DANIEL MEDVEDOV

ESTÉTICA ÓNTICA
Un Óntico y Estético Maestro:

Juan Félix Sánchez

Caracas 1998 Madrid

2009 ¿Quieres saber como es un óntico y un estético? He aquí un modelo de guía, baquiano, tutor y amigo. Juan Félix Sánchez, IN MEMORIAM:

Un Óntico y Estético Maestro: Juan Félix Sanchez
Juan Félix escribe en su diario sobre el Tisure : “El día lunes 24 de noviembre de 1975 empesé a travajar en el sitio adonde devía plantar las semejanzas arriva dichas (o sea , las tallas del Calvario) en el filo de El Tisure, arriba de la Capillita, a 32 metros de distancia, todo de para arriva. Dicho trabajo lo hice de la manera que me permito esplicar: primeramente el buscar piedras, que costosamente las encontraba para haser los escalones, y ya que estuvieron estos cargué el gransón para la Plasita de la Estatua de Piedra. En seguida engrasonar todo el camino primero, y de hay hise el plan a pico y pala, hasta terminar la mesadita de 6 metros. Luego me puse a cargar la piedra blanca en mis espaldas, que estava arriva de la casa dee el Potrero, y cuando estubo reunida más o menos empesé a hacer una especie de serranía, para que estuvieran los crucificados al pie. Hecho este travajo me puse a cargar gransón para engransonar La Meseta, que llevada la cuenta fueron 80 carretillas de gransón por todo. Dando por medio terminado todos estos travajos, yo sólo y bajo mi imaginación, el; día 25 de disiembre de 1976. El día jueves 1 de enero de 1976, a las diez de la mañana, cargamos con las Cruces y todas las semejanzas que estaban en piezas, para ir a ponerla en sus puestos; primero clavamos el Cristo, y en seguida amarramos a los Ladrones en las Cruces, hicimos los hoyos y los pusimos cada cual en su lugar, hasta las 4 de la tarde, y pasamos el día de año nuevo en una obra buena. Esta es la relación que simplemente doy, bien que mal, y para constancia firmo. Juan Félix Sánchez ”. Juan Félix ha llevado un diario meticuloso durante 29 años, del desarrollo de las construcciones de El Tisure. me voy a permitir subrayar letras negritas las acciones y las palabras que denotan la religiosidad popular de este sabio maestro, para no llamarlo “artista popular”. El inicio de los trabajos para la obra de El Tisure es relatado así:

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“ El día lunes 1 de septiembre de 1952, estando yo en el filo que se llama El Tisure, me recordé que el 8 de este més y año cumple la Santísima Virgen de Coromoto 3 siglos de haberse aparecido... en las selvas de las cercanías de Guanare, y e enseguida se me vino a la memoria poner allí una crucecita, y colocar una imagen de la Virgen de Coromoto. Y dedicar aquél como homenaje.” Este es un testimonio de la imaginación, de la fe y del amor que un ser humano depara a las cosas, a la gente, a los recuerdos y a las imágenes. Sus palabras son documentos para aquél que puede comprender los procesos maravillosos de la creación. “Yo hubiera hecho la Capilla Grande aunque nunca hubiera venido un cura por aquí. Tanto que dije yo que si no venía un cura a bendecirla, yo la bendecía, o iba y le rezaba. En fin, aunque nunca hubiera venido un cura, yo hacía mi Capilla. Y sí vino el cura, y le gustó, y siguió viniendo. La piedra se ha de escoger. Es decir, el puesto que exige la piedra. Al ponerlas, ellas van diciendo su lugar. ¿Que cómo se me ocurrió hacer así la capilla grande? Hay gentes que le gustan las iglesias parejitas, lustrosas, muy bonitas. Pero a yo me gustan las cosas feas. Pa’Dios así sea una iglesia de oro, es igual que una de piedra, y quizás agradezca más una iglesia sencilla, pero hecha con buen sentido. Hay gentes que no tienen la precaución de hacer las cosas como debe ser, sino que se empeñan en hacerlas lisitas. Pero no se fijan en la belleza de una de esas piedras feas. Será que no se fijan, será que no saben ver.” Estamos frente a una estética de gran vuelo, la estética de la naturaleza, la hermosura que nadie aprecia y pocos ven.

“El altar es de piedra, porque en todos los altares debe haber una piedra de ara. Si no, no se puede decir la misa. Supongo que esa piedra quiera decir la piedra fundamental, San Pedro, porque Pedro es piedra.” El conocimiento difiere de la sabiduría. Donde hay luz, toda tiniebla desaparece. Juan Félix Sánchez es un sabio de la montaña, un artista popular, un religioso, un caballero de las piedras, un guía, un guardián de los páramos. Recuerdo que, hace más de quince años, como todo joven de mi generación, he ido a la India a buscar maestro. Cuando llegué por fin a

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encontrar uno auténtico, el viejo me dijo que me sentara y pronunció las siguientes palabras: “Hermanito, tu viniste aquí desde tan lejos para buscar un maestro. ¿Pero tú no sabes que allí en las montañas del país de donde tú viniste, hay un maestro grande? ¿Por qué hiciste un viaje tan grande cuando él te espera ahí, en tu país? “¿Cómo se llama, cómo se llama?”- pregunté yo apurado. “El Viejo de la Montaña se llama. El Viejo que hace santuarios se llama”, “El Viejo que hace sillas de madera se llama”, “El Viejo que hace sombreros se llama. El hace de todo, hace hasta ropa para el frío. Con él sueño muchas veces y hablamos en el sueño y viajamos a su montaña y a la mía” Yo no conocía en aquél tiempo a Juan Félix Sánchez pero después de muchos años me di cuenta que él era el viejo de la montaña! He aquí otras notas del diario de El Tisure de Juan Félix: “Hago una breve reseñita de el Cristo, o sea, de El Calbario, que me propuse a haser, aunque sea para mi un oratorio a la Pasión y Muerte de Nuestro Señor Jesucristo. Desde hacía un tiempo atrás tenía la idea de formar un Calbario, cuadro que no lo había visto nunca, siendo uno de los más interesantes para mí, en nuestra religión...” Estas notas de Juan Félix no necesitan de muchos comentarios. Percibimos claramente en ello los procesos más íntimos del artista religioso, los mecanismos invisibles de la fe que mueve montañas, la fuente borbotante del amor hacia los seres y hacia las cosas, la ética de la montaña, la moral no escrita de los espíritus plenos de Dios. A mi, como el que anota y analiza todas sus palabras me parecen las mías como “ruidos de bronce resonante y tímbalo estruendoso”, como dicen las escrituras. Agregar comentarios acerca de algo tan auténtico y verdadero es un asunto no escaso de aridez intelectual. Por ello me contento, de cuando en cuando, dejar a Juan Félix que descanse y agrego algunas palabras, como llover sobre mojado.

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“... El día 4 de agosto de 1975, en la madrugada todavía en la cama, pensé: boy a haser el Cristo para el Calvario salga como salga, el total es salir de mi idea. En seguida fiu a buscar un palo y me puse a labrarlo, cosa que quizás no estaba a mi poco saber, pero al fin lo fui haciendo hasta medio perfeccionarlo, que los que lo veían le decían “El Muñeco”, cosa desagradable para mí, hubo quien dijera que me puse a llebarlo para un museo, que tampoco me gustó porque me lo revajarían muchísimo”

Cuando a Juan Félix se le preguntaba si tenía en su imaginación lo que hacía respondía de la siguiente manera: “¿Que si yo tenía la imaginación de hacer así el altar? No señor. Nada. Empezamos así: habiendo puesto el piedrón de base del altar, sostenido otras dos piedras, fuimos a la mina de mármol que está allí. Fui con un amigo y dos mulas y cargamos varios días. Después del piedrón grande, fui pegando en orden el mármol...” Sigue el diario: “...Me demoré todo un mes haciendo El Cristo y en vista de que ya estava, me puse a haser las otras semejanzas, como son, primero, el ladrón Dimas, ya que medio estuvo, hise el ladrón Gestas. En seguida empesé a haser la semejanza de la Madre de Jesús, para que estuviera sentada en una piedra al pie de la Cruz, medio hecha ésta labré a la Magdalena con el pañito de lágrimas, más o menos; y a continuación hise el Apostol Juan. Todas estas representaciones son hechas según mi poca imaginación que me viene de mi poco entender” José de Arimatea. El iba a bajar a Jesucristo. Llevaba las tenazas y un paño en los hombros para cubrirlo. Y Nicodemo, llevaba la escalera y una vacijita pa’él bálsamo, porque iba a embalsamarlo. Longino le dió el lanzaso a ver si estaba muerto. Y la sangre, rodando por la lanza le hizo limpiar la vista, que era ciego. El que le dió hiel y el vinagre, ese no tiene nombre, un soldado romano, nada más.” “San Juan es el último que hice, en madera de quitasol. Representa el pesar. Está apesadumbrao... No es desesperación, sino pesadumbre. Estará diciendo “Se nos murió el hombre”. 5

“Pasé por cierto punto y vide unas piedras bonitas. Me las llevé pa’allá, pa’la casa en San Rafael. Y se las mostré al padre Sánchez, y dijo que era mármol. Entonces yo después vine donde estaban las piedras y me llevé una especial. Y hice un Cristo de Piedra. Me puse, fui tallando, labrandito, labrandito, hasta que saqué el Cristo. Le puse al lado un palito, haciendo en veces que donde estaban los ladrones que acompañaron a Cristo en su muerte. Bueno, y le hice la Dolorosa mirando así, a Cristo, y la Magdalena también, en la misma piedra. Algún tiempo después el padre Sanchez, que era muy amigo mío me dijo: “Muy bonito. ¿Me las das? Se la dí y se la llevó. El vive ahora en España. Con ese padre trabajé mucho en la Iglesia. El era cura en Mucuchíes, y se venía, se quitaba la sotana y se ponía a trabajar conmigo en la reconstrucción de la iglesia de San Rafael.” La poesía de la creación tiene sus misterios. Según los eruditos, es difícil entender las palabras sin haber estudiado. Ellos se refieren, sin duda, al conocimiento. La sabiduría no tiene los límites de las palabras y del estudio. Baja desde lo alto, como gracia, como don no merecido. Juan Félix Sanchez no ha estudiado y con todas sus palabras evocan el profundo saber de las cosas y de los seres. Luego, cargando, llevando, tallando, tejiendo, subiendo, hace cosas, crea semejanzas, abre caminos y deja huellas de su poesía. En todos sus actos vibra una profunda religiosidad. Sus palabras están bebiendo de las fuentes borbotantes de la sabiduría antigua y su presencia llena de gozo al visitante. “... Siempre me ha gustado ese camino. Tenía que gustarme, porque ¿por dónde me voy a ir? Pero no es el camino, es lo natural, la naturaleza lo que me atrae.” La lengua de los sabios posee palabras secretas y gestos casi invisibles. Ellos te escuchan, quieren oír de ti, que hables, que saques tus cosas y te alivies. Están interesados en ti... No hablan de ellos. Cuando les preguntas acerca de sus recuerdos, de sus primeros recuerdos, te responden lo que Juan Félix le dijo al que le preguntó eso: “... Yo no me acuerdo del primer recuerdo. Tengo memoria muy mala...” Vivir sencillo, rodeado de la naturaleza, en unión con Dios y con su creación, agradeciendo cada día la belleza de la vida, eso es ética, lógica y estética óntica. 6

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Para saber, antes tienes que saber quién eres y para saber quién eres debes ser un buscador. Como buscador, encontrarás. . . Mientras tanto, he aquí ciertas informaciones sobre la creación del hombre:

Teoría del Ser

1. El Hombre - SER CREADO 2. Origen de la Humanidad 3. Reflexión Teológica El Hombre es una realidad unitaria - es un todo indivisible, inalienable, inseparable, repartible e inconmensurable, Hombre-Mujer y punto, Las partes con y de las cuales está formado y conformado, si acaso la naturaleza humana pueda ser comprendida por partes, no pueden ser separadas y analizadas fuera del contexto holístico del ser humano, visto como creatura y criatura. La semejanza que el Padre Teilhard de Chardin solía usar para designar al Hombre como criatura, nos abre una interminable red de analogías e imágenes que no alcanzan entrelazarse en el rosario de las figuras poéticas de la creación: si es como una flor, entonces también es un árbol, una piedra viva, un sueño patente, un movimiento de la imaginación de Dios, un canto de esperanza, una palabra viva... este es el Ser Humano. La tendencia de hablar, por separado, de Alma, Espíritu, Cuerpo y de otros conceptos y categorías puramente intelectuales, es una operación de naturaleza taxonómica, cortante, analítica, y no hace más que descuartizar la sublime creación divina en partes calculables y repartibles 7

por analogía, en series de elementos sin ningún valor heurístico y hermenéutico. Así como aparece en el Libro de la Sabiduría, hay tres conceptos teleológicos para definir el destino de la creación de Hombre: la Vida, la Muerte y la Inmortalidad. Por otra parte, la intención teológica del autor del Libro de la Sabiduría no se opone a la visión Yahvista que asigna al hombre la naturaleza ctónica y tampoco a la visión sacerdotal, que evoca una creación divina por imagen y semejanza, en la cual es obvio que el ser humano es y tiene en su compostura algo más que barro. El fin de la vida no es el fin de la creación, a pesar de que la teología actual sostiene que el hombre muere en su totalidad. Sospecho que se ha llegado a esta concepción categórica para eliminar tantas confusiones y disparates místicos producidos por el análisis por separado de las entidades que participan en la formación del ser humano. Con respecto a las diferencias de orden entre Gn. 1:11-27 y 2:4-7,9,19-22: se aduce que en base de la comparación de las declaraciones de Gn.1 con las del capítulo siguiente aparecen discrepancias con respecto al orden de los acontecimientos. Así, para dar uno entre una media docena de casos similares aducidos por los críticos racionalistas, en el primer capítulo el hombre y la mujer parecen haber sido creados juntos, después de los animales inferiores; en el segundo capítulo, el hombre parece creado primero, luego los animales, y en último término la mujer. Pero estas diferencias surgen simplemente de la condensación de la narración en el primer capítulo, y del no seguimiento del orden cronológico en el segundo. En el primer capítulo, el historiador sacro da un relato general y conciso acerca de la obra de los seis días; en el segundo capítulo recapitula y, sin seguir un orden cronológico, da unos datos adicionales. Como bien lo ha dicho Kalisch, “ el fin del escritor es la historia de la caída. La serpiente la ocasiona, y la esposa la comparte; es por ello necesario dar un relato de la creación de los animales y de la mujer.” ( Cfr. Commentary on Genesis, pág. 113; pág. 82 ) La narración en el segundo capítulo es “ totalmente acronológica “, juntándose lo cercano y lo remoto sin consideración al orden en el tiempo. En otras palabras, todo lo que aparece en este relato suplementario es visto en su relación con el hombre; por ello es aquí situado en base del espíritu de la máxima aristotélica: El posterior en aparición, el anterior en idea. (Cfr. Lange, On Genesis, págs. 200-20)

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La creación del hombre es, a diferencia de la creación ex nihil del cosmos, una creación intrínseca, un reflejo palpable de la estructura divina rememorada en la sustancia espiritual del ser. Ruiz de la Peña (pág. 36, ob. cit.), evoca la curiosa analogía del verso 116 de la Teogonía de Hesíodo, anterior más de un siglo al Gen. 1, que dice literalmente “... Antes de todas las cosas existía el Caos”, un tipo de Caos que también está en el Génesis 1,2, el TOHU WA BOHU, concepto que luego no aparece más, o por lo menos deja de sentirse. Por oposición, el Caos contrasta con el sentido de Cosmos - orden, limpieza, brillo, pulcritud y adorno de la creación y ostenta anti-categorías como desorden, oscuridad, desastre, algo que los griegos designan con el término ANAPODA. (Según el Padre Ayestarán). Platón describe la constitución del mundo o del cosmos con el verbo KOSMEISTHAI, cuyo sentido es ser puesto en orden, algo así como el cosmetizar moderno, fenómeno que acontece a partir del Caos, un estado definido como ALOGÔS KAI AMETRÔS, ( sin razón ni medida), según Timeo 53a. González Faus (Ob. Cit. pág.35), remite al lector a las semejanzas con el poema babilónico de la Creación y con la Epopeya de Guilgamesh que comienza con la separación del cielo y de la tierra., como el Gen. 1,6. Para los hebreos, así como para la mayoría de los pueblos antiguos, la creación no era un concepto filosófico o metafísico; no implicaba problema alguno acerca de la naturaleza de la existencia o de la aparición del ser desde el no-ser. Crear significaba simplemente dar figura y forma, y todas las palabras hebreas que se traducen así se derivan de la terminología usada para designar obras hechas con la mano y guardan referencia sobre todo con el curtido de pieles, con el moldeado de la arcilla y cosas por el estilo. Así la palabra BARA’ es de la misma familia que la palabra árabe B-R-Y, “rasgar,cortar”. La otra palabra empleada, Y-S-R significa primariamente “molde”. La palabra acadia para “crear”, o sea BANU, significa asimismo primariamente “edificar”. ( Cfr. Mito, Leyenda y Costumbre en el Libro del Génesis, Th. H. Gaster, pág. 287) El autor sagrado dispuso el relato de la creación de conformidad a una preocupación litúrgica. Los grandes teólogos medievales toparon con grandes dificultades al enfrentarse al sentido del texto bíblico. Santo Tomás intuyó una posible solución en la armonía de los dos sistemas interpretativos, el literal y el alegórico.

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Pero, aun cuando San Agustín y Santo Tomás no pudieran dar una solución positiva a todos los problemas que encierra este capítulo (Gen.1), por faltarles muchos medios de interpretación que han puesto a nuestro alcance modernos estudios e investigaciones, sin embargo, formularon algunas reglas de exégesis muy importantes. El Espíritu Santo, afirma San Agustín, no intentaba enseñar a los hombres cosas que de ninguna manera les fueran útiles para su salvación ( De Gen, ad litt.,PL, 34, I, 270). González-Fauss afirma que “ ... Dios no es, pues, ni el relojero ni el alma del mundo - y confirma, luego, que - esta es una de nuestras primeras concusiones...” ( Pro. de Herm., pág. 47) Según observo, el autor, tal vez sin intención, arroja el concepto de lo Sublime en una zona de contemplación y lejanía, parecido ello al DEUS OTIOSUS de los antiguos pueblos indígenas, sin darse cuenta que la analogía con el relojero construye una ecuación mecanicista y positivista del sistema existencial humano y mundano o cósmico. Por supuesto que no es el relojero sino el propio tiempo que buscan los relojes y la eternidad que aspira conocer y adquirir el ser humano. Una de las grandes sorpresas de este trabajo es el haber encontrado en el libro de Pedro Trigo - ”Creación e Historia en el proceso de Liberación”, pág. 170, una cita del texto poético cantado por Henry Fiol, el representante newyorkino de la salsa puertorriqueña. Hace muchos años he concebido la misma idea expresada por el autor y considero que los soneros, los llamados soneros mayores de Latinoamérica, son auténticos misioneros del testimonio cristiano. Ellos son artífices de las ideas del despojo radical de equivocadas creencias y actitudes, para así recuperar su puesto en el mundo, mediante el mutuo respeto. Pedro Trigo insiste el una forma responsable de la vida natural sin atadura ya que al imitar la postura adámica y casi rousseauniana de la vida idílica en el seno de la Madre Naturaleza, caeríamos en otra trampa de la ilusión mundana. Libertad sin responsabilidad aumenta el peligro de la “codicia insolidaria”- dice el autor. Hay que renunciar a algo y ese algo no es diferente hoy de como lo ha sido para Francisco de ASIS que se aleja de su padre y renuncia así a los privilegios de su clase. La libertad liberadora se alcanza en la renuncia y en la fe del hermano - se ha dicho esto tantas veces. Tales palabras parecen grandes pero reciben el bautizo del fuego en la vida misma, la vida que es siempre más elocuente que ellas, las palabras que nos usan y las palabras

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que usamos para describir, iluminar y amar pero también para insultar, denigrar y aniquilar. Juan Boca de Oro nos apremia a regresar a nosotros mismos y a despertar de una buena vez ... ! Sólo así podremos mostrarnos como valientes luchadores en este mundo.

Menu de utilidades para el buscador de misterios

Después de haber superado la etapa de los juegos infantiles de la astrología, de los cristales, de las esencias florales y de la masturbación de la adolescencia filosófica del retorno a vidas anteriores o del deseo de nacer de nuevo, el buscador serio y estudioso de los misterios de la existencia, tendrá a su alcance la lectura obligatoria de los tres libros clásicos de la vida: el libro del cielo estrellado, el libro de la naturaleza y el libro del cuerpo humano. Luego tendrá que aprender a curarse a si mismo, es decir estudiar un poco de IPSOMEDICINA y también educarse a si mismo, en otras palabras AUTOEDUCARSE. Muchos empiezan a buscar algo a través de una práctica específica. De pronto, se olvidan qué era lo que estaban buscando y siguen pegados a la misma práctica durante largo tiempo, como un disco rayado. Los que practican ejercicios físicos como AEROBICS, TAI CHI CHUAN, o GIMNASIA u otras disciplinas, eligen esos caminos para entender y comprender la energía vital del cuerpo y así sentirse mejor y superar los múltiples problemas físicos que acosan al ser humano durante toda la vida. Pero de pronto, esas personan se olvidan que la práctica es tan sólo un motivo y una antesala de la comprensión o un puente para llegar a otra cosa y siguen saltando, corriendo o girando, como Maite Delgado, en torno a lo que sea, manque sea fallo. Algunos otros, comienzan a estudiar idiomas y otras cosas concernientes al lenguaje, porque es chic ser políglota o saber de donde viene tal o cual nombre o palabra. Los que eligen esa esfera del conocimiento, lo hacen para comprender algo del sentido de las cosas, no para conocer varias lenguas. La mayoría de los que emprenden ese camino se olvidan por qué empezaron a estudiar eso y repiten, como loros, palabras y más palabras, estudiando lenguas y más lenguas. Unos otros, aún más necios, empiezan a estudiar filosofía o psicología y, en vez de tener en la mira el deseo de comprender la naturaleza humana, se pierden o se quedan pegados en disquisiciones y se

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burlan de los demás, preguntando a todo el mundo si leyeron tal o cual libro o si acaso han oído hablar de tal o cual teoría. Los que saben de toros, cuentan que ese animal, cuando quiere poseer una vaca que de pronto le gusta, emprende, desde lejos, una verdadera carrera. Bien preparado y excitado, el toro comienza a correr desde unos, digamos 300 metros. Si no alcanza encajar o penetrar allí donde la naturaleza manda, el toro sigue de largo y pareciera que se olvida totalmente del motivo de su vuelo o carrera, ya que rueda libre hasta cansarse, kilómetros y kilómetros, corriendo sin rumbo. Yo no sé por qué le pasa eso al toro, pero veo que es lo mismo que ocurre con los que emprenden una búsqueda, para luego olvidarse de lo que estaban buscando. Sin un maestro que te acompañe, la búsqueda es árida y sin sentido. Solamente la prepotencia y la presunción mística e intelectual proveen al buscador de argumentos en contra de la necesidad de un maestro. Algunos sostienen que hasta en la Biblia se dice que los maestros no se necesitan, otros sacan a relucir a Khrishnamurti y se quedan en sus casas, rumiando páginas y páginas de los libros sagrados, para entender algo. En la Biblia, es el maestro mismo es el que advierte a sus discípulos que no necesitan buscar más maestros. ¿Por qué? ¡ Porque ya tienen uno ! A su vez, Khrishnamurti decía que los maestros no se necesitan porque, sencillamente se olvidaba que él mismo fue guiado desde niño por el camino de la búsqueda. Sus maestros, buenos o malos, locos o delirantes, le abrieron los ojos y las puertas del entendimiento. Claro, cuando ya he comido, pregunto: ¿El hambre? ¿Con qué se come eso? Cuando los lectores y buscadores solitarios encuentran en los textos tradicionales la frase “ustedes no necesitan de ningún maestro”, toman a la letra el adagio y comienzan a ventilar la filosofía individualista, castrada y prepotente de la auto-realización. Si leyeran con más atención los fragmentos respectivos descubrirían que el maestro es imprescindible no sólo necesario. Un intelectual venezolano, ex-rector, - Dios me cuide de ese tipo de rectores con poder de decisión educativa, - pregonaba por televisión, hace poco, la idea siguiente: ¿Los maestros?! Unos maestricos ¡ ! Lo que necesita la educación venezolana es estar en línea con Harvard y Oxford y esos que se llaman maestros, sólo deben cuidar que los niños no hablen y luego vigilar que todos miren a la pantalla! Menos mal que ese tipo de gente son ahora como generales jubilados, que ya ningún soldado teme! Sin el maestro, el buscador es como un gato ciego que ha tropezado con un ratón muerto - como decía uno de mis queridos maestros . . . ¡Busca tu maestro! A cada quien le corresponde uno o varios, según la dificultad y complejidad de la búsqueda. 12

* * ¿Quieres estudiar filosofía? Nada más fácil. He aquí los pasos:

LÓGICA PITAGÓRICA vs. LÓGICA ARISTOTÉLICA
Este es un programa magistral de estudios de Filosofía Antigua dirigidos a jóvenes marginados del sistema educativo, con miras hacia una formación integral y polimecánica. Los objetivos generales del programa están presentes en tres niveles lógico-teóricos de naturaleza formativa, como sigue: • Conceder el tiempo y el esfuerzo necesarios para la construcción de una imagen cosmológica personal de la filosofía antigua • Elaborar los pasos obligatorios para adquirir un criterio óntico en el bosque de informaciones heterodoxas que rodean a la filosofía antigua • Crear un sistema de análisis de las categorías y de lo conceptos del tema para alcanzar su sentido y aplicación PROGRAMA El programa de estudios se rige por aspectos de naturaleza cualitativa y pretende evocar las posibles aplicaciones de la filosofía antigua en el escenario laboral del diario convivir • • • • • La Filosofía Antigua : Gnoseología Natural y Metafísica Natural APOCATÁSTASIS : La Gran Restauración La Lógica pitagórica, Heráclito y los estoicos El ATOMISMO antiguo: Leucipo, Demócrito, Epicuro, Lucrecio El concepto de APEIRON , núcleo de la filosofía antigua 13

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COSMOS y CAOS en la doctrina pitagórica MITO y SÍMBOLO en la filosofía antigua AXIOMA y THEORIA - Principio y Contemplación La ANAMNESIS, la APORÍA y la ATARAXIA - tres conceptos clave Anaximándro, Anaxímenes, Andrónico, Antifón el Sofista, Antístenes AUTARQUIA - El ideal de la vida antigua ARKHE - La Visión de los presocráticos y el aporte de Aristóteles La ACADEMIA y el Peripatetísmo : Académicos y Peripatéticos El concepto de ALMA y la doctrina metafísica en la filosofía antigua El Hedonismo Los Estoicos Las Categorías - Contenido y Resultado en las ideas presocráticas La Filosofía Órfica La Gnosis y la Teoría d4e los Universales El HENOTEÍSMO y el HILEMORFISMO : La Teoría Hilemórfica La Filosofía Antigua es heterodoxa Plotino y su HENOLOGIA : El Principio Último Tradición y Neoplatonismo en la obra de Giordano Bruno La naturaleza sutil del espíritu La naturaleza energética del alma La naturaleza substancial del Soma El Ser como entidad buscadora La naturaleza del Maestro Interior Esencia y Existencia en la Persistencia El descubrimientito del verdadero nombre de Dios El Ser Marginado Silencio y Templanza: Los diamantes de la Realización Iluminación y Visión Madurez y Realidad La Verdad de los Hechos La Verdad de los Seres La Verdad de los Objetos Los Arquetipos del Lenguaje Conclusiones y reflejos

Bibliografía • CARCOPINO J. De Pythagore aux Apôtres 14

Flammarion, Paris • RHODE E. - Psiqué, La idea del Alma y la inmortalidad entre los griegos Herder, Barcelona, 1974 • YATES F.A. - Giordano Bruno and the Hermetic Tradition Routledge and Kegan Paul, London, 1964 En la Editorial Aguilar, Buenos Aires, Colección INICIACIÓN FILOSÓFICA, las siguientes versiones directas de los originales, en orden de aparición: • • • • • • • • • Anaxágoras (77) Aristóteles (73,76,78,79,) Bruno (121) Empédocles (90) Eunapio (107) Heráclito (61) Leucipo y Demócrito (91) Parménides - Zenón (81) Platón ( 2,12,24,84,83,84,88,87,55,64,68,74,) y la traducción de las Obras Completas de Platón de J.D. García Bacca en la EUCV

• Plotino ( 38,92,96,106,112,113) • Protágoras (98) • Séneca (19) Las traducciones de Angel Capeletti de algunos de los autores antes mencionados. *

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Hay algo en la fotografía que la relaciona con los más profundos estudios estéticos y filosóficos. Encuéntralo. . .

TALLER DE FOTOGRAFÍA Práctica y Teoría del Arte, de la Ciencia y de la Técnica fotográfica
Dirigido a jóvenes marginados del sistema educativo tradicional

Objetivos Discurrir sobre la estructura sémica del Arte Fotográfico y ofrecer las claves para el uso, la comprensión y la creación de la Imagen en el marco de la Fotografía. Conversar sobre los alcances de la Armonía como elemento imprescindible de la composición y formular las pautas del lenguaje para la lectura figurativa en la Estética de la Imagen Fotográfica. PROGRAMA • • • • • • • • • • • • • • • • LA EDUCACIÓN EN FOTOGRAFÍA HIGIENE y SALUD EN EL LABORATORIO FOTOGRÁFICO LA TEORÍA DEL PLANO y EL MODELO SOMÁTICO LA COMPOSICIÓN y EL CORTE EN LA ARMONÍA FOTOGRÁFICA EL NUMERO DE ORO LA PERSPECTIVA y LOS LENTES ESQUEMA UNIVERSAL PARA LA PERCEPCIÓN FOTOGRÁFICA EL LENGUAJE DE LA VISIÓN y SU USO EN FOTOGRAFÍA LA POLÍTICA DE LA IMAGEN FOTOGRÁFICA LABOR y LABORATORIO EN LA PRACTICA DE LA FOTOGRAFÍA EL RETRATO, LA ARQUITECTURA y EL GRUPO EL PAISAJE y EL OBJETO COMO TEMAS ESTÉTICOS EL ARTE FOTOGRÁFICO y EL JUEGO LA CREACIÓN y EL GENIO ARTISTA EN LA FOTOGRAFÍA LA MAGIA DE LA POESÍA FOTOGRÁFICA y EL GENIO EL ARTISTA DE LA FOTOGRAFÍA 16

• EL FUTURO DE LA IMAGEN FOTOGRÁFICA Evaluación: Continua Trabajos: Teóricos y Prácticos Cuatro cuadernos: ÍNDICE, IDEARIO, DUDARIO, NOCTUARIO
BIBLIOGRAFÍA

BARTHES R. BETTETINI G. BONOME R. ECO U. FEININGER A. FREIXAS E. IVINS W.M. MOLES A. MOREAUX A. METZ C. et Altri SATZ M. SEBASTIAN S.L. *

LA CÁMARA LUCIDA Nota sobre la Fotografía Gustavo Gili, Madrid,1982 CINE: LENGUA Y ESCRITURA FCE , México, 1975 QUE ES EL COLOR Columba, B. Aires, 1957 SIGNO Labor, BARCELONA, 1976 COMO HACER BUENAS FOTOGRAFÍAS E.M., Madrid, 1980 LAS LÍNEAS Y SU LENGUAJE Sucesor de Meseguer, Rosellon, 1970 IMAGEN IMPRESA Y CONOCIMIENTO ANÁLISIS DE LA IMAGEN PREFOTOGRAFICA Gustavo Gili, Barcelona ,1975 TEORÍA DE LA INFORMACIÓN Y PERCEPCIÓN ESTÉTICA Jucar, Madrid, 1976 ANATOMÍA ARTÍSTICA DEL HOMBRE Norma, Madrid, 1981 ANÁLISIS DE LAS IMÁGENES Tiempo Contemporáneo, B. Aires, 1972 EL ARTE Y LA NATURALEZA Integral, Barcelona, 1988 ESPACIO Y SÍMBOLO Escudero, Córdoba, 1977

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FILOSOFÍA de la FOTOGRAFÍA
Curso Magistral Intensivo Para la formación estética del joven marginado

Duración: 10 sesiones de dos horas c/u Objetivos Generales Abrir el interés por la búsqueda filosófica en las acciones y trabajos que tienen que ver con la Fotografía Objetivos Específicos Conversar sobre la terminología fotográfica y percibir las relaciones filosóficas existentes entre la Fotografía como Arte, Ciencia y Técnica de la Imagen y la Filosofía como esfera del Conocimiento del Si-Mismo, del Yo-mismo y del Uno-Mismo Programa 1. ILUMINACIÓN FOTOGRÁFICA e ILUMINACIÓN MÍSTICA 2. ENCUADRE FOTOGRÁFICO y CUADRATURA FILOSÓFICA 3. LUZ DE FOTOGRAFÍA y LUZ DE SABIDURÍA 4. NEGATIVO FOTOGRÁFICO y NEGATIVO FILOSÓFICO 5. POSITIVO FOTOGRÁFICO y POSITIVO FILOSÓFICO 6. La CURVA CARACTERÍSTICA de la SABIDURÍA 7. ÉXTASIS y SOLARIZACIÓN 8. La REALIDAD y la VERDAD 9. El MUNDO de los ARQUETIPOS 10. El FOTÓGRAFO - Un FILÓSOFO 11. La LUZ y la SOMBRA - El BIEN y el NO-MAL 12. TIEMPO y ESPACIO en la FILOSOFÍA de la FOTOGRAFÍA 18

Fotografía y Estética
Descripción del Curso: Este segundo nivel del ciclo de cursos del arte de la fotografía ofrece al participante la oportunidad de trabajar los efectos especiales - solarización, viraje, fotomontaje - en el laboratorio. Para ello es fundamental el manejo y la selección de los diversos accesorios - lentes, trípode, luces, cables de extensión, etc. - y el uso de los diversos materiales fotosensibles - películas, papel especial y contraste, bases de alto contraste y otros. El curso concluye con el montaje de una exposición fotográfica, la cual sea objeto de una planificación dirigida según unas pautas establecidas. Objetivos Generales: Completar los conocimientos teórico-prácticos y descubrir los complejos elementos de la sensitometría, de la óptica fotográfica y de la cualidad figurativa de la imagen. Objetivos Específicos: Considerar la posibilidad de ciertos experimentos de visión y óptica ilusoria como la desaparición de las personas en sitios muy frecuentados por el público, el arte -op fotográfico, teoría de la Gestalt y las formas fotográficas, el contraste simultaneo, el fenómeno sfumatto y otros. Conversar sobre el valor de algunas categorías filosóficas y su presencia en la técnica y en el arte fotográfico. Evaluación: Evaluación continua y un trabajo final Programa 1. Lo Vertical - Polar y lo Horizontal - Oriental Introducción al concepto de Eje Óptico 2. La Psicología de la Gestalt: Simbolismo de la Forma 3. Ver o no ver ese es el problema: Mitología Fotográfica 4. El contraste y el entorno: Casos particulares de la profundidad espacial 5. Visión e Ilusión: Fata Morgana 19

6. Lo Físico versus lo Psicológico: Lo Concreto y lo Abstracto 7. La Resolución fotográfica y la cualidad icónica 8. El grano y lo compacto: filosofía de la factura no-comercial 9. La imagen latente y la química fotográfica 10. Contraste y Alto-Contraste: Técnica y Lectura Sémica 11. Patrones de luz y fenómenos naturales 12. Los fenómenos especulares y la Catóptrica Manierista 13. La Lux Cinereum y Leonardo Da Vinci 14. El concepto de filtro y las fuentes de luz: Teorías del Color 15. La polarización y los filtros espectrales 16. La Filosofía de la Fotografía: ILUMINACIÓN, REVELACIÓN, FIJACIÓN, ENCUADRE, ARMONÍA, FOCO, AMORSE, CLARIDAD, PUNTO DE FUGA, NEGATIVO, POSITIVO, REVERSIBLE, RITMO, DINAMISMO, FIJACIÓN 17. El sentido existencial de la fotografía 18. Athanasius Kirkher y el invento de la Cámara Oscura 19. Roland Barthes y la Cámara Lucida 20. La filosofía estética de La Bella y la Bestia

Bibliografía Selectiva 1. Caroll L. 2. Dalton S. NIÑAS Lumen Barcelona, 1980 LE MIRACLE DU VOL chez les plus lourds que l’air Edita * Denoel Lausanne, 1978 LEWIS CAROLL Photographer Dover New York, 1969

3. Gernsheim H -

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Además de los estudios fotográficos, el óntico esteta está versado en la crítica de del arte contemporáneo. A continuación, un curso y su bibliografía:

CORRIENTES PLÁSTICAS CONTEMPORÁNEAS

Curso orientado hacia el estudio crítico de las corrientes plásticas contemporáneas bajo el enfoque óntico-semiótico Objetivos Principales Exponer los criterios de lectura, análisis y creatividad que subyacen en la obra de arte y ofrecer las claves teóricas necesarias para la comprensión, creación y entendimiento de los procesos artísticos que están presentes en el arte contemporáneo. Objetivos específicos Formular un método de lectura filológica y semiótica de la terminología crítica del arte contemporáneo y descubrir la estructura social de las esferas involucradas en el proceso de creación, crítica y percepción de las corrientes plásticas contemporáneas. Nota El Curso no es un encuentro para dictar nombres de corrientes y artistas contemporáneos sino la oportunidad que todos tenemos, de exponer, conversar y analizar los sutiles tramas de la imaginación que el artista contemporáneo materializa desde el plano metamórfico en la esfera concreta de la obra plástica. Plasmar ideas y transfigurarlas en sustancia 21

perceptible para el espectador es un proceso, en la mayoría de las veces, desgarrador. Por ello, vale la pena el esfuerzo de teorizar los movimientos del alma y anular la presencia de tantos malentendidos que rodean nuestra comprensión del fenómeno poético de la expresión plástica contemporánea. Metodología EVALUACIÓN CONTINUA Trabajos Un DUDARIO, un VOCABULARIO, un IDEARIO y un NOCTUARIO; En las clases se explicará cada uno de los trabajos propuestos. En principio, se valora el contenido mas no la cantidad de los elementos presentes en todos estos cuadernos. PROGRAMA • Disparates y muletillas de la critica contemporánea • El malentendido de una ecuación: ORIENTE vs. OCCIDENTE • La visión social de las esferas de la cultura : EPITOME DE CULTURO LOGIA de J. Imbelloni TELEOLOGÍA DE LA CULTURA de Juan Larrea OCULTISMO, BRUJERÍA Y MODAS CULTURALES de M. Eliade AL DIABLO CON LA CULTURA de Herbert Read • Las categorías estéticas de las corrientes plásticas contemporáneas: IMPRESIONISMO y EXPRESIONISMO • Mitos y Símbolos políticos : Las ideas salvíficas y el Arte con tendencia • El Arte de los Falsificadores y los Falsificadores del Arte : La Firma del Artísta • Conversaciones filológicas y etimológicas sobre el origen de la terminología contemporánea del crítico de arte • El KITCH, lo CURSI y lo PAVOSO en la estética contemporánea • Teoría de la percepción estética • HERMENÉUTICA y ESTRUCTURALISMO • Simbolismo e interpretación • Introducción a la simbólica del MAL y a la estética del BIEN • El Sentido de la BELLEZA y elementos de Estilo • LENGUAJE, SEMÁNTICA y CAMPO SIMBÓLICO • El concepto de Arquetipo y el Cuerpo Humano • POP y OP : El artista ético y cinético

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• Temas de estudio : ESTRUCTURAS TEXTILES, FORMAS MOVIBLES, REVIVAL, MANIFESTACIÓN ESTÉTICA vs MANIFESTACIÓN CONSUMISTA, LA PUBLICIDAD y la POESÍA VISUAL, CARTEL, PÓSTER y AFFICHE, VALLAS y RÓTULOS LUMINOSOS, ANUNCIOS PROYECTADOS, POSTMODERNISMO, EXPRESIONISMO ABSTRACTO, EL COMIC, ESCULTURA y CONSTRUCTIVISMO, RIGIDEZ, ESTRUCTURA FLEXIBLE y UNIDAD ARTICULADA, FUTURISMO, NEOPLASTICISMO, SUPREMATISMO, EMPIRISMO, MINIMALISMO y otros ISMOS, APROXIMACIÓN ORGÁNICA a la TECNOLOGÍA • Conclusiones estéticas y filosóficas
BIBLIOGRAFÍA

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LA POÉTICA DEL ESPACIO F.C.E., México, 1975 • BARTHES, Roland DEL MITO A LA CIENCIA ucv, ICES , Caracas, 1972 • BATTISTELLA E.H. PRAGMATISMO Y SEMIÓTICA EN CHARLES S. PIERCE ucv, Caracas, 1983 • BOULTON A. COMPENDIO DE LA HISTORIA DE LA PINTURA EN VENEZUELA mac, Caracas 1977 • CIRLOT J. E. DICCIONARIO DE LOS ISMOS Argos, Barcelona, 1956 • CABALLERO J. MORFOLOGÍA SIMBÓLICA, SIGNICA Y ALEGÓRICA A.T.E., Barcelona, 1981 • COHEN M. MANUAL PARA UNA SOCIOLOGÍA DEL LENGUAJE Ed. Fundamentos, Madrid, 1973 • CUATRECASAS J. LENGUAJE, SEMÁNTICA Y CAMPO SIMBÓLICO

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Ed. Paidos, B. Aires,1972 EL DEVENIR DE LAS ARTES F.C.E., México, 1970 LA ESTRUCTURA AUSENTE INTRODUCCIÓN A LA SEMIÓTICA Lumen, Barcelona, 1974 OCULTISMO, BRUJERÍA Y MODAS CULTURALES Marymar, B. Aires, 1977 EL CUERPO DEL HOMBRE Labor, Barcelona, 1975 EL CRISTAL CON QUE SE MIRA LA CURSILERIA Y PADECIMIENTOS AFINES, Diana, México, 1908 THE SECRET WORLD OF DRAWINGS HEALING ART, Sigo Press, Boston, 1987

OJO Y CEREBRO PSICOLOGÍA DE LA VISIÓN Guadarrama, Madrid, 1965 IMBELLONI J. EPITOME DE CULTURO LOGIA Nova, B. Aires, 1953 LARREA J. TELEOLOGÍA DE LA CULTURA Los Sesenta, México, 1965 MOREAUX A. ANATOMÍA ARTÍSTICA DEL HOMBRE Norma, Madrid, 1981 MCLUHAN & W.WATSON DEL CLICHÉ AL ARQUETIPO Diana, México, 1973 METZ C. et altri ANÁLISIS DE LAS IMÁGENES Tiempo Contemporáneo, B.Aires,1972 MOLES A. TEORÍA DE LA PERCEPCIÓN ARTÍSTICA Jucar, Madrid, 1976 PELAYO M.G. MITOS Y SÍMBOLOS POLÍTICOS Taurus, Madrid, 1964 POLSTER E. y M. TERAPIA GUESTALTICA Amorrortu, B. Aires, 1985 READ H. AL DIABLO CON LA CULTURA Proyección, B. Aires, 1968 RICOEUR P. HERMENÉUTICA Y ESTRUCTURALISMO Megalópolis, B. Aires, 1975 --------------INTRODUCCIÓN A LA SIMBÓLICA DEL MAL 24

Megalópolis, B. Aires, 1976 • SANTAYANA G. • SATZ M. • SEBASTIAN L. S. • TODOROV T. • -----------------THE SENSE OF BEAUTY Dover, N.Y., 1955 EL ARTE DE LA NATURALEZA Integral, Barcelona, 1988 ESPACIO Y SÍMBOLO Escudero, Córdoba, 1977 SIMBOLISMO E INTERPRETACIÓN Monte Avila, Caracas, 1981 TEORÍAS DEL SÍMBOLO Monte Avila, Caracas, 1981 *

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ESTÉTICA ÓNTICA

Si tal vez desconoces la Heráldica y la Vexilología, la Ciencia del escudo y de las Banderas, respectivamente, he aquí sendas informaciones y un breve programa de estudio:

HERÁLDICA

La Heráldica es una ciencia simbólica que posee una lengua y un código de lectura cuyas leyes y procesos de significación merecen un prolongado estudio y atención para alcanzar fluidez y comprensión de sus diferentes niveles de semiosis. El Estudio de estas materias tiene que ver con la lógica y es sumamente útil para todos aquellos interesados en la estrategia. El origen de la heráldica se hunde en la noche de los tiempos y actualmente, los logotipos son un pálido reflejo de su vigencia e influencia socio-política y cultural. La vexilología es una rama de la heráldica y sus aspectos estéticos discurren sobre la lectura y creación de los llamados “símbolos” patrios (en realidad son signos), de los escudos y de las banderas Los Objetivos Generales de un estudio serio de la Heráldica pueden reflejar los siguientes puntos:

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• Introducir a los cursantes a la lectura simbólica de las esferas semánticas • Aplicar los métodos cualitativos de análisis de contenido para comprender los procesos de significación que rigen la creación de los elementos heráldicos Como Objetivos Específicos, el estudioso debe tener en cuanta lo siguiente: • Formar un arsenal de conceptos y categorías ligadas a la creación heráldica y construir el edificio terminológico de la ciencia del blasón • Captar la esencia personal del escudo de armas • Formular analogías con la teoría ética tradicional de los nombres de persona. • Estudiar los mecanismos de formación del árbol genealógico. Un programa-modelo del tema puede reunirse en doce módulos de estudio e investigación, cuyos temas sugieren motivos de análisis y lectura simbólica durante cada sesión. He aquí un ejemplo de programa construido por módulos de estudio: Módulo I ORIGEN Y FUTURO DE LA HERÁLDICA TEORÍAS DE LA HERÁLDICA Teoría del Signo Teoría del Emblema Teoría del Símbolo Teoría de la Imagen Iconología Iconografía Simbología Módulo II SIMBOLOGÍA LATINA Escudos latinos de las cohortes EJERCICIOS PRÁCTICOS LA CREACIÓN DE EMBLEMAS LA CREACIÓN DE SIGNOS EL DESCUBRIMIENTO DEL SÍMBOLO Módulo III

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ELEMENTOS DE CABALLERÍA LAS ARMAS PRINCIPESCAS ORIGEN DE LA S PALABRAS: LA ETIMOLOGÍA ORIGEN DE LOS NOMBRES DE PERSONA: LA ONÓMATO LOGIA ORIGEN DE LA GESTICA RITUAL INICIÁTICA: LA PROSÉMICA

Módulo IV LECTURA DE LOS SÍMBOLOS SABER Y CONOCER EL ESCUDO EL BLASÓN LOS ELEMENTOS TRADICIONALES Módulo V EL ARSENAL DE LA HERÁLDICA LAS ARMAS PRINCIPESCAS CUADROS SINÓPTICOS EL ÁRBOL GENEALÓGICO LA HERÁLDICA EN LA ARQUITECTURA Módulo VI CONSIDERACIONES ACERCA DEL ÁRBOL GENEALÓGICO DE JESÚS LA GENEALOGÍA DE BOLÍVAR RAÍCES Y RAMAS HERÁLDICAS TRONCO Y ORIGEN HERÁLDICOS LOS FRUTOS DE LA GENEALOGÍA DE RANCIA PROSAPIA Módulo VII EL ESCUDO DE AQUILES HERRAMIENTAS DE ANÁLISIS EL PRINCIPIO DE ANALOGÍA EL PRINCIPIO DE SIMETRÍA EL PRINCIPIO DE ARMONÍA Módulo VIII LA ZOOLOGÍA FANTÁSTICA 28

LA FAUNA MITOLÓGICA LA IMAGINACIÓN ONÍRICA HECHOS, COSAS y SERES en la HERÁLDICA LA MITOGRAFÍA

Módulo IX EL PROTOCOLO DEL ESCUDO EL QUIJOTE Y LA HERÁLDICA J.R.R. TOLKIEN Y LA HERÁLDICA FORMAS ARQUETÍPICAS LA VERDAD Y EL ARQUETIPO LA REALIDAD Y EL MISTERIO

Módulo X LA FLORA HERÁLDICA EL CUERPO HUMANO EN LA HERÁLDICA CONSIDERACIONES SIMBÓLICAS SOBRE LOS OFICIOS LO PLEBEYO Y LO MORGANÁTICO DISPARATES DE LA TRADICIÓN Módulo XI LA HERÁLDICA JAPONESA Y SUS ESCUDOS EL SAMURAI Y EL CABALLERO LAS ARTES MARCIALES EN LA HERÁLDICA VISIÓN Y LECTURA HERÁLDICA EN LA PELÍCULA KAGEMUSHA DE KUROSAWA ANÁLISIS DE LA HERÁLDICA EN EL CINE OCCIDENTAL Módulo XII APLICACIONES TRIVIALES DE LA HERÁLDICA ARMONÍA Y COMPOSICIÓN DEL SELLO LA LECTURA SECRETA DE LA FORMA LEYES NO ESCRITAS DE LA EMBLEMÁTICA CONSIDERACIONES SIMBÓLICAS

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Junto a la Heráldica, la Teoría del Espacio debe ser motivo de estudio para un joven interesado en formarse como Generalista. A continuación, te presento una breve nota y un programa con su bibliografía:

FENG SHUI
Una Teoría del Espacio
Está de moda hablar de Tai Chi, de I Ching, del Tao, de Pa Kua o de Feng Shui. Detrás de estos nombres chinos, hay un conocimiento y un saber que han sido consagrados y transmitidos durante milenios por los maestros de todos los pueblos. Esta ciencia es la Ciencia - en tres palabras el arte, la técnica y la filosofía del diario vivir. No es patrimonio de los chinos, o de los hindúes, o de los griegos - es la verdad misma vestida de diferentes maneras y con diferentes nombres para el gozo de los buscadores y estudiosos de todas las épocas y de todas las culturas. El Feng Shui es, antes que todo, el contacto mismo con la energía natural, la inmersión total en el misterio de la existencia y en sus remolinos, la convivencia con los núcleos articulares de los ciclos del cosmos y el disfrute continuo de los dones que la vida nos ofrece a cada paso. Dios te esconde lo que te pone cerca. Este proverbio taoísta tiene mucho que ver con lo que tenemos al lado e ignoramos, con lo que tenemos en la esquina y pasamos por alto, con lo que recibimos en todo momento y reconocemos. ¿Recuerdan el adagio infantil de nuestros juegos de kinder? “. . . que sepa coser, que sepa bordar, que ponga la mesa En su santo lugar. . . “ Pues, esto es Feng Shui: el santo lugar de las cosas, de los seres y de los hechos. Saber dónde poner un cuadro, cómo situar una cama, para qué disponer la hamaca de tal o cual modo, de qué manera disfrutar de unos 30

objetos y cuando silbar, cantar, hablar y otras cosas más. Pareciera que ello es algo espontáneo, algo natural que todos podemos sentir y disfrutar. Es cierto. . Pero hemos perdido la espontaneidad, nos han educado con el miedo a equivocarnos, estamos atrapados en las normas disparatadas de la seudo-cultura social y lo que los antiguos llamaban buenas maneras son hoy meros saludos a la bandera. Lamentablemente, hay pocos que pueden enseñar el retorno a la espontaneidad y los que buscan estos misterios quedan atrapados entre palabras chinas, sánscritas, griegas o japonesas, adornadas con informaciones inútiles y ritos fuera de borda, caducos, extemporáneos e infantiles. Estoy observando, a ratos, alguna que otra clase de karate dictada por un profesor venezolano. Gritos japoneses que, traducidos, demuestran ser meras descripciones de patadas y golpes, llenan el aire y los niños los repiten como hipnotizados. ¿Para qué todo eso? No se trata acaso de enseñar al cuerpo el disfrute de la maravillosa energía? Lo mismo ocurre con el Feng Shui: los que estudian esta ciencia se quiebran el seso con la memorización de palabras chinas, leen desesperados el redondo aparato llamado Luo Pan, o plato reticular y pierden su tiempo descifrando números codificados en chino, buscando en el cielo constelaciones que sólo existen en los mapas antiguos. Hay que actualizarse: estar en lo auténtico, buscar lo veraz, eliminar lo inútil y escuchar a los que saben. Entre nosotros, la ciencia del Feng Shui se llama la Rosa de los Vientos. Es cierto que el diagrama chino del Pa Kua es una imagen secreta del mundo y su lectura diagramática puede llevar al estudioso a descubrir cosas inauditas. Pero la Rosa de los Vientos que los marineros respetan y adoran, encubre el mismo conocimiento. Se trata de la Geosofía, el saber del paisaje con sus depresiones y elevaciones, con sus ríos y trayectos, con sus lugares, sitios y espacios que poseen una inesperada fuente de conocimiento. El Feng Shui es la verdadera ecología, la auténtica ciencia del ambiente. El que desea empezar el estudio en este ámbito debería abrir la Odisea y descubrir allí todos los misterios del Feng Shui. Pero se necesita de un guía, de un baquiano, de un Maestro de Obra. A nadie se le ocurre ir de viaje por la selva desconocida, sin guía. En los libros no vamos a encontrar lo que más buscamos. El maestro de Feng Shui no es un señor que debe, necesariamente, saber chino. El arquitecto, debe ser, en principio, aquel que está versado en la teoría y en la práctica del espacio.

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Sabe dónde se debe practicar una puerta, cómo y de qué tamaño tienen que ser las ventanas, qué no debe hacerse para no condenar un espacio y es, o debe ser, un experto en la orientación y en la polarización de las cosas. Orientar y polarizar son dos acciones del Feng Shui. ¿Quién acaso te va a abrir las puertas de este saber? ¿Los libros publicados por montón? Busca al experto, obsérvalo, convive con él, come a su mesa, comparta su pan, contempla su hacer de cada día y poco a poco entenderás. Hoy día, la mayoría pasa por alto estos datos. Antaño, nadie osaba construir o hacer algo sin el consejo del sabio. Pero eso cambiará. Cuando la gente ya no puede dormir, ni puede comer, ni puede vivir tranquilamente, descubre, de repente, que está atrapada en su propia necedad. Cuando el individuo no ve ya cómo salir de la enfermedad, empieza a buscar la medicina, el agua fresca, la fuente, la luz y el saber. Y todo ello está guardado en la mochila del maestro. Hay Feng Shui en la casa y en la familia, en el cuerpo, en los negocios, en los viajes, en la política, en el trabajo, en el arte y en la poesía. Estas dos palabras significan, en chino - Viento-Agua - literalmente y respectivamente. Se comprende entonces por qué la Rosa de los Vientos es el diagrama de esta ciencia, equivalente al Pa Kua chino. Algunos, llaman al Feng-Shui geomancia. En realidad debería definirse como Geosofía, el Saber del Espacio y del Tiempo. El Pa Kua y la Rosa de los Vientos son los equivalentes de la fórmula del espacio y del tiempo que reveló Einstein al comienzo de este siglo, la célebre E=mc². Para los marineros, la Rosa es la imagen del secreto escondido en las cosas y en los hechos más triviales de la vida. El equivalente del Luo Pan chino es el Astrolabio, aparato misterioso que medía la altura de las estrellas e informaba simultáneamente, otros datos del lugar en el cual se hacía la operación espacial. En un libro que escribí hace más de diez años, el Tratado de Navegación para Niños Medievales o Compendio del Arte de Sonreír, actualmente en la sección de libros raros y manuscritos de la Biblioteca Nacional, el interesado puede encontrar un capítulo sobre el uso y el origen del Astrolabio árabe. El Feng Shui es algo importante. El que ignora sus alcances y rechaza la ciencia escondida entre las líneas de sus trazos es un necio y como tal, no merece la pena considerar sus opiniones. Con-Siderar es un verbo muy relacionado con el Feng-Shui: quiere decir tomar en cuenta los astros, las estrellas y toda luminaria o meteoro que el cielo nos ofrece cada momento. Con-Sidera, ¡luego es -tu- día! 32

FENG - SHUI
( En chino, literalmente: Viento-Agua ) La Teoría del Espacio en Oriente
Estudio Intensivo para jóvenes marginados del sistema educativo y para todo estudioso de las leyes energéticas del ambiente

Descripción El Feng Shui es el nombre chino de una rama de la arquitectura tradicional que se relaciona con la estética del paisaje urbano, con la orientación espacial y con la polarización de las construcciones en el ambiente natural diseñado por las corrientes de agua, tanto externas como subterráneas y por los fenómenos eolianos. El curso está dirigido a todos aquellos arquitectos interesados en la estética del espacio y discurre sobre la terminología y la aplicación de los elementos teóricos del Feng-Shui en el diario vivir del oficio. Los objetivos generales del estudio del espacio se ordenan en cuatro clases de acciones: • Establecer las bases teóricas de la ANEMOLOGIA - La Ciencia de los Vientos • Figurar los principales esquemas de ordenación espacial en armonía con las formas de las alturas y depresiones del paisaje • Poner en práctica los conocimientos tradicionales de Oriente y relacionarlos con la sabiduría occidental reflejada en la ciencia de la construcción de las catedrales 33

• Exponer las analogías pertinentes entre la arquitectura moderna y la ciencia antigua de la orientación

Los objetivos específicos presentan los siguientes aspectos: • Componer un cuadro terminológico de los conceptos tradicionales sinojaponeses del arte paisajístico • Construir la jerarquía conceptual de las categorías espaciales según el Feng-Shui. • Distribuir en clases los fenómenos esenciales de la naturaleza y sugerir un código de lectura paisajística en el marco de los conocimientos tradicionales del Feng-Shui • Considerar la existencia de algunos elementos arquitecturales ignorados por los teóricos de la arquitectura moderna • Formular las ecuaciones pertinentes para la distribución, ordenamiento y clasificación de los módulos espaciales utilizados en la estética paisajística • Analizar las diversas lecturas del paisaje en las teorías modernas del espacio y descubrir nuevos puntos de interés cuyos ángulos de lectura son generalmente ignorados por el joven de hoy El Programa se distribuye en módulos de estudio, como sigue: Módulo I 1. SITUS, LOCUS, TOPOS - Situar, localizar y topografiar tres aspectos tradicionales de la teoría del espacio y sus significaciones geo-morfológicas en el Feng-Shui 2. El Viento: Modelador de superficies y Ordenador de partículas 3. El Agua: Elemento purificador y sustancia energética 4. El concepto de Energía en el Feng-Shui 5. La Orientación y la Polarización: Los estratos cardinales del espacio Módulo II

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6. La elaboración de los mapas feng-shui con el compás magnético 7. El SYNOPTIKON chino: Conceptos filosóficos del tiempo 8. Terminología china del Feng-Shui: LUO-PAN, PA KUA, WU HSING 9. Criterios matemáticos de la ubicación de los módulos espaciales 10. Consideraciones lógicas de de la precisión de la forma y de la situación en el espacio de los objetos más triviales de la vida humana

Módulo III 11. La visión tradicional del lugar propicio y el espacio consagrado en el Feng-Shui: “. . . cómo poner la mesa en su santo lugar ” 12. Errores y malentendidos en la aplicación del Feng-Shui 13. El futuro del Feng-Shui en la arquitectura moderna 14. El cuerpo humano y su relación con el Feng-Shui 15. Problemas de diagnóstico y aspectos terapéuticos en la aplicación del mapa de los vientos en el Feng-Shui Módulo IV 16. 17. 18. 19. Aplicaciones prácticas y ejercicios de lectura espacial en el Feng-Shui Consideraciones estéticas en el arreglo de las piedras en el jardín ZEN El jardín occidental y el jardín oriental: aspectos estéticos y filosóficos Las fuentes tradicionales del Feng-Shui y los orígenes filosóficos de la arquitectura occidental: El TAO TE CHING, el I CHING, Hegel y G. Santayana 20. La arquitectura en Venezuela y el Feng-Shui: Arquitectos y Obras Bibliografía específica 1. Bord, J.& C. - THE SECRET COUNTRY An interpretation of the folklore of ancient sites in the British Isles Book Club Associates, London, 1976 - CHINESE ARCHITECTURE & TOWN PLANNING 1500 B.C. - A.D. 1911 The University of Chicago Press, Chicago, 1962 35

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3. Caballero J. 4. Dorfles G.

- MORFOLOGÍA A.T.E. Barcelona, 1981 - NUEVOS RITOS, NUEVOS MITOS Lumen Barcelona, 1969

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- ARQUITECTURA Kairos Barcelona, 1981 6. HINCKLEY A., R. - STAR NAMES Their Lore and Meaning Dover, New York, 1963 7. HITCHING F. - EARTH MAGIC William Morrow New York, 1977 8. FARROKH F. - SYMBOLISME DE L’ORIENTATION Presence Saint-Vincent-sur-Jabron, 1981 9. FEUCHTWANG S - AN ANTHROPOLOGICAL ANALYSIS OF CHINESE GEOMANCY Southern Materials Center Taipei, 1974 10. HAWKINS G.S. - BEYOND STONEHENGE Harper & ROW New York, 1973 11. KIRBY J.B. Jr. - FROM CASTLE TO TEAHOUSE Japanese Arquitecture of the Momoyama Period Charles E. Tuttle Tokyo, 1962 12. LAO TSE - TAO TE CHING Alfaguara Madrid, 1978 13. LANE W., F. - THE ELEMENT RAGE Watersprouts, Volcanoes, Avalanches, Hail, Lighting, Hurricanes Chilton Books New York, 1965 14. INN, H. - CHINESE HOUSES AND GARDENS Bonanza Books New York, 1950 36

Hegel, G.W.F.

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LIPP, E.

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CHINESE GEOMANCY Times Books International Singapore, 1953

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MICHELL J.

- L’ESPRIT DE LA TERRE ou le genie du lieu Ed.. du Seuil
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INSTRUMENTS DES SCIENCES DANS L’ART ET L’HISTOIRE Societé Francaise du Livre
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18. NITSCHE, G. - EL JARDÍN JAPONÉS El ángulo recto y la forma natural Benedikt Taschen
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19. ORTIZ, F.

- EL HURACÁN Su mitología y sus símbolos F.C.E.
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- RURAL ARQUITECTURE IN HONG KONG Dir. of Inf. Serv.
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21. SADLER, A.L. - CHA - NO - YU The Japanese Tea Ceremony Charles Tuttle
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22. SCHWENK, T. - SENSITIVE CHAOS The Creation of flowing forms in water and air Schocken Books
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23. TANCK, H.J. - METEOROLOGIA Alianza Editorial
Madrid, 1971

24. WHEATLEY, P.- THE PIVOT OF THE FOUR QUARTERS A Preliminary Enquiry into the Origin and Character of the Ancient Chinese City Rainbow Bridge Book
Taipei, 1971

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Un tema de la Teoría del Espacio se refiere a la construcción y uso de los objetos. A continuación, un breve estudio sobre la estética del objeto:

El Objeto Ritual
En la superficie de lo visible hay un espacio consagrado al tiempo eterno de la contemplación del objeto de arte. Cada cosa posee su valor de uso y los hechos que rodean al artista durante el acto de creación infunden color y sentimiento en su trabajo. Hay también un espacio invisible y su presencia invade al espectador en todo momento, durante el enfrentamiento cara a cara con el objeto ritual. Todo lo que plasma el artista es sagrado y por lo tanto es secreto, misterioso e inasible. No debemos menospreciar el diminuto cuerpo de un fósforo o la endeble forma de una servilleta: son cosas que esconden su historia y tienen mucho que contar. Todo objeto desocupa un lugar en el espacio. Este sitio está investido con el poder creativo del artista y posee un latido temporal que se refleja en su forma, a través del brillo, del color, del peso, o de una vibración inaudible que sólo algunos privilegiados pueden percibir. La Estética Ritual es un campo del Arte que se ocupa de la utilidad formal de todo objeto. En una exposición sobre la mano, donde cada uno de los elementos canta la rapsodia del cuerpo humano, los objetos de la muestra son amuletos, son pantáculos, signos apotropáicos y armas que ahuyentan todos los males y cuidan con esmero del sitio al cual pertenecen.

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Es por ello que es bueno saber cuan importante y poderosa puede ser una mano situada en un preciso lugar y en un tiempo propicio, acorde con los valores del entorno y con la proyección buscada para alcanzar un especial eco en el mundo de las cosas que no se ven.

Cada dedo de la mano es un mundo perfecto en si mismo: sus rasgos, sus estrías, su compostura, - no son aspectos despreciables a la hora de realizar el retrato de memoria que corresponde al todo, a través de las partes. A su vez, las uñas son espejos del alma y los innumerables caminos que surcan la palma para alcanzar el canto de la mano, describen el destino inapelable de la existencia. Manos burdas, manos transparentes, manos esqueléticas, manos fuertes, manos finas, manos. Un mundo aparte ha sido anclado en un golfo del cuerpo y desde allí compone y realiza hazañas nunca vistas. Una muestra de manos es un testimonio de la perfección anatómica y figurativa del misterio del cuerpo humano. Una mano es un soporte de contemplación. Si alguien desearía alcanzar un momento de silencio, sentado frente a una mano, puede reflejar la imagen de su estructura en su memoria y desde allí partir hacia los campos de la imaginación creadora. La mano es la clave de la creación, tanto la divina como la humana y su presencia en nuestro espacio puede representar una gran ayuda en el proceso creativo del diario convivir. A la vez, la muestra de una sola mano nos lleva hacia la contemplación de nuestras propias manos y al encuentro con el calor que impregna todos nuestros actos y nos acompaña, tal vez sin que nosotros nos percatemos de ello, hacia la fuente del trabajo y de la realización. Cuando un sabio eleva su mano derecha a la altura de sus hombros y deja a todos observar la palma abierta, está diciendo sin palabras - NO TEMAS. NO TEMAN . . . sigan adelante y disfruten de vuestros logros y de vuestros anhelos. . .

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