contornos)...................................... 27

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Tercer Paso................................
Paso ................................................................
................................ ..........................................................
................................ .......................... 30
- Improvisación.............................................................................................. 30
1. Aplicación pasos 1 y 2.............................................................................. 31
2. Imitación................................................................................................. 33
3. Aplicación final ....................................................................................... 34
Guía de standars...........................................................................................
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standars
Tabla de videos.............................................................................................
39
videos
Glosario: voicings mano izquierda
izquierda ............................................................... 40
De este punto en adelante............................................................................
42
adelante

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y me enamoré de aquel lenguaje que combinaba libertad. logré entender que la improvisación es ante todo un lenguaje musical. pues la universidad donde cursé mis estudios –como la gran mayoría en aquella época–. y Liszt. Después de un largo período de estudio. logré entender que la improvisación es ante todo un lenguaje musical. tampoco fácil.com 4 . un blues o una progresión sencilla. no tenía los elementos para interpretar sobre un standard. lo primordial es interpretar frases con sentido completo. Improvisación en 3 pasos • www. No es difícil.Improvisar: una carencia que se me convirtió en reto Me inicié en el mundo de la música clásica a temprana edad. sólo contemplaba el programa de música clásica. Miles o otros grandes del jazz. armonía y ritmo.pabloschlesinger. y fue un amor a primer vista –como todos los grandes amores–. unos pasos claros que le permitirán sentirte cómodo y confiado al momento de improvisar sus piezas. pero la buena noticia es que es posible aprender a improvisar siguiendo un método.Introducción Introducción . un lenguaje que es posible aprender de manera similar a un nuevo idioma. Y seguí por ese camino durante un buen tiempo. y pocos años más tarde ya estaba matriculado en el Berklee College of Music. Empecé a estudiarlo y a explorarlo. en Boston. Pero aún después de graduarme sentía un gran “bache” en mi técnica de improvisación. en ese entonces poco sabía de Parker. Beethoven. Fue entonces. un lenguaje que es posible aprender de manera similar a un nuevo idioma. Y que en este lenguaje –como en cualquier idioma hablado–. Un grupo de amigos de la universidad me invitó a escucharlos en una de sus presentaciones. mis ídolos de aquel entonces –aún lo siguen siendo pero de otra manera-. Después de un largo período de estudio. cuando me dedique a investigar y a retomar clases por más de 5 años. Chopin. estaba totalmente inmerso en Bach. Mi encuentro con el jazz se dió después.

y de esta forma crear frases. incluso si no ha tenido acercamiento al jazz. que los grandes intérpretes no piensan en términos de escalas o modos. cuando el verdadero asunto es derivar melodía de la armonía o del cifrado del momento. y combinarlos de cierta manera llegando a puntos muy específicos armónicos. que recomiendo seguir en orden. y realiza los ejercicios y técnicas mostradas. Este curso está diseñado no sólo para pianistas. Improvisación en 3 pasos • www. hay un 100% de probabilidades que esté improvisando en un corto tiempo. hay una tendencia grande a pensar en un ejercicio mecánico de 7 notas. sino en un equilibrio auditivo que se produce al interpretar notas que van por salto del arpegio. Es por esto. nos llevará al resultado que buscamos "crear frases bien hechas"..Por qué los métodos tradicionales no funcionan La enseñanza tradicional flaquea porque se limita a enfatizar en los modos y las escalas y su disposición en un acorde. paso a paso.pabloschlesinger. sino con un concepto técnico-académico formal de la música. o al tema de la improvisación. llegando a puntos muy estables de la siguiente armonía. Si sigue las recomendaciones y lineamientos. o dicho de otra forma: "hablar" musicalmente bien cuando se improvisa. pero esta idea no está relacionada con un concepto musical.Cómo está organizado este curso y qué esperar al final Este curso comprende tres pasos o módulos. Cada paso está explicado al detalle. con miras a obtener el mayor provecho y asimilación del mismo. En estos tres puntos nos vamos a concentrar para lograr el reto de dominar la improvisación. La conclusión es sencilla: dominar la ornamentación y los arpegios. . Es decir. sino para cualquier instrumentista armónico o melódico. mediante ejercicios y técnicas con sus respectivas partituras y videos.com 5 . y notas que van por grado conjunto derivadas de la ornamentación.

siéntase feliz y apasionado en la práctica diaria. podrá comprender la estructura de los acordes más utilizados en el jazz. Practique los ejercicios entre 1 y 2 semanas por lo menos. canción de jazz. en donde al final se reúnen todas las técnicas y el material visto a lo largo del curso. entonces ¡empecemos! Improvisación en 3 pasos • www. mi sugerencia es que primero lea el texto y revise los videos correspondientes a cada paso. y su aplicación directa en la improvisación. prácticamente sin pensar. Recuerde que este es un proceso acumulativo. y disfrutando lo que está haciendo. aplicando las técnicas y los ejercicios sin necesidad de escribirlos. ¿Decidido?. no se afane por ir al siguiente paso si siente que aún no ha asimilado la información que está trabajando en ese momento. En lo posible. dejándose llevar.Sugerencias de práctica Además de seguir en orden los 3 pasos para aprender a improvisar. tendrá dominio de los elementos antes mencionados. y por lo tanto. pero mejor aún si puede dedicarle 1 a 2 horas diarias. vaya a su ritmo. y que luego realice los ejercicios sugeridos antes de continuar con el siguiente paso.Al finalizar el curso. comedia musical o blues. con descansos de 10 ó 15 minutos cada 45 minutos. sin presiones. Consulte permanentemente el texto y los videos para entender completamente cada paso. estará en condiciones de comprender los elementos de la ornamentación melódica y rítmica –esenciales en la interpretación de la melodía y en la improvisación–. realice una práctica diaria. . Mi recomendación final. Permítase un plazo entre 3 y 6 meses para terminar el curso.com 6 . Como norma general estudie sólo un tema a la vez por 30 a 45 minutos diarios. ¿Cómo sabrá si está listo para ir al siguiente paso? Por experiencia puedo asegurarle que estará listo cuando pueda tocar en su instrumento naturalmente en tiempo. cuya armonía esté basada en acordes de séptima. visualice siempre el resultado final. lo cual le permitirá improvisar de una manera natural y práctica sobre cualquier tema. Lo más importante es enfocarse y continuar con la disciplina que programe.pabloschlesinger.

de las dos que se encuentran sobre un pulso. corchea atresillada relajada y natural. e interprétela muy legato y relajadamente. En general. y con diferentes instrumentos.Cómo interpretar en el Jazz El lenguaje del jazz está basado en una célula rítmica de suma importancia: la corchea en swing o “atresillada”. Ya que no existe un texto que enseñe cómo se debe interpretar corchea en swing. atresillada. la figura rítmica de la corchea. debe ser interpretada en forma legato. es que siempre se aprecia y se siente en todas las interpretaciones. Interprete los ejemplos y ejercicios del curso. Esta unidad rítmica se utiliza generalmente para ornamentar. está basado en una Grábese usted mismo.Primer paso . así como los que usted escribe. que el músico de jazz sea gratamente elogiado o duramente criticado. y en la improvisación es tan importante que casi siempre de ella depende el inicio y el final rítmico del solo. como se le conoce en el mundo de la música clásica. que vamos a utilizar durante todo el curso. de acuerdo a la manera en como la interpreta. siguiendo siempre los conceptos antes expuestos: El lenguaje del jazz legato. la mejor forma en que podemos abordarla desde este curso es revisando los videos adjuntos varias veces. Cómo interpretar en el jazzjazzen la improvisación Si quiere tener un acercamiento más ‘matemático’ a la interpretación de esta figura. relajada y a una dinámica entre mp y mf. que casi siempre de ella depende el inicio y el final rítmico del solo. Improvisación en 3 pasos • www. acercamiento a la corchea en swing es imitando y Es tan importante copiando la manera como sus artistas preferidos la interpretan. trate de acentuar o destacar la segunda corchea. no importa el instrumento utilizado. Otra forma de hacer un la corchea en swing.pabloschlesinger. De ahí. Pero lo que es un hecho. y varia de forma considerable entre diversos músicos. La interpretación de esta célula rítmica depende enteramente del artista. -Ver video 1.com 7 . escuche y juzgue sus célula rítmica clave: interpretaciones. con el fin de que se proyecte y se destaque muy naturalmente en la interpretación.

se inicia en el blues.com 8 . Se evidencia como recurso melódico desde la música renacentista. . Improvisación en 3 pasos • www. como elementos esenciales en la interpretación de melodías. y por lo tanto los cambios para ornamentarla serían mínimos.pabloschlesinger. canciones de comedia musical y temas de la música popular. Esto lo veremos desarrollado más adelante. al momento de ornamentar debemos tener presente que siempre se requiere utilizar la célula rítmica: la corchea en swing. En estos casos. debemos partir de una versión original cuya estructura tenga un alto porcentaje de notas redondas. es decir necesitamos asegurarnos que la ornamentación no sea más importante que la melodía original. traída por las influencias de la música africana. Hagamos ahora un breve resumen de las característica más importantes que debemos tener en cuenta al momento de ornamentar. y a diferencia de cualquier otro ‘curso. texto o método’ de improvisación. como por ejemplo los temas de Parker. ya que si partimos de melodías que contengan un alto porcentaje de notas en corcheas. Gillespie o Monk. o que también pueden ser vistas como temas que pertenecen originalmente al lenguaje del jazz. blancas o negras. por así decirlo. estaremos basándonos en piezas. y finalmente fue sintetizada en la música contemporánea. en este hacemos un especial énfasis en la ornamentación melódica y en la ornamentación rítmica. la ornamentación pierde significado. como se observa en la mayoría de los standards. el uso de la corchea estaría presente en el tema de la composición. cuya preponderancia rítmica recae en los tiempos débiles. llegando a su punto de mayor desarrollo en la música barroca. De lo contrario. Teniendo en cuenta los puntos que acabamos de mencionar.. y su uso en la improvisación. por ahora vamos a mencionarlo: .Es fundamental aplicar la regla de que la ornamentación siempre debe utilizar notas menores en duración que la melodía original. o los temas del jazz contemporáneo. “ya ornamentadas”.Cuando ornamentamos en Jazz. . Su aplicación en el jazz.En general. o aquellos que contienen fusiones. y rítmicamente en la sincopa. el jazz latino.Qué es la ornamentación y cómo se utiliza La ornamentación es una de las técnicas más utilizadas en la música.

Anticipación Esta técnica se basa en que la nota que se encuentra sobre el pulso se desplaza una corchea antes. la relación porcentual entre corcheas y notas de mayor duración puede ser del orden de 60% a 40% ó más. De lo que se trata en general. Sin embargo. Este equilibrio lo desarrolla el intérprete auditivamente. es decir. por lo tanto otra sugerencia distinta a los ejercicios y ejemplos del curso. Recuerde que todo varia entre cada interprete.1. es por supuesto. sin alterar la altura de las mismas. como también el uso del silencio. Aunque se pueden hacer anticipaciones sobre cada pulso. y también el contraste después del primer tiempo o del tercero (retardo). para realizar las anticipaciones. anticipaciónanticipación- Improvisación en 3 pasos • www. para que la versión hecha tenga fortaleza interpretativa y cree un buen equilibrio entre corcheas y otras figuras rítmicas. no todas las notas deben ser convertidas en corcheas. En la ornamentación rítmica la idea es cambiar rítmicamente las notas de una versión original o básica de una melodía. como lo son el sentido rítmico de sincopa hacia el primer o el tercer tiempo (anticipación). esto no es una ciencia exacta. Recuerde siempre utilizar la célula básica rítmica del jazz. -Ver video 2. unos ornamentan más que otros. a. es de convertir las notas redondas. la corchea. se debe respetar un equilibrio intrínsico entre corcheas y figuras de mayor duración. al aplicar varias veces esta técnica siguiendo parámetros estilísticos y convencionales que se encuentran en las versiones de los grandes artistas de jazz.pabloschlesinger. Ornamentación rítmica. Existen dos tipos de ornamentación rítmica: la anticipación y el retardo.com 9 . Ornamentación rítmica De los dos tipos de ornamentación esta es la más importante porque refleja elementos muy característicos del jazz. blancas o negras en corcheas. escuchar a sus artistas preferidos. dentro del jazz las que más se utilizan son antes del 1er tiempo y antes del 3er tiempo. Se puede afirmar que al ornamentar un tema.

Retardo Es esta técnica la nota que se encuentra sobre el pulso es desplazada una corchea después.Antes del primer tiempo: Antes del tercer tiempo: La anticipación es sin duda.com 10 . retardoretardo- Improvisación en 3 pasos • www. la más importante de todas las técnicas de ornamentación que se contemplan en este curso. escribirla y aplicarla muy naturalmente siempre que interprete una melodía. -Ver video 3. en el jazz los que más se utilizan son sobre el 1er tiempo y el 3er tiempo. aunque se pueden utilizar retardos en cada pulso.pabloschlesinger. haciendo que la nota en cuestión inicie en la segunda corchea del pulso en el que se encuentra. Ornamentación rítmica. De igual manera. por lo tanto la sugerencia es lograr entenderla. b.

Escríbalas e interprételas con su instrumento. Recuerde también. que en la ornamentación melódica es de vital importancia que siempre todas las notas sean de una duración menor (corcheas o menos) que la melodía original. y pueda ser reconocida auditivamente. Ornamentación melódica En este tipo de ornamentación de lo que se trata es de añadir o quitar notas de una versión original de una melodía.com 11 . Improvisación en 3 pasos • www. Tome tres canciones de la guía de standars que se encuentra al final del texto. 2. y realice por lo menos 2 ornamentaciones completas de cada tema utilizando únicamente las técnicas de anticipación y retardo. para que esta conserve su real importancia. en tiempo.pabloschlesinger.Progresión compactada: ritmo armónico en blancas: Ejercicio.

Cromatismo En este caso. c. Cromatismo. entre ellas he escogido cuatro que a mi juicio. tanto en el arreglo como en la interpretación en el jazz. N.P: Notas de paso b. Appoggiatura (Ciaccatura) Aquí.Dentro de la ornamentación melódica. Doble Cromatismo y Appoggiatura (ciacattura). Notas de Paso Es esta técnica. para crear ese tipo de sonoridad ‘sucia’ Improvisación en 3 pasos • www. se distinguen varias técnicas.pabloschlesinger. haciendo que esta nota rápidamente se ‘deslice’ al punto de llegada.com 12 . dos notas que se encuentran a una 3ª de distancia son conectadas por grado conjunto diatónico (intervalos de 2ª mayor o menor) hacia la dirección de la nota de llegada. son las más utilizadas y más características. Estas son: Notas de Paso. a. la nota de llegada es atacada ½ tono por debajo. La interpretación de esta ornamentación se debe hacer muy natural. dos notas que se encuentran a una 2ª mayor de distancia son conectadas por un intervalo de ½ tono hacia la dirección de la nota de llegada.

Doble Cromatismo En esta técnica de ornamentación melódica.característica del blues. en el segundo compás las notas originales son La y Sol. Ejercicio. en tiempo.com 13 . Tome tres canciones de la guía de standars que se encuentra al final del texto.pabloschlesinger. y realice por lo menos 2 ornamentaciones completas de cada tema. Escríbalas y luego interprételas en su instrumento. Sol pero realmente deberían ser Fa y La como se puede ver en esta partitura. Improvisación en 3 pasos • www. en la versión ornamentada. y que también se utiliza frecuentemente en el jazz. Ornamentación melódicamelódica- d. Por error en el video. dos notas que se encuentran a una 3ª menor de distancia son conectadas por dos notas cromáticas que se mueven en un intervalo de ½ tono hacia la dirección de la nota de llegada. -Ver Ver video 4. Nota. utilizando únicamente las técnicas de ornamentación melódica.

Recuerde que este es un punto esencial para comprender la interpretación de temas y canciones dentro del lenguaje del jazz. Aplicación práctica de la Ornamentación Rítmica y la Ornamentación Melódica sobre un tema En la siguiente partitura se muestra un ejemplo para una posible ornamentación rítmica y melódica realizada con base a la melodía de “Autumn Leaves”. -Ver video 5.3.cr: Doble cromatismo Improvisación en 3 pasos • www. y que de igual manera.com 14 . Aplicación práctica. ornamentación rítmica y melódicamelódica- Ant : Anticipación App: Appogiatura Cr: Cromatismo D. son la base de la improvisación.pabloschlesinger.

es decir deje que fluya la música y que esta lo guié. u otro de su predilección. y además empiece a leer en su instrumento un tema nuevo de la guía. u otra que quiera ornamentar2. La idea al terminar este primer paso es poder ornamentar rítmica y melódicamente una pieza. le sugiero buscarla en cualquiera de los libros de canciones. Ejercicio 2. Improvisación en 3 pasos • www. al repetir este proceso varias veces ornamentará mejor cada vez. no importa.com 15 . siga adelante. Escriba una ornamentación rítmica y melódica hecha con base en la melodía de “Autumn Leaves”1.Ejercicio 1. Real Books o libros de comedia musical. standard o canción en tiempo. por lo tanto. como rutina diaria en su sesión de práctica. ornamentándolo a primera vista con todas las técnicas antes mencionadas de ornamentación rítmica y melódica. prácticamente sin tener que pensar en cual va a utilizar. 1 La Melodía original de ‘Autumn Leaves’ se omite por razones de Derechos de autor.pabloschlesinger. utilizando el metrónomo y sintiendo conscientemente dónde está colocando cada ornamentación. para que se vuelvan parte de su vocabulario al interpretar una pieza en jazz. tomando como guía el ejemplo anterior. 2 Consulte la guía de standars para la ornamentación que se encuentra al final del libro. Empiece despacio y trate de no detenerse. así que si se equivoca. Recuerde que la música va en tiempo siempre. se lo garantizo. Haga dos o tres versiones distintas sobre esta melodía. La idea en este punto es interpretar melodías ornamentadas rítmica y melódicamente en tiempo. Escriba una ornamentación de un tema nuevo.

que los acordes de séptima son el núcleo de la improvisación. entre otros. que es improvisar de una manera práctica y eficaz. Considero. Por lo tanto. De otra parte. que en mi opinión y como lo mencione antes. y que su estudio es esencial para crear frases con sentido completo. y por supuesto armónica que contienen. después de estudiarlos por tantos años. su estudio consciente y enfocado es el corazón de este curso. o también llamadas ‘tensiones’ podrán ser estudiadas más adelante. y se dará cuenta de la fortaleza melódica. en un 80% o más de casos. he escogido los que aparecen entre un 80 a 90% en las canciones. se presta más atención a las escalas o a los modos. temas y standards del jazz diatónico: Improvisación en 3 pasos • www. más no relevante en el tema de la improvisación. En esta clase de metodología. Compruebe esto viendo las transcripciones de Parker. sin que esto afecte el objetivo primordial del curso.pabloschlesinger.com 16 . que a partir de cada una de las notas de un acorde de séptima se inicia o se termina una frase con sentido completo. Son tan importantes. Dentro de la gama y variedad de acordes de séptima. las extensiones de los acordes de séptima. Davis o Evans.Segundo Paso Acordes de Séptima El papel de los acordes de séptima está subestimado en la enseñanza tradicional de la improvisación. son una información teórica útil.

Aplicación en Progresiones 4. le sugiero una serie de ejercicios que a mi juicio son fundamentales para tener control sobre los acordes de séptima: 1. Improvisación en 3 pasos • www. . Contornos de los arpegios de séptima 5. Ejercicios con las notas de los acordes de séptima 3.com 17 .Como una sonoridad completa de 4 notas. Aplicación sobre un tema o canción Estos ejercicios los estudiaremos de dos formas: .En arpegio. Ejercicios con acordes de séptima 2. en diversas tonalidades.3. .pabloschlesinger. para obtener un óptimo control de todos los ejercicios que realicemos sobre los acordes de séptima.A continuación.5 ó 7 del acorde respectivo.Y utilizando el círculo de quintas descendentes o cuartas ascendentes (que aparece a continuación). para la creación de frases musicales iniciando o llegando a 1.

pabloschlesinger. por separado. estudiándolo en su instrumento con una cualidad a la vez (Ej: solo acordes maj7. (inicie en posición fundamental 1. Acordes de séptima. para poder controlarlo en tiempo. solo acordes min7. Para los demás instrumentos. Utilice el metrónomo para comprobar que identifica los acordes. solo min7b5. cambiando las cualidades de los acordes. Si su instrumento es el piano. Toma tiempo adiestrar este ejercicio.com 18 . Improvisación en 3 pasos • www. así que empiece relajadamente. Páselo por diferentes tonalidades sobre el círculo de 4tas. en una amplitud entre 2 y 3 octavas). hágalo en inversiones) es decir. con su cualidad respectiva. Ejercicios con acordes de séptima Realice el siguiente ejercicio y estúdielo lentamente. en lugar de una tonalidad solamente. etc. y partitura en la siguiente página-. arpegios. Tome cada uno de los acordes de séptima y estúdielo por el círculo de 4tas ascendentes. Do central a una 8va arriba.5.3. Video 7. y disfrute el proceso en cada sesión de práctica.). se debe arpegiar los acordes de abajo hacia arriba. Ejercicio Círculo de Quintas en 7 cualidades. que pueda manejar. debe lograr interpretarlo en tiempo. utilice el registro medio (Do central a una 8va abajo y viceversa.1.7 y más adelante. más adelante practíquelo siempre con metrónomo. escoja un tiempo cómodo. -Ver video 6. y tomar un registro melódico entre 2 y 3 octavas. Ejercicio. Recuerde que para obtener el mayor beneficio de este ejercicio.

com 19 .Improvisación en 3 pasos • www.pabloschlesinger.

Nota.com 20 . Recuerde que es necesario poder realizarlos en tiempo. El anterior ejercicio y el que encontrará a continuación. son a mi juicio. tómese su tiempo y disfrute de esta práctica. Con ellos. -Ver video 8. Ejercicio sobre los arpegios de los acordes de séptima- Improvisación en 3 pasos • www.pabloschlesinger. Así que relájese. desde cualquier parte del registro de nuestro instrumento. los más importantes del curso. lo que queremos lograr es adiestrar cada nota que conforma un acorde de séptima. el que usted maneje mejor. y así poder iniciar o terminar todo tipo de frase con sentido completo.

sin tiempo para reconocer las notas en cada tonalidad.5 y 7. 7 y 1 e. 3 y 7. Ejercicio.2. negra y corchea en cada ejercicio respectivamente. etc. con su cualidad respectiva e interprete en su instrumento: a. tome cada una de las notas de los acordes de séptima por separado. Utilice las figuras rítmicas de blanca. y luego en tiempo con metrónomo. idee su propia combinación aleatoria de dos notas entre 1. Realice luego el mismo ejercicio con: b.pabloschlesinger. para poder controlarlos en tiempo. Ejercicios con las notas de los acordes de séptima Realice los siguientes ejercicios y estúdielos lentamente. Recuerde realizar el ejercicio en un tiempo que pueda controlar y que se sienta a gusto. Finalmente. Ej: 5 y 1. 5 y 7 d. y más adelante realice siempre los ejercicios con metrónomo. Improvisación en 3 pasos • www.com 21 . 1 y 3 pasando por el círculo de 4tas antes mencionado. 1y 7.3. De la partitura que encuentra en la siguiente página. 3 y 5 c. poco a poco.

com 22 .Improvisación en 3 pasos • www.pabloschlesinger.

Estúdielo primero sin tiempo.com 23 . interprete 1 y 3. ya puede considerar que tiene la mitad o más del terreno ganado sobre el tema de la improvisación.3. Sobre la progresión Imaj7-IImin7-V7. vamos a empezar su aplicación sobre las progresiones más usadas en jazz. pase la progresión sobre el círculo de 4tas antes visto. A partir de ahora. Ejercicio 1. -Ver video 9. 3 y 5 y 5 y 7 de cada uno de los acordes. Aplicación en progresiones.pabloschlesinger. canciones y standards del género. que también se observan en los temas. con el dominio que ya ha conseguido sobre los acordes de séptima y cada una de sus notas. ejercicio 1- 1 y 3 del acorde: Improvisación en 3 pasos • www. Aplicación en Progresiones Si hasta este momento ha seguido todas las instrucciones y ha dedicado el tiempo indicado para realizar sus ejercicios.

interprete 1 y 3. pase la progresión sobre el círculo de 4tas antes visto. Sobre la progresión Imaj7-VI7-IImin7-V7. Estúdielo primero sin tiempo. ejercicio 22- Improvisación en 3 pasos • www.com 24 . Aplicación en progresiones. 3 y 5 y 5 y 7 de cada uno de los acordes.3 y 5 del acorde: 5 y 7 del acorde: Ejercicio 2.pabloschlesinger. -Ver video 10.

negras y corcheas. Aplicación en progresiones. Tome cada una de las progresiones anteriormente vistas y realice el mismo ejercicio en tiempo.com 25 . y como siempre a un tiempo que le resulte cómodo.pabloschlesinger. utilizando los tres tipos de figuras rítmicas que hemos estado trabajando: blancas. ejercicio 33- Improvisación en 3 pasos • www. -Ver video 11. Hágalo sobre el círculo de 4tas. empiece despacio. Este ejercicio es un poco más complejo.1 y 3 del acorde: 3 y 5 del acorde: 5 y 7 del acorde: Ejercicio 3.

Esta es una clave utilizada por los grandes artistas de jazz. es decir que aunque las notas sean correctas. También son melódicos aquellos que contienen grado conjunto a los extremos y salto al final. Contornos de los arpegios de séptima Los diferentes contornos de los arpegios de séptima son muy importantes para la creación de frases musicales. hay contornos más melódicos que otros. Arpegio por salto descendente con grado conjunto al final.pabloschlesinger. Arpegio por salto ascendente con grado conjunto al final (inicio en la 3ª) 6. todo esto significa que debe evitarse un contorno que viene por salto de la 1ª a la 2ª nota. y que a mi juicio nunca ha sido revelada. Arpegio con grado conjunto al inicio y quebrado por salto (inicio en la 1ª) En conclusión. Arpegio por salto ascendente (inicio en 1ª) 2. Arpegio con grado conjunto al inicio y salto ascendente (inicio en la 7ª) 9. Estos son algunos de los contornos más melódicos sobre un arpegio: 1. y luego rompe el esquema por grado conjunto. en un alto porcentaje. analice e interprete en su instrumento los siguientes contornos escritos sobre un acorde Maj7. Arpegio por salto ascendente con grado conjunto al final (inicio en la 3ª) 8. Arpegio quebrado por salto (inicio en la 5ª) 4. y finaliza con salto. he llegado a concluir que no todos los contornos de un arpegio de 4 notas son melódicos. Arpegio quebrado por salto (inicio en la 7ª) 10.4. (inicio en la 5ª) 5. Arpegio por salto descendente (inicio en la 7ª) 3. Arpegio con grado conjunto al inicio y salto descendente (inicio en la 1ª) 7. Los contornos más melódicos de los arpegios de séptima son aquellos que contienen.com 26 . salto en su totalidad o grado conjunto desde el inicio. En mi experiencia a través del estudio consciente y el análisis de solos. Para comprenderlo mejor. Ejemplo: Improvisación en 3 pasos • www.

Ejercicio 2. Téngalas siempre en cuenta. Improvisación en 3 pasos • www. Este ejercicio toma tiempo.pabloschlesinger. u otra canción de la guía de standards que encuentra al final del libro. Continúe con las otras 9 formaciones melódicas dadas. en el tercer paso de improvisación. hechas sobre la cualidad mayor. en la siguiente partitura se toman los 8 primeros compases de “Autumn Leaves” para aplicar la formación melódica No. realizando el mismo ejercicio. Como ejemplo para realizar el este ejercicio. En mi concepto este es uno de los ejercicios más importantes que existe. que las escriba primero sobre toda la canción. Volveremos a retomarlas más adelante.com 27 . para tener un óptimo dominio de las formaciones melódicas de los arpegios. pensando siempre en el compás que viene. También encontrará una sugerencia rítmica como: –4 corcheas ligada blanca–. Realice el ejercicio de forma lenta en tiempo y trabaje por secciones. para escribirlas sobre los solos. Realice sus propias combinaciones rítmicas teniendo en cuenta la célula rítmica básica: ‘corchea en swing’. Le sugiero. y empiece a aplicarlas conscientemente sobre las progresiones y canciones que estudie. para que más adelante. 15).Ejercicio 1. Realice este ejercicio por lo menos en 2 o 3 canciones más para lograr total control de las formaciones melódicas. por favor no se lo salte. Estudie por separado las formaciones melódicas de los arpegios de séptima sobre la progresión armónica de “Autumn Leaves”. pueda interpretarlas con mucha naturalidad.1 –arpegio ascendente por salto (inicio en 1ª) – sobre cada uno de los cambios armónicos. estúdielas por separado. en las restantes 6 cualidades principales vistas sobre los acordes de séptima (pag. así que no se apresure. al realizar las frases. Escriba las anteriores 10 formaciones melódicas. pues aporta destreza armónica y pensamiento melódico lo cual es clave a la hora de improvisar. con sus cualidades respectivas. y luego las interprete en tiempo en su instrumento. con diversas cualidades.

que son el punto de inicio o de llegada al siguiente acorde. Tomando los primeros 8 compases de la progresión de Autumn Leaves. y aplique esta técnica sobre varias progresiones para iniciar o terminar frases musicales dentro de una progresión.pabloschlesinger. es decir. A continuación con la armonía de Autumn Leaves (8 compases o más) escriba 3 contornos melódicos como el que aparece a continuación en redondas.com 28 . No se preocupe por las notas.5. y el siguiente es la versión ornamentada del primero. sólo tenga en cuenta que sean 1. inicie en el registro medio o bajo y llegue a un punto climático (Re en D7. Improvisación en 3 pasos • www. o contornos hechos en notas redondas. La idea con estos ejercicios es que al interpretar siempre inicie o llegue a una nota que será la 1. donde uno es una versión básica sin ornamentar. Interprete sus contornos en tiempo.3.5 ó 7 del acorde en cuestión.5 ó 7 de un acorde de séptima.e interprete el siguiente ejercicio en su instrumento en tiempo. Aplicación sobre un tema o canción (Contornos) En este último punto del segundo paso. realizamos dos contornos en notas redondas. Ejercicio 1. -Vea video 12. utilizaremos algunos esquemas melódicos. como en el ejemplo) y vuelva a descender. Contorno básicobásico. Trate de que el contorno sea angular. sobre la armonía de un tema.3. Contorno Básico.

y aplique esta técnica sobre varias progresiones para iniciar o terminar frases musicales dentro de una progresión. Contorno ornamentadoornamentado-. A continuación. y ornaméntelos como el que aparece a continuación. –Vea el video 13. Realice su propia versión. en tiempo.).3. con la armonía de Autumn Leaves (8 compases o más) reescriba los 3 contornos melódicos que escribió anteriormente. Incluya diversas técnicas vistas en el paso 1 (anticipación. Improvisación en 3 pasos • www.5 ó 7 del acorde. Ejercicio 2. Contorno Ornamentado.pabloschlesinger. cromatismo. Interprete sus contornos en tiempo.com 29 . e interprete el siguiente ejercicio en su instrumento.Nota: Los números significan que la nota en mención es 1. etc. retardo.

por supuesto. Improvisación en 3 pasos • www. Le recomiendo grabarse cuando interprete. La idea más adelante es. para tener control sobre cada nota del acorde correspondiente. Recuerde equilibrar la ornamentación melódica con notas sin ornamentar. crear contornos a primera vista sobre un tema sin necesidad de escribirlos. A continuación.com 30 . y así estar seguro de interpretar notas correctas siempre. Tome tres temas completos de la guía de standars que aparece al final del curso. y escriba dos contornos ornamentados distintos para cada uno. Interprete sus contornos en tiempo. esto con el fin de no crear demasiada saturación melódica.pabloschlesinger. Incluya diversas técnicas de ornamentación vistas en el paso 1.Ejercicio 3. y luego escuchar y juzgar su contorno.

A esto. La idea primordial de la improvisación en nuestro curso. Por lo tanto. o en la segunda corchea del primer tiempo. como norma general. finalizar en primer tiempo. Como dato importante. para que pueda empezar a aplicarlo en los temas de la guía. y así sucesivamente irá descendiendo esta característica hasta llegar a la 7ma. Recuerde también. esta tiende a ser más conclusiva dependiendo de qué nota se utilizó para finalizar. De igual manera. y que terminen de igual manera en 1. u otros de su preferencia. o motivos cortos con sentido completo. Revise los análisis de las partituras que vienen a continuación.Tercer Paso Improvisación Muy bien.3. De este punto en adelante.5 ó 7. le agregamos la ornamentación ya vista en el primer paso. tenga en cuenta que cuando se finaliza una frase melódica. es importante incorporar el silencio para lograr su significado completo. esta será la mas conclusiva de todas. Estamos casi al final de un camino recorrido con estudio y práctica continua. hemos llegado al tercer paso de nuestro curso.com 31 . y poco a poco incorpore los conceptos musicales de este último paso. Si ha desarrollado los ejercicios de forma enfocada y relajada. Los textos y videos que siguen le explicarán detalladamente como unir todo el material poco a poco.3. En este caso. esto con el fin de crear fortaleza conclusiva. Por ejemplo.pabloschlesinger. puede por ejemplo dejar un compás en silencio después de cada frase melódica.5 ó 7. una idea para utilizar este concepto es escoger la tónica para finalizar el solo. Improvisación en 3 pasos • www. Esto hará que haya una muy buena consistencia armónica dentro de la frase melódica o motívica. ya puede estar improvisando de una manera muy sencilla. lo que vamos a hacer es unir los pasos 1 y 2 para dar inicio a la formación de frases. es poder interpretar frases con sentido completo partiendo de motivos o frases melódicas que inicien con alguna nota del acorde 1. al finalizar una frase. si la nota final es la tónica(1) del acorde final.

y también manejado de otra manera cuando se utilizan notas de larga duración (blancas y redondas). Podrá apreciar que siempre se inicia o se termina con una nota del acorde. en una de las formaciones melódicas estudiadas. o también por salto no más de una 5ª. aplicación pasos 1 y 22.pabloschlesinger. mezclaremos la ornamentación junto con notas del acorde respectivo en corcheas. es decir la aplicación antes vista sobre contorno ornamentado. que es parte esencial de la improvisación. Blanca con puntillo. Ahora. Esto es muy importante para crear completa claridad y unidad sobre lo que se interpreta. es decir. De igual manera. y dos corcheas ligadas o no al siguiente compás (motívicamente) Improvisación en 3 pasos • www. tenga en cuenta que después de interpretar un arpegio. es lo que los norteamericanos denominan ‘pacing’. Improvisación. Blanca ligada corchea y tres corcheas más. Observe también el ritmo de las frases en los siguientes ejemplos. 2. dejar espacio después de decir una frase con sentido completo. Aplicación Pasos 1y 2 -Vea video 14. es importante llegar por grado conjunto a la siguiente armonía del siguiente compás. y así poco a poco ir construyendo el solo. como se puede apreciar están hechas así rítmicamente: 1. Esto le da mucha fuerza y coherencia a la frase musical. Fíjese también en la cantidad de silencio incorporado.com 32 . en este punto. creando variedad rítmica.e interprete los siguientes ejemplos en tiempo. en su instrumento.1.

Realizar solos como los anteriormente descritos. dentro del solo. Improvisación en 3 pasos • www. Escriba dos a tres solos de ocho compases.pabloschlesinger. pero recuerde intercalarlos para que no se escuchen repetitivos de uno a otro.Ejercicio 1. o sobre cualquier otro tema de la guía de standars.com 33 . con ritmos predeterminados. le dará mucha confianza y control a la hora de improvisar. utilizando los ritmos anteriormente descritos sobre la progresión de Autumn Leaves. Utilice los arpegios de los acordes de séptima con los contornos melódicos antes vistos.

Imitación La imitación en su definición más sencilla dentro de la improvisación. Escúchese y trate de que sus frases sean muy musicales. Para nuestro propósito usaremos el segundo. que nos funcionará para dar coherencia a la frase. sin tener en cuenta las notas exactas entre las armonías en que esta se realice. La imperfecta.Ejercicio 2. finalice siempre en 1er. sin tener en cuenta las notas.pabloschlesinger. el motivo o frase melódica es transpuesto el mismo número de tonos y semitonos. esto con el fin de crear unidad y coherencia dentro de un solo. sobre la progresión armónica de Autumn Leaves. por el contrario. o de alguno de los temas de la guía. -Vea video 15. ImitaciónImitación-. es la repetición de un contorno o motivo melódico /rítmico en el siguiente compás. repite un contorno hecho en la frase o motivo original. La perfecta es también conocida como secuencia. o por grado conjunto cromático o diatónico. es decir.. y analice la siguiente partitura: Improvisación en 3 pasos • www. Escriba 3 solos de 8 compases cada uno. e incluya arpegios de los acordes dejando espacio y notas de larga duración entre frases o motivos ideados por usted.com 34 . 2. Trate siempre de llegar al siguiente acorde por salto no más de una 5ta. a otro acorde o tonalidad. Combine ornamentación melódica y rítmica. es decir la imitación imperfecta. Existen imitaciones perfectas e imperfectas. tiempo y deje espacio (silencio o nota larga). o en la siguiente frase melódica.

3. notas de paso. Se incorpora también ornamentación melódica y silencio. Escriba diferentes tipos de motivos para luego ser imitados. tiempo.pabloschlesinger. para llegar finalmente a los conceptos presentados sobre la improvisación. Escúchese y trate de que sus frases sean muy musicales. o de alguno de los temas de la guía de standars.3. Utilice la técnica de imitación imperfecta para lograr que se escuche como una frase improvisatoria coherente. Escriba 3 solos de 8 compases cada uno. por lo general. Aplicación finalfinal En el siguiente solo escrito se muestran todas las técnicas vistas a lo largo del curso: inicio de frases con notas del arpegio correspondiente 1. o por salto sin que estos sean mayores por lo general a una quinta. en primer tiempo. a una nota del acorde 1. Aplicación Final Hemos recorrido un camino que se inició con la ornamentación. Todo esto con el uso de un 80% ó más de la célula rítmica más importante dentro del solo escrito: la corchea en swing. Deje espacio (silencio o nota larga). o también visto como llegada a nota larga. Finalice siempre en 1er.5 ó 7. -Ver video 16.3.5. En este punto retomamos todo lo aprendido hasta este momento para formar un solo completo de 32 compases. y llegadas al siguiente compás a las notas respectivas del acorde 1.3.7. Veámoslo entonces: Improvisación en 3 pasos • www.Ejercicio.5 ó 7.com 35 . seguido de los acordes de séptima. Recuerde llegar al siguiente acorde por grado conjunto cromático o diatónico. sobre la progresión armónica de Autumn Leaves.

com 36 .pabloschlesinger.Improvisación en 3 pasos • www.

es decir. Ejercicio 2. Interprete en tiempo. que poco a poco pasa a su subconsciente mediante el ejercicio de repetición. interprete frases. y de qué manera se utiliza el silencio. Es este el punto que queremos alcanzar mediante estos ejercicios. a un tiempo estable. Improvisación en 3 pasos • www. esto se convierte en una actividad consciente. pero muy eficaz. Incorpore en sus solos escritos todas las ideas cubiertas en el curso. Tome 2 a 3 standards nuevos de la guía y realice el proceso del ejercicio 2 de escritura. Tome como guía el solo escrito y escriba 3 solos completos sobre la progresión de Autumn Leaves u otro standard de la guía. cuáles son los puntos de llegada. la ornamentación. cada vez que escribe el solo y lo interpreta en tiempo. hasta llegar al punto en que las frases salen sin pensar en ellas. A continuación. Todos los grandes artistas del jazz que improvisan han realizado este proceso. Ejercicio 3. Interprete su solo escrito completo. qué notas son estos puntos de llegada de acuerdo al acorde. Este es un ejercicio analítico de extrema importancia en la tarea de lograr escribir solos perfectos. analice la partitura del solo escrito.com 37 . De esta forma se dará cuenta porqué el solo funciona a un nivel sencillo. A este proceso lo denomino “repetición enfocada”. y luego escríbalas analizando exactamente los puntos cubiertos en el ejercicio anterior.Ejercicio 1. antes de interpretarlos completos. En cada uno de los solos.pabloschlesinger. e identifique dónde se encuentran los arpegios.

utilice el metrónomo para este fin. Tome varios temas de la lista de la guía de standars. y recuerde: siempre sonría ante sus solos”.pabloschlesinger. Lo dejo con la frase del maestro Hal Crook: “Que Melodicles. el antiguo dios de la improvisación.Ejercicio Final.com 38 . y espero que también buenos motivos para seguir adelante. Estoy seguro que este primer acercamiento al tema le ha dejado bases claras. lo acompañe y lo guié. esta vez sin escribir. o los de su preferencia. Improvisación en 3 pasos • www. Llegamos al final de este curso. poco a poco. sólo me queda alentarlo a que siga perfeccionando su técnica de improvisación. incrementando la velocidad. e improvise en tiempo. Empiece con un tiempo lento. Grábase y analice su interpretación.

Versión Standards New Real Book o Real Book I You Stepped Out of A Dream. 25.Versión Standards New Real Book Have You Meet Miss Jones-Versión Versión Standards New Real Book I Love You. 21.Versión New Real Book II Improvisación en 3 pasos • www.Versión New Real Book II Almost Like Being in Love. sin ningún orden específico.Guía de Standards El siguiente listado de 25 standards. 11. 16.Versión New Real Book I o Standards New Real Book Alone Together. 20.Versión Standards New Real Book o Real Book I There will never be another you.pabloschlesinger. 9.Versión Standards New Real Book Solar-Versión Versión New Real Book I Gone with the Wind. Autumn Leaves. Incluyo el nombre del libro sugerido donde se encuentran estas canciones. 24. 14.Versión Standards New Real Book What is this thing called Love-Versión Versión Standards New Real Book o Real Book I Four-Versión Versión New Real Book I Stormy Weather-Versión Versión New Real Book I I Thought About You-Versión Versión New Real Book I Soon. 22.Versión Standards New Real Book o Real Book I A Foggy Day.Versión New Real Book I Beautiful Love-Versió Versión Versión New Real Book I All of Me-Versión Versión New real Book I All the things you are-Versión Versión New Real Book I Days of Wine and Roses. 3.Versión Standards New Real Book o Real Book I All of You. 19. 7. 13.com 39 . es una referencia para el estudio del curso. 18.Versión Standards New Real Book Without a Song. 10. 2. 12.Versión New Real Book I There is No Grater Love. 5. 15.Versión New Real Book I Softly As in A morning Sunrise. allí encontrarán tanto la armonía corregida como una presentación clara y nítida de la misma: 1. 17. 6. 23.Versión New Real Book III September In the Rain. 4. 8.Versión New Real Book I You and The Night and the Music.

Video 7.Video 1.com 40 .Video 2. Ornamentación melódica . Aplicación en progresiones.Video 16.Video 3.Video 12.Video 6. Contorno básico . Imitación .pabloschlesinger. .Video 5. 16 Aplicación final Improvisación en 3 pasos • www. ejercicio 3 . Ornamentación rítmica .Tabla de Videos Este es el listado de los videos que descargó como parte del curso. ejercicio 2 . Improvisación (aplicación 1 y 2) . Ejercicio Círculo de Quintas en 7 cualidades .Anticipación .Video 10. Aplicación en progresiones.Video 15.Video 8.Video 14.Video 9. Aplicación en progresiones. Cómo interpretar en el Jazz . Aplicación práctica (ornamentación rítmica y melódica) . Acordes de séptima (Arpegios) . Contorno ornamentado . ejercicio 1 .Video 13.Retardo . Ornamentación rítmica .Video 11. Ejercicios sobre los arpegios de los acordes de séptima . y que se encuentran relacionados en este orden a lo largo del texto.Video 4.

pabloschlesinger.com 41 .Improvisación en 3 pasos • www.

sino que más bien hacen énfasis en las siete cualidades que se destacan dentro de los acordes de séptima. .Como un primer acercamiento a los voicings de mano izquierda. siendo en su mayoría ejecutados entre 3 y 4 notas.Como norma general.com 42 . Improvisación en 3 pasos • www.Este glosario de acordes es una breve guía de los voicings básicos para mano izquierda. esto con el objetivo de que su sonoridad sea clara. se incluyen el acorde fundamental y sus tres inversiones. .pabloschlesinger. Lo mismo ocurre con los acordes Min7 y Dom7. No tiene ningún orden específico.Los voicings mayores (Maj7 y Maj6) contienen la tensión 9 en algunas disposiciones. y se evite el “choque” auditivo con el registro del bajo (ver registro de la partitura del glosario). a elección del intérprete. se recomienda ejecutar los acordes entre el Do3 y el Do4 (C3-C4). . .Se puede variar el número de notas de cada uno de estos voicings.Notas glosario de de voicings .

com • Lo invito también también para que continúe continúe su su proceso de aprendizaje con las clases online particulares que dicto. • De forma periódica retome retome este curso y practi practique ctique los ejercicios.. premio. le le aseguro que encontrará detalles que había pasado por alto en la primera lectura.com info@pabloschlesinger. puede escribirnos a: info@pabloschlesinger.pabloschlesinger. información..pabloschlesinger. Más información sobre estas y sobre los seminarios y talleres de jazz en www.com 43 ..com “Ser capaz de interpretar música es el premio. • Próximamente le enviaremos el enlace del blog. donde estaremos despejando todas las dudas que surjan de este curso. Mientras tanto. y la belleza de esta es que se queda para siempre.De este punto en adelante..” Jim Hall Improvisación en 3 pasos • www. y actualizando información.

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