P. 1
BAUHAUS

BAUHAUS

|Views: 387|Likes:
Publicado porCASAS_623

More info:

Published by: CASAS_623 on Mar 12, 2012
Copyright:Attribution Non-commercial

Availability:

Read on Scribd mobile: iPhone, iPad and Android.
download as DOC, PDF, TXT or read online from Scribd
See more
See less

02/20/2014

pdf

text

original

http://es.wikipedia.org/wiki/Escuela_de_la_Bauhaus «Bauhaus» redirige aquí. Para otras acepciones, véase Bauhaus (desambiguación).

Bauhaus Dessau. La Staatliche Bauhaus (Casa de la Construcción Estatal) o simplemente la Bauhaus, fue la escuela de diseño, arte y arquitectura fundada en 1919 por Walter Gropius en Weimar (Alemania) y cerrada por las autoridades prusianas (en manos del partido nazi) en el año 1933.

Contenido
[ocultar]
• • • • • • • • • • • • • •

1 Nombre 2 Relación con el diseño 3 Arquitectura 4 Contexto histórico-político 5 Primera época (1919-1923) 6 Segunda época (1923-1925) 7 Tercera época (1925-1933) 8 La vida cotidiana y las fiestas de la Bauhaus 9 La Nueva Bauhaus 10 Composición 11 Patrimonio de la Humanidad 12 Véase también 13 Referencias y notas 14 Enlaces externos

[editar] Nombre
El nombre Bauhaus deriva de la unión de las palabras en alemán Bau, "de la construcción", y Haus, "casa"; irónicamente, a pesar de su nombre y del hecho de que su fundador fue un arquitecto, la Bauhaus no tuvo un departamento de arquitectura en los primeros años de su existencia.

Sus propuestas y declaraciones de intenciones participaban de la idea de una necesaria reforma de las enseñanzas artísticas como base para una consiguiente transformación de la sociedad burguesa de la época, de acuerdo con el socialismo de su fundador. La primera fase (1919-1923) fue idealista y romántica, la segunda (1923-1925) mucho más racionalista y en la tercera (1925-1929) alcanzó su mayor reconocimiento, coincidiendo con su traslado de Weimar a Dessau. En 1930, bajo la dirección de Mies van der Rohe, se trasladó a Berlín donde cambió por completo la orientación de su programa de enseñanza.

[editar] Relación con el diseño
La Bauhaus sentó las bases normativas y patrones de lo que hoy conocemos como diseño industrial y gráfico; puede decirse que antes de la existencia de la Bauhaus estas dos profesiones no existían tal cual y fueron concebidas dentro de esta escuela. Sin duda la escuela estableció los fundamentos académicos sobre los cuales se basaría en gran medida una de las tendencias más predominantes de la nueva Arquitectura Moderna, incorporando una nueva estética que abarcaría todos los ámbitos de la vida cotidiana: desde la silla en la que usted se sienta hasta la página que está leyendo (Heinrich von Eckardt). Dada su importancia las obras de la Bauhaus en Weimar y Dessau fueron declaradas como Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en el año 1996.

Diseño gráfico Siendo director Ludwig Mies van der Rohe, la escuela sufrió por el acosante crecimiento del Nacional Socialismo, debido a que la ideología Bauhaus era vista como socialista internacionalista y judía. Los Nazis cerraron la escuela. Muchos de los integrantes de la misma, entre ellos el mismo Walter Gropius, refugiados, se instalan finalmente en Estados Unidos para seguir con sus ideales. "La Escuela Bauhaus" se asentó en tres ciudades:
• • •

1919 – 1925: Weimar 1925 – 1932: Dessau 1932 – 1934: Berlín

Estuvo manejada por tres Directores:
• • •

1919 – 1927: Walter Gropius 1927 – 1930: Hannes Meyer 1930 – 1933: Ludwig Mies van der Rohe

[editar] Arquitectura
Uno de los principios establecidos por la Bauhaus desde su fundación. "La forma sigue a la función" El edificio de la Bauhaus (Dessau, Alemania. 1925-1926) de Walter Gropius, es el más emblemático de la Bauhaus, se despliega en varios volúmenes, independientes entre ellos, y diseñados según la función para la que fueron concebidos. El edificio de la Bauhaus de Dessau, considerada como la obra maestra del racionalismo europeo, tiene una configuración relacionada con las condiciones de la zona donde se ubica: limita con una calle, atraviesa otra perpendicular a la primera y dos de sus alas contornean un cercano campo deportivo, y se abre al ritmo de la vida urbana con sus grandes fachadas de luminosas cristaleras. La arquitectura Bauhaus se desarrolló después de la Primera Guerra Mundial. Se basa en formas simétricas de orígenes grecolatinos. También incluye aspectos del Renacimiento Clásico. Mark Lawliette comenzó esta revolución hacia la arquitectura. Él quiso expandir su arte a través de la prestigiosa escuela Bauhaus, siendo uno de los más importantes participantes de este maravilloso movimiento que cambió el modo de apreciación hacia la arquitectura de esa y nuestra época. Algunas de sus más famosas creaciones fueron: El Yvoliette, Le Pour Leyette, Jauquelyn, Açufrenchais, todos ellos situados en este momento en el museo Madame Tussaud. En su mayoría consta de formas triangulares y rectas que ayudan a apreciar la rigidez del carácter que impuso Lawliette. Sus colores son opcionales, pero generalmente se utilizan tonos marrones y rojos oscuros, aunque hay excepciones como por ejemplo en el famoso Jauquelyn, en el cual se utilizaron colores fuertes en los que predominaba el azul cielo y el magenta. Después de haber aportado tanto a este arte Lawliette, a sus 46 años de edad, murió de tuberculosis. En esa misma época se produjo un cambio drástico en la arquitectura, cambiando así de formas triangulares a ovaladas y rectangulares entre otros aspectos. Por ello hoy en día no es muy conocido el nombre de este gran artista que sin lugar a duda fue uno de los más importantes en este sector.

[editar] Contexto histórico-político
La fundación de la Bauhaus se produjo en un momento de crisis del pensamiento moderno y la racionalidad técnica occidental en el conjunto de Europa y particularmente en Alemania. Su creación se debió a la confluencia de un conjunto de desarrollo político, social, educativo y artístico en las dos primeras décadas del siglo XX, cuya especificidad está dada por las vanguardias artísticas de comienzo de siglo. La modernización conservadora del Imperio alemán durante la década de 1870 mantuvo el poder en manos de la aristocracia. Esto exigía también, del militarismo y el imperialismo para mantener la estabilidad. Para 1912 el auge de los izquierdistas del SPD ha galvanizado las posiciones políticas con conceptos de la solidaridad internacional y de establecer el socialismo contra el nacionalismo imperialista. Sectores del proletariado demuestran una creciente capacidad de organización, cuestión que es forzosamente potenciada por la hiperinflación alemana y la cada vez más evidente crisis económica. Al igual que otros movimientos pertenecientes a la vanguardia artística, la Bauhaus no se marginó de los procesos políticos-sociales, manteniendo un alto grado de contenido

crítico y compromiso de izquierda. La Bauhaus -como demuestran los problemas que tuvo con políticos que no la veían con simpatía- adquirió la reputación de ser profundamente subversiva.1

[editar] Primera época (1919-1923)
En el momento de su fundación los objetivos de la escuela, caracterizados por Gropius en un manifiesto, fueron: "La recuperación de los métodos artesanales en la actividad constructiva, elevar la potencia artesana al mismo nivel que las Bellas Artes e intentar comercializar los productos que, integrados en la producción industrial, se convertirían en objetos de consumo asequibles para el gran público" ya que una de sus metas era la de independizarse y comenzar a vender los productos elaborados en la Escuela, para dejar de depender del Estado que hasta ese momento era quien los subsidiaba. Se formó cuando Gropius une la Escuela de Bellas Artes con la Escuela de Artes Aplicadas o Escuela de Artes y Oficios, transformándose en la primera escuela de diseño del mundo. En ésta fase se implantó en la escuela el llamado "vorkurs" o curso preliminar, creado por Johannes Itten. Como su nombre lo indica, el curso preliminar, antepuesto a los estudios propiamente dichos, tenía por misión liberar de convenciones al futuro miembro de la institución, despertar sus dotes personales y orientarle espiritualmente para la ulterior formación. Entre los primeros estudiantes se encontraban Marcel Lajos Breuer y Joost Schmidt, que alcanzaron cierto éxito. Los estudiantes se mostraban flexibles y dispuestos a hacer todo tipo de trabajos, por tanto salían de la escuela bien formados, sabiendo dibujar, modelar, fotografiar o diseñar muebles. La escuela disponía de talleres de ebanistería, diseño, teatro, cerámica, tejido, encuadernación, metalurgia, vidriería. Pero no de pintura y escultura en el sentido tradicional. El taller de teatro, dirigido por Oskar Schlemmer, era considerado muy importante dentro del programa de la escuela por su naturaleza de actividad social que combinaba diversos medios de expresión. Decorados, vestuario, etc. formaban parte de las prácticas de los alumnos. Fueron famosas las obras de Schlemmer, sobre todo el Ballet Triádico, obra estrenada en el teatro de Stuttgart. Paul Klee llegó a la escuela en 1920. Persona muy culta (además de ser un violinista y pintor notable) muy interesado por los problemas teóricos del arte. Desarrolló su actividad en el taller de tejidos, dando clases de composición. Su enseñanza se basaba en las formas elementales, de las que, según él, se derivaban todas las demás. El arte debía descubrir esas formas, desvelarlas, hacerlas visibles. Preparaba concienzudamente las clases escribiendo en unos cuadernos que, posteriormente fueron publicados en forma de libro. En 1922 Kandinsky se incorporó al proyecto. Había participado en las reformas educativas en la época de la revolución rusa, fundando en la Unión Soviética varias escuelas. Durante ese tiempo mantuvo correspondencia con Gropius. Cuando la revolución rusa empezó a sufrir dificultades y comenzaron las disputas y purgas políticas, Kandinsky decidió trasladarse a la Bauhaus. Su prestigio, tras la publicación de De lo espiritual en el arte en 1911 y sus primeras obras abstractas de 1910, era por entonces ya muy grande. Sustituyó a Schlemmer en el taller de pintura mural y dio clases con Klee en el curso de diseño básico. Su mente teórica fue decisiva para iniciar el camino hacia un

arte más intelectual y razonado, donde utilizaban el alma del objeto para esculpirla en la tela con rasgos abstractos. Klee se retiró en el año 1931. Esta primera etapa culmina con la inminente necesidad del cambio de sede de la escuela propiciado por la gran depresión. En 1925 se estrena la sede de Dessau; la primera etapa de la Bauhaus se puede sintetizar como una fase de experimentación de formas, productos y diseños y, por lo tanto, también de educadores del diseño.

[editar] Segunda época (1923-1925)
En 1923 Theo van Doesburg, fundador en los Países Bajos del neoplasticismo, pintor, arquitecto y teórico, creó en Holanda la revista y el movimiento De Stijl y al llegar después a Weimar, ejerció una influencia decisiva en los estudiantes y en Gropius que acabaría llevando a la escuela a tomar otro rumbo. A partir de 1923 se sustituye la anterior tendencia expresionista por la Nueva Objetividad, un estilo también expresionista de pintura aunque mucho más sobrio que se estaba imponiendo en toda Alemania. La incorporación a la Bauhaus de László Moholy-Nagy, un artista muy cercano a Van Doesburg, supuso la introducción en la escuela de las ideas del constructivismo ruso de El Lissitzky y Tatlin, que abogaban por un arte comunal, basado en la idea y no en la inspiración. De esta época datan algunos de los más importantes escritos teóricos de la Bauhaus en el ámbito de la pintura. Así, Klee escribe «Vías del estudio de la naturaleza» (Wege des Naturstudiums, 1923) y «Cuaderno de bocetos pedagógicos» (Pädagogisches Skizzenbuch, 1925); e imparte en la Asociación del Arte de Jena la conferencia El arte moderno (Über die moderne Kunst). Por su parte, Kandinsky publica «Punto y línea sobre el plano» (Punkt und Linie zu Fläche, 1926) como el n.º 9 de la serie de la Bauhaus.2

[editar] Tercera época (1925-1933)
En 1925 László Moholy-Nagy tras cinco años de docente, abandona la Bauhaus. Decisión tomada ante la creciente presión que ejerce el grupo de docentes y alumnos de tendencia comunista. En 1933 el partido nazi decide cerrar la escuela por lo que Ludwig Mies van der Rohe traslada la Bauhaus a Berlín con fondos ganados de la ilegalidad del cierre de contratos.

[editar] La vida cotidiana y las fiestas de la Bauhaus
La Bauhaus fue también un gran experimento vital de una pequeña comunidad de jóvenes (1.400 aproximadamente) que, tras la quiebra del viejo orden y la traumática experiencia de la recién acabada Primera Guerra Mundial, se lanzó llena de entusiasmo a la construcción de una utopía social, de nuevas formas de convivencia. Se llevaron a cabo legendarias fiestas en la Bauhaus, generalmente temáticas (fiesta blanca, fiesta del metal, fiesta de los cometas) y casi siempre de disfraces, en cuya organización y diseño se trabajaba durante semanas. Las fiestas tenían una doble intención: por un lado fomentar el

cualquier acontecimiento era igualmente susceptible de desembocar en una celebración: la finalización de un tapiz. para diferenciarla de la inicial. o el nacimiento de un niño. siguiendo los lineamientos de la Bauhaus original.. En 1951 el arquitecto y escultor suizo Max Bill. quien enfatizó aún más con el carácter científico y racionalista aplicado en las artes. la adquisición de la nacionalidad del matrimonio Kandinsky. [editar] Composición Año Ciud ad Director Titular del curso preliminar 1919 Weim ar Walter Gropius Johannes Itten 1923 Weim ar Walter Gropius Laszló Moholy Nagy 1925 Weim ar Walter Gropius Laszló Moholy Nagy 1925 Dessa u Walter Gropius Laszló Moholy Nagy 1928 Dessa u Hannes Meyer Josef Albers . por otro. [editar] La Nueva Bauhaus Tras 1933 gran parte de los integrantes de la Bauhaus marcharon hacia los Estados Unidos en donde se desarrolló una especie de continuación de la Bauhaus hasta la Guerra Fría. Neues Bauhaus (Nueva Bauhaus). que recupera pronto la denominación de Bauhaus o. Además de estas fiestas «oficiales». propiciar el trabajo en equipo y de cooperación y servir de catarsis ante las tensiones y conflictos que se originaban en la Bauhaus como resultado de la estrecha vinculación entre trabajo y vida privada. de la cual fue director entre 1954–1966 el pintor y diseñador argentino Tomás Maldonado.contacto entre la escuela y la población para aplacar los recelos que generaba la institución en la población y. funda en Ulm (República Federal Alemana) la Hochschule für Gestaltung (Escuela Superior de Proyectación)..

Coordenadas País Tipo Criterios 51°50′36.5″E Alemania Cultural ii. Vista de las casas de los Maestros. vi . iv.1″N 12°13′17.1930 Dessa u Ludwig Mies van der Rohe Josef Albers 1932 Dessa u Ludwig Mies van der Rohe Josef Albers 1932 Berlín Ludwig Mies van der Rohe Josef Albers 1933 Berlín Ludwig Mies van der Rohe Josef Albers Clausura [editar] Patrimonio de la Humanidad Las obras de la Bauhaus en Weimar y Dessau Nombre descrito en la Lista del Patrimonio de la Humanidad.

9″E 729004 Edificio de la Bauhaus Dessau 51°50′18.1 ″N 12°13′17.° identificación Región Año de inscripción 729 Europa y América del Norte 1996 (XX Sesión) Las obras de la Bauhaus en Weimar y Dessau es el conjunto de las edificaciones de la Bauhaus declaradas como Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en el año 1996.3 Esta compuesto por los siguientes monumentos: Código Nombre Ubicación Coordenada s 729001 Edificio principal de la Academia de Weimar para la arquitectura y las Artes Constructivas Universida d de Weimar 50°58′29.5″E .2″E 729002 Edificio Van de Velde de la Academia para la Arquitectura y las Artes Constructivas Universida d de Weimar 50°58′29″ N 11°19′45.7″E 729003 Haus am Horn Weimar 50°58′24.N.2 ″N 11°19′46.2″E 729005 Casas de los Maestros Dessau 51°50′36.3 ″N 11°20′20.4 ″N 12°13′38.

Madrid. Rainer. Kandinsky. Vasili Vasilevich."Intuitive Construction Asymptotic Perceptions". Magdalena. En inglés y alemán Fundación Mies van der Rohe. Madrid. La nueva arquitectura y La Bauhaus. Bauhaus [castellano]. organized by the Borderbend Arts Collective and the Gropius in Chicago Coalition (2009) . ISBN 84-206-7011-1 Klee. «La modernidad clásica. 555 3. Editorial Anagrama. en Los maestros de la pintura occidental. La Bauhaus. Gustavo Gili. 2005. 1980. ¿Quién teme al Bauhaus feroz?. Cursos de la Bauhaus. 1919-1933. ISBN 84-252-0841-6 Wolfe. V. Bauhaus Archive. Dessau. Destino. Taschen. 1993. ↑ Gema Casadeval (1 de septiembre de 1997). 1991. volumen II. 1999. pág. 2003. Diarios 1898-1918. editorial Crítica. 2. Barcelona. Consultado el 21/10/2008. La palabra pintada. Frank."The Bauhaus: 90 Years / 90 Days”. Pedagogía de la Bauhaus.arte Wolfe. ISBN 84-264-1005-7 Kandinsky. Webmuseum. En castellano. Buenos Aires. Paul.ISBN 84-233-1985-7 Wick. ISBN 84-339-2320X. Editorial Anagrama 1999 ISBN 84339-0436-1 Droste. ISBN 84-206-7054-5 Wingler. Alianza Editorial. Berlín. Tom. Utopías de la Bauhaus. La pintura durante la primera mitad del siglo XX». ISBN 3-8228-4744-5. Alianza Editorial. «Unesco declara la Bauhaus Patrimonio de la Humanidad» (en español). ↑ Hobsbawm. Edición del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía 1988. Historia del Siglo XX.. Wassily. Editorial Lumen 1966.[editar] Véase también • • • • • • Arte abstracto Estilo Internacional Racionalismo arquitectónico Vkhutemas HfG Bauhaus (pintura) [editar] Referencias y notas 1. La Bauhaus : Weimar. Editorial Taschen 2006 ISBN 3-82285000-4 [editar] Enlaces externos • • • • • Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Bauhaus. Ref. 1995 ↑ Essers. Tribute to the Bauhaus spirit. Tom. Eric.ISBN 84-2067061-8 Varios. El Mundo. Barcelona. Walter. 1993. ISBN 84-505-7550-8 Whitford. Hans Maria. en es.humanidades. Madrid. Alianza Editorial. • • • • • • • • • • Gropius.

wikipedia.humanidades.wikipedia. búsqueda Walter Adolph Georg Gropius . Paul.org/wiki/Walter_Gropius Walter Gropius De Wikipedia.0. [mostrar]Mapa con todas las coordenadas en Google Maps Mapa con todas las coordenadas en Live Search • El contenido de este artículo incorpora material de una entrada de la Enciclopedia Libre Universal. Artchive Museo de la Bauhaus en Weimar alemán .inglés Bauhaus En castellano Usenet.• • • • • • • Klee.arte:[http://groups. publicada en español bajo la licencia Creative Commons CompartirIgual 3.php? title=Escuela_de_la_Bauhaus&oldid=51396311» Ver las calificaciones de la página Evalúa este artículo ¿Qué es esto? Confiable Objetivo Completo Bien escrito Estoy muy bien informado sobre este tema (opcional) Enviar calificaciones Guardado correctamente Tu valoración aún no ha sido enviada ---------------------------------------------------------------------------------------http://es.org/w/index. la enciclopedia libre Saltar a: navegación.es/groups? La Bauhaus [1] 90 Aniversario [2] "La Galería de las Sombras".google. es. Blog en castellano. Obtenido de «http://es.

86 años Boston. Contenido [ocultar] • • • • 1 Vida 2 "Das Staatliches Bauhaus": La Bauhaus 3 Obra 4 Obras representativas . urbanista y diseñador alemán. Estados Unidos Carrera profesional Estudio TAC Obras representativasDesplegar Premios Medalla de Oro del RIBA Walter Adolph Georg Gropius (18 de mayo de 1883 .5 de julio de 1969) fue un arquitecto. Información personal Nacimiento 18 de mayo de 1883 Berlín.Walter Gropius hacia 1919. Imperio alemán Defunción 5 de julio de 1969.

en los que veía la solución a los problemas urbanísticos y sociales. Estudió arquitectura en Múnich y en Berlín. desde 1919 hasta 1928. sus grandes superficies acristaladas. También abogó en favor de la racionalización de la industria de la construcción. Funda en 1919 una escuela de diseño. los valores más representativos de La Bauhaus. El mismo edificio construido para la escuela manifiesta. representado por la Deutscher Werkbund. Gropius fue el fundador de la famosa escuela de diseño Escuela de la Bauhaus. Con sus estructuras metálicas finas. que pretendía unir el arte con el diseño industrial. Walter Gropius llamó a la nueva escuela "Das Staatliches Bauhaus". Uno de los principios establecidos por La Bauhaus desde su fundación: " La forma sigue a la función" . primero de Weimar y luego en Dessau. [editar] "Das Staatliches Bauhaus": La Bauhaus Walter Gropius. A partir de 1926. Al finalizar la guerra. decide fusionarlas en una sola Escuela que combinara los objetivos académicos de cada una y a la cual se le agregaría una sección de arquitectura. Ocupó el cargo de esta escuela.1 Relación cronológica de sus proyectos 5 Enlaces externos [editar] Vida Walter Gropius nació en Berlín. para permitir construir de forma más rápida y económica.Gropius se dedicó intensamente a los grandes bloques de viviendas. en la que se enseñaba a los estudiantes a utilizar materiales modernos e innovadores para crear edificios. en los que aplicó sus ideas. y sus formas ortogonales. sus cubiertas planas. muebles y objetos originales y funcionales. hijo y nieto de arquitectos. en Weimar (Alemania). Después de sus estudios trabajó durante tres años en el despacho de Peter Behrens y a continuación se independizó. Gropius ya formaba parte de un movimiento de renovación estética. Gropius en su papel de director de la Sächsischen Kunstgewerbeschule (Escuela de Artes y Oficios) y de la Sächsischen Hochschule für bildene Kunst (Escuela Superior de Bellas Artes). arte y arquitectura.o • 4. Diseñó numerosos complejos de viviendas. Antes de la primera guerra mundial. esta obra se convirtió en pionera de la arquitectura moderna. Entre 1910 y 1915 (año de su matrimonio con Alma Mahler) se dedicó principalmente a la reforma y ampliación de la fábrica de Fagus en Alfeld.

Antes. [editar] Obra En 1934 Gropius se exilió de Alemania al sufrir agresiones de los Nazis a su trabajo y a la escuela Bauhaus. Alemania) [editar] Relación cronológica de sus proyectos • • • 1911-1925 Fábrica Fagus. y carecen de elementos ornamentales innecesarios. Alemania) Ciudad Gropius (Berlín) Torre PanAm (Nueva York) Universidad de Bagdad (Bagdad) Edificios Packaged House System (Lincoln.La construcción completa es el objetivo de todas las artes visuales. Massachusetts) Fábrica de zapatos Fagus (Alfeld an der Leine. Gropius ha sido uno de los creadores del llamado "estilo internacional" en la arquitectura. 1914 Edificios de oficinas y fábricas en el Werkbund. Colonia.. • • • • • • Fábrica de porcelana Rosenthal (Selb. ya que están construidos con materiales nuevos. Los edificios de Gropius reflejan el más puro estilo de la Bauhaus. los pintores y escultores deben estudiar de nuevo el carácter compositivo del edificio como una entidad… El artista es un artesano enaltecido. En 1946 fundó un grupo de jóvenes arquitectos. desconocido en aquella época. [editar] Obras representativas Edificio de la Bauhaus. Gropius murió en Boston a los 86 años de edad. Alemania. Inc. que les confieren un aspecto moderno. la función más noble de las bellas artes era embellecer los edificios. Sus fachadas son lisas y de líneas claras. Alemania. Hoy las artes existen aisladas… Los arquitectos. donde fue profesor de arquitectura en la escuela de diseño de Harvard. Dessau. Berlín. más conocido como TAC. 1920-1921 Casa Sommerfeld. que se denominó The Architects Collaborative. Durante varios años se ocupó personalmente de dirigir y formar el grupo. Alemania . constituían componentes indispensables de la gran arquitectura. Vivió y trabajó tres años en Inglaterra y después se trasladó a los Estados Unidos. Con ello. Alfeld an der Leine.

wikipedia. Lincoln. Jena. Alemania. Amberg. Alemania. Biografía de Walter Gropius Biografía y proyectos ------------------------------------------------------------------------------------------------- http://es. Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Walter Gropius. Londres. Berlín. Reino Unido. 1934 Sección de metales no férreos Exposición "Deutsches Volk . 1925-1926 Casas de los maestros de la Bauhaus. Dessau. Estados Unidos . Alemania. Alemania. 1929-1930 Colonia Siemensstadt. Chicago. Alemania Defunción 17 de agosto de 1969 83 años Chicago. EE. Karlsruhe. Alemania. 1967-1970 Fábrica de vidrio Thomas. 1928-1929 Colonia Dammerstock. Alemania. Alemania.org/wiki/Ludwig_Mies_van_der_Rohe Ludwig Mies van der Rohe De Wikipedia. 1948-1950 Graduate Center de la Universidad de Harvard. Berlín. Alemania. Dessau. Dessau. 1935-1936 Casa Ben Levy.Deutsche Arbeit". Berlín. Illinois. UU. búsqueda Ludwig Mies van der Rohe Información personal Nacimiento 27 de marzo de 1886 Aquisgrán. EE. UU. 1955-1957 Bloque de viviendas en la Interbau. Cambridge. 1922 Proyecto Chicago Tribune Tower. Weimar. Alemania. 1958-1963 Pan Am Airways Building (Met Life Building). Nueva York. Berlín. 1924 Casa Auerbach. UU. 1925-1926 Edificio de la Bauhaus. 1926-1928 Colonia Törten. UU. Alemania. 1976-1979 Archivos de la Bauhaus. la enciclopedia libre Saltar a: navegación. EE. 1938 Casa Gropius. 1927-1929 Oficina de empleo. Alemania. 1927 Proyecto Teatro total. Dessau.• • • • • • • • • • • • • • • • • • 1920-1922 Monumento Memoria Víctimas Golpe Estado de Kapp. EE. [editar] Enlaces externos • • • • • Wikiquote alberga frases célebres de o sobre Walter Gropius. Alemania.

El edificio fue reconstruido entre 1983 y 1989. Ludwig Mies van der Rohe (Aquisgrán. Illinois Casa Farnsworth Para el artículo referido al Premio de arquitectura que lleva su nombre: Premio Arquitectura Mies van der Rohe.Pabellón de Alemania en la Expo de Barcelona de 1929 reconstruido en 1986 (detalle). 17 de agosto de 1969). Alemania. arquitecto y diseñador industrial. Illinois. La casa Farnsworth en Plano. Otra vista del pabellón de Alemania. Contenido . 27 de marzo de 1886 – Chicago.

con su esposa Ada Bruhn.[ocultar] • • • • 1 Vida y obra 2 Lista de obras 3 Fotografías 4 Enlaces externos [editar] Vida y obra Ludwig Mies van der Rohe nació el 27 de marzo de 1886 en la ciudad de Aquisgrán (Alemania). toda de ladrillo. que lo . En 1913. y la casa Hermann Lange en Krefeld. donde fue nombrado director de la facultad de arquitectura del Illinois Technology Institute de Chicago que posteriormente remodelaría para que fuera dedicado a la enseñanza y a la investigación. En 1907 realiza su primera obra. como cuarto hijo de una familia católica. hijo de Michael y Amalie (Rohe). donde conoció a la diseñadora e interiorista Lilly Reich y diseñó para ella un bloque de viviendas de estructuras de acero. para el que diseñó también la famosa silla Barcelona. En 1922 se hizo miembro del "Novembergruppe" y se puso por nombre Mies van der Rohe. la casa Riehl. pero las primeras obras ya mostraban el camino que continuaría durante el resto de su carrera. De 1927 a 1930 construyó una villa en Krefold para el fabricante de sedas Hermann Lange. de acero cromado y cuero En 1930 concluyó la Villa Tugendhat en Brünn (actual República Checa) y dirigió la Bauhaus de Dessau hasta que se cerró en 1933. Durante los primeros años recibió muy pocos encargos. En 1926 fue vicepresidente de la Deutscher Werkbund y llevó a cabo obras de cierta envergadura. y más tarde Dorotea. En 1900 empezó a trabajar en el taller de escultura de piedras de su padre y en 1905 se trasladó a Berlín para colaborar en el estudio de arquitectura de Bruno Paul. En 1940 conoce a Lora Marx. Lissitzky y Richter editó en 1923 la revista "G" y trabajó en los planos de dos casas de campo hechas de ladrillo. Junto con van Doesburg. como la casa Wolf en Guben. Hasta entonces las relaciones entre la familia y el trabajo habían sido buenas. También realizó diseños innovadores con acero y vidrio. En ese mismo año se mudó a La Haya y planificó una casa de campo para el matrimonio Kröller-Müller. se traslada a Werder (a las afueras de Berlín). del cual. cuyos extensos muros y difuminadas líneas revolucionaron el concepto de vivienda. En 1911 dirigió la construcción de la embajada alemana en San Petersburgo. Allí nacen sus hijas Marianne y Waltrani. Mies desarrolló un estilo arquitectónico basado en técnicas estructurales avanzadas y en el clasicismo prusiano. pero La Primera Guerra Mundial de 1914-1918 provocó que Ludwig fuera destinado a Rumania durante este periodo y la familia quedase separada. Fue director de la exposición de viviendas de Weissenhof.y en 1929 Mies recibe el encargo de proyectar el Pabellón nacional de Alemania para la Exposición Internacional de Barcelona. De 1908 a 1911 trabajó en el despacho de Peter Behrens. La evolución de los acontecimientos en Alemania le obligó a emigrar a Estados Unidos en 1937. en Stuttgart en 1927. En 1912 abrió con mucho esfuerzo su propio estudio en Berlín. y que se concluyeron a lo largo de los años 50.

Complejo de torres de oficinas. Toronto Westmount Square . De 1962 a 1968 construye en Berlín la Galería Nacional. De 1945 a 1950 construye la casa Farnsworth en Illinois. [editar] Lista de obras Apartamentos Lake Shore Drive. un rascacielos de 37 pisos de vidrio y bronce construido en Nueva York junto a su discípulo Philip Johnson. En 1959 se jubila del Illinois Institute of Technology. Entre sus obras más emblemáticas de esta etapa destaca el Seagram Building (1958). Se trata de un edificio dedicado a exposiciones de obras de arte. formado por una gran sala cuadrada construida completamente en cristal y acero y situada sobre una extensa terraza de losas de granito. Westmount . que lo considera como uno de los maestros más importantes de la arquitectura moderna. el Commonwealth Promenade Apartments.Complejo de torres de oficinas y viviendas. Chicago Canada • • Toronto-Dominion Centre . también en la misma ciudad (1953-1956). El 17 de agosto de 1969 muere en Chicago dejando como legado unos nuevos cánones para la arquitectura que bajo sus tan divulgados lemas «Less is more» («Menos es más») y «God is in the details» («Dios está en los detalles»). Entre los años 1948 y 1951 hace realidad su sueño de construir un rascacielos de vidrio con las dos torres del Lake Shore Drive Apartments de Chicago. En 1944 se convierte en ciudadano de los Estados Unidos. más tarde.acompañaría hasta su muerte. y.

Torre de oficinas. Illinois (1946) Chicago Federal Center o Dirksen Federal Building .Museo de Arte.Vivienda.• Nuns' Island .Vivienda. Wilmersdorf (1922) Casa Mosler . Ester . Krefeld Neue Nationalgalerie .1969) República Checa • Casa Tugendhat .Vivienda.Universidad de Duquesne.Torre de oficinas. Barcelona(1929) Estados Unidos • • • • • • • • • • • • • • Cullinan Hall . Plano. Pittsburgh. Chicago Apartamentos Lake Shore Drive . Chicago Edificio Seagram .Vivienda.Torres de apartamentos.Biblioteca pública del distrito de Columbia.Vivienda. Weissensee (1932) Casa Lange/Casa Dr. PA (1968) IBM Plaza .Vivienda.Torre de oficinas. Stuttgart (1927) Casa Lemke . Charlottenburg (1922) Casa Eichstaedt .Pabellón de la Exposición Internacional. Potsdam (1917) Casa Kempner . Washington. Zehlendorf (1913) Casa Urbig .Illinois Institute of Technology (1945) Carr Memorial Chapel . .Vivienda. Montreal (c.Torre de oficinas. Chicago .Torre de oficinas.Concurso de viviendas coordinado por Mies y con contribución del mismo.Vivienda. Chicago o Kluczynski Federal Building .Vivienda. Berlin España • Pabellón alemán .Colegio de Arquitectura del Illinois Institute of Technology (1956) Adminsitración de la Escuela de Servicios Sociales de la Universidad de Chicago .Capilla del Illinois Institute of Technology (1949) Crown Hall .Oficina general de Correos. Chicago Biblioteca Memorial Martin Luther King. Jr.3 Torres de viviendas y la gasolinera Nun`s Island (cerrada). Zehlendorf (1911) Casa Werner . DC Richard King Mellon Hall of Science .Vivienda.Museo de arte moderno.Vivienda y museo de arte.Vivienda. Potsdam (1907) Casa Peris . Houston Apartamentos The Promontory .Complejo residencial de apartamentos. Brno Alemania • • • • • • • • • • • • Casa Riehl . Wannsee (1922) Casa Feldmann .Chicago. Chicago o United States Post Office Loop Station . Nueva York (1958) Alumni Memorial Hall . Chicago One Illinois Center . IL (1965) Casa Farnsworth . Babelsberg (1926) Weissenhofsiedlung .

Michigan (1963) Apartamentos Commonwealth Promenade . • Edificio Seagram.• • • • • • • • One Charles Center .Complejo residencial de apartamentos. terminado tras la muerte de Mies por Bruno Conterato) México • Oficinas Bacardi (1961). Baltimore.Torre de oficinas. • Casa Tugendhat.Condominio de apartamentos. . Maryland Apartamentos Colonnade and Pavilion .Complejo residencial de apartamentos. Pittsburgh Edificio American Life . Houston Edificio Richard King Mellon (1968) en la Universidad de Duquesne. New Jersey (1959) Lafayette Park . Maryland Casa Condominio Highfield | 4000 North Charles .Louisville. Ciudad de México [editar] Fotografías • Lake Shore Drive. Chicago (1957) Edificio Caroline Weiss Law.Complejo residencial de apartamentos. Kentucky (1973. Baltimore. Detroit. Newark. Museo de arte. Cullinan Hall (1958) y Brown Pavilion (1974).

Illinois. . • Casa Lange y Casa Dr. • Nueva Galería Nacional. • Apartamentos Weissenhof. • Nueva Galería Nacional. • Pabellón alemán. Chicago. Esters.• IBM Plaza.

Baltimore. Instituto de Tecnología de Illinois.fotos [1] Obtenido de «http://es.org/w/index.wikipedia. • Crown Hall. • Highfield House. Biografía y proyectos Biografía y técnicas constructivas Imágenes del Pabellón de la Exposición de Barcelona de 1929 Proyecto LocalizArq: Ver las obras de Mies en el mapa Sitio de la Casa Farnsworth cerca de Chicago . Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre obras de Ludwig Mies van der Rohe. Maryland [editar] Enlaces externos • • • • • • • • Wikiquote alberga frases célebres de o sobre Ludwig Mies van der Rohe.php? title=Ludwig_Mies_van_der_Rohe&oldid=51124863» Ver las calificaciones de la página Evalúa este artículo ¿Qué es esto? Confiable Objetivo Completo Bien escrito .• Crown Hall. Instituto de Tecnología de Illinois.

Estoy muy bien informado sobre este tema (opcional) Enviar calificaciones Guardado correctamente Tu valoración aún no ha sido enviada Categorías: • • • • • • • • • • Nacidos en 1886 Fallecidos en 1969 Arquitectos de Alemania Arquitectos del Movimiento Moderno Arquitectura moderna Bauhaus Diseñadores industriales Exiliados alemanes Ganadores de la Medalla de Oro del RIBA Teóricos de la arquitectura Categorías ocultas: • • • Wikipedia:Artículos destacados en w:he Wikipedia:Artículos destacados en w:vi ------------------------------------------------------------------------------------------------- http://es. quien también trabajó en Alemania y luego como profesor y director de la escuela de artes y oficios de la Bauhaus. llamado Hannes Meyer (nacido el 18 de noviembre 1889 en Basilea. búsqueda Hans Emil Meyer.org/wiki/Hannes_Meyer Hannes Meyer De Wikipedia. † 19 de julio 1954 en Lugano Crossifisso) fue un arquitecto y urbanista suizo. la enciclopedia libre Saltar a: navegación. Contenido [ocultar] • • • • • • • 1 Vida 2 La estancia en la Bauhaus 3 Después de 1930 4 Meyer en México 5 Vista de la arquitectura 6 Obras (selección) 7 Referencias .wikipedia.

En 1909 Meyer comenzó trabajando en la oficina de Albert Froehlich en Berlín. fue primero dibujante en una agencia de Basilea antes de estudiar arquitectura en Berlín. Bajo auspicios de Meyer. no son un lujo! Aunque los productos Bauhaus entonces no eran asequibles para todos.De 1912-1913 pasó algún tiempo haciendo estudios en Inglaterra. Desde 1919 fue arquitecto por cuenta propia en Basilea. Fue director de la Escuela de la Bauhaus de 1928 a 1930. Luego se trasladó al despacho de Johann Emil Schaudt. Suiza.1930). en el que obtuvo el tercer lugar junto con Hans Wittwer con quien trabajó conjuntamente. [editar] Después de 1930 . y partir del 1 Abril de 1928. así que para los distritos más pobres se muestra el lema: "¡Las necesidades de la gente. un departamento de arquitectura se instala en la Bauhaus. fue despedido por motivos políticos. El 1 de agosto de 1930. En 1916 fue asistente de George Metz en Munich. [editar] La estancia en la Bauhaus Escuela Federal de Organizaciones Sindicales Libres En 1927 tomó parte en el concurso para el Palacio de la Sociedad de Naciones en Ginebra. Hannes Meyer fue nombrado en 1927 como un maestro arquitecto de la Bauhaus en Dessau. como la élite de "color rojo". El 30 de enero 1930 La Bauhaus es declarada en los círculos nazis como fuerza política.• • 8 Bibliografía 9 Enlaces externos [editar] Vida Nacido en una familia de arquitectos. él permanecerá allí en lugar de Walter Gropius como director. incluso teniendo en cuenta la complejidad técnica que esto suponía. los compradores se encuentraban entre la élite de la Bauhaus. Argumenta que la Bauhaus tenía la función de que sus ideas eran "para la gente". Nuevamente junto a Hans Wittwer realizó la Escuela Federal ADGB en Bernau (1928. después de Walter Gropius y antes de Ludwig Mies van der Rohe. Su sucesor como director fue Ludwig Mies van der Rohe. el arquitecto de los grandes almacenes KaDeWe. amigos y clientes adinerados.

además de una exposición itinerante que llegó a presentarse en el Palacio de Bellas Artes.1944). Gustavo Baz realizó la planificación urbana de Tlalnepantla en 1944. Lo nombraron profesor en la Escuela superior de Arquitectura Wasi. A partir de 1934 dirigió el Gabinete de Vivienda en la Academia de Arquitectura. Entonces partió para Moscú. Fue secretario arquitecto de la Comisión de Planeación de Hospitales del Instituto Mexicano del Seguro Social (1943 . [editar] Meyer en México En septiembre de 1938 llegó a México por vez primera.El libro negro del terror nazi en Europa. 1943 Meyer viaja a Moscú en 1930 y es profesor allí. Fue Coordinador del CAPFCE donde editó la revista "Construyamos Escuelas". Por encargo del Dr. organizó la fototeca y el archivo de planos. donde enseñó urbanismo hasta 1936. México. donde dirigió los cursos de planificación y urbanismo hasta 1941.1942). Entre sus acompañantes van algunos de los estudiantes y personal de la Bauhaus. En 1949 regresó a Europa y fue hasta 1952 cuando regresó a México por un breve período en el que participó en el Congreso Nacional de Arquitectos. en Moscú. Es la llamada "Brigada de Meyer" incluido el judío nacido en Munich el arquitecto Philip Tolziner. que más tarde pasó más de diez años en un gulag soviético. invitado por el presidente Lázaro Cárdenas del Río a dictar una serie de conferencias y en junio de 1939 vuelve a México para establecerse contratado por el Instituto Politécnico Nacional para dar clases en su Escuela Superior de Ingeniería y Arquitectura (ESIA). [editar] Vista de la arquitectura . Fue director técnico de la Oficina de Proyectos de la Secretaria del Trabajo donde trabajó en el Plan Lomas de Becerra para 2 mil familias de trabajadores (1941 .

in: bauhaus 2.] es un producto industrial y como tal es un trabajo de especialistas.1 Un enfoque muy completo. 1998) .3 [editar] Obras (selección) Siedlung Freidorf Laubenganghaus in Dessau-Törten • • • • • • • 1919–1921: Wohnsiedlung Freidorf in Muttenz 1927: Petersschule Basel (mit Hans Wittwer. lo que permite la vida.página 190 2.4. olores).1928. espiritual y físicas. enlaces visuales.2 y negó el componente creativo de la arquitectura. nicht ausgeführt) 1927–1928: Völkerbundpalast in Genf (Wettbewerbseintrag. Se refería principalmente a la vivienda residencial. que abarca tanto como posibles factores se desearan. mental. La arquitectura se convirtió así en un proceso lógico y racional. Meyer dijo que la construcción no es un proceso estético y la creación es única organización. ↑ Magdalena Droste: "Bauhaus 1919-1933" (Berlin. . en la optimización completa que tenía que conducir un único resultado correcto. nicht ausgeführt) Zwanziger/Dreißiger Jahre: Beteiligung an der Planung der Stadt Birobidschan im gleichnamigen Jüdischen Autonomen Gebiet der UdSSR 1928–1930: Bundesschule des ADGB und Lehrerhäuser in Bernau bei Berlin 1929–1930: Erweiterung der Siedlung Dessau-Törten (Laubenganghäuser) 1938–1939: Genossenschaftliches Kinderheim Mümliswil [editar] Referencias 1. H.Seite 12f . el vecindario. ↑ Hannes Meyer: Bauen.. El arquitecto era un artista y es un especialista en la organización". ventilación. factores de confusión (ruido.Hannes Meyer miró el edificio como un proceso básico que toma en cuenta las necesidades biológicas. Incluso la imagen del arquitecto con Meyer es un ejemplo muy diferentes aún con Gropius: "La nueva casa [. en la vivienda y los asentamientos que examinados de forma sistemática se enfocaba la exposición.

Berlin 1989 H. Patricia Barbero Rivadeneyra. ISBN 3-935656-10-6 B. Prignitz-Poda: Taller de Gráfica Popular – Werkstatt für grafische Volkskunst: Plakate und Flugblätter zu Arbeiterbewegung und Gewerkschaften in Mexiko 1937–1986.Vergangene Moderne. [editar] Enlaces externos • • Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Hannes Meyer.): Hannes Meyer. 210 ff. Bauten. Winkler: Der Architekt Hannes Meyer . 30.Anschauungen und Werk. Dissertation BTU Cottbus 2005 C. Architekt Urbanist Lehrer 18891954. México: UNAM. Architektur. la enciclopedia libre Saltar a: navegación. Buildings. Prignitz: TGP: ein Grafiker-Kollektiv in Mexiko von 1937–1977. Februar 1967 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- http://es. U. 2004. Berlin 1989 M.a. Rheinische Friedrich-Wilhelms Universität Bonn 2005 Hannes Meyer / Vida Y Obra.de [editar] Bibliografía • • • • • • • • • • • • J. 2. Hermann Funke in DIE ZEIT. Poerschke: Funktion als Gestaltungsbegriff. Berlin 2002. Wer hat Angst vor Hannes Mever? Ein verfluchter Architekt.bauhaus.) Bauhaus-Archiv u.3. Merten: Der spezifische Beitrag Hannes Meyers zum Bauhaus. ↑ www. (Hrsg.24. búsqueda . Potsdam 1993. ISBN 970-32-1250-6. Magisterarbeit. 1985. ISBN 3-922005-12-8 H. Teufen 1965 K. Rausch: Die Bundesschule des ADGB in Bernau bei Berlin 19301993. Februar 1967. Nr. ISBN 3910196-12-8 Wilma Ruth Albrecht: Moderne Vergangenheit . Cambridge 1992 M. Facultad de Arquitectura. 203–225 (zu Hannes Mayer S. Brandenburgisches Landesamt für Denkmalpflege. Geist/D.org/wiki/Le_Corbusier Le Corbusier De Wikipedia. Berlin 1981. 08 . S. Kieren: Hannes Meyer . Schnaidt: Hannes Meyer.wikipedia. Hays: Modernism and the posthumanist subject: the architecture of Hannes Meyer and Ludwig Hilberseimer. 24. Projekte und Schriften.Dokumente zur Frühzeit. projects and writings. In: Neue Politische Literatur.und Gestaltungsversuche 1919-1927.

1 La machine à habiter . Romandía. fue un teórico de la arquitectura. Contenido [ocultar] • • 1 Biografía 2 Contribuciones teóricas a la arquitectura o 2. Es considerado uno de los más claros exponentes del Movimiento Moderno en la arquitectura (junto con Frank Lloyd Wright. Francia Firma de Le Corbusier Charles Édouard Jeanneret-Gris. Alvar Aalto y Ludwig Mies van der Rohe). 6 de octubre de 1887 – Provenza-Alpes-Costa Azul. Walter Gropius.Le Corbusier Charles Édouard Jeanneret-Gris en 1933 Información personal Nacimiento 6 de octubre de 1887 La Chaux-de-Fonds. Suiza Defunción 27 de agosto de 1965 Provenza-Alpes-Costa Azul. diseñador y pintor suizo nacionalizado francés. 27 de agosto de 1965). arquitecto. Suiza. Romandía. conocido como Le Corbusier (La Chaux-de-Fonds. y uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX. Francia.

En 1905 diseñó su primer edificio. donde se estima que puede haber coincidido con Ludwig Mies van der Rohe y Walter Gropius. Inicialmente los dos diseñaron casi exclusivamente edificios residenciales. y su madre fue pianista y profesora de música. que por aquel entonces comenzaba a ser apreciada en Europa. En 1900 Le Corbusier comenzó su aprendizaje como grabador y cincelador en la Escuela de Arte de La Chaux-de-Fonds.2 L´Esprit Nouveau 2. donde se familiarizó con la obra de Frank Lloyd Wright. Allí trabajó en la oficina de Peter Behrens. En los siguientes diez años hizo numerosos edificios. A los 29 años se trasladó a París donde adoptó el seudónimo Le Corbusier. con el cual mantuvo su asociación hasta 1940. le orientó hacia la pintura y después hacia la arquitectura.3 Los cinco puntos de una nueva arquitectura 2. Grecia e Italia y a su regreso fue profesor durante dos años en el departamento de arquitectura y decoración de la Escuela de Arte de París. arquitecto pionero en la técnica de construcción en hormigón armado. Su padre se dedicaba a lacar cajas de relojes para la industria relojera de su ciudad natal. En 1922 Le Corbusier abrió un despacho de arquitectura con su primo Pierre Jeanneret. quienes también trabajaron ahí en esa época.2 Con el nombre de Le Corbusier 6 Véase también 7 Referencias 8 Bibliografía o o o 9 Enlaces externos [editar] Biografía Nació en la localidad de La Chaux-de-Fonds. que todavía no llevan su sello característico posterior. en la Suiza francófona con el nombre de Charles Edouard Jeanneret-Gris. Ya en París. Turquía. El año 1911 lo dedicó por completo a viajar.• • • • • • • 2. variación humorística (ya que evoca a la palabra cuervo) del apellido de su abuelo materno: Lecorbésier. en Suiza. es su diseño conceptual de una ciudad de tres millones de habitantes. Uno de sus grandes proyectos de estos años. y que él mismo no incluyó en el registro posterior de sus obras.1 . Charles L'Eplattenier. la Villa Fallet. una casa unifamiliar para un miembro de la Escuela de Arte. trabajó durante quince meses en el estudio de Auguste Perret. Visitó también Estados Unidos. la Ville Contemporaine (Ciudad Contemporánea). en este caso como urbanista.4 El Modulor 3 Influencia en la arquitectura moderna 4 Obras y proyectos 5 Publicaciones o 5. Uno de sus profesores. Desde Viena fue a Rumanía.1 Con el nombre de Charles-Édouard Jeanneret-Gris o 5. A continuación viajó a Alemania para estudiar las tendencias arquitectónicas de ese país.

India. El 27 de agosto de 1965. Sin embargo. tramos ferroviarios a nivel y autopistas. . fue únicamente en Chandigarh.Casa Curutchet. Los temas de estas conferencias son publicados en 1930 en el libro "Precisiones". en el Mediterráneo francés. invitado por la Asociación Amigos del Arte. Le Corbusier fue un trabajador incansable. pero que marcaron a generaciones posteriores de arquitectos. En referencia a la primera de las ciudades citadas dejó bien clara su percepción de urbanista al expresar: «Buenos Aires es una ciudad que le da la espalda a su río». donde pudo hacerlas realidad. aludiendo con esto a algo de lo que aún adolece tal ciudad: pese a tener una extendida costa frente al gran estuario del Río de La Plata se ha privilegiado ediliciamente un área que no permite la vista a tal estuario. Asunción. La única obra de Le Corbusier en la Argentina y en América latina es la Casa Curutchet. entre los años 1949 y 1953. presumiblemente de un ataque al corazón. Difundió también sus ideas urbanas a través del CIAM (Congreso Internacional de Arquitectura Moderna) uno de cuyos documento es la Carta de Atenas. Realizó innumerables proyectos. una vivienda unifamiliar construida en la ciudad de La Plata. la única obra de Le Corbusier en América Latina. un aeropuerto. desobedeciendo las indicaciones de su médico. En este viaje también visitó Río de Janeiro. capital de la Provincia de Buenos Aires. Le Corbusier fue a nadar mientras pasaba sus vacaciones en su cabaña en Roquebrune-Cap-Martin. y Montevideo. de los cuales muchos nunca llegaron a realizarse. Fue encontrado muerto por unos pescadores. más aún el acceso al mismo se halla obstaculizado por instalaciones de antiguos puertos. En octubre de 1929 Le Corbusier dictó en Buenos Aires un ciclo de diez conferencias.

además de un gran arquitecto y pintor. [editar] La machine à habiter Le Corbusier es conocido por su definición de la vivienda como la máquina para vivir también llamada la máquina para habitar traducido literalmente. inteligencia). aparte de saber crear buenos edificios era necesario saber explicarlos y transmitirlos al resto de los profesionales y a los estudiantes. Andrea Palladio en I Quattro Libri dell'Architettura)2 Tuvo muy claro que. aunque en francés la palabra esprit suele tener también el significado de conciencia. aprovechando las nuevas tecnologías constructivas. y que ésta debía repercutir en la forma de vida de los ocupantes de los propios edificios. Si bien nunca se alió con un grupo político en particular. y como tal. [editar] L´Esprit Nouveau Artículo principal: L'Esprit Nouveau A fin de divulgar sus ideas sobre la arquitectura y la pintura. Como visionario. En cuanto al criterio de «máquina de habitar». comprendiéndose esto último desde un punto de vista metafísico. por ejemplo. Le Corbusier ponía en énfasis no sólo la componente funcional de la vivienda. Escribió varios libros. adjetivo que probablemente se queda corto para caracterizar sus actividades). Le Corbusier creía que el objetivo de la arquitectura es generar belleza (muy conocida también es su frase: la Arquitectura es el juego sabio. en los que ejemplificaba sus ideas mediante proyectos propios (a la manera clásica como lo hizo en su momento. junto con Paul Dermée. Lo que le permitió contribuir grandemente al significado de la arquitectura en general.[editar] Contribuciones teóricas a la arquitectura Le Corbusier fue. Le Corbusier veía la posibilidad de cambiar el mundo a través de la arquitectura. Con ello. su postura estaba más cerca de una postura liberal (algunos lo han descrito como un socialista. y ejerció con gran maestría la tarea de publicitar su propia obra. veía todo proceso de diseño con fines utópicos. una revista de divulgación artística que obtuvo gran resonancia internacional: L'Esprit Nouveau (El Espíritu Nuevo. derivadas especialmente del uso del hormigón armado (hasta entonces este material se usaba en viviendas y monumentos disfrazándosele de piedra esculpida con molduras): . un eminente teórico de la arquitectura. sino que esta funcionalidad debe estar destinada al vivir. Le Corbusier fundó en 1920. el racionalismo. razón. correcto y magnífico de los volúmenes bajo la luz). [editar] Los cinco puntos de una nueva arquitectura En 1926 Le Corbusier presenta un documento donde expone en forma sistemática sus ideas arquitectónicas: los llamados «cinco puntos de una nueva arquitectura» representan una importante innovación conceptual para la época. Le Corbusier estaba deslumbrado por las entonces nuevas máquinas: en especial los automóviles y aviones. considerando aquellos que tenían diseños prácticos y funcionales como modelo para una arquitectura cuya belleza se basara en la practicidad y funcionalidad.

convirtiendo el espacio sobre la vivienda en un ámbito aprovechable para el esparcimiento. De esta forma. [editar] El Modulor Artículo principal: Modulor Ideó el Modulor. estos últimos tienen un consumo de suelo en la vivienda despreciable comparado con los muros de carga tradicionales o los pilares de ladrillo u hormigón. lo que dio el Modulor II.75 m de estatura.8288 m). se mejora el aprovechamiento funcional y de superficies útiles. liberando a la planta de condicionantes estructurales. 2. la planta baja de la vivienda. sin adornos. también los muros exteriores se liberan. nota la posible belleza de las líneas depuradas. 3. y las ventanas pueden abarcar todo el ancho de la construcción.1. sistema de medidas basado en las proporciones humanas. los pilares metálicos se retrasan respecto de la fachada. que además permitía mantener condiciones de aislamiento térmico sobre las nuevas losas de hormigón. dando una sensación de libertad (al menos para el desplazamiento de la mirada) y facilidad de movimientos. La ventana longitudinal: por el mismo motivo del punto anterior. La planta libre: para Le Corbusier. para que sirviese de medida de las partes de arquitectura. Los «pilotis»: aprovechando la acción conjunta de las losas de hormigón y los pilares metálicos. sin elementos superfluos) y con un excelente aprovechamiento de la luz y las perspectivas de conjunto. La fachada libre: complementario del punto anterior. Su arquitectura resulta ser altamente racionalista. Los . mejorando la relación con el exterior. y más adelante añadió la del policía británico de 6 pies (1. depurada ( con el uso de materiales sin disimularlos. 4. liberando a ésta de su función estructural. en que cada magnitud se relaciona con la anterior por el Número Áureo. Moneda conmemorativa donde aparece el Modulor de Le Corbusier Tomó como escala del hombre francés medio de esa época: 1. por este motivo la vivienda se elevaba sobre pilotis dejando toda la planta baja libre para permitir el movimiento de los vehículos. La terraza-jardín: para Le Corbusier la superficie ocupada en planta por la vivienda debía de ser devuelta a la naturaleza en forma de jardín en la cubierta del edificio. pertenecía al automóvil. 5. De esta forma retomaba el ideal antiguo de establecer una relación directa entre las proporciones de los edificios y las del hombre. al igual que la calle. ya sea para circulación o aparcamiento.

. Le Corbusier se hizo famoso como uno de los líderes del llamado estilo internacional. la continuación del movimiento tiene en él y en sus obras un referente directo. Como una de las figuras clave de la arquitectura moderna. Walter Gropius y otros.resultados de estas investigaciones fueron publicados en un libro con el mismo nombre del Modulor.. La mar vuelve a descender a lo más bajo de la marea para poder subir de nuevo a tiempo. sus trabajos posteriores han servido de base a corrientes arquitectónicas apoyadas en la tectónica (expresión de los materiales y sistemas constructivos) y en diferentes enfoques regionalistas. Dejad que se fusionen los metales tolerad las alquimias que por lo demás os dejan libres de castigo Es por la puerta de las pupilas abiertas por donde las miradas cruzadas han podido conducir al acto fulminante de comunión: «El ensanchamiento de los grandes silencios». Como uno de los precursores del brutalismo. especialmente en Fusión: Asentado en demasiadas causas mediatas asentado junto a nuestras vidas y los otros están allí y por todas partes están los: «¡No!» Y siempre más contra que por No condenar pues a aquél que quiere asumir su parte en los riesgos de la vida. [editar] Influencia en la arquitectura moderna Hoy en día la obra y el pensamiento de Le Corbusier siguen vigentes tanto en la práctica como en la enseñanza y en la teoría de la arquitectura. Un tiempo nuevo se ha abierto una etapa un plazo un relevo Así no nos quedaremos sentados junto a nuestras vidas. Su afán creador queda expresado en Le Poème de l'Angle Droit (El poema del ángulo derecho —ángulo recto—). Unos años después realizó su primer viaje a los Estados Unidos. Fue un arquitecto muy admirado en su época e influyó a varias generaciones de arquitectos. . Le Corbusier fue uno de los miembros fundadores del Congreso Internacional de Arquitectura Moderna. junto a Ludwig Mies van der Rohe. En 1930 adoptó la nacionalidad francesa.

En España. Amancio Williams y el primer periodo creativo de Clorindo Testa. Francia) Villa Savoye (Poissy. primera obra individual del arquitecto (1912). en la Argentina. Introdujo la proporción áurea en muchas de sus obras. una de sus obras más representativas (1933). Francia) Barrio Modernes Frugès. En Uruguay. (La Chaux-de-Fonds. Francisco Javier Sáenz de Oiza . [editar] Obras y proyectos Maison Blanche. Suiza) (1912) Villas La Roche-Jeanneret (París. Germán Samper Gnecco. y por lo tanto las obras y premisas de su arquitectura no deben continuarse. en Brasil Oscar Niemeyer. por ejemplo se puede apreciar en el módulo de la Capilla de Notre Dame du Haut. Francia) Villa Cook (Boulogne.Si bien para muchas figuras del pensamiento arquitectónico contemporáneo. Francia) Edificio del Ejército de Salvación. El Pabellón suizo. Feria de París 1927 . Francia) Casa Guiette (Amberes. la modernidad es un movimiento obsoleto. En México fue su seguidor Mario Pani Darqui. Juan Kurchan. Shadrac Woods. Ha influido de manera muy importante en arquitectos de todas partes del mundo. Pessac (Burdeos. En Estados Unidos. Antonio Bonet. (La Chaux-de-Fonds. Bélgica) Pabellón de Nestlé. (París. • • • • • • • • • Villa Fallet. los docentes y teóricos urbanistas Justino Serralta y Carlos Gómez Gavazzo. Roberto Matta. Jorge Ferrari Hardoy. Rogelio Salmona y Dicken Castro. En Chile. en Colombia. hay un grupo importante de arquitectos (llamados neomodernos o simplemente modernos) que continúan haciendo arquitectura en el espíritu de Le Corbusier. Suiza) (1905) Villa Jeanneret-Perret (Maison blanche).

o «Mundaneum» (1929) Edificio Chemin de Villiers (Poissy.• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • Proyecto para el Museo Mundial en Ginebra. India) Convento Sainte Marie de la Tourette (Lyon) Casa del Brasil. . 1923 — Vers une architecture (Hacia una arquitectura). Francia) Piscina de Firminy-Vert (Firminy. 1925. 1925 — Almanach d'architecture moderne. (Firminy. París. de Oscar Niemeyer y Lúcio Costa). Francia) Iglesia Saint-Pierre Firminy-Vert. de José Oubrerie). India) 1951-1956 [editar] Publicaciones [editar] Con el nombre de Charles-Édouard Jeanneret-Gris • • 1912 — Étude sur le mouvement d'art décoratif en Allemagne. Ciudad Universitaria de París 1931 Edificio Clarté (Ginebra) Edificio de departamentos en la calle Nungesser et Coli (París) Ministerio de Educación Nacional (Río de Janeiro) (colab. 1925 — L'art décoratif aujourd'hui. India) Museo y Galería de arte (Chandigarh. con Amédée Ozenfant. La Chaux-deFonds. Fábrica Duval (Saint-Dié-des-Vosges. París 1925. [editar] Con el nombre de Le Corbusier • • • • • 1918 — Après le cubisme. Francia) (1973-2006) (colab. con Amédée Ozenfant. París 1924. Viviendas Heilsbergen Dreieck (Berlín) Museo de Arte Occidental (Tokio) Centro de Artes Visuales Carpenter. Argentina) Villa Shodan (Ahmedabad. París 1925. Ciudad Universitaria (París) Casa de la Cultura de Firminy-Vert (Firminy. Francia) Unidad de Habitación de Firminy-Vert (Firminy. 1924 — Urbanisme. Francia) Unidad de Habitación (Marsella) Capilla de Nuestra Señora del Alto (Ronchamp. Universidad Harvard (Massachusetts) Centro Le Corbusier (Zúrich) Casa Curutchet (La Plata. 1912. Bruselas (1958) Edificio de la Asociación de Hilanderos (Ahmedabad. Asile Flottant (París) Terraza del departamento de Carlos de Beístegui e Yturbe (París) Villa le Sextant (Maison aux Mathes. 1925 — La peinture moderne'. París 1923. Francia) Estadio de Firminy-Vert (Firminy. Francia) Barcaza del Ejército de Salvación. París 1918. Francia) Pabellón Philips. India) Museo de Ahmedabad (India) Edificio de la Alta Corte Judicial (Chandigarh. Maison L'Océan) 1935 Pabellón suizo. India) Villa Sarabhai (Ahmedabad.

1938 — Des canons. 1941 — Destin de París. París 1950 1954 — Une petite maison. 1946 — Propos d'urbanisme.4 1956 — Les plans de París: 1956-1922. París 1928. Nueva York. París–Clermont-Ferrand 1941. 1931 — Requête à Monsieur le président du Conseil de la Société des Nations. Bâle 1959 1960 — L'atelier de la recherche patiente. vol. París 1928. 1928 — Requête adressée à la Société des Nations. París 1937. París 1946. París 1966 1966 — Mises au point. des logis SVP.1. 1935 — La ville radieuse. 1938 — Îlot insalubre n° 6. París 1955. Boulogne. París 1961 1966 — Le voyage d'Orient (El viaje de Oriente). 1941 — Sur les quatre routes. 1937. 1946 — Manière de penser l'urbanisme. con Pierre Jeanneret. con Pierre Jeanneret. des munitions? Merci. 1942 — Les constructions murondins. 1935.M. con Pierre Jeanneret.N. 1946 1947 — U. París 1955 1955 — Le Poème de l'angle droit. París–Clermont-Ferrand 1942. Bâle 1931. París 1926. Souillac–Mulhouse 1950 1950 — Poésie sur Alger. París 1931. Nueva York 1947 1948 — New world of space. 1948 1948 — Grille C. 1933 — Croisade ou le crépuscule des académies. París 1950 1950 — L'unité d'habitation de Marseille. París 1958 1959 — Second clavier des couleurs. París 1960 1961 — Orsay París 1961.I. París 1968 . Boulogne.A. París 1945. Boulogne 1948 1950 — Le modulor. París 1942. Boulogne 1938. 1937 — Quand les cathédrales étaient blanches (Cuando las catedrales eran blancas). Boulogne 1950 1950 — Les problèmes de la normalisation: rapport présenté au Conseil économique.3 1955 — Le Modulor II (La parole est aux usagers). 1943 — La Charte d'Athènes. 1931 — Clavier de couleur Salubra. París 1938. un palais. 1928 — Une maison. con François de Pierrefeu. Zurich 1954.• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • 1926 — Architecture d'époque machiniste. París 1966 1968 — Les maternelles vous parlent. 1942 — La maison des hommes. 1945 — Les trois établissements humains. Londres–Nueva York 1935. París 1956 1957 — Von der Poesie des Bauens. 1935 — Aircraft. d'urbanisme: mise en application de la Charte d'Athènes. Roma. París 1933. Zurich 1957 1958 — Entretien avec les étudiants des écoles d'architecture. París 1943 (adaptación para su publicación) (Carta de Atenas). Boulogne 1955 1955 — Architecture du bonheur. París 1930. headquarters. 1930 — Précisions sur un état présent de l'architecture et de l'urbanisme. París 1941. 1937 — Les tendances de l'architecture rationaliste en rapport avec la peinture et la sculpture. l'urbanisme est une clef. in La charte de l'habitat.

Historia de la Arquitectura Moderna.wikipedia. Fondation Le Corbusier (en inglés y francés) Artículo sobre los muebles de Le Corbusier Proyecto Localizarq: Obras de Le Corbusier en el mapa Firminy Vert Le Corbusier. la enciclopedia libre Saltar a: navegación. Introducción. búsqueda Mario Pani Darqui . ↑ Willi Boesiger (bajo la dirección de).• 2006 — Conférences de Rio (1936). ed (en español). Barcelona: G. Wikiquote alberga frases célebres de o sobre Le Corbusier. Viaje al mundo de un creador a través de veinticinco arquitecturas --------------------------------------------------------------------------------------http://es. Leonardo (1979). 3. [editar] Véase también • • • • • • • • Arquitectura moderna Estilo Internacional Frank Lloyd Wright Ludwig Mies van der Rohe Mario Pani Darqui Oscar Niemeyer Palacio de Los Soviets Purismo (arte) [editar] Referencias 1. Flammarion. ↑ Disponible en: Une petite maison ↑ Disponible en: Le Poème de l'angle droit [editar] Bibliografía • BENEVOLO. ISBN 84-252-0797-5. 2006. selección de textos y notas de Yannis Tsiomis.org/wiki/Mario_Pani_Darqui Mario Pani Darqui De Wikipedia. 4. 2. París. [editar] Enlaces externos • • • • • • • Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Le Corbusier.Gilia. Le Corbusier Œuvre complète ↑ En español: Los cuatro libros de la Arquitectura.

1954 o 2. D. edificios comerciales..6 Período 1960 .1964 o 2. Contenido [ocultar] • • • • • • • 1 Biografía 2 Obras y proyectos o 2.Información personal Nacimiento 29 de marzo de 1911 México.1959 o 2.1949 o 2. F. F. D. aeropuertos.3 Período 1945 . F. hoteles. F. planes urbanos.7 Período 1965 .. Su legado abarca 136 proyectos en los que abordó todas las tipologías: viviendas..1944 o 2.México.4 Período 1950 . oficinas.5 Período 1955 . México.1969 3 Galería fotográfica 4 Véase también 5 Referencias 6 Bibliografía 7 Enlaces externos [editar] Biografía . edificios públicos. 29 de marzo de 1911 . D.1 Período 1935 . así como de las ideas de Le Corbusier en México. México Defunción 23 de febrero de 1993 México. D. 23 de febrero de 1993) fue un arquitecto y urbanista mexicano. Gran promotor del funcionalismo y el estilo internacional en sus obras.. México Mario Pani Darqui (n.1939 o 2. hospitales.2 Período 1940 . escuelas.

Buena parte de las innovaciones urbanas y arquitectónicas de mitad de siglo XX en México llevan el sello de Mario Pani. La carrera de arquitecto la realizó en la Escuela Nacional de Bellas Artes de París.Multifamiliar Juárez. la Escuela Normal de Maestros. entre otros proyectos de magnitud. Ciudad de México (Destruido en 1985). Juan O'Gorman. en Junio de 1934 obtuvo su título. como en Italia. el cuál fue revalidado en octubre del mismo año por la Universidad Nacional Autónoma de México. y el de la región henequenera de Yucatán. la industrial de Guadalajara. Pani llevó a cabo sus estudios de primaria tanto en la Ciudad de México. Los problemas de urbanismo y planificación le absorbieron considerablemente. Fue sobrino del ingeniero y también político Alberto J. los de la planificación de la zona sur-oriente de la Ciudad de México. pues desde 1945 elaboró un vasto proyecto para el Crucero de Reforma-Insurgentes del cual sólo se concretó el Hotel Plaza. Vladimir Kaspé y Mathias Goeritz. Guerrero. Pani. Fue el cuarto hijo del matrimonio del ingeniero y político Arturo Pani Arteaga y de Dolores Darqui. Francia. de París. en 119 números. La revista fue publicada por más de cuarenta años. con edificios emblemáticos y característicos de dicha urbe como la Ciudad Universitaria de la UNAM. el Conservatorio Nacional de Música y diversos multifamiliares. teniendo una enorme influencia en la arquitectura mexicana del siglo XX. Jalisco. En su taller de urbanismo que abrió en 1948 junto con el arquitecto José Luis Cuevas se trazaron. Álvarez. la cual publicó la obra de arquitectos como Augusto H. el primer condominio. Importó las tendencias más novedosas de la primera mitad del siglo XX y dio forma a una buena parte de la fisonomía urbana de la Ciudad de México. el Conjunto Urbano Nonoalco Tlatelolco. Fue fundador del Colegio de Arquitectos de México (1946) y de la revista Arquitectura (posteriormente llamada "Arquitectura México") (1948). hombre allegado a Porfirio Díaz. el primer multifamiliar. hija del empresario minero Manuel Darqui. Personaje capaz de inventar cada frase de una prolífica trayectoria. José Villagrán García. la regional de Acapulco. y los secundarios y preparatorios en el Liceo Janson de Sailly. También fue descendiente del general Jesús Terán. su lucidez y convicción le permitieron llevar a cabo el primer hotel internacional de México. . ministro de Relaciones Exteriores durante el gobierno de Ignacio Comonfort. personaje importante de la época post revolucionaria y que realizó obras de infraestructura hidráulica al término de la revolución. la primera ciudad satélite.

D. llamó a colaborar con él a artistas como José Clemente Orozco. Carlos Mérida. [editar] Obras y proyectos Nota: Las fechas se encuentran ordenadas en orden cronológico y corresponden al inicio de las obras y/o proyectos [editar] Período 1935 . y el Premio Nacional de las Artes en (1986). D. (Ciudad Victoria. (Av.. Durante años fue socio del arquitecto Salvador Ortega. Gómez de Ciudad Victoria. Fue profesor de composición en la Escuela Nacional de Arquitectura (hoy Facultad de Arquitectura). F. Paseo de la Reforma # 124 y calle París. Recibió el Gran Premio de la Academia Nacional de Arquitectura en (1984) de la que fue miembro y fundador. Mazatlán. México. F. de Tokio. (calle Toledo y Av. demolida) Hotel Reforma (Av. F. Luis Ortiz Monasterio. y Junzo Sakakura. Sin embargo muchos de ellos se vieron truncados por las políticas sexenales. la burocracia y los intereses particulares de funcionarios y desarrolladores inmobiliarios como en el caso de Ciudad Satélite. D. (calle Ramón Guzmán [hoy Insurgentes Norte] # 96. el primero de su tipo en el país. Germán Cueto y otros. Paseo de la Reforma. D. F. Pani para estudiantes de arquitectura. desarrollando y participando en los planes urbanísticos más ambiciosos e importantes del siglo XX en México. los multifamiliares Juárez y Miguel Alemán.1939 • 1935 o o Casa Pani. D.1 Entre otras cosas reinstaló el Premio Alberto J. México. F. (calle Lieja # 10 . Tamaulipas) Suites de Sotos Arms. y el Condominio en la Av.) • 1938 o o o • 1939 o o .) Edificio de departamentos. En sus obras más destacadas procuró ligar las artes plásticas con la arquitectura y. Fue miembro del jurado internacional de la Bienal de Sao Paulo (1951).) Estadio olímpico Marte R. oportunamente. Armando Quezada. tuvo a su cargo la planificación general y proyecto de conjunto de la Ciudad Universitaria de la UNAM. dañado parcialmente en los sismos de 1985) Casa Tomás Bay. (calle Patricio Sanz. México. D. Tlatelolco. el antagonismo por parte de gobernantes hacia el arquitecto -el presidente mexicano Gustavo Díaz Ordaz pensó que no era mexicano-. México. México.. F. Chapultepec. México.) Edificio de departamentos. Pani fue un gran innovador de la morfología urbana de la Ciudad de México y construyó en la mayor parte de ella. de Zurich. como Ciudad Satélite (que diseñó junto con Domingo García Ramos y José Luis Cuevas).Compartiendo responsabilidad con el arquitecto Enrique Del Moral. junto con los arquitectos Siegfried Giedion.

(calle Alpes # 1105. que motivó la demolición de la torre principal) Secretaría de Recursos Hidráulicos. F. Paseo de la Reforma y calle Ignacio Ramírez. México. Paseo de la Reforma y calle Versalles.) Edificio de departamentos. D. D. México. F. F.. F. (Tulancingo.o Tres edificios de departamentos. (Morelia. dañada parcialmente en el sismo del 28 de julio de 1957. en colaboración con el Arq. México. México. D. F. actualmente remodelado) Centro Urbano Presidente Alemán (Multifamiliar Alemán). actualmente remodelado como edificio de oficinas) Escuela Normal de Maestros (Calzada México-Tacuba y Avenida de los Maestros. F.) Residencia unifamiliar. (Av. Veracruz. (Perote. D.) [editar] Período 1940 . D.. Dañado parcialmente en los sismos de 1985. Juárez # 88. México. México. (Av.) Unidades Vecinales Tlacotal. #295 y #297. dañado parcialmente en los sismos de 1985. (calle Hamburgo #239. Paseo de la Reforma # 334. México.) Hotel Plaza (Av. D. México. México. F. (México.) Edificio de departamentos. Bramadero y Centinela. D. F. F.) • 1946 o o o o o o • 1949 o . (Av.) Hospital General de Saltillo. Hidalgo) Hospital para Tuberculosos de Ximonco..1949 • 1945 o o o Proyecto integral para el crucero Reforma-Insurgentes (México. (calle Río Balsas # 36.) Edificio de oficinas.) Unidad Modelo #9 (Unidad Modelo).) 1942 o o o • 1943 o o o o o o o [editar] Período 1945 . F. F. México. D. actualmente hotel Embassy Suites) Edificio de oficinas Versalles para el Banco del País (Av. F. Insurgentes y calle Sullivan. (Saltillo. (Av. D. Michoacán) Edificio de departamentos. F. hoy abandonado) Edificio de oficinas Avenida. D. Coyoacán y calle Félix Cuevas. México. (Av. F. México. D. D.1944 • • 1940 o Residencia. Presidente Masaryk y Ferrocarril de Cuernavaca. D. hoy demolido) Conservatorio Nacional de Música. D..) Hotel Alameda. (Iztapalapa. (calle Río Tigris #36 México. (Av. D. F. (Rincón del Bosque. Paseo de la Reforma y calle José María Lafragua. (calle Fundición [actual Ruben Darío] y calle Rincón del Bosque.) Edificio de departamentos. México. F. México. D. F. D. Coahuila) Hospital Semiurbano de Tulancingo. Enrique del Moral.

Luis Ramos Cunningham) Casa Lima. D. Salvador Ortega) Estudio de Planificación de la Región Henequenera de Yucatán. (convertido actualmente en un supermercado) Edificio de Departamentos Explanada. Domingo García Ramos. D. en colaboración con su Taller de Urbanismo) Hotel Pozo del Rey. Guerrero. (en colaboración con su Taller de Urbanismo) Centro Satélite. F. (Acapulco. (en colaboración con su Taller de Urbanismo) Planificación de Acapulco para la Comisión de Planificación Regional de Acapulco. Guerrero. en colaboración con Enrique del Moral a partir del proyecto de Teodoro González de León. Guerrero. (México.) 1951 o o o o o • 1952 o o o • 1953 o o o o • 1954 o o o o . (Cuernavaca. en colaboración con Enrique del Moral. México. F. (México. D..) Centro Urbano Presidente Juárez (Multifamiliar Juárez). F. que incluía los planos reguladores de las ciudades de Mazatlán. (Cuernavaca. F.) Aeropuerto de Acapulco. F. (en colaboración con su Taller de Urbanismo y el Arq. (Acapulco. Guaymas y Culiacán. México. dañado severamente en los sismos de 1985) Cinco residencias unifamiliares para arquitectos. (Santa Fe. en ese entonces estudiantes de la Escuela Nacional de Arquitectura) Multifamiliar de Maestros en la Ciudad Universitaria de la UNAM. Jalisco) [editar] Período 1950 . F. entre otros) Club de Golf México. hoy demolido) Plan Maestro de la Ciudad Satélite. hoy demolido) Unidad Vecinal 1 del IMSS (Unidad Habitacional Santa Fe). en colaboración con su Taller de Urbanismo) Planos reguladores del Ferrocarril Pacífico. Anza.).) Unidad Habitacional Cantinflas. México. en colaboración con Enrique del Moral) Torre de Rectoría de la Ciudad Universitaria de la UNAM.. (Santa Fe. (México. (México. Guerrero.o Unidad Vecinal Modelo. D. D. D. D. México. (Elaborado junto con su Taller de Urbanismo: José Luis Cuevas. Acapulco.. D.1954 • 1950 o o o o • Unidades Vecinales Avante y Ejército Mexicano. Guerrero. F. F. F. (México. (Acapulco. en colaboración con el Arq. Enrique Molinar y Armando Franco. (Ciudad Satélite. (México. en colaboración con Enrique del Moral. F. D. Morelos) Casa García de Alba. D.. en colaboración con los arquitectos Enrique del Moral y Salvador Ortega) Plan Maestro de la Ciudad Universitaria de la UNAM. (calle Orizaba y calle Antonio M. (Acapulco. Morelos) Planificación de la Laguna del Marqués.). ( Guadalajara.

Luis Ramos Cunningham. Paseo de la Reforma y calle Río Guadalquivír. Sonora) Palacio Municipal de Nogales. en colaboración con el Arq. D. Salvador Ortega) Edificio para el Banco Popular Condominio Acero.) Condominio Jamaica Unidad Habitacional Bancomer. D. Venezuela. (en colaboración con los arquitectos Luis Ramos Cunningham y J. Salvador Ortega) Plano regulador de la ciudad de Hermosillo. en colaboración con el Arq. Coahuila) Conjunto Urbano Nonoalco Tlatelolco. Enrique Molinar) • 1956 o o o • 1957 o o o • 1958 o o • 1959 o [editar] Período 1960 . (Av. (a una cuadra del Mercado de Jamaica. Paseo de la Reforma y calle Varsovia. F. Venezuela.. Nuevo León. en colaboración con su Taller de Urbanismo) Condominio de oficinas Reforma. (México.F. Salvador Ortega) Unidad Vecinal 2 del IMSS.) Escuelas y guarderías en Tlatelolco. en colaboración con el Arq. D. (Piedras Negras. Estado de México) Plano regulador de la ciudad de Matamoros. Venezuela). F. (Acapulco. México. (Sonora) • • • 1962 o 1963 o 1964 o o o o o . (Caracas. (Caracas. Luis Ramos Cunningham) Edificio de Aduana y Migración. en colaboración con el Arq. (Matamoros. F. Ramón Lamadrid) Condominio Los Cocos. Bonpaix) Proyecto para el Club Venezuela. (México.) Edificio de Aduana y Migración (Nogales. (Hermosillo.1964 • 1960 o o o Proyecto de edificio de departamentos de lujo.. en colaboración con el Arq.. F. (México. (Av. Tamaulipas) Unidad habitacional. en colaboración con los arquitectos Hilario Galguera y Franco d'Ayala) Proyecto para edificio de oficinas y comercios de lujo. D. Tamaulipas) Edificio de Aduana y Migración. en colaboración con el Arq. México. (Acapulco. (Matamoros. D. Guerrero) Condominio de departamentos Reforma. (Caracas. dañado parcialmente en los sismos de 1985) Torre Insignia del Conjunto Urbano Nonoalco Tlatelolco. D. Sonora. F. Guerrero. F. (Tequesquináhuac en Tlalnepantla. en colaboración con el Arq.1959 • 1955 o Club de Yates.[editar] Período 1955 . (Caracas. Venezuela. México. (en la Macroplaza de Monterrey.

Kennedy. F. Puerto Escondido (Oaxaca) y Bahía Concepción (Baja California Sur) Hotel Condesa del Mar. D.) [editar] Período 1965 . actual hotel Fiesta Americana Villas Acapulco) • 1968 o • 1969 o [editar] Galería fotográfica • Torre de Rectoría de la Ciudad Universitaria de la UNAM.1969 • 1965 o o o Unidad Habitacional Lomas De Plateros. (Ciudad Juárez. Mexicali. (México. en colaboración con el Arq. F. F. Ciudad de México • Multifamiliar Miguel Alemán. Nogales. Piedras Negras. (Acapulco. centro comercial y sala de exposiciones. Ciudad Juárez.. Guerrero. (Mixcoac. Ciudad de México • Multifamiliar Juárez. Ciudad de México (Parcialmente destruido en 1985) . Tijuana y San Luis Río Colorado (en colaboración con su Taller de Urbanismo) Proyectos de desarrollos turísticos en San Quintín (Baja California). Reynosa. incluye planos reguladores de Matamoros. (México. en colaboración con el Arq.. D. Hilario Galguera) Programa Nacional Fronterizo. México. Chihuahua) Unidad Habitacional John F.o o Supermercado. Luis Ramos Cunningham) Unidad Habitacional Lindavista-Vallejo. D.

Ciudad de México • Hotel Reforma. Ciudad de México • Hotel Plaza. Ciudad de México • Conservatorio Nacional de Música de México • Conjunto Urbano Nonoalco Tlatelolco. Ciudad de México • Ciudad Satélite (Plan Maestro).• Condominio en Av. Paseo De La Reforma y Río Guadalquivir. Ciudad de México .

Secretaría de Educación Pública. ed (en español). México: Ed.• Unidad Habitacional Santa Fé. ↑ Consejo Nacional para la Cultura y las Artes. Arquitectura. . Ciudad de México • Unidad Habitacional Jamaica. Mario (1952). Consultado el 1 de diciembre de 2009. Ciudad de México • Condominio Acero. ISBN No aplica. Macroplaza de Monterrey [editar] Véase también • • • • • • • • • • • Abraham Zabludovsky Ciudad Satélite Ciudad Universitaria Conservatorio Nacional de Música Conjunto Urbano Nonoalco Tlatelolco Domingo García Ramos Enrique Del Moral Multifamiliar Presidente Alemán Teodoro González de León Torre Insignia Universidad Nacional Autónoma de México [editar] Referencias 1. Los Multifamiliares de Pensiones. [editar] Bibliografía • Pani. «Premio Nacional de Ciencias y Artes».

~. Noelle. ~.Sociedad: gran conflictividad social en los primeros treinta años debido a la crisis económica del capitalismo liberal. México: UNAM.. Louise (2000). ~. LIMUSA. ed (en español). Mario Pani / Vida Y Obra.• • • • • • Adriá. Instituto de Investigaciones Estéticas. Facultad de Arquitectura. En 1950 fundó con los también arquitectos hermanos Fernando Fernández Rangel y Raúl Fernández Rangel la empresa constructora Cubiertas Ala. G. ed (en español). aparición de un sistema político opuesto al liberal: el socialista. ------------------------------------------------------------------------------------------------------http://www. paulatina pérdida de la hegemonía europea debilitada por las guerras mundiales y por la descolonización. G Gili) ISBN 970-35-0807-3 (CONACULTA). como la estructura en forma de paraguas cuadrado de cemento con el caño de agua de lluvia en la columna central. ISBN 968-887-406-X (Ed.com/curso_gratis/arquitectura_y_escultura_del_siglo_xxarquitectura_racionalista_o_funcionalista/1053-5 Almacenes de Acero Estructuras al 60% de Descuento! Envío Gratis para el Mes SteelMasterUSA. cualquier espacio que requiera de una cubierta ligera. México: Ed. Louise (compiladora) (2008).com/Mexico 1 2 3 4 . Noelle. México: UNAM. Miguel (2005). Manuel (1985). se utilizaron en iglesias. Mario Pani / La Construcción De La Modernidad. quedando sólo su hermano Antonio. donde proporcionan un gran espacio despejado para el culto. ----------------------------------------------------------------------------------------------------- http://es. Mario Pani / Una Visión Moderna De La Ciudad. México: UNAM. 9 | siguiente > Situación cronológica y espacial. ed (en español). México: Ed. Larrosa. Mario Pani / Arquitecto De Su Época. ~.Política: crisis de las democracias liberales en Europa: aparición de sistemas políticos autoritarios y totalitarios. La empresa perdurará hasta 1976. que proliferan por aparcamientos. En 1953 recibió una cátedra en la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Dirección General De Publicaiones. creciente división entre los países desarrollados y subdesarrollados. De Garay. ISBN ISBN 970-32-1251-4.org/wiki/Inmigraci%C3%B3n_espa %C3%B1ola_en_M%C3%A9xico En 1941 Félix Candela adquirió la ciudadanía mexicana.Economía: influencia del desarrollo científico. en general. económico y social.Alteraciones que provocan la formación de un nuevo mapa europeo. La mayoría fueron de tipo industrial. ISBN 968-18-4557-9. ISBN 970-18-4003-8. Gili & CONACULTA. También ese año salen de la empresa los hermanos Fernández Range. México: CONACULTA. En Acapulco comenzó su verdadera carrera como arquitecto con el diseño de algunas casas y hoteles. enfrentados en lo político. resistente y que ocupe poco espacio en el suelo. UAM Azcapotzalco (1999). aunque Félix la deja en manos de su hermano en 1969. Durante los 20 años que duró. ed (en español). barata. capitalista y socialista. El punto culminante de la empresa es la edificación del Palacio de los Deportes para la Olimpiada de México 1968. crisis del capitalismo liberal y avance del socialismo.Formación de un sistema bipolar: dos bloques. Dirección General de Publicaciones. . Mario Pani / Arquitecto.wikipedia. Graciela (2004). Anuncios Google ~. ISBN 968-837-542-X.wikilearning. ISBN 978-970-32-4059-3. Mario Pani. Variantes de estas estructuras (paraboloide hiperbólico). gasolineras y. se elaboraron 1439 proyectos de los que se realizaron 896. ed (en español). ed (en español).

Tendencia a la internacionalización del arte: las escuelas nacionales pierden poco a poco su razón de existir.~. las voces de personas como NIETZCHE. El tratamiento del espacio interior y la funcionalidad determinaron la nueva estética arquitectónica: la belleza del edificio no radica en la ornamentación sino en que sea apto para la función a la que está destinado. Expresionismo. cristal. . ~. tela). influidos también por los nuevos materiales con los que se trabaja.Estabilidad social después de la Segunda Guerra Mundial. acero. algunos críticos consideran que adolece de una monotonía exasperante hasta tal punto que ha conseguido que cualquier ciudad del mundo tenga el mismo aspecto que las demás. hormigón armado. a que son. Frente a la sensación de confianza y fe en el progreso anunciada en el siglo XIX. Combina el racionalismo (geometrismo) con el expresionismo del material constructivo (uso del ladrillo visto). El uso masivo e indiscriminado de todo tipo de materiales: algunos ya se usaban anteriormente (hierro. la principal influencia sobre la arquitectura es la ejercida por algunos de los "ismos" o movimientos estéticos de vanguardia surgidos a partir del Impresionismo: Cubismo. además. etc. ~. en la ornamentación. etc. Proliferan las construcciones en hierro y hormigón armado. la utilización de los nuevos materiales sin encubrirlos. estaciones de ferrocarril. Existe una intima vinculación entre arquitectura. Se manejan los volúmenes y los espacios con criterios completamente nuevos. ahora toma conciencia de que debe desarrollar una nueva arquitectura que esté en consonancia con las nuevas necesidades del hombre y que dé respuesta a los problemas planteados por el desarrollo de la moderna sociedad industrial. otros son proporcionados por la industrialización (cemento. al arquitecto había centrado su atención e interés en los exteriores.Cultura: grandes avances científicos que repercuten en todos los aspectos de la vida. Peter BEHRENS (1868-1940).Reflejo en la sociedad de la crisis de los valores tradicionales a partir de los años sesenta. el gusto por las líneas ortogonales. plásticos. El arte del siglo XX refleja esta nueva situación La arquitectura modernista preparó el camino para la aparición de un nuevo lenguaje arquitectónico. se usan también materiales a los que hasta ahora nunca se les habían reconocido valores estéticos (papel. Materiales: hierro. Se inició en el Modernismo pero lo abandonó rechazando su decorativismo. gracias al desarrollo económico de estos años. más fácilmente comprensibles por las grandes multitudes que las innovaciones producidas por las artes plásticas actuales. eliminándose las características propias. pero. Gracias al Imperialismo y a los nuevos medios de comunicación se produce un fuerte contacto con otras culturas y sus consiguientes sistemas expresivos. etc. este desarrollo se debe. se alzaron.: Fábrica de turbinas AEG. Hasta la década de los años veinte. En los siglos anteriores. Constructivismo que defienden la simplificación estructural decorativa. De ahí la necesidad de buscar un nuevo lenguaje arquitectónico. vidrio). rascacielos. La estética arquitectónica del siglo XX se mueve entre dos polos: la búsqueda de la simplicidad de los volúmenes y la articulación con la naturaleza. Los edificios empiezan a ser expresión de una arquitectura de índole práctica y utilitaria. en parte. plásticos). Se produce la ruptura definitiva con la arquitectura historicista de ascendencia clásica (salvo algunas excepciones) y se condena el eclecticismo arquitectónico. Esto da al arte contemporáneo un carácter de variedad y complejidad extraordinarias. Se produce un rápido e intenso desarrollo de la fotografía y el cine. fábricas. ingeniería y urbanismo. ya a principios del siglo XX. El siglo XX se caracteriza por el fin de la unidad artística: ya no se suceden los estilos sino que conviven en un mismo periodo concepciones artísticas muy distintas. acero.Grandes y rápidos cambios ideológicos que transforman a los valores tradicionales. Futurismo. adquieren gran importancia sectores hasta entonces muy marginados: mujeres. ~. juventud. Se defiende una arquitectura de espíritu geométrico. Aunque no se niegan las grandes aportaciones de la arquitectura moderna. Realiza edificios de carácter industrial utilizando preferentemente el hierro y el cemento. basada en la claridad y en la coherencia estructural. Era evidente que los estilos tradicionales resultaban inadecuados para la construcción de los nuevos tipos de edificios: aeropuertos. Se produce una fuerte reacción contra el decorativismo del Modernismo y contra el Eclecticismo. Ej. aunque éste no se hará realmente notorio hasta la segunda década del siglo XX. Se ponen las bases del nuevo Racionalismo. Entre el siglo XIX y el siglo XX no existe un corte rígido sino que están íntimamente ligados y los cambios iniciados a partir de 1880 configuran y determinan al desarrollo artístico del siglo XX. EINSTEIN o FREUD que anuncian el fin de esa confianza y del racionalismo y homogeneidad del ser humano.

Iglesia de Le Raincy. hormigón armado. consideraba la forma y estructuración de los elementos arquitectónicos. al arte que manifiesta un interés específico por el uso al que se destinan las construcciones. Difundió el uso de estructuras de hormigón armado en la construcción de edificios para viviendas. Viena. los techos son bajos. Es el arquitecto contemporáneo más internacional: existen obras suyas en Francia. SULLIVAN (Escuela de Chicago): "La forma sigue a la función". . se emplean azoteas en vez de tejados. Almacenes Schocken. Empleó con originalidad los nuevos métodos de construcción ofrecidos por el acero y el hormigón. Carlos Eduardo JEANNERET.Materiales: hierro. sacando todo el partido posible de los materiales (hierro. horizontales. Augusto PERRET (1874-1954).). todavía en el siglo XIX. vidrio.: Einstein Tower. Ej. LE CORBUSIER (1887-1965). todos los planos importan.Conjuntos asimétricos. Por la simplificación decorativa y estructural se le relaciona con el cubismo. ~. etc. ARQUITECTURA RACIONALISTA O FUNCIONALISTA Se designa como funcional. cristal.planta libre: cada piso puede ser distribuido independientemente del superior y del inferior. Para el Racionalismo la belleza de un edificio radica en su funcionalidad y en el empleo apropiado y eficaz de los materiales utilizados en su construcción. los plásticos. así como el material y la elaboración de muebles. etc.uso de ventanas apaisadas continuasen desarrollo horizontal. ~. las ventanas apaisadas. Erich MENDELSON (1887-1953). mayor iluminación. Ej. En los edificios para almacenes impuso un tipo de fachada a base de grandes fajas horizontales de ventanas corridas que fue muy imitada en los años posteriores. ~. ~. incorpora materiales nuevos como el aluminio. El funcionalismo surge y se desarrolla entre 1920 y 1930. Tony GARNIER (1869-1948). ~. coincide con el Cubismo porque ambos intentan representar a los objetos desde varios ángulos de forma simultánea: tratan de obtener la simultaneidad de los volúmenes.: Casa de la calle Franklin. Rechaza el modernismo y el eclecticismo anticipando el racionalismo: practica una arquitectura escueta y simple. lo que ha contribuido a la divulgación de los principios de la arquitectura racionalista. Destaca. los interiores aparecen pintados de blanco. lámina que permite la entrada de la luz pero no del rayo solar. Representante de la influencia expresionista: quiere mostrar lo que es el edificio. etc.Estructuras vistas.el volumen simple es el elemento arquitectónico primordial. Stuttgart. Las formas verticales se alternan con las horizontales. Propuso la utilización del hormigón armado para la construcción de todo tipo de edificios. Estados Unidos. Ej. Principios básicos: ~. Investigó nuevas soluciones: idea suya fue el "rompesol" (brise-soleil). enseñarlo. Postdam. ~.construcción de los edificios sobre "pilotis" (pilotes). quedando de este modo el suelo libre y pudiendo ser utilizado por la comunidad. por el estudio que realiza de la llamada "Ciudad Industrial”: es un proyecto racionalista y funcional que reúne los caracteres precursores de la urbanística moderna y anticipa la idea de que una construcción debe estar en función del adecuado marco urbano. Coincide con el Neoplasticismo en el afán de combinar espacios cuadrados y rectangulares.Predominio de las líneas rectas y de los volúmenes elementales. París. de formas claras y distintivas. (1921). Su afán de espacio interior se refleja en las cristaleras: el cristal fue el gran asociado del racionalismo. ~. Como principio básico se adopta la afirmación de L. como expresión de la utilidad práctica y de la construcción técnico-matemática. se abandona el concepto de fachada principal. ~.En los edificios el muro deja de ser elemento de soporte. En la arquitectura racional está presente el humanismo: el hombre y su bienestar son el motor de las ideas arquitectónicas. y el que más ha influido en la arquitectura moderna. Fue un gran teórico difundiendo sus ideas y proyectos mediante artículos y manifiestos. en general. Brasil. no sólo como auxiliar constructivo sino como parte integrante y expresiva del lenguaje arquitectónico. limitada a los elementos constructivos. ~. lndia.: Casa en la Michaelerplatz. suizo afincado y nacionalizado en Francia..fachada libre: puede diseñarse en función de las necesidades de cada piso al no estar sujeta a una ordenación regular impuesta por los muros de carga.Adolf LOOS (1870-1933).

Río de Janeiro. Ej.todo el edificio debía ser diseñado de acuerdo con unos principios estrictamente racionales. Construcciones en Chandigarh. inclusive de las viviendas. (1911-1914).~. ~. La finalidad de estos bloques es crear una sensación de comunidad y cooperación frente al aislamiento de la ciudad.propugna la construcción de viviendas standard a base de elementos prefabricados. La Bauhaus es una escuela de carácter democrático basada en el principio de la colaboración. piscinas. el mobiliario. Palacio de los Sindicatos. Ausencia de decoración. se elimina todo lo superfluo y se aumenta al máximo la comodidad. piedra. (1956). pistas de tenis. etc. Trabajaron en ella profesores como KANDINSKY y Paul KLEE.: Villa Saboya. Seagram Building. trasladándose en 1925 a Dessau. geometrismo y funcionalismo. India. Sus espacios no son nunca cerrados. Moscú. Por esto escribe su obra "El Modulor". acero. Dentro de La Bauhaus destacan Walter GROPIUS y Mies Van Der ROHE. Se interesó por los problemas urbanísticos..UU.. Con la llegada del nazismo se trasladó a EE. Es el gran impulsor de la arquitectura racionalista y uno de los grandes maestros de la arquitectura de la primera mitad del siglo XX. idea fundamental: conjugar simplicidad. Rascacielos. también deben realizarse de acuerdo con principios racionales. Poissy.. No era sólo una escuela de arquitectura sino que integraba todas las artes y revalorizaba la artesanía. Sus edificios se caracterizan por el predominio de las líneas horizontales y los largos ventanales. (1926).prescinde de las cornisas: sustituye los tejados por azoteas. Se interesó por los materiales constructivos como elemento expresivo. .. Unidad de habitación. también llamada "racionalismo orgánico”. WALTER GROPIUS (1883-1969). (1946). Exposición Internacional de Barcelona.UU. concedió gran importancia a los espacios interiores. Esta arquitectura.terrazas en lugar de azoteas: allí se ubican solarios. Prefiere las fachadas a base de hierro y vidrio. condición necesaria para una existencia adecuada del hombre. Para los miembros de La Bauhaus también los objetos utilitarios producidos por la maquinaria debían estar dotados de valor estético. lámparas. BAUHAUS La Bauhaus o "Casa de la Construcción" fue una escuela alemana fundada en 1919 por Walter GROPIUS. Su primera sede estuvo en WEIMAR. Pabellón alemán. (1925). (1929). la decoración..UU. Considera que la vivienda es una "máquina de habitar". vidrio.: oficinas Fagus. transparentes. Ej. se refugia en 1937 en EE. Ministerio de Educación. etc. Dio gran importancia a la construcción de viviendas con materiales prefabricados. Ludwig MIES Van Der ROHE. hacia 1940 cuando se produce una crisis del Racionalismo. con ello pretendan demostrar la relación entre arte y técnica y entre arte e industria. Chicago. son espacios abiertos que se pierden en los jardines: esto es debido a la influencia del grupo abstracto DE STIJL. Sustituyó a Gropius en la dirección de La Bauhaus. Edificio Bauhaus. (1950). sillas. carteles y letras de tipografía. mármoles. Crea la llamada "unidad de habitación". Ante la persecución nazi muchos de los arquitectos alemanes y profesores de la Bauhaus emigraron a EE. Diseñaron muebles. que se convierte así en la primera potencia en la arquitectura moderna. Iglesia de Romchamp. (1929). Marsella. Todos estos diseños no eran sólo estudios teóricos sino que los alumnos los llevaban a la práctica.rompe con el principio de fachada única. Ej. dando así una nueva importancia a los objetos hechos en serie. y esto es posible al dejar de ser los muros los elementos de sostén. Edificio Siemenstadt.alterna planos macizos con grandes ventanales. ~. Perseguido por los nazis. (1886-1969).UU. Nueva York. que deben ser utilizados en su más absoluta desnudez y pureza. Fundador de La Bauhaus e iniciador de la arquitectura racionalista. ~. surge en EE. En lo que respecta a la arquitectura difundieron las siguientes ideas: ~. etc. Dessau. Ejerció una gran influencia en el diseño industrial. u "organicismo”. ~. especie de rascacielos pero con desarrollo horizontal. Su objetivo es tomar al hombre como medida de todos los objetos. Introdujo el uso de la carpintería metálica para las cristaleras en sustitución de la madera. aunque acepta muchas de las soluciones técnicas aportadas por éste. tapicerías. la luz. jardines. rechaza la decoración. Afirmó que la estructura es la esencia de la arquitectura.: Casa Lange.

Guggenhein Museum. tuvo presentes las características del hombre o del grupo de hombres a quienes iba destinado el edificio. sino como una emanación de ella. Fábrica Johnson Wax. ===== Alemania e Italia ===== Supeditan la arquitectura moderna a la necesidad de reconstruir las ciudades. Ej. ===== LA ARQUITECTURA DESDE 1960 ===== . COSTA y NIEMEYER. Lloyd Wright.. ===== Brasil ===== Se incorporan elementos tradicionales como los revestimientos cerámicas. los organicistas defienden que todo lo que el hombre haga tiene que entenderse no como un desafío a la Naturaleza. (1898-1976). reaccionó contra la arquitectura racionalfuncionalista fundando el movimiento organicista. de la cascada.: Casa. REIDY. Nueva York. ===== Norteamérica ===== Trabajan aquí los grandes arquitectos europeos F. La actividad urbanística es la preocupación más importante de los gobiernos de los diferentes países por la necesidad de reconstruir ciudades enteras después de la Segunda Guerra mundial. Pensilvania. Ej. En ellos deja los materiales en su estado natural. ladrillo. Finlandés. El edificio debe crecer de dentro hacia afuera y extenderse de acuerdo con las necesidades del que lo habita. Illinois. El organicismo persigue lograr una armonía entre el hombre. (1902) . deben responder a las formas naturales. Finlandia. En la década de los años veinte. Emplea con frecuencia la madera y los materiales más elementales (cal. Su interés está dirigido al interior. en un viaje a Japón. (1936-1937). Ej. y mantener siempre su relación y semejanzas con la naturaleza. Es también el arquitecto de los espacios interiores: deben ser amplios y continuos. recibe influencias de la arquitectura tradicional japonesa. piedra. Frank LLOYD WRIGHT (1869-1959). por el medio ambiente de su patria y por las formas populares tradicionales de la arquitectura rural finlandesa.: Sanatorio de Paimio. el medio ambiente. A. Van der Rohe. E. Richard J.) dotando a las casas de exóticos tejados. La arquitectura orgánica toma al hombre como referencia constante: no como medida sino en un sentido más individual.: Casa Lovell.: Proyectos para la ciudad de Brasilia (1917). (Casa Kaufmann). Los Ángeles. la armonía de los colores. Frente al racionalismo de La Bauhaus. Río de Janeiro. Formado en la Escuela de Chicago. El arquitecto debe tener en cuenta la acústica. (1959). Desarrolla una arquitectura adaptada al ambiente que rodea la construcción ya que ésta se encuentra inserta en la naturaleza: el edificio ha de nacer a partir del suelo en que se alza. influenciado por Wright. etc. el ambiente y el edificio. Es una concepción totalmente distinta a las del paralelepípedo subdividido interiormente de Le Corbusier. (1927). todo acuello que haga que el hombre se encuentre a gusto en el interior del edificio. Ej. continuador del Neoplasticismo anterior. ===== Francia ===== Continua la labor de Le Corbusier que alcanza cada vez mayor difusión gracias a los Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna (CIAM). etc. Uniformización de las corrientes arquitectónicas por el exilio de muchos de los arquitectos europeos a causa de las grandes alteraciones políticas e ideológicas. Gropius y M. Ayuntamiento de Sáynátsalo. (1950-1952). Sus materiales deben ser naturales: arcilla. madera. Alvar AALTO.El nombre fue acuñado por Lloyd WRIGHT. W. Casa Willitts. etc. no al efecto plástico exterior. ===== Holanda ===== Desarrolla un fuerte racionalismo. Neutra (1892-1971). (1950). Humanizó la arquitectura poniéndola al servicio del hombre: siempre. Centro cultural de Wolfsborg. Las formas pierden el geometrismo anterior. Ej.: Conjunto residencial de Pedreglho.

: Casa de las Flores. (1935) Eduardo TORROJA. Félix CANDELA. ZUAZO. Teodoro ANASAGASTI (1880-1938). modernismo. Munich. Hasta la Primera Guerra Mundial. Otras experiencias buscan la arquitectura móvil a base de módulos que el individuo puede orientar como quiera. ~. . de grandes estructuras para cubiertas. ~. ~.Ej.Arquitectura postmoderna. de las tradiciones historicistas y regionalistas. ~. Ej. Félix CANDELA. Hipódromo de la Zarzuela. impulsada principalmente por el GATEPAC (Grupo de Arquitectos y Técnicos Españoles para la Arquitectura Contemporánea). BUCY-MINSIER FULLER.Pabellón norteamericano.Pabellón alemán. Se presentan una serie de modalidades: ~. Roma. La obra más ambiciosa de este momento es el proyecto de la Ciudad Universitaria de Madrid en el que participaron varios arquitectos dirigidos por: Modesto LÓPEZ OTERO (1885-1962). Exposición de Montreal. afán de mostrar las estructuras. Barcelona. Madrid. Trata de ordenar con lógica y disciplina el quehacer arquitectónico.Estadio olímpico. Destinadas al consumo popular: edificios-anuncio. Madrid. Exposición de París.iglesia de Nuestra Señora de los Milagros. sin manipulaciones ni enmascaramientos. (1943-1936). A partir de los años setenta todo se puede reducir a dos grandes tendencias: ~. Es una recuperación del símbolo en arquitectura a partir de un cierto eclecticismo. neobarroco. Ej. Dispensario Central Antituberculoso. Ej. Madrid. Nuevos Ministerios. (1937). Exposición de Montreal. (1972). ~. Edificio del Banco Central. ~. Ej.: Palacio de los Deportes. Méjico. (1967). Desde 1915 hasta 1936 Se produce un rechazo. Entre los logros técnicos más importantes están las gigantescas cubiertas en forma de cúpulas geodésicas y las estructuras celulares poligonales en las que la resistencia es máxima y el peso es mínimo. Se impone una arquitectura nacionalista de carácter monumental que centra su atención en lo ornamental.Estación terminal de autobuses. Llegan a España los primeros ecos de la arquitectura racionalista. Se mantiene el historicismo y eclecticismo del siglo anterior: neoplateresco. Vaticano. por parte de los grupos más avanzados. Hospital Clínico. Colonia del Viso. Méjico.Se continua la investigación de nuevos materiales más ligeros e isotérmicos. Madrid. ~. Construcciones modestas sin planteamientos políticos. ~. Pabellón Español. Austeridad. ALISON y P. de sistemas de prefabricación de elementos. ~.Arquitectura Pop. Otto FREI. ~.: Escuela de Hunstanton. Antonio PALACIOS (1876-1945). Norfolk. SMITHSON. Madrid. José Luis SERT.: Palacio de Comunicaciones. Madrid.Palacio de los Deportes. Madrid. ~.Opción estructural. Pier Luigi NERVI.Neorracionalismo. BERNISCH y PARTNER. fundado en 1930 y cuyo antecedente fue el GATCPAC catalán (1928) creado por José Luis SERT. Se pretenden cubrir grandes espacios aprovechando las nuevas tecnologías. Pier Luigi NERVI. (1930).Sala de Audiencias "Pablo VI”. José Luis SERT. neomudéjar.: Monumental Cinema. Madrid. Nueva York.Nuevo brutalismo. Revaloriza el material bruto en si mismo. Pier Luigi NERVI.

Problemas derivados del aislamiento internacional. (1945-1956). Madrid. . Aportación del español Arturo SORIA. Madrid. barrios insalubres. Edificio de Sindicatos. casas sin aireación. Doble objetivo: mantener el equilibrio psicológico de los habitantes y evitar el abandono del campo. La solución de la ciudad-jardín fue superada pronto por el racionalismo del siglo XX. Ej. Madrid. que a su vez podían ser causa de conflictos políticos o sociales graves. Basílica del Valle de los Caídos. inspirados en el espíritu racionalista. Barcelona. Madrid. Salvar la ciudad y el campo simultáneamente. Ciudad-lineal. L. Basada en las teorías de HOWARD.: Ministerio del Aire. Londres. con más dificultad se podrían incluir aquí las "ciudades dormitorios" o "los complejos urbanísticos de descanso". donde el hacinamiento es la característica más específica. Ej. Madrid. Owen y Engels defendieron el principio de la ciudad como algo orientado a la Naturaleza como reacción contra el maquinismo y la concentración urbana. Toledo. Félix CANDELA. Aún hoy. Cabrero y Aburto. Ej. se construyen edificios acordes con las grandes corrientes internacionales. dentro del escaso margen que les permitía la Administración. tanto de tipo administrativo como comercial o industrial. Se desarrollan los SLUMS. Son rechazados los intentos renovadores de tendencia racionalista y se toma el estilo herreriano-escurialense como expresión del nacionalismo del nuevo Estado.Ciudades antiguas que no son modificadas apenas por la industrialización. Méndez y Muguruza. Ej. (1949). (1960). Gutiérrez Soto. (1943-1951). Madrid. Surgen así tres tipos de ciudades: ~. Alcobendas. Moya. Edificio Torres Blancas y Edificio BBV Castellana. Eje central longitudinal alrededor del cual se alinean las casas y que sirve de medio de comunicación. Ciudades pequeñas recorridas por una calle de poco tráfico y rodeadas por las grandes vías de comunicación que relacionan a unas ciudades con otras y a todas con la central.Ciudades de nueva traza. Madrid. fueron buscadas por los estadistas desde mediados del siglo XIX aunque con diferente éxito. sin que importasen las condiciones de vida de los antiguos y de los nuevos ciudadanos. (1940). ====== URBANISMO ====== Sus problemas. A partir de la década de los años 50 Paralelamente a una mala planificación urbanística. SAENZ DE OIZA Iglesia de Guadalupe. simplemente por razones económicas. sociólogos y ecologistas las siguen buscando para evitar el desastre y la autodestrucción. Torres de Colón. Universidad Laboral. L. No faltaron arquitectos que siguieron trabajando. las casas se distribuyen en una cuadrícula perfecta. A medida que avanza el siglo XX se produce el fenómeno contrario: el hombre intenta abandonar la ciudad y marchar al campo. Gijón. ~. ya antiguos.Ciudades antiguas que han crecido rápida y desmesuradamente: conservan la plaza mayor como centro del casco antiguo rodeado por las nuevas edificaciones. Las soluciones para evitar los problemas del hacinamiento e insalubridad.: Iglesia de los Dominicos. ~.Desde 1936 hasta la década de los 50 Como consecuencia de la guerra civil se instala en España una arquitectura dirigida de cuño estatal. es decir. La población de las ciudades creció tan rápidamente que éstas se inundaron de un modo anárquico.: París. Miguel FISAC.: Salamanca. se agudizan cuando surgen las dificultades de habitabilidad de las ciudades del siglo XIX. ===== Antecedentes ===== Ciudad-jardín Ruskin. por un mejor aprovechamiento del espacio.

las vías de comunicación no están tan perfiladas como en el sistema racionalista. zona de recreo. el suelo queda libre para trazar vías peatonales. Urbanismo orgánico. la "Carta de Atenas”. Soluciones actuales. En el siglo XIX se combina el sistema de cuadrícula con las grandes perspectivas teatrales del barroco: las grandes avenidas quedan cerradas por un gran monumento. Es el más simple y eficaz de los sistemas urbanísticos y el más utilizado desde la antigüedad. Ildefonso CERDA: remodelación de Barcelona. terrazas-jardín. aislar epidemias. En 1901 diseña la "ciudad industrial" en la que ya aparece claramente la división de la ciudad según funciones: trabajo. Estos arquitectos-urbanistas racionalistas son eminentemente utópicos: ~. otros si son realizados como la "Ciudad Radiante" de sella y Chandigarh. ~. vías de tráfico. el "sector”. . A partir de estas vías se crea una zona habitada. se intentan conciliar los sistemas racionalistas y organicistas. Anticipa soluciones que después aportará Le Corbusier: casas sobre pilotes. Se fija el concepto de urbanismo como proyección del concepto de arquitectura. El resultado es una ciudad armoniosa pero utópica. únicamente consagrado a viviendas pero con una calle comercial. zonas de descanso.: Zona industrial de Lyon. Y la construcción de Brasilia por Niemeyer y Costa. Buenos Aires. Tony GARNIER. Defiende la extensión vertical más que la horizontal: colocando las casas sobre pilotes. Ante la necesidad de reconstruir nuevas ciudades después de la Segunda Guerra mundial. Aplica al urbanismo sus principios arquitectónicos. publicada en 1941 como resultado de los estudios realizados por los CIAM (Congresos Internacionales de Arquitectura Moderna) a partir de 1933. dar más realce a los desfiles militares. Crea una serie de proyectos: Plan Voisin (París).Este tipo de construcción determinaba el sentido en el que iba a crecer la ciudad y evitaba el aislamiento con respecto al campo. ordenación rectangular. Defiende la construcción de "unidades de habitación". capital de Punjab. Defiende la vivienda unifamiliar frente a la "unidad de habitación" de Le Corbusier.dividen la ciudad en dos grandes zonas con funciones claramente diferenciadas y relacionadas por las convenientes vías de circulación. Sain-Die. Estos proyectos cristalizan en un documento. a vías de comunicación mal relacionadas. Sus sucesores reducen el urbanismo racionalista a secos volúmenes aislados. Propone en realidad una reestructuración de la antigua ciudad-jardín. Ej. residencia. Válido para un número limitado de habitantes. Surge ya en el siglo XX ante la urgencia de acomodar la ciudad no sólo al crecimiento humano sino también al de los medios de transporte. Barcelona que no lleva a la práctica.: Barón HAUSSMAN: remodelación de París. Como reacción al racionalismo se defiende la vuelta a la naturaleza. Busca una ciudad autosuficiente. Ej. Es el gran urbanista del racionalismo. Formula la teoría de las "Siete V" (Siete Vías) a base de ordenar las vías de comunicación según su importancia y según su función con respecto a la zona habitada. Racionalismo. con edificaciones no muy altas separadas por zonas verdes. Los dos ejemplos más destacados en este sentido son la reconstrucción de Londres por Abercrombie y Forshaw.: Ciudad lineal. Madrid. Le CORBUSIER. Ej.el sistema se puede considerar como modular: la ciudad resulta fácilmente ampliable. Cuadrícula. Se ha tratado de ver en este trazado un cierto intento de funcionalidad: evitar disturbios. Lloyd Wright resume sus ideas en el proyecto de la ciudad imaginaria de Boadacre City.

o con la Plaza de los Tres Poderes en Brasilia. Por una vez se produce la pérdida del humanismo sustituido por el afán tecnicista y experimental. Humanismo. su escultura es naturalista y clásica. los detalles y elementos accesorios. sino también de todo aquello que su ponga relación con una escuela o modo de hacer determinado. que algunas veces llegan incluso a combinarse. Tema central: el desnudo femenino. por otra parte. Se caracteriza por el culto a la fuerza: interés por representar el volumen. Centra su interés en las formas puras. despersonalizándolas para destacar la naturaleza del material. -La abstracción: las formas sin apoyo en la realidad han renovado el lenguaje escultórico (Chillida). Manuel MARTÍNEZ HUGUÉ (1872-1945). Concepción arquitectónica del cuerpo humano. -La incorporación del espacio: la escultura se funde con su contorno (Pevsner). en el caso de Londres. Buenos Aires. compactas y pesadas. Monumento al General Alvear. Venus del collar. Se siguen buscando nuevas soluciones: la mayor parte de ellas encuentran como único medio para humanizar una ciudades control del tráfico automovilístico. sin preocuparse por. Ej. redondeado y de modelado liso para que resalte más.: Hércules arquero. Discípulo de Rodin. Francés. construyendo la figura según un esquema geométrico. En este nuevo rumbo de la escultura influyó decisivamente el arte negro africano y el de las culturas oceánicas. económica y social del siglo XX. grandes vías de comunicación dividen sin separarlas zonas naturales y autónomas que a su vez pueden relacionarse con el centro histórico. Se mueve dentro de la tradición clásica. Se manifiesta la influencia de Rodin en numerosos escultores. Así se ha hecho en el centro de Rotterdam. En síntesis se podrían resumir en varios principios: -El hueco: crea formas como el silencio en la obra musical (Gargallo). de pequeño tamaño. con superficies brillantes y tersas. Se distingue por su concepción del volumen: simple. Los avances conseguidos se hacen más patentes si tenemos en cuenta que durante casi dos milenios la escultura fue entendida como el arte de ocupar el espacio con un volumen de un determinado material y como un arte de “imitación”. -La deformación: constituye un recurso tradicional del artista con el que se descubren nuevas posibilidades expresivas (Moore). El gran problema para aplicar todas estas nuevas teorías urbanísticas es el de los intereses económicos.En ambos casos. Ej. Francés. Rompió con la escultura de aspecto hierático y fastuoso. Español. Al igual que la pintura del siglo XX. Ahora se concede especial importancia al vacío y se despreocupan del modelo. -experimentación con el valor expresivo de los nuevos materiales: piedra. plásticos. en la cual los edificios se conciben para dar la sensación de esculturas. Antonio BOURDELLE (1861-1929). creación de nuevas formas para conseguir una estructura plástica casi arquitectónica. -la gran importancia concedida al espacio. también la escultura se vio afectada por los principios teóricos de los nuevos “ismos" y por el deseo de encontrar nuevas fórmulas escultóricas superadoras de los principios formales vigentes de la antigüedad. No resulta fácil su sistematización y tampoco es fácil clasificar a un artista dentro de una determinada tendencia. -El movimiento: unión de la energía y la forma en esculturas-máquinas (Calder). en Vallingby (ciudad satélite de Estocolmo). También la escultura manifiesta con sus cambios la evolución política. la especulación de terrenos. Las características más importantes de esta escultura son: -la búsqueda de las nuevas estructuras esenciales de las figuras. Tema central: la figura humana. de aspecto alegre y juvenil. Arístides MAILLOL (1861-1944). de formas geométricas y proporcionadas. metal. en Helsinki. robusto de formas opulentas. Mateo FERNÁNDEZ (1885-1957). Sus figuras son de un canon "rechoncho”. Actitud conservadora y realista. Español. mostró gran interés por la escultura arcaica griega y la románica. al vacío.: La noche. TENDENCIA CLASICISTA Primeros años del siglo XX. Las innovaciones plásticas del siglo XX son de una audacia innegable. humanas o animales. El panorama escultórico del siglo XX es muy complejo. . Busto de Rodin. ha surgido un fuerte individualismo que no sólo se aparta de las normas tradicionales. pero muy expresivas. Gran animalista: representa a los animales en reposo.

Mezcla la escultura y la pintura en algunas de sus obras. Alejandro ARCHIPENKO (1887-1964). Raymond DUCHAMP VILLON (1876-1918). Ej. introdujo los "collages" escultóricos. inventó la llamada “escultura transparente" en la que sobre todo cuentan los perfiles y sus superposiciones. (1912). Francés.) Español. Deshumaniza las figuras: personajes alargados.: Cabeza de mujer (1909). Juventud. Tendencia a la simplificación y a la idealización. mostrando gran interés por el modelo real. Prometeo. Tema principal: desnudo femenino. con sus presupuestos teóricos. Ej. Los abandonados. Sepulcro de Menéndez Pelayo. La mujer cuchara (1928). Evoluciona hacia nuevas fórmulas expresivas pero nunca abandona el cubismo. cabra (1950). Ruso. Evolucionó desde una tendencia a la estilización hacia un acentuado naturalismo.: Pomona. El movimiento cubista. Español. fue determinante básico en la nueva orientación de la escultura. Ej. Parte de un cierto clasicismo hacia formas totalmente nuevas: figuras convulsionadas de miembros muy alargados. Ej. Utilizó frecuentemente como material chapas de metal. Victorio MACHO (1887-1966). posteriormente se adhiere a los principios cubistas. Ej. Desmaterializa el volumen. de aspecto torturado.: Hombre andando.: Estatuas del Valle de los Caídos. le angustia la miseria. Exalta el cuerpo femenino: aspecto robusto y sano.: Carrusel Pierrot (1913).: Estatua ecuestre del Gran Capitán. de lo orgánico y lo mecanizado. Palencia. Abstracta figurativa. Monumento a Ramón y Cajal. metales de desecho. Busca la geometrización de los volúmenes. Español. Al igual que en pintura. Lo que le interesa es la arquitectura plástica de las formas. Español. sabiendo conjugar la belleza formal con un sentimiento humano. iniciado en el naturalismo lo abandona influenciado por las corrientes de vanguardia. José LLIMONA (1864-1934). Ej. Francesa. Ej. Tema principal: el ser humano. Fue el primero en desmantelar la forma compacta. Tiende a combinar las formas llenas las vacías. Cubismo. Esta corriente se desentiende de los problemas espirituales centrando el interés en el mundo de las formas.: Hombre con mandolina. Busto de Unamuno. Quiso combinar estructuras cubistas con una expresión dramática. Suizo. Ej. Germaine RICHIER (1904-1959). Fue practicado. Ernest BARLACH (1870-1938). hierro. Palacio a las cuatro de la mañana. Mateo INURRIA (1869-1924). Deforma los cuerpos que dejan de ser masas cerradas y compactas. Santander. desesperanza y. por la casi totalidad de los escultores modernos. La influencia cubista se aprecia en el geometrismo de algunas de sus formas en las que alternan curvas y triángulos. Cristo del Otero. Mujer peinándose (1915). Su obra de madurez se caracteriza por el expresionismo. Su arte viene definido por el empleo de la forma-cubo y la expresión de angustia. (1913). discípula de Bourdelle. Adoptó del cubismo su geometrización y simplificación de las formas reales. todo aquello que pueda transmitir un sentimiento patético al espectador. Prestó especial atención a los materiales en cuanto confieren a la obra una calidad especial y una significación determinada. Se distingue por las formas concentradas y la fuerza expresiva. en general.José CLARA (1878-1957). Sus primeras obras manifiestan la influencia de Rodin. Los cuerpos quedan reducidos a una serie de hierros retorcidos. (1936).: Desconsuelo. El cubismo se aparta de la estricta realidad figurativa reduciéndola a volúmenes geométricos. Ej. Juan de ÁVALOS (1911. Jacques LIPCHITZ (1891-1973). Sus esculturas se caracterizan por las formas estáticas y aplomadas. Inventó móviles a los que llamó “arquipinturas". especialmente al grupo de la "Section D’Or”. aunque representa una "modernidad" dentro de su clasicismo. en algún momento. Se interesa por los vacíos excavando el interior de las esculturas y seccionándolas para que resulte visible el hueco.: El terror. También se interesó por los vacíos o espacios interiores. Sufrió una gran evolución a lo largó de su vida. Persigue la representación simultánea que dé perspectivas incrustando unos volúmenes en otros. Utilizan nuevos materiales: hormigón. Sus primeras influencias fueron del cubismo y del arte negro africano. Español. Centra su interés en el contenido espiritual del hombre: expresar los contenidos anímicos más profundos del ser humano como la tragedia. (1933). La copa de ajenjo (1914). No se puede clasificar en una tendencia determinada. Pablo PICASSO (1881-1973). . TENDENCIAS INNOVADORAS Expresionista. del espacio y de la forma. Ej. Ruso.: Monumento a Pérez Galdós. Alberto GIACOMETTI (1901-1966). (1917). Español. Representante del llamado estilo mediterráneo. En algunas de sus obras consigue la síntesis del movimiento. Mujer con guitarra (1927). Alemán.

están llenas de humanidad. nombre dado por Duchamp. (1912). consiguiéndolo al dejar abiertas algunas porciones de la escultura o al dar toques quebrados sobre las aristas. Alejandro CALDER (1898-1976). hierro. (1929). Expresan la austeridad. Gusta de representar los vacíos. Creador de la escultura de "móviles”. Rumano. Archipenko. de acabado pulido y perfecto. origen de una nueva concepción de la escultura. columna sin fin. Es típico de sus obras el dar la impresión de inacabadas. Volúmenes de formas simples. Ej. las superficies curvas. Francés. Defiende el empleo de toda clase de materiales. La escultura es producto de la pura invención del artista. Juega con todo tipo de materiales. Analiza los volúmenes. Evolucionó desde una figuración monumental y estilizado hacia una expresiva dad más rítmica de la forma. (1913).: Figura reclinada. En su obra domina la expresión del movimiento. Introdujo la técnica del forjado. (1928). (1938). Italiano. Surrealismo. abstractas. La novia. (1939). Orgánica. convirtiendo al hierro. sobre todo. etc. PABLO GARGALLO (1881-1934). su escultura férrica. Montserrat. distinguiéndose de éste por el sentido de continuidad de las superficies curvas de forma que los cuerpos constituyen un solo volumen. Rechaza los volúmenes compactos concediendo gran importancia al vacío. Formas inacabadas y muy simples. hasta entonces despreciado. Empleó materiales muy diversos: corcho. (1932). Recibió las más variadas influencias: arte precolombino. Decía que "el espacio es parte integrante de la obra". Uno de los fundadores del dadaísmo. Sus obras abstractas evocan monumentos megalíticos y esculturas de la Prehistoria. Miguel Ángel. Ej.: Mundo. También hizo esculturas móviles y otras en las que el espectador cambia a su voluntad las piezas. Ej. Hans ARP (1887-1966).: Móvil. madera.: Danzarina (1927). el dolor. Se inspira en la morfología de elementos naturales (cantos rodados. Ej. Anticipa el informalismo o pura abstracción. Su estilo fue cada vez más libre y expresivo aunque menos abstracto que el de Julio González. Las obras están confeccionadas con alambres y otros elementos de diversas formas.: Cabeza de Baudelaire. pero no en un sentido estático como el cubismo. Forma única de continuidad en el espacio. la tragedia. Fragmenta y distorsiona la figura. El movimiento venía dado por un motor. Ángel FERRANT (1891-1959). Practica una escultura abstracta y matemática.: Desarrollo de una botella en el espacio. latón. Pájaro en el espacio. El objeto queda totalmente liberado de cualquier referencia al mundo circundante. la belleza de la materia y la unidad de conjunto son los valores esenciales. También es considerada como una variante del cubismo. (1957). Desnudo floral. Puede considerarse como una variante del cubismo. Henry MOORE (1898-1989). pasando a la abstracción.: Musa dormida (1910). Se aparta de la figuración considerando que debe ser el material el que sugiera el tema y la forma. Español. Se encuentran suspendidas y al moverse adoptan formas más variadas. Español. convexas y cóncavas. piedra.: Tres mujeres. Pez. Español. Jorge de OTEIZA (1908) Español. Evolucionó hacia formas de aspecto monumental en las que el volumen. Formas ovales y fusiformes. Julio GONZÁLEZ (1876-1942). Tiene obras figurativas y abstractas. sino en un sentido dinámico. amigo personal de Picasso. Ej. Señorita Pogany (1913). Umberto BOCCIONI (1882-1916). (1960). curvos. Antoine PEVSNER (1886-1962). en un medio específicamente moderno de expresión. Ej. Ej. Constructivismo. Ej.: mujer peinándose. Está considerado como uno de los grandes escultores contemporáneos.Ej. (1913). Inglés. Ej. Ruso nacionalizado francés. Sus obras.: Pastor de nubes (1953). Abstracta no figurativa. Evolucionó hacia volúmenes ondulados. Destaca. (1956). madre recostada con niño. Constantino BRANCUSI (1876-1957). conchas pulidas) que sugieren elementos orgánicos humanos. esenciales. Defensor del "constructivismo" para el que el principal problema de la escultura es la organización de la forma y de los planos del espacio. Amadeo MODIGLIANI (1884-1920). Bailarina de la paleta. Influenciado por la escultura negra y su simplicidad. Brancusi. Sus progresivas abstracciones tienden al volumen y al espacio encerrado en . Alterna el vacío con formas planas. Francés. Norteamericano. Picasso. Henry LAURENS (1885-1954). las aspiraciones eternas del hombre. Se interesa por la interrelación del objeto con el espacio circundante. Futurista. También concede importancia al movimiento.: Cabeza de piedra. El profeta (1933). (1933). incluso las abstractas. estableciendo juegos entre las masas y los huecos. (1937). Ej. (1911). El geometrismo de su primera etapa escultórica se debe a la influencia cubista. Se adhirió al cubismo pero posteriormente se liberó de su influencia acercándose a lo abstracto. policromadas. a los huecos. por el mismo aire o por un impulso inicial.

Geometrismo.formas geométricas. pureza de la forma. (1910). Eduardo CHILLIDA (1924). Factura muy cuidada. . (1969). Busca el movimiento. Español. Ej. Pablo SERRANO. Obras a base de bandas de hierro o acero que se revuelven en curvas y contracurvas. Español. (1963).: Unidades-yunta. Parece buscar el punto de encuentro entre escultura y arquitectura. Ej.: Fusión de dos políforos. Eusebio SEMPERE (1924). calidad de la materia. Fluctúa entre lo tradicional (figuración expresionista) y lo vanguardista.: Abesti Gogora. espirales. MARTÍN CHIRINO (1925). Ej.: El viento. Ej.

You're Reading a Free Preview

Descarga
scribd
/*********** DO NOT ALTER ANYTHING BELOW THIS LINE ! ************/ var s_code=s.t();if(s_code)document.write(s_code)//-->