Piet Mondrian

Composición en rojo, amarillo y azul (1921) Características: 59,5 x 59,5 cm Técnica: Óleo sobre lienzo Museo: Gemeentemuseum Lugar: La Haya

Piet Mondrian (1871-1944), fue un reconocido pintor holandés neoplasticista, conocido además por ser uno de los máximos exponentes de la abstracción. Dentro de su formación pictórica hubo un hecho que marcó su obra, el ingreso en la Sociedad Teosófica de Holanda, un movimiento místico filosófico que le suscitó el pensamiento de que el hombre debe dejar la individualidad para hallar la verdadera armonía universal. A pesar de que Mondrian se vio influenciado por otras corrientes como el Impresionismo, el paisajismo holandés, el post-impresionismo (Van Gogh), y el fauvismo (temperamento colorista), decidió desarrollar una pintura más personal como la que muestra en Composición en rojo, amarillo y azul.

Especialmente se basó en el cubismo (Picasso, Gris, y Braque), ya que en sus viajes a Paris (1911-1914) encontró en este lo que esperaba de la pintura, una síntesis entre lo individual y lo universal. De hecho, fue este estilo lo que le permitió su paso a la abstracción, momento en que pudo representar el equilibrio que tanto deseaba a través del uso del color, las líneas precisas, y el espacio sin interferencias. Desarrolló una pintura basada en la abstracción de la realidad objetiva. Fue el difusor del neoplasticismo, lo que se refleja en su obra a través de la reducción de las formas simples y la búsqueda de un plano esquemático que no sea perturbado por nada. Dicho movimiento se basó en el cubismo analítico (es decir, perfeccionó la estructura de las líneas y empleó nuevos planos cromáticos). Por otro lado, Mondrian fue miembro del movimiento De Stijil, lo que caracterizó su obra por la presencia de líneas negras, verticales y horizontales, y planos de colores primarios (que reflejan una total armonía del espacio), y que queda patente en Composición en rojo, amarillo y azul. Además, De Stijil, tenía como principios básicos, que el arte tenga como misión buscar la armonía universal y ser una especie de lenguaje que exprese una forma de vida distinta (sobre todo por la guerra sufrida en Holanda) Es decir, para Mondrian era imprescindible que el arte fuera una nueva plástica (neoplasticismo), que no imitara a la naturaleza, sino que se abstrajera de esta.

Utiliza las líneas negras para resaltar el resto de colores. En esta obra elimina la curva. Esta comparte la misma temática del resto de obras que realizó entre 1920 y 1940. para poder lograr la abstracción (una abstracción geométrica. negro y gris). que no fue otra que. creó un nuevo mundo geométrico. y lo que realmente es eterno son las líneas verticales y horizontales que lo componen. lo hizo físicamente. Interpretó la realidad a su manera.En especial. y se dedica a representar formas geométricas planas (rectángulos y cuadrados). y empleo puro de las formas. se debió entre otras cosas a que pretendía demostrar que las contradicciones de la vida pueden resolverse sin violencia. El uso de los colores tiene un determinado fin para Mondrian. Por eso se dice de este. ya que legó toda su trascendencia. gris y los primarios ya mencionados. a través del razonamiento. entre las que se encuentran colores como el blanco. las cuales comparten como característica. Piet Mondrian juega con las líneas y el color. amarillo y azul es una de las composiciones en que Mondrian refleja uno de sus ideales: los objetos son transitorios. ya que el autor combina formas geométricas simples. Con su modelo teórico-práctico. sobre un espacio irreal). negro. y se limita a representar a través de las líneas verticales y horizontales que la dotan de equilibrio. La curiosa forma de pintar de Mondrian. Composición en rojo. . Mondrian elimina el uso de pinceladas. Cómo el mismo expresó: ``A lo largo del día el color es mi obsesión. Dicho de otra forma. y de distintos colores (principalmente el blanco y las primarios). amarillo y azul) o ausencia de color (blanco. Así mismo. mi alegría y mi tormento´´. Aunque murió en 1944. que se caracteriza por su elementalidad. Mondrian acaba con la tradición de representar la tridimensionalidad. para poder crear una superficie plana. Aportó a las bases futuras de la pintura y la arquitectura sus teorías sobre la abstracción y su forma simplificada de ver la realidad. que están compuestas por un entramado de cuadros de todos los tamaños. y emplea colores primarios (rojo. y que produce una sensación de reposo. separadas por gruesas líneas negras. Los demás colores los utiliza para reflejar algo en concreto y no mera estética. racionalidad. que permitiera olvidar la tragedia de la Guerra Mundial y el drama que supuso. tiende a reducir lo máximo posible los elementos que integran la obra (líneas y figuras geométricas). su no querer influir emotivamente en el espectador. basado en la razón. El autor. era necesario transmitir la calma que no se percibía en sus tiempos.

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