计划要拍摄的内容：探索可能性

作者：Bill Birney、Matt Lichtenberg 和 Seth McEvoy

摄像机和编辑器是最基本的电影制作工具。有了它们，任何人都可以制作电影。若没有编辑器，摄像机就

只能按时间顺序记录事件。编辑器和摄像机结合起来，才能形成一个完整的制作系统。

下面介绍用摄像机和 Windows XP 附带的 Windows Movie Maker 2 能做些什么：

1.视场

如果您的电影制作工具包中只有一架摄像机，整个电影制作过程中也就只能用到它。在拍摄时，您心里必

须时时想着，拍到的一切内容最终都会留在录像带上。这样就给您增加一种负担，因为在拍摄时就必须进

行编辑。任何人——不管他懂多少电影理论，也不管他在专业电影制作方面有多高的威望——都无法做到

在拍摄的同时进行成功的编辑。这一方式不仅在叙述故事上有困难，还使您不能专注于您的主要任务：导

演和摄像。在您考虑观众对拍摄的镜头会有什么反应时，时机就错过去了。您往往会错过时机，这是因为

您心里一直在想：一旦拍下了连续镜头，就没有办法再改回来了。

Windows Movie Maker 为您卸去了这一负担。您可以随意拍多少，因为您知道最终作品中只会出现您喜欢

的那些部分。在电影行业，原始连续镜头的覆盖范围叫做视场。有了编辑这一机会，您可以随自己的意愿

拍摄足够的视场。举例来说，您希望拍到一群青鹭从池塘起飞并从摄像机上空飞过的壮观场面。如果没有

编辑程序，您就必须等到那一时刻到来时才开机，并希望这些鸟按您希望的那样飞。有了编辑器，您可以

装入一盘空白录像带，然后就开拍。即使一个 15 秒的镜头用了一个小时的录像带，也可能是值得的。如

果镜头不错，那么电影会更好。如果镜头不理想，录像带还可以重新使用。

2. 进入状态

演员和导演都喜欢说进入状态这句话。演员进入状态后，就完全沉浸在其角色的情感中。进入状态对于演

员和导演来说都非常重要。

您可能还听到过这样一个术语：息疑。制作完美的电影应能让观众进入忘情状态—忘了电影是虚构的。为

做到这一点，您作为一名导演，也必须要进入状态。不要把摄像机看作是没有感情的录制设备， 而应把它

看作是电影中的一名演员—它也必须进入状态。它不只是在那里录制，它还是一个观察者。

为让观众能够忘情，您必须做出正确的选择。作为一名导演，您要让演员发挥出最好的演技—即使他们只

是和您一起度假的家庭成员。如果在海滩上您向孩子们走过去，用那个闪着红光的怪东西照着他们，他们

可能会满脸惊奇地瞪着摄像机看。不要停止拍摄。因为稍后您还可以编辑，您要边拍边跟他们说话，直到

他们把摄像机这码子事忘掉。就是要这样调动演员的演技。

1
3.故事发展

无论想让您的电影多么复杂或者多么简单，您都可以巧妙地将录像带拍摄的各个事件串连成扣人心弦的故

事，让您的电影更有趣、更有意义。要做到这一点，您需要在拍摄之前做一些思考。

每个故事都有开头、中间和结尾。

开头

在这一部分中，您需要介绍主要角色，并设法吸引住观众。您可以在一个能够抓住观众注意力的活动中让

主要角色出场，并推动故事情节的发展。例如，在度假生活片中，您可以从一家人打点行装并动身到飞机

场的镜头开始。

中间

这是故事的主要部分。在这部分中，您需要让角色展开活动并推动故事向前发展。在度假电影的中间部分，

这家人到欧洲去旅游，其中包括他们一路上的所见所闻。

结尾

在这一部分，要将故事情节推向高潮。这时您需要让故事有一个结局，让人物回到原点。度假生活从每个

人匆匆忙忙为度假做准备开始，现在我们看到全家人在飞机场等待回家，当他们回顾在这一新世界的游历

生活时，看上去虽然已筋疲力竭，但又心满意足。

无论是耗资数百万美元的大片还是反映度假生活的家庭影片，一部电影无非就是故事的叙述和人物的刻划。

如果一部电影是由一系列不连贯的镜头拼凑而成的，那么观众就会认为您浪费了他们的时间。创作一部值

得一看的电影需要一台摄像机，一些编辑工作，还要有一个好的故事。

4.多镜版

Windows XP 附带的 Windows Movie Maker 2 测试版可以让您将一些不连贯的镜头变成一个故事，还可让

您改变拍摄的方法。由于编辑过程可以改变镜头的长度和顺序，因此您完全可以灵活地掌握拍摄内容和顺

序。

您拍摄的视频作品由一系列的镜头组成。从摄像机开始拍摄到停止为一个镜头。通常一段录像带中包括许

多镜头。例如，您想收集拉斯维加斯的夜景，则可能需要抓拍 20 处或更多的宾馆和赌场招牌的镜头，还

要拍许多人们赌博和社交的随机镜头。

镜版 指同一镜头的不同版本。拍摄一个镜头的多个版本可为您的编辑带来更多的选择余地。假设您发现了
一个有趣的赌场招牌。由于招牌是固定不变的，您可以对整个招牌正面直拍，俯仰拍摄，拉近镜头拍摄，

并可以左右摇摄。在编辑电影的时候，您可以选择最好的镜头而舍弃其他的。不被采用的镜头叫备用镜头。

2
观众根本不需要观看 5 分钟的备用镜头，只需选用 10 秒钟的内容就可以了。

别怕费带子

只采用 10 秒钟的镜头就需要拍摄 5 分钟的视频好像有点浪费录像带和时间，但不要忘记在拍摄上多花点

时间可为您以后带来更多的选择余地。如果有更多的选择，您就可以将电影制作得更好，更能引人入胜。

电影制作完成后，如果愿意，您还可以再利用原先的录像带。

随着拍摄和编辑经验的积累，您就会对需要多少视场有更好的把握。专业摄影师总是宁肯多拍很多镜头，

因为多拍摄一些镜头总比再重新布景拍摄某个画面要强得多。而且，在将拍摄的镜头片段编辑在一起观看

其整体效果之前，您也不可能确切知道拍摄的内容是否能够满足需要。例如，在编辑这部表现拉斯维加斯

的电影时，您可能会发现在 5 分钟的视频片段中，效果最好的可能是由于意外碰了一下三脚架而拍摄到的

那一镜头。若不是多花了点时间，就只能将就着用不大有趣的镜头了。您还学到了一种技巧，下次拍摄时，

您可能会有意碰一下三脚架。

5.不按顺序拍摄

由于 Windows XP 附带的 Windows Movie Maker 2 测试版让您可以通过编辑各个镜头进行电影创作，所以

您可以不按顺序 拍摄。这就意味着，您可以按照任何顺序拍摄镜头，在以后进行编辑时可重新将它们排序。

例如，假设您在黎明前到达了拉斯维加斯，并预定当晚离开，但您要制作的电影想表现拉斯维加斯从日落

到日出的夜生活。如果按事件的发展顺序拍摄，您已无法做到了。不过由于您可以不按顺序拍摄，所以可

以先拍摄日出时的镜头，然后再拍摄日落和夜间的镜头。在编辑电影的时候，您可以从录像带上任意剪切

镜头并按需要的顺序安排它们。虽然拍摄的第一个画面是在早晨，但您的电影可以从拉斯维加斯的日落开

始。第二个镜头可能是早晨 4 点街上的行人，第三个镜头是夜里 10 点赌场上的赌客，第四个镜头是傍晚

拍摄的招牌。

这样做之所以可行是因为观众往往认为电影是按时间顺序发展的，除非您用特定手段打破它的连贯性。在

编辑的时候如果认真，故事看上去就好像是连续的。在这部表现拉斯维加斯的电影中，如果先是日出的镜

头，接下来的镜头是晚上亮起来的招牌，然后是白天沿街行走的人群，这样就会打乱从晚上到早晨的这一

时间顺序。如果保持让事件有一个合乎逻辑的进展，就容易让观众信以为真，从而沉浸在电影的情节之中。

6. 超需拍摄

因为您可以使用 Windows XP 附带的 Windows Movie Maker 2 测试版对不需要的视频片段进行剪辑，所以

不必担心在需要保留的那一片段前后拍摄的内容太多。这就叫做超需拍摄。在任何时候，只要可能，就应

在事件开始之前就开拍，并且等事件结束后再多拍一段时间。

仍以拉斯维加斯为例，假设您看到了一个华丽的招牌，并想在电影的开始镜头中使用它，而此招牌在下午 6

3
点钟亮起来。您可以在 5 点 30 分就在街对面架好摄像机，并在 6 点钟前一两分钟开始拍摄，在拍完所

需内容后再多拍几分钟。拍摄招牌亮起来的机会只有一个，所以决不要为省一点录像带而错过这一机会。

如果招牌提前亮起来怎么办？如果您的摄像机不能立即开拍怎么办？

每个摄像机都是这样，在按下开始按钮后都有一段延时，然后摄像机才真正开始录制视频。通常情况下，

按下开始按钮时常会导致摄像机轻微的抖动，不管多小心都是如此。考虑到这些因素，应确保一个镜头的

两端都要留足够长的一段。

7. 进行试验

有了 Windows XP 附带的 Windows Movie Maker 2 测试版，在拍摄什么内容方面就不用过于拘谨。在犯错

误的同时您会抓住许多机会。拍砸的镜头只有您自己能看到。

往往最好的镜头是那些您起初没有把握是否能行的镜头。学习就是不断试验的一个过程。假如为拍电影而

旅行、举办活动或聚会花了数千美元，在封镜后进入最后编辑阶段时发现所要的镜头全都有了，那么最初

多费点录像带也是值得的。如果试拍的镜头中没有什么可用的内容，那也没关系，还可以用这些带子重拍

嘛。

在拍摄时，要发挥您的想象力。在编辑时，应有多个不同角度的镜头可供选择。要大胆展开想象的翅膀。

在拉斯维加斯，您可以雇一辆出租车沿赌街慢慢行驶，从车窗向外拍摄赌场招牌，然后从这条街上再走一

趟，拍摄街上的行人。

试着拍摄特定镜头的不同版本，并拍摄备选镜头。假如您需要拍某一赌场内的摇摄镜头，您可以让摄像机

以充分拉近的方式拍一个摇摄镜头（左右转动摄像机），然后换一种方位再拍一次。两手托住摄像机，让

它在齐腰的高度，稳住步伐在赌场中走一圈。试验过程中往往会得到意想不到的有灵感的镜头。

注意 如果真的要在赌场或其他个人经营的场所拍摄，一定要事先征得他们允许。

有的电影有趣而且令人难忘，而有的电影则是看开头就知道结尾，内容平淡无奇。其间的关键区别就在于

是否采取了开放的、有创造性的拍摄态度。

8. 计划

聚会或度假时，若没有计划，一切顺其自然，那么很可能不会完全成功。电影也是一样。如果毫无计划，

就只能拍摄到一些对观众来说毫无意义的杂乱无章的镜头。如果预先做好计划，则创作的电影会更有意义。

观众会明白他们看到的内容，并能被叙述的故事所吸引。

如果提前对电影做了计划，那么使用 Windows XP 附带的 Windows Movie Maker 2 测试版进行编辑效果会

最好。您可能认为有了编辑程序就不需要对拍摄作什么计划了—您可能会任意拍摄，并认为在编辑原始连

4
续镜头时一切都会水到渠成。但这样完成的电影只能与在 Movie Maker 中处理的那些原始连续镜头效果一

样。

如果对拍摄阶段做了周密计划，那么编辑时就顺利多了。所需的计划量取决于要拍摄的电影。制定摄制计

划时，应从确定拍摄目的和目标观众下手。其中一种计划需要计划许多方面：拍摄脚本、图表、演员、布

景、道具和摄制组。另一种计划只需要考虑几分钟并在纸上记几条内容就行了。

想好您要讲述的故事，计划如何拍摄这个故事，实施拍摄计划，然后将最好的镜头编辑到最后的电影中。

制作电影时，心中要牢记您的目标，并将自己放在观众的位置。

9. 控制

您越具有艺术家的控制能力，就越能更好地表现您的意图。在绘画时，您可以完全控制各种颜色涂在画布

上的哪一位置。而对于摄像机，您可以控制一个场景的许多方面，比如拍摄的主对象、灯光、摄像机的运

动等，但您也有听天由命的一面。如果想拍您的孩子在阳光下公园里玩耍的作品，就必须带上孩子和摄像

机，驱车到一个阳光明媚的公园去。

对于视频作品，您还必须要考虑到所有会随时间而变化的因素。难怪专业电影制作耗资如此巨大：他们需

要用钱和资源来买到对现实世界的控制能力。专业摄制组不是去等一个晴天，而是造出他们自己的太阳。

他们不是用现实生活中的小孩子们，而是花钱雇演员。

编辑使电影制作更像绘画艺术。在编辑时，您可以自己掌握时间和决定剪辑多少个版本。您可以调整镜头

长度，调整它们的顺序，调整画面配音，添加音乐和旁白，以及创建特殊效果。

拍的视场越多，您的选择就越多。如果视场足够多，就可以变通解决许多问题。假如您在拍摄婚礼过程中

停了一小会儿电，若只是简单地把这段剪去，就会出现跳切。如果您有合适的视场，就可以补上这段空白。

例如，您可以切换到新娘母亲的脸部特写镜头，她微笑着，眼里闪着激动的泪花——这一镜头是您在另一

时间拍摄的。现实生活中，妈妈不一定要因为女儿出嫁而掉眼泪，但通过这样的镜头并置，您可以宣扬这

样一种观点：她们会哭的。编辑赋予了您编故事的能力，因为它让您能够完全控制镜头的长度和顺序，就

像画家能控制颜色和着色点那样。

5
摄像技巧：如何获得最好的连续镜头

作为一名导演，您的首要任务就是确定拍摄效果：如何布置拍摄对象，拍摄对象或摄像机如何移动。每个

镜头都要有一个故事情节，而且在整个故事情节（电影）中又有一定的意义。

为了探索摄像机的基本操作，请将摄像机安装在三脚架上，并把它放到一个有拍摄对象的地方。然后打开

摄像机，对准一个对象，如蔷薇。一切就绪后，您就可以用以下基本的摄像机移动方式进行拍摄：

静态镜头

从拍摄基本的静态镜头开始学习。在静态镜头中，摄像机不移动，但是镜头中的拍摄对象可以动。静态镜

头一般用广角拍摄主要对象，其他对象作为前景或背景。静态镜头是制作优秀影片的基础。不要忘记，摄

像机是观众的眼睛，画面中发生的一切都要说明一定的故事情节。您需要用镜头让观众进入场景，而又不

让镜头本身分散观众对故事情节的注意力。因此，应该从静态镜头入手，只在需要时才增添摄像机移动拍

摄。

摇摄

摇摄的时候，将摄像机放在三角架上或用手托住摄像机，让它水平转动。请试着从左到右转动摄像机，然

后再转回。在跟踪某一个动作的时候（如跟踪画面中一个在奔跑的人），摇摄效果最好，对观众来说也最

有意义。在摇摄静物时，除非转动速度特别慢，否则画面效果会很差。

俯仰拍摄

俯仰拍摄与摇摄相似，只还过摄像机是上下转动的，而不是水平转动。请试着从天空到地面转动摄像机。

摇摄的规则也同样适用于俯仰拍摄，慢速转动往往能获得最好的效果。

缩放

在拍摄过程中，如想将拍摄对象拉近或推远，可利用摄像机的缩放功能。由于靠放大而产生的距离拉近效

果显得不自然，在希望拉近或推远拍摄对象时，缩放拍摄并不总是最好的方法。所以，如果可能，最好实

际移动摄像机，而不使用它的缩放功能。