Está en la página 1de 9

Please use a browser that properly interpretsCSS(Cascading Stylesheets) to properly view this site!

AdministrationMy FilesLogout: Navarro

documenta 12NewsMeetingsAboutHelp

Content Pool

Workspace

Article Discussion

Aug 28 2007 08:18:48 Related Material Edited Version Translate Back Modernity? | Beatriz Sarlo | La esttica de las buenas causas [Espaol] Translator: z z z z

Author Magazine Copyrights PDF

Beatriz Sarlo
Available articles by this author:

Punto de Vista
Available articles by this magazine:

PDF Version not available z Related Article z Related Media z Related from

z z z

Translations Edited Versions Keywords

Contribution: La esttica de las buenas causas La esttica de las buenas causas Beatriz Sarlo Artculo publicado en Punto de Vista N 85, Buenos Aires, agosto de 2006. Aura, todava Cuando, en 1971, Chris Burden hizo Shoot ancl la obra en su propio cuerpo, literalmente. Es sabido que, en una galera de arte californiana, un amigo le dispar un tiro en un brazo (que, en principio, slo deba rozarlo); otro amigo tom la fotografa que iba a documentar el hecho. Dos aos despus, Burden se conect a un par de cables elctricos que, al tocarse, explotaron, evitando as que se electrocutara. La fotografa muestra una especie de bello monstruo frankensteiniano. En 1974, Burden hizo que le clavaran las manos, con los brazos en cruz, al techo de un Volkswagen que fue empujado hasta la avenida ms prxima. Jaspers Johns guard la reliquia de esa performance: un estuche con los dos clavos. Pese al riesgo o por eso mismo, estas performances fueron austeramente documentadas. Navegando solo en kayak, Burden tena que manejar, al mismo tiempo, una cmara de cine que, si se la compara con la de video, es poco amigable y desanima el ideal de exhaustividad de registro; adems, realiz estos actos antes de Internet, y no poda imaginar una repercusin universal casi inmediata. Sucedieron en la era previa a la documentacin integral de la performance, la era anterior a la ubicuidad del video. De algn modo, la performance conservaba entonces un rastro de lo teatral, porque no se daba por descontado su reproduccin multiplicada por otros medios que, por lo tanto, no eran parte tan intrnseca de su programa. El cuerpo se ofreca como medium, mientras Estados Unidos bombardeaba Vietnam. Chris Burden no documentaba la guerra, ni la representaba con una alegora en estado prctico, sino que pona su cuerpo para que fuera atravesado por un proyectil o un clavo, para que se salpicara con lquidos en

llamas o permaneciera encerrado en un armario. Era un momento juvenil, revolucionario, romntico y radical. Haba aura, porque, con un desvo de la bala de quince centmetros, Chris Burden hubiera muerto. Quince aos despus, en 1985, Burden ensambl una mquina verdaderamente bella, pero que ya anunciaba lo que vendra. Dos tramos de vigas separados por un engranaje que las va alejando en un sentido horizontal cada vez que un espectador curioso y con ganas de aproximarse atraviesa un molinete conectado con los engranajes por un sistema de poleas apoyado en el piso. Cuantos ms visitantes lleguen al museo donde se ha instalado la mquina (primitiva y leonardesca a la vez) ms probabilidades habr de que las paredes del museo, sobre las que se apoyan las vigas, revienten por presin. La mquina ya es un aparato institucional-contrainstitucional, tanto que, dos dcadas ms tarde, se la reproduce al detalle en una galera de Nueva York y all slo muestra su paradjica belleza de texturas y materias paleotecnolgicas o artesano-industriales (visualmente afn a viejos trabajos de Christo, como Wall of Oil Barrels, Iron Curtain, que cortaba la rue Visconti de Pars con cilndricos barriles herrumbrados). Aunque tambin hay un molinete, todos los visitantes sabemos que ni la galera, ni nadie, corre peligro. Ni una grieta en la pared va a quedar de la presin de esta mquina ya devenida alegrica. Arte declarativo Algunas formas de arte han seguido con una deliberada proximidad (pensada como deber) la coyuntura social o poltica, o, mejor dicho, la expresin cultural de esa coyuntura. Y hay un pblico de arte que (tambin con los mejores impulsos de la solidaridad) sigue esas manifestaciones como tarea ideolgica supletoria en un mundo con poca ideologa en los lugares donde debiera haberla. En un sitio de Internet se ofrecen sueos de cartoneros grabados en discos compactos; el visitante puede escuchar un fragmento y, si el sueo es de su agrado, no tiene ms que adquirirlo. Tambin hay fotografas de objets trouvs recolectados de la basura y puestos a la venta por quien organiz el sitio: produccin postindustrial de ready-mades. Creo que hoy ya ha dejado de vender, pero sigue abierto a eventuales visitas; la actualidad de los objetos y de los sueos se devalu con la salida de la crisis y, en consecuencia con el xodo de la Argentina de las noticias internacionales. Ahora el sitio es arqueolgico, petrificado a toda velocidad. Los sueos y los objets trouvs fueron adquiridos por un marchand europeo, cuya inspiracin tributa tanto al surrealismo como a un museum-shop de izquierda globalizada. Sin duda, podra discutirse si el sitio que los ofrece forma parte del mercado artstico, pero la discusin misma sera arcaica. Duchamp instituy el ready-made como gesto de artista; el dueo del sitio instituye el objet trouv cartonero como gesto de marchand. Sin detenerse en el cinismo de la operacin, lo que ella muestra es un hambre de realidad que podra manifestarse tanto en una exhibicin de memoria social como de formas de la mirada sobre los desechos (a condicin de que se acepte que los sueos de los cartoneros son tratados tambin como desechos). Aunque esto parezca simplemente una operacin comercial astuta y desprejuiciada, hay que decir que no desentona con un clima de poca. Hagamos cosas con las cosas tocadas por los cartoneros: el aura de la pobreza palpita en un bibelot del basural. Un correo electrnico pide obras de arte para la estacin Avellaneda, donde Kosteki y Santilln fueron asesinados por la polica. Invitamos a que nos acerques tu obra: dibujo, poema, pintura, objeto, escultura, video, instalacin, intervencin, recuerdo o foto. Las obras sern emplazadas a modo de un monumento social permanente sobre los muros, techos, pasillos y andenes de la estacin, que renombramos Daro y Maxi. Es una circular de distribucin amplia, firmada por varios artistas reconocidos que invitan a otros a este banquete poltico a realizarse en el lugar de un crimen que se traduce imaginariamente como escenario no slo de memoria sino de continuidad de una lucha. Los artistas como cabeza de una especie de movimiento social: trae tus obras, pero no slo obras tambin recuerdos, souvenirs como los que se colocan en el altar de Croman, todo el que tenga algo puede ponerlo all en el espacio pblico para armar una escena multimedia como la que suele ocupar tambin el espacio del museo. Todo esto, que podra ser ledo como respuesta a la insatisfaccin, o la desconfianza o la ausencia de poltica, tambin refuerza una idea de participacin

horizontal donde los valores de la solidaridad militante cuentan en primer lugar volviendo improbable cualquier juicio que tienda a independizar la prctica artstica de la ofrenda llevada al lugar de un asesinato poltico. En verdad, establecer ese juicio podra parecer una frivolidad. Pero, sin l, toda incorporacin a ese altar cvico es directamente una pretensin a la legitimidad moral, ideolgica y cultural. El asedio de la realidad fue el problema del arte. Hoy se encontr una solucin. El trabajo de muchos artistas, refinado e imaginativo, o reiterativo y tosco, est movido por una fe: sus intervenciones se refieren a algo exterior a ellas mismas, un exterior que creen conocer y estar en condiciones de presentar. La buena voluntad participativa es ms fuerte que el extenso catlogo de problemas irresueltos (irresolubles y por eso dinmicos) que caracteriz por lo menos a la primera mitad del siglo XX. En todo caso, y como lo plante Adrin Gorelik en esta misma revista, hoy la pregunta a hacerse sera sobre la eficacia de centenares de estas obras testimoniales. Y como la temporalidad del arte tiene una textura diferente de la temporalidad poltica e ideolgica, es difcil plantear una pregunta cuando la obra se desliza de un terreno a otro. Cuando ya esa utopa se haba atenuado, de nuevo, el impulso de la vida captura el arte. Las obras no se han vuelto realistas, se han vuelto declarativas. El realismo es, como cualquier otra potica, un formalismo; la expresividad declarativa tiene sus retricas, incluso muy repetitivas y previsibles, pero la mueve una seguridad que ningn realismo posey: que las obras tienen mensaje, aunque esa no sea la palabra que se use cuando se las presenta o se las explica. No se elige una esttica realista, sino una relacin de expresividad con un programa social, una necesidad o un reclamo. Para este tipo de obras, se ha terminado el tiempo de la refraccin, del corte (posible o imposible de suturar) entre prcticas simblicas y vida. Por supuesto, as las cosas son ms sencillas: si alguien rene en un fichero virtual todos los actos de censura, est luchando contra la censura y, adems, como lo hace en el espacio virtual de la web y con diseo de arte web, esa lucha es artstica y poltica. 1 Es corriente la idea de que lo social o cultural reenva a lo poltico de modo inmediato, y de que en cada pliegue de la frase o de la lnea del plano de video se expresa la mirada (gaze, regard) del poder o del contrapoder. La posicin, aunque no hace justicia a un pensador que fue refinndose y especificndose cada vez ms, tiene matriz foucaultiana y circula popularmente en la crtica literaria y cultural. Sobre esta base (leda o no directamente en las fuentes que se le atribuyen) se sostiene la politicidad de todas las prcticas simblicas. Sobre esta base, entonces, tambin deberan evaluarse sus resultados. Por eso, voy a considerar en detalle una performance que ha obtenido la mayor repercusin poltica que puede obtenerse con una intervencin de este tipo. Greenpeace como artista Mayo 11 de 2006, Viena, ciudad emblemtica de la modernidad, sede de la cuarta cumbre de la Unin Europea y de los pases de Amrica Latina. All Greenpeace dise la performance de una Reina del Carnaval entrerriano. 2 Primero, como en los viejos actos de guerrilla esttica y propagandstica, fue necesaria una estrategia de precisin para asaltar el lugar y llegar al momento de la performance sin que se descubriera lo que iba a suceder. La Reina del Carnaval se acredit como periodista. La bikini negra con bordados violetas que lucira en el acto fue diseada de modo tal que no hiciera sonar las alarmas de los detectores de metales. Un error causado por imprevisin tcnica hubiera sido imperdonable. Sobre la bikini, la Reina llevaba slo un largo abrigo oscuro; en la mano, un anotador dentro del que estaba, doblado en cuatro, el cartel con el mensaje ecolgico, las banderas argentina y uruguaya y la firma de quien haba imaginado la performance: Greenpeace. Cuando los 58 jefes de estado se alinearon contra el fondo de banderas que, apropiadamente a la

iconografa del design, imitaban un cdigo de barras, junto al cartel de la cumbre Unin EuropeaAmrica Latina, enfrentando las cmaras fotogrficas y de televisin, la Reina del Carnaval, que se haba adelantado lo ms posible en la gran sala, se sac el abrigo, despleg el cartel y, con su bikini y botas negras, avanz de frente a los presidentes y, los brazos en alto, mostr el afiche del mensaje, escrito frente y dorso de modo tal que los jefes de estado pudieran leerlo y las cmaras tambin lo captaran. A pasos largos, sonriente, atraves unos cuarenta metros. Detrs de ella, siguiendo el mismo recorrido, un hombre de negro se apresuraba como si quisiera ponerse a la par de una pareja de baile que se hubiera alejado demasiado. Cuando alcanz a la Reina del Carnaval, en el tramo final de la tarima de los jefes de estado, la enlaz por la cintura, sin violencia. Una foto muestra todo su brazo, cubierto por la manga del traje oscuro, apoyado sobre la cintura de la mujer, como si la estuviera haciendo girar hacia la derecha para terminar el nmero y encaminarse hacia la salida. La serie de fotografas evocan el musical de Hollywood ms que el carnaval entrerriano, por los trajes oscuros de los jefes de estado y por el austero acompaante de seguridad que quiere llevar a la muchacha hacia la salida, con la levedad de toque de un bailarn. Inesperado, el acto de la Reina del Carnaval tiene todos los rasgos de una performance en un escenario que no admita como posibilidad normal una mujer en bikini, sonriente, dando grandes pasos sin perder la gracia. La Reina desfil ante los jefes de estado cuando posaban para una foto. Es decir (y aqu viene lo esencial) intercept con su cuerpo una lnea entre la tarima de los mandatarios y las cmaras de los medios. Gracias al acto de la performer, los presidentes aparecen como fondo del plano de la muchacha entrerriana con su cartel y sus lentejuelas. Imposible no pensar las condiciones difciles, de secreto y clandestinidad que enfrentaron con xito la performer y el diseador Greenpeace. El xito de la intervencin emana de la coordinacin perfecta del acto que asegur el encuadre de la foto principal, los diferentes contraplanos con las caras de los presidentes y la ltima de las imgenes de la secuencia, la del desalojo. Nada pudo salir mejor. La cuestin no es discutir su eficacia propagandstica, que es evidente, sino el aire de familia que la performance tiene con un acto de intervencin esttica. Si hubiera sucedido en un museo, nadie habra puesto en duda que se trataba de un lugar apropiado. Los contenidos ideolgicamente correctos, lo masivo en la era meditica (el carnaval entrerriano que copia el carnaval brasileo con la intermediacin del carnaval correntino), lo tecnolgico y la esttica camp, los usos cultos de lo popular en el arte contemporneo: nada sorprendera en una sala de exposiciones. Se trat en cambio del sueo, realizado por Greenpeace, que nunca se atrevi a soar un artista antiglobalizacin para una cumbre de Davos. Vivimos el momento ms intensamente meditico de la poltica y ms intensamente sociolgico del arte. Hay algo nuevo para pensar? Hay algo nuevo que pide ser pensado? Para agregar una ms a las definiciones de la posmodernidad: el conflicto es suplantado por la coexistencia pacfica de las estticas y otras prcticas. Incluso la discusin esttica en este marco es irrelevante. Como en el caso de las neorreligiones y los neoespiritualismos, ninguna autoridad est en condiciones de definir el espacio de lo sagrado. Max Weber afirm que slo son estrictamente monotestas el judasmo y el islamismo, por lo que las creencias se multiplican en las grandes religiones histricas como el cristianismo, sobre todo el catolicismo. La crisis de las religiones tradicionales doctrinarias y su incapacidad para capturar del todo los mundos populares o simplemente resistentes a la jerarqua por razones culturales, las obliga a coexistir y negociar con las experiencias subjetivas de la trascendencia, incluso las ms fantasiosas y ms cercanas a la supersticin y la magia no traducida a trminos sagrados. Cito a Weber: La formacin de la

congregacin religiosa constituye si no el nico, por lo menos el estmulo ms poderoso de desarrollo del contenido especfico de la doctrina sacerdotal. Crea la importancia especfica de los dogmas. Pues con ella prevalece la necesidad de una delimitacin frente a doctrinas extraas competidoras y la de mantener la victoria lograda acudiendo a la propaganda. 3 La disolucin de las estticas fuertes y excluyentes del modernismo (caracterizadas por aquello que no se debe hacer tanto como por aquello que se debe hacer) produce el mismo efecto de multiplicacin horizontal de creencias, que no da como resultado obligatorio una democratizacin efectiva, tan subordinada hoy a factores extra artsticos como cuando los dadastas se reunan en el cabaret Voltaire. De una esfera esttica regida por una lgica vertical y excluyente (de la cual Adorno es el ltimo representante), se pasa a un espacio regido por lgicas horizontales entrecruzadas. De todos modos, all el poder no est ausente ya que, cada vez ms, la potencia del mercado simblico y sus instituciones, actuando en nombre del pluralismo esttico, regulan la onda de las lgicas horizontales. Como en una imagen ideolgicamente invertida de la censura, que casi siempre trat de impedir la circulacin de una obra por sus contenidos explcitos, hoy los temas son decisivos en unin con un repertorio tcnico y tecnolgico de puestas en escena. Intensamente formales, las estticas modernistas se resistieron a una definicin del arte a partir de contenidos explcitos. La promocin de los contenidos habilita la promocin horizontal de los particularismos culturales, ideolgicos, de gnero, etc., y el modelo de derechos diferenciales que se multiplican en la esfera pblica impregna tambin el espacio del arte. Falta decidir si lo que es bueno sin vacilaciones para la esfera pblica lo es para el arte. Quizs habra que celebrar el cumplimiento de la utopa de una lnea de la vanguardia: la reunin del arte y la vida, por un camino que no haba sido previsto, ya que para las vanguardias eso significaba la destruccin de las instituciones que deciden sobre el valor, mientras que la fusin de arte y vida se produce hoy por el fortalecimiento de las instituciones crticas, museolgicas y de mercado que asignan los lugares y los precios. Probablemente ms fuerte que nunca, un clero artstico (agnstico, no dogmtico, tolerante) regula una diversidad de creencias definidas en su relacin con el mundo. Artistas sociales Volviendo a la Reina del Carnaval de Gualeguaych, por qu leer su performance como un acontecimiento cuya pauta no es exterior a otros que suceden en el mundo del arte? Hay varias razones. La primera es que la presencia de una tecnologa de comunicacin a distancia (Internet, televisin, video) es fundamental para que el acto sea exitoso, porque ha sido diseado para un escenario tecnolgico. Sin medios, no hay acontecimiento y el acto de la Reina del Carnaval habra pasado a ser una intervencin que no hubiera alcanzado carcter pblico y, por lo tanto, no hubiera existido. Que fuera registrada y transmitida era la condicin de performance. Pero adems, el acto deba establecer, espacial y temporalmente, una relacin precisa con los medios. La bailarina intercept la lnea entre las cmaras de todo el mundo y las figuras de los mandatarios formados para la foto: esa puesta en escena deba lograrse de modo exacto para que el acto no se convirtiera en una intervencin desprolija, a mitad del camino, fallada. La tecnologa de los medios de comunicacin y su estilo para captar las noticias definan formalmente el marco. El acontecimiento no poda producirse sin contar con los medios tcnicos, ya sea sorprendindolos con un uso que no estaba previsto, ya sea trabajando en el espacio que ellos hacen tecnolgicamente posible para difundir all, con la irrupcin sorpresiva de un happening, otros mensajes. La implicacin del arte y la tecnologa hoy no sorprende a nadie, pero precisamente porque no sorprende, es necesario pensarla. El programa de apoderarse de los medios y usarlos en su contra (que expuso Hans Magnus Enzensberger en los sesenta) se volvi una parcial realidad, por

supuesto minoritaria, a travs de dos procesos. Por un lado, la miniaturizacin del aparato tcnico, es decir la tendencia acelarada a la miniaturizacin del hardware y la existencia de un software que vuelve menos necesario al experto (tan innecesario que hace previsible su extincin). Por otro lado, la experiencia de que los medios funcionan en continuado y en directo; en estas condiciones de emisin, hay oportunidad para realizar un asalto exitoso y breve, cuya repercusin no pueda ser detenida, precisamente por tratarse de un acontecimiento en directo. Nam June Paik hace treinta aos pens en esta direccin, pero careca de la posibilidad del asalto al medio, de modo que las intervenciones tuvieron un destino minoritario, como lo tienen en general los hechos de los artistas. En cambio Greenpeace dise, desde afuera de la institucin del arte, algo que podra colocarse en el horizonte de la performance y de sus antecedentes en los actos de guerrilla esttica, pero obtuvo una repercusin de masas. La performance de la Reina del Carnaval deba ser documentada, como algunas intervenciones del arte actual. El artista necesita disponer de los medios que registren la factura de la obra en la medida en que ese registro es la obra o una parte fundamental de ella. Por supuesto, la Reina del Carnaval encar dificultades que no enfrentan los artistas y, desde este punto de vista, su acto tiene ms que ver con los primeros happenings contraculturales. El riesgo del fracaso estaba muy fuertemente presente y, una vez comenzada la performance ningn curador poda asegurar su final exitoso. Pero no fracas, y fue una intervencin completamente lograda porque la imagen fue repetida, otra cualidad que la documentacin meditica del acto busca para obras perecederas o, como las de Christo, destinadas a un lapso previamente establecido. Los contenidos ideolgicos y la comunicacin de un mensaje son las razones de la afinidad entre dos tipos exteriormente diferentes de actos (el diseado por Greenpeace y los diseados por artistas profesionales). La performance hubiera sido irrisoria si, en lugar de un mensaje ecolgico, hubiera trasmitido el deseo de los habitantes de la provincia de Entre Ros de que la Argentina ganara el mundial de ftbol. Idntica precisin del ensamblaje de cuerpo humano en movimiento, pancarta y medios tcnicos no hubiera obtenido el efecto, porque el contenido del mensaje no habra respondido al escenario donde se lo emita. Deba producirse una perfecta adecuacin entre forma y mensaje, que legitimara la forma por el mensaje y no a la inversa, como acostumbraba a suceder en el arte moderno donde el mensaje no vala nada por s mismo, sino que, por el contrario, despertaba sospechas en cuanto se impona sobre la ejecucin formal de la obra. La eficacia en la transmisin del mensaje hace de la performance de la Reina del Carnaval un caso raro por dos razones. La primera es cuantitativa: ningn artista podra soar en el pblico planetario que obtuvo Greenpeace usando las tcnicas de la performance, incluida su actual tecnodependencia y todos los optimismos alimentados por las posibilidades de la web. La segunda es formal: lo que hizo la Reina de Gualeguaych no necesit de explicaciones crticas ni curatoriales. Su carcter performativo (en el sentido que Austin le dio al trmino) fue total. Obra y epgrafe No sucede lo mismo con otras modalidades. Doy un ejemplo donde la obra depende casi completamente del discurso que la acompaa como una especie de suntuoso epgrafe. Simon Starling gan el premio Turner 2005 con una obra cuyo ttulo es ShedboatShed. La pgina web de la Tate Gallery explica que Starling, durante un viaje en bicicleta a lo largo del Rhin, encontr un galpn de madera y, a su lado, un remo; desarm el galpn y lo reconfigur como bote; carg las tablas que le sobraron y naveg por el Rhin hasta Basel, donde haba una exposicin suya; all descarg el bote y volvi a construir el galpn. Starling aconseja a los visitantes que observen cmo quedaron algunas marcas en las maderas, producidas por el proceso de conversin y reconversin. Finalmente el galpn termin en la Tate de Londres, cuyos disciplinados curadores afirman que ese peregrinaje ofrece una resistencia frente a las presiones de la modernidad, la produccin masiva y el capitalismo global. Por supuesto, la obra no es enteramente responsable de la estolidez del comentario curatorial, pero digamos que lo presupone porque, sin l, sin esa traduccin alegrico-poltica, sera

un tardo acto circular realizado con un objet trouv al que se lo transforma para volver luego a convertirlo en el anterior y (casi) idntico objet trouv. Cul hubiera sido el comentario si, en lugar de armar un bote, Starling hubiera construido un modelo de submarino alemn de la segunda guerra, con cruz gamada en la escotilla? Al separar las nobles tablas del galpn de una buena finalidad anticapitalista, romntica, campesinista, y unirlos a una imagen repudiable hubiera vuelto imposible cualquier mensaje simptico e ideolgicamente correcto. La ambigedad del submarino alemn (condenado o reivindicado?) hubiera dado una problematicidad al acto que la reconstruccin no hubiera podido difuminar en trminos ni formales ni ideolgicos. Si los curadores pueden emocionarse es porque la artesana de Starling los remite a un mundo bueno y a ideas que cualquiera puede entender rpidamente: Se produce un cuestionamiento importante de carcter ecolgico, poltico y econmico, en un nivel. En otro nivel, es una obra potica de una circularidad maravillosamente absurda. Nada ms conmovedor. La documentacin no puede ser ambigua porque, entre otros detalles no menores, debe soportar y transmitir una accin en s misma banal, que no genera ningn nivel de indecisin semntica o ideolgica. Por el contrario, la obra y su documento se pliegan a las tendencias correctas de la ideologa contempornea, en este caso el small is beautiful, el artesanado, la lentitud como reivindicacin de una forma de vida. Los contenidos declarados en la documentacin son lo verdaderamente importante. Si el modernismo discuti furiosamente sobre posiciones como las de realismo socialista o literatura progresista, y pens que esas determinaciones adjetivales pasaban por alto el ncleo verdaderamente progresista del arte que deba buscarse primero en su lgica formal, hoy nuevas determinaciones adjetivales (gay, feminista, ecolgico, social, poltico) definen nichos del arte, que son nichos tambin en el mercado de objetos materiales y simblicos. Y se multiplican en tanto haya una diferenciacin de pblicos que lo requiera. Los contenidos y los mensajes estn de vuelta. Como si fuera necesario el desvaro de un agonizante de Beckett para reclamar que los viejos locos terminen en mejores asilos.

Footnotes Aunque en los Cabinets Files organizados por Antoni Muntadas, haya expedientes como el siguiente, que ms bien parece una parodia perpetrada por un enemigo: Artist: d. h. lawrence. 1 Confronting Bodies: not known. Date of Action: 1962. Specific Locaiton: london. Description of Artwork: 67. Description of Incident: high court. Results of Incident: not known. Source: not known. Submitted By: adrian francis. Vase www.thefileroom.org Desde mediados de 2005, se ha mantenido abierto un grave conflicto poltico entre Argentina y Uruguay, por la construccin de dos plantas procesadoras de pasta de papel, en la localidad uruguaya de Fray Bentos, a pocos cientos de metros de la localidad argentina de Gualeguaych, provincia de Entre Ros. La ciudad de Gualeguaych se define a s misma como centro turstico, y tiene un carnaval relativamente importante para las expectativas del turismo regional. Los habitantes de Gualeguaych temen las consecuencias ecolgicas de las plantas. Desde septiembre 2 de 2005 se ampli la movilizacin organizada por la asamblea ambientalista, se cort el puente internacional entre Argentina y Uruguay. De modo clsico, el Uruguay considera que las plantas crearn fuentes de trabajo directo e indirecto y asegura que las empresas espaola y finlandesa han dado las suficientes garantas sobre el cuidado ambiental. Hoy este conflicto ha sido llevado por la Argentina ante el Tribunal de La Haya. El episodio que se analiza tuvo lugar un mes antes de que empezaran las audiencias ante ese Tribunal. 3 Max Weber, Economa y sociedad, Mxico, Fondo de Cultura Econmica (1922), 1992, p. 371. Links

http://www.bazaramericano.com/