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03-2011
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Therese Kaufmann
Kunst und Wissen: Anstze fr eine dekoloniale Perspektive
In Gesellschaften und unter konomischen Bedingungen, deren Entwicklungen und Tran
sformationen in den letzten Jahrzehnten als grundstzlich wissensbasiert beschrieb
en werden, kommen der Kunst und ihrer Produktion eine Rolle zu, die sehr unmitte
lbar involviert zu sein scheint in das, was unter dem Begriff des kognitiven Kap
italismus gefasst wird. Zumindest aus der Perspektive des globalen Nordens, aber
auch so mancher emerging economies werden der knstlerischen Produktion, der Ausb
ildung zur KnstlerIn, dem Leben von der Kunst und den damit verknpften Subjektivitt
en als KulturproduzentInnen eine Reihe von Funktionen beigemessen, die sie direk
t einschreiben in den heutigen Kapitalismus in der ra das Postfordismus. Theoreti
kerInnen des kognitiven Kapitalismus wie Antonio Negri zufolge ist dieser u.a. b
estimmt durch die "immateriellen Arbeit", d.h. dass Wert durch kreative, intelle
ktuelle, kommunikative, relationale und affektive Ttigkeiten geschaffen wird, da
die "Form, in der wir handeln, um Waren zu produzieren und die Welt hervorzubrin
gen"[1] entmaterialisiert ist. Wissen wird in diesem Prozess insofern zentral, a
ls der kognitive Kapitalismus darauf abzielt, wie Antonella Corsani zusammenfass
t, "aus allen Arten des Wissens, sei es knstlerisch, philosophisch, kulturell, sp
rachlich oder wissenschaftlich, eine Ware zu machen"[2].
Was bedeutet also Kunstproduktion im Kontext eines Verstndnisses von "Produktion"
, in dem der zunehmende Warencharakter des Wissens, "das Unterordnungsverhltnis z
wischen der Sphre der Wissensproduktion und jener der Warenproduktion" so verndert
bzw. eigentlich umgekehrt wird, sodass die Verselbstndigung der Produktion des W
issens in der "Verschmelzung der beiden Sphren" mndet?[3] Was bedeutet es, dass di
e Kunst in ihren sich "stndig erweiternden Praxisformen"[4] zwischen Wissensprodu
ktion, Forschung, Bildung und Selbstbildung nicht nur in unmittelbarer Nachbarsc
haft zur Entwicklung der Wissenskonomien zu sehen ist, sondern selbst als Ort der
Produktion von Wissen[5] formuliert wird? Was bedeutet dies fr die Kunstausbildu
ng als Teil der allgemeinen konomisierung von Bildung in den Kontrollgesellschaft
en?
Vor allem aber: Um welches Wissen geht es und welche historisch-politischen Mach
tverhltnisse werden in ihm sichtbar? Mit dieser Frage mchte ich am Ende dieses Tex
ts, der einen berblick zu einigen Aspekten der Verflechtungen zwischen Kunst und
Wissen im kognitiven Kapitalismus bieten soll, die Verknpfung zu einem theoretisc
hen Ansatz herstellen, der ebenso von der Idee des "Wissens" als zentraler Analy
sekategorie ausgeht, aber selten damit in Zusammenhang gebracht wird: nmlich sein
er (De-)kolonialitt. Dies erffnet eine Perspektive, aus der sich mglicherweise vers
chiedene Linien eines Neudenkens des Themas hinsichtlich der Ambivalenzen von Ku
nst- und Wissensproduktion im gegenwrtigen Kapitalismus entwickeln lassen.

Ambivalenzen und Auslassungen
Die direkte Involviertheit, die "Inmitten-Position" von Kunstproduktion im kapit
alistischen Regime des Postfordismus kann als grundstzlich ambivalent gelesen wer
den. Zunchst lsst sich auf eine Reihe von Symptomen verweisen, die gleichermaen von
neoliberalen PolitikerInnen und deren BeraterInnen in Frderprogrammen beschworen
werden, und einen eigenen kritischen Diskurs innerhalb der Kunst und Theorie er
zeugt haben: Das KnstlerInnen-Subjekt, frher auerhalb der klassischen Lohnarbeit ge
sehen, wird zum Modell einer neuen Produktionsform.[6] Knstlerische Produktion fi
rmiert zwischen Kunst im ffentlichen Raum, Design und Kommunikation an den Schnit
tstellen zu Kreativwirtschaft, urban development und Stadtmarketing. Sie wird Te
il eines allgemeinen Diskurses um Kreativitt, wobei letztere neben dem "Rohstoff"
Wissen als magebliche Trgerin konomischer Innovationskraft und damit als Motor fr W
achstum im globalen Wettbewerb herhalten soll. Unter dem Einsatz von diversity-K
onzepten und der konomischen Nutzbarmachung "kultureller Differenz"[7] sollen die
dafr notwendige "Offenheit" geschaffen und die berschreitung disziplinrer Beschrnku
ngen ebenso wie nationaler Grenzen ermglicht werden.
In der europischen Union werden Kultur- und Bildungspolitiken (wenngleich in unte
rschiedlicher Dimension und Tragweite) dem selbst verordneten Ziel, Europa zur s
trksten wissensbasierten konomie zu machen, untergeordnet[8]. Strukturelle Paralle
len zwischen Kultur- und Wissenskonomien lassen sich wiederum ablesen an Phnomenen
wie der Herausbildung so genannter Exzellenz-Cluster, in Gentrifizierungsprozes
sen bei gleichzeitiger Verdrngung lokaler Bevlkerungen der migrantischen ArbeiterI
nnenklasse im urbanen Raum oder der sich erweiternden Kluft zwischen Elitenbildu
ng und Prekarisierung bei den involvierten AkteurInnen.
Was jedoch tendenziell ungesehen bleibt, sind die geopolitische Eingeschrnktheit
und die Leerstellen, die die meisten Beschreibungen dieser Formen von Arbeit und
Produktion in Bezug auf neue und alte Hierarchisierungen oder Ausschlsse entlang
der Linien von Geschlecht, Grenze und Migration entstehen lassen. Etwas schemat
isch ausgedrckt manifestiert sich in den neoliberalen Ausformungen globaler Wisse
nskonomien und kreativer Arbeit, wie sie in den Theorien des "kognitiven Kapitali
smus" diskursiviert werden, eine "internationale Arbeitsteilung"[9] zwischen Nor
d und Sd, die bestimmte Formen der Produktion, konkret die industrielle und manue
lle Produktion, quasi in ihr "Auen", ihre "Exterioritt"[10] verlagert hat. Wie Geo
rge Caffentzis und Silvia Federici festhalten, wird in den Analysen des kognitiv
en Kapitalismus tendenziell die fortwhrende Bedeutung manueller Produktion fr den
Akkumulationsprozess, die oft unter menschenunwrdigen Bedingungen ausgefhrt wird,
unterschlagen. Reproduktive Ttigkeiten, Haus- und Pflegearbeit, gerade in Relatio
n zur so genannten "affektiven Arbeit", befinden sich nach wie vor am untersten
Rand der Wahrnehmung.[11] Die dabei entstehende Wert-Hierarchie zwischen verschi
edenen Formen der Arbeit, aber auch des Wissens, wobei hier "Wert" durchaus im S
inne seiner Materialitt zu verstehen ist, korrespondiert mit dem, was als die bio
politische Qualitt der affektiven Arbeit etwa von HausarbeiterInnen bezeichnet wu
rde.[12] Ebenso relativ selten untersucht in diesem Kontext sind Phnomene wie die
Rassifizierung knstlerischer Subjektivitten in den so genannten Creative Cities[1
3], der weitgehende Ausschluss ganzer Bevlkerungsgruppen von Bildung allgemein un
d der Kunstausbildung im Besondern, oder spezifische Formen rassistischer Arbeit
steilung in den corporate universities der globalisierten Wissenskonomien.[14]

Kunstausbildung in der Kontrollgesellschaft
In einem Text von 2006 macht Simon Sheikh die Transformationen vom Fordismus zum
Postfordismus unter dem Paradigma der Kommodifizierung des Wissens spezifisch a
n der Ausbildung an den Kunstakademien fest. Er setzt darin die strukturellen Ve
rnderungen in der Kunstausbildung in Relation zum Paradigma der Kontrollgesellsch
aft als zentrales Element in der Analyse aktueller gesellschaftspolitischer Bedi
ngungen. In diesem geht es nicht mehr nur um die Sicherstellung des Einflusses a
uf die (industriellen) Produktionssttten, sondern darum, Wissen zu schaffen, die
Kreislufe des Wissens und die Entwicklung von Lernprozessen zu verwalten und zu k
ontrollieren, vor allem aber den Zugang zu diesen sicherzustellen und zu regulie
ren. Sheikh beschreibt neue Prfungsmethoden, Seminarmodule und Internationalisier
ung, Effizienzsteigerung etc. an den Akademien als Teil eines greren Transformatio
nsprozesses von den traditionellen Bildungseinrichtungen des Disziplinarsystems
zu jenen des Kontrollsystems, das sich von der Kunstausbildung hinein in die Mod
i der Kunstproduktion fortsetzt.[15]
Die (Aus-)Bildung des KnstlerInnensubjekts im doppelten Sinne, nmlich seiner Gener
ierung, Herausbildung, also "Produktion", aber auch seiner Erziehung und Bildung
innerhalb der Institution der Kunstakademie, und damit seiner "Ausrichtung" auf
den Kunstbetrieb werden Teil jenes bergangs, den Gilles Deleuze im "Postskriptum
zu den Kontrollgesellschaften" eindrcklich beschreibt.[16] Deleuze fasst darin F
oucaults Thesen zusammen, der zufolge die Disziplinargesellschaften des 18. und
19. Jahrhunderts ihren Hhepunkt Anfang des 20. Jahrhunderts in den "groen Einschli
eungs-Milieus" der Familie, Schule, Kaserne oder Fabrik fanden. Die Krise dieser
Orte Mitte des 20. Jahrhunderts bedeutete auch den Wandel zum Paradigma der Kont
rolle.
Im Gegensatz zu historischen Situationen, in denen verschiedene kritische oder A
vantgarde-Bewegungen sich auerhalb der Akademie konstituierten bzw. diese verlass
en mussten (wobei hier die in diesen selbst wirksamen Ausschlussmechanismen nich
t vergessen werden sollen), nimmt die Kunstakademie, wie Sheikh konstatiert, inn
erhalb des Kontrollregimes so etwas wie eine hegemoniale Position ein, die auch
gleich Eingliederung in die Wissenskonomien vornimmt. Es kommt zur "Herausbildung
von Bindungsverhltnissen zwischen den Akademien, kritischen Theorien und Diskurs
en, musealen Reprsentationsformen und dem Markt"[17], die wiederum auf das allgem
eine System von Staat, Gesellschaft und konomie einwirken. Natrlich sind diese Bin
dungsverhltnisse, wie Sheikh selbst anmerkt, auch als in sich widersprchlich zu se
hen, vor allem aber wre es zu vereinfacht, von einer schlichten zeitlichen Abfolg
e von Disziplin und Kontrolle auszugehen. Weder hat der (mnnliche) Genieknstler ga
nz aufgehrt zu existieren, noch sind die Elemente der "Einschlieung" und Machtkonz
entration ganz aus der Akademie verschwunden. Gerald Raunig weist in seiner Anal
yse zu den Universitten als "Fabriken des Wissens" und zum Imperativ des lebensla
ngen Lernens darauf hin, dass Disziplin und Kontrolle vielmehr als in einander v
erwobene und zusammenwirkende Prinzipien, als "Kumulation," verstanden werden mss
en: "[] zur erzwungenen Anpassung im institutionellen 'Internat' gesellen sich ne
ue Weisen der Selbstregierung im total-transparenten, offenen Milieu, zur Diszip
linierung durch persnliche berwachung und Strafe tritt das freiheitliche Antlitz d
er Kontrolle als freiwillige Selbstkontrolle."[18]
Deleuzes Begriff der Modulation wird hier weitergefhrt, indem er Kontrolle und Di
sziplin in ihrer Simultaneitt und Wechselwirkung umfasst. Doch er lsst sich noch w
eiter ausdehnen, und zwar auf die "Mglichkeitsbedingungen des Widerstands im Modu
s der Modulation", wodurch die Universitten nicht nur Orte der Kommodifizierung d
es Wissens und der Ausbeutung der Subjektivitten ihrer AkteurInnen darstellen, so
ndern als Orte "neuer Formen des Konflikts"[19] zu verstehen sind. Von diesem An
satz aus mchte ich weiter denken, wie das Wissen selbst zu einem solchen Ort konf
liktueller Auseinandersetzung werden kann, und wie diese auch hinsichtlich ihrer
historischen und geopolitischen Dimension zu denken wre.

Artistic research und Kmpfe
Nicht trotz, sondern gerade wegen seiner Verstrickung in die sozio-konomischen Tr
ansformationen in der Wissensgesellschaft, in verschiedenste Formen neoliberaler
Aneignung und Kontrolle, und seiner Situierung in einem diskursiven Rahmen, der
seine eigenen Ausschlsse zu unterschlagen droht, wird das Feld der Kunst als Ort
des Widerstands genau dagegen gesehen. In ihm soll ein Aufbegehren, ein Perspek
tivenwechsel und damit auch eine nderung hegemonialer Sichtweisen mglich gemacht w
erden. Zumindest kann davon ausgegangen werden, dass die Position innerhalb des
beschriebenen Systems des kognitiven Kapitalismus nicht eindeutig entschieden is
t. Marion von Osten schlgt in einem Text zur Kritik der Creative Industries vor,
diese unmittelbare Involviertheit in die Transformationen des Postfordismus auch
hinsichtlich eines darin gegebenen Potenzials zur Vernderung zu lesen: "Da ich d
avon ausgehe, dass wir uns inmitten all dessen befinden, mchte ich vorschlagen, u
nseren Diskurs zu reflektieren, denn inmitten zu sein bedeutet auch, dass es imm
er noch einen Raum gibt, den Diskurs zu beeinflussen oder zu verndern, auch unser
en eigenen."[20]
In jenem sich immer schneller zu drehen scheinenden Karussell der Wissensgenerie
rung, -verbreitung und -verwertung, das sich unter anderem festmachen lsst am edu
cational turn[21] in der kuratorischen Praxis, oder auch jener neuen akademische
n Disziplin der knstlerischen Forschung, wird ein Feld hegemonialer Krfte und dami
t auch der Kmpfe sichtbar. Die Beschreibung als "Feld der Alternativen, der Entwrf
e und Modelle"[22] soll deshalb nicht das Ausma verschleiern, in dem die knstleris
che Forschung zu einem Teil der allgemeinen Akademisierung der Kunstausbildung g
eworden ist, an der neue Curricula und neue knstlerisch-akademische Abschlsse hngen
und die so im Sinne einer normativen Praxis der Disziplin gelesen werden muss:
"Unter dem Schlagwort 'artistic research' trifft sich vieles in einer kanonisier
ten Form wieder, was einmal eine von KnstlerInnen hart errungene Selbstermchtigung
war: die Recherche auf eigene Rechnung, ohne den Zwngen von Academia gehorchen z
u mssen."[23]
Whrend nach wie vor der Anspruch auf einen Raum der kritische Analyse und Reflexi
on, der Generierung kritischer ffentlichkeiten und der Formulierung marginalisier
ter Positionen verteidigt wird, sehen wir eine ganz explizite bersetzung der knstl
erischen Forschung in Warenproduktion im Sinne einer unmittelbaren Verwertungslo
gik an Ausbildungsstrukturen und Studiengngen.[24] Die neoliberalen Nachbarschaft
szonen zwischen Kunst und "Wissensproduktion" bleiben weder unanalysiert noch un
widersprochen[25], oft in Verbindung mit dem dringenden Bedrfnis nach Freirumen in
der Bildung, nach neuer Kollektivierung und Selbstbildung, das in jenen Widerst
and mndete, der sich innerhalb unterschiedlicher Protestbewegungen an Universitten
und Kunstakademien gegen die Umstrukturierungsprozesse im Zuge des so genannten
Bologna-Prozesses und einer allgemeinen konomisierung von Bildung formiert hat.
Hito Steyerl entwickelt hier eine Perspektive auf die knstlerische Forschung hins
ichtlich einer langen und weit reichenden Geschichte knstlerischer Praxen, die be
stimmt ist von Konflikt und politischem Widerstand, und in der sthetische und epi
stemische Innovation immer auch Teil eines sozialen Kampfes gewesen ist.[26] Ein
schnes Beispiel hinsichtlich der Historizitt knstlerischer Forschung als Teil eine
r komplexen Genealogie zwischen Kmpfen und Aneignung beschreibt auch Tom Holerts
Darstellung der Studentenrevolte von 1968 am Hornsey College of Art in London. D
ie Studierenden, die das College besetzt hielten, stellten die strikte Trennung
von Kunst und Theorie in der knstlerischen Auseinandersetzung in Frage und forder
ten, dass Forschung ein zentraler, "organischer" Bestandteil des Ausbildungsproz
esses in Form kritischer Selbstreflexion sein msse.[27]

Dekoloniale Perspektiven
Hier mchte ich noch einmal auf den bereits erwhnten Text von Simon Sheikh und dess
en Kernpunkt zurckkommen, nmlich die Forderung nach einer Unterscheidung zwischen
Wissen und Denken. Ersteres sei bestimmt von normativen Praktiken und Diszipline
n, whrend der Begriff des Denkens auf das Nichtdisziplinre verweise, auf Mglichkeit
en, der Normativitt etwas entgegen zu setzen, wofr es eben auch eigene Rume bruchte:
"We have to move beyond knowledge production into what we can term spaces for t
hinking. [...] Thinking is here meant to imply networks of indiscipline, lines o
f flight and utopian questionings."[28] Was mich an Sheikhs Kritik des Wissens i
nteressiert, ist, dass er hier nicht nur dessen Warenfrmigkeit angreift, sondern
auch seine "Diszipliniertheit" und die damit einhergehenden Zwnge und Einschrnkung
en. Er verweist weiters auf das meist automatisch mit dem Wissensbegriff verknpft
e emanzipatorische Potenzial, problematisiert es aber gleichzeitig, indem er sei
ne Limitierungen hervorhebt: Das Wissen sei etwas, das eineN "zurckhlt, in eine Tr
adition einschreibt, in bestimmte Parameter des Mglichen"[29]. Es produziere somi
t auch immer eine Reihe von Ausschlssen in Bezug auf Denk- und Vorstellungsmglichk
eiten auf knstlerischer Ebene ebenso wie politisch, sozial oder in Bezug auf Sexu
alitt.
Dieser Einwand fhrt in zwei Richtungen, die mir fr die vorliegende Analyse wichtig
scheinen: Einerseits stellt er implizit die gngige Annahme eines grundstzlich ema
nzipatorischen Potenzials von Wissen (und Bildung) in Frage, andererseits erffnet
er einen kritischen Bezugsrahmen, der "Wissen" als gleichsam fixierte, unhinter
fragte Kategorie und damit seinen Erkenntnischarakter problematisiert. Daraus er
geben sich eine Reihe komplexer Fragestellungen in Bezug auf die Definitionsmach
t ber das "Wissen" in seiner geopolitischen, historischen, gesellschaftlichen und
konomische Dimension. Ich mchte vorschlagen, Sheikhs Einwand weiter zu denken in
Richtung eines theoretischen Ansatzes, der als kritisches Werkzeug dienlich sein
knnte, aber analytisch kaum mit einer Kritik des kognitiven Kapitalismus in eine
n Zusammenhang gebracht wird, nmlich der "Kolonialitt" des Wissens.
Es handelt sich dabei um einen vor allem in lateinamerikanischen Kontexten entwi
ckelten Ansatz, der Wissen und damit auch Erkenntnis als zentrale Elemente der K
olonisierung begreift, in seinen heutigen Nachwirkungen, Traditionslinien oder N
euformulierungen analysiert und daraus die Forderung nach einer "Dekolonisierung
" ableitet.[30] Dieser Ansatz bezieht sich u.a. auf das von dem peruanischen Soz
iologen Anibal Quijano entwickelte Konzept der Kolonialitt der Macht[31], das eben
nicht nur die konomischen, politischen und militrischen, sondern auch die epistemi
schen Dimensionen des Kolonialismus sowie die Frage, wie sich hegemoniale westli
che Wissensordnungen darauf sttzen, mit einbezieht. Die "Logik der Kolonialitt" is
t hier untrennbar verbunden mit der Formulierung der europischen Moderne seit dem
15. Jahrhundert, dem von ihr propagierten universalistischen Fortschrittsparadi
gma und damit auch einem epistemischen Selbstverstndnis Europas. Enrique Dussel s
pricht deshalb von der "Kolonialitt" als "Unterseite der Moderne" und prgte den Be
griff der Transmoderne[32], um die Geschichte der Moderne in ihrer globalen, kol
onialen Ausprgung zu verstehen, jener Verwobenheit unterschiedlicher, wenngleich
von unterschiedlichen Machverhltnissen geprgten, "geteilten Geschichten".[33]
Hier ist auf die in der postkolonialen Forschung mehrfach bearbeitete Tatsache h
inzuweisen, dass der Kolonialismus in vielfltiger Weise und in einem derartigen A
usma ein Projekt der Wissensgenerierung ebenso wie ein pdagogisches Projekt darste
llte, dass nach wie vor smtliche Bereiche der Kunst- und Wissenschaftsgeschichte,
aber auch die Ausformungen weltweiter Bildungssysteme und Kanonisierungen seine
Spuren aufweisen. AutorInnen wie Gayatri Spivak und Edward Said haben auf die e
pistemische Gewalt[34] hingewiesen, die das Wissen zu einem Instrument der Beher
rschung ebenso wie zu einem der Rechtfertigung und Legitimierung derselben macht
e, und wie es als Produkt des Kolonialismus wiederum die europischen Wissensordnu
ngen prgt.[35] John Willinsky verlangt deshalb, dass eine Untersuchung des Erbes
dieses "Bildungsprojekts" in sich selbst einen Lernprozess im Sinne eines Hinter
fragens des Wissens sein muss, mittels dessen wir "die Welt verstehen": "We need
to learn again how five centuries of studying, classifying, and ordering humani
ty within an imperial context gave rise to peculiar and powerful ideas of race,
culture and nation that were, in effect, conceptual instruments that the West us
ed both to divide up and to educate the world."[36]
In Bezug auf aktuelle Wissensordnungen und den heutigen, westlichen, Wissensbetr
ieb wiederum kritisiert Encarnacin Gutirrez-Rodrguez jene "postkoloniale Rhetorik",
die den heutigen Universittsbetrieb bestimmt, in dem die Postcolonial Studies se
lbst zu einem Objekt universitrer Vermarktung wurden und die stndig ihre eigenen A
usschlsse produziert. Da Wissensproduktion aufs Engste verbunden ist mit den gese
llschaftlichen Bedingungen, aber auch den politischen Kmpfen, unter denen bzw. au
s denen Wissen hervorgeht, kann sie nicht von ihrer ontologischen Dimension losg
elst werden. Die "Materialitt des Wissens"[37], die sich buchstblich in die Krper se
iner AkteurInnen einschreibt, entspricht einer gelebten Erfahrung, die jenseits
identitrer Konzepte die Differenz unterschiedlicher Positionen innerhalb der so g
enannten immateriellen Arbeit verdeutlicht. Onur Suzan Kmrc hebt deshalb in ihrer U
ntersuchung der Situierung deutsch-trkischer KnstlerInnen in Berlin im Kontext von
Kreativindustrien und Politiken kultureller Vielfalt hervor: "Immaterial and af
fective labourers are not merely 'cognitive' ghosts, brains and souls, ratio and
emotion, detached from their bodies. Immaterial and affective labour is corpore
al."[38] Sie spricht von den rassifizierten Rumen kultureller Produktion und von
einer Rassifizierung des Krpers, die in der affektiven, kreativen, intellektuelle
n Arbeit zum Einsatz kommt.

"Welten-Schaffen"
Eine dekoloniale Perspektive auf die Verstrickungen von Wissen und Arbeit im kog
nitiven Kapitalismus, die die Kontinuitten und Auswirkungen ihrer "Kolonialitt" un
tersucht, bezieht sich insofern nicht nur auf die Ebene der Epistemologie, sonde
rn immer auch auf das Sein und damit auch auf die Welt, in der es ist. Hier komm
t ein spezifischer Topos in der Analyse von Wissensproduktion und schpferischer K
reativitt als den zentralen Elementen kapitalistischer Produktion in den Blick: d
er Topos des Schaffens von Welten. Es ginge heute, wie Maurizio Lazzarato schrei
bt, weniger darum, Konsumgter oder Subjekte wie jene der ArbeiterIn oder Konsumen
tIn hervorzubringen, sondern die Welt, in der diese existierten.[39] Es ist nahe
liegend, hier an die schpferische Kraft der KnstlerIn zu denken, an jenes spezifi
sche Potenzial schpferischer Kreativitt, das heute mglichst alle Menschen unter dem
neoliberalen Druck der Erfordernis des lebenslangen Lernens in sich aufnehmen s
ollten.
Historisch zeigt sich die Figur des Schpfer-Knstlers und damit auch die des Forsc
hers zutiefst verwoben mit der Entwicklung der europischen Moderne und des Bildes
, das sich diese von sich selbst geschaffen hat, weshalb Marion von Osten in ihr
em Text zu den Kreativindustrien heute festhlt: "Die Kulturalisierung von Arbeit
und Produktion basiert daher ebenso auf eurozentristischen Diskursen der kreativ
en Schpfung' wie auch auf Formen der Bildproduktion, die sich auf spezifische Blick
regime beziehen." [40] Diese bildeten sich nicht nur innerhalb institutioneller
Rahmen wie Museen heraus und standen im Kontext zentraler kultureller Diskurse d
es Nationalstaats im 19. Jahrhundert, sondern verweisen wiederum auf das "Bildun
gs- und Forschungsprojekt" des Kolonialismus. Dabei ging es nicht nur um die Ent
deckung "neuer Welten" unter Einsatz smtlicher zur Verfgung stehender Kenntnisse d
er Vermessung und Klassifizierung oder der Anwendung von Techniken wie der Karto
graphie, der Malerei oder der Fotografie, sondern immer auch um ihre Erschaffung
auf der Basis nicht nur jener angenommenen, sondern buchstblich erzeugten geschi
chtslosen terra nullius, der sowohl ein eigenes Wissen als auch eine eigene Spra
che abgesprochen wurde die sich nicht zuletzt in der Errichtung mchtiger Bildungs
systeme manifestierte.[41] Nicht zufllig spricht Spivak von worlding als Prozess
sowohl der Unterdrckung als auch der Produktion der so genannten Dritten Welt.[42
]
Doch vielleicht lsst sich dieser Topos des Welten-Schaffens weiter treiben in jen
e Richtung von Widerstand und Kmpfen, die sowohl in Bezug auf die weltweiten Prot
este an den Universitten, die Verbindungslinien zwischen Kunst, Forschung und pol
itischen Konflikten sowie einer dekolonialen Perspektive zum Tragen kommen, die
untrennbar verknpft ist mit den politischen Dekolonisierungsbewegungen in Lateina
merika, Asien und Afrika. Wenn wir erneut jene "Mglichkeitsbedingungen des Widers
tands im Modus der Modulation"[43] aufgreifen, so knnte die Idee des Schaffens vo
n Welten in ihrer Ambivalenz neu "aufgeladen" werden im Sinne neuer Denk- und Vo
rstellungsmglichkeiten, neuer politischer Dimensionen und Daseinsmglichkeiten, in
einer Welt, welche es erst zu erkmpfen gilt.
Eine dekoloniale Perspektive durchbricht herrschende Diskurse, um auf die Kontin
genz und Gewalt ihrer Wahrheitsansprche zu verweisen. Sie verdeutlicht ihre Verwo
benheit in die Bedingungen des historischen Kolonialismus und seiner Kontinuitten
, sie bearbeitet die vielfltigen Formen vergeschlechtlichter und rassifizierter S
ituierungen, Ausschlsse, Grenzen und Definitionen. Encarnacion Gutierrez Rodrigue
z fordert deshalb beispielsweise die Entwicklung einer "dekolonialen feministisc
h-queeren Epistemologie"[44] als Mglichkeit, die Komplexitten, Mehrdimensionalitt u
nd die Unwgbarkeiten heutiger, postkolonialer und migrantischer Gesellschaften zu
verstehen. Die Herausbildung einer solchen Epistemologie ist aber immer auch in
Relation zu den queeren, feministischen und dekolonialen Kmpfen zu sehen, die of
t die Grundlage fr die Erschtterung hegemonialer Wissenssysteme darstellten. Diese
Verbindungslinien zu jenen neuen Kmpfen fr neue Welten herzustellen gilt es auch
fr die Kunst, wenn sie ein "Schredder fr vorgegebene Theorien ein Dtournement der W
issenssysteme" sein soll, wenn ihr gleichsam aufgetragen wird, danach zu fragen,
was traditionelle Wissenssysteme nicht fragen, und eine "andere Form des Denken
s und Wissens zu erfinden andere epistemische Maschinen"[45].
Ich danke meinen KollegInnen Lina Dokuzovic, Raimund Minichbauer, Radostina Patu
lova und Gerald Raunig fr ihre Anregungen und kritischen Kommentare.

[1] Antonio Negri, Zur gesellschaftlichen Ontologie. Materielle Arbeit, immateri
elle Arbeit und Biopolitik,in: Marianne Pieper et al. (Hg.), Empire und die biop
olitische Wende, S. 17-31, hier S. 18.
[2] Antonella Corsani, Wissen und Arbeit im kognitiven Kapitalismus. Die Sackgas
se der politischen konomie, in: Thomas Atzert, Jost Mller (Hrsg.): Immaterielle Ar
beit und imperiale Souvernitt. Analysen und Diskussionen zu Empire, Mnster: Westflis
ches Dampfboot 2004, S. 156-174, hier S. 158.
[3] vgl. Ebd., S. 157.
[4] Simon Sheikh, Rume fr das Denken. Perspektiven zur Kunstakademie, in: Texte zu
r Kunst 62, 2006, http://www.textezurkunst.de/62/raeume-fuer-das-denken/.
[5] vgl. Maria Hlavajova, Jill Winder, Binna Choi, Introduction, in: On Knowledg
e Production: A Critical Reader in Contemporary Art, BAK and Revolver 2008, S. 7
.
[6] Marion von Osten, Unberechenbare Ausgnge, in: transversal 02 2007, http://eip
cp.net/transversal/0207.
[7] vlg. Onur Suzan Kmrc, Rassifizierte kreative Arbeit im kognitiven Kapitalismus,
in: Kulturrisse 01 2010, http://igkultur.at/igkultur/kulturrisse/1268153522/126
8159470 und Kien Nghi Ha, Die Grenze berqueren? Hybriditt als sptkapitalistische Lo
gik der kulturellen bersetzung und der nationalen Modernisierung, in: transversal
12, 2006, http://eipcp.net/transversal/1206/ha/de.
[8] vgl. Die Europa 2020 Strategie: " Creating value by basing growth on knowled
ge".
[9] George Caffentzis und Silvia Federici, Anmerkungen zur edu-factory und zum k
ognitiven Kapitalismus, in: transversal 08, 2009, http://eipcp.net/transversal/0
809/caffentzisfederici/de.
[10] Vgl. Enrique Dussel, Transmodernity and Interculturality: An Interpretation
from the Perspective of Philosophy of Liberation, http://enriquedussel.com/txt/
Transmodernity%20and%20Interculturality.pdf.
[11] vgl. George Caffentzis und Silvia Federici, die auf diese Hierarchisierunge
n etwa im Kontext von Hausarbeit und anderer reproduktiver Arbeit, die nach wie
vor eine wichtige Grundlage der kapitalistischen Akkumulation darstellen: "Warum
erleben wir am Hhepunkt einer ra des kognitiven Kapitalismus eine Ausweitung von Ar
beit unter sklavenhnlichen Bedingungen, auf der untersten Ebene technologischen K
now-hows, von Kinderarbeit, Arbeit in Sweatshops, in neuen landwirtschaftlichen
Plantagen und auf den Grubenfeldern Lateinamerikas, Afrikas usw.?"
[12] vgl. das Kapitel zu "Biopolitics and Value: Complicating the Feminization o
f Labour" in Encarnacion Gutierrez-Rodriguez, Migration, Domestic Work and Affec
t, Routledge 2010.
[13] vgl. Onur Suzan Kmrc, Rassifizierte kreative Arbeit im kognitiven Kapitalismus
, in: Kulturrisse 01 2010, http://igkultur.at/igkultur/kulturrisse/1268153522/12
68159470.
[14] Ned Rossiter, The informational university, the uneven distribution of expe
rtise, and the racialisation of labour, in: EduFactory Web Journal, 0 Issue Janu
ary 2010, p. 62-73.
[15] vgl. Simon Sheikh, Rume fr das Denken. Perspektiven zur Kunstakademie, in: Te
xte zur Kunst 62, 2006, http://www.textezurkunst.de/62/raeume-fuer-das-denken/.
[16] Gilles Deleuze, Postskriptum ber die Kontrollgesellschaften, in: Unterhandlu
ngen 1972-1990, S. 254-262.
[17] Simon Sheikh, Rume fr das Denken. Perspektiven zur Kunstakademie, in: Texte z
ur Kunst 62, 2006, http://www.textezurkunst.de/62/raeume-fuer-das-denken/.
[18] Gerald Raunig, Im Modus der Modulation: Fabriken des Wissens, in: transvers
al 08 2009, http://eipcp.net/transversal/0809/raunig/de.
[19] Ebd.
[20] Marion von Osten, Unberechenbare Ausgnge, in: transversal 02 2007, http://ei
pcp.net/transversal/0207.
[21] Irit Rogoff, turning, in: e-flux journal 2009, http://www.e-flux.com/journa
l/view/18.
[22] Elke Bippus, Einleitung, in: E. Bippus (Hg.), Kunst des Forschens. Praxis e
ines sthetischen Denkens, Zrich, Berlin 2009, S. 19.
[23] Simon Sheikh, Rume fr das Denken. Perspektiven zur Kunstakademie, in: Texte z
ur Kunst 62, 2006, http://www.textezurkunst.de/62/raeume-fuer-das-denken/.
[24] vgl. Elke Bippus, Einleitung, in: E. Bippus (Hg.), Kunst des Forschens. Pra
xis eines sthetischen Denkens, Zrich, Berlin 2009, S. 14.
[25] vgl. beispielsweise Lina Dokuzovic, Eduard Freudmann, Peter Haselmayer and
Lisbeth Kovacic (Hg.), Intersections. At the Crossroads of the Production of Kno
wledge, Precarity, Subjugation and the Reconstruction of History, Display and De
-linking, Wien: Lcker 2009.
[26] vgl. den Text von Hito Steyerl in dieser Ausgabe: Aesthetik des Widerstands
?, in: transversal 03 2011, http://eipcp.net/transversal/0311/steyerl/de.
[27] Tom Holert, Art in the Knowledge-based Polis, in: e-flux journal #3, Februa
ry 2009, S. 5. http://worker01.e-flux.com/pdf/article_40.pdf.
[28] Sheikh, Simon, Objects of Study of Commodification of Knowledge? Remarks on
Artistic Research, in: Art&Research, Vol 2, No 2, Spring 2009, http://www.artan
dresearch.org.uk/v2n2/sheikh.html. In diesem spteren Text greift Sheikh das Thema
der "Rume fr das Denken" noch einmal auf.
[29] Simon Sheikh, Rume fr das Denken. Perspektiven zur Kunstakademie, in: Texte z
ur Kunst 62, 2006, http://www.textezurkunst.de/62/raeume-fuer-das-denken/.
[30] Weitere teilweise einander gegenber kritisch eingestellte theoretische Anstze
, die den "Wahrheitsanspruch" hegemonialer Wissensordnungen in Hinblick auf Sub
jektivitt, Situiertheit, Positionalitt, Geschichte und Lokalitt in Frage stellen, s
tammten in den 1990er Jahren aus der feministischen Theorie, dem so genannten 3r
d World Feminism und der Schwarzen feministischen Theorie. Vgl. Donna Haraway, S
ituiertes Wissen: Die Wissenschaftsfrage im Feminismus und das Privileg einer pa
rtialen Perspektive, in: Donna Haraway, Die Neuerfindung der Natur: Primaten, Cy
borgs und Frauen, Frankfurt/New York, Campus, 1995, S. 73-97; Patricial Hill Col
lins, Black Feminist Thought: Knowledge, Consciousness, and the Politics of Empo
werment, New York/London: Routledge 2000; bell hooks, Feminist Theory. From Marg
in to Center. Boston: South End Press 1984.
[31] Anibal Quijano, Coloniality of Power and Eurocentrism in Latin America, in:
International Sociology 15 (2), 2000, S. 215-232. In letzter Zeit wurde dieses
Konzept wiederholt aufgegriffen und weiterentwickelt bei Walter Mignolo, vgl. Wa
lter D. Mignolo, Epistemischer Ungehorsam. Rhetorik der Moderne, Logik der Kolon
ialitt und Grammatik der Dekolonialitt, Aus dem Spanischen bersetzt und mit einer E
inleitung von Jens Kastner und Tom Waibel, Wien: Turia und Kant 2011.
[32] vgl. Enrique Dussel, Von der Erfindung Amerikas zur Entdeckung des Anderen:
ein Projekt der Transmoderne, Dsseldorf: Patmos 1993.
[33] Sebastian Conrad, Shalini Randeria, Einleitung, in: dies., Jenseis des Euro
zentrismus. Postkoloniale Perspektiven in den Geschichts- und Kulturwissenschaft
en, S. 9-49, hier S.17.
[34] Gayatri Chakravortry Spivak, Can the Subaltern Speak? Postkolonialitt und su
balterne Artikulation, Wien: Turia und Kant 2008, S. 42.
[35] vgl. Edward Said, Kultur, Identitt und Geschichte, in: Gerhart Schrder, Helga
Breuninger (Hg.), Kulturtheorien der Gegenwart: Anstze und Positionen, Frankfurt
, Main: Campus 2001, S. 39-58.
[36] Willinsky, Learning to divide the world: Education at Empire's end, Minneap
olis: University of Minnesota Press 1998, S. 2-3.
[37] Encarncin, Gutirrez Rodriguez, Decolonizing Postcolonial Rhetoric, in: Decolo
nizing European Sociology. Transdisciplinary Approaches, Franham/Burlington: Ash
gate, S. 57.
[38] Onur Suzan, Kmrc Nobrega, Researching creative labour in relation to the conce
pts of immaterial and affective labour, PhD thesis, Goldsmiths College, Universi
ty of London 2011.
[39] vgl. Maurizio Lazzarato, From Capital-Labour to Capital-Life, in: ephemera
2004, http://www.ephemeraweb.org/journal/4-3/4-3lazzarato.pdf.
[40] Marion von Osten, Unberechenbare Ausgnge, in: transversal 02 2007, http://ei
pcp.net/transversal/0207/vonosten/de.
[41] Vgl. Valentin Y. Mudimbe, The Invention of Africa. Gnosis, Philosophy and t
he Order of Knowledge, James Currey and Indiana University Press, 1988 und Ngg wa
Thiong'o, Decolonizing the Mind. The politics of language in African literature,
Kenia/New Hampshire: Heinemann 1986.
[42] Vgl. Spivak, Gayatri Chakravorty, A Critique of Postcolonial Reason. Toward
s a History of the Vanishing Present, Cambridge / London: Harvard University Pre
ss 1999, S. 114.
[43] Vgl. Gerald Raunig, Im Modus der Modulation: Fabriken des Wissens, in: tran
sversal 08 2009, http://eipcp.net/transversal/0809/raunig/de und die Darstellung
des Projekts "Creating Worlds", http://eipcp.net/projects/creatingworlds/files/
about-de.
[44] Encarncin, Gutirrez Rodriguez, Decolonizing Postcolonial Rhetoric, in: Decolo
nizing European Sociology. Transdisciplinary Approaches, Franham/Burlington: Ash
gate, S. 49.
[45] Sarat Maharaj, zitiert nach Maria Hlavajova, Jill Winder, Binna Choi, Intro
duction, in: On Knowledge Production: A Critical Reader in Contemporary Art, BAK
and Revolver 2008, S. 8 und Sarat Maharaj, Xeno-Epistemics, in: Documenta11, Pl
attform 5: Ausstellung, Ostfildern-Ruit 2002, S. 71-84, hier: S. 72.