Universidad del Bío Bío Facultad de educación y Humanidades Departamento de Ciencias de la Educación Escuela de Pedagogía en Educación Parvularia.

MÚSICA INFANTIL
Integrantes: Francisca Sepúlveda Flores Jesenia Cáceres Stuardo M° Magdalena González Sepúlveda Susan Gutiérrez Rojas

INTRODUCCIÓN

Orígenes de la música.
El concepto de música tiene muchas acepciones, pero la que más se acerca a su significado es la del arte de combinar los sonidos en una sucesión temporal. Es una de las artes más valoradas por la sociedad y es la que más presencia tiene en el desarrollo de nuestra vida diaria. En el mundo occidental la música tiene sus raíces en la Grecia antigua donde la música aparece como un fenómeno ligado a la necesidad del hombre de comunicar sentimientos y vivencias. La música coral era el elemento básico en la educación de los jóvenes espartanos y era un elemento fundamental dentro de las tragedias griegas. Era una época en la que predominan los elementos rítmicos sobre los melódicos y la voz humana tenía una clara primacía sobre los instrumentos. Éstos eran pocos y no demasiado variados; sin embargo, se conocían ya instrumentos de viento, como la flauta de Pan, y de cuerda como las cítaras o arpas. Los griegos también fueron los primeros en imaginar, en el siglo VI a.C., un sistema de notación relativamente conciso, que utilizaba como signos los caracteres de un alfabeto arcaico, rectos, invertidos o inclinados, según respondieran al sonido natural, a un semitono o a la elevación de un cuarto de tono.

La Música Infantil
En la música infantil no existe claro en donde ni el momento exacto en que nace, debido a que ésta se da en cada país en un tiempo y momento diferente, pero si está muy clara la razón por la que lo hace. La Educación Musical es necesaria integrarla como parte de la formación global del niño/a dada su excelente contribución a la educación intelectual, corporal y emocional. Zoltán Kodály que es uno de los más destacados músicos húngaros de todos los tiempos, señala que el sonido y la música son innatos al hombre y se presentan en los primeros meses de vida. Suzuki va más allá, haciendo hincapié en que el niño es sensible a los sonidos ya en el vientre de la madre. Por tanto la educación musical puede nacer en el seno materno si la madre canta o escucha música. Como a los cuatro meses y medio de gestación el oído es funcional, la madre debe cantar canciones, poner música clásica, para que de esta forma el niño ya se vaya familiarizando con la música antes de nacer, lo que influirá en el posterior aprendizaje de la misma.

ya que por la musicalidad. la memoria y la psicomotricidad. les gusta crear letras de canciones. los juegos en los que la música esté presente y aquellos que hayan asistidos a conciertos. esta inseguridad irá disminuyendo a medida que avance el curso. como canciones de corro.. aprenden rápidamente las canciones.La música es un lenguaje a través del que nos comunicamos y expresamos. Generalmente estas vivencias musicales se trasmiten de generación en generación. a la vez que sirven de actividad lúdica. la escuela debe ser transmisora de canciones tradicionales infantiles.. participan activamente en la clase. la audición de música clásica (en el vientre materno hasta su nacimiento) y después de nacer. hay que elegir las canciones que más puedan llamar la atención. A través de la interacción musical con el maestro /a y con los demás niños. el alumno de Educación Infantil debe desarrollar capacidades relacionadas con las primeras manifestaciones de la comunicación y el lenguaje y con el descubrimiento sonoro del entorno cercano en que vive. porque son menos participativos y se sienten más inseguros. son especialmente agradables para que el niño y la niña los repitan. No olvidemos que estas canciones están relacionadas con el juego infantil. les cuesta trabajo memorizar canciones y no son capaces de expresarse espontáneamente. Por tanto la música en esta etapa ayuda al desarrollo integral de capacidades porque su principal objetivo es el desarrollo integral o de la personalidad del alumnado. Antes de llegar a la escuela sus vivencias musicales están centradas en su casa y en el juego con las familias a través de las cuáles los adultos se comunican con los niños. aunque poéticas y ricas en imágenes.. son en un principio más reacios a participar en las actividades. ya que éstas han sido creadas por los propios niños y forman parte de la transmisión cultural oral. se mueven rítmicamente. Sin embargo. Todo ello influye de manera negativa en el aprendizaje de la música y en la comunicación en general. Los que han tenido relación con la música por medio de juegos o canciones compartidas por su familia. Según Gaston Thayler (1968). La música en Educación Infantil debe convertirse en la base a partir de la cuál se enseñe música en Educación Primaria y Secundaria. En primer lugar. repetición de términos y los movimientos con los que se acompañan. . por tanto ésta ha de ser firme y consistente. originalidad y espontaneidad. por tanto. esta cultura popular posee una serie de cualidades y valores innatos que contribuyen a desarrollar el lenguaje. aquellos cuyo primer contacto con la música se realiza cuando llegan a la escuela. Teniendo en cuenta la mente infantil. comba. ingenuas y precisas. entre otras cosas. formarse una imagen positiva y ajustada de sí mismo y adquirir un cierto grado de autonomía personal. Los niños y niñas tienen la oportunidad de conocerlas y disfrutar con ellas en sus ratos libres ya que les motivan y estimulan su creatividad. Estas vivencias musicales hacen que haya una importante diferencia entre los niños que llegan a Educación Infantil. por sus temáticas sencillas.

Son capaces de llevar un ritmo todos juntos por lo tanto pueden cantar canciones y acompañándola marcando el pulso.Canta canciones de corro. corcheas y diversos motivos rítmicos. inhibición.Trabajamos el conocimiento de su cuerpo. . Esta actividad es muy apropiada para aquellos alumnos con problemas de timidez. si tenemos en cuenta el principio didáctico de que los nuevos aprendizajes se integran en los ya aprendidos. valores rítmicos diferentes como de figuras blancas. Otras canciones pueden ser: “Cinco pollitos” y “Este encontró un huevo” trabajando de esta forma la psicomotricidad. ya sea por conocimiento natural o académicos. sobre todo. ..En segundo lugar.Descubre las posibilidades rítmico – musicales de las palabras. en la actualidad los juguetes infantiles contienen melodías adaptadas de música clásica: “Canción de cuna” de Brahms. aunque no conozcan el grafismo (concepto de duración). También en la escuela trabajaremos la música culta. que contribuirá al desarrollo de su sensibilidad y apreciación en sus distintos aspectos.. “Los pollitos”. Unido al ritmo está el espacio. “El Moldava” de Smetana. “La reina Berengüela”. . cobra gran importancia el desarrollo de la Psicomotricidad y ésta es más motivadora a través de la música. .Realiza movimiento libre en el espacio diferenciando la negra y las corcheas. cuando los alumnos llegan a la escuela hay que trabajar con ellos el ritmo porque el desarrollo rítmico es una respuesta que ayuda al control y coordinación general corporal. Para ello podemos emplear canciones de gestos como por ejemplo: “He visto el diablo” y “Mi cara”. trabajando de ésta manera la memoria musical. “La primavera” de Vivaldi. negras. Puede cantar canciones con un ámbito melódico reducido y contenido onomatopéyico como por ejemplo: “Cuando Fernando Séptimo”. A los cuatro años: . En Educación Infantil. A continuación presento algunas características de los alumnos relacionadas con la música: A los tres años: . “Paseo en Trineo” de Mozart. por frases. Otra actividad es el movimiento según marque el maestro con un pandero en ritmo binario o ternario. a través de las cuales trabajaremos también la interiorización porque empezaremos cantando la canción completa y luego iremos haciendo los gestos en silencio. Una de las actividades a través de la cual se trabaja el espacio es de movimiento libre mientras escuchan una melodía ayuda a los alumnos a trabajar también la audición y la improvisación.

Para finalizar decir que la Educación Musical debe comenzar cuanto antes. el ritmo (binario o ternario). A los cinco años: . “Ratón que te pilla el gato” y “Pase misí”. Las canciones que podemos trabajar son: “El juego chirimbolo”. . . Bach Baby) En la actualidad no se imparte esta asignatura en la mayoría de los centros en Educación Infantil.Tienen un desarrollo motriz importante lo que le permite sincronizar los movimientos.También podemos introducir nuevos parámetros del sonido como intensidad y altura con lo cuál favorecemos la audición y el control de la voz. a través de actividades como los videos editados por “Baby Einstein Company” (Mozart Baby. “Un cocherito leré” y “Quisiera ser tan alta”. . a través de canciones. realizando diversos movimientos siguiendo el tempo.Desarrollo de la lateralidad por lo que trabajaremos canciones donde se realicen movimiento de derecha e izquierda. la línea melódica acompañada de gestos así como la instrumentación y por supuesto la danza. juegos.Realiza sencillos dibujos en grafía no convencional siguiendo la música escuchada.. danzas. Con respecto a la música clásica. hecho que perjudica en parte la posterior enseñanza de esta materia. . Beethoven Baby. la dramatización de canciones fáciles. el movimiento en el espacio rápido – lento a partir de una música rápida o lenta. la introduciremos a través de la audición activa. . canciones de gestos como “El ratón”.Otras canciones que podemos interpretar son: “El pañuelito”. Hay que señalar que en cada uno de los tres cursos se trabajaran todos los elementos de la música. “A tapar las calles”. audiciones activas y que mejor momento que en Educación Infantil para que cuando lleguen a Primaria estén motivados. porque los primero cursos de la Educación Primaria deben emplearse para enseñar los conceptos que ya podrían los alumnos tener adquiridos en la Educación Infantil y en Educación Primaria se trataría de repasar dichos conceptos y profundizar en otros. . También la relación de la música con imágenes. haciendo hincapié en unos más que en otros dependiendo de los conocimientos previos de los alumnos y de su ritmo de aprendizaje. clasificando los mismos. valoren y aprecien la música como parte de sus vivencias personales y sociales.Los iniciaremos en el conocimiento de la familia de instrumentos.Se pueden realizar sencillos juegos dramáticos. todas ellas canciones de juegos.

A esta edad la música les encanta. Gracias al ámbito de Medio Físico y Social los niños/as van ampliando su experiencia y de este modo van construyendo un conocimiento sobre el medio . distintos de los demás. La música es un elemento fundamental en esta primera etapa del sistema educativo y se trabaja de forma globalizada en infantil. Los pequeños en esta etapa van configurando su propia imagen como individuos con características peculiares y aptitudes propias. construirlos. ¿qué es la globalización? En este caso la definiré como la enseñanza encaminada a la percepción de totalidades. capaces de integrarse activamente en la sociedad. A través de la expresión musical van controlando su propio cuerpo. inventar historias. amplían su mundo de relaciones sociales ofreciéndoles la posibilidad de participar en contextos distintos y más diversos que los habituales. asumir el cuidado de sí mismos y del entorno (al tratar adecuadamente los instrumentos musicales que se encuentran en la clase). confianza. colaboración. cariño cuando la madre le canta canciones de cuna. A continuación vamos a detallar cómo se trabaja la Expresión Musical de forma globalizada en cada uno de estos ámbitos. respeto a la diversidad. al mismo tiempo. Pero. Con el ámbito de Identidad y Autonomía Personal se pretende que los niños/as se conozcan a sí mismos en interacción con los demás. Les da seguridad emocional. sus posibilidades de expresión. armonía porque como he dicho anteriormente contribuye a su desarrollo integral. y. siguiendo las indicaciones de la Colección de los Materiales Curriculares para Educación Infantil publicados por la Consejería de Educación y Ciencia de la Junta de Andalucía. favorece un clima de ayuda. aceptación.Globalización en Educación de la Infantil con la Música La música y el niño: hay compañerismo cuando cantan los niños de una clase una misma canción o intimidad cuando los pequeños cantan solos. simpatía porque se divierte con la música.).. Medio Físico y Social y Comunicación y Representación. Ésta procura la supresión de demarcaciones entre las diferentes áreas. contar cuentos con música). confianza porque le ayuda a expresar todas sus potencialidades. ampliar su mundo de relaciones (al cantar en grupo. se sienten comprendidos al compartir canciones. La música les ayuda a lograr autonomía en sus actividades habituales (al moverse de un lugar a otro de la clase cuando escuchan música. intervención. apego. En la Educación Infantil los contenidos se agrupan en tres grandes ámbitos de conocimientos y experiencias: Identidad y Autonomía Personal. al manipular objetos sonoros.

natural y social cada vez más adecuado y ajustado. Éstas hacen posible la representación interna de sus deseos. Como decía Jean Dubuffet “en la práctica diaria de la vida corriente hay una enseñanza más rica que la que encontramos en los libros”. va a servir para plantear juegos y actividades musicales de mayor complejidad. La experiencia que adquieran con la práctica diaria será el núcleo central de los contenidos. . Como se ha podido observar. el propio cuerpo. El medio es para ellos un todo global.. sobre todo en esta etapa educativa. del movimiento. El sentido fundamental del ámbito de Comunicación y Representación. es el de facilitar las relaciones entre los niños/as y su medio. danzas. Las distintas formas de expresión son el nexo entre su mundo interior y el exterior. danzas infantiles. pero todo lo que he mencionado anteriormente no servirá si no se lleva a la vida diaria del niño. La música les ayuda a expresar libremente sus afectos a través de los sonidos. interés por las características de los miembros del grupo. Es necesario que impliquemos al niño en su propio proceso de aprendizaje. El dominio de escuchar. adquieren sentimientos respeto. Los infantes participan de forma individual o grupal en producciones sonoras y musicales tradicionales: canciones. Con ella toman conciencia de sus sensaciones. movimientos. sentir.. Gracias a la música pueden representar e interpretar utilizando soportes expresivos como son la voz. en el que se entremezclan los aspectos físicos. sonidos. van estableciendo diferenciaciones y conociendo el mundo que les rodea. vivencias. canciones. satisfacer su curiosidad y su deseo de actuar y de experimentar.. Con la música pueden reproducir los sonidos que escuchan a su alrededor revalorando la materia sonora del medio que los rodea. es necesario ampliar progresivamente sus experiencias. proporcionarán a los niños las primeras vivencias acerca de los elementos musicales y les llevarán a expresarlas a través de ruidos. sentimientos. interrogantes. pensamientos. A través de la experiencia que les proporciona la interacción con el medio. el gesto o determinados trazos gráficos. La sensibilización audio perceptiva y la coordinación progresiva de los movimientos de todas y cada una de las partes del cuerpo. crear ritmos. retener. La adquisición en el dominio del lenguaje oral y musical van parejas en muchos procesos. la Expresión Musical se puede trabajar de forma globalizada en los tres ámbitos y no exclusivamente en el de Comunicación y Representación. A medida que van creciendo. emociones. reproducir e inventar que progresivamente van adquiriendo los niños y niñas. facilita la integración en el grupo social al que pertenecen al aprender la manifestaciones musicales de su entorno. y son el vehículo necesario para la comunicación con otras personas. juegos rítmicos. naturales. mirar.físico..

Lúdicas: Su función es entretener o divertir al niño. También se podrían incluir las de echar a suerte y las burlas. o para acostumbrarles a la cuna. De habilidad: en ellas los niños demuestran alguna habilidad. Nanas: también llamadas de cuna. ejemplos son los trabalenguas o las adivinanzas. que sirven para entretener o dormir a los niños. comba o goma. . aunque es posible que una canción pueda clasificarse en varias categorías ya que cumple distintas funciones:  De juego: utilizadas en los juegos infantiles como corro. Didácticas: en ellas el niño aprende algo.     .Clasificación de la Música Infantil según su función Una posible clasificación de las canciones infantiles es la que las identifica por su función. desde las partes del cuerpo a lecciones morales.

entre los años 1980 y 1989 tiene su mejor registro en una discografía que consta de un disco por año. Zapallo se crea el año 1980 bajo el alero de un Conjunto Instrumental del Grupo de Cámara de Chile y a pesar de que no tuvo un soporte tan importante como un programa de televisión. pero no por eso menos consistente. . forjó su carrera de forma más lenta.Origen de la Música Infantil en Chile La historia de la música infantil Chilena se juega entre Mazapán y Zapallo. compuesto por siente estudiantes de diversas disciplinas musicales con Cecilia Echenique como solista. Éste grupo se asoció a un programa educativo “Teleduc” de canal 13. Mazapán se crea en el año 1979.

María de la luz Corcuera. además de las canciones sobre personajes como "El gusano gordiflón". para grabar la "Gavota de doña Carlota" o la "Mazamorra del poroto coscorrón". verónica Prieto. el primer disco de Mazapán. "Ana la hormiga". Yo me expreso (1981). por siete estudiantes de diversas disciplinas musicales. "Caracol Agustín" y el éxito absoluto del grupo. como "Carnavalito del cien pies" y uno de los grandes éxitos del grupo. "El portal de Belén" y "Alicia va en el coche" y las primeras canciones de Carmen Lavanchy. Los primeros discos: Cuento y canciones infantiles (1980). contiene el relato navideño "La sorpresa del viejo pascuero". Michelle Salazar. concentrado en el cuarteto de flautas y viola que en 1978 formaron Carmen Lavanchy. siendo esta ultima la directora de mazapán. "La abejita". para tocar música antigua y dar charlas sobre historia de la música en colegios.Principales autores de la música infantil Chilena Mazapán Se forma en Santiago en 1979.  . antiguos o folclóricos. Su paso por la televisión: Tras asociarse con el programa educativo "Teleduc". junto con rondas y canciones tradicionales. A la ronda (1981). para grabar su segundo disco. Mazapán editó en el mismo año el tercero. de Canal 13. la composiciones tradicionales "Arroz con leche". victoria Carballo y Carmen Lavanchy. En él. El primer núcleo del grupo data del año anterior. el grupo se inició en otros géneros. "Una cuncuna". "La vaquita loca". Michelle Salazar y Cecilia Álamos bajo el nombre de Cuarteto Fontegara. Cecilia Echenique. Cecilia Alamos.

Junto al reconocido grupo Mazapán. representan uno de los grupos más importantes en la música infantil. el ensamble convocado por el flautista Rodrigo García y el violinista Gonzalo Pinedo. charango. el niño con cuerpo de algodón que se lava la carita con agua y con jabón fue protagonista del primer programa de la TV local dirigido a preescolares. Una facción de actores fundó la compañía de teatro infantil “Diente de Leche” y se asoció con Rebeca Domínguez. guitarra. Melodías como “Las Vaquitas”. Mará Paz Herrera: voz. tiple. “La Polilla Palomilla” y “Expresar” fueron parte de sus mejores momentos musicales. flauta traversa. acústico. tiple. bajo el nombre de Zapallo.Zapallo Integrantes: Rodrigo García: voz. en ellos incorporaba instrumentos nobles y armoniosos. emitido entre 1965 y 1974 y luego repuesto entre 1991 y 1992. cuatro. flauta dulce. Pin Pon Pin Pon es uno de los personajes infantiles más anclados en la memoria colectiva chilena. cuatro. Oscar Pino: voz. García fundó el proyecto “Zapallo”. “El Ratón Febelón” . Creación del actor Jorge Guerra. bajo. Pinedo y García. para Zapallo su labor estuvo enfocada siempre a la enseñanza didáctica más allá de la creación infantil. Luego de tres años de trabajo en esta línea. Enrique Torreblanco: guitarra. Su música acústica está dirigida a los niños de 2 a7 años. guitarra. interpretes provenientes del mundo. . para musicalizar los montajes. Loreto Valjalo: voz. El proyecto nació de la forma informal en 1980 al interior del Grupo Cámara de Chile e inspirado en la figura de María Elena Walsh y del compositor chileno Vittorio Cintolesi.

La noción del niño en miniatura. en el Canal 9 de la Universidad de Chile. el actor se inició en la TV entre 1960 y 1964. Música infantil hoy en día  Hoy en día la música infantil está fuertemente ligada a la televisión. luego de tocar unos acordes al piano.. los movimientos ascendentes y descendentes de la cámara cada vez que el muñeco asentía son parte de esas memorias infantiles de pantalla en blanco y negro. con la historia de un muñeco visible cada vez que el maestro Valentín Trujillo. las canciones para lavarse los dientes.Recuerdos en blanco y negro: Cinco años de trabajo en la televisión y uno como actor de teatro eran la experiencia previa de Jorge Guerra antes de sentarse ante un espejo para maquillarse por primera vez como Pin Pon. hacer las tareas o ir a dormir. abría la tapa de la caja donde Pin Pon vivía para conversar con él. Y la cámara subjetiva que enfocaba desde abajo al pianista mientras hablaba con el muñeco transformaba a cada niño en Pin Pon. . y tras estudiar pintura desde los ocho a los diez años en la Escuela Nacional de Bellas Artes de 1950 a 1952. El personaje marcó desde entonces a millones de niños chilenos a través de las pantallas de los televisores nacionales. Nacido en 1942.

propiedad de Pedro Peirano y Álvaro Díaz. o si no. el programa también ha tenido éxito entre el público joven y adulto: el doble sentido que maneja está manifestado. Personajes principales En esta lista se encuentran los personajes más significativos.     Tulio Triviño Tufillo Juan Carlos Bodoque Juanín Juan Harry Policarpo Avendaño Canciones           Lala Tangananica. incluyendo un álbum musical llamado 31 minutos con las canciones que formaron parte del ranking musical de la primera temporada del programa.así como con soterradas referencias a la realidad social de Chile y en el fondo de todo el mundo. conocido como el Ranking Top. La popularidad del programa se ve reflejada en el éxito que tuvieron toda clase de productos basados en el programa. no sé qué haré Mi muñeca me hablo Yo opino Mi equilibrio espiritual Severlá . Los más vistos son los que se realizan en el extranjero y transmiten por cable. Parte del éxito del programa radica en que con su guión. Aunque en nuestro país las series juveniles atraen la atención de los más pequeños. Tangananá Me cortaron mal el pelo Diente blanco no te vayas Bailan sin cesar Señora. devuélvame la pelota. 31 minutos Es un programa de televisión chileno creado por la productora Aplaplac. en que los títeres son irónico. Comenzó a ser transmitido en marzo de 2003 por la señal de Televisión Nacional de Chile. sus personajes -que dentro de un marco de humor muestran diversos valores y anti valores. por ejemplo.

Es la versión chilena de Hi-5 (de Discovery Kids). en el año 2009.       Boing. la película (2008) Yo nunca vi televisión (2009) Go pop! Es un programa infantil que trasmite en Mega y la productora Chile corto. . boing. boing El dinosaurio Anacleto Rin raja Nunca me he sacado un siete Ríe Guácala La regla primordial Discografía      31 minutos (2003) 31 canciones de amor y una canción de Guaripolo (2004) Ratoncitos (2005) 31 minutos.

. Hi-5.Canciones       «Go pop!» «Fiesta animal» «Pompas de jabón» «Estrella fugaz» «Regalo» «El ritmo del corazón» Cápitulos              Viajemos al rescate Jugando en la jungla Los regalos de la Tierra Jugar es ganar El misterio de la luz Limpios para la fiesta Sueño con el arte Estaciones de color Profesionales en acción Una familia especial ¡Cómo comes! El gram concurso humano Trabajos geniales Reparto     Arturo Dominguez como Arturo Lua de Morais como Lua Julio Rivera como Julio Marianne Schulz como Marianne Hi-5 Es una serie de televisión infantil de la banda musical australiana del mismo nombre. Tuvo su primera aparición en Estados Unidos en febrero de 2003 y en Latinoamérica en febrero de 2007 por el canal Discovery Kids.

Cada espectáculo se construye alrededor de un tema tan simple como los colores. inicialmente se doblaron totalmente las voces y las canciones de todo los capítulos de la versión Americana la cual fue recibida con gran éxito en todo el continente y obviamente en toda latinoamerica. juegos y diversión.Orígenes En 1998. . Latinoamérica conoció a Hi-5 en febrero de 2007 con su primera temporada completamente doblada al español. Impacto en Latinoamérica Gracias a Discovery Kids. Miembros de Hi-5 América      Curtis Cregan Jennifer Korbee Karla Cheatham-Mosley Kimee Balmilero Shawn Taylor-Corbett Backyardigans En España conocida como Los Amiguitos del Jardín. creó "Hi-5". o los números. música. Hi-5 tiene como objetivo atender a una amplia gama de niños pequeños con una amplia gama de habilidades cognitivas y estilos de aprendizaje. Expertos en desarrollo infantil de trabajo son los escritores. animales. Comenzó a transmitirse en los Estados Unidos en el día 22 de noviembre del 2004. y música para que los movimientos atraigan la atención de los niños. La música es vista como el método de soldadura de los segmentos del programa en conjunto. (Viacom International). la productora Helena Harris. así como destacando los conceptos y los temas de cada programa. creada por Janice Burgess y co-producida por Nelvana Limited y Nick Jr. es una serie animada dirigida a público infantil. Decidieron que el nuevo programa sería destinado a niños de 2 a 8 años de edad. donde se incluyan las tendencias educativas. Cada exposición se divide en segmentos para enseñar el concepto de diferentes maneras.

Buscando al Monstruo de Soccer 14. Uniqua: No se sabe muy bien qué clase de animal es. Náufragos. Usando su imaginación. Tyrone: Es un alce. el patio trasero se transforma en diferentes mundos. La serie animada es un musical. Siempre usa su gorrito azul con amarillo.. Tasha: Es una hipopótamo amarillo que siempre usa un vestido rojo con diseño de flores y zapatos rojos. Eureka 09. El Baile Hokey Pokey 11. Tarzanes.Sinopsis de la serie Cinco amigos en edad preescolar juegan en su patio trasero. incluso se baila música irlandesa. etc. Soy Tarzán el Musculoso 04. Hay que Adrentarse Más 13. Náufragos . Soy Tarzán el que Nunca Habla de Más 08. Galopando 12. Hay que Bailar la Polka 02. desde el Nilo hasta buscar tierras convertidos en Vikingos. pero al revés. sea cual sea su papel. o ser parte de una historia tenebrosa. Canciones 01. pero su característica física más relevante es su cuerpo fucsia con lunares rosa y su jardinera con esta misma combinación de colores. Caminar y Caminar 10. tal vez sea una hormiga por sus antenitas aunque no tendría sentido de ser una hormiga tan grande. Personajes Pablo: Es un pingüino azul. donde tienen muchas aventuras. por lo tanto podría ser también una chinita gigante por sus lunares ya mencionados. Vaqueros. Hoy es Día de Correr 07. Al final de cada episodio van a la casa de alguno de ellos a comer un bocadillo. Siempre viste su polera celeste con una franja amarilla y jeans. Agente Secreto 03. Backyardigans 05. De Árbol en Árbol 06. Austin: Es un canguro púrpura. donde se baila desde swing hasta zydeco o pueden interpretar un musical al estilo Broadway.

Rema. Rema. Cautos y Furtivos 17. Canción de la Roca Voladora 21. Ser Fantasma es Genial 26. Seis Surfers 37. y participado como actor en algunos montajes teatrales. Pero . Pienso. Cintolesi es pianista. Junto a la Playa y el Mar 24. (Gottfried Leibnitz. además. Caven. Los Números 31. Tus Acrobacias 27. Boinga 32. Pienso y Pienso 36. Ha publicado.15. Te Quiero Yo 30. Fuchi 22. Somos Piratas "La música es el placer que el alma experimenta contando sin darse cuenta de qué cuenta”. Si las Gotas de Lluvia 29. Salió la A-E-I-O-U 16. Suenan los Tambores 28. pensador alemán) Vittorio Cintolesi Nacido en Santiago y con un largo período de residencia en París. Los Tesoros del Antiguo Egipto 35. varias novelas. sin Parar 25. La Granja del Tío Juan 34. Jugando al Escondite con Boo 23. A comer 19. Mueve tu Cuerpo 33. compositor y arreglador musical. Caven 20.

Dentro de sus publicaciones literarias se incluyen la novela Voces de un baúl italiano (2005) y Un velero atrapado (2008). Entre Pinpón y Chopin Probablemente. del actor Jorge Guerra.acaso su hito popular más significativo sea su condición de superventas por sus composiciones para el programa infantil "Pimpón" y la canción "Eres exquisita". y Conversaciones con el coreógrafo Octavio Cintolesi. su trabajo se haya estandarizado en la categoría de música infantil. Tita Munita Compositora. con quien trabajó por cuatro décadas en obras diversas. También fue suya la música de la aplaudida obra infantil A palos con la Cirila. Su principal sociedad en teatro fue con el dramaturgo Jorge Díaz. los libros de cuentos Relatos nómadas y Un violín que rueda. Canciones tan conocidas como "Con agua y con jabón" explican que. muchas veces. la más difundida de todas las vetas musicales desarrolladas hasta ahora por Vittorio Cintolesi sea el trabajo que durante los años '70 realizó para el programa "Pinpón". dirigida por Lucho Barahona. una de las más conocidas de la Nueva Ola. incluyendo algunas tan populares como El cepillo de dientes y Esplendor carnal de la ceniza. Tita Munita nació en Santiago y es hija de la también poeta Marta Zañartu. Luego de cursar dos años de arquitectura en la Universidad Católica de Valparaíso optó por la música e hizo sus . cantante y poeta.

. más allá de las canciones instauradas por “Mazapán” a comienzos de los '80. el trío vocal Tiramizú nació en 1996 como la respuesta directa a su propio público: los niños. histórico reducto de resistencia cultural en los primeros años de dictadura. con quienes grabó el disco Agualuna a la una (2000). Tiramizú Siguiendo a la tradición de la música infantil.principales estudios en la Escuela Moderna de Música (guitarra). Tita Munita ha alternado la docencia de la música con la conducción de talleres de guitarra y la participación en el conjunto musical para niños Agualuna. la escuela Antilhue y el Taller 666 (teoría).

la autoestima y el sentido del humor a través de la presencia en sus espectáculos de una galería de coloridos personajes. Bajo un mismo sol (1998) y El pulpo Catapulco (2001). desarrollando temáticas como la amistad. se cuentan entre sus primeros álbumes con sus propios “hits”: “Camilo el cocodrilo”. Entonces el nuevo trío vocal adoptó el nombre de Tiramizú y puso en marcha un proyecto artístico más allá del carácter auxiliar de su trabajo. La propuesta de esta música educativa se abrió a puestas en escena de gran colorido. debió reunir a sus compañeras de canto. con bailes. Tolán de Charo Cofré y María de la Luz Uribe en 1972 es la base de este proyecto. Tolín. las hermanas Andrea y Claudia Villaseca para montar el repertorio que cantaba en sus clases de prebásica y que los niños demandaban como una suerte de enfervorizado público. disfraces y cuentos cantados.La profesora del colegio Verbo Divino Catalina Kottmann. Tikitiklip La reinvención del disco Tolín. como el marciano Blupy Bip. uno de los proyectos más brillantes de la música infantil de los 2000. Tiramizú traspasó muy pronto su trabajo creativo al disco: El tren de la amistad (1996). respaldado por el soporte instrumental y los arreglos musicales de Alfredo Sauvalle. “Los loritos desafinados” y “El baile del sombrero”. Siempre orientado al segmento de entre uno y ocho años. Las canciones de ese registro son . la Bruja Maruja o El Fantasma.

Luego fueron editadas en CD y DVD. como la ex Supernova Elisa Montes. la enciclopedia libre . se realizaron videoclips para cada una de las canciones. Magdalena Matthey y otros. Al mismo tiempo. y fueron remontadas por la dupla Miranda & Tobar. Víctor Flores (o Solo Di Medina). con jóvenes voces chilenas. cada una de ellas inspirado en un motivo artesanal chileno. con la producción dirigida desde TVN. Guitarra De Wikipedia.todas historias.

cítara. dinarra. búsqueda Para la planta del mismo nombre. mandolina. bandurria. guitarrón. Guitarra Clasificación Instrumento de cuerda pulsada Tesitura Instrumentos relacionados Laúd. Sobre el diapasón van . charango. timple. tiple Músicos  Guitarristas La guitarra es un instrumento musical de cuerda pulsada. balalaica. banjo. véase Dipsacus fullonum. cuatro. un mástil sobre el que va adosado el diapasón o trastero —generalmente con un agujero acústico en el centro de la tapa—. ukelele. compuesto de una caja de madera. y seis cuerdas. cavaquinho.Saltar a navegación.

A partir del Siglo XX retorna de los museos. Este último es de uso frecuente por los mariachis. además del folclore de varios países. Su nombre específico es guitarra clásica o guitarra española Es el instrumento más utilizado en géneros como blues. Instrumentos de la familia de la guitarra son el requinto y el guitarrón. la enciclopedia libre Saltar a navegación. También es utilizada en géneros tales como rancheras y gruperas. Viola da gamba De Wikipedia. que permiten las diferentes notas. y bastante frecuente en cantautores. la enciclopedia libre Saltar a navegación. búsqueda Detalle de la pintura Drei Wandermusikanten (Museo del Prado) del artista alemán Jacob Jordaens en la que se aprecia a uno de los personajes tocando una flauta. poblada de instrumentos más sonoros. Popular desde la Edad Media hasta finales del Barroco. pero su difusión mundial se basa en las posibilidades pedagógicas como herramienta para la iniciación musical. Flauta dulce De Wikipedia.incrustados los trastes. La flauta dulce o flauta de pico es un instrumento de viento muy antiguo. rock y flamenco. búsqueda . fue quedando relegado su uso al desarrollarse la orquesta clásica. en principio por el interés de interpretar la música renacentista y barroca con sus instrumentos originales.

provisto de trastes.1 Piano De Wikipedia. El modelo más extendido tiene seis cuerdas afinadas por cuartas (con una tercera mayor entre las centrales). de amplio uso en Europa entre finales del siglo XV y las últimas décadas del siglo XVIII. Al intérprete se le conoce como violagambista. la enciclopedia libre Saltar a navegación. búsqueda Piano .Violas da gamba del tipo division viol. un aspecto similar al del violonchelo. La viola da gamba o vihuela de arco es un cordófono de arco. una extensión de Re a re". Ilustración del libro The Division-Viol de Christopher Simpson (edición bilingüe de 1665). y es tañido tomando el arco palma arriba.

clavicordio. piano electrónico. órgano electrónico.Clasificación Instrumento de cuerda percutida Instrumento de teclado Tesitura Instrumentos relacionados Clavecín. espineta. piano con pedales Inventor Bartolomeo Cristofori Desarrollado Hacia 1700 . pianola. dulcémele.

a la que se le han añadido apagadores. las que se organizan en 5 órdenes dobles (Sol. EL CHARANGO. Posee 10 cuerdas. a la que se ha agregado un teclado. el clavicordio y el clavecín. es un instrumento musical de cuerdas pulsadas (cordófono) de plena vigencia en las áreas culturales influenciadas por los quechuas y aymaras del cono sur de América del Sur. Tiene la forma de una guitarra pequeña cuyo tamaño aproximado es de unos 60 centímetros de largo. el monocordio. Mi. Fue inventado en torno al año 1700 por el paduano Bartolomeo Cristofori. el piano es un cordófono simple. Mandolina . Do. véase Piano (desambiguación). Las vibraciones se transmiten a través de los puentes a la tabla armónica. mediante el cual se percuten las cuerdas de acero con macillos forrados de fieltro produciendo el sonido. La.Músicos  Pianistas Fabricantes  Fabricantes de pianos Más artículos     Composiciones para piano Acústica del piano Afinación del piano Frecuencias de afinación del piano Para otros usos de este término. Entre sus antecesores se encuentran instrumentos como la cítara. el dulcémele. El piano (apócope derivado del italiano pianoforte) es un instrumento musical clasificado como instrumento de teclado de cuerdas percutidas por el sistema de clasificación tradicional y según la clasificación de Hornbostel-Sachs. Mi). Está formado por un arpa cromática de cuerdas múltiples. El músico que toca el piano recibe el nombre de pianista. accionada por un mecanismo de percusión indirecta. que los amplifica. Está compuesto por una caja de resonancia.

Ragazzo con mandolino . las cuerdas de la mandolina se pulsan con una púa o plectro. búsqueda Mandolina. con cuatro cuerdas dobles afinadas como el violín (sol-re-la-mi). parecidos al de la Bandurria. . pero la configuración predominante hoy en día es la de la mandolina napolitana. A diferencia del mojon.De Wikipedia. La caja de resonancia puede ser cóncava o plana. Actualmente se usa para diversos usos. El número y tipo de cuerdas de la mandolina ha sido variable según el tiempo y el lugar. La mandolina es un instrumento musical de 4 cuerdas dobles formando parte dentro de la música de la familia de los cordófonos. la enciclopedia libre Saltar a navegación.Guglielmo Plüschow (1907).

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