Clase 2

Un mundo de Imágenes La muerte a la distancia: "Imágenes del Mundo y Epitafios de Guerra". Ontogenia de la imagen fotográfica y su utilización como herramienta de vigilancia y control. Paul Virilio y la guerra como espectáculo cinematográfico. Jean - Louis Comolli y la cuestión de los archivos cinematográficos.

Introducción En nuestra clase anterior habíamos planteado dos ejes temáticos por los que, de manera amplia y general, transita buena parte de la obra de Harun Farocki, este ácido indagador de la cultura y la política contemporáneas, a quién estamos tratando de conocer mejor. Dichos ejes, absolutamente interrelacionados entre si, pueden consignarse como reflexiones acerca de la instrumentación de la Imagen por parte de las Sociedades de Control y Sociedades de Consumo. En la clase de hoy hemos de dedicarnos casi exclusivamente al análisis y discusión de "Imágenes del Mundo y Epitafios de Guerra" (Bilder der Welt und Inschrift des Krieges, 1988) un filme donde, de alguna manera, Farocki se pregunta acerca de los orígenes de estas formas de registro y control a partir de la imagen. 2.a.- ¿Cómo empezó todo? "Ilustración (Aufklärung) es una palabra de la historia de las ideas", se repite varias veces a lo largo de "Imágenes del mundo...", una película absolutamente singular, difícil de confrontar con ninguna otra. Pero, ¿todo empezó realmente con la Ilustración, en el siglo XVIII?. En realidad fue antes, mucho antes. En el preciso momento en que la Imagen comienza a dejar de ser la vía regia de conexión con los dioses para pasar profanamente a comunicar con mayor claridad y precisión una instrucción, un movimiento, una tarea. Tal vez fue durante el fecundo y contradictorio Renacimiento, momento de surgimiento y consolidación del capitalismo preindustrial, donde las ilustraciones precisas, detalladas, primero del cuerpo humano, luego de trabajos específicos, comienzan a tomar importancia. La célebre ilustración de la autopsia del cuerpo de una mujer, realizada por Johannes de Ketham hacia 1491, donde se intenta trazar uno de los primeros mapas de los órganos internos femeninos dista mucho, aún, de constituir una visión "objetiva" de lo que se ve, es mas bien una mirada cargada de subjetividad que dispone lo visto según su propio imaginario. Mucho más despojada, mucho más cargada de visión que de mirada, resulta la ilustración "Dibujo de la anatomía del cuerpo femenino" realizada por Leonardo hacia 1510. Por otro lado, si el Renacimiento había descubierto el arte griego, también había redescubierto la fascinación de los griegos por la geometría y sus demostraciones precisas, acabadas, que serán rápidamente aplicadas al desarrollo de la óptica y la perspectiva. Pero, si de ilustraciones realistas hablamos, sin lugar a dudas un ítem sumamente importante en el desarrollo de las mismas lo constituyeron las cientos de serigrafías que realizó Georg Agricola (1)en "De re metallica" a mediados del siglo XVI. Si el capitalismo debía consolidarse y expandirse, era condición sine qua non que lo hiciera asegurando la reproductividad de su capital de trabajo. Era indispensable que los nuevos trabajadores, los nuevos artesanos, supieran como repetir las acciones, las operaciones de sus antecesores. En ese sentido, el pasaje de formas de representación más "abstractas" o menos detalladas, como de alguna manera correspondía al arte bizantino, a formas de representación mucho más detallistas y "realistas" esta ligado a esta necesidad de sostenimiento y control de la producción. Obviamente, no estoy planteando que este proceso sea lineal ni que responda a factores unicausales. Por el contrario, es evidente que el devenir de la representación en occidente muestra un proceso complejo y heterocausal en la consolidación de ciertos esquemas de pensamiento que sería imposible tratar aquí. Sólo queremos consignar una línea, de reflexión, entre otras, que mostrará su operatividad a la hora de verificar el estatuto de la imagen en la actualidad. Lo cierto es que De re metallica contiene precisas instrucciones gráficas para que los obreros de minería puedan reproducir las operaciones necesarias para la obtención de metales preciosos. Cada operación, gracias a una letra impresa sobre el dibujo, es detallada y explicada en el epígrafe del grabado. La imagen, como aquello que ayuda a reproducir una labor, como aquello que asegura la continuidad de la producción, debe ser "realista". De hecho Ernst

Johannes de Ketham Diagrama de Fascículo de medicina, 1491

un apoyo fundamental. El dibujo es caro y demasiado especializado. No tenían la misión de encontrar Auschwitz. Desde luego. le falta la interpretación. menos peligroso. El escepticismo con que los artistas del siglo XIX recibieron a la fotografía debió contrastar grandemente con el entusiasmo despertado por ella en científicos y técnicos (4). una de caucho en construcción y una usina de hidrogenación del carburante. esto es. La representación es aquí entendida como un medio (6) para evitar la exposición a las fuerzas de la naturaleza y la muerte Es la Razón ilustrada la verdadera madre de la fotografía. demuestran cómo dibujar y colorear una orla. Los personajes capaces de distinguir un granero de un hangar. Pero la ilustración. las páginas del libro encontrado en la Niedersächsische Staats . Albrecht Meydenbauer. el problema con la fotografía es que simplemente registra. como las que decoraban y adornaban los manuscritos de la época. controlar y sacar provecho (utilitarismo) de la Naturaleza (3). Ilustrar es asegurar la continuidad de la producción. aviones de reconocimiento y finalmente en satélites espías. metafísicamente. recibió el encargo de medir el alto de la fachada de la catedral. en la Razón. Primera imagen de Auschwitz. Pronto vino la fotografía a acelerar las cosas. ya lo señalo Roland Barthes en "La Cámara Lúcida". 2. gracias a su valor representacional descarnadamente realista. que debían ser anotados para facilitar su comprensión. necesita predecir. el observador puede ahora medir y controlar a la distancia. trigonométricamente. todo en imágenes. el desarrollo de la fotografía encontró así. Los portadores de una mirada capaz de significar la diferencia entre una mancha del terreno y el surco dejado por la huella de un tanque. de nada sirve la imagen sino puede otorgársele un sentido. la fotografía solo será bien recibida en el seno de la cultura Ilustrada cuando demuestre su alto grado de precisión para controlar y producir la realidad. una fábrica de carburantes. como movimiento filosófico. La preservación y la destrucción. a un libro de modelos de dibujos de orlas del siglo XV. una significación a lo que se ve. como uno de los primeros manuales con instrucciones gráficas acerca de cómo realizar una tarea específica. que concomitantemente al desarrollo de la fotografía de reconocimiento. Pero quienes rápidamente advirtieron las ventajas del invento de Meydenbauer fueron los militares.b. utilizando la geometría y los principios perspectivistas.. Y. ya no confía simplemente. pues. En ese sentido. sobre todo. En 1958 en Wetzlar. según "Imágenes del mundo y epitafios de guerra". Al llagar a las fábricas IG-Farben. el director de la Oficina Estatal de Construcciones. De nada me sirve la Visión. globos aerostáticos. produce una imagen analógica del objeto. En sucesivas etapas. Al igual que con los grabados de Agrícola en el siglo XVI. del paisajismo y el "arte". posee muchos inconvenientes. Paradójicamente la Imagen que nos aleja de la muerte también la convoca.und Universitätsbibliothek de Gotinga (2) .Página del Libro de modelos de Gotinga Georg Agricola: De re metallica. Registro y Consumo Pero Aufklärung es también un término militar: reconocimiento. hay peligro de muerte. Los aviones americanos habían salido de Foggia (Italia) y se dirigían a objetivos en Silesia . Sin necesidad de exponerse a la lluvia. un sendero de un línea ferroviaria. le resulta la idea de utilizar fotografías que luego. al daño físico. hasta que ésta adquiera un aspecto tridimensional y flexible Ilustrar es repetir y controlar. Las imágenes tomadas en abril de 1944 en Silesia fueron llevadas para ser evaluadas a Medmanham en Inglaterra. el aliento también provendría posteriormente de las vacaciones familiares. Más sencillo es manejarse con imágenes. Un sentido siempre ha de ser político. solamente se ha de ver lo que se quiere mirar: "El 4 de abril de 1944 el cielo estaba sin nubes. 1556 Gombrich consigna. La Ilustración. basada en el grabado y en el dibujo.. Libro VIII. la vida y la muerte. Nada mejor que utilizar la fotografía para espiar al enemigo y determinar los futuros bombardeos sin arriesgar la vida de los soldados. es un trabajo que sólo lo pueden realizar ciertos artistas o artesanos altamente capacitados.fábricas de carburante y caucho sintético . Meydenbauer casi se mata al intentar tal medición utilizando sogas y aparejos. Estar en el lugar es peligroso. El ilustrador puede inconscientemente omitir algún detalle importante. el sol y el viento. tomada a siete mil metros de altitud. he allí una posible historia de la fotografía que recorre Farocki en esta película. Recientes lluvias habían terminado con el polvo. también necesitamos de una mirada interpretante. también debieron desarrollarse los interpretadores (7) de tomas aéreas.Producción. la significación. Si la visón no es la mirada. Meydenbauer ha inventado la Fotometría (5). Vemos. El problema es quién y cómo establece dicho sentido. con la fotografía. pero en un principio. Más sencillo. Los intérpretes fotográficos identificaron una central eléctrica. un aviador puso en marcha su cámara y tomo una foto del campo de concentración de Auschwitz. Hay que saber reconocer lo que se ve. le permiten deducir las medidas exactas del edificio. así Albrecht Meydenbauer (1834-1921) Inventor de la Fotometría . Cámaras montadas en palomas.

c. el video.miradas. Si los militares se entusiasmaron con el invento de Meydenbauer es porque tenían grandes problemas con el registro de la producción.Auschwitz. ese rostro que sólo conocían sus familiares más alegados. Hitler llegó a decidir la realización o no de una batalla según la disponibilidad de equipos de filmación capaces de registrar el hecho. "Los pilotos de bombarderos fueron los primeros que ocuparon puestos de trabajo vigilados por una cámara a fin de verificar su eficacia. Esa es otra de las cuestiones presentes en "Imágenes. Para fotografiar Auschwitz se necesitaron cielos claros. de las sombras de una sociedad disciplinaria a la luz de una sociedad de control. una cuestión de montaje. que señala una cierta dirección institucional en la producción de sentido.(8) Ahora. ¿no son el cine. CUARTEL PRINCIPAL y. su desarrollo como "fotometría" dio lugar a la proliferación de cientos de departamentos de procesamiento de la imagen. Fue gracias al tópico instaurado por "Holocausto". con otras asociaciones (Holocausto. cuando dos empleados de la C.I. transportado a otra legalidad al ser fotografiado para la cédula de identidad. dejaban caer sus bombas en cualquier lugar y luego. ¿cómo se produce una mirada?. Por otra parte. El rostro es sede de la Mirada. se trata de comenzar por manipularlas (que también significa hacerlas pasar de mano en mano). Las imágenes llaman a las imágenes. En efecto. producían un registro inexacto de su trabajo. que las fotos de Auschwitz fueron finalmente descubiertas. etc. Paradójicamente. la luz conduce a otras oscuridades. esto es del deseo. ¿no es acaso un determinado ejercicio del Poder político el que realiza los grandes "montajes" de la historia?.). a un sistema de documentación que busca controlar políticamente desde otro lugar. es ahora convertido en Primer Plano. Pero. otras representaciones.) La cuestión de los archivos es. cifras. Una mirada se configura por y a partir de otras imágenes . ocultado. una luz potente y blanca que las arranca de las sombras. se haga signo. debido al miedo.S. (. finalmente. Tan cerca el uno del otro: la industria y el campo de concentración. El rostro de las mujeres argelinas es ahora convertido. se dedicaron a buscar en el archivo las fotos de Auschwitz y evaluarlas. no es otra cosa que montar un dispositivo de ordenamiento y selección.. Recién entonces escribieron (sobre las fotos) las palabras TORRE DE VIGILANCIA y.Tienen que existir imágenes de todo Pero la fotografía posee aún otra dimensión al constituir un corte del tiempo y del deseo.L. para ver el rostro de las mujeres argelinas. que las imágenes sean montadas con otras imágenes. para la posteridad. a otras sombras. diría que si se quiere que las cosas estén allí. de la eficacia en la producción de la "solución final". demanda otra mirada para ser.. No fue hasta 1977. Procesar imágenes. La fotografía aérea se reveló como un instrumento de mucha más precisión para el registro de la eficacia de los bombardeos. estaban comisionados para sacar fotografías de los campos de la muerte..campo.. con palabras. Todo debía ser filmado y .. entre las fábricas y Auschwitz). Estimulados por el éxito de la serie televisiva "Holocausto". los grandes medios de que se vale el Poder político para la naturalización de dicho montaje. es comenzar por hacer el montaje". La Mirada es por y para las imágenes tópicas ya preestablecidas. Si el rostro debe ser cubierto. para la continuidad de una determinada producción de realidad? Si la imagen fotográfica lleva sobre si. fechas. almacenaron en la computadora del archivo las coordenadas de todos los puntos estratégicos cercanos al campo de concentración. Comolli: "En resumen. Así. como señala el propio Farocki. Querer que el mundo advenga. (Una mano. verbalmente mentían. etc. es porque él es el portador de la lábil línea que diferencia lo interior de lo exterior. en representación. en primer lugar. ¿cómo se fabrica una lectura? Una mirada precisa.. que reprime hasta con la muerte a aquellas que no cumplan estrictamente con sus preceptos. la televisión. tal vez. Parafraseando irónicamente la celebre frase de Roberto Rossellini.".. en la fotografía. se escribieron las palabras CÁMARA DE GAS. trabajo forzado exterminio." Este texto forma parte de la voz en off que acompaña a las imágenes de "Imágenes del mundo. la marca del registro y el control." y es un ejemplo del contrapunto que se establece habitualmente. por lo tanto. ALAMBRADA y MURO DE EJECUCIÓN y.Foto aérea del campo de concentración Auschwitz de 1944 que no lo encontraron. también habla a las claras de que la imagen cinematográfica se presta siempre más a la lectura que a la visión. que quiere dar una imagen clara del sufrimiento y de la muerte y a raíz de esto cae en el mal gusto. con el pulgar y el índice extendidos. tal como señala J.A. El rostro de las mujeres argelinas es fotografiado por primera vez en 1960 sin el velo que habitualmente los cubría. para que el indicio." (9) 2. con otros signos. entre las imágenes y los textos que se despliegan en "off". los dos empleados de la C. Los oficiales de la S. lo subjetivo de lo objetivo. El rostro de las mujeres argelinas pasó del velo. o bien fábrica. Se trata de pasar de un sistema de vigilancia férreo y disciplinario. necesita.tópicos circundantes. ADMINISTRACIÓN y.. TIENEN QUE EXISTIR IMÁGENES DE TODO. los aviadores habitualmente. en los filmes de Farocki. desde su nacimiento mismo. en un otro concepto. nos muestra la poca distancia existente.I. Se trataba de dejar un registro de archivo. El rostro de las mujeres argelinas.A. para consistir.

de la muerte. Hasta la próxima. iba al encuentro con la muerte.. y estos operadores de talento y gran coraje triunfaron allí donde Griffith había fracasado en 1914 (con la filmación de "El Nacimiento de una Nación"). la de una joven mujer sorprendida. llena de brillo y color. es decir imagen-táctica-propaganda. Paul Virilio no ha cesado de resaltar el papel que tuvo el cine en el desarrollo de la Segunda Guerra Mundial. Y esa Realidad es la que aparece en los huecos. donde la mirada deseante. ayudar a perfeccionar mejores mecanismos para la producción de la muerte a través de la utilización de la fotografía como instrumento militar. Es el propio Farocki el que propone un nuevo nivel de significaciones al montar. ha producido un corte en la duración que preserva ese instante en donde la belleza. Imágenes del mundo. Si el montaje político . Se trata entonces de hallar una instancia. Ella también capta esa mirada y baja la suya. Albrecht Meydenbauer buscaba preservar al observador. Farocki pone en evidencia que el montaje ya está hecho. por otro lado. la paradoja se constituye en una forma de resistencia ante una realidad que se presenta a sí misma como única y homogénea. Fue toda una imaginieria. a él mismo. No sólo como elemento de propaganda sino también como herramienta de registro y control de la producción: "El poder se ha ocupado activamente de esta cuestión: el ejercito alemán cuenta con un operador en cada una de sus secciones. Paradójicamente en estos días el filme cobra nueva actualidad cuando la inminencia de una nueva guerra actualiza la presencia de imágenes procesadas que garantizan limpios y pulcros "bombardeos quirúrgicos". Un espectáculo que fascine a la Mirada. a diferencia de lo que plantea Comolli. es hacer que esa otra realidad comience. sin éxito. Por un momento esta en otro lugar. Para ello recurre a la fotografía e inventa la fotometría con la cual consigue dos efectos paradójicos: alejar al observador de lo real del mundo. lo que el fascismo supo montar. epitafios de guerra. en otro espacio. una ingeniería de la imagen. los quiebres del montaje institucional de la realidad. Poner en evidencia las paradojas. "El Ataque del Presente al Resto de los Tiempos" . etc.fotografiado. 1988 2. Es generar una realidad producida no ya a partir del la superposición de montajes tópicos. En un notable artículo(8). puesto que cada regimiento posee su PK (Compañía de propaganda). La Mirada es Deseo: los fotógrafos de Auschwitz de vez en cuando perseguían un rostro.. "Imágenes. escribe: "La Realidad tendría que comenzar". racionalmente. Ricardo Parodi Imágenes del mundo." recorre así un camino que va desde las palomas con cámaras montadas en su pecho hasta los satélites espía de la "Guerra de las Galaxias" soñada por Reagan. en las paradojas y los quiebres del discurso capitalista. Farocki se detiene en una foto. no desea. es necesario. Pero. sino en la ruptura y la paradoja como formas de resistencia. La foto ha detenido el tiempo. una mirada bonita. uno sobre otro.. ¿qué hubiera sido también de Hollywood sin la guerra?. Como en Kluge ( "La Patriota" .d. un intervalo previo. en otro tiempo.social del capitalismo tardío es lo que habitualmente llamamos realidad. una producción de identidad. 1988 . que la Realidad comience por otro lado. anterior a dicho montaje político dominante. Pero la cámara simplemente registra. como en Gilles Deleuze y su "Lógica del Sentido". acerca de "Imágenes del Mundo. Farocki intentó venderla. hace del mundo un imaginario interpretable exclusivamente a partir de ciertos parámetros preestablecidos y. por un fotógrafo que no puede dejar de advertir su belleza.Una realidad de paradojas El cine de Farocki no cesa de plantear relaciones paradojales. como lo haría en una calle céntrica ante un galán indiscreto.". con millones de extras involucrados.). ilustradamente. Es allí donde la Imagen muestra aún su potencia. que se encarga de reagrupar y de tratar instantáneamente la información"(10) Pero. Realizar una gran puesta en escena. Cientos y cientos de filmes bélicos que aseguran un sentido. al asociar. epitafios de guerra.. Un intervalo donde lo real aún resista a la manipulación institucional. La película estuvo lista poco antes del comienzo de la Guerra del Golfo. Hacer de la guerra un gran espectáculo. imprescindible. "El Poder de los Sentimientos" .. conocidas fotos de archivo de una otra manera o al hacer resaltar la falacia de las asociaciones supuestamente lógicas y naturales. cuando baja de un tren de la muerte. a varias cadenas televisivas.

Spencer. En Francia estuvo representado por lo enciclopedistas. es la realidad sensible. Pero entonces ya no se trata de la Imagen en tanto tal. no estamos sosteniendo aquí que la Historia de la Fotografía no pueda. por ejemplo. volver 2. La Metalurgia había adquirido en esta época. En la Ilustración. la representación moderna es un medio para hacer referencia a otra realidad o conceptos. Barcelona 1994. volver En el sentido de Regis Debray. trazamos algunas ideas acerca de la influencia del espíritu romántico en buena parte del cine producido en Alemania a todo lo largo del período mudo y sobre el influjo de dicho cine y esquema de pensamiento en autores contemporáneos. Es este afán de dominio de la naturaleza. etc. 7. Organizar la sociedad. en Inglaterra por los seguidores de Locke y Hume y en Alemania por lo que se dio en llamar la "filosofía popular". un instrumento del alma. la Imagen esta allí para ser regulada. lo que se ve. 6. cf. a su dominio.1.discursivo. junto con el peso que posee la propedéutica para la organización política de la sociedad lo que también esta presente en el posterior Positivismo (Comte... En la Ilustración. volver Algo similar ocurría años después con la tomografía. y en la que se manifiestan preocupaciones de químico y de ingeniero. desprovista de especulaciones filosóficas. "Los Años Luz". la resonancia magnética o la Tomografía por Emisión de Positrones (TEP). entre el pensamiento ilustrado y el romántico. lo que se percibe. en nuestro anterior seminario. Barcelona 1994. para la búsqueda de las innatas Ideas últimas acerca de la esencia del Ser y de Dios. es un instrumento fundamental para ayudar al cumplimiento de tal tarea. De hecho. por un método que es fundamentalmente lógico . de su: verdadero nombre Landmann. volver Por las dudas: entiéndase bien.). transmitía. por cierto. La fotografía recorrió un largo camino hasta ser considerada verdaderamente un arte y mucho de ese camino tuvo que ver con poder sacarse de encima el estigma de ser simplemente una reproducción mecánica de la realidad. un gran desarrollo. lo que realmente importa y la forma. Tiene a las ciencias naturales como el modelo de indagación. . Buenos Aires. médico sajón. que en su obra De Re Metallica expone en forma clara. Por el contrario. edit. y acaso deba. En oposición a Descartes o Leibniz.: Ernst Gombrich: "Art and Illusion". una continua oscilación. edit. podríamos oponer a esta concepción del hombre y la naturaleza los caracteres desarrollados por el Romanticismo incluso en su oposición política al "despotismo ilustrado". ser recorrida desde otros parámetros. Cf. también: "Vida y muerte de la imagen". cada vez más realista de acuerdo a las demandas de la razón ilustrada. volver Cf. como Werner Herzog. Contemporáneo de PARACELSO es Georg AGRICOLA (1496-1555). regulada por una Razón. Drakontos.: Albrecht Grimm: 120 Jahre Photogrammetrie in Deutschland. también el notable artículo: "Instrucciones Gráficas" en Imagen y Conocimiento. Cada Nueva Tecnología de la Imagen necesita de sus interpretantes. como "una palabra en la historia de las ideas". en los distritos mineros de Bohemia. Paidós. podemos decir que la historia de la mentalidad alemana muestra.: Regis Debray: "Transmitir". inicio del análisis químico. lo que es muy importante. todos los conocimientos metalúrgicos de la época. el método. con precisos momentos de síntesis. Edit. a diferencia de las matemáticas que constituían para Descartes el modelo ideal. imponiéndole el peso de la Razón. Mientras la Imagen antigua. en su devenir. Se trata de una imagen. Muy esquemáticamente. controlada por la palabra. que ven en la Razón del siglo XVII una herramienta subjetiva. 5. 3. la Ilustración es el movimiento filosófico o de pensamiento que se expandió firmemente por Europa a todo lo largo del siglo XVIII. En la Ilustración se postula fundamentalmente un exaltado optimismo acerca del poder de la Razón y del método científico. el icono incluso. en que se puede guiar a la Razón para llegar al verdadero conocimiento de la Naturaleza y. volver Para todo esto. no es tarea sencilla y la Imagen. lo que condujo a una fabricación industrial de ácidos y a practicar el ensayo de minerales. 1977. Munich 1977. 4. la Razón Iluminista ya no es metafísica sino fundamentalmente práctica. Manatial. controlada. volver Desde el punto de vista filosófico. con toda su fuerza y carga subjetiva. negando todo innatismo.

para el caso en el que los ingleses hubieran intervenido. volver . manifiestan poco entusiasmo: ¡Morir por la patria les parece más lógico que morir por el cine! Constata Veit Harlan. tres años antes.. 1984. Logistique de la perception. los almirantes Raederz Dônity intentan influir parece ser cerca de Hitler. NACHDRUCK / TEXTE. Escritos de Teoría y Crítica de Cine". como lo hay también en los trineos a reacción de Max Valier. había previsto enviar al lugar varios reporteros de noticiarios. volver 9. Confía al director que todo eso hubiera podido proporcionar un acopio de documentos apasionantes." (. el fiord de Narvit en el que emergen todavía las carcasas herrumbrosas de los torpederos alemanes y de los navíos ingleses hundidos. al tiempo real de la guerra-relámpago. que había sido para los británicos una amarga derrota y una gran pérdida de prestigio." Paul Virilio. pág. esta vez. en un objetivo de lo más interesante: ¿por qué no participar en una nueva versión en la que esta vez el final sería victorioso para ellos? Los ingleses se dan prisa. Los ingleses están inmediatamente al corriente del gran proyecto cinematográfico de Hitler. Tuvieron éxito y el proyecto ordenado con tanto énfasis por el propio Führer cayó en el olvido. volvía a convertirse. no estamos hablando en absoluto de filmografía sino de osmosis entre guerra y cine industriales. París. "Espejo de Dos Caras". el trabajo de Leni Riefenstahl y de sus películas. Jean . Edit. Guerre et Cinéma. Simug. Berlín 2001. del mismo modo que lo intenta Goering. propulsado por cohetes de pólvora. pide al general Dietl interpretar su propio papel en la toma y ocupación de la ciudad. Por otra parte. Más adelante. Virilio agrega: "El cine de la PK retoma pues.8. en anunciar por radio que si Veit Harlan desea filmar la batalla pondrán ante sus cámaras imágenes particularmente realistas y sangrientas."(.. Por su lado. donde todo. según ell. Hitler decide suministrar a su opinión pública un flash-back sobre las victorias conseguidas al principio del conflicto. Buenios Aires 2002. gracias al cine.) "(hacia 1943) Como los éxitos inmediatos se hacen cada vez más raros.Luis Comolli. en Narvik. en efecto.) "Entiéndase bien. y a este nivel los filmes de guerra más serios son a veces los más burlescos. las mismas técnicas militares tienen todavía a principios de siglo mucho de cómico: en 1929. pues.. pero donde todo se desarrolla en un tiempo intenso próximo. del aeródromo de Frankfurt. en el que la ciudad misma no es más que un campo de ruinas donde los soldados del Reich sobreviven como pueden. Veit Harlan gana. los alemanes habían opuesto a los Aliados. es más. 345 / 46. Da la orden al director Veit Harlan de realizar en Noruega un filme histórico sobre los violentos combates que. pág 98/99. Narvik.. en "Filmar para ver. a la verdadera velocidad del asalto técnico. Vorwerk 8. los soldados alemanes... de tal modo que en Londres se sabe que el Führer ha decidido desplazar y poner a disposición de Veit Harlan varios navíos de guerra y cien aviones que deben lanzar miles de paracaidistas. Goebbels por su lado se muestra decepcionado. es verdad. hay algo de Mélies en el avión de Fritz von Opel despegando. gracias al concurso de la "Home Fleet". pues. Cahiers du Cinema / Editions de lEtoile. a pesar de su devoción por Hitler. volver en Die Wirklichkeit hätte zu beginnen (La realidad tendría que comenzar) Harun Farocki. 10.

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