Historia y lenguaje del cine. Primeras aproximaciones al fenmeno.

Por Mnica Bardi

El invento del cinematgrafo se produce a fines del siglo XIX, como curiosidad o espectculo de Feria. Heredero de la tecnologa y las experimentaciones en ptica, en pocos aos desarrolla su propio lenguaje. El cine, lenguaje caracterstico del siglo XX comparte cdigos con la fsica ( colorsonido-ptica, etc.), con la historia del arte (estilemas , formas pictricas, escuelas) y con los cdigos de los medios masivos de comunicacin. Arte o industria del entretenimiento se construy a partir de un dispositivo nuevo: la pantalla, un espacio de proyeccin de sueos e identidades de las sociedades modernas. 1. Los inicios del cine

Se necesitaron muchos aos de investigacin sobre ptica, percepcin y movimiento para que el hombre pudiera reproducir y poner movimiento a sus imgenes. A partir del invento de la fotografa fue posible fijar imgenes. Pero para llegar al cinematgrafo se necesit reemplazar la frgil placa de vidrio por la pelcula enrollable que George Eastman desarroll en 1884. Thomas Alva Edison experimentando con la pelcula perforada cre el kinetoscopio, el cual permita la visin individual de lo filmado. Sin embargo fueron los hermanos Lumire que alcanzaron la sntesis de todos estos inventos desarrollando una aparato transportable, al que llamaron tomavista, que permita obtener y proyectar imgenes, registrando el movimiento con 16 cuadros por segundo. El mecanismo de este aparato estaba inspirado en la mquina de coser, consta de dos cilindros dentados que, al

encastrar las perforaciones redondas de los mrgenes de la cinta, la arrastran de forma intermitente entre el obturador y el objetivo de la mquina. El 28 de diciembre de 1895, en Pars, se realiz la primera proyeccin pblica de este nuevo Arte. Entre las primeras pelculas presentadas en 1895 se encuentran La Salida de las obreras de la Fbrica Lumire y La llegada del tren a la Estacin de la Ciotat, El desayuno del beb. Registros de temas muy ligados a la vida moderna. El Regador regado es considerado el primer gag del cine. Para los hermanos Lumire el cinematgrafo tena como objetivo mostrar instantes de realidad, dando forma al documental y el cine realista. Los camargrafos de Lumire, recorren el mundo tomando imgenes e imponiendo el invento. Rpidamente esta nueva forma de entretenimiento crece en el gusto del pblico y comienza a formar parte de su vida. El cine se convirti rpidamente en un vehculo privilegiado de valores sociales, normas y estereotipos. Para profundizar. Para ver: Primeros films de Edison http://www.youtube.com/watch?v=686Y7bZYavA Los primeros films de los hermanos Lumiere http://www.youtube.com/watch?v=4nj0vEO4Q6s&feature=related 2. Cine y Arte

Las primeras expresiones fueron registros de apenas unos minutos de hechos o de situaciones cotidianas. Los artistas se apropiaron tempranamente del dispositivo y experimentaron con sus posibilidades. Las vanguardias histricas, corrientes estticas de la primera mitad del siglo XX, que pregonaban el culto a la novedad y el rechazo al pasado, utilizaron este nuevo medio. Entre las producciones podemos nombrar Entreacto (1924) , dirigido por Ren Claire, con guin de Francis Picabia y msica de Erik Satie. Otros films de la vanguardia francesa son El perro Andaluz y LA Edad de Oro, realizadas a finales de la dcada del 20 por Luis Buuel y colaboracin de Salvador Dal. Los aspectos onricos del surrealismo encontraron en el cine una nueva forma de expresin. En Alemania, el expresionismo cinematogrfico dej obras , entre las que se destacan: El Gabinete del Doctor Caligari, El Dr Mabuse, El Golem y Nosferatu. En Rusia, Serguei Eiseinstein experimenta con el montaje dialctico y nos provee de films potentes como El acorazado Potemkin y Octubre. En la dcada del 60, tras la invencin de videograbadoras porttiles, los artistas exploran las posibilidades de la grabacin audiovisual. Wolf Vostell y Nam June Paik son los primeros

videoartistas. Vostell, en Television decollage mont una exposicin de contenidos de la televisin que haban sido alterados evidenciando la tensa relacin entre televisin y arte. Andy Warhol, artista icono del Arte Pop, incorpora la tcnica y en 1965 expone la obra Outer and Inner Space. El videoarte es considerado experimentacin con el lenguaje audiovisual, no cumple con las convenciones del cine narrativo. Su bsqueda no es contar una historia sino de orden conceptual. Las producciones se integran en videoinstalaciones, obras multimediales etc.

Para ver Entreacto (1924- Ren Claire) http://www.youtube.com/watch?v=1G39B3ECZGA&feature=related El perro andaluz (1928- Luis Buuel) http://www.youtube.com/watch?v=DREePfBA_ik El Gabinete del Dr Caligari http://www.youtube.com/watch?v=xrg73BUxJLI Nosferatu http://www.youtube.com/watch?v=rcyzubFvBsA&feature=relmfu El acorazado Potemkin (1925. Eiseinstein) fragmento http://www.youtube.com/watch?v=MlLZUdN0X9g

Los aos 60 Andy Warhol Outer and inner Space (1965) http://www.youtube.com/watch?v=DHz4yWx9MtE Videos de Nam June Paik http://www.youtube.com/watch?v=9SE06lHXsBo

3.

Cine e Industria

Despus de la primera Guerra Mundial se va conformando el espacio industrial para la cinematografa en los Estados Unidos. En un suburbio de Los ngeles llamado Hollywood un grupo de productores se instalan para realizar films. Establecen como base de la produccin cinematogrfica, la estrategia comercial de la estrella (el actor que el pblico reconoce y sigue), la estandarizacin de los temas, utilizacin del banco de imgenes, y el uso del largometraje. Un elemento clave de la narracin cinematogrfica fue el establecimiento del Estilo indirecto libre, que consista en alternar el uso de cmara subjetiva (vemos a travs de los ojos de unos de los personajes) con el uso de una cmara objetiva ( nos presenta la historia a partir de un narrador omnisciente) . Establecido el prototipo, los dems filmes salen en serie. Hasta ese momento lo importante era la figura del productor y la estrella. A partir de la dcada del sesenta, comienza el reconocimiento de la figura del director cinematogrfico. Paralelamente comienzan los estudios sobre cine. Se revalorizan las obras de algunos directores de gnero que pasan a ser consideradas obras de arte. Nos estamos Refiriendo a La diligencia de Henry Ford, El ciudadano Kane de Orson Wells, los films de Alfred Hitchcock. Posteriormente se denomina cine de autor al corpus de pelculas de directores europeos que desarrollaban estilos propios en sus films: Resnais, Goddard, Fellini, entre otros.

Elementos del lenguaje cinematogrfico

1. Encuadre:

Toda imagen representa una parte de la realidad . Muestra personas, objetos, escenarios. El encuadre consiste en seleccionar una porcin del mundo visual a partir de un punto de vista. El concepto de plano se establece siempre tomando como referencia la figura humana. Para la captacin de objetos, monumentos, escenarios, se aplica la misma nomenclatura. Podemos establecer tres grupos: Generales: Plano general y plano general corto. Son informativos. Muestran una localizacin y sitan al espectador. El gran plano general tiene un valor descriptivo. Domina el paisaje y en general no aparece la figura humana o es insignificante. En el plano lentero la figura humana se ve en su totalidad, situada en un contexto espacial. Intermedios: Incluye el plano americano y el plano medio. Su funcin convencional es relacionar a los personajes. El plano americano o nos muestra la accin de un personaje. Cortos: Primer plano, Gran Primer plano y plano detalle. Los planos cortos se utilizan para mostrar las emociones.

2. ngulos de cmara La angulacin es la relacin entre el punto de vista de localizacin de la cmara y los elementos mostrados en ella: ngulo normal (a la altura de los ojos del observador), ngulo picado (desde una posicin ms elevada del punto de vista normal), sugiere inferioridad del objeto o persona, ngulo contrapicado (desde una posicin por debajo de los ojos del espectador), sugiere la superioridad del objeto o persona. Las formas extremas son el picado absoluto o cenital y el contrapicado absoluto o Nadir. 3. Movimientos de cmara Existen tres formas bsicas combinables entre s: a. El travelling, es el desplazamiento desde la base de la cmara en el que el eje de la toma permanece en la misma direccin. b. c. El paneo es un giro de la cmara en cualquier direccin mientras la base queda fija. El Zoom , objetivo focal variable. 4. El montaje y/ edicin El montaje o edicin es el principio que regula la organizacin de elementos flmicos visuales y sonoros, o el conjunto de tales elementos, yuxtaponindolos, encadenndolos y/o regulando su duracin. El director D.W. Griffith (1875- 1948) quien sienta las bases tcnicas del montaje en el film Intolerancia(1916). Al enlazar cuatro historias apela a la funcin semntica del montaje y a la posibilidad de construir ritmos a partir del montaje. En 1920, un cineasta ruso Kulechov experimenta sobre los efectos del montaje. Parte de una foto fija, de un primer plano inexpresivo de un actor y estas mismas fotos las intercala con distintas imgenes( un plato de comida, un nio, un muerto). El espectador de este experimento interpret las emociones de un mismo encuadre de un rostro con distintas cargas emocionales. Desde la sintaxis funcin el montaje es el enlace entre imgenes y, a su vez, regula el ritmo de la sucesin de las distintas imgenes. Desde el aspecto semntico es vital para la produccin de sentidos. La lectura de las imgenes cinematogrficas no es cuadro por cuadro sino en relacin con el sintagma del film.

5. El sonido La cinta sonora se pude montar, manipular y utilizar para reorganizar el material filmado o grabado. El uso es tanto esttico como significativo. Puede ubicarnos en una poca histrica, reforzar contenidos, indicarnos cmo debemos entender la imagen, puede estar en contradiccin

con lo que la imagen propone, etc. Puede aparecer en escena la fuente del sonido (por ejemplo un tocadiscos y el personaje hacerlo funcionar) o no aparecer la fuente.

6.

El espacio flmico/ impresin de realidad (ilusin de movimiento y profundidad de campo)

El film est constituido por un gran nmero de imgenes fijas denominadas fotogramas, dispuestas en serie sobre una pelcula transparente. Al ser proyectada a cierto ritmo da origen a una imagen ampliada y en movimiento. El espectador reacciona ante esta imagen plana como si viera una porcin de la realidad misma, a pesar de las limitaciones que tiene la imagen cinematogrfica (presencia del cuadro, ausencia de la tercera dimensin, carcter artificial o ausencia del color, etc.). Este fenmeno se denomina impresin de realidad, que incluye la ilusin de movimiento y la ilusin de profundidad (profundidad de campo). La ilusin de profundidad contribuye a la impresin de realidad Se trata de una caracterstica tcnica de la imagen, que se puede modificar haciendo variar el foco de la imagen, sin variar la nitidez de los objetos presentados. A esto lo denominamos profundidad de campo. Denominamos campo a la porcin de espacio imaginario contenida en el interior del cuadro cinematogrfico. El campo se percibe como la parte visible de un espacio ms amplio. El fuera de campo contiene la parte no visible del campo. Por ejemplo en una escena situada en un aula (campo), suponemos que pertenece a un edificio escuela (que no vemos en ese momento). Narracin Un film est constituido por una serie de fotogramas que se anan en una organizacin pensada. Esta organizacin est dada por: tomas: conjunto de fotogramas que impresiona la cmara en el film desde que se prende hasta que se apaga sin detenerse. No relatan una historia, a lo sumo pueden dar cierta informacin elemental que est incompleta por s misma. escenas: serie de tomas que contienen unidad de tiempo y de espacio.

secuencias: comprende una serie de escenas con unidad de sentido y de tiempo real o aparente aunque no necesariamente de lugar. Estas constituyen unidades dramticas, como pequeas pelculas dentro del film, pero que no conforman su totalidad. plano secuencia: es un plano relativamente largo, en tanto su duracin. Ejemplos de plano secuencia los encontramos en El ciudadano Kane, Los magnficos Ambersons y El sacrificio, entre otros. La pelcula La soga The rope de A. Hitchcock es un plano secuencia en su totalidad.

Todos los films estn armados con tomas, escenas y secuencias, pero no, necesariamente, plano secuencia. 7. Lo verosmil Lo verosmil se refiere a la relacin de un texto con la opinin pblica, a su relacin con otros textos y tambin al funcionamiento interno de la historia que cuenta. En palabras ms cotidianas nos parece creble lo que vemos. Es verosmil, por ejemplo, que en una comedia musical los protagonistas de la historia se declaren su amor cantando y bailando generando un nmero musical. 8. Los gneros cinematogrficos

Al poco tiempo de su invencin y cuando el cine deja de ser un espectculo experimental y comienza a desarrollarse como industria, los hacedores de films privilegiaron una forma de hacer cine a partir de moldes. Esos moldes, en los que estaban los temas, el tipo de puesta en escena, la actuacin y el modo de contar un tipo de historia se los denomin cdigos o gneros cinematogrficos. Un gnero es un agrupamiento de films en torno a una similitud temtica, una esttica visual, un cdigo de accin y un campo de verosimilitud. En cuanto a la recepcin podemos agrupar las pelculas en las que nos hacen reir, llorar, en las pelculas de aventuras o de suspenso. Como gneros los denominamos comedias, melodramas, etc. Tambin es una manera de producir cine y una especializacin de las distintas Productoras. En la poca de esplendor de Hollywood, la Warner Bros se especializaba en cine de gangsters y de guerra. Dos ejemplos de gneros cinematogrficos: El melodrama: Son historias de pasiones desencontradas, de bsqueda de identidad, de chicas inocentes que han dado el mal paso, de hijos perdidos y nios robados. Esto en cuanto a los temas. Los personajes son vctimas del destino que se enfrentan a villanos terriblemente malos. Desde la escritura cinematogrfica abundan los primeros planos de la herona de la historia. No hay un solo modelo tenemos distintos subtipos, melodramas de madres, familiares, polticos, etc. El Cine Negro: El enfrentamiento del orden social, la corrupcin y la presencia obsesiva de la ciudad son algunos de los temas del cine negro. Policas corruptos, delincuentes y detectives privados, mujeres de mala vida pueblan el universo del cine negro. Desde el punto de vista de la escritura cinematogrfica luces sombras, efectos de claro oscuro, composiciones de cmara fuera de cuadro y cierta distorsin expresionista son sus rasgos diferenciadores.

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