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Plaza y columnata de San Pedro.

El resultado que obtiene Bernini ante el problema de


unin entre la ciudad medieval y los grupos de edificios que constituan la ciudad
vaticana y la importante masa de la iglesia es admirable. El resultado es una plaza
ovalada ligeramente inclinada hacia el centro, que hace de marco unitario y une la
estructura medieval del barrio antiguo de San Pedro. El punto de partida de Bernini fue
despus de la realizacin de la fachada de !arlos "oderna. Bernini crea un dise#o oval
para la columnata formada por la unin de dos semicrculos separados y que tambin est$
presente en la forma de la bveda semicircular y semielptica del pasillo central. %a
columnata est$ constituida por & hileras de columnas que se hacen m$s grandes en el
e'terior. (n total de )*+ columnas que sostienen ,&- estatuas de santos, obras de los
discpulos del maestro. %os frontales se resuelven con frontones a modo de fachada de
templo antiguo. El centro de la plaza es ocupado por un obelisco egipcio de &-m de altura
cristianizado ahora como la columna conmemorativa romana. %os dos aspectos que
llaman la atencin son, primero la teatralidad de la plaza y el segundo aspecto es la
dimensin esttica en su relacin con la iglesia de la que hace de imponente vestbulo.
Bernini con su espectacular obra consigue una leccin de urbanismo y de fusin de
espacio interior y e'terior. Baldaquino de San Pedro. /,+)&0 es una de sus obras m$s
famosas, tambin m$s imitadas y m$s reproducidas por grabados. 1epresenta un dosel
ba2o el que se recoge el altar de San Pedro. El palio por su propia naturaleza mvil, se
hace aqu permanente. %os caracteres del barroco se resumen en esta escultura de Bernini,
movilidad, fantasa y teatralidad. Est$ realizado en m$rmol y bronce. Sobre un pedestal
decorado de m$rmol, cuatro columnas salomnicas y sus correspondientes entablamentos
se unen en la parte superior a travs de unos colgantes flanqueados de angelotes por
medio de unas volutas movidas que le proporcionan una ascendente forma apuntada. En
la escultura, las abundantes referencias icnicas que hace del Papa Barberini las
encontramos en los angelotes de la tiara papal y en la llave de San Pedro, tambin est$
presente el escudo her$ldico de la familia del Papa as como tambin las ho2as de laurel
de su escudo que corren por las columnas. En esta grandiosa obra de Bernini, podemos
encontrar la fusin de las artes, ya que es una escultura que perfectamente puede ser
considerada una arquitectura.
%as meninas /,+3+0, obra de 4el$zquez se#alada como inolvidable, divina, hiperrealista.
5leo sobre lienzo el cual podemos decir que es la cumbre de la pintura barroca espa#ola.
Presenta un dibu2o natural y correcto y un modelado que muestra un gran conocimiento
de las tcnicas de e2ecucin mediante gradaciones de luz y de sombra con suaves
alternancias. %a clave principal se encuentra en la tcnica que 4el$zquez utiliza, tcnica
como de improvisacin. Este tratamiento abocetado de las figuras, casi impresionista, la
pincelada es libre y e'presiva con un car$cter sinttico y esencial, que muchas veces est$
desvinculada al dibu2o y es audaz e inacabada lo que hace que se cree una factura de
mancha que se ha de ver a una cierta distancia. El tono de la obra se debilita cuando el
ob2eto se ale2a de la visin del espectador. %a luz tiene m$s de un foco, el primero viene
de derecha a izquierda y est$ fuera del plano de representacin, es una ventana abierta
que ilumina el primer plano. %a siguiente ventana se encuentra cerrada pero a6n de2a
pasar alguna tmida iluminacin. 7tro foco de luz lo encontramos en el persona2e del
fondo que se halla subido en un pelda#o de una escalera. El cuarto foco es la luz que
emana del espe2o situado al final de la sala. %a obra est$ completa de distintos planos de
luz y sombra. %a perspectiva area se apoya sobre la geomtrica en la estructura de la
composicin. 8upidas verticales se marcan sobre algunas figuras, tambin las verticales
de la estancia y de los cuadros. %as horizontales de estabilidad las encontramos cerrando
las lneas anteriores en el marco de la puerta o de los cuadros. %as lneas de fuga trazadas
desde las paredes convergen hacia el fondo iluminado mientras las cabezas de la infanta y
las meninas dibu2an un crculo incompleto. 9entro de la interpretacin del cuadro
podramos decir que estamos ante un retrato informal de grupo, donde el pintor tambin
se autorretrata en el cuadro. Su bastidor esta presente y en el lienzo pinta a alguien que se
sit6a en el espacio no visible, quiz$ los reyes aparecen en el espe2o de la pared del fondo,
pero esto nadie lo sabe con certeza ya que e'isten multitud de interpretaciones de esta
obra inolvidable de 4el$zquez.
El urbanismo barroco es un claro e2emplo de como varan los modelos seg6n las
condiciones econmicas y polticas a la vez que e'presa que el espacio urbano va
perdiendo poco a poco el car$cter cerrado del pasado medieval para pasar a ser un centro
generador de fuerzas que van m$s all$ de los propios limites. %a aportacin principal al
urbanismo de la :rancia de %uis ;<4 del siglo ;4<< lo encontramos en el con2unto del
Palacio de 4ersalles. == !uando la ciudad antigua no puede amoldarse a las recientes ideas
urbansticas algunos monarcas deciden crear capitales nuevas como es este caso. Este
con2unto incluye un dise#p interrelacionado de arquitectura, escultura, pintura,
decoracin, mobiliario y 2ardinera. !orresponde a distintos artistas. "ansart, %ebrun, %e
>?tre, %e 4au, @irardon, !oysevo'. %a planta del con2unto sigue el modelo de hotel
francs. == %a estatua del rey Sol se ubica en el centro de la plaza que se abre a la ciudad a
travs de diversas calles. %a fachada posterior es el teln horizontal de un 2ardn regular y
geomtrico, donde encontremos una gran variedad de racionalizacin de la naturaleza en
la que tambin subyacen principios urbansticos como la avenida recta, el trazado radial o
la retcula en vas y plazas. == En el palacio miles de personas viven y traba2an, m$s todas
las personas que transitan el con2unto diariamente. A la funcin administrativa hemos de
sumar la misin residencial para el monarca y la alta nobleza francesa y la no menos
importante tarea de convertirse en verdadera feria de muestras de la :rancia
absolutista. ==%a concepcin del palacio sigue estrictas normas del clasicismo francs
como podemos ver en la conformacin de las fachadas. Se organiza en tres pisos. zona de
servicios en la planta ba2a, salones principales en la planta noble y aposentos ntimos en
la planta superior.== %a fachada posee un primer cuerpo a modo de zcalo, donde parece
asentarse la estructura principal que transmite una sensacin de pesantez que se va
reduciendo a medida que asciende a la segunda planta gracias a los vanos regulares para
terminar en un tercer nivel de peque#as ventanas. Armona, simetra y refinamiento es lo
que volvemos a encontrar en el interior, a pesar de los a#adidos rococ que terminar$n
rompiendo con la frialdad del clasicismo para adentrarse completamente en la ostentacin
de l barroco. En el interior el espacio m$s afamado es el Saln de los Espe2os, se trata de
un amplio corredor cubierto de bveda en el que la solucin de la luz es lo m$s original.
Este con2unto arquitectnico es otra de las grandes maravillas que el barroco nos ha
de2ado hasta hoy.
B%a vocacin de San "ateoB 7bra pictrica de leo sobre lienzo de los primeros a#os del
siglo ;4<< perteneciente al arte barroco italiano de !aravaggio. Se narra la historia
cristiana en la que !risto le di2o a "ateo que se fuese con l, y este lo hizo. En la obra se
ve una caracterstica central, el tenebrismo. %a estancia se encuentra a oscuras y la luz
entra solamente por un vano arriba a la derecha en la imagen. Este efecto crea una tensin
dram$tica en la composicin, con cierta teatralidad. En primer lugar diferenciamos tres
escenas, la de !risto con San Pedro, y alrededor de la mesa vemos la del se#or contando
el dinero con el otro caballero de edad avanzada y la de San "ateo con los otros dos
persona2es que se sorprenden de la llegada de !risto y San Pedro. == En la escena de
!risto y San Pedro se les ve entre tinieblas y se diferencia a !risto por su tenue alo en la
cabeza, l se#ala a San mateo con la mano derecha. A su vez, vemos a San Pedro en
avance, ste tiene una postura din$mica que inspira que est$ caminando hacia San "ateo.
San Pedro aparece de espaldas, lo cual da profundidad al cuadro. En la escena de los dos
contadores encontramos a uno sentado, situ$ndose su cuerpo entero en un claro escorzo
lateral. El anciano que le acompa#a est$ de pie y observa atentamente cmo el otro cuenta
el dinero. Su aspecto es avaro y las gafas dan a entender que est$ ciego de codicia. Ambos
tienen un aspecto algo desali#ado, aqu el pintor trata muy bien las pieles y su efecto con
la luz tenue. En la escena de San "ateo con los otros dos persona2es se ve a San "ateo
sorprendido, con su mano izquierda se se#ala a s mismo. Es en este persona2e donde la
luz impacta con mayor grado. A la izquierda de San "ateo se ve a un 2oven sobre el cual
impacta la luz y su cara mira a !risto. 9e espaldas est$ el otro muchacho en el cual
vemos un notable escorzo en sus piernas por la manera de sentarse, en este persona2e se
pueden ver muy bien los contrastes de luz, con un rostro, pierna y brazo derechos que
reciben el impacto de la luz y una espalda y pierna y brazo izquierdos en las sombras. El
6ltimo detalle a destacar es la ventana superior, la cual tiene una puertecilla abierta que da
profundidad al cuadro y que corta la luz que viene de la derecha de2ando su parte
posterior en oscuridad. %a obra es toda una disposicin cinematogr$fica y radicalmente
nueva, el tratamiento del tema es revolucionario y con un gran estudio de la luz y de las
sombras.
El "artirio de San :elipe es una de las obras m$s importantes de 1ibera. Pintada en ,+C*,
el cliente poda ser el propio monarca :elipe <4. En el centro de la composicin se halla
el santo, en una forzada postura donde sobresale su acentuada ca2a tor$cica al elevar los
brazos. En el realista rostro de san :elipe encontramos una suave resistencia al martirio.
%a zona de la izquierda est$ ocupada por las inmensas figuras de los verdugos,
destacando el esfuerzo fsico que realizan al alzar el travesa#o de la cruz. Son figuras
escorzadas en las que sobresale la sensacin de movimiento. (n tercer verdugo se
encuentra en la zona de la derecha, tambin en una postura escorzada, esta vez agachado
para poder estirar la pierna del m$rtir. Sobre este persona2e podemos observar un grupo
de atentos espectadores del martirio, tratados dentro del m$s absoluto naturalismo tal y
como observamos en sus rostros o sus brazos. En el fondo de la composicin se encuentra
un segundo grupo de espectadores presididos por la figura de la madre que sostiene a un
beb entre sus brazos, dirigiendo la mirada al espectador. !omo el anterior grupo, se trata
de persona2es de la calle, cuyos rostros y ropa2es est$n pintados con el m$'imo realismo.
El contraste es una de las bases compositivas. desnudo frente a persona2es vestidos,
frontalidad frente al escorzo, iluminacin contra oscuridad, c$rnicos frente a ro2os. %a
composicin se organiza a travs de una acentuada aspa formada por el cuerpo del santo,
destacando los escorzos de los persona2es. %a escena se desarrolla al aire libre, las figuras
reciben la luz del sol, que en el caso de las mu2eres de la zona izquierda desdibu2a los
contornos, dando sensacin de atmsfera, gracias a la influencia de la Escuela veneciana.
%a Sagrada :amilia del Pa2arito /,+&3D3-0 destaca el cromatismo suave y la combinacin
de tonos. Aqu emplea tintes calientes que van desde el ro2izo vestido de la 4irgen al
pardo del atuendo y el amarillo anaran2ado del manto de Eos, sobre un fondo de color
ocre oscuro donde aparecen las herramientas, el argadi2o y el banco de carpintero. (na
utilizacin selectiva de la luz nos acerca a los rostros y destaca a Ees6s. %lama la atencin
la capacidad de fundir lo sacro y lo profano, un ambiente cotidiano y el escenario dulce
de la escena familiar. El ni#o es el centro de la composicin, incluido en la significacin
de la obra. 9os diagonales, una comprende la figura de la 4irgen y el >i#o, y la otra la
figura de Eos, esto marca la composicin geomtrica. El resultado de la composicin
parece cercano y familiar, pero todo es, sin embargo, sobrenatural.
El rapto de las hi2as de %eucipo, de 1ubens es el claro e2emplo del tipo de obras que les
gustaba a la nobleza catlica flamenca, lienzos de gran tama#o para sus salones. Este es
un oleo de ,+,+. %a composicin es abierta y libre, se organiza alrededor de multiples
lneas oblicuas y diagonales que podemos encerrar en un crculo e'terior. El pintor
plasma masas amplias y a la vez vol$tiles con persona2es corpulentos, sensuales, y de
formas redondeadas. %neas curvas, cortas y r$pidas modelan los cuerpos vivos y
enrgicos y favorecen a la impresin de movimiento sin freno. %os colores son c$lidos,
caractersticos del pintor, los cuerpos femeninos son de tonalidades transparentes
mientras que los guerreros adoptan tonos pardos en la piel y oscuros met$licos en las
armaduras. El contraste de las pieles femeninas con las de los guerreros ser$ un recurso
principal en el cuadro. 1etrato de El conde duque de 7livares. 4el$zquez, ,+CC Enorme
lienzo que representa al primer ministro de :elipe <4 como general, actitud triunfal y
mirada vencedora. Aparece con banda y bengala de general. El caballo en posicin de
corveta, est$ alzado de manos. Al fondo se representa la batalla de :uenterraba entre
franceses y espa#oles con un incendio y soldados al fondo. En la obra vemos una gama
c$lida de colores mezclados con una luz selectiva sobre el persona2e y su caballo. El color
acusa los contrastes entre el rostro de 7livares, su coraza, su banda, los marrones del
caballo y los azules y terrosos del paisa2e. Si hablamos de composicin, el persona2e
ocupa la mayor parte del plano de representacin, la forma vertical del $rbol contrasta con
la diagonal del caballo, la espada y la bengala, y se encuentra con la horizontal imperfecta
del paisa2e ba2o, lo que engrandece al persona2e el cual se vuele hacia nosotros en un
escorzo.
!risto yacente de @regorio :ern$ndez. escultura del primer tercio del siglo ;4<<, su
tem$tica religiosa nos indica que su clientela solan ser parroquias, cartu2as y catedrales.
%as cofradas encargan escultoras como esta para ser paseadas en procesiones. Estamos
ante una religiosidad sentimental y emocional muy caracterstica de los escultores
imagineros. El traba2o del !risto se realiza en madera policromada al que hay que sumar
los a#adidos, en este caso los o2os de cristal y los dientes de marfil. !ontrasta la rigidez
del lecho con la movilidad del cuerpo y de las s$banas. Sobre todo, destaca el estudio
anatmico perfecto que se de2a notar en las rodillas desolladas, la mano con la llaga
sangrante y la cabeza e'presiva del sufrimiento. <nmaculada !oncepcin, esta obra se
debe a Alonso !ano, fue labrada en ,++3 y pensada en principio para el coro. Su peque#o
tama#o muestra el gusto por lo delicado y lo menudo. %a descripcin de la obra nos
se#ala que es de bulto redondo, se realiza en madera policromada sin oros. @ira la cabeza
hacia un lado mientras las manos en oracin las sit6a en la direccin contraria para
destacar el ritmo. %os contrastes de color entre los vestidos y las encarnaciones se
acompa#an de un fuerte contraste tambin de luces y sombras as como de te'turas en los
abundantes plegados. 1epresenta a la 4irgen de ni#a, ensimismada en su pensamiento
respecto a su destino de ser "adre de !risto. El papel de la 4irgen es resaltado por el
pensamiento contrarreformista que incrementa los cultos marianos.