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Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas

2012

1.- Siglo XVIII - Ilustración La Ilustración es un movimiento que surge en Francia como consecuencia de una nueva corriente filosófica: el racionalismo. A España llegó años más tarde, durante el reinado de Carlos III, en forma de literatura útil, práctica y que sirviese para educar al pueblo. La prosa está caracterizada por una intención didáctica, ya que la narrativa prácticamente se vio reducida a dos obras importantes: La Vida (Diego Torres de Villarroel) y Fray Gerundio de Campazas (Padre Isla). El género que más triunfó fue el ensayo. Los autores más importantes de prosa fueron: Benito Feijoo, Gaspar Melchor de Jovellanos y José Cadalso. Feijoo escribió obras críticas que denunciaban los defectos de la sociedad, como: El Teatro crítico universal, Cartas Eruditas… Jovellanos escribió cartas sentimentales, teatro y algunos estudios: Informe sobre la ley Agraria. Cadalso por su parte escribió, además de lírica y teatro, obras prosaicas como: Eruditos a la violeta , Noches Lúgubres y Cartas Marruecas (novela epistolar en la que hace una fuerte crítica a la sociedad española mediante las perspectivas de distintos personajes). En La Ilustración se desarrollaron diversas corrientes de poesía: Rococó (amorosa y refinada, con ambientes pastoriles, en la que destaca Juan Meléndez Valdés con Batido); ilustrada (con temática científica o filosófica), satírica (crítica a los vicios y las costumbres) y didáctica (a través de fábulas, se trata de educar al pueblo. Destacan Tomás de Iriarte con fábulas como El burro flautista y Félix María de Samaniego con obras como La lechera) El teatro, junto con el ensayo, fue el género más importante de este periodo puesto que era el género preferido del pueblo y donde más fácilmente se les podía educar. Convivieron dos principales corrientes: .-El Teatro Neoclásico, que tiene las siguientes características: se vuelve a ajustar a la regla “de las 3 unidades” (unidad espacial, temporal y de acción), que Lope de Vega había roto en el Barroco, desaparece la temática fantástica y se dejan de mezclar tragedia y comedia, mientras que se buscan situaciones verosímiles. Por todo ello, decimos que el neoclásico es un teatro sobrio, con fines puramente didácticos. Dentro de esta corriente destacó Leandro Fernández de Moratín, que escribió obras como El sí de las niñas (crítica hacia los matrimonios de conveniencia) y La comedia nueva o el café (burla hacia los autores que ignoran las reglas aristotélicas). .-El Teatro popular. Al contrario que el neoclásico, estaba escrito con el único fin de entretener, y no de educar. Entre el público triunfan las comedias de enredo, de magia, de santos... Para la aristocracia, se montaron zarzuelas y óperas, de gusto italiano. Finalmente, también los sainetes, escritos en verso, gozaron del apoyo popular. El autor más importante de sainetes fue Ramón de la Cruz, cuya obra más destacada es Manolo. 2.- Romanticismo El Romanticismo es un movimiento que rompe con los esquemas establecidos en el Neoclasicismo, defendiendo la fantasía, la imaginación y la pasión, frente al racionalismo anterior. Se inició en Alemania con el Sturm und Drang y pronto se extendió por toda Europa; sin embargo, su llegada a España fue tardía y breve. En la prosa destaca la novela, con dos subgéneros: La novela histórica, que se desarrolla a imitación de Walter Scott (escritor de Ivanhoe). Los argumentos se extraen de la Historia nacional, y giran en torno a un héroe y su lucha contra el destino. Destaca Gil y Carrasco (El señor de Bembibre). La novela social (o de folletín), toma como modelo al francés Eugenio Sue, plantea problemas sociales con un tono melodramático, y es publicada a través de periódicos.

Ambos están marcados por un destino fatal.Escenarios: Cementerios. que escribió Rimas y Leyendas. Dos de los autores más destacados son: José de Espronceda. Los temas y personajes están extraídos de la realidad. La componen de tal forma que sea verosímil (mediante una descripción y observación precisa de la realidad). prestando atención al detalle. Los principales autores fueron Mesonero Romanos (Panorama Matritense y Escenas matritenses) y Mariano José Larra que escribió artículos de costumbres. y Gustavo Adolfo Bécquer. No aspiran a aleccionar. 3. con obras como El estudiante de Salamanca o la inacabada El diablo mundo. autor de un Romanticismo más tardío. La heroína es inocente y fiel. Llega a España con retraso. escrita también por Benito Pérez Galdós. Se mezclan prosa y verso. prosaicas y de gran diversidad.Temática: temas legendarios. Comienza con la novela La desheredada. del cual hay dos variedades principales: las escenas (de hechos y costumbres) y los tipos (personajes). . al igual que en neoclasicismo. mediante métricas vulgares. Es un teatro sin normas. unida a sentimientos de libertad y rebeldía. Se termina de asentar gracias a la revolución de La Gloriosa. y creó un nuevo periodismo (Vuelva usted mañana y Casarse pronto y mal. y presenta al ser humano sin libertad. También destacar a Rosalía de Castro ( Cantares Gallegos) y recordar que ahí surgieron las literaturas galega. 79 poemas breves.Personajes: El número de personajes aumenta.. . plasmando en versos todo cuanto sienten o piensan. aventureros. artículo en prosa de poca extensión. del Duque de Rivas.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 También es importante el cuadro de costumbres. Los principales temas son: El Yo. sino a conmover. determinado por la herencia genética y el medio en que vive. ruinas.Realismo y naturalismo El Realismo es un movimiento contrario al Romanticismo: los realistas pretenden testimoniar documentalmente la sociedad de la época y los ambientes más cercanos al escritor. histórico-nacionales… con el amor y la libertad como estandarte. Finalmente. como los neoclásicos. en oposición a la estética del Romanticismo. por lo que convive varios años con el Romanticismo. Temas históricos y legendarios. que va un paso más allá que el Realismo. catalana( Jacinto Verdaguer con obras como Canigó y Oda a la patria) y la vasca. Álvaro o la Fuerza del sino. en 1835. la propia intimidad. El teatro del Romanticismo comienza a triunfar con el estreno de D. políticos y literarios. y son generalmente burgueses. El amor pasional. Las reivindicaciones sociales (sobre todo de personajes marginales). Los realistas consideran la novela como el género más adecuado para reflejar la sociedad de manera objetiva.. La naturaleza se muestra acorde con los sentimientos y estados de ánimo de los personajes. que se adapta al estado de ánimo del poema. El héroe masculino suele ser misterioso y valiente. que escribió Don Juan Tenorio.Estructura: La regla de las tres unidades desaparece. etc.. . y la primera obra puramente realista fue La Fontana de Oro (1870) de Benito Pérez Galdós. así como tragedia y comedia. la novela tiene una intención moral. ) Los poetas románticos componen sus poemas en medio de un arrebato de sentimientos.. con libertad en muchos aspectos: . La naturaleza. Otro autor importante fue Zorrilla.. en 1868. . el registro utilizado se ajusta a su clase social. Otro movimiento paralelo fue el Naturalismo.

. mostrando su malestar con pena y nostalgia. mayor importancia tuvieron sus 80 novelas. Se creó con la intención de renovar la situación social y política. 4. Su principal representante fue el nicaragüense Rubén Darío. Hay tres principales líneas temáticas: .. o Juan Valera (autor de Pepita Jiménez). como Trafalgar. aunque se cultivan también prosa y teatro.Prestaban especial atención a lo raro. donde se dedicó a la literatura. en las que refleja el Madrid de la época. Realismo y Naturalismo. Sus novelas más emblemáticas son Los pazos de Ulloa y La tribuna. sin ninguna connotación negativa. Destacaron autores hispanoamericanos como José Martí o Leopoldo Lugones. así como las tendencias artísticas del momento.Sentimientos de bohemia. 1867 – 1916) se caracteriza por la utilización de un lenguaje poético que busca la belleza estética. Escribió artículos de costumbres y teatro.La huida de lo cotidiano y la búsqueda de la belleza formal.Lenguaje y estilo propios: Se utilizaban muchas metáforas e imágenes y se simplifica la sintaxis.. Rubén Darío (Nicaragua. a la política y al periodismo. Durante el proceso de transición del Romanticismo.. . En cuanto a sus . XIX en Hispanoamérica. pero con el tiempo pasó a designar.. y La Regenta.. pero los máximos representantes del modernismo fueron Rubén Darío y Valle-Inclán. Ramón del Valle-Inclán (1866 – 1936) se centró en el drama y en la novela. al mundo rural y a la ciudad. . y más tarde se expandió por Europa. el Realismo estuvo representado en España por autores como Fernán Caballero (La Gaviota). .La manifestación de esta corriente es principalmente poética. Sus principales características son: . clásicas…) . con influencias del parnasianismo y simbolismo franceses. a pesar de que algunas obras tienen un aire aristocrático (como las sonatas) . rebeldía y desprecio hacia la burguesía. entre otras obras) y rusos (Tolstoiy su Guerra y paz y Dostoyevski con Crimen y castigo). a los cultivadores de esta nueva tendencia. un canario que pasó la mayor parte de su vida en Madrid.Contraste entre amor refinado y erotismo sensual. y sus principales obras fueron Adiós Cordera.Línea intimista: Se refugiaban en el mundo interior.-Línea escapista: los modernistas se evadían de la realidad en el espacio (a mundos exóticos) y en el tiempo (a épocas medievales. Publicó numerosas obras como Azul (1888) que marcó el comienzo de la nueva escuela poética o Cantos de Vida y Esperanza. de carácter costumbrista. Fue un novelista crítico. lo singular y lo especial. su obra más reconocida y valorada. Otro gran autor fue Leopoldo Alas “Clarín” (1852 – 1901) natural de Zamora pero que se consideraba asturiano. En un principio el término “modernista” tuvo carácter despectivo ya que era utilizado por aquellos que se oponían a las novedades. Además escribe 46 novelas históricas llamadas “Episodios Nacionales”. escritor de Oliver Twist.Modernismo El Modernismo surgió a finales del s. . de las cuales podemos distinguir tres etapas: novelas de tesis sobre temas políticos y sociales. Dedica sus novelas al proletariado urbano.. renacentistas. sin embargo. al pueblo. El autor más representativo de la época fue Benito Pérez Galdós (1843 – 1920).. Emilia Pardo Bazán (1851 – 1921) fue una autora gallega de técnica naturalista. novelas contemporáneas. además de autores españoles como Manuel Machado o Juan Ramón Jiménez. y novelas de temas espirituales y morales. especialmente franceses (como Gustave Flaubert y su Madame Bobary o Stendhal con Rojo y negro). es decir. ingleses (como Charles Dickens.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 La novela realista española surge por la influencia de autores extranjeros.

Miguel de Unamuno centra su obra en temas filosóficos como la búsqueda de la verdad del ser humano. Por último. la música y las formas sociales en Europa y con una sólida formación intelectual. Escribe ensayos (Del sentimiento trágico de la vida y La agonía del cristianismo). tonos subjetivos. que formaban el “grupo de los tres”.. profundizando en su “intrahistoria”. aunque el ensayo se hizo resaltar con Ortega y Gasset. Azorín fue novelista y ensayista. por lo que utilizaron palabras castizas y en desuso. núcleo de la generación. podemos clasificarlos como dos movimientos distintos (ya que sus fechas de nacimiento no superan los 15 años entre el mayor y el menor. la riqueza lingüística y el aprovechamiento de la musicalidad. tuvieron un deseo de renovación estética. destacan: Sonatas (de Primavera. Su obra se divide en tres etapas: Etapa modernista (Soledades y Soledades. Castilla (Campos de Castilla) y poesía final (Nuevas canciones y La Guerra). etc. sin embargo tuvo mayor repercusión como crítico literario. Este autor incitaba una lucha intelectual. la poesía y la novela. la muerte. Finalmente. con una unificación de las modas. Antonio Machado (Apuntes en los que están él y Juan R Jiménez)fue el poeta más representativo de la generación. novecentismo y vanguardias. Escribió ensayos como La ruta de Don Quijote o Los pueblos. Estío.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 novelas. Cuba . en que utiliza la técnica del esperpento. Pío Baroja escribe novelas independientes como: Camino de perfección( quizás su mejor obra). Ramiro de Maeztu y Azorín. los temas giraron en torno al amor y dolor por la patria. tuvieron un guía común en Larra…) Los géneros preferidos fueron el ensayo y la novela. y otros autores como Miguel de Unamuno. La Generación del 14 o novecentismo era una generación europeísta con una tendencia cosmopolita. Además. sin embargo. José Ortega y Gasset escribió obras filosóficas como La rebelión de las masas y La deshumanización del arte. Existe la opinión de que no hay diferencia entre ambos movimientos.( deformación de la realidad). 5. Algunos de ellos fueron: Pio Baroja. el conocimiento y la práctica de las lenguas extranjeras. política y creativa. galerías y otros poemas). 6. novelas como La Voluntad o Don Juan e incluso como dramaturgo escribió Old Spain y Brandy.Generación del 14. Ángel Ganivet o los hermanos Machado. paisajes y cultura. Para ello.Generación del 98 El término Generación del 98 apareció por primera vez en 1913 en un estudio publicado por Azorín. tratan también problemas existenciales como el sentido de la vida. Mucho Brandy. novelas con una estructura propia llamada nivola (como Niebla). Fue un grupo de autores que. atendiendo al concepto de “generación” de Ortega y Gasset. y Tirano Banderas. Los géneros más cultivados fueron el teatro. tras el desastre del 98. surgieron defendiendo la necesidad de cambio y regeneración del país. etc. La Generación del 98 supuso un movimiento exclusivamente español. . poesías (El Cristo de Velázquez) y algunas obras teatrales. describen sus pueblos. Además escribió obras teatrales como Luces de bohemia. año en que se perdieron las últimas colonias americanas. que convivió con el modernismo.. Puerto Rico y Filipinas y que trajo consigo una situación de crisis en todos los ámbitos de la sociedad española. Esta generación busca la belleza a través de la inteligencia y se caracteriza por sus trabajos universitarios. influye en todos ellos el desastre del 98. En cuanto al estilo. y trilogías como: Zalacaín el aventurero y El árbol de la ciencia. Otoño y de Invierno).

Generación del 27 La llamada Generación del 27 fue un grupo de autores que se dio a conocer en el panorama cultural español alrededor del año 1927. En España las principales corrientes fueron el ultraísmo (la imagen y la metáfora tienen gran importancia) y el creacionismo del que destacan autores como Gerardo Diego ( recordad que lo hemos estudiado en la gen del 27) o Vicente Aleixandre que es el máximo exponente del Surrealismo. un grito de protesta ante las injusticias y Homenaje. Paralelo a este movimiento. el dadaísmo y el surrealismo. así como por románticos como Bécquer y clásicos como Cervantes y Góngora. a la que llamó Aire nuestro. Estuvieron influenciados por autores novecentistas como Ortega y Gasset. en libros como Imagen. Por último escribe una prosa poética que será su obra más identificativa: Platero y yo. a la que pertenece Animal de fondo. Jorge Guillén: Concibió su producción poética como una única obra.. De esta etapa destacan obras como La destrucción o el amor y Espadas como labios. Vicente Aleixandre: Es uno de los máximos representantes del surrealismo en España. Desde 1920 hasta 1936 los autores de la Gen del 27 conviven juntos y mantienen en su mayoría una relación de amistad. destaca la trilogía Prometeo. y una poesía de carácter tradicional. Se compone de tres libros: Cántico. Esto junto con los ambientes madrileños dio lugar a novelas como El torero Caracho. como en su obra Soria. la concepción mística y la pagana de la lírica. con obras como Fábula y signo y uno de los poetas que ha cantado al amor con más hondura en libros como La voz a ti debida y Razón de amor. caracterizada por un equilibrio entre: lo intelectual y lo sentimental. una colección de poemas en los que el autor rinde tributo a autores y amigos. La Generación del 27 se trata de una serie de poetas que unen tradición con las nuevas corrientes de vanguardia. el amor y el honor. Escribieron mayoritariamente poesía. Gerardo Diego: supo conjugar en su obra dos tendencias muy diferentes: la poesía de vanguardia. Después. que fue completando a lo largo de toda su vida. Ramón Gómez de la Serna creó la greguería (mezcla de humor y metáfora). escribirá una poesía más cercana al ser humano. Algunos de los más importantes autores fueron: Pedro Salinas: Es uno de los mejores representantes de la llamada poesía pura.G. con obras como Eternidades. en el Ateneo de Sevilla en el que participó la mayoría de los que se consideran sus miembros. En una última etapa cultiva una literatura existencial. poesía desnuda. escribir para la mayoría y para la minoría.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 Gabriel Miró (1879 – 1830) escribió Las cerezas del cementerio y Figuras de la pasión del Señor. En tercer lugar. las obras de la primera etapa fueron Nubes y Arias tristes.D. pero tras la Guerra Civil. clasificadas en tres etapas: Etapa autobiográfica (A. aunque un poco más tarde. Juan Ramón Jiménez (1991 – 1958) destaca como autor poético. Durante su tercera etapa habló sobre el lenguaje. una parte se exilia y otros se quedan en España. 7. Ramón Gómez de la Serna y por la poesía desnuda de Juan Ramón Jiménez. Clamor. Reunió en Antología muchos de los poemas de diversos autores de la generación. con el homenaje que se dio al poeta Luis de Góngora. De la etapa de transición. una de sus obras de este momento es Todo más claro. el cubismo. en la línea del creacionismo. como Historia del corazón y Poemas de consumación. Su obra se divide en varias etapas. Luz de domingo y La caída de los limones. .M. y Troteras y danzaderas). que es un canto a la alegría de vivir. pero cuando estalla la Guerra Civil. poesía de plenitud. Ramón Pérez de Ayala realizó una serie de novelas. surgió el Vanguardismo que tenía características comunes a otros movimientos como el futurismo (admiración por el progreso). debido a su tricentenario. lo universal y lo español y fusionar la tradición y la renovación. en la que sigue el modelo de autores clásicos. La segunda etapa se llama poesía pura durante la cual publica libros como Diario de un poeta recién casado.

y el que no. que viven en escena sus problemas diarios. Yerma y La casa de Bernarda Alba. . Finalmente. A consecuencia de esto. Después. con sus obras Utopía y Medios Seres. describiendo el modo de ser de sus nativas tierras andaluzas. en que refleja el habla castiza (como El santo de la Isidra).. pero dejando al margen la visión sombría y miserable de las lacras sociales: su Andalucía es la de la luz y la del colorido. Una de sus obras más destacadas es Las de Caín.El teatro de Preguerra (antes de 1936) El desarrollo del teatro anterior a la Guerra Civil estuvo condicionado por la abundancia de locales privados.. donde funde tradición y vanguardia como en el Romancero gitano. experimenta con nuevas formas y temáticas.. y escribe siempre dramas. 8.Por otro lado cultiva la tragedia grotesca.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 García Lorca: Empezó cultivando una poesía de corte popular. las obras representadas serán las más comerciales y que agraden al público burgués. Publican La Lola se va a los puertos. Dentro de este teatro podemos incluir: El teatro de la generación del 98. Teatro de vanguardias: el más destacado es el teatro de Ramón Gómez de la Serna. que recorría los pueblos de España representando obras clásicas y modernas para acercar el teatro a la gente. Mariana Pineda o Doña Rosita o el lenguaje de las flores. en la que une lo cómico con las injusticias sociales (La señorita de Trévelez). Fundó el grupo "La Barraca". se adentra en los caminos del surrealismo con Poeta en Nueva York. . Destacan las tragedias Bodas de sangre. En 1912 es nombrado miembro de la RAE y en 1922 le otorgan el Premio Nobel. . Eduardo Marquina: mezcla lírica y teatro y destaca por sus dramas históricos (Las hijas del Cid.-Teatro en verso: Es un intento de llevar el modernismo al teatro. Destacan 3 autores: Francisco Villaespesa: utiliza un estilo modernista superficial y sencillo.Teatro que se representa La alta comedia burguesa: Se basa en la naturalidad. comedia folclórica que cuenta los amores de una cantaora con un guitarrista. dedicó los últimos años de su vida al teatro. Carlos Arniches: Su obra se divide en dos: por un lado el sainete madrileño. fundador de la compañía teatral de La Barraca y escritor de tragedias (Bodas de Sangre) y dramas (La casa de Bernarda Alba). Destacan: Los hermanos Serafín y Joaquín Álvarez Quintero: Sus piezas son de naturaleza costumbrista. Teatro de la Generación del 27: destaca García Lorca. que. alejado del realismo burgués. Por ello. frente a la escasez de espectáculos públicos.Teatro cómico: se plasma en dos subgéneros: el sainete y la comedia costumbrista. podemos dividir el teatro en dos grupos: el que se representa. . Es tradicional y exalta los hechos del pasado (normalmente del siglo de Oro). como el Alcázar de las perlas. sus personajes son burgueses. dramaturgo poético y con intención didáctica.. Destaca Jacinto Benavente cuyas más emblemáticas obras son: Rosa de Otoño. . Los intereses creados (farsa sobre los ideales hipócritas de la burguesía) y el drama rural de La malquerida.Teatro que no se representa Es el teatro innovador. en el que destacan Luces de Bohemia de Valle-Inclán y Fedra de Unamuno.) Los hermanos Antonio y Manuel Machado: mediante personajes populares elaboran una crítica a la burguesía.

En sus obras denuncia las injusticias: (La mordaza.. desde el realismo de Rodríguez Méndez (Los inocentes de la Moncloa) o el esperpento de Martín Recuerda (Las salvajes en Puente San Gil) hasta el sainete arnichesco de Lauro Olmo (La camisa). .. cuya temática gira en torno a la injusticia social y a las míseras condiciones de vida. prostitutas. con la publicación de La familia de Pascual Duarte. los escritores triunfalistas se apartan de este movimiento. . Es una literatura que refleja la vida de forma amarga. con diversas orientaciones. . Mientras. la frustración… utilizando a personajes desarraigados y desorientados (criminales. de las salas hasta el punto de que siempre se habla de “la crisis del teatro”.Teatro de posguerra (después de 1939) El teatro se vio condicionado por la nueva situación socio-política tras la Guerra Civil.…). 10.. se estableció una rígida censura en todas las representaciones. con Historia de una escalera.La Novela de Posguerra (hasta la década de los 50 incluidos) Durante la década de los cuarenta surge. teatro de Bertolt Brecht y de Artaud).Década de los 40 y principios del 50 Los primeros años que siguen a la Guerra Civil se caracterizan por la escasa producción literaria. Hay tres corrientes predominantes: .Década de los 70. pero también las obras de tesis (La muralla de Joaquín Calvo Sotelo). mi aflicción).. por otro lado. Dos autores destacados son Francisco Nieva (La carroza de plomo candente) y Fernando Arrabal (Oye. en la que nos da una panorámica de la vida miserable del Madrid de la posguerra (recordad la visión caleidoscópica). locos. primero. Los escritores se mantienen al margen de cualquier influencia política e ideológica. el movimiento llamado tremendismo. . En los años cincuenta se publica la obra maestra de Camilo José Cela: La Colmena. Sigue siendo un teatro de protesta y de denuncia. Con ella se inaugura el realismo social. escribiendo obras de exaltación militar como La fiel infantería de García Serrano.Década de los 60 Se sigue cultivando el teatro social. . Trata temas como la soledad. con concepción existencialista. Destaca por un lado Buero Vallejo.. en el cual la novela pasa a ser de un mero reflejo de una angustia existencial.Teatro social (grave o inconformista): es un teatro de denuncia. La competencia del cine. Predominan las comedias de salón (Celos del aire de José López Rubio). Su temática se centra en temas humanos. a consecuencia de la pobreza traída por la Guerra Civil.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 9. figura clave del teatro de la época. . y Miguel Mihura (Tres sombreros de copa). de Camilo José Cela. unida a una defensa de los valores tradicionales. con enfoque alegórico y simbólico y lenguaje poético y ceremonial. La vanguardia teatral Se renueva el teatro asimilando las corrientes de teatro existencial europeo (teatro del absurdo. Otras obras destacadas son Nada de Carmen Laforet y La sombra del ciprés es alargada de Miguel Delibes. que defendía el teatro como elemento revolucionario más que estético. Además de que muchos intelectuales se exiliaron. Guillermo Tell tiene los ojos tristes). representa la realidad tal cual es (El Jarama de Rafael Sánchez Ferlosio) y el realismo crítico. Patria. y la televisión después. Destacan Jardiel Poncela (Eloísa está debajo de un almendro). que se fue suavizando con el paso del tiempo.. fundamentalmente burgués.. Alfonso Sastre.Teatro cómico: se pretende renovar la comicidad introduciendo lo inverosímil en la escena. fueron alejando al público. a veces con una amable crítica de costumbres.Comedia burguesa: Utilizan una construcción teatral muy elaborada. que tuvo dos grandes tendencias: Objetivismo. a un instrumento de denuncia ante las injusticias y desigualdades sociales (Nuevas amistades)..

Premio Príncipe de Asturias y pertenece a la Real Academia de la Lengua desde 1975. Sobre todo es importante la aportación de novelistas hispanoamericanos. a los contactos políticos con EEUU. gracias sobre todo. Cela y Delibes) y luego hablar de las décadas de los 60 y 70 (saltándose autores y obras.Miguel Delibes nació en Valladolid en 1920 donde ha permanecido toda su vida dedicado al periodismo. incorpora la técnica del monólogo interior en obras como Cinco horas con Mario. La década de los sesenta surge una nueva novela que podríamos considerar experimental. la enseñanza y la literatura... en marzo. entre otras obras de la conocida trilogía de Los gozos y las sombras así como La saga /fuga de J. monólogo de una mujer ante el cadáver de su marido. Podemos clasificar a los autores en dos grupos o bloques: Los que viene de la década de los años 40: Miguel Delibes. En sus novelas trata los aspectos más sencillos de la vida cotidiana. los niños. El camino. con obras como La ciudad de los perros. Torrente Ballester: escritor. novela experimental en torno a una ciudad imaginaria.. paralelamente. el uso de la narración en segunda persona. . Delibes es un hombre honesto y equilibrado que critica sinceramente a la sociedad.Camilo José Cela nació en Padrón (La Coruña) en 1916. Premio Nacional de Literatura. década de los 50 (saltarse los dos autores. o prestar más atención a aspectos íntimos y subjetivos de los personajes. la situación de bloqueo internacional hacia España se relaja. Por ello. habría que hablar de década de los 40. otra vez). Ha sido Premio Nadal. y..B. Sus obras más importantes son: La sombra del ciprés es alargada. cuya temática es la vida rural y Cinco horas con Mario. Después de una larga enfermedad durante la que leyó con intensidad. España se abre a nuevas tendencias internacionales. la censura se va relajando( recordad que hasta el 75 no muere Franco pero ya en el 68. novela social con mayor complejidad ( mediante el uso del monólogo interior) .. de Gabriel García Márquez. ambientes y paisajes.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 Dos de los autores más representativos de estas dos décadas son: . Su estilo literario es brillante. escribió además de las ya citadas La familia de Pascual Duarte y La Colmena. Cela tiene una habilidad especial para la descripción rápida y pintoresca de tipos. y se comienzan a probar innovadoras técnicas formales como el monólogo interior. 11. Murió en el 2010.La novela de los años sesenta y setenta A partir de 1959. la emoción por el paisaje. En 1957 fue elegido miembro de la RAE y en 1989 le fue concedido el premio Nobel. Juan Marsé: últimas tardes con Teresa. a partir de la obra Tiempo de silencio de Luis Martín Santos. la vida rural. la revolución estudiantil en Francia abre nuevas vías). pero lo hace con moderación y simpatía. Los que viene de la década de los años 50: Juan Benet: escritor de Volverás a la región. En cuanto a su obra. Se supera el estilo de la novela realista social. se dedicó por completo a la literatura. de Mario Vargas Llosa o Cien años de soledad. probablemente su mejor obra. otras obras maestras como Viaje a la Alcarria y Apuntes carpetovetónicos. NOTA: Si preguntan TODA la novela de posguerra.

El estilo es directo y más sencillo que el poeta de la poesía arraigada pues ya no centran tanto su preocupación en el cuidado formal del poema como sí del contenido del mismo.La poesía de posguerra Tras la guerra civil. de tono trágico. una visión del mundo coherente. se retoma el protagonista individual… Tratan temas existenciales como la presencia de lo íntimo ( amor. Los temas tratados serán la familia. la producción poética queda dividida en dos grupos: poetas en el exilio( tratan temas como la patria perdida. en formas clásicas. ordenada y serena. obra histórica contextualizada durante la guerra civil. A ella pertenecen autores conocidos como la Generación del 68. Dos de los principales autores son: José María Guelbenzu: autor en una primera etapa de obras como Mercurio o Antifaz Eduardo Mendoza: autor de La verdad sobre el caso Savolta. En la novela contemporánea ya se hablarán de tendencias reconocidas por la crítica y representadas en obras como La voz a ti dormida de Dulce Chacón ( recientemente llevada al cine). Década de los 50: Poesía social. la saga del capitán Alatriste de Arturo Pérez Reverte o mortal y rosa de Francisco Umbral como ejemplo de obra intimista. influidos por un sentimiento religioso presentan. Es una novela precursora de la transición en la sociedad española de la dictadura a la democracia. Obras importantes son Hijos de la ira de Dámaso Alonso y La sombra del paraíso de Vicente Aleixandre y Ángel fieramente humano de Blas de Otero. la naturaleza…en este grupo se encuadran poetas como Luis Rosales o Leopoldo Panero. sus temas giran en torno a problemas existenciales y sociales.) a través de novelas como Señas de identidad. predominará la 3ª persona y el narrador testigo u omnisciente. que se agrupa en torno a la revista Garcilaso( por eso les habíamos llamado Garcilasistas). adoptando el experimentalismo se enfrenta al análisis crítico de la realidad global de España( cultura.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 Juan Goytisolo. Destacan principalmente dos tendencias: La poesía arraigada. con un tono amargo) y poetas en España. 12. La poesía desarraigada. La década de los setenta continúa con la búsqueda de nuevas formas y el experimentalismo se lleva al máximo. representada por la revista Espadaña. La novela adquiere nuevas características como que se busca la verosimilitud y se recuperán los capítulos. Década de los años 40 y principios de los 50 Son poetas conocidos como la generación del 36. erotismo…) bajo un tono amargo y triste. soledad. El fin de la dictadura abre un nuevo período en la novela debido al clima de liberta y a la desaparición de la censura. en la que refleja los conflictos sociales de la época bajo una historia de amor. en un mundo caótico invadido por la angustia. inician un proceso de rehumanización. Plenilunio de Antonio Muñoz Molina.. obre de carácter policíaca o de intriga. etc. religión. La industria editorial experimenta un fuerte impulso. Es una poesía tremendista. .

La novela Hipanoamericana de la segunda mitad del XX 1ª Etapa ( 1940-45): Pervivencia del realismo La novela americana se caracteriza hasta 1940-45 por una estética básicamente realista. y. En 1963 Pere Gimferrer publica Arde el mar. Comienza a surgir los primeros intentos de renovación formal debido al cansancio del realismo: realidad y maravilla aparecerán íntimamente ligados a través de distintos procedimiento. la alineación. 13. Son continuadores de la poesía social de los años 50. Jaime Gil De Biedma y José Agustín Goytisolo forman un grupo ( el poético de los 50) y presentan una preocupación fundamental por el hombre. el anhelo de libertad…aunque ello suponga una rebaja en el tono poético( se utiliza un lenguaje más claro y más sencillo) Los autores más representativos de este período son Gabriel Celaya ( Canto Iberos). 2ª etapa( 1945-60): Superación del realismo: “ Realismo mágico” o lo real maravilloso. Kafka.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 En 1955 surge la poesía social con la publicación de Pido la paz y la palabra de Blas de Otero. La máxima preocupación de su poesía es la forma. tomados de novelistas europeos ( Faulkner. Década de los 70: Los novísimos. Vicente Molina Foix…. que supone una ruptura con la poesía inmediatamente anterior. usan un lenguaje coloquial. Joyce) . pero huyen de todo tratamiento patético. su escepticismo los aleja de la poesía social.. una novela política con dos metagéneros: la novela de la revolución mexicana y la novela del dictador. En cuanto al estilo. Aunque son conformistas. Década de los 60: Poesía de la experiencia. Miguel ángel Asturias. Sus temas retoman lo íntimo. de ahí que aparezcan temas como la injusticia social. y Ramón de Garciasol. como Manuel Vázquez Montalbán( recordad que lo hemos visto también en la novela con obras como la serie del detective Carvalho. Félix de Azúa. Sí hay en cambio una renovación temática. Estos tuvieron un bagaje cultural y literario muy amplio( influencia del cine. con una novela de la selva. Algunos autores como Ángel González( Premio Nobel en 1991). nacidos después de la guerra. escribe El señor presidente en el que desarrolla el tema de la dictadura con una técnica expresionista heredada de la vanguardia europea y del esperpento de Valle Inclán( Tirano Banderas) 3ªEtapa: La novela hispanoamericana desde 1960 . Obras de este período son: Doña Bárbara de Rómulo Gallego y La Vorágine de J. con una artificiosidad que recuerda a los modernistas y utilizan procedimientos de carácter surrealista. Además se produce una ampliación temática. con la aparición de temas urbanos y existenciales. para tratar de explicar la realidad sociopolítica americana. lo cotidiano. Blas de Otero. de Guatemala. Alrededor de él se agrupa una serie de poetas reunidos por Castellet en una antología llamada Nueve novísimos poetas españoles. E Rivera. Se supera la etapa de angustia existencial y la poesía se concibe como un acto de solidaridad con los que sufren. que describe una naturaleza aún indómita. del jazz. a veces con residuos románticos o modernistas. y finalmente una novela social. de la tv…) potenciado por sus viajes al extranjero. depuran al máximo la palabra.

hasta 1962 en que confluyen una serie de factores que conocemos como “boom “de la novela hispanoamericana. Las editoriales españolas y europeas se sumaron al impacto provocado por la revolución. aunque el primero fuera desapareciendo con el paso del tiempo. Las novelas más emblemáticas de este período son La ciudad de los perros de Mario Vargas Llosa y Cien años de soledad de Gabriel García Márquez. lo cual ayudó a la rápida internacionalización del fenómeno. con un fuerte compromiso histórico a la vez que literario. Sin embargo.Resumen apuntes literatura selectividad/ Colegio Carmelitas 2012 A pesar de su importancia. Además se publican otras obras importantes como Rayuela de Julio Cortázar o El siglo de las luces de Alejo Carpentier. . Estos novelistas continúan la renovación iniciada en la etapa anterior y la llevan hasta sus últimas consecuencias con la aportación de nuevos recursos. no tuvo carácter generacional. la novela hispanoamericana se trataba de una novelística marginada y desconocida. el empleo del monólogo interior… Todo este proceso de renovación se puso al servicio de una literatura revolucionaria. el uso de técnicas de contrapunto: la combinación o superposición de personas narrativas y puntos de vista . Es frecuente la ruptura de la línea argumental y el descoyuntamiento de la narración lineal para constituir a veces verdaderos rompecabezas temporales.