El Folklore Introducción Folclore, este término general abarca creencias, costumbres y conocimientos de cualquier cultura transmitidos por vía

oral, por observación o por imitación. Este conjunto de material se conserva y transmite de generación en generación con constantes cambios según la memoria, la necesidad inmediata o el propósito del transmisor. Por medio de este trabajo, analizaremos nuestro folklore; el folklore paraguayo. Sin embargo, estudiaremos solo una parte de nuestra extensa cultura; la música y la danza. Esperamos como grupo, satisfacer sus expectativas en cuanto a este proyecto, y que todos aprendamos a valorar, algo que como paraguayos nos pertenece y debemos enaltecerlo; nuestra cultura. Acompáñennos en el interesante análisis de este magnífico tema. El Folclore Folclore es el término general que abarca creencias, costumbres y conocimientos de cualquier cultura transmitidos por vía oral, por observación o por imitación. Este conjunto de material se conserva y transmite de generación en generación con constantes cambios según la memoria, la necesidad inmediata o el propósito del transmisor. El término folclore fue acuñado en 1846 por el anticuario inglés William John Thoms para sustituir el concepto de antigüedades populares. Folclore y cultura popular Los folcloristas actuales distinguen entre el folclore auténtico y otras manifestaciones culturales como las canciones populares o las historias o leyendas del pasado. Este tipo de material, considerado a menudo por los medios de comunicación como parte de la herencia folclórica, es definido por algunos folcloristas como conocimiento popular o cultura popular. Sin embargo la tradición folclórica y la popular se solapan, las formas populares utilizan de modo continuo formas genuinamente folclóricas para inspirarse y el conocimiento popular a veces llega a ser tan conocido que los grupos folclóricos lo adaptan a su tradición oral. Orígenes y tipos de folclore Los estudiosos consideran que el folclore no se limita a las comunidades rurales, sino que también aparece en las ciudades y que, en vez de extinguirse, continúa siendo parte activa del aprendizaje de todos los grupos, desde las unidades familiares a las nacionales, aunque con formas y funciones diferentes. El folclore como actividad recreativa y conjunto de afirmaciones y creencias no verificables sigue vivo. Los diferentes objetivos y procedimientos de investigación de antropólogos, sociólogos, psicólogos, lingüistas y escritores han modificado considerablemente la tendencia anterior a considerar la literatura y las costumbres folclóricas como algo extravagante y romántico o como algo inferior a la cultura tradicional. El folclore ha llegado a ser considerado como parte del proceso de aprendizaje humano y como fuente importante de información para la historia de la humanidad. El material folclórico puede clasificarse en cinco grandes áreas: creencias, costumbres, relatos, canciones y refranes, y arte popular. Las creencias populares engloban todo tipo de ideas sobre los temas que por tradición han preocupado al hombre, desde la causa y curación de enfermedades hasta la especulación sobre la vida después de la muerte, así como supersticiones, magia, adivinación, brujería y apariciones fantasmales o de criaturas fantásticas y mitológicas. Las costumbres comprenden todo el material relativo a modos en festejos, juegos y danzas, aunque también se refieren a las relativas a cocina y vestimenta. Los relatos abarcan baladas y diferentes formas de cuentos tradicionales y música tradicional, basados a veces en personajes reales o acontecimientos históricos. Entre las canciones y refranes se encuentran nanas y rimas infantiles, trabalenguas y acertijos. El arte popular abarca cualquier manifestación artística creada por el pueblo de forma anónima y que expresa el carácter de su vida en comunidad. La Música Paraguaya

“Mi dicha lejana”. fibras. etc. En guaraní se los llama takua pu (tacuara que suena). silbatos. los guaraníes han utilizado instrumentos primitivos de viento y de percusión.Bastones de ritmo: Largas cañas de tacuara o bambú.a música paraguaya es uno de los aspectos más particulares de la cultura del país ya que siendo el único de Sudamérica donde la mayoría de los habitantes habla el idioma de origen nativo. “Recuerdos de Ypacarai”. . Uno de los estilos más antiguos de música popular paraguaya es la polca. Las guitarras y arpas.Mimby chue: Silbatos esféricos . es la primera variación propia de la tradición colonial española. su música es totalmente de origen europeo. desarrollado por José Asunción Flores cerca del año 1920. Esto se debe a la influencia que tuvieron los jesuitas durante los siglos XVII y XVIII al notar que los guaraníes poseían buen talento musical. pezuñas de animales. entre otros. CORDÓFONOS . cañas. Elaboradas con cañas o maderas ahuecadas. Se utilizan para golpear el piso. introducidas por los españoles. aunque nunca compusieron. etc. pieles. El segundo.Maracas: Hechas de porongo o mate relleno de piedras pequeñas o semillas. son los instrumentos básicos de la música paraguaya contemporánea. cuernos de animales. Las composiciones preferidas para ser ejecutadas en arpa son los onomatopéyicos y fuertes “Guyra Campana”. La polka (purahéi) y la guarania son las expresiones musicales más populares.Turu IDIÓFONOS Vibra todo el instrumento. Algunos ejemplos son: “India”. “Tren Lechero”. De esta manera los interiorizaron en la música europea. Desde tiempos remotos. el arpa tuvo mucha difusión y es conocida en muchos países del mundo. calabazas. Los instrumentos más populares son el arpa y la guitarra. canción de fluida melodía lírica introducida a principios del siglo XX.Mimby tarará: casi una trompeta . es más bien lento y melancólico. La guarania. .Mimby guasu: Flauta grade . las baladas y otras canciones conservan gran parte de la historia y tradiciones del país. Variedades . AERÓFONOS Vibra una columna de aire. Variedades . Instrumentos musicales del Paraguay INSTRUMENTOS MUSICALES INDÍGENAS Para la construcción de los mismos utilizaban toda clase de materiales que el medio les proveía: cuero. Es de uso exclusivo femenino. Los ritmos del primer género son una invitación a la danza. caparazón de tortuga. sonajas y campanas. Tocada tanto por mujeres o varones. principalmente flautas de carrizo.Sonajas: Elaboradas con pezuñas de venado.

el arpista Digno García.De concierto: Surge por la incorporación de los pedales y tiene más cuerdas que la popular. el 21 de junio de 1926. . Variedades .8. .Popular: Es la más difundida debido a la facilidad de su ejecución. piso. en el Prembridge Court Hotel (34 Prembridge Garden. Es de uso personal y la boca modula el sonido. arco de madera. las aberturas son cubiertas con piel de animales. Clases de arpas . siendo esta la utilizada en la música popular paraguaya. TAMBORES Existen de diferentes materiales. W2 4DX Reino Unido). Londres. Allí en el viejo cine Rex. el principal es Luís Alberto del Paraná. Llegó a América con los conquistadores. habitación No. La música paraguaya tuvo varios representantes. con otro arco o un palillo. entre tímido y decidido.Culta: Al mismo tiempo se ejecuta la melodía y el acompañamiento. de timbre de voz sorprendente. de forma triangular. Los sacerdotes de las misiones jesuíticas trajeron a nuestras tierras. de la transformación del laúd. Hizo sus cursos primarios en Ypacarai.Arco de boca: Instrumento muy pequeño. el domingo 15 de septiembre de 1974. De acuerdo a la forma de ejecución se clasifica en: . además de otros autores. Se la utiliza en la orquesta sinfónica.. Pueden ser tocadas con la mano o palillos. Luís Alberto del Paraná Nació en Altos (Paraguay). acompañado de Humberto Barúa.Vibra una o varias cuerdas. el público empezó a asombrarse con un jovencito que prestaba el servicio militar.Popular: Tienen afinación diatónica. que a continuación conoceremos. y otro nombre mayúsculo de la música paraguaya. Requiere años de estudio. y fue anotado en el Juzgado de Paz el 14 de agosto de 1926. MEMBRANÓFONOS Vibra una membrana tensada. que se apoya en la boca del ejecutante. Se la pone en vibración con la mano. representó a Campo Grande. LA GUITARRA: Es de origen árabe. a las 14:30 h. de derrame cerebral. Murió en Londres (Inglaterra). se ejecuta con ambas manos.Gualambáu: Su caja de resonancia es una calabaza y es puesto en vibración por golpecitos de una varilla. . consta de 36 de hasta 42 cuerdas. EL ARPA: Instrumento de cuerda. 1er. durante el Primer Certamen de los Barrios. Jacinta Mesa (no Meza). Instrumentos musicales típicos paraguayos En el Paraguay son dos los instrumentos que se adoptaron como propios para la interpretación de nuestra música. a medio camino entre la parquedad del campesino y una sonrisa grande abierta hacia nuevos horizontes". el mozalbete de dieciocho años*. por su madre. . "Nació para el Arte en 1942. Edad: 48 años.

Cumplido el contrato. Agustín Barboza y Luis Alberto del Paraná (Bruselas. y Paraná forma su conjunto "LOS PARAGUAYOS". Reinaldo Meza y José de los Santos Gomzález. firmado por el Pdte.736. murió cuando él se encontraba de gira por Europa. Rubito Medina. Doña Jacinta. Una sola mujer: Obdulia (Chiquita). a cada uno de los artistas para difundir la música paraguaya en Europa. el Trío se disuelve. En este libro que se comenta. a cargo del Padre Ernesto Pérez Acosta.: Alfredo Marcucci. dos LP's: "Famous Latin American Songs" y "Ambassador of Romance". el Gobierno paraguayo le otorgó. Epifanio Méndez Fleitas.200 dólares. la condecoración de la Orden Nacional del Mérito. y cantar. que constituyeron de inmediato un gran éxito de venta. en "Misión Cultural Oficial". a título póstumo. en 1947. de fecha 24 de noviembre de 1953. en Milán (Italia). sin invitación alguna. se unieron para transmitir minuto a minuto. Alfredo Marcucci. Murió en Piripucú (Dpto. Por decreto del Poder Ejecutivo No. una canción que posteriormente grabó en un disco de larga duración en Philips International. de la República. era maestro rural. Luis Alberto del Paraná -nombre artístico que adoptó en México-.Paraná estrecha la diestra de la reina Juliana de Holanda. el 15 de Agosto de 1956 (misma fecha y mes de su nacimiento. francesa (princesa de un circo). Bélgica. grabando enseguida para Philips de Holanda. luego que Doña Jacinta le despidiera del hogar por "infidelidad". . La ciudadanía se volcó en las calles. y el arpista José de los Santos González. Federico Chávez. quien lo escuchó una vez cantando "bajo un árbol. Paraná. el Gobierno de la Nación entrega 3. Inicia así la grabación de "más de 500 canciones". Más tarde (1958).. Reynaldo Meza. Tiempo después le dedicó también al Pa'í Pérez. yendo de suceso en suceso. Guillermo Enciso Velloso. en el grado de Comendador. del poeta y político. Paraná. el príncipe Bernardo.. Paraná y su conjunto "Los Paraguayos" De izq. defendiendo a la Asociación Nacional Republicana (Partido Colorado). durante una visita al Paraguay. según parece. Philips lanzó este LP. Dr. Luego de volver de los países centroamericanos. Dos hijos: Luis Manuel Meza González y Carmen Fabiola Meza González. casado por primera vez con Lissette Cairoly. con su hermano Reynaldo Meza (más tarde casado con Gladys Reyes. Catalizador de aquella inquietud ciudadana fue la llamada "Cadena del Dolor". durante la guerra civil. Su padre (de Paraná): José Domingo Encina Gonzalez. se puede ver la entrega de un poncho típico paraguayo a su marido. hasta su muerte. Artífices de esta gran cruzada radial fueron Radio Ñandutí (Gloria / Humberto Rubín) y Radio Comuneros ("Coco" Bernabé). Paraná le regala al Pa'í Pérez. Por decreto del Poder Ejecutivo No. también cantante. su velatorio en el Teatro Municipal. con la bailarina española Carmen González Caballero. para testimoniar el último adiós a uno de sus hijos más queridos. madre de Paraná. Segundo matrimonio. hasta el Cementerio Italiano (Cementerio de la Recoleta). espontáneamente. Era costurera. y José de los Santos González El trío Los Paraguayos: Digno García. Julio Jara. Dr. también le gustaba ejecutar la guitarra. 1955) De izq. de Concepción). forma grupo con Digno García tomando el nombre de "TRIO LOS PARAGUAYOS". y luego. 1966.1. Su sepelio en Asunción. como un ruiseñor. (45RPM) Tras la brillante actuación del conjunto en el Festival de San Remo (Italia).9130. (cuatro sobreviven: 1998).". Tenía 67 años). y el Ministerio de Hacienda. de fecha 25 de septiembre de 1974. a der. una bandaliza completa (instrumentos de percusión) para el Batallón. El cuarto de ocho hermanos. Julio Jara. que lo distribuyó por todo el mundo. ahora retirada. antes de la llegada del féretro de Paraná al aeropuerto de Asunción. dos hijas: Rosa y Azucena). Luis Alberto del Paraná. a der. A los 14 años ingresa como boy-scout (explorador) en el "Batallón Rojas Silva" (Salesianito). constituyó un acontecimiento pocas veces visto en la vida de la Nación. donde la casi totalidad de las emisoras radiales del Paraguay (y países aledaños). la capital paraguaya. con Agustín Barboza. a instancias.

donde durante dos años ahondó sus conocimientos de violín. organizó el primer concierto con una sinfónica nacional. de parte de Philips International. En 1957 la Municipalidad de la Capital creó la Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Asunción (OSCA). Holanda) 1955. en Amsterdam. con motivo del centenario de Franz Schubert. Como compositor. Luego completó su formación con Vicente Macarrone. Alfredo Marcucci. Angel "Pato" García. Santos González. Alfredo Marcucci. Fue el primer paraguayo que dirigió una sinfónica europea. Remberto Giménez fue miembro del Ateneo Paraguayo. . Esta foto fue tomada en el aeropuesto de Ezeiza (Buenos Aires). se pueden señalar entre sus principales obras el ya citado poema sinfónico Rapsodia Paraguaya. Nostalgia del terruño. a der. Marcha del Mariscal López. que se convirtió en el más importante centro de enseñanza musical del país. Enrique Marsal y Erik Piezunka el Cuarteto Asunción. Como todo buen músico paraguayo. Conscripto. Estudió en la Schola Cantorum de París. BGS. donde perfeccionó sus conocimientos de violín y música de cámara. Entre sus alumnos se cuenta a su sobrino Herminio Giménez.: Reynaldo Meza. esta vez a Europa. Himno a la juventud. En 1924 fue nuevamente becado por el gobierno.del Gimnasio y del Instituto Paraguayo.en 1934 . bajo la dirección de Nicolino Pellegrini y Salvador Dentice. Garcete Saldívar. considerado el más importante grupo de cámara durante mucho tiempo. su hermano Reynaldo Meza). En 1927 estuvo en el Stern Ches Conservatorium de Berlín. A su lado B. Ka'aguy ryakuä.pudiera tan siquiera dirigir un ensayo. a der. Remberto Giménez viajó a Buenos Aires. Paraná. y Rubito Medina (Hilversum.de Luis Alberto.: José de los Santos González. el arreglo del Himno Nacional. En 1928 regresó al Paraguay y formó con Manfred Kamprad. En 1922 recibió su título de profesor superior de violín como mejor alumno. Venian de Londres acompañando los restos mortales de Paraná camino a la tierra que lo viera nacer.: Rubito Medina. becado por el gobierno. Diciembre de 1972. Arsenio Jara. Paraná recibe el primer Casette de Oro. De izq. y el autor de este libro. Que se desplazó expresamente desde Copenague (Dinamarca) para participar en el acto de la entrega. Ese mismo año. Reynaldo Meza y Paraná En Nueva York De izq. Holanda. Canción de paz.paraguayo o extranjero . a der. a der. y que actualmente dirige la agrupación). Remberto nació en Coronel Oviedo el 4 de febrero de 1898. En 1940 fundó la Escuela Normal de Música. fue el primer paraguayo que dirigió una sinfónica europea y formó a muy buenos intérpretes. las composiciones Kuarahy oike jave. el 20 de setiembre de 1974.Portada de uno de los primeros LPs del conjunto Los Paraguayos dirigido por Paraná (sentado). Remberto Giménez Se puede considerar a Remberto Giménez como un pionero de la música culta entre los directores compatriotas. En La Sorbona estudió luego Estética e Historia de la Música.: Oscar Ramos. Reynaldo Meza (hno. En 1963 condujo conciertos de la Orquesta Sinfónica Brasileña en el Teatro Municipal de Río de Janeiro y en el Teatro Tupí de Canal 7 de Säo Paulo. producto de la fusión . Organizó la primera orquesta sinfónica completa en el país. Andrés Gaós y Celestino Piaggio. De izq. se inició en la Banda de la Policía. De izq. donde estudió en el Conservatorio Nacional con Alberto Williams. En 1958 dirigió a la Orquesta Sinfónica de la Radio de Bonn en la ejecución de su obra Rapsodia Paraguaya. Integrantes de "Los Paraguayos" Los que acompañaron a Paraná en su última gran gira por la ex-URSS (falta en la foto. En 1920. de la que fue director hasta su muerte y al frente de la cual se mantuvo pese a las críticas por no permitir que ningún otro músico . Arsenio Jara y Fausto Franco.

profesionales compatriotas. Che morena'imi. Igualmente obtuvo la Cruz del Defensor por su actuación en la Guerra del Chaco y la Medalla de Honor al Mérito Educacional.R. pero algunas son: Chokokue purahéi. Sila Godoy y el pianista argentino Ariel Ramírez. Mauricio perdió a su hermano Bonifacio. Mauricio Cardozo Ocampo Mauricio Cardozo Ocampo. siempre ejecutando música paraguaya. clubes y emisoras de radio. Rubito Larramendia. Andrés Guevara. con quienes dio en Ybycuí los pasos iniciales para su posterior carrera. Con este grupo grabaron cantores de la talla de Agustín Barboza.. La música paraguaya lograba mejor estructura orquestal. guitarra y canto. Jacinto Herrera. En 1946 creó el club recreativo Rincón Guaraní. Rojas. Rivero-Echagüe. Chinita de Nicola. Vicente Rivarola. los hermanos Cáceres. Las composiciones de Mauricio Cardozo Ocampo son muchísimas y muy variadas. Su cooperación fue muy valiosa en ese tiempo trágico que vivió el país. De ahí partieron a Buenos Aires. nació en Ybycuí el 14 de mayo de 1907. Osvaldo Chaves. El diplomático les pidió que se quedaran en la capital argentina y cooperaran con la Cruz Roja Paraguaya para recaudar fondos. Mauricio participó en la fundación de la Agrupación Folklórica Guaraní. Herminio Giménez al frente de importantes orquestas sinfónicas. forjadores de los mayores talentos musicales de nuestro país. José Asunción Flores. Teófilo Escobar. Eladio retornó a Asunción y Mauricio se quedó en Buenos Aires estudiando y ampliando sus conocimientos musicales con maestros como Isidro Maiztegui. Surgió entonces el dúo Martínez-Cardozo. Eladio y Mauricio se marcharon con la compañía teatral uruguaya de Héctor Cuore a una gira por provincias de la Argentina. Guavira . miembro de la Academia de Lengua y Cultura Guaraní. de la Asociación Indigenista del Paraguay. Samuel Aguayo. Así. Concepción Leyes de Chaves y más. flauta. En este último país se instalaron por un tiempo y llegaron a actuar en la radio de S. En 1928 Mauricio Cardozo Ocampo conoció a Eladio Martínez en el asiento de la Artillería Nº 1 de Tacumbú.O. Mensú resay. Gilardo Gilardi y Jacobo Fischer. referente ineludible de la música paraguaya de la que es uno de los creadores más fecundos y difundidos. en teatros. Tras la guerra. compuesto ya por violines. Sus primeros maestros en el arte fueron el flautista Eloy Martín Pérez y Juan J. de la Asociación de Músicos del Paraguay. que fue para ellos un gran campo artístico y donde iniciada la Guerra del Chaco se presentaron ante el ministro plenipotenciario de nuestro país. En uno de los combates de Nanawa. en cuya memoria compuso su popular guarania Pueblo Ybycuí. en clubes y teatros. Luego continuó su aprendizaje en la Banda de Músicos de la Policía de la Capital con los maestros Nicolino Pellegrini y Salvador Dentice. la más importante sociedad artística paraguaya que hubo en Buenos Aires. Río Grande do Sul (Brasil) y Uruguay. clarinete.E. en el que desfilaron artistas del atalla de Félix Pérez Cardozo. Chokokue kera yvoty. Augusto Roa Bastos. Cardozo Ocampo creó el conjunto Ñande Koga. Desde un primer momento los instrumentos preferidos de Mauricio fueron la flauta y la guitarra. violonchelo. Dirigió grandes orquestas en presentaciones radiales.Remberto Giménez se hizo acreedor de varias distinciones durante su vida. En 1939 se separó el dúo Martínez-Cardozo. en la movilización general tras los sucesos del Fortín Vanguardia. arpa. Carlos Federico Abente. contrabajo. del APROFON (Asociación Paraguaya de Productores de Fonogramas). Remberto Giménez falleció en Asunción el 15 de febrero de 1977. pocos días después de haber cumplido 79 años de edad. Fundó luego la Banda Ocara (1954-1957). Estaba gente como Hérib Campos Cervera. Paraguaya linda. el gobierno nacional le otorgó en 1949 la Orden Nacional del Mérito en el grado de Caballero. para enrolarse en las filas combatientes. actores. Luís Alberto del Paraná y otros. En ella no había sólo músicos sino también escritores. El 31 de mayo de 1931.D. En nuestro país fue socio fundador de APA.

Sus autores José Asunción Flores Nació en Asunción el 27 de agosto de 1904. logró llegar al género de la Guarania. Mombyry guive. de aquello se inspiraba. La Guarania Una de las formas musicales más significativas. fueron las primeras guaranias escritas en el año 1928. a su manera empezaba a dar forma a su idea en el papel. La guarania surgió como reacción a la falta de una canción lenta. gustaba de corretear y jugar. El propio maestro Flores refiere que su historia musical empezó "por robar un pedazo de pan" de un negocio de las cercanías de la parroquia de San Roque. "Manuel Gondra". donde. Sé que te perdí. fue su creador. con otros niños. pero como no manejaba los elementos de la escritura musical ni de componer. como "castigo". Mauricio (hijo) y Aníbal. surgida en el seno mismo de nuestro país. cuya música quería confiar a Flores. de ritmo lento. quien declara: “Habíamos planeado juntos la realización de una pauta de ópera. En 1925.poty. interpretando exactamente el sentir del paraguayo. Por lo tanto. Casado con Fidelina Fleitas en 1941. Kerasy y Arribeño Resay. Mi destino. Aquel mendrugo determinó que el niño fuera a parar a una comisaría y de allí. Galopera. sino un nombre genérico para denominar el tipo y género de nuestra música…”. Ortiz Guerrero quiso sustituir el nombre de “polka” por el de guarania. en tres actos sobre la leyenda del Urutaú. Aunque fue Manuel Ortiz Guerrero quien captaba las monotonías de los largos viajes realizados a diario por los carreteros del campo. Kamba La Mercé. hijo de Ma. tuvo como descendientes a grandes valores musicales como Oscar. Amambay. Mauricio Cardozo Ocampo falleció en Buenos Aires el 5 de mayo de 1982. La carreta campesina. Posteriormente. nostálgico y meditativo. el guitarrista Juan Volta. data de 1922. una lavandera de un barrio marginal llamado Chacarita. Regalo de amor. Josefina. Jejuí. en las horas de la madrugada. El nombre de la guarania se debe a Manuel Ortiz Guerrero. ritmo que convierte al Paraguay en uno de los pocos países del . Según Mariano Godoy. interpretando aquello del sentir y soñar de Ortiz Guerrero. Su primera composición. Es probable que su afición por la música haya heredado de su padre. cuando los sueños querían impedir seguir el camino. dice: “La palabra guarania es el derivado de la palabra guaraní que a su vez pertenece el acervo común del vocabulario popular. que identifican el Paraguay es la Guarania. melancólica. Maerãpa reikuaase. experimentando sobre una vieja canción popular. proyecto que solo fue realizado en parte”. no es una creación. en el carácter de aprendiz en la Banda de Música de la Policía. Magdalena Flores. Flores. aós después. Ortiz Guerrero. José Asunción Flores. un tipo de zarzuela paraguaya. una alegre polca dedicada a su padrino. dio origen a un nuevo género musical denominado “Guarania”. el poeta que tanta influencia tuvo en el desarrollo de la vida artística de José Asunción Flores. maestro de Flores. Ortiz Guerreo quiso escribir una obra teatral con el nombre de guarania. Hoy el nombre de guarania es específico de una canción paraguaya con ritmo y características propios y que se deben a Flores. estos elementos cayeron en manos de José Asunción Flores. adecuada a ciertos estados de ánimo del pueblo Flores sintió esa necesidad. Morena. San Baltasar.

que "la Guarania es de mi pueblo. tres meses antes de cumplir 68 años. con letra inicial de Rigoberto Fontao Meza y luego con la definitiva de Ortiz Guerrero. Nacido en la capital del Guairá en 1894. Estudió teoría y solfeo. Argentina el premio al mejor instrumentista del certamen internacional de Bandas realizado en Buenos Aires. Este maestro compatriota fallece en el exilio. tiene dimensión universal. Ñane Aramboha. Se desempeñó asimismo como profesor de la Escuela de Enseñanza Primaria Musical. Ñemitÿ. Otras obras incluyen: Nde Ratypykua (Tus Hoyuelos). Ingresó a la Banda de la Policía de la Capital a los 11 años de edad. En 1954 comenzó una etapa de "jerarquización de la guarania" a partir del trabajo sinfónico sobre sus principales obras ya escritas y creando sus célebres poemas sinfónicos. Nació en La Chacarita (Bo Ricardo Brugada). Ne rendápe ayu. mientras tanto.Musiqueada che ámape. en este marco. cuyas letras fueron escritas por Rigoberto Fontao Meza. Gallito cantor. Por decreto gubernamental India y Cerro Corá (esta última de Herminio Giménez y Félix Fernández) fueron declaradas "música oficial" el 24 de julio de 1944. A partir de unos arreglos que Flores hace a la polca Maerãpa reikuaase de Rogelio Recalde nace este nuevo género musical. en la ciudad de Buenos Aires el 16 de mayo de 1972. Fue repatriado en 1991. Ñande Aramboha. ejecutaba trombón y violín. el 16 de mayo de 1972. Salud. Este hecho le valió. En su país. Su genio de compositor brindó a nuestro país la Guarania. Purahéi paha. quien también escribió los versos de Panambí Vera. Obrerito. cuando exhortó a atreverse siempre. En 1949 rechazó la condecoración "Orden Nacional del Mérito" en protesta contra el asesinato del joven estudiante Mariano Roque Alonso. Manuel Ortiz Guerrero Villarrica tiene el particular don de prohijar artistas. fue escrita para y por mi pueblo". Indiscutiblemente uno de los más grandes músicos que tuvo el Paraguay. sus guaranias alcanzaban gran popularidad y difusión y. Nerendápe aju. Entre sus obras: Arribeño Resay. bajo el mote de "traidor a la patria" la imposibilidad absoluta de regresar al país durante el gobierno de Alfredo Stroessner (1954-1989). la "Orquesta Ortiz Guerrero" con la cual. Ñande Ru Vusu y María de la Paz.planeta que tiene una música propia cuyo autor se conoce. Por avatares políticos tan propios del turbulento Paraguay de aquel tiempo. Vivió en Buenos Aires. falleció José Asunción Flores en Buenos Aires. Choli. Descansa en la plaza que lleva su nombre y el de su amigo Manuel Ortiz Guerrero en la ciudad de Asunción. Gallito Cantor. volvió al exilio en la Argentina. cuando el triunfo de la Revolución del 17 de febrero. India. ocasión en la que formó una agrupación propia. es Manuel Ortiz Guerrero. Tuvo la suerte de contar con un instructor como Félix Fernández. por sublime y expresiva. Fue designado miembro del Consejo Mundial de la Paz. Paraguaýpe. en 1934. en el año 1925. Víctima del mal de Chagas. Ñasaindýpe. Y uno de los artistas de esa región del país cuya poesía. Jejuy. En 1936. India y Ka'aty. Kerasy. Un año después recibió de manos del presidente de la Rca. El ingreso se le negó incluso cuando ya muy enfermo y en los últimos años de su vida pidió retornar y establecerse en un pequeño rancho. y la poesía del paisaje enmarcado por los cerros. hacia la mitad de los años '30. su infancia fue acunada por los sones milenarios de la brisa del Yvytyrusú. fue palabra para pintar un paisaje. grabaría un disco absolutamente antológico. se convertiría en "Canción Nacional" por decreto del año 1944. fue verbo para el amor y fue alegato que marcó un camino. Nde ratypykua. regresó al país y fue designado director de la orquesta Folklórica Guaraní. La letra que actualmente se conoce deIndia fue escrita más tarde por Manuel Ortiz Guerrero. posteriormente Arribeño resay. "India". Compuso también 12 sinfonías. La primera guarania fue Jejúi. entre éstas Pyhare pyte. . En 1932 se alistó en defensa de su patria y combatió en el frente de batalla en la Guerra del Chaco contra Bolivia. El mismo Flores dirá. pues es ese un culto que pocos profesan. Kerasy. andando el tiempo. Mburikao. En 1928 conoció al poeta guaireño Manuel Ortiz Guerrero quien sería el autor de los versos de sus más famosas obras e influiría de manera decisiva en la vida personal del músico. cuya música también se debe a José Asunción Flores.

apagó su vida en Asunción. semirrecitativas. Ejemplos: Ñanderogami. como es el caso de la canción Cerro Corá. Colorado (cantada). Su esencia es la expresión. quien fue confiado a la crianza de su abuela paterna. tragedia en tres actos. incentivándolo a proseguir la lucha. Leopoldo Ramos Giménez. es justo reconocer la talla de artista. Facundo Recalde. en Villarrica. La Amada Inefable. Felicidades. Fueron sus compañeros. pero cantada. cuando el alma viste el ropaje de la virtud y el talento. cuando corría el año 1933. canción polka (purahéi) o simplemente canción paraguaya. por eso decimos “canción” y luego “polka” (canción-polka). Sus restos descansan en Villarrica.  EL COMPUESTO Es una polka canción de carácter épico-satírico. El primero semilento y el segundo más rápido. Endoso Lírico. la galopa y el chamamé. Loca. y doña Susana Guerrero. la solidaridad en la lucha por fortalecer la producción cultural. como Natalicio González. La danza polka paraguaya dio origen a la polka canción. la esencia es el ritmo rápido. Por lo tanto. la carne sufre el látigo de una enfermedad incurable y el destino sella la fatalidad de una temprana muerte. de gran riqueza rítmica y melódica. escrita en Asunción en el año 1922. Su vida fue rara y embellecida mezcla de grandeza y dolor. cuya letra es de Félix Fernández y la musicalización de Herminio Jiménez. la guarania.  POLKA CANCIÓN Probablemente surgió antes que la canción polka. en justicia. a sobreponerse de los embates de los descreídos y al desaliento de una crítica inmisericorde. Veterano del '70. etc. continuar creando. algunos tienen líneas melódicas libres. Existen otras canciones como Alondra feliz. el compuesto. en 1920. Esto dio origen a la polka canción (purahéi) que no es tan lenta como la guarania. Músicas derivadas de la polka paraguaya  LA CANCIÓN PARAGUAYA El ritmo. la segunda letra de India (que es la versión conocida universalmente). Paraguaýpe. Suma de Bienes. Delirio de Pizzicato. junto a las letras musicalizadas de Canción del Soldado. Cursó la primaria y parte de la secundaria en Villarrica. Generalmente costa de dos movimientos. el sentimiento. y Eireté. un tanto menos rápido. Asunción. es madre de canciones y danzas. declarándosela Canción Nacional. son flores de un vergel que aún perdura con su aroma lírico en la poesía paraguaya. La Polka Nuestra música. quien tempranamente. Ne Rendápe Aju. doña Florencia Ortiz. Se suma al aporte poético-cultural de Manuel Ortiz Guerrero. por la mayor relevancia del texto. Mateo Gamarra.  LA GALOPA . Ortiz Guerrero fue hijo de Vicente Ortiz. acreditamos al poeta del Guairá. Cuando madura el poeta y sus versos brotan a borbotones como un acto fisiológico de vivir. Ejemplos: Vapor Cué. Su esencia es relatar hechos reales o imaginarios. etc. fallecida al dar a luz a Manuel. oficializada por el Poder Ejecutivo el 24 de julio de 1944. Tardes asuncenas. El casamiento del tarave. La amarga plegaria de unos labios en flor. El solo movimiento rítmico no satisface a todas las necesidades artísticas del hombre. etc. Ese es otro de los méritos que. relevantes figuras de las letras paraguayas. destacándose El Crimen de Tintalila. Es danza y canción a la vez.La lírica de Manuel Ortiz Guerrero es un marco referencial para estudiar a todos los poetas líricos connacionales. Además. a los 39 años. Panambi Vera. Juez de Paz de distintos pueblos. Todas ellas tienen un ritmo de 6/8. cuando decididamente alienta a José Asunción Flores a seguir creando. sus obras para teatro escritas en verso. hace factible la vocalización de las palabras y expresar así sentimientos de tristeza y alegría. por eso gusta mucho.

Cuando se baila en parejas. Pero aun cuando estas formas de bailar provienen de las corrientes europeas. guerrero. cadena. La polca es una danza de parejas. Iniciación La mayor parte de las danzas tienen salida con el pie derecho. que permitan desplazamientos libres en posiciones encuadradas. ryguasu ajuravóka. Posición del cuerpo Generalmente. Es una danza tradicional paraguaya cuyo nombre deriva de la danza alemana galop. Por tal motivo. como el chipa aku rerahaha. Origen Cuando los conquistadores llegaron a América. como por ejemplo “El Chopí”. melancólico. Pájaro Campana. forma parte de nuestro folklore. muchos países americanos tienen las mismas danzas. y son el syryry y el jekutu. poste ñenohë. la cual se mezcló con las danzas indígenas. Misionera. La danza paraguaya no es una copia fiel de las europeas. La polka syryry es deslizada y la jekutu es clavada. el cuerpo permanece erguido. como también las manifestaciones artísticas de otras culturas. en la cual se refleja el carácter del pueblo: alegre. Los movimientos. romántico. y dio lugar a las características propias de la tradicional danza paraguaya. molinete. chispeante. sino una posición elegante y con distinción natural. que da la sensación de seguridad. Galoperas son las bailarinas que generalmente bailan con botellas o cántaro sobre la cabeza. y que se transmite de una generación a otra La danza paraguaya busca desarrollar criterios propios de relación del patrimonio cultura y mantener el contacto con nuestras raíces. con variaciones en la coreografía que lleva implícita la particularidad de cada país. etc. pero ambos estilos conservan la cantidad de movimientos del paso básico de la polka. Existen dos estilos de polkas en la danza paraguaya. tierno. Solito. Las danzas tradicionales requieren destrezas para bailar. “Golondrina. con nuestra esencia y con nuestra historia. con grandes intervalos en la melodía y notas prolongadas. es importante destacar que las danzas paraguayas tienen un carácter típico que las distingue. una sobre otra. donde la principal bailarina danza hasta con 10 botellas en la cabeza. que en los toreos demuestran grandes habilidades para los arrodillados y acuclillados. La Danza Paraguaya La Danza Paraguaya. agresivo y picaresco. además de ser naturales. Las formas que ejercieron influencia en las danzas paraguayas son las españolas y las francesas. que tiene características y elementos propios. denominaciones de algunas figuras. gracia y flexibilidad. introdujeron su forma de bailar. de gran sentido rítmico. Pero esta fusión entre la danza nativa y la española ocurrió en todos los pueblos conquistados y no solamente en Paraguay. Para la danza existen unas vivas polkas y polkas galopadas. como el toreo. tales como: zapateos. hasta convertirla en verdadero arte nacional. Ejemplos: Tren lechero. el criollo paraguayo le dio vida. toreo. También están los Valseados. los palmoteos y gritos. nueva identidad. ka'i mano. ryguasu pepo.Es una polka con acentuaciones más marcadas en el ritmo. etc. es por eso que llamamos estilos de bailar la polka. “Santa Fe”. especialmente de parte de los caballeros. zapateo de palomita. en tanto que las galopas son danzadas por un grupo de mujeres llamadas galoperas que giran formando un círculo. lo cual no significa rígido. balanceándose de un lado a otro con un cántaro o un jarrón en sus manos. Otra variante es la danza de la botella. Es una manifestación cultural espontánea de nuestro pueblo. . etc. entre otros. una versión local de los valses. Por ejemplo: Avance para saludo. se utilizan diferentes estilos de enlace. mazurca. Cascada. “Taguató”. tímido. solamente adquieren una u otra característica. tienen que ser ágiles y flexibles. castañetas.

según la necesidad de la danza. sonrisas. y no forzada. la pareja de la dama. Posición para saludo El peso del cuerpo debe recaer sobre una pierna ligeramente flexionada. galanteos. la velocidad y la longitud de los pasos a realizar. un poco adelantado.Tercer movimiento: Avance con el pie derecho con paso corto semiacentuado.Segundo movimiento: Se avanza con el pie izquierdo apoyando suavemente la puta. presenta variantes en la posición del cuerpo y brazos. . con punteo al frente.  PASO BÁSICO CON GIROS En ellos se combinan de forma libre los pasos básicos de avance y retroceso. mantiene una expresiva comunicación con su pareja. y el caballero con el izquierdo. Incluye:  PASO BÁSICO CON PIE DERECHO . con miradas. galopa). un poco adelantado al primero.  PASO BÁSICO CON PIE IZQUIERDO Los mismos pasos anteriores cambiando el pie derecho por el izquierdo. la mujer se comunica con coqueteos y gestos. Cada paso consta de tres movimientos que se combinan con el compás musical. con el paso hacia delante. según la danza. el desplazamiento que debe recorrerse.Primer movimiento: Se avanza con el pie derecho y con paso natural acentuado. con paso de retroceso. El desplazamiento posterior ya puede hacerse hacia otra dirección. a veces. mientras la otra se encuentra extendida.  PASO BÁSICO EN RETROCESO Los movimientos en retroceso se realizan alternando el pie derecho una vez. y otra vez el izquierdo. el orden de la combinación se da espontáneamente. . Tanto la posición en cuclillas como la arrodillada. Coqueteos y Galanteos El caballero.Si la danza es de pareja enlazada. Se debe tratar de que la posición se realice en forma natural. Las variantes de los pasos y las acentuaciones se determinan considerando el carácter y la intención de la danza. el lugar. Por su parte. . Estos dos pasos se alternan para otorgar gracia a la danza. Posición arrodillada Las rodillas se apoyan en el suelo. Paso básico de la Polka Es el más destacado. ambos comienzas con pie distinto: la mujer inicia con el pie derecho. etc. el ritmo musical (polka lenta. polka rápida. Puede ser de una rodilla sola o las dos juntas. Posición en cuclillas Se flexionan las piernas hasta sentarse sobre los talones sin apoyar las rodillas en el suelo.

giros. Es la manifestación pura del pueblo. Son las más numerosas. están las danzas del chopí (tordo). otras veces. El desplazamiento del toreo es libre. según las variantes de cada danza. baile saltado: Se baila dando pequeños saltos. Galopa y Valseado. con música rápida y alegre. etc. Palomita. Cada una de estas danzas tiene características propias. colibrí) y taguató (gavilán). en forma alternada demostrado una aparente expresión evasiva. aceptando el galanteo. girando la cabeza para mirarlo por encima de uno y otro hombro. golondrina. independiente. La dama baila con un suave movimiento de torso y cabeza. Es más común ver que las mujeres bailan dando la espalda a su compañero. palomita. . Existen varias formas de bailar. es la única danza individual que se encuentra en vigencia. y hacia la izquierda cuando el paso se realiza hacia la izquierda. londón karapé y otros. tradicional. . danza de la botella. con avances decididos. mirando a la dama. inclinando hacia la derecha cuando se realiza el paso básico hacia ese lado. ya sea en avances. Solito y Cazador. expresando picardía y a modo de conquista. Londón Karapé. DANZA TRADICIONALES: El Chopí o Santa Fe. caminos en ocho. con las piernas casi rígidas. cazador.Los caballeros inclinan levemente la cabeza y el torso. por o que se agrupan de la siguiente manera: DANZA DE LAS MÚSICAS POPULARES: Polka. Su forma de danza es de parejas enlazadas. Por ejemplo. el ritmo en el lugar. retrocesos.El jeroky popo o polka.La polka jekutu o clavada: Se baila marcando el paso. tienen coreografías y músicas fijas. polka.La polka syryry o corrida: Se baila en línea recta arrastrando los pies. sin desplazamiento o con un movimiento muy pequeño. la dama baila delante del caballero con coqueteos. pero en otro momento lo enfrenta. según lo requiera la danza lleva una postura varonil. Golondrina. mirándolo de frente. la corteja con zapateos y otras figuras. tímida hacia su compañero. La distinción. DANZA INDIVIDUAL: Danza de las botellas. Esta forma ya está prácticamente en desuso. permite realizar combinaciones improvisadas. sin coreografía fija. esta levanta la pollera a los lados. . mainumby (picaflor. alternando el paso básico. y en algunos casos. . improvisada. pero a veces con una actitud esquiva. diagonales. Toreo Las parejas bailan sueltas y el caballero persigue galantemente a la dama. El caballero busca a su dama. la gracia y la elegancia de movimientos son muy importantes en esta posición. acompañando el ritmo. galopa. DANZA DE TIPO COLECTIVO: Danza de las galoperas. las variaciones están en la forma o estilo y en la coreografía o figuras que se usan durante el baile:  En cuanto a la forma o estilo de bailar . Son de pareja suelta e interdependiente.La polka valseada: Se baila con suave y ligero balanceo del cuerpo. Por lo general. del tipo kyre'y. Agrupación de la danza paraguaya En la danza paraguaya predominan los nombres de pájaros. decidida. Otras danzas son: el solito.

con los brazos bien estirados hacia abajo: Ryguasú jajuvoka (actitud de matar gallina estirándole el pescuezo hacia abajo) los otros brazos a la espalda de la pareja. mangas de encaje ju. larga hasta los tobillos. o también naranja jepo'o (arrancar naranjas): los otros brazos a la espalda. liviana. trenzado de algodón que confeccionan los indígenas. fruncida. . . cara contra cara y cabezas sobre los hombros.Pareja bien enlazada. En la actualidad se usa la faja de varios colores. color tenue. con los brazos bien estirados hacia arriba y las manos tomadas: Yva jepo'o (arrancar frutas). FALDA: Amplia.Guyra'i api Traje tradicional femenino TYPÓI: Se confecciona en tela de ao po'i. La tela es suave. FAJA: De seda o lana negra con flecos en los extremos. Mantilla con motivos florales en hilos de colores. Coreografía y Creatividad Es el orden en que se presentan las figuras y los elementos en forma coordinada al bailar. por eso toman nombres especiales. preferiblemente blanco. puntillas que terminan en un moño a un costado. Se acostumbra levantar un poco la falda al danzar. Lleva en la parte inferior uno o dos volados fruncidos. amplio escote bordado de color negro o rojo. ACCESORIOS: Oro de aro de tres pendientes con piedras o de filigrana. FIGURAS: Son los recorridos que se realizan al bailar. PANTALÓN: Recto. Rosario de oro o plata. llevando un moño en las puntas. PEINADO: Dos trenzas sueltas.Chipa aku rerahaha . adornadas con encajes. . ENAGUAS: Fruncidas y almidonadas. En cuanto a la forma de tomarse La posición de los brazos que imitan ciertas actitudes. cara contra cara o cabezas sobre los hombros. confeccionada en ao po'i. puño y cuello. Se lleva en el hombro y anudado en el costado. Traje tradicional masculino CAMISA: Blanca. collares de coral y de filigrana y cadenas de oro. bordada en blanco en el pecho. PAÑUELO: En color blanco o negro anudado al cuello. PONCHO: De 60 listas. Peinetas con incrustaciones de piedras. . SOMBRERO: Piri con cinta negra. Lleva variadas flores. para lucir sus adornos. de color negro.Parejas bien enlazadas.

etc. Con Luis Alberto del Paraná y Digno García integró el trío Los Paraguayos. Flor de Pilar. Fue miembro del grupo dirigido por Gumercindo Ayala Aquino. los pasos. Sobre el Corazón de mi Guitarra. forma parte de la música folklórica de América y de muchas otras naciones del mundo. pero no se encuadra en lo puramente folklórico por falta de alguna característica para considerarla como tal. con el fin de valorar lo que nos pertenece y poder ponerlo bien en alto. Dulce Tierra Mía.ELEMENTOS: Son los pasos y posiciones del cuerpo. la polka. como por ejemplo. el ser anónimo. Juan Escobar y Francisco Alvarenga. verdadero. Es un hecho bastante conocido que la guitarra. hemos podido analizar diversos puntos acerca de nuestra música y danza paraguaya. estudiamos a los distintos precursores de nuestra cultura musical. Agustín Barboza Nació en Asunción el 5 de mayo de 1913. La heredamos de España. aprendimos acerca de la vestimenta. de Augusto Roa Bastos. de la mitología griega. Fue cantante en las orquestas de José Asunción Flores. Otro ejemplo es el siku o flauta del dios Pan. las coreografías utilizadas. Tiene amplia difusión entre las más diversas culturas del mundo. que se haya sacado el máximo provecho de este trabajo y que hayamos podido mostrarles lo lindo de nuestra cultura. para no desvirtuar la esencia de lo que se proyecta. Anexos MÚSICA FOLKLÓRICA La música es un fenómeno universal que tiene manifestaciones similares en las más diversas regiones del mundo. Bibliografía  Biblioteca Premium Microsoft Encarta 2006 [DVD] . Debemos entender que las tradiciones de todos los países están relacionadas más o menos directamente en la historia de la gran familia humana. Las danzas inspiradas en un personaje popular o en un hecho folklórico. La proyección folklórica contribuye a la difusión de los hechos folklóricos. sus orígenes indígenas. Es también autor de poesías como Ruego y Camino. Alma Vibrante. cuyas coreografías están creadas por un profesional son de proyección folklórica. la tomó de los moros. En cuanto a la danza. Hemos visto acerca de las distintas ramificaciones de nuestra música. entre otros aspectos. de transmisión oral. preciado instrumento que nos parece tan nuestro y representativo de nuestra música. La proyección folklórica Es el patrimonio cultural que toma el espíritu de lo folklórico. a su vez. Emociones de mi Tierra e Inquietud: Conclusión Gracias a este trabajo. Viva la Vida Viva el Amor. aunque estén separadas por grandes distancias. habitantes de las tierras del Oriente milenario. Así mismo. la polka canción. y otros. Muchachita Campesina. Mi Patria Soñada. la guarania. Esperamos como grupo. la galopa. entre ellos. Puso música a poesías de Carlos Miguel Giménez. esta. pero debe tener un fundamento real.

5 La Música paraguaya Pág. editado por el diario Última Hora www. 6-17 La Danza paraguaya Pág.de Libro de Educación Artística: “La Música en las Aulas”.        100 Paraguayos Del Siglo XX. 23Conclusión Pág. 3 El folklore Pág. . Índice Integrantes Pág. editado por el diario Última Hora El ABC Escolar El ABC Estudiantil Escolar. 7mo. Bibliografía Pág. Índice Pág.musicaparaguaya. 18-22 Anexos Pág. 8vo y 9no grado.uni-mainz.org www.anselm. 2 Introducción Pág.edu/homepage/tmfaith/diccio www. 4.

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