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GOBERNADOR DEL ESTADO DE NUEVO LEÓN C. LIC. RODRIGO MEDINA DE LA CRUZ

SECRETARIO DE EDUCACIÓN C. ING. JOSÉ ANTONIO GONZÁLEZ TREVIÑO

SUBSECRETARIA DE EDUCACIÓN BÁSICA C. LIC. IRMA ADRIANA GARZA VILLARREAL

DIRECTORA DE EDUCACIÓN PREESCOLAR C. PROFRA. LIC. R. IDALIA REYES CANTÚ

ORQUESTA DE CÁMARA D.E.P. DIR. PROFR. CÉSAR H. DANÉS ROJAS

DISEÑO DE SITUACIONES DIDÁCTICAS C. M.E. JOSÉ ALFREDO HERNÁNDEZ TORRES C. PROFRA. NORMA BEATRIZ LUCERO OZUNA C. PROFR. SERGIO PAULO HERNÁNDEZ SERNA

DISEÑO GRÁFICO C. LIC. RUBÉN MARTÍNEZ SÁNCHEZ

REVISIÓN C. PROFRA. CELIA ELENA DÍAZ RODRÍGUEZ

DISEÑO FORMATO NORA ESTHELA GARZA GARCÍA

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el cual contribuye al desarrollo integral y la participación activa del alumno. José Antonio González Treviño Secretario de Educación de Nuevo León iii . Al igual que los adultos tienen la posibilidad de interpretar y disfrutar este talento del ser humano. se beneficia a la comunidad educativa al fomentar el aprecio por el arte y la cultura. Para tener un mayor acercamiento a esta expresión del arte. los preescolares merecen la oportunidad de descubrir las bondades de esta manifestación de la cultura. con actividades pos-concierto que estimulan el arte de escuchar. Joseph Maurice Ravel. la Secretaría de Educación del Estado de Nuevo León. Piotr Ilich Tchaikovsky y Randy Newman. Wolfgang Amadeus Mozart. Dicho proyecto tiene la finalidad de promover la integración de un modelo innovador a la enseñanza.MENSAJE Exploremos la Música a través de los Conciertos Didácticos L a música es una de las expresiones más valiosas de las Bellas Artes. el cual permite “vivir” la experiencia de un concierto de cámara y conocer diferentes autores de música clásica. Ing. Esta experiencia favorece el proceso pedagógico de los pequeños. además de propiciar el acercamiento a los aspectos del lenguaje musical. razón por la cual se busca que los niños y las niñas conozcan y experimenten desde pequeños esta disciplina que aporta alegría al alma. entre otros. De igual forma. tales como Leopold Mozart. a través de la Subsecretaría de Educación Básica y la Dirección de Educación Preescolar presentan el proyecto “Exploremos la Música a través de los Conciertos Didácticos”.

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usada como recurso didáctico. destrezas y actitudes artísticas. siendo aquí donde se desarrollan muchas de las habilidades. cuando se dispone un ambiente donde los niños construyan su aprendizaje.PRESENTACIÓN E l Jardín de Niños es una parte sustantiva en el tránsito por la educación formal. Así es como nace el proyecto “Exploremos la música a través de los Conciertos Didácticos”. por ello puede afirmarse que la educación musical es una herramienta que. guía el trabajo colaborativo. explorar. como una estrategia para favorecer una educación holística. donde los niños y niñas puedan experimentar. con experiencia y creatividad. planeación y organización del trabajo musical. La propuesta educativa que se presenta tiene como propósito fundamental favorecer la sensibilidad y expresividad en el educando. v . Un aspecto de relevante importancia es el realizar las actividades en un ambiente lúdico. cuando el docente se presenta como orientador que. inferir y recrear todo lo que su desarrollo evolutivo permita. puede colaborar para lograr un aprendizaje significativo. tomar en cuenta las condiciones del contexto en que se desenvuelven e involucrarlos en labores de investigación. respondiendo a las necesidades inherentes al ser humano: sensibilidad y expresión. Es allí donde el presente proyecto adquiere una dimensión músico-cultural. siendo necesario para ello. así como propiciar el desarrollo de habilidades y competencias que le permitan interactuar en su entorno a través del lenguaje artístico-musical.

.¿Cuál instrumento es? Sesión 5.Los Compositores...La familia de los instrumentos.. Enfoque de la Secuencia Didáctica. Sesión 4. Sesión 7.P.. Sesión 1.El Director de Orquesta.La Orquesta de Cámara D.. Sección: “Conozca a los compositores” Sección: “Conozca la música” Glosario Anexos 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 15 19 20 vi .ÍNDICE Introducción. Sesión 3.. Sesión 6.Investiga sobre el concierto.E.¿Cómo te pareció el concierto? Sesión 2. Esquema de Secuencia Didáctica.

1 . de autocontrol y disciplina. Se ha diseñado el presente cuadernillo con la finalidad de proporcionar la secuencia didáctica de las actividades pos-concierto. en las cuales se propiciará un acercamiento a la orquesta de cámara. el cual le permite vivir la experiencia de escuchar la música en vivo. de cámara o de instrumentos musicales que permitan ilustrar las diferentes familias en que se estructuran dichas agrupaciones. La secuencia didáctica puede ser trabajada de manera paralela por la educadora.P. las cuales servirán de apoyo para la ambientación en las clases dentro del aula. conceptos propios del lenguaje musical y experimentar situaciones no comunes a su entorno inmediato. sin alterar sensiblemente su jornada de trabajo. • Videos diversos de orquesta sinfónica. el tipo de instrumentos de la misma. todo ello propiciando una experiencia que se traduce en aprendizaje significativo.. las crea y las acompaña con instrumentos musicales convencionales o hechos por él.INTRODUCCIÓN on el proyecto “Exploremos la Música a través de los Conciertos Didácticos” se pretende brindar un acercamiento de los niños y niñas preescolares a la música clásica a través del concierto didáctico. de aplicar habilidades de socialización.E. además de un CD llamado Arte Musical el cual contiene: • Audio de las obras seleccionadas para la presentación de la Orquesta de Cámara D. con anexos donde se presenta material para el desarrollo de las actividades. Interpreta canciones. con una duración aproximada de 30 minutos cada una. C La secuencia didáctica se divide en 7 sesiones. y favoreciendo las siguientes competencias: Comunica las sensaciones y sentimientos que le producen los cantos y la música que escucha. su conformación. además de la enorme riqueza que implica las habilidades auditivas que propicia la escucha activa de la música clásica.

Conocer instrumentos de la Orquesta de Cámara D. alientos y percusiones. 4. El Director de Orquesta.E. a. 7. a.ESQUEMA DE SECUENCIA DIDÁCTICA A continuación se presenta un esquema de la organización de la secuencia didáctica Orden de la secuencia didáctica 1. La familia de los instrumentos. 5. 2 . ¿Cuál instrumento es? a. La orquesta de cámara. Clasificar instrumentos por familias: cuerdas. Recapitular experiencias de escuchar la orquesta en vivo. 6. Investiga sobre el concierto a. . Los compositores. Reconocer el timbre de los instrumentos de la Orquesta. a. 3.P. ¿Cómo te pareció el concierto? a. 2. Exposición de investigación sobre instrumentos. Conocer a los compositores de las obras escuchadas. Conocer la figura del Director de Orquesta. a.

canta y baila acompañándose de ellas. Reconoce versiones distintas de un mismo canto o producción musical. Comprende y sigue las indicaciones gestuales del director al interpretar una melodía orquestal o un canto. folklore. Reconoce el nombre de algunas melodías de distinto género (por ejemplo. Reproduce secuencias rítmicas con el cuerpo o con instrumentos. de música popular. Inventa e interpreta pequeñas canciones acompañándolas con ritmos. las crea y las acompaña con instrumentos musicales convencionales o hechos por él. etcétera). extensión. siente y piensa al haber escuchado una melodía o un canto. los pies o instrumentos musicales. Sigue el ritmo de canciones utilizando las palmas. Inventa historias a partir de una melodía escuchada. Reconoce fragmentos de melodías y cantos.ENFOQUE DE LA SECUENCIA DIDÁCTICA Exploremos la Música a través de los Conciertos Didácticos Campo Formativo Expresión y Apreciación Artísticas Aspecto: Expresión y Apreciación Musical Competencia: Interpreta canciones. − − − − − − − − Identifica diferentes fuentes sonoras (sonidos de la naturaleza y los producidos por instrumentos musicales o por otros medios que existan en el entorno). Describe lo que imagina. armonía y letra. Interpreta canciones de distinta complejidad por su ritmo. Se favorece y se manifiesta cuando: − − Escucha. Identifica piezas musicales de distintas épocas. a partir de lo escuchado identifica el nombre. regiones de su entidad. del país o de otros países y comenta cuáles le gustan más y por qué. Se favorece y se manifiesta cuando: − − − − − Competencia: Comunica las sensaciones y sentimientos que le producen los cantos y la música que escucha. Modifica el ritmo de canciones conocidas. Reconoce el sonido de distintos instrumentos en las piezas o los cuentos musicales que escucha. piezas clásicas. canta canciones. 3 . participa en juegos y rondas.

previamente diseñada por la educadora. CIERRE: Al finalizar la clase. cinta adhesiva. donde estarán en resguardo los trabajos realizados durante la secuencia didáctica. qué imaginaron. a manera de tarea. CD Arte Musical. INICIO: La educadora realizará una plática sobre el concierto previo. 4 . sugerimos ambientar el área de trabajo con la música de apoyo en el CD Arte Musical track 1. guardar los trabajos en una carpeta. (Sinfonía de los Juguetes.SESIÓN 1 ¿CÓMO TE PARECIÓ EL CONCIERTO? Recapitular experiencias de escuchar la Orquesta en vivo NECESIDADES: Grabadora. pegamento en barra. generando una discusión en torno a los “sentimientos” experimentados e invitarlos a plasmar todas sus inquietudes en una hoja blanca y con los colores de su preferencia. ya sea en estampas o en recortes de periódicos o revistas. DESARROLLO: Abordado el tema. qué le hizo sentir la música y cuál fue el instrumento que más les llamó la atención? Es importante brindar las oportunidades de expresión libre. de Leopold Mozart) Cuando los preescolares concluyan su obra. Nota: Al iniciar el trabajo de expresión. hojas blancas. la educadora solicitará a los niños que describan ¿qué fue lo que más les gustó. para recopilar diversos tipos de instrumentos. se pedirá a los niños que realicen una investigación con apoyo de sus padres. que puede ser llamada “carpeta musical”. colores de cera.

DESARROLLO: Los niños expondrán su investigación de forma voluntaria. sirviéndole de apoyo las estampas o recortes de los instrumentos encargados en la sesión previa. de qué material está hecho? A manera de propiciar la comunicación y favorecer la socialización del conocimiento investigado. sugerimos ambientar el área de trabajo con la música de apoyo en el CD Arte Musical track 4 (Sinfonía 40 de W.SESIÓN 2 INVESTIGA SOBRE EL CONCIERTO Exposición de investigación sobre instrumentos NECESIDADES: Recortes o estampas de instrumentos. Mozart) CIERRE: Como conclusión. donde aparecerán todos los trabajos realizados por los pequeños. cómo se toca. A. cartulina para mural. INICIO: La educadora integrará al grupo en círculo. 5 . realizar en colectivo un mural que podría ser llamado “Los instrumentos musicales. Cuando los niños y niñas concluyan su explicación. pegamento en barra. se pedirá que con ayuda de un pegamento en barra fijen sus recortes o estampas a una hoja en blanco y decoren sus trabajos al gusto. colores. La educadora puede plantear preguntas del tipo: ¿cómo se llama ese instrumento. Los Instrumentos Musicales A manera de variación se puede invitar a otros grupos para participar en la exposición del mural y enriquecer las opiniones sobre el tema. los instrumentos que conozco” o algo así. hojas en blanco. Nota: Al realizar el pegado de los instrumentos recortados. de tal forma que puedan tener contacto visual y plantear la actividad.

además de la trascendencia que tiene la escucha en las actividades musicales. disciplina y respeto.E. (Anexo 1. INICIO: Preparar la clase con una remembranza sobre la exposición del día anterior. para posteriormente se presenten todos los instrumentos que integran la Orquesta de Cámara D.1). pues jugarán con los sonidos de dichos instrumentos. te gustaría tocar dicho instrumento. para que los identifiquen. Conocer instrumentos de la Orquesta de Cámara de Preescolar NECESIDADES: Grabadora.P. pero que es necesario poner atención.P. alguien sabe cómo se toca ese instrumento. realizando un cuestionamiento como ¿qué instrumento te gusta más.SESIÓN 3 LA ORQUESTA DE CÁMARA D. Al finalizar la actividad. DESARROLLO: Mostrar a niños y niñas la gráfica de algunos de los instrumentos de la orquesta de cámara (Anexo 1) y preguntar si recuerdan el nombre (ya en el mural se presentaron algunos de ellos) y manifiesten cómo se toca. 6 . CIERRE: La educadora realizará algunos comentarios sobre la importancia de trabajo en equipo.P. etc.E.? Plantear que ahora podrán saber cuáles instrumentos forman parte de la orquesta que escucharon en vivo.E. será necesario utilizar el CD Arte Musical desde el track 6 hasta el 16 y se les mostrará cada imagen y su correspondiente sonido para que los asocien. Gráficas de los instrumentos de la Orquesta de Cámara D. CD Arte Musical.

CIERRE: Se entregarán las gráficas de los instrumentos para colorear (anexo 2). pidiendo que elijan con libertad los colores con los que iluminarán. Recolectar los trabajos y archivarlos en la “carpeta musical” que cada niño posee. La idea es movilizar los conocimientos previos y trabajar la escucha activa. ¿cómo se llama? etc. colores. accionará a los pequeños con cuestionamientos como ¿es este el instrumento que suena?. la educadora podrá seleccionar otro sonido del CD. DESARROLLO: Ubicar las diferentes imágenes de los instrumentos (anexo 1) en la mesa.SESIÓN 4 ¿CUÁL INSTRUMENTO ES? Reconocer el timbre de los instrumentos de la Orquesta NECESIDADES: Grabadora. CD Arte Musical. INICIO: La actividad comenzará recordando la importancia de la escucha. 7 . mesa. A criterio de la educadora y en el orden que crea conveniente. de manera que los niños puedan observarlas y pedirles que escuchen con atención. Cuando los niños hayan identificado el sonido. ya que jugarán con los sonidos de esos instrumentos y posteriormente colorearán las gráficas. gráficos de instrumentos para colorear. para recrear la actividad. invitará a los niños a que pasen junto a la mesa y busquen el instrumento que corresponde al sonido escuchado. La educadora reproducirá el CD Arte Musical con el track 15 mostrando a los niños y niñas la imagen de un instrumento que no corresponda al sonido que se escucha en la grabación. buscando que sean los niños quienes reparen en el error. gráficas de instrumentos de la Orquesta de Cámara. La docente. ¿vieron este instrumento en el concierto?. en su estatus de guía.

NECESIDADES: Gráficas de instrumentos de Orquesta de Cámara (anexo 1). tres cartulinas de diferente color. alientos y percusiones. 8 . Colocar en el pizarrón las tres cartulinas como áreas delimitadas para cada familia de instrumentos y solicitar al niño que clasifique las láminas de los instrumentos que colorearon y los coloque en la familia correspondiente. etc.SESIÓN 5 LA FAMILIA DE LOS INSTRUMENTOS Clasificar instrumentos por familias: cuerdas. DESARROLLO: Mostrar imágenes con los instrumentos de la orquesta agrupados por familias (anexo 3). sus características. CIERRE: Realizar un juego con rompecabezas (anexo 4) donde se dispone de la ubicación de los diferentes instrumentos y sus familias correspondientes. cómo producen el sonido. INICIO: Describir a los niños los instrumentos de cuerda. aliento y percusión. las láminas de los instrumentos que colorearon la clase anterior. pegamento en barra.

debe conocer a profundidad la vida y obra de los compositores” Después la maestra les pide a los niños que formen equipos según el instrumento que tienen. Para conseguirlo. se les preguntará de nuevo a los niños qué le pareció la nueva interpretación.SESIÓN 6 EL DIRECTOR DE ORQUESTA Conocer la figura del Director de Orquesta NECESIDADES: Instrumentos de percusión. INICIO: Entregar a un equipo de niños diversos instrumentos.) y pedirles que toquen libremente al ritmo que deseen. indicándoles que toquen en el orden que ella les señale. “Es una persona que no sólo mantiene el tempo de la pieza y da las entradas de los instrumentos para que la interpretación sea coherente. es necesario realizar el ensamble rítmico. manteniéndose fiel al espíritu original de la obra.) CIERRE: Al término. etc. pero dando una visión personal. Para aplicar lo aprendido en la sesión. utilizando el CD Arte Musical en el track 17 mientras los niños acompañan con instrumentos la música. sino que debe interpretar la partitura según el concepto “global”. siguiendo una secuencia rítmica y otras indicaciones (silencio. enfatizando la necesidad de las funciones del director para organizar e interpretar una pieza musical. (9 aprox. DESARROLLO: En su papel de tutora la educadora intervendrá para darles a conocer la función del director de orquesta. 9 . fuerte o suave. cuidando de marcar la importancia del respeto a los compañeros. Posteriormente preguntar a los demás niños (quienes actúan como público) si les agradó o desagradó lo que escucharon.

mientras tanto. Ravel. CIERRE: Reflexionar por qué eligieron ese compositor. Luego se les cuestiona a los niños cuál es la pieza que les gustó más para escucharla de nuevo en un volumen moderado. de igual forma narrar la vida del compositor de la sección “conozca a los compositores”. INICIO: Comentar brevemente algunos datos biográficos de los siguientes compositores: Leopold Mozart. M. CD Arte Musical. reproduciéndola el tiempo que considere adecuado. Piotr Ilich Tchaikovsky y Randy Newman. las cuales pueden ser reconocibles. Nota: Esta actividad puede aplicarse con cada uno de los compositores. 10 . Como producto de esta actividad se plantea que los niños coloreen las gráficas de los compositores (anexo 5) para después archivarlos en su respectiva “carpeta musical”. hacer énfasis en las diferencias de las obras. si les gustó la música o su vida.SESIÓN 7 LOS COMPOSITORES Conocer a los compositores de las obras escuchadas NECESIDADES: Gráficos de los compositores para colorear. DESARROLLO: La maestra mostrará las láminas de los compositores. escuchando la obra de cada uno de ellos. Wolfgang Amadeus Mozart. la educadora narra brevemente la obra correspondiente de la sección “conozca la música”. buscando que el niño asocie al autor con su obra. aún y cuando sean interpretadas por los mismos instrumentos.

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Ya más grande se casó y tuvo dos hijos: María Anna Ignatia y Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart. Al darse cuenta del talento de sus hijos. Aunque su familia quería que estudiara otra carrera. Le gustaba mucho estudiar y leer. Wolfgang Amadeus Mozart 27 de enero de 1756 – 5 de diciembre de 1791 Fue un niño muy talentoso. y sonatas casi para todos los instrumentos. tenía una memoria excelente y por lo mismo cuando tocaba siempre era algo nuevo. compuso mucha música. De él escuchamos la “Sinfonía 40” 13 . profesor y violinista. murió muy pobre a pesar de que fue uno de los músicos más grandes de la historia. hijo de Leopold Mozart. sinfonías. Es el compositor de la “Sinfonía de los juguetes” Murió el lunes 28 de mayo de 1787 a los 68 años en Salzburgo. Padre de Wolfgang Amadeus Mozart cuando era niño cantaba en un coro. tenía cuatro años de edad cuando compuso su primera obra para orquesta. ya no compuso música y se dedicó a enseñarles lo que sabía. estudió tanto que se volvió un experto violinista. pero lo que más le gustaba era la música. a los seis años tocaba muy bien el clavecín (que es un instrumento parecido al piano) y el violín.BIOGRAFÍAS Johann Georg Leopold Mozart (14 de noviembre de 1719 – 28 de mayo de 1787) Fue un compositor. óperas. ensambles de distintos tipos. director.

Este músico ha compuesto mucha y muy bonita música para el cine. "Monsters Inc. El Primer Concierto para Piano y varias sinfonías que son de una belleza magnífica y que a pesar de todo eso recibía fuertes críticas.BIOGRAFÍAS Piotr Ilich Tchaikovsky 7 de mayo de 1840-6 de noviembre de 1893 Fue un compositor ruso del período Romántico. 14 . por ejemplo los ballets El Lago de los Cisnes y El Cascanueces. También compuso las canciones en la película “Juanito y el durazno gigante”. y al final terminan todos tocando al mismo tiempo y muy fuerte. porque él decía que le ponía color a los sonidos. "Cars" y "La Princesa y el Sapo". y tenía algo de cierto porque hacía que las orquestas sonaran más bonito por los instrumentos que utilizaba. Es autor de algunas de las obras de música clásica más famosas del mundo. Fue el compositor del ballet “La bella durmiente del bosque” de la cual Walt Disney utilizó esta música para la película del mismo nombre. Randy Newman 28 de noviembre de 1943. .". Joseph Maurice Ravel 7 de marzo de 1875 – 28 de diciembre de 1937 Fue un compositor francés del siglo pasado. La Obertura 1812. Sus composiciones parecían que estaban hechas a partir de pinturas. en especial de las películas de Disney entre las que destacan "Toy Story". . incluso en su famoso “bolero” los instrumentos juegan con la melodía de una manera tan perfecta que parece que están platicando entre ellos. "Bichos".

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De la suite de Ballet El Cascanueces Op. 71a Tchaikovski hizo una selección de ocho de los números del ballet antes de su estreno en diciembre de 1892. piense en sus amigos corriendo detrás de usted. Piotr Ilich Tchaikovsky Yo Soy Tu Amigo Fiel Randy Newman De la banda sonora de la película “Toy Story” Uno de los temas principales de la banda sonora de la película “Toy Story” en la cual se narra la importancia de la amistad y la . Esta pieza fue pensada para que los niños pudieran interactuar activamente con el ensamble que la interpreta. silbatos y demás juguetes que se utilizan para la realización de la misma. tocando los diferentes instrumentos de percusión. 71a. 1er Movimiento Esta obra es maravillosa. ¡debe sentirse niño para poder disfrutar la Sinfonía de los Juguetes! Al escuchar la canción imagine el sonido de pitos y matracas. lealtad. concebida para tocar en concierto. la celesta se emplea en otras partes del mismo acto. imagine que del cielo cae una gran cantidad de dulces y que las aves también danzan a su alrededor. la música de El cascanueces se conoce por su uso de la celesta [chelesta] (instrumento de percusión que tiene un sonido similar a una cajita musical).OBRAS ESCUCHADAS Descripción… Compositor: Obra: Descripción: Leopoldo Mozart Sinfonía de los juguetes. Piense en los soldaditos de plomo y en los tambores que tocaba cuando era niño. Entre otras cosas. 17 . En los países occidentales El cascanueces se ha convertido quizá en el más popular de todos los ballets. para escucharla usted debe retroceder a su infancia. principalmente representado en Navidad. Danza de las hadas. Un instrumento que es presentado en el acto II de la Danza del Hada de Azúcar. . formando La suite de El cascanueces Op. La suite se tocó bajo la dirección del compositor el 19 de marzo de 1892. Escrita en un estilo de jazz con un swing muy alegre que invita al festejo y a la convivencia en armonía.

º 40 en general. y es interpretada y grabada frecuentemente. con una melodía repetida en forma obsesiva. Mozart. Joseph Maurice Ravel Bolero Movimiento orquestal inspirado en una danza española. 40 En sol menor kw 550 1er. 18 .OBRAS ESCUCHADAS Descripción… Compositor: Obra: Descripción: Wolfgang Amadeus Mozart Sinfonía No. Aunque la escritura de la Sinfonía N. Es incuestionablemente una de las obras más admiradas de Mozart. Movimiento La sinfonía N. se caracteriza por un ritmo y un tempo invariables. en do mayor. consiguió que su drama personal quedara reflejado en esta obra. sirviéndose de todos los recursos de la técnica musical y sin abandonar los medios propios del estilo clásico. la compleja estructura de los movimientos corresponde a un deseo de profundidad en los más íntimos sentimientos del alma humana. posee un tono trágico y es intensamente emocional.º 40 no es particularmente innovadora y su orquestación es incluso más reducida de lo habitual. sin ninguna modificación salvo los efectos orquestales. y se acaba aumentando el volumen poco a poco hasta terminar estruendosamente.

Suite: Pieza musical compuesta por varios movimientos breves que son danzas de distintos tipos. Tempo:(movimiento o aire) Velocidad con que se debe ejecutar una pieza musical.GLOSARIO Batuta: Corto y fino palillo de madera. suite. etc. Oboe: Instrumento musical de la familia de los alientos (maderas) que emite un sonido penetrante. 19 . Solo de instrumento: Sección de una pieza que ejecuta un instrumento en solitario. Sinfonía: Obra para orquesta dividida generalmente en 4 movimientos con forma y estructura diferentes.) con un número de movimientos requeridos. Concertino: Solista de la sección de los violines primeros. Carpeta musical: Legajo (fólder) que la educadora puede decorar con motivos musicales y que le servirá para archivar los trabajos de los niños. Movimiento: Parte de una composición más amplia (Sinfonía. dulce y algo nasal. que es afinada en una frecuencia de 440 vibraciones por segundo. el cual utilizan la mayoría de los directores de orquesta para dirigir una obra. LA: Sexta nota musical.

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