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PROGRAMA CICLO LECTIVO 2014

UNIVERSIDAD NACIONAL DE CÓRDOBA
FACULTAD DE ARTES
DEPARTAMENTO ACADÉMICO DE MÚSICA

Carreras: Composición
Plan: 1985
Asignatura: CONTRAPUNTO III
Profesor Titular: Pablo De Giusto
Profesora Asistente: Gabriela Gregorat
Turno único: Viernes de 13:30 a 16:30
Lugar: Aula 1
Atención de alumnos: Jueves de 9 a 10
Aclaración: este horario de consulta presencial está sujeto a la disponibilidad horaria y de espacios, por
lo que puede modificarse previo consenso con los estudiantes.

FUNDAMENTACIÓN
Después de un extenso período de casi dos siglos en el que las técnicas del
contrapunto son relegadas por una dilatada supremacía de la melodía acompañada, en
el siglo XX se produce un resurgimiento de las polifonías horizontales, al tiempo que
se abandonan o se reformulan los principios formales y la sintaxis vigente en la
tonalidad funcional. Por esto, es fundamental para el estudiante de composición
conocer los desarrollos ulteriores del contrapunto, las expansiones y transformaciones
que este antiguo saber experimenta en las principales corrientes y escuelas
compositivas de la pasada centuria. Asimismo, por ser ésta la asignatura donde se
produce el primer contacto asiduo y sostenido del alumno con la música del
novecientos, se advierte la necesidad de contextualizar los diferentes movimientos
artísticos, los compositores y sus obras.

Liszt. 2) Utilizar correctamente el vocabulario técnico. Contrapunto imitativo y otra formas de contrapunto. Subordinación al orden vertical. Agregados no estructurales y función expresiva de la armonía. en el marco de cada uno de los lenguajes abordados. OBJETIVOS Objetivos generales 1) Asimilar conceptual. Contrapunto y armonía. construcciones por parámetros y otros modos de formalización ampliamente representados en la música de nuestro tiempo. Objetivos específicos 1) Transferir a la práctica compositiva los problemas de la escritura contrapuntística. Funciones estructurales de la armonía. 2) Comprender el desarrollo de las técnicas del contrapunto a través de los siglos. Escritura idiomática. general y específico.Además de esta comprensión de los contextos históricos y los fundamentos ideológicos y estéticos. y sus ampliaciones y transformaciones en el siglo XX. Análisis de obras de Beethoven. técnica y estilísticamente algunas de las principales corrientes de la música del siglo XX. CONTENIDOS Unidad 1: El contrapunto en los siglos XVIII y XIX. Schumann. Importancia del timbre: desarrollo de nuevos medios fónicos. se considera imprescindible que el alumno pueda ejercitar la escritura contrapuntística al interior de diferentes sistemas (o sub-sistemas) de organización de la altura tonal. . Inserción del contrapunto en las formas clásicas. las tendencias neoclasicistas o “retornos” y las llamadas “nuevas vanguardias” de la segunda postguerra. Chopin. 3) Conocer y aplicar herramientas de análisis pertinentes y eficaces. ampliando además su concepción del contrapunto hasta abarcar contrapuntos de estructuras. Brahms. plan tonal y funcional. Armonía alterada y campos armónicos. a través del conocimiento de los presupuestos ideológicos y estéticos de las “vanguardias históricas”.

Riley. El método dodecafónico. Análisis de obras de Schoenberg. El trabajo con la serie.Contrapunto (Unidad 1) GARCÍA LABORDA. Escritura Pandiatónica. La obra abierta. Complementariedad e invariación. Unidad 6: Algunas direcciones de los años ´60: Ligeti y su concepto de Micropolifonía. Bitonalidad. Franchisena. La serie dodecafónica. Derivaciones: Holy minimalism. Algunas técnicas. 3. Música Móvil. Cage. Abierta. música austera.XX (Unid. Unidad 5: El multiserialismo: Generalización del principio serial. Otras operaciones.. Grafismos. Elementos disgregantes de la tonalidad. Permutación cíclica. Contrapuntos dodecafónicos. La herencia del período serial. Bazán. Los modos de transposición limitada. El problema de la forma en la música atonal. La música aleatoria: Determinación e indeterminación. Atonalismo “organizado”. Atonalismo libre. Szymanowski. Ginastera. Análisis de obras de Bártok. Messiaen. Pablo-DI LISCIA. Paz. El expresionismo en la música.Elementos de contrapunto atonal (Unidad 2) DE LA MOTTE. Reich. Stravinski. Contrapuntos politonales. Webern. Composición de fase. Nono. Modos sintéticos. 2. etc. La utopía del control total: “decisión y automatismo” en la música serial. Flexible. Politonalidad. Adams. Unidad 3: Dodecafonismo. José……………Forma y estructura en la música del s. Oscar…. Combinatoriedad. Análisis de obras de Schoenberg. Unidad 4: La defensa de la tonalidad: hacia un nuevo diatonismo.Unidad 2: La atonalidad. Pärt. El Minimalismo americano: proceso audible e inaudible. El neoclasicismo y sus “técnicas”. Stockhausen. Diether……………. Trayectoria compositiva de Schoenberg. BIBLIOGRAFÍA BÁSICA CETTA.4) . Berg. La “Set-Theory” y sus potencialidades en el análisis y la composición. Modos eclesiásticos. El complejo serial. Modos de organización del material en el atonalismo libre. Contrapuntos atonales. Stravinski. Boulez. ampliaciones y derivaciones. Feldman. Milhaud. Ampliaciones y derivaciones del método dodecafónico. Algunas técnicas. Escalas y Modos.

Juan Carlos………………………..Filosofía de la nueva música BARTHES. Ulrich………………………. Humprey……………………. Arnold ………………El estilo y la idea (Unidades 2 y 3) SMITH BRINDLE.Introducción a la música de nuestro tiempo (Unid. Theodor W………………. Federico…………………. Gisele…………………………. 2 y 3) PAZ.El contrapunto del siglo XX (Unidades 1.La música contemporánea a partir de 1945 ECO. Olivier…………………….Composición serial y atonalidad (Unidades 2 y 3) SEARLE. Igor………………………. Umberto……………………………La obra abierta KANDINSKI. politonalidad. 3 y 4) SCHOENBERG. Roland………………………El grado cero de la escritura BOULEZ.. Juan Carlos……………………….El expresionismo musical de Arnold Schoenberg DIBELIUS. Enrico…………………………. Reginald……….. Esteban…………………………. Posteriormente se ahonda en los rasgos particulares de cada uno de los lenguajes estudiados (atonalismo libre.Técnica de mi lenguaje musical (Unidad 4) PAZ. Vassili…………………….La invención musical STRAVINSKI. etc. 2) PERLE. entendida ésta como un modo efectivo de penetrar en los diversos lenguajes.Arnold Schoenberg o el fin de la era tonal (Unid.MESSIAEN. Aquí el vínculo con la historia de la música resulta insoslayable para entender el pensamiento de los compositores y la concepción de las obras..Puntos de referencia BRELET.Música y lenguaje en la estética contemporánea GARCÍA LABORDA. Al final del proceso se abordan los problemas puntuales de escritura. el análisis. Con esta tentativa de . la teorización.La nueva música (Unidades 5 y 6) BIBLIOGRAFÍA AMPLIATORIA ADORNO.) a través de la audición.Estética y creación musical BUCH.El caso Schoenberg FUBINI. George…………………………. 2.De lo espiritual en le arte MONJEAU. Pierre…………………………. proponiendo consignas de trabajo que conducen a la composición de pequeños fragmentos. la discusión..Poética musical PROPUESTA METODOLÓGICA La propuesta de la cátedra para ir superando los problemas que la escritura contrapuntística suscita parte de una fuerte contextualización. dodecafonismo. José…………….

coherencia discursiva y estilística. Milhaud. Pärt. Nono. Feldman. Paz. con partitura y grabación. Stravinski. 4) Conocimiento y aplicación de recursos de escritura. con obras de Beethoven. Messiaen. Schumann. 3) Calidad de la escritura vocal. Bártok. Webern. El planteo metodológico encuentra su justificación final en la concreción de un grupo de composiciones en las que el alumno da cuenta del grado de asimilación y dominio alcanzado en cada uno de los núcleos temáticos del programa.creación colectiva y consensuada se pretende brindar ejemplos de formalización mas sencillos y accesibles que los de las obras modélicas que se estudian en el curso. Adams. Los TPI consisten en la presentación de una obra compuesta por el alumno. en función de la idea sonora que se desea plasmar. Boulez. Bazán. Liszt. Schoenberg. Brahms. CRITERIOS DE EVALUACIÓN En los Trabajos Prácticos se evaluará: 1) Calidad de la realización: grado de adquisición e incorporación de los nuevos contenidos y nivel de formalización. EVALUACIÓN La instancias de evaluación durante el cursado son seis: cuatro Trabajos Prácticos Integradores (TPI) y dos Parciales (P). Riley. Szymanowski. Berg. Ligeti. Reich. Los Parciales son exámenes teóricos y escritos. . Franchisena. Ginastera. Stockhausen. Materiales para audición y análisis El material de cátedra se compone de 6 discos compactos y 2 cuadernos de partituras. Chopin. La Monte-Young. 2) Comprensión y dominio del lenguaje. Goeyvaerts. según el orgánico exigido. instrumental y mixta.

El examen de los alumnos libres consiste en la presentación de todos los TPI (partituras y grabaciones) mas 2 instancias de evaluación. El examen de los alumnos regulares consistirá en la presentación en una carpeta de todos los TPI (partituras y grabaciones) y una instancia escrita sobre el programa completo. 4) Comprensión y correcta utilización del vocabulario técnico general y específico. explicitada en: -Régimen de Alumnos Facultad de Filosofía y Humanidades -Régimen de Alumno Trabajador y/o con familiar a cargo Para lograr la Promoción el alumno debe tener en el promedio de los dos Parciales una calificación igual o superior a 7 (siete). Debe asistir por lo menos al 80% de las clases teórico-prácticas. y tres de ellos aprobados con una nota igual o superior a 6 (seis) y un promedio de 7 (siete). un estilo. Para acceder a la segunda instancia (oral) el alumno debe previamente aprobar la primera instancia (escrita) con una calificación mínima de 4 (cuatro). y presentar uno de los TPI aprobados en el Concierto Final de la cátedra. 3) Reconocimiento auditivo de los rasgos distintivos de un sistema. en cada Parcial y en cada TPI una calificación igual o superior a 4 (cuatro). con una calificación igual o superior a 6 en cada uno de ellos. una escuela o un compositor determinados. . 2) Nivel lexical y capacidad de exposición y discusión de aspectos puntuales. Debe tener además los 4 TPI presentados.En los Parciales se evaluará: 1) Claridad conceptual y dominio de herramientas para la teorización y el análisis. Para aprobar su examen libre el alumno debe obtener también en la instancia oral una calificación mínima de 4 (cuatro). Los alumnos que no alcanzan la regularidad quedan en condición de Libres. Nota: el alumno podrá recuperar hasta el 50% de las instancias de evaluación (es decir 1 de los 2 Parciales y 2 de los 4 Trabajos Prácticos Integradores) en una fecha cercana al término del cursado. la primera escrita (idéntica a la de los alumnos regulares) y la segunda oral. Para la condición de Regular el alumno debe obtener. REQUISITOS DE APROBACIÓN PARA LAS DISTINTAS CONDICIONES Se ajustan a la normativa vigente.

CRONOGRAMA MARZO: Unidad 1 – Unidad 2 ABRIL: Unidad 2 MAYO: TPI N°1 – Unidad 3 JUNIO: Unidad 3 – TPI N° 2 JULIO: Receso invernal AGOSTO: PRIMER PARCIAL – Unidad 4 SEPTIEMBRE: TPI N°3 – Unidad 5 OCTUBRE: TPI N°4 – Unidad 6 NOVIEMBRE: RECUPERATORIOS Pablo De Giusto Profesor Titular de CONTRAPUNTO III .