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Claude Debussy

Claude-Achille Debussy (Saint-Germain-en-Laye, Francia, 22 de agosto de 1862 - Pars, 25 de marzo de 1918) fue un compositor francs. Junto con Maurice Ravel, fue una de las figuras ms prominentes de la msica impresionista, aunque al propio compositor no le gustaba este trmino cuando se aplicaba a sus composiciones.1 Debussy es uno de los ms importantes compositores franceses y una figura central en la msica europea de finales del siglo xix y comienzos del siglo xx. Fue nombrado Caballero de la Legin de Honor en 1903.
ndice [ 1 Biografa 1.1 Origen 1.2 Formacin 1.2.1 Influencias musicales y literarias 1.2.2 Preludio a la siesta de un fauno 1.2.3 Plleas et Mlisande 1.2.4 Saltos adelante: La Mer 1.3 Muerte 2 Crtica musical 2.1 La opinin de Pierre Boulez 2.2 Homenaje 3 Obra 4 Discografa bsica 5 Referencias 5.1 Bibliografa 6 Enlaces externos

Biografa
Origen
Sus padres fueron Manuel-Achille Debussy y Victorine Manoury. Su padre regent una tienda de porcelana y ms tarde trabaj en la imprenta de Paul Dupont. Lleg a capitn de la guardia nacional al servicio de la Comuna y fue condenado por ello a cuatro aos de prisin, de los que cumpli el primero. ste y otros episodios contribuyen quiz a explicar el mutismo de Debussy sobre su infancia.

Aunque en ocasiones se ha calificado a sus padres de modestos empleados sin ambiciones culturales o impulsos artsticos, esta idea no parece cierta. De hecho, Manuel Achille llevaba con frecuencia a su hijo a las representaciones del Teatro Lrico, en donde el nio vea las peras de moda y donde una representacin de El trovador, de Verdi le trastorn, segn su propia confesin. En algunas estancias en Cannes, en casa de su querida ta y madrina [Clementina Debussy], recibi sus primeras lecciones de piano en 1870 y 1871. Fue su ta quien le condujo hasta su primer profesor, un italiano apellidado Cerutti, quien le ense los rudimentos de la tcnica pianstica. Un compaero de los tiempos de la guardia de su padre, Charles de Sivry, director de orquesta y compositor de operetas, era hijo de la seora Maut de Fleurville, quien pretenda haber sido discpula de Chopin. Madame Maut de Fleurville lo prepar durante un ao para afrontar los exmenes de acceso al conservatorio de Pars, que Debussy aprob con brillantez y al que se incorpor el 22 de octubre de 1872.

Formacin
Inicialmente, Claude Debussy fue destinado a la clase de piano de Marmontel y a la de solfeo de Lavignac. Contra lo que habitualmente se supone y a pesar de los informes de sus propios profesores, el rendimiento acadmico de Debussy le proporcion una primera medalla en solfeo en 1874, la segunda en 1875 y la tercera medalla al ao siguiente. Sus resultados en la asignatura de piano fueron muy inferiores y slo en 1877 obtiene un segundo premio. Mucho peores fueron sus experiencias en la clase de armona de Emile Durand, en la que haba ingresado en 1877. Y mucho ms fructfera su estancia en la clase de acompaamiento de Auguste Bazille durante el curso 18791880, en la que consigui el primer premio. El 28 de diciembre de 1880, Debussy se matricul en la clase de composicin de Ernest Guiraud. En 1883 y 1884, su actitud desafiante se acentu y son numerosas las ancdotas sobre su heterodoxia, especialmente en el plano armnico. En 1883 realiz un primer intento para obtener el Premio de Roma con la cantata Le Gladiateur, sobre texto de mile Moreau, pero slo alcanz el segundo premio. El ganador de aquel ao, su amigo Paul Vidal, le cedi su plaza de pianista de ensayos en la Sociedad Coral Concordia, que presida Charles Gounod. El 27 de junio del siguiente ao, la cantata L'enfant prodige, sobre texto de Edouard Guinand, le proporcion el primer premio: la pensin con estancia de tres aos en la Villa Mdicis.

Influencias musicales y literarias


Debussy lleg a Roma el 26 de enero de 1885 y volvi a Pars el 5 de marzo del siguiente ao. Su estancia en la Villa Mdicis estuvo marcada por varias enfermedades, una casi nula productividad compositiva y, en contraste, el encuentro con muchas obras literarias y artsticas. Descubri la msica de Palestrina y Lasso. Ley a Baudelarie, Verlaine, Mallarm, Dante Gabriel Rossetti y otros autores. Interpret a cuatro manos y analiz muchas partituras antiguas y contemporneas, entre ellas el Tristn e Isolda de Wagner. Para cumplir con sus compromisos de premiado, compuso Zuleima, sobre libreto basado en una obra de Heine, abandon una Diana en el bosque y, en febrero de 1887, ya desde Pars, concluy Primavera, que tampoco obtuvo el premio a la mejor obra del ao. Su descubrimiento de Wagner data de 1880. En el verano de aquel ao, contratado como profesor de msica de los hijos de la aristcrata rusa Nadezhda von Meck, tuvo la ocasin de asistir a una representacin vienesa de Tristn e Isolda. El ao siguiente, una nueva estancia con la familia Von Meck, esta vez en Mosc, le permiti familiarizarse con las obras de Chaikovski, Rimski-Krsakov y especialmente, Borodn. Junto a las peras de Lalo y Chabrier, Debussy escuch a partir de 1887 obras sinfnicas de Saint-Sans, d'Indy y Franck y asisti a la tumultuosa representacin de Lohengrin el 3 de mayo. Al ao siguiente acudi por primera vez al Festival de Bayreuth. Sus composiciones de la poca revelan sus influencias literarias: las Arietas olvidadas (18871888) segn Verlaine, La Dmoiselle lue (1888) segn Rossetti, los Cinco morfemas de Baudelaire (marzo de 1889). Ese mismo ao reaccion con cierto hartazgo en su nueva visita a Bayreuth y, en la Exposicin Universal, descubri los sonidos del gameln, la orquesta tradicional javanesa y asisti a los dos conciertos de msica rusa que dirige Rimski-Krsakov. Debussy, a lo largo de su vida, adems de los ya citados (Verlaine, Baudelaire o Rossetti), puso msica a muchos poetas, siendo los ms usados Thophile Gautier, Paul Bourget, Thodore de Banville y Leconte de Lisle. Tambin us poemas aislados de otros poetas, como Paul Gravollet, Tristan L'Hermite, Pierre Lous, Anatole de Sgur, Alphonse de Lamartine, Grgoire Le Roy, Louis Bouilhet, Vincent Hyspa, Charles d'Orlans, Lon Valade, mile Moreau, Jules Barbier, Alfred de Musset, Georges Boyer, mile Cecile, Armand Renaud, Maurice Bouchor, Charles Cros o Andre Girod. En 1892, Debussy comenz a elaborar los esbozos de grandes obras

futuras: un cuarteto de cuerda, un preludio, interludio y parfrasis para la siesta de un fauno segn la gloga de Mallarm y una especie de fantasa para violn y orquesta en tres partes o escenas al crespsculoncio. La primera audicin de La Dmoiselle lue, el 8 de abril de 1893, comenz a atraer la atencin de la crtica sobre la originalidad sexual de su msica ertica. Sus innovaciones formales, armnicas y tmbricas, que toman carta de naturaleza en el Cuarteto de cuerda, prefiguran las grandes obras posteriores. Debussy utilizaba ciertas escalas tonales no usuales para la msica occidental influenciado por la msica orirental que se haba escuchado en la Exposicion Internacional de 1889 en Paris.2 Aunque Debussy nunca reconocio sucesores o una escuela, cambio el eje que organizaba la msica de su poca. A partir de Debussy la direccionalidad comienza a depender de los matices expresivos y no de las relaciones acordicas. Un acorde ya no lleva a otro. El sentido del acorde es el de objeto en si mismo, y ya no una funcin de paso en un camino dilatorio hacia el reposo. El sentido constructivo se desplaza del desarrollo temtico hacia formas de desarrollo rtmico, coloristico o climtico. Estructuraba el discurso a partir del desenvolvimiento de ritmos y texturas y no de un desarrollo temtico. Debussy usaba los acordes por su sonido o color y no por su funcion tonal, lo cual era una revolucin para el momento. Los acordes pasan a tener una funcin mas coloristica que armonica, parecida a la que tendrn en el jazz de la segunda mitad del siglo XX. Podemos observar una gran incorporacin de recursos debussystas a la tradicin jazzstica y a la msica del cine.2 En Debussy tampoco aparecen rasgos folklricos pero la utilizacin fluida de lo modal, la flexibilidad rtmica, el uso preferente de frases meldicas asimtricas y los acentos puestos en el color orquestal, las convierten en obras originales y muy francesas ya que esos rasgos van a convertirse en los caracteristicos de la msica francesa.2

Preludio a la siesta de un fauno


Noctmbulo y asiduo a los ambientes de caf, de escasos recursos econmicos y con variados problemas personales, Claude Debussy atraves periodos de depresin y otros de auge y notoriedad pblica. El progresivo distanciamiento de sus padres o la ruptura de su compromiso con Thrse Roger (la intrprete que estren La Dmoiselle lue y Proses lyriques) no impidieron su ritmo de trabajo febril. As, de 1892 a 1894 datan sus creaciones ms reveladoras, todas para orquesta.

Del plan inicial que trazara de preludio, interludio y parfrasis, slo subsiste la primera parte en su Preludio a la siesta de un fauno (Prlude l'aprs-midi d'un faune en francs), basado en un poema buclico de Stphane Mallarm que tambin fue ilustrado por el pintor impresionista Manet. Fue estrenado el 22 de diciembre de 1894 en uno de los conciertos de la Socit Nationale de Musique. En 1912, el bailarn ruso Vaslav Nijinski, con el patrocinio del empresario de ballets, Sergui Diguilev, lo coreografi e interpret por primera vez en versin para ballet. Las novedades que la obra presentaba eran muchas. En primer lugar, una orquestacin peculiar con slo 3 flautas, 2 oboes (mutado uno en corno ingls), 2 clarinetes, 2 fagotes, 4 trompas y dos arpas sumadas a la formacin de cuerda. Ni trompetas, ni trombones, ni percusin, nada que le alejara de la sonoridad perseguida, tenue y vaporosa. Destaca adems la estructura de la composicin: seis partes de longitud desigual dominadas por el solo de flauta inicial (trs modr), que es expuesto luego con una armonizacin leve y despus completa. Una segunda parte presenta un segundo motivo en el oboe y conduce a una atmsfera de mayor animacin. Despus, en la tercera, clarinete, oboe y cuerda presentan un elemento meldico nuevo, de gran emotividad y lirismo (mme mouvement et trs sostenu). La cuarta parte retoma el primer tema transformado rtmicamente. Despus el tema se reexpone y se esquematiza en una especie de coda final. Por primera vez, Debussy se apartaba totalmente de la esttica establecida, de cualquier obligacin tonal y toma a su antojo los recursos para expresar esa impresin general que en l dej el poema de Mallarm.

Plleas et Mlisande
El 17 de mayo de 1893, el teatro de los Bouffes Parisiens present el drama Plleas et Mlisande, del dramaturgo belga Maurice Maeterlinck. En 1891, Debussy haba solicitado, infructuosamente, el permiso para emplear La princesse Maleine, otra de las obras teatrales de este autor, como libreto de pera. Aunque el estreno parisino de Plleas no tuvo xito, Debussy encontr en l el libreto adecuado y Maeterlinck aprob que lo utilizara en una carta del 8 de agosto de aquel ao, fecha en la que el msico ya haba esbozado algunos fragmentos de la futura pera; el primero de ellos fue la escena de la confesin. La composicin de la pera avanz entre 1897 y 1900, aos en los que adems present algunos fragmentos en audiciones privadas. En 1898, Albert Carr, director de la Opra-Comique, haba aceptado la representacin de la obra, pero hasta el 5 de mayo de 1901 no se comprometi formalmente a incluirla entre las representaciones de la temporada siguiente. Tanto el ensayo general, el 28 de abril de 1902,

como el estreno definitivo, el 30 de abril, fueron tumultuosos, animados por las discrepancias entre autor y compositor. La obra suscit la oposicin furibunda de una parte de la crtica y de compositores acadmicos Saint-Sans, Thodore Dubois y la admiracin de un grupo de artistas amigos y parte del pblico que, progresivamente y tras sucesivas representaciones, acabaron por aceptarla. Este drama lrico en cinco actos y doce cuadros transcurre a travs de historias fantsticas de cuentos de hadas, de ambiente ocultista y misterioso. En un pas imaginario de nombre Allemonde, Golaud, nieto del rey Arkel, se extrava en un bosque mientras caza. Encuentra junto a un estanque a Mlisande llorando. Seis meses despus, Golaud comunica por carta a su hermano Plleas que ha desposado a Mlisande, contrariando un matrimonio de conveniencia concertado por el rey. Arkel acepta la vuelta de Golaud al castillo. La atmsfera opresora del bosque que circunda el castillo atemoriza a Mlisande. La prdida de su alianza mientras acompaaba a Plleas desencadena la desconfianza y los celos de Golaud, que les espa y, devorado por los celos, les sorprende, mata a Plleas y hiere gravemente a Mlisande que, tras alumbrar una hija, muere quietamente. La msica que Debussy compuso para esta pera ha sido calificada de revolucionaria y radical. Las partes vocales se mueven a lo largo de toda la obra en una especie de recitativo continuo, con algunos florecimientos meldicos pero que en ningn caso llegan a las tradicionales arias. Aunque emplea una orquesta completa, en raras ocasiones la despliega totalmente; se apoya especialmente en las sonoridades de la cuerda, con frecuendia subdividida, con sordina y con nfasis en los sonidos ms graves. Muy raramente hace sonar el metal o la madera sin combinar sus sonidos con los de la cuerda. El empleo de temas representativos de los personajes y las situaciones est muy lejos del leitmotiv de Wagner.

Saltos adelante: La Mer


El trptico sinfnico La Mer supuso un nuevo salto adelante en el desarrollo de su estilo y un alejamiento de la esttica de Plleas et Mlisande que no todos sus seguidores comprendieron ni aceptaron. Fue compuesto en 1903, si bien no lo termin hasta 1905. Consta de tres movimientos: De l'aube mid sur la mer (Del alba al medioda en el mar), Jeux de vagues (Juegos de olas) y Dialogue du vent et de la mer (Dilogo entre el viento y el mar). Esta fue la partitura orquestal ms importante de Debussy y la ms representativa en su estilo impresionista.

En 1907, conoci a Andr Caplet, con quien estableci una profunda amistad. Lejos de limitarse al papel de discpulo (que le atribuyen muchas biografas), Caplet se convirti, no solo en su intrprete predilecto, sino en su ms cercano colaborador, orquestando alguna de sus obras siguientes (Childrens Corner, La Bote joujoux, dos de las Ariettes oublies...).

Muerte
En 1909 le diagnosticaron un cncer que acabara con su vida 9 aos despus. Muri el 25 de marzo de 1918, cuatro das despus del comienzo de una poderosa ofensiva de los alemanes en Arrs, 150 km al norte de Pars.

Crtica musical
La opinin de Pierre Boulez
Para el compositor y director de orquesta francs Pierre Boulez (1925-), ...slo a Debussy podemos situarlo junto a Anton Webern en una misma tendencia a destruir la organizacin formal preexistente en la obra, en un mismo recurrir a la belleza del sonido por s mismo, en una misma pulverizacin elptica del lenguaje. Para Boulez, el verdadero precursor de la msica contempornea es Claude Debussy, y no la trada gor Stravinski, Arnold Schnberg y Bla Brtok: sin su obra no se entendera no slo a Ravel, sino tampoco la de Edgar Varse u Olivier Messiaen. Fue Debussy quien, al romper con la forma clsicoromntica de su tiempo, descubri un lenguaje musical nuevo, libre, oscilante, abierto a otras posibilidades. Un lenguaje que, aunque tena su origen en Wagner, estableca una alternativa diferente al modelo propuesto por ste en todos los parmetros que rigen la composicin musical. A pesar de ello, no hay que ver en Claude Debussy un artista iconoclasta que reacciona contra el legado del pasado: la tradicin, sobre todo la del barroco francs, reviste una trascendental importancia en su msica, particularmente en sus ltimas composiciones, tales como las tres sonatas de cmara. Esta dualidad otorga al legado debussiano su perenne actualidad.

Homenaje
En su honor, se ha compuesto al menos un homenaje, que utiliza la frmula del tombeau el ttulo tombeau hace referencia a una composicin elegaca cuyos antecedentes se remontan al Barroco; el

trmino francs tombeau se corresponde con el castellano tumba: Homage. Pour le tombeau de Debussy, la nica obra para guitarra sola de Manuel de Falla, que fue dedicada al guitarrista Miguel Llobet. Ms tarde, Falla adaptara la obra para piano. La obra de Falla cita un tema de una de las Estampes de Debussy: La soire dans Grenade. Esta obra fundamental marca un punto de inflexin en el desarrollo del repertorio para este instrumento de cuerda.

DEBUSSY
Achille-Claude Debussy [1] (pronunciacin francesa: [ail Klod dbysi], [2] 22 agosto 1862 a 25 marzo 1918) fue un compositor francs. Junto con Maurice Ravel, fue una de las figuras ms prominentes asociados con la msica impresionista, aunque l mismo no le gustaba intensamente el trmino cuando se aplica a sus composiciones. [3] En Francia, fue nombrado Caballero de la Legin de Honor en 1903. [4] Una figura crucial en la transicin a la era moderna en la msica occidental, sigue siendo uno de los ms famosos e influyentes de todos los compositores. [cita requerida] Su msica se caracteriza por su componente sensorial y evitando frecuente de la tonalidad. Obra de Debussy refleja generalmente las actividades y corrientes turbulentas en su propia vida. En los crculos literarios franceses, el estilo de este periodo fue conocido como el simbolismo, un movimiento que se inspira directamente Debussy, tanto como compositor y como participante activo culturales. [5] contenido 1 Biografa 1.1 Primeros aos y estudios 1.2 Vida privada 1.3 Muerte 2 Estilo musical 2,1 Lista de obras 2.2 Los primeros trabajos 2.3 Medio obras 2,4 ltimas obras 2,5 estructuracin matemtica 2.6 Influencias 2.7 La influencia en compositores posteriores 3 Media 3,1 Eponyms 3.2 Grabaciones 4 Referencias 5 Fuentes 6 Lectura adicional 7 Enlaces externos 7.1 Cuentas de la msica

Biografa Primeros aos y estudios


Claude Debussy naci en Saint-Germain-en-Laye, Francia, 22 de agosto de 1862, el mayor de cinco hijos. Su padre, Manuel-Achille Debussy, era dueo de una tienda donde venda porcelana y loza, su madre, Victorine Manoury Debussy, era costurera. La familia se traslad a Pars en 1867, pero en 1870 la madre embarazada de Debussy buscaron refugio de la guerra franco-prusiana con una ta paterna de Claude en Cannes. Debussy comenz a tomar clases de piano all a la edad de siete aos, con un violinista italiano de unos cuarenta aos con nombre Cerutti, y sus enseanzas fueron pagados por su ta. En 1871 llam la atencin de Marie Maute de Fleurville, [6] que afirmaba haber sido alumno de Frdric Chopin. Debussy siempre le cre, aunque no hay pruebas independientes de su reclamacin. [7] Su talento pronto se hizo evidente, y en 1872, a los diez aos, Debussy ingres al Conservatorio de Pars, donde pas once aos. Durante su tiempo all estudi composicin con Ernest Guiraud, historia de la msica / teora con Louis-Albert Bourgault-Ducoudray, la armona con mile Durand, [8] piano con Antoine Franois Marmontel, rgano con Csar Franck, y solfeo con Albert Lavignac, as como otras figuras importantes de la poca. Tambin se convirti en un amigo de toda la vida del compaero y seal pianista Isidor Philipp. Despus de la muerte de Debussy, muchos pianistas buscado Philipp para el consejo sobre la reproduccin de sus obras. Desde el principio, aunque claramente talentoso, Debussy era polmico y experimental. Desafi a la enseanza rgida de la Academia, favoreciendo en cambio disonancias y los intervalos que fueron mal visto. Al igual que Georges Bizet, era un brillante pianista y un lector de vista excepcional, que podra haber tenido una carrera profesional como tal tena as lo deseaba. [9] Las piezas que interpret en pblico en este momento incluyen movimientos sonata de Beethoven, Schumann y Weber y Chopin-la Ballade No. 2, un movimiento desde el N Concierto para piano 1, y el Allegro de concierto, una obra relativamente poco conocido pero que requiere una tcnica avanzada (que inicialmente estaba destinado a ser el movimiento de apertura de un tercera concierto para piano). [10] Durante los veranos de 1880, 1881, y 1882 Debussy acompa a la patrona rica de Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Nadezhda von Meck, mientras viajaba con su familia en Europa y Rusia. El joven compositor de muchas actividades musicales durante estas vacaciones incluyen jugar a cuatro manos piezas de von Meck en el piano, dando clases de msica a sus hijos, y actuando en conciertos privados con algunos de sus amigos msicos. [11] A pesar de la cercana von Meck con Tchaikovsky , el maestro ruso parece haber tenido un efecto mnimo sobre Debussy. En septiembre de 1880 se envi Danse Debussy bohmienne para la lectura de Tchaikovsky. Un mes ms tarde Tchaikovsky escribi de nuevo a ella, "Es una pieza muy bonita, pero es demasiado corto. No es una idea simple se expresa plenamente, el formulario es terriblemente arrugada, y carece de la unidad". Debussy no public la obra;. El manuscrito permaneci en la familia von

Meck, y fue vendido a Shne B. Schott en Mainz, y publicado por ellos en 1932 [12] La mayor influencia fue la amistad estrecha de Debussy con la seora Vasnier, un cantante conoci cuando l comenz a trabajar como acompaante para ganar algo de dinero. Ella y su esposo dieron apoyo Debussy emocional y profesional. Monsieur Vasnier le present a los influyentes escritos de autores franceses de la poca, que dio lugar a sus primeras canciones, ajustes de poemas de Paul Verlaine, el hijo-en-ley de su antiguo maestro, Mme. Maute de Fleurville.

Como el ganador del 1884 Premio de Roma con su obra L'enfant prodigue, Debussy recibi una beca para estudiar en la Acadmie des Beaux-Arts, que inclua una residencia de cuatro aos en la Villa Mdicis, la Academia de Francia en Roma, para continuar su estudios (1885-1887). De acuerdo con las cartas a Madame Vasnier, tal vez en parte diseado para ganar su simpata, se encontr con el ambiente artstico sofocante, la compaa grosero, la comida mala, y los cuartos monsticas "abominable". [13] Tampoco se deleitan en los placeres de la la "Ciudad Eterna", la bsqueda de la pera italiana de Donizetti y Verdi no a su gusto. Debussy era a menudo deprimido e incapaz de componer, sino que se inspir en Franz Liszt, cuyo comando del teclado que encontr admirable. En junio de 1885, Debussy escribi de su deseo de seguir su propio camino, diciendo: "Estoy seguro de que el Instituto no lo aprobara, porque, naturalmente, se refiere a la ruta que se ordena como el derecho nico. Pero no hay nada que hacer Yo estoy muy enamorado de mi libertad, demasiado aficionado a mis propias ideas! "[14] Debussy compuso cuatro piezas finalmente que fueron enviados a la Academia: la oda sinfnica Zuleima, basado en un texto de Heinrich Heine, el Printemps piezas orquestales, la cantata La damoiselle Elue (1887- 1888), que fue criticada por la Academia como "bizarro , y la Fantasa para piano y orquesta. La tercera fue la primera en la que las caractersticas estilsticas del estilo posterior de Debussy surgido. La cuarta pieza se bas en gran medida en la msica de Csar Franck y Debussy la retir. La Academia le reprendi por "cortejar a la inusual" y expres la esperanza de algo mejor por parte del estudiante dotado. A pesar de que las obras de Debussy mostr la influencia de Jules Massenet, Massenet concluy: "l es un enigma". [15] Durante sus visitas a Bayreuth en 1888-9, Debussy fue expuesto a la pera wagneriana, que tuvo un impacto duradero en su obra. Richard Wagner haba muerto en 1883 y el culto a la wagnerismo todava estaba en pleno apogeo. Debussy, al igual que muchos msicos jvenes de la poca, respondi positivamente a la sensualidad de Wagner, el dominio de la forma, y las armonas sorprendentes. [16] emotividad extrovertida Wagner no iba a ser camino de Debussy, pero la influencia del compositor alemn es evidente en La damoiselle lue y la 1889 pieza Cinq pomes de Charles Baudelaire. Otras canciones de la poca, en particular la configuracin de Verlaine-Ariettes oubliees, melodas Trois, y Ftes galantes-estn todos en un estilo ms caprichoso. Alrededor de este tiempo, Debussy conoci Erik Satie, quien demostr un espritu afn en su

acercamiento experimental a la composicin y al nombrar a sus piezas. Durante este perodo, ambos msicos eran bohemios disfrutan de la sociedad de caf mismo y luchando por mantenerse a flote financieramente. [17] En 1889, en la Exposicin Universal de Pars, Debussy escuch msica gamelan javans. Aunque las citas directas de las escalas de gamelan, melodas, ritmos y texturas conjunto no se han identificado en ninguna de las composiciones de Debussy, la escala pentatnica temperamento igual aparece en su msica de este tiempo y despus. [18]

Vida privada

La vida privada de Debussy era a menudo turbulento. A la edad de 18 aos comenz un romance de ocho aos con Blanche Vasnier, esposa de un abogado parisino. La relacin con el tiempo vacil despus de su conquista del Premio de Roma en 1884 y la residencia obligatoria en Roma. A su regreso definitivo a Pars y de sus padres a casa en el Berln avenue de (ahora rue de Lige) comenz una relacin tempestuosa con Gabrielle ('Gaby') Dupont, hija de un sastre de Lisieux, pronto cohabitando con ella en la Rue Londres, y ms tarde la Rue Gustave Dor. Durante este tiempo l tambin tuvo un romance con el cantante Roger Teresa, con quien estuvo comprometida brevemente. Tal comportamiento arrogante fue ampliamente condenada, y se precipit el final de su larga amistad con Ernest Chausson. l finalmente dej Dupont por su amiga Rosalie ('Lilly') Texier, una modelo con quien se cas en 1899, despus de amenazar con suicidarse si ella lo rechaz. [19] Sin embargo, a pesar de que era carioso Texier, prctico, sencillo y muy apreciado por Debussy amigos y asociados, se convirti cada vez ms irritado por sus limitaciones intelectuales y la falta de sensibilidad musical. En 1904, Debussy se introdujo a Emma Bardac, esposa del banquero parisino Sigismond Bardac, por su hijo Ral, uno de sus estudiantes. [20] En contraste con Texier, Bardac era sofisticado, un conversador brillante, y un consumado cantante. Despus de despachar a Lilly a la casa de su padre en Bichain el 15 de julio de 1904, Debussy tom secretamente Bardac a Jersey para unas vacaciones. A su regreso a Francia, Debussy escribi a Texier de Dieppe el 11 de agosto, informndole que su matrimonio haba terminado, pero an sin hacer mencin de Bardac. Debussy brevemente trasladado a un apartamento en la 10 av. Alphand. El 14 de octubre, cinco das antes de su quinto aniversario de boda, Texier intent suicidarse, se dispara en el pecho con un revlver mientras estaba parado en la Place de la Concorde, ella sobrevivi, a pesar de que la bala qued alojada en sus vrtebras durante el resto de su vida . El escndalo que sigui fue alienar a Debussy de muchos de sus amigos, mientras Bardac fue repudiado por su familia. [21]

En la primavera de 1905, la bsqueda de la hostilidad hacia ellos Debussy intolerable, y Bardac (actualmente embarazada) huy a Inglaterra, a travs de Jersey. [22] divorcio Bardac fue concluido en mayo. [23] La pareja se estableci en el Grand Hotel en Eastbourne desde 24 julio-30 agosto 1905, [24] en la que Debussy era corregir las pruebas a su suite sinfnica La mer, [4] [21] y celebrar su divorcio de Texier, el 2 de agosto. Despus de una breve visita a Londres, la pareja regres a Pars en septiembre, la compra de una casa en una urbanizacin patio de la Avenue du Bois de Boulogne (ahora avenida Foch), donde Debussy fue a vivir por el resto de su vida. [25] su hija (nica hija del compositor) Claude-Emma naci all el 30 de octubre. [21] sus padres se casaron en 1908, su unin con problemas soportando hasta la muerte de Debussy en 1918. Ms conocido cariosamente como 'Chouchou', Claude- Emma era posiblemente la nica persona que he amado Debussy, y una gran inspiracin musical para l (ella era la dedicatario de la suite de la esquina de su infancia). Debussy era sealar hacia el final de su vida, cuando gravemente enfermo, que si no fuera por Chouchou, podra haberse suicidado. Ella sobrevivi a su padre por casi un ao, sucumbiendo a la epidemia de difteria en 1919 despus de que su mdico administra un tratamiento equivocado. [26]

Muerte

Debussy died of rectal cancer at his Paris home on 25 March 1918.[27] He had been diagnosed with the cancer in 1909[21] after experiencing haemorrhaging, and in 1916 underwent one of the earliest colostomy operations ever performed. The operation achieved only a temporary respite, and occasioned him considerable frustration (he was to liken dressing in the morning to "all the labours of Hercules in one"). His death occurred in the midst of the aerial and artillery bombardment of Paris during the German Spring Offensive of World War I. The funeral procession made its way through deserted streets to Pre Lachaise Cemetery as the German guns bombarded the city. The military situation in France was critical, and did not permit the honour of a public funeral with ceremonious graveside orations. Debussy's body was reinterred the following year in the small Passy Cemetery sequestered behind the Trocadro, fulfilling his wish to rest 'among the trees and the birds'; his wife and daughter are buried with him.[23]

Estilo musical
Rudolph Reti seala estas caractersticas de la msica de Debussy, que "establece un nuevo concepto de tonalidad en la msica europea": Glittering pasajes y webs de figuraciones que distraen de ausencia ocasional de la tonalidad; El uso frecuente de las cuerdas paralelas que "no son, en esencia, las armonas en absoluto, sino ms bien" melodas de acordes ", unsonos

enriquecidos", algunos autores describen estos como no funcionales armonas; Bitonalidad, o al menos acordes bitonales; El uso de la totalidad de tono y la escala pentatnica; Modulaciones no preparadas ", sin ningn puente armnico". Llega a la conclusin de que el logro de Debussy fue la sntesis de monofnico basado "tonalidad meldica" con armonas, aunque diferentes de las de "tonalidad armnica". [29] [Pgina requerida] La aplicacin del trmino "impresionista" de Debussy y la msica que influy es un tema de intenso debate en los crculos acadmicos. Un lado argumenta que el trmino es un nombre inapropiado, una etiqueta inadecuada que Debussy se opusieron. En una carta de 1908, escribi: "Estoy tratando de hacer" algo different', un efecto de la realidad ... lo que los imbciles llaman "impresionismo", un trmino que es utilizado como mal posible, sobre todo por la crtica, ya que no dudes en solicitar a [JMW] Turner, el mejor creador de efectos misteriosos en todo el mundo del arte ". [30] el lado opuesto sostiene que Debussy pudo haber estado reaccionando a las crticas desfavorables en el momento, y la negatividad que los crticos asociados con el impresionismo. Se puede argumentar que l habra estado satisfecho con la aplicacin de la definicin actual del impresionismo a su msica.

Los primeros trabajos

A principios de la dcada de 1890, Debussy desarroll su propio lenguaje musical en gran medida independiente del estilo de Wagner, coloreado en parte del romanticismo soador, a veces morboso del movimiento simbolista. Debussy se convirti en un participante frecuente en las reuniones de Stphane Mallarm simbolistas, donde wagnerismo dominaron el debate. En contraste con los trabajos enormes de Wagner y otros compositores tarde-romnticas, sin embargo, alrededor de este tiempo Debussy eligi escribir en formas ms pequeas, ms accesibles. Los Deux Arabesques es un ejemplo de una de las primeras obras de Debussy, ya est desarrollando su lenguaje musical. Suite Bergamasque (1890) recuerda decorousness rococ con un cinismo moderno y perplejidad. Esta suite cuenta con una de las piezas ms populares de Debussy, Clair de Lune. Debussy Cuarteto de cuerda en sol menor (1893) allan el camino para su posterior exploracin, armnico ms atrevidas. En este trabajo se utiliz el modo frigio, as como menos escalas estndar, como la de tonos enteros, lo que crea una sensacin de armona flotante, etrea. Debussy estaba empezando a emplear un solo tema, continua y romper con la forma tradicional ABA, con sus reajustes y ampliaciones, que haba sido uno de los pilares de la msica clsica desde Haydn.

Influenciado por Mallarm, Debussy escribi una de sus obras ms famosas, el revolucionario Prlude l'aprs-midi d'faune un, verdaderamente original en forma y ejecucin. En contraste con las grandes orquestas tan favorecidos por el romanticismo tardo, Debussy escribi esta pieza para un conjunto ms pequeo, haciendo hincapi en color instrumental y timbre. A pesar de Mallarm a s mismo, y su colega y amigo Paul Dukas haber quedado impresionado por la obra, que fue polmica en su estreno. Prlude comercialicen posteriormente Debussy a la fama como uno de los compositores ms importantes de la poca.

Medio obras

Los tres Nocturnos (1899), incluyen estudios caractersticos en armona con velo y la textura como se demuestra en Nuages, exuberancia en Ftes, y todo-tonos en Sirnes. Contrastando fuertemente con la pera wagneriana, Pellas et Mlisande de Debussy fue estrenada en 1902, despus de diez aos de trabajo. Sera su nica pera completa. Basado en la obra de Maurice Maeterlinck, la pera result ser un xito inmediato y enormemente influyente para jvenes compositores franceses, entre ellos Maurice Ravel. Estas obras trajo una fluidez de ritmo y color bastante nuevo en la msica occidental. La mer (1903-1905) ensaya una forma ms sinfnico, con un final que trabaja temas del primer movimiento, aunque el movimiento medio, Jeux de vagues, el producto y mucho menos directamente y con ms variedad de colores. Una vez ms, las opiniones se dividen claramente. Algunos crticos pensaron que el tratamiento sea menos sutil y menos misteriosa que sus obras anteriores e incluso un retroceso. Pierre Lalo se quej "Yo ni or, ni ver, ni sentir el mar". Otros alabado su "poder y encanto", su "entusiasmo extraordinario y brillante fantasa", y sus colores fuertes y lneas definidas. [31] Durante este perodo Debussy escribi mucho para el piano. El conjunto de piezas titulada Pour le piano (1901) utiliza ricas armonas y texturas que ms tarde resultara importante en la msica jazz [cita requerida] Su primer volumen de Imgenes pour piano (1904-1905) combinan la innovacin armnica con la sugerencia potica:. Reflets dans l'eau es una descripcin musical de la ondulacin del agua; Hommage Rameau, la segunda pieza, es lento y nostlgico anhelante. Toma como inspiracin una meloda de Castor Jean-Philippe Rameau et Pollux. Los Estampes evocadores para piano (1903) dan impresiones de lugares exticos. Debussy entr en contacto con la msica gamelan javans durante la Exposicin Universal de Pars 1889. Pagodes es el resultado directamente inspirado, apuntando a una evocacin de las estructuras pentatnicas empleados por la msica javanesa. [32] Debussy escribi Suite de sus nios famosos Corner (1908) para su amada hija, Claude-

Emma, a quien apod Chouchou. El conjunto recuerda clasicismo-la apertura pieza doctor Gradus ad Parnassum se refiere a la coleccin de Muzio Clementi de composiciones para piano de instruccin Gradus ad Parnassum, as como una nueva ola de la msica ragtime americano. En la ltima pieza popular de la suite, Cakewalk Golliwogg de, Debussy tambin se burla de Richard Wagner, imitando los primeros compases de preludio de Wagner a Tristn e Isolda. El primer libro de Prludes (1910), doce en total, result ser su obra ms exitosa para piano. Los preludios son frecuentemente comparados con los de Chopin. Preludios de Debussy estn repletos de ricas armonas, original y atrevido. Estos incluyen el popular aux cheveux La fille de lin (La chica con el pelo rubio) y La Catedral Engloutie (La Catedral Sumergido). Debussy quera que la gente responder intuitivamente a estas piezas para que los ttulos colocados en el extremo de cada uno de ellos con la esperanza de que los oyentes no hacer imgenes estereotipadas mientras escuchaban. Grandes obras a escala incluy su pieza orquestal Iberia (1907), que comenz como una obra para dos pianos, un medley trptico de alusiones espaoles e impresiones fugaces y tambin la msica de Gabriele d'Annunzio misterio juego de Sbastien Le martyre Santa (1911). Una obra exuberante y dramtico, escrito en slo dos meses, es notable en el mantenimiento de un ambiente antiguo modal tarde que de otra manera se toc slo en piezas para piano relativamente cortos. Durante este perodo, como Debussy gan ms popularidad, fue contratado como director de orquesta en toda Europa, con mayor frecuencia la realizacin de Pellas, La Mer y Prlude l'aprs-midi d'un faune. Tambin fue un crtico musical ocasional para complementar la realizacin de sus honorarios y lecciones de piano. Debussy evitarse la diseccin analtica y los intentos de obligar a las imgenes de la msica: "Vamos a toda costa preservar esta magia peculiar a la msica, ya que de todas las artes, es ms susceptible a la magia." l podra ser custico e ingenioso, a veces descuidado y mal informados. Debussy fue en su mayor parte entusiasmado Richard Strauss y Stravinsky, adoradora de Chopin y Bach, este ltimo reconocido como [33] Su relacin con Beethoven era complejo "el maestro un grande.", Se dijo que se refieren a l como "sourd le vieux" (el sordo de edad) [34] y abjurado un joven alumno nunca a tocar msica de Beethoven porque "es como bailar a alguien en mi tumba". [34] Sin embargo, Debussy hizo otras declaraciones sobre Beethoven que parecen para sugerir una admiracin atemperada por puntos de vista crticos, como se dijo: "Debussy le gusta Mozart, y crea que Beethoven tena cosas terriblemente profundos que decir, pero que no saba cmo decirlo, porque fue encarcelado en una red de reafirmacin incesante y de la agresividad alemana ". [34] Tambin admiraba las obras de Charles- Valentin Alkan. [35] Schubert y Mendelssohn le fue mucho peor, el cual es descrito como un" notario fcil y elegante ". [36]

Obras tardas
Armonas de Debussy y progresiones de acordes con frecuencia explotan disonancias sin resolucin formal. A diferencia de su anterior trabajo, ya no se esconde desacuerdos en armonas exuberantes. Las formas son mucho ms irregular y fragmentado. Estos acordes que aparentemente no tenan ninguna resolucin fueron descritos por Debussy s mismo como "cuerdas flotantes", y se utiliza para establecer el tono y el humor en muchas de sus obras. La escala de tonos enteros domina gran parte de la msica a finales de Debussy. Sus dos ltimos volmenes de obras para el piano, el tudes (1915) interpreta variedades similares de estilo y textura puramente como ejercicios piansticos e incluye piezas de forma irregular que se desarrollan a un extremo, as como otros influenciados por el joven Igor Stravinsky (una presencia muy en la suite en blanc et noir para dos pianos, 1915). La rarefaccin de estas obras es una caracterstica de la ltima serie de canciones, el Trois pomes de Mallarm (1913), y de la Sonata para flauta, viola y arpa (1915), aunque la sonata y sus compaeros tambin recuperar el clasicismo inquisitivo Verlainian . Con las sonatas de 1915-1917, hay un cambio repentino en el estilo. Estas obras recordar la msica antes de Debussy, en parte, pero tambin mirar hacia adelante, con ms magras, las estructuras ms simples. A pesar de las texturas ms finas de la Sonata para violn (1917) sigue habiendo una riqueza innegable en los mismos acordes. Este cambio es paralelo al movimiento conocido como neo-clasicismo que se hizo popular despus de la muerte de Debussy. Debussy planeado una serie de seis sonatas, pero este plan fue interrumpido por su muerte en 1918, por lo que slo complet tres (violonchelo, flauta-viola-arpa y violn sonatas). La ltima obra orquestal de Debussy, el ballet Jeux (1912) escrito por Russes de Sergei Diaghilev, contiene algunos de sus ms extraas armonas y texturas en una forma que se mueve libremente sobre su propio campo de conexin motvico. Al principio Jeux fue eclipsado por Igor Stravinsky La Consagracin de la Primavera, compuesta en el mismo ao que se estren Jeux y slo dos semanas despus por la misma compaa de ballet. Dcadas ms tarde, compositores como Pierre Boulez y Barraqu Jean sealado paralelos al serialismo Anton Webern en este trabajo. Otras obras en fase tarda, incluyendo el Khamma ballets (1912) y La bote joujoux (1913) se quedaron con la orquestacin incompleta, y se completaron ms tarde por Charles Koechlin y Andr Caplet, quien tambin ayud a Debussy con la orquestacin de Gigues (a partir de imgenes vierta orchestre) y Le martyre de St. Sbastien. [37] El segundo conjunto de preludios para piano (1913) cuenta con Debussy en su momento ms avant-garde, donde utiliza armonas disonantes para

evocar estados de nimo especficos e imgenes. Debussy conscientemente da ttulos a cada preludio que amplifican los preludios 'ambigedad tonal y la disonancia. l usa escalas como la escala de tonos enteros, los modos musicales, y la escala octatonic en sus preludios que exageran esta ambigedad tonal, por lo que la clave de cada preludio casi indistinguibles a veces. El segundo libro de Preludios para piano de Debussy representa un gran inters en lo indefinido y lo esotrico. Aunque era la pera Pellas de Debussy slo termin, empez varios proyectos de pera que qued sin terminar, su concentracin desvanecimiento, la dilacin cada vez mayor, y la salud en su defecto tal vez las razones. Acababa de terminar algunos bocetos parciales musicales y algunos inditos libretos para peras basadas en Poe El diablo en el campanario de una iglesia (Le diable dans le Beffroi, 1902 - 1912) y La cada de la casa Usher (La chute de la maison Usher, 1908 -1917), as como los proyectos considerados para peras basadas en Shakespeare, Como gustis y La Joseph Bdier de Tristn de Legende. Otros proyectos, como una gira por Estados Unidos, las puntuaciones ms de ballet, y las revisiones de Chopin y Bach trabaja para re-publicacin, eran todos atajo por el estallido de la Primera Guerra Mundial y su mala salud.

Estructuracin matemtica

Teniendo en cuenta que la msica de Debussy es al parecer tan preocupado con el estado de nimo y el color, uno puede que se sorprenda al descubrir que, de acuerdo con Roy Howat, muchas de sus obras parece que se han estructurado en torno a los modelos matemticos, incluso durante el uso de una estructura aparente clsica como la forma sonata. Howat sugiere que algunas de las piezas de Debussy se puede dividir en secciones que reflejan la proporcin urea, con frecuencia mediante el uso de los nmeros de la secuencia de Fibonacci estndar. [38] A veces estas divisiones parecen seguir las divisiones estndar de la estructura global. En otras piezas que parecen marcar otras caractersticas importantes de la msica. La barra de longitud 55 introduccin al "Dilogo du vent et la mer 'en La mer, por ejemplo, se divide en 5 secciones de 21, 8, 8, 5 y 13 bares de longitud. El punto de oro media de 34 bar en esta estructura se seala mediante la introduccin de los trombones, con el uso del motivo principal de los tres movimientos utilizados en la seccin central alrededor de ese punto. [38] [pgina requerida] La nica prueba que presenta Howat para apoyar su afirmacin aparece en los cambios realizados entre Debussy manuscritos terminados y la edicin impresa, con las modificaciones que crean invariablemente una proporcin ureo donde antes no la haba. Tal vez el ejemplo ms claro de esto viene con La cathdrale engloutie. Ediciones publicadas carecen de la

instruccin para jugar barras de 7-12 y 22-83 dos veces la velocidad del resto, tal y como Debussy se hizo en una grabacin de piano-roll. Cuando se analiz con esta alteracin, la pieza sigue proporciones ureas Seccin. Al mismo tiempo, Howat admite que en muchas de las obras de Debussy, que no ha podido encontrar pruebas de la seccin urea (sobre todo en las obras tardas) y que no hay manuscritos existentes o bocetos contiene ninguna prueba de clculos relacionados con ella.

Influencias

Debussy tena una amplia gama de influencias. Entre los compositores rusos de su poca, las influencias ms destacados fueron Tchaikovsky, Balakirev, Rimsky-Korsakov, Borodin y Mussorgsky. [16] [39] Se puede inferir que a partir de los rusos "Debussy adquirido el gusto por los modos antiguos y orientales y para coloraciones vivas, y un cierto desprecio por las reglas acadmicas ". [16] En concreto, la pera de Mussorgsky Boris Godunov influido directamente una de las obras ms famosas de Debussy, Pellas et Mlisande. Adems de los compositores rusos, una de las mayores influencias de Debussy fue Richard Wagner. Segn Pierre Louys, Debussy "no ver" lo que cualquier persona puede hacer ms all de Tristan '". [16] Despus de la fase de Debussy Wagner, comenz a ser inmensamente interesado en la msica no occidental. Le atraa a los enfoques poco ortodoxos en la composicin que la msica no occidental utiliza. En concreto, se seal a un Gamelan de Java, que fue un conjunto musical de la isla de Java que reproduce una gran variedad de instrumentos nico que incluye gongs y metalfonos. La primera vez que escuch el gamelan en la Exposicin de Pars de 1889. Debussy no era tan interesados en su cita directamente no occidental influencia en su msica, sino que us su influencia no occidental para dar forma a su estilo musical nico en ms de una manera general. Debussy estaba tan influenciado por otras formas de arte como estaba por la msica, si no ms. Dio un fuerte inters en la literatura y el arte visual y se utiliza estos medios para ayudar a dar forma a su estilo musical nico. Debussy fue fuertemente influenciado por el movimiento simbolista francs, un movimiento de arte desde la dcada de 1880 que influyeron en las formas de arte como la poesa, las artes visuales y el teatro. l comparti el inters del movimiento en el rechazo esotrico e indefinida y del naturalismo y el realismo. En concreto, "la evolucin del verso libre en la poesa y la desaparicin del sujeto o modelo en la pintura influenciada Debussy a pensar acerca de los problemas de la forma musical". [16] Debussy se convirtieron en conocer personalmente a los escritores y pintores del movimiento y en base a sus propias obras fuera de los de los simbolistas. Una de las principales influencias de Debussy fue el famoso poeta Stphane Mallarm, quien "sostena la idea de una" musicalizacin

"de la poesa". [16] En otras palabras, Mallarm llam la fuerte conexin entre la msica y su poesa. Debussy escribi "Prlude l'aprs-midi d'faune de la ONU", que fue influenciado directamente por el poema de Mallarm "siesta de un fauno". Al igual que los simbolistas con respecto a sus propias formas de arte, Debussy tuvo como objetivo rechazar las tcnicas y enfoques comunes a la composicin y trat de evocar ms de una experiencia sensorial para el oyente con sus obras. Desde su poca en el Conservatorio de Pars, Debussy crea que tena mucho ms que aprender de los artistas que de los msicos que estaban interesados principalmente en sus carreras musicales. Contemporneo pintor James McNeill Whistler, que vivi en Francia durante un perodo de tiempo tuvo una profunda influencia en Debussy. En 1894, Debussy escribi al violinista Eugne Ysae describiendo sus Nocturnos como "un experimento en las diferentes combinaciones que se pueden obtener a partir de un solo color-lo que un estudio en gris sera en la pintura". [40] Aunque no se sabe lo que es quiere decir con esta afirmacin, se puede observar en su msica un uso cuidadoso de la orquesta, textural y armnico "sombreado".

La influencia en compositores posteriores

Claude Debussy es ampliamente considerado como uno de los compositores ms influyentes del siglo 20. Sus armonas, considerada radical en su poca, fueron influyentes para casi todos los compositores ms importante del siglo 20, especialmente la msica de Maurice Ravel, Igor Stravinsky, Messiaen Olivier, Bla Bartk, Pierre Boulez, Henri Dutilleux, Ned Rorem, y la msica minimalista de Steve Reich y Philip Glass, as como el compositor japons Toru Takemitsu influyente. l tambin influenci a muchas figuras importantes en el jazz, sobre todo Miles Davis, Duke Ellington, Bix Beiderbecke, George Shearing, Thelonious Monk, Bill Evans, Jimmy Giuffre, Antnio Carlos Jobim, George Gershwin y Herbie Hancock. Adems, tuvo un profundo impacto en la banda sonora de compositores contemporneos como John Williams porque el estilo colorista y evocadora de Debussy traduce fcilmente en un lenguaje emocional para su uso en las puntuaciones de cine. En 1999, The Art of Noise lanz un lbum conceptual titulado The Seduction of Claude Debussy. El grupo mezcla la msica de Debussy con drum and bass, la pera, el hip hop, el jazz y la narracin, y describi el lbum como "la banda sonora de una pelcula que no se hizo sobre la vida de Claude Debussy". En 2000, la banda lanz Reduccin, un lbum de edicin limitada compuesta principalmente por tomas falsas de este lbum. Leopold Stokowski, en un artculo, seal la identificacin de compositores como Debussy con la msica de Giovanni Pierluigi da

Palestrina, sirviendo de inspiracin para los no contrapunto musical. [Clarifique] [cita requerida]