Trabajo Final - Semiótica de los Medios

Cátedra María Rosa del Coto
Comisión 10, Verónica Urbanitsch

a partir del análisis de algunas operaciones que encontramos presentes en su superficie discursiva. seleccionamos dos documentales que tratan esta temática: Cocalero (2007) de Alejandro Landes y Néstor Kirchner. analizaremos los recursos técnicos. de Paula de Luque. Néstor. mientras que Cocalero lo hace con la campaña en la que Evo Morales es electo presidente de Bolivia. utilizaremos diferentes autores que nos permitan fundamentar. Para responder a esa pregunta. Tanto Cocalero como Néstor. lo hace desde el pasado (mostrando una presidencia ya consumada. lo hace a futuro (mostrando la campaña y construyendo el discurso a partir de los planes y propuestas del partido) y la otra. el entrevistador y el espectador. el análisis de estos dos films documentales. . también. La hipótesis de la que partimos es que en ambos documentales se construye una figura de líder distinta. con su teoría. Nos centraremos en la descripción de las entrevistas.Página 2 de 10 Grupo 6: Introducción El presente trabajo tiene como objetivo poder contestar a la pregunta de cómo se construye la figura de líder político en los films documentales. a partir de la memoria). Cocalero. ya que una. Néstor lo hace con la vida completa del ex presidente argentino Néstor Kirchner. comparten la temática de mostrar hechos significativos en la vida de referentes latinoamericanos. la relación que se da entre los entrevistados. Realizaremos un análisis comparativo entre ambos documentales que nos permitirá dar cuenta de las diferentes operaciones discursivas llevadas a cabo por cada uno y. sumado a la configuración del espacio y del cuerpo de los entrevistados. En otras palabras. la película (2012). los documentales toman el concepto de presidente líder (Néstor) y de candidato líder (Cocalero). encontrarle respuesta a nuestra pregunta inicial. Para todo esto. Además.

Tanto en Néstor como en Cocalero. mientras que en Cocalero las entrevistas no se presentan de forma clásica. 1997: 6592). son sólo los entrevistados quienes ocupan el espacio del plano. Además. ya que en todo el relato se acompaña a las personas en sus actividades cotidianas. En ambos films se entrevistan a personas cercanas a los líderes latinoamericanos. son sólo ellos quienes hablan frente a la cámara. Mientras que en Cocalero. salvo algún caso en particular. que los entrevistados miran siempre a quién está detrás de cámara. 1997: 65-92).Página 3 de 10 La entrevista La entrevista es el recurso más importante que los realizadores utilizan para estructurar los documentales. en ambos films. sino sobre cosas del aquí y el ahora. Además los entrevistados contestan no sobre cosas pactadas previamente. los recuerdos personales de cada uno de ellos sobre el ex presidente argentino. es decir. las entrevistas ocupan la mitad del film. un pseudomonólogo. Es clave la importancia que se le da a la voz de los entrevistados. no es la misma. sólo se . ya que quien pregunta (el enunciador) parece estar ausente. como se utiliza la cámara en mano y el realizador utiliza la cámara como si fuese su cara. son en lugares establecidos. La ausencia del enunciatario muestra. como se da en el caso de Néstor. pactadas previamente y hasta parecerían estar guionadas con preguntas pensadas de antemano. mientras que en Cocalero. son esenciales en la argumentación del documental (Nichols. en Néstor. mejor dicho. En ambos documentales la entrevista parecería ser un monólogo o. podemos ver que esta presencia del entrevistador se marca en el momento en el que los entrevistados se dirigen hacia él con algún comentario o lo interpelan con un gesto. En Néstor. quienes son entrevistados parecerían hablarle al espectador del documental. Este tipo de entrevista convierte al espectador en el sujeto al que se dirige la película (Nichols. aunque debemos aclarar que en ambos documentales la manera de presentarse “ausente” del enunciador. En Néstor. Podemos decir esto ya que los planos de encuadre muestran solamente a los entrevistados.

¿A qué nos referimos con esto? Tanto en Néstor como en Cocalero la entrevista parecería ser el recurso principal de argumentación y de representación. En ambos documentales se puede observar distintas construcciones del espacio y. Esto genera un sentido de complicidad (e intimidad) entre personajes y espectadores. es un guiño con el espectador. pero ahora (por el presente del documental) sólo se habla de cuáles son los intereses a futuro. en espacios de la vida cotidiana de cada entrevistado. que no deja de hacer sus cosas por la razón de tener una cámara adelante). generando que todo el tiempo se esté atento al lugar. cuáles son las ideas para más adelante (ya no hay presente. las entrevistas son en vivo. En Néstor las entrevistas se dan en un ámbito íntimo de los entrevistados. digamos. en consecuencia. en Cocalero.Página 4 de 10 habla de recuerdo para contar cómo estaban los aborígenes que trabajaban en los campos de coca antes de la llegada de Evo. en espacios neutros (o mejor dicho. lo que parecería quererse mostrar. no pactados. En cambio. Con esto. que le abre las puertas de su casa. no sólo al discurso. sólo futuro). se dan en lugares pactados. . en donde se diría que es parte del film porque se le hace reconocer al entrevistado como un conocido. donde el entrevistado se sienta cómodo. Lo que genera esto es que uno es parte de ese momento. efectos de sentido diferentes. se le preste atención a otras cosas. que lo deja entrar y que le cuenta anécdotas que a otro no le contaría. Como dijimos. para conformar la imagen de líder. que uno está ahí.

en todas las entrevistas que no son de archivo. Por otro lado. hay diferencias notorias a la hora de entrevistar. permitiendo. Néstor.Página 5 de 10 Recursos técnicos Siguiendo a Bettetini. Luego de mostrar estas imágenes. lo que genera cercanía con el espectador. El recurso del comentario atemporal es muy recurrente en este documental. En otras palabras. Según Bettetini. utiliza trípode. cuando se utiliza material de archivo para mostrar los sucesos del 2001. 1984: 181). Esto lleva a que el enunciador pueda intercalar algún plano detalle o algún primerísimo primer plano para que el relato no se vuelva tan estático y aburrido y se pierda la atención del espectador. podemos decir que los recursos técnicos se pueden interpretar como “índices comentativos”. 1984: 178). Pocas veces usa la cámara con trípode. se corta bruscamente a una toma de flores mecidas por el viento mientras de fondo se escucha un discurso del ex presidente. la mayoría del tiempo. Además. de esta manera. generando una calma en el relato y mostrando cómo casi nunca el recuerdo de anécdotas se superpone con imágenes o videos. la cámara en mano genera intensidad. o para connotar la armonía que habría traido el gobierno de Néstor Kirchner frente a un panorama caótico. En . como “verdaderas huellas que reenvían al proceso de enunciación de los films” (Bitonte y Grigüelo 2011: 10). Se encuentran en ambos films cometarios atemporales. Esto hace que los planos sean. como queda evidenciado en las primeras tomas de la película. En Néstor podemos ver este tipo de comentarios en todos los planos de flores. de paisajes que son utilizados para cambiar de tema. primeros planos. de rutas. independiente de la articulación temporal del relato” (Bettetini. Cocalero utiliza. los cuales son definidos por Bettetini como “intervenciones directas del sujeto de la enunciación sobre los materiales del relato […]. “los signos de un texto audiovisual pueden actuar indicativamente sólo en relación con el trabajo técnico que los ha producido” (Bettetini. que el espectador se dedique completamente a seguir esa vivencia. En cuanto a los trabajos de cámara. cámara en mano. dinamismo en el relato y presencia al espectador. intervenciones que explicitan una intencionalidad comentativa. material acompañado de una música estridente y agresiva. más que nada.

En este documental se evidencia la primera alternativa: films familiares de Néstor y Cristina Fernández son puestos en el contexto general de la película para mostrar su vida privada. Esta práctica puede considerarse como un gesto artístico por construir una obra a partir de materiales y se puede ver en Néstor en el uso de material de archivo. a la hora de hablar del montaje. no ya a partir de testimonios. […] cultivar […] el cambio de marco” (Odin. 2008: 204). Cocalero se construye desde el presente. es objeto de creación) al variar el contexto original en el que estaba situado”. Odin plantea que el film familiar puede ser utilizado como documento solo si se “llena de sentido las imágenes con el comentario. la recontextualización de la memoria.Página 6 de 10 Cocalero. Entendemos montaje en el sentido de una estrategia de construcción del sentido que equivale a una ruptura con el ilusionismo de continuidad. sino de las imágenes mostradas en esas cintas. El concepto de apropiación (transposición) de Antonio Weinrichter es “algo perfectamente legítimo. explicando e informando acerca de la vida del ex presidente. El material apropiado con el que se trabaja no es algo lejano sino al contrario. bien cercano al cineasta que lo utiliza. Se puede observar en Néstor. por lo tanto no puede utilizar demasiados comentarios atemporales sin romper con ese efecto de inmediatez. [se] ejecuta una puesta en serie. dando pie a una reinterpretación de los sucesos acaecidos. y el paradigma en juego no es tanto la crítica de sus elementos representacionales sino la reflexión del cineasta sobre el paso del tiempo. Sus definiciones que da son útiles y poseen gran relevancia a la vista de este análisis. Es así como. la utilización de films familiares como parte de la superficie discursiva del film. en cambio. etc. Siguiendo a Weinrichter. contextualizando. pues el sentido del objeto apropiado cambia (es nuevo. tenemos que decir que Néstor tiene como elemento principal del film la utilización del material de archivo. . en ambas son imágenes de campesinos trabajando los campos de coca. solo aparece dos veces en la duración del film. en el cual se apoya la historia yendo y viniendo en el tiempo. Esto muestra que la historia no está contada de forma lineal sino que va y viene en el espacio-tiempo. Esto se debe a que la estructuración de cada films es diferente: Néstor construye desde el pasado. a su vez. esto implica “una estrategia habitual de la apropiación es poner en evidencia un determinado discurso oficial (una vez pasada su fecha de caducidad)”. Weinritcher elabora el concepto de montaje y remontaje refiriendo al cine documental basado principalmente en material de archivo.

lo que les otorga un sentido diferente. Es decir. al no haber uso de intertítulos. se da a entender que enunciador y enunciatario comparten un saber. ordena y ubica en el texto interdiscursividades (o intertextualidades) que permitan aprehender de una forma más abarcativa la situación denotada. a todos los entrevistados que aparecen en el film se los muestra con un graff que indica quién es.) se está haciendo referencia. Los intertextos funcionan como operadores meta y en algunos casos son esenciales para la comprensión del enunciado en general. etc. opera intrínsecamente dando un contexto explicativo. El montaje construye un nuevo contexto para los fragmentos montados. qué cargo tiene en el partido y a qué acontecimiento (asamblea. Otra operación que describe Weinrichter es la recontextualización. Esto nos permite decir que la historia es contada linealmente (salvo una vez en la que se utiliza el material de archivo para mostrar cómo se reprimía en los campos de coca) y en el “día a día”. En cambio.Página 7 de 10 En Cocalero vemos dos intertítulos. Es así como el documental deja de lado lo meramente informativo y supera lo denotativo para lograr un carácter expresivo. que aclaran el momento en el tiempo en el que nos encontramos. en Cocalero. lo que genera que el espectador no pierda detalle de lo que sucede en la vida del líder. . ya que no hay necesidad de aclarar quién está hablando o a qué momento de la historia se refiere el material de archivo que se está mostrando. En términos de Casetti. este elemento está dirigido hacia aquellos que “siguen el relato y no a quienes lo viven” y su tarea principal consiste en la afirmación y la instalación del enunciatario en el mismo enunciado (Casetti. uno al comenzar la película y otro al terminar. La recontextualización en sí misma. de forma cotidiana. plenario. dejando de lado las intenciones manipulatorias. 1983: 52-56). Finalmente cabe aclarar que en Néstor.

la película. provocando saltos en el tiempo. de manera lineal. Esto se observa en la forma en que está narrado el documental. Esta sensación de estabilidad se transmite a través de los diferentes .Página 8 de 10 Conclusión Los dos films analizados en este trabajo. existe una construcción de líder político diferente en cada film. como si estuviésemos viviendo ese momento en vivo. Pero tal presente apunta hacia un futuro. Este futuro lo vemos también en el uso constante de la cámara en mano. como mencionamos en un principio. Este punto en común en la temática tratada por ambas películas no significa que los abordajes aplicados por cada relato sean idénticos. es decir que la figura de Evo Morales está vinculada a un porvenir. A través del análisis de los diferentes elementos encontrados en la superficie discursiva de cada texto audiovisual. es decir. En Néstor el eje que organiza al relato es el de un presente/pasado. Cocalero y Néstor Kirchner. un ir y venir entre pasado y presente que muestra un hecho ya realizado. un cambio que ya sucedió. es un pleno presente que se aprecia a través de marcas indiciales que nos transportan al lugar en donde se desarrolla cada hecho que el film muestra. aquellos lugares en donde se manifiesta la instancia enunciativa. mostrando un pasado negativo y un presente de estabilidad. como si la cámara fuese el pueblo guiado por el candidato. prácticamente sin el uso de material de archivo. ya que la película recurre al uso de material de archivo. sino que. Todo el film se encarga de resaltar esta transformación. ya que lo relatado está vinculado a las transformaciones propuestas por el candidato boliviano en plena campaña electoral. toman como objeto principal de su discurso las figuras de dos líderes políticos de América Latina: Evo Morales y Néstor Kirchner. respectivamente. es decir. a un sentimiento de cambio que está por llegar. que va siempre detrás de Evo mientras recorre los lugares en donde realiza sus actos electorales. podemos afirmar que existe un eje temporal diferente para cada película. En Cocalero se construye al líder político desde un presente/futuro.

de un pueblo expectante que lo sigue. los cuales siempre son a través de planos cortos tomados por una cámara con trípode. lo exhibido en este trabajo puede servir como herramienta para conocer las formas que tiene un documental de mostrar la figura de un líder político y entender qué efectos de sentido se logran a través de las diferentes construcciones enunciativas expuestas. En Cocalero la figura de Evo Morales está en pleno surgimiento. se lo reconstruye a través de los diferentes testimonios que hablan sobre el ex presidente. En Néstor.Página 9 de 10 testimonios que aparecen en el relato. Estos dos ejes nos permiten inferir dos formas de líder. . su capacidad de liderazgo emerge del pueblo. en cambio. Como bien indica el título del film. es parte de un colectivo. como si se tratase de un personaje que a primera instancia parece ser inalcanzable pero que luego vemos su intimidad y cercanía con el pueblo que lo conoció. Pero sabemos que estos son simplemente dos ejemplos. Por lo tanto. que hay un abanico muy amplio de elementos enunciativos que nos permitirían establecer diversos tipos de análisis. el liderazgo de la figura de Kirchner se legitima a través de un pasado (aquí existe la limitación de no contar con vida con el protagonista).

Ciertos conceptos sobre el documental.Bettetini. . Una punta sobre enunciación”. . Liliana (2011): “De la enunciación lingüística a la comprensión del lenguaje audiovisual.). . . Paidós.Odin. en Documental y Vanguardia.Casetti. . en La representación de la realidad. . Enonciation et cinéma. Buenos Aires. II. Roger (2007): “El film familiar como documento. Nº 57-58. Paris.Página 10 de 10 Bibliografía . FCE. Barcelona. Enfoque semiopragmático”. pp. en Archivos de la filmoteca Después de lo real Vol.Bitonte. “Jugando en los archivos de lo real.Nichols. Antonio (2005). Seuil. Francesco (1983): “Los ojos en los ojos”. Material de cátedra. Gianfranco (1984): Tiempo de la expresión cinematográfica. en Communications Nº 38. Cátedra Madrid. Apropiación y remontaje en el cine de no-ficción”. México.Weinrichter. UBA. (Joseph María Català y Josetxo Cerdán (eds. Bill (1997): “Modalidades documentales de representación”. María Elena y Grigüelo. 43-64.

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