Está en la página 1de 96

Curso de Acuarela 1

Curso de Acuarela
Jos Luis Roca

COMENZAMOS CON ESTA PRESENTACIN:

Creo que es obligado cuando se empieza un proyecto como este Curso de Acuarela, el ofrecer una
presentacin previa en la que se indiquen las pautas a seguir en el mismo a fin de lograr una unidad de
criterios...

OBJETIVOS A ALCANZAR:

-Vamos a tratar de introducirnos en el mundo de la pintura con acuarela.
-Intentaremos aprender a movernos con agua, pinceles y pigmentos.
-Nos expresaremos con sutiles veladuras, intensos colores, amplias aguadas y nuestro sentido artstico.
-Todos somos "artistas" y nos interesa saber expresarnos y reflejar nuestros sentimientos.
-la pintura es una manera de sentir y de vivir. especialmente la acuarela.
-La acuarela es un medio extraordinariamente sensible y sugerente.
-Ningn otro medio es capaz de recoger con tanta sencillez y sugerencia el estado de nimo del artsta.
-En realidad el nico objetivo del curso es aprender a amar la acuarela..

Veamos a continuacin la estructura del curso.


ESTRUCTURA DEL CURSO.
Por las caractersticas del medio donde se va a realizar, debemos indicar ciertas premisas que cada
alumno se comprometa a cumplir. Por supuesto no se trata de ser rgidos pero s ordenados.
En principio la previsin es de que pueda haber comunicacin profesor --alumno as como tambin
alumno - profesor.
- El curso va a constar de 10 sesiones.
-Cada sesin se "colgar" un da fijo de la semana (el mircoles es un buen da).
-La sesin se abrir con un pequeo texto terico con arreglo al programa, en esta pequea iniciacin al
Curso de Acuarela 2
tema el profesor tratar de explicar lo que se va a realizar, como lo haremos y que se pretende.
-A continuacin, como explicacin prctica el profesor ir realizando paso a paso, detalladamente un
ejemplo del contenido de ese tema diario.
-El alumno debera, al mismo tiempo que se desarrolla este paso a paso ir desarrollando su obra ya que la
acuarela requiere su tiempo determinado, por supuesto ser marcado.
-Si el curso es interactivo el alumno "colgar" su obra para que el profesor pueda verla y corregirla siendo
comentadas (las que se puedan) para todos los alumnos..Esto se podr hacer si desea continuar el Curso,
a travs del Foro ( accede aqu al Foro de Pintura), donde puede registrarse y presentar sus obras.
-El tiempo para cada uno de los temas y su desarrollo lgicamente es de una semana.
-Sera muy conveniente que se dispusiera de una "lista" de los alumnos que sigan este curso para que
fuera todo ms personal.
Es evidente que se necesita apoyo de fotografa digital (imprescindible) y se debern marcar las pautas
(medidas etc,) para la publicacin de manera estandar de las fotos.
El profesor cerrar cada tema con una sere de comentarios, correccin de ejercicios y propuestas a los
alumnos (se har dentro del Foro).

ORGANIZACIN DEL ALUMNO.
- Una buena organizacin va a requerir:
-- Que el alumno sea constante y desarrolle todas y cada una de las sesiones.
--Que realice todos los ejercicios propuestos, tanto los paso a paso como los propuestos semanalmente
por el profesor.
--Que lleve un cuaderno de trabajo donde tome notas, relice ejercicios, esbriba sus opiniones etc.
--Que realice el curso con ilusin, ganas de aprender, de conocer, de aportar su grano de arena con los
dems, que lo haga con buen humor y con espritu crtico y compaerismo.
MATERIALES.
La primera sesin iniciar este tema para que todos tengan claro que ser lo imprescindible.
FINALIZACIN.
El final de curso ( si as se determina) podra consistir en una Exposicin de los mejores trabajos de cada
uno de los alumnos. Saludos: Jos Miguel Roca.
INTRODUCCIN:
Ante el inicio de una nueva actividad como es este Curso todos nos planteamos una serie de
interrogantes perfectamente lgicas y que son capaces de provocarnos cierta inquietud ante algo
desconocido.
La acuarela es una modalidad de pintura que, muchos consideran un arte menor, pero que est por
derecho propio entre los grandes.
Los primeros indicios de esta tcnica a nivel tanto de carcter religioso como decorativo podemos
encontrarlos en el antiguo Egipto, estas pinturas eran acuarelas sobre estuco e incluso sobre papel
(papiro).
Desde tiempos inmemoriales se ha utilizado en China y Japn como principal medio artstico.
La acuarela fue el gran medio de expresin pictrica para griegos y romanos.
Sin embargo no ha sido considerada hasta que se ha desarrollado la tcnica sobre papel en los tres
Curso de Acuarela 3
ltimos siglos.
La pintura de acuarela ha estado caracterizada por que su diluyente ha sido el agua, en la actualidad
hay otras pinturas al agua como guache y acrlicos que hay que diferenciar de la acuarela por su
tcnica: En la acuarela el blanco es el del papel y predomina la transparencia.
Posiblemente en la transparencia radique el mayor encanto de esta tcnica, con ninguna otra se
puede conseguir.

Hay que aprender a utilizarla y a amarla, es un medio inmensamente sensible, sugerente y
gratificante.

MATERIALES.
Para poder utilizar y llegar a dominar una tcnica es imprescindible conocer los materiales que
vamos a utilizar, en este curso vamos a tratar de tener una nocin de los materiales que necesitamos,
de sus calidades y cualidades.
Cada uno debe quedarse con aquello que le sea asequible y con lo que se encuentre cmodo.

AGUA.-
Totalmente imprescindible en acuarela (como su nombre indica).

Es imprescindible para la dilucin y utilizacin de la acuarela pero, adems, va a ser el vehculo para
nuestra pintura. Es decir: El agua es el autentico medio que vamos a utilizar.
Y como medio define perfectamente las distintas modalidades que utilizaremos:
-Seco sobre seco
-Seco sobre hmedo
-Hmedo sobre seco
-Hmedo sobre hmedo
-Degradado
-Encharcado
Estos nombres ya indican la cantidad de agua que vamos a utilizar.
Algo fundamental es comprender desde el principio que el agua es simplemente agua, lo que nos
indica que el agua debe ser limpia y pura, el agua sucia no nos ayuda en nuestro trabajo, lo interfiere
y enmascara. Siempre tendremos a nuestra disposicin abundante agua limpia.

Curso de Acuarela 4

Adems el agua acta como nuestro mejor (y ms barato) medio de limpieza.
Conclusin: ama el agua, utilzala adecuadamente y no le tengas miedo.
PAPEL.

El soporte por naturaleza para la acuarela es el papel, aunque se pueden usar muchos otros como
cartn, yeso, madera, etc.


El papel lo encontramos de muchos tipos, en muchos formatos, texturas, peso grano, color y precio.
Para evitar perdernos dentro de la amplsima gama vamos a hacer un pequeo resumen que nos
ayude a centrarnos
.
Composicin: Como cualquier papel est compuesto por pasta de celulosa, en el caso de papel de
acuarela presentan un porcentaje de algodn (trapos) que es deseable, cuanto mayor porcentaje
mayor calidad de papel.
La pasta se une con una serie de colas que tambin influyen en la calidad.
El papel puede ser prensado en fro o en caliente, este prensado influye mucho en sus caractersticas
y debe ser tenido en cuenta.
Peso: los papeles de acuarela tienen una gran gama de grosores que viene definida por su peso o
gramaje que se define por el peso por unidad de superficie ( grs./m2), los ms corrientes de 180,
240, 300 y 360 grs./m2. Como es lgico a mayor gramaje mayor ser el grosor del papel (y el precio).
Curso de Acuarela 5

Papel de 350 gr. y grano grueso
Grano: Dependiendo de cmo haya sido el prensado as ser el grano del papel. Este grano puede
ser fino, medio y grueso.
La eleccin debe hacerse despus de haberlos probado y teniendo en cuenta el que ms se ajuste a
las caractersticas del trabajo que vayamos a realizar.

Papel de 350 gr. y grano fino
Es importante conocer que podemos apoyarnos en la rugosidad del papel para conseguir efectos en
nuestra pintura.
Calidad: Un buen papel es el que da la utilidad que cada uno quiera conseguir, en algunos casos es
deseable un papel grueso y rugoso, en otros un papel satinado, etc. Pero si nos ajustamos a las
tcnicas habituales de una acuarela y, prescindiendo del grano, los criterios de calidad pueden ser:
1. Que tenga buena capacidad para absorber agua.
2. Que aguante las pasadas con el pincel sin deteriorarse y sacar bolitas
3. Que no se arrugue ni saque bolsas al mojarlo.
4. Que no corra y difumine la pintura al aplicarla.
Lgicamente hay siempre una eleccin que no falla: utilizar un papel muy grueso y de buena marca
(por lo tanto carsimo).
Lo ideal es encontrar el equilibrio calidad-precio, buscando el papel con el que cada uno se sienta
ms cmodo incluida la comodidad monetaria.

El papel GUARRO de 300 grs./cm2 es adecuado para la mayora de los trabajos.

Curso de Acuarela 6
PINCELES

Los pinceles son, tambin una parte importante dentro de la acuarela y su variedad es tremenda.

Est claro que debemos escoger los que ms se adapten al trabajo que queremos realizar siempre
teniendo en cuenta la relacin calidad-precio adecuada. Es importante saber que el precio de los
pinceles es bastante elevado cuando hablamos ya de cierta calidad.
Para comenzar a conocerlos haremos una primera y elemental clasificacin:
Por el tipo de pelo:
-Sintticos:



-Naturales:


Curso de Acuarela 7
Por la forma:
-Cilndricos o redondos:

-Planos

Por el precio:

-baratos

-caros
Curso de Acuarela 8

Existen muchas combinaciones posibles y muchos otros tipos de pinceles, nosotros vamos a
referirnos a un mnimo indispensable para poder trabajar con comodidad:
Un pincel debe ser adecuado para el uso que queramos darle, en este caso debemos tener una gama
suficientemente pequea para no perdernos.
-Pincel de tamao medio (entre 8 y 14) de pelo natural, redondo con un cuerpo grueso que cargue
bastante agua y punta lo ms fina posible. Este ser el ms caro de los que tengamos y es el
fundamental, con l vamos a realizar el 90% de nuestros trabajos. El pelo ideal es el de marta.
-Pincel plano del mismo tamao y calidad del anterior, es til para aplicar aguadas planas y
uniformes, se utilizar bastante menos.
-Paletina, no demasiado grande, si es posible de pelo natural (que no sea demasiado cara), til para
hacer aguadas amplias.
-Pincel sinttico, de tamao medio, con el pelo ms duro para hacer degradados, no es necesario que
sea de excelente calidad.
-Pincel pequeo, que en general solo sirva para firmar o para algn pequeo detalle, se utiliza
bastante poco.Con muy pocos nos arreglaremos y cada cual con arreglo a su presupuesto.

*Es importante hacernos a la idea de que un pincel de calidad, bien cuidado, dura toda la vida
e incluso ms

Curso de Acuarela 9
ACUARELAS
Cada acuarelista, igual que ocurre con papel y pinceles tiene sus propias preferencias de
marcas, tipos y colores.

Mi caja preferida
Para elegir es necesario conocer, a medida que vayamos conociendo sus
comportamientos nos iremos decantando por un determinado tipo de acuarelas y, sobre
todo, de colores.
Para comenzar no es necesario que tengamos una alta variedad de colores, con una caja
de 12 14 colores tendremos ms que suficiente.

Mi caja de campo


Esta es una caja barata:



En general, las formas de presentacin son:
Curso de Acuarela 10

Varios tipos de acuarelas
Liquidas, se presentan en tarros con una gama de colores, como su nombre indica son completamente
lquidas, dan buen resultado para algunos trabajos pero son difciles de manejar y muy limitadas para
conseguir oscuros. Poco aconsejables para comenzar a trabajar esta tcnica.
Lpiz, como lpices de colores que, en contacto con el agua se disuelven. Buenos a nivel escolar pero
poco usados y nada recomendables.
Pastillas, colores completamente slidos, que se van diluyendo a nuestra entera necesidad y ofrecen,
por tanto, toda la gama de diluciones. Son los ms usados y los ms recomendables.

Tubos, en forma de pasta son de muy buena calidad, un poco engorrosos en su uso y, al final, se usan
para rellenar las pastillas.



La calidad de una acuarela es funcin de la calidad de los pigmentos utilizados. Estos pigmentos son los
que dan intensidad, brillo, nitidez y durabilidad a los colores.
Un buen acuarelista debe exigirse a si mismo trabajar con una marca de calidad que garantice su
trabajo, una acuarela de buena marca garantiza todas las caractersticas.
Curso de Acuarela 11
Hay que tener presente que, aunque una acuarela sea cara, se gasta muy poca cantidad en cada
obra.
Posiblemente la acuarela sea la tcnica de menor coste para el artista.
PALETAS

La paleta nos sirve como soporte para hacer las distintas mezclas de colores y agua ya que esta mezcla
nunca debe hacerse sobre las pastillas de acuarela.
Una paleta debe cumplir algunas condiciones:

- Impermeable, ya que se utilizar siempre con agua.
- De color blanco, para que no enmascare y se puedan apreciar bien los clores reales.
- Con varios pocillos o recipientes para que no se nos mezclen los colores.
- Con suficiente capacidad, ya que en ocasiones debemos preparar mezclas con abundante agua para
grandes aguadas.
- Fcil de limpiar, por razones obvias.
Existen muchas en el mercado, normalmente las cajas de acuarela las llevan incorporadas. Las ms
baratas son de plstico y las mejores de metal lacado en blanco.
Una buena paleta es una simple cubitera de plstico blanco.

MATERIALES AUXILIARES

Todo acuarelista que se precie tiene sus propias tcnicas y trucos (hasta que se desengaa) y, por tanto
se abastece de una enorme cantidad de materiales que en principio son utilsimos y que poco a poco va
reduciendo hasta que se queda con lo imprescindible.
No obstante hay cosos que si nos pueden ser tiles y que vamos a nombrar:

Panel de madera, ligero y de medidas adecuadas al papel que utilicemos, que no se doble y
barato. En l fijaremos nuestro papel para hacerlo fcilmente transportable y manejable.
Cinta de carrocero, fcil de pegar y despegar, ideal para fijar nuestro papel al panel, para
establecer mrgenes etc.
Lpiz, no demasiado blando (HB, 2B) con el que algunos acuarelistas se empean en dibujar lo
que posteriormente van a pintar.
Goma blanda y no grasa para borrar el lpiz que nos hemos empeado en poner al papel.
Botes, (ms de uno) para tener a nuestra disposicin agua (limpia) para mezclar y agua
(tambin limpia) para limpiar pinceles.
Trapos para limpiar, secar, escurrir pinceles y/o papel. Se sustituyen con gran ventaja y
economa con papel higinico (siempre a mano) o de cocina.
-
Curso de Acuarela 12



A partir de aqu lo dems es completamente accesorio:

-Liquido de reserva de blancos.
-Pinceles de conseguir efectos especiales.
-Papel secante.
-Instrumentos maravillosos.
-Cuentagotas o recipientes dosificadores.
-Libro de instrucciones y/o manuales infalibles.
La prctica nos ir indicando aquello que realmente necesitamos.


COMO EMPEZAMOS?
Es una buena pregunta, una vez que hemos conocido algo de la teora sobre
materiales debemos comenzar por el principio- vamos a conocer nuestros
materiales
En nuestro cuaderno de ejercicios vamos a dar unas primeras pinceladas a nuestro
libre entendimiento, utilizando nuestros pinceles, nuestras acuarelas, bastante
agua.. intentemos dar distintas pinceladas, ver los efectos del agua
perdamos el miedo.
Este es un juego con el que vamos entrando en contacto con nuestros materiales,
vamos haciendo un precalentamiento de lo que nos espera en el futuro.
Lo ms importante de todo es que comencemos a disfrutar y a organizarnos en esta
actividad.

COMENCEMOS.

Curso de Acuarela 13

Para comenzar hagmoslo fcil (?), vamos a utilizar un papel de acuarela de un
tamao 35x25, lo fijamos con cinta de carrocero a un panel de madera ( o no) y lo
dividiremos an cuatro partes aproximadamente iguales:


Como materiales tomamos nuestro pincel plano y utilizamos el color azul cobalto o similar, una buena
provisin de agua, un trozo de papel higinico para secar y ..adelante:
-Se trata de pintar en cada uno de los cuadrados una aguada es decir color diluido, lo ms uniforme
posible, sin que se noten las pinceladas, cortes, ni ninguna otra marca. Para conseguirlo preparar
cantidad suficiente de acuarela diluida, ir pasando el pincel mojado en esta acuarela, suavemente y de
forma horizontal de arriba abajo hasta conseguir lo que queremos.


Se puede apreciar en el cuadro superior izquierdo una ligera veladura azul, sin marcas.
El detalle:
Curso de Acuarela 14

Aparentemente no se notan marcas de pincel ni de ninguna clase.
Seguimos con la segunda veladura con un poco ms de pigmento (ms oscura):

Tambin procurando que no se noten marcas, y aplicamos una tercera y una cuarta con cantidades
mayores de pigmento.

Curso de Acuarela 15
El ejercicio es interesante porque nos va dando idea de lo que nos vamos a encontrar cuando pintemos
es difcil controlar el agua!.
Tambin vemos como se oscurece cuando vamos aadiendo pigmento y con que sutileza deja verse el
blanco del papel que tenemos debajo.
Debemos ya ir captando (para los no iniciados) la sutileza de la acuarela, como se deja manejar, lo
importante que es el agua, que hay que pintar acariciando el papel con el pincel
Vamos ahora a guarrear un poco: En uno de los cuatro cuadrados vamos a degradar la pintura esto
es, levantar la pintura que hemos puesto. Utilizaremos el mismo pincel, agua limpia y mucho cuidado,
con el pincel mojado vamos pasndolo por donde queramos, retiramos el pincel, lo secamos con papel,
lo mojamos y repetimos la operacin hasta conseguir lo que nos interese:

Hemos levantado un poco de veladura en forma de aspa.
Otra posibilidad es sobrepintar es decir pintar sobre la veladura anterior con el mismo color (o con
otro), una vez seco repasamos a nuestro gusto.

Como veis poco a poco podemos ir haciendo casi lo que queramos.
Curso de Acuarela 16
Podemos tambin en otro cuadro poner gotas de agua Qu pasar?:



Vamos viendo la verdadera grandeza de la acuarela, la cantidad de matices que nos puede dar, las
texturas que de pueden lograr


Si texturas!!. Pero podemos hacer mucho ms todava...Vamos a pintar cun cuadro muy bsico para que
veais en forma prctica todo lo dicho; es la mejor forma de aprender.

PINTAMOS UN CUADRO?
Ser una experiencia interesante ver que con unas cuantas pinceladas podemos pintar un cuadro y
que adems puede ser bueno.
En nuestro primer cuadrado, al que hemos dado una ligera aguada vamos a tratar de pintar un sencillo
paisaje, seguimos con el mismo color y pincel:
Curso de Acuarela 17


-Hemos trazado la lnea de horizonte y sealamos unos puntos que pueden ser rboles.
A continuacin incrementamos la aguada por debajo y damos una ligera capa de agua solo a la parte de
arriba:

-Ya comienza a definirse el paisaje:

-Agregamos mas pigmento a la parte baja
Curso de Acuarela 18

-Vemos que ya est trabajando el agua.
Han aparecido multitud de detalles y texturas:

-Parece que hemos pintado con detalle pero en realidad es el agua quien ha pintado esos detalles.
Este ltimo ejercicio lleva aproximadamente dos minutos terminarlo (despus de seca la primera
aguada).

-El resumen:
Curso de Acuarela 19

No os parece que merece la pena intentarlo?
La idea del curso es que hagamos multitud de ejercicios, la mayora de ellos darn como resultado
cuadros listos para colgar aunque este no sea nuestro objetivo principal.
Este es el final de la primera sesin, solo me queda proponeros un ejercicio, tratar de pintar el bote que
habis utilizado para el agua, por supuesto que este y todos los ejercicios deberis guardarlos despus
de firmar y fechar.
Este ejercicio deberis hacerlo a vuestro aire, en un papel tamao A4 (aprox). Y en un tiempo
mximo de 15 minutos, no hay restricciones de pinceles, colores, etc.



PALETA DE COLORES

INTRODUCCIN:

Con las acuarelas ocurre lo mismo que con el resto de materiales, cada uno debemos sentirnos
cmodos con lo que trabajamos, por lo que, es algo muy personal y cada uno debe tomar su propia
decisin.
Como es lgico para decidir hay que estar informado y, solo la prctica nos va a dar la informacin
precisa.
Para no precipitarnos sera conveniente que nuestra primera caja de acuarelas estuviese vacapara
irla llenando con los colores que ms nos gustaran.
Vamos a introducirnos en el mundo de los colores, y tenemos que conocerlos. Existen tres colores
fundamentales: amarillo, rojo y azul y con sus mezclas podemos llegar a componer cualquier otro color.
Esto est muy bien para la teora, en la prctica tenemos ms dificultades derivadas de la composicin
de cada color, ya que las pastillas o tubos que nos venden no contienen colores puros.
Esto nos va a representar una gran dificultad que todos conocemos, no denominamos amarillo sino
que le ponemos apellido Npoles, ocre, etc.
Curso de Acuarela 20
Si hacemos una mezcla, un naranja por ejemplo, los resultados difieren segn el tipo de amarillo y el
rojo que utilicemos.
Lo primero que debemos hacer es conocer perfectamente nuestros colores y utilizarlos con pleno
conocimiento de sus utilidades.

Os voy a dar una paleta de colores ideal, lgicamente segn mi criterio personal, lo que es
importante es que lo primero que hagis sea conocer perfectamente vuestros colores, que identifiquis
las caractersticas de cada uno (adems de sus nombres) para poder sacarles el mximo rendimiento.
Vamos a tener presente siempre que debemos hacer referencia al blanco del papel y al efecto de la
dilucin con agua. Esto quiere decir que siempre estamos pintando con colores con cierta transparencia
sobre blanco y que la intensidad del color depende de la cantidad de pigmento que se utiliza
Vamos a comenzar diferenciando los colores que cada cual en su paleta deber tener perfectamente
localizados:


-Colores transparentes.- Colores ideales para la acuarela, utilsimos para veladuras, se consiguen
buenos efectos y se pueden levantar, con relativa facilidad, del papel. Son bastante puros y no llevan
carga de blanco.
Amarillo Aureolina. Rojo Garanza. Azul Cobalto
-Colores intensos.- El efecto es de gran intensidad y brillo, colorean mucho, se deben utilizar en
principio diluidos y con mucho cuidado y hay que tener presente que son muy difciles de levantar del
papel. Son transparentes pero no tanto como los anteriores.
Amarillo Cadmio. Rojo Bermelln. Azul ultramar
-Colores opacos.- Presentan poca transparencia por llevar cargas de blanco. A pesar de su nombre
son muy tiles, se levantan bien del papel. No deben utilizarse para veladuras por el aspecto lechoso
que presentan.
Amarillo ocre. Rojo Indio. Azul cerleo.
Estos son los tres colores fundamentales en sus tres versiones. En teora ya no nos haran falta ms, en
la prctica se aaden los colores tierras difciles de conseguir por medio de los anteriores:
Sombra natural. Sombra tostada. Siena natural. Siena tostada.

- Esta es mi paleta:
Curso de Acuarela 21


-En ella estn todos los colores que vamos a utilizar en el curso. No doy marca para que cada uno se
componga la suya propia y con los colores que le sean ms asequibles (no tienen por que ser caros).
Por qu no os construs la vuestra a modo de ejercicio?
-Lo que s es importante es que los conozcamos perfectamente, su comportamiento, como se mezcla
que posibilidades tiene..etc.

* Para ello vamos a tomar un papel de acuarela, y lo dividimos en 9 x 9 cuadraditos separados por un
espacio:


Curso de Acuarela 22

Cada columna corresponde a cada uno de los 9 colores de mi paleta y pinto esa columna con cada color.
A continuacin (despus de dejar secar) hago lo mismo con las filas (horizontal):


- Tengo ahora en los cruces el comportamiento de cada uno de los colores sobre los dems. Este
ejercicio creo que es bastante interesante para explicar el comportamiento de los colores de nuestra
paleta.
No os parece que merece la pena intentarlo?
La idea del curso es que hagamos multitud de ejercicios, la mayora de ellos darn como resultado
cuadros listos para colgar aunque este no sea nuestro objetivo principal.
Curso de Acuarela 23
Este es el final de la primera leccin del Tema 2. En la siguiente veremos un ejercicio prctico en el que
os muestro como pintar de forma sencilla y rpida el bote con agua donde estoy limpiando los pinceles.
Despus, aconsejo unos ejercicios libres para que vosotros podais practicar en casa, son cosas
sencillas.
As que hasta pronto, recibe un saludo.

EJERCICIO 2

Bueno a trabajar: el ejercicio propuesto lo vamos a desarrollar (paso a paso) en un mximo de 20
minutos:
-Tomemos un papel de 35x25 aproximadamente, un pincel redondo con buena punta , nuestros
cacharros con agua limpia, preparemos nuestras acuarelas y hagamos un boceto rpido de nuestro
cacharro de agua al que pondremos dentro un pincel.
Interesa que cada uno haga su cacharro, no copiis el mo
Yo parto del que estoy usando:



Planteo un somero boceto y lo hago con lpiz, luego con el pincel utilizando colores bastante diluidos y
de forma suelta:
Curso de Acuarela 24


Como veis no me paro en detalles y trato de entonar un poco. Para m es importante tener
perfectamente delimitadas las sombras desde el principio, esto ayuda a encajar el boceto y a comenzar a
darle atmsfera.
Continuo aplicando aguadas suaves intensificando poco a poco :

Curso de Acuarela 25

En m es norma (obsesin) que las sombras y los oscuros me marquen el trabajo. Como veis los he
delimitado para no perderme.
Sigo poco a poco marcando los crculos del cacharro:


Y, por supuesto sigo tratando de dejar ver que hay transparencias (importante) y siempre trabajando en
hmedo y con rapidez para que no pierda su frescura.
Otro paso:


Marcando detalles y aplicando algo de veladura en el fondo para que no destaque tanto el blanco del
papel.
Sigo:
Curso de Acuarela 26

Ya est bastante terminado, le faltan los ltimos toques:

Curso de Acuarela 27

He manchado el agua porque durante el ejercicio la he ensuciado al limpiar el pincel.
Doy por terminado mi boceto, he tardado 14 minutos (un poco rpido) y ya solo me queda fecharlo,
sealarlo como ejercicio 2 y por supuesto firmarlo y ponerlo en mi carpeta despus de seco.

Qu tal vosotros?. Estoy seguro que el que lo realice sufrir .y se divertir.
Como estas sesiones son de semana en semana os quiero proponer unos ejercicios como este,
bocetos rpidos, para realizarlos (despus de pensados) en 15 minutos. os atrevis? Pues adelante
eso s,HACERLOS DEL NATURAL.
- Una flor (solo una).
- Una fruta cortada por la mitad.
- Un zapato.
- El suelo (un trocito) del suelo de vuestro estudio (o donde estis pintando).

Ya me diris como vamos y por favor no os estresis, hacer lo que buenamente podis y sobre todo
DISFRUTAR LA ACUARELA.





Curso de Acuarela 28
TCNICAS:

OTRA VEZ EL AGUA

Siempre presente nuestra agua (que no falte) nos va a definir, segn su cantidad las distintas Tcnicas o
modalidades que vamos a tratar de conocer y utilizar.

Pero antes una pequea consideracin: Cmo nos gusta trabajar?, pues hay quien prefiere trabajar con
rapidez alla prima con lo que nos quedarn unas acuarelas llenas de frescura aunque , posiblemente, poco
definidas; y hay quien prefiere algo de alta definicin y por tanto de lenta ejecucin; tambin nos puede gustar
trabajar planos con veladuras ms o menos ampliasetc.

No existe frmula magistral que nos ayude a utilizar y conocer la manera ideal de hacer acuarelas, hay tantos
estilos como acuarelistas (afortunadamente) y es normal encontrar en una obra mezcla de distintas tcnicas y
estilos. Cada uno debemos elegir nuestro camino que, generalmente, ser con el que ms a gusto nos
encontremos.
En lo que no hay duda es que para elegir con libertad hay que conocer y esto es lo que pretendemos:
conocer las tcnicas para quedarnos con lo que ms nos guste.



Las tcnicas las vamos a llamar dependiendo de dos factores: cantidad de agua sobre el papel y cantidad de
agua en el pincel:

Hmedo sobre Hmedo: Papel humedecido previamente con agua limpia y pigmento diluido con bastante
agua pincel hmedo-.

Es una modalidad muy utilizada quedan acuarelas con gran frescura, sin cortes definidos y se crean ambientes
agradables donde los colores se integran unos con otros surgiendo matices de gran calidad y atmsferas
especiales.


- Tambin es la tcnica ms difcil de controlar, hay que establecer un equilibrio entre la humedad del papel, la
rapidez del trabajo, la cantidad de pigmento y su comportamientoetc.-Slo la prctica har que, poco a poco, la
Curso de Acuarela 29
vayamos dominando.
-

- Aunque la realidad es que, poco a poco, el agua nos ir dominando y cautivando a nosotros, llegar el momento
en que sea el agua quien trabaje.
-
Hmedo sobre Seco: Papel seco ( o casi seco) y pigmento muy diluido.

Tambin muy utilizada, al aplicar el pigmento se sigue trabajando en hmedo, las acuarelas quedan muy
brillantes y agradables.
No requiere especial rapidez, se puede hacer en varias sesiones y requiere, muchas veces, el dejar secar una
capa antes de continuar.
Ideal para conseguir transparencias por aplicacin de sucesivas veladuras.


-
Ms fcil de controlar y meditar, no obstante requiere controlar perfectamente la humedad y la cantidad de
pigmento utilizado.
Con esta tcnica y la anterior podemos realizar casi la totalidad de efectos de cualquier buena acuarela..

Seco sobre seco: Papel seco y pincel con muy poco agua, solo la necesaria para disolver el pigmento.
Curso de Acuarela 30

En principio es una tcnica difcil y comprometida y que no se ajusta a los cnones de una buena acuarela,
quedando bastante opaca si solo se utilizara esta tcnica.
En la prctica queda restringida para conseguir algn efecto como complemento de otras acuarelas:

Efecto xido:


Texturas en paredes y cielos:


En resumen: No se puede decir cual es la ms correcta, la experiencia y los gustos personales nos van a
marcar nuestra forma de realizar acuarelas. Si que es importante conocerlas y practicarlas todas y quedarnos con
aquello que ms nos agrade y sobre todo quedarnos con lo que hagamos con la suficiente sensibilidad.
Bien, hasta aqu llegamos en esta leccin de hoy, comento lo de siempre: DISFRUTAR LA ACUARELA.


Curso de Acuarela 31
EJERCICIOS:

Vamos a realizar unos ejercicios para poner en prctica lo que acabamos de leer.

Para comenzar, un par de ideas:

- Antes de comenzar a pintar hay que pensar en como lo hacemos, coloquemos nuestra mente ante el modelo y
pensemos que nos sugiere, donde lo colocamos, donde est la luzy toda esta serie de cosas necesarias para
una buena obra de las que algo conocemos e intuimos y de las que seguiremos hablando en lo sucesivo.

- Os propongo, de momento, bocetos rpidos para que vuestros trabajos tengan frescura, transparencia y vida.
Os ruego que tratis de controlar (de forma aproximada) vuestro tiempo que yo marco para los trabajos.

-Tambin os propongo trabajar del natural, esto es casi una mana pero tiene un sentido: que vosotros os
acostumbris a resolver vuestros trabajos, si copiis el mo asums mis errores y carencias y no seris vosotros
mismos.

-Por ltimo os ruego constancia, sensibilidad y una buena dosis de humor.
Al trabajo: Componer un pequeo bodegn nada difcil: poner dos manzanas( o peras o.lo que tengis a
mano) sobre vuestra mesa de trabajo, colocarlas en varias posiciones y, la que ms os agrade (para verlo podis
fotografiarlas para ver el resultado pero siempre pintar del natural) ser la que pintaremos.


- Esta es mi composicin: Para elegir mi modelo, no tena nada as que, me fui al huerto (al mo) y eleg unos
rabanitos:


Vamos a realizar el mismo trabajo con las tres distintas tcnicas.
Tomar un papel ( 240 350 grs. si es posible) de 50x35 aproximadamente y lo dividimos en 4 partes iguales, en
las tres primeras haremos nuestros ejercicios.

- 1/.- En primer lugar, trazamos, someramente, un pequeo boceto, sin apretar apenas el lpiz igual en cada
Curso de Acuarela 32
uno de los cuadrantes. vale?
-


-
2/.- En el primer cuadrante realizamos el primer ejercicio en 5 minutos ( ni uno ms) con la tcnica Hmedo
sobre Hmedo.
Mojamos ligeramente (no os pasis) el papel y sobre l, con el pincel con pigmento diluido en agua vamos
haciendo nuestro boceto:



Aumentamos la cantidad de pigmento:

Curso de Acuarela 33


Dejamos que el agua juegue y seguimos aplicando pigmento un poco ms seco, quitando con el pincel seco o
con papel absorbente el agua donde nos sobre.



As terminamos el primer ejercicio sugerente verdad?.
Para el segundo ejercicio utilizamos le tcnica Hmedo sobre Seco y la vamos a realizar en 5 minutos, en el
segundo cuadrante, pero eso ya ser en la siguiente leccin que tendrs a tu disposicin muy pronto.
Bien, hasta aqu llegamos en esta leccin de hoy, comento lo de siempre: DISFRUTAR LA ACUARELA.

EJERCICIOS (segunda parte) :

3.- Para el segundo ejercicio utilizamos le tcnica Hmedo sobre Seco y la vamos a realizar en 5 minutos, en
el segundo cuadrante:

- Aplicando pigmento diluido sobre el papel seco:
Curso de Acuarela 34



Vemos que ahora es ms fcil (aparentemente) de controlar.
Seguimos intensificando y matizando con el pincel cada vea ms seco, controlando perfectamente las manchas
y rpidamente:
-


Para terminar retocamos todo un poco, ultimamos detalles de los rbanos.

Curso de Acuarela 35

-
- Aqu est nuestro segundo ejercicio terminado.
Podis comprobar que todo est un poco ms definido, que no se nos ha mezclado la sombra y que hemos
jugado un poco ms tranquilos.
En un cuadro de mayor tamao posiblemente tendremos que ir dejando secar partes para volver sobre ellas para
definirlas.
Tener en cuenta que: a mayor rapidez y menos retoques MAS FRESCURA. Y elegir vuestra opcin.

4.- Vamos a realizar el tercer ejercicio Seco sobre Seco. En el tercer cuadrante:
Para realizarlo debo (es complicado) mojar apenas el pincel sobre el pigmento apenas diluido y dar con rapidez
las pinceladas sobre el papel seco, nuestra nica ayuda va a ser el blanco del papel.
Con rpidas pinceladas defino el objeto a pintar:

- Como veis es menos sugerente y ms basto.
Sigo con pocas pinceladas en seco hasta resolver:

Curso de Acuarela 36

-
Lo bonito de todo esto es que hemos podido ver el comportamiento de la acuarela dependiendo de la tcnica
empleadahemos disfrutado?. Y al final nos est quedando un trabajo esplendido.

Para el cuarto cuadrante.a disfrutar, hacer el mismo ejercicio pero con tcnica libre, cada cual que lo haga
como ms le guste, mezclar tcnicas etc. incluso tomar el tiempo necesario. Este es mi trabajo:

Comienzo en hmedo sobre seco con rapidez y continuo ya con muy poco agua:

Curso de Acuarela 37

Los ltimos toques los doy seco sobre seco. Qu os parece?. Pues adelante, a realizarlo.
El resultado fina ha sido este:

- Va a ser un bonito trabajo para mi carpeta y si estis contentos con vuestro trabajo probar a enmarcarlos as,
quedan preciosos.
- Espero que al final de esta sesin AMEIS la acuarela un poco ms. Nos vemos en la siguiente.



Curso de Acuarela 38
COMENZANDO A PINTAR - espacio, luz y color :

INTRODUCCIN:

Cmo debemos enfocar nuestro trabajo antes de comenzarlo o lo que es igual Cmo empezamos?:
La pregunta es interesante y la nica respuesta es PENSANDO. Efectivamente es lo primero que debemos
hacer Qu modelo?, que papel, que tcnica, con que pincel..poco a poco, conforme vamos incorporando
nuevos conocimientos debemos ir aumentando el nivel de preguntas que debemos hacernos antes de comenzar
una obra o un ejercicio.
En principio hemos realizado hasta ahora una serie de ejercicios que han resultado (as lo espero) agradables y
nos han hecho comprender algunas cosas del comportamiento de los materiales que vamos a utilizar, conocer
los colores de la paleta y un mnimo, pero importante, conocimiento de las distintas tcnicas que podemos
utilizar.
Pero esto no es suficiente para realizar obras importantes, ahora es cuando de verdad nos vamos a ir, poco a
poco, incorporando al apasionante mundo de la pintura. La mayora de los temas son comunes, o pueden
considerarse as, para cualquier tipo, dibujo, leo, acrlico, etc.

Queda claro que, antes de empezar debemos pensar como mnimo: que modelo, que, materiales y con qu
tcnica. Esto es claramente insuficiente, nos falta lo ms importante:
ORGANIZACIN.

Efectivamente debemos organizar o planificar el trabajo que vamos a realizar, no tenemos ms remedio si
queremos obtener buenos resultados. Debemos pensar que una buena obra no sale as por casualidad, las
buenas obras estn debidamente meditadas, planificadas y ensayadas. Nunca debemos olvidar esta premisa:
pensar y organizar es imprescindible.
Vamos a comenzar a organizar nuestro trabajo y yo recomiendo que, al principio, esta organizacin la hagamos
por escrito aunque sea de forma concisa, nos ayudar a no apartarnos de la idea inicial.
Son tres cosas fundamentales las que tenemos que organizar en una obra:

Organizacin del Espacio.
Organizacin de la luz.
Organizacin del color.

ORGANIZACIN DEL ESPACIO.- Nos planteamos el papel vaco y pensemos Cmo voy a encajar el
modelo?. y los espacios vacos?,Cmo ser el horizonte?, Cmo sito diagonales?, donde estar el mayor
peso de la composicin?...como la equilibro?, dejo respirar?.... y una serie enorme de preguntas que, no hay
ms remedio que hacerse.
Esto es comenzar a componer un cuadro, situar los componentes que va a tener en su sitio correcto.
Pensemos en un paisaje marino con un horizonte netamente definido: Dnde lo colocamos? En el centro
(quedara un poco soso), el horizonte muy bajo dando preponderancia al cielo, el horizonte muy alto dando mayor
importancia al mar. Todas las preguntas son importantes y el carcter del cuadro depender de la decisin que
Curso de Acuarela 39
tomemos.
Componer significa colocar segn nuestro criterio los elementos en un cuadro.
Cuantas ms preguntas me haga y conteste mayor ser la posibilidad de acierto con la resolucin de la obra.

ORGANIZACIN DE LA LUZ.- De tremenda importancia, un objeto lo vemos por que est iluminado, esta luz,
necesariamente, hay que plasmarla en nuestra obra.
La primera pregunta es de donde viene la luz? De arriba, de la derecha , de abajo (raramente) de arriba
izquierda.. es decir, definamos donde est el foco ( o focos) para que podamos componer donde se encuentran
claros y sombras.
Siempre hay que tenerlos claros antes de comenzar y definir los puntos de mxima luz y mxima oscuridad ya
que a partir de ellos debemos obtener la infinita gama de tonos.
Es recomendable para una obra de importancia ( al principio siempre) hacer un boceto con la composicin y la
direccin de la luz , haciendo especial hincapi en las zonas de mxima y mnima luz.

ORGANIZACIN DEL COLOR.- No menos importante es definir que colores y donde los voy a colocar, sern
opacos o brillantes? Los mezclar en la paleta o los aplicar por capas superpuestas?, En cada caso hay que
hacer un estudio previo y concienzudo, definiendo los colores principales, sus complementarios y la cantidad de
matices intermedios.
Como todo, la prctica nos ir haciendo estos procesos de organizacin ms sencillos pero nunca deberemos
omitirlos si queremos que nuestra obra sea profunda e interesante.
Por supuesto que es importante la organizacin pero siempre hay que dejar un espacio para la improvisacin del
artista y su dilogo con la obra mientras la realiza (este es otro tema).

RESERVA DE BLANCOS: Es lo ms natural en acuarela y especifico de esta modalidad, no creo que una obra
tenga frescura si no aparece el blanco del papel de forma natural y espontnea y esta espontaneidad,
incongruentemente, hay que planificarla con mucho cuidado.
Muchas veces lo nico que dibujamos en el papel es el blanco que reservaremos como mxima luz y que no
tocaremos durante la mayor parte de la realizacin de la obra. Y, siempre, trataremos de que queden de forma
espontnea respiraderos de blanco que nos aportarn luces y sombras, brillos, contrastes y profundidad.
Huiremos de acuarelas donde no se vea el blanco.

En las siguientes 2 lecciones de este tema, nos dedicaremos a hacer ejercicios que os muestro,
finalizando por una propuesta para que hagais vosotros..
** (Recuerda que dispones del FORO DE PINTURA, donde el autor del Curso responder tus dudas y corregir
tus ejercicios).

Bien, hasta aqu llegamos en esta leccin de hoy, comento lo de siempre: DISFRUTAR LA ACUARELA,
PRACTICAR CON LOS EJERCICIOS.


EJERCICIOS.

Curso de Acuarela 40
-Ser ahora cuando tenemos que demostrar lo que hemos aprendido; como modelo elegimos algo muy sencillo,
socorrido y gratificante; una manzana.
-

-
Primero:

Vamos a dividir nuestra hoja de papel en cuatro partes aproximadamente iguales.
En cada una de ellas vamos a realizar un muy breve boceto de esa manzana atendiendo a dos factores
organizativos:
Posicin de la manzana o lo que es lo mismo ORGANIZACIN DEL ESPACIO.
Posicin de la entrada de luz y posicin de las sombras es decir, ORGANIZACIN DE LA LUZ.
Para ello vamos a utilizar un color fuerte, puede ser un rojo o un azul, pero solo ese. Un pincel del 10 12
y..nada ms.



En cada uno de los cuatro recuadros realizados, con toques rpidos colocamos la manzana en distintas
posiciones: centrada, arriba derecha, abajo, en una esquina.como queris. Y a continuacin le definis tambin
la posicin del foco que la ilumina y las sombras que, en cada caso se producen.
El ejercicio es interesante, os vais a dar cuenta de que comenzamos a componer y a pensar, a ver lo que ms
nos gusta y lo distinto que es colocar la luz en un sitio u otro.
Lo ms importante es daros cuenta con que poco esfuerzo puede hacerse un boceto que nos aclare las ideas.
Curso de Acuarela 41
Este ejercicio tiene una gran aplicacin para hacer bocetos de los cuadros -sean o no acuarelas-, que vais a
realizar en el futuro.

Segundo:

En una hoja de papel, sin que se guarde ningn orden especial vamos a realizar multitud (15 20) de pequeos
bocetos de nuestra manzana utilizando variedad de colores y definiendo (dibujamos una pequea flechita) la
direccin de la luz en cada uno de estos bocetillos.
-



* Os garantizo que la experiencia es apasionante y la hoja quedar preciosa (hay quien la enmarca).

Curso de Acuarela 42


* Como habris supuesto se trata de la ORGANIZACIN DE LUZ Y COLOR indispensable antes de acometer
una obra.


Tercero:

Con estos conocimientos de los anteriores ejercicios en el que habremos visto nuestras preferencias de
situacin de ESPACIO, LUZ y COLOR, vamos a realizar una obra importante en la que plasmemos nuestros
conocimientos adquiridos.
La voy a dirigir paso a paso pero insisto en que vosotros debis copiar del natural y segn vuestras
preferencias, no las mas.
Os aconsejo que tomis, adems de las pinturas, lpiz y papel y escribis vuestro propio paso a paso.
Voy a utilizar dos manzanas que, estudio detenidamente, veo sus colores y defino los que voy a utilizar: Amarillo
aureolita, amarillo cadmio, rojo garanza, rojo bermelln, azul cobalto y posiblemente una tierra sombra tostada
para acentuar las sombras. He elegido una gama de colores bastante transparente ya que tratar a mi obra de
forma muy fresca y quiero esa transparencia (organizacin del color):
cursos gratis, aprender con cursos y tutoriales
Curso de Acuarela 43

-

Pero este ejercicio lo veremos en la siguiente leccin (ltima del presente Tema) para no alargar esta
excesivamente.

En la siguiente leccin de este tema, nos dedicaremos a hacer un ejercicio que os muestro, finalizando
por una propuesta para que hagais vosotros..
** (Recuerda que dispones del FORO DE PINTURA, donde el autor del Curso responder tus dudas y corregir
tus ejercicios).

Bien, hasta aqu llegamos en esta leccin de hoy, comento lo de siempre: DISFRUTAR LA ACUARELA,
PRACTICAR CON LOS EJERCICIOS.

EJERCICIO EXPLICADO.

-Habamos quedado en la leccin anterior juesto en el momento en que ba a desarrollar un
ejercicio con todos los pasos dados; aqu muestro como lo realic:
Voy a utilizar dos manzanas que, estudio detenidamente, veo sus colores y defino los que voy a
utilizar: Amarillo aureolita, amarillo cadmio, rojo garanza, rojo bermelln, azul cobalto y
posiblemente una tierra sombra tostada para acentuar las sombras. He elegido una gama de
colores bastante transparente ya que tratar a mi obra de forma muy fresca y quiero esa
transparencia (organizacin del color) -

-
Me preparo un lpiz HB, un pincel redondo del n 12, bastante agua limpia. U poco de papel
Curso de Acuarela 44
absorbente y nada ms.
Comienzo pensando en donde colocar las manzanas (organizacin del espacio), el principio me
apetece colocarlas ligeramente bajas, un poco a la derecha y juntas, una ligeramente adelantada y
el papel en vertical.
Considero que la luz vendr ligeramente de la izquierda y atrs, las sombras vendrn hacia
delante. (organizacin de la luz).
-Solo ahora comienzo a pintar:
-Creo un somero boceto:




Establezco (Hmedo sobre seco) los primeros colores amarillo y rojo y ya me fijo los puntos de
mxima claridad en las manzanas y mxima oscuridad en las sombras.



Sin dejar secar del todo (Hmedo sobre Hmedo) retoco los colores y defino sombras dejando
que el agua trabaje un poco.

Curso de Acuarela 45

Dejo secar brevemente y vuelvo a definir colores y sombras dentro de las manzanas, perfilo un
poco los detalles..

Termino las manzanas con pintura muy poco diluida (seco sobre seco) dando esos toques a la
piel de manzana ten caractersticos de su textura.

Por ltimo retoco los puntos de mxima oscuridad (la separacin de manzana y sombra),
difumino alfo para que no se noten cortes y doy una ligera aguada al fondo.
Curso de Acuarela 46


Puedo dar ya la obra por terminada. Han quedado detalles que me agradan




-
-Siempre en consonancia con lo aprendido.-Fechamos, firmamos y rotulamos como ejercicio 4.
Habis ido apreciando como hemos introducido todos nuestros conocimientos hasta este
momento y el resultado (espero) ha sido una obra de cierta calidad.
Bueno hemos entrado en materia, con palabras mayores, si seguimos adelante (decir que s) os
Curso de Acuarela 47
propongo un ejercicio:

Componer un bodegn (por las fechas puede ser navideo) con tres tipos de fruta, un
objeto de cermica (sencillo) y una copa de vidrio. Os atrevis? Pues adelante todava nos
esperan nuevos temas muy interesantes

** (Recuerda que dispones del FORO DE PINTURA, donde el autor del Curso responder tus
dudas y corregir tus ejercicios).

Bien, hasta aqu llegamos en esta leccin de hoy que finaliza el Tema 4; comento lo de siempre:
DISFRUTAR LA ACUARELA, PRACTICAR CON LOS EJERCICIOS.



Curso de Acuarela 48
TRABAJANDO CON UN COLOR.

INTRODUCCIN:

- Hasta ahora hemos visto y practicado los distintos colores, las distintas tcnicas, el comportamiento del agua y
el papel.y vamos teniendo ya una pequea idea de que es la acuarela.

- Sabemos utilizarla, hemos realizado ejercicios con bastante buenos resultados y ya casi podemos ver el
resultado final de la obra antes de tomar el pincel, es decir, hemos aprendido a pensar antes de pintar.

- Tambin conocemos y practicamos que hay que organizar el espacio, la luz y el color antes de nada y somos
capaces, por ello, de componer un cuadro con cualquier motivo que nos pongan delante.
- En realidad, a partir de aqu terminara el curso, en adelante, solo con nuestro trabajo de experimentacin no
necesitaramos ms conocimientos tcnicos.
- Pero si en realidad estamos a gusto con la acuarela y este curso y tenemos inquietud por conocer, si realmente
nos atrae la acuarela y disfrutamos con ella, si nuestros sentidos se despiertan cada vez que preparamos nuestro
papel y el bote de agua..entonces podemos segur adelante practicando ejercicios que nos ayuden a mejorar
nuestro conocimiento de este medio.

- A partir de ahora dialogaremos, hemos dejado atrs la fase de curso, ahora vamos a dialogar entre compaeros
y nuestra MAESTRA va a ser la ACUARELA, ella nos va a hablar y nos va a ensear como es, como se comporta
y hasta adonde podemos llegar con ella, dejaremos que nos susurre al odo sus sugerencias, que nos oriente
cuando estemos perdidos y que nos recompense cuando, casi por sorpresa, salga esa obra sutil, delicada,
luminosa, sugerente o simplemente aquel efecto que estbamos buscando.

- Yo me preguntara: Cmo es una buena acuarela?. No es fcil de contestar, pero casi lo sabemos, una
acuarela debe ser fresca (espontnea) y debe tener transparencia como cualidades imprescindibles.

- Adems su composicin debe ser acertada, con sensibilidad artstica, que exprese nuestros sentimientos
cuando la realizamos; que, en realidad, refleje el estado de nimo de su autor y, por lo tanto, nos diga algo.

- Especficamente es importante la sensibilidad del color que utilizamos, los colores no deben ser excesivamente
uniformes, en la realidad hasta la superficie ms perfecta, si la observamos detenidamente, presenta una gran
variedad de matices. Por no hablar de la inmensa variedad de matices de una flor o de un rostro.
- Para poder estudiar detenidamente y darnos cuenta de la importancia de los matices de los colores vamos a
hacer una aparente-- aberracin (que no lo es) : vamos a pintar con un solo color:

UN SOLO COLOR: INFINITOS TONOS.

- Esto es algo que, en realidad no es exacto ya que siempre vamos a trabajar ayudados por un color fundamental:
el blanco del papel.
Curso de Acuarela 49
- Vamos a tomar un color de nuestra paleta: el azul, cobalto, el rojo indio. El que queramos que sea oscuro (los
amarillos para esto son claros y muy poco grficos).
- De este color puedo decir: el tono ms oscuro es tal como est en la pastilla (o en el tubo) sin mezclar con otro
no lo puedo oscurecer y al otro lado el tono ms claro ser el blanco del papel con una nfima cantidad de este
pigmento, verdad que est claro?.
- Pues bien, entre uno y otro hay una infinita escala de tonos, si voy muy poco a poco diluyendo el pigmento de la
pastilla voy obteniendo distintas concentraciones de pigmento en el agua conforme lo voy diluyendo.
- Esta gama tonal, para un buen pintor, es imprescindible saber conocerla, diferenciarla y utilizarla tal y como han
hecho los grandes maestros (que no se entere nadie que este es uno de sus secretos mejor guardados).
- Para la realizacin de una obra lo habitual es comenzar por los tonos ms claros y sutiles y, por veladuras
sucesivas o, por ir variando la dilucin (menos agua) vamos aplicando pigmento de menor a mayor intensidad.
Esta tcnica se denomina de claro a oscuro. Y es la ms habitual en acuarela. Es perfectamente vlido, aunque
no tan habitual, realizar el proceso inverso: casi en seco marcar los puntos de mxima oscuridad e ir aclarando
sucesivamente de oscuro a claro. En acuarela la ms lgica y la ms utilizada es ir de claro a oscuro.
- Como prctica ilustrativa vamos a realizar una serie de ejercicios que nos van a ir aclarando estos problemas
de tonos.

Ejercicio 1.- En nuestro papel, ya preparado y eligiendo el color que prefiramos (yo lo har con el azul cobalto)
y solo ese, vamos a realizar un degradado.

- Dibujemos un rectngulo alargado que vaya horizontalmente de un lado a otro del papel.
- Vamos a iniciar el degradado procurando que a la izquierda quede el color ms oscuro y a la derecha el mas
claro (casi blanco). Esto lo debemos hacer con mucho cuidado y procurando que no se noten cortes en esta
gradacin:

Una vez terminado veremos como disminuye sutilmente esta gradacin y entre los dos extremos del rectngulo
podemos distinguir los infinitos tonos que podemos conseguir.
- Vamos ahora a dibujar un rectngulo de igual tamao del anterior debajo de l. Este rectngulo lo vamos a
dividir en 10 partes iguales.
- Cada una de estas 10 divisiones las vamos a pintar con colores de ms oscuro a ms claro haciendo una
escala de gradacin, pero sin que se toquen. Obtendremos 10 tonos distintos de los infinitos posibles:
Curso de Acuarela 50

Es evidente que esto es mucho ms fcil en la primera gradacin que este segundo pero nos damos una
perfecta idea de lo que queremos.
- Vamos a dibujar otro rectngulo dividido en 10 partes como el anterior.
- Vamos a preparar una aguada, bastante cantidad para que tengamos suficiente para todo el ejercicio.
- Con la misma aguada siempre pintamos las 10 divisiones:


Dejamos secar y nuevamente pintamos las 9 primeras, secamos y pintamos las 8 primeras.y as
sucesivamente hasta que solo pintamos la primera.



-
La consecuencia es que con la misma aguada hemos pintado la primera 10 veces, la segunda 9y la dcima
1 sola vez es decir hemos obtenido de una forma perfecta diez tonos, y podamos haberlo hecho con 20 o, ..en
teora infinitos.
- Hemos visto tres formas distintas de conseguir tonos con un mismo color, esto lo aplicamos siempre en
nuestras obras y, segn nuestro saber hacer lo iremos consiguiendo en mayor o menos medida.
Degradado continuo.
Degradado por zonas y dilucin de pigmento.
Curso de Acuarela 51
Degradado por aplicacin de sucesivas veladuras.
- Verdad que es interesante?, y todo esto con un solo color.

Vamos a demostrar que, no solo lo hemos entendido, sino que nos ha gustado y estamos deseando aplicar
estos conocimientos. Nos vamos a atrever a realizar una obra con un solo color?. Por supuesto que s porque
Quin no ha dibujado a lpiz alguna vez?, eso es pintar con una escala de grises, igual que este caso.
- Pero eso ser en la siguiente leccin, donde desarrollaremos un ejercicio completo con dos naranjas pintadas
con un solo color. Hasta entonces.
** (Recuerda que dispones del FORO DE PINTURA, donde el autor del Curso responder tus dudas y corregir
tus ejercicios).

Bien, hasta aqu llegamos en esta leccin de hoy que finaliza el Tema 4; comento lo de siempre: DISFRUTAR
LA ACUARELA, PRACTICAR CON LOS EJERCICIOS.

TRABAJANDO CON UN COLOR.

Ejercicio 2.- Realicemos una obra con un solo color e infinitos tonos, es un reto que podemos afrontar sin
ningn miedo ya que tenemos la suficiente soltura para ello.

Tomemos un modelo cualquiera, nos puede servir un pincel, una fruta una floretc. es lo que menos importa
para conseguir una buena obra. Y vamos a ver los pasos que tenemos que dar, es decir, demos un repaso a lo
aprendido hasta ahora:
-Elijamos el modelo: lo que nos apetezca (siempre del natural) y lo situamos con luz adecuada, etc.
-Preparemos el papel, lo fijaremos al tablero con cinta de carrocero o con pinzas o chinchetas,como cada uno
prefiera.
-Pensemos en la composicin, objetos superpuestos, juntos, en lnea, en tringulo,
-Elijamos la tcnica a emplear: hmedo, seco, mixta
-Organicemos el espacio en nuestro papel: centrado, horizonte alto, bajo.etc
-Organicemos la luz: de donde viene, que sombras proyecta, donde estarn los puntos de mxima oscuridad
-Reservemos los blancos o lo que es lo mismo, los puntos de mxima luz.
-Organicemos el color: en este caso elijamos un color y organicemos los distintos tonos que queremos conseguir.

...Y adelante: consigamos una obra digna de figurar en cualquier buena exposicin perodisfrutemos de ella,
veamos como van apareciendo poco a poco matices, fijmonos en donde estn situados los puntos de mxima
luz y oscuridad, mantenindolos durante toda la ejecucin, reforcemos las sombrasdialoguemos con el papel y
el agua..vivamos este ejercicio.
El resultado queda a la vista: con un solo color hemos sido capaces de expresarnos con la suficiente delicadeza
y sentimiento:


Pero comencemos por el principio. Para llegar a este final, seguiremos estos pasos:
Curso de Acuarela 52

Mi paso a paso aqu lo tenis: ( como no, elijo unas frutas, en este caso naranjas )

Voy a colocarlas con el horizonte un poco bajo, la luz me gusta como est un poco zenital, marcando las
sombras al frente.
- Voy a quedarme con los tonos oscuros y claros para reservar los blancos y solo voy a marcar alguno de los
papeles del fondo, solo sugeridos.
- Utilizar el azul cobalto como nico color.
- El papel utilizado: Canson 24x32 cm. , 200 gr/cm2, de grano fino y prensado en fro.
- Pincel nico Rembrandt, redondo de pelo de marta, n 12.
- Un breve boceto con lnea suave y poco marcada y una ligera aguada:

Sin dejar secar aplico la siguiente aguada con un poco ms de pigmento:
Curso de Acuarela 53


Dejo ahora secar y luego intensifico nuevamente la cantidad de pigmento:



-
Van apareciendo ya rasgos de carcter en sombrasDejo secar y sigo incidiendo en aplicar poco a poco
pigmento:
Curso de Acuarela 54

Poco a poco va cobrando intensidad de tonos, me centro ahora en arreglar y matizar sombras y contornos:

Ahora suavizo las lneas que hayan podido quedar marcadas con un pincel limpio y mojado:
Curso de Acuarela 55

Por ltimo repaso detalles, mejoro un poco el fondo, firmo y fecho.

El trabajo lo titulo naranjas en azul y queda listo para enmarcar.
- Creo que ha sido un ejercicio digno y que nos ha hecho vivir intensamente (as lo he pretendido) la acuarela.

-

En el prximo captulo os prometo ms color. Mientras tanto os propongo que hagis un ejercicio de categora:
componer un bodegn con tenedores y por supuesto con un solo color. Para hacerlo recordar y poner en
prctica todas las enseanzas aprendidas hasta ahora.
- Nos vemos en el siguiente Tema, 6 del Curso de Acuarela. Hasta entonces.
Curso de Acuarela 56
** (Recuerda que dispones del FORO DE PINTURA, donde el autor del Curso responder tus dudas y corregir
tus ejercicios).


TRABAJANDO CON TRES COLORES. LOS BASICOS

INTRODUCCIN:

-Si cuando trabajamos con un color conseguimos infinitos tonos, tal como qued demostrado en el tema anterior
Qu podemos conseguir con tres colores bsicos?. En teora infinitos colores y, a la vez infinitos tonos de cada
uno de estos colores.

El tema es cada vez ms complejo pero ms gratificante a la vez que interesante.

LOS TRES BASICOS.

Todos conocemos la teora del color y los tres colores bsicos, con ellos (en teora) podemos conseguir cualquier
color que nos propongamos.
Este curso no tiene por objetivo el estudio intensivo de la teora del color pero ya hemos realizado algn ejercicio
(en el tema 2) bastante ajustado a lo que queremos: ver el comportamiento de los colores de nuestra paleta.

Y esta conocida teora nos dice como podemos conseguir nuestros colores, cuales son los
complementariosetc. nosotros la vamos a dar por conocida y vamos a indagar en la forma de conseguirlos
con nuestras acuarelas, siempre que queramos y de la forma que ms nos apetezca: ESTA ES LA INMENSA
VENTAJA DE LA ACUARELA .

No tenemos que ajustarnos a unos patrones de mezclas como con leo o acrlico, tenemos una mayor libertad.

Con acuarela por ejemplo dando una veladura amarilla sobre un fondo azul voy a obtener un verde, es decir, no
tengo que tapar la pintura con otra, la puedo rectificar directamente y adems conseguir una transparencia
desconocida con otras modalidades.

La teora del color es eso: teora, a la hora de la prctica nos encontramos los problemas de cmo obtener el
color exacto que yo quiero debido, en su mayor parte, a que los colores que utilizo no son puros, siempre tienen
un tono que les hace que no sean puros o bsicos, para ello mirar vuestra paleta en la que tenis varios
colores iguales son todos los azules iguales? No por supuesto, los hay ms fros o ms clidos dependiendo de
la mezcla que lleven.

Aqu radica el problema y la mayor parte de las veces la grandeza del color, cuando aparecen esas texturas,
esos tonos y matices impensados y sugerentes.

Mi teora del color es la siguiente: solo conociendo tu propia paleta a fondo conseguirs lo colores que
Curso de Acuarela 57
desees.
La prctica lo es todo siempre y cuando se mezcle con la sensibilidad. No pretendis sacar un color en
concreto, poner en esa obra el que, en ese momento, ms os apetezca, no importa si es ms o menos atinado al
modelo, vivir el color fundiros con l, llegar el momento que ya no pensis en l, ser una cualidad que
acompae a vuestra sensibilidad artstica.

Pero para ello hay que conocer y experimentar as vamos a comenzar con tres colores fundamentales y, si
recordis este curso, tenemos de varias gamas, transparentes, intensos y opacos. De entre ellos elijamos los
transparentes:

-Amarillo aureolina
-Rojo garanza.
-Azul cobalto.
con ellos (o los similares de vuestra paleta) trabajaremos en principio.

INFINITOS COLORES.- por combinacin de estos tres podemos conseguir una gama infinita de colores que nos
pueden abarcar toda la gama cromtica con las excepciones del negro y blanco puros (solo se pueden obtener en
teora de la luz) que no se pueden obtener por mezcla y que, dicho sea una vez ms, no nos sirven para nada en
acuarela.
Los distintos colores, en acuarela, los podemos obtener por MEZCLA de los distintos pigmentos, formando el
color deseado antes de pintar en el papel, o bien por SUPERPOSICIN, de aguadas de pigmentos aplicadas una
sobre otra una vez seca la primera.
Aunque los resultados deberan ser los mismos y, a pesar de que pusiramos cantidades idnticas de pigmento
los resultados obtenidos por cada uno de estos mtodos son distintos. La acuarela queda ms limpia y
transparente cuando se hace por superposicin de aguadas.
SOLO LA PRCTICA NOS LLEVAR A PERFECCIONAR NUESTRA GAMA DE COLORES Y TONOS.

Para esto nada mejor que hacer unos EJERCICIOS DEMOSTRATIVOS:

Ejercicio 6.1 : Pintemos el arco iris.

-En primer lugar lo hacemos con una mezcla de pigmentos, en la paleta hacemos nuestros colores antes de
aplicarlos al papel:
-En nuestra hoja de papel dibujamos siete rectngulos estrechos y alargados (sin que se toquen) y en cada uno
pintamos su color:
Curso de Acuarela 58

En segundo lugar lo hacemos por superposicin con aguadas sucesivas, dejando secar previamente las
anteriores antes de aplicar la siguiente aguada.
-

De esta forma vemos el comportamiento de los colores por los dos mtodos seguidos, particularmente me
resulta ms agradable el obtenido por superposicin pero sobre gustos
Curso de Acuarela 59


Seguiremos en la siguiente leccin, con el ejercicio 6.2 donde vamos a pintar este racimo de uvas (de dos
formas distintas):



-
- Pero eso ser como digo en las dos siguientes leccines que ser enseguida...
** (Recuerda que dispones del FORO DE PINTURA, donde el autor del Curso responder tus dudas y corregir
tus ejercicios).
Curso de Acuarela 60

Bien, hasta aqu llegamos en esta leccin de hoy que inicia el Tema 6; comento lo de siempre: DISFRUTAR
LA ACUARELA, PRACTICAR CON LOS EJERCICIOS.

4


Ahora
en la
parte
de
arriba
pinto
con
previa
mezcla
de los
colores
procura
ndo
dejar
los
brillos y
sombra
s bien
marcad
os:

-Comienzo con los colores reales desde el primer momento.


Curso de Acuarela 61
-
-Poco a poco voy oscureciendo.
-

-Y aplicando sombras..

Curso de Acuarela 62

-Los ltimos retoques y lo damos por terminado.
-


- Lo podemos hacer bastante rpido y en hmedo ya que los colores estn previamente mezclados, esta tcnica
permite ms rapidez.
-
Curso de Acuarela 63


- En la tercera y ltima leccin veremos la forma de pintar de otra forma el racimo de uvas (ser en la parte
inferior del papel).
** (Recuerda que dispones del FORO DE PINTURA, donde el autor del Curso responder tus dudas y corregir
tus ejercicios).

Bien, hasta aqu llegamos en esta leccin de hoy que inicia el Tema 6; comento lo de siempre: DISFRUTAR
LA ACUARELA, PRACTICAR CON LOS EJERCICIOS.

Ejercicio 6.2. - segunda parte

-En la parte de abajo comienzo dando el primer color que va a dominar:

Curso de Acuarela 64

-Dejo secar y aplico la siguiente veladura cambiando sutilmente el tono y color en las zonas que
me interesen, en todo momento debo mantener la transparencia.




- -Sigo aplicando veladuras sucesivas dejando transparencias y brillos.


Curso de Acuarela 65
-
-- Paso ya a aplicar sombras un poco oscuras con una nueva capa de azul:
-

-- Doy los ltimos toques cuidando la transparencia pero endureciendo los oscuros que me
sacarn el volumen .Aplico ms amarillo y ms rojo

Curso de Acuarela 66

-Y rematamos con azul:
-


- Como puede observarse las dos tcnicas obtienen buenos resultados pero son diferentes, la
segunda es ms sutil y obtiene mejores transparencias, eso s es ms lenta.
-
Curso de Acuarela 67


- Cada uno debemos escoger la que ms nos guste o nos interese en cada momento.
- Hay que decir que, con el tiempo, lo ms habitual es mezclar las dos segn nuestro particular
momento de creatividad.
- El resumen de este tema: con solo los tres colores bsicos obtenemos unas muy buenas obras y
una inmensa gama de colores y tonal. Todo ello con solo tres pastillas.
- Hay que reconocer que la acuarela es inmensamente agradecida con nosotros, aprendamos a
quererla un poco ms!

Como ejercicios para casa:

Con el mayor realismo posible y utilizando solo los tres colores bsicos vamos a tratar de pintar
tanto las formas como los colores, lo ms exactamente posible, de tres rboles de distinta
Curso de Acuarela 68
especie y, si es posible, del natural.
- Este ejercicio va a ser una especie de revlida para poder pasar a desarrollar los siguientes
temas un poco ms complejos. Que os aproveche!
** (Recuerda que dispones del FORO DE PINTURA, donde el autor del Curso responder tus
dudas y corregir tus ejercicios).


Tema 7 - leccin 1: TODOS NUESTROS COLORES
( INTRODUCCIN: )

Hemos conseguido trabajar con solo tres colores bsicos con unos resultados ms que aceptables. Si adems
de utilizar los tres colores bsicos de una gama (transparentes, intensos y opacos), utilizamos los bsicos de las
tres gamas conseguimos prcticamente toda la gama cromtica y tonal.
Pero es necesario incorporar a nuestra paleta, para conseguir todos los efectos deseados una serie o gama de
colores que son difciles de conseguir por mezcla de otros y que, por cuestin de fabricacin de los pigmentos
nos van a dar los mejores resultados si los incorporamos a nuestra paleta como tales. Estos son:

TIERRAS.- Colores terrosos y que adems incorporan, al mezclarlos con otros, una textura especial con efecto
de grumos. Fundamentalmente son dos colores y cada uno de ellos en dos gamas distintas:
Siena: ..Tostado (Transparente).
Siena .Natural ( opaco).
Sombra .Tostada ( transparente).
Sombra .Natural ( opaco)
Con estos colores ocupamos totalmente la gama de los marrones y rojizos. Con ellos solos podemos componer
buenas obras y al incorporarlos a la paleta nos dan una amplitud de gama cromtica increble.
Hay que aadir que son tremendamente tiles a la hora de preparar oscuros y sombras, cualquiera de ellos junto
con azul y/o rojo son ideales para preparar las sombras y oscuros profundos de cualquier obra.


Un color agradable y til para oscuros, tonos en el cielo y muchas otras cosas es el gris de Payne , un azul
neutro y muy oscuro, tremendamente til para mezclas. Presenta la pega que al secar aclara mucho (un 50%).

Hay un color del que hemos hablado y que debemos incorporar siempre a nuestra paleta de forma virtual es el
BLANCO, evidentemente lo incorporamos de forma ficticia ya que el mejor blanco es el del papel. Pero siempre
hay que recordar que hay que dejar blancos y es imprescindible utilizarlo en acuarela.

Hay que dejar respiraderos de blanco entre los colores para que resalten los brillos y luces y tambin las
sombras.

Ya podemos decir que tenemos nuestra paleta de colores completa --nos ha costadoy ya podemos trabajar
con absoluta libertad de colores.
Curso de Acuarela 69

Pero siempre es importante recordar que, no por utilizar ms colores distintos de nuestra paleta, vamos a
conseguir una gama cromtica o tonal ms amplia. Esto va a depender de nuestra sensibilidad hacia el color, se
acusa a los acuarelistas de que poco a poco van perdiendo la capacidad de poner en sus obras colores, matices
y tonos.

Debemos huir de todo tipo de encasillamientos, la capacidad para crear colores en acuarela es la misma que la
de otros medios y me atrevo a decir que incluso mayor y mucho ms delicada. La capacidad de dejar que los
pigmentos se entremezclen en el papel con agua no se consigue con ningn otro medio.

Hay que vivir la acuarela, disfrutar de los juegos del agua y pigmento sobre el papel, dejar las manchas de color
con frescura y naturalidad. Un boceto con acuarela frecuentemente supera en frescura y calidad artstica a la
gran obra que hacemos a partir de ese boceto.

La transparencia que una buena aguada confiere a un cielo, la nitidez con que conseguimos las nubes no pueden
conseguirse con la mejor tcnica de leo o acrlico.

Nosotros, una vez que tenemos estos conocimientos, y a lo largo de las sesiones que nos quedan vamos a
intentar profundizar un poco en sus recursos, nos vamos a convencer de que la acuarela es magnifica para
expresarnos.

Si este objetivo lo conseguimos, seremos capaces de hacer cualquier cosa que nos propongamos.

Pensar, de todas formas, que es una tcnica tan buena como la mejor pero que hay que dominar; hay que
trabajar mucho con ella y hay que experimentar y, es aqu, donde la acuarela lleva mucha ventaja a otros medios
por ser ms rpida.

ES FACIL EXPERIMENTAR.
En comparacin con otros medios el soporte es barato, se hace con rapidez, mancha poco, es fcil de llevar un
pequeo bloc y una pequea caja; agua hay casi en todos sitios.etc. No tenemos ningn argumento vlido para
no trabajar y experimentar constantemente.

Para experimentar comencemos con un interesante ejercicio:
-Ejercicio 7. Vamos a realizar cuatro bocetos de un mismo modelo con distintos puntos de partida:
Comenzaremos eligiendo un modelo: en este caso un paisaje, el que se vea desde vuestra ventana,el que
ms os apetezca, procurando que no sea excesivamente complicado ya que lo trabajaremos rpido.
Elegido el modelo pensaremos como componemos la obra encajndola en el papel, organizando el espacio, la
luz y el color, reservando los blancos.etc. y luego aportando nuestro especial toque artstico, sugerente y
sensible.
Esto que vamos a hacer HABRIA QUE HACERLO CON TODAS LAS OBRAS QUE HAGAMOS, sean o no
acuarelas, esta es la mejor forma de resolver un cuadro y quisiera de vosotros la mayor sensibilidad ,
comprensin y cario hacia estos bocetos previos que, posiblemente sean mejores que la obra terminada.
Curso de Acuarela 70

Pues bien, cumplido lo anterior vamos a realizar los distintos bocetos:
-1.- Hagamos un boceto con un solo color. Infinitos tonos
-2.-Pintemos lo mismo utilizando solo los tres colores bsicos.
-3.- Pintemos utilizando todos los colores de nuestra paleta que consideremos necesarios.
-4.- Pintemos utilizando la MINIMA cantidad de pigmento posible y la MINIMA cantidad de pinceladas posibles.
Lo ideal sera una sola pincelada con una nfima cantidad de pigmento. Es en este boceto donde veremos si
hemos potenciado realmente nuestra sensibilidad artstica.

Tema 7 - leccin 2: EL PRIMER EJERCICIO DE LOS CUATRO /
DEMOSTRACIN:

ES FACIL EXPERIMENTAR.

En comparacin con otros medios el soporte es barato, se hace con rapidez, mancha poco, es fcil de llevar un
pequeo bloc y una pequea caja; agua hay casi en todos sitios.etc.
No tenemos ningn argumento vlido para no trabajar y experimentar constantemente.

Para experimentar comencemos con un interesante ejercicio:

-Ejercicio 7: Vamos a realizar cuatro bocetos de un mismo modelo con distintos puntos de partida:
Comenzaremos eligiendo un modelo: en este caso un paisaje, el que se vea desde vuestra ventana,el que ms
os apetezca, procurando que no sea excesivamente complicado ya que lo trabajaremos rpido.
Elegido el modelo pensaremos como componemos la obra encajndola en el papel, organizando el espacio, la
luz y el color, reservando los blancos.etc. y luego aportando nuestro especial toque artstico, sugerente y
sensible.
Esto que vamos a hacer HABRIA QUE HACERLO CON TODAS LAS OBRAS QUE HAGAMOS, sean o no
acuarelas, esta es la mejor forma de resolver un cuadro y quisiera de vosotros la mayor sensibilidad ,
comprensin y cario hacia estos bocetos previos que, posiblemente sean mejores que la obra terminada.
Pues bien, cumplido lo anterior vamos a realizar los distintos bocetos:
-1/.- Hagamos un boceto con un solo color. Infinitos tonos
-2/.- Pintemos lo mismo utilizando solo los tres colores bsicos.
-3/.- Pintemos utilizando todos los colores de nuestra paleta que consideremos necesarios.
-4/.- Pintemos utilizando la MINIMA cantidad de pigmento posible y la MINIMA cantidad de pinceladas posibles.
Lo ideal sera una sola pincelada con una nfima cantidad de pigmento. Es en este boceto donde veremos si
hemos potenciado realmente nuestra sensibilidad artstica.


Y ahora con el PASO A PASO:
Como el ejercicio preveo que puede resultar bastante atractivo, en vez de hacer los cuatro en la misma hoja lo
har por separado, tomo 4 papeles de 200grs. marca Canson prensado en fro de 24x16 cm.
Una caja de campo de acuarelas Windsor-Newton un lpiz 2b y un pequeo pincel de la misma caja de
Curso de Acuarela 71
acuarelas.
Con todo este material me pongo en marcha: el modelo va a ser una vista de la ciudad de Murcia vista desde un
camino a la orilla del ro Segura en las afueras. Elijo este motivo por haberlo tenido a mano esta maana que me
he ido a pasear por all.


Voy a encajarlo con un horizonte bajo y dndole importancia al cielo. Al ser bocetos voy a da poca importancia a
los detalles para que la obra ofrezca lo que tiene de frescura y simbolismo.
1.- Pintando con un color e infinitos tonos. Elijo Siena tostada , un color brillante y con muchas
posibilidades.
Hago un somero dibujo a lpiz:

Trazo algunos oscuros en los que me apoyar y aplico abundante agua:
Curso de Acuarela 72

Voy poco a poco perfilando algunos detalles y corrigiendo la cantidad de agua:

Me voy al primer plano y perfilo rpidamente el cielo con pocos toques y mucha agua.:
Curso de Acuarela 73

Doy los retoques finales:








-

- Aqu est el primer boceto realizado nicamente con Siena Tostada y en un tiempo de 10 minutos.


Tema 7 - leccin 3: LOS 3 EJERCICIOS RESTANTES / DEMOSTRACIN:

2.- Pintando con los tres bsicos.

Comienzo dando suavemente los primeros colores:
Curso de Acuarela 74

El siguiente paso comienza intensificando y poniendo sombrassolo con los tres bsicos--.


Termino el boceto repasando algunos detalles e intensificando algunos oscuros.
Curso de Acuarela 75

- Como puede apreciarse se consiguen prcticamente todos los colores deseados.
-
3.- Pintando con todos los colores.

Aqu ya no tenemos restriccin, podemos dejarnos llevar.
El primer paso y.nico, tras un breve boceto comienzo por los oscuros y con abundante agua voy
trabajando.

- Sigo el proceso utilizando hasta el dedo para extender la pintura.disfrutando hasta el resultado final:

El resultado es de una fuerza mayor que los anteriores sin duda alguna.

4.- Pintando con mnimas cantidades de pigmento y pinceladas.

Como ya hemos tenido prctica con los anteriores, ni siquiera dibujamos, solo he realizado un breve boceto que
Curso de Acuarela 76
define lo que quiero pintar sugiriendo..pero es el espectador quien lo terminar:


- Evidentemente habr opiniones para todos los gustos, para m esta cuarta modalidad es la mejor.

Es un ejercicio muy instructivo que os aconsejo encarecidamente.
En prximos temas haremos obras importantes, estar preparados que el curso ya est en su punto lgido.

Como ejercicio os propongo [ pintar como queris, libertad total. un animal, mascota, pajaro.lo
que os apetezca.. vale?. ]

* El prximo captulo haremos una obra de medidas respetables y, ya que no podemos
juntarnos a pintar haremos algo que sea conocido por todos..., hasta entonces.



Curso de Acuarela 77
Tema 8 - leccin 1 (nica): ELECCIN DEL MODELO / REALIZACIN LIBRE
DE "NUESTRA OBRA"

Ya dominamos la tcnica, la acuarela no tiene secretos para nosotros, tenemos una especial percepcin de
que cosas nos gustan y sabemos realizar. Pero a menudo ocurre que no sabemos exactamente que debemos,
o queremos pintar.
Nos preguntamos si la acuarela nos impide realizar algn efecto o textura que queramos conseguir. Es por ello
por lo que debemos siempre pensar en la eleccin del modelo a pintar.
No es fcil decidir esto, desde luego es bueno ejercitarse copiando del natural, aunque esto no siempre es
posible y entonces deberemos pintar de fotos que realicemos nosotros evitando, en lo posible, copias de
cuadros ya resueltos.
A todos nos ocurre que, muchas veces, ms de las que quisiramos no comenzamos un cuadro por no saber
que pintar, esto es un fallo frecuente y, posiblemente habra que intentar recibir lecciones de creatividad si eso
fuera posible.
Lo mejor es no pensar en el modelo en s sino en la sensibilidad con que vamos a pintar el modelo elegido.
Esto si que es fundamental: pintemos lo que pintemos, debemos hacerlo con especial sensibilidad y expresando
nuestros sentimientos, dejndonos ver en la obra que realizamos.
Aqu radica en buena parte la grandeza del arte, los mismos objetos son tratados por los artistas de forma muy
distinta y, solo los que son capaces de poner su sensibilidad en esa obra logran conmover al espectador.

En la historia de la pintura hay buenos ejemplos de que lo que menos importa es el modelo, lo importante es
como se pinte. Todos conocemos impresionantes bodegones con todo tipo de frutas, flores y preciosas
cermicas, pintados con unas tcnicas excelentes..que no dicen nada. Y otros como un simple conejo
desollado puesto en un barato plato (Antonio Lpez) es una de las mejores obras que conozco de artistas de
todos los tiempos, precisamente por la sensibilidad con que ha sido pintado.
Todos podemos comprobar como nos atraen unos determinados colores o matices (cada pintor tiene su propio
tono); como respondemos positivamente ante unas texturas determinadas o como hay das en los que no
somos capaces de hacer absolutamente nada y otros en los que trabajamos y creamos frenticamente.
Creo que esto puede resumirse diciendo que debemos aplicar siempre nuestro especial sentido artstico a
todo aquello que hagamos. No pintemos por pintar, pintemos siempre para expresarnos, para sentirnos
satisfechos y, si es posible, realizados con nuestra obra.
Cuando de verdad estamos creando, nos olvidamos de todo, no pensamos en que color utilizar, o el pincel,
o absolutamente nada. Lo nico es dialogar con nuestra obra, ver como crece y se desarrolla hasta que
llega el momento en que la damos por terminada. Esta inmensa sensacin, quien la conoce me entender, es
sinnimo de una gran obra, porque gran obra solo puede ser la que se hace con el corazn del artista.
Despus de esto la pregunta:QUE PUEDO PINTAR? Se responde sola: pintemos cualquier cosa; todo
objeto, persona, gesto, paisaje, idea, etc. es susceptible de ser pintada. Solo se requiere que realmente lo
hagamos con la suficiente sensibilidad, dejando traslucir nuestro verdadero sentimiento hacia ese modelo y
hacia la vida en general.


Curso de Acuarela 78
Llegados a este punto, el principal condicionamiento que vamos a poner para realizar una obra no va a ser
otro que : la eleccin del modelo que voy a pintar y, cuidado! Posiblemente sea lo ms importante ya que si
no nos motiva.realizaremos una obra posiblemente correcta en todos los aspectos menos en uno NO
TENDRA VIDA.
Por eso, antes de pintar pensemos en este modelo que nos va a motivar, que va a ser sugerenteEn principio
voy a huir de aquellos tpicos de cosas bonicas que pueden llegar a ser excesivamente melosas y, por tanto
aburridas. Huyamos de la decoracin y dediqumonos al arte.

Como en anteriores temas voy a realizar un ejercicio paso a paso pero que no pretendo que copiis sino que
sigis su realizacin con objeto de ver la mecnica y pautas que yo utilizo (son las mas y no tienen porque ser
las vuestras) por si os pueden ser de orientacin y ayuda.
En cuanto al modelo, elegir el que queris, pero este ejercicio me lo tenis que hacer igual que el que yo os
hago: PASO A PASO y explicando, con palabras y por escrito, desde vuestra motivacin para hacer ese
modelo, esos colores, el formatoes decir, todos vuestros pensamientos en este ejercicio, como si realmente lo
tuvieseis que explicar (de hecho lo haris) a vuestros compaeros. La grandeza de esto es que podemos
aprender unos de otros.

MI MODELO:

Para podernos centrar en el tema yo voy a elegir para mi un modelo: este modelo es una simple vista de un
jardn cercano a mi casa. Porqu lo elijo?, posiblemente por que he tenido la sugerencia viendo esa
perspectiva de las lneas del pavimento y el suelo mojado. La presencia de la palmera en primer trmino.
No obstante no os voy a poner la foto del modelo, no importa el parecido.lo nico que importa es el final, si he
sabido captar el momento.
Mi eleccin tambin es para darle importancia a ese pavimento mojado, esas lneas.y esa perspectiva.

Voy a utilizar un papel Guarro de grano fino de 350 grs. de 50x35 cm y un lpiz 2b para el dibujo. Utilizar toda
la gama de mi caja de acuarelas, dos pinceles redondos de pelo de marta del n 12 y del n 6 y una esptula
para trazar las lneas. No voy a utilizar (se puede hacer perfectamente) liquido enmascarador para la reserva de
blancos.
Me apoyo en una buena cantidad de agua limpia, en un poco de papel absorbente .ynada ms.

El primer paso es un dibujo en el que aplico ya la organizacin del espacio y la luz. En este dibujo defino con
cuidado las lneas fundamentales prescindiendo un poco del lpiz y apoyndome en las lneas con esptula y
acuarela para el boceto inicial:
Curso de Acuarela 79


A partir de aqu trabajo rpido, la tcnica : bastante hmedo y utilizando colores muy fuertes; Siena tostada,
Sombra tostada, Gris de Payne:
-
Curso de Acuarela 80

Siempre tratando que, desde el principio mi obra tenga suficientes oscuros.
Como en la mayora de las ocasiones en este punto creo que debo dar por terminada mi obra.me tengo que
obligar a seguir, me voy buscando algunos verdes
-
Curso de Acuarela 81

Estructurando un poco los edificios del fondoy sigo avanzando:
-
Curso de Acuarela 82

Ya comenzamos a ver el agua y una serie de oscuros que van perfilando esta obra. Me pregunto si me
gusta Y contino con algunos repasos ms especficos:
-
Curso de Acuarela 83

Me parece bien ese suelo, pongo algn oscuro en los verdes, perfilando el detalle de alguna figura:
-
Curso de Acuarela 84

Y de aqu poco ms, repaso y termino:
-
Curso de Acuarela 85


Esta es la obra terminada, ha sido casi una hora de trabajo intensivo, creo que merece la pena.
-Intentarlo con un paisaje o vista que de verdad os guste, hacerlo del natural o hacer varias fotografas para ver
distintos enfoques.
-Tenis que aplicar ya todo lo que sabis ..esta obra es de las que se enmarcan y se quedan en casa
-Recordar que esta obra es conveniente que la hagais marcando el paso a paso como si la tuvierais que
explicar por pasos y por escrito.
-Esta va a ser la conclusin del tema estamos listos para explicar nuestra obra?, yo creo que sya veremos.
Nada ms; espero te haya parecido interesante esta larga leccin, y ya sabes: acostmbrate a Amar la
acuarela!



Curso de Acuarela 86
Tema 9 -REALIZANDO OBRAS II. DISCUTIR ANTES DE EMPEZAR

INTRODUCCIN

Estamos terminando, cada vez nos centramos mas en nuestro sentido artstico, hemos aprendido (o intentado)
que hay que pensar antes de pintar.
Esto es algo que deberamos considerar imprescindible en cualquier actividad y mucho ms en pintura y mucho
ms en acuarela.
Lo que de verdad no hemos hecho es aplicarlo de verdad en nuestras obras con cierto rigor pero esto lo vamos a
solucionar en lo sucesivo, siempre vamos a hacerlo.

- DISCUTAMOS NUESTRA OBRA ANTES DE EMPEZAR:

Posiblemente deberamos haber empezado el curso por aqu, pero nunca es
tarde y eso es lo que vamos a hacer ahora discutir la obra-.
Como no podemos hablarlo con los dems vamos a hacerlo en voz alta con
nuestro mejor interlocutor y crtico: nosotros mismos.
En primer lugar debemos elegir el modelo, lamentablemente estamos muy lejos
unos de otros y solo tenemos una foto que yo he elegido en vuestro nombre.

Como vers, se trata de un limonero.
Este modelo es lo suficiente motivador y con l podremos expresar nuestro
especial sentido artstico.
A partir de aqu, igual que yo voy pintando y escribiendo, me gustara que
vosotros hicierais lo mismo. Este va a ser un trabajo (espero) interesante y me
gustara que lo conservarais para vosotros como un recuerdo del curso.
Yo voy a ir dando mi opinin que, imagino, que ser distinta a la vuestra por lo
que intentar no fijaros demasiado en lo que digo y hacerlo a vuestra manera.
Yo he elegido la foto alargada y me apetece hacer as el cuadro, voy a elegir
un formato de 70x30.y utilizar la gama completa de acuarelas.


De momento, para poder centrarme voy a hacer una serie de pequeos bocetos para darme una idea de la
obra terminada:
Curso de Acuarela 87

Boceto 1.

Organizo espacio: se va ocupar todo el papel, cuidando que la distribucin
de los limones sea correcta, cambiando de sitio alguno si es necesario.

Hago un dibujo aproximado, me voy dando cuenta que el dibujo va a ser
fundamental, es necesario detallarlo y tener en cuenta la superposicin de
las hojas y limones.. ese alero de tejado no me aporta nada .lo quito.

Doy unos toques de verde y amarillo para ver el efecto


Con todo esto ya debo tener las ideas claras en primer lugar debo hacer un muy meticuloso dibujo, no me
importa que no sea exacto pero si que sea muy bueno y sin fallos de perspectiva que en este caso me la dar la
superposicin de hojas y ramas.

Tema 9 -EL EJERCICIO PASO A PASO

El dibujo lo hago con un 2B con mucha suavidad para poder borrarlo (siempre se borra al final, cuando se ha
terminado la acuarela).
Ocupo la totalidad del papel, me ha gustado ms el boceto 2, de lo contrario quedar demasiado abocetado y,
en esta ocasin, no me interesa.
Comienzo con el dibujo en la parte central del papel y poco a poco lo voy extendiendo hacia los bordes.. el
trabajo que, repito, nitrato de ser exacto si que debe ser cuidadoso y delimitando todo perfectamente. Tardo
unas dos horas en tenerlo terminado, ya que es un formato considerable y las hojas incontables.
No he puesto todo ya que me pareca que las zonas que estn demasiado llenas no me aportaran nada .

1.
Curso de Acuarela 88





2.
Una vez realizado el dibujo, me alejo y lo observo con detenimiento
durante un buen rato tratando de imaginarlo terminado

- En este momento veo que debo hacerlo con bastante suavidad, sin
abigarrarlo de colores.. me decido por la gama de verdes
transparentes que voy a obtener con amarillo aureolina y azul cobalto,
utilizar para las sombras un poco de Sombra Tostada y un poco de gris
de Payne.

- Solo voy a utilizar un pincel de marta del n 10 y no voy a usar ni
liquido de enmascarar ni ningn efecto especial, me interesa que la
acuarela sea clsica y limpia.

- Mi primer paso es pintar con azul cobalto y muy suave el cielo que se
deja ver entre las hojas, lo hago con gran cuidado,
lentamenteprocurando dejar algn matiz y con cuidado de respetar
perfectamente el dibujo

Curso de Acuarela 89
3.
Tardo una hora y lo dejo secar suficientemente.
- A continuacin comienzo por los tonos claros, con aureolina y un
toquecito de azul cobalto voy dando esos verdes claros ...

- Resuelvo todo al mismo tiempo como es mi costumbre, no voy por
partes, tengo siempre presente la globalidad de la obra.

- A pesar de utilizar esos dos colores solamente trato ya desde el
principio de conseguir esos infinitos tonos que pueden dar calidad a la
obra.


4.
En esto tardo un par de horas, tratando de hacerlo con cuidado y
de que quede suficiente difuminado

- Casi inmediatamente sigo con el siguiente paso comenzando
a oscurecer y presentar matices, amplio los colores y pongo
sombra tostada y gris de paynes, me preocupo porque no queden
lneas marcadas..y trabajo bastante rpido y hoja por hoja.
(de momento respeto los limones).
Curso de Acuarela 90
5.
Tras una hora de trabajodejo secar.

- El siguiente paso es introducir la mayor parte del ramaje ya
el trabajo es frenticoretocando, poniendo y quitando.en
hmedo sobre hmedo, en seco

-

6.
Ahora lo dejo secar y reposar, me retiro lo observo.veo algunos
defectos.me gusta la entonacin y el color.

- El siguiente paso es hacer esos troncos..y repasar detalles

Curso de Acuarela 91
7.
Dejo secar lo vuelvo a observar y nuevamente de forma rpida
sigo introduciendo matices y oscuros no me interesa el pequeo
detalle pero s que me interesa el conjunto y la armona...

- Termino la sesin, le dejo secar. Miro, me gusta?...me
contestar maana cuando haya reposado un poco la mente (esto
hay que hacerlo, si es posible con todos los cuadros).

- Al da siguiente le hago unos pequeos retoques y.. lo doy por
bueno.



Muestro ahora algunos detalles de esta obra :



Curso de Acuarela 92

Espero que os haya podido transmitir mi forma de hacerlo he tratado de ser un poco clsico y ortodoxo en
esta acuarela para no influir demasiado en vuestra forma de hacer. Quiero que en este ejercicio os esforcis al
mximo, que hagis la obra al mismo tamao que yo, y que, en la medida de lo posible os atengis a los cnones
que os propongo.
- El sentido es, por una parte enfocar de forma correcta la obra y, por otra poder comparar nuestras formas de ver
y trabajar. Este es el sentido del ejercicio.
- Quizs, si hay una continuacin de este curso, hagamos este ejercicio pero de la forma menos ortodoxa que
me hubiese gustado. Pero eso ser ya el futuro quien lo diga.
- Por supuesto no os digo que esta sea la forma correcta, solo es la propuesta ya que formas vlidas son todas
las que produzcan una buena obra.
- Quiero ver que estis en disposicin de poder hacer, ya por vuestra cuenta, cualquier obra (ya me lo estis
demostrando).
- Adelante y a por el ejercicio, espero vuestros comentarios Amar la acuarelaella os quiere!!!.



Curso de Acuarela 93
Tema 10 - CONCLUSIONES DE LO APRENDIDO.

Pero.hemos aprendido algo?.Esta es la gran pregunta, la respuesta no siempre es fcil. Desde siempre,
cuando he terminado un curso, me pregunto qu he aprendido?:

- Ahora que esto se acaba es lo que todos os debis estar preguntando hemos aprendido algo?. De todo lo que
hemos practicado con que nos quedamos?.
- A m particularmente me gustara que nos quede el sentido de que la acuarela es un medio sugerente, atractivo,
sensible y perfectamente vlido para expresarnos.
- Me gustara que os haya sabido transmitir mi especial ilusin por este medio, con esto me dara por satisfecho
pues sera la semilla para que comenzarais (o siguierais) trabajando este medio con la suficiente ilusin.
- Pero vuestra es la respuesta habis aprendido algo?, cada uno contestaros lo ms sinceramente posible a
esta pregunta y, si es posible, contestrmela a m.
- Y si seguimos siendo sinceros como hasta ahora os pido un poco ms:

Critiquemos al profesor.- No debe haber ninguna actividad ni curso donde no se nos permita expresarnos con
total libertad, por lo tanto, en este caso, debis ser crticos y hacer uso de vuestro derecho a la libre expresin
dicindome donde me he equivocado, que cambiarais o quitarais o aadirais a este curso.

- Pensar en los que puedan venir detrs, con las crticas les ayudarais a que el curso fuera mejor y a m
particularmente me ayudarais a mejorar.
- No voy a poner una encuesta para medir el grado de aceptacin, es ms personal recibir unas palabras de
cada uno de vosotros que sois el verdadero objeto de este curso.

Nos va a criticar el profesor?. Por supuesto que s ya que yo tambin debo expresarme libremente y, con
toda sinceridad os comento mi opinin sobre el curso:

- En trminos generales ha sido una experiencia nueva y tremendamente gratificante. A lo largo de mi vida he
pretendido ser profesor de otras materias en las que he credo tener conocimientos, he intervenido en ponencias,
cursos, clases particulares, he sido monitor y he tratado de transmitir conocimientos de esas que mas o menos
conozco.
- Pero en este caso he tratado de transmitir lo nico que tengo: la ilusin por la acuarela, materia de la que tengo
un casi absoluto desconocimiento (como habris podido comprobar) y adems a travs de un medio nuevo para
mi.
- Y, a pesar de todo, me he sentido cmodo y entre amigos, ser porque los compaeros del foro me han
ayudado mucho, por los mensajes que, de varias partes del mundo, he ido recibiendo que me han hecho pensar
en una clida acogida.
- Por todo ello debo, en primer lugar daros las gracias por vuestro apoyo e inters, por los comentarios recibidos
se positivamente que la acuarela llega y que os sirve para expresar vuestros sentimientos.
- Se que no todos habis tenido la paciencia para seguir pero os hago un llamamiento para que no dejis la
acuarela practicarla y quererla.

Curso de Acuarela 94
De los trabajos recibidos de vosotros, haciendo crtica constructiva y siguiendo con la sinceridad, debo decir
que los resultados son claramente visibles y evidentes, algunos alumnos han pasado del total desconocimiento
de la acuarela a realizar unos impresionantes trabajos. Adems todos hemos tratado de aprender, hemos
dedicado tiempo y ganas, nos lo hemos pasado bien, nos conocemos a travs de nuestras pinturas.quien
pide ms?.

Como colofn de este curso de los trabajos recibidos vamos a seleccionar las mejores obras y a tratar de
organizar con ellas, con vuestro permiso, una exposicin virtual que espero que sea muy visitada para que todos
puedan apreciar el nivel alcanzado en el curso del que me siento orgulloso.

Mi agradecimiento profundo a nuestro Administrador ya que sin l y su incondicional apoyo no habra sido
posible este curso.

Mi agradecimiento a todos los que habis seguido el curso, a los que me han animado con sus mensajes y a
los que lo han visitado.

Nos veremos en otro curso posteriormente? Quin lo sabe?. Un abrazo amigosmar la acuarela
yser felices.
-
GALERA DE OBRAS DE LOS ALUMNOS QUE HAN SEGUIDO ESTE CURSO DE ACUARELA:

Como recuerdo de este I CURSO y para orgullo de los alumnos que se decidieron a seguirlo (y por qu no
decirlo, para hincharme de satisfaccin), se muestra una seleccin de obras realizadas por ellos. Se ha creado
una GALERA donde podrs deleitar la vista.
Y como adelanto, tienes aqu las miniaturas de esa seleccin. No dejes de visitar LA GALERA DE OBRAS. All
podrs apreciar estas preciosas obras.







Carmen Gloria Carol Castillo Ceci Surez Gminis Honey Mar








Carycol Isamar Lara Mariantonia Norma Pivi

Curso de Acuarela 95




































Contenido
Estructura del curso. ........................................................................................................................................ 1
introduccin: ...................................................................................................................................................... 2
materiales. ......................................................................................................................................................... 3
papel. .................................................................................................................................................................. 4
Curso de Acuarela 96
acuarelas ............................................................................................................................................................ 9
paletas .............................................................................................................................................................. 11
materiales auxiliares ....................................................................................................................................... 11
como empezamos? ...................................................................................................................................... 12
pintamos un cuadro? ................................................................................................................................... 16
paleta de colores ............................................................................................................................................. 19
ejercicio 2 ......................................................................................................................................................... 23
tcnicas: ........................................................................................................................................................... 28
texturas en paredes y cielos: ........................................................................................................................ 30
ejercicios: ...................................................................................................................................................... 31
ejercicios (segunda parte) : ........................................................................................................................ 33
comenzando a pintar - espacio, luz y color : .............................................................................................. 38
ejercicios. ......................................................................................................................................................... 39
ejercicio explicado. ......................................................................................................................................... 43
trabajando con un color. ............................................................................................................................. 48
trabajando con un color. ................................................................................................................................ 51
trabajando con tres colores. Los basicos .................................................................................................... 56
tema 7 - leccin 1: todos nuestros colores ................................................................................................. 68
tema 7 - leccin 2: el primer ejercicio de los cuatro / demostracin: ...................................................... 70
tema 7 - leccin 3: los 3 ejercicios restantes / demostracin: ................................................................ 73
tema 8 - leccin 1 (nica): eleccin del modelo / realizacin libre de "nuestra obra" ......................... 77
tema 9 -realizando obras ii. Discutir antes de empezar .......................................................................... 86
tema 9 -el ejercicio paso a paso ................................................................................................................... 87
tema 10 - conclusiones de lo aprendido. ................................................................................................... 93