Universidad del Bío Bío Facultad de educación y Humanidades Departamento de Ciencias de la Educación Escuela de Pedagogía en Educación Parvularia.

MÚSICA INFANTIL
Integrantes: Francisca Sepúlveda Flores Jesenia Cáceres Stuardo M° Magdalena González Sepúlveda Susan Gutiérrez Rojas

INTRODUCCIÓN

Orígenes de la música.
El concepto de música tiene muchas acepciones, pero la que más se acerca a su significado es la del arte de combinar los sonidos en una sucesión temporal. Es una de las artes más valoradas por la sociedad y es la que más presencia tiene en el desarrollo de nuestra vida diaria. En el mundo occidental la música tiene sus raíces en la Grecia antigua donde la música aparece como un fenómeno ligado a la necesidad del hombre de comunicar sentimientos y vivencias. La música coral era el elemento básico en la educación de los jóvenes espartanos y era un elemento fundamental dentro de las tragedias griegas. Era una época en la que predominan los elementos rítmicos sobre los melódicos y la voz humana tenía una clara primacía sobre los instrumentos. Éstos eran pocos y no demasiado variados; sin embargo, se conocían ya instrumentos de viento, como la flauta de Pan, y de cuerda como las cítaras o arpas. Los griegos también fueron los primeros en imaginar, en el siglo VI a.C., un sistema de notación relativamente conciso, que utilizaba como signos los caracteres de un alfabeto arcaico, rectos, invertidos o inclinados, según respondieran al sonido natural, a un semitono o a la elevación de un cuarto de tono.

La Música Infantil
En la música infantil no existe claro en donde ni el momento exacto en que nace, debido a que ésta se da en cada país en un tiempo y momento diferente, pero si está muy clara la razón por la que lo hace. La Educación Musical es necesaria integrarla como parte de la formación global del niño/a dada su excelente contribución a la educación intelectual, corporal y emocional. Zoltán Kodály que es uno de los más destacados músicos húngaros de todos los tiempos, señala que el sonido y la música son innatos al hombre y se presentan en los primeros meses de vida. Suzuki va más allá, haciendo hincapié en que el niño es sensible a los sonidos ya en el vientre de la madre. Por tanto la educación musical puede nacer en el seno materno si la madre canta o escucha música. Como a los cuatro meses y medio de gestación el oído es funcional, la madre debe cantar canciones, poner música clásica, para que de esta forma el niño ya se vaya familiarizando con la música antes de nacer, lo que influirá en el posterior aprendizaje de la misma.

porque son menos participativos y se sienten más inseguros. se mueven rítmicamente. La música en Educación Infantil debe convertirse en la base a partir de la cuál se enseñe música en Educación Primaria y Secundaria.La música es un lenguaje a través del que nos comunicamos y expresamos. participan activamente en la clase.. aunque poéticas y ricas en imágenes. Generalmente estas vivencias musicales se trasmiten de generación en generación. Todo ello influye de manera negativa en el aprendizaje de la música y en la comunicación en general. esta inseguridad irá disminuyendo a medida que avance el curso. les gusta crear letras de canciones. comba. formarse una imagen positiva y ajustada de sí mismo y adquirir un cierto grado de autonomía personal. Según Gaston Thayler (1968). originalidad y espontaneidad. ya que éstas han sido creadas por los propios niños y forman parte de la transmisión cultural oral. ingenuas y precisas. A través de la interacción musical con el maestro /a y con los demás niños. hay que elegir las canciones que más puedan llamar la atención. por tanto. . la memoria y la psicomotricidad. los juegos en los que la música esté presente y aquellos que hayan asistidos a conciertos. esta cultura popular posee una serie de cualidades y valores innatos que contribuyen a desarrollar el lenguaje. son en un principio más reacios a participar en las actividades. la audición de música clásica (en el vientre materno hasta su nacimiento) y después de nacer. Por tanto la música en esta etapa ayuda al desarrollo integral de capacidades porque su principal objetivo es el desarrollo integral o de la personalidad del alumnado. son especialmente agradables para que el niño y la niña los repitan. No olvidemos que estas canciones están relacionadas con el juego infantil. a la vez que sirven de actividad lúdica. como canciones de corro. Sin embargo. Los que han tenido relación con la música por medio de juegos o canciones compartidas por su familia. repetición de términos y los movimientos con los que se acompañan. Estas vivencias musicales hacen que haya una importante diferencia entre los niños que llegan a Educación Infantil. les cuesta trabajo memorizar canciones y no son capaces de expresarse espontáneamente. En primer lugar. ya que por la musicalidad. la escuela debe ser transmisora de canciones tradicionales infantiles. aprenden rápidamente las canciones. por sus temáticas sencillas. por tanto ésta ha de ser firme y consistente. el alumno de Educación Infantil debe desarrollar capacidades relacionadas con las primeras manifestaciones de la comunicación y el lenguaje y con el descubrimiento sonoro del entorno cercano en que vive. entre otras cosas. Teniendo en cuenta la mente infantil.. Los niños y niñas tienen la oportunidad de conocerlas y disfrutar con ellas en sus ratos libres ya que les motivan y estimulan su creatividad. aquellos cuyo primer contacto con la música se realiza cuando llegan a la escuela.. Antes de llegar a la escuela sus vivencias musicales están centradas en su casa y en el juego con las familias a través de las cuáles los adultos se comunican con los niños.

Esta actividad es muy apropiada para aquellos alumnos con problemas de timidez.Son capaces de llevar un ritmo todos juntos por lo tanto pueden cantar canciones y acompañándola marcando el pulso.Canta canciones de corro. en la actualidad los juguetes infantiles contienen melodías adaptadas de música clásica: “Canción de cuna” de Brahms.. . aunque no conozcan el grafismo (concepto de duración). “La reina Berengüela”. trabajando de ésta manera la memoria musical. Una de las actividades a través de la cual se trabaja el espacio es de movimiento libre mientras escuchan una melodía ayuda a los alumnos a trabajar también la audición y la improvisación. Otra actividad es el movimiento según marque el maestro con un pandero en ritmo binario o ternario. cobra gran importancia el desarrollo de la Psicomotricidad y ésta es más motivadora a través de la música. ya sea por conocimiento natural o académicos. Puede cantar canciones con un ámbito melódico reducido y contenido onomatopéyico como por ejemplo: “Cuando Fernando Séptimo”. También en la escuela trabajaremos la música culta. “Los pollitos”. . En Educación Infantil. . negras. “El Moldava” de Smetana. inhibición. a través de las cuales trabajaremos también la interiorización porque empezaremos cantando la canción completa y luego iremos haciendo los gestos en silencio.Realiza movimiento libre en el espacio diferenciando la negra y las corcheas. . valores rítmicos diferentes como de figuras blancas. si tenemos en cuenta el principio didáctico de que los nuevos aprendizajes se integran en los ya aprendidos. corcheas y diversos motivos rítmicos. sobre todo. A los cuatro años: . Unido al ritmo está el espacio. por frases. cuando los alumnos llegan a la escuela hay que trabajar con ellos el ritmo porque el desarrollo rítmico es una respuesta que ayuda al control y coordinación general corporal. Otras canciones pueden ser: “Cinco pollitos” y “Este encontró un huevo” trabajando de esta forma la psicomotricidad. que contribuirá al desarrollo de su sensibilidad y apreciación en sus distintos aspectos.En segundo lugar. A continuación presento algunas características de los alumnos relacionadas con la música: A los tres años: . “Paseo en Trineo” de Mozart. Para ello podemos emplear canciones de gestos como por ejemplo: “He visto el diablo” y “Mi cara”.Descubre las posibilidades rítmico – musicales de las palabras.Trabajamos el conocimiento de su cuerpo.. “La primavera” de Vivaldi.

Realiza sencillos dibujos en grafía no convencional siguiendo la música escuchada. Con respecto a la música clásica.Se pueden realizar sencillos juegos dramáticos. “Un cocherito leré” y “Quisiera ser tan alta”.Los iniciaremos en el conocimiento de la familia de instrumentos. la dramatización de canciones fáciles. “A tapar las calles”. También la relación de la música con imágenes. la línea melódica acompañada de gestos así como la instrumentación y por supuesto la danza. clasificando los mismos. el ritmo (binario o ternario). A los cinco años: . audiciones activas y que mejor momento que en Educación Infantil para que cuando lleguen a Primaria estén motivados.También podemos introducir nuevos parámetros del sonido como intensidad y altura con lo cuál favorecemos la audición y el control de la voz. el movimiento en el espacio rápido – lento a partir de una música rápida o lenta. . Las canciones que podemos trabajar son: “El juego chirimbolo”. todas ellas canciones de juegos. Bach Baby) En la actualidad no se imparte esta asignatura en la mayoría de los centros en Educación Infantil. a través de actividades como los videos editados por “Baby Einstein Company” (Mozart Baby. la introduciremos a través de la audición activa. haciendo hincapié en unos más que en otros dependiendo de los conocimientos previos de los alumnos y de su ritmo de aprendizaje. hecho que perjudica en parte la posterior enseñanza de esta materia. Hay que señalar que en cada uno de los tres cursos se trabajaran todos los elementos de la música.. juegos. canciones de gestos como “El ratón”. realizando diversos movimientos siguiendo el tempo. . danzas. Beethoven Baby.Otras canciones que podemos interpretar son: “El pañuelito”. “Ratón que te pilla el gato” y “Pase misí”.Desarrollo de la lateralidad por lo que trabajaremos canciones donde se realicen movimiento de derecha e izquierda. . valoren y aprecien la música como parte de sus vivencias personales y sociales. . .Tienen un desarrollo motriz importante lo que le permite sincronizar los movimientos. . porque los primero cursos de la Educación Primaria deben emplearse para enseñar los conceptos que ya podrían los alumnos tener adquiridos en la Educación Infantil y en Educación Primaria se trataría de repasar dichos conceptos y profundizar en otros. a través de canciones. Para finalizar decir que la Educación Musical debe comenzar cuanto antes.

armonía porque como he dicho anteriormente contribuye a su desarrollo integral. ampliar su mundo de relaciones (al cantar en grupo. Los pequeños en esta etapa van configurando su propia imagen como individuos con características peculiares y aptitudes propias. sus posibilidades de expresión. simpatía porque se divierte con la música. cariño cuando la madre le canta canciones de cuna. confianza porque le ayuda a expresar todas sus potencialidades. contar cuentos con música). siguiendo las indicaciones de la Colección de los Materiales Curriculares para Educación Infantil publicados por la Consejería de Educación y Ciencia de la Junta de Andalucía. En la Educación Infantil los contenidos se agrupan en tres grandes ámbitos de conocimientos y experiencias: Identidad y Autonomía Personal. La música les ayuda a lograr autonomía en sus actividades habituales (al moverse de un lugar a otro de la clase cuando escuchan música. se sienten comprendidos al compartir canciones. capaces de integrarse activamente en la sociedad. Gracias al ámbito de Medio Físico y Social los niños/as van ampliando su experiencia y de este modo van construyendo un conocimiento sobre el medio . asumir el cuidado de sí mismos y del entorno (al tratar adecuadamente los instrumentos musicales que se encuentran en la clase).Globalización en Educación de la Infantil con la Música La música y el niño: hay compañerismo cuando cantan los niños de una clase una misma canción o intimidad cuando los pequeños cantan solos. A esta edad la música les encanta. apego.). distintos de los demás. al mismo tiempo. colaboración. Ésta procura la supresión de demarcaciones entre las diferentes áreas. A través de la expresión musical van controlando su propio cuerpo. aceptación. favorece un clima de ayuda.. Medio Físico y Social y Comunicación y Representación. La música es un elemento fundamental en esta primera etapa del sistema educativo y se trabaja de forma globalizada en infantil. al manipular objetos sonoros. y. Les da seguridad emocional. Pero. ¿qué es la globalización? En este caso la definiré como la enseñanza encaminada a la percepción de totalidades. Con el ámbito de Identidad y Autonomía Personal se pretende que los niños/as se conozcan a sí mismos en interacción con los demás. A continuación vamos a detallar cómo se trabaja la Expresión Musical de forma globalizada en cada uno de estos ámbitos. amplían su mundo de relaciones sociales ofreciéndoles la posibilidad de participar en contextos distintos y más diversos que los habituales. construirlos. intervención. confianza. inventar historias. respeto a la diversidad.

el gesto o determinados trazos gráficos. mirar.. es necesario ampliar progresivamente sus experiencias. satisfacer su curiosidad y su deseo de actuar y de experimentar. A través de la experiencia que les proporciona la interacción con el medio. Como decía Jean Dubuffet “en la práctica diaria de la vida corriente hay una enseñanza más rica que la que encontramos en los libros”. del movimiento. natural y social cada vez más adecuado y ajustado. van estableciendo diferenciaciones y conociendo el mundo que les rodea. retener. vivencias. el propio cuerpo. La música les ayuda a expresar libremente sus afectos a través de los sonidos. movimientos. El medio es para ellos un todo global. danzas infantiles. facilita la integración en el grupo social al que pertenecen al aprender la manifestaciones musicales de su entorno. naturales. . El dominio de escuchar. va a servir para plantear juegos y actividades musicales de mayor complejidad. La adquisición en el dominio del lenguaje oral y musical van parejas en muchos procesos.. Con ella toman conciencia de sus sensaciones.. sobre todo en esta etapa educativa. emociones. Éstas hacen posible la representación interna de sus deseos. y son el vehículo necesario para la comunicación con otras personas. La sensibilización audio perceptiva y la coordinación progresiva de los movimientos de todas y cada una de las partes del cuerpo. Con la música pueden reproducir los sonidos que escuchan a su alrededor revalorando la materia sonora del medio que los rodea. pero todo lo que he mencionado anteriormente no servirá si no se lleva a la vida diaria del niño. juegos rítmicos. El sentido fundamental del ámbito de Comunicación y Representación. reproducir e inventar que progresivamente van adquiriendo los niños y niñas. danzas. canciones. interrogantes. pensamientos. es el de facilitar las relaciones entre los niños/as y su medio. interés por las características de los miembros del grupo. Como se ha podido observar.. en el que se entremezclan los aspectos físicos. Es necesario que impliquemos al niño en su propio proceso de aprendizaje. sentimientos. sentir. crear ritmos. La experiencia que adquieran con la práctica diaria será el núcleo central de los contenidos. proporcionarán a los niños las primeras vivencias acerca de los elementos musicales y les llevarán a expresarlas a través de ruidos. adquieren sentimientos respeto. Gracias a la música pueden representar e interpretar utilizando soportes expresivos como son la voz.físico. sonidos. Las distintas formas de expresión son el nexo entre su mundo interior y el exterior. la Expresión Musical se puede trabajar de forma globalizada en los tres ámbitos y no exclusivamente en el de Comunicación y Representación. A medida que van creciendo. Los infantes participan de forma individual o grupal en producciones sonoras y musicales tradicionales: canciones.

    . También se podrían incluir las de echar a suerte y las burlas. De habilidad: en ellas los niños demuestran alguna habilidad. desde las partes del cuerpo a lecciones morales.Clasificación de la Música Infantil según su función Una posible clasificación de las canciones infantiles es la que las identifica por su función. ejemplos son los trabalenguas o las adivinanzas. . Lúdicas: Su función es entretener o divertir al niño. Nanas: también llamadas de cuna. aunque es posible que una canción pueda clasificarse en varias categorías ya que cumple distintas funciones:  De juego: utilizadas en los juegos infantiles como corro. comba o goma. o para acostumbrarles a la cuna. Didácticas: en ellas el niño aprende algo. que sirven para entretener o dormir a los niños.

forjó su carrera de forma más lenta. . compuesto por siente estudiantes de diversas disciplinas musicales con Cecilia Echenique como solista. entre los años 1980 y 1989 tiene su mejor registro en una discografía que consta de un disco por año. Mazapán se crea en el año 1979.Origen de la Música Infantil en Chile La historia de la música infantil Chilena se juega entre Mazapán y Zapallo. Éste grupo se asoció a un programa educativo “Teleduc” de canal 13. Zapallo se crea el año 1980 bajo el alero de un Conjunto Instrumental del Grupo de Cámara de Chile y a pesar de que no tuvo un soporte tan importante como un programa de televisión. pero no por eso menos consistente.

En él. para grabar su segundo disco. concentrado en el cuarteto de flautas y viola que en 1978 formaron Carmen Lavanchy. Yo me expreso (1981). Su paso por la televisión: Tras asociarse con el programa educativo "Teleduc". María de la luz Corcuera. como "Carnavalito del cien pies" y uno de los grandes éxitos del grupo. victoria Carballo y Carmen Lavanchy. Mazapán editó en el mismo año el tercero. verónica Prieto. por siete estudiantes de diversas disciplinas musicales. siendo esta ultima la directora de mazapán. "La abejita". el grupo se inició en otros géneros. "Caracol Agustín" y el éxito absoluto del grupo. "Ana la hormiga". Michelle Salazar y Cecilia Álamos bajo el nombre de Cuarteto Fontegara. A la ronda (1981).  . además de las canciones sobre personajes como "El gusano gordiflón". Los primeros discos: Cuento y canciones infantiles (1980). "El portal de Belén" y "Alicia va en el coche" y las primeras canciones de Carmen Lavanchy.Principales autores de la música infantil Chilena Mazapán Se forma en Santiago en 1979. para tocar música antigua y dar charlas sobre historia de la música en colegios. El primer núcleo del grupo data del año anterior. contiene el relato navideño "La sorpresa del viejo pascuero". la composiciones tradicionales "Arroz con leche". junto con rondas y canciones tradicionales. Cecilia Alamos. de Canal 13. el primer disco de Mazapán. antiguos o folclóricos. Michelle Salazar. "Una cuncuna". para grabar la "Gavota de doña Carlota" o la "Mazamorra del poroto coscorrón". "La vaquita loca". Cecilia Echenique.

flauta dulce. Luego de tres años de trabajo en esta línea. guitarra. Enrique Torreblanco: guitarra. Su música acústica está dirigida a los niños de 2 a7 años. el ensamble convocado por el flautista Rodrigo García y el violinista Gonzalo Pinedo. emitido entre 1965 y 1974 y luego repuesto entre 1991 y 1992. bajo el nombre de Zapallo. “El Ratón Febelón” . acústico. Loreto Valjalo: voz. Pin Pon Pin Pon es uno de los personajes infantiles más anclados en la memoria colectiva chilena. Melodías como “Las Vaquitas”. El proyecto nació de la forma informal en 1980 al interior del Grupo Cámara de Chile e inspirado en la figura de María Elena Walsh y del compositor chileno Vittorio Cintolesi. para musicalizar los montajes. Mará Paz Herrera: voz. el niño con cuerpo de algodón que se lava la carita con agua y con jabón fue protagonista del primer programa de la TV local dirigido a preescolares. Creación del actor Jorge Guerra. guitarra. Junto al reconocido grupo Mazapán. . representan uno de los grupos más importantes en la música infantil. Una facción de actores fundó la compañía de teatro infantil “Diente de Leche” y se asoció con Rebeca Domínguez. cuatro. en ellos incorporaba instrumentos nobles y armoniosos. cuatro. para Zapallo su labor estuvo enfocada siempre a la enseñanza didáctica más allá de la creación infantil. charango. “La Polilla Palomilla” y “Expresar” fueron parte de sus mejores momentos musicales. Pinedo y García. flauta traversa. tiple. tiple. interpretes provenientes del mundo. García fundó el proyecto “Zapallo”. bajo.Zapallo Integrantes: Rodrigo García: voz. Oscar Pino: voz.

abría la tapa de la caja donde Pin Pon vivía para conversar con él. Música infantil hoy en día  Hoy en día la música infantil está fuertemente ligada a la televisión. las canciones para lavarse los dientes. el actor se inició en la TV entre 1960 y 1964. Nacido en 1942.. con la historia de un muñeco visible cada vez que el maestro Valentín Trujillo. luego de tocar unos acordes al piano. Y la cámara subjetiva que enfocaba desde abajo al pianista mientras hablaba con el muñeco transformaba a cada niño en Pin Pon. El personaje marcó desde entonces a millones de niños chilenos a través de las pantallas de los televisores nacionales. los movimientos ascendentes y descendentes de la cámara cada vez que el muñeco asentía son parte de esas memorias infantiles de pantalla en blanco y negro. hacer las tareas o ir a dormir. y tras estudiar pintura desde los ocho a los diez años en la Escuela Nacional de Bellas Artes de 1950 a 1952.Recuerdos en blanco y negro: Cinco años de trabajo en la televisión y uno como actor de teatro eran la experiencia previa de Jorge Guerra antes de sentarse ante un espejo para maquillarse por primera vez como Pin Pon. . en el Canal 9 de la Universidad de Chile. La noción del niño en miniatura.

conocido como el Ranking Top. el programa también ha tenido éxito entre el público joven y adulto: el doble sentido que maneja está manifestado. Los más vistos son los que se realizan en el extranjero y transmiten por cable. devuélvame la pelota. Comenzó a ser transmitido en marzo de 2003 por la señal de Televisión Nacional de Chile. Aunque en nuestro país las series juveniles atraen la atención de los más pequeños. Tangananá Me cortaron mal el pelo Diente blanco no te vayas Bailan sin cesar Señora. Parte del éxito del programa radica en que con su guión. sus personajes -que dentro de un marco de humor muestran diversos valores y anti valores.así como con soterradas referencias a la realidad social de Chile y en el fondo de todo el mundo. o si no. no sé qué haré Mi muñeca me hablo Yo opino Mi equilibrio espiritual Severlá . en que los títeres son irónico. 31 minutos Es un programa de televisión chileno creado por la productora Aplaplac. propiedad de Pedro Peirano y Álvaro Díaz. La popularidad del programa se ve reflejada en el éxito que tuvieron toda clase de productos basados en el programa. Personajes principales En esta lista se encuentran los personajes más significativos. incluyendo un álbum musical llamado 31 minutos con las canciones que formaron parte del ranking musical de la primera temporada del programa.     Tulio Triviño Tufillo Juan Carlos Bodoque Juanín Juan Harry Policarpo Avendaño Canciones           Lala Tangananica. por ejemplo.

la película (2008) Yo nunca vi televisión (2009) Go pop! Es un programa infantil que trasmite en Mega y la productora Chile corto.       Boing. boing. en el año 2009. Es la versión chilena de Hi-5 (de Discovery Kids). . boing El dinosaurio Anacleto Rin raja Nunca me he sacado un siete Ríe Guácala La regla primordial Discografía      31 minutos (2003) 31 canciones de amor y una canción de Guaripolo (2004) Ratoncitos (2005) 31 minutos.

. Tuvo su primera aparición en Estados Unidos en febrero de 2003 y en Latinoamérica en febrero de 2007 por el canal Discovery Kids. Hi-5.Canciones       «Go pop!» «Fiesta animal» «Pompas de jabón» «Estrella fugaz» «Regalo» «El ritmo del corazón» Cápitulos              Viajemos al rescate Jugando en la jungla Los regalos de la Tierra Jugar es ganar El misterio de la luz Limpios para la fiesta Sueño con el arte Estaciones de color Profesionales en acción Una familia especial ¡Cómo comes! El gram concurso humano Trabajos geniales Reparto     Arturo Dominguez como Arturo Lua de Morais como Lua Julio Rivera como Julio Marianne Schulz como Marianne Hi-5 Es una serie de televisión infantil de la banda musical australiana del mismo nombre.

animales. Impacto en Latinoamérica Gracias a Discovery Kids. o los números. juegos y diversión. Cada exposición se divide en segmentos para enseñar el concepto de diferentes maneras. y música para que los movimientos atraigan la atención de los niños.Orígenes En 1998. así como destacando los conceptos y los temas de cada programa. inicialmente se doblaron totalmente las voces y las canciones de todo los capítulos de la versión Americana la cual fue recibida con gran éxito en todo el continente y obviamente en toda latinoamerica. Miembros de Hi-5 América      Curtis Cregan Jennifer Korbee Karla Cheatham-Mosley Kimee Balmilero Shawn Taylor-Corbett Backyardigans En España conocida como Los Amiguitos del Jardín. creada por Janice Burgess y co-producida por Nelvana Limited y Nick Jr. la productora Helena Harris. . creó "Hi-5". Decidieron que el nuevo programa sería destinado a niños de 2 a 8 años de edad. La música es vista como el método de soldadura de los segmentos del programa en conjunto. es una serie animada dirigida a público infantil. donde se incluyan las tendencias educativas. Latinoamérica conoció a Hi-5 en febrero de 2007 con su primera temporada completamente doblada al español. Hi-5 tiene como objetivo atender a una amplia gama de niños pequeños con una amplia gama de habilidades cognitivas y estilos de aprendizaje. Comenzó a transmitirse en los Estados Unidos en el día 22 de noviembre del 2004. (Viacom International). Cada espectáculo se construye alrededor de un tema tan simple como los colores. Expertos en desarrollo infantil de trabajo son los escritores. música.

Vaqueros. Galopando 12. La serie animada es un musical. Caminar y Caminar 10. Eureka 09. sea cual sea su papel. Soy Tarzán el que Nunca Habla de Más 08. incluso se baila música irlandesa. Náufragos . Náufragos. Backyardigans 05. Siempre usa su gorrito azul con amarillo. Usando su imaginación. Agente Secreto 03. Buscando al Monstruo de Soccer 14. pero al revés. Austin: Es un canguro púrpura. Canciones 01. Siempre viste su polera celeste con una franja amarilla y jeans. Tasha: Es una hipopótamo amarillo que siempre usa un vestido rojo con diseño de flores y zapatos rojos. Al final de cada episodio van a la casa de alguno de ellos a comer un bocadillo. Tarzanes. etc. donde tienen muchas aventuras. desde el Nilo hasta buscar tierras convertidos en Vikingos. Personajes Pablo: Es un pingüino azul. por lo tanto podría ser también una chinita gigante por sus lunares ya mencionados. El Baile Hokey Pokey 11.Sinopsis de la serie Cinco amigos en edad preescolar juegan en su patio trasero. el patio trasero se transforma en diferentes mundos. Hoy es Día de Correr 07. o ser parte de una historia tenebrosa. pero su característica física más relevante es su cuerpo fucsia con lunares rosa y su jardinera con esta misma combinación de colores.. Soy Tarzán el Musculoso 04. Uniqua: No se sabe muy bien qué clase de animal es. Hay que Bailar la Polka 02. Tyrone: Es un alce. tal vez sea una hormiga por sus antenitas aunque no tendría sentido de ser una hormiga tan grande. donde se baila desde swing hasta zydeco o pueden interpretar un musical al estilo Broadway. Hay que Adrentarse Más 13. De Árbol en Árbol 06.

Tus Acrobacias 27. sin Parar 25. Si las Gotas de Lluvia 29. Salió la A-E-I-O-U 16. Pero . Somos Piratas "La música es el placer que el alma experimenta contando sin darse cuenta de qué cuenta”. Ser Fantasma es Genial 26. Caven 20. Los Números 31. Rema. Pienso. Cautos y Furtivos 17. pensador alemán) Vittorio Cintolesi Nacido en Santiago y con un largo período de residencia en París. Canción de la Roca Voladora 21.15. Boinga 32. Caven. y participado como actor en algunos montajes teatrales. Ha publicado. además. Suenan los Tambores 28. Junto a la Playa y el Mar 24. La Granja del Tío Juan 34. (Gottfried Leibnitz. Los Tesoros del Antiguo Egipto 35. Cintolesi es pianista. Fuchi 22. A comer 19. compositor y arreglador musical. varias novelas. Pienso y Pienso 36. Jugando al Escondite con Boo 23. Rema. Te Quiero Yo 30. Mueve tu Cuerpo 33. Seis Surfers 37.

dirigida por Lucho Barahona.acaso su hito popular más significativo sea su condición de superventas por sus composiciones para el programa infantil "Pimpón" y la canción "Eres exquisita". muchas veces. la más difundida de todas las vetas musicales desarrolladas hasta ahora por Vittorio Cintolesi sea el trabajo que durante los años '70 realizó para el programa "Pinpón". Entre Pinpón y Chopin Probablemente. su trabajo se haya estandarizado en la categoría de música infantil. Canciones tan conocidas como "Con agua y con jabón" explican que. Tita Munita Compositora. Tita Munita nació en Santiago y es hija de la también poeta Marta Zañartu. del actor Jorge Guerra. Luego de cursar dos años de arquitectura en la Universidad Católica de Valparaíso optó por la música e hizo sus . incluyendo algunas tan populares como El cepillo de dientes y Esplendor carnal de la ceniza. con quien trabajó por cuatro décadas en obras diversas. y Conversaciones con el coreógrafo Octavio Cintolesi. los libros de cuentos Relatos nómadas y Un violín que rueda. cantante y poeta. Su principal sociedad en teatro fue con el dramaturgo Jorge Díaz. También fue suya la música de la aplaudida obra infantil A palos con la Cirila. Dentro de sus publicaciones literarias se incluyen la novela Voces de un baúl italiano (2005) y Un velero atrapado (2008). una de las más conocidas de la Nueva Ola.

con quienes grabó el disco Agualuna a la una (2000). el trío vocal Tiramizú nació en 1996 como la respuesta directa a su propio público: los niños. histórico reducto de resistencia cultural en los primeros años de dictadura.principales estudios en la Escuela Moderna de Música (guitarra). Tita Munita ha alternado la docencia de la música con la conducción de talleres de guitarra y la participación en el conjunto musical para niños Agualuna. más allá de las canciones instauradas por “Mazapán” a comienzos de los '80. . Tiramizú Siguiendo a la tradición de la música infantil. la escuela Antilhue y el Taller 666 (teoría).

La profesora del colegio Verbo Divino Catalina Kottmann. las hermanas Andrea y Claudia Villaseca para montar el repertorio que cantaba en sus clases de prebásica y que los niños demandaban como una suerte de enfervorizado público. Tolán de Charo Cofré y María de la Luz Uribe en 1972 es la base de este proyecto. Entonces el nuevo trío vocal adoptó el nombre de Tiramizú y puso en marcha un proyecto artístico más allá del carácter auxiliar de su trabajo. La propuesta de esta música educativa se abrió a puestas en escena de gran colorido. desarrollando temáticas como la amistad. disfraces y cuentos cantados. Las canciones de ese registro son . Bajo un mismo sol (1998) y El pulpo Catapulco (2001). la Bruja Maruja o El Fantasma. la autoestima y el sentido del humor a través de la presencia en sus espectáculos de una galería de coloridos personajes. se cuentan entre sus primeros álbumes con sus propios “hits”: “Camilo el cocodrilo”. Tikitiklip La reinvención del disco Tolín. Tolín. Tiramizú traspasó muy pronto su trabajo creativo al disco: El tren de la amistad (1996). debió reunir a sus compañeras de canto. como el marciano Blupy Bip. con bailes. respaldado por el soporte instrumental y los arreglos musicales de Alfredo Sauvalle. Siempre orientado al segmento de entre uno y ocho años. “Los loritos desafinados” y “El baile del sombrero”. uno de los proyectos más brillantes de la música infantil de los 2000.

y fueron remontadas por la dupla Miranda & Tobar. Al mismo tiempo. como la ex Supernova Elisa Montes. Víctor Flores (o Solo Di Medina). Luego fueron editadas en CD y DVD. se realizaron videoclips para cada una de las canciones. Magdalena Matthey y otros. cada una de ellas inspirado en un motivo artesanal chileno.todas historias. con la producción dirigida desde TVN. la enciclopedia libre . Guitarra De Wikipedia. con jóvenes voces chilenas.

Guitarra Clasificación Instrumento de cuerda pulsada Tesitura Instrumentos relacionados Laúd. charango. véase Dipsacus fullonum. cuatro. balalaica. y seis cuerdas. Sobre el diapasón van . mandolina. dinarra.Saltar a navegación. bandurria. cítara. tiple Músicos  Guitarristas La guitarra es un instrumento musical de cuerda pulsada. guitarrón. banjo. timple. compuesto de una caja de madera. cavaquinho. búsqueda Para la planta del mismo nombre. ukelele. un mástil sobre el que va adosado el diapasón o trastero —generalmente con un agujero acústico en el centro de la tapa—.

rock y flamenco. También es utilizada en géneros tales como rancheras y gruperas. Su nombre específico es guitarra clásica o guitarra española Es el instrumento más utilizado en géneros como blues. fue quedando relegado su uso al desarrollarse la orquesta clásica. búsqueda Detalle de la pintura Drei Wandermusikanten (Museo del Prado) del artista alemán Jacob Jordaens en la que se aprecia a uno de los personajes tocando una flauta. A partir del Siglo XX retorna de los museos. además del folclore de varios países. la enciclopedia libre Saltar a navegación. búsqueda . Viola da gamba De Wikipedia. Popular desde la Edad Media hasta finales del Barroco. la enciclopedia libre Saltar a navegación. Flauta dulce De Wikipedia.incrustados los trastes. Este último es de uso frecuente por los mariachis. poblada de instrumentos más sonoros. pero su difusión mundial se basa en las posibilidades pedagógicas como herramienta para la iniciación musical. Instrumentos de la familia de la guitarra son el requinto y el guitarrón. que permiten las diferentes notas. en principio por el interés de interpretar la música renacentista y barroca con sus instrumentos originales. y bastante frecuente en cantautores. La flauta dulce o flauta de pico es un instrumento de viento muy antiguo.

búsqueda Piano . Al intérprete se le conoce como violagambista. un aspecto similar al del violonchelo.Violas da gamba del tipo division viol. y es tañido tomando el arco palma arriba. El modelo más extendido tiene seis cuerdas afinadas por cuartas (con una tercera mayor entre las centrales). La viola da gamba o vihuela de arco es un cordófono de arco. una extensión de Re a re". Ilustración del libro The Division-Viol de Christopher Simpson (edición bilingüe de 1665). provisto de trastes. la enciclopedia libre Saltar a navegación. de amplio uso en Europa entre finales del siglo XV y las últimas décadas del siglo XVIII.1 Piano De Wikipedia.

piano con pedales Inventor Bartolomeo Cristofori Desarrollado Hacia 1700 . dulcémele. espineta. piano electrónico.Clasificación Instrumento de cuerda percutida Instrumento de teclado Tesitura Instrumentos relacionados Clavecín. clavicordio. pianola. órgano electrónico.

EL CHARANGO. a la que se ha agregado un teclado. véase Piano (desambiguación). el dulcémele. Mi. es un instrumento musical de cuerdas pulsadas (cordófono) de plena vigencia en las áreas culturales influenciadas por los quechuas y aymaras del cono sur de América del Sur. Está formado por un arpa cromática de cuerdas múltiples. el monocordio. mediante el cual se percuten las cuerdas de acero con macillos forrados de fieltro produciendo el sonido. Está compuesto por una caja de resonancia. Mi). La.Músicos  Pianistas Fabricantes  Fabricantes de pianos Más artículos     Composiciones para piano Acústica del piano Afinación del piano Frecuencias de afinación del piano Para otros usos de este término. las que se organizan en 5 órdenes dobles (Sol. Tiene la forma de una guitarra pequeña cuyo tamaño aproximado es de unos 60 centímetros de largo. Do. Fue inventado en torno al año 1700 por el paduano Bartolomeo Cristofori. Posee 10 cuerdas. que los amplifica. el clavicordio y el clavecín. Las vibraciones se transmiten a través de los puentes a la tabla armónica. a la que se le han añadido apagadores. el piano es un cordófono simple. Mandolina . El músico que toca el piano recibe el nombre de pianista. accionada por un mecanismo de percusión indirecta. Entre sus antecesores se encuentran instrumentos como la cítara. El piano (apócope derivado del italiano pianoforte) es un instrumento musical clasificado como instrumento de teclado de cuerdas percutidas por el sistema de clasificación tradicional y según la clasificación de Hornbostel-Sachs.

Ragazzo con mandolino . Actualmente se usa para diversos usos. La mandolina es un instrumento musical de 4 cuerdas dobles formando parte dentro de la música de la familia de los cordófonos. La caja de resonancia puede ser cóncava o plana. con cuatro cuerdas dobles afinadas como el violín (sol-re-la-mi). El número y tipo de cuerdas de la mandolina ha sido variable según el tiempo y el lugar. las cuerdas de la mandolina se pulsan con una púa o plectro. parecidos al de la Bandurria.De Wikipedia. pero la configuración predominante hoy en día es la de la mandolina napolitana. la enciclopedia libre Saltar a navegación.Guglielmo Plüschow (1907). . búsqueda Mandolina. A diferencia del mojon.

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