¿Qué es un PROYECTO ARTÍSTICO?

“El vocablo proviene del latín proiectus, se compone del prefijo pro, que significa, hacía adelante o hacia el futuro, y edictus, que se traduce como lanzar o arrojar” (Cerda, 2001, p. 9). Es el procedimiento para alcanzar un fin determinado a nivel operativo y/o lanzar hacia delante o abrirse al futuro. Es prever, dirigir, encausar y preparar el camino de lo que se va a hacer. Para nuestro caso, Proyectos I y II sin embargo, es un documento que tiene como objetivo presentar y describir detalladamente un proyecto artístico: lo que se va a investigar o a realizar, la base teórica, conceptual, los componentes metodológicos, los recursos humanos y técnicos económicos necesarios para su ejecución y el espacio tentativo para su presentación. Partes de un proyecto artístico Tema Índice Planteamiento del problema Objetivos Delimitación Justificaciones Marco Teórico y conceptual El método y la Técnica / Herramientas Glosario Fuentes bibliográficas.

Todo el “trabajo” a realizar en Proyectos Artísticos debe partir de una propuesta precisamente artística y concluir en la ejecución y socialización de un “producto” artístico.

El aspecto teórico del trabajo a desarrollar supone, entre muchas otras cosas, la búsqueda de problemas y naturalmente sus posibles soluciones ante una situación determinada. Los trabajos de investigación responden a diferentes necesidades académicas, una de las cuales puede ser la respuesta a la pregunta que se plantea ante una situación determinada, así como sistematizar y organizar las ideas y pensamientos de diversos autores con relación a un tópico de estudio, o para presentar proyectos que involucren su área de especialización. De tal manera que la realización de este trabajo beneficia al estudiante ya que le permite: Adquirir y/o ampliar el conocimiento sobre un tema, Aprender a sistematizar la información y a organizarla, Aprender a buscar fuentes de información documental, electrónica o rescatar historias de vida por medio de la entrevista, Aprender a realizar proyectos creativamente y a presentarlos de manera ordenada y clara, Aprender a establecer conceptos.

Qué NO ES un Proyecto Artístico

NO es una investigaciónNO busca solución alguna a problemas científicos de ninguna índoleNO pretende buscar, plantear o promover nuevos conocimientos en los campos de las ciencias o del arte. Partes de un proyecto artístico

TEMA: Se plantea a partir de identificar un asunto de interés personal, y en el cual se hayan tenido experiencias directas o indirectas y que pueda traducirse en un “objeto artístico”

Puede partir de una problemática muy general donde se busque la respuesta a preguntas o cuestionamientos sobre un tema relacionado con las artes.

Partes de un proyecto artístico TEMA: c) El abordaje debe ser inédito e innovador en este campo.

d) Puede partir de la búsqueda por la experimentación de medios, la conceptualización y caracterización de un movimiento artístico. e) Puede partir de ideas muy generales y al conceptuar se irá definiendo y delimitando.

Debe corresponder con intereses y experiencias, así como con el tipo de estudio que se realiza.El Tema deberá quedar claramente acotado.En la medida de lo posible debe ser breve y siempre muy claro.

Su función es guiar al lector en el documento. épocas. una segunda parte que hable de la doble moral y. Partiendo de lo que conozco del Tema. Índice: Guía sobre el contenido del proyecto y paginación. para localizar los apartados más importantes del trabajo de investigación. índice analítico (debe indicar las páginas en que se hace referencia a cada concepto). podemos dividir el trabajo en tres partes: una primera parte que defina qué es el desnudo erótico. de tal manera que si elegimos estudiar El Desnudo Erótico desde la doble moral y como este se inserta en el mercado del arte. otra donde se investigue sobre el mercado del desnudo erótico. El problema: Lo primero que nos interesa es conocer y saber. periodos). de que se trata. Existen diversos tipos de índices: general. estilos. pero tomando en cuenta todo aquello que ignoro del mismo. sólo se exige incluir el índice general. QUÉ ES lo que quiero estudiar. . onomástico (de nombres de personas o de nombres de obras. como en una tesis. temático (en el que se indica claramente la página o páginas en las que se hace referencia a un determinado tema). Una vez estructurados los subtemas.Pasos pára plantear un tema. En un proyecto de investigación. también podemos establecer las partes en que se dividirá el trabajo.

Si la investigación a realizar tiene criterios de prioridad. sugerir propuestas de solución para ser demostradas. enmarcarlo teóricamente. La formulación del problema. en el cual de la manera más clara y denotativa indiquemos los elementos que le son esenciales. . es la estructuración de todo trabajo de proyectación artística. Se debe por lo tanto. generalmente a través de un interrogante. de tal forma que resulte parte de un todo y que ese todo forme un cuerpo que tenga lógica. oportunidad. La caracterización o definición del problema nos conduce otorgarle un título. conformismo o comportamiento. Formulación del problema: ¿Qué entendemos por formular un problema? Se habla de problemática cuando a partir de una pregunta cuestionadora se logran desprender muchas otras que surgen precisamente de esa pregunta o preguntas iniciales Formular un problema es caracterizarlo. definirlo. novedad. sintetizar la cuestión proyectada para investigar. establecer unas fuentes de información y unos métodos para recoger y procesar dicha información.El problema: Cual es el valor o la importancia del hecho o fenómeno a investigar.

aunque esta sea provisional? Cuando abordamos un tema determinado.Partes de un proyecto artístico Planteamiento del problema: Aquí se define el tema que se plantea en el título. ¿qué tan susceptible puede ser que el tema se convierta por lo menos en un cuestionamiento? (preferiblemente en más de uno). Se formulan preguntas respecto a un método en las artes. En un intento de ejemplificar. Partes de un proyecto artístico En primer lugar. se investiga el marco contextual (qué es. es posible tomar el título de Estefanía Sanz Lobo: “LA SOLUCIÓN CREATIVA DE PROBLEMAS EN ARTES PLÁSTICAS”. técnicas experimentales en las artes. un movimiento artístico. para el caso. este permite que nos planteemos una serie de interrogantes cuyas respuestas no están dadas. En un proyecto artístico no se requiere de una hipótesis. deberá revisarse si el problema es susceptible de resolverse. . Se aconseja además preguntarse: ¿Es un problema nuevo o ya existen trabajos sobre él? En este caso. Puede inquirirse sobre la significación del problema. etc. ¿las soluciones son pertinentes? ¿Esta adecuadamente planteado el problema? ¿Qué cosas se desean comprobar o realizar? ¿Los términos están suficientemente definidos? ¿Vale la pena emplear tiempo y esfuerzo en su solución. si su solución representa una aportación importante al campo de estudios y si puede abrir nuevos caminos. pero puede plantearse. Partes de un proyecto artístico El primer paso en este asunto de la Problematización debe darse en torno al tema. donde surge y qué circunstancias lo rodean) y qué cuestiones planteo que serán contestadas en el desarrollo del proyecto. es decir.

es el primer paso en la factura del proyecto de investigación y comprende las acciones necesarias para determinar aquello que se va a investigar. . además de que requiere una fundamentación teórica y práctica de su importancia. puede “abrirse un grifo” que permita ir abriendo más y más preguntas: ¿Qué es la creatividad? ¿Cuál ciencia estudia la creatividad? ¿Es posible aprender a ser creativo? ¿La creatividad solamente está referida a las actividades artísticas? ¿Qué relación puede existir entre creatividad y ámbito cultural? ¿Puede medirse la creatividad? ¿Son sinónimos creatividad e innovación? ¿Cuáles son las diferencias entre creatividad e innovación? ¿Cuál es la relación entre creatividad e inspiración? ¿Existe alguna diferencia entre la creatividad del niño y la creatividad del adulto? Quienes son más creativos. ¿los hombres o las mujeres? ¿Hay diferencias en cuanto a la creatividad entre los artistas y los científicos? Planteamiento del problema o problematización La selección de un tema específico.¿Qué es la creatividad? ¿Qué puede entenderse como problemas en el ámbito de las artes? ¿Qué es el arte? Luego. retomando la primera pregunta.

El planteamiento del problema de investigación debe abordar los siguientes aspectos: Componentes de la problematización 1.1 La formulación o enunciado del problema En este punto debe haber: Una presentación clara del problema. leyenda. qué quiero conocer o con qué medios quiero experimentar en el desarrollo del proyecto. definiciones de los conceptos o hechos claves. qué imaginarios. políticas o culturales que propiciaron el fenómeno: (definir el tema a investigar. es decir. fenómenos o acervos culturales o patrimoniales quiero estudiar. 6 Y Finalmente. incluyendo conceptos definidos de lo que pretendo estudiar (definidos a partir de consultar fuentes documentales fiables). Componentes de la problematización Definición de las unidades de investigación por estudiar. sin este paso no podemos decir que haya un proyecto de investigación. costumbres. con afirmaciones breves. qué preguntas me planteo. qué segmentos de la población quiero estudiar. etc. tradiciones. qué cosas. su marco contextual que incluye el periodo histórico en que surge. .De la definición clara y precisa del problema depende la definición adecuada de las estrategias para abordarlo. Componentes de la problematización La explicitación de si se trata de un problema definido o de un conjunto de problemas interrelacionados en una categoría mas general. lugares. La claridad debe ser tanto conceptual (definir claramente lo que quiero investigar) como gramatical (estar redactada propiamente). citas y referencias en caso necesario. 4. o las ideas que quiero investigar). Aquí debe tenerse en cuenta que la redacción final debe contener datos precisos. el lugar. las circunstancias que lo rodean. las circunstancias sociales.

la selección de una de ellas se logra a través de la delimitación del objeto y la determinación del nivel de profundidad al que se pretende llegar en el estudio. cómo un determinado problema puede ser abordado desde múltiples vías. Pero para ayudar a delimitar primero debo señalar un problema general del que se pueden derivar otras interrogantes que nadie se haya hecho.Partes de un proyecto artístico Delimitación: Qué ideas quiero estudiar y hasta dónde quiero investigar sobre el tema. - - . estudio. sin olvidar precisar qué tipo de investigación se pretende desarrollar: si es descriptiva.Los límites disciplinarios (qué ramas del conocimiento puedo relacionar con mi proyecto). Los límites más importantes son: Los límites conceptuales (las ideas que quiero estudiar y cómo las quiero abordar) Los límites temporales y espaciales (qué periodo de tiempo y qué región geográfica) Se refiere al contexto temporal y espacial en el que tiene lugar el fenómeno que se estudia. qué técnicas deseo conocer y aplicar a mi proyecto. explorativa. experimental. comparativa. de caso. (planteamiento innovador de herramientas o técnicas) ¿Trabajaré con una o mas disciplinas en el arte? Delimitación o alcance del problema 1.La delimitación se inicia desde que el artista o investigador se plantea las primeras interrogantes respecto de un tema. para de ahí clarificar la distancia y precisar el enfoque que se tiene respecto al mismo. ubicación geográfica del proyecto (en dónde voy a proyectar mi práctica).Después se debe continuar con demarcaciones más específicas que sufren constantes ajustes durante cualquier investigación. Cabe señalar que delimitar bien el problema garantizará una ganancia en profundidad. monografía. Delimitación o alcance del problema . 2. es decir. etc. qué herramientas pretendo utilizar y cómo estoy innovando en su uso.. el problema que se busca resolver o la sociedad y la época en la que se produce el fenómeno que se investiga.

¿Qué tipo de resultado deseamos obtener? Presupone el logro esperado para las razones expuestas en la justificación. El tercer cuestionamiento es el PARA QUÉ. Cualquier objetivo contempla tres interrogantes en su redacción (estas palabras cuestionantes por lo general no aparecen en el texto del objetivo): El primer cuestionamiento es el QUÉ. y se resuelve planteando cómo es que aquella acción (o acciones) se van a llevar a efecto. es decir. En algunos casos se puede emplear más de un verbo.LOS OBJETIVOS Los objetivos son acciones concretas y en ocasiones un tanto complejas de lo que se espera lograr. Ejemplo: . Los objetivos pueden tener como finalidad: profundizar en el conocimiento de una obra. etc. demostrar la eficiencia de un proceso. y se resuelve por medio de un verbo de acción que además debe ser verificable. qué es lo que se busca o pretende con la acción propuesta y con la forma en que se desarrollará dicha acción. u observable y en algunos casos mensurable. pero éstos siempre se enunciarán en Infinitivo El segundo cuestionamiento toma en cuenta el CÓMO. contribuir al análisis de las características particulares de una problemática.

Ejemplo: Objetivo General: Entrenar y desarrollar ciertas estrategias metacognitivas de pensamiento creativo aplicadas al arte. según las metodologías que más se utilizan se identifican 2 tipos de objetivos y tienen que expresar tanto los propósitos de orden muy amplio como los mas limitados:1 . Se trata de un objetivo global.Entrenar y desarrollar ciertas estrategias metacognitivas de pensamiento creativo aplicadas al arte. una meta a la que deseamos llegar con la realización del proyecto. tomando personalmente consciencia de como emplear las propias operaciones mentales para producir ideas y mejorar las propias representaciones artísticas. La definición de objetivosEn general.Los objetivos particularesSe define solamente un objetivo general en directa relación con el nombre del proyecto. Objetivos particulares: . La idea es redactar de manera clara y sintética un OBJETIVO GENERAL para enseguida desprender varios OBJETIVOS PARTICULARES. una meta a la deseamos llegar con la realización del proyecto. Se tratade un objetivo global.El objetivo general2 . Se recomienda que los particulares correspondan a una rama del conocimiento o disciplina académica diferenciadas. Los objetivos particulares señalan los resultados o metas parciales en el logro del objetivo general.

b) Aprender a trabajar con lo indefinido y con lo ambiguo. organizar y archivar informaciones provenientes de diversas fuentes para sustentar teóricamente el proyecto artístico En general los objetivos pueden ser: a) resolver una cuestión práctica. en vez de buscar otras muchas para quedarse con la que parezca ser la mejor. b) intentar ampliar o aclarar explicaciones teóricas o. partiendo de un reto. c) Buscar. con ello se busca superar la tendencia a quedarse con la primera idea que llega. c) validar hallazgos empíricos.a) Promover la producción de múltiples ideas y bocetos para enfrentarse a los problemas plásticos. Los objetivos pueden ser: 1) Objetivos teóricos 2) Objetivos metodológicos 3) Objetivos técnicos 4) Objetivos prácticos 5) Objetivos plásticos Ejemplo: . inicialmente difuso. y trabajando con problemas muy abiertos que permitan dejar volar la imaginación y la creatividad.

. Ejemplo: Objetivo general Investigar los antecedentes históricos y estéticos del neoexpresionismo con el objeto de comprender los componentes de la variante contemporánea regional denominada neoexpresionismo desarrollada en la segunda mitad del siglo XX en el Valle de Atemajac. Objetivo particular semiológico Con objeto de profundizar en los significados de los mensajes neo Expresionistas. Intentar formular un diagnostico de los efectos e impactos que la estética neoexpresionista ejerce en nuestro ámbito sociocultural. analizar sus códigos semióticos a partir de casos concretos.Investigar las diferencias entre el arte conceptual y el arte minimalista. fundamentar mi postura intelectual así como proponer una interpretación plástica personal a partir de entenderla. Objetivo particular estético 2. Efectuar una revisión de los componentes formales y estéticos del neoexpresionismo con el fin de definir sus lenguajes iconográficos. para ello. Determinar las semejanzas y diferencias entre el arte conceptual y el arte minimalista. Objetivo particular sociocultural 3. así como diferencias los momentos históricos y las circunstancias sociales en que cada uno de estos movimientos apareció en la historia del arte. Objetivos particulares Objetivo particular histórico Investigar los antecedentes históricos del expresionismo ortodoxo así como las variantes mexicanas con objeto de clarificar sus detonantes y causas. Objetivo particular plástico-técnico Desarrollar diez obras plásticas vinculadas al neoexpresionismo con objeto de experimentar técnicas y de sondear ideas y lenguajes personales.PROYECTO –NOMBRE:.Adquisición de equipos de sonido e iluminación para la Casa .

abierto a todas lasexpresiones artísticas presentes en la comunidad. (Este objetivoindica una actividad formativa más allá de la sola adquisición de equipos). se debe indicar las motivaciones personales que llevan a desarrollar la propuesta de proyecto artístico. folclore y producción de eventos. de teatro y otras expresiones artísticas en laCasa de la Cultura. definido por el planteamiento del problema y establecidos los objetivos. OBJETIVOS ESPECÍFICOS:1 . teatro. danza. (Indica continuidad de las acciones tomadas).Presentar informes de avance y un Informe Final a la Municipalidadque permita asegurar presupuesto para el próximo año .Adquirir equipos de sonido e iluminación que permitan la realizaciónde eventos musicales. Los objetivos específicos se refieren a acciones más precisas. (Se relaciona con el propósito del objetivo general). necesarias para cumplir o lograr el objetivo general propuesto.Contar con una infraestructura y equipamiento adecuado.4 . conceptuales o metodológicos que hago al estado del arte? .2 . ¿Por qué es trascendente? ¿A qué áreas disciplinarias beneficia? ¿En qué se puede emplear los resultados obtenidos? ¿Cuáles son los aportes técnicos.Desarrollar un programa de formación artística en las áreas demúsica. (Indica un resultado o producto final).Realizar 2 presentaciones y una muestra artística a fin de añoorganizada por los participantes de los talleres e integrantes de lasagrupaciones artísticas.Acondicionar una sala especial para la realización de talleres yensayos y el salón principal de la Casa de la Cultura como espaciopara la organización de eventos culturales. (Este es el primer objetivo específico lógico del proyecto). Justificaciones del proyecto: Una vez que se ha seleccionado el tema a desarrollar. 3 . Se redactaránen función de un ordenamiento lógico de las acciones. que permita fomentar procesos departicipación para el desarrollo cultural local.5 . Para ello se debe reflexionar a la pregunta de: ¿POR QUÉ SE INVESTIGA? ¿Por qué se desea investigar determinado tema?.OBJETIVO GENERAL:.de la Cultura de la comunidad de Zacualco de Torres.

las de tipo académico o artísticas y las personales. Se sugiere redactar de manera sencilla y honesta que antecedentes (sean familiares. Sin embargo el lenguaje debe ser pulido Se pueden emplear términos técnicos o científicos con los que el estudiante esté familiarizado. Se escribirá sobre algo de lo que conozco (ya sea poco o mucho) y que de alguna forma “está encarnado” en experiencias directas o indirectas. el interés y el significado social del estudio. . especialmente en lo que se refiere a los posibles usos del estudio. en un proyecto se requieren tres tipos de justificaciones que están jerarquizadas: las justificaciones sociales. No serán necesarias referencias a autores. directo y sencillo. pero se podrán emplear si se considera pertinente. Puede ser algo coloquial. la Justificación es primordialmente personal. pedagógicos. La justificación es el texto donde se abunda acerca del PORQUÉ se desea investigar o experimentar con determinado tema. escolares o socio-culturales) lo impulsaron a desarrollar la investigación elegida. la importancia que tiene para quien lo estudia. Las justificaciones Aunque sabemos que con cierta destreza.Conviene REFLEXIONAR sobre algunos de los siguientes puntos: ¿El tema propuesto tiene una interconectividad entre mis intereses y mis experiencias? En el presente caso. Se trata de plantear las razones o las motivaciones personales. casi cualquier cosa puede justificarse.

La justificación de una investigación deberá: Mencionar de manera clara y precisa el aporte que el trabajo de investigación dará a la explicación del objeto que se estudia. Un elemento que incide significativamente en la fundamentación de un proyecto es la identificación de su carácter estratégico respecto de una visión global. Limitaciones: Es pertinente dar al problema una formulación lógica. Hacer un listado de los puntos que confieren validez o relevancia a la investigación. para ello es necesario tener en cuenta los siguientes factores: Viabilidad: lo importante es que el investigador debe verificar la posibilidad de conseguir fuentes de datos para el desarrollo de su estudio. si el asignado me da la cobertura del estudio o debo disponer de uno en caso de imprevistos. elaborada a base de XXX elementos. ya sean del grado primario o secundario. La puesta en escena puede tener un impacto socio cultural relevante.Fundamentación o justificaciónEn la fundamentación o justificación del proyecto explicaremos por qué es necesario realizar precisamente ese proyecto y no otro. Una forma sencilla de redactar la justificación es: Introducir al lector en el tema a través de una frase pertinente del tipo “La importancia de este estudio radica en…” o “Esta investigación se considera relevante por…” “Sirvan estas líneas para explicar mis motivaciones para elegir el … como tema central del presente estudio”. adecuada. precisar sus límites. Tiempo. Y. Ejemplo: La importancia del presente trabajo radica en los siguientes aspectos: El trabajo se refiere a un problema de tipo práctico pues se platea la elaboración de una escenografía para una puesta en escena de la danza XXX. su alcance. . por qué tal alternativa resulta la más óptima respecto de las situaciones que necesitamos enfrentar. Lugar o espacio donde se llevará a cabo la investigación. pues se pretende llevar a las comunidades mas alejadas de la ciudad … etc.

Si las ideas son expuestas con claridad.En la localidad no existe otro espacio cultural de carácter público abierto a toda la comunidad. la Justificación bien podría quedar sustentada en una cuartilla . Ejemplo:. . pues se podría caer en lo redundante Dar un orden a las ideas Escribir en párrafos cortos y que cada párrafo sea una idea básica y completa Recomendaciones: No es necesario “descubrir” las propias intimidades a los lectores. así como las Carencias o necesidades detectadas. Ser explícito. sin caer en la exageración. Recomendaciones: No dar por supuesto que el Tema ya es conocido por los lectores.Elementos que concurren en la fundamentación: Para la redacción de la fundamentación del proyecto resultarán de gran ayuda nuestros cuestionamientos iniciales. técnica y humana instalada que facilite la continuidad de los procesos.La realización del proyecto permitirá capacidad material. Si se considera necesario se puede escribir en tercera persona.

reformar una existente o simplemente definir con más claridad. A continuación. título del libro. en internet.Marco Teórico o conceptual: Este es un documento escrito que sirve de fundamento al “Producto Artístico” que se pretende implementar. Para consultar libros se recomiendan los siguientes pasos: Buscar atentamente aquellos libros donde será posible encontrar información que permita sustentar teóricamente el Proyecto Artístico. Iniciar la búsqueda en el índice y ahí seleccionar el o los capítulos. fotocopiar esos capítulos o apartados. y escribir en la primera página de las fotocopias el nombre del autor. en revistas especializadas. . Puede iniciar una teoría nueva. conceptos o variables ya existentes. año de edición entre paréntesis. estas lecturas pueden encontrarse en libros. lugar de impresión y finalmente la editorial. hacer una lectura de esos capítulos o apartados y verificar si nos son útiles al Marco Teórico que se hará. En primer término hay que buscar lecturas diversas que hablen sobre el tema. En caso afirmativo. o en algunos casos serán los apartados que se consideren pertinentes al Tema que se está trabajando. Incluso puede echarse mano de películas y de música grabada. Es importante señalar la estrecha relación entre teoría y realización.

los autores y las obras que sirven de base a la elaboración del texto. Se debe revisar todo lo que se ha escrito o hecho sobre el proyecto. subrayando los párrafos que se consideren relevantes para sustentar teóricamente el texto del Marco Teórico. las teorías de donde se puede deducir el problema de investigación (marco teórico). el segundo consiste en analizar la información empírica secundaria o indirecta proveniente de fuentes varias. . los antecedentes históricos de la misma. la estructuración de un marco conceptual. archivos públicos. Marco teórico y conceptual En este apartado se deben señalar los fundamentos de tipo metodológico y teórico. o estado de la cuestión. o las prácticas similares a la propuesta para enriquecerla y notar en qué radica la novedad del proyecto. los estudios similares al tema propuesto. que soportan el estudio que se realiza. a través del marco demográfico. y la revisión de trabajos realizados sobre el mismo tema. geográfico e histórico. la entrevista. por lo que debe estar bien documentado. Este es considerado siempre uno de los apartados más importantes de todo proyecto. También se le llama estado del arte.. La revisión bibliográfica tiene como finalidad la estructuración de un marco teórico. En este apartado suelen describirse dos aspectos: Los antecedentes teóricos en que se apoya la investigación (también llamada fundamentos) y. Se describen aquí los aspectos del lugar donde se va a llevar a cabo la práctica. el tercer nivel implica el manejo de información empírica primaria o directa obtenida mediante un acercamiento a la realidad a través de la observación. Por ejemplo publicaciones en revistas. datos estadísticos.Releer las fotocopias. clasificarlas y archivarlas El Marco Teórico o conceptual tiene como objetivo suministrar información sobre los resultados de estudios o prácticas anteriores (antecedentes). el procedimiento analítico que se sigue. periódicos. Para la elaboración del marco teórico y conceptual (antecedentes) se requiere manejar tres niveles de información. Retomar lo subrayado y transcribirlo literalmente en “fichas” para luego imprimirlas y organizarlas. El primer nivel es el manejo de teorías y elementos teóricos existentes sobre el problema. etc.

que se pueda debatir. Hay que diferenciar entre teóricos consultados y antecedentes del problema. Debe ser una búsqueda detallada y concreta donde el tema y la temática del objeto a investigar tenga un soporte teórico. En el primer capítulo se analizará la organización económica en el reinado de Felipe IV y el circuito del arte. por medio del cual se sistematizan. Sus investigaciones más que ser macro sociales y panorámicos son microsociales sobre todo aquellas sobre el mecenazgo. ya que a veces confundimos los dos aspectos. son las investigaciones que se han hecho sobre el objeto de investigación y te pueden servir para ampliar o continuar su objeto de investigación. Estos fundamentos teóricos van a permitir presentar una serie de conceptos. Estilo (1968) Imágenes simbólicas. ampliar. causas del nacimiento de un género como el paisaje. Norma y Forma (1966). . para indicar que teórico(s) es (son) el (los) que va a servir de pauta en su investigación. una obra “secreta” El presente proyecto se dividirá en tres capítulos: Contexto económico. La reseña de esta parte del proyecto se debe dejar bien claro. conceptualizar y concluir. Es necesario que se conozca y maneje todos los niveles teóricos de su trabajo. El primero – los teóricosson los planteamientos escritos sobre el tema que va tratar en su objeto de investigación.Dentro del marco conceptual tenemos los fundamentos teóricos: Es lo mismo que el marco de referencia. Es decir. contexto político. para evitar repetir planteamientos ya trabajados. clasifican y relacionan entre sí los fenómenos particulares estudiados. contexto cultural y valores estéticos de la España monárquica del siglo XVII. Para este capítulo retomaremos los estudios y conceptos de Ernst Gombrich (1909) quien hizo aportaciones que ocupan un lugar importante en la historia del arte. quien compraba. (1991) se encuentran desarrolladas estas ideas. y los antecedentes del problema. Ello nos permitirá también analizar el público del arte y el acceso al arte en el siglo XVII. Dentro del marco conceptual tenemos también los antecedentes: Aquí se condensará todo lo relacionado a lo que se ha escrito e investigado sobre el objeto de investigación. donde se condensara todo lo pertinente a la literatura que se tiene sobre el tema a investigar. Ninguna investigación debe privarse de un fundamento o marco teórico o de referencia. En libros como Historia del arte (1950). quien producía arte y como se distribuía. y Styles of Art and styles of Life. Ejemplo de un marco Teórico y conceptualLas Meninas. que constituyen un cuerpo unitario y no simplemente un conjunto arbitrario de definiciones. arte renacentista. entre otros.

los múltiples cambios de lugar.También retomaremos los trabajos hechos por el peruano Juan Acha. quien da una visión del reinado. y aquí retomaremos esta estudio para averiguar qué nos puede decir esta obra del momento en que fue creada. Para conocer las circunstancias políticas que atravesaba España en este siglo e indagar si repercutieron en el poco conocimiento de la obra se revisaran los siguientes autores. hace una análisis sobre los elementos políticos que se sintetizan en la obra Las Meninas. Una reflexión mas sobre Las Meninas. academias. campañas políticas y militares de este periodo. Del libro escrito por Jonathan Brown Sobre el Significado de Las Meninas. galerías. Imágenes e Ideas de la pintura Española del siglo XVII (1980). escrito en 1994. y de Diego Velázquez. escrito en 1990. Ideas y formas de la representación pictórica (1991) hace un estudio sobre las representaciones y como estas responden en gran medida al contexto en que el artista crea. Madrid en el contexto de lo hispánico desde la época de los descubrimientos”. la función de los museos. De este texto se retomarán los aspectos sociales que influyeron en la representación pictórica de Las meninas y las ideas y conceptos estéticos de los que se nutrieron. Un texto que dará luz para conocer los espacios donde se producía el arte de mayor trascendencia en la España del siglo XVI es el artículo titulado “El Palacio como taller y el taller como palacio. José Miguel Muñoz Jiménez en su texto La clave política de Las Meninas. Por un lado Bartolome Mestre Fiol en su texto La familia de Felipe IV. críticos e historiadores de arte entre otros conceptos. se revisará tanto los valores estéticos de la obra como su contexto cultura en la España del siglo XVII. donde además de dar referencias a las circunstancias políticas que se vivían en este siglo. Es decir. autor de la obra. teórico y crítico de las artes. quien en los textos Las actividades básicas de las artes plásticas (2003) y Los conceptos esenciales de las artes plásticas (2002). estudia las actividades vinculadas con las obras de arte como son las de producción. El método y la técnica (herramientas) . También Fernando Marías Franco escribió el libro titulado Las Meninas (1999). se centra en estudiar las vicisitudes del cuadro. Ello nos permitirá conocer las diversas propuestas estéticas que imperaban en este siglo. Vicenc Furió en su libro Representaciones y contexto. promoción y apreciación. En el segundo capitulo se analizará el contexto político de la España del Siglo XVII bajo el reinado y muerte de Felipe IV. así como el creciente interés en la obra de Velázquez. educación artística. y de qué manera se inventariaba según las circunstancias políticas del poseedor en turno hasta llegar al Museo Del Prado en el siglo XIX. En el tercer capitulo se investigará el contexto cultural y los valores estéticos del siglo XVII no solo de España sino de Europa en general. escrito en 1980.

del imaginario etcétera. Cualitativos. se debe describir cómo se va a realizar el trabajo y con qué herramientas. las variables. Que pueden ser descriptivos y en este caso derivan a estudios formales. Se diseñan y describen las estrategias para realizar la práctica y se detallan las actividades para darle respuesta a los objetivos planteados. iconológicos. experimental. iconográficos. funcionalistas. taxonómicos. Considerando: Qué tipo de proyecto será (cualitativa o cuantitativa). la población. semióticos. Por el método que emplean. Método: Aquí se describe cómo se llevará a cabo el proyecto o la práctica. La técnica es un conjunto de reglas y operaciones o procedimientos para el manejo de los instrumentos que auxilian al individuo en la aplicación de los métodos. los estudios se clasifican en: Cuantitativos (Estadísticos). la muestra (datos estadísticos. sociológicos. morfológicos. los estudios se clasifican en: . etc. antropológicos. semiológico. Se diseñan y describen las estrategias para realizar la práctica y se detallan las actividades para darle respuesta a los objetivos planteados. es decir. El método es el camino que se sigue para el logro de una meta u objetivo. simbólicos. prospectivos. Por el método que emplean. es el encadenamiento de pasos a seguir para obtener conocimientos. de sistema.Aquí se describe cómo se llevará a cabo el proyecto o la práctica. históricos. También pueden ser analíticos y ofrecer una variedad de posibilidades: análisis estructurales. entrevistas. transtextuales. muestreo). del nivel mítico.

. ceramistas.Mixtos. Tonalá. artistas plásticos. etc. de citas textuales. disciplinas. y variantes intermedias. . Zapopan.. Partiendo de segmentos de población diseminados a lo largo de Guadalajara y su región (particularmente clases medias y populares de Guadalajara. Rivera de Chapala. Los métodos generales mas usuales son: Análisis: Proceso mental para revisar y desmenuzar y comprender los diferentes aspectos que conforman una totalidad. Inductivo: Tiene como punto de partida (premisa) juicios individuales o particulares y termina o concluye con juicios generales o universales. grabadores y teatreros) para determinar cuáles tienen relación con el lenguaje expresionista en el periodo 1950-2004. de diferentes épocas) o sincrónicos (cuando se comparan obras. diferencias. Se busca comprender una realidad.De recolección de datos (fichas bibliográficas. Nextipac. danzantes. Comparados. etc. Síntesis: Es la operación intelectual por la cual se discrimina y otorga unidad a los elementos dispersos y complejizados. Que se valen tanto del método cualitativo. estilos. estilos. Cajititlán) buscaré detectar grupos específicos vinculados a la producción y consumo de bienes artísticos (pintores. Que pueden ser diacrónicos (cuando se comparan obras. Las agruparé por sus características. autores. Tlaquepaque. géneros y generaciones. Tateposco. autores. etc). como del método cuantitativo. sintético y analógico. Deductivo: va de juicios generales a particulares. de resumen. de paráfrasis. Se buscará semejanzas. Ejemplo: En esta investigación se va a predominar el uso de del método analítico. de una misma época o momento histórico. Las técnicas y herramientas .

está regulado por uno o varios enfoques. también puede ocurrir que se realice un estudio morfológico desde un enfoque propio del urbanismo. la semiótica. Enfoques El enfoque es el campo disciplinario desde el cual se observarán los resultados de una investigación. Esto explica que se le otorgue una mayor importancia a ciertos datos y se marginen o eliminen otros. la salud pública. Los enfoques pueden ser: Histórico o historiográfico.De entrevistas . Un estudio que aplica una metodología de análisis histórica.De estudios comparativos . o un enfoque centrado en la estética y teorías del diseño. lo formal. o desde el cual se experimentará en el proyecto.De técnicas estadísticas . o desde qué técnicas se va a experimentar. etc.De análisis e interpretación de textos . además de realizarse de acuerdo con determinada metodología. la estética.De síntesis Enfoques Desde qué disciplinas voy a abordar el estudio. y con qué medios se hará. Encuentra correspondencia entre los elementos del arte.De cuestionarios .. aquí se debe especificar si se hará desde la historia del arte. .De análisis de datos . Un trabajo de investigación. la historia de los elementos iconográficos.De consulta bibliográfica . puede tener un enfoque técnico.

potenciando el valor de las formas y materiales como un lenguaje. pretende poner de relieve la dimensión social del hecho artístico. Los enfoques pueden ser: Enfoque del Imaginario. aportando un esquema que supone una sintaxis de la imagen para una interpretación de los mensajes que ofrece el objeto artístico. a través de él es posible comprender hechos políticos. a aquello que se puede pesar. Hace referencia a la necesidad de atender a lo positivo. se oye. Positivista. la historia y sociedad. Sociológico. o de alguna manera verificar en forma empírica lo que se ve. Estudia la forma en que el arte está determinado por las condiciones materiales de producción y de organización de los grupos humanos. Los enfoques pueden ser: El materialismo histórico o materialismo dialéctico. A través del enfoque semiótico se llega a explicar cómo y por qué se produce la significación en el fenómeno artístico y es capaz de responder a: ¿Cómo conoce el ser humano el mundo que lo rodea? ¿Cómo lo interpreta? ¿Cómo crea conocimiento y lo transmite? Enfoque formal. es decir. Mientras que la historia del arte busca lo . Estudia la imagen estableciendo relaciones entre forma y función (sin olvidar su carácter polisémico).la cultura. Enfoque iconológico. Los enfoques pueden ser: Enfoque semiótico. condicionamientos y de proponer interpretaciones que fundamenten y expliquen la citada interdependencia. Se trata de estudiar influencias. Considera el fenómeno artístico como un hecho estético concreto. medir. económicos y científicos de una época. Interpreta la obra artística como signo lingüístico. El arte es un hecho estético de elevado interés histórico. A partir del conocimiento de las obras y el medio en que se producen.

así el estudio del imaginario pone entre paréntesis lo bello.bello. Aquí se debe agregar además la información relacionada a la gestión de espacios donde se llevarán a cabo la presentación del proyecto. equipo de grabación. subsidios). capturista. técnicos y financieros en la medida en que se hagan necesarios. según un esquema viable y coherente. Apoyos institucionales. en forma detallada y cronológica. restiradores. el imaginario el sentido. Ingresos por venta de obra o maquila. Aquí se trata de proponer. vehículo. salvo en la medida en que este tiene significado y estudia la imagen sin cualificación estética. cámara digital. Económicos: apoyos oficiales (becas. etc. el fin y el propósito de la imagen. Tecnológicos: Equipo fotográfico y de video. intercambio universitario. humanos. administrador. institucionales. diagrama de barras o de Gantt) Actividades: . Cronograma de Actividades La ejecución de cualquier proyecto presupone la elaboración de un plan de ejecución que establezca. impresor de grabado. materiales. equipo de sonorización. computadora. de materiales. ampliadora. Humano: fotógrafo. cuarto oscuro. de la movilización de todos los requisitos del proyecto: físicos. la secuencia de actividades que corresponden a la fase de ejecución del proyecto. mesas de trabajo. Multidisciplinario Unidisciplinar Recursos ¿Con qué medios cuento para desarrollar el proyecto ? Materiales: taller o estudio. secretaria. Cronograma de actividades(en meses. el desarrollo del mismo en función del tiempo. pago de pasajes. caballete. Técnicos: equipo de iluminación. iluminador. recursos propios.

fecha de publicación y página de donde se obtuvo la cita. Su firme prominencia hace visible el espacio invisible del aire” (p. y se incluye en un párrafo aparte. en el cuerpo del trabajo “entrecomillada” y al final de la misma se agrega entre paréntesis el apellido del autor.71). Cuando es una cita textual breve esta se incluye en el párrafo propio. lo sombrío de la noche. “La piedra misma por su luminosidad hace que se muestre la luz del día. en cuyo caso se abren y se cierran comillas. Heidegger (1952). al principio y al final respectivamente.” Caplow y Williamson afirman que “…” Paz define la muerte como “…” Referencias Bibliográficas según el modelo APA Se puede citar enunciando primero al autor y poniendo entre paréntesis la fecha de publicación. p. Su firme prominencia hace visible el espacio invisible del aire” (Heidegger. señala que “la piedra misma por su luminosidad hace que se muestre la luz del día. Cuando es una cita textual larga. es decir. lo sombrío de la noche. se eliminan las comillas.1 A B C D E F 2 3 X 4 5 X 6 7 X X X X Referencias Bibliográficas según el modelo APA Formato básico de una cita de texto: Por lo regular se introduce la cita con una frase señal. 1952.71). Hay diversas frases señales para hacer una cita textual entre las que podemos mencionar: Heiddegger señala que “…” De acuerdo con Paz “la vida y la muerte es…” Paz afirma que “…. y al final de la ficha la página de donde se obtuvo la cita textual. se dan dos sangrías y se . siempre que no pase de tres líneas. se abren comillas y al cerrarse se agregan los siguientes datos del autor: Apellido. cuando sobrepasa tres renglones. la amplitud del cielo. fecha de publicación y páginas. O se puede anexar la cita a un texto con una frase señal que indica que se va a citar a alguien. la amplitud del cielo.

Los Nuevos medios de comunicación en la enseñanza moderna.(Enero-febrero1975). Es necesario utilizar todos los nombres de los autores.(1997). S. Rivadeira Prada. M. Dos autores o más: Biddle. G. En caso de que un libro tenga mas de dos autores se debe usar la “y” para separarlos. E. Se debe poner la fecha de publicación entre paréntesis inmediatamente después del apellido del autor. Martínez de Ita. Las Conexiones internas entre el expresionismo europeo y americano. 19 % por homicidio. Los principios generales para realizarla son: Se debe invertir los nombres de los autores y utilizar abreviaturas. 85% restante por robo de infantes. B J y P. E. en lugar del nombre. Méndez. 1996. Renteria. 3-17. la lista alfabética de los trabajos citados se llama “referencia”. Los nombres de los periódicos deben empezar con mayúsculas y subrayar el número de volumen. García . México: Trillas. F. aquí no se usa et al.bajan dos puntos al tamaño de la letra a espacio cerrado: 32 % de las mujeres se hallan internas por delitos contra la salud. New York: Organization of United Nation. A. Campos Ríos. Rodríguez (1970). las internas se encuentran cumpliendo sentencias que van desde los siete años hasta los diez años (Azola y Yacaman. Corona. G. Buenos Aires: Paidós. Mayúsculas solo se usan en la primera palabra. Herrera Lima. p. R. Se deben subrayar títulos y subtítulos de libros y poner en mayúsculas la primera palabra del título y subtítulo. 15% por robo. Sánchez Daza. Bogotá: Mc. Periodismo. Metodología Guía para elaborar diseño de Investigación. Referencias Bibliográficas según el modelo APA En el estilo APA. El neoexpresionismo en Europa. (1988). (1977). Begley. En su mayor proporción (48%). Nota: este modelo permite que se usen letras cursivas en vez de subrayar los títulos. F. 31).Graw-Hill. No se deben poner los títulos de los artículos entre comillas. Revista Arte Total. y 14% por otros delitos.

en tal caso se menciona la editorial como autor. P. esta es. (1997). (Trad. El Proceso de reestructuración en México. (1998). A.12. C. The power od culture: Critical essays in Américan history. Salvat. México: UDLA. Catálogo 1990-1991. (secc. ordenadas por fechas. (Nov. (Comp. Barcelona-México: Salvat Editores. México: Gobierno del Estado de Puebla. 1. Santos Belandro. R. Benveniste.W and Lears. México: Siglo XXI Guiraud. Dos trabajos del mismo autor: Se debe utilizar el nombre del autor en todas las entradas. Compilación y traducción: Murano. la más antigua en primer lugar. La semiología. J. Almela. Guiraud. (1971). (1977) Arbitraje comercial internacional. si tiene sección). R. (2ª edición). la editorial. La comunicación de masas. Argentina: Centro editor de América Latina. Autor Desconocido: Nuestro Futuro. (Eds). Artículos de periódico: Montemayor. T. P. .B.J. Autor Corporativo: Cuando el autor es una organización. La Jornada.) (1977).) México: Siglo XXI. La semántica. H. (1993). 2000). E. Enciclopedia: Fox. Teoría de la Imagen. Los documentos de Gutiérrez Barrios. Universidad de las Américas (1990). (1974). Chicago: University of Chicago Press. México: Fondo de Cultura Económica.Guelmes. Problemas de la lingüística general II. P. Finanzas. por lo regular. México: Universidad Autónoma de Puebla. México: Pereznieto editores. (1983). (1993).

Es importante mencionar la fecha en que se baja la información del la red. 31./kidpsych.org/journals/abl.org. Kispsych is a wonderful interactive Web sitio for childrens. notas. Comunicación personal Conversaciones. 1996. Cuando no se proporciona información sobre el autor. debido a que ello distrae la atención de los lectores.apa. V. A. porque puede ser modificado el contenido o cambiarse a otro sitio Web. encontrado Enero 25. Los dilemas del PAN ante el año 2000. . Cuando el documento especifica información sobre el autor. 28-29. En la página electrónica: http://www. pero no se recomiendan para dar referencias bibliográficas. 33.html. títulos y fechas. el formato es similar a la del libro. (Oct. improcedente o no esencial. no debe incluir información complicada. Disponible: http:/www. Dicha nota debe incluirse solo si fortalece la reflexión y comunicar solo una idea. cartas.Articulo sin firma: Lejano en México el libro electrónico. Notas Se pueden usar notas de pie de página para aclarar conceptos. (Noviembre 1999). Menon. Interviwing witness: what works and what doesn´t? [32 párrafos]. (1996). La nota a pie de página aclaratoria. correo electrónico y comunicaciones similares. La Nación. profundiza información importante de un texto. Referencias electrónicas: Incluye el nombre del autor. deben citarse con iniciales. es suficiente dar el título y la dirección del sitio. Articulo de revista: Alarcón. apellido y la fecha precisa. para no confundir. 2000) Reforma. disponible. título del artículo y página.

96. disponible).173 Fuente: Elaboración de la autora Ilustración No. “El género más antiguo y ampliamente usado fue el teatro de marionetas en Taiwan. figura. es necesario indicar el capitulo. se puede omitir este dato. Ibid o Ibidem (significa lo mismo o allí mismo y se usa para indicar que se trata de la misma obra y la misma página de la cita anterior o si es pagina diferente se anota esta) Ibid. tabla. Cuando la cita es textual se debe proporcionar el nombre del autor (si se conoce). marzo. 2001) advierte que de continuar talando árboles el ecosistema sufrirá … Internet: Para citas especificas de la página Web. Después el número de página o numerar el (los) párrafo (s). muy pronto… M. etc. octubre 12. se debe mencionar las dos primeras palabras del artículo. se menciona la información abajo de la ilustración y se incluye la palabra capitulo y página abreviada Guemes. Rodríguez (correo electrónico.p. 1993. .Ejemplo: C. 25.1) o (Lamus 1997. Cuando se requiere hacer una cita de cualquiera de estas fuentes. 3. Cap. 1997. párr. 3. y si no. p. y los realizaban titiriteros aficionados…(Lamus.1 Abreviaturas Universales -Ib. Fuentes (carta personal. 1987) predice que el gobierno encontrará una solución al conflicto de la UNAM. si esta (n) disponible (s) o si no lo están.. p.

H. (Opus citatium. Cuando una obra es colectiva se deben citar los nombres de los tres primeros autores y después se indica “et.p. cotéjese. Se anota esta inscripción cuando parafraseamos lo que un autor dijo. (2002). c. Cómo elaborar proyectos. (2005). se usa para indicar que la obra ya fue citada pero no inmediatamente antes se debe poner el nombre del autor y luego Op. Rojas. alt. Gutiérrez.. Bogotá: Ecoe ediciones. Prieto. consúltese. Referencias bibliográficas Cerda. Lerma. Compare. Y.cit.fr.. Bogotá: Cooperativa Editorial Magisterio. Se agrega el apellido de este y las paginas de las ideas parafreseadas. confróntese. Martín. véase. Op.(2001). pp. cf.-Op. Guillermo García Lira . obra citada. Gestión de proyectos escénicos.. España: Ñaque editores. o cfr. H.V. pos (citatum pos: citado por) Cuando un autor cita el trabajo de otro autor. Cit. Elaboró:L. México: Editorial Thompson. pp.D. M. Si se citan varias obras del mismo autor se debe añadir el título de la obra. (2005) Metodología de la investigación.80. Cit. Jurado.A. Pérez.” cit. Técnicas de la Investigación Documental.