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FACULTAD DE CIENCIAS HISTRICO SOCIALES Y EDUCACIN

ESPECIALIDAD

: LENGUA Y LITERATURA

ALUMNAS CURSO

: : LITERATURA PERUANA II

CICLO

: VIII

PROFESOR

: LECCA

2013
LITERATURA PERUANA II

EL SURREALISMO PERUANO
CUESTIONARIO N 05 Responder: 1. Analiza el poema Contra la naturaleza muerta, de Xavier Abril. ELEGIA A LA MUJER INVENTADA (Sin formas la conocis: es la yedra obstinada, la reja y el amor, apenas lgrimas de otro tiempo).

Una mujer o su sombra de yedra llena de soledad de lmparas vacas.

En la memoria del corazn est marchita una flor, un nombre de mujer.

Los ojos de la ausencia estn llenos de lluvia, de paisajes helados y sin rboles.

Quin conoce el nombre de esa mujer que olvida su cabellera en los ros del alba?

Qu difcil es distinguir entre la noche y una mujer ahogada hace tiempo en un estanque!

El desmayo de una flor no se compara al silencio de sus prpados cerrados. Este poema nos refleja la manera de cmo Xavier Abril vea a la mujer ideal. El poeta la menciona como una mujer callada, que mediante su silencio difcilmente podra trasmitir mucho ms sentimientos que cualquier otra.

Ella se encuentra sola y vaca, sin mucho por ofrecer a la vida, pero a pesar de su ausencia an pude llegar a brindar un sentimiento de amor mesclado con soledad y silencio. 2. Analiza el poema Vida de la pureza, de Xavier Abril. PAISAJE DE MUJER (T vives justamente en el momento en que muere la flor. Ni ms ni menos: parecida al olvido).

T vives lenta y suave en tono de nube antigua. Tu pas se eleva a la altura del canto elemental de las aves y de las florecillas silvestres.

No te ignoran los regatos perdidos ni las huellas ocultas en el invierno.

El temblor de un tallo responde en tu despertar, Tu cabellera es la flora del paraso. Es irremediable mencionar la capacidad que ejerce la mujer dentro de este paisaje semejante al Edn, este entorno deja huellas en quien lo llegue a conocer y esto se debe al magnetismo y encanto de la mujer. 3. Analiza el poema Defensa de la vida, de Xavier Abril. PATTICA. Cada del xtasis, en el atardecer, entre pasiones e incendio, msica de silencio. Tu frente se eleva como el fuego. Se oyen los ros, la corriente de la libertad y del paisaje. La hoja independiente, la gota de agua, iguales a un cosmos o poema.

Ests all donde la sangre canta, en lo desnudo del aire, en la vena del alba.

Abril comienza el poema dndonos la idea de una pasin encendida, pero que a pesar de su furor se mantiene en secreto. Finalmente, seala que es pasin aumenta su xtasis y lo asemeja al mismo aire capas de invadir todo los seres con su brisa seductora.

4. Resume el mtodo Surrealista, segn Westphalen. Westphalen establece un vnculo entre la imagen de la poesa y el cine. En un artculo publicado en 1929, Xavier Abril ya haba dicho que [l]os ms nuevos, los surralistes, queremos un cinema del sueo. Para ello hace falta una vida del sueo. Una cultura del sue o. El mtodo surrealista es, por eso, el ms exigente y absorbente de todos porque permite que la imaginacin ejerza sobre nosotros todos sus derechos, nos hace aceptar lo inadmisible para los pragmticos de la razn razonante y razonada. Aqu observamos que Westphalen considera que la ciencia de estirpe positivista ha fracasado rotundamente porque castra la imaginacin y, por lo tanto, el mtodo surrealista debiera reemplazar al positivista. Ello nos lleva a plantear que Westphalen: a) Realiza una crtica de la racionalidad instrumental porque sta revela un pragmatismo empobrecedor y reduccionista, b) Considera que la imaginacin favorece el desarrollo y el progreso en el mundo contemporneo; en otras palabras, ella se asocia con una ampliacin de nuestra manera de concebir la realidad, pues subraya la pertinencia de lo inadmisible en el arte y admite para ste una coherencia distinta de la causal y de la racionalista.

En ese sentido, la concepcin de Westphalen teje relaciones intertextuales con los siguientes versos de Las nsulas extraas (1933): Si pudiera partir en dos este sueo Una parte para el dolor Otra para encontrar Aunque fuera una imagen difuminada borrada

De hombre que supiera algo ms que dar unos pasos

En efecto, aprehender el sueo significa asumir la imaginacin como un poderoso instrumento de progreso, pues buscar entre lo difuminado y lo borrado implica construir el conocimiento a partir de un complejo proceso de introspeccin. En estos versos de Westphalen podemos observar, al decir de Niklas Luhmann, la idea de individuo desde el punto de vista de la modernidad. El que pueda percibir las limitaciones de su propia observacin puede considerarse un individuo moderno porque asume una actitud crtica. Luhmann afirma que: Cuando el individuo es de tal modo marginado por la tcnica, obtiene la distancia que le permite observar su propia observacin. Ya no slo se sabe a s mismo. Ya no slo se autodenomina con nombre, cuerpo y ubicacin social. Su seguridad en todo ello se tambalea. Y a cambio obtiene la posibilidad de una observacin de segundo grado. Individuo, en sentido moderno, es quien puede observar su propia observacin.

5. Comenta el poema Vienes en la noche con el humo fabuloso de tu cabellera (La tortuga ecuestre, de Cesar Moro). VIENES EN LA NOCHE CON EL HUMO FABULOSO DE TU CABELLERA Apareces La vida es cierta El olor de la lluvia es cierto La lluvia te hace nacer Y golpear a mi puerta Oh rbol Y la ciudad el mar que navegaste Y la noche se abren a tu paso Y el corazn vuelve de lejos a asomarse Hasta llegar a tu frente Y verte como la magia resplandeciente Montaa de oro o de nieve

Con el humo fabuloso de tu cabellera Con las bestias nocturnas en los ojos Y tu cuerpo de rescoldo Con la noche que riegas a pedazos Con los bloques de noche que caen de tus manos Con el silencio que prende a tu llegada Con el trastorno y el oleaje Con el vaivn de las casas Y el oscilar de luces y la sombra ms dura Y tus palabras de avenida fluvial Ten pronto llegas y te fuiste Y quieres poner a flote mi vida Y slo preparas mi muerte Y la muerte de esperar Y el morir de verte lejos Y los silencios y el esperar el tiempo Para vivir cuando llegas Y me rodeas de sombra Y me haces luminoso Y me sumerges en el mar fosforescente donde acaece tu estar Y donde slo dialogamos t y mi nocin oscura y pavorosa de tu ser Estrella desprendindose en el apocalipsis Entre bramidos de tigres y lgrimas De gozo y gemir eterno y eterno Solazarse en el aire rarificado En que quiero aprisionarte Y rodar por la pendiente de tu cuerpo Hasta tus pies centelleantes hasta tus pies de constelaciones gemelas En la noche terrestre Que te sigue encadenada y muda Enredadera de tu sangre Sosteniendo la flor de tu cabeza de cristal moreno Acuario encerrando planetas y caudas

Y la potencia que hace que el mundo siga en pie y guarde el equilibrio de los mares Y tu cerebro de materia luminosa Y mi adhesin sin fin y el amor que nace sin cesar Y te envuelve Y que tus pies transitan Abriendo huellas indelebles Donde puede leerse la historia del mundo Y el porvenir del universo Y ese ligarse luminoso de mi vida A tu existencia

Ese llegar y repentinamente marcharse, es lo que aflige al amante, sin hallar en l alguna consolacin. Incluso el amor es mostrado como aquel que al nacer causa una nueva vida, pero cuando acaba, y se aleja, causa muerte; una muerte espiritual y resignada que desvanece la existencia.

6. Qu relacin hay entre la homosexualidad de Cesar Moro y su creacin potica? Establecer las caractersticas de la poesa de Csar Moro es tarea ms acuciosa, sin embargo nos aventuraremos en sta, tan deleitable, puesto que la poesa de Moro tiene por cualidad el erotismo, de una fuerza animal, siendo el eje Antonio, pareja que marc al poeta y a su obra, representado en sus versos como un dios creador de un nuevo universo que giraba en torno al mismo poeta y por ende a su literatura. Antonio es pues el arquetipo creativo de toda su poesa, en la cual puede destruir y crear el mundo a su antojo, pues es convertido a veces en dios, otras en emperador, en Inca, en Faran. Para poder comprender la poesa del poeta, debemos entender que sin la presencia de Antonio, su poesa no tendra el mismo alcance, ya que es el amor que le prodigaba a Antonio, su ambivalencia ante el encuentro y el abandono con el mismo lo que hace de su poesa totalmente diferente al

resto, es una poesa llena de animalidad, en la cual Tanatos juega un papel muy importante. Es, adems, ese carcter rebelde el que le hace escribir de manera muy diferente sus poemas, es ese espritu libre que tena el que le permita expresarse de tal forma que cuando uno lee sus poemas no queda ms que alabarlo. Es siempre en la simplicidad de los sentimientos verdaderos en que un poema puede mostrar todas sus cualidades; se puede ver la pureza de las palabras utilizadas. Es as que el automatismo propio del surrealismo influy tanto al poeta, surge en la estructura misma del poema. 7. Comenta el poema El fuego y la poesa (La tortuga ecuestre, de Cesar Moro). El fuego y la poesa es un poema largo dividido en seis partes que relativizan con mucha efectividad la subordinacin exhibida por el poeta en las cartas. La primera oracin (Amo el amor / el martes y no el mircoles) parece indicar, adems del tema, que es justo la relativizacin, la puesta en duda, lo que regir en el poema. Todo lo por venir est sujeto al espritu voluble del poeta, privilegiado desde el principio. El amor amado, como celebracin de la vida y de todas las cosas de la tierra, tiene en el poema las cualidades de un calidoscopio: es el amor de piedra y de sangre al mismo tiempo, el amor del pasado, por tanto, y del presente que palpita; el de montaas que vuelan, el amor de naufragio: de partida y de soledad; saliva largusima y rabia de perderse: el amor sexual; y el rayo lejano transformando los rboles / en leos de cabellos que pronuncian tu nombre Antonio?, no: todos los nombres y todas las cosas, es decir, el amor que repentino dota al mundo con las cualidades del ser amado. En la tercera parte de El fuego y la poesa, el poeta intenta aferrarse a la noche, que completa el escenario perfecto para el encuentro amoroso: Te veo en una selva fragorosa y yo cernindome sobre ti / con una fatalidad de bomba de dinamita / repartindome tus venas y bebiendo tu sangre / luchando con el da lacerando el alba / zafando el cuerpo de la

muerte / y al fin es mo el tiempo / y la noche me alcanza / y el sueo que me anula te devora / y puedo asimilarte, como a un fruto maduro; al poeta no le molesta la monotona del gerundio, su inters principal est en la imagen. Una vez llegada la noche, en la que los amantes encuentran escenario, el poema se detiene con fragmentos y versos ligeramente ms largos, adems de repetitivos tanto al interior del verso como al de los fragmentos completos: El agua lenta los caminos lentos los accidentes lentos / una cada suspendida en el aire el viento lento / el paso lento del tiempo lento / la noche no termina y el amor se hace lento. El mismo afn por detener el tiempo de la noche es el que inclina al poeta a ver a su amado en todas las cosas, pero tambin en algunos personajes histricos, bastante estigmatizados: En lo recndito de una montaa mgica / cubierta de zapatos de mueca y de tarjetas de visita de los dioses / Armodio Nern Calgula Agripina Luis II de Baviera / Antonio Cretina Csar / tu nombre aparece intermitente. As como cualquier nombre es propicio para el amado, lo es tambin cualquier cosa; ya en las cartas Moro haba dicho: Te puedo dar todos l os nombres: cielo, vida, alfabeto, aire que respiro, ahora vara, en verso: Siempre puedo leerlo en todas direcciones [...] cuando no es sino un enorme pedazo de lumbre / o el paso furtivo de las bestias del bosque / o una araa que se descuelga lentamente sobre mi cabeza / o el alfabeto enfurecido. La vida oscura: el mundo real, el mundo ordinario de todos los das, el mundo sin el amado. El alba, la luz del da, no alumbra como lo hace, para el poeta, Antonio. El alba oscurece. Vuelve el desierto, el laberinto, la crcel que es el mundo. Qu resta sino la escritura, la manifestacin de esa inconformidad, de ese deseo, de esa felicidad ida pero total. Es tal la marca que Csar Moro dej en el mundo, su poesa. Con esta torpe metfora, la sobreabundancia de imgenes y el desconcierto que la escritura de Moro impulsa parece ceder ante un verdadero sentido, el sentido de toda la poesa, que es siempre respuesta pero a veces en forma de pregunta ante la inconformidad provocada por la vida oscura, siempre oscura, en alguna medida, para los verdaderos poetas.

8. Resume las ideas principales de la ponencia Eros y Tanatos en La tortuga ecuestre, de Cesar Moro. En conclusin, no hay disolucin de opuestos, porque se reconoce que, por un lado, la realidad presenta a los hombres modernos como oscuros, hambrientos, llenos de rabia, de la rabia insaciable del hombre por las condiciones infames que lo mutilan y lo arrojan, como un mueco sangriento; pero que por el otro, tambin existe el amor ertico como una fuerza reconciliadora capaz de lograr que el hombre vuelva a ser uno con la naturaleza como ocurra antes que la cultura occidental estableciera jerarquas. Ambas estn presentes, la sombra y la luz, la vida y la muerte. 9. Resume las ideas principales de la ponencia La pasin del fuego entre La tortuga ecuestre, de Cesar Moro. El erotismo que emana de su obra y que nos invade como lectores se da en el descubrimiento del cuerpo como materia sensible y en la bsqueda de sensaciones nuevas, cuya identificacin y correspondencia mstica con el universo mgico-oculto-paradisiaco y demoniaco a la vezatribuye a los sentidos una funcin y significacin dentro de la interna analoga del mundo que nos permite renombrar el amor y

desmaterializar las cosas. La pasin en Moro no es slo intensidad es tambin lucidez e irona, es una pasin ertica del cuerpo que busca sobre todo visualizarlo y hacerlo cuerpo verbal. "Para Moro el cuerpo no es slo materia sino formas; aun las sensaciones son imgenes en el estricto sentido visual del trmino". Sus imgenes son cristalizaciones del ver.

10. Resume las ideas principales de la conferencia El fetiche de la carta (correspondencia de Cesar Moro a E.A. Westphalen.

Como bien deca el poeta argentino Oliverio G irondo: el arte es el peor enemigo del arte, un fetiche ante el que se ofician, arrodillados, los que no son artistas. Y es que en el fondo, la vida y obra de Westphalen no vienen sino a sugerirnos que el acto ms honroso que podemos tener para con la literatura es el de descreer infinitamente de ella, as como ella descree del mundo por el mismo motivo que lo exalta. El arte es una estupidez, proclamaba el dadasta Jacques Vach y Artaud remataba Todo escritura es una porquera. Y aqu yo suscribo estas frases provocadoras para homenajear hoy al poeta. Quien afirma la literatura en s misma no afirma nada, quien la busca solo busca lo que se le escapa. Quien la encuentra, podra decirlo bien Westphalen, solo encuentra lo que est aqu o, cosa peor, ms all de la literatura. Por eso, cada poema persigue la no-literatura, como el reverso de lo que quiere y necesita apasionadamente descubrir.