A Patricia y Daniel,
los mejores pasos de mi vida

Improvisación en 3 pasos • www.pabloschlesinger.com

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Improvisación en 3 pasos - versión 1
 2009 Pablo Schlesinger

Índice
Introducción................................
Introducción ................................................................
................................ ..........................................................
................................ .......................... 3
- Improvisar: una carencia que se me convirtió en reto....................................... 3
- Por qué los métodos tradicionales no funcionan.............................................. 4
- Cómo está organizado este curso y qué esperar al final..................................... 4
- Sugerencias de práctica................................................................................... 5
Primer Paso ................................................................
................................ ...........................................................
................................ ........................... 6
- Cómo interpretar en el jazz ............................................................................ 6
- Qué es la ornamentación y cómo se utiliza...................................................... 7
1. Ornamentación rítmica.............................................................................. 8
a. Anticipación............................................................................................ 8
b. Retardo................................................................................................... 9
2. Ornamentación melódica......................................................................... 10
a. Notas de paso........................................................................................ 10
b. Cromatismo.......................................................................................... 11
c. Doble cromatismo................................................................................. 11
d. Appoggiatura (Ciaccatura)..................................................................... 12
3. Aplicación práctica de la ornamentación rítmica y ornamentación
melódica sobre un tema ............................................................................... 13
Segundo Paso
Paso ................................................................
................................ .......................................................
................................ ....................... 15
- Acordes de Séptima...................................................................................... 15
1. Ejercicios con acordes de séptima ............................................................. 16
2. Ejercicio con las notas de los acordes de séptima ....................................... 20
3. Aplicación en progresiones....................................................................... 22
4. Contornos de los arpegios de séptima ....................................................... 25
5. Aplicación sobre un tema o canción (Contornos)...................................... 27

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Tercer Paso................................
Paso ................................................................
................................ ..........................................................
................................ .......................... 30
- Improvisación.............................................................................................. 30
1. Aplicación pasos 1 y 2.............................................................................. 31
2. Imitación................................................................................................. 33
3. Aplicación final ....................................................................................... 34
Guía de standars...........................................................................................
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standars
Tabla de videos.............................................................................................
39
videos
Glosario: voicings mano izquierda
izquierda ............................................................... 40
De este punto en adelante............................................................................
42
adelante

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mis ídolos de aquel entonces –aún lo siguen siendo pero de otra manera-. Improvisación en 3 pasos • www. logré entender que la improvisación es ante todo un lenguaje musical. y fue un amor a primer vista –como todos los grandes amores–. un lenguaje que es posible aprender de manera similar a un nuevo idioma. sólo contemplaba el programa de música clásica. lo primordial es interpretar frases con sentido completo. un blues o una progresión sencilla. en Boston. tampoco fácil. Fue entonces.Introducción Introducción . logré entender que la improvisación es ante todo un lenguaje musical. Miles o otros grandes del jazz. y pocos años más tarde ya estaba matriculado en el Berklee College of Music. Después de un largo período de estudio.com 4 . Beethoven. no tenía los elementos para interpretar sobre un standard. en ese entonces poco sabía de Parker. estaba totalmente inmerso en Bach. Empecé a estudiarlo y a explorarlo. Chopin. pero la buena noticia es que es posible aprender a improvisar siguiendo un método.pabloschlesinger. y me enamoré de aquel lenguaje que combinaba libertad.Improvisar: una carencia que se me convirtió en reto Me inicié en el mundo de la música clásica a temprana edad. armonía y ritmo. cuando me dedique a investigar y a retomar clases por más de 5 años. y Liszt. No es difícil. Un grupo de amigos de la universidad me invitó a escucharlos en una de sus presentaciones. unos pasos claros que le permitirán sentirte cómodo y confiado al momento de improvisar sus piezas. Y que en este lenguaje –como en cualquier idioma hablado–. Pero aún después de graduarme sentía un gran “bache” en mi técnica de improvisación. Mi encuentro con el jazz se dió después. un lenguaje que es posible aprender de manera similar a un nuevo idioma. Y seguí por ese camino durante un buen tiempo. pues la universidad donde cursé mis estudios –como la gran mayoría en aquella época–. Después de un largo período de estudio.

hay una tendencia grande a pensar en un ejercicio mecánico de 7 notas. pero esta idea no está relacionada con un concepto musical. nos llevará al resultado que buscamos "crear frases bien hechas". paso a paso.pabloschlesinger. La conclusión es sencilla: dominar la ornamentación y los arpegios. . incluso si no ha tenido acercamiento al jazz. cuando el verdadero asunto es derivar melodía de la armonía o del cifrado del momento. Improvisación en 3 pasos • www. Es por esto. Este curso está diseñado no sólo para pianistas.Por qué los métodos tradicionales no funcionan La enseñanza tradicional flaquea porque se limita a enfatizar en los modos y las escalas y su disposición en un acorde. y realiza los ejercicios y técnicas mostradas. Es decir. o dicho de otra forma: "hablar" musicalmente bien cuando se improvisa. sino en un equilibrio auditivo que se produce al interpretar notas que van por salto del arpegio.com 5 . llegando a puntos muy estables de la siguiente armonía. mediante ejercicios y técnicas con sus respectivas partituras y videos. que los grandes intérpretes no piensan en términos de escalas o modos. con miras a obtener el mayor provecho y asimilación del mismo. que recomiendo seguir en orden. y notas que van por grado conjunto derivadas de la ornamentación. Cada paso está explicado al detalle. sino para cualquier instrumentista armónico o melódico. hay un 100% de probabilidades que esté improvisando en un corto tiempo. y combinarlos de cierta manera llegando a puntos muy específicos armónicos. Si sigue las recomendaciones y lineamientos. o al tema de la improvisación.. sino con un concepto técnico-académico formal de la música. y de esta forma crear frases. En estos tres puntos nos vamos a concentrar para lograr el reto de dominar la improvisación.Cómo está organizado este curso y qué esperar al final Este curso comprende tres pasos o módulos.

y disfrutando lo que está haciendo. y que luego realice los ejercicios sugeridos antes de continuar con el siguiente paso.Sugerencias de práctica Además de seguir en orden los 3 pasos para aprender a improvisar. vaya a su ritmo. aplicando las técnicas y los ejercicios sin necesidad de escribirlos. prácticamente sin pensar. podrá comprender la estructura de los acordes más utilizados en el jazz. tendrá dominio de los elementos antes mencionados. y su aplicación directa en la improvisación. Lo más importante es enfocarse y continuar con la disciplina que programe.pabloschlesinger. comedia musical o blues. En lo posible. ¿Cómo sabrá si está listo para ir al siguiente paso? Por experiencia puedo asegurarle que estará listo cuando pueda tocar en su instrumento naturalmente en tiempo. y por lo tanto. Consulte permanentemente el texto y los videos para entender completamente cada paso. sin presiones. Como norma general estudie sólo un tema a la vez por 30 a 45 minutos diarios. ¿Decidido?. . lo cual le permitirá improvisar de una manera natural y práctica sobre cualquier tema. con descansos de 10 ó 15 minutos cada 45 minutos. siéntase feliz y apasionado en la práctica diaria.Al finalizar el curso. pero mejor aún si puede dedicarle 1 a 2 horas diarias. cuya armonía esté basada en acordes de séptima. mi sugerencia es que primero lea el texto y revise los videos correspondientes a cada paso. en donde al final se reúnen todas las técnicas y el material visto a lo largo del curso. Permítase un plazo entre 3 y 6 meses para terminar el curso. Recuerde que este es un proceso acumulativo. Practique los ejercicios entre 1 y 2 semanas por lo menos.com 6 . Mi recomendación final. entonces ¡empecemos! Improvisación en 3 pasos • www. estará en condiciones de comprender los elementos de la ornamentación melódica y rítmica –esenciales en la interpretación de la melodía y en la improvisación–. realice una práctica diaria. dejándose llevar. visualice siempre el resultado final. canción de jazz. no se afane por ir al siguiente paso si siente que aún no ha asimilado la información que está trabajando en ese momento.

Otra forma de hacer un la corchea en swing. corchea atresillada relajada y natural.Primer paso . y en la improvisación es tan importante que casi siempre de ella depende el inicio y el final rítmico del solo. con el fin de que se proyecte y se destaque muy naturalmente en la interpretación.com 7 . -Ver video 1. e interprétela muy legato y relajadamente. Pero lo que es un hecho. que el músico de jazz sea gratamente elogiado o duramente criticado. La interpretación de esta célula rítmica depende enteramente del artista. debe ser interpretada en forma legato. la mejor forma en que podemos abordarla desde este curso es revisando los videos adjuntos varias veces. de acuerdo a la manera en como la interpreta. Ya que no existe un texto que enseñe cómo se debe interpretar corchea en swing. así como los que usted escribe. Interprete los ejemplos y ejercicios del curso. Improvisación en 3 pasos • www. Cómo interpretar en el jazzjazzen la improvisación Si quiere tener un acercamiento más ‘matemático’ a la interpretación de esta figura. siguiendo siempre los conceptos antes expuestos: El lenguaje del jazz legato. que casi siempre de ella depende el inicio y el final rítmico del solo. Esta unidad rítmica se utiliza generalmente para ornamentar. trate de acentuar o destacar la segunda corchea.Cómo interpretar en el Jazz El lenguaje del jazz está basado en una célula rítmica de suma importancia: la corchea en swing o “atresillada”. está basado en una Grábese usted mismo. la figura rítmica de la corchea. de las dos que se encuentran sobre un pulso. acercamiento a la corchea en swing es imitando y Es tan importante copiando la manera como sus artistas preferidos la interpretan. y varia de forma considerable entre diversos músicos. que vamos a utilizar durante todo el curso. no importa el instrumento utilizado. como se le conoce en el mundo de la música clásica. escuche y juzgue sus célula rítmica clave: interpretaciones.pabloschlesinger. atresillada. relajada y a una dinámica entre mp y mf. y con diferentes instrumentos. es que siempre se aprecia y se siente en todas las interpretaciones. De ahí. En general.

el jazz latino. . como elementos esenciales en la interpretación de melodías. Esto lo veremos desarrollado más adelante.En general. como por ejemplo los temas de Parker. o los temas del jazz contemporáneo. y su uso en la improvisación. ya que si partimos de melodías que contengan un alto porcentaje de notas en corcheas. la ornamentación pierde significado. . llegando a su punto de mayor desarrollo en la música barroca. “ya ornamentadas”. o que también pueden ser vistas como temas que pertenecen originalmente al lenguaje del jazz. De lo contrario. Hagamos ahora un breve resumen de las característica más importantes que debemos tener en cuenta al momento de ornamentar. cuya preponderancia rítmica recae en los tiempos débiles. por ahora vamos a mencionarlo: .Es fundamental aplicar la regla de que la ornamentación siempre debe utilizar notas menores en duración que la melodía original. texto o método’ de improvisación. Se evidencia como recurso melódico desde la música renacentista. Gillespie o Monk. y por lo tanto los cambios para ornamentarla serían mínimos. Teniendo en cuenta los puntos que acabamos de mencionar.Cuando ornamentamos en Jazz. se inicia en el blues. por así decirlo. y finalmente fue sintetizada en la música contemporánea.pabloschlesinger. traída por las influencias de la música africana.com 8 . Improvisación en 3 pasos • www. al momento de ornamentar debemos tener presente que siempre se requiere utilizar la célula rítmica: la corchea en swing. el uso de la corchea estaría presente en el tema de la composición.Qué es la ornamentación y cómo se utiliza La ornamentación es una de las técnicas más utilizadas en la música. como se observa en la mayoría de los standards. estaremos basándonos en piezas. blancas o negras. En estos casos. debemos partir de una versión original cuya estructura tenga un alto porcentaje de notas redondas. o aquellos que contienen fusiones.. es decir necesitamos asegurarnos que la ornamentación no sea más importante que la melodía original. canciones de comedia musical y temas de la música popular. y a diferencia de cualquier otro ‘curso. en este hacemos un especial énfasis en la ornamentación melódica y en la ornamentación rítmica. Su aplicación en el jazz. y rítmicamente en la sincopa.

Sin embargo. Recuerde que todo varia entre cada interprete. a. Existen dos tipos de ornamentación rítmica: la anticipación y el retardo. unos ornamentan más que otros. Este equilibrio lo desarrolla el intérprete auditivamente. como lo son el sentido rítmico de sincopa hacia el primer o el tercer tiempo (anticipación). Anticipación Esta técnica se basa en que la nota que se encuentra sobre el pulso se desplaza una corchea antes. blancas o negras en corcheas. al aplicar varias veces esta técnica siguiendo parámetros estilísticos y convencionales que se encuentran en las versiones de los grandes artistas de jazz.com 9 . es decir. Se puede afirmar que al ornamentar un tema. es de convertir las notas redondas.pabloschlesinger. sin alterar la altura de las mismas. como también el uso del silencio. Recuerde siempre utilizar la célula básica rítmica del jazz. es por supuesto. y también el contraste después del primer tiempo o del tercero (retardo). dentro del jazz las que más se utilizan son antes del 1er tiempo y antes del 3er tiempo.1. se debe respetar un equilibrio intrínsico entre corcheas y figuras de mayor duración. por lo tanto otra sugerencia distinta a los ejercicios y ejemplos del curso. anticipaciónanticipación- Improvisación en 3 pasos • www. De lo que se trata en general. para realizar las anticipaciones. Ornamentación rítmica. -Ver video 2. escuchar a sus artistas preferidos. para que la versión hecha tenga fortaleza interpretativa y cree un buen equilibrio entre corcheas y otras figuras rítmicas. no todas las notas deben ser convertidas en corcheas. la relación porcentual entre corcheas y notas de mayor duración puede ser del orden de 60% a 40% ó más. esto no es una ciencia exacta. Ornamentación rítmica De los dos tipos de ornamentación esta es la más importante porque refleja elementos muy característicos del jazz. En la ornamentación rítmica la idea es cambiar rítmicamente las notas de una versión original o básica de una melodía. la corchea. Aunque se pueden hacer anticipaciones sobre cada pulso.

haciendo que la nota en cuestión inicie en la segunda corchea del pulso en el que se encuentra. por lo tanto la sugerencia es lograr entenderla. escribirla y aplicarla muy naturalmente siempre que interprete una melodía. aunque se pueden utilizar retardos en cada pulso. De igual manera. la más importante de todas las técnicas de ornamentación que se contemplan en este curso.com 10 .pabloschlesinger. Ornamentación rítmica. en el jazz los que más se utilizan son sobre el 1er tiempo y el 3er tiempo. Retardo Es esta técnica la nota que se encuentra sobre el pulso es desplazada una corchea después. retardoretardo- Improvisación en 3 pasos • www. b.Antes del primer tiempo: Antes del tercer tiempo: La anticipación es sin duda. -Ver video 3.

2. Ornamentación melódica En este tipo de ornamentación de lo que se trata es de añadir o quitar notas de una versión original de una melodía. y pueda ser reconocida auditivamente. y realice por lo menos 2 ornamentaciones completas de cada tema utilizando únicamente las técnicas de anticipación y retardo.pabloschlesinger. para que esta conserve su real importancia. Recuerde también.Progresión compactada: ritmo armónico en blancas: Ejercicio.com 11 . que en la ornamentación melódica es de vital importancia que siempre todas las notas sean de una duración menor (corcheas o menos) que la melodía original. Tome tres canciones de la guía de standars que se encuentra al final del texto. Improvisación en 3 pasos • www. en tiempo. Escríbalas e interprételas con su instrumento.

N. Cromatismo.pabloschlesinger. la nota de llegada es atacada ½ tono por debajo. dos notas que se encuentran a una 3ª de distancia son conectadas por grado conjunto diatónico (intervalos de 2ª mayor o menor) hacia la dirección de la nota de llegada.Dentro de la ornamentación melódica. Cromatismo En este caso. Appoggiatura (Ciaccatura) Aquí. dos notas que se encuentran a una 2ª mayor de distancia son conectadas por un intervalo de ½ tono hacia la dirección de la nota de llegada. Estas son: Notas de Paso. Notas de Paso Es esta técnica.P: Notas de paso b. son las más utilizadas y más características. c. a. se distinguen varias técnicas. haciendo que esta nota rápidamente se ‘deslice’ al punto de llegada.com 12 . La interpretación de esta ornamentación se debe hacer muy natural. entre ellas he escogido cuatro que a mi juicio. tanto en el arreglo como en la interpretación en el jazz. para crear ese tipo de sonoridad ‘sucia’ Improvisación en 3 pasos • www. Doble Cromatismo y Appoggiatura (ciacattura).

Por error en el video. Nota. Doble Cromatismo En esta técnica de ornamentación melódica. Escríbalas y luego interprételas en su instrumento. en tiempo. en el segundo compás las notas originales son La y Sol.com 13 . Improvisación en 3 pasos • www. utilizando únicamente las técnicas de ornamentación melódica.pabloschlesinger.característica del blues. Sol pero realmente deberían ser Fa y La como se puede ver en esta partitura. dos notas que se encuentran a una 3ª menor de distancia son conectadas por dos notas cromáticas que se mueven en un intervalo de ½ tono hacia la dirección de la nota de llegada. y que también se utiliza frecuentemente en el jazz. Ejercicio. en la versión ornamentada. Tome tres canciones de la guía de standars que se encuentra al final del texto. y realice por lo menos 2 ornamentaciones completas de cada tema. Ornamentación melódicamelódica- d. -Ver Ver video 4.

3. Aplicación práctica. Aplicación práctica de la Ornamentación Rítmica y la Ornamentación Melódica sobre un tema En la siguiente partitura se muestra un ejemplo para una posible ornamentación rítmica y melódica realizada con base a la melodía de “Autumn Leaves”.pabloschlesinger. Recuerde que este es un punto esencial para comprender la interpretación de temas y canciones dentro del lenguaje del jazz. son la base de la improvisación. ornamentación rítmica y melódicamelódica- Ant : Anticipación App: Appogiatura Cr: Cromatismo D.cr: Doble cromatismo Improvisación en 3 pasos • www. y que de igual manera. -Ver video 5.com 14 .

ornamentándolo a primera vista con todas las técnicas antes mencionadas de ornamentación rítmica y melódica. Ejercicio 2. standard o canción en tiempo. Empiece despacio y trate de no detenerse. utilizando el metrónomo y sintiendo conscientemente dónde está colocando cada ornamentación. Escriba una ornamentación rítmica y melódica hecha con base en la melodía de “Autumn Leaves”1. prácticamente sin tener que pensar en cual va a utilizar.com 15 .Ejercicio 1. para que se vuelvan parte de su vocabulario al interpretar una pieza en jazz. Escriba una ornamentación de un tema nuevo. es decir deje que fluya la música y que esta lo guié. Recuerde que la música va en tiempo siempre. y además empiece a leer en su instrumento un tema nuevo de la guía. u otra que quiera ornamentar2. tomando como guía el ejemplo anterior. así que si se equivoca. La idea al terminar este primer paso es poder ornamentar rítmica y melódicamente una pieza. 1 La Melodía original de ‘Autumn Leaves’ se omite por razones de Derechos de autor. La idea en este punto es interpretar melodías ornamentadas rítmica y melódicamente en tiempo. al repetir este proceso varias veces ornamentará mejor cada vez. siga adelante. no importa. Real Books o libros de comedia musical. por lo tanto. Improvisación en 3 pasos • www. u otro de su predilección.pabloschlesinger. se lo garantizo. 2 Consulte la guía de standars para la ornamentación que se encuentra al final del libro. Haga dos o tres versiones distintas sobre esta melodía. le sugiero buscarla en cualquiera de los libros de canciones. como rutina diaria en su sesión de práctica.

y por supuesto armónica que contienen. temas y standards del jazz diatónico: Improvisación en 3 pasos • www. se presta más atención a las escalas o a los modos. Son tan importantes. que a partir de cada una de las notas de un acorde de séptima se inicia o se termina una frase con sentido completo. Considero. Compruebe esto viendo las transcripciones de Parker. sin que esto afecte el objetivo primordial del curso. y se dará cuenta de la fortaleza melódica.pabloschlesinger. De otra parte. entre otros. son una información teórica útil. Dentro de la gama y variedad de acordes de séptima. o también llamadas ‘tensiones’ podrán ser estudiadas más adelante. su estudio consciente y enfocado es el corazón de este curso. después de estudiarlos por tantos años. que los acordes de séptima son el núcleo de la improvisación. en un 80% o más de casos. que es improvisar de una manera práctica y eficaz.Segundo Paso Acordes de Séptima El papel de los acordes de séptima está subestimado en la enseñanza tradicional de la improvisación. las extensiones de los acordes de séptima. En esta clase de metodología. Davis o Evans. Por lo tanto.com 16 . y que su estudio es esencial para crear frases con sentido completo. más no relevante en el tema de la improvisación. he escogido los que aparecen entre un 80 a 90% en las canciones. que en mi opinión y como lo mencione antes.

.A continuación. Contornos de los arpegios de séptima 5.En arpegio.Y utilizando el círculo de quintas descendentes o cuartas ascendentes (que aparece a continuación). para obtener un óptimo control de todos los ejercicios que realicemos sobre los acordes de séptima. para la creación de frases musicales iniciando o llegando a 1.com 17 .5 ó 7 del acorde respectivo. Aplicación en Progresiones 4. . Improvisación en 3 pasos • www. Ejercicios con las notas de los acordes de séptima 3.3. le sugiero una serie de ejercicios que a mi juicio son fundamentales para tener control sobre los acordes de séptima: 1. en diversas tonalidades.pabloschlesinger. Ejercicios con acordes de séptima 2. Aplicación sobre un tema o canción Estos ejercicios los estudiaremos de dos formas: .Como una sonoridad completa de 4 notas.

5.1. Recuerde que para obtener el mayor beneficio de este ejercicio. cambiando las cualidades de los acordes. Ejercicio. y partitura en la siguiente página-. y disfrute el proceso en cada sesión de práctica. en lugar de una tonalidad solamente. y tomar un registro melódico entre 2 y 3 octavas. que pueda manejar. Ejercicio Círculo de Quintas en 7 cualidades.pabloschlesinger. (inicie en posición fundamental 1.).com 18 . etc. Do central a una 8va arriba. solo min7b5. por separado. más adelante practíquelo siempre con metrónomo.3. Si su instrumento es el piano. Para los demás instrumentos. Tome cada uno de los acordes de séptima y estúdielo por el círculo de 4tas ascendentes. estudiándolo en su instrumento con una cualidad a la vez (Ej: solo acordes maj7. para poder controlarlo en tiempo. debe lograr interpretarlo en tiempo. -Ver video 6. Toma tiempo adiestrar este ejercicio. Páselo por diferentes tonalidades sobre el círculo de 4tas. Ejercicios con acordes de séptima Realice el siguiente ejercicio y estúdielo lentamente. así que empiece relajadamente. con su cualidad respectiva. solo acordes min7.7 y más adelante. en una amplitud entre 2 y 3 octavas). escoja un tiempo cómodo. arpegios. Improvisación en 3 pasos • www. Video 7. se debe arpegiar los acordes de abajo hacia arriba. utilice el registro medio (Do central a una 8va abajo y viceversa. Acordes de séptima. hágalo en inversiones) es decir. Utilice el metrónomo para comprobar que identifica los acordes.

Improvisación en 3 pasos • www.pabloschlesinger.com 19 .

-Ver video 8.Nota. Ejercicio sobre los arpegios de los acordes de séptima- Improvisación en 3 pasos • www. los más importantes del curso. y así poder iniciar o terminar todo tipo de frase con sentido completo. son a mi juicio. tómese su tiempo y disfrute de esta práctica. Con ellos. Así que relájese.pabloschlesinger. El anterior ejercicio y el que encontrará a continuación. desde cualquier parte del registro de nuestro instrumento. Recuerde que es necesario poder realizarlos en tiempo. el que usted maneje mejor. lo que queremos lograr es adiestrar cada nota que conforma un acorde de séptima.com 20 .

poco a poco.5 y 7.2. negra y corchea en cada ejercicio respectivamente. Finalmente. tome cada una de las notas de los acordes de séptima por separado. Ej: 5 y 1. Utilice las figuras rítmicas de blanca. 7 y 1 e. y más adelante realice siempre los ejercicios con metrónomo.com 21 . 3 y 7.pabloschlesinger. Realice luego el mismo ejercicio con: b.3. y luego en tiempo con metrónomo. 5 y 7 d. etc. para poder controlarlos en tiempo. idee su propia combinación aleatoria de dos notas entre 1. Ejercicios con las notas de los acordes de séptima Realice los siguientes ejercicios y estúdielos lentamente. con su cualidad respectiva e interprete en su instrumento: a. 1 y 3 pasando por el círculo de 4tas antes mencionado. Improvisación en 3 pasos • www. 3 y 5 c. 1y 7. Ejercicio. sin tiempo para reconocer las notas en cada tonalidad. De la partitura que encuentra en la siguiente página. Recuerde realizar el ejercicio en un tiempo que pueda controlar y que se sienta a gusto.

com 22 .pabloschlesinger.Improvisación en 3 pasos • www.

-Ver video 9. que también se observan en los temas. A partir de ahora.3. Ejercicio 1.com 23 . Sobre la progresión Imaj7-IImin7-V7. vamos a empezar su aplicación sobre las progresiones más usadas en jazz. Estúdielo primero sin tiempo. Aplicación en Progresiones Si hasta este momento ha seguido todas las instrucciones y ha dedicado el tiempo indicado para realizar sus ejercicios. 3 y 5 y 5 y 7 de cada uno de los acordes. canciones y standards del género. ejercicio 1- 1 y 3 del acorde: Improvisación en 3 pasos • www. pase la progresión sobre el círculo de 4tas antes visto. con el dominio que ya ha conseguido sobre los acordes de séptima y cada una de sus notas.pabloschlesinger. Aplicación en progresiones. interprete 1 y 3. ya puede considerar que tiene la mitad o más del terreno ganado sobre el tema de la improvisación.

-Ver video 10.com 24 . Estúdielo primero sin tiempo. Aplicación en progresiones.3 y 5 del acorde: 5 y 7 del acorde: Ejercicio 2. pase la progresión sobre el círculo de 4tas antes visto. 3 y 5 y 5 y 7 de cada uno de los acordes. Sobre la progresión Imaj7-VI7-IImin7-V7. ejercicio 22- Improvisación en 3 pasos • www.pabloschlesinger. interprete 1 y 3.

Tome cada una de las progresiones anteriormente vistas y realice el mismo ejercicio en tiempo.com 25 . Aplicación en progresiones.pabloschlesinger. negras y corcheas.1 y 3 del acorde: 3 y 5 del acorde: 5 y 7 del acorde: Ejercicio 3. utilizando los tres tipos de figuras rítmicas que hemos estado trabajando: blancas. empiece despacio. -Ver video 11. y como siempre a un tiempo que le resulte cómodo. Este ejercicio es un poco más complejo. Hágalo sobre el círculo de 4tas. ejercicio 33- Improvisación en 3 pasos • www.

y que a mi juicio nunca ha sido revelada. Los contornos más melódicos de los arpegios de séptima son aquellos que contienen. Arpegio quebrado por salto (inicio en la 7ª) 10. Arpegio con grado conjunto al inicio y quebrado por salto (inicio en la 1ª) En conclusión. Arpegio por salto ascendente con grado conjunto al final (inicio en la 3ª) 8. Arpegio quebrado por salto (inicio en la 5ª) 4. Arpegio por salto ascendente (inicio en 1ª) 2. he llegado a concluir que no todos los contornos de un arpegio de 4 notas son melódicos. Para comprenderlo mejor. Arpegio con grado conjunto al inicio y salto descendente (inicio en la 1ª) 7. También son melódicos aquellos que contienen grado conjunto a los extremos y salto al final. Contornos de los arpegios de séptima Los diferentes contornos de los arpegios de séptima son muy importantes para la creación de frases musicales.4. Arpegio por salto ascendente con grado conjunto al final (inicio en la 3ª) 6. Arpegio por salto descendente (inicio en la 7ª) 3. Ejemplo: Improvisación en 3 pasos • www. Estos son algunos de los contornos más melódicos sobre un arpegio: 1. En mi experiencia a través del estudio consciente y el análisis de solos. y finaliza con salto. Esta es una clave utilizada por los grandes artistas de jazz. y luego rompe el esquema por grado conjunto.com 26 . (inicio en la 5ª) 5. Arpegio con grado conjunto al inicio y salto ascendente (inicio en la 7ª) 9. salto en su totalidad o grado conjunto desde el inicio. hay contornos más melódicos que otros. es decir que aunque las notas sean correctas. Arpegio por salto descendente con grado conjunto al final. en un alto porcentaje. analice e interprete en su instrumento los siguientes contornos escritos sobre un acorde Maj7.pabloschlesinger. todo esto significa que debe evitarse un contorno que viene por salto de la 1ª a la 2ª nota.

pensando siempre en el compás que viene. en las restantes 6 cualidades principales vistas sobre los acordes de séptima (pag. con diversas cualidades. 15). Realice el ejercicio de forma lenta en tiempo y trabaje por secciones. Téngalas siempre en cuenta. al realizar las frases. para que más adelante. Ejercicio 2. Escriba las anteriores 10 formaciones melódicas. en el tercer paso de improvisación. Volveremos a retomarlas más adelante. Como ejemplo para realizar el este ejercicio. También encontrará una sugerencia rítmica como: –4 corcheas ligada blanca–. realizando el mismo ejercicio.1 –arpegio ascendente por salto (inicio en 1ª) – sobre cada uno de los cambios armónicos. u otra canción de la guía de standards que encuentra al final del libro. que las escriba primero sobre toda la canción. Este ejercicio toma tiempo. en la siguiente partitura se toman los 8 primeros compases de “Autumn Leaves” para aplicar la formación melódica No. Realice este ejercicio por lo menos en 2 o 3 canciones más para lograr total control de las formaciones melódicas. y luego las interprete en tiempo en su instrumento. por favor no se lo salte. pues aporta destreza armónica y pensamiento melódico lo cual es clave a la hora de improvisar. estúdielas por separado.pabloschlesinger. pueda interpretarlas con mucha naturalidad. con sus cualidades respectivas. Improvisación en 3 pasos • www. y empiece a aplicarlas conscientemente sobre las progresiones y canciones que estudie.com 27 . Continúe con las otras 9 formaciones melódicas dadas. así que no se apresure. para escribirlas sobre los solos. Le sugiero. En mi concepto este es uno de los ejercicios más importantes que existe. para tener un óptimo dominio de las formaciones melódicas de los arpegios. Realice sus propias combinaciones rítmicas teniendo en cuenta la célula rítmica básica: ‘corchea en swing’. Estudie por separado las formaciones melódicas de los arpegios de séptima sobre la progresión armónica de “Autumn Leaves”.Ejercicio 1. hechas sobre la cualidad mayor.

-Vea video 12. que son el punto de inicio o de llegada al siguiente acorde. o contornos hechos en notas redondas. utilizaremos algunos esquemas melódicos.pabloschlesinger. y el siguiente es la versión ornamentada del primero.5 ó 7 de un acorde de séptima. No se preocupe por las notas. Tomando los primeros 8 compases de la progresión de Autumn Leaves. Aplicación sobre un tema o canción (Contornos) En este último punto del segundo paso. Ejercicio 1. realizamos dos contornos en notas redondas. sólo tenga en cuenta que sean 1. La idea con estos ejercicios es que al interpretar siempre inicie o llegue a una nota que será la 1.e interprete el siguiente ejercicio en su instrumento en tiempo. como en el ejemplo) y vuelva a descender. Contorno Básico.5. sobre la armonía de un tema.3. Trate de que el contorno sea angular. y aplique esta técnica sobre varias progresiones para iniciar o terminar frases musicales dentro de una progresión.3. Contorno básicobásico.5 ó 7 del acorde en cuestión. A continuación con la armonía de Autumn Leaves (8 compases o más) escriba 3 contornos melódicos como el que aparece a continuación en redondas. Improvisación en 3 pasos • www. Interprete sus contornos en tiempo. inicie en el registro medio o bajo y llegue a un punto climático (Re en D7. es decir. donde uno es una versión básica sin ornamentar.com 28 .

y aplique esta técnica sobre varias progresiones para iniciar o terminar frases musicales dentro de una progresión.pabloschlesinger. Contorno ornamentadoornamentado-. Incluya diversas técnicas vistas en el paso 1 (anticipación. Realice su propia versión. con la armonía de Autumn Leaves (8 compases o más) reescriba los 3 contornos melódicos que escribió anteriormente. Contorno Ornamentado. Ejercicio 2.5 ó 7 del acorde. A continuación.com 29 . retardo. –Vea el video 13. en tiempo. y ornaméntelos como el que aparece a continuación. Improvisación en 3 pasos • www. e interprete el siguiente ejercicio en su instrumento.3. Interprete sus contornos en tiempo. cromatismo. etc.).Nota: Los números significan que la nota en mención es 1.

y escriba dos contornos ornamentados distintos para cada uno. La idea más adelante es. y así estar seguro de interpretar notas correctas siempre. esto con el fin de no crear demasiada saturación melódica. Tome tres temas completos de la guía de standars que aparece al final del curso. Le recomiendo grabarse cuando interprete. A continuación. Incluya diversas técnicas de ornamentación vistas en el paso 1.com 30 . para tener control sobre cada nota del acorde correspondiente. Improvisación en 3 pasos • www. y luego escuchar y juzgar su contorno.pabloschlesinger. crear contornos a primera vista sobre un tema sin necesidad de escribirlos.Ejercicio 3. Recuerde equilibrar la ornamentación melódica con notas sin ornamentar. por supuesto. Interprete sus contornos en tiempo.

y así sucesivamente irá descendiendo esta característica hasta llegar a la 7ma. Recuerde también. puede por ejemplo dejar un compás en silencio después de cada frase melódica. u otros de su preferencia.Tercer Paso Improvisación Muy bien. y poco a poco incorpore los conceptos musicales de este último paso. es importante incorporar el silencio para lograr su significado completo. Los textos y videos que siguen le explicarán detalladamente como unir todo el material poco a poco.5 ó 7. Como dato importante. Por lo tanto. como norma general. ya puede estar improvisando de una manera muy sencilla. A esto. al finalizar una frase. una idea para utilizar este concepto es escoger la tónica para finalizar el solo. finalizar en primer tiempo. La idea primordial de la improvisación en nuestro curso. lo que vamos a hacer es unir los pasos 1 y 2 para dar inicio a la formación de frases. En este caso. si la nota final es la tónica(1) del acorde final. Revise los análisis de las partituras que vienen a continuación. esto con el fin de crear fortaleza conclusiva. o motivos cortos con sentido completo. Esto hará que haya una muy buena consistencia armónica dentro de la frase melódica o motívica. y que terminen de igual manera en 1. De este punto en adelante. hemos llegado al tercer paso de nuestro curso. De igual manera. Estamos casi al final de un camino recorrido con estudio y práctica continua. esta será la mas conclusiva de todas. o en la segunda corchea del primer tiempo. para que pueda empezar a aplicarlo en los temas de la guía. le agregamos la ornamentación ya vista en el primer paso. es poder interpretar frases con sentido completo partiendo de motivos o frases melódicas que inicien con alguna nota del acorde 1. Si ha desarrollado los ejercicios de forma enfocada y relajada. tenga en cuenta que cuando se finaliza una frase melódica.5 ó 7.3.com 31 .3.pabloschlesinger. Improvisación en 3 pasos • www. esta tiende a ser más conclusiva dependiendo de qué nota se utilizó para finalizar. Por ejemplo.

pabloschlesinger. y así poco a poco ir construyendo el solo.1. Podrá apreciar que siempre se inicia o se termina con una nota del acorde. creando variedad rítmica. dejar espacio después de decir una frase con sentido completo. 2. aplicación pasos 1 y 22. Esto es muy importante para crear completa claridad y unidad sobre lo que se interpreta. tenga en cuenta que después de interpretar un arpegio. y dos corcheas ligadas o no al siguiente compás (motívicamente) Improvisación en 3 pasos • www. y también manejado de otra manera cuando se utilizan notas de larga duración (blancas y redondas). De igual manera.com 32 . es importante llegar por grado conjunto a la siguiente armonía del siguiente compás. es lo que los norteamericanos denominan ‘pacing’. mezclaremos la ornamentación junto con notas del acorde respectivo en corcheas. Fíjese también en la cantidad de silencio incorporado. en una de las formaciones melódicas estudiadas. o también por salto no más de una 5ª. como se puede apreciar están hechas así rítmicamente: 1. Observe también el ritmo de las frases en los siguientes ejemplos. Improvisación. Esto le da mucha fuerza y coherencia a la frase musical. Ahora. Blanca con puntillo.e interprete los siguientes ejemplos en tiempo. es decir la aplicación antes vista sobre contorno ornamentado. en su instrumento. Blanca ligada corchea y tres corcheas más. es decir. Aplicación Pasos 1y 2 -Vea video 14. en este punto. que es parte esencial de la improvisación.

com 33 . Escriba dos a tres solos de ocho compases.Ejercicio 1. pero recuerde intercalarlos para que no se escuchen repetitivos de uno a otro. Improvisación en 3 pasos • www. utilizando los ritmos anteriormente descritos sobre la progresión de Autumn Leaves. Realizar solos como los anteriormente descritos.pabloschlesinger. o sobre cualquier otro tema de la guía de standars. Utilice los arpegios de los acordes de séptima con los contornos melódicos antes vistos. le dará mucha confianza y control a la hora de improvisar. dentro del solo. con ritmos predeterminados.

tiempo y deje espacio (silencio o nota larga). y analice la siguiente partitura: Improvisación en 3 pasos • www. o por grado conjunto cromático o diatónico. Para nuestro propósito usaremos el segundo. o de alguno de los temas de la guía. Trate siempre de llegar al siguiente acorde por salto no más de una 5ta. es la repetición de un contorno o motivo melódico /rítmico en el siguiente compás. repite un contorno hecho en la frase o motivo original. sobre la progresión armónica de Autumn Leaves. Escriba 3 solos de 8 compases cada uno. e incluya arpegios de los acordes dejando espacio y notas de larga duración entre frases o motivos ideados por usted.pabloschlesinger. es decir la imitación imperfecta. ImitaciónImitación-. Imitación La imitación en su definición más sencilla dentro de la improvisación. Existen imitaciones perfectas e imperfectas. por el contrario. Escúchese y trate de que sus frases sean muy musicales.com 34 . -Vea video 15. finalice siempre en 1er.Ejercicio 2. sin tener en cuenta las notas exactas entre las armonías en que esta se realice. a otro acorde o tonalidad. que nos funcionará para dar coherencia a la frase. 2. o en la siguiente frase melódica.. La perfecta es también conocida como secuencia. el motivo o frase melódica es transpuesto el mismo número de tonos y semitonos. Combine ornamentación melódica y rítmica. La imperfecta. sin tener en cuenta las notas. es decir. esto con el fin de crear unidad y coherencia dentro de un solo.

5 ó 7.5.7. o por salto sin que estos sean mayores por lo general a una quinta. notas de paso. en primer tiempo. En este punto retomamos todo lo aprendido hasta este momento para formar un solo completo de 32 compases. Escúchese y trate de que sus frases sean muy musicales. seguido de los acordes de séptima. Finalice siempre en 1er. Escriba diferentes tipos de motivos para luego ser imitados. Escriba 3 solos de 8 compases cada uno. o de alguno de los temas de la guía de standars. para llegar finalmente a los conceptos presentados sobre la improvisación.com 35 . Aplicación finalfinal En el siguiente solo escrito se muestran todas las técnicas vistas a lo largo del curso: inicio de frases con notas del arpegio correspondiente 1. y llegadas al siguiente compás a las notas respectivas del acorde 1. 3. Recuerde llegar al siguiente acorde por grado conjunto cromático o diatónico. sobre la progresión armónica de Autumn Leaves. tiempo. Aplicación Final Hemos recorrido un camino que se inició con la ornamentación. Veámoslo entonces: Improvisación en 3 pasos • www. Todo esto con el uso de un 80% ó más de la célula rítmica más importante dentro del solo escrito: la corchea en swing. a una nota del acorde 1.5 ó 7.3.Ejercicio. Deje espacio (silencio o nota larga). por lo general. Utilice la técnica de imitación imperfecta para lograr que se escuche como una frase improvisatoria coherente.3.pabloschlesinger. o también visto como llegada a nota larga.3. Se incorpora también ornamentación melódica y silencio. -Ver video 16.

com 36 .pabloschlesinger.Improvisación en 3 pasos • www.

interprete frases. e identifique dónde se encuentran los arpegios. Improvisación en 3 pasos • www. Interprete en tiempo. Ejercicio 2. y de qué manera se utiliza el silencio. Este es un ejercicio analítico de extrema importancia en la tarea de lograr escribir solos perfectos. y luego escríbalas analizando exactamente los puntos cubiertos en el ejercicio anterior.com 37 . cuáles son los puntos de llegada. hasta llegar al punto en que las frases salen sin pensar en ellas. cada vez que escribe el solo y lo interpreta en tiempo. Es este el punto que queremos alcanzar mediante estos ejercicios.pabloschlesinger. la ornamentación. a un tiempo estable. es decir. esto se convierte en una actividad consciente. Tome 2 a 3 standards nuevos de la guía y realice el proceso del ejercicio 2 de escritura. Tome como guía el solo escrito y escriba 3 solos completos sobre la progresión de Autumn Leaves u otro standard de la guía.Ejercicio 1. A continuación. En cada uno de los solos. De esta forma se dará cuenta porqué el solo funciona a un nivel sencillo. Incorpore en sus solos escritos todas las ideas cubiertas en el curso. Interprete su solo escrito completo. antes de interpretarlos completos. analice la partitura del solo escrito. pero muy eficaz. que poco a poco pasa a su subconsciente mediante el ejercicio de repetición. qué notas son estos puntos de llegada de acuerdo al acorde. Ejercicio 3. A este proceso lo denomino “repetición enfocada”. Todos los grandes artistas del jazz que improvisan han realizado este proceso.

esta vez sin escribir. Tome varios temas de la lista de la guía de standars. el antiguo dios de la improvisación. incrementando la velocidad. Grábase y analice su interpretación. sólo me queda alentarlo a que siga perfeccionando su técnica de improvisación. y espero que también buenos motivos para seguir adelante. Lo dejo con la frase del maestro Hal Crook: “Que Melodicles. o los de su preferencia. Llegamos al final de este curso. utilice el metrónomo para este fin.pabloschlesinger. y recuerde: siempre sonría ante sus solos”. lo acompañe y lo guié. e improvise en tiempo. Improvisación en 3 pasos • www. Estoy seguro que este primer acercamiento al tema le ha dejado bases claras.Ejercicio Final.com 38 . poco a poco. Empiece con un tiempo lento.

Incluyo el nombre del libro sugerido donde se encuentran estas canciones. 13. 18. 24. 14. allí encontrarán tanto la armonía corregida como una presentación clara y nítida de la misma: 1.Versión New Real Book I Beautiful Love-Versió Versión Versión New Real Book I All of Me-Versión Versión New real Book I All the things you are-Versión Versión New Real Book I Days of Wine and Roses. 8.Versión New Real Book II Almost Like Being in Love.pabloschlesinger. 5. 15. sin ningún orden específico.Versión New Real Book III September In the Rain.Versión Standards New Real Book What is this thing called Love-Versión Versión Standards New Real Book o Real Book I Four-Versión Versión New Real Book I Stormy Weather-Versión Versión New Real Book I I Thought About You-Versión Versión New Real Book I Soon. 11. 22. 21.com 39 .Versión Standards New Real Book Solar-Versión Versión New Real Book I Gone with the Wind.Versión Standards New Real Book o Real Book I All of You.Versión New Real Book I You and The Night and the Music. 12.Versión New Real Book I o Standards New Real Book Alone Together. es una referencia para el estudio del curso. 2. 7. Autumn Leaves. 6.Versión Standards New Real Book o Real Book I There will never be another you. 25. 10.Versión New Real Book I There is No Grater Love.Versión New Real Book I Softly As in A morning Sunrise. 9. 23. 16. 3. 17.Versión Standards New Real Book Without a Song.Versión Standards New Real Book o Real Book I You Stepped Out of A Dream.Versión Standards New Real Book o Real Book I A Foggy Day.Guía de Standards El siguiente listado de 25 standards. 20. 19.Versión New Real Book II Improvisación en 3 pasos • www. 4.Versión Standards New Real Book Have You Meet Miss Jones-Versión Versión Standards New Real Book I Love You.

Video 1. Acordes de séptima (Arpegios) . Improvisación (aplicación 1 y 2) . Aplicación práctica (ornamentación rítmica y melódica) .Video 7. Aplicación en progresiones.Anticipación .Video 16.Video 3.Video 14. Cómo interpretar en el Jazz . .Video 8.Video 13.Video 6.com 40 . 16 Aplicación final Improvisación en 3 pasos • www. Aplicación en progresiones. Imitación .pabloschlesinger.Video 10. Contorno básico .Video 5. y que se encuentran relacionados en este orden a lo largo del texto.Video 4.Video 9. Ornamentación rítmica . Aplicación en progresiones. ejercicio 3 . Ejercicio Círculo de Quintas en 7 cualidades . Ornamentación rítmica . Contorno ornamentado . ejercicio 1 .Video 15.Video 12.Video 11.Retardo .Video 2.Tabla de Videos Este es el listado de los videos que descargó como parte del curso. Ejercicios sobre los arpegios de los acordes de séptima . ejercicio 2 . Ornamentación melódica .

Improvisación en 3 pasos • www.pabloschlesinger.com 41 .

Improvisación en 3 pasos • www.Como un primer acercamiento a los voicings de mano izquierda. .Se puede variar el número de notas de cada uno de estos voicings. . a elección del intérprete. se recomienda ejecutar los acordes entre el Do3 y el Do4 (C3-C4). . No tiene ningún orden específico. . sino que más bien hacen énfasis en las siete cualidades que se destacan dentro de los acordes de séptima.Este glosario de acordes es una breve guía de los voicings básicos para mano izquierda. siendo en su mayoría ejecutados entre 3 y 4 notas.Como norma general. y se evite el “choque” auditivo con el registro del bajo (ver registro de la partitura del glosario).pabloschlesinger.com 42 . se incluyen el acorde fundamental y sus tres inversiones. Lo mismo ocurre con los acordes Min7 y Dom7.Los voicings mayores (Maj7 y Maj6) contienen la tensión 9 en algunas disposiciones. esto con el objetivo de que su sonoridad sea clara.Notas glosario de de voicings .

. puede escribirnos a: info@pabloschlesinger. información.pabloschlesinger.pabloschlesinger. y la belleza de esta es que se queda para siempre..De este punto en adelante. • Próximamente le enviaremos el enlace del blog.” Jim Hall Improvisación en 3 pasos • www. • De forma periódica retome retome este curso y practi practique ctique los ejercicios..com info@pabloschlesinger.. premio. Más información sobre estas y sobre los seminarios y talleres de jazz en www. Mientras tanto. y actualizando información. le le aseguro que encontrará detalles que había pasado por alto en la primera lectura.com “Ser capaz de interpretar música es el premio.com 43 .com • Lo invito también también para que continúe continúe su su proceso de aprendizaje con las clases online particulares que dicto. donde estaremos despejando todas las dudas que surjan de este curso.

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