ESCULTOR VENEZOLANO

Francisco Narváez

Nace en Porlamar (Edo. Nueva Esparta) el 04/10/1905. Muere en Caracas el 07/07/1982.

Importante pintor y escultor del siglo XX. De acuerdo con algunos historiadores del arte venezolano, la obra de Narváez transformó de manera definitiva la forma de ver la escultura en Venezuela. Fueron sus padres José Lorenzo Narváez, ebanista, maestro de obras y restaurador de obras religiosas y Vicenta Emilia Rivera, nativa de Porlamar. Sus primeros estudios formales de pintura los realizó durante los años de 1920, en la Academia de Bellas Artes de Caracas. En 1928 se marchó a París, para estudiar en la Academia de Julian, lugar en el que entró en contacto con el movimiento artístico de Montparnasse. Entre los pintores de la llamada "Escuela de París" que influyeron en Narváez durante este tiempo figuran: Raoul Dufy; Chaime Soutine y su violencia en las formas y en la manera de presentar el mensaje plástico; Amadeo Modigliani, en la pureza lineal de sus grandes planos; Moisés Kisling, en la sensualidad de las curvas y de la materia y en la forma de trabajar el objeto para hacerlo atractivo, cálido y humano.

A su regreso a Venezuela en 1931, Narváez se encontró con el hecho que su propuesta artística rompía con los esquemas estéticos vigentes hasta ese momento. No obstante, Narváez no hizo concesiones de ningún orden, creando por primera vez en el país un lenguaje escultórico propio, asociado a las raíces nacionales, exaltando y valorando además la belleza de sus elementos étnicos. Esto le valió que poco a poco, su obra recibiera el reconocimiento general. En 1934, se le encargó la realización de la fuente de Parque Carabobo en Caracas; entre 1937 y 1939, por recomendación del arquitecto Carlos Raúl Villanueva, realizó varias obras de relieve para las fachadas de los museos de Bellas Artes y de Ciencias Naturales de Caracas. En 1939, viajó a Nueva York para decorar el Pabellón

ejecutó varias obras para la Ciudad Universitaria de Caracas.. Estudió en la Escuela de Artes Plásticas de Caracas entre 1939 y 1945. Además fue el pionero en la utilización de la rica variedad de maderas del país y el primero también en hacerlo en gran escala. En definitiva. al paisaje y al urbanismo. Con estas obras regresa a Caracas y presenta su primera exposición individual en el MBA. Italia. Un año después fue nombrado director de la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas de Caracas. D.C. es el primer escultor venezolano en romper todas las reglas académicas existentes. son ya un indicio. Este último año se trasladó a París en donde. realizó una de sus obras más emblemáticas: Las Toninas. incluyendo los frescos para la capilla de la Universidad. cuya actuación es piedra angular del arte abstracto venezolano. Sus exposiciones individuales más importantes tuvieron lugar en: . obtuvo el Premio Nacional de Pintura en el Salón IX Oficial de Arte Venezolano. A sus primeros ensayos con formas geométricas siguió su más famosa serie pintada: los "Colo-ritmos". fuente ubicada en la plaza O'Leary de El Silencio. que expuso primeramente en la Unión Panamericana. con Narváez se inició una manera totalmente diferente de ver la escultura en Venezuela. PINTOR VENEZOLANO Alejandro Otero Nació en El Manteco. en 1921. con las piedras nativas: sobretodo con las de Cumarebo y Araya.de Venezuela en la Feria Mundial de esa ciudad. obras expuestas en Caracas en 1960. En 1943. inició su trayectoria hacia la abstracción. En 1948. En tal sentido. lidera el grupo Los Disidentes. con la influencia de Picasso. Su serie de las "Cafeteras". Entre los años 1949 y 1952. Después de esta etapa abordó la escultura y trabajó en piezas integradas que él llamará "esculturas cívicas". estado Bolívar. En París. En 1954. Washington. representó a Venezuela en la Bienal de Venecia. al año siguiente. punto de partida para retomar el concepto de arte integrado a la arquitectura. En 1952 realizó la escultura ecuestre del general Rafael Urdaneta ubicada en la plaza La Candelaria de Caracas.

En 2008 Díaz recibió un Premio Grammy por los logros de su carrera. Galería Adler-Castillo. Londres.MBA. en 1958 y 1964 respectivamente. 1949. 1966. compositor y cantante venezolano nacido el 8 de agosto de 1928 en Barbacoas. Ha sido numerosas veces. Tonada de Luna llena. Joan Manuel Serrat. mención honorífica. Esta última pieza es su canción más conocida. y entonada por cantantes y bandas de renombre mundial como Mercedes Sosa. 1972. En Caracas. Galería Conkright. siendo responsable de la aceptación de este género musical. La vaca Mariposa. 1964. 1962. traducida a 12 idiomas. ambos en el Salón Oficial de Arte Venezolano. Su contribución musical más importante está en el rescate y popularización de la Tonada llanera. . Ray Coniff y Gipsy Kings. en 1982. CANTAUTOR VENEZOLANO Simón Díaz Simón Narciso Díaz Márquez o Simón Díaz es un músico. Ciudad Bolívar. Sala de Exposiciones de la Fundación Mendoza. Es hermano del comediante José Díaz (Joselo) y es considerado el intérprete más célebre de la música popular venezolana. se le dio el nombre de Alejandro Otero al antiguo Museo de Arte La Rinconada. 1960. Colombia. El MACC le consagró a su obra una exposición retrospectiva. Recompensas: Premio Nacional de Pintura y Premio Nacional de Artes Aplicadas. 1965. primer premio del II Salón Interamericano de Pintura. 1971. Signals London. Richard Clayderman. Brasil. 1973. Barranquilla. 1976. 1991. Julio Iglesias. 1962. estado Bolívar. Estado Aragua. después de su muerte. Museo de Arte Moderno de México. Díaz también ha trabajado como actor y su música ha sido utilizada en numerosas películas tanto venezolanas como extranjeras. Museo de Arte Moderno Jesús Soto. V Bienal de Sâo Paulo. 1959. 1948. Taller Libre de Arte. ocurrida en 1990. Entre sus temas más conocidos están: Luna de Margarita. entre otros. 1975. Mi Querencia y Caballo Viejo.

En 1949 viajó a Caracas. Allí estudió por seis años bajo la dirección de Vicente Emilio Sojo. . A mediados de los años 1950 Simón Díaz ya era conocido en todo el país por su programa de radio El llanero.Simón Díaz es hijo de Juan y María Díaz. un pueblo ganadero. Entre los años 1950 y 1960. donde protagonizó 5 películas. Titulado Mis canciones: My Songs. A los 17 años. donde trabajó como empleado de un banco y se inscribió en el turno vespertino de la Escuela Superior de Música. Díaz lanza al mercado su primer disco dirigido al mercado de Norte America. La formación musical de Díaz prosiguió en casa. Partes de este vídeo se encuentran disponibles en la página de la productora. En 2005. televisión y cine. Díaz estuvo inmerso tanto en la música como en la vida campesina desde niño. Y en 2008 recibió un premio Grammy Latino por su carrera musical (Lifetime Achievement Award). aunque fue en la televisión donde tuvo mayor éxito. Dada la importancia e influencia de Díaz. Díaz absorbió la música y tradiciones de Venezuela. en donde su padre le enseñó lo básico. incluyendo al comediante y actor venezolano José Díaz (Joselo). y lo animó a aprender a tocar el cuatro y a componer y cantar boleros. Díaz tocaba de manera regular con la Orquesta Matamoros en San Juan de Los Morros. Tiene ocho hermanos. para el cual regrabó los temas más conocidos de su repertorio. Empezó con ellos como asistente y al poco tiempo se convirtió en vocalista. Su padre tocaba el cornetín en la banda del pueblo. comenzando su carrera improvisando coplas y tonadas que escuchaba de los artistas locales. Allí mezclaba comedia con un inventario de canciones propias que lo convirtieron en uno de los artistas más populares de la Venezuela de la segunda mitad del siglo XX. Díaz trabajó en teatro. En Barbacoas. en 2004 la cadena de televisión A&E Mundo le produjo un documental biográfico.

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