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DANZAS ABORGENES

A la imponente presencia aborigen se inserta en el quehacer lo europeo., lo que determina la formacin de escalonados grupos sociales, que encabeza el grupo palaciego virreinal casi puro y concluye en los numerosos grupos indios y aborgenes. El superior representa a Europa, el inferior a America y frica, y en el medio se ubican los criollos. En general eran danzas de coro o circulares, y que tenan que ver con necesidades, deseos, modo de expresin de los pueblos primitivos. No ascendieron a los estratos palaciegos ni mucho menos, El estudio de estas danzas corresponde a la etnocoreologia.

DANZAS AFRICANAS
Aun teniendo en cuenta la gran diversidad musical existente en frica, se puede generalizar el hecho de que msica y danza son inseparables en todo el continente. Siempre que uno oye cantos y palmas, o los ritmos de un tambor, se puede casi asegurar que alguien, cerca, est bailando. Una siempre atrae a la otra. Al igual que en el resto de culturas, en las culturas africanas las danzas tradicionales estn ntimamente relacionadas con las fases de la tierra (cambio de estaciones, desgracias naturales, etc.) y con las fases de la vida (nacimiento, iniciacin, matrimonio, muerte, ...). Existe una gran variedad de ritmos y cadencias segn las diferencias culturales de los muy diversos pueblos africanos. Aunque muchas danzas se atienen a coreografas definidas, en general los bailarines realizan sus movimientos con un alto grado de improvisacin. Generalmente, el bailarn utiliza, no solo sus pies, sino que juega con sus caderas, sus piernas, cabeza y hombros, y en las msicas poli rtmicas, donde cada tambor marca un ritmo diferente, cada parte del cuerpo puede seguir los diferentes ritmos marcados a la vez. Hay muchos tipos diferentes de bailes, cada uno hecho con un estilo particular y para un propsito particular. El baile sirve para una gran variedad de funciones rituales y de simple diversin. Algunos bailes sirven para honrar a las fuerzas espirituales en las ceremonias religiosas, mientras otras son propias de las ceremonias concretas de iniciacin o pasaje. Hay numerosos bailes sociales, como de competicin, bailes militares, o bailes que honran a los jefes importantes. Bailes africanos, hoy conocidos internacionalmente, como puede ser "la danza del vientre" que se exhiben en espectculos pblicos por todo el mundo, tienen races culturales muy antiguas. La exportacin y el mestizaje de los ritmos musicales modernos ha permitido que movimientos de danza africanos se hayan generalizado por otros continentes. En general las formas bsicas de estas danzas eran el crculo y la hilera. Las figuras se remiten a la primitiva edad de piedra.

Hasta la disposicin de los hombres y mujeres enfrentados en doble fila, divididos en parejas, ha sido sealada en numerosas tribus africanas., entre los bailes de Rhodesia y el Congo.

DANZAS EUROPEAS SIGLO XVI, XVII Danzas inglesas: Branle: Danza en la que pueden participar todos los que van llegando.
Se forman en la fila y esperan su turno, todos bailan en algn momento. No se sabe como llego a Inglaterra, hacia el ao 1650 aproximadamente. Es una danza que bailan tanto los maestros como los cortesanos. Fue aceptada durante el reinado de la reina Isabel.

Alemania:
En el siglo XVI Alemania permaneca fuera del influjo de las danzas europeas. Sus danzas eran cerradas, de giro, y les fueron extraas a los latinos durante mucho tiempo. Se abrazaban estrechamente y hacan que sus rostros se contactaran al bailar. Colocan las manos sobres sus espaldas para girar y, a veces, de este modo tambin saltan, con las manos alzadas. Estos bailes son es su mayora de origen austriaco y blgaro, y all se reconoce la danza de giro alemana.

Landler:
Es una variacin de la tradicional danza de giro pero esta vez deslizada. Los hombres dejan ir a sus compaeras y las reciben cuando ellos lo desean, no en un momento en particular. Cada pareja impone su forma al baile, si bien se mueven sobre una estructura dancistica preestablecida, con figuras que les son comunes. Esta danza esta en desuso actualmente.

Francia: Volta
Con el inicio del siglo XVI, Europa vivir una autentica revolucin cultural: El Renacimiento. En 1559 aparece un baile con un ritmo llamado Volta. Danza que proviene de la regin de Provenza En las cortes reales de Europa no se ve con buenos ojos y Luis XIII lo declara inmoral porque los bailarines estn en contacto fsico. Es nica en el mundo de la danza hasta el momento. Danza muy animado que introduce en el saln de baile tan refinado hasta entonces, el influjo del primitivismo y la energa impetuosa de otros bailes. Se tacho a esta danza de impdica. Se deca que esta danza la haban llevado los brujos de Italia a Francia, y que cuando la bailaban se originaba gran cantidad de desgracias. Se bailaba abrazado e inclua un paso en el que el hombre ayudaba a la mujer a realizar un gran salto. Shakespeare y otros utilizaron los trminos lavolta o levanto

La mujer se tomaba la pollera mostrando sus piernas, por eso muchas usaban enormes bombachas para poder bailar con tranquilidad. La volta era la danza favorita de Isabel I de Inglaterra y el compositor ingls Benjamin Britten (1913-1976) en su pera Gloriana (1953), ambientada en el final del reinado de Isabel I y escrita para la coronacin de Isabel II, incorpora esta danza que es bailada por la reina y sus cortesanos. Se dice que es la madre del vals. poca aproximada entre 1550 y 1630. Esta danza no estuvo en vigencia durante demasiado tiempo.

Zarabanda:
Danza picaresca, introducida en 1583 por los colonizadores y conquistadores espaoles, mezclados con los indios y con los negros, y algn polizn rabe, Su nombre deriva del rabe zarb que significa balanceo. Se bailo en toda Amrica y por todas las clases sociales., con guitarras, castauelas y panderetas. El pblico coreaba coplas mientras los bailarines danzaban. Con el tiempo se transformo y adopto un movimiento lento y solemne, y a mediados del siglo XVIII entro a formar parte de la suite barroca. Se bailaba por un nmero indeterminado de parejas sueltas. La Danza y el baile en el siglo de oro espaol, fueron una prctica habitual en ambientes populares y cortesanos. El baile en dicho siglo, adems de un entretenimiento, era un ritual de fuerte carga social y por ello era practicado por todos los sectores. En los mbitos populares, siempre haba tiempo y espacio para organizar la zarabanda. La Zarabanda era uno de los numerosos tipos de bailes de los considerados de cascabel caracterizados por su coreografa desenfadada, movimientos alocados y acompaamiento musical con la percusin siempre presente A la Zarabanda se le suele atribuir origen castellano y se identifica con la jraca, tanto por el comps ternario utilizado como por los pasos de baile. Otros sitan su origen en las Amricas y relacionan su nombre con un instrumento all utilizado, A mediados del siglo XVI alcanza gran xito tanto en Espaa como en Italia. Las obras de Miguel Delibes estn repletas de referencias a este desenfrenado y endemoniado son acompaado por guitarras y castaetas o castauelas. Otros autores como Covarrubias o el Padre Mariana recalcan su carcter de baile alegre y lascivo que se hace con meneos descompuestos del cuerpo. Es tal su xito entre las clases populares que durante una poca llega a estar prohibida. Hacia 1.583 se dictaba una ley prohibiendo cantar o recitar una Zarabanda bajo pena de 200 azotes y otros castigos. La Zarabanda, al igual que la Gallarda o el Canario, pronto se incorporaron a los repertorios cortesanos, aunque perfectamente adaptada a la seriedad y concepcin de la danza palaciega y ajena a la alegre ejecucin del mbito popular. La Zarabanda, en este mbito, aunque no pierde su comps original ternario, es de tempo lento y de movimientos pausados. La Zarabanda, al igual que una parte significativa de los bailes populares castellanos, convenientemente adaptada pas por derecho propio al marco de los grandes salones, escenarios teatrales e incluso lleg a ser admitida por la iglesia.

.Stanley Kubrick utiliz una zarabanda de Georg Friedrich Hndel, variacin de La Folia, en la banda sonora de su pelcula Barry Lyndon

Chacona
Danza en tres tiempos de origen hispanoamericano que, a travs de Espaa, se difundi por Europa. Durante el siglo XVII, la Chacona desarrolla un tema meldico al que se aplicaba variaciones en el bajo. .En Alemania, Johann Sebastian Bach compuso la clebre Chacona en re menor para acabar la Partita nmero 2 para violn. En este ejemplo, la chacona se basa en la sucesin de temas armnicos y meldicos en el bajo. Otro buen ejemplo se halla en la chacona en sol menor para violn de Tomasso Vitali la cual no posee tanta fama como la de Bach. Tambin surgi alrededor de 1600 en Amrica Latina y en Espaa como baile humorstico, que se danzaba solo o bien en parejas; para el siguiente siglo los pasos de esta danza ya eran solemnes. Tradicionalmente se ha mencionado la obra del actor y autor granadino del S. XVI, Simn Aguado como referente de este baile, ya que de una u otra forma es l quien introduce en 1599 este famoso baile de la chacona ante la sociedad espaola en su Entrems indito El Platillo. Pero habra que mencionar que antes de la obra de Aguado los versos de la chacona aparecieron en lo que se conoce como los Pliegos de Pisa que estn compilados en el Tercero cuaderno de varios romances, los ms modernos que hasta hoy se han cantado publicados en Valencia en el ao de 1589.

Vida, vida, vida vmonos a castilla. Vita bona, vita (bona), vmonos a chacona. Antes que te tornes mico, vida, vmonos a Tampico. Antes que te tornes mona, vita bona, vita bona, ahora vmonos a Chacona!2
Siendo as, el seor Aguado probablemente tom de este texto los versos, ya muy conocidos en esa poca, y los modific para su obra la cual dio a conocer como ya dijimos en 1599 como parte de las festividades de las bodas de Felipe III en la Ciudad de Valencia. Yo digo que da el mismo trabajo poner la posibilidad de que s haya sido Tampico, como cualquier villa costera del Golfo o el Caribe, el lugar de origen de esta danza. Pero para dar argumentos a esto comenzar diciendo que el Tampico veracruzano del siglo XVI era una villa sobre todo poblada por mulatos y negros pues como dice un documento de la poca la poblacin de Tampico compnese de ciento cuarenta y tres familias de mulatos, a excepcin de tres o cuatro ultramarinos (espaoles) y ocho indios Guastecos3. La condicin de estos era de mulatos libres. Provenan de diferentes lugares del Golfo,

del Caribe (particularmente de Cuba), del sur de Espaa (y del mediterrneo espaol) e incluso de las Islas Canarias. Uno de estos emigrantes mulatos bien pudo ser una mujer joven que llevara por nombre o apellido Chacona4. No hay que olvidar que las mujeres de la colonia tenan muy pocas esferas en las que podan hacerse respetar, o desarrollarse en Mxico y otras partes de Amrica latina As es que tuvieron que desarrollar un rico lenguaje simblico de creencias y actos para oponerse, castigar y hasta controlar a los hombres que las dominaban. As esto implicaba el uso femenino de la brujera sexual e incluso los pactos diablicos5. Y esto se ve reflejado en lo que pareci ser el baile de la chacona. Ya que este baile, as como los paracumbs, cachumbas, gayumbas y zarambeques, parientes de la zarabanda se acompaaban, casi siempre, del puntapi al delantal, el gesto de levantar la falda, de la caza coreogrfica de la hembra por el macho, tema eterno que era la base del fandango Todos estos bailes y msicas siempre fueron considerados voluptuosos y lascivos6. Es obvio pues, que estos bailes y cantes tenan un origen africano, mxime si tenemos en cuenta que fueron mulatos y negros, reales o fingidos quienes lo ejecutaron en escena (como en el entrems de Aguado antes mencionado) y por ello se vean como lo otro, lo distinto, lo no permitido
Es interesante resear que el trmino chacona aparece en la literatura de Lope de Vega, Cervantes y Quevedo

Minu
El minu es una danza barroca en comps de 3/4, que se introdujo en la corte de Luis XIV, durante el siglo XVII, obteniendo mayor popularidad en el siglo XVIII. Se supone que su origen es campesino de Poitou, y que fue introducido en las cortes por el compositor real, Jean Baptiste Lully, quien la incluy en sus peras. Su gracia rtmica se extendi por toda Europa con rapidez. Cuando la popularidad de este baile disminuy, su forma musical, se desarroll como un movimiento estilizado, incluido en la sinfona y la sonata, pero con un comps ms rpido, que poda tomar un carcter humorstico. Es la nica danza de la suite, que se conserv en la sonata y en la sinfona. El minu se extiende por Europa. Esta danza muestra orden y detalle dentro de su estructura, fruto de su naturaleza cortesana francesa. El baile se realizaba con cambios de pareja, siguiendo un orden jerrquico preestablecido, en tanto, los dems danzantes, permanecan observando, hasta que llegase su turno. La pareja de turno, representaba figuras alusivas al coqueteo, con la mirada fija. El minu se compone de dos secciones, con repeticin de cada una. Es una de las danzas constitutivas de la suite, viene despus de la zarabanda

La manera de bailarlo, era con una rosa roja en la boca, adems, las mujeres deban calzar tacones. Esta danza se apoder de los salones de palacio, y se poseen documentos de 1664, que lo resean, pero la primera descripcin precisa de la rutina de la danza, data de 1706, que los profesores de danza, pretendan mantener con sus reglas puras, a salvo de popularizaciones o simplificaciones. Sin embargo, cada profesor poda imprimirle un estilo propio.