Alazne González

alaznegonzalez@gmail.com
ag
Heroínas (extra)ordinarias
del mundo del cómic
Índice
INTRODUCCIÓN ..................................................................................................................................... 1
REFLEXIÓN ............................................................................................................................................. 3
1.1. DE DIBUJANTES DE "HISTORIAS ROSAS" Y CUENTOS INFANTILES A ARTISTAS DEL CÓMIC ................................. 3
1.2. DE LA MUJER-OBJETO SEXUAL A LA MUJER REAL .................................................................................. 5
1.3. EL CÓMIC, COMO MEDIO PARA PROMOVER LA IGUALDAD DE GÉNERO ....................................................... 8
1.4. CONCLUSIONES ............................................................................................................................ 12
BIBLIOGRAFÍA ...................................................................................................................................... 13
Este archivo contiene
hyperlinks
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Índice de figuras
FIGURA 1. EXTRACTO DE BORDADOS DE MARJANE SATRAPI ....................................................................................... 2
FIGURA 2. VIÑETA DE BRÉTÉCHER ......................................................................................................................... 4
FIGURA 3. PÁGINA DEL MANGA RANMA 1/2 DE RUMIKO TAKAHASI ............................................................................ 5
FIGURA 4. VIÑETA DE MATADOR DE GREYSON ........................................................................................................ 6
FIGURA 5. PORTADAS DE WONDER WOMAN DE DC COMICS ..................................................................................... 7
FIGURA 6. PORTADA DE VAMPIRELLA DE FORREST J ACKERMAN ................................................................................. 7
FIGURA 7. PRAVDA LA SURVIREUSE DE BARTIER Y PEELLAERT ..................................................................................... 8
FIGURA 8. PÍLDORAS AZULES DE PEETERS ............................................................................................................... 9
FIGURA 9. BORDADOS DE SATRAPI ...................................................................................................................... 10
FIGURA 10. VIVA LA VIDA DE BAUDOIN Y TROUBS .................................................................................................. 11
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@alaznegonzalez
Introducción
A pesar de la profusa variedad temática que se nos propone desde el dossier de la
asignatura, he preferido abordar el tema del la igualdad de género desde una de mis
grandes pasiones: la novela gráfica, cómic... o tebeo.
Debo confesar que en un principio pensaba centrar mi reflexión en las TIC, la
brecha de género digital y el perfil de los usuarios de ciertos paquetes de
aplicaciones. A saber, cómo ciertas redes sociales y apps para ordenadores y
dispositivos móviles se etiquetaban como de "chicas", y por el contrario, a otras se las
ve como de "chicos", cuestión que ya aborda, someramente, el informe que la
Fundación Telefónica (2013) edita cada año sobre la Sociedad de la Información en
España. No obstante, el tema no acababa de convencerme, no tanto porque el tema
no sea de mi agrado, que me apasiona, sino porque me resultaba complejo
plasmarlo es palabras ante la falta de estadísticas e investigaciones actuales
1
.
En tanto que ya abordé en la licenciatura la cuestión del género y medios de
comunicación, sobre todo en el lenguaje publicitario, pensé que era hora de abordar
el tema de roles, estereotipos y sexismo desde el mundo del cómic. Para mi sorpresa,
ha resultado gratificante indagar sobre la cuestión desde un punto de vista científico,
observando qué es lo que se había publicado sobre cómic y mujer en español. Es
más, me he topado con la Revista de estudios sobre la Historieta que publicó la
Universidad de Cádiz (2012) durante los años 2011-2012, en cuyos dos números el
tema de género y novela gráfica se aborda en numerosas ocasiones.
De todas formas, el objetivo de este trabajo no es tanto el análisis exhaustivo
de cómo se tratan los roles de género, el sexismo, estereotipos... en una época
1
Al tratarse de TIC, el material anterior al 2012 queda obsoleto, porque los usos de las aplicacione sy
las redes sociales varían.
1
@alaznegonzalez
concreta y en un país concreto. Lo que este trabajo pretende poner de manifiesto es
cómo un género que apenas tiene un siglo de historia (García, 2010), nació como arte
de hombres y ha evolucionado a medio de expresión de ambos sexos al unirse la
mujer tanto como guionista, dibujante, o ambos a la vez.
Figura 1. Extracto de Bordados de Marjane Satrapi
Fuente: Satrapi (2004: 9)
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@alaznegonzalez
Reflexión
"HEROÍNA (Del gr. ἡρωΐνη).
1. f. Mujer ilustre y famosa por sus grandes hechos.
2. f. Mujer que lleva a cabo un hecho heroico.
3. f. Protagonista de una obra de ficción.
4. f. Mujer a la que alguien convierte en objeto de su especial
admiración."
Real Academia de la Lengua Española (2012). Nota: negrita propia
En la vigésimo segunda edición del Diccionario de la Real Academia de la Lengua
Española (DRAE), sólo había tres acepciones para el término heroína, en el sentido de
"héroe femenino". Se obviaba la acepción de que heroína puede ser cualquier mujer
que se "convierte en objeto de su especial admiración", sin embargo esta acepción sí
que existía para el término héroe. El hecho no es baladí, ni mucho menos, puesto que
pone en evidencia que aún queda mucho camino por recorrer en la senda de una
sociedad equitativa y justa, donde se acabe de una vez por todas con la
discriminación por razón de sexo, orientación sexual, origen étnico...
1.1. De dibujantes de "historias rosas" y cuentos infantiles a artistas del cómic
En su análisis del cómix
2
o cómic underground español Dopico (2012: 94)
recuerda que en España, a pesar de lo que dice la Constitución en su artículo 14
3

(Gobierno de España, 1978: 7), se hubo de esperar hasta 1986 para que se
promulgasen las "principales leyes que establecían la igualdad jurídica entre
2
Al cómic underground también se lo conoce con la denominación de cómix. Este movimiento se creó
en el año 1968 y vivirá su época de esplendor hasta 1975, más o menos. Ello no implica que el cómix
per se haya desaparecido, como explica en el capítulo tres, sino que han ido apareciendo nuevos
géneros dentro del mundo de la historieta que han implicado una evolución de este medio de
expresión. No debe olvidarse que el cómic se consideraba en un principio como "vulgar, que estaba
siempre y exclusivamente al servicio de de los intereses comerciales, a menudo como un artículo que
formaba parte del universo del consumo infantil y juvenil" (García, 2010: 265)
3
"Los españoles son iguales ante la ley, sin que pueda prevalecer discriminación alguna por razón de
nacimiento, raza, sexo, religión, opinión o cualquier otra condición o circunstancia personal o social."
3
@alaznegonzalez
hombres y mujeres". En el mundo del comic, también se tuvo que esperar algo más
hasta que la voz y dibujo de las artistas no sólo se alzasen, sino que se las considerase
como a sus homólogos masculinos. De hecho en España las primeras valientes que
se atrevieron a irrumpir en "lo público sin permiso", transgrediendo "los límites del
espacio de los cuentos para niñas y el género rosa" (Vila, 2012: 100), fue a finales de
los años 70. Tanto Vila (2012) como Dopico (2012) coinciden en que el mero hecho
de querer que su voz se oyera, que sus dibujos viesen la luz suponía una vindicación
por la igualdad de hombres y mujeres artistas del cómic. En otras palabras, las artista
del cómic se empoderaron al hacer oír su voz, traspasando la muralla del silencio y
que les otorgaba "el poder de crear y recrear", el "poder de transformar el mundo"
(Freire, 2007: 40) y mostrar al público que había otra manera no sólo de hacer cómic,
sino de representar a la mujer en éste.
Figura 2. Viñeta de Brétécher
Fuente: Vila (2012), en la versión online de la Revista de Estudios sobre la Historieta de Tebesosfera:
<http://www.tebeosfera.com/fco_fotos/articulos/ART-F44-29-171-712.jpg>
Al hilo de la castración de poder construir conocimiento y emanciparnos, al
que alude Freire (2007), Foucault (2000: 34) también lo expresa muy bien Foucault
(2000) en Vigilar y Castigar, donde asevera que "el poder produce saber". Cuestión
que en palabras más llanas le respondía el astrofísico de origen afroamericano Neil
DeGrasse Tyson, al presidente de la Universidad de Harvard de ¿qué pasa con las
mujeres y la ciencia? (Lira, 2014). Tyson le respondió que todo giraba en
torno a las oportunidades sociales que se les daba a ciertos colectivos, por
ejemplo, a los afroamericanos y las mujeres, y de las expectativas y estereotipos
que los rodeaban.
4
@alaznegonzalez
Exactamente lo que pasa con la mujer y ser artista de cómic (ya sea como guionista o
como dibujantes).
Sin duda, la excepción la encontramos en Japón, donde hay numerosas
mujeres mangakas
4
, siendo Rumiko Takahasi una de las más famosas a nivel
internacional y que se ha atrevido con un género tradicionalmente masculino
5
como
el el shônen manga con obras como Ranma 1/2 e InuYasha.
Figura 3. Página del manga Ranma 1/2 de Rumiko Takahasi
Fuente: <http://i15.mangareader.net/ranma-12/2/ranma-12-2312277.jpg>
1.2. De la mujer-objeto sexual a la MUJER real
Una de las cuestiones que siempre me ha llamado la atención es que en el
cómic USA
6
, es que apenas hay mujeres dibujantes y/o guionistas que trabajen para
DC Comics, Marvel
7
... Sin embargo, en el papel de coloristas
8
, es común encontrarlas..
4
Dibujante de manga (cómic). Tradicionalmente las mujeres mangaka publicabann en el género shojo
manga (manga para chicas) y josei manga (manga para mujeres). Aunque ahora es común que haya
mangakas hombres que publiquen en estos géneros.
5
Shônen manga, literalmente, manga para chicos,:
6
El cómic tradicional de superhéroes: Batman, Spiderman... Donde hay un guionista, un dibujante y
un/@(as) coloristas.
7
Las principales editoriales del denominado cómic USA.
8
Los/as coloristas nunca van en los créditos de portada, siempre aparecen en páginas interiores.
5
@alaznegonzalez
Figura 4. Viñeta de Matador de Greyson
Fuente: Grayson y Steelfreeze (2007)
La guionista Devin Grayson es una de esas pocas mujeres que se ha introducido en el
cómic USA por la puerta grande mostrando en Matador (Grayson y Steelfreeze, 2007)
que una heroína no tiene porque vestir trajes que dejan poco a la imaginación (ver
Figura 5, p.7), sino que puede ser una mujer-policía de origen hispano que ha de
luchar contra viento y marea no sólo para resolver los casos, sino para hacerse un
hueco en un mundo de hombres y una familia tradicional y machista Es más, desde
la escuela y familia
"Las chicas tienen referentes muy contradictorios: por un lado se las anima a seguir
siendo chicas en el sentido tradicional y, por otro lado, sienten que socialmente se
valora más lo masculino.).
Por desgracia superar el binomio mujer como objeto de deseo sexual para
varones (Dopico, 2012; García, 2010; Vila, 2012), no ha sido ni sigue siendo algo fácil.
Máxime cuando muchas de las heroínas de la iconografía del cómic tienen un claro
carácter erótico como Barbarella (1962), Pravda la Survireuse (1972) (ver Figura 7, p.8),
Vampirella (1969) (ver Figura 6, p.7), Zatana (1964) o Catwoman (1940) (García, 2010;
Serafino, 2011).
6
@alaznegonzalez
Figura 5. Portadas de Wonder Woman de DC Comics
Fuente: DC Wikia (2014)
Figura 6. Portada de Vampirella de Forrest J Ackerman
Fuente: <http://horrorpediadotcom.files.wordpress.com/2013/02/vampirella-the-red-room-1-11.jpg>
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@alaznegonzalez
Figura 7. Pravda la Survireuse de bartier y Peellaert
Fuente: < http://www.bozar.be/dbfiles/webfile/201005/webfile111043.jpg >
Cuando las mujeres reivindicaron un espacio en la escena cómic, se las tachó de
feministas "victimarias vengativas" (Vila, 2012: 100), de marimachos non gratas que se
atrevieron a acceder a un mundo de hombres. Exactamente lo mismo que les ha
ocurrido a muchas deportistas que se han atrevido a practicar deportes "de
hombres", como confesaba la futbolista Larraitz Lukas: “Marimacho, sí, mi madre me
lo decía, pero ahora en mi familia sacan pecho al ver dónde estoy jugando” (Lasarte,
2007: 33). Es más, desde la escuela y familia
"Las chicas tienen referentes muy contradictorios: por un lado se las anima a
seguir siendo chicas en el sentido tradicional y, por otro lado, sienten que
socialmente se valora más lo masculino." (Calvo Elizazu, 2007: 12)
1.3. El cómic, como medio para promover la igualdad de género
A pesar de que se ha aprovechado el género de la explotación de la mujer como
objeto sexual para el entretenimiento del hombre, lo cierto es cada vez son más las
autoras y los autores que abogan por un discurso más real y equitativo en lo que a
imagen de la mujer se refiere. Sobre todo ha sido a raíz de la evolución del cómix y de
cómic alternativo, a saber, de la aparición de la novela gráfica, y específicamente, del
género autobiográfico (García, 2010), cuando la mujer ordinaria se convierte en
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@alaznegonzalez
extraordinaria, precisamente, porque gracias a ese poner voz e imagen se la
empodera.
El autor suizo Frederik Peeters (2012) nos cuenta en su aclamada obra Píldoras
Azules, la historia real de su pareja, Cati, una mujer de la que se enamoró y a cuyo hijo
considera el suyo. Tanto Cati como su hijo son portadores el virus VIH:
Figura 8. Píldoras Azules de Peeters
Fuente: Peeters (2012: 93)
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@alaznegonzalez
Otro gran referente en mostrar a verdaderas heroínas (extra)ordinarias es la iraní
Marajane Satrapi, tanto con Pollo con ciruelas (2008), Bordados (2004) o su afamada
Persépolis (2007), la artista nos muestra a mujeres de armas tomar, como su abuela,
que rehúyen de los convencionalismos de la época y de las circunstancias socio-
políticas que vivirán en su país de origen.
Figura 9. Bordados de Satrapi
Fuente: Satrapi (2004)
Gracias a los relatos autobiográficos lo ordinario se convierte en algo
extraordinario, se muestra a la mujer como a alguien que otra persona convierte en
objeto de su especial admiración, como viene a decir la cuarta acepción de heroína
en el DRAE, precisamente porque las lectoras y los lectores consiguen identificarse o
identificar a las protagonistas como otras mujeres de su entorno.
Otro ejemplo de buenas prácticas en novela gráfica y género, son los trabajos
que aquell@s artistas que son testimonios de una realidad y deciden dar voz a sus
protagonistas. Al igual que Joe Sacco (2002) empodera a los palestinos de la franja de
Gaza, los franceses Baudoin y Troubs (2011) hacen lo mismo con las mujeres de
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@alaznegonzalez
Ciudad Juárez. A pesar del feminicidio y violaciones fraglantes contyra los derechos
de la mujer, Baudoin y Troubs empoderan a estas mujeres con el objeto de "mostrar
la vida en esta ciudad donde se muere tanto por la violencia" (Baudoin y Troubs,
2011: contraportada).
Figura 10. Viva la vida de Baudoin y Troubs
Fuente: Baudoin y Troubs (2011: 86)
11
@alaznegonzalez
1.4. Conclusiones
Los estereotipos trasnochados y sexistas del cómic son patentes en la actualidad,
sobre todo en el cómic de súper-héroes y súper-heroínas. En el primero, porque es el
hombre el que salva a la mujer indefensa, y en el segundo caso, porque la mujer a
pesar de ser una súper-heroína responde a los deseos que tiene parte del público
masculino de una mujer sexy, voluptuosa y femme fatale. Estas súper heroínas
responden perfectamente al tipo de mujer que muchos anuncios y medios de
comunicación presentan por activa y por pasiva.
No obstante, las verdaderas heroínas son las mujeres de la vida ordinaria, que
son auténticas mujeres extraordinarias que han de luchar contra un imaginario
sexista, un mundo que en muchas ocasiones no valora lo ordinario (por ejemplo, ser
ama de casa) y que en muchas ocasiones les hacen sentir como que lo masculino
tienen más valor
9
. Como se ha podido comprobar, y como siempre ha defendido
Freire (2007), parte del quid de la cuestión subyace en dar voz al ser oprimido, de
manera que no sólo se torna consciente de la realidad que le circunscribe, sino que
tendrá el poder para transformarla.
Como gran lectora de novela gráfica que soy, recomiendo encarecidamente
utilizar el cómic en cualquier contexto socioeducativo: escuela, centro lúdico, centro
de mujeres.... precisamente, para ser conscientes de la ionosfera e imaginario que
subyace no sólo en el mundo del cómic, sino en la sociedad per se.
9
Recomiendo ver este vídeo, Una Entrevista Para El Trabajo Más Difícil Del Mundo:
https://www.youtube.com/watch?v=0moXQimfbX8
12
@alaznegonzalez
Bibliografía
10

Baudoin, Edmond, y Troubs. (2011). Viva la vida: los sueños de Ciudad Juárez. Bilbao: Astiberri.
Calvo Elizazu, Lupe. (2007). Transmisión de roles de género y educación. Revista de
Emakunde., Septiembre de 2007. Especial: Mitos y prejuicios: lo que queda por
cambiar. Nº 68: 10-15. ISSN: 0214-8781. En: <http://www.emakunde.euskadi.net/u72-
rev87con/es/contenidos/informacion/sen_revista/es_emakunde/adjuntos/emakund
e68.pdf> (Consultado el 24/04/2014) [PDF]
DC Wikia. (2014). Wonder Woman (Diana Prince). Wikia.
<http://dc.wikia.com/wiki/Wonder_Woman_(Diana_Prince)> (Consultado el
24/04/2014)
Dopico, Pablo. (2012). Lo femenino y el sexo en el Underground español. Historietas: Revista
de estudios sobre la Historieta, (2): 89-98. ISSN: 2174-4084. En:
<http://dialnet.unirioja.es/servlet/extart?codigo=4247404> (Consultado el
24/04/2014)
Foucault, Michel. (2000). Vigilar y castigar: nacimiento de la prisión (12* ed.). Madrid: Siglo XXI
de España.
Freire, Paulo. (2007). Pedagogía del oprimido. Madrid: Siglo XXI.
Fundación Telefónica. (2013). La Sociedad de la Información en España 2012 (pp. 187). En:
(Consultado el 08/01/2014) [PDF]
García, Santiago. (2010). La Novela gráfica. Bilbao: Astiberri.
Constitución Española de 1978. [versión electrónica]Madrid, (1978).
Grayson, Devin, (guión), y Steelfreeze, Brian, (dibujo). (2007). Matador. Barcelona: Norma.
Lasarte, M. (2007). ¿El deporte masculiniza? Revista de Emakunde., Septiembre de 2007.
Especial: Mitos y prejuicios: lo que queda por cambiar. Nº 68: 32-34. ISSN: 0214-8781.
En: <http://www.emakunde.euskadi.net/u72-
rev87con/es/contenidos/informacion/sen_revista/es_emakunde/adjuntos/emakund
e68.pdf> (Consultado el 24/04/2014) [PDF]
10
En la bibliografía en formato APA he dejado el nombre completo a fin de que se discierna bien
autores y autoras.
13
@alaznegonzalez
Lira, Francisco. (2014). Neil DeGrasse Tyson Responde La Pregunta ¿Qué Pasa Con Las
Mujeres Y La Ciencia? Y La Destruye. UPSOCL.
<https://www.youtube.com/watch?v=ZIBgPUYDGJ4> (Consultado el 24/04/2014)
[vídeo]
Peeters, Frederik. (2012). Píldoras azules (7 ed ed.). Bilbao: Astiberri.
Real Academia de la Lengua Española. (2012). Diccionario de la Lengua Española. avance de
la 23ª edición. <http://lema.rae.es/drae/> (Consultado el 24/04/2014)
Sacco, Joe. (2002). Palestina en la Franja de Gaza. Barcelona: Planeta-Agostini.
Satrapi, Marjane. (2004). Bordados. Barcelona: Norma.
Satrapi, Marjane. (2007). Persépolis. Barcelona: Norma.
Satrapi, Marjane. (2008). Pollo con ciruelas. Barcelona: Norma.
Serafino, Jason. (2011). The 25 Hottest Female Comic Characters. Complex Pop Culture.
<http://www.complex.com/pop-culture/2011/05/the-25-hottest-female-comic-
characters> (Consultado el 24/04/2014)
Universidad de Cádiz. (2012). Revista de estudios sobre la Historieta.
<http://rodin.uca.es/xmlui/handle/10498/14529> (Consultado el 24/04/2014)
Vila, Maricarmen. (2012). Historieta feminista y erotismo: las relecturas del cuerpo. Historietas:
Revista de estudios sobre la Historieta, (2): 99-106. ISSN: 2174-4084. En:
<http://dialnet.unirioja.es/servlet/extart?codigo=4247429> (Consultado el
24/04/2014)
14

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