TRABAJADORXS
DE LA LUNA
ESPEJOS
29 NOV 2014 18 ENE 2015
MAC Quinta Normal
artistas y colectivos participantes
ARAA GALPONERA [ar] ALICE CREISHER [de]
ANDREAS SIEKMANN [de] ALEJANDRA PRIETO [cl]
AZUL BLASEOTTO [ar] BERT THEIS [lu] + ISOLA ART CENTER [it]
CAJA NEGRA [cl] CARLOS TRILNICK [ar] CARLOS OSORIO [cl]
CHTO DELAT [ru] DEMOCRACIA [es] EDUARDO MOLINARI [ar]
EN MEDIO [cl] FRANCISCO PAPAS FRITAS [cl] GUILLERMO NEZ [cl]
ICONOCLASISTAS [ar] + CRAC [cl] JAVIER RODRGUEZ [cl]
JUAN CARLOS ROMERO [ar] JRGEN STOLLHANS [de] KHALED JARRAR [ps]
LORETO GARN GUZMN [cl] & FEDERICO ZUKERFELD
MARCELO BRODSKY [ar] MXIMO CORVALN PINCHEIRA [cl]
PRABHAKAR PACHPUTE [in] RUPALI PATIL [in]
SINTRACAP + MATTHIJS DE BRUIJNE [nl]
TALLER SERIGRAFA INSTANTNEA [cl] VCTOR HUGO BRAVO [cl]
VCTOR HUGO CODOCEDO [cl] ZANNY BEGG [au]
idea y coordinacin
ETCTERA
LORETO GARN GUZMN [ar] FEDERICO ZUKERFELD [ar]
ESPEJOS
proyecto contextual basado en una investigacin artstica de colaboracin extradisciplinaria. Comenz en 2010 durante las celebraciones de los Bicentenarios de
las Independencias latinoamericanas, como una investigacin acerca de la funcin de
las industrias creativas en las polticas de la memoria. Desde entonces el proyecto
ha sido concebido como una serie de momentos des-localizados junto a artistas,
activistas, tericos y organizaciones sociales. A travs de encuentros, presentaciones,
conferencias y exposiciones entre otras experiencias. Cada uno de los momentos,
que estructuran ESPEJOS, son tambin, en algunos casos, los ttulos de cada uno
de los eventos o captulos.
El primer captulo Crisis y Representacin, realizado los das 19 y 20 de Diciembre
de 2011, fue un ready-made social: acciones y sealamientos en el espacio pblico
de la ciudad de Buenos Aires que problematizaban los efectos de la llamada crisis
de representacin, a diez aos de la crisis Argentina del 2001. El evento form parte
de dOCUMENTA 13 en la plataforma AND, AND, AND, organizada por Rene Gabri y
Ayreen Anastas.
El segundo captulo La Amnesia de Clo (y la revolucin de los cuerpos errantes)
en abril de 2012, tuvo formato de conferencia-performance en C2M, Centro 2 de
Mayo, Madrid.
El tercer captulo El Camino Incierto al Pas de las Maravillas entre junio y agosto de
2012, fue una exposicin internacional en el Centro Cultural de la Memoria Haroldo
Conti, ubicado en los edificios de la ex ESMA (Escuela de Mecnica de la Armada).
El predio que haba funcionado como escuela militar, y como Centro Clandestino de
Detencin durante la ltima dictadura militar, fue transformado en un espacio para
la memoria y los derechos humanos luego de la expropiacin por parte del estado
en 2004. Este cuarto captulo recupera parte de los tpicos centrales de las etapas
anteriores (crisis de representacin e industria de la memoria) centrndose ahora
sobre las causas y consecuencias (visibles e invisibles) de las polticas de extraccin
de recursos naturales (extractivas).
La investigacin con mtodos artsticos propone una hiptesis acerca del propio
contexto sociopoltico en el que interviene, mediante una narracin compuesta por
fotografas, videos, archivos, objetos e instalaciones que funcionan como hipertextos,
citas o didasclicas en la puesta en escena que es la exposicin.
Este proyecto indaga sobre la contemporaneidad, sobre el estado actual del mundo
en que vivimos, tomando como eje central las causas y efectos del llamado modelo
extractivista.
En el cambio de siglo XIX el qumico britnico Sir William Crookes ofreci una
conferencia en la Asociacin Britnica para el Avance de la Ciencia en Bristol titulado
El problema del trigo donde hizo pblico que la cosecha del trigo y otros cereales
dependa bsicamente del salitre de Chile.
Este nitrgeno fijado se utilizaba, no solo en la industria armamentista, sino tambin
como fertilizante para aumentar el rendimiento agrcola y producir ms alimentos para
la creciente poblacin. Las reservas de tierra para cultivo en Europa -particularmente
en Alemania- se estaban agotando y el futuro dependa de las reservas de salitre de
Chile. Se necesitaba con urgencia ms y ms nitrgeno para ser usado como nutriente
de las plantas. El nitrgeno no solo estaba presente en la tierra del norte chileno,
de hecho segn las investigaciones haba enormes cantidades de nitrgeno en
la atmsfera, pero ni plantas ni seres humanos pueden hacer uso de esta sustancia
inerte porque hasta entonces no exista un mtodo tcnicamente viable para fijar el
nitrgeno atmosfrico en compuestos qumicos. El salitre sinttico an no haba
sido descubierto.
Sin embargo, en 1913, la compaa IG Farben (actualmente BASF, Bayer, Hoechst,
AGFA) comenz a desarrollar un proceso para fijar el nitrgeno atmosfrico y producir
amonaco sinttico del aire. De esta manera se inaugur la primera planta de sntesis
de amonaco en el mundo, monopolizando la produccin y distribucin mundial de
fertilizantes minerales y abriendo una nueva etapa en la historia. A partir de ese
momento Alemania comenz a producir y exportar salitre sinttico, sin necesidad de
recurrir a la importacin del salitre chileno. Tiempo despus las salitreras del norte
chileno pasaran a ser pueblos fantasmas y el pas atravesara una profunda crisis al
perder la mayor parte de sus exportaciones.
BASF que hasta entonces haba sido exclusivamente una empresa de tintas, ahora se
CARLOS OSORIO
Santiago, Chile
Uno de los tpicos recurrentes en este laberinto de espejos, est relacionado con
las operaciones simblicas implcitas en los modelos de representacin del Estado.
El caso particular de Rusia durante la disolucin del rgimen de las Repblicas
Socialistas Soviticas (URSS) durante la llamada Perestroika, fue considerado
como el modelo de apertura a la democracia y el libre mercado. Esta referencia,
aparentemente distante, puede ayudarnos a comprender la funcin actual del Estado
en esta nueva etapa del capitalismo financiero global.
Los escudos nacionales simbolizan la representacin de una nacin, por lo cual los
conos y colores escogidos deben sintetizar el poder o las riquezas del territorio. El
escudo de armas chileno fue diseado en 1834, por el artista britnico Carlos Wood
Taylor. Est compuesto de una estrella de plata de cinco picos al centro de un campo
cortado, color azul turqu en el espacio superior y rojo el inferior, sosteniendo el
plumaje tricolor, un huemul a la derecha y un cndor a la izquierda, ambos animales
tienen una corona naval de oro.
Bajo los pies de los animales est la leyenda Por la razn o la fuerza.
JRGEN STOLLHANS
Colonia, Alemania
THE GOETHE-MACHINE
/ Videoinstalacin, dimensiones variables / 2014 /
Jrgen Stollhans traduce despojos de nuestra cultura visual cotidiana en
combinaciones de varias capas de texto e imagen. El artista propone una forma
artsticamente desafiante en su prctica no-lineal de pensar. Usando asociaciones
arbitrarias (y otras ms exactas) se sirve de la irona y utiliza fuentes de un amplio
espectro de campos que van desde la poltica a la historia, la industria, la ciencia e
incluso la exploracin espacial. Sus dibujos de gran formato, collages y animaciones
a menudo se muestran en combinacin con elementos escultricos, objetos e
instalaciones y se basan en una coleccin de materiales recolectados durante aos
en su archivo personal.
En el transcurso de su investigacin para esta exposicin, Jrgen desarroll esta pieza
indita inspirada en el ttulo y los tpicos del proyecto. The Goethe Machine est
compuesta varias partes. Un collage-pancarta donde se superponen las estructuras
industriales de una salitrera en el norte de Chile sobre territorios lunares. La fbrica
est cerrada y los trabajadores de la luna ya no estn all. Dnde habrn ido? Hay
una huelga? Se habrn agotado los recursos astrales? Se estar por cerrar la ltima
mina planetaria?
Al lado de la pancarta se encuentra Beim Durchblttern der Zeitung (Mientras
hojeaba el peridico) es un afiche creado a partir de una noticia de un antiguo diario
alemn. All se observa la imagen un crter donde cientos de personas protestan y
estn siendo reprimidas por la polica. Ahora el paisaje es el de Gorleben, al norte
de Alemania y el crter fue provocado por una explosin de nitrato producido
artificialmente en las fbricas de BASF.
En esa misma regin, hasta el da de hoy se transportan y acopian anualmente cientos
de contenedores de basura nuclear que permanecen en la ciudad y continan las
protestas contra el tratamiento de residuos qumico-radiactivo. La obra se completa
con Der metaphysische Sponsor, oder Das Institut (El patrocinador metafsico, o El
Instituto) una video-animacin donde una ilustracin de Goethe se encarna sobre
una bomba de extraccin de petrleo.
PRABHAKAR PACHPUTE
Bombay, India
EARTHWORK OF HADASTHI
(MOVIMIENTO DE TIERRAS DE HASADISH)
\ Video animacin stop-motion (3:36 min) \ 2013 \
ANDREAS SIEKMANN
Berln, Alemania
ALEJANDRA PRIETO
Santiago, Chile
PRENSA
\ Objeto. Cobre, carbn, resina, goma \ 2014 \
ALICE CREISHER
Berln, Alemania
Sus objetos ponen en tensin la belleza de la forma con las peligrosas, precarias
y explotadoras condiciones de extraccin de carbn. El contraste extremo entre el
uso masivo del carbn como combustible y la utilizacin del mismo como material
escultrico ubica su obra entre la fetichizacin del objeto artstico y lo efmero del
objeto de consumo. De esta manera, los fragmentos minerales pueden transformarse
en un par de zapatillas Nike, un pauelo de Hermes, un lujoso candelabro de techo
e incluso un oscuro espejo.
En sus trabajos, muchas veces basados en una investigacin militante, logra producir
una alquimia entre belleza y denuncia, a veces ms expuesta, a veces camuflada; lo
que hace que los censores culturales deban hacer un doble esfuerzo para develar la
subversin de su potica. Desde 2012, Alice estudia y analiza los depredadores de
hoy en da, aquellos que engullen los bienes comunes en beneficio propio. En su obra
En el estmago de los predadores una triloga compuesta de video, objetos, collages y
poemas decodificados, Creisher crea representaciones grotescas -y reales- sealando
a los responsables directos de los procesos poltico-econmicos contemporneos.
Existe una larga tradicin en artesanas talladas en carbn mineral. Originalmente eran
creadas por los propios mineros durante sus tiempos de descanso, estos souvenirs
reproducen a escala aquellos objetos de la vida cotidiana y su trabajo: miniaturas de
un taladro, un tractor oruga, una pala frontal o un camin minero.
Al observar sus collage y objetos, nos podemos preguntar qu puede hacer el arte
para contrarrestar la violencia sistmica de la cual forma parte? Y esta pregunta no es
nada absurda, ya que las obras de arte se encuentran a menudo en los estmagoscolecciones de los mismos predadores.
La obra de Prieto cumple aqu una funcin dual: por un lado pone en evidencia cmo
opera la plusvala simblica: el hecho de conocer (o no) cul es el material utilizado
para la creacin del objeto artstico genera un valor agregado, dejando abierta la
interrogante de donde proviene la materia prima que se ha transformado arte y a
dnde ir a parar la manufactura procesada. Por otro lado, establece un dilogo entre
la cultura artesanal y el arte contemporneo, que muchas veces se apropia, o rechaza
la labor del artesano por no considerarla arte.
Prensa, obra que presentamos en esta exposicin, es una mquina compuesta de dos
plataformas rgidas que se aproximan por accionamiento mecnico-manual. Usadas
en la esfera artstica para imprimir sobre papel, para el grabado o la encuadernacin,
la prensa est tambin presente como un elemento central en la industria minera:
volquetes, gras y mquinas excavadoras estn siempre estn provistas de prensas.
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JARDN
/ Instalacin / 2014 /
Luego de tantas preguntas sobre cultura transgnica nos encontramos con una fuente
de posibles respuestas.
Los Organismos Genticamente Modificados (OGM) son aquellos que han sido
producidos en laboratorios a partir de la modificacin de un organismo a travs
de la ingeniera gentica, incorporndole genes de otro organismo para producir las
caractersticas deseadas.
Para Mximo esto no es algo del todo desconocido, ya que hace varios aos viene
explorando el mundo de las posibilidades recombinantes del cido desoxirribonucleico,
entendindolo tambin como una herramienta poltica en el uso forense. En 2012
present en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, una instalacin
compuesta de una serie de esculturas lumnicas, insectos o molculas brillando en la
penumbra ante el sonido del agua. Una etapa arqueolgica de su obra, que de alguna
manera an contina presente, donde el artista utiliza como metfora las tcnicas
de investigacin gentica a travs del ADN utilizadas por los equipos de antropologa
forense en la bsqueda de los restos de los detenidos desaparecidos.
Como continuidad, pero tambin como quiebre de aquella serie de instalaciones, en
la obra que se aqu se expone, el artista se sale de la plida osamenta virando hacia
un microambiente donde la vida vegetal convive con energa, cables y neones.
Nos invita a sumergirnos en un estanque de memoria, para recordar cmo era la vida
antes de las recombinaciones genticas utilizadas para la produccin transgnica. Al
mirar esta fuente usted podr sentir que quizs ese jardn podra convertirse en un
mundo, una posibilidad de vida orgnica que nos sobreviva.
Volvemos a recorrer el pequeo jardn y una nace una nueva pregunta: sern stas
plantas orgnicas las rarezas que se exhiban en un museo del futuro transgnico?
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RUPALI PATIL
Bombay, India
MILL / MALL / MOON
(MOLINO / CENTRO COMERCIAL / LUNA)
\ Dibujos, impresin digital \ 2014 \
ZANNY BEGG
Sidney, Australia
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La video instalacin Treat or (Trick) hace alusin a una inversin de a la frase que
repiten los nios en bsqueda de caramelos durante la noche de brujas. En esta obra
Zanny, nos expone la crtica situacin de estar sentados y observando las manos
invisibles del mago que nos ensea los trucos de la economa. Conejos, palomas y
monedas, prestidigitan el desastre de la humanidad.
Zanny utiliza la metfora de una cena colectiva, resaltando que se trata aqu no slo
de hablar sobre qu es lo que estamos cenando sino de cmo se distribuye esa cena
y cules son los intereses a cada lado de la mesa. Partiendo de una frase de Adam
Smith y contraponindola a textos extrados de El Capital de Carlos Marx, se sirve
de las animaciones del video donde ironiza acerca de los intereses y movimientos de
la cadena de produccin y servicios dentro del sistema capitalista.
En La Riqueza de las Naciones, Adam Smith hace la afirmacin bastante sombra:
No es la benevolencia del carnicero, el cervecero o el panadero lo que nos procura
nuestra cena, sino el cuidado que ponen ellos en su propio beneficio. No nos dirigimos
a su humanidad sino a su propio inters, ni les hablamos de nuestras necesidades.
Esta avara visin de las relaciones econmicas sustenta en gran parte nuestras
nociones contemporneas de la cultura y la sociedad: damos slo en la medida de
que podamos tener, nuestro derecho a tomar es slo la premisa de nuestra capacidad
de dar. De acuerdo con esta visin de la reciprocidad, nuestro asiento en la mesa de la
cena de la humanidad slo es asegurado por nuestro beneficio econmico para quienes
sirven la comida. Pero qu pasa con aquellos que vienen a la mesa hambrientos,
sin poder hablar de otra cosa que de sus propias necesidades? Cmo pueden
convencer al carnicero, al cervecero o al panadero para su servicio de comida diaria?
La respuesta de Bertolt Brecht a Adam Smith podra ser: Primero la comida despus
la moral, pues es slo cuando la cena de la humanidad est bien alimentada, es que
podremos discutir de la delicada economa de los modales en la mesa.
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LA ARAA GALPONERA
Mendoza, Argentina
PASEO EXTICO POR LAS TIERRAS DEL EXTRACTIVISMO
\ Rollo, dibujo colectivo \ 2014 \
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No hace mucho tiempo, Isola era un antiguo barrio industrial y pulmn verde en
una zona cntrica de Miln. Una de esas antiguas reas donde conviven parques y
jardines junto a viejas fbricas y galpones industriales. El barrio est ubicado muy
cerca de la estacin central de trenes, y con el paso del tiempo la poblacin ha crecido
debido a la migracin hasta convertirse en un centro de diversidad multicultural donde
conviven trabajadores con gente de clase media, artesanos, comerciantes, artistas e
intelectuales (y por supuesto, tambin algunos criminales). Isola, que significa isla
en italiano, ha venido viviendo desde los ltimos veinte aos un desarrollo urbano
basado en intereses comerciales y especulacin inmobiliaria, emprendimientos
que obviamente tenan poco inters por las necesidades reales del barrio y de la
comunidad local.
Buscando dar respuesta al salvaje proceso de gentrificacin, artistas, curadores,
filsofos y activistas de Miln -y distintas partes el mundo- decidieron crear un
espacio para experimentar estrategias innovadoras como una forma de resistencia
a la transformacin urbana, regenerando el tejido social y promoviendo una
cultura alternativa.
Durante los ltimos diez aos Isola Art Center funcion como una plataforma
experimental abierta para el arte contemporneo con sede en el barrio. Sus proyectos
auto gestionados y sin presupuesto se sostuvieron gracias a la energa, el entusiasmo
y la solidaridad, de vecinos, activistas y artistas que ensayaron el uso de nuevos
trminos como cubo sucio (en oposicin al white cube), centro disperso y fight
specific (parodiando el site-specific).
Utilizando un largusimo rollo de papel como una bitcora de viaje, ste papiro que
ha sido intervenido con grficas o dibujo por los miembros del colectivo recorre el
territorio. Viaja de provincias en provincia, de barrio en barrio, all donde residen los
miembros del colectivo.
Sin embargo la lucha cultural de Isola Art Center no impidi (por desgracia) que el
gobierno de la ciudad de Miln realizara la demolicin de su centro cultural ubicados en
la Stecca degli Artigiani para la construccin de un inmenso rascacielos, apropindose
tambin de toda el rea verde y los parques de los alrededores.
El rollo pasa de mano en mano: cada vez que uno lo recibe, lo interviene y lo enva a
otro miembro de grupo. De esta manera los contenidos y el trazo se convierten en
una obra de colaboracin grupal donde quedan plasmadas sus reflexiones, acciones
y pensamientos.
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Te invit yo a vivir aqu? con esta frase respondi el alcalde de Valparaso Andrs
Silva, cuando uno de los pobladores damnificados por el incendio de abril de 2014 lo
increp: Seor, yo he estado aqu tres semanas sin agua, el bao tapado con mierda.
Ahora vienen porque pas esta desgracia, pero usted aqu nunca ha venido y se lo
digo a usted y sus delegados: nunca han venido aqu a dar la cara por el agua. Usted
vivira tres semanas, sin agua, sin baarse?.
La degradacin del territorio y su poblacin forman parte de una estrategia poltica
gubernamental en las grandes ciudades del mundo. Las urbes se transforman al ritmo
de los intereses privados, financieros y especulativos, vinculados principalmente con
los holdings portuarios y el turismo como negocio. La especulacin sobre Valparaso
viene desde que el puerto fue privatizado en un 86% durante el gobierno militar,
lo cual implic que del inmenso flujo de mercancas y capitales que circulan por
el puerto, la ciudad slo recibira beneficios nfimos para sus habitantes. La pesca
artesanal fue desplazada por un trabajo precario y mal remunerado. Los espacios
de uso comn fueron cerrados o su acceso fue restringido para orientar el desarrollo
urbano orientado al consumo turstico. Valparaso se ha convertido en un mecanismo
fundamental para el funcionamiento de la mquina especulativa, y la vida cultural
del puerto se transforma da a da, importando modelos de vida ajenos a la propia
identidad de sus barrios.
La cartografa que usted puede observar en la sala 3, fue producida durante un
Taller de Mapeo Colectivo organizado por CRAC (Centro de Residencias y Arte
Contemporneo) y coordinado Iconoclasistas, un colectivo surgido en Buenos Aires en
2006 conformado por Julia Risler y Pablo Ares. Los Iconoclasistas trabajan como un
laboratorio de comunicacin y recursos contras hegemnicos realizando cartogrficas,
vectoriales, y graficas. Durante los das 24, 25 y 26 de abril de 2014 en el Espacio
Social y Cultural Santa Ana ubicado en Cerro Cordillera, Valparaso se elaboraron
estos mapeos donde participaron: Centro Comunitario Espacio Santa Ana, Radio
Placeres, Movimiento de Trabajadores y Trabajadoras Clotario Blest, Agenda Kuir,
revista Aural, revista Escner Cultural junto a otros sujetos y colectivos.
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COLECTIVO EN MEDIO +
ESTUDIANTES DEL LICEO DE APLICACIN
Francisco Villarroel Paula Urizar Matilde Campos Cristin Prez
Sebastin Robles Mara Jess Schultz Mara Jess Olivos
Coordinacin: Mximo Corvaln-Pincheira
Santiago, Chile
Esta serie de ejercicios colectivos surgen como producto de una reflexin crticarelacional donde los artistas se vinculan codo a codo en la contingencia del movimiento
estudiantil chileno. Un intento por dialogar con sus discursos y materialidades
en acciones que alteren los smbolos hegemnicos de la educacin tradicional
y normalizada: el orden de la sala de clases, la funcin de sillas y pupitres en la
estructura de control, o la autoimagen del alumno.
La revitalizacin del movimiento estudiantil ofreci distintas posibilidades de acciones
y mecanismos de intervencin demostrando que los estudiantes como sujeto social
ocupan un rol central en la esfera pblica; y que estos jvenes son los autnticos
protagonistas para definir el futuro de una sociedad.
En este contexto, el colectivo gener un trabajo junto a los estudiantes del Liceo
de Aplicacin de Santiago de Chile quienes, en dicha ocasin, mantenan tomado
su establecimiento educacional. De estos encuentros surgieron dos acciones
participativas: la primera accin caracterizaba la violencia con el cual el aparato del
sistema educacional estigmatiza el rol del estudiantado, subyugando a los alumnos
a verse a s mismos como infantiles, inmaduros para discernir y opinar sobre asuntos
polticos, meros consumidores del conocimiento. El aplanamiento de sillas como
metfora responde a dicha opresin agresiva alterando su propio simbolismo.
La segunda accin toma como exclusivos protagonistas a los alumnos del Liceo de
Aplicacin, quienes aprueban en una asamblea su participacin colectiva en una
intervencin pblica callejera. El colectivo los invita a aprovechar la deposicin de
dicha toma y peregrinar con sus sillas hacia otro espacio institucional, para desplazar
sus reclamos (la toma u ocupacin) hacia otros contextos. De esta manera, el grupo
de estudiantes march en direccin al Museo de la Solidaridad Salvador Allende
alzando sus sillas, instalndolas para bloquear las entradas del museo de la misma
forma que lo hicieran durante la toma del Liceo.
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KHALED JARRAR
Ramalah, Palestina
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Antes de descubrir que era artista, Khaled Jarrar, era soldado y formaba parte de la
guardia de escolta de Yasir Arafat. Hasta que tiempo despus de la muerte del lder
Palestino, l cambi de ocupacin e ingreso a la -recientemente fundada- Academia
Internacional de Arte Palestina, con sede en la ciudad cisjordana de Ramala.
State of Palestine (Estado Palestino) su proyecto que inici hace dos aos, consiste
en la creacin de toda una artillera simblica vinculada a los elementos constitutivos
de la representacin de un estado: performances nmadas que consisten en la
estampacin de pasaportes con un sello de migraciones, creado por Khaled, para
sealar el ingreso-egreso al territorio palestino.Realiz ediciones de estampillas de
correos nacionales que representan la an oficialmente inexistente, nacin palestina.
Y hasta una serie de merchandising postales, bolsos y camisetas con el logo Estado
Palestino.
En una de sus series grficas ms conocidas el artista elige una palabra, la imprime
e interviene los espacios con ella, repitindola obsesivamente, superponindola,
desplegndola reiteradamente. La grfica presente en sta exposicin es un afiche
amarillo con letras negras con el cual Juan Carlos recubre la totalidad de un estrecho
pasillo. La palabra surge a partir de las conversaciones con el artista acerca de los
temas y conceptos que tratara la muestra.
Luego de una larga conversacin, Romero dijo: estoy pensando qu puedo decir,
qu puedo proponer para esta muestra, y despus de todo lo que hablamos sobre el
extractivismo, los transgnicos y la gentrificacin viene a mi cuerpo una sensacin y a
mi mente en una sola imagen, una idea fija que se repite una ira que solo se puede
definir con una palabra: Furia.
All comenz su incursin por los territorios minados del arte contemporneo, para
transitar con sus obras los senderos que conducen a los check-points culturales.
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DEMOCRACIA (Colectivo)
Madrid, Espaa
SER Y DURAR
\ Video (18 min), fotografas \ 2011 \
Si miramos detrs de los espejos, hay un sin nmero de fechas grabadas. Entre
ellas 1936, ao en que se produjo el golpe de Estado que dara paso a la guerra civil
espaola. En 1939 el franquismo daba fin a La Repblica, instalndose en el poder
hasta el ao 1975. El bando republicano que fue derrotado por el bando nacional,
estuvo constituido en torno al gobierno legtimo de Espaa: el Frente Popular, una
coalicin de partidos marxistas, republicanos, anarquistas y nacionalistas, apoyado por
el movimiento obrero, los sindicatos y los demcratas constitucionales. A ms de 78
aos de iniciada esa guerra y su posterior dictadura, an se realizan exhumaciones
en bsqueda de los cuerpos desaparecidos.
En el Cementerio Civil La Almudena en Madrid, se encuentran enterrados, entre
otros: presidentes, dirigentes, intelectuales y artistas de los sectores de la izquierda
republicana y el anarquismo. Como una especie de muralla callejera, las lpidas estn
llenas de imgenes y consignas grabadas en epitafios.
Las obras del colectivo Democracia parecen estar marcadas por la larga tradicin de
resistencia cultural al fascismo franquista. Ser y durar, video y fotografas presentadas
aqu, son un reflejo entre lo que se olvida y lo que perdura. Democracia, traz un
recorrido por tumbas y lpidas en el cementerio e invit a un grupo de Traceurs,
practicantes de una de las ms recientes expresiones de la cultura urbana: el parkour
o arte del desplazamiento, a realizar un recorrido entorno a dicha narracin. Parkour
es una disciplina fsica cargada de filosofa que consiste en desplazarse por territorios
urbanos superando los obstculos que se presenten en el recorrido (vallas, muros,
paredes,etc) en la forma ms fluida y eficiente posible y con las nicas posibilidades
que ofrece el cuerpo humano.
El traceur (trazador) marca su propio camino a travs de los obstculos urbanos
imponiendo su ruta sobre la funcionalidad de la ciudad. Una psicogeografa
situacionista, donde el ciudadano, en vez de ser prisionero de una rutina diaria, atraviesa
las situaciones urbanas de una forma nueva y radical. Una coreografa entre la ausencia
de los cuerpos que ya no estn y se representan en frases grabadas sobre placas y
memoriales de fra piedra, en contraste con esos clidos cuerpos que danzan en las
cornisas de la vida, abrazando muros y saltando al vaco, desacralizando as al propio
cementerio. La guerrilla de Traceurs lleva en su lema el da en que todo sea plano,
estaremos muertos y el mrmol de los epitafios del Cementerio de Madrid responde
no lloris mi muerte, proseguid la lucha, adelante siempre, por encima de mi tumba.
MARCELO BRODSKY
Buenos Aires, Argentina
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LA CLASE
/ Fotografa en papel de algodn intervenida con crayones /
/ Imagen original 1967, intervencin original 1996, reescrito en 2009 /
LA CAMISETA
/ Fotografa, impresin de pigmentos / 2005 /
En 2012 para la primer exposicin del Proyecto ESPEJOS, El Camino Incierto al Pas
de las Maravillas, en la ex Escuela de Mecnica de la Armada (ESMA) en Buenos
Aires presentamos un material que fue muy importante para nuestra investigacin
Memoria en construccin, el debate sobre la ESMA (La Marca Editora, 2005) un
libro donde convocados Marcelo Brodsky, artistas, intelectuales y organismos de
derechos humanos contribuyeron en este volumen donde se debata el destino del
predio del ex centro clandestino de detencin que sera trasformado en un espacio
para la memoria.
En dicho libro se publicaron por primera vez registros de un grupo de detenidos
desaparecidos en la ESMA, que fueron tomadas (y rescatadas) por Vctor Basterra,
un detenido quien junto a otros prisioneros, integr forzadamente un servicio de
falsificacin de documentos montado por la Armada entre 19801983. Desde que
esas fotografas salieron a la luz, pasaron a conformar una de las pruebas judiciales
ms importantes para demostrar la el plan sistemtico de exterminio y la existencia
de campos de concentracin y detenidos desaparecidos.
Cuando Marcelo -quien adems de fotgrafo es un activo colaborador de los
organismos de Derechos Humanos- tuvo acceso a dichas fotografas encontr un
registro de Fernando, su hermano quien an se encuentra desaparecido.
Aqu presentamos una foto de aquella foto de su hermano, capturada por Brodsky
del archivo original, titulada La Camiseta, junto a un texto de su misma autora en
que contextualiza y acompaa la imagen.
Adicionalmente incluimos una de sus obras ms reconocidas La Clase una foto del
curso de 1967 cuando estudiaba en el Colegio Nacional Buenos Aires. En 1996 el
Brodsky recuper esta foto y la intervino con crayones de colores escribiendo textos
que indican cul haba sido el destino de sus compaeros. A Claudio lo mataron en
un enfrentamiento, Martn fue el primero que se llevaron. No lleg a conocer a su
hijo o Ana se fue a vivir a Israel hace 20 aos son algunas de ellas.
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AZUL BLASEOTTO
Madrid, Espaa
REGISTRO EXACTO
\ Historietas \ 20122014 \
Los juzga un tribunal, los condenamos todos fue una convocatoria de la agrupacin
argentina de derechos humanos H.I.J.O.S (Hijos por la Identidad y la Justicia contra el
Olvido) y y el Instituto Universitario Nacional del Arte (I.U.N.A) en la que se invit a
artistas y estudiantes de Bellas Artes, a dibujar-documentar durante las audiencias de
los juicios a los responsables de las violaciones a los derechos humanos de la ltima
dictadura militar (1976-1983).
El motivo de este llamado tena una clara funcionalidad, puesto que hoy en da, los
juicios no pueden ser abiertamente televisados, ni fotografiados, pero en cambio, si
est permitido tomar notas y realizar dibujos durante las audiencias.
De esta manera Azul Blaseotto asisti a dichas jornadas en los tribunales de justicia
y se convirti en una documentalista, dibujando testimonios, alegatos y defensas,
rostros y expresiones all presentes. En sus historietas, recupera el protagonismo
de uno de los personajes de sus cmics: la alocada sper-hroe Frau-K, quien
acompaada por croquis y bocetos que fueron realizados durante los juicios propone
un dilogo con el presente en una desdibujada sala de audiencias en 2D.
En la sala 4, usted encontrar la obra Registro exacto, extractos de los cuadernos de
Blaseotto en los que ha documentado decenas de juicio dejando constancia de aquel
acercamiento entre artistas y estudiantes al terreno mismo de la justicia.
En palabras de la artista Dibujo en los Tribunales Federales de Comodoro Py en la
ciudad de Buenos Aires, desde hace cinco aos. All veo las relaciones visibles, pero
tambin opacas entre justicia y arte. Dimensiones sociales que aparentemente no
tienen mucho en comn, per sin embargo, a partir en 2006 con la reapertura de
los juicios por crmenes de lesa humanidad cometidos durante la ltima dictadura
cvico-militar en Argentina las imgenes han probado, nuevamente, ser necesarias.
JAVIER RODRGUEZ
Santiago, Chile
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Javier Rodrguez realiza una obra en donde se cruzan dos hechos histricos: la
persecucin coordinada en contra de aquellos sujetos y organizaciones que resistan
a la dictadura militar en Chile, y la construccin del relato oficial por parte de los
medios de comunicacin mediante el uso y la manipulacin de la informacin. En esta
muestra exhibe dos de sus historietas Caravana de la muerte y Pesadilla.
La caravana de la muerte es el nombre que recibi la campaa llevada adelante
por una comitiva del Ejrcito de Chile, que recorri el pas durante los meses de
septiembre y octubre de 1973. Esta misin, ordenada directamente por Augusto
Pinochet, buscaba revisar y agilizar los procesos judiciales de personas detenidas tras
el golpe militar. Para tal efecto fue designado el general Sergio Arellano Stark, a quien
se le otorg el poder de acelerar procesos y uniformar criterios en la administracin de
justicia a los prisioneros. El grupo de asesinos estaba compuesto por diez miembros
de las Fuerzas Armadas (entre quienes se destaca el Mayor Pedro Espinoza Bravo y
Armando Fernndez Larios y Marcelo Moren Brito, miembros de la DINA).
La caravana parti el 30 de septiembre de 1973 desde el Aerdromo de Tobalaba en
Santiago a bordo de un helicptero Puma del ejrcito. Su recorrido inicial: Rancagua,
Curic, Talca, Linares, Concepcin, Temuco, Valdivia, Puerto Montt y Cauquenes. Dej
a su paso 26 personas muertas. En el norte de Chile la misin parti el 16 de octubre
de 1973, recorriendo las ciudades de La Serena, Copiap, Antofagasta, Calama,
Iquique, Pisagua y Arica. El saldo de muertos fue de 71 personas. El total de personas
asesinadas (y desaparecidas) fue de 97, entre dirigentes sindicales, funcionarios de
Unidad Popular, obreros, campesinos, periodistas, profesores y estudiantes.
Como contrapunto, al lado de la Caravana de la Muerte, se encuentra el cmic
Pesadilla dnde se retrata la declaracin del FPMR (Frente Patritico Manuel
Rodrguez) en la que el Comandante Benito se dirige a la poblacin en el ao 1984.
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Hace ya algunos aos que el mundo del arte se ha generado una especie de fiebre
archivstica. Con el pretexto tardo de recuperar la memoria de aquellas amnesias
temporales que haba sufrido la narracin oficial del arte nuestro continente, los
70, los 80 -y ahora incluso los 90- se convirtieron en objeto de investigacin de
historiadores, crticos y socilogos. Un importante (y a veces polmico) ejercicio de
investigacin y puesta en valor de prcticas artsticas olvidadas o fuera del mercado.
Victor Hugo Codocedo (19541988) podra haber sido parte aquellos artistas en el
listado del repositorio historiogrfico, pero al parecer, al igual la intencin del artista
con su prctica, escapo de la agenda de inscripciones, y su archivo se encuentra en
resguardado de su familia.
Vctor fue un artista paradjico para los movimientos artsticos en Chile a fines de
los 70 y comienzo de los 80, ya que no form parte de la Escena de Avanzada, pero
tampoco form parte de llamada la vuelta a la pintura. Mantenindose como una
individualidad que convivi con ambas escenas, pero escapndose de inscripciones
tericas, y documentaciones. En dialogo con su hija Paula acerca de los tpicos del
proyecto, decidimos exhibir dos trabajos del artista que fueron escogidos por ella.
Estos registros van desde ejercicios ntimos, video-poema, lecturas-performances
e intervenciones pblicas.
El Papel del Trabajo fue una performance realizada octubre de 1982 en la fbrica
establecimientos metalrgicos Domingo Sandoval F. Rodeado de cajones de
viruta de fleje de acero, el artista realizaba (y documentaba) una lectura de textos
de Federico Engels.
Codocedo, vestido con casco y ropa de trabajo, acompaado por sus amigos, lea un
fragmento de El papel del trabajo en la transformacin del mono en hombre (1876).
Esta accin fue registrada en fotografas y video, y luego exhibida por nica vez en
el Instituto Chileno Francs de Cultura. En la vitrina usted puede observar una serie
fotocopias intervenidas que forman parte de Doble Superficie accin realizada en
1981 que consisti en un llamado pblico a travs de un anuncio en el peridico La
Tercera de la Hora, para participar de una accin de arte correo. El artista escribi
una serie de instrucciones acerca de cmo realizar la intervencin de fotografa en la
que l posaba sosteniendo un cartel en blanco y la gente poda intervenirlo a travs
de fotocopiar la pgina del peridico y luego enviarla al artista.
CARLOS TRILNICK
RosarioBuenos Aires, Argentina
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19782003
/ Video / 2003 /
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SINCATRAP +
MATTHIJS DE BRUJNE + ISABEL ALVARADO
Chile \ Holanda \ Chile
Tocori Berr: guitarras, percusin y arreglos
EL RELOJ DE LA COCINA
\ Instalacin sonora \ 2014 \
En el estudio de SINTRACAP (Sindicato de Trabajadoras de Casa Particular) instalado
en la sala 5, hay un parlante en el medio donde resuena una cancin compuesta por
Isabel Alvarado, El reloj de la cocina habla de la realidad de las trabajadoras de casas
particulares en Chile, ya que Isabel es parte del sindicato. ste constituye un espacio
de encuentro y solidaridad entre las mujeres trabajadoras y un esfuerzo frente a las
muchas limitaciones para poder autorganizarse: poco tiempo libre, desvalorizacin
del trabajo, los vnculos que se establecen entre cada trabajadora con un empleador,
etc. Estas mismas limitaciones, describen la situacin en la que por aos se han
desenvuelto, y que si bien registra algunos avances, hay claridad en que queda mucho
camino por recorrer.
La invisibilidad de su trabajo, la discriminacin y la falta de igualdad de derechos
respecto del resto de los trabajadores, grafican su realidad no slo como trabajadoras,
sino tambin como mujeres. El sindicato fue fundado en 1947, pero se reactiv en los
ltimos aos como una instancia para construir redes, fortalecer el nivel de conciencia
y compromiso frente a esta realidad y su lucha. En la pared hay un dibujo de Mara
Conde, trabaja en Costa Rica, es una de las 53 millones de trabajadores domsticos
en todo el mundo. En el estudio de SINTRACAP hay planchas tapizadas con paos
de limpieza, smbolo del Sindicato de Trabajadoras Domesticas en Holanda. Ese
sindicato es joven, desde hace desde 8 aos existe como una seccin del Sindicato
de Limpiadores (FNV Bondgenoten). A diferencia de Chile, en Holanda muy pocas
trabajadoras trabajan puertas adentro, pero la mitad de ellas, son indocumentadas.
Una vida muy complicada sin acceso a la salud pblica o a poder viajar, sin educacin
para nias menores de 18 aos y muchos problemas en las casas. Ambos sindicatos
trabajan por lo mismo tarea en esta momento. La ratificacion del convenio 189 del
OIT. Un lucha para derechos como horas de descanso diarias y semanales (por lo
menos 24 horas), derecho a un salario mnimo y a elegir el lugar donde viven y pasan
sus vacaciones. Adems, los trabajadores domsticos no estn obligados a residir en
la casa en donde trabajan, ni a quedarse en la casa durante sus vacaciones.
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LADRILLO ANGULAR
/ Instalacin dimensiones variables, esculturas / 2014 /
Papas Fritas es un errorista. Conocido por sus fechoras, ya sea tatuar en su espalda
el logo institucional del CNCA bajo la consigna I love my sponsor, o auto criminarse
el haber incinerado los pagars originales de las deudas de miles de estudiantes de
la Universidad del Mar y exhibir las cenizas en una galera. Papas Fritas es un artista
que podra haber pertenecido a cualquier vanguardia histrica, siendo expulsado de
ella por pensar como piensa y actuar como acta. Lamentablemente an estamos
en tiempos posmodernos donde las vanguardias son negadas -o fetichizadas- y en
un pas donde su radicalidad podra convertirse en sinnimo de delito.
En su instalacin El ladrillo angular, producida especialmente para sta exposicin,
el artista propone un anlisis acerca del continuismo de las polticas de saqueo y la
explotacin del capitalismo neoliberal que fueron impuestas a partir del golpe de
estado y que a pesar del retorno a la democracia continan vigentes hasta el da
de hoy. Su proyecto est inspirado en el libro El ladrillo (197072). Sus autores,
influenciados por el grupo de economistas liberales conocido como Chicago Boys
publicaron este texto que represent una biblia para el neoliberalismo, proponiendo
un giro radical respecto a las polticas econmicas del gobierno socialista basadas en
la substitucin de importaciones por la produccin nacional, el control de precios y la
restriccin de las importaciones mediante la aplicacin de aranceles o los susidios para
el desarrollo. El ladrillo en cambio postulaba el principio privatizador: la apertura al
libre mercado, aranceles bajos o nulos para la importacin, la desregulacin de estado
a travs del fin de los controles de precios y los subsidios. Esta poltica econmica
continu durante todo el gobierno militar, y sin ninguna modificacin sustantiva
durante todos los gobiernos que le han seguido.
Este documento fue clave para la imposicin del libre mercado como modelo,
fomentando la hiperexplotacin de recursos naturales para la exportacin, en un
proceso aclamado como el milagro de Chile. En la instalacin que recibe al pblico
al ingresar al museo hay una serie de esculturas de los gobernantes chilenos desde
1973 hasta 2013. Parados sobre inamovibles ladrillos en las escalinatas de Quinta
Normal, su obra evidencia el poder del mercado en la poltica y continuidad del modelo
econmico extractivo.
Auspician