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Lo elegiaco, lo grave, lo ceremonial,

no rigen para los Inmortales. Homero y yo nos separamos en las


puertas de Tnger; creo que no nos dijimos adis.
J. Borges.
Naturalmente

Esta bien podra ser una mxima de Borges, porque aqu se contiene la
naturaleza de la inmortalidad, el reconoce a Homero como un ser descuidado (no
olvidemos la naturaleza de esta ficcin) para que despus Homero se revele
debajo de su aparente o fundamental miseria. Muchas de las acciones mortales se
degradan por la condicin intemporal, todas las convenciones de la ceremonia del
saludo y despedida pierden efecto en la necesidad, porque en el amplio infinito las
personas tendrn que reencontrarse inevitablemente.

La inalcanzable condicin de los Dioses (que a lo largo de la historia muestran ser


temporales) es algo que por su falta nos lleva a ciertas necesidades, tendremos
que comer, reproducirnos (usemos un poco ms el significado de la palabra y no
slo la forma en que se usa), ver a los lados de la calle, procurarnos cerraduras en
las casas, y nos miraremos en el espejo por ms razones que el gusto de observar
un reflejo propio.

Para vindicar las hojas, la tinta y el tiempo, comenzare por partes y en ningn
orden estricto. Para mi fotografa use la expresin ms eficaz de la reflexin
especular diluida por el lenguaje propio de la tcnica, apropsito de la mortalidad
y lo necesario que encuentra nuestra especie por lograr su negacin. El espejo
refleja el total real de todas las formas, pero lo hace invirtiendo la imagen y por lo
tanto se encuentra una mentira contrapuesta a la realidad, tambin existe una
tensin metafsica entre la imagen real y la reproducida intentando su inmortalidad
flbil en lo memorioso y abyecto virtuosismo de simetra. Y usando otro recurso de
simetra, se encuentra la rtmica en los ornamentos del espejo para reforzar los
cimientos fundamentales del espejo.

En el tema de la composicin aurea claro- la sucesin infinita de las vueltas en la


espiral cae o intento caer, en el ojo del reflejo para llevar este concepto a su
condicin superlativa por el juego de repeticiones entre la imagen real, la
reproducida y las sucesiones entre ambas, Las distancias no hicieron nada. Todo
est aqu. nos dice Porchia en una de sus voces y aunque es ilimitado el espacio

apreciado en el juego reflexivo de los ojos, la imagen igual que la naturaleza aurea
es ms apreciable en el inicio que en su prolongacin.

Aqu no hay nada, a unos palmos de m un marco de madera vieja que sostiene
la puerta apenas ms joven y de un color ms claro, los ojos se me siembran en
su carne, su olor se ha vuelto un segundo silencio, una caricia (a)morosa. Vestida
slo con sus anillos se observa parada junto a la ventana y su reflejo es un
milagro pequesimo digno de esta ceremonia, cmo un espejo puede
contenerla evitando que se le vaya encima? Yo la veo y la siento casi en un tacto
fluido que los ojos me devuelven como ser tenerla entre las manos, tibia,
sudando, dispuesta

Cuanta calma tiene su cuerpo ahora, lleno de nosotros y que placer de nuestro
baile, ella me araaba yo la morda en el cuello despacio, con que inquietud ella
respiraba y yo la senta desvanecerse en mis brazos. Ahora yo tengo su reflejo en
mi daga y la daga llena de su cuerpo
Ana Eliseo, A la perfecta de las nalgas fras.

Es as como la fotografa tiene una mujer vestida y no desnuda, una viva y no una
muerta, es evidente que la cronologa es previa a la entrada del narrador. La
imagen sera imposible sin este orden, por una sucesin de actos. De modo tal la
imagen fue creada sin ninguna intencin y su condicin cambia gracias a este
suceso irremediable, la peculiaridad fatal carga de relevancia a la fotografa y bien
podramos dejar de lado cualquier juicio esttico por la nueva cimentacin de la
historia. Bien Gorostiza contiene el nimo del narrador en los versos primeros de
Muerte sin fin:

Lleno de m, sitiado en mi epidermis


por un dios inasible que me ahoga,
mentido acaso
por su radiante atmsfera de luces
que oculta mi conciencia derramada,
mis alas rotas en esquirlas de aire,
mi torpe andar a tientas por el lodo;
lleno de m -ahto- me descubro
en la imagen atnita del agua,
que tan slo es un tumbo inmarcesible,
un desplome de ngeles cados
a la delicia intacta de su peso,
que nada tiene
sino la cara en blanco

O tambin Porchia en su voz segunda que reza:


Se vive con la esperanza de llegar a ser un recuerdo.

Bien el narrador espera ser un recuerdo y contener otro en la conciencia de la


ahora muerta logrando as inmortalizarse, inmortalizar su desesperado amor, aun
inutilizando a su razn y por lo tanto inutilizndose a si mismo como amante, como
toda obra bien resuelta se agota a si misma.

La imagen representa tambin su propio negativo, el reflejo est invertido y


simboliza su negativo, su contrario, llenando su origen la imagen pierde cualquier
razn sin el espejo, es la naturaleza que propicia lo interesante del cuadro, situarla
en el ngulo que esta y no en uno mas cerrado hace que el reflejo participe con el
observador Nada no es solamente nada. Es tambin nuestra crcel. La nada en
ese punto derrumbara toda la imagen.

En la mano izquierda tiene dos anillos, el inferior es violeta, es lo nico que tiene
algn color en toda la fotografa y es un color apenas notorio para que no compita
ni pierda razn la imagen y es tambin porque es lo nico que vestir despus, lo
nico donde podra guarecerse. En este caso el anillo comunica en el observante
(no observador) Gorostiza lo explica:

[ Baile ]

Desde mis ojos insomnes


mi muerte me est acechando,
me acecha, s, me enamora
con su ojo lnguido.
Anda, putilla del rubor helado,
anda, vmonos al diablo!

El observador ahora ser el que escribe y sus tormentas sern breves y dolern
menos, dejando lejos del olvido por el incidente que aun no comienza, volvindose
asi en una narracin cclica que reinicia con un numero variable de personas
frente al cuadro y proporciones infinitas solo limitables por el tiempo de vigencia
que tengan los materiales donde esta impresa la fotografa.

Y en el sentido de los significados que carga el marco, la imagen bien podra


tildarse de simbolista, por el hermetismo de la imagen, ya que necesita de este
ensayo, y de la serie de explicaciones extra literarias que contiene, sin este
ensayo la imagen pierde peso mas no cae pues esta pensada para sobrevivir (o
sobremorir por gusto semntico y mera casualidad) sin nada mas que la persona
frente a ella, siendo una ciudad sonora y un mero ruido el significado estar mas
para los que deseen pensar la imagen, pero tambin para los que no est mas
que dispuesto a demorarse con ella algn minuto ya que lo que importa es esa
impresin que deja en la inconciencia.

Gracias a la accin del primer texto que hace nacer la fotografa Leyva da una
corta (en extensin) continuidad metafsica a la historia:

Vuelve a llamar. Toca de nuevo la madera remota de esa puerta. Nadie est en
casa. Los ltimos habitantes partieron al amanecer de un da, al que t no has
llegado. Vuelve a tocar. T no buscas a nadie, slo necesitas el sonido sin fondo
de la puerta, la esperanza de una voz que responda, que justifique el origen de la
memoria para poder partir. Hay otra puerta abierta. Los muertos dejan all vasos
de agua, flores que no han nacido todava. Pero t evitas ese umbral sospechoso.
Sabes que si lo cruzas volvers a ser nio, y ya no te alcanzarn las fuerzas para
llegar hasta donde ests ahora, tocando a la puerta de una casa que ni siquiera
desconoces, con la esperanza de una voz que te deje partir a ningn sitio.

Aqu hay un despliegue de posibles casualidades literarias, pero estas casi


casualidades son las que sitan el contexto de la imagen, un panten de
claridades escritas sostienen y adems la gestan, un texto solo no lograra situar
la imagen y menos uno tan limitado por su desconocimiento total de la novela y los
4 apndices de poemas, prosas cortas, ficciones y la opinin de Rivaal Samirun.

Se debera repartir una pequea antologa para lograr una contemplacin de


provecho, completa y satisfactoria. No por esto se limita y puede presentarse en
contextos distintos sin mayor problema a su escrutinio pues asi lo dispone el
observador, incorruptible o completamente corrupto puede disponer o prescindir
de esta fotografa.

Concluyo con el principio de la identidad de esta imagen y con su indagacin para


habitar el papel, el marco, su propio espejo y el vidrio que la protege. Lo
elementos de planos y repeticiones adems de las texturas quedan evidentes
frente a los ojos, simbologas y signos, reflexiones simtricas y traslaciones. Todo
esto pierde total importancia en el juicio docto o pattico de los espectadores.

Universidad
de
Guadalajara
CUAAD
Santa Mara de
Gracia
Alfonso Nungaray Ahumada