Les industries cratives et lconomie crative dans les rapports officiels europens

Rapport pour le dpartement des tudes, de la prospective et des statistiques du ministre de la Culture et de la Communication

Philippe Bouquillion Professeur de sciences de linformation et de la communication lUniversit Paris 8 Jean-Baptiste Le Corf Doctorant en sciences de linformation et de la communication lUniversit Paris 8 Centre dtude des mdias, des technologies et de linternalisation Universit Paris 8

Mai 2010

Plan
Introduction 1 La reconnaissance de lexistence et du dveloppement des industries cratives et de lconomie crative 1.1 Industries cratives et conomies cratives : deux conceptions idaltypiques 1.1.1 Des dfinitions trs larges de lconomie crative 1.1.2 Une dfinition plus troite : les industries cratives 1.2 Les caractristiques des industries cratives 1.2.1 Un secteur qui a acquis une place significative dans lconomie et qui crot plus vite que les autres 1.2.2 Des industries diffrencies mais rapprocher 1.2.3 Deux industries clef, le design et le software de jeux 2 Les travailleurs cratifs : un nombre croissant de travailleurs cratifs et des modalits particulires de travail 2.1 Les travailleurs cratifs, un nombre croissant ? 2.2 Protger les artistes et les travailleurs cratifs 2.3 Une politique en faveur des travailleurs cratifs 3 Les territoires cratifs 3.1 Des territoires attractifs insrs dans une concurrence et une collaboration internationales 3.2 Des territoires attractifs pour des entrepreneurs en qute dimplantation et pour les touristes 3.3 Le territoire-marque 3.4 Le territoire cratif, un territoire historique et marqu par des identits 3.5 Les territoires cratifs, des territoires de tolrance culturelle et douverture limmigration ? 4. Les politiques publiques 4.1 Une intervention limite 4.2 Les aides au financement des industries cratives 4.3 La dfense des droits de la proprit intellectuelle au centre de laction publique 4.4 Les politiques culturelles : vers des politiques en faveur des industries cratives ? 4.5 Des actions de mdiation et de mdiatisation 4.4.1 Favoriser le dveloppement de clusters adapts aux spcificits des industries cratives 4.5.2 La cration dun corps dexperts 4.5.3 Une politique de communication et de promotion 4.6 La recherche et les industries cratives 5.7 Lducation au cur des industries et de lconome crative Conclusion Rfrences bibliographiques cites 2

Introduction Depuis le milieu des annes 2000, diffrents pays europens ont produit des rapports officiels relatifs aux industries cratives, lconomie crative ou la crativit, suivant en cela les rflexions et les propositions britanniques qui ont donn lieu plusieurs publications officielles depuis la fin des annes 1990 et le dbut des annes 2000. Quels sont les principaux enjeux conomiques, sociaux et politiques qui sont soulevs dans ces rapports ? Quelles nouvelles mesures de politique publique proposent-ils? Quels sont les changements de politiques publiques envisags en direction des industries culturelles? Les perspectives dveloppes ici sont-elles en rupture ou en continuit avec les projets antrieurs initis depuis les annes 1980, d autoroute de linformation , de socit de linformation et de socit de la connaissance ou encore d conomie immatrielle ou d conomie numrique ? Telles sont les principales questions auxquelles ce document tente dapporter des lments de rponses. Les discours de cinq rapports nationaux (Allemagne, Bulgarie, Italie, Pays-Bas, Royaume-Uni), dun rapport international (Pays Nordiques), ainsi que les discours du rapport de lUnion europenne et du Canada ont t analyss. Les rfrences sont les suivantes :
Confrence canadienne des arts. De lconomie lcologie : Un cadre stratgique pour la main duvre crative, 2009. Department for Culture, Media and Sport, UK. Creative Britain: New Talents for the New Economy, 2008. Dutch Ministry of Economic Affairs et Ministry of Education, Culture and Science. Culture & Economy. Our Creative potential, 2005. European Commission. The economy of culture in Europe, 2006. Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media. Culture and Creative Industries in Germany, Research Report, 2009. KEA, study for European Commission. The impact of culture on creativity, 2009. Nordic Innovation Centre. Creative economy green paper for the Nordic region, 2007. Santagata, Walter. White paper on creativity: Towards an Italian model of development, 2009. World Intellectual Property Organization, Ministry of Culture of the Republic of Bulgaria. Wipo study of the economic contribution of the copyright-based industries in Bulgaria, 2007.

Une grille de lecture commune a t labore afin dtudier les propositions et reprsentations vhicules par ces diffrents rapports. Cette grille listait tous les lments, qui dans les travaux scientifiques ou para scientifiques, permettent de caractriser les industries cratives, lconomie crative ou la crativit. Les thmatiques abordes dans les rapports peuvent tre plus ou moins nombreuses et les rapports plus ou moins complets . Cependant, au-del du spectre de ces thmatiques plus ou moins large, les discours reposent sur des reprsentations communes. Ainsi, avons-nous moins cherch mettre en vidence les divergences entre les rapports qu tenter de relever les questions abordes et les lments de rponse donns. Dans cet objectif, nous avons class les discours des rapports autour de quatre thmes : - les dfinitions des notions dindustries cratives et dconomie crative ; - les discours autour des travailleurs cratifs ; - la question des territoires cratifs ; - et les prconisations de politiques publiques. Chacun de ces thmes fait lobjet dune partie de ce rapport. Avant dentrer dans la prsentation du rapport, il nous semble ncessaire de retracer brivement les origines des notions dindustries cratives et dconomie crative, en particulier les origines britanniques de ces deux notions. Les reprsentations dveloppes dans les rapports officiels se situent trs largement dans la continuit des propositions britanniques formules depuis une dizaine dannes. Le rapport officiel allemand, pourtant le plus loign des propositions britanniques, en particulier des plus rcentes autour de lconomie crative, reconnat dailleurs trs clairement cette filiation (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p.30). Lconomie crative et les industries cratives, une brve mise en perspective Les discours des rapports oscillent entre le thme des industries cratives et celui de lconomie crative. Il convient demble de souligner que ce sont deux notions distinguer bien quelles sarticulent. Elles sont dailleurs distingues tant dans la littrature scientifique ou parascientifique que dans les rapports officiels. La seconde est plus large que la premire. La notion dindustries cratives Les contours des industries cratives sont pluriels selon les diffrentes dfinitions donnes. Elles sont gnralement dfinies comme tant plus vastes que les industries de la culture mais plus resserres que lconomie de linformation ou lconomie immatrielle. Ainsi, sont gnralement assembls au sein des industries cratives les arts, les industries culturelles, certaines activits du Web, la publicit, la confection de mode, le design, la haute cuisine, les activits patrimoniales et touristiques. Cest au Royaume-Uni que la notion dindustries cratives apparat durant les annes 1990 et tend se substituer, du moins dans les rapports officiels, celle dindustries culturelles. Ce mouvement est notamment tudi par Nicholas 4

Garnham en 2001. Il sintresse en particulier l'volution de la position officielle du parti travailliste sur ces questions entre le dbut des annes 1980 et l'arrive au pouvoir du New Labour, en 1997. Il souligne que ce nouveau paradigme socioconomique, celui des industries cratives, est alors fond sur des technologies de communication numrique. Dans cette perspective, la production ne serait plus essentiellement d'ordre matriel mais relverait de l' intangible . Pour Chris Smith, premier Secrtaire d'Etat la Culture et aux Mdias de Tony Blair, lequel publie en 1998 Creative Britain, l'une des seules justifications du financement public du secteur culturel repose sur la ncessit de fournir des viviers pour l'conomie crative . Cette conception, commente Nicholas Garnham, est ancienne et antrieure aux rflexions au sein du New Labour. Elle est redevable aux think-tanks des conservateurs. En 1983, le gouvernement de Margaret Thatcher avait en effet command un rapport officiel, Making a business of Information. Ce rapport annonait le passage d'une conomie d'atomes une conomie de bits . Ds lors, les industries lies aux TIC et la crativit sont prsentes comme le secteur le plus porteur de croissance. Le rapport souligne, en outre, que les deux priorits de l'action publique doivent tre dsormais de promouvoir la formation et l'efficacit des travailleurs cratifs et de faire observer les lois sur la proprit intellectuelle, maillon clef de la valorisation. La gnalogie de la notion dindustries cratives, entreprise par Nicholas Garnham, souligne donc quelle est lie au dploiement des perspectives no-librales dans le Royaume-Uni des dcennies 1980 et 1990. Par la suite, entre 1998 et 2001, le dpartement de la culture, des mdias et des sports du Royaume-Uni produit des documents qui classent les industries cratives en treize domaines distincts : publicit, architecture, art et antiquits, artisanat, design, mode, cinma et vido, logiciels interactifs de loisir, musique, arts du spectacle, dition, services informatiques et de logiciels, tlvision et radio. Finalement, le ministre britannique de la culture, des mdias et des sports, The UK Government Department for Culture, Media and Sport (D.C.M.S.), dfinit ainsi, en 2001, les industries cratives : those industries which have their origin in individual creativity, skill and talent and which have a potential for wealth and job creation through the generation and exploitation of intellectual property . Cette dfinition va servir de modle pour la rflexion des autres pays. Trois ans plus tard, les industries cratives sont dfinies comme, toute activit produisant des produits symboliques avec une forte dpendance sur la proprit intellectuelle et pour un march aussi large que possible (U.N.C.T.A.D., 2004). Elles sont prsentes comme tant une solution la crise dans les pays o la main d'oeuvre est onreuse mais performante . titre dexemple, voici un essai de classification des industries cratives par les Pays-Bas:

Essai de classification des industries cratives par les Pays-Bas

Source : Dutch Ministry of Economic Affairs and Ministry of Education, Culture and Science. Culture & Economy. Our Creative potential, 2005, p. 14.

La notion dconomie crative La notion dconomie crative est une notion difficile cerner et qui peut recouvrir des sens trs diffrents car elle entretient des liens complexes avec les notions dconomie immatrielle, dconomie de linformation, dconomie numrique et dconomie de la connaissance. Lconomie crative est situer dans la continuit de vastes projets de rorganisation conomique, politique et sociale. Gatan Tremblay, la suite de Nicholas Garnham (2005), insiste sur cette continuit, tout en soulignant que la centralit de la cration et de la crativit y apporte videmment une saveur de nouveaut (Tremblay, 2008, p.74). Parmi ces notions, celles de capital et dconomie immatrielle sont certainement les plus proches de la notion dconomie crative. Les ides formeraient un capital productif intangible primordial. Maurice Lvy et Jean-Pierre Jouyet dans leur rapport au ministre de lEconomie et des Finances en mars 2006 crivent ainsi :

 Cest dsormais la capacit innover, crer, des concepts et produire des ides qui est devenue lavantage comptitif essentiel. Au capital matriel a succd, dans les critres essentiels du dynamisme conomique, le capital immatriel. La cration est une partie de ces ides . Ces mouvements aboutissent aujourdhui lmergence de la notion dconomie crative, qui est la fois une synthse, un complment et une proposition concurrente des notions antrieures, pas seulement des notions dconomie numrique ou immatrielle mais aussi de de celle dindustries cratives. Lconomie crative dsigne ainsi la monte en puissance de la cration et de la crativit dans lensemble de lconomie. Cette proposition est rcurrente dans les rapports officiels analyss. Elle est aussi centrale dans les travaux acadmiques, en particulier anglo-saxons. Ainsi, une livraison de la revue International Journal of Cultural Policy , parue en 2009 et intitule After the Creative Industries analyse la stratgie des pouvoirs publics britanniques et dinstitutions spcialises, y compris dinstitutions acadmiques et dexpertise. Elle consiste substituer la notion dconomie crative, voire dinnovation crative, au thme des industries cratives, qui ds le milieu des annes 2000 semble dj tre bout de souffle au Royaume-Uni. Selon Mark Banks et David Hesmondhalgh (2009, p.422), ce serait en 2005 que la notion dconomie crative est venue donner une nouvelle jeunesse aux perspectives dindustries cratives au Royaume-Uni. Cette volution est lourde denjeux. Outre un accroissement de la marchandisation de la culture, Mark Banks et Justin OConnor (2009, p.365) soulignent que cette substitution de la thmatique de lconomie crative celle des industries cratives peut aussi sinterprter comme le constat dune disparition des industries cratives dans la mesure o elles ne sont plus considres comme un secteur soutenir, mais comme une source dinnovation et de crativit. Celles-ci sont alors envisages comme un input pour dautres secteurs et pour lconomie dans son ensemble (Banks, OConnor, 2009, p.369). Dailleurs, avec lide de social network market, mise en avant par Justin OConnor, cest la notion mme dindustrie qui tend disparatre. Ce march particulier constitue en lui-mme le systme de production des innovations. Il nest pas un systme qui viendrait, de lextrieur, mettre son empreinte sur les activits culturelles mais il est le dispositif par lequel sont cres les valeurs culturelles, ce qui fait des industries cratives (paradoxalement le terme est encore cit alors quelles sont supposes disparatre) le moteur du dveloppement des connaissances, des socits et de lvolution humaine (OConnor, 2009, pp.387388). Dans cette perspective, il ne faudrait plus centrer la question, dune part sur lindustrie (culturelle) mais sur un systme innovant lchelle de lconomie entire ; dautre part, il conviendrait de mettre laccent sur les marchs et la consommation et non plus sur les producteurs (OConnor, 2009, p.388). Reprenant les travaux de diffrents auteurs, et sappuyant en particulier sur les travaux du CCI, Justin OConnor (2009, p.389) entend montrer que les industries cratives ne sont pas des industries. Elles ne produisent pas des biens dont la valeur dusage serait connue et apprhendable mais elles produisent de la nouveaut (novelty), des biens dont la valeur est incertaine et fixe par le 7

rseau social dans lesquels ces biens particuliers, cratifs, circulent et fertilisent lensemble de lconomie et de la socit. Cette approche va plus loin que le dpassement des industries cratives par lconomie crative puisquil sagit de fondre culture et march. travers le march de rseau social, la valeur culturelle des biens existe grce lvolution de lconomie de la connaissance et participe aux changements. Kate Oakley (2009, p.402), trs critique vis--vis de ces perspectives, souligne que depuis lmergence de la notion dindustries cratives, des efforts ont t faits afin darticler le secteur culturel avec le monde de linnovation car cest l que les ressources (big money) se trouvent. Des auteurs, tel Stuart Cunningham, indiquent que cela permet aux arts et la culture dchapper au ghetto que serait la culture subventionne. Les partisans de ces perspectives, remarque-t-elle, dveloppent ces thories autour des industries cratives contre les perspectives antrieures et, en particulier, contre les politiques en faveur des industries culturelles. Ces politiques insistaient notamment sur linadaptation de ces activits lconomie marchande (market failure). Ils transposent galement le dbat sur le terrain des identits et des politiques dvelopper en faveur des identits (Oakley, 2009, p.403). Kate Oakley (2009, p. 404) considre que la continuit qui existait entre les politiques en faveur des industries culturelles et celles en direction des industries cratives sest rompue avec les thmes de la crativit et de linnovation. Selon ce mme auteur, les propositions de Richard Florida ont jou un rle important cet gard. Avec son ouvrage publi en 2002, apparaissent deux lments nouveaux qui concourent dissocier la question de la crativit de celle des industries culturelles. La notion de classe crative met laccent sur une dimension plus large qui touche aux territoires cratifs, lconomie crative. La question centrale nest plus ds lors celle de la cration culturelle mais celle de linnovation, en particulier technologique. Pour Richard Florida, les activits culturelles permettent dattirer sur un territoire les membres des classes cratives, tandis que les industries cratives sont envisages comme cratrices dides nouvelles qui vont changer la socit, une force capable de powering the great ongoing changes of our time (Florida, 2002, p.21, cit in Oakley, 2009, p.405). Lensemble de ces dveloppements thoriques permet dvaluer limportance de leurs circulations en Grande-Bretagne. Les divers enjeux soulevs aujourdhui par les notions dconomie crative et dindustries cratives sont prsents ds leur mergence au Royaume-Uni dans les annes 1990. Ces principaux enjeux sont les suivants : - Dvelopper des activits alternatives, supposment non dlocalisables , dans les pays o le cot de la main duvre est lev. - Trouver des solutions conomiques et urbanistiques pour les villes touches par les reconversions industrielles, lies en particulier la disparition, ou du moins, la dlocalisation, des industries de la premire, voire de la seconde, rvolution industrielle. - Favoriser une libralisation des industries de la culture et de la communication. - Aligner les dispositifs rglementaires de la culture et de la communication sur ceux qui sont en vigueur dans dautres secteurs, notamment sur le plan de la proprit intellectuelle. 8

Favoriser une libralisation plus gnrale de lconomie. Produire une idologie favorable ces mouvements : Philip Schlesinger (2007, p.387) crit : the doctrine of creativity is now (in the UK) an animating ideology for so- called digital age (and) may be seen as the latest attempt to rationalize interdepartmental cooperation, to make effective the flow of business intelligence, to encourage the networking, to bring together dispersed creative clusters and to foster talent .

De mme, lhistoire britannique montre que divers experts ou universitaires sont venus contribuer la construction des notions dindustries et dconomie cratives. Le terme industries cratives a t par exemple install dans le discours de lamnagement urbain international la suite des propositions de lagence Comedia et de son emblmatique fondateur, Charles Landry, qui publie en 2000 un ouvrage de rfrence Creativ City : A Toolkit for urban innovators. Des auteurs tels que Richard Florida, pour ne citer que lun des plus clbres, ont ensuite cautionn cette notion, lont dveloppe et construite sur le plan thorique. Cette notion sest plus largement rpandue depuis, notamment dans les pays mergents ou en dveloppement. Outre le rseau des villes cratives , une publication de lUNESCO, Comprendre les industries cratives les statistiques culturelles et les politiques publiques , prsente les efforts de dfinition, de mapping, de guide de dploiement, en faveur des industries cratives, conduit en Asie, notamment en Chine et en Inde mais aussi en Amrique Latine. En avril 2008, la Confrence des Nations Unies sur le commerce et le dveloppement (CNUCED) publie un document pour mesurer le degr de dveloppement de lconomie crative dans le monde, Creative Economy Report 2008. The Challenge of assessing the creative economy: towards informed policy making.

1 La reconnaissance de lexistence et du dveloppement des industries cratives et de lconomie crative 1.1 Industries cratives et conomies cratives : deux conceptions idaltypiques Comme nous lavons dj soulign, deux visions idaltypes de la crativit, des industries cratives et de lconomie crative peuvent tre distingues. Lune est troite et place lacte cratif dans le domaine esthtique et culturel au centre des industries cratives ; lautre, beaucoup plus large, sintresse la diffusion de la crativit et de linnovation dans lconomie et la socit. - Dune part, la reconnaissance dun secteur (le terme est ici employ dans son sens commun) des industries cratives, cest--dire dun ensemble dactivits industrielles qui, au-del de leurs diffrences, prsenteraient suffisamment de points communs pour tre reconnues comme un secteur et, ce titre, susceptibles dintresser les politiques publiques. - Dautre part, lmergence de l conome crative , qui correspond limportance de la cration et/ou de la crativit dans la plupart des domaines de lactivit conomique, du moins dans les pays dits dvelopps o le cot de la main duvre est lev. Si les rapports officiels empruntent tantt lune et lautre de ces conceptions, un centre de gravit penche plutt vers lune dentre elles. Ainsi, le rapport officiel allemand insiste-t-il plus sur les industries cratives, tandis que le rapport britannique met davantage laccent sur lconomie crative. 1.1.1 Des dfinitions trs larges de lconomie crative Dans les pays nordiques, ou au Royaume-Uni, les rfrences la dfinition plus large de lconomie crative sont trs importantes. Les industries cratives tendent se confondre avec lconomie crative ou plus exactement la seconde conception tend remplacer la premire. La reprsentation qui est dveloppe est celle dun continuum qui part des activits cratives centrales ou du cur cratif qui atteint lconomie crative et, au-del, lensemble de lconomie. Toute lconomie est concerne dans la mesure o les activits conomiques dans les pays dvelopps tendent devenir cratives. Nombre de rapports raisonnent en termes de cercles concentriques sur la base des dfinitions en circulation au Royaume-Uni la fin des annes 1990, qui ont empruntes elles-mmes ce modle concentrique lconomiste australien de la culture David Throsby (2001). Ces propositions britanniques dfinissaient les activits cratives autour de larticulation des ides et de la crativit appliques des produits bnficiant dune protection de la proprit intellectuelle.

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Cercles concentriques reprsentant les industries cratives par rapport lensemble de lconomie

Source : Work Foundation, 2007. In Nordic Innovation Centre. Creative economy green paper for the Nordic region, 2007, p.19.

Dans cette perspective, la rfrence aux classes cratives, aux clusters cratifs et aux droits de proprit est alors centrale. Le rapport officiel du Royaume-Uni dveloppe largement ce point en soulignant que ce sont ces lments qui contribuent dplacer les industries cratives des marges de lconomie vers son centre (Department for Culture, Media and Sport, 2008, p.11). Le rapport des pays nordiques dveloppe des conceptions trs voisines et souligne que les principaux atouts de ces pays rsident dans la crativit et les talents individuels. La reprsentation des industries cratives qui est alors produite est celle dun ensemble activits cratrices demplois et de richesses, en trs forte croissance au cur de lconomie crative envisage comme une conomie de la connaissance, entrepreneuriale et confrant aux pays nordiques leur comptitivit internationale (Nordic Innovation Centre, 2007, p.9). Nous retrouverons ces thmes plus loin. 11

Larticulation entre industries cratives et crativit Kate Oakley, la suite dautres auteurs, constate que, dans les politiques publiques effectivement conduites, la coupure entre crativit et culture nest encore que relative ; ce qui introduit des confusions dans les rapports entre culture, crativit et innovation (2009, p.405). De fait, au fil des pages, les rapports peuvent distinguer ou confondre les industries cratives et la cration, dun ct, et la crativit de lautre. Laccent mis sur lconomie crative, plus que sur les industries cratives, comme la vision dune conversion la crativit de lensemble de lconomie, tendent plutt favoriser des discours o ces notions se superposent et se confondent, ce qui renforce le caractre trs flou de la notion de crativit. Le rapport officiel britannique sur fond desprit dentreprise, de promotion de son territoire comme territoire cratif, daffirmation de son rle leader lchelle internationale, mais aussi de cration de lien social, dveloppe des discours o ces notions se confondent. Les ides, la cration, la crativit, la population, notamment les jeunes, les villes, lducation, linitiative prive, le soutien public, la dfense des droits de la proprit intellectuelle sarticuleraient pour assurer le dynamisme prsent et futur du Royaume-Uni (Department for Culture, Media and Sport, 2008, p. 7). Cette suppose articulation prsente trs clairement un intrt idologique, celui de gommer les conflits sociaux, notamment lantagonisme entre les mnages et les entreprises pour le partage de la valeur ajoute. Les individus, les universits et les entreprises, mais aussi laction publique et linitiative prive, sont dcrits comme tant en collaboration au sein de clusters, dans une logique de cercles vertueux, pour le plus grande bnfice du Royaume-Uni. Les rapports sintressent aussi larticulation entre innovation technologique et crativit et notamment aux transferts entre ces domaines : comment favoriser la crativit dans les processus dinnovation technologique ? De mme, dans de nombreux rapports, il est constat que les entreprises, le secteur financier, mais aussi les politiques publiques reconnaissent et soutiennent plus linnovation que la cration. Ainsi, dans les pays nordiques, cette thmatique est dveloppe et il est affirm que ces pays doivent se positionner comme un centre dchange et de diffusion de connaissances face lconomie globalise. Il faut compter sur l intelligence collective pour que ces pays maintiennent leur avance et leur avantage dans le domaine de la crativit (Nordic Innovation Centre, 2007, p.42). Le lien entre la crativit et la socit de la connaissance ou lconomie de la connaissance est affirm dans la plupart des rapports, en particulier du point de vue de la ncessit dintgrer la culture et les industries cratives dans lagenda de Lisbonne. Le rapport allemand souligne ainsi que le dbat qui a suivi la publication de ltude sur lconomie de la culture en Europe a incit plusieurs directions gnrales de la Commission tre plus attentives aux potentialits offertes par les industries cratives pour la croissance et lemploi (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p.43). Le lien qui serait renforcer entre la culture, les industries cratives et linnovation se justifie notamment parce quil permettrait de rpandre dans lensemble de lconomie de nouveaux procs de 12

travail, avec des logiques de gestion de projet et de transversalit (Id, 2009, p.230). Nous retrouverons cette thmatique plus loin. Le rapport des Pays-Bas explique clairement quil convient de crer des liens entre le secteur cratif et les autres secteurs conomiques et que cela pourrait avoir des retombes, notamment en gnrant de nouvelles ides, produits et services dans dautres secteurs (Dutch Ministry of Economic Affairs and Ministry of Education, Culture and Science, 2005, p.31). Dans cette optique, il recommande de sintresser limportance de la crativit pour la production de la valeur ajoute. Cette collaboration pourrait gnrer de nouvelles ides, qui seraient, comme nous lavons vu, au cur de lconomie crative. Les ples de connaissance ( knowledge institute ) et les politiques locales pourraient soutenir les collaborations en rseau et les transferts de connaissance. Pour les auteurs du rapport italien, la crativit est la base de la production et de laccumulation de connaissances (Santagata, 2009, p.210) et de bien-tre (Id, p.227). La reprsentation de la crativit comme un facteur de production est un thme central dans tous les rapports. En effet, il est affirm, dans de nombreux rapports, que le centre de gravit des conomies passerait de la production de biens tangibles une conomie de limmatriel. Une relance de la consommation pourrait en tre attendue. Ainsi, en Italie, le passage des procs de production fonds sur les ides, le design et linformation est suppos gnrer un norme potentiel permettant dattirer les consommateurs (Ibid, p.86). La ncessit de favoriser un esprit dentreprise au sein des travailleurs cratifs et des entreprises du secteur Le rapport des pays nordiques dveloppe un vibrant plaidoyer dans cette perspective. Il sagit notamment de transformer les ides en biens tangibles ou, du moins, en produits commercialisables. La rfrence lesprit dentreprise est trs prsente dans tous les rapports. Lintroduction du thme de lconome crative se comprend par rapport aux processus de libralisation des conomies intervenus depuis ces dernires dcennies. Les propositions no-librales trouvent l un nouveau moyen dexpression. Dans ce rapport, comme dans dautres, sont voques les figures de lartiste et du crateur ignorant des ralits conomiques et commerciales et quil convient de sensibiliser et de former aux approches entrepreneuriales (Nordic Innovation Centre, 2007, p.11). Pour agir, il convient de favoriser une meilleure connaissance des dispositifs de la proprit intellectuelle, des mcanismes financiers et des techniques de gestion. Il faut aussi conduire les acteurs de la cration mieux exploiter les marchs locaux comme internationaux (Id, p.12). Il faut enfin changer les mentalits pour faire comprendre aux divers acteurs combien le potentiel des industries cratives est grand. cet gard, les diffrents rapports regrettent que les industries cratives ne bnficient pas des mmes anticipations positives que les industries des technologies de linformation et de la communication. Vers une conomie de biens symboliques et faiblement substituables ? La notion dconomie crative ne renvoie pas seulement lide que la crativit et linnovation se diffusent dans tous les secteurs, mais galement au fait que de nombreux produits dans les conomies contemporaines deviennent des produits 13

dont la valeur serait moins fonctionnelle que symbolique . Une citation du rapport italien est trs explicite. Elle souligne que les biens dont la valeur est essentiellement symbolique peuvent tre vendus des prix relativement levs, dconnects des cots de production, et quils offrent une exprience unique au consommateur. Les firmes peuvent alors viter une concurrence par les prix qui diminue leur marge, tandis que les produits sont supposs tre moins substituables que des produits valeur fonctionnelle. Le consommateur est alors plus captif et les phnomnes de marketing viral peuvent se dvelopper (Santagata, 2009, p.90). Bien que les rapports officiels ne les citent pas, ce discours sinscrit dans les perspectives ouvertes par Scott Lash et Celia Lurry, en particulier lorsque ces deux auteurs envisagent la Global Cultural Industry comme favorisant un processus de chosification de la culture et de culturisation de lconomie. Les biens culturels et les biens non culturels convergeraient sous les auspices de la marque . Les biens culturels, selon Scott Lash et Celia Lurry, de biens symboliques tendraient devenir des marques (Lash, Lurry, 2007). 1.1.2 Une dfinition plus troite : les industries cratives La distinction entre industries cratives et conomie crative est trs importante dans le rapport allemand. cet gard, lapproche de John Howkins (2001) relative lconomie crative, qui insiste sur la dissmination de la crativit dans lensemble de lconomie, apparat trop large, difficile saisir partir de donnes empiriques et, de ce fait, non susceptible dinspirer une politique publique (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p.40). De mme, tout en reconnaissant limportance de la notion de classe crative propose par Richard Florida, le rapport officiel allemand souligne quune telle dfinition conduit dfinir trs largement le domaine et les acteurs concerns, bien au-del des professions des arts et de la cration. Sont alors abusivement intgrs aux classes cratives les mathmaticiens, les scientifiques, les professeurs, les juristes, ce qui lve plus de 30% limportance des membres de ces classes dans la population active (Id, p.40). Pour autant, le rapport allemand considre que les modles luvre dans les industries culturelles et cratives essaiment dans les autres branches de lconomie. Cest notamment lun des enjeux des politiques publiques en faveur des industries cratives que de favoriser cet essaimage, en particulier parce que les modes dorganisation de la production et du travail luvre dans les industries cratives doivent stendre de larges pans de lconomie. De mme, linstar des autres documents officiels, le rapport allemand souligne que les activits culturelles et cratives sinsrent dans dautres domaines dactivits, elles seraient trans-sectorielles (a cross-cutting branche) (Ibid, p.223-224). Cette dimension trans-sectorielle fait de ces industries une sorte de courroie de transmission de la crativit aux autres secteurs de lconomie. Nous verrons plus loin que le design joue un rle particulier cet gard. Le pouvoir dinitiative des travailleurs, tous considrs comme plus ou moins cratifs, est rappel (Ibid, p.122). Cependant, le cur du projet prsent dans le rapport allemand concerne les industries cratives, lesquelles sont dfinies de manire trs circonscrite, si lon considre la dfinition donne par le rapport italien. Elles ne comprennent ici que :

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 The nine market segments, music industry, book market, art market, film industry, broadcasting industry, performing arts market, design industry, architectural market and press market, are called the culture industries. The two market segments, advertising and software/ games industry, are included in the concept as so-called creative branches. Therefore, the economic field of the culture and creative industries is defined by eleven core branches. (Santagata, 2009, p. 20)

1.2 Les caractristiques des industries cratives Trois constats principaux sont formuls dans la plupart des rapports : - Le premier est celui du rang significatif, bien que variable, des industries cratives par rapport dautres secteurs conomiques et aussi celui de son taux de croissance plus lev que la moyenne. - Le second est celui de la grande diversit des modes dorganisation et de fonctionnement existant au sein des diverses composantes des industries cratives. Mais, dune part, ces rapports soulignent quil faut favoriser les rapprochements entre les secteurs ou branches composant les industries cratives et, dautre part, certains rapports, notamment le rapport allemand, sattachent tudier les similitudes de fonctionnement qui primeraient sur les diffrences. - Le troisime constat rside dans la place particulire du design et du software de jeux. 1.2.1 Un secteur qui a acquis une place significative dans lconomie et qui crot plus vite que les autres Tel est le constat du rapport britannique qui souligne limportance du secteur pour la croissance et lemploi. Les industries cratives doivent donc dsormais passer des marges au cur de la politique conomique britannique. Il sagit dun secteur central, sur le plan de la contribution au PNB (60 milliards de livres soit 7,3% du PNB), de la valeur ajoute et de lemploi (3 millions demplois). Depuis la fin des annes 1990, ce secteur aurait connu une croissance deux fois suprieure la croissance totale (Department for Culture, Media and Sport, 2008, p.6). Notons, toutefois, que selon Kate Oakley (2009, p.408), la part des industries cratives dans la valeur ajoute produite au Royaume-Uni aurait baiss entre 2003 et 2005 (de 8% 6,4%). Cette baisse, qui ne peut pas sexpliquer seulement par les changements dans les mthodes statistiques, ne suscite que lindiffrence des pouvoirs publics, ce qui tmoigne, selon cet auteur, du changement de leur centre dintrt, des industries cratives vers lconomie crative. En Bulgarie, limportance du secteur des industries du copyright est salue, mme si ce secteur noccupe que le onzime rang. Il contribue hauteur de 3,42% la valeur ajoute produite en Bulgarie et reprsente 2,81% au PNB. De surcrot, limportance du secteur serait minore par les mthodes statistiques ; elles incorporent dautres domaines des pans entiers des industries cratives (World Intellectual Property Organization, Ministry of Culture of the Republic of

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Bulgaria, 2007, p.7). La dfinition bulgare des industries du Copyright est la suivante : The copyright-based industries: press and literature, music, theatre, operas, motion picture and video, radio and TV, photography, software and databases, visual and graphic arts, advertising services, copyright collecting societies. (Id, p. 9) Cest un secteur important sur le plan de lemploi, bien que les donnes varient considrablement selon que lon considre les travailleurs de ces industries et les travailleurs des activits proches des industries du copyright. Mais la tendance serait globalement une forte croissance de lemploi, trois fois suprieure la moyenne (Ibid, p.7), dautant plus forte que la Bulgarie serait en retard par rapport la situation constate dans dautres pays, notamment aux Etats-Unis et au Canada. Ce retard est en cours de rattrapage puisque la part des industries du copyright dans la valeur ajoute produite entre 2003 et 2005 augmenterait trois fois plus vite en Bulgarie quau Canada ou quaux Etats-Unis. On voit ici combien le thme des industries cratives devient un lment de comparaison entre des conomies, pourtant fort diffrentes et incomparables. Pour un pays comme la Bulgarie, cette thmatique est clairement un lment de communication autour de son conomie prsente et future (Ibid, p.12). En Allemagne, les industries culturelles et cratives occupent un rang jug significatif. En 2008, 238 000 entreprises seraient actives dans ce domaine, le chiffre daffaires ralis slverait 132 milliards deuros et 763 000 personnes seraient employes temps plein ou temps partiel dans ce secteur (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p.41). Ce chiffre slverait 1 million en comptant les auto-entrepreneurs, voire 1,4 millions selon certaines statistiques (Id, p.49). La valeur ajoute ralise svaluerait 63 milliards deuros. La contribution au PNB serait de 2,6%. Cependant cette position est considre comme intermdiaire, limportance, bien suprieure, dautres secteurs industriels est rappele (Ibid, p.13). La disproportion entre lAllemagne et le Royaume-Uni du point de vue de la part des industries cratives dans la valeur ajoute produite nationalement sexplique largement, selon le rapport allemand, par limportance des industries, notamment automobiles et chimiques, en Allemagne, alors que lindustrie britannique est globalement plus faible (Ibid, p.47). Malgr tout, limportance pour lemploi en Allemagne de ces industries est reconnue en particulier du fait de limportance numrique des moyennes, petites et trs petites entreprises qui sont dimportantes pourvoyeuses demplois. Le nombre demplois en 2008 dans ce secteur aurait augment de 3,4%, la part des industries culturelles et cratives dans lemploi total serait alors de 3,3% (Ibid, p. 47 et p.115). De ce point de vue, ce secteur occupe un poids certain en Allemagne, juste derrire la fabrication de machines outils et, selon certains calculs, galit environ avec lindustrie automobile. Les industries chimiques et le secteur de lnergie sont loin derrire avec respectivement 448 000 et 234 000 employs (Ibid, pp.48-49). Cette importance sexplique en particulier par le nombre des travailleurs indpendants au sein des industries cratives. La part des travailleurs 16

indpendants dans le total des travailleurs serait, en Allemagne, trois fois plus forte dans le domaine des industries culturelles et cratives que dans le reste de lconomie. Ce secteur compte 219 376 entrepreneurs individuels, soit 16% de lemploi total du secteur, ce taux slve 28% si lon compte les personnes employes temps partiel, tandis que le taux moyen dauto-entrepreneuriat nest que 11% dans lconomie allemande (Ibid, p.49). En revanche, si lon ne considre que le nombre demplois temps partiel, la diffrence est moindre, un taux de 22% au sein des industries culturelles et cratives contre un taux moyen de 18% en Allemagne (Ibid, p.51). Bien videmment, on retrouve l limportance de la part relative des micro-entreprises. Elles ralisent 42% du chiffre daffaires total des industries culturelles et cratives contre 1% dans lautomobile. Ces parts respectives sont de 17% et de 2% pour les entreprises moyennes (Ibid, p.59). En Italie, le poids exceptionnel du secteur de la culture et des industries culturelles et cratives est soulign. En 2004, la contribution de ce secteur au PNB serait de 9% et 2,5 millions de personnes y seraient employes (Santagata, 2009, p.14). Il convient toutefois de prciser que la comparaison na ici gure de sens puisque sont incluses dans cette catgorie des activits objectivement loignes des dfinitions courantes des industries culturelles et cratives. 1.2.2 Des industries diffrencies mais rapprocher Cest sans doute le rapport allemand qui exprime le mieux lide que les diverses branches des industries culturelles et cratives sont trs htrognes et quil convient de favoriser des rapprochements. Ceux-ci passent notamment par la constitution de groupes, de syndicats communs, despaces de dialogue. Il sagit la fois de sadresser chaque sous-secteur en tenant compte de ses spcificits et de favoriser des rencontres, des communications, des organisations transversales ces sous-secteurs afin de faire merger une identit commune. Ces rapprochements sont, en effet, la condition clef de leur perception en un seul secteur important, porteur de croissance conomique, et dont les composantes ont travailler ensemble. Sans ces rapprochements, les transferts de comptence et de savoir-faire, en particulier, entre la culture et les industries cratives et entre les industries cratives et le reste de lconomie sont impossibles. Le cur des industries cratives serait de fonctionner de manire dcloisonne et de crer des articulations nouvelles entre des domaines autrefois plus autonomes (culture, design, modes, gastronomie, publicit). Bref, il sagit dun enjeu majeur qui conditionnerait la ralit des retombes positives du dveloppement des industries cratives (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, pp.146-147 et p.202). Des caractristiques communes et spcifiques aux industries cratives Au-del des seules dfinitions par secteurs ou branches, les rapports officiels tentent de dfinir les caractristiques socio-conomiques des industries cratives. Ils explorent les spcificits communes des industries cratives. Cest certainement le rapport allemand qui produit la rflexion la plus approfondie. Dpassant trs largement les constats faits par les chercheurs britanniques, la fin des annes 1990, sur le rle des ides et la ncessit de les protger par un 17

renforcement des droits de la proprit intellectuelle, le rapport allemand bauche une thorie socio-conomique des industries cratives. Cest, en effet, le rapport allemand qui est le plus attach la vision troite dfinie plus haut, celle qui met en avant les industries cratives. Ce sont principalement quatre caractristiques qui sont mises en avant : - la dimension marchande ; - la spcificit de l acte cratif ; - la dimension esthtique ; - larticulation entre firmes grandes, moyennes et petites, comme source de flexibilit et de gestion des risques. Les rapports entre industries culturelles et industries cratives et le caractre central de la dimension marchande Dans le rapport allemand, la distinction entre secteur culturel dun ct et industries culturelles et industries cratives de lautre sopre sur la base du caractre marchand des activits. Les industries culturelles et cratives sont celles qui relvent du secteur marchand : The most important defining criterion is the market-orientation of the enterprises. This set of enterprises includes all market-oriented companies that are financed through the market, liable to pay turnover taxes or simply all those that want to earn money with art, culture and creativity. (Id, p.19). Lacte cratif, un moyen de fonder une unit dans la diversit des industries culturelles et cratives Le rapport officiel allemand insiste sur laspect suivant : la cration, rapporte aux domaines des arts, de la culture et des domaines dits cratifs, tels quils sont dfinis en Allemagne, est ainsi distingue de la crativit et de linnovation. Le champ dfini est plus large que les seules industries dites du copyright. La mise en avant de lacte cratif est importante du point de vue des prconisations de politique publique, qui seront prsentes plus loin, dans la mesure o cest trs largement par lacte cratif que seront penses, dans le rapport, les spcificits socio-conomiques des industries culturelles et cratives et les politiques mettre en place en leur faveur (Ibid, pp.22-23). Limportance de la dimension esthtique La distinction entre la cration scientifique, technique et celle qui est loeuvre dans les industries cratives sopre sur le critre de lesthtique, lment caractristique des industries cratives. Ce point est le complment du prcdent, lacte cratif (Ibid, p. 23). Les spcificits des firmes cratives : souplesse et gestion des risques Plusieurs arguments sont avancs. Premirement, dans une perspective qui associe crativit et innovation, notamment innovation de processus, la crativit et la flexibilit seraient inscrites dans le mode de fonctionnement interne et propre aux 18

firmes des industries cratives. Les entreprises cratives seraient en mesure, plus que des firmes relevant dautres domaines, de se remettre en question, de transformer leurs stratgies, de faire preuve de flexibilit et dinventivit, tant sur le plan technologique que sur celui des modles socio-conomiques. Dans une certaine mesure, elles chapperaient la dpendance du chemin . Le rapport britannique insiste tout particulirement sur cet aspect, en particulier, comme nous lavons dj soulign, parce quil se propose de dpasser la notion dindustries cratives grce celles dconomie crative et dinnovation crative. Pour preuve de lassociation entre industries cratives et innovation, le rapport souligne que, dans ce secteur, 7% des firmes seraient des innovateurs actifs . 52% du chiffre daffaires ralis dans ce domaine le seraient grce des produits nouveaux ou amliors, ce taux ne serait que de 40% dans les autres secteurs. Cette dmonstration se termine par un slogan : So, while the creative industries translate ideas into new products and services effectively, this adaptability also puts innovation at a premium. The creative sector must stay innovative to stay competitive. (Department for Culture, Media and Sport, 2008, p.33) Deuximement, une articulation complexe entre grandes, moyennes, petites et trs petites entreprises (entreprises individuelles) serait luvre. Son enjeu principal serait de grer les risques lis la cration et au caractre incertain de la demande. Lon retrouve ici maintes des conclusions des thories des industries culturelles. Comme nous le soulignerons plus loin, dans lexamen des politiques publiques, les discours du rapport officiel allemand sont marqus par une tension entre une vision de lconomie de la culture et des industries cratives comme porteuses dune conomie malade, qui dysfonctionne, quil faut corriger et amener maturit et une vision dune conomie qui gnrerait ses propres rgles avec ses dysfonctionnements et ses crises . Le rapport officiel allemand souligne limportance des petites et trs petites entreprises (dont les chiffres daffaires sont compris entre 100 000 et 200 000 euros). Leur importance ne se mesure pas seulement par leur nombre mais galement en termes de parts de chiffre daffaires et demplois. Elles seraient lorigine de 39% du chiffre daffaires dans le domaine des arts, 59% dans celui du march du spectacle, 75% dans le design, hors activits de design lies la publicit (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p.115). Lexistence de micro structures et le caractre incertain de leur activit, saccompagnant dune difficult planifier lactivit, sont vus comme deux des principales spcificits des industries cratives. Lorganisation de la production doit donc tre trs flexible, voire exprimentale . Le processus de cration culturel et linnovation sont assimils, tandis quil est affirm que la capacit innover est lie la dimension crative, en particulier dans les petites entreprises. Les grandes entreprises sont donc trs dpendantes des petites pour intgrer leurs innovations (Id, p.193). En fait, le rapport officiel allemand explorant les spcificits socio-conomiques des industries cratives met en avant linterdpendance entre grandes, moyennes, petites et mme micro entreprises. 19

Les petites structures sont envisages comme un vivier de travail qualifi, comme des incubateurs dinnovations, y compris dinnovations dans le management, le savoir-faire et lorganisation, qui seront ensuite remployes dans les grandes entreprises. Citant le rapport suisse sur les industries cratives, le rapport officiel allemand remarque que seules les petites structures ont la souplesse et la flexibilit ncessaires linnovation dans le domaine des industries cratives (Ibid, pp.227-228, p.142). Le rapport allemand dtaille les spcificits du processus dinnovation qui suppose la prsence des petites et trs petites entreprises et leur articulation avec les plus grandes. Il insiste notamment sur limportance de la production de prototypes, de produits destins de trs petits segments, voire individualiss, sur le caractre immatriel de certains produits, sur la place de lemploi fminin, sur la mobilit des travailleurs cratifs qui changent frquemment de statuts, demployeur, de clients sils sont en free-lance. Le rapport pronostique galement que ces modes demployabilit vont stendre progressivement de plus larges pans de lconomie. Enfin, lusage des TIC serait galement pionnier et ferait des usagers des usagers actifs (Ibid, pp.122-123). 1.2.3 Deux industries clef, le design et le software de jeux Le design et le software de jeux font lobjet dun traitement particulier au sein de plusieurs rapports, notamment allemand, britannique, italien, des Pays Nordiques, dune part, du fait de leur taille et de le taux de croissance et, dautre part, du fait de leur position centrale dans la transmission de la crativit. La diffrence de taille et de taux de croissance entre design et software et industries culturelles Autant le design et les jeux ont des taux de croissance levs, autant les industries culturelles, au sens dindustries des contenus, ont des taux de croissance relativement faibles. Le rapport de la C.N.U.C.E.D a fait le mme constat comme le rappelle Gatan Tremblay : Les secteurs du software et du design reprsentent une proportion du PIB beaucoup plus grande que ceux runis de ldition, de la tlvision, de la musique, du cinma et des arts de la scne. En fait, les activits non traditionnellement identifies aux industries culturelles comptent pour plus de 65% des revenus totaux des industries cratives. (Tremblay, 2008, p.76) Le rapport officiel allemand prsente des donnes chiffres, qui montrent notamment que les software, les jeux, le spectacle vivant et les design ont des taux de croissance compris entre 5.3% et 8.4% de 2003 et 2008 (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p. 148).

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Taux de croissance des diffrentes filires des industries cratives entre 2003 et 2008 en Allemagne

Source : Turnover tax statistics, Destatis, 2008; calculations by Michael Sndermann/AG Kulturund Kreativwirtschaft 2008. In Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media. Culture and Creative Industries in Germany, Research Report, 2009, p.148.

Au titre de son poids conomique, la place essentielle du software de jeu au sein des industries cratives est frquemment souligne et tudie de manire spcifique. Cest notamment le cas en en Allemagne o il est lune des branches les importantes de ces activits. Aussi, rcemment, la reconnaissance de son appartenance la culture , et donc aux subventions affrentes, a t obtenue (Ibid, pp.111-112). Le design, une secteur en soi et un diffuseur de crativit Laffirmation que la crativit est la base de la croissance de lconomie et de lefficacit des firmes est frquente dans les rapports officiels, en particulier lorsquil est fait rfrence lconomie de la connaissance. Des auteurs ont galement mis laccent sur le rle particulier du design. Son rle de diffuseur de la crativit doit se comprend dans la perspective plus large du capital humain, de la crativit considre comme un facteur de production et du rle de moteur (driver) de la croissance qui reviendrait aux industries cratives. Sappuyant sur

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une publication de 2008 dun ensemble dauteurs (Cunningham et al. 2008, p.17), Justin OConnor voque le lien entre les performances boursires des entreprises et leur recours au design (OConnor, 2009, p.388). Dautres, en revanche, soulignent que lide dessaimage de la crativit grce aux industries cratives est trs critiquable. En particulier, elle ne repose pas sur des tudes et des faits avrs remarque Kate Oakley (2009, p.407). Il se peut simplement que les firmes situes dans les secteurs innovants aient besoin de plus de services de design, de branding et de publicit que dautres. Quoi quil en soit, le design se voit gnralement reconnatre un rle particulier dans les rapports officiels. Ainsi, le rapport des Pays Nordiques fait part dtudes qui montreraient, dune part, quil sagit dun secteur important ce qui nest pas tonnant dans le cas des pays scandinaves- et, dautre part, que le design est tout la fois lindicateur et le vecteur defficacit des firmes. Dans le secteur manufacturier le recours au design est faible mais il a un impact important dans les firmes o il est au cur de lactivit. Les firmes les plus performantes sont celles qui recourent le plus au design. Cest un facteur clef dans lexportation des modles de Nokia par exemple (Nordic Innovation Centre, 2007, p.24). De mme, le rapport des Pays-Bas souligne que la place accorde au design est importante dans des secteurs conomiques varis (From motorcycles to corkscrews, from websites to head offices: design is becoming increasingly important, Dutch Ministry of Economic Affairs and Ministry of Education, Culture and Science, 2005, p.8) et que le design servirait de moteur pour linnovation (The interaction between the manufacturing industry and design gives rise to commercially valuable new concepts and views, Id, p.9). Ainsi, les designers sont souvent considrs comme porteurs de crativit, favorisant ainsi linnovation, notamment linnovation esthtique, dans les firmes et les rendant plus comptitives (Ibid, p.9). Ces conceptions de linnovation sappuient sur une approche par le mtier , rappelant ainsi la thorie de la classe crative de Richard Florida (2002). Le rapport officiel des Pays-Bas formule clairement un discours normatif, avec lide que le design aurait un potentiel philanthropique et, par extension, que les designers seraient des philanthropes. cette dimension morale sajoute celle du marketing territorial puisque le design contribuerait laffirmation de limage des Pays-Bas comme terre dinnovation (Ibid, p.45). Le design, linstar des autres industries cratives, est une activit qui repose sur un tissu de petites entreprises au faible chiffre daffaires. Mais celles-ci sont en relation avec des plus grandes et notamment avec les entreprises de publicit qui ne pourraient pas fonctionner sans la collaboration des petites entreprises de design souligne le rapport des Pays Nordiques (Nordic Innovation Centre, 2007, p.96). Cette double dimension du design, comme domaine en soi, offreur de produits auprs des consommateurs finaux, et comme fournisseur de services pour dautres secteurs, souligne le rapport allemand, se retrouve bien au-del du seul rapport lindustrie publicitaire. En fait, le design conquiert aujourdhui une place centrale dans de trs nombreux domaines dactivits. Cest en large partie grce lui que les industries cratives sont une courroie de transmission de la crativit dans le reste de lconomie (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p 96). Le 22

rapport officiel des Pays Nordiques insiste tout particulirement sur la place du design. Il est peru, sans que cette expression soit employe, comme une technologie de lesprit . Il contribue organiser les ides selon de nouvelles architectures, il donne des aides la dcision, la prise de conscience collective, notamment par la reprsentation graphique des enjeux sociaux et il participe la diffusion des ides. Le rapport officiel allemand dveloppe galement cette reprsentation du design comme technologie de lesprit qui produit des modles, des concepts qui seraient rutiliss ailleurs, dans les cycles de production de nombreux produits (Id, p.91). Le rapport officiel italien consacre damples dveloppements au design, considr plus comme un secteur en soi et, en loccurrence, un secteur clef en Italie (Santagata, 2009, p.94). Il existerait trois types de design : design product , communications design , services design et cette activit serait trs ancre territorialement (Id, p.98).

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2- Les travailleurs cratifs : un nombre croissant de travailleurs cratifs et des modalits particulires de travail 2.1 Les travailleurs cratifs, un nombre croissant ? La question des travailleurs cratifs est au cur de lintrt des pouvoirs publics pour les industries cratives. Ces industries sont en effet supposes crer de nombreux emplois. Nous avons dj abord ce point plus haut en soulignant limportance de ces secteurs dans lconomie contemporaine. Cest en particulier parce que le modle du salariat nest pas dominant au sein des industries cratives que celles-ci sont cratrices demplois. Il est de surcrot affirm que ce modle tendrait stendre dautres secteurs conomiques. Le rapport officiel allemand insiste sur ce point, les industries culturelles et cratives comme le modle type de lconomie contemporaine (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p.20). Au-del du simple constat de la cration demplois, divers rapports, notamment celui du Canada, mais aussi de lAllemagne, insistent sur les spcificits des modes demploi des travailleurs cratifs. Certaines tensions, bien connues des thories des industries culturelles, sont mises en avant dans ces rapports, en particulier les tensions entre salariat et free lance, professionnels et amateurs, travail but lucratif/travail but non lucratif. Les limites de ces catgories et de ces oppositions sont nanmoins soulignes. Le rapport canadien note ainsi la persistance du modle du salariat en Allemagne et en Sude, mme dans les nouveaux mdias, tandis quaux Etat-Unis, le modle entrepreneurial du travailleur autonome prdomine. Il faut donc envisager la conciliation de ces deux formes dans les politiques publiques. Le rapport plaide aussi pour une inclusion dans le march du travail de formes de travail amateur et non rmunr (Confrence canadienne des arts, 2009, p.20). Dans le rapport allemand, limportance des emplois artistiques et de cration dans les procs de production est aussi rappele ; les artistes et crateurs constituent ltape en amont des industries culturelles et cratives. La diversit des statuts et des modes demployabilit des travailleurs culturels et cratifs, free lance ou salaris et aussi amateurs, professionnels ou semi-professionnels est souligne (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p.15). Dans cette perspective, plusieurs pistes dintervention sont prconises. 2.2 Protger les artistes et les travailleurs cratifs Le rapport canadien note que : La majorit des pays (les 22 autres) ne disposent pas de mesures lgislatives globales de scurit sociale pour les crateurs et noffrent que des mesures partielles et limites, telle quune forme de supplment de pension ou dassurance-emploi. (Confrence canadienne des arts, 2009, p.10). 24

Au contraire, pour le rapport canadien, cest un point important car le statut de lartiste est la garantie dun socle de droits (Id, p.11). Le rapport canadien poursuit en faisant le point des mesures de protection sociale prises en Europe (Ibid, p.13). Ce point est dautant plus important que nombre dauteurs insistent sur la monte de la prcarit lie aux formes de travail free lance promues par les perspectives en termes dindustries et dconomie cratives. Mark Banks et David Hesmondhalgh (2009, p.418) notent que ce faisant, la fois la dimension collective du travail est nie, tandis quune dimension mritocratique est introduite. Dans le mme temps, des logiques de rmunrations individualises, proportionnes au talent de chacun et aussi la prestation, se dveloppent. Il sagit l dune alternative au modle du salariat. Paradoxalement, on ne trouve gure trace dans les diffrents rapports dun questionnement sur la notion demploi cratif. Pourtant, des auteurs, en particulier Kate Oakley, remarquent que cette notion est peu oprationnelle. Comment dcider que tel ou tel emploi est cratif ? Les calculs agrgent des donnes fort diffrentes. Et pourquoi, sinterroge Kate Oakley (2009, p.407), est-il fait parfois rfrence, dans les textes officiels, la dimension culturelle de la crativit alors qu dautres occasions tel nest pas le cas ? Et comment montrer que la crativit artistique est diffrente des autres formes de crativit ? 2.3 Une politique en faveur des travailleurs cratifs qui ne doit pas tre seulement une politique sociale Dans le rapport allemand, il est soulign que les travailleurs cratifs sont souvent moins considrs que dans les structures de diffusion et de valorisation, quils sont en position de faiblesse par rapport celles-ci et quils psent moins dans la chane de valeur. Le rapport souligne qu lavenir, et du point de vue du dveloppement des industries cratives, cette question nest plus seulement traiter sous langle social mais aussi conomique. Il conviendrait de favoriser et dencourager le rle cl des crateurs dans le processus dinnovation crative dont dpend tout le dynamisme des industries cratives (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p.116). Dans le rapport, une tension est ainsi perceptible entre une vision des crateurs comme fournisseurs de services pour dautres acteurs conomiques au sein des industries des mdias ou des TIC et une vision des crateurs comme ayant une activit, avec son unit et ses spcificits, et qui serait une conomie de prototype (Id, p.119). Les TIC interviennent dans cette tension et favorisent globalement la seconde conception, celle dun dcouplage entre crateurs et diffuseurs, o les premiers sont plus autonomes, notamment dans leur accs au march et aux consommateurs. Lune des consquences envisages est celle dun retournement des rapports de force entre acteurs industriels et crateurs, ces derniers pourraient mieux ngocier avec les acteurs industriels dans la mesure o les TIC leurs offrent des possibilit de diffusion alternatives (Ibid, p.153).

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3 Les territoires cratifs La crativit associe la qualit de vie, quelle contribuerait amliorer, serait un lment central dans les stratgies de marketing territorial, en particulier afin dattirer de nouvelles dentreprises. Il faut favoriser le dveloppement de territoires cratifs. Tous les rapports insistent sur cet enjeu territorial en prsentant diffrentes facettes du renouveau du marketing territorial attendu avec le dveloppement des industries cratives. Au pralable notons quaux Etats-Unis, (donc en dehors de notre champ dtude) le dbat sur les industries cratives ne sest pas encore dvelopp. Cependant, selon Margaret Jane Wyszomirski, cite par Stuart Cunningham, lintrt pour cette thmatique contribue changer lorientation des dbats sur les arts et la culture. Dune vision centre sur la question artistique et sur un domaine qui poserait essentiellement des problmes de financement, toujours en qute de nouvelles subventions, on passerait une vision de la culture, dans un sens plus large, considre cette fois-ci comme une ressource qui peut tre utile au dveloppement local (Wyszomirski, 2008, p.203, cite in Cunningham, 2009, p.376). 3.1 Des territoires attractifs insrs dans une concurrence et une collaboration internationale Le rapport des pays nordiques est un exemple trs loquent de cette thmatique. La convergence des technologies et des contenus offre des opportunits de croissance et dacquisition de positions industrielles spcifiques et comptitives. Ces mouvements font de la culture et de la crativit des enjeux cl pour les territoires nordiques, tant du point de vue du tourisme que du branding des territoires afin dattirer des investisseurs. Comme cela a dj t soulign, la cration et la crativit sont alors clairement envisages du point de vue de lconomie de la connaissance et du numrique lre de la globalisation. 3.2 Des territoire attractifs pour des entrepreneurs en qute dimplantation mais aussi pour des touristes Dans le rapport allemand, deux territoires cratifs sont donns en exemple, Postdam et Leipzig. Le territoire cratif est dfini, dans le rapport allemand, comme un territoire qui est ddi aux activits cratives avec des synergies entre elles et un effet dattraction pour dautres activits. Par ailleurs, cette concentration dactivits cratives conduit faire de ce territoire une destination touristique (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, pp.159-164). Le tourisme culturel ou cratif est prsent dans les rapports comme un lment important du tourisme contemporain. Des territoires aux avantages trs diffrents misent sur cette forme de tourisme. En Allemagne, mais aussi dans les Pays Nordiques comme en Italie ce thme est important. Sous le titre crativit et tourisme , le rapport des Pays Nordiques prcise que sont attirs, grce aux industries cratives, tant les hommes daffaires que les voyageurs en qute de loisirs. Il faut pour ce faire dpasser le seul patrimoine pour aller vers des logiques de city ou de region branding et lorganisation dvnements (Nordic Innovation 26

Centre, 2007, p.38). 3.3 Le territoire-marque La volont de dvelopper les territoires cratifs peut conduire faire de ces territoires un label ou une marque. Les pays nordiques explorent cette voie. Il sagit de favoriser lmergence dune marque nordique (Nordic brand). Dans une logique pan-nordique, il convient de compter sur les complmentarits des territoires afin doffrir une large gamme de services mais aussi de mettre laccent sur des spcificits tel le design. Des campagnes de promotion doivent tre entreprises visant la fois les milieux daffaires et les mnages (Id, p.55). lappui de la reprsentation du territoire comme une marque peut tre cite laffirmation de Stuart Cunningham (2009, p.378) qui considre quil existe une tension entre les rgions et lUnion europenne. Si la seconde veut inscrire un lien entre la socit de linformation ou de la connaissance et les industries cratives, les premires sont plus soucieuses dinscrire ces politiques dans la filiation de leur important patrimoine culturel et les envisagent comme un outil de marketing territorial. La dmarche du city branding est, par exemple, trs prsente dans le rapport officiel des Pays-Bas. Certaines agences spcialises peuvent aider les collectivits territoriales poursuivre cette dmarche (Dutch Ministry of Economic Affairs and Ministry of Education, Culture and Science, 2005, p.45). 3.4 Le territoire cratif, un territoire historique et marqu par des identits Cest ici la vision italienne qui sexprime et qui rappelle que lhistoire italienne est la principale source de richesse de lItalie et aussi la source de sa crativit prsente (Santagata, 2009, p.24). La vision italienne ne se limite pas au patrimoine historique. Walter Santagata et les autres auteurs du rapport montrent que les territoires riches culturellement peuvent tre dexcellents espaces dimplantations dactivits cratives, lesquelles ont besoin dancrage territorial. Lexemple de sries tlvises dont lemblmatique srie Le commissaire Montalbano est cit, tandis que des propositions sont faites en matire de dveloppement de politiques territoriales cinmatographiques (Id, p.183 et pp.185-187). Cest certainement le rapport italien qui insiste le plus sur la dualit entre modernit et histoire, une des recettes des politiques culturelles en matire de territoires cratifs. En effet, les auteurs proposent que lItalie fasse le pari de limage de marque de la mode pour son territoire en organisant des grands vnements lis la mode pour faire rayonner la marque Italie . De mme, la rputation dune ville pourrait tre renforce en lui associant par exemple un grand nom de crateur, comme Versace ou Armani, ou en soutenant des muses de la mode. Dans la mme optique, lItalie mise aussi sur lindustrie du got. Force est de constater que lindustrie du got combine la fois lidentit, la tradition, le territoire local et lhistoire, mais aussi la crativit, la recherche et linnovation technologique. Par consquent, la stratgie de lItalie linternational est de jouer sur un imaginaire collectif en associant les racines dun pays (ce qui le caractrise) linnovation. Dans cette perspective, la redcouverte de produits typiques rgionaux, par exemple le vin italien, aurait pour vocation de dvelopper le tourisme culturel et cratif, en transformant le territoire en marque, comme de renforcer lidentit collective dune communaut. Cette politique dimage a pour 27

objectif de crer un environnement urbain de qualit et, dans la ligne de la stratgie de Lisbonne et des territoires cratifs, de crer des lieux attractifs pour travailler, vivre et investir. Il sagit donc dencourager une politique territoriale de la culture et de la crativit en faveur dun dveloppement conomique local. Larticulation entre lhritage culturel, le tourisme et les industries cratives apparat alors comme un levier important pour la croissance et le dveloppement des villes. 3.5 Les territoires cratifs, des territoires de tolrance culturelle et douverture limmigration ? Dans certains rapports, notamment britannique ou celui des pays nordiques, la crativit peut stendre jusqu la tolrance aux ides nouvelles et tre envisage sous langle de la rencontre de diverses cultures. Il sagit l dun point relativement nouveau du marketing territorial, qui emprunte aux thses du multiculturalisme et qui, sur fond de mtissage des cultures et de tolrance, redessine une concurrence internationale des territoires qui passe aussi par une reconnaissance et une tentative dimportation dlments issus de cultures trangres (Nordic Innovation Centre, 2007, p.38). Dans les pays nordiques des programmes de recherche ont ainsi tent dexplorer les liens entre ces qualits urbaines nordiques et le dveloppement conomique. Les responsables territoriaux tentent de valoriser ce quils peroivent comme tant les avantages comparatifs de leur territoire. Les trois T de Richard Florida (2002) sont cits : Technology, Talent et Tolerance (p.24). La question de limmigration est mme trs explicitement souleve par le rapport britannique. Afin de maintenir sa position de territoire hautement cratif, le Royaume-Uni doit orienter sa politique dimmigration afin daccueillir des talents cratifs venus du monde entier. Il faut donc accueillir prioritairement les personnes qui ont les comptences souhaites. Limmigration choisie figure parmi les objectifs affichs de la politique de visa britannique (Department for Culture, Media and Sport, 2008, p.71). Le rapport officiel britannique prsente ainsi le pays comme une plaquette tournante entre les Etats-Unis et lAsie en termes de localisation gographique comme de population. Cette position est ncessaire au maintien de la comptitivit de lconomie britannique lre de la globalisation (Id, p.13). lheure o de nombreux pays sintressent aux industries cratives, cette ouverture est la cl permettant Londres de demeurer la principale place de march internationale dactivits cratives, dont le lien avec les institutions financires de la City est, par ailleurs, rappel (Ibid, p.67).

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4. Les politiques publiques Avant daborder les diffrents champs des politiques publiques, il nous semble important de revenir sur le contexte politique et idologique dans lequel sinscrivent ces diffrents rapports europens. En effet, toutes les politiques publiques voques dans ces rapports officiels europens visent intgrer la culture et la crativit lagenda de Lisbonne et dvelopper limpact de la crativit et des industries cratives dans lconomie dite de la connaissance. Pour ce faire, les diffrents champs de rforme envisags par lUnion concernent linnovation comme moteur du changement, l conomie de la connaissance et le renouveau social et environnemental. Depuis 2005, la stratgie a t recentre sur la croissance conomique et l'augmentation de l'emploi. Les industries cratives ont pour vocation de rpondre ces nouveaux objectifs. Le rapport de lUnion europenne sur lconomie de la culture en Europe (2006) met en exergue les contributions de la culture et des industries cratives pour lensemble de lconomie et de lemploi. Ces dbats entrainent diffrents gouvernements europens porter leur regard sur le potentiel de la culture et des industries cratives pour la croissance et lemploi. La plupart des rapports parus entre 2007 et 2009 font, en effet, rfrence cette tude. Un autre point transversal doit tre relev, celui du positionnement des divers chelons territoriaux. La plupart des rapports insistent sur le rle central des autorits locales. Il est vrai que dans la quasi totalit des pays europens, cest au niveau local, et non pas national, que les premires initiatives se sont dveloppes. Les autorits locales et rgionales sont la fois plus proches des ralisations et sont mieux mme dintervenir juridiquement et budgtairement dans nombre de pays europens. titre dexemple, le rapport officiel des pays nordiques, qui tente dexplorer des solutions coordonnes pan-nordiques, reconnat le primat de linitiative locale mieux mme de soutenir la croissance conomique locale (Nordic Innovation Centre, 2007, p.13). Toutefois, la rdaction de ces rapports marque certainement une volont des chelons nationaux de reprendre la main sur ces questions, au moins partiellement, en tant que coordonnateurs, plus que financeurs. La monte de la thmatique des industries cratives dans les classements internationaux des pays, et plus seulement des territoires locaux et rgionaux, peut expliquer le souci des Etats de montrer leur prsence. Ceci est dautant plus important que lUnion europenne prend galement des initiatives dans le domaine. Cette volont semble significative, y compris en Allemagne, pays pourtant fdral et o, jusqu une priode rcente, il ny avait pas de ministre de la culture. Les expriences locales conduites dans divers lander et villes semblent parses et mal values, selon les remarques formules dans le rapport officiel. Le Gouvernement fdral propose de mettre en place, sous son gide, une plateforme, telle lagence londonienne CIDA, favorisant son rle de coordonnateur. Les divers rapports prconisent la mise en place de mesures de politique publique qui peuvent tre regroupes autour de sept axes. On constate limportance des points de convergence dans les propositions mises dans les rapports.

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4.1 Une intervention limite Dans tous les rapports, les ambitions des politiques publiques sont limites, tant sur le plan des moyens budgtaires qui seront mobiliss que sur celui des modes dintervention. Mark Banks et Justin OConnor (2009, p.366) remarquent que les ralisations effectives sont trs minces et font le constat dune absence de stratgie. Au sein des rapports, des interventions directes de lEtat en tant quoprateur ne sont pas envisages et seraient contraires aux engagements pris par ces Etats, soit au sein de lUnion europenne, soit de lO.M.C. Outre ces contraintes budgtaires et juridiques, le constat est souvent fait que les industries cratives existent dj et fonctionnement hors de lintervention publique. Dans le rapport des Pays Nordiques, qui prconise un faible niveau dintervention, il est ainsi soulign que les industries cratives qui connaissent le plus de succs sont celles qui voluent en dehors de lintervention publique (Nordic Innovation Centre, 2007, p.37). Toutefois, ce premier constat est suivi dun second : les retombes conomiques et sociales des industries cratives seraient plus grandes si des outils judicieux de politique publique taient mis en uvre. Les ventuelles mesures daction publique doivent se penser sur le long terme et tenir compte de lexistant. Elles visent renforcer les ralisations prsentes, pour maximiser les atouts dont disposent dj les villes, viter de miser sur des atouts non existants mme sils sont dsirables. Elles doivent absolument viter de donner diffrentes missions aux industries cratives, notamment des missions daction sociale, quil sagisse du renforcement de la cohsion sociale ou du dveloppement du tourisme culturel (Id, p.37). Notons que ce dernier lment est en contradiction, dune part avec les dveloppements cits plus haut sur le tourisme et, dautre part, avec lobjectif de cohsion sociale et territoriale sur lequel insiste rapport sur la culture en Europe de 2006, comme le relve Stuart Cunningham (2009, p.378). Quoi quil en soit, au sein des rapports, notamment celui des pays nordiques, il est aussi soulign que sans lEtat le niveau de dveloppement des industries cratives ne serait pas ce quil est. Sous le titre Investing for Growth , le rapport prcise que les pouvoirs publics ont soutenu les arts et la culture au titre de leur dimension de bien collectif et donc de dfaillance, au moins partielle de lconomie de march dans ce domaine (market failure). Ils sont galement intervenus comme un dynamiseur de loffre et de la demande dans le domaine des industries cratives. Les pays nordiques sont ainsi lun des leaders mondiaux des politiques de linnovation et de la crativit associant le secteurs public, priv et le tiers secteur grce aux initiatives et lesprit exploratoire de lEtat (Nordic Innovation Centre, 2007, pp.45-46). Dans les pays nordiques, les grands objectifs de laction publique sont de former un cadre favorable en soutenant la recherche, la collaboration entre les industries cratives, en aidant relier les industries cratives et les autres types dactivit, en aidant les efforts de commercialisation des firmes des industries cratives et en encourageant lesprit dentreprise sous toutes ses formes. Les auteurs du rapport britannique sont galement partisans dune intervention limite de lEtat, notamment en rappelant, tel un slogan, que cest la marche des affaires qui cre des emplois et non lEtat. Ce dernier doit travailler avec lindustrie, laider accder des financements, laccompagner mais aussi anticiper ces besoins (Department for Culture, Media and Sport, 2008, p.41). La 30

rorientation des politiques publiques culturelles en direction de lconomie crative est toujours aussi nettement affirme (Id, p.44). 4.2 Les aides au financement des industries cratives La question ici nest pas celle du financement de la culture, en particulier des activits frquemment soutenues par les collectivits publiques, comme le patrimoine ou le spectacle vivant, mais bien celle des financements qui pourraient tre allous au secteur industriel marchand. Moins quun vaste plan daides publiques aux entreprises cratives, impossible mettre en place, lenjeu est de faciliter laccs aux dispositifs daides publiques existants, den crer ventuellement de nouveaux plus adapts aux spcificits des industries cratives (objectifs limits laide linnovation et la crativit) et de faciliter laccs des entreprises cratives au systme financier et bancaire. Deux rapports abordent cette question de manire plus frontale. En cela, ils se distinguent des autres rapports o la question des aides publiques est moins clairement expose, bien que prsente. Le rapport des Pays-Bas voque lintention du gouvernement de jouer un rle plus ou moins important en fonction des filires (Dutch Ministry of Economic Affairs and Ministry of Education, Culture and Science, 2005, p.13), et de lever des fonds pour les jeunes entreprises du secteur cratif (Id, p.34). Le rapport des Pays-Bas aborde largement la question du financement des petites et moyennes entreprises du secteur cratif, faisant intervenir dans ce dbat le Ministre des Affaires Economiques. Diffrentes mesures relatives aux conditions financires du secteur cratif sont voques, par exemple la cration de sources financires alternatives pour les arts et le patrimoine culturel (Ibid, p.29). De mme, en Allemagne, lune des questions centrales poses par le rapport est celle de la collecte de fonds en faveur des industries cratives. Celles-ci sont supposes connatre, du fait de leurs spcificits, dimportantes difficults pour lever des fonds. Elles souffriraient dun sous-financement chronique et ne seraient gure ligibles aux dispositifs existants daides publiques destins favoriser linnovation. Nombre dentreprises seraient de petite, voire, de trs petite taille, positionnes sur des activits haut risque car le cur de leur activit est souvent moins une technologie nouvelle quun projet conomique innovant (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p.41 et p. 192). Cest essentiellement parce que la notion dinnovation prend, au sein des industries cratives, un sens trs spcifique que ces dernires ont des difficults se financer tant auprs des acteurs financiers que des dispositifs daide publique. Les sommes en jeu ne sont pas comparables avec celles qui sont dpenses pour la recherche et le dveloppement dans les secteurs technologiques. De mme, il ny a pas souvent de dpt de brevet. Linnovation rside frquemment dans la mise en uvre dun nouveau modle dexploitation, ce qui nest pas brevetable (Id, p.195). Cest pourquoi le rapport allemand prconise dtendre la notion dinnovation lintroduction de nouveaux modles conomiques, pour favoriser une meilleure perception des potentialits des industries cratives. Celles-ci apporteraient en effet des savoir-faire, favoriseraient les transferts de comptences et les articulations entre les industries cratives et les autres branches de lconomie. Pour que ces transferts se produisent, il faut que la culture et les industries 31

cratives soient socialement perues, par les autres secteurs de lconomie, comme des espaces et des sources dinnovation. Cela incite les mdias considrer et parler de la culture et des industries cratives comme des sources dinnovation, tandis que les articulations entre les entreprises se construisent et que les micro entreprises voient leurs conditions dactivit samliorer (Ibid, p.206). Telles sont les prconisations de ce rapport. Lexprience de Berlin et du fond dinvestissement dvelopp par une banque appartenant au Land de Berlin est value, afin dexaminer si un fond fdral de mme type pourrait tre cr. Les premiers rsultats semblent positifs : le fond attire les entreprises cratives Berlin. Par ailleurs, limportance de lindustrie du jeu et du logiciel dans les demandes de financement apparat clairement (43%). Les autres secteurs font lobjet dun nombre plus rduit de demandes (films et tlvision 24%, musique enregistre 12%, design et mode 9% (Ibid, p.185). Le rapport insiste sur la ncessit de faire face labsence de connaissance et dintrt du secteur financier pour les industries cratives. Les acteurs du systme financier et bancaire nont pas de critres spcifiques pour juger de lactivit des entreprises des industries culturelles et cratives. Un des axes daction envisageable pour le Gouvernement Fdral est de construire ces critres dvaluation avec les diffrents acteurs concerns, industriels, banquiers, instituts rgionaux de financement (Ibid, p.195). Par ailleurs, il convient daller jusquau coaching des entrepreneurs individuels, ce que les programmes fdraux aujourdhui, mal adapts aux micro entreprises, ne permettent pas (Ibid, p.134). En mme temps, les majors connaissent aussi des difficults de financement, en particulier parce que les acteurs de la sphre financire les considrent comme des activits haut niveau de risque. Sans garantie de lEtat, ces entreprises peuvent avoir des difficults lever des fonds. De plus, des actions de communication autour des productions immatrielles, destines informer, sensibiliser et rassurer les investisseurs, pourraient tre organises avec le soutien fdral. Elles prendraient notamment la forme de concours avec des rcompenses (Ibid, p.136 et p.137). Non sans contradiction avec des remarques prcdentes, il est affirm que la situation financire des majors des industries culturelles et cratives est cependant juge moins difficile que celles des petites entreprises. Laide publique est donc moins ncessaire. Les pratiques de financement de ces majors ne sont pas trs loignes de celles des grandes entreprises des autres secteurs (Ibid, p.142). Pour bien comprendre les liens entre les mesures daides aux grandes et aux petites entreprises, il faut garder lesprit les rflexions prsentes plus haut sur les articulations entre ces deux types dacteurs, articulations ncessaires pour grer la crativit et linnovation et pour faire face au caractre incertain de la valorisation. Dans cette perspective, laction publique, au niveau fdral, doit avant tout consister offrir un cadre favorisant le dveloppement des industries culturelles et cratives. Lide de rconciliation entre lconomie et la culture est au cur de cette perspective puisque le rapport allemand fait le constat que la plupart des entreprises cratives se dveloppent en dehors des logiques conomiques et financires et, en particulier, des dispositifs, soit de financement, soit de soutien de la part des institutions financires comme des institutions publiques. Cette caractristique est la fois corriger, pour aider les industries cratives mieux fonctionner et tudier, car les auteurs du rapport comprennent quil y a l une logique de fonctionnement spcifique et qui a tout de mme fait 32

ses preuves. Ainsi, une tension apparat une nouvelle fois entre une vision de lconomie de la culture et des industries cratives comme tant une conomie malade, qui dysfonctionne, quil faut corriger et conduire maturit et une vision dune conomie qui aurait ses propres rgles. Dans cette perspective, laction publique en matire de financement doit se comprendre par rapport dautres mesures, essentiellement de mise en place de dispositifs de mdiation et de mdiatisation que nous examinerons plus loin. Les mesures de financement et les programmes de garanties demprunt, pour des sommes limites, doivent galement permettre de mettre en place un rseau dexperts au service des acteurs des industries culturelles et cratives et une plateforme nationale des industries cratives. Ils doivent favoriser le commerce quitable, aider mieux dfinir la notion dinnovation applique la culture et aux industries cratives et contribuer la mise en place des programmes pour les entreprises innovantes (Ibid, p.196). La dmarche se veut exploratoire et ouverte au dialogue avec les acteurs, les experts et les autres niveaux dautorit publique, villes et Lnder. Cette dmarche est dautant plus ncessaire quenviron 97% des micro entreprises fonctionnent en dehors de ce que le rapport nomme les logiques conomiques rationnelles et sans assistance publique (Ibid, p.196 et p.121). 4.3 La dfense des droits de la proprit intellectuelle au centre de laction publique Cette thmatique est centrale depuis lmergence de la notion dindustries cratives au Royaume-Uni, comme nous lavons soulign en introduction. Gatan Tremblay (2008) considre dailleurs que le dploiement de la notion dindustries cratives lchelle internationale, bien au-del de lEurope, correspond une volont dtendre gographiquement lapplication des droits de la proprit intellectuelle (Tremblay, 2008, p.81). cet gard, Gatan Tremblay et Nicholas Garnham, quil cite, considrent que lun des enjeux de laffirmation de la notion crative est aussi dtendre dans des domaines non culturels les dispositifs de protection de la proprit intellectuelle labors antrieurement pour les industries culturelles (Id, p.76). En effet, tous les rapports officiels europens tudis affirment que la dfense des droits de la proprit intellectuelle est une ncessit. Pour exemple, le rapport des Pays-Bas souligne que les produits cratifs se prsentent dabord sous la forme intangible dune ide avant de se matrialiser en livres ou autres mdias (Dutch Ministry of Economic Affairs and Ministry of Education, Culture and Science, 2005, pp.2-13). Partant de ce constat, le gouvernement devrait crer les conditions ncessaires pour que les crateurs puissent bnficier de leur droit de proprit intellectuelle (Id, p.22). La protection du Copyright permet dexploiter les produits cratifs dans une perspective conomique. Ainsi, le processus dinnovation pourrait se complexifier en faisant intervenir de nouveaux acteurs. Cest notamment le cas pour les consommateurs qui pourraient prendre part dans la conception des produits et services cratifs alors que le Copyright prserverait le droit de proprit du crateur initial mais aussi des autres maillons de la chane comme lditeur, les agents de vente, le producteur ou le distributeur. Cette valeur ajoute du copyright reprsente 5,5 % du PIB (Ibid, p.38). Le rapport officiel des Pays Nordiques souligne que cette question de la proprit 33

intellectuelle est dautant plus cruciale quune part dsormais essentielle (70%) de la valeur des entreprises rside dans de lintangible (contre 40% durant les annes 1980) quil convient de protger juridiquement. Cela est dautant plus important que lactivit conomique des entreprises, leur capacit lever des fonds, comme nouer des collaborations, est lie lestimation de leur valeur et la protection de celle-ci. Or la numrisation vient rabattre les cartes, avec la convergence et le piratage (Nordic Innovation Centre, 2007, p.48). Le rapport allemand affirme que cette question est devenue sensible avec la numrisation. On comprend, la lecture des rapports, combien la numrisation et le piratage servent darguments en faveur du renforcement de la protection juridique de la proprit intellectuelle (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p.20). Il est essentiel, malgr le piratage, de pouvoir rmunrer les talents cratifs souligne le rapport officiel allemand, y compris, et surtout dsormais, sur les supports numriques. Le principe de la protection de la proprit intellectuelle, conu en rfrence aux anciens supports, doit stendre aux nouveaux, ce qui soulve deux problmes, celui de la rmunration des crateurs, et pas seulement des industriels diffuseurs et celui de la lutte contre le piratage (Id, p.154). Le rapport bulgare affirme la mme ncessit et trace un parallle entre la protection de la proprit intellectuelle et la capacit des activits culturelles et cratives se transformer en industrie. Il convient donc de distinguer, dans lappareil statistique, les activits culturelles ou cratives o le Copyright ne sapplique pas, de celles industrielles o il sapplique. Le rapport souligne limportance de la croissance de ce secteur (World Intellectual Property Organization, Ministry of Culture of the Republic of Bulgaria, 2007, p.8). Toutefois, le rapport bulgare souligne que la Bulgarie est importateur net de produits protgs par le Copyright et que le dficit de sa balance commerciale sur ce poste sest creus de 21,4 millions deuros 64 de 2003 2005. Ceci est le signe, souligne le rapport, de la dfense relle des droits de la proprit intellectuelle en Bulgarie (Id, p.10). La Bulgarie sengage donc lutter contre la piraterie et protger les droits de la proprit intellectuelle, tout en reconnaissant implicitement quil convient encore de changer ltat desprit des individus vis-vis de cette question. La promotion de la thmatique des industries cratives et du Copyright sintgre dans une volont de montrer que la Bulgarie est un tat de droit et de rassurer les partenaires trangers, surtout les investisseurs potentiels (Ibid, p.3). Des interrogations quant la possibilit et lopportunit de continuer appliquer le mme modle de protection des droits de la proprit intellectuelle Le rapport italien souligne un paradoxe au cur des industries cratives : elles ont besoin de la protection juridique de la proprit intellectuelle et en mme temps, il est pourtant difficile de protger une ide, bien que celles-ci soient le moteur des industries et de lconomie cratives (Santagata, 2009, p.18 et p.252). En Allemagne, la question est pose de lquilibre et de la possible contradiction- entre lapplication des droits de proprit et le dveloppement des industries cratives. Lapplication trop rigide de ces principes pourrait nuire la 34

crativit (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p.154). Au Royaume-Uni galement, la question est pose en termes dquilibre. Sans droits de la proprit intellectuelle, la crativit ne peut pas se transformer en biens et en services marchands. Mais, dans le mme temps, les technologies numriques changent la donne, pas seulement sur le seul plan du piratage. Ces technologies offrent de nouvelles opportunits de diffusion et dexploitation. Les dispositifs de protection doivent aussi avoir pour objectif la diffusion rapide des innovations aux consommateurs, sans dcourager les innovateurs en les privant de revenus lis leurs innovations (Department for Culture, Media and Sport, 2008, p.51 et p.56). Cet quilibre est dautant plus complexe, souligne le rapport britannique, que les plateformes numriques multiplient les opportunits de diffusion, y compris pour les User Generated Contents. Il convient la fois dassurer un accs universel des contenus de qualit, dassurer lempowerment des consommateurs et, en mme temps, de maintenir un march dynamique avec de suffisantes et incitatrices rmunrations pour les crateurs et fournisseurs de contenus (Id, p.57). Enfin, le rapport nerlandais prconise le systme alternatif des Creative Commons et envisage en mme temps de renforcer la position de lauteur dans lapplication de la loi sur le contrat dauteur, ainsi que de fournir un service dinformations et de conseils sur le droit de proprit intellectuelle pour que les entrepreneurs soient en mesure de protger leurs inventions cratives (Dutch Ministry of Economic Affairs and Ministry of Education, Culture and Science, 2005, p.29-30, p.38). Il faut noter que cette proposition dadopter la licence Creative Commons serait une alternative lgale aux droits de proprit intellectuelle pour accrotre le partage et la diffusion des connaissances. Cela permettrait notamment dexploiter une oeuvre dans un but non commercial, tout en favorisant davantage les collaborations internationales (Id, p.40). 4.4 Les politiques culturelles : vers des politiques en faveur des industries cratives ? Ces politiques culturelles sont gnralement rorientes vers des objectifs plus marchands, favorisant les secteurs industriels et les articulations public/priv. Le rapport des Pays-Bas insiste par exemple sur lide que les politiques culturelles doivent se soucier de favoriser lentrepreneuriat culturel et cratif, en rapprochant les artistes et les entrepreneurs (Ibid, p.9). Ainsi, la politique culturelle doit tre corrle la politique conomique (Ibid, p.10) afin dexploiter le potentiel conomique de la culture et de la crativit (Ibid, p.12), lequel doit galement sinscrire dans une problmatique de dveloppement urbain. Dans cette optique, il est soulign que la prsence dentrepreneurs cratifs sur le territoire contribue la qualit dun environnement propice ltablissement dun march. Il sagit donc de rendre la ville attractive grce un environnement appropri pour attirer une classe crative et pour encourager son installation de faon durable (Ibid, p.24). Les politiques locales auraient un rle clef jouer pour accomplir ce dessein, notamment en dveloppant une politique industrielle gnrique, qui sappliquerait tous les secteurs de lconomie, mais aussi aux industries cratives et leur production (Ibid, p. 26). Ainsi, les politiques locales auraient pour vocation de crer un climat favorable au dveloppement du march des start35

up, de renforcer la capacit dinnovation des produits, services et procs dinnovation pour positionner les Pays-Bas dans la comptition internationale. Pour ce faire, il serait essentiel de dvelopper les connaissances, daccrotre les collaborations, de renforcer une communication mutuelle entre le secteur public et le secteur priv, et de porter une attention particulire lmergence de certains marchs. Le rapport britannique est explicite ce sujet et souligne galement que les subventions culturelles ne doivent plus seulement avoir des objectifs sociaux et culturels de long terme mais quelles doivent rcompenser les efforts des acteurs des industries cratives, compte tenu des dfaillances du march dans ce domaine. Elles doivent tre considres comme des sources de dveloppement des futurs entreprises et marchs de la culture et de la cration. cette fin, le partenariat public/priv doit tre approfondi. De mme, au Royaume-Uni, le rapport officiel vante les mrites de la politique londonienne en faveur du spectacle, qui oriente ses actions en directions doprations trs vnementielles, pour promouvoir limage de Londres et du Royaume-Uni en tant que territoires cratifs et qui, par ailleurs, tentent darticuler la culture et dautres domaines des industries cratives, comme la mode. LEtat devrait soutenir les efforts de villes, telle Londres, en permettant notamment de crer des synergies entre les festivals organiss Londres et ceux qui ont lieu dans le reste du pays (Department for Culture, Media and Sport, 2008, p.70). En Italie, la proposition est faite de considrer le patrimoine comme une industrie culturelle (Santagata, 2009, p. 261). Il ne sagit pas de le considrer directement comme une source de revenus et encore moins de profit il reprsente une charge dailleurs trs lourde au regard des moyens limits des pouvoirs publics- mais la proposition est de favoriser ses retombes indirectes sur dautres activits conomiques, dont le tourisme culturel, lartisanat, les industries cratives. Ces propositions, jugent les auteurs du rapport, sont aujourdhui loignes des pratiques politiques, tant lattention et les moyens publics se concentrent sur la seule prservation du patrimoine (Id, p.273). Outre le dveloppement de la dimension marchande et des partenariats public/priv, les politiques culturelles, notamment territoriales, sont donc invites se tourner vers les industries cratives. Le rapport officiel allemand soulve la relative nouveaut de cette proposition, qui soppose une longue histoire. Trois avantages sont attendus dune telle rorientation : un dveloppement des infrastructures culturelles, le soutien aux professions culturelles (dsign comme la principale responsabilit des politiques culturelles), un soutien la production considre dans son entiret (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, pp.1011). Des auteurs considrent que le dveloppement du thme des industries cratives et surtout celui de lconomie crative et de linnovation crative peuvent apporter des rvisions radicales des politiques culturelles. Les points de vue entre auteurs divergent. Kate Oakley (2009, p. 408) souligne combien les discours sur linnovation rduisent la part de lart et de la culture peu de chose, savoir, 36

selon elle, le patrimoine et des missions sociales, notamment dducation. Alors que les perspectives en termes dindustries culturelles et mme en termes dindustries cratives les plaaient au cur dun secteur en croissance, le discours de linnovation les replacent dans leur ghetto. Elle ajoute que le discours de linnovation dans la culture va bien au-del de celui tenu sur les industries cratives, pas seulement dans laffirmation de la dimension conomique de la culture, mais parce quil spare les activits culturelles supposment innovantes de celles relevant du patrimoine et de lducation. (Id, p.411) Justin OConnor (2009, pp. 390-391), qui lui est lun des partisans de ces volutions et lun des penseurs importants de ce mouvement, prsente comme une position commune au sein de la communaut des chercheurs travaillant sur les industries cratives lide que les arts subventionns doivent tre exclus du champ des industries cratives. Il reprend notamment lide de Cooke et de Lazzeretti selon laquelle la crativit serait du ct du commerce et de la rue alors que la culture subventionne serait la culture institutionnelle pour llite. Mais sa position va plus loin car pour lui les industries cratives se dfinissent strictement par le march, du moins par le rseau social de march. Les industries cratives seraient alors des rapports et des jeux entre agents sur un march de rseau social o des nouveauts sont produites et retenues des fins de production et de consommation. 4.5 Des actions de mdiation et de mdiatisation Face aux spcificits socio-conomiques des industries qui semblent chapper aux rgles socio-conomiques courantes, un effort de comprhension et de mdiation entre les acteurs du march et leur environnement institutionnel est donc ncessaire, notamment pour rduire les effets dasymtrie dinformation. Telle est la condition indispensable pour que les retombes conomiques et sociales du dveloppement des industries cratives soient effectivement au rendez-vous comme laffirme le rapport allemand (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, p.122). Dans cette perspective, largement prsente dans les diffrents rapports, trois actions sont plus particulirement conduire : aider la constitution et au bon fonctionnement de clusters ; dvelopper un corps dexperts autour des industries cratives ; conduire des oprations de communication qui passent notamment par les grands mdias en place. 4.5.1 Favoriser le dveloppement de clusters adapts aux spcificits des industries cratives Les clusters sont trs frquemment prsents dans les rapports, comme dans les crits des experts des industries cratives, comme le mode dorganisation clef pour dvelopper les industries cratives. Ils favorisaient un ancrage territorial et permettraient doptimiser les changes, tout dabord, au sein des acteurs industriels de loffre, ensuite, entre eux et les entreprises clientes et, enfin, avec lenvironnement notamment scientifique et acadmique. Le cas des Pays Nordiques est intressant dans la mesure o il est envisag de penser la territorialit, avec des spcialisations internes, lchelle de la grande rgion que forment les Pays Nordiques (Nordic Innovation Centre, 2007, pp.34-35). 37

Assez critique lgard des modes de fonctionnement usuels des clusters, le rapport des Pays Nordiques invite ouvrir les clusters sur le monde extrieur, leur environnement, les activits conomiques, culturelles, cratives et les autres activits. De mme, il prconise une mise en rseau des clusters afin de favoriser les collaborations et lesprit dentreprise (Id, p.45 et pp.56-57). Le rapport italien ajoute la notion de temps, avec la succession des gnrations de talents cratifs. La dimension dhritage cohabite avec le ncessaire renouvellement permanent des talents. Il sagit dun enjeu trs important en Italie pour le design et la mode (Santagata, 2009, p.87). Dans le rapport bulgare, lenjeu du dveloppement des clusters est clairement dattirer des investisseurs trangers (World Intellectual Property Organization, Ministry of Culture of the Republic of Bulgaria, 2007, p.11). Dans le rapport du Royaume-Uni, o le territoire tout entier est peru comme un cluster dimension nationale, le gouvernement met en place une structure de veille afin de permettre aux territoires de sassurer quils offrent toujours le niveau requis dinfrastructures notamment de rseaux de tlcommunication haut dbit (Department for Culture, Media and Sport, 2008, p.48 et p.64). Il sagit de permettre aux territoires britanniques de conserver leur position suppose de leader (Id, p.12). En Allemagne, Mannheim, le cluster est explor comme une solution pour lindustrie musicale dont la chane de valeur se modifie profondment (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, pp.165-166). Les facteurs du succs du cluster de Mannheim sont lis la proximit spatiale et aux articulations institutionnelles entre lcole de musique et les entreprises des industries musicales, aux transferts de savoir-faire entre les acteurs en prsence, notamment les start-up lextrieur du collge, les tudiants et les industries musicales locales et au soutien sans faille de la Ville et du Land. 4.5.2 La cration dun corps dexperts Cette proposition est trs prsente, en particulier dans le rapport allemand, qui met en avant lexprience de Vienne. Les prconisations ne sont pas sans rappeler le rseau de structures de conseil destines aux entreprises culturelles (les Agec) propos par Jack Lang dans les annes 1980 en France. Mais outre des comptences en gestion, lobjectif est ici de favoriser la connaissance mutuelle et les transferts de comptences indispensables la ralisation des projets de collaboration entre entreprises cratives (Federal Ministry of Economics and Technology and Federal Government Commissioner for Culture and the Media, 2009, pp. 147-148). Il sagit aussi de mettre en place des ateliers o chacun peut prendre la parole et o un processus de cration de confiance peut sinstaurer. Cette initiative, mise en place Brme et soutenue par lUnion europenne, concerne surtout les micro entreprises. Lexpertise est centrale dans le positionnement de lEtat fdral par rapport aux collectivits territoriales. Un des grands intrts de lintervention fdrale en Allemagne serait de mesurer limpact des mesures de politiques publiques (Id, p.194). Par ailleurs il est soulign que les experts pourraient jouer un rle majeur dans lintermdiation, la mise en rseau et le transfert des connaissances. Sappuyant sur cette conviction, lEtat allemand pourrait soutenir les agences de conseil et dexpertise. Ces acteurs pourraient faire 38

natre un sentiment dappartenance au sein des diffrentes filires des industries cratives. Ils susciteraient ainsi une culture commune, renforant lide selon laquelle les industries cratives seraient une mme branche conomique et encourageraient ainsi les diffrentes entreprises et filires cooprer (Ibid, p.214). De plus, les experts et les chercheurs spcialistes des industries cratives auraient pour mission daccompagner les jeunes start-up pour dvelopper leur march. Cette mdiation serait un facteur clef du succs conomique des entrepreneurs cratifs. Cest dans cette perspective que la cration, au niveau national, dune plateforme dexperts des diffrentes branches, compose des consultants les plus prestigieux, est recommande par le gouvernement allemand pour crer des effets de synergie (Ibid, p.202). 4.5.3 Une politique de communication et de promotion Si cette perspective est prsente dans la plupart des rapports, cest certainement le rapport allemand qui lexprime le plus clairement. Les entreprises cratives nauraient gure recours aux dispositifs publics permettant daider les entreprises allemandes participer aux expositions et foires internationales. Les dpenses qui peuvent tre prises en charge par ces programmes ne correspondent pas aux besoins des entreprises cratives, en particulier lorsquelles offrent des produits immatriels. Il faudrait mettre en uvre des shows et performances adapts (Ibid, p.196). Des systmes de concours prims pourraient aussi tre organiss. Cependant, afin de multiplier le nombre dentreprises lues , il conviendraient de concevoir les concours au niveau fdral comme le dernier maillon dune vaste chanes de concours organiss par les villes et les Lnder (Ibid, p.202). 4.6 La recherche et les industries cratives Adapter les politiques de soutien de la recherche aux spcificits des industries cratives est un axe important des politiques mettre en uvre selon les prconisations des rapports. En Allemagne, comme le souligne le rapport, les industries cratives ne peuvent gure sintgrer aux programmes de recherche/dveloppement, en particulier les petites entreprises. Pourtant, il serait absolument ncessaire que ces programmes soient adapts pour que les petites structures des industries cratives puissent tre ligibles des tels dispositifs daide. Des thmatiques centres sur la crativit et lacte cratif devraient galement tre proposes (Ibid, p.141). Au Royaume-Uni, les programmes de recherche ddis linnovation doivent galement sadapter aux industries cratives. Un programme de dix millions de livres ddi aux petites firmes des industries cratives est prvu. De mme, les dispositifs daide la recherche doivent favoriser les partenariats priv/public (Department for Culture, Media and Sport, 2008, p.36). Un enjeu important rside dans la veille industrielle internationale. Il faut favoriser la mise en place dobservatoires de recherche et de veille qui analysent la position, le fonctionnement des industries cratives au Royaume-Uni et qui produisent des donnes qualitatives mais aussi statistiques. Ces observatoires permettraient de comparer la situation britannique avec celle dautres pays, o des donnes 39

statistiques devraient galement tre collectes par les chercheurs britanniques. Dans cette perspective, les chercheurs peuvent efficacement conseiller les institutions en charge des politiques publiques afin de veiller au niveau de comptitivit des acteurs britanniques (Id, p.76). 5.7 Lducation au cur des industries et de lconome crative Le rapport de lUnion europenne consacre un chapitre cette thmatique qui est par ailleurs trs prsente dans les rapports nationaux. En Finlande, on souhaite renforcer les liens entre universits et industries cratives afin de damliorer la comptitivit de ces dernires. Lducation est prsente comme tant au cur de la crativit (Nordic Innovation Centre, 2007, p. 32). Dans les autres pays nordiques, il est envisag de coordonner les efforts, dintresser les coles et les formations en gestion et management la question des industries cratives et de dvelopper une offre de formation spcialise coordonne lchelle rgionale scandinave. Lesprit des formations envisages est clairement du ct des valeurs de lentreprise. Il sagit dinculquer les valeurs entrepreneuriales aux jeunes gnrations et dassocier cette perspective avec le dploiement de la cration individuelle et sociale et avec lesprit dinnovation (Id, p.33). Les Pays-Bas cherchent aussi intgrer la thmatique de lentrepreneuriat au sein du systme ducatif, notamment au sein des coles dart. Comme lexplique le rapport, il sagit de raise the level of professionalism among artists, Kunstenaars en CO offers courses, instruction and coaching to artists (Dutch Ministry of Economic Affairs and Ministry of Education, Culture and Science, 2005, p.46). Lobjectif est de rapprocher le monde de la culture avec celui de lentreprise ou encore de sensibiliser les tudiants en art sur les conditions dune carrire artistique (soutien financier, aide la cration...). Dans une dimension plus thique et avec un discours humaniste, le soutien lentrepreneuriat social est aussi voqu (Id, p.47). Au Royaume-Uni, afin de susciter des vocations et de nouvelles carrires dans les industries cratives et afin de librer les talents des jeunes, des programmes de cinq heures de pratiques ou de sorties culturelles hebdomadaires, dans et hors de lcole, sont prvues en faveur des enfants et des jeunes. Ce programme est notamment destin ceux qui nont pas accs la culture du fait de leur appartenance sociale (Department for Culture, Media and Sport, 2008, p.9). Au Royaume-Uni, lducation se met aussi au service de lpanouissement de la crativit des jeunes. Des systmes dapprentissage, de liens entre formations et entre formations et mondes professionnels sont prvus pour librer les talents . Crativit artistique et crativit sociale tendent alors se confondre sur fond desprit entrepreneurial (Id, p.10). Luniversit et lducation dans son ensemble sont donc invites mieux sarticuler avec le monde des entreprises (Ibid, p.21). De mme, la production des talents doit se faire au profit de lindustrie. Lducation nest pas seulement au service des industries cratives, elle en est une composante. Luniversit constitue une part importante de son attractivit internationale comme de son offre de services linternational (Ibid, p.25). Le ministre des Affaires Economiques des Pays-Bas travaille avec celui de lEducation, de la Culture et des Sciences (les experts des deux ministres tant dailleurs les auteurs du rapport) pour laborer une plateforme dont lobjectif est de favoriser les interactions et le transfert de connaissances. Au sein de ce rseau 40

collaboreraient les knowledge institute et les industries cratives. Cette initiative vise combattre la fragmentation de la connaissance et de la crativit et encourager le partage et lessaimage de cette connaissance et de cette crativit dans diffrents secteurs conomiques, pour quelles deviennent un facteur de comptitivit internationale (Dutch Ministry of Economic Affairs and Ministry of Education, Culture and Science, 2005, p.31).

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Conclusion Une tension apparat entre deux visions. Lune de ces visions met laccent sur les seules industries cratives. Ces dernires sont alors prsentes comme un secteur conomique en soi, en croissance, qui occupe dsormais un rang significatif dans lconomie, sur le plan de la contribution au PNB mais, plus encore, sur le plan de lemploi. Les industries cratives, en particulier parce quelles reposent assez largement sur un important tissu de petites entreprises voire dentreprises individuelles, creraient de nombreux emplois, supposs peu facilement dlocalisables. Ancres dans des territoires devenus cratifs, les industries cratives sont au cur des stratgies de marketing territorial, sur les plans local, rgional, national. Les autorits nationales sont alors appeles soutenir les efforts des acteurs conomiques et des collectivits territoriales, notamment en adaptant aux spcificits des industries cratives les dispositifs de soutien la recherche ou au dmarrage dactivits et les systmes de garanties bancaires aux trs petites entreprises. Plus largement, les tats devraient offrir un cadre conomique, politique et idologique favorable au dploiement de ces industries. Laffirmation du rle de lEtat, qui presque partout en Europe continentale se produit aprs que des initiatives aient t prises par les collectivits territoriales, traduit certainement une volont de rentrer dans le jeu lheure o les industries cratives deviennent un des critres de comparaison de la comptitivit des conomies nationales entre elles. Lautre vision insiste sur le dploiement de la crativit dans lconomie, soit dans un ensemble assez flou dactivits relevant de lconomie crative il sagit dactivits qui reposeraient largement sur des tches cratives- soit dans lensemble de lconomie. Les rapports, du moins ceux qui adhrent le plus cette perspective, pronostiquent et prconisent de profondes libralisations des conomies europennes. Ils mettent notamment laccent sur le ncessaire accroissement de la flexibilit du travail. Il serait dailleurs dores et dj en cours, au fur et mesure que les modles de production et doccupation des personnels luvre dans les industries culturelles se rpandent dans les autres secteurs de lconomie. De mme, linsistance sur la crativit, considre comme une courroie de transmission de linnovation, lgitime, dans les discours de ces rapports, des politiques de la recherche, de lducation, de la culture plus tournes vers des objectifs entrepreneuriaux. Plus globalement, lensemble des politiques publiques est dfinir, conduire et valuer dans des logiques de partenariats public/priv approfondies. Ces deux conceptions ont un point commun, qui dailleurs est central depuis lapparition des thmatiques des industries cratives et de lconomie crative au Royaume-Uni dans les annes 1990, il sagit de la dfense et de lextension des droits de la proprit intellectuelle. Extension sur le plan gographique, dune part, cest--dire en direction des territoires o cette proprit ntait pas ou nest pas encore bien protge. Et, dautre part, extension sectorielle. Lobjectif est alors dtendre les dispositifs conus pour les industries culturelles dans dautres domaines.

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En somme, il apparat clairement que ces perspectives se veulent porteuses de consensus autour dune reprsentation no-librale de lconomie, de la socit, du travail et de la culture. Selon, Mark Banks et David Hesmondhalgh (2009, p.417), les discours sur le travail cratif prsentent son dveloppement comme servant la fois les intrts du capital et du travail, en particulier parce que le travail cratif est prsent comme non alinant, favorisant lexpression individuelle et le dveloppement personnel et comme une source de revenu, voire de conscration et de gloire. Du ct du capital , il est intressant de souligner que les antagonismes entre capital et travail ne sont plus luvre et, en particulier, les travailleurs sont dcrits comme plus impliqus dans leurs activits, rconcilis avec lentreprise. Les auteurs notent que cela correspond une intgration par le capitalisme de la critique artiste comme le dcrivent Luc Boltanski et Eve Chiapello.

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