Argan El Concepto del espacio arquitectónico Introducción Concepto del espacio: dos componentes naturaleza e historia.

Traslada la interpretación de la concepción espacial y del mundo a la interpretación de la concepción de la vida. Ve al artista inmerso en los problemas de su época. Hay dos grandes fases de la arquitectura: la de la composición del espacio y la de la determinación del espacio. En la 1º que comenzaría con el renacimiento se toca la problemática del barroco y personalidades como Bernini y Borromini. Bernini, quien acepta la historia, seria el último gran maestro del clasicismo que Roma había dejado como herencia el arte italiano, mientras que Borromini, criticándola propone un cambio. Lección 1: Introducción al concepto del espacio Los componentes del concepto del espacio: la naturaleza y la historia El tema de este libro es la evolución del concepto del espacio en la arquitectura desde el barroco hasta nuestros días. Concepto de espacio es una creación histórica y debe ser examinada. Solo es verificable en la relación que existe entre los edificios, lo que es el urbanismo. Componentes del concepto de espacio: - la concepción del mundo La naturaleza en su relación con el individuo y con la sociedad humana La relación entre el artista y la naturaleza en el renacimiento se plantea sobre la imitación de esta, la mimesis. La idea de que la arquitectura es imitación de la naturaleza surge en el renacimiento, como imitación de la antigüedad clásica, concebir a la antigüedad como historia. La arquitectura barroca toma las formas del edificio de la antigüedad de elementos que se toman de la antigüedad en u aspecto tipológico y que luego son transformados pero se eligen porque poseen la capacidad de construir el espacio. Se conoce el arte clásico a través de los tratados, principalmente el de Vitruvio. Arquitectura de composición y arquitectura de determinación formal Desde el barroco hasta nuestros días el concepto del espacio se transforma en el sentido de que si, a ppios del 600, la arquitectura es pensada como representación del espacio, a medida que se avanza en ele tiempo se plantea como determinación del espacio. Lo que tratamos de demostrar es que el arquitecto del 500 o de ppios del 600 considera todavía que esta representando en su edificio una realidad que existe por fuera de si mismo. Mientras que en el 600 comienza a aceptarse la idea de que el arquitecto no representa un espacio, sino que esta realidad se va determinando mediante las formas arquitectónicas. Ya no se trata del arquitecto que representa el espacio, sino del que hace el espacio. El arquitecto que representa el espacio utiliza elementos formales, mientra que el que determina el espacio no puede aceptar las formas arquitectónicas preestablecidas, tendrá que inventar sus propias formas. La Arq. De composición parte de la idea de un espacio constante con leyes definidas, un espacio objetivo, la arquitectura de determinación formal cree ser la determinante del espacio. La 1º se concibe como determinación del mundo, mientras la 2º se concibe como concepción de la vida. Se trata de descubrir la verdad en el desarrollo de la experiencia individual que comienza en el renac con Leo y continua con Galileo. Es el deseo de renunciar al principio de autoridad por el principio de experiencia. En el 600 tenemos esta antitesis entre Bernini y Borromini. Bernini es el hombre que acepta plenamente el sistema, y cuya gran originalidad consiste en magnificarlo. Con Borromini en cambio, comienza la crítica y la eliminación gradual del sistema, la búsqueda de una experiencia directa y por lo tanto de un método de experiencia. El pasaje de una concepción sistemática o de una posición contemplativa a una concepción metodológica o posición activa será también el pasaje de una concepción metafísica a una concepción social del espacio. Serán formas que surjan de la búsqueda y sean un dato objetivo de la realidad Borromini deduce su propio lenguaje de esta critica del lenguaje histórico, xq el concepto que este artista ha debido eliminar es el concepto de invención, que es proponer algo totalmente nuevo, es la mimesis como imitación humana del acto divino. Querer inventar significa afirmar la propia autoridad, significa atribuirse a si mismo el principio de autoridad que se quería anular. Arquitectura de composición es de aceptación de un principio de autoridad, de mimesis e invención. Arquitectura de representación del sistema es de determinación de la forma, del espacio a través de la forma, de respuesta directa a las exigencias de la vida, de actividad vital y con un proceso esencialmente critico. Termino invención esta vinculado con el término diseño que representa la línea general de la obra que el artista concibe. Bernini es heredero de Bramante, Templete de S Pietro in Montorio y la columnata de San Pedro en la que se nota un desarrollo históricamente coherente. Diseño = invención = creación = teoría xq es siempre descubrimiento.  Para Bernini cada vez que se pasa de un proyecto a otro se vuelve a inventar. El diseño es

con un edificio que representara simbólicamente a la Iglesia en su totalidad 2. 2 Representación simbólica de la Iglesia mediante un templo circular se había realizado en pintura. Bramante se propone conmemorar este espacio sagrado (lugar de Crucifixión de S. es una visión de la naturaleza y trata de reformular matemáticamente las leyes de la visión natural.Tipología como distribución de los elementos arquitectónicos: es independiente de la función específica y del destino del edificio. . Durante el Renacimiento se unifican ambas bajo la consideración de que son los ministros del culto y los fieles quienes representan el cuerpo místico de la Iglesia. imita Tipo: es una idea general de la forma de un edificio que permite cualquier variación dentro del esquema Gral. Es la autoridad de la cultura la que define la forma que luego se lleva a la práctica. sensible). era una idea clásica adoptada en los edificios del Renacimiento. Se unifican así las 2 funciones: el rito y la propaganda. Para Borromini o para Guarini la invención esta en el orden de un procedimiento operativo. Ej. edificio simbólico del dios y del mundo en el sentido en el que éste está relacionado con la idea de dios. concluido. Es este un nivel de topología que refleja exclusivamente maneras de concebir el espacio. Del tipo. Las tipologías surgen de un proceso de selección a través del cual se separan las características que se repiten en todos los ejemplos de la serie. De ello se deduce un esquema.Tipología según la función o destino. puede ser de carácter práctico o simbólico. El tipo resultara de un proceso de selección mediante el cual separo todas las características que se repiten en todos los ejemplos (templos circulares) y que puedo considerar como constantes del tipo. La tipología posee niveles distintos: 1. Son dos modos distintos de visión de la realidad: racional o empírica.algo concreto. ▪ Templete de San Pietro in Montorio. a través de ella no se inventa nada y es un hecho socialmente inferior. 1 La perspectiva común se encuentra en las teorías medievales. Implica una distribución espacial Ej. geométrico. perspectiva communis1 que posee un fundamento óptico (material. Antecedentes de esta idea (pinturas y tratado de Alberti). Bramante (1502 – 1504) Objetivo: servir como recuerdo del martirio de san Pedro. considera que el hombre puede realizar su finalidad a través de la técnica. Para Bernini el diseño es algo concreto y concluido. la congregación y conversión. en el 400 y analizado por Alberti en su tratado de arquitectura. Estos tipos de funciones se relacionan con los tipos de distribución espacial. Iglesia considerada como templo. fundador de la Ig Católica. Es el artesano quien a través del proceso creador lleva la técnica a su máximo valor. El tipo es un momento de conclusión en la relación con el pasado y la condición de la invención. y la obra realizada será algo inferior. Planta longitudinal – planta períptera. En el Renacimiento estos dos modos son dos concepciones distintas de perspectiva: planta longitudinal perspectiva artificialis posee un fundamento racional. Este segundo nivel de la topología implica una selección en ele precedente nivel. mientras que para Borromini entre una obra y otra hay soluciones de continuidad Lección 2: La topología arquitectónica Modelo: algo que se copia. y la central. 2. Pedro) con la representación simbólica de la Iglesia. Técnica como aplicación de un valor ya dado. Se observa lo antiguo y se deduce un esquema. es decir una fc práctica donde se adapta la antigua basílica romana a una función religiosa. La definición del espacio a través de sus elementos es independiente de su función. En el paleocristiano la planta circular funcionaba para lo ritual del culto (bautismo) con fc simbólica. Vincula dimensiones visuales a ángulos visuales. el diseño es imaginar la forma del conjunto de manera esquemática precisando luego la composición de los elementos no existe una praxis separada. La Iglesia como símbolo de Dios y del mundo. la materia adquiere un valor superior a cualquier diseño a priori. Los tipos nacen como deducción de una serie de experiencias históricas y se determina por la comparación entre si de una serie de edificios. la planta longitudinal era más útil para la reunión y enseñanza. como expresión visible de la divinidad y que fuera la representación plástica del espacio como imagen de la naturaleza reducida a sus leyes racionales fundamentales.

ahora debe construir la verdadera Iglesia Madre de la cristiandad. Por eso busca que el ed. también la faja del friso con los triglifos que determinan alternancia de zonas de vibración luminosa y zonas planas. Se obtiene por lo tanto un esquema espacial porque a través de la definición modular define la graduación de las magnitudes con respecto a un orden de perspectiva de cada elemento y además define la degradación de las columnas en su disposición circular. idealizada. etc. Una obra que fuera símbolo de de una divinidad que está más allá del mundo. debe realizar no ya un símbolo sino la verdadera iglesia. Luego se propone una definición plástica formal del tipo.. En este caso la forma cilíndrica es la forma ideal (posee una graduación uniforme del claroscuro que otorga relieve. Los aspectos visuales como efectos atmosféricos de luz y sombra. En ese sentido Bramante dice: “Yo querría poder superponer la cúpula del Panteón a la Basílica de Majencio” .Bramante sintetiza en su proyecto la planta central y la planta longitudinal. ▪ Los Proyectos de Bramante y Miguel Ángel para la Basílica de San Pedro Proyecto de Bramante: (1506) .En la confluencia de estas corrientes Bramante toma por un lado la topología de Vitruvio y un edificio como modelo (templete de la Sibila). . sea la “representación plástica del espacio”. la imagen de una naturaleza reducida a sus leyes fundamentales (las leyes de la creación divina). Unifica así las dos formas de acercamiento a la antigüedad: a) Brunelleschi: busca tipos de distribución espacial. volumen) Ej. símbolo del universo. Mantiene un acercamiento humanista con la antigüedad. que refleja en su disposición el orden racional de la creación de Dios. “Desposorio de la Virgen” de Rafael. son tomados como efectos de espacio sensible y real que Bramante ha alcanzado.Si el Templete era el símbolo de la Iglesia. Esta síntesis q en Brunelleschi se realiza a través de una línea teórica en Bramante se realiza en una línea histórica: unión entre el templo antiguo (símbolo visible de la divinidad y del mundo) con la Iglesia (templo donde se reúnen todos los fieles del mundo). la sensación de la realidad queda reducida a una verdad intelectual (une lo racional o a lo material sensible) Antecedente: Piero Della Francesca. el peso y los sostenes se ubican a intervalos regulares mediante un elemento constante: la columna. en una simetría bilateral y radial que da una síntesis de la visión empírica y la concepción racional del mundo. forma geométrica como forma natural idealizada y sensible. Transformación de la forma geométrica en una forma sensible. busca modelos. En la arquitectura del Renacimiento. La forma plástica redonda es la complementaria del vacío geométrico del espacio perspectivo. Bramante se propone reunir estas dos definiciones en un edificio en cruz griega cubierto por una cúpula. Y b) Alberti: se entusiasma con las ruinas. Ej. Acercamiento teórico.  Su idea del espacio es la de una realidad al mismo tiempo natural e histórico. pero que lo ha creado y que se revela en su racionalidad. Conclusión: Las obras de Bramante están regidas por la concepción de que el mundo fue creado bajo las leyes divinas.El ed.El ed. Esta planta determina una distribución simétrica de todos los elementos. El templete es la expresión de una visión racional del espacio. Decide sustituir la vieja basílica cristiana por una construcción que representaría la “”naturaleza histórica” y la “naturaleza universal”. Intenta unificar ed. Se propone fusionar la representación pura a través del dibujo de la forma absoluta y de la forma sensible. estas leyes se revelan en el carácter racional del mundo. El espacio perspectivo como vacío es pensado en función de lo lleno. “Entrega de las llaves” de Perugino (Sixtina). Nace de la búsqueda de un principio distributivo de elementos mas adecuados. Surge de la lectura de Vitruvio y de la observación de templos (Templo de la Sibila en Tívoli). Aquí el espacio es tratado como un sistema constante de magnitudes. la interpreta. Pinturas de Piero. Plantea un esquema de tipo espacial ya que surge de un módulo (ancho de la columna a los tercios de su altura) Esta concepción permite pensar que es posible reducir todos los elementos de la realidad exterior a categorías. la hace revivir. que se encuentra también en Brunelleschi en el esquema en cruz de la sacristía de San Lorenzo. Circulares con longitudinales. Hay una ley de combinación típicamente modular q es el ancho de la columna a los dos tercios de su altura. La columna posee una función plástica en relación con el espacio intercalado entre cada una. . Columna. .

Las pilastras se hunden en las paredes de los brazos para suavizar el encuentro de los muros y determinar una continuidad de desarrollo de estas paredes. El espacio emerge del drama religioso. no habrá distribución homologa de elementos sino la modelación directa de la plasticidad de las paredes. Su ideal del espacio refleja en su disposición el orden racional de la creación de dios. Representa la imagen autentica de la realidad y del mundo.Hasta el 400. A. La remodelación urbanística de Roma: . No se organiza a partir del equilibrio sino de la tensión. En esta concepción el espacio es solo una consecuencia. A comienzos del s. La polémica se resuelve bajo el papado de Nicolás V. Ej. Retoman la cruz griega de Bramante para contradecirla. Son calles que respondían a programas particulares y no producen una modificación de la ciudad. es la lucha del espíritu en su aspiración a lo alto y el peso de la materia (tema fundamental de su pintura y escultura). En esta época se pide a Rosselino y a Alberti la reconstrucción de S. Se platea como critica de la topología. El nuevo desarrollo arquitectónico será el de “determinación” en vez de “composición espacial”. Propone un edificio de muros gruesos con una disposición continua (casi no se distingue la cruz y los brazos perpendiculares). así demuestra su propia antigüedad y romanidad. pueden ser leídos también en una disposición curvilínea en relación a las cúpulas. La transformación o reconstrucción de Roma ante los nuevos deberes políticos y civiles es el problema del s. crea un Nuevo principio de distribución: Un criterio no distributivo. XVI. con Julio II y León se crean largas directrices viales como para indicar las direcciones de desarrollo de la ciudad. Rompe con el equilibrio y la simetría de Bramante. Lo que Alberti plantea es un proyecto mayor. Luca y Martina (1629-32) Interpreta el tema de Bramante pero criticándolo. La primera es la Vial Giulia y la segunda es paralela a esta del otro lado del Tíber llamada Vía Settembre. la ciudad se había agrandado espontáneamente. Sin embargo. de la naturaleza. Los pilares centrales ocupan un lugar en los ejes verticales y horizontales que forman los brazos de la cruz. Pedro. Las cavidades de los grandes ábsides son el eco del vacío de la cúpula.M. . M. A. humano y filosófico (y no de un sistema) . Hemos observado dos aspectos compositivos: El desarrollo por etapas sucesivas y coherentes de la composición sobre una base compositiva tipológicas y El inicio de una nieva manera de composición que no procede según el proceso de la determinación de la topología y de las leyes compositivas preestablecidas. Lección 3: La concepción urbanística y arquitectónica de Bernini El problema que se plantea a principios del 600 el arte barroco esta referido a la reconstrucción o a la transformación de Roma ante los nuevos deberes políticos y religiosos que la ciudad iba asumiendo después de la gran lucha religiosa de la reforma. La pared adquiere la fuerza del espacio interior en detrimento del propio espacio de la arquitectura. El tema en M. . XV. para demostrar que la composición del espacio puede ser transformada plásticamente expresando algo contrario a lo que expresaba.Viendo la planta se ve el desarrollo rectilíneo o curvilíneo que puede adoptar cada elemento. Planta central en cruz griega pero ya no esta definido por una distribución simétrica y homologa de elementos sino por el modelado plástico de las paredes. Los dos últimos ejemplos son un nuevo aspecto compositivo que critica la tipología. una reforma urbanística. Se afirma que el estudio de lo antiguo no solamente es útil sino también necesario para la formación de una cultura católica. Vuelve a observarse que la concepción espacial se refleja en la disposición del orden racional.Pietro da Cortona: Iglesia de SS. Todo determinado a partir de masas articuladas. El interior es un gran vano con paredes articuladas con un centro con 4 enormes pilares que sostienen la cúpula. Hay identificación de la naturaleza como creación divina y de la historia humana como otra creación divina complementaria. Proyecto de Miguel Ángel (1514 1542) Rafael estudia un gran pronaos que introduce al cuerpo central Sangallo lo desarrolla un poco más Fra Giocondo imagina una solución basilical -MA Volverá al proyecto de planta central de Bramante. cuando la Iglesia reivindica la propia antigüedad histórica. se da la disputa entre la cultura humanística (énfasis en la sabiduría y el sentido civil de la antigüedad) y la cultura de los profesantes (eclesiástica). A.

Pedro en monumento. el valor monumental tiende a salir del 3 El concepto de eternidad nace en la Roma antigua cuando se piensa el arte como manera de glorificar el Estado. pierde su valor monumental y el énfasis estará en el exterior. El concepto de “monumento” y la reconstrucción de San Pedro: . . Desarrolla en forma abierta la forma cerrada de la cúpula misma. S. es una remodelación urbanística porque no solo indica un desarrollo sino que es la planificación del desarrollo a través de un sistema vial coordinado alrededor de un centro.Monumento: es la obra de arte que conserva y transmite a lo largo del tiempo su propio valor ideológico. El valor monumental del edificio se transfiere sobre la ciudad. El concepto de eternidad de nace en la Roma antigua cuando se piensa el arte como manera de glorificar el Estado. modelando el límite del espacio. La posibilidad de que una forma mantenga sus valores se da por ser una alegoría de un contenido. Realiza dos cuerpos perspectivos con perspectiva invertida encerrando la fachada. Este diagrama permite convertir a la fachada en un diafragma con respecto a la cúpula. S.3 (las ruinas eran consideradas monumentos). La cúpula que era el elemento central pierde relevancia se transforma en elemento de segundo plano con respecto a la frontalidad de la fachada. Así el monumento alcanza un verdadero desarrollo en el plano urbanístico. la gran creación del Barroco es la ciudad capital del estado moderno. la ciudad sagrada tendría además una función económica. así una experiencia ideológica anterior permite que se pueda tener ahora la experiencia estética. reforzar la fe desde el punto de vista de mejora de condiciones sociales. El edificio ya no es pensado como unidad en sí misma sino como un elemento del desarrollo vial. el edificio es pensado como un elemento de un desarrollo vial y pierde su valor de definición monumental. Luego de la Contrarreforma era necesario afirmar el valor y la necesidad de una religiosidad colectiva o social. La fachada había sido terminada por Maderno en 1612 . El espacio es concebido considerando el movimiento peatonal y de vehículos. convirtiendo a la ciudad en una “ciudad sagrada”. María Maggiore. El proyecto es religioso-político ya que intenta conectar todas las Basílicas ppales para facilitar la circulación de lo fieles. Se encarga el pórtico a Bernini. repitiendo en las columnas el motivo de las columnas pareadas del tambor  desarrolla en forma abierta la forma cerrada de la cúpula con la función de exaltar la idea de monumento. Pedro es la expresión de la autoridad de la Iglesia. por esto se quiere convertir a S. . El papa enfrenta la Reforma con una concepción colectiva y social de lo religioso (reforzar la fe y mejorar las condiciones sociales). Para esto era necesario desarrollar la educación religiosa. Ángel. Su valor condiciona la forma. quien se decide por la columnata elíptica porque desea poner entre paréntesis (en posición secundaria) la fachada de Maderna y afirmar el valor alegórico del monumento: la cúpula. El pórtico de S. la plaza de Sta.La cúpula de Miguel Ángel se concluye después de su muerte. frente a la individualidad protestante. Maderna prolonga uno de los brazos como una gran nave (1612) y construye una fachada que altera el proyecto original. Una iglesia tenia que ser la proyección hacia el exterior del espacio interior de la iglesia. La vida ciudadana se regirá en función de lo religioso-político. Luego toma y desarrolla en la columnata el tema de la cúpula.El primer proyecto se da con Sixto V por Domenico Fontana. Pedro y la concepción urbanística monumental: Construido por Bernini en 1656. El monumento además requiere calidad estética. El edificio ya no se considera como un bloque sino como la pared de una calle a la que debe continuar. El monumento además requiere calidad estética. así una experiencia ideológica anterior permite que se pueda tener ahora la experiencia estética. La ciudad tiende a transformarse en una ciudad sagrada y la vida ciudadana se considerará en función del significado religioso-político del papado. al igual que los palacios.Estas políticas modifican la concepción de las proporciones arquitectónicas y los edificios. transformación de una planta central en longitudinal. Alcanza desarrollo en el plano urbanistico. Esto da lugar a acentuación del interés plástico monumental. Pedro es modificado para amoldarlo a los cambios de la Contrarreforma desvirtuando el cuerpo plástico centralizado de M. Este proceso se da paralelo a otro por el cual. con Pietro da Cortona el espacio interior se define con la modelación de las paredes. Así. Con Sixto V se crea una política católica. El monumento se vincula con la glorificación de una figura. razón por la cual es urgente organizar la economía del Estado y hacer de la ciudad sagrada una ciudad productiva que tuviera una función económica. Desarrolla la columnata repitiendo el motivo del tambor de cúpula.

en san pedro. En la mentalidad neoplatónica de Miguel Ángel la cúpula es el símbolo de la autoridad Bernini la asume en sentido alegórico. La columnata de Bernini es alegórica4. Hay fusión total de la idea con el objeto Alegoría  es expresión.edificio y a extenderse. y ésta idea a la de alegoría (el monumento permanece por la alegoría) La capital funciona como alegoría del estado.político monárquico en el Louvre. porque la capital. 1º planteo posible como solución: Il Gesú. concibe la fachada como el frente de un loggia.templo Malatestiano en Rímini . . Así la fachada se transforma en el frente de un profundo pórtico después del cual se abre la iglesia. Es una transformación que se adhiere al desarrollo histórico que se realizo en el 600. Hay revival de formas clásica proel uso del arco del triunfo. Pedro es el monumento religioso–político. la concepción urbanística monumental está ligada a la función alegórica propia de la ciudad. Realiza la fusión de la cúpula con la planta longitudinal. como un bajorrelieve que no cumple ninguna función de articulación entre exterior e interior. El Louvre (mandado a construir por Luis XIV a Bernini en 1665) y el palacio real es el edificio político-civil. 1º iglesia jesuítica será modelo en Italia y AM Del Sur. Iglesia adecuada para La predicación congregacional. Christopher Wren. A través de la transmisión de las tipologías se llega a la transmisión de sus significados alegóricos y simbólicos y a través de la alegoría implícita en la idea de monumento se llega a una nueva afirmación progresiva de las distintas tipologías . Vignola y Giacomo Della Porta Fachada de los edificios civiles proviene del Palacio Patricio. Soluciono el problema plástico de la fachada en relación con el exterior. En la fachada Alberti se preocupa por establecer una relación entre exterior en interior solo en el sentido de que quiere evitar el carácter de superficialidad de la fachada. Hay similitud de la idea con el objeto. Al mismo tiempo en Londres. Vignola. Fachada de edificio religioso contiene problemáticas: San Lorenzo y Santo Spirito no tenían fachada. S. Símbolo  es un objeto que asume una significación concreta y material de una idea (…) con referencia y alcance universal. a la idea de un monumento político civil. construye St. 1600 Bramante no se plantea el problema de la Fachada y MA considera la fachada como organismo plástico autónomo. Paul´s que quiere demostrar como monumento.Las ciudades capitales del Estado Moderno se desarrollan ligadas a la idea de monumento. .San Andrés de Mantua Ninguna de las 3 es solución que exprese el espacio interior. Y la gran creación barroca es la ciudad capital del estado moderno. es la alegoría de la totalidad del estado. alegoría es la expresión de una idea en una imagen a través de un proceso intelectual. Solo en San Andrés de Mantua se plantea el problema de relación entre interior y exterior. Esquema longitudinal: 1 nave y grandes capillas laterales (Influencia de san 4 Según Argan. Es un modo de significación figurativa o literaria de una idea. En la fachada de Stan Maria Novella se propone completar un monumento previo transformando el latín medieval del romanico florentino en latín clásico. el palacio real. es un modo de significación figurativa o literaria de una idea. . es la ciudad monumental. Se pasa de la idea de un monumento político religioso. de una idea en una imagen.santa maria Novella . él quiso a la cúpula como cabeza de la cristiandad y construir un pórtico como los brazos de la Iglesia que abrazan a toda la humanidad. En el Malatestiano quería reunir distintos tipos de monumentos antiguos tratando de recomponer a través de varios elementos monumentales un monumento ideal. No trató de establecer una relación entre interior y exterior. con una cúpula que apoya sobre un transepto y cuya cavidad se halla en relación con las grandes masas de vacío de las capillas laterales. en Borromini encontramos motivos simbólicos a través de una mediación heráldica (la planta de St Ivo que representa la abeja barberiniana) Lección 4: el problema de la fachada y las soluciones de Alberti. Aberti: 3 fachadas: . En los edificios de planta central la fachada es una acentuación decorativa. a través de un proceso intelectual. Concibe iglesia de nave única con capillas laterales. el equilibrio entre idea religiosa e idea política.

Santa Susana se ubica sobre la Vía Pía hoy Settembre.Elimina las columnas del segundo orden. así recurre a la perspectiva. aquí con Della porta se invierte la orientación de este espacio: en lugar de ir del interior hacia el exterior es ahora un espacio que va del exterior al interior. La función del 2º orden era no dejar que la cúpula gravitara. La fachada funciona como pantalla para parar la cúpula. . Ya que todo el problema de la fachada se reduce a transformar un plano en un organismo especial.influencia de San Lorenzo por el desarrollo sucesivo de relieves: pilastra. de limitación de un espacio exterior. La parte saliente del frente posee composición mediante recuadros que persigue 3 objetivos: . era el elemento de frontalidad de la iglesia.Se tiende a hacer de la fachada un organismo sensible al espacio exterior. en cambio en esta concepción del espacio esta claro que esta idea esta superada. que unía la Porta Pía con el palacio del Quirinal y Vía Vittorio. Se produce de esta manera una acentuación que culmina allí donde el relieve es mayor y se contrapone al doble vacío del portal abajo y de la gran ventana en alto.Andrés de Alberti). Sirve para definir la relación individual de la fachada con el espacio que la circunda.El motivo de la voluta se contrae en relación con el Della Porta. La fachada queda ahora separada del edificio que adquiere la función de señalar la presencia de un edificio religioso en ese lugar. Lo importante es conocer los modos de visión  esta es la verdadera relación de todo el arte barroco con el mundo moderno.Modifica las volutas.Dispone las dos pilastras en forma pareada determinando una fisura perspectiva neta entre ambas . media columna. para dar una capacidad de absorción perspectiva del espacio exterior. En conjunto se logra un elemento de profundidad llevado con artificio a la superficie.Recurre al sistema de encuadrar un tímpano triangular en uno curvilíneo . Santa Susana en el interior toma el esquema de Il Gesu. Ya no hay que buscar como esta constituido realmente el espacio sino que hay q . 1 nave con capillas laterales y cúpula en transepto. Después en 1612 la fachada de San Pedro. es mas pequeña. También Palladio en el teatro Olímpico sugiere profundidades mayores de las que puede realizar. columna empotrada y saliente. Vignola en Il Gesu concibe una fachada compuesta en secciona urea. mientras que Della Porta se ha liberado de esta exigencia La fachada de Maderna Realiza la fachada de Santa Susana.el objeto de la cúpula era desarrollar hacia lo alto la profundidad y perspectiva de la nave. terminada en 1603. . transforma una superficie en una zona en la que se pueden observar efectos de profundidad y relieve. Ya que la fachada esta ahora en relación con el espacio exterior. sobrepasando el friso y conectando el vacío de la ventana central con el de la puerta de acceso.aristas de cornisas enfatizan contrastes de luz y sombra para lograr sentido de profundidad. Durante el 500 se creía que el espacio era real y objetivo. .establecer una conexión entre los dos órdenes mediante la acentuación de la coronación del portal del medio. Esta fachada no quiere presentarnos una profundidad fingida sino que nos proporciona una imagen espacial. se levanto una de Giacomo Della Porta: . Se transforma lo que era un plano plástico en un plano modelado en superficie que lleva en si misma una profundidad perspectiva .elementos como los nichos y tímpanos han sido creados para valorizar el vacío.no poner en evidencia la cúpula . La fachada no fue construida.encuadrar en el orden superior las 3 grandes ventanas que se corresponden con las puertas .encuadrar las 3 puertas en el orden inferior . Logra compacta reunión de fieles y función acústica de las capillas laterales. Fachada debe responder a 2 exigencias: . Esto determina una fusión con la luz y la atmosfera mayor en el orden sup que inf. Anula la individualización de las alas correspondientes a las capillas interiores en relación con la parte que corresponde al gran vano de la nave.mantiene en la fachada la función de mampara para la cúpula. dejando solo columnas a los lados del portar y desarrollando la fachada con pilastras. por lo tanto necesitaba una fachada que tuviera dos órdenes. En este eran simples curvas de enlace mientras que acá son un elemento plástico ornamental que asoma al frente y contribuye a dar un carácter autónomo a la fachada . La fachada posee . . las proporciones cambian constantemente. . El desarrollo plástico del frente ya no esta en relación con la plasticidad del interior. con respecto a Vignola. mientras que el 1º orden era funcional al ingreso del templo. Vignola recede las dos partes laterales y mas bajas de su fachada para indicar que esta parte de la iglesia corresponde a espacios cuya abertura se encuentra hacia el interior y que no llegan hasta la fachada. Hay tendencia vertical acentuada por las volutas. para dar a la fachada esta función de diafragma especial.fachada tiene función exterior por el desarrollo de la balaustrad. por lo q Maderna debía hacer una fachada con dos visiones: frontal y lateral.

Da Cortona es toscano reelabora temas de Bramante. Se determina la superficie y de esta se desarrolla una curvatura que recuerda al interior. Su concepción de la cúpula está ligada a la de Miguel Ángel para la cúpula de san pedro. También hay desarrollo elíptico y saliente de contrafuertes que lo unen con las alas rectilíneas. Se retoma el tema del 500 de San Pietro in Montorio de Bramante. el muro sobresale hasta alcanzar el nivel de las columnas de manera de dar la sensación de que se trata de una faja plana. Por eso conecta mediante dos alas el octágono con los edificios laterales. Esta imagen del espacio cambiara con la transformación histórica de nuestra condición de ser. Sansovino y Palladio construyen sus fachadas exponiendo a la luz un organismo plástico y anticipando el colorismo de las fachadas barrocas. En la concepción del espacio intervienen nuestros modos de ver. ambas de Palladio. Por lo tanto era lógico que la fachada sea curva. se tiene en cuenta la existencia del agua y de los reflejos. colocadas a intervalos tales que crean una alternancia de un vacío ancho y angosto. para que el cuerpo central emerja desde una exedra recuerdo de Bramante. de la cúpula y de la fachada convexa. Iglesia corresponde al convento de santa Maria Della Pace (1º obra de Bramante en 1501) . comprende que esa relación podía verificarse ensanchando la curvatura de la fachada. Una primera fuente para las fachadas barrocas puede encontrarse en las fachadas vénetas en San Giorgio Maggiore y del Redentor. En enlace entre ambos se realiza a través de una solución perspéctica. Estudia la solución en función urbanística. No responde a topología tradicional.investigar como se constituye en nosotros una visión del espacio en el cual actúan todos los componentes. De la misma manera en que la fachada convexa representa un termino medio de enlace entre la curva del ábside y el cilindro del tambor de al cúpula. de nuestra subjetividad. La arquitectura Veneta es la primera que tiene en cuenta el espacio exterior que encontramos en el barroco. se determina con claridad la diferencia de función espacial de los dos ordenes. El tímpano pequeño de la fachada sirve para destacar la coaxialidad de la linterna. Luca y Martina. necesita dar la impresión de que el cuerpo de la iglesia es octogonal y señalar que función de la nave era ser vestíbulo. Esta es la razón por la cual hace sobresalir la zona central de la fachada. Los elementos palladianos son fácil de reconocer en Bernini y también en Pietro da Cortona. Santa Maria Della Pace: 1656. donde cada uno de los 4 brazos terminaba en un ábside. El 1º problema que tiene que resolver es la contradicción fachada. Pero acá el problema es mas complicado por el emplazamiento de la iglesia. Era la iglesia de la nobleza romana. Este tema lo repite en el orden superior de SS. Existe en Pietro el germen de la solución final de Bernini: relacionar la cúpula con los elementos del frente teniendo en cuenta que la curva de la cúpula se refleja en una mas leve en la fachada. Es una iglesia superior y una inferior. Prevalecen aquí los vacíos sobre los llenos. frente a una plaza de gran importancia. los contrafuertes salientes representan una prolongación ideal de las paredes perspectivas de la nave. Pero todo esto no era suficiente porque el interior es una fusión de planta central y longitudinal.ábside concluye en la elipse.cúpula. Hace estudio de rectificación de las calles del barrio para lograr mejores visuales de la iglesia. La Fachada resulta un extraño pronaos curvo con columnas pareadas. quiere hacer sentir en la fachada que el cuerpo de la iglesia es central y no longitudinal. es atenuada por lo que transforma lo que hubiera sido un arco de circulo en un segmento elíptico del cual aplasta la parte que se encuentra sobre el eje central de la misma fachada. la fuerza de los miembros arquitectónicos en los interiores barrocos se obtiene llevando al interior elementos y temas formales que solo habían sido reservados al exterior. Esta fachada curva permite establecer una relación con la cúpula. La arquitectura barroca resulta de la convergencia de los aportes del arte Veneto con los de Roma y Toscana. solo es posible a condición de una planta oval o cilíndrica. con gran influencia véneta. Así los elementos rectilíneos de las naves concluyen en los contrafuertes mientras el conjunto cúpula. No intenta dar la impresión de que la cúpula es soportada directamente desde el piso por las columnas (esto lo intenta Bernini y Rainaldi). Es indudable que hay un componente Veneto en toda la arquitectura barroca (Vignola y Della Porta). Lección V: Las fachadas de Pietro da Cortona Pietro da Cortona es el artista que estudia la fachada en relación con un interior concebido en función de planta longitudinal y central en la iglesia de los santos Luca y Martina de 1630. el cuerpo interior es un espacio octogonal con capillas y nichos radiales y con un brazo sobresaliente que es sobre el cual ubica la fachada. igual que en Borromini. mientras el inferir representa el acceso el superior esta en relación con la cúpula. Pietro poseía ya la experiencia de la relación perspectica entre fachada plana y cúpula que Maderna había intentado en 1612 en San Pedro. Acá se encuentra frente al problema de realizar una fachada que se halle en relación con el interior.

Inaugura la planta libre. Della Pace). El problema era proporcionar una fachada a una iglesia de1 nave. Bernini desarrolla el tema de la acentuación plástica de la fachada a lo largo de un eje mediano. destacando la columna = q Cortona. por eso trata de destacarla con perspectiva.Fachada cumple función intermedia entre el espacio cerrado del templo y el abierto de la plaza . En el interior se repiten las grandes columnas del exterior Cortona quiso concebir el pórtico como vestíbulo anterior a la iglesia y como un espacio articulado plásticamente autónomo. . aquí la dirección era un hecho obligado ≠ Santa Maria Della Pace (visión frontal y lejana). En la parte superior se encuadra la superficie en el plano tangencial. Igl surge para albergar imagen de la virgen dps de la peste en 1648-50 (peste es castigo por la herejía) es la Típica iglesia para la realización del culto de masas espíritu Contrarreforma. Arco sobre al superficie se rebate en a curva que es terminación del pronaos semicircular. Está en relación con al especialidad de la plaza y la calle. Hace retroceder la iglesia con respecto a la línea de la calle y la enlaza con dos peq exedras al frente de la calle (recuerda solución de sta. . Concluye en sus extremos con dos grandes nichos que sirven como fuga. La determinación . Fachada recuerda estructura perspectiva de Cortona. Ma.columnas sobre toda la fachada y paredes interiores. Lección 6: La concepción arquitectónica de Borromini Con este artista comienza a delinearse una arquitectura que no se funda en un concepto preconcebido del espacio sino que es la arquitectura misma la que determina los valores del espacio.con la definición del espacio se adquiere un valor metafórico de carácter ideológico x el uso obse de la columna. . Columna pasa de función constructiva a declaradamente ideológica Columna = Fe. peq fachada. detrás La nave no existe puesto que solo llega hasta la altura del orden inferior  concibe la fachada como organismo plástico perspectico. Este tema lo retoma Bernini en las columnas del pórtico de San Pedro . . fuertemente articulada en el punto donde la elipse está más abierta.fuerza plástica casi escultórica de la fachada. En el orden superior La fachada esta realizada por medio del espesor de La loggia.organismo plástico sobresaliente esta dado por ese recuadro (portal) que le da corporeidad y estructura plástica x medio de los elementos perspecticos de los lados.Acentuación de la fachada como cuerpo en relieve con respecto a un fondo de artificio. . Después se preocupa de excavar la fachada haciendo aparecer vacíos perspecticos. porque se ha contribuido a determinar una nueva idea del espacio.altar mayor sobre el eje menor de la elipse. su función es la de llamar la atención y hacia el culto religioso: uso de elementos escenografitos y teatrales. acentúa su profundidad.Concibe la fachada como organismo espacial perspectico Santa Maria in Via Lata: fachada como organismo espacial perspectico. En el orden inferior hay un pórtico interior entre la fachada y el muro de la nave. . efecto perspectico.Elementos que representan funciones plásticas y espaciales de la arquitectura se trasforman en elementos representativos en un plano ideológico. un pórtico en el orden inferior y una Loggia en el superior con motivo palladiano (abertura en arco enmarcada por dos vacíos sostenidos por columnas con arquitrabe). La solución de Bernini 1568 Sant ` Andrea al Quirinale: iglesia elíptica con orientación portal. doble tímpano.Advierte la contradicción de ubicar una fachada plana sobre una elipse.Cortona: . Fachada sobre dos ordenes que forman una especie de velo delante de un espacio vacío.  Tema del cuerpo convexo dentro de un espacio curvo cóncavo es elemento que se repite en Bernini Rainaldi y la iglesia de Santa María in Campitelli Santa Maria in Campitelli es la 1º que rompe con la topología de planta central y longitudinal. Cortona se ha propuesto casi científicamente el problema de las fachadas y de su especialidad interior: la fachada se ha transformado en un organismo autónomo y ya no es más el elemento de terminación de una arquitectura dada sino un organismo que sirve de conexión entre el espacio público civil y el sagrado. . La fachada no pierde los contenidos ideológicos. Elementos venetos en la parte superior+ recuerdo romano. no intenta adherirla sino conectarla con una articulación y destacarla al máximo del perímetro.se obtiene con el pronaos una fuga que hace resaltar el organismo plástico central.

≠ Borromini pertenece a una cultura todavía no precisamente formada pero que ya tiene la tendencia a concebir el valor espiritual en contraposición con el valor natural. 2 actitudes  positiva de aceptación casi indiscriminada y de desarrollo sobre el horizonte: Bernini  Crítica en la forma más profunda posible: Borromini No cree en una estructura constante. La distinta inclinación del plano da lugar a una continua diversidad de proyecciones luminosas. En su arquitectura se encuentran elementos derivados de la de Italia del norte lombarda y septentrionales. que lleva a los creyentes hacia una actividad caritativa y condujera a la salvación. se establece en la praxis el principio de autoridad. por lo tanto cualquier forma espacial tendrá el mismo valor. separado de la naturaleza. Es antieclecticista. y al pasado Para Borromini. al lado esta el claustro. Borromini es un Técnico. por lo tanto proviene de una tradición de rigidez teórica sobre el clasicismo (todo se tomaba de los tratados). Esta fachada se destaca porq representa una innovación desde el punto de vista tipológico. pero esta delimitada solo a este grupo de personas. Problema de la praxis religiosa esta en relación a la reforma católica.espacial puede darse como consecuencia de un desarrollo formal. véneta. Iglesia de San Carlino: pequeña. Cada elemento vale de por sí y la relación entre ellos ya no es previsible según leyes. Habría llegado a Roma en 1614. Novedoso. Hay ligera curvatura en el frente. en la realidad objetiva del espacio. Este problema de la reforma católica es sostenido por MA. el mismo valor ideal o espiritual que la teoría. Miguel Ángel es un problema (no como para Bernini. solo se adosa a los lados del Oratorio. sino critica xq destruye su intención original. aquí quiere imitar a MA. frente al desarrollo de la teoría arquitectónica personificada en Bernini. Observamos una concepción fenomenológica del espacio porque la superficie arquitectónica tiende a reaccionar de manera continuamente distinta a las variaciones luminosas. a diferencia de Bernini que fue el arquitecto oficial de la curia durante el pontificado de Urbano VIII Barberini. Se toma el elemento como testimonio de la perdida de su contenido. es una fachada ligeramente cóncava. Lección 7: las obras de Borromini Trabajo para las órdenes religiosas. Diseñar los planos no representa una actividad preliminar separada de la ejecución. Bernini pertenecía a una cultura que consideraba el valor espiritual como un valor relativo. Borromini sostiene una praxis arquitectónica. todo espacio es una ilusión. se usa solo como forma sin contenido. El resultado de la praxis será un valor espiritual o ideal concreto. es una arquitectura que da lugar a la realización de valores espaciales que no están fundados sobre premisas teóricas. La curvatura tiende a obtener una ligera gradación de la luz y las proyecciones de la sombra de los elementos salientes (pilastras). Para Borromini Praxis = carácter ideal La actitud de Borromini frente a M. Fachada del oratorio de los Filipinos a la de la iglesia de Santa Maria in Vallicella: Crea elemento de contraste entre la manierista y la suya.A. Interior: orden gigantesco de las columnas se llevan al interior en un edificio pequeñísimo. práctico ≠ Bernini. posición crítica respecto a la tradición. De un esquema tradicional se llega a una planta elíptica en la cual se estudian capillas como nichos contrapuestos a las columnas salientes. Se trata de un procedimiento de planimetría mediante la modelación del espacio. romana. Borromini adopta una actitud negativa. Cuando llega a Roma y observa los monumentos antiguos no lo hace con la intención de construir una teoría sino que tiene una mirada crítica y pretende llegar mediante la experiencia directa de cada forma a la rigurosidad de los tratadistas  defiende la praxis contra la teoría del manierismo tardío de la Arq. Por 1º vez nos encontramos frente a una estructura arquitectónica que no pretende lograr un efecto constante de luz y sobra sino que busca una variación continua de los efectos . es un elemento palladiano que nos e trabaja en forma positiva. Corre el riesgo de ser una posición negativa pero no lo será cuando funde una nueva idea. La concepción es la de un espacio que no esta dado en su estructura sino que se va determinando a través del ritmo. también rectangular con ángulos curvados en forma convexa. Borromini obras arquitectónicas: Iglesia de San Carlino Ig de San Felipe Neri y edificio. quiere conferir a la praxis. para quien es la solución a todos los problemas y la perfección del arte). La orden jesuítica se basa en la praxis. como hacer humano. un nuevo pensamiento de la naturaleza. y representa un momento dramático. es la 1º de este tipo en Roma. Existe un principio de crítica y selección de los datos como en Caravaggio. Es independiente de la estructura interior. nacida de un organismo rectangular del cual B redondea los ángulos. sino que es contemporánea  el diseño es ya una fase de la ejecución.

Demuestra que Borromini interpreta la ambientación espacial de sus edificios a través de la contraposición de directrices espaciales y no a través de la inserción de un cuerpo plástico en un espacio perspectico. un prolongarse del edificio hacia lo alto.luminosos  concepción fenomenológica del espacio xq la sup arquitectónica tiende a reaccionar de manera distinta. Orden inferior: empuja la ventana hacia arriba. Borromini evita realizar la arquitectura en materiales preciosos: el Típico de Bernini es el travertino. a presentarse como delineaciones graficas. No parte de una idea preestablecida de la estructura espacial sino que califica sucesivamente los vacíos en valores espaciales. en el interior elimina e tambor. con contrafuertes y la linterna.convexo sino a una modulación de valores ya que donde el plano se curva formando en cuerpo convexo central se origina una inversión de relaciones de luz y sombra. Se advierte con claridad la intención de Borromini: quiso transformar ese espacio en un organismo capaz de reaccionar a la luz de una manera nueva. en cambio Borro para dar realce al iluminismo de valores altos empela el gris y blanco claro. es su última obra. representa una novedad en el plano de la topología que tendrá consecuencias en la Arq. Su transformación es estructural y lumínica: diferencia entre la nave mayor iluminada por dos grandes pantallas que se relejan una en la otra a través de las altas ventanas. Disimula la forma conclusiva del casquete de la cúpula. con una movilidad interior.: una apertura con pequeñas columnas con arquitrabe y en otra abertura con grandes columnas o la inserción de un elemento convexo en uno cóncavo. rococó. actúa aquí como seguidor de Miguel Ángel porque los elementos esenciales de la composición arquitectónica se encuentran fusionados. Descomposición total a través de una alternancia de todas las relaciones proporcionales. Por sobre la exedra se yergue un organismo de revestimiento. Ya no nos encontramos frente a una contraposición plástica de cóncavo. por Ej. Dispone pilastras en el 2º orden a intervalos regulares y en el espacio entre ellas ventanas y hundimientos para lograr proyecciones luminosas. dentro de los tonos claros y que reaccionaran como elementos de gran iluminación en este espacio de proporciones modestas en relación a las habituales. los mismos hundimientos de la planta se transmiten a la cúpula hasta concluir en el eje central subrayado por la linterna. La cúpula carece de tambor y se inserta sobre la cornisa que repite en lo alto el perímetro de la planta. Sacristía de San Carlino: la curvatura del cielorraso sirve como superficie de recepción distribución y difusión luminosa. Concibe una fachada que no tiene ninguna relación . llega aquí al extremo de la descomposición de la fachada unitaria de la tradición barroca. El problema de la cúpula es complejo: no tiende a concluir el edificio sino a continuarlo indefinidamente en el espacio.  Conforme la arquitectura Borriminiana avanza en el tiempo los elementos compositivos tienden a hundirse en la pared. un falso tambor que comprende la parte terminal del vano de la iglesia y una parte de la cúpula. ≠ mientras que Borromini quiere poner en evidencia el valor de espiritualidad del proceso diseñoconstrucción en su continuidad y no necesita un material que se imponga sino que sea dúctil y sensible a su modelación lineal. Bernini trata de que la aproximación mediante los materiales sea lo mas cercana posible al ideal. así como el estuco blanco que emplea en el Palacio Falconieri. Esta es la famosa planta en la cual se ha querido ver una alusión a la forma de la abeja barberiniana. La cúpula tiene la función de modular la luz distribuyéndola en relación con la diversidad continua de la amplitud espacial de los interiores. llenos y vacíos alrededor de un eje sino como una irradiación de espacios desde el eje central. la cornisa se encuentra sobre el capitel de las pilastras. Se elimina la distinción tipológica entre la iglesia el tambor. se produce una inserción de elementos proporcionalmente distintos entre si. Resulta una composición estrellada de la planta del edificio que lleva a una concepción central. En la conclusión en espiral de la linterna hay una intención. se propuso determinadas con esas paredes pantallas muy luminoso que realzaran con las variaciones plásticas de la propia pared movimientos muy vivos de luz. Restaura la basílica de San Juan de Letrán en 1646. Iglesia de Sant ` Ivo alla Sapienza. En la parte inferior ubica nichos para sugerir profundidad y obtener valores oscuros que se gradan hasta el orden superior. En este proyecto todos los elementos ya no tratan de distinguirse sino de fusionarse en una unidad plástica absoluta. se inserta en un patio con loggias que data de fines del 500 y que Borromini se preocupa de conectar con su arquitectura mediante una fachada en exedra que concluye la perspectiva del pórtico y así coloca mas alla del horizonte el desarrollo del edificio y la cúpula. la cúpula y la linterna. Para consolidarlo se limito a englobar los viejos muros en uno nuevo cerrando un arco de cada dos y obteniendo arcos divididos entre si por grandes pilares en los que coloco unos templetes con estatuas. de Borromini el ladrillo. existía con modificaciones góticas tardías cuando el papa decide restaurarla conservando la mayor parte posible de los muiros antiguos. Orden superior: ventanas con cornisa de líneas mixtas dan movimiento. Determina una alteración de los elementos compositivos y estructurales. En el interior hay policromía muy viva. allí en el cruce de los ejes se advierte que Borromini no ha concebido esta planta central como una convergencia de masas. La fachada de la iglesia de San Carlino. Mientras que en los interiores de Bernini prevalecen los mármoles usados con sensibilidad tonal.

q recuadrada entre los campanarios ejerce influencia sobre la concavidad de la fachada. Borromini sustituye el vestíbulo con una exedra que dilata el espacio de la plaza de tal manera que la cúpula gravita sobre la fachada. indefinidas.La búsqueda de un espacio matemático se vuelve en la búsqueda de un espacio infinito que se resuelve mediante la repetición rítmica de las formas en lugar de una composición simétrica y proporcional. acá construye un tambor altísimo y luego un casquete ojival al cual superpone una alta linterna. retomando los esquemas del arte árabe español de la catedral de Sevilla. una estructura abierta hacia la luz que proviene de la linterna. estudia a Borromini. . como la fuente de los ríos de Bernini. De lo anterior en arquitectura se entiendo que el proceso lógico matemático es fundamental por ser un proceso de búsqueda y descubrimiento de valores. . La cúpula es resultado de una serie de arcos que se entrecruzan creando un transparente. Sant`Agnese in Piazza Navona: planta central cruz griega del 500 que Inocencio X decide ampliar. Es un espacio que posee su núcleo en la forma arquitectónica y que se determina en ella. que se manifiesta por medio de los milagros. Lo que se desea lograr es una dinámica interior de la forma arquitectónica. esta coherencia es la relación entre acciones. En Paris estuvo en contacto con corrientes de pensamiento filosófico y científico.en el exterior hay como en Sant ` Ivo un tambor que no es portante sino de revestimiento que esconde la forma del casquete en el exterior. fundada en principios inmutables. Existe acá la búsqueda de una dinámica y no de una composición de masas. X eso la racionalidad humana es un proceso que ofrece la ocasión al manifestarse de Dios. Tenemos acá la primera base de lo que será la concepción moderna del espacio: un espacio ya no concebido a través de limites perspecticos sino a través de direcciones casi ilimitadas.Esta teoría es inseparable de su aspecto práctico. una contraposición neta de ejes: ala expansión horizontal de la plaza se contrapone la tensión vertical de la cúpula. al recorrido de los arcos que se entrecruzan. . La concepción del conjunto esta en relación con la forma alargada y el eje horizontal de la plaza. desintegrado para alcanzar la inquietud implícita en la determinación plástica del espacio: continuo pasar de acentos menores a acentos destacados por el cual se alcanza la libertad de toda concepción métrica y distributiva del espacio. Así el espacio aparece determinado por orbitas y direcciones de movimiento que tienden a irradiarse en la extensión ambiental y determinándola como forma arquitectónica. ≈ En relación con la iglesia Sant ` Ivo alla Sapenza de Borromini en la cual los elementos tradicionales están fundidos hasta el pinto que el tambor elimina casi totalmente el casquete y en el interior elimina casi totalmente el tambor. es tmbn teórico. mientras que la linterna cobra mayor desarrollo: . Guarini transporta estos conceptos del procedimiento técnico de la arquitectura como determinante de espacios: Iglesia san Lorenzo de Turín: realiza su concepción en las dos cúpulas la que cubre el cuerpo y la del altar. La invención en lo imprevisto que se manifiesta a lo largo del curso de un razonamiento. uniforme. entra en el orden concreto de los fenómenos. Esta en relación directa con el mundo real. Era un padre teatrino. Si así fuera no habría lugar para la participación de la divinidad. . Lección VIII: La arquitectura en el norte de Italia Las nuevas teorías filosóficas y la arquitectura de Guarino Guarini Turín a fines del 600 y ppios del 700.: Hay relación entre la teoría arquitectónica de Guarini y la corriente filosófica que encabeza Malebranche y que se llama “ocasionalismo”. Se forma en Roma. estudios de matemática. Trabaja en Sicilia. En el interior el tambor casi desaparece y la cúpula se realiza por medio de los arcos que se cruzan. Paris y Turín.estructural con el interior y el tema espacial plástico de la fachada típica esta alterado. es encargado a Girolamo y Rainaldi que son reemplazados por Borromini aunque la obra es terminada por Rainaldi. busca la verdad no aspira a verificarlas sino a determinar verdades concretas.Hay desplazamiento de los centros de máximo interés estático desde el perímetro del edificio y los muros de carga hacia puntos libres en el espacio que irradian direcciones. La razón humana (la técnica) es la ocasión para el continuo determinarse del milagro divino. Según los ocasionalistas. ya no es mas el elemento central no de fondo. la matemática es un proceso de investigación: .La determinación de la forma arquitectónica esta ligada al organismo. Hay un desarrollo de la forma cilíndrica y semiesférica de la parte terminal de la cúpula en la forma elíptica del pórtico. acá la cúpula es transportada casi a la fachada sobre el plano frontal del edificio. Esta iglesia tenía un vestíbulo que se asomaba a la plaza y que permaneció en el proyecto de Rainaldo. q parten del pensamiento de Descartes la racionalidad del pensamiento humano no es una estructura absolutamente constante. No tiene valor de revival sino de aceptación de valores formales como objeto de análisis.

ondas rítmicas. Guarini fenomenizar en la luz el espacio. Formación mas berniniana que borro. Esa concepción de valor universal ya no tiene validez.  los ejemplos señalados representan una disolución absoluta del concepto tradicional del edificio como bloque cerrado. Obra + imp. es el fenómeno de Dios. Desintegra entonces las formas en el espacio. agotamiento de la concepción tradicional del espacio y preparación para una nueva concepción espacial. La estructura de arcos entrecruzados se relaciona con las fuentes de luz. Las obra de Felipe Juvara Artista siciliano se forma en Roma en la escuela de Carlo Fontana y trabaja en Turín. El ladrillo se moduela en forma libre efectos de luz y sombra. adquiere acá una evidencia lineal acentuada. En la basílica de Superga retoma el enlace cúpula-pronaos estudiado por Bernini para el Panteón en 1567 y realizado en la iglesia del Ariccia. Es la transposición de un espacio metafísico a uno existencial. Se determina un espacio real material y concreto en el cual la LUZ es una sustancia que determina sombras. fenomenizandose. de Guarini: cúpula de la Capilla de la Sinode en la catedral de Turín. por eso el fenomenizarse de la forma arquitectónica es uno de los aspectos fundamentales de la arquitectura guariniana. Representa el primer paso hacia la concepción del edificio como organismo espacial y determinante del espacio. Toma el tema borrominiano de desarrollo de la cúpula en sentido vertical y el de la cúpula que apoya en todo el perímetro del edificio conectándose con el pronaos. los que se convierten en factores predominantes en la concepción arquitectónica son esos elementos empíricos y fenomenológicos del espacio que son la atmosfera y la luz. fenomeniza un espacio que se determina con la forma misma. acá en cambio la luz es la condición del realizarse el milagro del pensamiento de los ocasionalistas. Esto se advierte en el Casino da Caccia di Stupinigi una de las 1º construcciones abiertas de planta libre y conectada con el desarrollo de un parce. España y Portugal. crea un espacio visual que no responde a ningún concepto predeterminado y puede ser independiente de las concepciones espaciales elaboradas por la ciencia. elíptico. Bramante: una forma que fenomeniza un contenido espacial dado a priori ≠ Guarini: una forma que. como bloque que separa un espacio exterior de uno interior ya bren el camino hacia la concepción del edificio como organismo determinante del espacio. busca que la arquitectura sea un objeto que vive en el espacio y cuya forma se determina en relación con las distintas situaciones espaciales.  Se afirma que el principio de la arquitectura no es la representación sino la determinación del espacio. El edificio esta pensado como Borro había concebido la linterna de Sant’ Ivo como un organismo espacial determinante de espacio a través de la modulación de sus cuerpos en el espacio luminoso que sugiere el continuo cambiar de las condiciones espaciales. desarrolla el edificio como una planta de distintas curvas cóncavas y convexas retomando la temática borrominiana de la fachada del Oratioro de los Filipinos con la temática berniniana del palacio del Louvre. Existe ahora una arquitectura que la determina formalmente el espacio. es la forma que determina al espacio. Ferdinando Fuga Santa Maria Della Morte en Roma. La planta es una X q se coordina alrededor de un salón central. Esta construido completamente en ladrillo (Borromini) búsqueda de un valor en la determinación formal. que desarrolla claramente la temática de a cúpula de –San Lorenzo. Lección 9: hacia la disolución de la estructura espacial Proceso de disolución de la estructura espacial en el 700. de Guarini hay ornamentación profusa porq su finalidad es la de la revelación fenoménica. Es la fachada típica de un edifico de planta longitudinal que repite la topología de fachada barroca que esta en un edificio de planta central. En el interior hay galeras conectadas con el vano central. elementos que la arquitectura clásica emplea solo como elementos reveladores de la estructura y proporción espacial.Lo que en Borromini era la búsqueda de una difusión luminosa por medio de las sugerencias lineales de los estucos. repite la solución de planta abierta en forma de H que Bernini usa en el Palacio Barberini de Roma a comienzos del 600. En la Arq. = q en Borromini. produce una contradicción estructural evidente con respecto al edificio pero da respuesta a la exigencia urbanística de alinear la . Esto tmbn se ve en el Palacio Carignano en Turín. Palacio Madama en Turín es determinante la gran escalinata que vacía la fachada reduciéndola a un simple diafragma que introduce la mayor cantidad posible de luz. ejemplo de la disolución ya alcanzada de la concepción espacial y estructural y de toda topología formal.. Se propuso que cada punto del espacio estuviera determinado por un modo de reaccionar a la luz. anticipo del rococó.

Advierte que la fachada antigua no puede entrar en relación con la plaza entonces crea este órgano arquitectónico independiente de la estructura constructiva a la que pertenece. La idea del espacio como ambiente en el cual se existe es lo que la teoría neoclásica trata de definir cuando coloca no una verdadera estructura espacial sino la simplicidad de la célula espacial fundamental para la existencia humana. estamos en vísperas de la teorización neoclásica del arte antiguo donde las formas de la antigüedad son validas por su belleza intrínseca. Neoclasicismo es el periodo de al elaboración de las formas arquitectónicamente independientes de toda razón estática o espacial. con esto se abre el camino a un contacto de la arquitectura con las exigencias de carácter práctico o social.fachada a la calle. Barroca los tímpanos actuaban como enlace entre las diversas formas espaciales. sin función importante. Como pone su fachada mediante la fragmentación de los elementos compositivos. Los elementos pierden la justificación estructural que poseían originariamente. La función de la arquitectura no es ya la de representar el espacio sino que se trata de satisfacer una función practica con un máximo de decoro. Las formas arquitectónicas pierden el sentido de representación espacial que habían poseído en la tradición. que en el 500 había sido una función real pero que el la barroca era una función representada o representativa. es el periodo en el que se trata de fundar un lenguaje arquitectónico autónomo. están insertas como estatuas en sus nichos. mantiene la antigua con los restos de sus mosaicos. En la Arq. Desarrollo de la concepción ilimitada del espacio por repetición de células (palacio repetición rítmica de ventanas). Fachada de Santa Maria Maggiore. acá se repiten como elemento ornamental. Pero las formas no pueden ser independientes de su función. . Acá la columna se plantea como forma plástica en si misma. es una pantalla transparente entre la fachada real y la plaza. Lo que le interesa a Fuga es insertar los fustes redondos en el recuadro de sobra de estos huecos. las columnas aparecen empotradas.