EL ARTE RENACENTISTA

El concepto Renacimiento se aplica a la poca artstica que da comienzo a la Edad Moderna. El trmino procede de la obra de Giorgio Vasari "Vidas de pintores, escultores y arquitectos famosos", publicada en 1570, pero hasta el siglo XIX este concepto no recibe una amplia interpretacin histricoartstica. Sin embargo, Vasari haba formulado una idea determinante, el nuevo nacimiento del arte antiguo, que presupona una marcada conciencia histrica individual, fenmeno completamente nuevo en la actitud espiritual del artista. De hecho el Renacimiento rompe, conscientemente, con la tradicin artstica de la Edad Media, a la que califica, con pleno desprecio, como un estilo de brbaros o de godos. Y con la misma consciencia se opone al arte contemporneo del Norte de Europa. Desde una perspectiva de la evolucin artstica general de Europa, el Renacimiento significa una ruptura con la unidad estilstica que hasta ese momento haba sido supranacional.

RESEA HISTRICA
El Renacimiento supone una nueva forma de entender el arte. Las artes liberales ya no estn controladas por los gremios, sino bajo la proteccin de los prncipes y la burguesa. Nacen, as, los mecenas, como las familias Medici, Rucelli, Tornabuoni o Pazzi. Aparece la figura del artista genial, por lo que se abandona definitivamente el anonimato. Sin embargo, surge el taller del maestro, que controla el acceso a la profesin de los oficiales y aprendices, y que es quien recibe los encargos de los clientes. Adems de la burguesa, la Iglesia y la monarqua sern protectores de los artistas, ya que se descubre el valor propagandstico del arte. Se establecen tres tipos de relacin entre el artista y el cliente: el sistema domstico, en el que el mecenas acoge en su casa al artista para que trabaje; el mercado, en el que el artista simplemente vende las obra que crea por encargo, y la academia, en el que el artista trabaja para el Estado. Todo esto exige una formacin cientfica de los artistas y una gran capacidad de creacin. Se inventa la perspectiva caballera, con sus puntos de fuga matemticos, y la perspectiva area, con el sfumato. Se pone mucha atencin

en las proporciones, para las que se utilizar el canon clsico, que progresivamente se ir alargando, y se guardar la proporcin entre las partes. Se redescubre la arquitectura de Vitrubio, el muro de carga y como cierre del espacio, la columna guarda una proporcin entre la altura y la anchura, y el arco con la luz, se tiende a la horizontalidad y a la escala humana, para crear un espacio unitario. Reaparece el retrato, el desnudo, principalmente mitolgico, y el paisaje, todo ello idealizado. No es una copia de la antigedad, sino su interpretacin. Se busca el realismo, pero se idealiza la naturaleza, se trata de un arte burgus. En el Renacimiento el hombre recupera su protagonismo como primer objeto artstico, segn la tradicin grecorromana. El hombre es la obra ms perfecta de Dios. Se recupera el retrato y la naturalidad sin hieratismo, de la mano de la nueva burguesa. Se pinta la figura humana independientemente de lo que represente, Virgen o cortesana, Apolo o Cristo, lo que importa es la figura humana. El tema interesa poco, pero s lo bello frente a lo representativo. El objeto del arte es el mundo natural, la imagen del mundo que se identifica con la civilizacin. Hay un nuevo humanismo y una mentalidad burguesa que busca al hombre ideal en equilibrio con la naturaleza. En su ltima etapa, cuando estn conseguidas todas las soluciones tcnicas, se pinta a la manera de..., es el manierismo, que utilizar todos los tipos clsicos de manera virtuosa.

EL HUMANISMO
El humanismo es un movimiento intelectual, filosfico y cultural europeo estrechamente ligado al Renacimiento cuyo origen se sita en el siglo XIV en la pennsula Itlica (especialmente en Florencia, Roma y Venecia) en personalidades como Dante Alighieri, Francesco Petrarca y Giovanni Boccaccio. Buscan la Antigedad Clsica y retoma el antiguo humanismo griego del siglo de oro y mantiene su hegemona en buena parte de Europa hasta fines del siglo XVI, cuando se fue transformando y diversificando a merced de los cambios espirituales provocados por la evolucin social e ideolgica de Europa, fundamentalmente al coludir con los principios propugnados por las reformas (luterana, calvinista, etc.), la Contrarreforma catlica, la Ilustracin y la Revolucin francesa del siglo XVIII. El

movimiento, fundamentalmente ideolgico, tuvo as mismo una esttica impresa paralela, plasmada, por ejemplo, en un nuevo tipo de letra, la redonda conocida como letra humanstica, imitada de la letra uncial latina antigua, que vino a sustituir poco a poco a la letra gtica medieval.

QUATTROCENTO

El Quattrocento (trmino que en italiano significa cuatrocientos, por los aos pertenecientes al siglo XV) es uno de los perodos ms importantes del panorama artstico europeo. Se sita a lo largo de todo el siglo XV y es la primera fase del movimiento conocido como renacimiento. En esta poca aparece la figura del artista-creador en detrimento del anonimato. Surge el taller del maestro, que es quien recibe los encargos de los clientes. Este hecho podra sindicarse como el nacimiento de la categora de autor. El hombre es la obra ms perfecta de Dios. Se pinta la figura humana independientemente de lo que represente. Desde la perspectiva de nuestros cnones estticos actuales, el arte que se crea en esta poca es de mayor "calidad" con respecto al llamado Trecento. En este arte evolucionan tcnicas de pintura, consiguiendo la perspectiva; en escultura se vuelve a la imitacin de la clsica griega y romana, y con respecto a la arquitectura hay un retorno a las lneas del arte griego y romano. En general este arte es de lneas ms puras que su predecesor europeo, el gtico, siendo de menor tamao y simplicidad.

Los mximos exponentes de esta poca son:

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Escultura: los escultores se interesaron por representar el cuerpo humano, como Donatello y Ghiberti. Pintura: aplicaron en los cuadros la perspectiva, representando la profundidad, como Masaccio, Fra Anglico, Sandro Botticelli, Piero della Francesca, Paolo Uccello, Filippo Lippi y Andrea Mantegna. Arquitectura: los arquitectos buscaron el dominio del espacio introduciendo elementos simples y proporcionados, como Filippo Brunelleschi y Leon Battista Alberti.

CINQUECENTO

El Cinquecento (abreviadamente, aos [mil] quinientos en italiano) es un perodo dentro del arte europeo, especialmente el italiano, correspondiente al

siglo XVI. Se caracteriza intelectualmente por el paso del teocentrismo medieval al antropocentrismo humanista de la Edad Moderna; y estilsticamente por la bsqueda de las formas artsticas de la antigedad clsica y la imitacin (mmesis) de la naturaleza, lo que se ha denominado Renacimiento. Comprende dos fases: comienza con el denominado Alto Renacimiento (ltimos aos del siglo XV y primeras dcadas del siglo XVI), y termina con el denominado Bajo Renacimiento o Manierismo. El siglo que le precede (el XV) recibe el nombre de Quattrocento (aos [mil] cuatrocientos), periodo en el que se va adoptando el vocabulario clsico y construyendo las formas propias del renacimiento. El siglo que le sigue (el XVII) recibe el nombre de Seicento (aos [mil] seiscientos), y estilsticamente se caracteriza por la tensin entre las transformaciones violentas del Barroco y el equilibrio y proporcin del Clasicismo.

PINTURA RENACENTISTA
La pintura renacentista abarca el perodo de la historia del arte europeo entre arte de la Edad Media y el arte barroco. La pintura de esta poca est relacionada con el renacimiento de la antigedad clsica, el impacto del humanismo sobre artistas y sus patronos, nuevas sensibilidades y tcnicas artsticas y, en general, la transicin entre el periodo medieval y los comienzos de la Edad Moderna. En las artes visuales, los logros significativos ocurrieron alrededor del ao 1400 tanto en Italia como al norte de los Alpes. El arte de Masaccio y los escritos de Leon Battista Alberti ayudaron a establecer la perspectiva lineal y la idealizacin del cuerpo humano como las ideas principales de la pintura renacentista italiana a principios del siglo XV. Al tiempo se produjo en el norte la pintura gtico-flamenca, que tambin se ha considerado prerrenacentista o renacimiento nrdico. Artistas flamencos como Jan van Eyck innovaron con la pintura al leo y composiciones espaciales intuitivas. El breve Alto Renacimiento (h. 15001520), centrado en torno a Leonardo da Vinci, Miguel ngel y Rafael en Florencia y Roma, fue una culminacin de los logros italianos, mientras que artistas como Alberto Durero lleg a un nivel similar de innovacin artstica e intelectual a la Europa septentrional.

La pintura del Renacimiento tardo, desde alrededor de 1520 hasta el final del siglo XVI, est marcada por varias tendencias manieristas que se expandieron a partir de Italia al resto de Francia. La decadencia del renacimiento se inicia en Italia poco despus de mediado el siglo XVI. Se caracteriza por la falta o escasez de buenos maestros, optando los artistas por imitar las obras de los grandes maestros anteriores en lugar de estudiar la naturaleza para crear sus obras originales. En el manierismo se exagera el movimiento en las figuras, la expresin es afectada y amanerada o poco natural de los rostros. Tomado de wikipedia