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ESTTICA DE LA MSICA

PAUTAS PARA TRABAJO DE INVESTIGACIN ESCRITO


SE ENTREGA PREVIO A LA DISERTACIN
DEBE INCLUIR:
PORTADA
NDICE
INTRODUCCIN

TEXTO ORIGINAL, MNIMO 1 PLANA A INTERLINEADO 1,5

CORPUS

SIN FOTOS. NO MS DE 15 PAGS.

CONCLUSIONES

TEXTO ORIGINAL, MNIMO 2 PLANAS A INTERLINEADO 1,5

BIBLIOGRAFA

SEGN NORMAS APA

PAUTAS PARA DISERTACIN


SE EVALUAR:

MANEJO DE CONTENIDOS (DISERTACIN DE MEMORIA)


MANEJO DE HABILIDADES COMUNICATIVAS (BUENA DICCIN, LENGUAJE APROPIADO,
INFORMACIN RELEVANTE)
MANEJO DE TICs
AJUSTE AL TIEMPO DE DISERTACIN (MXIMO 25 MIN.)

IMPRESIONISMO

Contexto (Camy)

Pintores (Lester)

Precursores (Javi)

(griegos y medievo por modos, Liszt?, Satie) (hablar de quienes aportaron elementos que
permitieron el nacimiento del impresionismo musical)

Para comenzar hay que tener en cuenta en Paris, casi desde el siglo XVI y durante todo el siglo
XIX posea un mercado de consumo burgus sumamente consolidado, lo que hizo que desde muy
temprano los msicos supieran que sus obras estaban destinadas al publico de las ciudades, a los
salones literarios y filosficos, a las salas de concierto y de opera (genero de consumo de la
burguesa por excelencia).
Por un lado estaba el nacionalismo francs, esencialmente romntico, que buscaba
diferenciarse de Alemania y Austria. En primer lugar podemos encontrar a Beethoven, que
curiosamente no solo se inspiro en himnos sino en toda la estilstica acuada por los msicos de la
Revolucin Francesa. Y en segundo lugar Wagner, quien destaca principalmente por sus operas y
fue pionero en varios avances del lenguaje musical, como un extremo cromatismo (asociado con el
color orquestal) o la ampliacin del cosmos armnico a travs de un continuo desplazamiento de
los centros tonales.
Siendo estos autores quienes inspiraron muchos otros compositores, por lo que es probable
que, aun sin quererlo, estos msicos sucesores no hayan podido dejar de ser franceses, o que
consientes a su nacionalismo hayan tratado de dar un sello distinto a sus obras.
Cabe mencionar a la opera Pellas et Mlisande de Claude Debussy (como una de las sobras
mas influidas por el Tristan e Isolda de Wagner), la cual fue una de las composiciones ms
francesas y originales de la historia, la cual fue fundamental para el inicio de un nuevo estilo.
Ya que la msica ms dominante a finales del siglo XIX era la msica alemana y la pera
italiana (msica ms consumida por los burgueses), los msicos de la poca se vieron obligados
a buscar soluciones ms originales dentro de ese mismo mbito, por lo que muchos solucionaron
el problema de creacin a travs de soluciones nacionales. A pesar de esto, no hay rasgos
folclricos en Debussy, ni en otros compositores de la poca, sin embargo, cierto acento puesto en
el color orquestal, cierto uso preferente de frases meldicas asimtricas, cierta flexibilidad rtmica
y una utilizacin fluida de lo modal, se instituiran desde ah como rasgos franceses.
Franz Liszt tambin se presenta como uno de los precursores del impresionismo. Despus de una
estancia en Suiza, Liszt compuso en 1835 su Albumdunvoyageur, que aos ms tarde aparecera

como el primer libro de Annes de plerinage - Suisse. Las piezas que componen este libro tienen
un ntimo vnculo con la naturaleza y, en particular, con el agua: el transcurso centelleante y
pacfico en Au lac de Wallenstadt, el murmullo cristalino que emana de una fuente en Au
borddunesource o la violencia de una tormenta en Orage. Los ambientes pastorales y buclicos
de las montaas suizas aparecen, por su parte, recreados en Pastorale, Eglogue y Le mal du pays,
repletos de melodas sencillas y ecos de flautas. ValledObermann es la pieza ms larga y
elaborada de la coleccin, que se cierra con Les cloches de Genve, una cancin de cuna dedicada
a Blandine-Rachel, la primera hija de Liszt y dAgoult.
Aunque la evolucin armnica que caracteriza al impresionismo ya haba dado entonces sus
primeros pasos, se considera como primera obra representativa de este gnero el poema
sinfnico de Claude Debussy Prlude l'aprs-midid'unfaune (Preludio a la siesta de un fauno)
compuesta en 1894. En esta obra aparecen ya de forma notable los elementos caractersticos del
impresionismo musical. Debussy utiliza por una parte la escala de tonos enteros e intervalos
complejos que hasta ese momento no se haban utilizado, desde la novena en adelante. Tambin
recurri a los intervalos de cuartas y quinta paralelas propios de la msica medieval.
Fue Debussy quien, al romper con la forma clsico-romntica de su tiempo, descubri un lenguaje
musical nuevo, libre, oscilante, abierto a otras posibilidades. Un lenguaje que, aunque tena su
origen en Wagner, estableca una alternativa diferente al modelo propuesto por ste en todos los
parmetros que rigen la composicin musical. Sus innovaciones fueron, por encima de todo,
armnicas. Aunque no fue l quien invent la escala de tonos enteros, s fue el primero que la
utiliz con xito. Su tratamiento de los acordes fue revolucionario en su tiempo; los utilizaba de
una manera colorista y efectista, sin recurrir a ellos como soporte de ninguna tonalidad concreta
ni progresin tradicional.
El impresionismo musical conoci una expansin rpida, principalmente en Francia. Destacaron
Erik Satie, Paul Dukas, GustaveCharpentier y Albert Roussel, aunque el compositor de mayor
proyeccin fue Maurice Ravel, prolfico autor de obras que sealaron la transicin a la revolucin
estilstica de principios del siglo XX, asociando melodas y ritmos inteligibles y tonales con
armonas cromticas.
Nacido en un tiempo bastante propicio a la aparicin de las artes, Ravel se benefici de influencias
muy diversas. Por ello, la msica de Ravel parece, como la de Debussy, profundamente original, o
incluso inmediatamente inclasificable de acuerdo a la esttica tradicional. Ni absolutamente
|modernista ni simplemente impresionista (tal como lo hiciera Debussy, Ravel negaba
categricamente este calificativo que consideraba slo reservado a la pintura), se inscribe mucho
ms en la lnea del clasicismo francs iniciado en el siglo XVIII por Couperin y Rameau y del cual
fue su ltima prolongacin. Por ejemplo, Ravel (al contrario que su contemporneo Stravinski) no
dese nunca renunciar a la msica tonal y slo utiliz con parsimonia la disonancia, lo que no le
impidi por sus investigaciones hallar nuevas soluciones a los problemas planteados por la
armona y la orquestacin, y dar a la escritura pianstica nuevos caminos.
Erik Satie (1866 - 1925), precursor del minimalismo, el serialismo y el impresionismo, es
considerado una de las figuras ms influyentes en la historia de la msica. Denostado por la
academia y admirado por otros compositores de su poca, de formacin irregular, ingres

inesperadamente en el conservatorio a los 40 aos, para sorpresa de quienes le conocan, tras


haberse dedicado, entre otras muchas cosas, a la msica de cabaret.

Caractersticas tericas de la msica impresionista(Cate)

Armonas no funcionales: los acordes se amplan mediante la suma de intervalos de tal manera
que la lnea entre lo disonante y lo consonante, fundamental para la tonalidad que se basa en
estados de tensin y resolucin, se quiebra. Los acordes se usan para dar color.
Ampliacin de los recursos expresivos: Encontramos en la msica impresionista una escritura muy
detallada y que prescinde de la terminologa expresiva heredada de la msica italiana.
Encontramos una gradacin de matices muy amplia (de ppp a fff), un nuevo uso, generoso pero
detallado, de los pedales en el caso del piano y los trminos expresivos, al estar escritos en el
idioma francs y ser, a falta de precursores, creados, se vuelven ms especficos y poticos.
Uso de armonas paralelas: llamadas tambin melodas acordales o unsonos enriquecidos.
Desiste del modelo de desarrollo temtico de la tradicin alemana: los motivos no se desarrollan,
sino que son repetidos, variados nimiamente en timbre o color produciendo un efecto esttico.
Theodor Adorno califica este efecto como movilidad inmvil, una repeticin que da la impresin
de algo diferente siendo lo mismo.
Uso de escalas no diatnicas: Se usan escalas modales, pentatnicas, hexafonas y exticas
pertenecientes a diversas etnias (EjemploBali).
Modulaciones sin preparacin: sin acordes como puente, se modula imprevisiblemente tras el
trmino de la frase anterior. En algunos casos se transporta la meloda anterior a tonos lejanos.
Colorido orquestal: gran preocupacin por los timbres. La orquesta se usa virtuosamente con
efectos coloristicos.
Avance en la tcnica pianstica: tanto Debussy como Ravel recogieron los elementos propios del
lenguaje pianstico creado por Liszt y Chopin y los llevaron ms all. Piezas como los doce estudios
de Debussy, creadas al modo de los estudios de Chopin,

Caractersticas del pensamiento del impresionismo musical

Diferente concepcin del tiempo: La msica tonal no se sujeta al tiempo, sino que lo captura, lo
hace suyo (Fubini, 1988) Se deja de concebir la msica como un discurso rectilneo o una
narracin tal como vena siendo desde la consolidacin de la tonalidad; el material no se repite, la
msica no se vuelca sobre lo ya dicho, la msica es puro devenir. Se reconoce el valor de cada
instante, no por lo que le antecede ni lo que le sigue sino por s mismo y por tanto se condensa el
tiempo en un estado inmvil, infinito, en una concepcin casi dionisiaca de la msica. A partir de

esta caracterstica es que se reniega de las formas tradicionales y del sistema alemn de desarrollo
motvico.
Preocupacin por la naturaleza:
La msica es la expresin del movimiento de las aguas, el juego de las curvas descritas por las
brisas cambiantes.- Debussy.
Se renuncia a la subjetividad y el sentimentalismo de los romnticos con el fin de conseguir una
voz capaz de expresar los misterios de la naturaleza. Las fuentes de inspiracin son objetivas.
Asi como la naturaleza es el modelo para la msica impresionista, esta busca imitar de ella lo libre
y sencillo como un ideal.
La msica impresionista tiene como fin ltimo expresar lo inefable de la naturaleza.
Msica sensual: se busca un placer inmediato, gran preocupacin por el sonido, casi hedonista.
Este pensamiento se manifiesta en la rica tcnica orquestal, la variedad de matices y
gradacionesutilizadas y el uso de los acordes antes por su sonido que por cualquier funcionalidad.
A causa de esta caracterstica se suele tachar la msica francesa y de este estilo como brillante,
placentera pero poco profunda. A causa de ello los musiclogos en general no han tomado en
plena consideracin la msica de Debussy, volcando su mirada hacia la Segunda escuela de Viena y
otros compositores que se ajustan ms a lo heredado de la tradicin alemana. Sin embargo, ms
recientemente se ha reconsiderado su msica y descubierto tanto los grandes aportes que
significo para la msica moderna (principalmente en torno a la no funcionalidad de los acordes y
los avances orquestales) como tambin otra dimensin ms profunda en su msica.
Nacionalismo: el impresionismo y, por tanto, la msica impresionista son eminentemente
nacionalistas. Esta caracterstica, heredada del romanticismo, no es un fundamento, sino como la
partida hacia la bsqueda de una voz original y que los llevo a soluciones musicales distintas a las
que se creaban en Alemania. No encontramos rasgos folclricos en la msica impresionista, pero
ciertas caractersticas subyacentes en el color orquestal, la preferencia por frases asimtricas, el
uso de lo modal y cierta flexibilidad rtmica se constituiran luego como rasgos franceses.
Otro rasgo que apoya este punto es como Ravel se consideraba as mismo heredero de la msica
para clavecn de Rameau y Couperin (ejemplificado en su suite Le Tombeau de Couperin), punto
que en cierta medida Debussy (vase su pieza Hommage a Rameu) tambin reconoce. As, ambos
se plantean como continuadores de una msica de linaje francesa.

Debussy y el simbolismo (Max)

Jankelevich desvincula a Debussy de los impresionistas y lo vincula estticamente con los primeros
romnticos y los simbolistas (Mallarme, Baudelaire).
As como los simbolistas se quejaban del desgaste y banalizacin de las palabras Debussy ve la
decadencia en el sistema tonal y percibe la necesidad de renovar el lenguaje musical.

Jankelevich reniega de la nocin de que la msica de Debussy sea un escaparate de productos


exticos explicando que la inclusin de estos elementos est destinados, interactuando con el
total de la obra, a renovar el significado simblico del resto, creando nuevas conexiones y nuevos
significados.
Debussy, nos dice, en vez de forzar la msica hacia nuevos terrenos llevando el cromatismo a sus
extremos como hicieran los alemanes, recoge variados elementos del pasado musical y los ordena
de forma que los abre a nuevas interpretaciones, apuntando a su esencia expresiva ms
indeterminada.
La asociacin de Debussy con los primeros romnticos se hace a travs de los poetas simbolistas
que hallan en ellos sus races. El smbolo es para ellos una interaccin dinmica de signos que da
nacimiento a significados ambivalentes y cambiantes que se asocian en una imagen potica ms
grande evocando una emocin viva y no determinada. El sentido siempre se encuentra en estado
naciente y no es conceptualizado, puede revestir diversas interpretaciones. Esta idea de
ambivalencia est presente en Debussy mediante su uso de smbolos musicales.
Tanto como para los primeros romnticos como para los simbolistas, el mundo es un jeroglfico
indescifrable, una trama donde es necesario encontrar analogas mediante la creatividad. La tarea
primordial es destruir la cualidad del mundo como un almacn de elementos heterogneos y
devolverle su unidad perdida. El mundo son ruinas que es necesario restituir.
Habernas (filsofo alemn) menciona como rasgo caracterstico de la modernidad la proliferacin
de distintas racionalidades y juegos de lenguaje especficos. Este nacimiento de distintos discursos
autnomos y especializados fragmentan la vida y a la vez que confieren a las palabras y objetos
poder instrumental le quitan su poder expresivo y simblico. Dentro de este marco los simbolistas
conciben el arte como una actividad que puede mediar entre distintos mbitos discursivos.
Estas caractersticas del movimiento simbolista estn igualmente presentes en Debussy, quien
mantuvo estrechas conexiones con sus precursores. En la msica de Debussy confluyen elementos
provenientes tanto de tiempos como de temporalidades diferentes. (modos medievales,
cakewalks, etc). Similar a lo que el simbolista hace, busca correspondencia entre discursos
musicales normalmente disociados y los libera de su funcionalidad tradicional. Esta asociacin de
elementos divergentes, que fuerzan la creacin de nuevos significados, nos trasladan hacia otro
tiempo, el del infinito.

Debussy y el fragmento(Max)
Charles Rosen, en su libro sobre romanticismo, traslada principios estticos de la literatura hacia la
msica, principalmente la idea del fragmento. Ah nos muestra como el fragmento ideado en el
terreno literario por Schlegel (uno de los fundadores del Romanticismo) halla su correspondencia
en el mundo sonoro en los lieder de Schumann. La razn por la cual esta correspondencia nos es
relevante es porque, como ya hemos mencionado, los poetas simbolistas son herederos de las

premisas estticas de los primeros romnticos de la misma forma que la aparicin de la forma
fragmentaria en Schumann halla correspondencia con la msica de Debussy. A causa de esto
Fubini sita a Debussy en la misma lnea de la tradicin pianstica y de lieder de compositores tales
como Chopin, Schubert y Schumann.
Volviendo a Rosen, l establece una comparacin entre el aforismo clsico y el fragmento
moderno, aduciendo que mientras el primero tiende a centrar el significado y la precisin de las
palabras el segundo las somete a un movimiento expansivo que las difumina y lleva a pasar los
mrgenes de su sentido, a connotar ms que denotar.
El fragmento es por tanto una forma que est definida pero que al mismo tiempo posee lmites
borrosos y se confunde con el exterior. Los signos son unidades fragmentarias que poseen su
significado pero adquieren otro al insertarse en el terreno de lo simblico.
Esto es visible en los Dichterliebe de Schumann donde, contrariamente a la tradicin clsica donde
se parte en una tonalidad claramente definida que avanza a un estado de inestabilidad y luego
retorna, se parte en un terreno de ambigedad que se dirige a un punto ms estable y finaliza con
la misma inestabilidad que la anterior, es decir, una pieza con su forma definida pero abierta por
ambos extremos. Esta cualidad presente a nivel individual de cada pieza est presente en el plano
general, ya que el acorde suspendido de una pieza puede ser el comienzo de la siguiente.
Esta incipiente emancipacin de los gestos musicales sobre la armona funcional presente en
Schumann se ve intensificada en Debussy, quien se vale de figuras musicales ms heterogneas.
Debido al hecho de que Debussy renueva los materiales sacndolos de sus usos convencionales,
de sus funciones tradicionales y de todos los clichs que existan hasta ese momento, con el fin de
potenciar su valor potico, nos permite vincularlo tanto con los poetas simbolistas como con la
forma fragmentaria presente en los primeros romnticos. Esto se ve reflejado, por ejemplo, en la
importantsima pera Pelleas y Melisande, donde tanto el texto como la msica son entes
autnomos y paralelos, fragmentos que sugieren ms que expresan y se complementan dndonos
un avistamiento del infinito.

Influencias (Pipe)
Hablar brevemente de como la musica impresionista se refleja en la musica de pauldukas, manuel
de falla, mompou, delius o cualquier otro compositor.