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Direccin de Educacin Artstica Media y Superior

Departamento de Apoyo Pedaggico



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Contexto artstico y sociocultural de las dcadas
de los setentas y ochentas (Contexto artstico y
sociocultural II)
Carrera Maestra en Arte Contemporneo
Nivel Maestra
Eje Formativo Disciplinario
Clave
Semestre 2
Hrs. Tericas 2
Seriacin Hrs. Prcticas 0
Fecha de Actualizacin 15 de enero 2014 Ciclo Crditos 5.3


DESCRIPCIN
Contexto artstico y sociocultural de las dcadas de los setentas y ochentas (a partir de aqu llamada
Contexto artstico y sociocultural II) es una materia, la cual se orienta en el diagnstico y la reflexin
terica a partir del florecimiento de nuevos procesos artsticos, tales como el arte posminimal, el land
art, el earth art, el body art, el arte povera, el arte conceptual, el fotorrealismo, la pintura reducida a sus
componentes matricos y la pintura norteamericana de los aos setenta hasta la emergencia de las
prcticas artsticas surgidas en la poca de la Posmodernidad.

JUSTIFICACIN
El arte contemporneo no puede ser entendido a partir de su inmediatez. De ah la necesidad de brincar
al origen (Ursprung) en una relacin pasado-presente o presente desde el pasado. Lo anterior se aleja
de la intencin de reproducir el discurso oficial y dominante de la historia continua del arte
(Le Bouhellec, 2005); la cual consiste en el despliegue lineal y cronolgico de las manifestaciones
artsticas, taxonomizadas bajo las grandes narrativas de los estilos, de los movimientos, de los gneros y
de las escuelas. Ms bien este Ursprung tiene como finalidad neural el esbozar la construccin de una
historia discontinua del arte (Le Bouhellec, 2005); misma que site y reterritorialice los puntos de
ruptura, de quiebra, de disolucin, de colisin, de reconfiguracin, de desaparicin y de reaparicin,
producidos desde las prcticas artsticas durante la Segunda Mitad del siglo XX, especficamente en las
dcadas de los setentas y ochentas. Ello es debido al reinado de cuatro siglos de la esttica renacentista
y del imperio de la belleza como el discurso universal, atemporal y totalizante y; por ende, el nico
oficialmente apto para enunciar y pensar sobre el campo de las artes.
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Cabe aadir que, en el caso de la dcada de los aos setenta, es pertinente realizar un Ursprung
ya que en sta se producen, segn Harold Rosenberg, los procesos de desdefinicin y desestetizacin del
arte (Michaud, 2007: 79). Tales procesos implican, por un lado, la imposibilidad de definir el arte de
dicha poca en trminos del sistema moderno de las bellas artes del siglo XVIII (Shiner, 2004: 17), es
decir, como una obra bella, nica, elevada, refinada e investida de una aura; por otro lado, subentienden
que el arte no busca generar experiencias estticas dedicadas *+ a la belleza, lo sublime o la invencin
(Michaud, 2007: 79). Desde la visin terica de la historia discontinua del arte, los procesos de
desdefinicin y desestetizacin pueden entenderse como puntos de ruptura y de reconfiguracin, los
cuales no slo desembocan en la transformacin de la percepcin sensorial del hombre hacia las
manifestaciones artsticas (Benjamin, 2005), sino tambin en su cambio de rgimen de pensamiento
(Rancire, 2005). De ah que la concepcin dieciochesca de obra arte *+ estall [y se desmembr]
entonces en sus componentes: el material, el concepto, la actitud artstica, el cuerpo del artista, el medio
de existencia, las condiciones sociales de recepcin (Michaud, 2007: 79). Prueba de lo antes aludido es
el florecimiento de nuevas visibilidades-pensabilidades artsticas en la dcada de los setentas, tales como
el arte conceptual, el body art, el land art, el earth art, el arte del performance, etc. En el caso de la
dcada de los ochenta, resulta pertinente llevar a cabo un Ursprung ya que sta es, de acuerdo con
Michaud (2007: 81), *+ el fin del modelo de una historia fundada en la lgica de las formas y su
cuestionamiento. La idea anterior de Michaud puede formularse tericamente a partir de la historia
discontinua del arte, pues los aos ochenta no representan la muerte o la decadencia del arte, sino el
punto de desaparicin del discurso occidental, totalizador, homogeneizante y colonizador de las
vanguardias. Es por eso que en dicha dcada coexistan tres posicionamientos artsticos dismiles, los
cuales asumen de forma distinta el tiempo. El primero es el neoexpresionismo alemn; ste se mantiene
ajeno e indiferente al punto de desaparicin de las vanguardias. El segundo es el neopremodernismo. Tal
posicionamiento artstico busca restituir *...+ la espiritualidad de las sociedades premodernas,
acentuando lo ritual, la ecologa y lo femenino (Michaud, 2007: 82). El tercero consiste en la aprobacin
del posmodernismo y su respuesta es la irona, la crtica, el humor y la relectura de las obras del pasado
de la historia del arte occidental. Adems, los aos ochentas, al ser el fin de los grandes relatos, son el
albor de la inclusin y del reconocimiento de los microrrelatos anteriormente excluidos y no-reconocidos
(mconnaissance) por parte del discurso de la historia del arte continua; tales son los casos de la
reivindicacin de las prcticas artsticas de las mujeres, las minoras gay y las minoras tnicas (Michaud,
2007: 83).
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Ahora bien, cabe agregar que la formulacin terica de la historia discontinua del arte ser
retroalimentada por dos planteamientos tericos acuados por Michel Foucault. Cabe destacar que pese
a que stos no fueron orientados a la problemtica concreta de la historia del arte, son pertinentes para
esbozar la construccin transdisciplinaria (Rancire, 2005: 6) de una caja de herramientas terico-
metodolgicas, la cual, por un lado, desterritorialice las creencias del arte como simple objeto de gusto y
de manifestacin estilstico-formal; y, por otro lado, reterritorialice las prcticas artsticas como objetos
de pensamiento (Rancire, 2005) y de experimentacin terica (Le Bouhellec, 2005) El primer
planteamiento foucaulteano es lo impensado (limpens). Su pertinencia terico-metodolgica consiste
en que hace posible la exhumacin y, por ende, la visibilidad y el reconocimiento de aquellas
discontinuidades artsticas reprimidas, negadas y no-reconocidas por la historia continua del arte. El
segundo planteamiento foucaulteano es el conjunto de procedimientos que hacen posible el control, la
seleccin y la redistribucin de los discursos en el mundo social (Foucault, 2009). Su pertinencia terico-
metodolgica radica en que es aplicable en el campo de la historia del arte tradicional, pues ste, al igual
que los dems campos de las prcticas sociales, se ha organizado y edificado desde cierto saber-poder, el
cual impide la libre circulacin y divulgacin de las manifestaciones artsticas. Por lo tanto, la historia del
arte tradicional lejos de ser un campo de libertad y autonoma, es una maquinaria de exclusin de
cualquier prctica artstica que no se subsuma dentro de las categoras de estilos, movimientos, gneros
y escuelas.

OBJETIVOS GENERALES
Al finalizar el curso, la/el alumn@ contar con una aproximacin sobre el panorama artstico y
sociocultural de las dcadas de los setentas y ochentas. Adems, continuar con el esbozo y la
construccin de una caja de herramientas terico-metodolgicas, la cual inici en la primera parte del
curso, con la finalidad central de reflexionar sobre los puntos de rupturas, de reconfiguracin y de
desaparicin producidos en el campo de las prcticas artsticas de los setentas y ochentas. Es importante
subrayar que tal caja de herramientas les servir de base epistemolgica para retroalimentar sus
proyectos de investigacin de tesis.

CONTENIDOS TEMTICOS

UNIDAD 0: Presentacin del programa
Objetivos particulares: Presentar a l@s alumn@s la cartografa general del territorio artstico y
socio-cultural a desplegar, contextualizar y pensar durante el semestre. Cabe destacar que se har
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nfasis en retomar la formulacin terica de historia discontinua del arte con la finalidad central de
diagnosticar y reflexionar sobre los puntos de ruptura, de quiebra, de disolucin, de colisin, de
reconfiguracin, de desaparicin y de reaparicin generados en el campo de las prcticas artsticas de las
dcadas de los setenta y ochenta.



UNIDAD 1: El arte y el conjunto de procedimientos que hacen posible el control, la seleccin y la
redistribucin de los discursos en el mundo social
Objetivo particular: Al finalizar la unidad, el/la alumn@ ser capaz de reconocer los procedimientos de
control, seleccin y redistribucin que fueron indispensables para el reconocimiento, la inclusin y la
validacin de las prcticas artsticas de las dcadas de los setenta y ochentas.

1.1 Los procedimientos de control, seleccin y redistribucin de las prcticas dentro del mundo
social

UNIDAD 2: Arte posminimal, land art, earth art y body art.
Objetivos particulares: El/la alumn@ no slo se posicionar en el contexto socio-cultural y artstico del
arte posminimal, earth art y body art, sino tambin diagnosticar los puntos de ruptura y reconfiguracin
que dichas prcticas artsticas efectan en contra de la concepcin dieciochesca de obra de arte.

2.1 Arte posminimal
2.2 Earth art y land art
2.3 Body art

UNIDAD 3: Arte povera y el arte conceptual
Objetivos particulares: El/la alumn@ no slo se ubicar en el contexto socio-cultural y artstico del arte
povera y el arte conceptual, sino tambin diagnosticar los puntos de ruptura y reconfiguracin que
dichas prcticas artsticas llevan a cabo en contra de la concepcin dieciochesca de obra de arte

3.1 Arte povera
3.2 Arte conceptual

UNIDAD 4: Fotorrealismo, la pintura reducida a sus componentes matricos y la pintura
norteamericana de los aos setenta.
Objetivos particulares: El/la alumn@ no slo se situar en el contexto socio-cultural y artstico del
Fotorrealismo, la pintura reducida a sus componentes matricos, la pintura norteamericana de los aos
setenta, sino tambin diagnosticar los puntos de ruptura y reconfiguracin que dichas prcticas
artsticas llevan a cabo en contra de la concepcin dieciochesca de obra de arte.

4.1 Fotorealismo
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4.2 La pintura reducida a sus componentes matricos
4.3 La pintura norteamericana de los aos setenta

Unidad 5: Neoexpresonismo alemn, transvanguardia italiana, apropiacionismo, neoexpresionismo y
graffiti.
Objetivos particulares: El/la alumn@ no slo se posicionar en el contexto socio-cultural y artstico del
Neoexpresonismo alemn, la transvanguardia italiana, el apropiacionismo, el neoexpresionismo y el
graffiti, sino tambin diagnosticar los puntos de ruptura y reconfiguracin que dichas prcticas artsticas
llevan a cabo en contra de la concepcin dieciochesca de obra de arte.

5.1 Neoexpresonismo alemn
5.2 Transvanguardia italiana
5.3 Apropiacionismo
5.4 Neoexpresionismo
5.5 Graffiti


METODOLOGA
Una estrategia ser la clase tipo seminario. El docente iniciar y orientar las discusiones terico-
metodolgicas con el fin de discutir los contenidos de la asignatura. La clase se basar en la participacin
y la retroalimentacin colectiva; mismas que ayudarn a cada un@ de los alumn@s en la formulacin, el
replanteamiento y el avance de sus ensayos parciales. Las exposiciones-dilogo del profesor tendrn el
objetivo de explicar la terminologa y los planteamientos tericos y artistas revisados y explicados
durante las sesiones. L@s alumn@s llevarn a cabo exposiciones-dilogo con el propsito de promover
la crtica y la retroalimentacin colectiva. Una herramienta empleada por el profesor ser la proyeccin
de materiales visuales durante las sesiones.


EVALUACIN
Para acreditar la materia el alumno deber:
-Asistir al 80 % de las clases programadas para tener derecho a la calificacin final.
-Entregar dos ensayos a lo largo del semestre con un valor de 50% cada uno, en las fechas acordadas con
el profesor titular de la materia.





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BIBLIOGRAFA
1. BENJAMIN, Walter, La obra de arte en la poca de su reproductibilidad tcnica, tr. Andrs E. Weikert,
Universidad Autnoma de la Ciudad de Mxico/Editorial Itaca, Mxico, 2003.
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Gutirrez, Siglo Veintiuno Editores, 2010.
4. CLARK, Toby, Arte y propaganda, tr. Isabel Balsinde, Akal, Barcelona, 2002.
5. FOUCAULT, Michel, El orden del discurso, traducido por Alberto Gonzlez Troyano, Tusquets, Mxico,
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7. GUASCH, Ana Mara, El arte ltimo del siglo XX, Alianza editorial, Madrid, Espaa, 2000.
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Ediciones Sin Nombre/Benemrita Universidad Autnoma de Puebla, ICSyH, Mxico, 2005.
13. MICHAUD, Yves, El arte en estado gaseoso, tr. Laurence Le Boullehec, Fondo de Cultura Econmica,
Mxico, 2007.
14. RANCIRE, Jacques, El inconsciente esttico, tr. por Silvia Duluc et al., Del Estante Editorial,
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15. -------------------------*, Thinking between disciplines: an aesthetics of knowledge, pp. 1-12, traducido
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16. --------------------------*, La divisin de lo sensible. Esttica y poltica, tr. por Antonio Fernndez Lera,
disponible en: http://www.scribd.com/doc/6632390/Jacques-Ranciere-La-Division-de-Lo-Sensible
[24/01/11], 2011.
17. RUHRBERG, Karl, et al., Arte del siglo XX, tr. Ramon Moton i Lara, Taschen, Barcelona, 2012.
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18. SCHIMMEL, Paul, Campos de accin: entre el perfomance y el objeto, 1949 1979, Vol. 1/3, Mxico,
Editorial Alias, 2012.
19. SHINER, Larry, La invencin del arte: una historia cultural, tr. por Eduardo Hyde y Elisenda
Julibert,Paids Esttica, Barcelona, 2004.

Francisca Prez
John Berger