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Expresionismo Alemn.

El arte expresionista era un tipo de arte figurativo que presentaba ciertos


elementos comunes: la distorsin lineal, la revaluacin del concepto de belleza, la
simplificacin radical de los detalles y la intensa coloracin.
Los artistas expresionistas lograron intensificar la sensacin de premura a travs
del uso de colores no naturalistas, de formas exageradas y alargadas.
En 1905 se form en Drede el grupo llamado El Puente, paralelo al movimiento
fauvista francs. Los alemanes, con una tcnica similar a la de los fauvistas en
cuanto a la intensidad de las siluetas y las masas cromticas, prefiriendo los tonos
oscuros, difieren por la plasmacin de las angustias interiores del hombre y sus
preocupaciones existenciales.
Algunos representantes destacados en el grupo El Puente, influido por Munich,
son Nolde y Kirchner, artistas comprometidos con la situacin social y poltica de
su tiempo.
Kirchner intenta demostrar con su paleta estridente y sus trazos angulosos los
oscuros deseos que laten en el fondo de los seres humanos. Nolde conseguir
pintar la desnudez de las almas humanas.
Por otro lado el 1911 se form un grupo Der Blaue Reiter en Munich, recibi una
importante aportacin internacional sobre todo del cubismo y el futurismo, ya que
lo integraron numerosos artistas extranjeros como por ejemplo el alemn Franz
Marc, el ruso Kandinsky, el suizo Klee, a August Macke y a Gabriel Mnter entre
otros.
El arte del Jinete azul es ms exquisito, subjetivo y espiritual que el de El puente.
Les importa ms el cmo de la representacin que el qu. Los artistas crean que
el espectador le pona el significado y el sentido a cualquier obra. El artista da
forma a la emotividad en su obra y a su vez el cuadro causa en quien lo observa
determinados sentimientos.
El destino de los animales 1913
Franz Marc
Las figuras de animales se penetran y
solapan entre si formando abruptas
diagonales en forma de flecha. En el
centro geomtrico de la pintura puede
verse un solitario ciervo azul que para
Marc representa ternura.
Cubismo.
El cubismo se inici aproximadamente en 1907, en este ao Picasso concluye Las
Seoritas de Avignon, que ser el punto de partida. George Braque junto con
Picasso son los inspiradores del movimiento y algunos de los principales maestros
son Juan Gris, Fernand Leger, Jean Metzinger y Albert Gleizes, pero con
anterioridad, Czanne ya habra marcado el camino.
Czanne recibi influencias del Impresionismo y reaccion contra l. Rechaz la
impresin en favor de una comprensin ms profunda de la realidad. Su frmula
era la forma-color. l cree que la naturaleza no se dibuja, sino que se manifiesta a
travs del color.
El Cubismo es un arte mental, se separa completamente de la interpretacin o
semejanza con la naturaleza, la obra de arte tiene valor en s misma, como medio
de expresin de ideas. La separacion con la naturaleza se consigue a travs de la
descomposicin de la figura en sus partes mnimas, en planos, que sern
estudiados en s mismos y no en la visin global de volumen. As un objeto puede
ser visto desde diferentes puntos de vista, rompiendo con la perspectiva
convencional y con la lnea de contorno. Desaparecern las gradaciones de luz y
sombra y no se utilizarn los colores de la realidad, apareciendo en las
representaciones el blanco y negro.
El cubismo se vio seriamente afectado por la guerra, desde la primera guerra
mundial hasta la segunda guerra mundial, los artistas empezaron a plasmar en
sus obras los horrores que haban vivido y odo.

Hombre con guitarra. 1911-1912
Geroges Braque.
Braque consigue crear volumen usando una
sucesin de planos. Pinta por capas que atraen
progresivamente la imagen final. Las pinceladas
diagonales en paralelo pintadas a modo de
marcas de supresin sobre la superficie de la
pintura ocultan an ms las caractersticas de la
cabeza del guitarrista.


Futurismo.
Este movimiento fue iniciado por Filippo Tommaso Marienetti, en febrero de 1909,
un peridico italiano publico el manifiesto futurista de Marienetti, el cual deca
Queremos cantar el amor al peligro, el hbito de la energa y a de la temeridad;
Marienetti estaba llamando al rechazo de los valores tradicionales y a la
glorificacin de la nueva tecnologa.
Influenciados por el estilo divisionista del pintor Paul Signac, centrado en la
separacin de colores en puntos o parches individuales, los futuristas intentaron
crear una ilusin de velocidad a travs de pequeos toques de color que el
observador combinara visualmente en vez de mezclar los pigmentos. Esta tcnica
se puede ver claramente en la pintura de Boccioni La ciudad se levanta (1910)
aunque el artista aadi un nuevo dinamismo mediante diagonales para
representar una fuerte tormenta arremolinada.
Los futuristas adoptaron los planos quebrados, los ngulos mltiples y la pasmada
repeticin de la misma imagen del cubismo y los aplicaron a la representacin del
espacio y tiempo cambiantes. Usaron colores ms claros y ms vibrantes que los
que usaban los cubistas y usaron maquinas como trenes automviles y
motocicletas como temas de sus obras.
Umberto Boccioni fue un pintor, escultor y terico italiano, fue uno de los lderes
del movimiento futurista. En 1910, escribi el Manifiesto de los pintores futuristas
en el que haca la revolucionaria propuesta de que los artistas se liberaran del
pasado y abrazaran el mundo moderno con su movimiento, su velocidad y su
dinamismo.

Aunque haba tenido influencia del cubismo, se abstuvo de utilizar lneas rectas y
recurri a los colores complementarios para crear un efecto de vibracin. En su
pintura expresa la sensacin del dinamismo presentando una secuencia de varios
movimientos al mismo tiempo.
Dinamismo de un ciclista 1913
UImberto Boccioni
La forma cnica alargada de color
naranja y la lnea oscura, ms fina,
constituyen la estructura de la
bicicleta. La cabeza del ciclista
adopta la forma de una curva
cnica de color negro, es el punto
de encuentro de todas las fuerzas
de energa descritas en la pintura.