A Patricia y Daniel,
los mejores pasos de mi vida

Improvisación en 3 pasos • www.pabloschlesinger.com

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Improvisación en 3 pasos - versión 1
 2009 Pablo Schlesinger

Índice
Introducción................................
Introducción ................................................................
................................ ..........................................................
................................ .......................... 3
- Improvisar: una carencia que se me convirtió en reto....................................... 3
- Por qué los métodos tradicionales no funcionan.............................................. 4
- Cómo está organizado este curso y qué esperar al final..................................... 4
- Sugerencias de práctica................................................................................... 5
Primer Paso ................................................................
................................ ...........................................................
................................ ........................... 6
- Cómo interpretar en el jazz ............................................................................ 6
- Qué es la ornamentación y cómo se utiliza...................................................... 7
1. Ornamentación rítmica.............................................................................. 8
a. Anticipación............................................................................................ 8
b. Retardo................................................................................................... 9
2. Ornamentación melódica......................................................................... 10
a. Notas de paso........................................................................................ 10
b. Cromatismo.......................................................................................... 11
c. Doble cromatismo................................................................................. 11
d. Appoggiatura (Ciaccatura)..................................................................... 12
3. Aplicación práctica de la ornamentación rítmica y ornamentación
melódica sobre un tema ............................................................................... 13
Segundo Paso
Paso ................................................................
................................ .......................................................
................................ ....................... 15
- Acordes de Séptima...................................................................................... 15
1. Ejercicios con acordes de séptima ............................................................. 16
2. Ejercicio con las notas de los acordes de séptima ....................................... 20
3. Aplicación en progresiones....................................................................... 22
4. Contornos de los arpegios de séptima ....................................................... 25
5. Aplicación sobre un tema o canción (Contornos)...................................... 27

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Tercer Paso................................
Paso ................................................................
................................ ..........................................................
................................ .......................... 30
- Improvisación.............................................................................................. 30
1. Aplicación pasos 1 y 2.............................................................................. 31
2. Imitación................................................................................................. 33
3. Aplicación final ....................................................................................... 34
Guía de standars...........................................................................................
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standars
Tabla de videos.............................................................................................
39
videos
Glosario: voicings mano izquierda
izquierda ............................................................... 40
De este punto en adelante............................................................................
42
adelante

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cuando me dedique a investigar y a retomar clases por más de 5 años. armonía y ritmo. lo primordial es interpretar frases con sentido completo. un lenguaje que es posible aprender de manera similar a un nuevo idioma. estaba totalmente inmerso en Bach. tampoco fácil.pabloschlesinger. pues la universidad donde cursé mis estudios –como la gran mayoría en aquella época–. Y que en este lenguaje –como en cualquier idioma hablado–. Chopin. un blues o una progresión sencilla. un lenguaje que es posible aprender de manera similar a un nuevo idioma. pero la buena noticia es que es posible aprender a improvisar siguiendo un método. no tenía los elementos para interpretar sobre un standard. y me enamoré de aquel lenguaje que combinaba libertad.Improvisar: una carencia que se me convirtió en reto Me inicié en el mundo de la música clásica a temprana edad. logré entender que la improvisación es ante todo un lenguaje musical. y fue un amor a primer vista –como todos los grandes amores–. Mi encuentro con el jazz se dió después.com 4 . en ese entonces poco sabía de Parker. Un grupo de amigos de la universidad me invitó a escucharlos en una de sus presentaciones. Después de un largo período de estudio. Fue entonces. unos pasos claros que le permitirán sentirte cómodo y confiado al momento de improvisar sus piezas. Beethoven. Y seguí por ese camino durante un buen tiempo. en Boston. Pero aún después de graduarme sentía un gran “bache” en mi técnica de improvisación. sólo contemplaba el programa de música clásica. y Liszt. Improvisación en 3 pasos • www. Después de un largo período de estudio. Miles o otros grandes del jazz. No es difícil.Introducción Introducción . mis ídolos de aquel entonces –aún lo siguen siendo pero de otra manera-. Empecé a estudiarlo y a explorarlo. logré entender que la improvisación es ante todo un lenguaje musical. y pocos años más tarde ya estaba matriculado en el Berklee College of Music.

y de esta forma crear frases. sino para cualquier instrumentista armónico o melódico. Si sigue las recomendaciones y lineamientos.pabloschlesinger. llegando a puntos muy estables de la siguiente armonía.Por qué los métodos tradicionales no funcionan La enseñanza tradicional flaquea porque se limita a enfatizar en los modos y las escalas y su disposición en un acorde. y realiza los ejercicios y técnicas mostradas. Es por esto. paso a paso. . y combinarlos de cierta manera llegando a puntos muy específicos armónicos. que los grandes intérpretes no piensan en términos de escalas o modos.Cómo está organizado este curso y qué esperar al final Este curso comprende tres pasos o módulos. pero esta idea no está relacionada con un concepto musical. con miras a obtener el mayor provecho y asimilación del mismo. Cada paso está explicado al detalle.. incluso si no ha tenido acercamiento al jazz. Este curso está diseñado no sólo para pianistas. hay un 100% de probabilidades que esté improvisando en un corto tiempo. La conclusión es sencilla: dominar la ornamentación y los arpegios. sino en un equilibrio auditivo que se produce al interpretar notas que van por salto del arpegio. o dicho de otra forma: "hablar" musicalmente bien cuando se improvisa. nos llevará al resultado que buscamos "crear frases bien hechas". Improvisación en 3 pasos • www. mediante ejercicios y técnicas con sus respectivas partituras y videos. hay una tendencia grande a pensar en un ejercicio mecánico de 7 notas. y notas que van por grado conjunto derivadas de la ornamentación. o al tema de la improvisación. Es decir. cuando el verdadero asunto es derivar melodía de la armonía o del cifrado del momento. que recomiendo seguir en orden. sino con un concepto técnico-académico formal de la música.com 5 . En estos tres puntos nos vamos a concentrar para lograr el reto de dominar la improvisación.

¿Decidido?.com 6 . tendrá dominio de los elementos antes mencionados.Sugerencias de práctica Además de seguir en orden los 3 pasos para aprender a improvisar. y su aplicación directa en la improvisación. Recuerde que este es un proceso acumulativo. Mi recomendación final. y que luego realice los ejercicios sugeridos antes de continuar con el siguiente paso. Permítase un plazo entre 3 y 6 meses para terminar el curso. y disfrutando lo que está haciendo. . En lo posible. con descansos de 10 ó 15 minutos cada 45 minutos. podrá comprender la estructura de los acordes más utilizados en el jazz. Como norma general estudie sólo un tema a la vez por 30 a 45 minutos diarios. pero mejor aún si puede dedicarle 1 a 2 horas diarias. comedia musical o blues.Al finalizar el curso.pabloschlesinger. Consulte permanentemente el texto y los videos para entender completamente cada paso. Practique los ejercicios entre 1 y 2 semanas por lo menos. entonces ¡empecemos! Improvisación en 3 pasos • www. siéntase feliz y apasionado en la práctica diaria. canción de jazz. no se afane por ir al siguiente paso si siente que aún no ha asimilado la información que está trabajando en ese momento. realice una práctica diaria. cuya armonía esté basada en acordes de séptima. lo cual le permitirá improvisar de una manera natural y práctica sobre cualquier tema. dejándose llevar. Lo más importante es enfocarse y continuar con la disciplina que programe. prácticamente sin pensar. visualice siempre el resultado final. sin presiones. estará en condiciones de comprender los elementos de la ornamentación melódica y rítmica –esenciales en la interpretación de la melodía y en la improvisación–. aplicando las técnicas y los ejercicios sin necesidad de escribirlos. y por lo tanto. mi sugerencia es que primero lea el texto y revise los videos correspondientes a cada paso. en donde al final se reúnen todas las técnicas y el material visto a lo largo del curso. vaya a su ritmo. ¿Cómo sabrá si está listo para ir al siguiente paso? Por experiencia puedo asegurarle que estará listo cuando pueda tocar en su instrumento naturalmente en tiempo.

y en la improvisación es tan importante que casi siempre de ella depende el inicio y el final rítmico del solo. no importa el instrumento utilizado. que casi siempre de ella depende el inicio y el final rítmico del solo. La interpretación de esta célula rítmica depende enteramente del artista. con el fin de que se proyecte y se destaque muy naturalmente en la interpretación. Cómo interpretar en el jazzjazzen la improvisación Si quiere tener un acercamiento más ‘matemático’ a la interpretación de esta figura. es que siempre se aprecia y se siente en todas las interpretaciones. siguiendo siempre los conceptos antes expuestos: El lenguaje del jazz legato. e interprétela muy legato y relajadamente. y con diferentes instrumentos. Ya que no existe un texto que enseñe cómo se debe interpretar corchea en swing. de las dos que se encuentran sobre un pulso. que vamos a utilizar durante todo el curso. que el músico de jazz sea gratamente elogiado o duramente criticado. la figura rítmica de la corchea. Interprete los ejemplos y ejercicios del curso.com 7 . -Ver video 1. Pero lo que es un hecho.pabloschlesinger. escuche y juzgue sus célula rítmica clave: interpretaciones. relajada y a una dinámica entre mp y mf. trate de acentuar o destacar la segunda corchea. Esta unidad rítmica se utiliza generalmente para ornamentar. acercamiento a la corchea en swing es imitando y Es tan importante copiando la manera como sus artistas preferidos la interpretan. está basado en una Grábese usted mismo. debe ser interpretada en forma legato. De ahí. Improvisación en 3 pasos • www.Primer paso .Cómo interpretar en el Jazz El lenguaje del jazz está basado en una célula rítmica de suma importancia: la corchea en swing o “atresillada”. de acuerdo a la manera en como la interpreta. atresillada. así como los que usted escribe. En general. Otra forma de hacer un la corchea en swing. y varia de forma considerable entre diversos músicos. como se le conoce en el mundo de la música clásica. corchea atresillada relajada y natural. la mejor forma en que podemos abordarla desde este curso es revisando los videos adjuntos varias veces.

blancas o negras. Improvisación en 3 pasos • www. estaremos basándonos en piezas. y finalmente fue sintetizada en la música contemporánea. al momento de ornamentar debemos tener presente que siempre se requiere utilizar la célula rítmica: la corchea en swing. “ya ornamentadas”. y rítmicamente en la sincopa. o los temas del jazz contemporáneo. debemos partir de una versión original cuya estructura tenga un alto porcentaje de notas redondas. canciones de comedia musical y temas de la música popular. y a diferencia de cualquier otro ‘curso. como se observa en la mayoría de los standards. se inicia en el blues. Se evidencia como recurso melódico desde la música renacentista. texto o método’ de improvisación. la ornamentación pierde significado. Gillespie o Monk. y su uso en la improvisación.En general. o que también pueden ser vistas como temas que pertenecen originalmente al lenguaje del jazz. por ahora vamos a mencionarlo: . como por ejemplo los temas de Parker. traída por las influencias de la música africana. .Cuando ornamentamos en Jazz. De lo contrario.com 8 . en este hacemos un especial énfasis en la ornamentación melódica y en la ornamentación rítmica. el jazz latino. En estos casos. Hagamos ahora un breve resumen de las característica más importantes que debemos tener en cuenta al momento de ornamentar. Su aplicación en el jazz. por así decirlo. llegando a su punto de mayor desarrollo en la música barroca. es decir necesitamos asegurarnos que la ornamentación no sea más importante que la melodía original.pabloschlesinger. el uso de la corchea estaría presente en el tema de la composición.Es fundamental aplicar la regla de que la ornamentación siempre debe utilizar notas menores en duración que la melodía original.. ya que si partimos de melodías que contengan un alto porcentaje de notas en corcheas. y por lo tanto los cambios para ornamentarla serían mínimos. . o aquellos que contienen fusiones. como elementos esenciales en la interpretación de melodías. Teniendo en cuenta los puntos que acabamos de mencionar. cuya preponderancia rítmica recae en los tiempos débiles. Esto lo veremos desarrollado más adelante.Qué es la ornamentación y cómo se utiliza La ornamentación es una de las técnicas más utilizadas en la música.

es por supuesto. Este equilibrio lo desarrolla el intérprete auditivamente. para realizar las anticipaciones. la corchea. a. Ornamentación rítmica De los dos tipos de ornamentación esta es la más importante porque refleja elementos muy característicos del jazz. como lo son el sentido rítmico de sincopa hacia el primer o el tercer tiempo (anticipación). Existen dos tipos de ornamentación rítmica: la anticipación y el retardo. por lo tanto otra sugerencia distinta a los ejercicios y ejemplos del curso. esto no es una ciencia exacta. De lo que se trata en general. para que la versión hecha tenga fortaleza interpretativa y cree un buen equilibrio entre corcheas y otras figuras rítmicas. blancas o negras en corcheas.pabloschlesinger. al aplicar varias veces esta técnica siguiendo parámetros estilísticos y convencionales que se encuentran en las versiones de los grandes artistas de jazz.com 9 . es de convertir las notas redondas. como también el uso del silencio. Ornamentación rítmica. no todas las notas deben ser convertidas en corcheas. Aunque se pueden hacer anticipaciones sobre cada pulso. Sin embargo. unos ornamentan más que otros. la relación porcentual entre corcheas y notas de mayor duración puede ser del orden de 60% a 40% ó más. En la ornamentación rítmica la idea es cambiar rítmicamente las notas de una versión original o básica de una melodía. anticipaciónanticipación- Improvisación en 3 pasos • www. es decir. Recuerde que todo varia entre cada interprete. sin alterar la altura de las mismas. -Ver video 2. escuchar a sus artistas preferidos. Anticipación Esta técnica se basa en que la nota que se encuentra sobre el pulso se desplaza una corchea antes.1. se debe respetar un equilibrio intrínsico entre corcheas y figuras de mayor duración. y también el contraste después del primer tiempo o del tercero (retardo). dentro del jazz las que más se utilizan son antes del 1er tiempo y antes del 3er tiempo. Se puede afirmar que al ornamentar un tema. Recuerde siempre utilizar la célula básica rítmica del jazz.

escribirla y aplicarla muy naturalmente siempre que interprete una melodía. aunque se pueden utilizar retardos en cada pulso.com 10 . -Ver video 3. Ornamentación rítmica. Retardo Es esta técnica la nota que se encuentra sobre el pulso es desplazada una corchea después.Antes del primer tiempo: Antes del tercer tiempo: La anticipación es sin duda.pabloschlesinger. la más importante de todas las técnicas de ornamentación que se contemplan en este curso. b. por lo tanto la sugerencia es lograr entenderla. retardoretardo- Improvisación en 3 pasos • www. De igual manera. haciendo que la nota en cuestión inicie en la segunda corchea del pulso en el que se encuentra. en el jazz los que más se utilizan son sobre el 1er tiempo y el 3er tiempo.

Recuerde también. en tiempo. Escríbalas e interprételas con su instrumento.com 11 . Ornamentación melódica En este tipo de ornamentación de lo que se trata es de añadir o quitar notas de una versión original de una melodía. para que esta conserve su real importancia. Improvisación en 3 pasos • www. que en la ornamentación melódica es de vital importancia que siempre todas las notas sean de una duración menor (corcheas o menos) que la melodía original. Tome tres canciones de la guía de standars que se encuentra al final del texto. y realice por lo menos 2 ornamentaciones completas de cada tema utilizando únicamente las técnicas de anticipación y retardo. y pueda ser reconocida auditivamente.pabloschlesinger.Progresión compactada: ritmo armónico en blancas: Ejercicio. 2.

Cromatismo En este caso.Dentro de la ornamentación melódica. son las más utilizadas y más características. tanto en el arreglo como en la interpretación en el jazz.P: Notas de paso b. La interpretación de esta ornamentación se debe hacer muy natural. para crear ese tipo de sonoridad ‘sucia’ Improvisación en 3 pasos • www. la nota de llegada es atacada ½ tono por debajo.com 12 . Notas de Paso Es esta técnica. se distinguen varias técnicas. entre ellas he escogido cuatro que a mi juicio. a. N. haciendo que esta nota rápidamente se ‘deslice’ al punto de llegada. dos notas que se encuentran a una 3ª de distancia son conectadas por grado conjunto diatónico (intervalos de 2ª mayor o menor) hacia la dirección de la nota de llegada. Doble Cromatismo y Appoggiatura (ciacattura). Cromatismo. dos notas que se encuentran a una 2ª mayor de distancia son conectadas por un intervalo de ½ tono hacia la dirección de la nota de llegada. Appoggiatura (Ciaccatura) Aquí.pabloschlesinger. Estas son: Notas de Paso. c.

característica del blues.com 13 . en tiempo. Por error en el video. Sol pero realmente deberían ser Fa y La como se puede ver en esta partitura. Improvisación en 3 pasos • www. utilizando únicamente las técnicas de ornamentación melódica. y realice por lo menos 2 ornamentaciones completas de cada tema. Tome tres canciones de la guía de standars que se encuentra al final del texto. en el segundo compás las notas originales son La y Sol. Escríbalas y luego interprételas en su instrumento. Ornamentación melódicamelódica- d. Nota.pabloschlesinger. y que también se utiliza frecuentemente en el jazz. en la versión ornamentada. dos notas que se encuentran a una 3ª menor de distancia son conectadas por dos notas cromáticas que se mueven en un intervalo de ½ tono hacia la dirección de la nota de llegada. Doble Cromatismo En esta técnica de ornamentación melódica. -Ver Ver video 4. Ejercicio.

3.pabloschlesinger. son la base de la improvisación. ornamentación rítmica y melódicamelódica- Ant : Anticipación App: Appogiatura Cr: Cromatismo D.cr: Doble cromatismo Improvisación en 3 pasos • www. Recuerde que este es un punto esencial para comprender la interpretación de temas y canciones dentro del lenguaje del jazz. Aplicación práctica de la Ornamentación Rítmica y la Ornamentación Melódica sobre un tema En la siguiente partitura se muestra un ejemplo para una posible ornamentación rítmica y melódica realizada con base a la melodía de “Autumn Leaves”. y que de igual manera. Aplicación práctica.com 14 . -Ver video 5.

Ejercicio 1. se lo garantizo. u otra que quiera ornamentar2. así que si se equivoca. Haga dos o tres versiones distintas sobre esta melodía. 2 Consulte la guía de standars para la ornamentación que se encuentra al final del libro. prácticamente sin tener que pensar en cual va a utilizar. le sugiero buscarla en cualquiera de los libros de canciones. es decir deje que fluya la música y que esta lo guié. por lo tanto. Real Books o libros de comedia musical. La idea al terminar este primer paso es poder ornamentar rítmica y melódicamente una pieza. al repetir este proceso varias veces ornamentará mejor cada vez.com 15 .pabloschlesinger. Escriba una ornamentación de un tema nuevo. no importa. Escriba una ornamentación rítmica y melódica hecha con base en la melodía de “Autumn Leaves”1. La idea en este punto es interpretar melodías ornamentadas rítmica y melódicamente en tiempo. siga adelante. Recuerde que la música va en tiempo siempre. ornamentándolo a primera vista con todas las técnicas antes mencionadas de ornamentación rítmica y melódica. utilizando el metrónomo y sintiendo conscientemente dónde está colocando cada ornamentación. 1 La Melodía original de ‘Autumn Leaves’ se omite por razones de Derechos de autor. Improvisación en 3 pasos • www. Empiece despacio y trate de no detenerse. para que se vuelvan parte de su vocabulario al interpretar una pieza en jazz. Ejercicio 2. como rutina diaria en su sesión de práctica. standard o canción en tiempo. u otro de su predilección. y además empiece a leer en su instrumento un tema nuevo de la guía. tomando como guía el ejemplo anterior.

más no relevante en el tema de la improvisación. que a partir de cada una de las notas de un acorde de séptima se inicia o se termina una frase con sentido completo.Segundo Paso Acordes de Séptima El papel de los acordes de séptima está subestimado en la enseñanza tradicional de la improvisación. y se dará cuenta de la fortaleza melódica. que los acordes de séptima son el núcleo de la improvisación. he escogido los que aparecen entre un 80 a 90% en las canciones. se presta más atención a las escalas o a los modos.com 16 . temas y standards del jazz diatónico: Improvisación en 3 pasos • www. y que su estudio es esencial para crear frases con sentido completo.pabloschlesinger. Compruebe esto viendo las transcripciones de Parker. En esta clase de metodología. después de estudiarlos por tantos años. Por lo tanto. De otra parte. y por supuesto armónica que contienen. Davis o Evans. o también llamadas ‘tensiones’ podrán ser estudiadas más adelante. son una información teórica útil. Dentro de la gama y variedad de acordes de séptima. en un 80% o más de casos. Son tan importantes. las extensiones de los acordes de séptima. que en mi opinión y como lo mencione antes. entre otros. Considero. que es improvisar de una manera práctica y eficaz. sin que esto afecte el objetivo primordial del curso. su estudio consciente y enfocado es el corazón de este curso.

com 17 . . Aplicación sobre un tema o canción Estos ejercicios los estudiaremos de dos formas: . Contornos de los arpegios de séptima 5. .En arpegio. Improvisación en 3 pasos • www.3. Ejercicios con acordes de séptima 2. para la creación de frases musicales iniciando o llegando a 1.Como una sonoridad completa de 4 notas. Ejercicios con las notas de los acordes de séptima 3. para obtener un óptimo control de todos los ejercicios que realicemos sobre los acordes de séptima.5 ó 7 del acorde respectivo. le sugiero una serie de ejercicios que a mi juicio son fundamentales para tener control sobre los acordes de séptima: 1.pabloschlesinger. Aplicación en Progresiones 4. en diversas tonalidades.Y utilizando el círculo de quintas descendentes o cuartas ascendentes (que aparece a continuación).A continuación.

Ejercicio. Recuerde que para obtener el mayor beneficio de este ejercicio. estudiándolo en su instrumento con una cualidad a la vez (Ej: solo acordes maj7. que pueda manejar.). así que empiece relajadamente. cambiando las cualidades de los acordes.com 18 . etc. Si su instrumento es el piano. Acordes de séptima. (inicie en posición fundamental 1.3. Video 7. Ejercicios con acordes de séptima Realice el siguiente ejercicio y estúdielo lentamente. arpegios. Improvisación en 3 pasos • www. por separado.5. en lugar de una tonalidad solamente. y partitura en la siguiente página-. Utilice el metrónomo para comprobar que identifica los acordes.7 y más adelante. Ejercicio Círculo de Quintas en 7 cualidades. y tomar un registro melódico entre 2 y 3 octavas. debe lograr interpretarlo en tiempo. solo acordes min7. Tome cada uno de los acordes de séptima y estúdielo por el círculo de 4tas ascendentes. solo min7b5. Para los demás instrumentos. Páselo por diferentes tonalidades sobre el círculo de 4tas. Do central a una 8va arriba. utilice el registro medio (Do central a una 8va abajo y viceversa. -Ver video 6.1. y disfrute el proceso en cada sesión de práctica. escoja un tiempo cómodo.pabloschlesinger. para poder controlarlo en tiempo. con su cualidad respectiva. en una amplitud entre 2 y 3 octavas). Toma tiempo adiestrar este ejercicio. más adelante practíquelo siempre con metrónomo. hágalo en inversiones) es decir. se debe arpegiar los acordes de abajo hacia arriba.

pabloschlesinger.com 19 .Improvisación en 3 pasos • www.

El anterior ejercicio y el que encontrará a continuación. desde cualquier parte del registro de nuestro instrumento. son a mi juicio. tómese su tiempo y disfrute de esta práctica. -Ver video 8. el que usted maneje mejor. y así poder iniciar o terminar todo tipo de frase con sentido completo.com 20 . Ejercicio sobre los arpegios de los acordes de séptima- Improvisación en 3 pasos • www. lo que queremos lograr es adiestrar cada nota que conforma un acorde de séptima.Nota.pabloschlesinger. los más importantes del curso. Así que relájese. Con ellos. Recuerde que es necesario poder realizarlos en tiempo.

2. 1 y 3 pasando por el círculo de 4tas antes mencionado. De la partitura que encuentra en la siguiente página. Ej: 5 y 1. Utilice las figuras rítmicas de blanca.5 y 7. 1y 7. poco a poco. etc. Finalmente. 5 y 7 d. 3 y 7. idee su propia combinación aleatoria de dos notas entre 1.3.pabloschlesinger. Ejercicio. para poder controlarlos en tiempo. sin tiempo para reconocer las notas en cada tonalidad. Ejercicios con las notas de los acordes de séptima Realice los siguientes ejercicios y estúdielos lentamente. tome cada una de las notas de los acordes de séptima por separado. Improvisación en 3 pasos • www. Recuerde realizar el ejercicio en un tiempo que pueda controlar y que se sienta a gusto. y luego en tiempo con metrónomo. 7 y 1 e. negra y corchea en cada ejercicio respectivamente. 3 y 5 c.com 21 . y más adelante realice siempre los ejercicios con metrónomo. Realice luego el mismo ejercicio con: b. con su cualidad respectiva e interprete en su instrumento: a.

Improvisación en 3 pasos • www.pabloschlesinger.com 22 .

ya puede considerar que tiene la mitad o más del terreno ganado sobre el tema de la improvisación. vamos a empezar su aplicación sobre las progresiones más usadas en jazz. Aplicación en progresiones. -Ver video 9. ejercicio 1- 1 y 3 del acorde: Improvisación en 3 pasos • www. con el dominio que ya ha conseguido sobre los acordes de séptima y cada una de sus notas. interprete 1 y 3.3. Estúdielo primero sin tiempo. A partir de ahora.pabloschlesinger. Ejercicio 1. canciones y standards del género. Sobre la progresión Imaj7-IImin7-V7. 3 y 5 y 5 y 7 de cada uno de los acordes.com 23 . que también se observan en los temas. Aplicación en Progresiones Si hasta este momento ha seguido todas las instrucciones y ha dedicado el tiempo indicado para realizar sus ejercicios. pase la progresión sobre el círculo de 4tas antes visto.

interprete 1 y 3. pase la progresión sobre el círculo de 4tas antes visto.pabloschlesinger.3 y 5 del acorde: 5 y 7 del acorde: Ejercicio 2. -Ver video 10. Estúdielo primero sin tiempo. ejercicio 22- Improvisación en 3 pasos • www. Sobre la progresión Imaj7-VI7-IImin7-V7. 3 y 5 y 5 y 7 de cada uno de los acordes. Aplicación en progresiones.com 24 .

y como siempre a un tiempo que le resulte cómodo. Hágalo sobre el círculo de 4tas.com 25 . Tome cada una de las progresiones anteriormente vistas y realice el mismo ejercicio en tiempo.pabloschlesinger. utilizando los tres tipos de figuras rítmicas que hemos estado trabajando: blancas.1 y 3 del acorde: 3 y 5 del acorde: 5 y 7 del acorde: Ejercicio 3. Aplicación en progresiones. ejercicio 33- Improvisación en 3 pasos • www. Este ejercicio es un poco más complejo. negras y corcheas. empiece despacio. -Ver video 11.

Arpegio quebrado por salto (inicio en la 5ª) 4. Los contornos más melódicos de los arpegios de séptima son aquellos que contienen. hay contornos más melódicos que otros. Para comprenderlo mejor. salto en su totalidad o grado conjunto desde el inicio.com 26 . y finaliza con salto. Contornos de los arpegios de séptima Los diferentes contornos de los arpegios de séptima son muy importantes para la creación de frases musicales. he llegado a concluir que no todos los contornos de un arpegio de 4 notas son melódicos. Arpegio por salto ascendente (inicio en 1ª) 2. Estos son algunos de los contornos más melódicos sobre un arpegio: 1. Arpegio por salto ascendente con grado conjunto al final (inicio en la 3ª) 8. Arpegio con grado conjunto al inicio y salto descendente (inicio en la 1ª) 7. analice e interprete en su instrumento los siguientes contornos escritos sobre un acorde Maj7. (inicio en la 5ª) 5. y que a mi juicio nunca ha sido revelada. Esta es una clave utilizada por los grandes artistas de jazz.pabloschlesinger. Arpegio por salto descendente (inicio en la 7ª) 3. En mi experiencia a través del estudio consciente y el análisis de solos. Arpegio por salto ascendente con grado conjunto al final (inicio en la 3ª) 6. en un alto porcentaje. Arpegio con grado conjunto al inicio y quebrado por salto (inicio en la 1ª) En conclusión. y luego rompe el esquema por grado conjunto. Arpegio quebrado por salto (inicio en la 7ª) 10. Ejemplo: Improvisación en 3 pasos • www. Arpegio con grado conjunto al inicio y salto ascendente (inicio en la 7ª) 9.4. También son melódicos aquellos que contienen grado conjunto a los extremos y salto al final. Arpegio por salto descendente con grado conjunto al final. todo esto significa que debe evitarse un contorno que viene por salto de la 1ª a la 2ª nota. es decir que aunque las notas sean correctas.

Este ejercicio toma tiempo. en las restantes 6 cualidades principales vistas sobre los acordes de séptima (pag.pabloschlesinger. para que más adelante. realizando el mismo ejercicio. Continúe con las otras 9 formaciones melódicas dadas. 15). Ejercicio 2. para escribirlas sobre los solos. En mi concepto este es uno de los ejercicios más importantes que existe. con diversas cualidades. Escriba las anteriores 10 formaciones melódicas. y empiece a aplicarlas conscientemente sobre las progresiones y canciones que estudie. Como ejemplo para realizar el este ejercicio. Volveremos a retomarlas más adelante. estúdielas por separado. para tener un óptimo dominio de las formaciones melódicas de los arpegios. así que no se apresure. por favor no se lo salte.1 –arpegio ascendente por salto (inicio en 1ª) – sobre cada uno de los cambios armónicos.com 27 . en la siguiente partitura se toman los 8 primeros compases de “Autumn Leaves” para aplicar la formación melódica No. Realice sus propias combinaciones rítmicas teniendo en cuenta la célula rítmica básica: ‘corchea en swing’. Improvisación en 3 pasos • www. También encontrará una sugerencia rítmica como: –4 corcheas ligada blanca–. pueda interpretarlas con mucha naturalidad. u otra canción de la guía de standards que encuentra al final del libro. y luego las interprete en tiempo en su instrumento. pues aporta destreza armónica y pensamiento melódico lo cual es clave a la hora de improvisar. Realice el ejercicio de forma lenta en tiempo y trabaje por secciones. hechas sobre la cualidad mayor. Téngalas siempre en cuenta.Ejercicio 1. que las escriba primero sobre toda la canción. en el tercer paso de improvisación. al realizar las frases. pensando siempre en el compás que viene. Realice este ejercicio por lo menos en 2 o 3 canciones más para lograr total control de las formaciones melódicas. con sus cualidades respectivas. Le sugiero. Estudie por separado las formaciones melódicas de los arpegios de séptima sobre la progresión armónica de “Autumn Leaves”.

3. donde uno es una versión básica sin ornamentar.com 28 . inicie en el registro medio o bajo y llegue a un punto climático (Re en D7. No se preocupe por las notas. sobre la armonía de un tema. La idea con estos ejercicios es que al interpretar siempre inicie o llegue a una nota que será la 1.e interprete el siguiente ejercicio en su instrumento en tiempo. utilizaremos algunos esquemas melódicos. Improvisación en 3 pasos • www. Contorno Básico. Trate de que el contorno sea angular. Interprete sus contornos en tiempo. Aplicación sobre un tema o canción (Contornos) En este último punto del segundo paso. es decir. y aplique esta técnica sobre varias progresiones para iniciar o terminar frases musicales dentro de una progresión. Contorno básicobásico. A continuación con la armonía de Autumn Leaves (8 compases o más) escriba 3 contornos melódicos como el que aparece a continuación en redondas. -Vea video 12. sólo tenga en cuenta que sean 1. Ejercicio 1. como en el ejemplo) y vuelva a descender.5 ó 7 de un acorde de séptima. Tomando los primeros 8 compases de la progresión de Autumn Leaves.3. o contornos hechos en notas redondas. realizamos dos contornos en notas redondas. y el siguiente es la versión ornamentada del primero.5.pabloschlesinger.5 ó 7 del acorde en cuestión. que son el punto de inicio o de llegada al siguiente acorde.

Interprete sus contornos en tiempo.com 29 . retardo. con la armonía de Autumn Leaves (8 compases o más) reescriba los 3 contornos melódicos que escribió anteriormente. A continuación. etc. Ejercicio 2.3.pabloschlesinger. e interprete el siguiente ejercicio en su instrumento. Incluya diversas técnicas vistas en el paso 1 (anticipación. Realice su propia versión. cromatismo. Contorno ornamentadoornamentado-.). Contorno Ornamentado. –Vea el video 13. en tiempo. y ornaméntelos como el que aparece a continuación. Improvisación en 3 pasos • www. y aplique esta técnica sobre varias progresiones para iniciar o terminar frases musicales dentro de una progresión.5 ó 7 del acorde.Nota: Los números significan que la nota en mención es 1.

y así estar seguro de interpretar notas correctas siempre. para tener control sobre cada nota del acorde correspondiente. La idea más adelante es. Interprete sus contornos en tiempo. Recuerde equilibrar la ornamentación melódica con notas sin ornamentar. crear contornos a primera vista sobre un tema sin necesidad de escribirlos. y luego escuchar y juzgar su contorno. Incluya diversas técnicas de ornamentación vistas en el paso 1.Ejercicio 3. Tome tres temas completos de la guía de standars que aparece al final del curso.pabloschlesinger. esto con el fin de no crear demasiada saturación melódica. Le recomiendo grabarse cuando interprete.com 30 . Improvisación en 3 pasos • www. por supuesto. A continuación. y escriba dos contornos ornamentados distintos para cada uno.

finalizar en primer tiempo. si la nota final es la tónica(1) del acorde final.com 31 . De igual manera. Estamos casi al final de un camino recorrido con estudio y práctica continua. A esto. y poco a poco incorpore los conceptos musicales de este último paso. lo que vamos a hacer es unir los pasos 1 y 2 para dar inicio a la formación de frases. esta será la mas conclusiva de todas. es poder interpretar frases con sentido completo partiendo de motivos o frases melódicas que inicien con alguna nota del acorde 1. y que terminen de igual manera en 1. puede por ejemplo dejar un compás en silencio después de cada frase melódica. hemos llegado al tercer paso de nuestro curso. le agregamos la ornamentación ya vista en el primer paso.3. una idea para utilizar este concepto es escoger la tónica para finalizar el solo. De este punto en adelante. En este caso. esta tiende a ser más conclusiva dependiendo de qué nota se utilizó para finalizar. Recuerde también. esto con el fin de crear fortaleza conclusiva. Por lo tanto. para que pueda empezar a aplicarlo en los temas de la guía.5 ó 7. ya puede estar improvisando de una manera muy sencilla. tenga en cuenta que cuando se finaliza una frase melódica. o en la segunda corchea del primer tiempo. como norma general. es importante incorporar el silencio para lograr su significado completo. Si ha desarrollado los ejercicios de forma enfocada y relajada.5 ó 7.Tercer Paso Improvisación Muy bien. y así sucesivamente irá descendiendo esta característica hasta llegar a la 7ma.pabloschlesinger. Esto hará que haya una muy buena consistencia armónica dentro de la frase melódica o motívica. al finalizar una frase. Como dato importante. o motivos cortos con sentido completo.3. u otros de su preferencia. Los textos y videos que siguen le explicarán detalladamente como unir todo el material poco a poco. La idea primordial de la improvisación en nuestro curso. Improvisación en 3 pasos • www. Revise los análisis de las partituras que vienen a continuación. Por ejemplo.

De igual manera. que es parte esencial de la improvisación. Fíjese también en la cantidad de silencio incorporado. creando variedad rítmica. y también manejado de otra manera cuando se utilizan notas de larga duración (blancas y redondas). Podrá apreciar que siempre se inicia o se termina con una nota del acorde. es importante llegar por grado conjunto a la siguiente armonía del siguiente compás. Improvisación.pabloschlesinger. como se puede apreciar están hechas así rítmicamente: 1. dejar espacio después de decir una frase con sentido completo. en su instrumento. mezclaremos la ornamentación junto con notas del acorde respectivo en corcheas. o también por salto no más de una 5ª. y así poco a poco ir construyendo el solo. es decir. es decir la aplicación antes vista sobre contorno ornamentado.e interprete los siguientes ejemplos en tiempo. Esto es muy importante para crear completa claridad y unidad sobre lo que se interpreta. tenga en cuenta que después de interpretar un arpegio.1. Blanca con puntillo. 2. Aplicación Pasos 1y 2 -Vea video 14. Observe también el ritmo de las frases en los siguientes ejemplos. Blanca ligada corchea y tres corcheas más.com 32 . aplicación pasos 1 y 22. Ahora. Esto le da mucha fuerza y coherencia a la frase musical. en una de las formaciones melódicas estudiadas. y dos corcheas ligadas o no al siguiente compás (motívicamente) Improvisación en 3 pasos • www. en este punto. es lo que los norteamericanos denominan ‘pacing’.

Utilice los arpegios de los acordes de séptima con los contornos melódicos antes vistos. utilizando los ritmos anteriormente descritos sobre la progresión de Autumn Leaves. dentro del solo. Realizar solos como los anteriormente descritos. con ritmos predeterminados.pabloschlesinger. Escriba dos a tres solos de ocho compases. pero recuerde intercalarlos para que no se escuchen repetitivos de uno a otro. Improvisación en 3 pasos • www.Ejercicio 1. le dará mucha confianza y control a la hora de improvisar. o sobre cualquier otro tema de la guía de standars.com 33 .

Para nuestro propósito usaremos el segundo. por el contrario. Imitación La imitación en su definición más sencilla dentro de la improvisación. Escúchese y trate de que sus frases sean muy musicales. y analice la siguiente partitura: Improvisación en 3 pasos • www. es decir. que nos funcionará para dar coherencia a la frase. La imperfecta. repite un contorno hecho en la frase o motivo original. o de alguno de los temas de la guía. sobre la progresión armónica de Autumn Leaves. esto con el fin de crear unidad y coherencia dentro de un solo. 2.Ejercicio 2. Existen imitaciones perfectas e imperfectas. o en la siguiente frase melódica. el motivo o frase melódica es transpuesto el mismo número de tonos y semitonos. sin tener en cuenta las notas. Combine ornamentación melódica y rítmica. sin tener en cuenta las notas exactas entre las armonías en que esta se realice. Escriba 3 solos de 8 compases cada uno. es decir la imitación imperfecta. e incluya arpegios de los acordes dejando espacio y notas de larga duración entre frases o motivos ideados por usted. o por grado conjunto cromático o diatónico.. Trate siempre de llegar al siguiente acorde por salto no más de una 5ta.pabloschlesinger. finalice siempre en 1er. -Vea video 15.com 34 . ImitaciónImitación-. tiempo y deje espacio (silencio o nota larga). es la repetición de un contorno o motivo melódico /rítmico en el siguiente compás. a otro acorde o tonalidad. La perfecta es también conocida como secuencia.

com 35 . a una nota del acorde 1.7. en primer tiempo. o por salto sin que estos sean mayores por lo general a una quinta.3.5 ó 7. Recuerde llegar al siguiente acorde por grado conjunto cromático o diatónico. En este punto retomamos todo lo aprendido hasta este momento para formar un solo completo de 32 compases.3. 3.3. Deje espacio (silencio o nota larga). sobre la progresión armónica de Autumn Leaves.5 ó 7. -Ver video 16. Utilice la técnica de imitación imperfecta para lograr que se escuche como una frase improvisatoria coherente. y llegadas al siguiente compás a las notas respectivas del acorde 1. Finalice siempre en 1er.pabloschlesinger. Se incorpora también ornamentación melódica y silencio. notas de paso. Escúchese y trate de que sus frases sean muy musicales. o también visto como llegada a nota larga. Veámoslo entonces: Improvisación en 3 pasos • www.5. Escriba diferentes tipos de motivos para luego ser imitados. Escriba 3 solos de 8 compases cada uno.Ejercicio. para llegar finalmente a los conceptos presentados sobre la improvisación. por lo general. tiempo. Aplicación finalfinal En el siguiente solo escrito se muestran todas las técnicas vistas a lo largo del curso: inicio de frases con notas del arpegio correspondiente 1. Todo esto con el uso de un 80% ó más de la célula rítmica más importante dentro del solo escrito: la corchea en swing. Aplicación Final Hemos recorrido un camino que se inició con la ornamentación. seguido de los acordes de séptima. o de alguno de los temas de la guía de standars.

Improvisación en 3 pasos • www.pabloschlesinger.com 36 .

e identifique dónde se encuentran los arpegios.com 37 . Ejercicio 3. qué notas son estos puntos de llegada de acuerdo al acorde. En cada uno de los solos. Incorpore en sus solos escritos todas las ideas cubiertas en el curso. A continuación. De esta forma se dará cuenta porqué el solo funciona a un nivel sencillo. Improvisación en 3 pasos • www. analice la partitura del solo escrito. esto se convierte en una actividad consciente. es decir. que poco a poco pasa a su subconsciente mediante el ejercicio de repetición. Todos los grandes artistas del jazz que improvisan han realizado este proceso. y luego escríbalas analizando exactamente los puntos cubiertos en el ejercicio anterior.Ejercicio 1. y de qué manera se utiliza el silencio. Este es un ejercicio analítico de extrema importancia en la tarea de lograr escribir solos perfectos. pero muy eficaz. antes de interpretarlos completos. interprete frases. cada vez que escribe el solo y lo interpreta en tiempo. Ejercicio 2. A este proceso lo denomino “repetición enfocada”.pabloschlesinger. cuáles son los puntos de llegada. Tome como guía el solo escrito y escriba 3 solos completos sobre la progresión de Autumn Leaves u otro standard de la guía. Tome 2 a 3 standards nuevos de la guía y realice el proceso del ejercicio 2 de escritura. Es este el punto que queremos alcanzar mediante estos ejercicios. hasta llegar al punto en que las frases salen sin pensar en ellas. Interprete en tiempo. a un tiempo estable. Interprete su solo escrito completo. la ornamentación.

Empiece con un tiempo lento.Ejercicio Final. Llegamos al final de este curso.pabloschlesinger. lo acompañe y lo guié. e improvise en tiempo. Grábase y analice su interpretación. Estoy seguro que este primer acercamiento al tema le ha dejado bases claras. utilice el metrónomo para este fin. incrementando la velocidad. Improvisación en 3 pasos • www. el antiguo dios de la improvisación. sólo me queda alentarlo a que siga perfeccionando su técnica de improvisación. y recuerde: siempre sonría ante sus solos”.com 38 . esta vez sin escribir. Lo dejo con la frase del maestro Hal Crook: “Que Melodicles. o los de su preferencia. Tome varios temas de la lista de la guía de standars. poco a poco. y espero que también buenos motivos para seguir adelante.

com 39 . 23. sin ningún orden específico. 8.Versión Standards New Real Book What is this thing called Love-Versión Versión Standards New Real Book o Real Book I Four-Versión Versión New Real Book I Stormy Weather-Versión Versión New Real Book I I Thought About You-Versión Versión New Real Book I Soon. 7. 13. 18.Versión Standards New Real Book o Real Book I You Stepped Out of A Dream. 6. Autumn Leaves. 21.Versión New Real Book II Almost Like Being in Love. 11.Versión New Real Book I There is No Grater Love. 10. es una referencia para el estudio del curso. 25. 15.Versión Standards New Real Book Solar-Versión Versión New Real Book I Gone with the Wind. 19. 22. 5.pabloschlesinger. 24.Versión New Real Book II Improvisación en 3 pasos • www.Versión Standards New Real Book o Real Book I A Foggy Day.Versión New Real Book I You and The Night and the Music. 16.Versión New Real Book I Softly As in A morning Sunrise. 4. 12. 20.Versión New Real Book III September In the Rain. allí encontrarán tanto la armonía corregida como una presentación clara y nítida de la misma: 1.Versión New Real Book I Beautiful Love-Versió Versión Versión New Real Book I All of Me-Versión Versión New real Book I All the things you are-Versión Versión New Real Book I Days of Wine and Roses. 3.Versión Standards New Real Book Have You Meet Miss Jones-Versión Versión Standards New Real Book I Love You.Versión Standards New Real Book o Real Book I All of You. 9. 17. 14. Incluyo el nombre del libro sugerido donde se encuentran estas canciones.Versión New Real Book I o Standards New Real Book Alone Together.Guía de Standards El siguiente listado de 25 standards.Versión Standards New Real Book o Real Book I There will never be another you. 2.Versión Standards New Real Book Without a Song.

16 Aplicación final Improvisación en 3 pasos • www.Video 11. Aplicación práctica (ornamentación rítmica y melódica) . Ornamentación melódica .Video 14. Ejercicios sobre los arpegios de los acordes de séptima .Video 1. Acordes de séptima (Arpegios) .pabloschlesinger. Ornamentación rítmica .Video 16.Video 8. ejercicio 1 . Imitación . Contorno básico .Video 7.Video 4. ejercicio 2 . ejercicio 3 . Aplicación en progresiones.com 40 .Video 12.Retardo . . Aplicación en progresiones. Improvisación (aplicación 1 y 2) . Cómo interpretar en el Jazz . Contorno ornamentado .Video 10.Video 3.Video 13.Video 9.Video 2. Aplicación en progresiones. y que se encuentran relacionados en este orden a lo largo del texto. Ornamentación rítmica .Video 6.Video 15.Video 5.Anticipación . Ejercicio Círculo de Quintas en 7 cualidades .Tabla de Videos Este es el listado de los videos que descargó como parte del curso.

com 41 .Improvisación en 3 pasos • www.pabloschlesinger.

Notas glosario de de voicings .Como norma general. . Lo mismo ocurre con los acordes Min7 y Dom7. Improvisación en 3 pasos • www.Los voicings mayores (Maj7 y Maj6) contienen la tensión 9 en algunas disposiciones.Se puede variar el número de notas de cada uno de estos voicings. a elección del intérprete.Como un primer acercamiento a los voicings de mano izquierda. se recomienda ejecutar los acordes entre el Do3 y el Do4 (C3-C4). siendo en su mayoría ejecutados entre 3 y 4 notas. No tiene ningún orden específico. . . y se evite el “choque” auditivo con el registro del bajo (ver registro de la partitura del glosario). sino que más bien hacen énfasis en las siete cualidades que se destacan dentro de los acordes de séptima.Este glosario de acordes es una breve guía de los voicings básicos para mano izquierda.pabloschlesinger.com 42 . se incluyen el acorde fundamental y sus tres inversiones. esto con el objetivo de que su sonoridad sea clara. .

. y la belleza de esta es que se queda para siempre.com “Ser capaz de interpretar música es el premio. • De forma periódica retome retome este curso y practi practique ctique los ejercicios.. y actualizando información. donde estaremos despejando todas las dudas que surjan de este curso. información.pabloschlesinger. premio.. Mientras tanto.pabloschlesinger..” Jim Hall Improvisación en 3 pasos • www.com • Lo invito también también para que continúe continúe su su proceso de aprendizaje con las clases online particulares que dicto. le le aseguro que encontrará detalles que había pasado por alto en la primera lectura.com info@pabloschlesinger.com 43 . puede escribirnos a: info@pabloschlesinger. • Próximamente le enviaremos el enlace del blog. Más información sobre estas y sobre los seminarios y talleres de jazz en www.De este punto en adelante.

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