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Marco histrico: Sin dudas el evento que marcaria un antes y un despus en la historia del

siglo XX es la segunda guerra mundial, provocando un desvi abrupto en el arte.


No deja de resultar paradjico que pese a todo tuviera lugar a uno de los momentos de
mayor creatividad y exploracin artstica de la historia. Y es que las terribles consecuencias
de la contienda, as como la censura que se instaur abiertamente en el bloque sovitico y
soterradamente en EEUU con la Guerra Fra, llevaron a los artistas a huir de la realidad.
Basta recordar la lucha de Shostakovich con el estalinismo, por componer msica
totalmente en contra de los ideales soviticos. O la temporada que tuvo que pasar Messiaen
en el campo de concentracin, donde compuso su Cuarteto para el fin de los tiempos,
existen muchos ejemplos ms que afectaron a la mayora de los artistas que no obraban de
una forma comprometida.

Marco esttico: Se acuaron muchos nombres al arte de la segunda mitad del siglo XX,
como vanguardia, posmoderna, etc. Lo que los unifica es un denominador comn, que es el
rechazo. Por lo tanto se hace imposible hablar de una esttica predominante, sino que cada
autor o compositor crea la suya; tambin es cierto que el pensamiento, el racionalismo a la
hora de crear o componer forma un tpico en casi todo el arte moderno.

Pueden mencionarse algunos elementos novedosos, que configuraran a grandes rasgos
caractersticas de la msica vanguardista (no me refiero aqu a formas compositivas, como
la aleatoriedad o el serialismo integral, sino, a tratar de detectar novedades y propsitos en
comn):
El punto de partida de todas las corrientes musicales en general, va a ser la
experimentacin, esto ligado a la ampliacin de los recursos musicales como la incursin a
culturas lejanas.
Una de las novedades materiales fundamentales en el campo de la msica, es la electrnica,
que brinda la posibilidad de manipular y plasmar el sonido como el compositor quiera y se
aparta aun ms de la tradicin.
Adems de ampliarse las posibilidades de materiales para el compositor, se busco un
contacto directo en la precepcin. La psicologa experimental, la teora de la informacin y
los test auditivos han funcionado como instrumentos de indagacin.
Va a ser de notable importancia la bsqueda de mltiples temporalidades que va a
plasmarse en las obras como un flujo continuo inmensurable para la percepcin. .
El ideal del msico de vanguardia consistir, precisamente, en la realizacin de una
estructura que viviera en el tiempo mismo, no en un tiempo especializado a travs de una
forma exterior y preexistente (Enrico Fubini, La esttica musical desde la antigedad hasta el siglo
XX pg. 481).
Otra manera de apelar a la naturaleza subjetiva del tiempo es el recurso de la evocacin a
travs de la recreacin de estilos, procedimientos compositivos, material procedente del
pasado o incluso la autorreferencia.
Tambin es comn encontrase con procedimientos extra musicales, que dan coherencia a la
estructura y son esenciales para realizar un anlisis de la obra.

El lenguaje de Giorgy Ligeti (Rumania 1923 Viena 2006):
La obra de Ligeti puede dividirse en 3 etapas.
En la primera etapa su lenguaje est claramente influenciado por Bela Bartk, como puede
comprobarse en su primer cuarteto de cuerdas y. En esta etapa, sin embargo, ya se puede
distinguir su originalidad y algunos elementos de lo que ser posteriormente su lenguaje.
Esto es patente en sus piezas para piano titulada "Msica Ricercata".
En la segunda etapa Ligeti explora una tcnica dominada por l "micropolifona". Esta
tcnica consiste en la utilizacin de tcnicas polifnicas (canon, retrogradacin, etc) dentro
del rango meldica de clusters cromticos. Es decir, si se trabaja sobre un cluster cromtico
que incluye las notas comprendidas entre (do y mi), las lneas meldicas escritas
contendrn exclusivamente aquellas notas. Esto tiene una difcil precepcin, por lo cual uno
escucha ms bien una masa sonora de lneas meldicas.
En el terreno rtmico es comn el uso simultneo de diferentes subdivisiones del tiempo
(por ejemplo quintillos contra septillos) y la ausencia de golpes rtmicos en la parte fuerte
de cada pulso. Esto tiene como resultado una estructura rtmica en la cual no es claramente
apreciable el pulso, y el tempo parece fluir libremente a lo largo de la composicin.
En el terreno armnico es notable el constante uso de clusters cromticos, los cuales
auditivamente no difieren mucho entre s. Al no haber mayor diferencia entre los bloques
armnicos la sensacin de progresin armnica queda anulada. Sin embargo, Ligeti no
renuncia al uso de la armona para establecer la direccin y la estructura de sus
composiciones de esta etapa. Para ello, toma como punto de partida un cluster dado y
progresivamente va amplindolo en su nota ms aguda, ms grave, en ambas. De esta
manera consigue la sensacin de movimiento armnico, y plantea la necesidad de que este
movimiento conduzca a alguna meta estructural.
En el terreno instrumental se ha anulado el contraste directo entre familias instrumentales,
reemplazndolo por un cambio gradual del color instrumental. Un ejemplo de est tcnica
lo constituye la primera seccin del Concierto de cmara, en la cual la primera
participacin corresponde a las maderas, la segunda a los metales y la tercera a las cuerdas.



La tercera etapa del lenguaje musical de Ligeti se caracteriza por el retorno a algunos
elementos de la tradicin clsica. Es notable, por ejemplo, el uso constante de elementos
ditonicos, sobre todo de tipo modal. Es interesante tambin el uso reiterado de armonas
caractersticas de la msica Jazz. En general, Ligeti no est ya interesado en anular los
elementos bsicos de la tradicin clsica (meloda, armona, ritmo), sino en presentarlos de
una manera renovada.


Primer estudio para piano Desordre.
Compuestas en 1985.
Registro: el mbito utilizado en esta obra es muy amplio y se puede apreciar un
proceso paulatino de expansin del registro, siendo sus notas angulares (el La# ms
grave) y (el Do ms agudo).

Textura: Aqu se puede hablar de dos texturas interactuando juntas, por un lado
tanto la mano izquierda como la derecha destacan una voz principal que esta
acentuada y duplicada en octava, por lo que resulta un tratamiento contrapuntstico;
y por otro lado ambas manos complementan con un acompaamiento figurado en
corcheas, por lo que se puede mencionar una heterofonia.

Duraciones: Se destacan aqu la utilizacin de ritmos asimtricos propios de la
tradicin musical hngara y blgara: aksak., patrones inherentes de la msica de
culturas centroafricanas, polirritmias y desfases.
Por ejemplo en el comienzo del estudio se aprecian dos patrones aksak
superpuestos, por un lado (negra con puntillo negra) y por el otro (3 corcheas 5
corcheas). Se puede notar que ambos patrones no concuerdan entre s.
Respecto a los patrones inherentes Ligeti dice:
Se trata de estructuras meldico-rtmicas organizadas y perceptibles en tanto que
tales, parecen surgir de la imagen global de un pasaje musical a modo de ilusiones
acsticas. Estas estructuras meldicas no son interpretadas en s mismas
por los msicos, sino que muy frecuentemente son elaboradas conscientemente
Las barras de compas son solo una gua para el intrprete ya que esta obra esta
desligada totalmente de un metro.




Valores plsticos:

- Tempo y carcter: Molto vivace, vigoroso, molto rtmico (redonda = 63)

- Intensidad y dinmica: Aqu se pueden mencionar dos estratos dinmicos, por un
lado a la que implica a la meloda, que siempre est con indicacin de acento y en
un dinmica mas F que el resto; y por el otro lado en un aspecto ms estructural, va
repitiendo el patrn dinmico antes mencionado pero a otros niveles de intensidad.
- Timbre: Es comn que en la msica del s XX el timbre en las obras piansticas sea
muy amplio y dinmico, utilizando toda la gama sonora, como en este caso.
- Sistema de referencia: Modal/Atonal
- Articulacin: El estudio tiene enfoques totalmente distintos que no ataen a la
articulacin, siendo esta totalmente convencional; podra diferenciarse los ataques
de los acentos con el acompaamiento ligado y ocasionales ligados de a dos, pero
no ms que eso.
Principio generador de forma: Podra decirse que prima aqu la diversidad, ya que
los elementos implicados en el estudio se presentan ya en el inicio de la obra, y lo
dems es una paulatina diferenciacin rtmica o dinmica. Otro aspecto que me
permite decir que es diversidad, se debe a que la obra entera se percibe como un
flujo continuo donde no tenemos referencias ni nocin de la estructura

Estructura: La obra presenta 3 secciones que pueden funcionar entre comillas a
modo de exposicin desarrollo reexposicion, donde el hilo conductor ser una
reiteracin de un ciclo de notas transportadas por grado conjunto sobre el modo
locrio, que determinara las subsecciones con un determinado patrn rtmico.
Es necesario explicar la estructura desde la perspectiva de manos separadas, ya que
se encuentran desfasadas.

Mano derecha: La primera seccin consta de 4 periodos o ciclos (de 14 compases
cada uno), que presentaran un patrn rtmico fijo en cada reiteracin (presenta
variaciones por desfasajes o compresiones rtmicas) para darle identidad y donde
cada una es presentada en el siguiente tono de la escala modal por grado conjunto
ascendente. A su vez cada una se subdivide en 3 frases (4+4+6).






En la segunda seccin encontramos 6 periodos o ciclos con un patrn rtmico
distinto a la primer seccin y cada uno de ellos esta reducido a la mitad de compases
(7) - (2+2+3). Al igual que antes se efecta una compresin mtrica y hay un
incremento notable de la dinmica a fff llegando a coincidir todos los ataques, esto
genera un claro direccionamiento al clmax de la obra que se da al el comienzo de la
siguiente seccin.

La tercer seccin como mencione antes comienza con el clmax donde se presenta la
mayor intensidad sfff y el mayor rango intervalico entre las dos manos. Tambin hay
aqu un nuevo patrn rtmico de entrada, y al igual que en la primera seccin hay 4
periodos o ciclos de 14 compases.

Mano izquierda: a diferencia de la mano derecha, sta se construye sobre la escala
pentatnica descendente en teclas negras, dando como resultado una reiteracin de
los periodos por 4tas o 3ras descendentes.
Presenta el mismo planteamiento que la mano derecha con la diferencia que cada
una de las secciones presenta un ciclo o periodo menos, pero a su vez contienen una
frase ms. Hay tres excepciones, dos de ellas se dan en el ltimo periodo de la
segunda seccin, donde se suprime la ltima frase para coincidir en la entrada de la
tercera seccin con la mano derecha, y la otra en el ltimo periodo que tambin es
acortado para coincidir con el final de la obra. La ultima variante mencionada se da
al comienzo de la ltima seccin (o sea el climax), donde por nica vez hay
silencios y adems hay una transicin de 6 compase para arribar nuevamente a la
secuencia descendentes de la escala pentatnica.
Por lo tanto los periodos y frases quedaran distribuidos de la siguiente manera.
Primera seccin: tres periodos de 18 compases cada uno.
Segunda seccin: 5 periodos reducidos a la mitad con 9 compases exceptuando la
ltima frase que es reducida (9+9+9+9+6)
Tercer seccin: Climax, 6 compases de transicin y nuevamente 3 periodos (18 + 18
+ 6).
En los primeros tres compases ambas manos son rtmica y mtricamente iguales, las
dos con un patrn rtmico irregular (3+5, 3+5, 5+3 corcheas) y el mismo nmero de
pulsaciones de corchea (8 pulsaciones). Sin embargo a partir del cuarto se efecta
una compresin mtrica que llevan a la prdida progresiva de pulsaciones
produciendo una aceleracin del tiempo vivencial. La aproximacin, cada vez ms
estimable, de las notas acentuadas provoca una saturacin y la eliminacin gradual
de la percepcin del acento mismo.



Esquema formal






































Observaciones: Desordre representa un ejercicio puramente racional y reclama para
ello un nuevo intrprete que sea capaz de sumergirse en la tcnica compositiva, un
nuevo grado de implicacin en el que se hace imprescindible la comprensin del
proceso mismo de creacin.
Ligeti plantea una estructura para este estudio en sintona con los avances que en los
campos de las matemticas y la fsica que se estaban produciendo.
Al respecto Ligeti dice:
El primer estudio es un homenaje velado a la nueva ciencia del caos (Ligeti en las
notas al programa que llevan por ttulo Polyrhythmik in den Klavieretden con ocasin del
homenaje que se le hizo al compositor en Gtersloh el 5 de mayo de 1990.)

Adems Ligeti expres que solamente en dos de sus obras hizo uso deliberado de la
matemtica contempornea, el cuarto movimiento de su concierto para piano y en
Dsordre, ambas basadas en matemtica fractal (Ligeti en conversacin con Heinz-Otto
Peitgen y Richard Steinitz en el Huddersfield Festival (noviembre de 1993).

Las ecuaciones a partir de las cuales se forman los supercomplejos de Julia y
Mandelbrot son sencillas: clculos simples repetidos un milln de veces conducen a
resultados inesperados. [...] el comienzo es extremadamente sencillo pero el
siguiente paso pone muy rpidamente al alcance de la mano complejidades que se
tornan impenetrables. Y sobre esto trata exactamente mi msica actualmente, como
por ejemplo en el primer [...] estudio (BOULIANE, Dennys: MusikTexte, n 28/29, p. 59,
marzo de 1989).

Por lo que a m respecta creo que los planteamientos compositivos realizados en
esta obra pueden rastrearse en la msica renacentista (por supuesto no todos los
parmetros utilizados), precisamente en los motetes isorritmicos, donde se hace una
distincin de un patrn rtmico y otro meldico, generando entre ellos desfasajes y
retornos sincrnicos.