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Nace en Italia en 1936. A los 24 años comienza a estudiar Dirección Teatral en Varsovia; posteriormente trabaja como ayudante de dirección de Jerzi Grotowski. En 1964 funda Odin Teatret En 1979 funda la Internacional School of Theatre Anthropology (ISTA)

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sino unas indicaciones útiles. No busca principios universalmente verdaderos. No quiere descubrir "leyes" sino estudiar reglas de comportamiento. No tiene la humildad de una ciencia. sino la ambición de individualizar los conocimientos útiles para el trabajo del actor. .

revelarse como un nudo de problemas inexplorados. La única afinidad que une la Antropología Teatral a los métodos y a los campos de estudio de la antropología cultural es el saber que aquello que pertenece a nuestra tradición y aparece como una realidad obvia puede. . en cambio.

 “La Antropología Teatral indica un nuevo campo de investigación: el estudio del comportamiento pre‐expresivo del ser humano en situación de representación organizada” (Barba: 1992: 26) .

Taiwán. sus principios de entrenamiento ya elaborados por los actores del Odin Teatret. Japón). los cuales fueron un parteaguas en su carrera dentro del teatro. . Sri Lanka. ya que por una parte logró rescatar el exotismo de estas culturas. su riqueza y su tradición en el arte escénico. aunque por otra parte fue a encontrar su propio camino. En 1964 Barba realiza múltiples viajes a países asiáticos (Bali.

 Dentro de la lógica de la Antropología Teatral. . el actor es pensado como actor‐bailarín y el teatro es teatro‐danza.

      Bios escénico Energía extra‐cotidiana Técnica Principios que retornan Presencia Física Total Sats       Trueque Partitura Aislamiento Renovación diaria Las tres lógicas Centro .

 En una situación de representación organizada. . la presencia física y mental del actor se modela según principios diferentes de aquellos de la vida cotidiana.

producen tensiones físicas pre-expresivas. El análisis transcultural muestra que en estas técnicas se pueden individualizar algunos principios que retornan. al uso de la columna vertebral y de los ojos. Estos principios aplicados al peso. Las diferentes técnicas del actor pueden ser conscientes y codificadas. o no conscientes pero implícitas en el quehacer y en la repetición de la práctica teatral. al equilibrio. .

su bios escénico. logra mantener la atención del espectador antes de transmitir cualquier mensaje. no cronológico. de este modo la presencia del actor. -creíble". Se trata de una cualidad extra-cotidiana de la energía que vuelve al cuerpo escénicamente "decidido". . Se trata de un antes lógico. "vivo".

El conocimiento de los principios que gobiernan el bios escénico permite algo más: aprender a aprender. . La profesión del actor se inicia en general con la asimilación de un bagaje técnico que se personaliza.

. Los escritos sobre el actor privilegian casi siempre las teorías y las utopías. omitiendo la aproximación empírica.

 La personalidad del actor. su inteligencia artística. La particularidad de la tradición escénica y del contexto histórico-cultural a través de los cuales la irrepetible personalidad del actor se manifiesta. Estos principios-que-retornan constituyen aquello que la Antropología Teatral define como el campo de la pre-expresividad. La utilización del cuerpo-mente según técnicas extracotidianas basadas sobre principios-que-retornan transculturales. su individualidad social que vuelven a cada actor único e irrepetible. su sensibilidad.   .

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 La demostración tiene la intención de dar ejemplos concretos de los principios de la antropología teatral. presentado por Eugenio Barba en su libro La canoa de papel. Los actores establecen un diálogo de las acciones físicas y vocales para explorar una gama de posibles asociaciones ante un firme sentido .

. atónita. Un concierto con el espíritu de Berltolt Brecht. desde las metrópolis europeas a las de Asia Menor. de Hiroshima a Halle. La voz de la luna es burlona. La luna observa a las grandes ciudades que arden bajo ella. de la China imperial a Alabama. indiferente. Su misericordia no conoce melancolía ni consuelo.

 Una odisea femenina. Un fantasma le acompaña en una danza que la atrae y la acerca más a su conciencia que a una ausencia definitiva. Una mujer viaja de una isla mediterránea a otra en busca de un ser querido que ha desaparecido. .

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