Ministerio de Educación GUATEMALA

Curriculum Nacional Base Segundo Grado Nivel Medio - Ciclo Básico

Curriculum Nacional Base
Segundo Grado Nivel Medio - Ciclo Básico

Área de Expresión Artística

Área de Expresión Artística

mientras las escucha. dúos. • Identificando en obras musicales diversos estilos. atención. tríos. 5. • Identificando en obras musicales diversas estilos. • Ubicando los fenómenos musicales contemporáneos dentro de las posibilidades tecnológicas. Participa en actividades artísticas de la comunidad: • Identificando a los autores musicales guatemaltecos de acuerdo con el discurso musical que utilizan. alegría y pertinencia: • Identificando instrumentos por sus posibilidades tímbricas. 3. Identifica los distintos parámetros sonoros en la ejecución instrumental y vocal. Interpreta repertorios con precisión. otros. • Valorando los procesos evolutivos de la tecnología instrumental. • Disfrutando la realización de actividades interpretativas y representativas • Proponiendo y ejecutando canciones que ha creado. procedencias y formas estructurales. • Promueve el resguardo del patrimonio de la creación intelectual. • Manejando sus emociones asertivamente mientras escucha música. • Identificando el leitmotiv en obras musicales. escritos o artísticos sus comentarios en torno a la relación entre la marimba y la música de Guatemala. 6. autóctonos. Emite juicios críticos sobre creaciones musicales: • Analizando con madurez y juicio objetivo las creaciones musicales de la clase. orquestas. Relaciona las canciones y melodías del resto del mundo con la producción musical de su propia cultura local: • Comparando con otros conjuntos instrumentales: bandas. 4. • Incorporando tecnología sonora a su alcance en sus realizaciones escolares. procedencia y forma estructural. • Ubicación de los instrumentos musicales por su clasificación social: sinfónicos. difusión y reproducción sonora.• Identificando las partes del sistema auditivo y la función que cumplen. electrónicos. 7. interpretativas u otras. Manifiesta predilecciones e interés por distintos grupos musicales instrumentales: • Estableciendo las conexiones entre el desarrollo de los instrumentos musicales y sus contextos social y de época. • Identificando melodías destacadas. ejecución musical: • Utilizando la respiración adecuada al emitir su voz con propiedad. • Determinando en qué tipo de oyente puede ubicarse. SUBÁREA DE ARTES PLÁSTICAS 62 . 2. • Expresando sus emociones con libertad en el grupo musical. • Diferenciando entre las posibilidades de registro. interpretadas en marimba. • Comparando la tecnología tradicional y la contemporánea. • Expresando por medios orales.

el interés por el descubrimiento y las producciones. la sensibilidad. el placer ambiental sensorial. también. la apreciación del equilibrio visual. Se propone. En el mundo actual. la comunicación visual se ha convertido en uno de los mecanismos de comunicación más importantes. en el mundo de la imagen. Permiten la expresión creativa de emociones. una conciencia activa del medio que los rodea. la textura. la imaginación y la creación. El lenguaje visual y plástico posee elementos propios y específicos: la línea. la participación y el respeto hacia la diversidad de la producción y el acercamiento a la cultura como fuente de nuestra realidad social. facilitarles la expresión espontánea de su conocimiento del medio que los rodea y de su mundo interno.Descripción de la subárea Las Artes Plásticas están conformadas por especialidades artísticas en las que se utilizan materiales plásticos tangibles. en forma activa. agudizando con ello la percepción del mundo circundante y a la vez conduciendo al dinamismo motor. sin limitar sus manifestaciones naturales orientándolos hacia el desarrollo de su capacidad creadora. la lectura de la imagen. promoviendo la sensibilización de los sentidos. el color. de las condiciones generales y de la calidad de vida a su alrededor. se vean involucrados en nuevos descubrimientos que les conduzcan a realizar proyectos cada vez más elaborados. la subárea de Artes Plásticas se organiza en los siguientes Sensopercepción: Pretende desarrollar en el alumno o la alumna un mayor conocimiento de sí mismo y de sus habilidades. sino a la creación de criterios estéticos e interpretativos. Toma como base la estimulación sensorial visual y perceptiva específica y global lo que 63 . Componentes de la subárea Para su desarrollo componentes: 1. no sólo a la decodificación estética. Se dirigen. educando con ello receptores que conviven. Con la subárea de Artes Plásticas se pretende motivar a los y las estudiantes de manera que participen en actividades que los lleven a experimentar nuevas sensaciones. la interpretación. La plástica contempla la utilización de técnicas y procedimientos. sentimientos y vivencias por medio de la actividad psicomotriz. predominantemente. por lo que la educación por medio de la imagen contribuye. a la vista y se desarrollan plásticamente descomponiendo y organizando el espacio. A esta actividad motriz se le ha denominado el punto de partida del desarrollo de la inteligencia y se afirma que debe ser considerada como educación de base y fundamento de todos los aprendizajes escolares. la estimulación. entre otros que lo diferencian de otros lenguajes. La combinación de estos elementos permite producir mensajes comunicativos. estimulan el movimiento entre la mente. la perspectiva.

(Sensopercepción). por medio de ellos. Este tipo de actividad permite recibir nuevas informaciones y elaborar interpretaciones mediante la conversión de la información recibida en forma visual a una forma oral. 2. para que. 3. 3. Comunicación: La observación de imágenes ofrece una representación relacionada con el tema que se trabaja. textura. al mismo tiempo. dimensiones y volumen de los objetos que aprecia a su alrededor. Competencias de la subárea 1. Al enseñarle a observar. 4. se pretende que los y las estudiantes sean capaces de manifestar imaginación y desarrollar actitud creativa dentro del mundo visual y plástico. Por esta razón. Creación: En el proceso creativo. 2. 4. Aplica las fases del proceso de realización de una obra del campo de la plástica como una forma de solución a problemas planteados. (Creación). claroscuro. Apreciación: Estimula la percepción de la alumna y el alumno. las actividades se planean con un objetivo común en mente: intentar que las expresiones artísticas de todos y todas tengan un significado pleno que comunique ideas y emociones. Comunica sus percepciones. (Apreciación). figuras. responde al estímulo visual de las imágenes y capacita para analizarlas y cuestionarlas objetivamente.le permite a los y las estudiantes diferenciar colores. sentimientos y vivencias por medio de obras plásticas elaboradas con materiales del entorno. color. Esto facilita su gusto personal y por lo tanto le permite evaluar la información visual de su entorno en términos más objetivos. perspectiva y volumen y sus posibles combinaciones. 64 . Es importante estimular la percepción y comprensión del mundo que rodea a las y los estudiantes. área. Emite juicios críticos sobre el arte visual plástico de su cultura y de otras culturas que contribuyen a su conservación. se hace énfasis en el descubrimiento y análisis de los elementos del lenguaje visual: línea. puedan comunicar sus sentimientos. Elabora proyectos artísticos con materiales gráfico-plásticos representando motivos de su entorno natural y sociocultural. para que la información que recoja sea asimilada y aprecie las cualidades de los objetos o imágenes que observa. (Comunicación). En este proceso participan las diferentes disciplinas del conocimiento y. formas.

las fases del proceso de realización de una obra del campo de la plástica. Utiliza los factores de comunicación y tecnología en el diseño de campañas publicitarias de carácter informativo. utilizando diversos materiales plásticos y herramientas propios de su entorno. Aplica creativamente. Aplicación de los principios de diseño. 3. utilizando diversos materiales plásticos y herramientas propios de su entorno. Demostración de apertura a las soluciones plásticas creativas.   Contenidos Actitudinales Manifestación de responsabilidad al adquirir sus materiales y equipo para realizar un proyecto.2. Contenidos Declarativos  Composición de diseño de cartel. Opina con argumentos válidos sobre la obra de artistas del Continente Americano. sociales. 4. Indicador De logro 1. 3. 2. MALLA CURRICULAR POR GRADO Malla curricular de Artes Plásticas: Segundo grado Contenidos Procedimentales  Aplicación de la composición en diseño de un cartel. los valores y la expresividad plástica en las tiras cómicas de artistas americanos. Proyección de mensajes visuales con imágenes y descripción oral y escrita. culturales y estéticos presentes en las obras de artistas guatemaltecos (proporciones de la figura humana).  Elementos visuales y su relación con los conceptuales.1.   Imágenes y textos. 4. Utiliza las técnicas de crayón óleo pastel y pastel seco en obras graficoplásticas sobre temas de carácter publicitario tomando como referente obras de artistas del Continente Americano. Amplía conceptos y razonamiento en sus proyectos graficoplásticos. Resuelve creativamente el proceso para elaborar una escultura.Competencias de grado Primer grado 1. 1. Utiliza las técnicas de óleo y acuarela en la realización de obras gráfico . 2. Aplica los principios del relieve en la realización de obras en el campo de la plástica. 2. 1. 4. Manifiesta profundidad por medio del uso de la técnica del crayón pastel seco. 3.  Principios del diseño.plásticas con temas de paisaje natural y cultural. Tercer grado 1. Utiliza las técnicas de témpera y crayón de madera en la realización de obras gráfico . Participa en la elaboración y aplicación de normativas tendentes a la difusión y conservación de la plástica de su cultura y de otras culturas. Segundo grado Utiliza las técnicas de crayón óleo pastel y pastel seco en la realización de obras gráficoplásticas con temas de carácter publicitario. Exploración gráfica y visual de obras. Aprecia y respeta los elementos del lenguaje visual. Aplica los colores de acuerdo con la naturaleza del mensaje gráfico plástico que desea comunicar y sus experiencias personales.plásticas con temas cotidianos que lo inicien en el desarrollo de su propio estilo. empleando la línea que configura formas.  Técnica de crayón pastel seco. Comunica gráficamente sus percepciones y sentimientos. Competencia 1.  Inclinación por la expresión gráfica. Aplicación de diferentes técnicas de crayón pastel seco.3. 1.  65 . Manifiesta aprecio por los elementos del lenguaje visual plástico y por los valores éticos.    Obras de artistas del Continente Americano.

4.  Expresividad de sensaciones ante el color de una obra artística. y técnicas para expresar sus Aplicación del dibujo técnico y plástico en la elaboración de diseños.  Campaña publicitaria. valor.    Práctica de hábitos de higiene y orden.  Elementos publicitarios. Uso de tijeras. Disposición a seguir instrucciones.  2. Dominio de programas: de computación. 2. Experimentación con los colores primarios para obtener diferentes tonalidades. balance y ritmo.Competencia Indicador De logro 1.  Apreciación de la comunicación a través del color.1. Contenidos Declarativos  Dibujo técnico y lineal.  Instrumentos de arte necesarios para el trabajo.  Diversos canales de comunicación y diseño. Aplica el dibujo técnico y lineal. destrezas.3. Aplicación del color mediante el círculo cromático. Uso correcto del pincel. Usa apropiadamente conceptos y razonamientos del arte. Realización de estudios de mercadeo. valor.  Cortes y pegado de elementos.4.5 Aplica la policromía en su obra graficoplástica. Aplicación de procesos.  Estudios de mercadeo.  2. pinceles y lápices. Propone soluciones plásticas para realizar mensajes creativos.  Técnicas pictóricas. Identifica los factores necesarios para una campaña publicitaria. 2.  Principios del diseño: espacio.  1. Percepción de la propiedad expresiva y comunicativa del color.  Observación de imágenes y factores de comunicación.    Contenidos Procedimentales Uso de técnicas gráficoplásticas y pictóricas. Sensibilización en el uso del color en una obra de arte. Demuestra orden y limpieza en la ejecución de cortes y pegado de elementos.  Observación de obras de arte de artistas-coloristas americanos. Valoración del patrimonio cultural de los países americanos.  La línea en diferentes posiciones en la composición plástica.6 Emite juicio crítico en obras de artistas de diferentes épocas.  Disposición para seguir instrucciones. Aplicación del dibujo técnico y lineal. Aplicación de los principios de diseño: espacio. visuales y plásticos para realizar su campaña publicitaria. Utiliza los factores de comunicación y tecnología en el diseño de campañas publicitarias de carácter informativo. Utilización de diversos canales de comunicación y diseño.  Uso del pincel. Aplicación de los  Expresión de emociones mediante la composición plástica.2.    2.  1.  Círculo cromático.  66 . cuchillas.  Mezcla de colores complementarios fríos y cálidos.    Autoevaluación del proyecto. la simbología del color e imita los colores del ambiente. balance y ritmo.    Contenidos Actitudinales Autoevaluación del trabajo.

Observación de imagen: dirección e iluminación. 3.  Apreciación del lenguaje visual plástico. Uso de materiales reciclables y de su entorno. proporción.5 Interés por encontrar soluciones en 67 . Identificación de procedimientos de dibujo y pintura.   Aplicación de técnicas de dibujo. Contenidos Declarativos  Elementos del arte: línea. distanciamiento y posiciones relativas. Facilidad para encontrar soluciones gráficas originales a su proyecto de escultura. dirección.  3.  Geometría y perspectiva. 2. Solución de problemas geométricos con instrumentos técnicos. Uso de contornos lineales.    Contenidos Procedimentales elementos de arte: línea.  Originalidad en el diseño. proporción y otras situaciones en el formato.  Imágenes.  Contornos lineales: dirección.1  Conceptos de geometría analítica y plana. Contenidos Actitudinales Creación de diseños. con diversos materiales plásticos y herramientas propias de su entorno. sustracción. Aplicación de los diferentes efectos para      Interrelación de formas. Representación gráficoplástica de formas y espacios. adición.Competencia Indicador De logro ideas en forma creativa. Ordenación de formas geométricas de dos y tres dimensiones. contorno y degradado.  3. Utilización de elementos plásticos de mediación y dibujo para realizar esculturas.  Valoración de composiciones de otros. punto  Aceptación de la libertad de pensamiento creativo de formas.  Efectos:  Claroscuro.    Disposición para practicar procedimientos en trazos geométricos para diseño de figuras.2. penetración e intersección. situación en el formato. Enmienda diseños  Proyección de formas geométricas a través del delineado.6 Dominio de técnicas: acrílico. Aplicación de conceptos de geometría analítica y plana.  3.   3.5 Realiza composiciones creativas con calidad y originalidad. Utiliza técnicas y materiales en la configuración y perspectiva. Elaboración de figuras geométricas. 3. óleo y acuarela.  Figuras con volumen. Aplicación de técnicas gráficas variadas. Elabora esculturas.  Conceptos de composición artística.  Técnicas de arte para diseños creativos. forma y color.  Superposición. 2.3 Transcribe contornos lineales.4 Realiza grafismos con seguridad y sensibilidad de línea y degradado. Resuelve problemas en el diseño de figuras con volumen e interrelaciona las formas de las imágenes. Apreciación del método de razonamiento de formas.    Satisfacción en la creación de diseños propios.  Técnicas gráficas. Implementa proyectos para estimular la ejercitación de destrezas motoras. forma y color. Observación de imágenes.

el volumen. El lenguaje visual y plástico está determinado por elementos propios que lo caracterizan: la línea. los valores y la expresividad plástica. Aplicación de esquemas en una composición creativa. Con el trabajo de esta subárea. de manera que participen en actividades que los lleven a experimentar nuevas sensaciones y nuevas posibilidades de expresión. Asimismo contempla la utilización de técnicas y procedimientos que permitan a las y los estudiantes un mayor conocimiento de sí mismos y de sus habilidades.    Contenidos Actitudinales diseños realizados.1. sentimientos y vivencias que estimulen la mente. el espacio y la textura. Identifica la expresividad en una obra plástica.  Elementos del lenguaje visual y vocabulario de arte.  4. perspectiva y sombra. Aprecio por una obra plástica.  Esquemas de dibujo. la sensibilización y la estimulación de los sentidos. 4.  Elementos de una obra plástica. la percepción del mundo circundante y el rompimiento de estereotipos para apreciar todas las manifestaciones culturales. realizando proyectos cada vez más elaborados. se busca el desarrollo de la expresión creativa de emociones. Apuntes metodológicos En la Subárea de Artes Plásticas. entre otros. 68 .  Expresión de admiración a través de una secuencia de imágenes. Aprecia y respeta los elementos del lenguaje visual. La combinación de estos elementos con diferentes materiales. la sensibilidad y la imaginación de las y los estudiantes por medio de actividades y proyectos psicomotrices. Valoración de obras de artistas del Continente Americano. el color. Seis de las inteligencias múltiples se consolidan mejor gracias al arte. permitiendo transformar esquemas profundos de pensamiento. Realiza el proceso adecuado en la creación de una obra plástica.Competencia Indicador De logro realizados. Exploración gráfica de diferentes obras. Interpretación y análisis de los elementos de una obra. Descripción de los elementos de una obra plástica. sentimiento y acción. 4. Aplicación de secuencias de imágenes. Relaciona el esquema de dibujo y el desarrollo de la composición. Identificación de elementos del lenguaje visual y vocabulario de arte. Exposición de montajes de forma y secuencia de imágenes.   Contenidos Procedimentales enmendar diseños realizados.2.  Secuencia de imágenes. Contenidos Declarativos de iluminación. que lo diferencian específicamente de otros lenguajes.3. la forma.   Valoración de los esquemas en una composición creativa. permite producir especialidades artístico-plásticas tangibles.   4. se busca promover el descubrimiento de la estética en sus diferentes manifestaciones.

Actividades sugeridas • • • • • • • • • • • • • • • • • • Investigar sobre el Arte. clasificación y aplicación en las diferentes culturas del contexto nacional. Aplicar la teoría y la psicología del color. y las técnicas usadas. Realizar ejercicios a mano alzada con instrumentos de dibujo: lápiz. uso de la perspectiva.Con las Artes Plásticas se fortalece la autoestima y la inteligencia emocional de cada estudiante. recortar. El o la docente de esta subárea está llamado (a) a fomentar el pensamiento divergente y la reflexión autocrítica de los y las estudiantes. colores. ensamblar. 69 . dibujar. Motivar a la elaboración de collages y mosaicos con diferentes materiales del entorno. arte gráfico y Confeccionar un registro documental y con muestrario sobre técnicas de comunicación y expresión artísticas. analizar el círculo cromático. Propiciar proyectos que estimulen la ejercitación de variadas destrezas motoras. Realizar mezclas de colores para alcanzar diferentes tonalidades de cada color. Elaboración de biografías de artistas guatemaltecos y del mundo cuyas obras y estilos han marcado hitos en las épocas artísticas. Fomentar hábitos de limpieza y cuidado de instrumental y materiales antes y después de cada actividad artística. Estimular la observación y percepción de obras pictóricas: apreciar las formas. texturas. Utilizar medios audiovisuales y tecnológicos para crear obras. Crear el hábito del uso de un cuaderno de dibujo para ejercitar esta destreza. Fomentar el dibujo a través de la observación de su entorno. Elaborar diseños decoración. relacionados con carteles. Elaboración de una línea de tiempo de la Historia del Arte a través de los diferentes estilos y épocas. Motivar a las y los estudiantes a expresar libremente sus emociones. pegar. uso de la luz. armar. americano y de otros continentes. afiches publicitarios. pintar. carboncillo. limpiar el lugar de trabajo antes y después de usarlo. Desarrollar los elementos del arte a través de la observación de objetos en su entorno. por ejemplo con paisajes y bodegones. Ampliar conceptos del diseño y la composición en ejercicios dirigidos con técnicas pictóricas. sentimientos y sensaciones en proyectos plásticos.

Desarrollar la capacidad de ilustrar trabajos escritos de otras áreas y subáreas de estudio. puede decirse que funcionan como reguladores de las estrategias de enseñanza. respetando la diversidad de puntos de vista. pintura. emociones y sentimientos. • Practicando hábitos de limpieza y cuidado de materiales y equipo. Ejercitar el desarrollo de destrezas motoras a través de ejercicios con instrumentos plásticos: • Usando adecuadamente los instrumentos necesarios para cada técnica gráfico-plástica. • Trabajando en forma individual y en grupo. • Usando adecuadamente los instrumentos necesarios para cada técnica. • Examinando las posibilidades expresivas de materiales de uso común pero utilizables con nuevas intenciones expresivas. por ejemplo crayones de madera.• • • • Fomentar el reciclado y nuevo uso de materiales en proyectos plásticos. Desarrollar proyectos acordes a los elementos y materiales observados y existentes su entorno: • Utilizando materiales reciclados para elaborar proyectos gráfico-plásticos. 4. marcador. • Realizando trabajos compositivos basados en la expresión creativa de sus sentimientos y emociones. Para esta área del Currículo. pincel. Visitar museos y galerías de arte. Criterios de evaluación Los criterios de evaluación son enunciados que tienen como función principal orientar a los y las docentes hacia aspectos que se deben tener en cuenta al determinar el tipo y nivel de aprendizajes alcanzado por los y las estudiantes en cada uno de los momentos del proceso educativo según las competencias establecidas en el Currículo. Apreciar obras y estilos de artistas guatemaltecos de la plástica. antes y después de cada actividad artística. se sugieren los siguientes Criterios de Evaluación: 1. lápiz. óleo pastel. Desde este punto de vista. 70 . pastel. y compás. Desarrollar proyectos cuya base sea los elementos y principios del diseño: • Aplicando técnicas y procedimientos propios de la plástica. 2. ideas. reglas. conceptos. la pintura y la escultura como medios de expresión e interpretación de pensamientos. • Utilizando el dibujo. Participa en aplicación de normativas tendentes a la difusión y conservación de la plástica de su cultura y de otras culturas: • Mostrando observancia de la normativa vigente con respecto a la conservación y difusión de obras plásticas. 3. para desarrollar en las y los estudiantes un criterio perceptivo e interpretativo de los elementos del arte en una obra.

literarias e históricas del país. fortalece el conocimiento y la apreciación de los principios y valores comunitarios. en cualquiera de sus estilos. la dinámica del movimiento y las interrelaciones personales. Danza y Expresión Corporal conlleva la idea de énfasis en la exploración. Relacionando las obras con los autores y las épocas artísticas. con el propósito de llegar a la composición y creación de propuestas estéticas que puedan ser compartidas entre el estudiantado y el público en general. experimentación y creación de movimientos libres que busquen comunicar emociones. pretende estimular el interés de los y las estudiantes por acercarse al movimiento como un medio de expresión libre y gozosa. más allá que la pura exploración del cuerpo en movimiento. de la región centroamericana y del continente americano. de otras regiones y del mundo. de forma crítica e informada. desarrollar liderazgo y tolerancia y de crear sentido de pertenencia e identidad. la subárea de Danza y Expresión Corporal se organiza en los siguientes componentes. como una manera de comprender la evolución del ser humano en sus culturas. Asimismo les permite apreciar otras perspectivas del mundo. ideas y sentimientos. Además. SUBÁREA DE DANZA Y EXPRESIÓN CORPORAL Descripción de la subárea La subárea de Danza y Expresión Corporal se orienta hacia el desarrollo de la conciencia corporal. de “los otros” y del entorno. comunes a todas las subáreas del área de Expresión Artística: 71 . Todo lo anterior fomenta una formación que permite la integración de los y las estudiantes al medio tanto académico y productivo como social y cultural. se impulsa el desarrollo del gusto por la observación y apreciación de la danza. a lo largo de la historia y sus danzas. de explorarlo y expresarlo en forma no verbal que. La implementación de la subárea de Danza y Expresión Corporal en este Ciclo proporciona oportunidades únicas para el conocimiento del propio ser. una participación equitativa de hombres y mujeres.• • Apreciando las obras de artistas guatemaltecos de su región. La subárea de Danza y Expresión Corporal desarrolla el pensamiento divergente y crítico por medio de una educación con enfoque lúdico. Esta subárea hace énfasis en los aspectos prácticos. la exploración del espacio. facilita el conocimiento de si mismos y si mismas y de su entorno. Componentes de la subárea Para su desarrollo. De la misma manera. regionales. impulsando de esta manera. teniendo mayor importancia el proceso que el resultado. por las características propias de esta población estudiantil. por lo que fortalece la autoestima de cada uno de los y las estudiantes al desarrollar sus habilidades corporales en procesos de comunicación no verbal. Además. el conocimiento de los principios del movimiento. teóricos y de participación activa en presentaciones dentro de la escuela y de la comunidad. El nombre de la subárea. nacionales y universales inmersos en las expresiones relacionadas con la danza. brindando oportunidades únicas para impulsar la búsqueda de significados.