CURSO DE GUITARRA ELECTRICA / ACUSTICA

Si ests leyendo este curso de guitarra es seguramente porque ests dando

tus primeros pasos con la guitarra. Todo el curso que vas a leer puede
resumirse a 2 cosas, paciencia y constancia. En el mundo de la guitarra
nada se consigue de un da para otro, puede que tardes mucho tiempo hasta
que consigas tocar esa cancin que te gusta o ese solo de tu grupo favorito,
pero cada minuto que practiques te har estar ms cerca de conseguirlo. Si
eres capaz de tener esto presente conseguirs tocar casi todo lo que te
propongas.
El curso est dividido en varias secciones:

Lo bsico: son los conceptos que necesitars para poder entender el

resto del curso, por ejemplo, cmo leer una tablatura o una partitura.

Teora musical: algo que muchos guitarristas descuidan, pero que es

muy importante. No hace falta que llegues a ser un gur de la teora
musical para tocar bien, pero est claro que un poco de teora ayuda
mucho a la hora de componer, aprender escalas y acordes, etc.

Tcnica: la tcnica es el pilar fundamental de cualquier guitarrista.

Una buena tcnica te permitir expresar lo que quieras con una
guitarra.

Ejercicios: aunque en el blog hay muchsimos ejercicios, he puesto

en esta seccin algunos que te ayudarn a empezar.
A. Conceptos bsicos:

Lo prometido es deuda, as que voy a empezar el curso de guitarra para

principiantes. Tengo que recordar que es lo bsico, y que por ejemplo la leccin
de hoy est explicada con mucha ms profundidad en el post Cmo leer
tablaturas?. Pero como este curso es desde 0 os voy a ir dando pequeos
trozos de informacin para hacerlo lo ms fcil posible.
Una tablatura es una forma de representar msica para instrumentos de cuerda
con trastes. Tiene un gran inconveniente, y es que generalmente no se
representa la duracin de las notas, pero tambin una gran ventaja, y es que es
muy fcil de entender por gente sin formacin musical.

Por lo tanto, la tablatura es perfecta para nuestras intenciones, que es

aprender desde 0.
Cmo se lee una tablatura?

Antes de ponernos a leer tablaturas, tendremos que saber qu pinta tienen.

Se pueden encontrar de varias formas, las ms extendidas son las que estn
en modo texto y las que estn en formatos como Guitar Pro. En ambos casos
se leen exactamente igual, pero por esttica y comodidad a la hora de ponerlas
en el blog, casi siempre las pondr como capturas de pantalla del Guitar Pro:

Ejemplo de tablatura

Esto es una tablatura. Como puedes ver, estn compuestas por 6 lneas
horizontales y unos nmeros que estn colocados sobre estas lneas. Cada
nmero representa que traste debemos pulsar.
Las cuerdas se nombran de la siguiente forma: la ms gruesa se llama sexta
cuerda, y la ms fina es la primera cuerda, y as sucesivamente:
Si no sabes qu es un traste, como puede pasarle a cualquier persona que
empieza, son las tiras de metal que estn en el diapasn de la guitarra. El
diapasn es un listn de madera que est en el mstil de la guitarra, como
puedes ver en esta imagen:
Cuando quieres tocar una nota, tienes que apoyar tu dedo en el espacio que
hay entre 2 trastes, sin hacer mucha fuerza. Debes hacer la fuerza necesaria
para que la cuerda se apoye en el traste, pero no mucha ms.
Cuando alguien dice pulsa en el traste X, no quiere decir que haya que pulsar
sobre la barra de metal, si no que hay que pulsar en el espacio anterior a ese
traste en concreto. Volviendo al ejemplo de la tablatura, ves que tambin se
puede escribir el nmero 0. Esto significa que no hay que pulsar en ningn
traste, por lo que solamente tienes que golpear con la pa esa cuerda.

Tambin puedes ver que hay nmeros uno a continuacin de otro, pero
tambin hay nmeros que estn encima de otros.

Esto ltimo representa un acorde, y quiere decir que esas dos notas deben ser
tocadas a la vez. Cuando los nmeros estn uno a continuacin de otro, las
notas se tocan consecutivamente. Vamos a ver un par de ejemplos para
aclararlo un poco ms.

Ejemplo 1

En este ejemplo, debes pulsar con el dedo ndice en el traste 1, golpear la

sexta cuerda (la ms gruesa) con la pa, dejar que suene, pulsar con el dedo
corazn en el traste 2, golpear la sexta cuerda con la pa, y as sucesivamente.

Ejemplo 2

En este ejemplo, la primera nota se toca sin pulsar ningn traste, slo hay que
golpear la sexta cuerda con la pa, y a continuacin con el dedo ndice pulsar
el traste 5, golpear la cuerda con la pa, pulsar el traste 6 con el dedo corazn,
golpear con la pa, y por ltimo pulsar el traste 8 con el meique y golpear la
cuerda con la pa.

Ejemplo 3

En este ltimo ejemplo, lo que tienes que hacer es pulsar con el dedo ndice el
traste 2 de la quinta cuerda (la segunda ms gruesa) y a la vez pulsar el traste
4 de la cuarta cuerda. Una vez tengas ambos dedos pulsando sus respectivos
trastes, golpea la quinta y cuarta cuerda con la pa.

B. Partes de la guitarra elctrica

Antes de empezar a tocar, sera bueno que dedicases un tiempo a aprender
cuales son las partes de la guitarra elctrica. Seguro que ya sabes qu es el
clavijero, o el mstil, pero vamos a ver los nombres de todas las partes.

La pala es la parte de la guitarra en la que estn las clavijas. Hay marcas que
hacen de esta parte de la guitarra elctrica un signo inconfundible, por
ejemplo Fender, Jackson, Dean, etc
Las clavijas son uno de los dos puntos donde se agarra la cuerda.
Normalmente hay 6 (o ms, dependiendo del tipo de guitarra), que pueden ser
giradas para tensar o destensar las cuerdas y as afinarlas.
El mstil es una de las partes ms importantes de la guitarra. Aqu est el
diapasn y soporta toda la tensin de las cuerdas. Aunque aparentemente son
todos iguales, hay muchas diferencias aparte de las estticas, por ejemplo el
radio, la forma de la parte trasera, etc.
Los trastes son las barritas de metal que dividen el diapasn, y que permiten
tocar las distintas notas. El nmero normal de trastes en una guitarra est entre
21 y 24.
El cuerpo es la parte ms grande de la guitarra, y determina en gran medida
su sonido. Se hacen de una gran variedad de maderas (caoba, aliso). Hay
guitarras con el cuerpo macizo y tambin semihuecas, como la de la foto.

Guitarra elctrica semihueca

El golpeador es una pieza, generalmente de plstico, que protege el cuerpo de
araazos.
Las pastillas son un elemento determinante en el sonido de la guitarra. Hay
guitarras que llevan 3 pastillas, 2 o una, y tambin hay dos grandes grupos de
pastillas, las activas y las pasivas. La eleccin entre estos dos tipos depende
de las preferencias de cada guitarrista, aunque es comn ver en algunos foros
a gente discutiendo sobre qu tipo es mejor.
La palanca de vibrato, mal llamada en algunos sitios palanca de trmolo, sirve
para hacer vibrato (ms adelante veremos qu es esto) muy amplio o con todas
las cuerdas a la vez, moviendo el puente hacia arriba o hacia abajo.
El puente es de donde salen las cuerdas. Hay dos tipos de
puentes, fijos y flotantes. Los puentes fijos estn anclados al cuerpo y no
permiten su movimiento. Por el contrario, los puentes flotantes pueden
inclinarse hacia delante y hacia atrs usando una palanca de vibrato.
Los controles de la guitarra permiten ajustar el volumen, el tono y la pastilla que
queremos usar. Son los botones circulares y la palanquita que hay cerca de las
pastillas.
El Jack de salida es el orificio por el que sale la seal de la guitarra. Aqu es
donde se conecta el cable que va de la guitarra al amplificador.
D. Las notas en el mstil
Hace mucho que recomend una web en la que podamos practicar la
localizacin de las notas en el mstil de la guitarra. Era una web muy buena,
pero para alguien que no tenga ni idea de donde estn las notas puede ser
algo frustrante.
Por eso, hoy vamos a ver algunos trucos que te ayudarn a saber ms
fcilmente donde est cada nota en cada cuerda.
Saber donde est cada nota en cada momento tiene enormes beneficios, ya
que te permite entre otras cosas tener una visin global de las escalas en el
mstil, y as no ests limitado a X posiciones.
En primer lugar necesitamos una base para poder sacar a partir de ella el
resto de notas.
Notas en la 6 y 5 cuerda

A partir de las notas en las dos cuerdas ms gruesas de la guitarra, podemos

obtener las notas en el resto del mstil, pero antes de ver ese truco, debemos
aprenderlas en la 6 y la 5.

Aqu por desgracia no hay ningn truco, debes aprendrtelas de memoria,

repitiendo una vez las notas. Joe Satriani recomienda que mientras vas
tocando las notas, vayas diciendo (o incluso cantando) el nombre de la nota
que vas tocando. Recuerda que a partir del traste 12 se repite todo.
El mtodo de los tringulos
Este es un mtodo que usa mucha gente a la hora de identificar notas en el
mstil. Si te fijas en el dibujo anterior, las notas se repiten en el mstil siempre
de la misma forma. Podemos usar esto para a partir de las notas de las 2
ltimas cuerdas calcular las notas del resto de las cuerdas.
A partir de las notas en la sexta cuerda:
Vamos a coger el Sol de la sexta cuerda. Si te fijas, en la primera cuerda, al
estar afinada en Mi, como la sexta, las notas son las mismas, por lo que
tenemos otro Sol en el traste 3 de la sexta cuerda.
Ahora, vamos al traste 5 de la cuarta cuerda, ah hay otro Sol. Por lo tanto ya
tenemos un primer tringulo para buscar notas, sera as:

Usando este tringulo ya sabemos las notas de la primera cuerda, de la cuarta,

y de la sexta. Vamos a ver cmo podemos aprendernos las otras 3 cuerdas.
A partir de las notas en la quinta cuerda:
Ahora usaremos el Re de la quinta cuerda (traste 5). Si buscamos,
encontramos que hay otro Re en la tercera cuerda en el traste 7, y otro en la
segunda cuerda en el traste 3, por lo tanto, a partir de las notas de la quinta
cuerda podemos localizar las notas en la segunda y tercera cuerdas. El
tringulo que se forma sera el siguiente:

Conclusin
Como hemos visto, a partir de las notas de la quinta cuerda y de la sexta,
podemos sacar el resto de notas del mstil de forma muy sencilla. Esto te
ayudar mucho, como dije antes, a tener una visin ms global de las escalas
en el mstil, lo que te abrir muchos caminos por ejemplo, a la hora de
improvisar.
2. Teora musical
Primeras nociones de teora
Antes de empezar de lleno con la teora musical aplicada a la guitarra, vamos a
ver un poco de dnde sale lo que veremos ms adelante. Vamos a ver qu son
las notas, de dnde salen sus nombres, y algunos conceptos bsicos que
sern fundamentales para comprender el resto de teora.
A. QU ES UNA NOTA Y CMO SE REPRESENTA?
Una nota se puede definir como un sonido generado por una vibracin cuya
frecuencia fundamental es constante. En otras palabras, simplificando y
evitndonos la fsica y las matemticas, es el sonido que emite algo que vibra
siempre con la misma frecuencia.
Como curiosidad, el nombre de las notas viene del poema Ut queant laxis del
monje benedictino friulano Pablo el Dicono.
Ut queant laxis
Re sonare fibris
Mi ra gestorum
Fa muli tuorum
Sol ve polluti
La bii reatum
S ancte Ioannes
Como puedes imaginar, Ut se sustituy posteriormente por Do, por lo que
tenemos las notas Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si.
Curiosidades aparte, estas notas se representan sobre 5 lneas paralelas que
se llaman pentagrama:

Pentagrama con la escala mayor representada ascendente y

descendentemente

Aqu puedes ver un pentagrama con la escala mayor de Do (que estudiaremos

en la prxima leccin). No te preocupes demasiado por saber leer
pentagramas, porque aunque viene muy bien, en este curso no lo necesitars.
De todas formas, si te interesa mucho, puedes leer este post sobre cmo leer
partituras.

B. ALTERACIONES
En muchas ocasiones, es necesario representar alguna nota que no es ninguna
de las 7 que he puesto anteriormente. En este caso se recurre a las
alteraciones, que suben o bajan medio tono la altura de una nota:
El bemol baja medio tono la altura de una nota, y se representa:
El sostenido sube medio tono la altura de una nota y se representa:
El becuadro anula el efecto de las otras dos alteraciones sobre una nota:
Si vamos en sentido ascendente tenemos: Do, Do, Re, Re, Mi, Fa, Fa, Sol,
Sol, La, La, Si. Si vamos en sentido descendente: Si, Si, La, La, Sol, Sol,
Fa, Mi, Mi, Re, Re, Do. Como habrs podido imaginar, Siy La (por ejemplo)
representan el mismo sonido. Este fenmeno se conoce como enarmona.
Una cosa a tener en cuenta es que no existen ni Mi (sera un Fa), ni
Si (sera un Do).
C. INTERVALOS
Un intervalo es, a grandes rasgos, la distancia entre dos notas. Tienen distintos
nombres que puedes ver en el post sobre intervalos y que te vendr muy bien
conocer a la hora de formar escalas.
Para tener una idea rpida antes de formar escalas, recuerda que todas las
notas estn separadas por un tono (T) menos Mi y Fa que estn separadas
medio tono (ST), y Si y Do que tambin estn separadas medio tono (ST). A
medio tono tambin se le llama semitono.
Tanto aqu:
Do, Do, Re, Re, Mi, Fa, Fa, Sol, Sol, La, La, Si, Do

Como aqu:
Si, Si, La, La, Sol, Sol, Fa, Mi, Mi, Re, Re, Do, Si
Todas las notas representadas estn separadas por medio tono, ya que he
usado las alteraciones para representar todas las notas posibles. Como puedes
ver, esto concuerda con lo que he dicho sobre Mi-Fa y Si-Do, ya que entre ellas
no hay alteraciones.
D. CIFRADO AMERICANO
Hay otra forma de nombrar las notas, conocida como cifrado americano. Es
muy fcil de aprender, y como ves, tambin es muy sencillo:
Do = C
Re = D
Mi = E
Fa = F
Sol = G
La = A
Si = B
El resto de lo que he explicado anteriormente (alteraciones, etc) se usa
exactamente igual en esta notacin. Es muy conveniente que la domines, ya
que est muy extendida en internet.
E. DNDE EST CADA NOTA EN EL MSTIL?
Una tarea un poco tediosa es conocer dnde se encuentra cada nota en el
mstil de la guitarra. Lo nico que puedo recomendar es mucha paciencia y
echarle un rato todos los das a este juego, aprovechando estos trucos.
Tambin debes tener en cuenta que a partir del traste 12 todo se repite.
Conclusin
En fin, s que es algo un poco denso la primera vez que te enfrentas a ello,
pero dominar estos conceptos es fundamental para entender el resto del curso.
Dejar un par de das hasta que lo hayis asentado bien y entonces veremos
la escala mayor, y ya podrs empezar a hacer algo de msica

F. CIFRADO AMERICANO

Hoy veremos algo que es muy bsico, pero igual no todo el mundo conoce,
el cifrado americano. El cifrado americano (o anglosajn) es una forma
internacional de representar las notas. Vamos a ver la equivalencia entre las
notas en este cifrado y el que nos ensearon en el colegio:
Do = C
Re = D
Mi = E
Fa = F
Sol = G
La = A
Si = B
Este cifrado adems incluye los distintos tipos de acorde. Solo hay que aadir
el tipo de acorde despus de la nota. Estos son los distintos tipos:
m Acorde Menor
M Acorde Mayor
dis (o ) Acorde Disminuido
aug Acorde Aumentado
M7 Acorde de 7 mayor
7 Acorde de sptima
Intervalos musicales
Tengo un poco abandonada la teora ltimamente, as que hoy vamos a ver
algo que es fundamental y que debera haber escrito hace mucho tiempo,
los intervalos musicales.
G. QU ES UN INTERVALO MUSICAL?
Un intervalo es la diferencia de altura entre dos notas y se mide generalmente
en semitonos, aunque tambin puede medirse en grados.
Tipos de intervalos
Hay varios tipos de intervalos:
Simples: Los que no superan una octava
Compuestos: Los que superan la octava

Armnico: Sus notas suenan simultneamente

Meldico: Sus notas suenan consecutivamente
Complementarios: Dos intervalos son complementarios cuando su suma da
una octava
Tonales: Solo tienen el valor justo
Modales: Tienen un valor mayor y otro menor
Ahora vamos a ver lo realmente interesante, los nombres de los intervalos
musicales.
Nombres de los intervalos musicales
En esta tabla estn los nombres de los distintos intervalos y su valor en tonos
(t) y semitonos (st).
Para contar esta distancia empezamos desde la primera nota, teniendo en
cuenta que lo que hay que contar son los saltos entre notas, y no el nmero
de las mismas.

Nombre

Valor en tonos y semitonos

Unsono o primera justa

Primera aumentada o semitono cromtico

1 st

Segunda disminuida

Segunda menor

1 st

Segunda mayor

1t

Segunda aumentada

1 1/2 t

Tercera disminuida

1t

Tercera menor

1 1/2 t

Tercera mayor

2t

Tercera aumentada

2 1/2 t

Cuarta disminuida

2t

Cuarta justa

2 1/2 t

Cuarta aumentada

3t

Quinta disminuida

3t

Quinta justa

3 1/2 t

Quinta aumentada

4t

Sexta disminuida

3 1/2 t

Sexta menor

4t

Sexta mayor

4 1/2 t

Sexta aumentada

5t

Sptima disminuida

4 1/2 t

Sptima menor

5t

Sptima mayor

5 1/2 t

Sptima aumentada

6t

Octava justa

6t

Por ejemplo, si nos piden una cuarta aumentada de Re, vemos que equivale a
3 tonos. Haramos lo siguiente:
De Re a Re# hay un semitono (1/2 tono)

De Re# a Mi hay otro semitono

De Mi a Fa hay otro semitono
De Fa a Fa# hay un semitono
De Fa# a Sol hay un semitono
De Sol a Sol # hay otro semitono
Sumando los semitonos nos sale que hemos subido 3 tonos, por tanto, la
cuarta aumentada de Re es un Sol#. Tambin podramos haber contado los
tonos enteros.
H. PENTATNICA MENOR
Hoy veremos la ltima escala del curso, para pasar pronto a los acordes y por
ltimo terminar el curso, que espero que os est ayudando.
La escala de hoy es la pentatnica menor. Al igual que la pentatnica mayor,
esta escala se usa mucho en el rock, el metal, el blues, el jazz y en casi
todos los estilos.
Los intervalos que forman esta escala son:
Tnica
Tercera menor
Cuarta justa
Quinta justa
Sptima menor
En tonos y semitonos, se puede expresar as: T+ST, T, T, T+ST. A partir de esta
formula se pueden obtener las notas de la escala como siempre. Por ejemplo,
la pentatnica menor en Mi se obtendra as:
La tnica es Mi
Sumando un tono y medio (tercera menor): Sol
Sumando otro tono (cuarta justa desde la tnica): La
Otro tono ms y llegamos a la quinta justa: Si
Por ltimo, sumando un tono y medio (sptima menor): Re
Por lo tanto, las notas de la pentatnica menor de Mi la forman las notas: Mi,
Sol, La, Si y Re. Llevndola al mstil queda de esta forma:

Tambin se puede ver en patrones ms pequeos para que te sea ms fcil

aprendrtela:

En el prximo post del curso veremos algunos ejercicios con esta escala.
I. ESCALA PENTATNICA MAYOR
Vamos a ver la escala pentatnica mayor y despus la pentatnica menor, ya
que son escalas utilizadas en casi todos los estilos, ya que encajan en gran
cantidad de acordes.
Bsicamente, la escala pentatnica mayor se obtiene eliminando los grados
(notas) cuarto y sptimo de la escala mayor. Su nombre, si te fijas un poco, ya
indica que slo tiene cinco tonos, ya que penta usado como prefijo significa 5.
Supongamos que tenemos laescala mayor de Re:
Re Mi Fa# Sol La Si Do#
Quitamos el cuarto y el sptimo grado:
Re Mi Fa# SolLa Si Do#
Y nos queda la pentatnica mayor de Re:

Re Mi Fa# La Si
En tonos y semitonos, su estructura es esta:
T-T-T+ST-T
Lo nico que queda ahora es pasarla al mstil. Como ya sabes donde est
cada nota en el mstil te ser muy fcil, pero por si no te acuerdas, esta es la
forma que tiene la pentatnica mayor de Re en el mstil. Recuerda que para
pasarla a otra tonalidad lo nico que tienes es que desplazar el patrn por el
mstil de forma que donde ahora est el Re, est la tnica de la pentatnica
que quieres conseguir.
Los diagramas los he creado usando jGuitar.com:

Y as es como quedara en los 12 primeros trastes. A partir del traste 12 se

repite (como siempre

En el prximo post del curso veremos algunos licks usando esta escala, para
salir un poco de los ejercicios mecnicos

J. LA ESCALA MENOR
Est formada por los siguientes intervalos: T ST T T S T T (T=tono,
ST=semitono).
Como puedes ver, es muy parecida a la escala mayor, pero su tercera es
menor. Esto quiere decir que el tercer grado (tercera nota) de la escala est a
una tercera menor de la tnica, es decir, a un tono y medio. Como puedes
imaginar, la tercera de la escala mayor es mayor, por lo que el nombre de
la escala mayor y la escala menor viene determinado por su tercera. Esto pasa
tambin con los acordes.
A partir de lo que vimos con la escala mayor te ser muy fcil construir
la escala menor con cualquier tnica. Vamos a ver cmo se construye la escala
menor de Mi, y cmo queda en el mstil.
Empezamos con la tnica, que como sabes es Mi porque estamos
construyendo la escala menor de Mi. Ahora tenemos que subir un tono para
obtener la segunda nota de la escala.
Mi + 1 tono = Fa#
Para obtener la tercera nota, sumamos medio tono a la segunda, que es Fa#:
Fa# + 1 semitono = Sol
Para la cuarta nota, sumamos un tono a Sol:
Sol + 1 tono = La
Para la quinta, otro tono desde La:
La + 1 tono = Si
Para la sexta nota, hay que sumar un semitono a Si:
Si + 1 semitono = Do
Por ltimo, para sacar la sptima nota, sumamos un tono:
Do + 1 tono = Re
Para la octava, se suma un tono a la sptima, y volvemos al Mi:
Re + 1 tono = Mi

Como ves es muy fcil obtener la escala menor a partir de los intervalos.
Resumiendo, la escala menor de Mi est compuesta por las notas Mi, Fa#, Sol,
La, Si, Do y Re.
Ahora habr que llevar estas notas al mstil. Como siempre digo, es bueno
tener una visin de la escala en todo el mstil, as que este es el esquema de
la escala menor de m en los 12 primeros trastes. A partir del 12 se repite:

Para que te sea ms fcil aprendrtela, se puede dividir en estos patrones:

En el prximo post subir algunos ejercicios para practicar con esta escala,
mientras tanto practica estos patrones e intenta enlazarlos entre ellos.

K. ESCALA MAYOR
La escala mayor est siempre presente cuando se empieza a estudiar msica.
Es muy importante comprender cmo se forma para despus llevarla a la
guitarra.
Para formar la escala mayor necesitas saber un poco de teora. Lo primero que
debes saber es a cuantos semitonos corresponde cada intervalo.
Un intervalo es la distancia entre dos notas. En esta tabla estn representadas
estas distancias (en tonos) y sus nombres. Por ejemplo, una tercera disminuida
es un tono, una cuarta justa dos tonos y medio, etc.

La escala mayor se compone de los siguientes intervalos:

Tnica
2 Mayor (1 tono)
3 Mayor (2 tonos)
4 Justa (2 tonos y medio)
5 Justa (3 tonos y medio)
6 Mayor (4 tonos y medio)
7 Mayor (5 tonos y medio)
A partir de estos intervalos, podemos formar la escala mayor en cualquier
tonalidad. Por ejemplo, para formar la escala mayor de Do, tomaremos esta
nota como tnica. Ahora tendremos que obtener el resto de notas a partir de los
intervalos que forman la escala mayor. Para esto vamos a poner las notas una
detrs de otra para poder contar con ms facilidad, junto con la distancia en
semitonos que las separa de do:

Ahora simplemente hay que contar los semitonos entre Do y saber a qu nota
corresponde cada intervalo, en este caso:

Tnica: Do
2 Mayor (1 tono): Re
3 Mayor (2 tonos): Mi
4 Justa (2 tonos y medio): Fa
5 Justa (3 tonos y medio): Sol
6 Mayor (4 tonos y medio): La
7 Mayor (5 tonos y medio): Si
De esta forma, la escala mayor de do es: Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si.
Qu forma tiene en el mstil? Para esto nos van a ayudar estos grficos. Te
ser ms fcil aprenderlos si te sabes los patrones de la escala pentatnica.

Si unimos todos estos patrones, obtenemos la escala a lo largo de todo el

mstil (esto son los 12 primeros trastes, a partir de ah se repite):
Ahora solo te queda repetir los patrones una y otra vez, sabiendo que nota
ests tocando, enlazarlos, improvisar sobre alguna base hasta que te
aprendas la escala.

L. LA ESCALA MAYOR (I)

Seguimos con un poco de teora, porque aunque he visto que no ha tenido
mucha aceptacin, es fundamental a la hora de tocar, o por lo menos, entender
lo que se est tocando.
Hoy veremos la escala mayor, que casi todo el mundo conoce. Ya la nombr en
el post anterior, pero hoy vamos a verla con ms profundidad.
Un pequeo repaso
Un intervalo es la distancia que separa dos notas, y se puede medir en tonos y
semitonos, como vimos en el post anterior. Entre cada nota y la siguiente hay
un tono, excepto entre Mi y Fa que hay un semitono, lo mismo que entre Si y
Do.
El orden de las notas es (sin importar desde cual empecemos): Do, Re, Mi, Fa,
Sol, La, Si, Do, Re
Por si todava te pierdes un poco, aqu tienes todas las notas, separada cada
una un semitono de la siguiente (ascendente en el caso de los y descendente
en el de los ):
Do, Do, Re, Re, Mi, Fa, Fa, Sol, Sol, La, La, Si, Do
Si, Si, La, La, Sol, Sol, Fa, Mi, Mi, Re, Re, Do, Si
Usa estas listas a lo largo del resto de la leccin si no recuerdas bien el orden
de las notas, pero es muy recomendable que te lo aprendas

3. LA ESCALA MAYOR
La escala mayor est formada por los siguientes intervalos: T T ST T T T ST
(T=tono, ST=semitono).
Como esto puede sonar un poco a chino al principio, vamos a formar paso a
paso la escala mayor de Mi, y luego veremos cmo llevarla a la guitarra.
Cuando formamos la escala mayor de X, lo que queremos decir es que
la tnica ser esa nota. La tnica es, como puedes imaginar, la primera nota de
la escala, y el resto de la escala se forma a partir de ella.
Muy bien, ya tenemos la tnica, que es Mi. Ahora vamos a formar el resto de la
escala. El primer intervalo que encontramos es un tono:

T T ST T T T ST
De Mi a Fa hay medio tono, as que necesitamos medio tono ms para
completar el primer intervalo. Lo que haremos entonces ser subir Fa medio
tono usando un sostenido (#). Entonces la segunda nota de la escala mayor de
Mi es Fa#.
El siguiente intervalo es otro tono: T T ST T T T ST. Seguimos el mismo
procedimiento, pero empezando en Fa#. De Fa# a Sol hay medio tono, y de Sol
a Sol# otro medio tono, con lo que habremos conseguido otro tono. Entonces,
la siguiente nota es un Sol#.
El tercer intervalo es un semitono: T T ST T T T ST, as que cogeremos como
siguiente nota un La.
Siguiendo as tendramos estas notas: Mi, Fa#, Sol#, La, Si, Do#, Re#. Con los
intervalos representados, quedara as:
Mi (+T) Fa# (+T) Sol# (+ST) La (+T) Si (+T) Do# (+T) Re# (+ST) Mi
Como es un curso para principiantes, insistir un poco ms. Si cogemos la lista
de las notas separadas por semitonos que puse antes, seguramente veas ms
clara la separacin entre las distintas notas de la escala:
Mi, Fa, Fa, Sol, Sol, La, La, Si, Do, Do, Re, Re, Mi
Resumiendo mucho, en cada tono nos saltamos una nota, y cuando un
semitono no.

LA ESCALA MAYOR (II)

Vamos a seguir con la leccin sobre la escala mayor. En el post
anterior vimos qu notas formaban la escala mayor de Mi, y hoy veremos
cmo trasladarla al mstil de la guitarra.
Ya sabes que la escala mayor de Mi est compuesta por las notas Mi, Fa#,
Sol#, La, Si, Do#, Re#. Si recuerdas el cifrado americano, sabrs que estas
mismas notas se pueden escribir as: E, F#, G#, A, B, C#, D#.
Si sabes dnde est cada nota en el mstil de la guitarra no tendrs ningn
problema para tocar la escala, pero como seguramente todava no sepas
dnde estn, vamos a ver unos patrones que adems te servirn para
aprenderte la escala mayor con cualquier tnica (Mi en este caso).
Otra cosa que tengo que decir es que seguramente en otros sitios habrs visto
otros patrones distintos para la escala mayor. Esto es porque no hay UNA
manera de tocarla, sino que la puedes tocar como quieras y como suele

decirse: cada maestrillo tiene su librillo. De todas formas, y para ayudarte a

ver la escala como un todo y no como fragmentos del mstil, en la prxima
leccin veremos varios ejercicios con esta escala usando varios patrones a la
vez.
Vamos con el primero de ellos:

Mi mayor
Este sera el primer patrn de la escala mayor. Seguramente al verlo te hayas
quedado un poco confuso porque todava no he puesto nada parecido en el
curso. Como puedes ver, hay 6 lneas horizontales (una por cada cuerda de la
guitarra), varias lneas verticales (representan cada traste), unos nmeros
(indican el nmero del traste) y unas letras (las notas en cifrado americano).
Esta es una forma muy comn de representar escalas en la guitarra y pasado
a tablatura quedara algo as:

Una cosa que debes tener en cuenta es la posicin de la tnica en cada patrn,
ya que as podrs tocar cualquier escala mayor a partir de estos diagramas.
Como la escala que estamos usando es Mi mayor, la tnica es Mi. Si en este
mismo patrn hacemos coincidir la posicin de Mi con otra nota (La, por
ejemplo), tendremos un patrn de la escala mayor de La:

La mayor
Como ves, es la misma forma, pero empezando en el traste cinco.

Supongo que no har falta que lo diga, pero las notas que estn en azul claro
no se tocan. Pertenecen a la escala, pero por ejemplo, en la tercera y en la
segunda cuerda hay un Mi. Uno de los dos no se toca para que no se repita.
A. PATRONES DE LA ESCALA MAYOR
Esa es toda la teora que debes saber sobre los patrones de la escala mayor.
Pongo el resto de patrones para que vayas practicndolos.
Primer patrn:

Segundo patrn:

Tercer patrn:

Cuarto patrn:

B. FORMACIN DE ACORDES (I)

En este post y en el siguiente, voy a intentar explicar cmo formar acordes de
manera que todas sus notas estn dentro de una determinada tonalidad.
Parte 1: tradas bsicas
Cada escala diatnica tiene 7 notas diferentes, lo que da lugar a 7 tradas
posibles en cada tonalidad. Cada trada est formada por la 1, 3 y 5 notas de
cada escala. Estas notas, tocadas simultneamente, forman un acorde.
Todos los acordes se forman a partir de su respectiva escala mayor diatnica.
Un acorde de Do, est construido con notas de la escala mayor de Do, un
acorde de Re est formado por notas de la escala mayor de Re, etc
Por tanto, hay 7 acordes para cada tonalidad, que corresponden a las 7 notas
de la escala. Hay algunos acordes que corresponden a ms de una tonalidad,

como por ejemplo el acorde de Re Mayor, que est en las tonalidades de Re,
La y Sol.
Vamos a usar la tonalidad de Do como ejemplo:
La tonalidad de Do est formada por las notas Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si.
Cada nota tiene su grado correspondiente dentro de la escala:

Puedes formar 7 acordes bsicos (tradas) a partir de las notas de la escala

mayor de Do. Cada nota distinta es la fundamental de cada acorde. Vamos a
formar acordes con 3 combinaciones distintas de los grados que dije antes (1,
3 y 5). Hay otras tres, pero no hablar de ellas ahora. Las que veremos son:
Trada mayor: formada por los grados 1, 3 y 5.
Trada menor: formada por los grados 1, b3 y 5.
Trada disminuida: formada por los grados 1, b3 y b5.
(Nota: las b delante de los grados indican que debemos usar una nota un
semitono ms grave de lo que corresponde a ese grado. Ejemplo: 3b = Mi
bemol)
Muy bien, ahora que sabemos esto, vamos a formar un acorde de Do Mayor, ya
que es el primer grado de la escala. Como es un acorde de Do, tomaremos las
notas de la escala de Do Mayor (Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si).
La trada mayor se forma por los grados 1, 3 y 5, as que cogeremos las notas
en negrita:

Es decir, el acorde de Do Mayor est formado por las notas Do, Mi y Sol. Todas
estas notas pertenecen a la escala de Do Mayor, y por lo tanto no hay ningn
problema, nuestro acorde de Do Mayor se queda como est.
Pero veamos que pasa al intentar hacer el acorde de Re Mayor (2 grado de la
escala de Do Mayor):
Es un acorde de Re, por lo que debemos usar la escala diatnica de Re Mayor,
que es Re, Mi, Fa#, Sol, La, Si y Do#. Luego para formar el acorde de Re
Mayor (grados 1, 3 y 5):

Es decir, el acorde de Re Mayor est formado por las notas Re, Fa# y La.
Horror!! Fa# no est en la escala de Do Mayor! Para que este acorde

pertenezca a la tonalidad de Do Mayor tenemos que sustituir el Fa# por un Fa,

es decir, tenemos que usar el grado b3 en lugar del grado 3. Si recuerdas los
tipos de tradas que puse antes, te dars cuenta de que estamos formando
entonces un acorde menor. Por tanto, el acorde que hemos formado es un Re
Menor, que ya ste si pertenece a la tonalidad de Do Mayor. Seguiramos as
hasta llegar a Si, el 7 grado de la escala. Habra que usar la escala mayor de
Si, que es Si, Do#, Re#, Mi, Fa#, Sol# y La#. Ahora, como siempre, cogemos
los grados 1, 3 y 5 de la escala:

Es decir, nos quedan las notas Si, Re# y Fa#. Pero como sabes, ni Re# ni Fa#
estn en la escala de Do Mayor, as que habra que sustituir los intervalos 3 y 5
por b3 y b5, es decir, tendamos una trada semidisminuida.
Basndonos en estos ejemplos, puedes imaginar como se forman el resto
de acordes. De todas formas, para ahorrarte trabajo, puedes seguir este
patrn:
1 Mayor
2 Menor
3 Menor
4 Mayor
5 Mayor
6 Menor
7 Semidisminuido

Aplicando esto, tenemos que los acordes que corresponden a la tonalidad de

Do son:
Do Mayor
Re Menor
Mi Menor
Fa Mayor
Sol Mayor
La Menor
Si Semidisminuido
Todas las notas contenidas en estos acordes pertenecen a la tonalidad de Do.
Este patrn funciona para cualquiera de las tonalidades del crculo de quintas,
pero solo para la escala mayor.
FORMACIN DE ACORDES (II)

Seguimos con un poco de teora sobre la formacin de acordes. Es muy

importante que hayas entendido la entrada anterior para poder entender esta.
Con estos nuevos acordes, podrs aadir riqueza y algunos matices
interesantes a tus composiciones.
Parte 2: Acordes de sptima
Bien, ayer vimos unas cuantas nociones bsicas sobre la construccin
de acordes dentro de una tonalidad. Hoy vamos a ver 3 tipos nuevos, que se
forman as:
Acorde mayor sptima: 1 3 5 7 (Maj7)
Acorde menor sptima: 1 b3 5 b7 (min7)
Sptima dominante: 1 3 5 b7 (7, dom7)
Vamos a fijarnos en el primer tipo de acorde. Como su propio nombre indica
(adems de los intervalos que lo forman) es un acorde mayor. Ahora vamos a
aadirle una cuarta nota, la que corresponde al 7 grado de la escala
(usaremos la de Do para los ejemplos).

De forma que nos quedan las notas Do, Mi, Sol y Si, que pertenecen todas a
la escala mayor de Do, as que no debemos hacer ningn cambio. Tenemos un
acorde de Do mayor sptima (Do Maj7). Si recuerdas la entrada anterior,
sabrs que el segundo acorde que sacamos tuvo que ser corregido,
quedndonos al final un acorde deRe Menor. Veamos que pasa ahora:

Las notas son Re, Fa#, La y Do#. Ni Fa# (grado 3) ni Do#(grado 7) estn en
la escala mayor de Do, as que hay que bajarlas un semitono, quedando las
notas Re, Fa (grado b3), La y Do (grado b7). Entonces tenemos los grados 1,
b3, 5 y b7, que, segn hemos visto al principio de esta entrada es un acorde
de Re menor sptima. Vamos ahora con el acorde de Sol:

Las notas que nos quedan son Sol, Si, Re y Fa#. Si bajamos medio tono Fa#
para que todas las notas pertenezcan a la escala de Do mayor nos quedan las
notas Sol, Si, Re y Fa, que corresponden a los grados 1, 3, 5 y b7, es decir,
es un acorde de sptima dominante. Normalmente se llaman acordes de
sptima a secas, en este caso Re sptima. Vamos con el acorde de Si.

Recuerdas que en la entrada anterior nos sali Si disminuido? A ver qu pasa

ahora:

As que tenemos las notas Si, Re#, Fa# y La#. Tenemos que bajar medio tono
Re#, Fa# y La#, para que pertenezcan a la escala de Do mayor, quedndonos
los grados 1, b3, b5 y b7, que corresponden a la frmula de un acorde
semidisminuido. Siguiendo estos mismos pasos para el resto de acordes, nos
queda el siguiente patrn:
1 Sptima mayor
2 sptima menor
3 sptima menor
4 sptima mayor
5 sptima dominante
6 sptima menor
7 semidisminuido
Aplicando este patrn, podemos sacar los siguientes acordes, que pertenecen
a la tonalidad de Do:
Do mayor sptima
Re menor sptima
Mi menor sptima
Fa mayor sptima
Sol dominante sptima
La menor sptima
Si semidisminuido
Con esto ya podrs construir algunas canciones, mantenindote dentro de una
tonalidad, cambiando entre unas y otras, usando unos acordes u otros, etc
Por supuesto, aunque aqu haya usado la escala mayor de Do, se puede
aplicar a la tonalidad que quieras. Ahora solo te queda experimentar.

C. ACORDES MAYORES
Las ltimas lecciones de este curso para principiantes consistirn en ver cmo
se forman los acordes mayores y menores, para introducirte en otra parte de la
msica aparte de las escalas. Lgicamente, que slo veamos los acordes
mayores y menores no quiere decir que sean los nicos tipos de acorde que
hay, pero s que son fundamentales para poder entender el resto.

Acordes mayores
Los acordes mayores se forman con 3 notas. En las escalas que hemos visto,
la nota que daba nombre a cada escala se llamaba tnica, pero en
los acordes se llama fundamental. Las otras 2 notas que forman el acorde son
la tercera mayor (de ah el nombre del acorde) y la quinta justa. Puedes ver
cuantos semitonos componen cada intervalo en este post.
Sabiendo formar las escalas, no deberas tener ningn problema para formar
cualquier acorde mayor, pero como es un curso para principiantes vamos a ver
un par de ejemplos.
En el primer ejemplo, vamos a formar un acorde de Fa mayor. La fundamental
es, evidentemente, Fa, ya que es un Fa mayor. La segunda nota del acorde la
obtendremos al calcular la tercera mayor de Fa. Mirando la tabla de intervalos,
y contando, vemos que es un La. Siguiendo el mismo proceso con la quinta
justa, se llega a un Do, con lo que el acorde de Fa mayor est formado por las
notas Fa, La y Do.
Llevando estas notas al mstil, el acorde de Fa mayor queda as:

A veces, cuando las notas que intervienen en el acorde se pueden tocar con
cuerdas al aire, se pueden tocar acordes abiertos. Un ejemplo sera Mi
mayor (notas Mi, Sol#, Si), que queda as:

Esto mismo pasa con el acorde de Sol mayor (Sol, Si, Re):
Estas son slo algunas formas de tocar los acordes mayores, pero hay muchas
ms. Lo bueno sera que intentases formarlos por ti mismo, ya que slo as

podrs formar cualquier acorde mayor con facilidad, sin depender de

diagramas concretos.
Cada uno de los diagramas que hemos visto puedes trasponerlos a cualquier
fundamental, haciendo coincidir la fundamental de cualquiera de estos patrones
con la que necesitas.

3. ACORDES MENORES
Todo llega a su fin, y este curso no iba a ser menos. Hemos visto un poco de
todo, sin mucha profundidad pero explicado de la forma ms sencilla posible, o
al menos esa ha sido mi idea. Vuestra respuesta ha sido muy buena, y espero
que hayis disfrutado tanto del curso como yo hacindolo, y sobre todo, que el
mundo de la guitarra, que al principio parece inabordable, ya sea algo mucho
ms fcil para vosotros. Seguramente me haya dejado cosas en el tintero, y por
eso quiero que me mandis e-mails y comentarios pidindome temas sobre los
que os gustara que profundizase
Dejando lo anterior de lado, vamos a ver los acordes menores.
Al igual que los acordes mayores, estos acordes se forman con 3 notas. En
este caso, los intervalos que forman el acorde son la fundamental, la tercera
menor y la quinta justa.
Sabiendo estos intervalos, es muy fcil formar cualquier acorde menor. Uno de
los acordes ms usados es el Mi menor, vamos a ver paso a paso como se
forma, y despus varias formas de tocarlo en la guitarra.
La fundamental es Mi, ya que por eso se llama Mi menor. Ahora contamos una
tercera menor empezando en Mi. Una tercera menor son 3 semitonos (1 tono y
medio). Entonces, la tercera menor de Mi es:
Mi-(1st)->Fa-(1st)->Fa#-(1st)->Sol

Seguimos el mismo procedimiento para obtener la quinta justa, que son 7

semitonos (3 tonos y medio):
Mi-(1st)->Fa-(1st)->Fa#-(1st)->Sol-(1st)->Sol#-(1st)->La-(1st)->La#-(1st)->Si
Entonces, las notas que forman el acorde de Mi menor son: Mi, Sol y Si. A partir
de estas notas, puedes tocar el acorde de Mi menor en todo el mstil. Estos
son algunos ejemplos:

Como con los acordes mayores, desplazando estos patrones por el mstil
puedes obtener cualquier acorde menor, haciendo coincidir la fundamental de
cada diagrama con la del acorde que buscas.

4. ACORDES CON CEJILLA

ltimamente he recibido algn que otro correo preguntndome qu son
los acordes con cejilla. Un acorde con cejilla no es ms que un acorde en el
que tendremos que usar el dedo ndice para pulsar todas las cuerdas en el
mismo traste, adems de usar los dems dedos para formar el acorde. Al
principio son difciles de tocar, pero no te desanimes y sigue practicando, ya
que con esta tcnica podrs tocar canciones ms complicadas, o abrirte
muchas puertas a la hora de componer.
Lo primero que tendremos que hacer antes de empezar a usar
estos acordes es conseguir que al hacer la cejilla con el ndice todas las notas
suenen bien y sin cerdeos. Esta es la parte ms difcil, as que no te rindas si
ves que no suena bien, sigue intentndolo. Para conseguir esto sintate y coge
la guitarra como vimos el otro da. Como no todos tenemos el dedo ndice de la

misma forma, conviene que pruebes a hacer la cejilla de distinta forma hasta
que consigas que suene bien.
No hace falta que hagas mucha fuerza, lo que tienes que conseguir es una
posicin correcta del dedo ndice. Lo que s es muy importante es que el pulgar
apoye en el lugar adecuado, en este caso en la mitad de la parte trasera del
mstil, as es ms fcil hacer las cejillas que si lo apoyas ms arriba.
Una vez consigas un buen sonido al hacer una cejilla, vamos a ver 3 formas
bsicas de acordes de las que puedes derivar cualquier acorde que se te
ocurra. Vamos con unos ejemplos:

Sol mayor (cejilla en el traste 3)

Este es un acorde de sol mayor (la cejilla est puesta en el traste 3). Las letras
que hay dentro de los crculos indican el dedo que debes usar para digitar el
acorde (i=ndice, c=corazn, a=anular, m= meique). Al tener este acorde con
cejilla, ya puedes tocar todos los acordes mayores que quieras, basta con que
subas o bajes esta posicin por el mstil. Por ejemplo, si lo movemos al traste
2, sera un acorde de sol bemol mayor. Ahora vamos a formar una sptima,
simplemente levanta el meique:

Sol sptima (cejilla en el traste 3)

Para formar acordes menores, vuelve a colocar el meique como en el acorde
de sol mayor y levanta el dedo corazn:

Sol menor (cejilla en el traste 3)

Para conseguir un acorde de sptima menor levanta tambin el meique:

Sol menor sptima (cejilla en el traste 3)

Recuerda que desplazando estas formas de acordes por el mstil puedes tener
tantos acordes como trastes tenga tu guitarra.
Vamos ahora con la segunda de las tres que vamos a ver. Fjate en que ahora
no pulsamos las 6 cuerdas con el ndice, solo pulsamos hasta la 5. Como en
los ejemplos anteriores, la cejilla la pondremos siempre en el traste 3. El
siguiente acorde es un do mayor:

Do mayor

Para conseguir un do sptima levanta el anular:

Do sptima

Para hacer menores estos acordes tenemos que recolocar los dedos. El
siguiente es un do menor:

Do menor

Para conseguir el do menor sptima levanta el meique:

Do menor sptima

Para terminar vamos a ver como se tocan los acordes mayor sptima y mayor
novena:

Do mayor sptima

Do mayor novena

Como en los casos anteriores, al desplazar estas formas por el mstil puedes
obtener prcticamente cualquier acorde.
Muy bien, ya hemos acabado, ahora prctica estas posiciones hasta que
consigas cambiar entre una y otra con facilidad y suenen bien. Recuerda que al
principio ser difcil pero que con el tiempo no te costar nada
hacer acordes con cejilla.

4. Modos Parte 1
Hoy vamos a ver algo un poco ms complicado que lo que hemos visto hasta
ahora, los modos. Solo veremos los de la escala mayor, aunque ms adelante
pondr los de la menor tambin.
Voy a publicarlo en varias partes porque si no sera muy largo, pero voy a
tardar un poco porque ahora mismo estoy de exmenes y casi no tengo tiempo.
Gran parte de esta leccin es una traduccin de este post de Ultimate-Guitar.
Introduccin
Los modos se parecen mucho a las escalas. Son una serie de intervalos que
en cada tonalidad nos dan una serie de notas. La diferencia entre los modos y
las escalas es que los modos salen de las escalas. Por ejemplo, la escala
mayor de Do est formada por:
Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si

Un modo sera, bsicamente, usar las mismas notas pero empezando en una
nota diferente, por ejemplo:
Re, Mi, Fa, Sol, La, Si, Do
Como habrs podido imaginar, cada escala tiene 7 modos distintos. Los
nombres de los modos son:
Jnico
Drico
Frigio
Lidio
Mixolidio
Eolio
Locrio
Cada modo tiene un toque que le da un sonido nico, y todos pueden expresar
sentimientos diferentes a los que expresan los dems.
Ahora que sabemos que son, vamos al meollo del asunto. Antes de nada
vamos a ver unos conceptos bsicos que son imprescindibles.

A. ENARMNICOS Y DIATNICAS
Un enarmnico es una nota que recibe dos nombres distintos. Esto pasa por
ejemplo, con Sol# y La b, Fa# y Sol b, etc

La lista completa sera:

La# Si b
Si Do b
Do# Re b
Re# Mi b
Mi Fa b
Fa# Sol b

Sol# La b
Una escala diatnica es (entre otras cosas) aquella en la que usamos todas las
notas una sola vez. Por ejemplo, en la escala (diatnica) de Do mayor usamos:
Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si
Mientras que en la escala de Fa# mayor usamos:
Mi, Sol b, La b, La, Si, Re b, Mi b
Como ves, usamos La y La b, Mi y Mi b. Es decir, usamos dos veces la misma
nota. Esta escala no sera diatnica. Sin embargo, si usamos los enarmnicos,
podemos hacer que si sea diatnica, y nos quedara:
Mi, Fa#, Sol#, La, Si, Do#, Re#
Ahora solo usamos cada nota una vez, por lo que tenemos una escala
diatnica.
B. CONSTRUCCIN DE MODOS
Bien, ahora viene la parte complicada. Como he dicho antes, cada nota (o
grado) de la escala mayor es la raz de un modo. As, Do es la raz del modo
jnico, Re la raz del modo drico, y as sucesivamente.
Empezaremos con el primer grado de la escala mayor de Do, que es el propio
Do. A partir de l, sacaremos el modo jnico. Ahora pensars, el modo jnico
es igual que el modo mayor? Pues si, el modo mayor puede llamarse tambin
modo jnico.
Como vamos a usar la escala mayor de Do, conviene que tengas en cuenta
que grado corresponde a cada nota de la escala:
1 2 3 4 5 6 7 - Intervalos de la escala mayor
Do Re Mi Fa Sol La Si - Escala mayor de Do
1 2 3 4 5 6 7 - Intervalos del modo jnico
Do Re Mi Fa Sol La Si - Modo jnico de Do
Pues ya est, ya hemos construido nuestro primer modo!
Vamos con otros ejemplos para aclarar la teora.
Ejemplo 1: construccin del modo drico
El modo drico es el segundo de la escala mayor, as que empezaremos en la
segunda nota de la escala, Re. Por tanto, tendremos el modo de Re drico:

Re, Mi, Fa, Sol, La, Si, Do

Ahora vamos a comparar el modo Re drico con la escala mayor de Re:
1 2 3 4 5 6 7 - Intervalos
Re Mi Fa# Sol La Si Do# - Escala mayor de Re
Re Mi Fa Sol La Si Do - Modo Re drico
Vemos que hay dos notas que no coinciden, Fa# y Do#. Para solucionar esto,
vamos a bajar medio tono los intervalos 3 y 7. As tendremos lo siguiente:
1 2 3 4 5 6 7 - Intervalos de la escala mayor
Re Mi Fa# Sol La Si Do# - Escala mayor de Re
1 2 b3 4 5 6 b7 - Intervalos del modo drico
Re Mi Fa Sol La Si Do - Modo Re drico
Ahora ya tenemos la frmula para sacar el modo drico en cualquier tonalidad
a partir de los grados de la escala mayor de esa misma tonalidad.
Ejemplo 2: Construccin del modo frigio
Vamos a por uno un poco ms complicado. Partiremos de la escala de Si b
mayor:
1 2 3 4 5 6 7Sib Do Re Mib Fa Sol La
Como queremos sacar los intervalos del modo frigio, tendremos que empezar
en la tercera nota de la escala de la que partimos, es decir Re, por lo que
tendremos el modo de Re frigio.
Re frigio: Re Mib Fa Sol La Sib Do
Ahora, como hicimos en el modo drico tenemos que comparar estas notas con
la escala mayor correspondiente:
Re Mib Fa Sol La Sib Do - Modo Re frigio
Re Mi Fa# Sol La Si Do# - Escala mayor de Re
Como ves hay muchas diferencias, pero no pasa nada, las corregiremos igual
que antes, bajando alguno de los intervalos medio tono:
1 2 3 4 5 6 7 - Intervalos de la escala mayor
Re Mi Fa# Sol La Si Do# - Escala mayor de Re
Re Mib Fa Sol La Sib Do - Modo Re frigio

1 b2 b3 4 5 b6 b7 - Intervalos del modo frigio

Por lo que nos queda que los intervalos del modo frigio son 1, b2, b3, 4, 5, b6,
b7.
Si aplicas este proceso para todos los modos, puedes sacar los intervalos de
todos ellos y a partir de ah sacar el modo que quieras en cualquier tonalidad.
Como eso puede ser muy pesado, te dejo aqu una tabla con el trabajo sucio
hecho:
Modo jnico

1 2 3 4 5 6 71

Modo drico

1 2 b3 4 5 6 b7 1

Modo frigio

1 b2 b3 4 5 b6 b7 1

Modo lidio

1 2 3 #4 5 6 7 1

Modo mixolidio 1 2 3 4 5 6 b7 1
Modo elio

1 2 b3 4 5 b6 b7 1

Modo locrio

1 b2 b3 4 b5 b6 b7 1

5. MODOS PARTE 2
Ya sabemos lo bsico sobre modos. Ahora vamos a ver como
usar acordes combinndolos con los modos. Antes de seguir leyendo, te
recomiendo que aprendas como formar acordes, ya que si no te ser imposible
entender nada.
Si ya ests acostumbrado a formar acordes, solo te recordar las 4 triadas que
vimos:
Nombre

Intervalos

Mayor

1 3 5

Menor

1 b3 5

Aumentada 1 3 #5
Disminuida 1 b3 b5
Usaremos estos 4 tipos de acorde a lo largo de esta leccin.

6. MODOS MAYORES
Cada modo tiene un carcter. Algunos tienen un sonido mayor y otros un
sonido menor. En esta leccin veremos cmo funciona esto basndonos en
los intervalos que forman un modo.
Recordemos los modos que hay:
Jnico
Drico
Frigio
Lidio
Mixolidio
Eolio
Locrio
3 de estos modos son mayores. Por qu se llaman as? Vamos a fijarnos en el
acorde mayor que vimos al principio de la leccin. Est formado por
los intervalos 1, 3 y 5 de la escala, es decir la fundamental, una tercera mayor y
una quinta justa. Estos dos intervalos son los que nos indican que el acorde es
mayor. Cualquier escala que contenga estos intervalos ser tambin mayor.
Vamos a fijarnos en la tabla que puse al final de la leccin anterior sobre
modos:
Modo jnico

1 2 3 4 5 6 71

Modo drico

1 2 b3 4 5 6 b7 1

Modo frigio

1 b2 b3 4 5 b6 b7 1

Modo lidio

1 2 3 #4 5 6 7 1

Modo mixolidio 1 2 3 4 5 6 b7 1
Modo eolio

1 2 b3 4 5 b6 b7 1

Modo locrio

1 b2 b3 4 b5 b6 b7 1

As que para saber cules son los modos mayores, tenemos que buscar
aquellos cuyos intervalos sean, entre otros, el 3 (tercera mayor) y 5 (quinta
justa). Solo hay tres modos que cumplan esto, y son el jnico, el lidio y el
mixolidio.

Por tanto, estos 3 modos tendrn un carcter mayor.

7. MODOS MENORES
Vamos a hacer lo mismo que antes, solo que con los modos menores.
Si recuerdas, la triada menor es la formada por los intervalos 1, b3 y 5.
Qu es lo que hace menor a este acorde? La tercera, que en este caso es
menor. Sabiendo esto, es muy fcil saber cules son los modos menores:
Modo jnico

1 2 3 4 5 6 71

Modo drico

1 2 b3 4 5 6 b7 1

Modo frigio

1 b2 b3 4 5 b6 b7 1

Modo lidio

1 2 3 #4 5 6 7 1

Modo mixolidio 1 2 3 4 5 6 b7 1
Modo eolio

1 2 b3 4 5 b6 b7 1

Modo locrio

1 b2 b3 4 b5 b6 b7 1

Como ves, al igual que antes, hay que fijarse en los intervalos 3 y 5, y a partir
de ah ya podemos determinar el carcter del modo.
Hemos determinado cual es el carcter de casi todos los modos, de hecho, lo
hemos determinado para todos salvo el locrio. Vamos a ver qu pasa.
Carcter del modo locrio
Este modo tiene los intervalos 1, b2, b3, 4, b5, b6 y b7, as que no es ni mayor
ni menor. En qu triada encaja entonces? Tiene una tercera menor y una
quinta disminuida, que, como vimos al principio de esta leccin, son los
intervalos que forman la triada disminuida, por tanto, el modo locrio tiene un
carcter disminuido.
Resumen
As que, en resumen, los caracteres de los distintos modos son:
Modo

Carcter

Jnico

Mayor

Drico

Menor

Frigio

Menor

Lidio

Mayor

Mixolidio Mayor
Eolio

Menor

Locrio

Disminuido

Antes de seguir, debes tener muy claro como se forman los acordes, ya que
vamos a profundizar un poco ms en esto, y si no tienes claro lo bsico no
podrs entender lo siguiente.
Lo que vamos a ver es qu acordes puedes usar sobre qu modos, aparte de
los mayores y menores, que a partir del carcter del modo son obvios.
Modo jnico
Vamos a empezar con algo fcil, el modo jnico. Ya sabemos que pega con
una triada mayor, pero que podemos aadirle a este acorde?
Bien, los intervalos que forman este modo son 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7. Est bastante
claro que podramos usar la sptima (nos quedara un acorde formado por los
intervalos 1, 3, 5, 7, un acorde mayor con sptima), ya que pertenece al modo y
es un acorde que ya deberas saber formar.
Otros acordes que quedan bien con este modo son:
May7: 1 3 (5) 7
May9: 1 3 (5) 7 9
May11:1 (3) 5 7 (9) 11
May13:1 3 (5) 7 (9)(11) 13
Prueba estos acordes, y vers como suenan ms llenos que las triadas
normales y adems, si puedes, graba algunos e improvisa usando el modo
jnico.
Las notas entre parntesis puedes no tocarlas.
Modo drico
Ahora vamos a hacer lo mismo, pero con el modo drico. Sabemos que tiene
un carcter menor porque tiene una tercera menor y una quinta justa. Sus
intervalos son 1, 2, b3, 4, 5, 6 y b7. Tiene una sptima menor, as que
prodramos usarla y as tener acordes menores con sptima.
Tambin podras usar los siguientes acordes:
m7 1 b3 (5) b7

m6 1 b3 (5) 6
m6/9 1 b3 (5) 6 9
m9 1 b3 (5) b7 9
m11 1 b3 (5) b7 (9) 11
m13 1 b3 (5) b7 (9) (11) 13
Modo frigio
Los intervalos de este modo son 1, b2, b3, 4, 5, b6 y b7, por lo que tiene un
carcter menor. Adems, tiene la sptima menor, por lo que nos sirven los
siguientes acordes:
m7

1 b3 5 b7

susb9 1 (5) b7 b9
Modo lidio
Este modo, como vimos antes tiene un carcter mayor. Adems tiene una
cuarta aumentada, lo que hace que podamos usar un acorde May7#11:
May7

1 3 (5) 7

may9

1 3 (5) 7 9

May7#11 1 3 (5) 7 9 #11

Modo mixolidio
Este modo tiene una sptima menor, y por eso podemos usar acordes
dominantes con sptima sobre l (con variaciones):
dom7

1 3 5 b7

- 7/6 1 3 (5) 6 b7
-9

1 3 5 b7 9

- add9 1 3 (5) 9
- sus 1 4 (5) b7 1 2 (5) b7
Modo eolio
El modo eolio tiene un carcter menor. Tiene una tercera menor, una sexta
menor, y una sptima menor, as que podremos usar los siguientes acordes:
m7 1 b3 (5) b7

m9 1 b3 (5) b7 9
m11 1 b3 (5) b7 (9) 11
Modo locrio
Este modo tiene un sonido oscuro, gracias a la tercera menor y la quinta
disminuida. Sobre este modo puedes tocar acordes disminuidos, y tambin
acordes menores con sptima con quinta disminuida.
dim 1 b3 b5
dimb7 1 b3 b5 b7
Caracteres de los modos
Por ltimo vamos a ver una tabla en la que los modos estn ordenados segn
su carcter. Cuanto ms arriba est el modo, ms alegre ser, y cuanto ms
abajo, ms triste.
Lidio:
Jnico:

1 2 3 #4 5 6 7
1 2 3 4 5 6 7

Mixolidio: 1 2 3 4 5 6 b7
Drico:

1 2 b3 4 5 6 b7

Eolio:

1 2 b3 4 5 b6 b7

Frigio:

1 b2 b3 4 5 b6 b7

Locrio:

1 b2 b3 4 b5 b6 b7

8. INVERSIONES DE ACORDES
Qu es una inversin?
Se puede decir que una inversin es un acorde cuya nota ms grave no es la
fundamental, es decir, la nota ms grave que se toca puede ser la tercera, la
quinta, etc. Por ejemplo, supongamos que tenemos un mi mayor:

Est formado por la tnica (Mi), una tercera mayor (Sol#) y

una quinta justa (Si). Seguramente nada ms ver el dibujo habrs reconocido el
acorde, es uno de los primeros que se suelen aprender. Si te fijas, la nota ms
grave coincide con la tnica, ya que es un Mi en la sexta cuerda. Ahora vamos
a usar las mismas notas, pero de forma que la nota ms grave que toquemos
sea un Sol#:

Como ves, son las mismas notas, pero la nota ms grave ya no es la tnica
(Mi), sino la tercera mayor (Sol#). A este tipo de inversin, en la que la nota
ms grave es la tercera, se les llama primera inversin. El ejemplo anterior es
la primera inversin de un Mi mayor.
Igual que hemos hecho con la tercera, podemos hacer con la quinta,
obteniendo as la segunda inversin del acorde.

Una vez ms, las notas son las mismas, pero la nota ms grave es la quinta en
este caso.
Lgicamente, cuantas ms notas (distintas) compongan un acorde,
ms inversiones tendrn, y se nombran a partir de la tnica. Por ejemplo, un
acorde mayor sptima est formado por la tnica, la tercera mayor, la quinta
justa y la sptima mayor. Las inversiones que se pueden hacer con este tipo
de acordes son:
Primera inversin: la nota ms grave es la tercera mayor

Segunda inversin: la nota ms grave es la quinta justa

Tercera inversin: la nota ms grave es la sptima mayor
Para qu sirven?
Aparte de darte ms libertad a la hora de componer, pudiendo elegir entre
varios sonidos distintos para un mismo acorde, sirven para dar continuidad a
una armona o para hacer progresiones ms suaves, en las que los cambios
entre acordes no sean muy bruscos.

9. TEORA BSICA SOBRE ARPEGGIOS

Antes de seguir, vamos a ver la definicin de arpeggio. Un arpegio lo forman
las notas de un acorde tocadas por separado. Como habrs podido imaginar, si
sabes unos cuantos acordes, o cmo se forman, ya tienes bastante camino
andado, de todas formas, para refrescarte la memoria, voy a poner aqu cuales
son los intervalos que forman las triadas y cuatriadas ms comunes (la F
representa la tnica):
Triada mayor: F, 3 y 5.
Triada menor: F, b3 y 5.
Triada disminuida: F, b3 y b5.
Acorde mayor sptima: F, 3, 5 y 7
Acorde menor sptima: F, b3, 5 y b7
Sptima dominante: F, 3, 5 y b7

En realidad, entendiendo esto ya tienes para hacer muchos arpeggios, ya que

no son ms que las notas de estos acordes tocadas por separado. Vamos a ver
un par de ejemplos de como quedaran en el mstil.
Arpeggios mayores
Sabemos que un acorde mayor se forma con la fundamental, una tercera
mayor y una quinta justa. Vamos a hacer el acorde de Re mayor:
Fundamental: Re
Tercera mayor: Fa#
Quinta justa: La
Ahora localizaremos estas notas en el mstil:

Tocando estas notas por separado, ya sea con pa alterna, tapping, sweep
picking, etc estaramos tocando un arpeggio de Re mayor.

10. ARPEGGIOS MENORES CON SPTIMA

Los acordes menores con sptima estn formados por la fundamental, la
tercera menor, la quinta justa y la sptima menor. Vamos a ver que notas
forman, por ejemplo, el acorde La m7:

Fundamental: La
Tercera menor: Do
Quinta justa: Mi
Sptima menor: Sol
Localizamos de nuevo estas notas en el mstil:

Y al igual que antes, tocando estas notas por separado, de la forma que sea,
estaremos tocando un arpeggio de La m7.
Como ves, para formar arpeggios lo nico que necesitas es un poco de teora
sobre cmo se forman lo sacordes y tener claro donde estn las notas en el
diapasn. Puedes profundizar un poco ms leyendo la leccin sobre
modos que escrib hace tiempo.

11. CMO ARMONIZAR ESCALAS?

Si has escuchado Iron Maiden, te habrs dado cuenta de que en algunos solos
o algunas melodas, las guitarras tienen un sonido muy caracterstico. Esto se
consigue mediante la armonizacin. Lo que vamos a ver aqu es muy bsico,
ya que como en todo lo que tiene que ver con la teora, el tema da para libros y
libros
Bien, vamos a usar la escala mayor de Do para los ejemplos. Hay tres tipos de
armonizaciones muy extendidas que son por terceras, quintas o sptimas. Su
nombre viene de la distancia que separa una meloda de la otra.
Primero vamos a armonizar una meloda por terceras. Usaremos esta meloda
como ejemplo:
Do Re Mi Re Mi Fa Mi Fa Sol Fa Sol La
Ahora debemos subir una tercera todas las notas de la meloda para
conseguir armonizar por terceras. (Una tercera mayor son 4 semitonos o 2
tonos)
Do -> Mi
Re -> Fa#
Mi -> Sol#
Fa -> La
Sol -> Si
La -> Do#
Si -> Re#

Algo no encaja, algunas de las notas resultantes no estn en la escala mayor

de Do. Para solucionar esto debemos subir o bajar medio tono las notas que
quedan fuera de la escala, con lo que nos quedara:
Mi Fa Sol Fa Sol La Sol La Si La Si Do
A continuacin puedes ver una tablatura de las dos melodas. Haz clic para
escuchar el resultado de tocarlas juntas (MIDI):

Para hacer armonas por quintas (7 semitonos o 3 tonos y medio) o sptimas

(11 semitonos o 5 tonos y medio) se hara igual. Lo dejo como ejercicio, quien
quiera que se lo corrija que deje un comentario o me enve un e-mail
Una ltima cosa, no es necesario que la meloda est siempre armonizada
igual, puedes ir alternando los distintos intervalos para crear armonas ms
bonitas e interesantes.

12. PA ALTERNA
La pa alterna es una de las pocas tcnicas que es casi obligatorio dominar
para conseguir fluidez a la hora de tocar. Consiste en atacar las cuerdas de la
guitarra con movimientos hacia arriba y hacia abajo, de esta forma aprovechas
al mximo el movimiento de la mueca. De esta forma puedes doblar la
velocidad de la mano derecha.
La forma de ejecutar esta tcnica es muy sencilla, pero como todo en la
guitarra, hacerlo bien requiere mucha prctica.
Como ves, la pa alterna consiste en aprovechar el movimiento hacia arriba de
la pa para volver a golpear la cuerda.

Eso es todo lo que necesitas saber sobre la tcnica, ahora slo queda
practicarla. Antes de nada, en las tablaturas a veces se representa el
movimiento de la pa con 2 smbolos, que se ponen debajo de cada nota:

Pa abajo

Pa arriba
Visto esto, aqu tienes algunos ejercicios para practicar esta tcnica.
Ejercicio 1
El primer ejercicio que veremos es el archiconocido ejercicio de la araa, pero
ahora con pa alterna:

Lo ms complicado de esta tcnica son los cambios de cuerda, pero si

practicas despacio no deberas tener ningn problema. Fjate mucho en que
haces los movimientos lo ms pequeos posibles, ya que si haces esto desde
el principio, al cabo del tiempo tocars ms rpido.
Debes fijarte tambin en que siempre haces pa arriba-pa abajo, durante todo
el ejercicio.
Ejercicio 2
Es el ltimo ejercicio que veremos hoy, y lo he puesto para que veas un
problema que te puede suceder con esta tcnica. En el ejercicio anterior, al
ser grupos de 4 notas por cuerda el patrn de la pa en cada cuerda era el
mismo, pero cuando el nmero de notas por cuerda es otro pasa lo siguiente:

Como puedes ver, ahora en cada cuerda el patrn es distinto. Al principio esto
resulta un poco complicado, por lo que lo que tienes que hacer ahora es
practicar mucho este ejercicio y una vez seas capaz de cambiar de cuerda
fcilmente, ya puedes afrontar cualquier ejercicio de pa alterna que
encuentres.
En el prximo post pondr algunos ejercicios ms, pero antes de eso debes
practicar el ejercicio 1 y sobre todo el ejercicio 2 hasta conseguir fluidez.
13. QUINTAS
Esta leccin va dirigida a los que estis empezando ahora con la guitarra. Si
has mirado ya alguna tablatura o has ledo foros de guitarra, seguro que has
visto cosas como quintas, acordes de quinta o power chords. En primer
lugar llamarlos acordes de quinta es un error, ya que un acorde se considera
que est formado por 3 o ms notas (he llegado a leer que deben ser como
mnimo 4 en algunos sitios). En realidad, las quintas son un intervalo del que
tocamos las dos notas (fundamental y quinta justa) simultneamente. Nosotros
los llamaremos quintas a secas, que es lo ms correcto.
Ahora que sabemos qu son, vamos a ver como se tocan. Lo mejor es ver un
ejemplo. Vamos a tocar un Sol 5 (he dicho antes que no son acordes, pero
normalmente se escriben as por comodidad). Para tocarlo, pon el dedo ndice
en el tercer traste de la sexta cuerda y el dedo anular en el quinto traste de la
quinta cuerda. Ahora toca esas dos cuerdas a la vez. Eso es una quinta.
En una tablatura, las quintas se ven de dos formas distintas:

Esta est muy extendida, ya que permite hacer cambios ms rpidos y usar
solo 2 dedos. Se forma usando una nota (fundamental) y su quinta justa (7
semitonos)
Otra forma, con un sonido ms lleno es la siguiente, igual que la anterior, pero
aadiendo la octava:

Hay guitarristas que la tocan usando 3 dedos, y otros usando 2. Es cuestin de

gustos y de comodidad.
Como ves, para tocar quintas lo que hay que hacer es colocar el dedo ndice en
un traste cualquiera (fundamental) y a continuacin colocar el anular en la
cuerda siguiente dos trastes ms arriba. Hay un caso especial, que se da
cuando queremos hacer una quinta poniendo la fundamental en la tercera
cuerda. En este caso, para encontrar la quinta justa tenemos que desplazarnos
una cuerda ms abajo y 3 trastes ms arriba:

En la imagen est representado dos veces el mismo acorde, el La5, formado

por las notas La y Mi. En la tablatura, nos quedara de la siguiente forma:

Ya est, ya sabemos qu es una quinta y como tocarla a lo largo y ancho de

todo el mstil. Ya puedes tocar la mayora de canciones de rock, metal, etc.
Espero que te haya sido til.
14. PALM MUTE
Bien, hoy voy a hablar de una tcnica que me cost mucho aprender ya que no
encontraba vdeos ni fotos que enseasen como se haca (qu tiempos
aquellos en los que no exista YouTube). Es una tcnica muy usada y muy
fcil de ejecutar, el palm mute. Con ella, conseguimos un sonido mucho ms
corto, ms contundente, y que da un poco ms de agresividad a los riffs del
metal, el rock, etc
Seguro que has escuchado For whom the bell tolls de Metallica, este es el riff
principal (1:02 en este vdeo).

En la tablatura, P.M. representa que esa nota debe ser tocada con palm mute.
Si a continuacin de P.M. hay guiones, quiere decir que todas las notas
encima de la lnea de guiones deben ser tocadas con palm mute. Vale, ahora
sabemos cmo suena y como se representa en las tablaturas, pero cmo se
hace? Muy fcil. Para hacer palm mute, lo nico que tienes que hacer es
apoyar el canto de tu mano sobre el principio de la cuerda, justo cuando sale
del puente. Fjate en las fotos:

Al principio igual te cuesta un poco, pero cuando le coges el truco es muy muy
fcil de hacer, y sers capaz de mutear las notas que t quieras, por muy
complicado que sea el riff.

15. BENDING Y VIBRATO

En este post voy a explicar 2 tcnicas que a menudo se descuidan,
el bending y el vibrato. Son tcnicas muy importantes, y que en muchos casos
se convierten en la firma de un guitarrista. Algunos ejemplos son el vibrato de

Steve Vai, los bendings de Marty Friedman, el vibrato con armnicos de Zakk
Wylde, etc.
En este post veremos en qu consiste cada tcnica, y en el siguiente algunos
ejercicios para practicarlas.
Bending
El bending es una tcnica que consiste en estirar una cuerda de la guitarra, de
forma que se sube el tono de la nota que se est tocando. Para conseguir esto,
toca una nota cualquiera y empuja la cuerda hacia arriba. Puedes ver cmo
se hace en esta animacin, en la que se ve un bending repitindose
(los bendings en realidad se hacen una sola vez, pero al ser un gif la animacin
se repite indefinidamente):

Como puedes ver, el pulgar est en una posicin que en los primeros posts del
curso dije que no era correcta. En el caso de los bendings si es correcta, ya
que al tener el pulgar apoyado en el canto del mstil, puedes hacer ms fuerza.
Otra cosa a tener en cuenta es que el lateral del dedo ndice tambin se apoya
en el canto del mstil, haciendo que este dedo haga palanca, para conseguir
ms fuerza y mayor control al hacer el bending.
Por ltimo, sea cual sea el dedo con el que haces el bending, todos los dedos
que estn a su izquierda deben estar ayudando. Como ves en la animacin,
aunque el bending se est haciendo con el anular, el ndice y el corazn
tambin estn haciendo fuerza.
En las tablaturas se suelen representar de 2 formas. En la primera se indica el
traste en el que se pulsa al principio del bending, despus una b y despus el
traste al que debes llegar. En otras palabras, en el ejemplo, tocaras un Fa#
en la primera cuerda (traste 14) y haciendo el bending tendras que conseguir
el mismo sonido que si hubieses tocado en el traste 16 (Sol#).

La otra forma, que es la que se usa en programas como Guitar Pro, es indicar
el traste en el que tienes que tocar, y con una flecha se indica cuantos tonos
debes subir el sonido de la nota mediante el bending.

Vibrato
Consiste en hacer oscilar la cuerda mientras suena. Hay varios tipos pero en
este post nos centraremos en el vibrato moderno, que es el ms extendido en
la guitarra elctrica. El vibrato moderno puede entenderse como varios
bendings sucesivos, y consiste en oscilar la cuerda desde su posicin normal
hacia arriba o hacia abajo.

La animacin anterior es un ejemplo de vibrato. Es muy parecida a la

animacin del bending, ya que en realidad la posicin de la mano es igual en
ambas tcnicas, slo que el vibrato es un movimiento cclico y los bendings se
suelen hacer una sola vez.
La forma de representarlo en una tablatura es con una v sobre la nota, o en
programas como Guitar Pro, con una lnea en zig-zag.

En el prximo post veremos algunos ejercicios para practicar estas dos

tcnicas.

16. LIGADOS
Bueno, hoy vamos con un ejercicio que nos ayudar ms adelante. Se trata de
una secuencia de ligados, una tcnica que consiste en hacer sonar las notas
sin usar la pa. Para conseguir esto, tenemos que tener en cuenta un par de
cosas:

Si hacemos un ligado de una nota ms aguda a una ms grave, se llama pull

off, y se ejecuta tirando de la cuerda ligeramente, en direccin perpendicular a
la mismo, con el dedo que pisa la nota ms aguda, para as conseguir que la
cuerda vibre y suene la nota ms grave. Un ejemplo de pull off seran las dos
primeras notas del ejercicio.
Por el contrario, si lo hacemos en sentido contrario (de una nota ms grave a
otra ms aguda), se llamar hammer on y se ejecutar pisando la nota ms
aguda con cierta fuerza, sin usar en ningn momento la pa. Un ejemplo son la
tercera y cuarta notas del ejercicio.
A continuacin pongo un ejercicio para ir desarrollando fuerza
y coordinacin con esta tcnica. Solo puedes usar un golpe de pa para
realizar el ejercicio (en la primera nota, obviamente), despus debes hacer
sonar las dems como he dicho ms arriba:
Al no poder usar la pa, debes prestar especial atencin a llevar un ritmo
constante y tambin un volumen ms o menos igual para todas las notas. A
practicar!

17. ARMNICOS
Bien, en esta entrada voy a hablaros un poco de los armnicos. Son esos
pitidos que oyes en muchas canciones y que destacan tanto en algunos solos
y riffs de gente como Zakk Wylde, Joe Satriani, Steve Vai y casi de cualquier
guitarrista.

Hay 3 tipos de armnicos: los naturales, los artificiales y los de pulgar.

Armnicos naturales:
Para hacer este tipo de armnico debes ROZAR la cuerda justo encima del
traste que quieras con la yema de tu dedo y entonces atacar con la pa como
haras normalmente. Cuando digo traste, me refiero a la barrita de metal, no al
espacio entre las barras (por si alguien se despista y piensa que me refiero al
espacio donde se pisan las notas). Los ms fciles son los que salen en los
trastes 5, 7, y 12, aunque tambin los hay en muchos ms puntos de las
cuerdas.
Pongo un vdeo para aclarar un poco mejor su ejecucin:
[SWF]http://www.youtube.com/v/WEo0w6JuBvE,425,373[/SWF]
Armnicos artificiales:
Una vez sepas hacer los armnicos naturales, puedes aprender a hacer los
artificiales. Se hacen pisando una nota cualquiera en el diapasn con la mano
izquierda, como se hace normalmente, atacar con la pa y con un dedo de la

mano derecha, rozar la cuerda 12 trastes ms arriba. Por ejemplo, tocas un Fa

en la 6 cuerda (traste 1) y rozas con un dedo de la mano derecha a la altura
del traste 12. Puedes probar a rozar la cuerda a diferentes distancias para
sacar distintos armnicos. Hay gente que los hace contapping en vez de
rozando la cuerda, como en el siguiente vdeo. Prueba y descubre como te
gustan ms:
[SWF]http://www.youtube.com/v/GLBFEcvONGI&hl=es&fs=1&color1=0x234900
&color2=0x4e9e00,425,373[/SWF]
Armnicos de pulgar:
Al principio suelen ser bastante difciles de sacar. Consisten en hacer que tu
pulgar roce la cuerda justo despus que la pa. Es difcil explicarlo con
palabras, as que mejor que veas este vdeo:
[SWF]http://www.youtube.com/v/5I5O8P-r5Rk,425,373[/SWF]
Debes practicar bastante hasta que conseguir que salgan, pero cuando los
sabes hacer bien son un vicio. Siento no poder explicar los armnicos de pulgar
mejor. De todas formas, espero que la entrada te sirva para mejorar.

Qu es el sweep picking?
El sweep picking es una tcnica que consiste en barrer con la pa 3 o ms
cuerdas de la guitarra en el mismo sentido, haciendo que solo suene una nota
a la vez. Esta tcnica te permite tocar arpeggios a velocidades muy altas con
relativa facilidad. Has de tener en cuenta que es una de las tcnicas ms
difciles de dominar, y que requiere que empieces muy despacio para conseguir
fluidez y una ejecucin limpia. Practicarla puede llegar a ser muy frustrante, ya
que los progresos pueden ser lentos, pero con un poco de paciencia podrs
hacer maravillas.
Una vez que tienes prctica, es una tcnica muy til, y te puede ayudar a volar
por el mstil combinada con la pa alterna, formando as lo que se conoce
como economy picking.
Tcnica de la mano derecha:
Bien, lo primero que debes tener en cuenta con la mano derecha es que no se
pulsa nota por nota realmente, en realidad es un nico movimiento en el que
vas dando a las cuerdas consecutivamente. Si no has hecho nunca sweep
picking, piensa que el movimiento que debes hacer es parecido al que haras si
pintases con un pincel, un giro de la mueca. Es como si tocases un acorde a
cmara lenta.
Vamos con el primer ejercicio. Silencia las cuerdas de la guitarra y toca lo
siguiente:

Fjate en los signos que hay debajo de la tablatura, indican en que sentido
debes mover la pa. Es muy importante que lo hagas de forma fluida, y que la
pa no se te atasque, porque si tienes dificultades con este movimiento te
ser prcticamente imposible practicar correctamente esta tcnica.Es muy
importante que las notas suenen regularmente, si no te ser muy difcil meter
sweeps en tu msica, porque estarn desacompasados. (Al final del artculo
hay un archivo de guitar pro que te ayudar con esto).
Tcnica de la mano izquierda:
Como dije al principio, solo debe sonar una nota a la vez, y esto es lo que hace
tan difcil esta tcnica. Para conseguir esto, solo un dedo de la mano izquierda
puede estar pulsando una nota. Es decir, tocas una nota, levantas el dedo con
el que la pulsabas, pulsas la siguiente nota, das con la pua, levantas el dedo
y as sucesivamente.
Sweep picking en 3 cuerdas:
Empezaremos con los barridos ms fciles, los que se hacen en las 3 primeras
cuerdas de la guitarra.

Es muy sencillito aparentemente pero es fundamental para desarrollar esta

tcnica. Cuando lo practiques ten en cuenta esto:
La mano derecha hace un nico movimiento descendente (recuerda el ejemplo
del pincel).
Solo puede sonar UNA nota a la vez. Recuerda levantar cada dedo de la mano
izquierda cuando vayas a tocar la siguiente nota.
Intenta seguir un ritmo constante.
Para conseguir una tcnica fluida no queda ms remedio que repetir una y otra
vez despacio, e ir subiendo la velocidad gradualmente.
El anterior era un barrido descendente, vamos con uno ascendente:

S que estos dos no son, ni de lejos, espectaculares, pero es necesario que los
practiques mucho antes de pasar al siguiente ejercicio:

Este ya es un poco ms avanzado. Como ves, combina barridos descendentes

y ascendentes. Aunque no es demasiado complejo, al principio puede que te
cueste bastante. No es que seas mal guitarrista, simplemente es que esta
tcnica es muy complicada, an para licks sencillos.
De todas formas, una vez consigas una velocidad decente y fluidez en
estos barridos sencillos, aprender a hacer barridos grandes no ser ni la mitad
de difcil: D. Vamos a complicarlo un poco, vamos a aadirle algunos ligados
:

o a hacer algunos cambios:

Una vez toques los anteriores ejercicios con fluidez, podrs intentar el
siguiente. Es un poco largo, pero suena bien y te dar una idea de lo que
puedes lograr con esta tcnica. Es, por as decirlo, el examen que debes
aprobar antes de pasar a la segunda parte de la leccin sobre barridos (clic
para agrandar):
Bien, espero que te tomes tu tiempo hasta conseguir velocidad, pero sobre
todo fluidez con esta tcnica. En un par de das subir la segunda parte en la
que veremos barridos de 4, 5 y 6 cuerdas. Un saludo!

18. LA ARAA
Ahora que ya sabes lo bsico sobre cmo leer tablaturas, y antes de meternos
en teora, que puede ser un poco aburrido si ests deseando empezar a tocar,
vamos a ver el primer ejercicio del curso, que se llama la araa.
Es un ejercicio que aunque es muy sencillo y repetitivo, tambin es
fundamental para empezar con buen pie a tocar. El motivo es que usars los 4
dedos de la mano izquierda y adems tocars en las 6 cuerdas de la guitarra,
con lo que trabajars fuerza, coordinacin y una colocacin correcta de los
dedos.

El ejercicio es el siguiente:

Como todava ests empezando, voy a explicarlo un poco ms. Consiste en

usar un dedo para cada uno de los cuatro primeros trastes de la guitarra. Es
decir, cada vez que tengas que pulsar el traste 1 en cada cuerda, debes usar el
dedo ndice, para el traste 2, el dedo corazn, para el traste 3 el anular, y para
el traste 4 el meique.
Para que el ejercicio sea productivo, al ir haciendo el patrn 1-2-3-4 cada vez
que apoyas un dedo, este debe quedarse en su sitio hasta que tengas que
cambiar de cuerda, y al ir haciendo 4-3-2-1 deben estar todos apoyados en su
respectivo traste, e ir levantndolos de 1 en 1.
Puede que al hacerlo as sientas dolor o molestias, en este caso debes dejar
inmediatamente de tocar y descansar un rato, para evitar lesiones.
Adems, hay varias cosas a tener en cuenta en este ejercicio, y todas son muy
importantes a la hora de poder mejorar tu forma de tocar.
Usa siempre un metrnomo: Hay muchos metrnomos gratuitos, como los que
puse en este post, as que no tienes excusas para practicar con un metrnomo.

Al principio puedes empezar tocando una nota por cada clic, pero ms adelante
veremos otros ritmos que puedes seguir para practicar escalas y este ejercicio.
El pulgar debe estar apoyado en la mitad del mstil: esto es muy importante, el
pulgar debes estar apoyado ms o menos a la mitad de la anchura del mstil, y
a no ser que sea necesario, nunca debe asomar por encima del mismo. De
esta forma los dedos estn ms relajados y te permiten llegar mejor a la sexta
cuerda con el meique.

Posiciones correctas para el pulgar

Posicin incorrecta del pulgar

Los dedos deben estar ligeramente arqueados: al principio puede parecer ms
cmodo apoyar gran parte de los dedos sobre las cuerdas, pero as produces
ruidos que ensuciarn tu sonido. Lo correcto es arquear los dedos de forma
que apoyes lo mnimo posible para tocar:

Dedos arqueados

No toques ms rpido de la cuenta: Mientras ests practicando, lo que ms

debe preocuparte es lo bien que lo ests haciendo, y no lo rpido o lento que lo
haces. Tocar correctamente te har tocar rpido con el paso del tiempo,
intentar tocar rpido antes de tiempo te llevar a tocar mal.
Con estos consejos deberas poder estar entretenido hasta la prxima leccin.
Mientras tanto, seguir posteando noticias y dems, como vena haciendo
hasta ahora. Todos los posts del curso tendrn en el ttulo Curso de guitarra:
, para que los podis distinguir.

19. VARIACIONES DE LA ARAA

En la anterior leccin del curso vimos el ejercicio de la araa. David VG me ha
mandado unas variaciones del mismo que me parecen muy interesantes, ya
que siguen patrones un poco ms difciles pero asequibles para empezar a

tocar. Al final de cada explicacin podrs descargar el ejercicio en

formato Guitar Pro 4. Vamos a ver la primera variacin:

Primera variacin del ejercicio de la araa

En esta variacin, como ves, los dedos no avanzan igual que en el ejercicio
origina, sino que hay 2 dedos que estn adelantados a los dems. Estos
dedos son el meique y el anular, que siempre van una cuerda por delante.
Con este ejercicio puedes mejorar mucho la independencia de estos dos
dedos, que en muchas ocasiones se usan menos que los otros dos.

La segunda variacin es esta:

20. SEGUNDA VARIACIN DE LA ARAA

Este ejercicio es algo ms complicado que el anterior, as que no te desanimes
si no te sale del todo bien al principio. Sigue este patrn:
Pulsa el traste 1 con el ndice, haz sonar la nota, pulsa el traste 2 con el dedo
corazn, haz sonar la nota. Mantn estos dedos en su sitio hasta el paso 3.
Con el anular, pulsa el traste 3 de la segunda cuerda, haz sonar la nota, y con
el meique pulsa el traste 4 de esa misma cuerda.
Levanta los dedos meique y anular, y pulsa el traste 1 de la segunda cuerda
con el dedo ndice. Lo mismo para el traste 2 (con el dedo corazn, dejando el
ndice apoyado).
Pulsa el traste 3 de la primera cuerda con el anular, haz sonar la nota y pulsa el
traste 4 de esa misma cuerda con el meique, para despus hacer sonar la
nota.
Ahora debes recolocar la mano, desplazndola por el mstil. Debes colocar el
dedo ndice en el traste 2 de la primera cuerda, y a partir de ah repetir todo el
proceso.
Es ms difcil explicarlo que hacerlo, pero con la tablatura y la explicacin
deberas ser capaz de hacerlo sin problemas. Recuerda mantener los dedos
apoyados mientras sea posible, ya que as es como conseguirs mayor
agilidad.

21. EJERCICIOS DE COORDINACION

Haca tiempo que no pona ejercicios, as que ayer me anim y me puse a

hacer unos cuantos ejercicios de coordinacin entre ambas manos. Son unos
ejercicios muy sencillos, parecidos al ejercicio de la araa, pero con algunas
variaciones importantes, que te obligarn a estar pendiente de como pones los
dedos y como mueves la pa.
Como siempre, aparte del movimiento de ambas manos, debes llevar un ritmo
fluido, ya que si no el ejercicio servir ms bien para poco.
22. EJERCICIOS PARA EL MEIQUE
Algunas personas, cuando empiezan a tocar la guitarra, caen en el error de no
usar el meique, ya que es un dedo que no tiene tanta fuerza como los otros.
Esto es muy perjudicial a la hora de tocar bien, ya que reduce el nmero de
trastes que podemos abarcar, o el nmero de notas distintas que podemos
tocar en una misma posicin. Por eso es muy importante hacer ejercicios con
este dedo.
Yo, personalmente, empec a tocar sin usar el meique, hasta que vi unos
ejercicios en un foro que hicieron que empezase a usarlo, y la verdad es que
una vez lo has ejercitado un poco es tan til y tan fcil de usar como los otros
tres.
Antes de empezar conviene recordar los nmeros que se asignan a cada dedo
de la mano izquierda.

Dedo ndice 1
Dedo corazn 2
Dedo anular 3
Dedo meique 4
Bien, una vez sabemos esto, podemos meternos de lleno con unos ejercicios
muy sencillos pero a la vez muy tiles.

En el primero de ellos vamos a trabajar los dedos 3 y 4. Se trata de ir

desplazndote por el mstil usando los dedos 3 y 4 en trastes contiguos:

Dedos 3 y 4
En la imagen se ve la idea general del ejercicio. Por ejemplo, supongamos que
el dedo 4 est en el traste 7 de la primera cuerda. Ahora habra que pulsar con
el dedo 3 el traste 6 de la primera cuerda, subir a la 2 cuerda y pisar con el
dedo 4 el traste 7 y as sucesivamente.
No te preocupes si no lo entiendes, al final del artculo hay un archivo Guitar
Pro 4
Bien, ahora que hemos usado los dedos 3 y 4, hay que trabajar las otras 2
parejas (2-4 y 1-4). Los ejercicios siguen el mismo patrn, pero por si acaso,
aqu estn los dibujos:

Dedos 2 y 4

Dedos 1 y 4

23. LICKS EN 2 CUERDAS

Para hoy he preparado un par de ejercicios de pa alterna en 2 cuerdas para

empezar a poner las manos a punto despus de las vacaciones (los que las
hayis tenido).
El patrn de la pa es abajo arriba o arriba abajo estrictamente, nada de
economa. Al final del post encontrars el ejercicio en formato Guitar Pro 4.
Ejercicio 1

Ejercicio 2

Ejercicio 3

Ejercicio 4

Ejercicio 5

Ejercicio 6

24. LICK PENTATNICO

Hoy vamos a coger nuestra les Paul y vamos a aprender un lick al estilo
de Zakk Wylde:

Zakk Wylde tiene un sonido inconfundible, tanto a la hora de tocar guitarra

rtmica como a la hora de tocar solos. La escala que suele usar es
la pentatnica, haciendo patrones como el que puedes ver en el lick anterior.
He hecho un archivo Guitar Pro 4 con una base sencilla de bajo y batera para
que practiques este lick. El metrnomo est a 160bpm, pero puedes ponerlo a
la velocidad que quieras haciendo clic en el botn de tempo (una negra con el
160 al lado).

Ejercicios en mi menor
Hoy vamos a ver unos ejercicios en la escala de mi menor. El primero consiste
en desplazarse diagonalmente por la escala, tanto de forma ascendente como
descendente:

Movimiento ascendente

Movimiento descentente
El segundo es una secuencia en la que vamos desplazndonos por la primera
y segunda cuerda hacia arriba o hacia abajo. Tanto este ejercicio como el
anterior se pueden tocar usando pa alterna o ligados. Yo prefiero tocar el
anterior con pa alterna y el siguiente con ligados:

Bueno, espero que os gusten estos ejercicios, son fciles pero nunca est de
ms practicar estas cosas.