Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas

2012

1.- Siglo XVIII - Ilustración La Ilustración es un movimiento que surge en Francia como consecuencia de una nueva corriente filosófica: el racionalismo. A España llegó años más tarde, durante el reinado de Carlos III, en forma de literatura útil, práctica y que sirviese para educar al pueblo. La prosa está caracterizada por una intención didáctica, ya que la narrativa prácticamente se vio reducida a dos obras importantes: La Vida (Diego Torres de Villarroel) y Fray Gerundio de Campazas (Padre Isla). El género que más triunfó fue el ensayo. Los autores más importantes de prosa fueron: Benito Feijoo, Gaspar Melchor de Jovellanos y José Cadalso. Feijoo escribió obras críticas que denunciaban los defectos de la sociedad, como: El Teatro crítico universal, Cartas Eruditas… Jovellanos escribió cartas sentimentales, teatro y algunos estudios: Informe sobre la ley Agraria. Cadalso por su parte escribió, además de lírica y teatro, obras prosaicas como: Eruditos a la violeta , Noches Lúgubres y Cartas Marruecas (novela epistolar en la que hace una fuerte crítica a la sociedad española mediante las perspectivas de distintos personajes). En La Ilustración se desarrollaron diversas corrientes de poesía: Rococó (amorosa y refinada, con ambientes pastoriles, en la que destaca Juan Meléndez Valdés con Batido); ilustrada (con temática científica o filosófica), satírica (crítica a los vicios y las costumbres) y didáctica (a través de fábulas, se trata de educar al pueblo. Destacan Tomás de Iriarte con fábulas como El burro flautista y Félix María de Samaniego con obras como La lechera) El teatro, junto con el ensayo, fue el género más importante de este periodo puesto que era el género preferido del pueblo y donde más fácilmente se les podía educar. Convivieron dos principales corrientes: .-El Teatro Neoclásico, que tiene las siguientes características: se vuelve a ajustar a la regla “de las 3 unidades” (unidad espacial, temporal y de acción), que Lope de Vega había roto en el Barroco, desaparece la temática fantástica y se dejan de mezclar tragedia y comedia, mientras que se buscan situaciones verosímiles. Por todo ello, decimos que el neoclásico es un teatro sobrio, con fines puramente didácticos. Dentro de esta corriente destacó Leandro Fernández de Moratín, que escribió obras como El sí de las niñas (crítica hacia los matrimonios de conveniencia) y La comedia nueva o el café (burla hacia los autores que ignoran las reglas aristotélicas). .-El Teatro popular. Al contrario que el neoclásico, estaba escrito con el único fin de entretener, y no de educar. Entre el público triunfan las comedias de enredo, de magia, de santos... Para la aristocracia, se montaron zarzuelas y óperas, de gusto italiano. Finalmente, también los sainetes, escritos en verso, gozaron del apoyo popular. El autor más importante de sainetes fue Ramón de la Cruz, cuya obra más destacada es Manolo. 2.- Romanticismo El Romanticismo es un movimiento que rompe con los esquemas establecidos en el Neoclasicismo, defendiendo la fantasía, la imaginación y la pasión, frente al racionalismo anterior. Se inició en Alemania con el Sturm und Drang y pronto se extendió por toda Europa; sin embargo, su llegada a España fue tardía y breve. En la prosa destaca la novela, con dos subgéneros: La novela histórica, que se desarrolla a imitación de Walter Scott (escritor de Ivanhoe). Los argumentos se extraen de la Historia nacional, y giran en torno a un héroe y su lucha contra el destino. Destaca Gil y Carrasco (El señor de Bembibre). La novela social (o de folletín), toma como modelo al francés Eugenio Sue, plantea problemas sociales con un tono melodramático, y es publicada a través de periódicos.

del Duque de Rivas. La naturaleza. Se termina de asentar gracias a la revolución de La Gloriosa. Los temas y personajes están extraídos de la realidad. También destacar a Rosalía de Castro ( Cantares Gallegos) y recordar que ahí surgieron las literaturas galega. que escribió Don Juan Tenorio. Las reivindicaciones sociales (sobre todo de personajes marginales). plasmando en versos todo cuanto sienten o piensan. y Gustavo Adolfo Bécquer. como los neoclásicos. ) Los poetas románticos componen sus poemas en medio de un arrebato de sentimientos. autor de un Romanticismo más tardío. así como tragedia y comedia. Otro movimiento paralelo fue el Naturalismo.. Llega a España con retraso.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 También es importante el cuadro de costumbres. Ambos están marcados por un destino fatal. . artículo en prosa de poca extensión. que escribió Rimas y Leyendas. ruinas. aventureros. prosaicas y de gran diversidad. por lo que convive varios años con el Romanticismo. que se adapta al estado de ánimo del poema. Temas históricos y legendarios. La naturaleza se muestra acorde con los sentimientos y estados de ánimo de los personajes. la propia intimidad. unida a sentimientos de libertad y rebeldía. .Escenarios: Cementerios.. Comienza con la novela La desheredada. Los principales autores fueron Mesonero Romanos (Panorama Matritense y Escenas matritenses) y Mariano José Larra que escribió artículos de costumbres. histórico-nacionales… con el amor y la libertad como estandarte. Es un teatro sin normas.. en 1835. El amor pasional. El teatro del Romanticismo comienza a triunfar con el estreno de D. Otro autor importante fue Zorrilla.Personajes: El número de personajes aumenta. Los realistas consideran la novela como el género más adecuado para reflejar la sociedad de manera objetiva. mediante métricas vulgares. Dos de los autores más destacados son: José de Espronceda. en 1868. del cual hay dos variedades principales: las escenas (de hechos y costumbres) y los tipos (personajes). la novela tiene una intención moral. determinado por la herencia genética y el medio en que vive. Los principales temas son: El Yo. sino a conmover. con obras como El estudiante de Salamanca o la inacabada El diablo mundo. con libertad en muchos aspectos: . Álvaro o la Fuerza del sino. y la primera obra puramente realista fue La Fontana de Oro (1870) de Benito Pérez Galdós. el registro utilizado se ajusta a su clase social. prestando atención al detalle. etc. en oposición a la estética del Romanticismo. . y son generalmente burgueses.. 79 poemas breves. escrita también por Benito Pérez Galdós. No aspiran a aleccionar. y presenta al ser humano sin libertad.Temática: temas legendarios. La componen de tal forma que sea verosímil (mediante una descripción y observación precisa de la realidad). Se mezclan prosa y verso. 3. al igual que en neoclasicismo. catalana( Jacinto Verdaguer con obras como Canigó y Oda a la patria) y la vasca. y creó un nuevo periodismo (Vuelva usted mañana y Casarse pronto y mal. políticos y literarios.Realismo y naturalismo El Realismo es un movimiento contrario al Romanticismo: los realistas pretenden testimoniar documentalmente la sociedad de la época y los ambientes más cercanos al escritor. Finalmente. que va un paso más allá que el Realismo.. . El héroe masculino suele ser misterioso y valiente. La heroína es inocente y fiel.Estructura: La regla de las tres unidades desaparece.

y novelas de temas espirituales y morales. al mundo rural y a la ciudad.Contraste entre amor refinado y erotismo sensual. clásicas…) .Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 La novela realista española surge por la influencia de autores extranjeros.. a pesar de que algunas obras tienen un aire aristocrático (como las sonatas) . Publicó numerosas obras como Azul (1888) que marcó el comienzo de la nueva escuela poética o Cantos de Vida y Esperanza. al pueblo.La manifestación de esta corriente es principalmente poética.. En un principio el término “modernista” tuvo carácter despectivo ya que era utilizado por aquellos que se oponían a las novedades. 1867 – 1916) se caracteriza por la utilización de un lenguaje poético que busca la belleza estética.. XIX en Hispanoamérica. y La Regenta. Se creó con la intención de renovar la situación social y política. escritor de Oliver Twist. ingleses (como Charles Dickens. Hay tres principales líneas temáticas: . Fue un novelista crítico. Su principal representante fue el nicaragüense Rubén Darío. novelas contemporáneas. Otro gran autor fue Leopoldo Alas “Clarín” (1852 – 1901) natural de Zamora pero que se consideraba asturiano. Realismo y Naturalismo.. Dedica sus novelas al proletariado urbano. renacentistas. rebeldía y desprecio hacia la burguesía. Sus novelas más emblemáticas son Los pazos de Ulloa y La tribuna. sin ninguna connotación negativa. además de autores españoles como Manuel Machado o Juan Ramón Jiménez. Además escribe 46 novelas históricas llamadas “Episodios Nacionales”. aunque se cultivan también prosa y teatro. Sus principales características son: . como Trafalgar. . su obra más reconocida y valorada.Sentimientos de bohemia.Línea intimista: Se refugiaban en el mundo interior.. Destacaron autores hispanoamericanos como José Martí o Leopoldo Lugones. a la política y al periodismo. Durante el proceso de transición del Romanticismo..La huida de lo cotidiano y la búsqueda de la belleza formal. entre otras obras) y rusos (Tolstoiy su Guerra y paz y Dostoyevski con Crimen y castigo). pero con el tiempo pasó a designar.-Línea escapista: los modernistas se evadían de la realidad en el espacio (a mundos exóticos) y en el tiempo (a épocas medievales.Prestaban especial atención a lo raro. así como las tendencias artísticas del momento.Lenguaje y estilo propios: Se utilizaban muchas metáforas e imágenes y se simplifica la sintaxis. con influencias del parnasianismo y simbolismo franceses.. mostrando su malestar con pena y nostalgia.Modernismo El Modernismo surgió a finales del s. de carácter costumbrista. el Realismo estuvo representado en España por autores como Fernán Caballero (La Gaviota). o Juan Valera (autor de Pepita Jiménez). Rubén Darío (Nicaragua. Ramón del Valle-Inclán (1866 – 1936) se centró en el drama y en la novela. y sus principales obras fueron Adiós Cordera.. lo singular y lo especial. pero los máximos representantes del modernismo fueron Rubén Darío y Valle-Inclán. . En cuanto a sus . un canario que pasó la mayor parte de su vida en Madrid. es decir. a los cultivadores de esta nueva tendencia. en las que refleja el Madrid de la época. de las cuales podemos distinguir tres etapas: novelas de tesis sobre temas políticos y sociales. donde se dedicó a la literatura. sin embargo. . . mayor importancia tuvieron sus 80 novelas. y más tarde se expandió por Europa. Emilia Pardo Bazán (1851 – 1921) fue una autora gallega de técnica naturalista. El autor más representativo de la época fue Benito Pérez Galdós (1843 – 1920). especialmente franceses (como Gustave Flaubert y su Madame Bobary o Stendhal con Rojo y negro). Escribió artículos de costumbres y teatro. 4.

Esta generación busca la belleza a través de la inteligencia y se caracteriza por sus trabajos universitarios. surgieron defendiendo la necesidad de cambio y regeneración del país. Además escribió obras teatrales como Luces de bohemia. Escribe ensayos (Del sentimiento trágico de la vida y La agonía del cristianismo). y trilogías como: Zalacaín el aventurero y El árbol de la ciencia. Su obra se divide en tres etapas: Etapa modernista (Soledades y Soledades. Escribió ensayos como La ruta de Don Quijote o Los pueblos. describen sus pueblos. política y creativa.. Ángel Ganivet o los hermanos Machado.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 novelas. Además. Pío Baroja escribe novelas independientes como: Camino de perfección( quizás su mejor obra). Este autor incitaba una lucha intelectual. tuvieron un guía común en Larra…) Los géneros preferidos fueron el ensayo y la novela. tonos subjetivos. Mucho Brandy. influye en todos ellos el desastre del 98. Para ello. con una unificación de las modas. Azorín fue novelista y ensayista. en que utiliza la técnica del esperpento. la muerte. novelas con una estructura propia llamada nivola (como Niebla). el conocimiento y la práctica de las lenguas extranjeras. aunque el ensayo se hizo resaltar con Ortega y Gasset. poesías (El Cristo de Velázquez) y algunas obras teatrales. novecentismo y vanguardias. Cuba . y otros autores como Miguel de Unamuno. sin embargo. tratan también problemas existenciales como el sentido de la vida. por lo que utilizaron palabras castizas y en desuso. y Tirano Banderas.Generación del 14. . Antonio Machado (Apuntes en los que están él y Juan R Jiménez)fue el poeta más representativo de la generación. Miguel de Unamuno centra su obra en temas filosóficos como la búsqueda de la verdad del ser humano.( deformación de la realidad). paisajes y cultura. Por último. tuvieron un deseo de renovación estética. Fue un grupo de autores que. atendiendo al concepto de “generación” de Ortega y Gasset. Puerto Rico y Filipinas y que trajo consigo una situación de crisis en todos los ámbitos de la sociedad española.Generación del 98 El término Generación del 98 apareció por primera vez en 1913 en un estudio publicado por Azorín. Ramiro de Maeztu y Azorín. la música y las formas sociales en Europa y con una sólida formación intelectual. que convivió con el modernismo. etc. sin embargo tuvo mayor repercusión como crítico literario. Los géneros más cultivados fueron el teatro. los temas giraron en torno al amor y dolor por la patria. Castilla (Campos de Castilla) y poesía final (Nuevas canciones y La Guerra). Otoño y de Invierno). José Ortega y Gasset escribió obras filosóficas como La rebelión de las masas y La deshumanización del arte. etc. tras el desastre del 98. En cuanto al estilo. la riqueza lingüística y el aprovechamiento de la musicalidad. profundizando en su “intrahistoria”. novelas como La Voluntad o Don Juan e incluso como dramaturgo escribió Old Spain y Brandy. Algunos de ellos fueron: Pio Baroja. galerías y otros poemas). podemos clasificarlos como dos movimientos distintos (ya que sus fechas de nacimiento no superan los 15 años entre el mayor y el menor. 6. año en que se perdieron las últimas colonias americanas. la poesía y la novela. 5. Existe la opinión de que no hay diferencia entre ambos movimientos. núcleo de la generación. Finalmente. La Generación del 14 o novecentismo era una generación europeísta con una tendencia cosmopolita.. La Generación del 98 supuso un movimiento exclusivamente español. Estío. que formaban el “grupo de los tres”. destacan: Sonatas (de Primavera.

a la que pertenece Animal de fondo. en libros como Imagen. Jorge Guillén: Concibió su producción poética como una única obra. y Troteras y danzaderas).M. escribir para la mayoría y para la minoría. pero cuando estalla la Guerra Civil. en la que sigue el modelo de autores clásicos. La segunda etapa se llama poesía pura durante la cual publica libros como Diario de un poeta recién casado. Luz de domingo y La caída de los limones. escribirá una poesía más cercana al ser humano. Estuvieron influenciados por autores novecentistas como Ortega y Gasset. el amor y el honor.. . pero tras la Guerra Civil. una parte se exilia y otros se quedan en España. Durante su tercera etapa habló sobre el lenguaje. Clamor. Ramón Pérez de Ayala realizó una serie de novelas. En tercer lugar. 7. Algunos de los más importantes autores fueron: Pedro Salinas: Es uno de los mejores representantes de la llamada poesía pura. y una poesía de carácter tradicional. Paralelo a este movimiento. Reunió en Antología muchos de los poemas de diversos autores de la generación. una colección de poemas en los que el autor rinde tributo a autores y amigos. en el Ateneo de Sevilla en el que participó la mayoría de los que se consideran sus miembros. aunque un poco más tarde. Ramón Gómez de la Serna creó la greguería (mezcla de humor y metáfora). Después. debido a su tricentenario. poesía de plenitud.G.D. el cubismo. con obras como Fábula y signo y uno de los poetas que ha cantado al amor con más hondura en libros como La voz a ti debida y Razón de amor. surgió el Vanguardismo que tenía características comunes a otros movimientos como el futurismo (admiración por el progreso). la concepción mística y la pagana de la lírica. Por último escribe una prosa poética que será su obra más identificativa: Platero y yo. Gerardo Diego: supo conjugar en su obra dos tendencias muy diferentes: la poesía de vanguardia. en la línea del creacionismo. Escribieron mayoritariamente poesía. como en su obra Soria. Esto junto con los ambientes madrileños dio lugar a novelas como El torero Caracho. La Generación del 27 se trata de una serie de poetas que unen tradición con las nuevas corrientes de vanguardia. que fue completando a lo largo de toda su vida. Su obra se divide en varias etapas. poesía desnuda. así como por románticos como Bécquer y clásicos como Cervantes y Góngora. una de sus obras de este momento es Todo más claro. lo universal y lo español y fusionar la tradición y la renovación. Ramón Gómez de la Serna y por la poesía desnuda de Juan Ramón Jiménez. que es un canto a la alegría de vivir. De esta etapa destacan obras como La destrucción o el amor y Espadas como labios.Generación del 27 La llamada Generación del 27 fue un grupo de autores que se dio a conocer en el panorama cultural español alrededor del año 1927. un grito de protesta ante las injusticias y Homenaje. con el homenaje que se dio al poeta Luis de Góngora. En España las principales corrientes fueron el ultraísmo (la imagen y la metáfora tienen gran importancia) y el creacionismo del que destacan autores como Gerardo Diego ( recordad que lo hemos estudiado en la gen del 27) o Vicente Aleixandre que es el máximo exponente del Surrealismo. como Historia del corazón y Poemas de consumación. clasificadas en tres etapas: Etapa autobiográfica (A. las obras de la primera etapa fueron Nubes y Arias tristes. Desde 1920 hasta 1936 los autores de la Gen del 27 conviven juntos y mantienen en su mayoría una relación de amistad. con obras como Eternidades. caracterizada por un equilibrio entre: lo intelectual y lo sentimental.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 Gabriel Miró (1879 – 1830) escribió Las cerezas del cementerio y Figuras de la pasión del Señor. Juan Ramón Jiménez (1991 – 1958) destaca como autor poético. Se compone de tres libros: Cántico. a la que llamó Aire nuestro. el dadaísmo y el surrealismo. En una última etapa cultiva una literatura existencial. De la etapa de transición. destaca la trilogía Prometeo. Vicente Aleixandre: Es uno de los máximos representantes del surrealismo en España.

en la que une lo cómico con las injusticias sociales (La señorita de Trévelez). que viven en escena sus problemas diarios. donde funde tradición y vanguardia como en el Romancero gitano.. .Teatro cómico: se plasma en dos subgéneros: el sainete y la comedia costumbrista. . Después.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 García Lorca: Empezó cultivando una poesía de corte popular. Por ello. las obras representadas serán las más comerciales y que agraden al público burgués. podemos dividir el teatro en dos grupos: el que se representa. .. pero dejando al margen la visión sombría y miserable de las lacras sociales: su Andalucía es la de la luz y la del colorido. alejado del realismo burgués.Teatro que no se representa Es el teatro innovador. sus personajes son burgueses. Eduardo Marquina: mezcla lírica y teatro y destaca por sus dramas históricos (Las hijas del Cid. .-Teatro en verso: Es un intento de llevar el modernismo al teatro. 8. y el que no.) Los hermanos Antonio y Manuel Machado: mediante personajes populares elaboran una crítica a la burguesía. se adentra en los caminos del surrealismo con Poeta en Nueva York. Teatro de vanguardias: el más destacado es el teatro de Ramón Gómez de la Serna. Una de sus obras más destacadas es Las de Caín. Publican La Lola se va a los puertos.El teatro de Preguerra (antes de 1936) El desarrollo del teatro anterior a la Guerra Civil estuvo condicionado por la abundancia de locales privados.Por otro lado cultiva la tragedia grotesca. que. y escribe siempre dramas. fundador de la compañía teatral de La Barraca y escritor de tragedias (Bodas de Sangre) y dramas (La casa de Bernarda Alba). Finalmente. Destaca Jacinto Benavente cuyas más emblemáticas obras son: Rosa de Otoño. Los intereses creados (farsa sobre los ideales hipócritas de la burguesía) y el drama rural de La malquerida. dramaturgo poético y con intención didáctica.. dedicó los últimos años de su vida al teatro.. frente a la escasez de espectáculos públicos. Teatro de la Generación del 27: destaca García Lorca. Destacan las tragedias Bodas de sangre. Destacan: Los hermanos Serafín y Joaquín Álvarez Quintero: Sus piezas son de naturaleza costumbrista.Teatro que se representa La alta comedia burguesa: Se basa en la naturalidad. como el Alcázar de las perlas. Yerma y La casa de Bernarda Alba. describiendo el modo de ser de sus nativas tierras andaluzas. comedia folclórica que cuenta los amores de una cantaora con un guitarrista. Mariana Pineda o Doña Rosita o el lenguaje de las flores. en el que destacan Luces de Bohemia de Valle-Inclán y Fedra de Unamuno. . A consecuencia de esto. Fundó el grupo "La Barraca". Es tradicional y exalta los hechos del pasado (normalmente del siglo de Oro). En 1912 es nombrado miembro de la RAE y en 1922 le otorgan el Premio Nobel. en que refleja el habla castiza (como El santo de la Isidra). experimenta con nuevas formas y temáticas. Carlos Arniches: Su obra se divide en dos: por un lado el sainete madrileño. Dentro de este teatro podemos incluir: El teatro de la generación del 98. que recorría los pueblos de España representando obras clásicas y modernas para acercar el teatro a la gente. con sus obras Utopía y Medios Seres. Destacan 3 autores: Francisco Villaespesa: utiliza un estilo modernista superficial y sencillo.

Con ella se inaugura el realismo social. Alfonso Sastre. . que tuvo dos grandes tendencias: Objetivismo.. el movimiento llamado tremendismo. Sigue siendo un teatro de protesta y de denuncia. primero. la frustración… utilizando a personajes desarraigados y desorientados (criminales.. En sus obras denuncia las injusticias: (La mordaza. 10. Es una literatura que refleja la vida de forma amarga.Década de los 60 Se sigue cultivando el teatro social. cuya temática gira en torno a la injusticia social y a las míseras condiciones de vida. Destaca por un lado Buero Vallejo. y la televisión después.…). en la que nos da una panorámica de la vida miserable del Madrid de la posguerra (recordad la visión caleidoscópica). escribiendo obras de exaltación militar como La fiel infantería de García Serrano.. La vanguardia teatral Se renueva el teatro asimilando las corrientes de teatro existencial europeo (teatro del absurdo. Patria.. con Historia de una escalera. desde el realismo de Rodríguez Méndez (Los inocentes de la Moncloa) o el esperpento de Martín Recuerda (Las salvajes en Puente San Gil) hasta el sainete arnichesco de Lauro Olmo (La camisa). fundamentalmente burgués. . y Miguel Mihura (Tres sombreros de copa). locos.Década de los 70.La Novela de Posguerra (hasta la década de los 50 incluidos) Durante la década de los cuarenta surge. unida a una defensa de los valores tradicionales. Predominan las comedias de salón (Celos del aire de José López Rubio).. En los años cincuenta se publica la obra maestra de Camilo José Cela: La Colmena. Otras obras destacadas son Nada de Carmen Laforet y La sombra del ciprés es alargada de Miguel Delibes.Década de los 40 y principios del 50 Los primeros años que siguen a la Guerra Civil se caracterizan por la escasa producción literaria. La competencia del cine. . de Camilo José Cela. representa la realidad tal cual es (El Jarama de Rafael Sánchez Ferlosio) y el realismo crítico. se estableció una rígida censura en todas las representaciones. con la publicación de La familia de Pascual Duarte. Además de que muchos intelectuales se exiliaron. Hay tres corrientes predominantes: . pero también las obras de tesis (La muralla de Joaquín Calvo Sotelo). con diversas orientaciones. con enfoque alegórico y simbólico y lenguaje poético y ceremonial. . Trata temas como la soledad.Comedia burguesa: Utilizan una construcción teatral muy elaborada.. por otro lado. Destacan Jardiel Poncela (Eloísa está debajo de un almendro).Teatro cómico: se pretende renovar la comicidad introduciendo lo inverosímil en la escena. .. Dos autores destacados son Francisco Nieva (La carroza de plomo candente) y Fernando Arrabal (Oye.Teatro de posguerra (después de 1939) El teatro se vio condicionado por la nueva situación socio-política tras la Guerra Civil. a consecuencia de la pobreza traída por la Guerra Civil. a un instrumento de denuncia ante las injusticias y desigualdades sociales (Nuevas amistades). que defendía el teatro como elemento revolucionario más que estético. Su temática se centra en temas humanos. fueron alejando al público. teatro de Bertolt Brecht y de Artaud). de las salas hasta el punto de que siempre se habla de “la crisis del teatro”. figura clave del teatro de la época. Los escritores se mantienen al margen de cualquier influencia política e ideológica. Mientras. con concepción existencialista.Teatro social (grave o inconformista): es un teatro de denuncia. Guillermo Tell tiene los ojos tristes). los escritores triunfalistas se apartan de este movimiento. ..Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 9. a veces con una amable crítica de costumbres. prostitutas. que se fue suavizando con el paso del tiempo. en el cual la novela pasa a ser de un mero reflejo de una angustia existencial. mi aflicción).

. monólogo de una mujer ante el cadáver de su marido. pero lo hace con moderación y simpatía. Torrente Ballester: escritor. entre otras obras de la conocida trilogía de Los gozos y las sombras así como La saga /fuga de J. ambientes y paisajes. Sobre todo es importante la aportación de novelistas hispanoamericanos. escribió además de las ya citadas La familia de Pascual Duarte y La Colmena. gracias sobre todo. novela social con mayor complejidad ( mediante el uso del monólogo interior) . Murió en el 2010.Miguel Delibes nació en Valladolid en 1920 donde ha permanecido toda su vida dedicado al periodismo. . se dedicó por completo a la literatura. Sus obras más importantes son: La sombra del ciprés es alargada. En cuanto a su obra. Juan Marsé: últimas tardes con Teresa. Ha sido Premio Nadal. cuya temática es la vida rural y Cinco horas con Mario. La década de los sesenta surge una nueva novela que podríamos considerar experimental. Premio Nacional de Literatura. con obras como La ciudad de los perros. Cela y Delibes) y luego hablar de las décadas de los 60 y 70 (saltándose autores y obras. Podemos clasificar a los autores en dos grupos o bloques: Los que viene de la década de los años 40: Miguel Delibes. probablemente su mejor obra. a los contactos políticos con EEUU. En sus novelas trata los aspectos más sencillos de la vida cotidiana. de Mario Vargas Llosa o Cien años de soledad. la vida rural. de Gabriel García Márquez. la revolución estudiantil en Francia abre nuevas vías). Delibes es un hombre honesto y equilibrado que critica sinceramente a la sociedad.. y se comienzan a probar innovadoras técnicas formales como el monólogo interior. Premio Príncipe de Asturias y pertenece a la Real Academia de la Lengua desde 1975.Camilo José Cela nació en Padrón (La Coruña) en 1916. los niños.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 Dos de los autores más representativos de estas dos décadas son: . década de los 50 (saltarse los dos autores. a partir de la obra Tiempo de silencio de Luis Martín Santos. la emoción por el paisaje. NOTA: Si preguntan TODA la novela de posguerra. la enseñanza y la literatura. o prestar más atención a aspectos íntimos y subjetivos de los personajes. otra vez). en marzo... 11. Cela tiene una habilidad especial para la descripción rápida y pintoresca de tipos. España se abre a nuevas tendencias internacionales. Su estilo literario es brillante.B. Los que viene de la década de los años 50: Juan Benet: escritor de Volverás a la región. la censura se va relajando( recordad que hasta el 75 no muere Franco pero ya en el 68. Después de una larga enfermedad durante la que leyó con intensidad. Se supera el estilo de la novela realista social. otras obras maestras como Viaje a la Alcarria y Apuntes carpetovetónicos. habría que hablar de década de los 40. la situación de bloqueo internacional hacia España se relaja. incorpora la técnica del monólogo interior en obras como Cinco horas con Mario. En 1957 fue elegido miembro de la RAE y en 1989 le fue concedido el premio Nobel. y. El camino.. Por ello. el uso de la narración en segunda persona. novela experimental en torno a una ciudad imaginaria. paralelamente.La novela de los años sesenta y setenta A partir de 1959.

la naturaleza…en este grupo se encuadran poetas como Luis Rosales o Leopoldo Panero. inician un proceso de rehumanización. una visión del mundo coherente. 12. que se agrupa en torno a la revista Garcilaso( por eso les habíamos llamado Garcilasistas). La década de los setenta continúa con la búsqueda de nuevas formas y el experimentalismo se lleva al máximo. Es una poesía tremendista. soledad. Destacan principalmente dos tendencias: La poesía arraigada. Dos de los principales autores son: José María Guelbenzu: autor en una primera etapa de obras como Mercurio o Antifaz Eduardo Mendoza: autor de La verdad sobre el caso Savolta. religión. influidos por un sentimiento religioso presentan. La industria editorial experimenta un fuerte impulso. En la novela contemporánea ya se hablarán de tendencias reconocidas por la crítica y representadas en obras como La voz a ti dormida de Dulce Chacón ( recientemente llevada al cine).. en formas clásicas. Es una novela precursora de la transición en la sociedad española de la dictadura a la democracia. sus temas giran en torno a problemas existenciales y sociales. Obras importantes son Hijos de la ira de Dámaso Alonso y La sombra del paraíso de Vicente Aleixandre y Ángel fieramente humano de Blas de Otero. ordenada y serena.La poesía de posguerra Tras la guerra civil. La poesía desarraigada. Década de los años 40 y principios de los 50 Son poetas conocidos como la generación del 36. obre de carácter policíaca o de intriga. El fin de la dictadura abre un nuevo período en la novela debido al clima de liberta y a la desaparición de la censura. adoptando el experimentalismo se enfrenta al análisis crítico de la realidad global de España( cultura. de tono trágico. La novela adquiere nuevas características como que se busca la verosimilitud y se recuperán los capítulos. se retoma el protagonista individual… Tratan temas existenciales como la presencia de lo íntimo ( amor.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 Juan Goytisolo. con un tono amargo) y poetas en España. A ella pertenecen autores conocidos como la Generación del 68. erotismo…) bajo un tono amargo y triste. la saga del capitán Alatriste de Arturo Pérez Reverte o mortal y rosa de Francisco Umbral como ejemplo de obra intimista. Los temas tratados serán la familia.) a través de novelas como Señas de identidad. la producción poética queda dividida en dos grupos: poetas en el exilio( tratan temas como la patria perdida. representada por la revista Espadaña. etc. Plenilunio de Antonio Muñoz Molina. . Década de los 50: Poesía social. en un mundo caótico invadido por la angustia. obra histórica contextualizada durante la guerra civil. en la que refleja los conflictos sociales de la época bajo una historia de amor. predominará la 3ª persona y el narrador testigo u omnisciente. El estilo es directo y más sencillo que el poeta de la poesía arraigada pues ya no centran tanto su preocupación en el cuidado formal del poema como sí del contenido del mismo.

que describe una naturaleza aún indómita. Son continuadores de la poesía social de los años 50. para tratar de explicar la realidad sociopolítica americana. Aunque son conformistas. 13. Kafka. como Manuel Vázquez Montalbán( recordad que lo hemos visto también en la novela con obras como la serie del detective Carvalho.. Félix de Azúa.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 En 1955 surge la poesía social con la publicación de Pido la paz y la palabra de Blas de Otero. a veces con residuos románticos o modernistas. su escepticismo los aleja de la poesía social. escribe El señor presidente en el que desarrolla el tema de la dictadura con una técnica expresionista heredada de la vanguardia europea y del esperpento de Valle Inclán( Tirano Banderas) 3ªEtapa: La novela hispanoamericana desde 1960 . y finalmente una novela social. de Guatemala. Miguel ángel Asturias. una novela política con dos metagéneros: la novela de la revolución mexicana y la novela del dictador. pero huyen de todo tratamiento patético. Década de los 70: Los novísimos. Sus temas retoman lo íntimo. Joyce) . 2ª etapa( 1945-60): Superación del realismo: “ Realismo mágico” o lo real maravilloso. Blas de Otero. Alrededor de él se agrupa una serie de poetas reunidos por Castellet en una antología llamada Nueve novísimos poetas españoles. del jazz. y. con una artificiosidad que recuerda a los modernistas y utilizan procedimientos de carácter surrealista. tomados de novelistas europeos ( Faulkner. En cuanto al estilo. E Rivera. nacidos después de la guerra. usan un lenguaje coloquial. Jaime Gil De Biedma y José Agustín Goytisolo forman un grupo ( el poético de los 50) y presentan una preocupación fundamental por el hombre. depuran al máximo la palabra. y Ramón de Garciasol. de ahí que aparezcan temas como la injusticia social. Algunos autores como Ángel González( Premio Nobel en 1991). con la aparición de temas urbanos y existenciales. Vicente Molina Foix…. Década de los 60: Poesía de la experiencia. con una novela de la selva. Además se produce una ampliación temática. Estos tuvieron un bagaje cultural y literario muy amplio( influencia del cine. lo cotidiano. La máxima preocupación de su poesía es la forma. Sí hay en cambio una renovación temática. que supone una ruptura con la poesía inmediatamente anterior. En 1963 Pere Gimferrer publica Arde el mar. el anhelo de libertad…aunque ello suponga una rebaja en el tono poético( se utiliza un lenguaje más claro y más sencillo) Los autores más representativos de este período son Gabriel Celaya ( Canto Iberos).La novela Hipanoamericana de la segunda mitad del XX 1ª Etapa ( 1940-45): Pervivencia del realismo La novela americana se caracteriza hasta 1940-45 por una estética básicamente realista. de la tv…) potenciado por sus viajes al extranjero. Obras de este período son: Doña Bárbara de Rómulo Gallego y La Vorágine de J. Se supera la etapa de angustia existencial y la poesía se concibe como un acto de solidaridad con los que sufren. Comienza a surgir los primeros intentos de renovación formal debido al cansancio del realismo: realidad y maravilla aparecerán íntimamente ligados a través de distintos procedimiento. la alineación.

hasta 1962 en que confluyen una serie de factores que conocemos como “boom “de la novela hispanoamericana. Las novelas más emblemáticas de este período son La ciudad de los perros de Mario Vargas Llosa y Cien años de soledad de Gabriel García Márquez. el uso de técnicas de contrapunto: la combinación o superposición de personas narrativas y puntos de vista . con un fuerte compromiso histórico a la vez que literario. Es frecuente la ruptura de la línea argumental y el descoyuntamiento de la narración lineal para constituir a veces verdaderos rompecabezas temporales. el empleo del monólogo interior… Todo este proceso de renovación se puso al servicio de una literatura revolucionaria.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 A pesar de su importancia. lo cual ayudó a la rápida internacionalización del fenómeno. Las editoriales españolas y europeas se sumaron al impacto provocado por la revolución. no tuvo carácter generacional. Sin embargo. Estos novelistas continúan la renovación iniciada en la etapa anterior y la llevan hasta sus últimas consecuencias con la aportación de nuevos recursos. la novela hispanoamericana se trataba de una novelística marginada y desconocida. . Además se publican otras obras importantes como Rayuela de Julio Cortázar o El siglo de las luces de Alejo Carpentier. aunque el primero fuera desapareciendo con el paso del tiempo.