Kouroi y Korai: orgenes, influencias, significado y su papel como modelo de la escultura griega.

ESCULTURA GRIEGA. Principales caractersticas: Antropocentrismo. El hombre ser el centro del mundo griego y de su arte. Belleza, expresin y movimiento que irn evolucionando en el tiempo y pasar de la simplicidad arcaica al barroquismo helenstico; Realismo idealizado por encima del naturalismo. Se crean tipos ideales, no rasgos individuales. En los modelos arcaicos solo se observa un esquematismo idealizado. Inspiraciones en el mundo oriental y Egipto, aunque crearon un estilo propio. La escultura griega se liberan del apoyo posterior y del bloque de piedra por primera vez, convirtindose en escultura exenta. Aparece la desnudez masculina, impensable en el mundo egipcio. Habitualmente, los puntos de vista utilizados por los griegos en este arte son el frontal y el lateral. Muestran influencia egipcia en su frontalidad, rigidez y simetra.

Materiales utilizados: al principio en madera; luego sustituida por la piedra (mrmol); bronce (a la cera perdida); crisoelefantinas (marfil, oro y plata). La escultura estaba policromada, salvo las realizadas en bronce y las crisoelefantinas. En poca arcaica (s. VII y VI a.C.) encontramos las primeras esculturas de tamao monumental realizadas en piedra. Fundamentalmente dos tipos: Los kouroi o efebos que aparecen con la pierna izquierda ligeramente adelantada y los pies bien asentados en el suelo, el torso muy erguido y los brazos estirados apoyados en los muslos. Su nico adorno es una larga cabellera rizada, que llega hasta los hombros. Se observa hieratismo, ley de frontalidad, estatismo, modelado sencillo y fuerte geometrizacin; ojos almendrados y sonrisa arcaica. Las formas rgidas y poco naturales van evolucionando lentamente en el tiempo. Eran estatuas votivas masculinas que representaban a jvenes perfectos y

atemporales, llenas de vida. Algunas firmadas por los escultores y otras por la persona que la dona. Ejemplos: Cleobis y Bitn.

Hacia el siglo VI a.C. evolucionan hacia formas ms redondeadas, se perfecciona el modelado anatmico; es menor la geometrizacin de las formas; se aprecian ya suaves movimientos. Ejemplos: El Moscforo (joven con ternero como ofrenda); Jinete Rampn (con un ligero giro de cabeza); el Kours de Anavyssos y el Apolo de Piombino.

Las Korai eran estatuas de muchachas que llevaban ofrendas a la divinidad. Tienen un brazo extendido portando la ofrenda y otro recogiendo el manto. Tienen los pies juntos. Van vestidas con un manto y una tnica si son jnicas y con un peplo si son dricas. Responden a los convencionalismos arcaicos: la forma cbica, la rigidez, la frontalidad absoluta, el hieratismo, la sonrisa arcaica, etc. Son estatuas de carcter religioso, encontradas en los templos. Ejemplos: Dama de Auxerre (derivada de las xoanas), Hera de Samos, Kor del Peplo, Kor Euthydikos.

Los Kouroi y las Korai son las ms importantes de la escultura griega, que tienen gran inters para el arte y el mundo occidental ya que nos permite conocer el antropocentrismo, las costumbres y el pensamiento de la civilizacin griega, que supo hacer del arte algo inmortal.

Cleobis y Bitn (h.600 a.C.) Atenas, Museo Arqueolgico Nacional.

Dama de Auxerre (h. 650 a.C.) Pars, Museo del Louvre. Hera de Samos (h. 570 a.C.) Pars, Museo del Louvre. Phrasikleia Kore (550-540 a.C.) tica, M.A.N. Kore (530 a.C.) Atenas, Museo de la Acrpolis Kore de Eutidyco (h. 490 a.C.) Atenas, Museo de la Acrpolis

Bibliografa. http://www.artehistoria.jcyl.es/arte/contextos/2881.htm http://en.wikipedia.org/wiki/kouroi http://unahistoriasocialdelarte.blogspot.com.es/2011/10/kouros-coomienzos-de-la-escultura.html Historia del arte clsico en la antigedad. Ed. Universitaria Ramn Areces. Pg 104-109

La importancia de los nuevos materiales en la arquitectura romana y su aplicacin en las tipologas arquitectnicas.
Roma cre una arquitectura propia y original, aunque tambin tuvo en cuenta la herencia griega y etrusca. Su arquitectura es colosal y monumental por la idea de la

inmortalidad del Imperio. Tambin la podemos definir como utilitaria, prctica y funcional: civil y militar. Roma rechaz el mrmol como material constructivo para emplear el ladrillo, el hormign y la madera. El ladrillo se utiliz fabricndose con una forma de tringulo-rectngulo que permiti su empleo tanto para la construccin como para el revestimiento de muros. Se emple el adobe y tambin el ladrillo cocido. Se inventa el hormign u opus caementicium formado por una mezcla de piedras machacadas, polvo de ladrillo o arena, guijarros y la combinacin de cal con tufo. Este invento de muy bajo coste y con gran fortaleza permite el desarrollo del arco, la bveda y la cpula. Derivado del opus caementicium tenemos otras tcnicas constructivas: El opus quadratum hiladas de piedra de igual tamao a soga y tizn. El opus incertum muro de hormign al que se empotran exteriormente piedras sin labrar. El opus reticulatum las piezas tienen forma de pirmide y estn empotradas en el muro dejando la base de la pirmide a la vista en el exterior. El opus tectorium ms decorativo que constructivo ya que ocultaba la pobreza de los materiales con un revestimiento arquitectnicos. El opus caementicium aplicado a arcos y bvedas permiti eliminar los problemas de la distribucin de los pesos y los empujes que haba con la piedra y la madera. Las bvedas de hormign se desarrollaban al mismo tiempo que se perfeccionaba en el uso de los arcos. El orden empleado es el toscano, el corintio y el compuesto. Se mezcla la voluta jnica y la hoja de acanto corintia y se convierte en una aportacin romana al sistema de rdenes arquitectnicas. Se utiliza la superposicin de cuerpos, de abajo a arriba, toscano, jnico, corintio y compuesto. Sus construcciones fueron templos, baslicas, teatros, anfiteatros, termas, arcos de triunfo, columnas conmemorativas, puentes y acueductos. de estuco que permita su ornamentacin con elementos

Comentario de imgenes. 1.- FRESCO DE LA TAUROCATAPSIA. (Procede del Palacio De Cnosos). Museo arqueolgico de Heraklion. Creta. II milenio a.C. ARTE MINOICO.

Es una pintura mural realizada al fresco, localizada en las paredes del palacio. Se aprecia una escena de cultura popular en la que unos jvenes se divierten con un toro. El autor es desconocido, cumpla con su trabajo, pero se aprecia un conocimiento de la tcnica y de los modelos preestablecidos. El toro aparece muy desproporcionado por querer abarcar todo el dibujo y por la sensacin de movimiento. Tambin aparecen tres figuras antropomorfas, un hombre de piel oscura y dos mujeres de piel ms clara. Sus cuerpos son alargados y de estrecha cintura, dndoles mayor esbeltez y elegancia. Tcnica asociada a los cnones de la representacin humana minica. No existe profundidad ni perspectiva al utilizarse los colores planos. Predomina el dibujo sobre la pintura. Los colores utilizados son el azul, blanco, negro y marrones. Es una composicin cerrada, armnica, donde se aprecia el movimiento. La escena est distribuida en registros horizontales, enmarcada en cenefas de lneas y puntos. Ha sido rehabilitada por el hombre, ya que originalmente solo quedaban algunos trozos de la obra. La Taurocatapsia se asocia a un rito, tipo de sacrificio o ejercicio fsico en el que el toro y el hombre interactan. Tambin puede evocar el papel del toro en la mitologa cretense y que enlaza con el mito del Minotauro.

2.- TEMPLO E DE SELINUNTE. Siglo VI a.C. Sicilia, Italia.

Arquitectura religiosa griega del s. VI a.C., construido en piedra. Templo dedicado a Hera. Es un perptero (rodeado de columnas en su permetro), hexstilo (6 columnas en su fachada), anfiprstilo (columnas en su fachada principal y en la trasera), de estilo drico con columnas estriadas con ntasis. Rodeado por un estilbato que favorece el acceso a la columnata. Las columnas sostienen un arquitrabe recto, compuesto por grandes bloques de piedra, unido sin argamasa. Sobre el arquitrabe se sita el friso, decorado con triglifos y metopas y sobre ste quedan restos de la cornisa. No quedan restos del frontn, del tmpano ni de la techumbre que sera de madera y a dos aguas. Templo reconstruido actualmente. Cuatro de sus metopas se conservan en el Museo Regional de Arqueologa de Palermo y estn dedicadas a Atenea y Enclado, Zeus y Hera, Hrcules y Antope y Artemis y Acteon. Los templos griegos no eran lugares de culto, sino lugares donde alojar las imgenes de los dioses y las ofrendas votivas.

3.- SARCFAGO DE LOS ESPOSOS DE CAERE. Siglo VI a. C. Museo del Louvre. Pars.

Escultura etrusca con funcin religiosa y funeraria. Modelada en terracota y policromada. De bulto redondo con postura sedente o reclinada. Corresponden al retrato de los difuntos que se colocan en la tapa del sarcfago. Son realistas en las facciones y los detalles faciales. Se le da mayor importancia a la parte superior para conseguir un buen retrato; en la parte inferior, hay falta de proporcin. Hay frontalidad e hieratismo. Esquematismo en las formas. Falta de estudio anatmico. Se utilizan los distintos colores para un mayor naturalismo. Es una composicin abierta, asimtrica. A pesar de ser figuras sedentes, se observa movimiento en sus manos y sus cabezas. Hay tensin en la composicin. Este modelo de sarcfago fue muy comn en esta poca en el mundo etrusco. Se han encontrado algunos ms con las mismas caractersticas.

4.- PINTURA MURAL. Pompeya. Museo Arqueolgico Nacional. Npoles. Siglo I.

Pintura mural al fresco, localizada en las paredes de una casa de Pompeya. Pertenece al III estilo pompeyano conocido, tambin, como ornamental o mixto. Aparecen arquitecturas ligeras, poco realistas, con edificios fantsticos. Diferentes motivos geomtricos con referencias mitolgicas y representacin de arquitecturas para conseguir profundidad y perspectiva. Composicin simtrica, abierta, armnica. Todo sobre un fondo de color rojo intenso (neutro). Autor desconocido pero gran conocedor de distintas tcnicas como la histrica o la paisajstica. Se decoraban las paredes de las casas por ornamentacin. Estos frecos actualmente se encuentran bajo la proteccin del hombre, en un museo.