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Curso b Sico Photoshop 7.0 Orientado a La Arquitectura Apuntes ETSAB

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  • Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo
  • 1.1 Menús
  • 1.2 Barra de opciones. Almacén de paletas
  • 1.3 Barra de estado
  • 1.4 Herramientas generales
  • 1.5 Paletas
  • Explorador de archivos
  • Navegador
  • Información (F8)
  • Color (F6)
  • Muestras
  • Estilos
  • Historia
  • Acciones (F9)
  • Herramientas preestablecidas
  • Capas (F7)
  • Canales
  • Trazados
  • Pinceles (F5)
  • Carácter
  • Párrafo
  • 1.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón)
  • 1.7 Deshacer operaciones
  • 1.8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo
  • IIª Parte. Herramientas y operaciones básicas
  • 2.1 Visualización y navegación
  • 2.2 Dibujo y pintura
  • Pinceles y lápices
  • Borrador
  • Degradado
  • Pincel clónico. Pincel y Parche Corrector
  • Sobreexponer. Subexponer. Desaturar
  • 2.3 Selección. Operaciones con selecciones
  • Procedimientos básicos
  • Enfocar. Desenfocar. Dedo
  • Opciones adicionales de selección
  • Operaciones con selecciones
  • Grabación de selecciones
  • Transformaciones libres (Ctrl+T)
  • 2.4 Trazados. Formas. Textos
  • Combinación de trazados
  • Formas
  • Textos
  • 2.5 Reglas. Guías. Cuadrículas. Mediciones
  • IIIª Parte. ajuste y modifcación de valores
  • 3.1 Análisis
  • 3.2 Ajuste y modifcación acromática
  • 3.3 Sistemas de codifcación del color
  • 3.4 Paletas de Muestras
  • 3.5 Gestión del color
  • 3.6 Corregir y reemplazar color
  • IVª Parte. Capas. Canales. Máscaras
  • 4.1 Capas
  • Bloqueos
  • Estilos de capas
  • Conjuntos de capas
  • Grupos de recorte
  • Capas de ajuste
  • 4.3 Canales
  • Creación de selecciones a partir de canales
  • Filtrado por canales
  • Selecciones caladas desde canales
  • 4.4 Máscaras
  • Máscaras de Capa
  • Máscaras vectoriales. Trazados de recorte
  • Vª Parte. Otras herramientas y métodos avanzados
  • 5.1 Modos de fusión
  • 1. Νormal. Disolver. Detrás. Borrar
  • 2. Modos que obscurecen
  • 3. Modos que aclaran
  • 4. Modos que añaden contraste
  • 5. Modos que combinan los colores
  • 6. Modos que aplican cualidades aisladas
  • Transiciones
  • 5.2 Filtros
  • VIª Parte. Resumen de Procedimientos básicos
  • Dibujar, pintar, modifcar lo pintado
  • 6.1 Crear una imagen nueva
  • Decidir el tamaño y las características básicas
  • 6.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente
  • Enderezar, recortar, cambiar el tamaño y la resolución de una imagen
  • Recorte y rectifcación perspectiva
  • Analizar y ajustar los valores
  • Utilización de capas de ajuste
  • 6.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala
  • Exportación desde AutoCad
  • 6.4 Escala y Resolución
  • 6.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras
  • Recortar fguras intrincadas
  • Grabar fguras con transparencias
  • Pegar una imagen entre dos capas
  • Añadir sombras

Aplicaciones Informáticas

(Análisis Plástico II)

Apuntes (V)

orientado a la arquitectura

de Photoshop 7.0

Guía de referencia

ETSAB. Curso 2003-2004

Indice General
Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo .............................................. 5
1.1 Menús..................................................................................................................................................... 5 1.2 Barra de opciones. Almacén de paletas.................................................................................................. 7 1.3 Barra de estado....................................................................................................................................... 7 1.4 Herramientas generales.......................................................................................................................... 8 1.5 Paletas .................................................................................................................................................... 9

1.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón) .................................................................................... 13 1.7 Deshacer operaciones........................................................................................................................... 13 1.8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo ......................................................... 13

Explorador de archivos............................................................................................................................................. 9 Navegador ............................................................................................................................................................... 9 Información (F8) ...................................................................................................................................................... 9 Color (F6)................................................................................................................................................................. 9 Muestras ................................................................................................................................................................... 9 Estilos ..................................................................................................................................................................... 10 Historia ................................................................................................................................................................... 10 Acciones (F9) ......................................................................................................................................................... 10 Herramientas preestablecidas................................................................................................................................. 10 Capas (F7) .............................................................................................................................................................. 10 Canales ................................................................................................................................................................... 11 Trazados ................................................................................................................................................................. 11 Pinceles (F5)........................................................................................................................................................... 11 Carácter ................................................................................................................................................................. 12 Párrafo .................................................................................................................................................................... 12

IIª Parte. Herramientas y operaciones básicas ......................................................................... 15
2.1 Visualización y navegación.................................................................................................................. 15 2.2 Dibujo y pintura ................................................................................................................................... 15
Pinceles y lápices ................................................................................................................................................... 15 Borrador ................................................................................................................................................................. 16 Degradado .............................................................................................................................................................. 16 Pincel clónico. Pincel y Parche Corrector.............................................................................................................. 17 Sobreexponer. Subexponer. Desaturar ................................................................................................................... 17 Enfocar. Desenfocar. Dedo..................................................................................................................................... 18 Procedimientos básicos .......................................................................................................................................... 18 Opciones adicionales de selección ......................................................................................................................... 19 Grabación de selecciones ....................................................................................................................................... 20 Operaciones con selecciones.................................................................................................................................. 20 Transformaciones libres (Ctrl+T)........................................................................................................................... 20 Trazados ................................................................................................................................................................. 21 Combinación de trazados ....................................................................................................................................... 21 Formas.................................................................................................................................................................... 22 Textos ..................................................................................................................................................................... 22

2.3 Selección. Operaciones con selecciones .............................................................................................. 18

2.4 Trazados. Formas. Textos..................................................................................................................... 21

2.5 Reglas. Guías. Cuadrículas. Mediciones.............................................................................................. 23

IIIª Parte. ajuste y modificación de valores .............................................................................. 24
3.1 Análisis................................................................................................................................................. 24 3.2 Ajuste y modificación acromática........................................................................................................ 24 3.3 Sistemas de codificación del color....................................................................................................... 25 3.4 Paletas de Muestras.............................................................................................................................. 26 3.5 Gestión del color .................................................................................................................................. 26 3.6 Corregir y reemplazar color ................................................................................................................. 28

IVª Parte. Capas. Canales. Máscaras........................................................................................ 28
4.1 Capas.................................................................................................................................................... 28
Bloqueos................................................................................................................................................................. 29 Estilos de capas ...................................................................................................................................................... 29

4.3 Canales................................................................................................................................................. 30
Creación de selecciones a partir de canales ........................................................................................................... 31 Filtrado por canales ................................................................................................................................................ 31 Selecciones caladas desde canales ......................................................................................................................... 31 Máscaras de Capa................................................................................................................................................... 32 Máscaras vectoriales. Trazados de recorte ............................................................................................................. 32

Conjuntos de capas................................................................................................................................................. 29 Grupos de recorte ................................................................................................................................................... 29 Capas de ajuste ....................................................................................................................................................... 30

4.4 Máscaras .............................................................................................................................................. 32

Vª Parte. Otras herramientas y métodos avanzados ................................................................. 34
5.1 Modos de fusión................................................................................................................................... 34
1. Νormal. Disolver. Detrás. Borrar ....................................................................................................................... 34 2. Modos que obscurecen ....................................................................................................................................... 34 3. Modos que aclaran ............................................................................................................................................. 35 4. Modos que añaden contraste .............................................................................................................................. 35 5. Modos que combinan los colores ....................................................................................................................... 35 6. Modos que aplican cualidades aisladas.............................................................................................................. 35 Transiciones............................................................................................................................................................ 36

5.2 Filtros ................................................................................................................................................... 36

VIª Parte. Resumen de Procedimientos básicos........................................................................ 38
6.1 Crear una imagen nueva....................................................................................................................... 38 6.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente.................................................................. 39
Enderezar, recortar, cambiar el tamaño y la resolución de una imagen ................................................................. 39 Recorte y rectificación perspectiva ........................................................................................................................ 39 Analizar y ajustar los valores ................................................................................................................................. 39 Utilización de capas de ajuste ................................................................................................................................ 40 Exportación desde AutoCad ................................................................................................................................... 40 Decidir el tamaño y las características básicas....................................................................................................... 38 Dibujar, pintar, modificar lo pintado ...................................................................................................................... 38

6.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala......................................................................... 40 6.4 Escala y Resolución ............................................................................................................................. 41 6.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras............................................................................... 42
Recortar figuras intrincadas.................................................................................................................................... 42 Grabar figuras con transparencias .......................................................................................................................... 42 Pegar una imagen entre dos capas.......................................................................................................................... 43 Añadir sombras ...................................................................................................................................................... 43

0 aparece una ventana más o menos semejante a la que se muestra en la figura adjunta. Si tampoco aparece la barra de estado activarla desde Menú Ventana/ Barra de estado. E. Las opciones de Ajustar página En lo que sigue se resume lo principal de estas seis áreas. Para comprobarlo. Ai (Adobe Illustrator) o Eps. en la figura) y si sólo aparece la de herramientas (D) ir al Menú Ventana. Guardar o Guardar como. el archivo activo. Automatizar permite crear conjuntos de imágenes agrupadas o preparar secuencias de varias imágenes. alguna de cuyas opciones se detallarán de un modo más completo a medida que vayamos ampliando las explicaciones: — —Archivo.1 Menús En la parte superior aparecen los siguientes menús. Exportar se utiliza para crear archivos en formato Ai y para crear archivos tipo Zoom View (varios archivos relacionados que se utilizan para enviar imágenes de alta resolución por Internet). Importar se utiliza principalmente para crear archivos en formato Pdf y para conectarse con un escáner de modo que la imagen escaneada se abra directamente en Photoshop. Abrir un archivo existente o Cerrar. Incluye órdenes corrientes para crear un Nuevo archivo.Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo Al abrir el programa Photoshop 7. Las áreas principales que están presentes en una sesión de trabajo normal son las que están señaladas en esta figura: A B C D E F Menús Barra de Opciones Barra de Estado Paleta de Herramientas Paleta (hay 15 paletas similares) Ventana del documento 1. La orden Grupo de trabajo se utiliza para gestionar el trabajo con archivos compartidos cuando se trabaja en red. Explorar da acceso a la Paleta Explorador de Archivos que se describe en el apartado sobre Paletas. Las diferencias con esta figura pueden ser debidas a que algunos de los elementos están ocultos. abrir un nuevo documento (da igual con que características). presionar la tecla Tab para ocultar o desocultar las paletas (D. que ofrece una lista de todas las paletas y escoger alguna para que aparezca en pantalla. Colocar se utiliza para insertar archivos en formato Pdf. .

La orden Transición se utiliza para controlar el efecto de aplicar una herramienta o un filtros y se describe en la Vª parte. — —Selección. Duplicar. Los más corrientes. son Niveles y Curvas. o cambiar la resolución de la imagen. como Deshacer. Todas las opciones de selección. Reventar es una opción (una superposición) que se utiliza en impresión profesional para prevenir que aparezcan pequeños desajustes en los bordes debido a un error en la alineación de los fotolitos. Ver también el apartado correspondiente en el que explicaremos tan sólo alguno de los más utilizados o utilizables en arquitectura. en sus diferentes variantes dan entrada a un cuadro de diálogo que permite escoger la impresora. Cortar. cuyos atajos resumiremos más adelante. Combinar visibles o Acoplar Imagen.6 Iª Parte. — —Filtros. la mayoría. remuestrando todos los valores. Ajustes da acceso a un largo submenú con diferentes opciones para modificar los valores. La orden Preferencias es importante y se describe en la sección de “personalización”. Purgar libera la memoria utilizada por el comando Deshacer. Rotar lienzo permite rotar toda la imagen de diversos modos. — —Imagen. Duplicar crea una copia de la imagen actual (también puede activarse con el menú contextual que aparece al presionar el botón derecho del ratón sobre la barra de título de la imagen activa). algunos bastante utilizados en aplicaciones arquitectónicas. Color Indexado y Escala de Grises. Los Ajustes de Color y el Gestor de Ajustes preestablecidos los veremos en el apartado sobre color. como que se está trabajando con una imagen muy grande y el rendimiento de Photoshop es muy bajo. Los tres modos más habituales son RGB. como Crear nueva capa. Lab (ver el apartado sobre color). Incluye órdenes corrientes que es preferible acostumbrarse a utilizar por teclado. como Estilo de capa. Los conceptos principales de que depende este menú se han explicado en los apuntes sobre imagen digital. . márgenes. Las opciones más corrientes se encuentran igualmente en la Paleta Capas. alineación. Descripción general e Imprimir. Es importante recordar que muchas operaciones sólo pueden hacerse en modo RGB que es el modo más corriente y más recomendable. Ajuste de prueba. —Vista. etc. El histograma se utiliza para comprobar la distribución de valores de una imagen. Nueva capa de ajuste. Nueva capa de relleno. — —Edición. —Capa. Definir pincel y Definir motivo permiten convertir la selección activa en un tipo de pincel o un tipo de motivo. al final de esta primera parte. Cae fuera de nuestro ámbito. Puede ser necesario convertir a modo CMYK si se va a enviar el archivo a una imprenta o a un servicio de impresión profesional. Se describen todas en la sección sobre Capas. incluidas las que aparecen en este menú. Otras sólo se encuentran en este Menú. Pegar. Colores de prueba y Aviso sobre gama. Reorganizar. Separar se utiliza en algún caso para recortar una imagen basándose en el valor de los pixels de borde (por ejemplo. Las opciones Tabla de Colores y Perfiles cromáticos se comentan también en la IIIª Parte. Las técnicas se tratan principalmente en la IIIª Parte. Duotono. Tamaño de imagen permite cambiar el tamaño de la imagen. El primer grupo de órdenes. Es mejor no utilizar esta orden a no ser que haya alguna razón poderosa. Tono/ Saturación o Reemplazar color. Alinear o las opciones de Halos. si una imagen está rodeada de pixels transparentes). Multicanal y 16 bpp. Eliminar. para correcciones globales. en pixels. la Paleta Historia o el Portapapeles de Photoshop. especificar el tamaño. que se especifique en el cuadro de diálogo. sin alterar su tamaño (mediante un cálculo elemental que también puede hacerse con una calculadora). Otros modos disponibles son Mapa de bits. se describen en la sección correspondiente. otros utilizados tan sólo en casos especiales y otros. Modo permite cambiar el formato de los valores de color. Contornear permite convertir directamente una selección en un contorno con el ancho. Transformación y Transformación libre que también se describen más adelante. Recortar hace lo mismo que la herramienta correspondiente que ya veremos: se usa la orden de menú en lugar de la herramienta cuando se quiere limpiar una imagen de partes de capas ocultas que rebosan el tamaño de la imagen. Para correcciones tanto locales como globales se utilizan extensamente los cuadros de diálogo a los que se accede desde Brillo/ Contraste. no utilizados nunca. Comprobar ortografía y Buscar y reemplazar se utilizan en combinación con la herramienta de texto (sobre todo en textos más bien largos). Aplicar imagen y Calcular permiten fusionar la capa y el canal de dos imágenes de diversos modos (son opciones que no utilizaremos). Se explicarán en la sección sobre herramientas de dibujo y pintura. Hay otros modos de hacer lo mismo que también veremos. Tamaño de lienzo permite añadir pixels a una imagen sin alterar sus valores ni su resolución. Copiar. Este menú presenta una larga lista de filtros. Propiedades. Otro tanto cabe decir de Rellenar.

ej. hacer clic en la flecha al comienzo de la Barra de Opciones para que se despliegue la lista.: 100%: uso de memoria en última operación. g) Herramienta actual (p.: 300K/800 K: tamaño acoplado/ tamaño con capas y canales). Para guardar una herramienta en este lista hacer lo siguiente: seleccionarla y definir sus opciones. Las órdenes de Aumentar. d) Tamaños virtuales (p. de formas o de trazados. arrastrarla hacia la ventana. La figura adjunta (arriba) muestra la correspondiente a la herramienta Pincel.: 800×600 pixels). Pueden activarse herramientas específicas (por lo general guías o cuadrículas) con Ajustar a. Un clic+Alt muestra información del archivo (anchura. seleccionar “nueva herramienta.ej. si está por debajo de 100% quizás haga falta más memoria).: 12M/123M: memoria utilizada/ memoria disponible). son una pequeña parte de las herramientas generales de visualización y navegación que se describen en el apartado correspondiente y que es preferible utilizar por teclado. Reducir. con el atajo de teclado W+Ctrl. si está activada. —Ventana. en la barra de opciones. c) Dimensiones (p. Extras se utiliza para que sean o no visibles los sectores y las anotaciones que se utilizan para crear páginas web con Photoshop (en general será preferible desactivarlas: puede hacerse más rápidamente con Ctrl+H). uno por uno. al comienzo de la barra de opciones. que puede quedar oculta en monitores de 17” o menos. 4 1 2 3 4 . ocultar o reorganizar la mayoría de los elementos que configuran el espacio de trabajo.2 Barra de opciones.ej..: RGB ). Documentos da acceso a un submenú que permite reorganizar las diferentes ventanas que haya abiertas en Cascada o Mosaico. eliminarla o restaurar la configuración original. b) Perfil (p.ej. Las órdenes Bloquear o Borrar guías o sectores tienen un significado obvio. Ajustar se utiliza para. etc.: mide el el tiempo de la última operación). Para sacarla. f) Temporizador (p. Espacio de trabajo permite guardar la configuración actual. Pueden crearse guías en posiciones precisas con la orden Guía nueva que da entrada a un cuadro de diálogo que permite escribir la posición exacta. resolución) Opciones para la información que se muestra en (3): a) Tamaño del archivo (p. —Al final de la barra.: 1.. Almacén de paletas La barra de opciones es contextual.0 s. a la derecha. Ventana nueva permite trabajar con varias vistas de un mismo documento. de sector. cambia según la herramienta seleccionada.. abajo) presenta la siguiente información: 1 2 3 Porcentaje de ampliación de la imagen (Navegador de la barra de estado). permite guardar herramientas con una configuración determinada. que son comunes a todas las herramientas: —La sección de “Herramientas preestablecidas”. situar con precisión bordes de selección. Ver el apartado sobre Paletas para ver todas las disponibles y sus atajos de teclado. Información del archivo según las opciones especificadas en 4: Un clic muestra la posición de la imagen sobre el papel seleccionado. de recorte. La orden que viene a continuación.ej. Hay un par de secciones. Descripción general 7 se utilizan en edición profesional para controlar la relación entre el color visto en el monitor y el que aparecerá impreso. Las ordenes incluídas en este menú se utilizan para mostrar. Servidor de grupos de trabajo (para trabajo en red). 1. se encuentra el “Almacen de paletas” que permite mantener a la vista la cabecera de las paletas más utilizadas. Mostrar incluye un submenú del que la opción más utilizada es Cuadrícula. Así queda incluida en dicha lista. 1. dar un nombre y confirmar. El resto de las órdenes sirven para ocultar o mostrar todas las Paletas y la Barra de Estado. e) Eficiencia (p.3 Barra de estado La barra de estado (figura adjunta.Iª Parte.: Mover). Pueden cerrarse todos los documentos con la orden correspondiente de este submenú (W+Ctrl+Mysl) o bien.”. altura.ej. Para colocar una paleta en el Almacén de paletas ir al Menú lateral de la Paleta y escoger Acoplar al area de la Paleta.ej. canales. Reglas sirve para mostrar u ocultar las reglas. En el apartado de herramientas se resumen alguna de las opciones principales de cada herramienta.

Elíptico. Subexponer.4 Herramientas generales Se da el nombre en inglés en la mayoría de los casos para que se comprendan mejor las abreviaturas. Descripción general 1. A B C D E F G H I J K L M N Q O P R S T U V W X Y Z selection (Selección de trazado. Pluma libre. Eliminar. Selección directa) Brush (Pincel. Enfocar. Parche) Sector (Sector. polígono. forma) moVe (Mover) magic Wand (Varita mágica) Color frontal/Color de fondo historY brush (Pincel de historia. Magnético) Marquee (Marco rectangular. Seleccionar sector) Lasso (Lazo libre. Borrador magnético) Conmuta modo ventanas Gradient (Degradado. elipse. Fila o Columna única) Notes (Notas) Quick mask (Máscara rápida) dOdge (Sobreexponer. Añadir. Tampón de motivos). Type (Texto horizontal. Muestra de color. Medición) hailing brush (Pincel corrector. Entre paréntesis se da el nombre en castellano así como las variantes disponibles para aquellas herramientas que aparecen con una pequeña flecha junto a su icono. Convertir) bluR/shaRpen (Desenfocar. Borrador de fondos. Esponja) Pen (Pluma. vertical. Pincel histórico) Zoom Las siguientes teclas permiten activar temporalmente alguna de las herramientas anteriores mientras se está utilizando otra herramienta o modificar su efecto: Alt Ctrl Mysl Bloq Mysl Cambia temporalmente a selector color (I) (I) I Cambia temporalmente a herramienta mover (V) V V) Restringe a 0º. 90º o 45º Conmuta con cursor de precisión (para hacer que el cursor muestre el tamaño de la herramienta ir a Menú /Preferencias/ Cursores) . Bote de pintura) Hand (Mano) eyedropper (Cuentagotas. línea. Lápiz) Crop (Recortar) Default color (restaura el color por defecto) Erase (Borrador.8 Iª Parte. máscara de texto) rectangle (Rectángulo. Poligonal. Dedo) / /shaRpen Stamp (Tampón Clónico.

Lab) y la anchura y altura de una zona seleccionada. El siguiente botón (2) da acceso a diferentes opciones de ordenación (por nombre.). detalles. También se puede cambiar el nombre de los archivos. Con (4) se pueden rotar las imágenes y con (5) eliminar archivos. Puede añadirse un nuevo color a la paleta situándose a la derecha de la última muestra (aparece un icono en forma de cubo de pintura) y haciendo clic. de uno en uno o por lotes. el superior muestra el árbol de exploración. En general es preferible utilizar los atajos por teclado que se describen en el apartado de visualización y navegación. a la izquierda) permiten cambiar las unidades y la codificación.Iª Parte. arrastrando los cursores correspondientes o escribiendo un valor concreto en las casillas. CMYK. el central muestra una vista previa de la imagen a un tamaño variable (arrastrando los bordes) y el inferior da detalles sobre el archivo. etc.5 Paletas Pueden ocultarse o desocultarse las paletas con los siguientes atajos de teclado: Tab (las oculta o desoculta todas). resolución. Pueden abrirse imágenes desde el explorador con un doble clic o Intro. El siguiente (3) a opciones de presentación (miniatura grande. tamaño. Si se mantienen abiertos los tres paneles de la izquierda. pequeña. lo que puede ser un medio más ágil y más consistente de trabajar con color. Y puede suprimirse una muestra situándose encima mientras se aprieta la . Información (F8) La paleta de información muestra las coordenadas del punto sobre el que está el cursor. Mysl+Tab (oculta todas excepto la de herramientas). ajustar su valor gráficamente. Color (F6) La paleta de color es un medio más ágil de definir el color frontal y de fondo utilizando uno de los cuatro sistemas de codificación. Puede aproximarse un color pinchando en el espectro situado en la parte inferior de la paleta. Muestras La paleta de muestras permite contar con una selección de colores. sus valores RGB (o HSB. de una en una o seleccionando varias con los métodos habituales de Windows. 1 2 3 4 5 Navegador La única ventaja del navegador es que permite tener una referencia del conjunto del documento mientras se trabaja en una vista ampliada. altura. Descripción general 9 1. Los menús laterales o emergentes (cuentagotas y cruz. etc. Explorador de archivos El botón de abajo a la izquierda (1) conmuta entre una vista con cuatro paneles (el principal y tres más a la izquierda) y la presentación en un único panel de los documentos contenidos en una determinada carpeta.).

. El significado de los iconos (figura adjunta) es el siguiente: 1. También permite crear instantáneas de estos estados. asegurarse de que la capa a la que se quiere aplicar el estilo está seleccionada y hacer clic sobre el estilo que interese de la Paleta de Estilos. 1 2 3 4 5 6 7 . a través de Cargar Muestras. Añadir Estilos de Capa.” Herramientas preestablecidas Se utiliza para guardar definiciones de herramientas (presionar el icono correspondiente. Acciones (F9) Las acciones se utilizan para automatizar determinadas secuencias de órdenes creando macros que pueden activarse con una sóla llamada. d) Todos. Estilos Los estilos de capa guardan configuraciones preestablecidas de efectos de capa de poco interés en aplicaciones arquitectónicas. 3. que se pueden generar utilizando esta misma paleta con la opción Guardar Muestras. Añadir Máscara de Capa. 2.10 Iª Parte. Eliminar la capa seleccionada. Bloqueo de: a) Transparencia. Capas (F7) La capas se explican con detalle en la sección correspondiente. Crear nueva Capa de Relleno o nueva Capa de Ajuste 6. Historia La paleta de historia guarda las 20 últimas acciones realizadas (puede cambiarse este valor desde Preferencias) y los estados correspondientes. abrir la Paleta de Capas. a muestras creadas por el usuario. Para guardar y cargar estilos ir al menú Lateral de Paleta. Descripción general tecla Alt (aparece un icono en forma de tijeras). borrar definiciones (icono junto al anterior). Pueden crearse Nuevos estilos presionando el icono correspondiente de la Paleta de Estilos y Eliminar estilos de modo similar. 7. c) Posición. grabar la lista actual para su uso en otro archivo o cargar otras paletas a través del menú lateral.. El menú lateral da acceso a una amplia colección de muestras de colores comerciales y. b) Valores. Crear nueva Capa. Si se quiere aplicar un estilo a una capa. O bien arrastrar el icono correspondiente de esta Paleta sobre la Capa. abajo a la derecha). sea para restaurarlos parcialmente sea para crear otros documentos que archiven estos estados. Las posibilidades principales se describen más adelante en la sección sobre “Deshacer operaciones”. 4. Crear nuevo Conjunto 5. Se resume lo principal en la sección sobre “Personalización.

presenta un Menú de Opciones que se refleja en la segunda sección. El de “espaciado” la mayor o menor continuidad del trazo. y una forma base en la parte inferior. c) Convertir un trazado en una selección. Para incorporar uno nuevo a esta lista. presenta un menú de formas previas en la parte superior. Pinceles (F5) La paleta de Pinceles tiene 3 secciones. de izquierda a derecha. para crear una nueva forma base a la que se pueden añadir nuevos parámetros. Los botones en la parte inferior de la paleta sirven. para: a) Rellenar un trazado con el color de fondo.. permiten crear un nuevo pincel. arriba a la derecha. carga una textura que aparecerá en lugar del color actual. inicialmente. los canales propios del modo en que se esté trabajando. d) Eliminar el canal activo. El parámetro “dureza” determina la mayor o menor extensión del degradado de los bordes. debajo de todo a la derecha. que se añadirá a la lista de pinceles preestablecidos o borrar uno existente. en donde aparecen los parámetros o las alternativas correspondientes a la opción escogida. e) Crear un nuevo trazado (como una nueva capa). Los botones en la parte inferior de la paleta sirven. Trazados Los trazados se explican con detalle en la sección correspondiente. 3) Dinámica de forma. f) Borrar el trazado actual. b) Convertir un trazado en un contorno con el grueso de pincel actual. introduce un valor aleatorio que hace que la forma cambie de tamaño o de ángulo a medida que se dibuja. También puede crearse una forma personalizada. etc. girar. denominados canales alfa que se utilizan principalmente para almacenar máscaras. Si el modo es RGB. que se puede cambiar de tamaño. varía el número y posición de los trazos que resultan del movimiento del cursor. Descripción general 11 Canales La Paleta de Canales (ver sección correspondiente más adelante) muestra. presionar el botón “Crear pincel nuevo”. El menú lateral sirve principalmente para cargar nuevas paletas de pinceles o para guardar la lista actual de Pinceles preestablecidos. 5) Textura. aparecen tres canales. 4) Dispersando. . de izquierda a derecha. La primera. deformar. para: a) Cargar un canal como selección. renombrarlos o borrarlos. de modo similar a lo que se hace en las de capas o canales. La paleta de trazados sirve para almacenar diferentes trazados. abajo. La tercera sección. muestra el resultado de la definición de pincel que se ha establecido en las secciones superiores. arriba a la izquierda. Pueden añadirse canales adicionales. dibujándola en el archivo activo sobre un fondo blanco. Los dos iconos. seleccionándola con el marco y escogiendo Menú Edición/ Definir pincel. c) Crear un nuevo canal. tras utilizar dichas opciones.Iª Parte. d) Convertir una selección en un trazado. uno por cada color primario. 2) Forma de la punta de pincel. Las Opciones son las siguientes: 1) Pinceles preestablecidos presenta una serie de pinceles que ya se han definido. b) Cargar una selección como canal.

Enfocado.12 Iª Parte. 13) Presentación (Nítido. 1 3 5 6 8 2 4 7 . son similares a los de los procesadores de texto corrientes. También puede copiarse la misma textura a otras herramientas yendo a la opción de textura y seleccionando. 5) Sangría en primera línea. 13) Proteger textura aplica el mismo motivo. desde la ventana que se despliega al escoger esta opción. 8) Escala horizontal. Para eliminar todos las opciones de un determinado pincel ir al Menú lateral y escoger “Borrar controles de pincel”. 5) Kerning (espacio entre letras) 6) Tracking (espacio entre grupos de letras seleccionados) 7) Escala vertical. Todo en mayúsculas. 10) Bordes húmedos hace que la pintura se acumule en los bordes de modo similar a lo que ocurre cuando se pinta con acuarela . ir a su menú lateral y escoger “Cargar motivos”. en el Menú lateral “Copiar textura en otras herramientas”. 6) Pincel doble. 1 3 5 7 9 11 12 13 2 4 6 8 10 Párrafo La paleta de párrafo presenta una serie de controles que. Carácter La paleta de carácter presenta una serie de controles que deberán ser más o menos familiares a todo el que haya trabajado con procesadores de texto. Tachado. Cursiva falsa (para fuentes que no cuentan con un estilo en cursiva). a todos los pinceles preestablecidos que tengan activada la opción de “textura” lo que permite combinar trazos de modo coherente. 2) Justificar (con última línea a la izquierda. sólo se activan o desactivan: 9) Ruido añade cambios aleatorios a las puntas de pincel normales (es más efectiva con bordes suaves). 8) Otra dinámica. Para cambiar los motivos. 10) Color. De izquierda a derecha y de arriba abajo: 1) Alinear texto (izquierda. De izquierda a derecha y de arriba abajo: 1) Fuente. 7) Dinámica de color. 3) Sangría en margen izquierdo. Sólo está disponible cuando se ha creado Texto de párrafo (ver el apartado sobre Texto). 9) Distancia a línea de base. 12) Suavizar retoca los trazos de modo que resulten curvas más suaves al pintar. negrita-cursiva. Redondeado). Superíndice. La segunda punta se define. Es una opción recomendable cuando se utiliza un ratón corriente cuyo trazo es poco controlable. Versalitas. permite determinar el modo en que el color varía entre el frontal y el de fondo a medida que se pinta. 11) De izquierda a derecha: Negrita falsa (para fuentes que no cuentan con un estilo en negrita). desplegar la lista de motivos en la barra de opciones. 3) Tamaño del tipo. 4) Interlineado. 11) Aerógrafo introduce variaciones en la intensidad de modo similar a lo que pasa cuando se pinta con un aerógrao. Subrayado. en el centro. Ninguno. seleccionar la herramienta “Tampón de motivos”. como los de la paleta carácter. 12) Diccionario (seleccionar un idioma para corrección ortográfica). dibuja con un pincel de dos puntas. de modo similar a la primera. a la misma escala. derecha). Ver cómo crear motivos en el apartado sobre Pincel clónico de motivos. centro. a la derecha o justificar todo). Subíndice. Las siguientes opciones no tienen parámetros adicionales. 4) Sangría en margen derecho. 2) Estilo de fuente (regular. Fuerte. permite añadir más variaciones modificando aleatoriamente la opacidad y el flujo. Puede hacer que el resultado tarde un poco más en aparecer en pantalla. negrita. Descripción general La lista de texturas aparece al pinchar la pequeña flecha que hay junto al icono que presenta la textura actual y depende de los motivos que estén cargados por defecto. cursiva.

Si se presiona el icono Eliminar se borran todos los estados posteriores (pide confirmación excepto si se presiona la tecla Alt al mismo tiempo). Si se escoge la opción Nueva instantánea o se presiona el segundo icono. Mano.7 Deshacer operaciones Los diferentes estados de un documento en el que se está trabajando se registran y se almacenan en la Paleta de Historia. Invertir. en este último caso.S. Deshace la última operación “Paso atrás”: deshace las últimas operaciones sucesivamente Z+Ctrl+Mysl “Paso adelante”: si se deshace más de lo debido retrocede.8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo Es conveniente seleccionar tres o cuatro paletas de uso habitual (por ejemplo.E. Aumentar este número consume memoria por lo que no es muy recomendable. Rellenar. Alguna de las alternativas interesantes. Aparecerá un nuevo título en la parte superior de la paleta de Historia tal como “Instantanea 1”. se graba el estado actual que aparece como una miniatura bajo el estado original. aparece un icono con una flecha curva: con esto se fija el origen para el Pincel de historia que “pinta” este estado. 4) Deshacer la acción inicial que ha creado el efecto (1). Transformar selección. Texto Subopciones sin demasiado interés (ortografía. 7) Espacio después de párrafo. Puede aumentarse o disminuirse desde el Menú Edición/ Preferencias/ Generales/ Estado de historia. Calar. Si desde el menú lateral se escoge la opción Nuevo documento o se presiona el primer icono. Las dos últimas órdenes equivalen a retroceder o avanzar en la Paleta de Historia. Degradado (G) Subpaleta de tipos. Mover (Ctrl) Capa del elemento sobre el que está el cursor.000.Iª Parte. Esto permite volver con facilidad a un determinado estado o hacer comparaciones entre estados o crear un nuevo documento a partir de la instantánea. Aumentar/ Reducir. Hacer trazado. Descripción general 13 6) Espacio antes de párrafo. Puede cambiarse este documento arrastrando otro estado sobre él o bien grabarlo y guardarlo. Forma Subpaleta de formas. Pinceles (B.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón) Si se presiona el Botón Derecho del ratón (que denotamos en general por BD para abreviar) mientras se sitúa el cursor sobre una herramienta. Si se hace clic sobre la casilla lateral de un estado o del origen. Capa vía copiar/ cortar. Contornear. que admite un valor entre 1 y 1. 3) Presionar el cuadro vacío a la izquierda de la miniatura que ha aparecido junto al título para activar el pincel de historia. Bote de pintura (G) Modos de Fusión. Duplicar capa” o “Eliminar capa”. 100%. en la paleta de capas se muestran acciones tales como “Propiedades de capa”. buscar y reemplazar. Si está sobre un elemento de imagen dependerá de la herramienta activa. promedio 5×5. Capa nueva. sobre una paleta o sobre un elemento de la imagen.R. . 8) Separación automática de sílabas. Selección 1. En la Paleta de Historia. El efecto se volverá a aplicar pero sólo sobre las áreas sobre las que se pinta. Capas. Tener en cuenta los siguientes atajos que son muy importantes por razones obvias: 1. Guardar selección. se crea un documento con el estado seleccionado. Zoom Encajar en pantalla. aparece un menú adecuado a cada caso. Cuentagotaas Alternar entre 1 punto. Transformación libre. Tamaño de impresión. son las siguientes: Deseleccionar. 2) En Paleta Historia. por ejemplo. Z+Ctrl Z+Ctrl+Alt 1. El pincel de historia se utiliza en combinación con esta paleta. deformar). El número de estados por defecto es de 20. Si el cursor está sobre una herramienta aparecen las variantes de la herramienta. Para comprobar como funciona seguir los siguientes pasos: 1) Crear un efecto simple.O) Subpaleta de tamaños. Escoger el pincel de historia (Y) y pintar. colocarse sobre esta última acción y hacer BD/Tomar instantanéa y marcar “Desde capas combinadas” (o la opción que resulte más conveniente). enfocar o desenfocar toda la imagen. promedio 3×3. Puede hacerse esto sobre una nueva capa enlazada para que el retoque no sea destructivo. Colores. Si está sobre una paleta aparecen otras acciones seleccionadas: por ejemplo. para volver a un estado anterior basta con seleccionar la acción correspondiente de la lista.

2) Al cerrar el cuadro de diálogo se activa automáticamente el botón de Iniciar grabación (segundo por la izquierda que se pone en rojo). darle un nombre y luego arrastrar las acciones a este grupo o volver a arrastrar fuera para desagruparlas. sólo menús y pantalla completa) y utilizando atajos de teclado. La nueva acción se incorpora a la lista de acciones de la paleta. ir a la sección de herramientas preestablecidas (al comienzo de la barra de opciones). supongamos que hay una serie de imágenes en modo indexado que queremos convertir a RGB y luego ajustar sus valores creando una Capa de Ajuste. La pequeña flecha que hay junto a la acción hace que se desplieguen o replieguen los componentes de la acción. Las marcas a la izquierda indican que la acción está activa y se ejecutará cuando se de la orden de “ejecutar”. presionar el botón Detener grabación (primero por la izquierda). Tener en cuenta que hay cosas (como dibujar o pintar) que no pueden grabarse aunque pueden incluirse en una secuencia. Desde el mismo lugar puede abrirse un espacio de trabajo grabado previamente que aparecerá con el nombre que le hayamos dado al final del menú.. 3) Con el botón encendido realizar. Los pasos serían los siguientes: 1) Abrir la paleta de acciones y crear una Nueva Acción (segundo botón por la derecha). En nuestro ejemplo: a) Menú Imagen/ Modo/RGB. en la segunda casilla por la derecha (un pequeño cuadro de diálogo) que lo recuerda. aspecto del cursor. con la herramienta activa.” o bien ir al menú lateral de la Paleta y escoger la misma opción. O eliminarlo si ya no interesa. Pueden crearse acciones que requieran que el usuario introduzca valores con lo que la acción se detiene hasta que esto ocurra. Todas las acciones grabadas se ejecutarán en secuencia.14 Iª Parte. b) Menú Capa/ Nueva Capa de Ajuste/ Tono/Saturación. Se abre un cuadro de diálogo que nos pide un nombre. En estos casos aparece un icono. Descripción general Muestras o Información) y fijarlas en el Almacén de Paletas. etc. Podemos apagarlo y encenderlo más tarde o continuar. o bien presionar el icono en forma de pequeño cuadrado que hay a la derecha y escoger la opción “Crear nueva herramienta. Para guardar una determinada configuración de trabajo ir a Menú Ventana/ Espacio de trabajo/ Guardar espacio de trabajo. También conviene acostumbrarse a trabajar a toda pantalla. La herramienta seleccionada se incoroporará a la lista. Ctrl+K Si se configura una herramienta con una serie de opciones no demasiado habituales puede interesar guardarla. con estas opciones. para evitar tener que volver a repetir las asignaciones más adelante. ordenadamente. automáticamente. 4) Al terminar. ir a Menú Edición/ Preferencias o presionar Ctrl+K. .). Para ello. conmutando las 3 opciones con la tecla F (pantalla estándar. La Paleta de Acciones permite automatizar secuencias de acciones. unidades. minimizadas. Otras paletas que se utilicen más o menos eventualmente pueden colocarles. Para modificar colores de guías o cuadrículas. desplegar la lista y hacer BD/ Nueva herramienta. Si aparece una marca de activación roja es que alguna de las subordenes está desactivada. c) Introducir valores de ajuste de tono. Según el tipo de trabajo o la fase del mismo casos puede convenir organizar el área de trabajo de un modo determinado. colocarla en uno u otro lado. Si. número de operaciones que se guardan en historia. por ejemplo. 5) Para ejecutar la acción.. Todo lo que hay que hacer es crear un nuevo grupo (cuarto botón por la izquierda). a lo largo de la barra de estado. todas las acciones que interesa grabar. seleccionarla y presionar el botón Ejecutar selección (tercero por la izquierda). Para cambiarle el nombre seguir los mismos pasos. etc.. También se puede agrupar varias acciones para formar un grupo de acciones anidadas. en la parte inferior de la ventana (al abrirse se despliegan hacia arriba) con lo que toda la ventana queda libre. Por ejemplo. hay que ajustar el brillo y el contraste de una serie de imágenes puede grabarse una secuencia que realice exactamente los mismos pasos para cada imagen. Para eliminarla hacer BD/ Eliminar herramienta o bien escoger la misma opción del menú lateral. asignación de memoria virtual. etc. A la larga resulta tedioso repetir las mismas operaciones (abrir una u otra paleta.

Bajar el flujo al 50% y pintar otra línea.1 Visualización y navegación Las herramientas básicas son H (hand) y Z (zoom) y la paleta de navegación que ya hemos visto más arriba. Veremos las alternativas al modo Normal en el apartado sobre Modos de Fusión. Borra en modo “borrar a lo guardado” Rellena con transparencia * Rellena con color frontal Rellena con color de fondo Abre cuadro de diálogo de rellenar Opacidad 10%. 2 . la barra de opciones muestra. Permite pintar con diferentes grados de opacidad lo que amplia el rango de efectos que se pueden conseguir./ desenfocar). La única ventaja de esta paleta es que permite no perder de vista el área general. sin tener que cambiar de herramienta. vertical o 45º. Puede rellenarse una zona con color con G (Bote de pintura/ Degradado) además de las opciones de relleno directo. Un lápiz funciona como un pincel con la única diferencia principal de que los bordes son nítidos en lugar de difusos. Pero si se superponen trazos el efecto es el mismo que pintar con acuarela acumulando capas. “BD”.2 Dibujo y pintura Las herramientas básicas son B (Pincel. c) Flujo.. . E (Borrador).. Tener en cuenta que mientras no se suelta el pincel no varía el grado de opacidad. además de opciones tales como Herramientas predeterminadas o Tamaño de pincel. Para que la capa base acepte canales alfa (transparecencias) hay que cambiar su nombre..IIª Parte. Lápiz). Los principales son los siguientes (“barra” indica “barra espaciadora. Escoger la herramienta pincel o lápiz. marcar un punto y desplazarse hasta el otro extremo mientras * Excepto en la capa “Fondo” que se rellena con el color de fondo. Es preferible acostumbrarse a utilizar atajos de teclado que permiten acceder a los controles de visualizacion mientras se presionan las teclas correspondientes. + Mysl E+Alt Ret Ret+Alt Ret+Ctrl Ret+Mysl 1. Ahora mantener el cursor presionado sobre un punto y comprobar como el trazo va aumentando de grosor hasta alcanzar el 100% como si fueramos depositando más cantidad de pintura. R (desenfocar. 9. Herramientas y operaciones básicas 2. .. S (Tampón o pincel clónico). 20%. algunas de las cuales son comunes a otras herramientas y otras específicas de pinceles: a) Modos. Se verá más delgada que la anterior. Para entender como funciona hacer lo siguiente. Para trazar líneas rectas hay dos alternativas. 90%. b) Opacidad Opacidad. tres opciones importantes. Escoger un pincel de tamaño grande (de unos 100 pixels o más). 0 Dibuja en horizontal. Pintar una línea con flujo al 100%. botón derecho del ratón y “arr” hacer un clic y arrastrar): barra Ctrl+barra Ctrl+Alt+barra Ctrl+barra+arr Barra+BD Ctrl+“+” Ctrl+“-” F AvPag RePag AvPag+Ctrl RePag+Ctrl Desplazamiento Zoom + Zoom Zoom de ventana Encajar/Pixels reales (100%) Zoom + Zoom Conmuta modos ventanas Desplaza hacia arriba Desplaza hacia abajo Desplaza hacia la izquierda Desplaza hacia la derecha Pinceles y lápices Para ver las diferentes alternativas que hay a la hora de escoger un pincel o para definir nuevos tipos de pinceles ver el apartado de Paletas/ Pinceles. 100% Al escoger esta herramienta o la herramienta borrador. Tener en cuenta además los siguientes atajos de teclado que fijan restricciones o dan acceso directo a algunas opciones (“Ret” indica tecla de Retroceso). Simula la cantidad de líquido que se deposita en función de la presión. Para cambiar el tamaño presionar BD para que aparezca la subpaleta de tamaños o utilizar los siguientes atajos de teclado: ç (cedilla) ´ (acento) Aumenta el tamaño Disminuye el tamaño El aumento y el tamaño de estos atajos sigue el siguiente rango: De 1 en 1 De 10 en 10 De 25 en 25 De 50 en 50 De 100 en 100 entre 1 y 10 entre 10 y 100 entre 100 y 200 entre 200 y 300 a partir de 300 2.. Puede modificarse la distribución del color con O (sobreexponer/ subexponer/ desaturar).

a la que también volveremos en el apartado sobre Modos de Fusión. radial. Los más corrientes son los dos primeros “Color frontal/ de fondo” o “Color frontal/ transparencia”. La Barra de Opciones muestra. Puede utilizarse también el relleno con transparencia o la herramienta Menú Imagen/ Extraer que veremos en el apartado sobre Filtros. El borrador de fondos muestra una pequeña cruz en el medio del cursor: . O bien escoger la herramienta “Línea”. Además del borrador normal se puede utilizar el borrador mágico que borra todos los pixels próximos en valor al marcado según el valor de tolerancia activo. En lugar de utilizar la herramienta aerógrafo es preferible seleccionar la herramienta predefinida “Flujo 50% aerógrafo circular difuso” variando su flujo y su color o redifiéndola a gusto de quien la use. Herramientas y Operaciones Basicas se presiona la tecla Mysl.16 IIª Parte. diamante). Ver el apartado sobre formas vectoriales más adelante para entender mejor estas alternativas. bajo la herramienta general de formas en modo “Rellenar pixels”. Tener en cuenta que si se escoge el modo “Capa de forma” se creará una capa de forma por cada línea que se trace. en ángulo. Otra alternativa más eficaz. Cuando el resultado sea satisfactorio basta presionar el botón “Nuevo” para que se añada a la lista. Degradado La herramienta de Degradado tiene 5 modos (lineal. El borrador de fondos hace transparente los pixels de una capa al arrastrar sobre ellos. al comienzo (ver figura) un icono que da acceso a una lista de tipos si se hace un clic sobre la flecha. Si se hace un clic sobre la imagen a la izquierda de la flecha se entra en el Editor de Degradados que permite crear un nuevo tipo escogiendo colores y situándolos en una determinada posición en la barra de degradado. el color que cae sobre esta cruz se toma como referencia para convertir en transparentes todos los colores cercanos según el valor de tolerancia especificado. contiguos o no y con transparencia total o parcial. reflejado. para pintar o dibujar zonas transparentes es utilizar un pincel o un lápiz con Modo de Fusión/ Borrar. Borrador La goma de borrar o borrador simple (E) no es sino un pincel que pinta con el color de fondo por lo que hay que tener en cuenta cuales es el color de fondo activo.

El Pincel corrector (J) es una variante muy útil del pincel clónico. ahorra bastante trabajo. En la barra de opciones. Funciona así: a) escoger la herramienta parche. b) Definiendo un nuevo motivo a partir de una selección. Pero en el momento en que se suelta este botón las zonas clonadas se funden con la tonalidad de las zonas adyacentes lo que. b) comprobar que en la barra de opciones esté activado el botón de “origen”. También se puede proceder a la inversa: si en la barra de opciones está activado el botón de “destino”. Todo lo que hay que hacer es. desactivar el modo “impresionista”. al arrastrar la zona seleccionada sobre otra zona son los pixels arrastrados los que se integran en la zona de destino. Los botones junto a esta lista permiten desplazarse entre los motivos generados o borrarlos o grabarlos. Presionar “Usar el tamaño de la imagen” para que el motivo generado sea tan grande como la propia imagen o escribir otro valor en las casillas inferiores. si es preciso. al pintar irá apareciendo el motivo predefinido. en general. al final. En principio funciona igual que éste: hay que marcar una zona de referencia. Hay una tercera posibilidad que es desaturar o saturar los tonos sin variar su luminosidad. Herramientas y Operaciones Basicas 17 Pincel clónico. Sobreexponer. una cruz que se mueve sobre la zona marcada y el icono corriente de pintar que se mueve sobre la zona que se está trabajando. A continuación. Puede ser interesante realizar las correcciones en una capa duplicada. c) Definiendo un nuevo motivo más extenso generado a partir de una selección. El cursor se desdobla en dos. . Cuando esté completo el retoque. Si se presiona “Generar” la imagen queda substituida por una repetición semialeatoria de la parte seleccionada. Si la opción “alineado” está activada (la opción más corriente) se mantiene como referencia el primer punto marcado. que se ajustarán al entorno.. llevarlos en mayor o menor grado hacia su equivalente en gris o a la inversa. El Parche corrector (J) es otra variante mejorada del pincel clónico que sirve para copiar partes de la imagen de un lado a otro de tal modo que la parte copiada se integre mejor con lo que le rodea mediante un mecanismo similar al pincel corrector. escoger un ancho de pincel adecuado y pintar: la zona de referencia se va replicando en la zona sobre la que se pinta mientras se mantiene el botón izquierdo del ratón apretado. d) arrastrar esta selección sobre la zona cuyos pixels se quieren captar: al soltar el botón los pixels de origen se modificarán para replicar estos pixels. etc. alrededor de la zona que se quiere modificar para que se asemeje a otra zona de la imagen. junto a la palabra “Motivo” hay una lista colgante con varias colecciones que se pueden escoger con el menú lateral de esta lista. Si no lo está. como si fuera el lazo de selección libre. seleccionar una parte de una imagen. Desaturar Los términos “sobreexponer” y “subexponer” vienen de las técnicas de revelado en fotografía tradicional y pueden traducirse por “aclarar” y “obscurecer”. Se entra en una nueva ventana con varios botones. Pincel y Parche Corrector El Pincel clónico (S) permite copiar zonas de la imagen marcando una posición y dibujando sobre otra. Si se repite el proceso la lista de la parte inferior muestra la posición “2 de 2”. al soltar el botón la selección se cerrará automáticamente. ir a Menú Edición/ Definir motivo y dar un nombre al nuevo motivo en el cuadro de diálogo que aparece.IIª Parte. opacidad 100% etc. El Pincel clónico de motivos puede utilizarse como alternativa el tampón de clonar motivos (el segundo icono en la misma posición de la caja de herramientas) de tres maneras: a) Utilizando un motivo pregrabado. es decir. la cruz y el pincel mantienen la misma relación espacial que al comenzar. rebajar la opacidad hasta el 50% o el 70% de tal modo que los retoques se fundan más o menos con la capa original. La barra de opciones mostrará una lista en la que ha aparecido. Escoger el pincel de clonar motivo. el nuevo motivo. Seleccionar una parte de la imagen e ir a Menú Filtro/ Creador de motivos. “3 de 3”. sobre todo para corregir fotografías con defectos. Subexponer. c) arrastrar con la herramienta. El o los motivos grabados aparecen en la lista de motivos como antes. Si el resultado no es satisfactorio se puede volver a presionar el botón (la etiqueta es ahora “volver a generar”). Al final de las pruebas presionar Cancelar para volver a la imagen a no ser que se quiera cubrir toda la imagen con el nuevo motivo presionando OK. escoger el pincel de clonar motivo. esto mejora a menudo el resultado. Las herramientas respectivas permiten hacer ésto manualmente. pixel a pixel. Escoger un tamaño adecuado. dejar el resto de opciones en modo normal.

permiten retocar manualmente áreas de la imagen tan pequeñas como se quiera. Si se crea un fondo adecuado como referencia (rellenando un área determinada y copiando una imagen encima) puede utilizarse este pincel para mezclar este fondo con una imagen dada a partir de trazos de pincel que producen pinceladas “artísticas”. Hay que utilizarla con precaucion porque rápidamente degrada los valores. El “dedo” sirve para arrastrar unas zonas sobre otras igual que se hace cuando se pinta con carboncillo o con pastel. en la parte superior de la Paleta de Herramientas generales: Marco (M). aclarará las partes obscuras por las que pase el cursor. En primer lugar. debido a que los bordes siempre incorporan valores entremezclados de la figura y su fondo. disimulando las transiciones. Desenfocar y Dedo son herramientas fundamentales para acabar de retocar una parte de una imagen que se ha copiado sobre otra. Mover (V). Desenfocar. Para modificar libremente una selección. entrar en el modo de Máscara rápida (Q) y retocar directamente el contorno de la selección:  Pintar con blanco para borrar la máscara y aumentar el área seleccionada  Pintar con negro para añadir más máscara y reducir el área seleccionada  Pintar con gris si se quiere que la máscara actué más o menos (un gris claro reduce al mínimo la acción de la máscara y un gris obscuro la aumenta). Lazos (L).3 Selección. En estos casos puede ser preferible utilizar alguno de los modos de fusión que se verán más adelante. Para modificar geométricamente una selección ir a Menú Selección o a Menú contextual (BD) y escoger Transformar selección. Si. El Pincel Histórico (J) funciona igual pero aplicando un filtro estilizado. La selección por valores (W) utiliza un parámetro. que se activan con el atajo de teclado “R”. Sectores (K). 2. Pueden combinarse selecciones geométricas con selecciones con valores (W) añadiendo o restringiendo una selección previa. Funciona de modo semejante al pincel clónico pero la referencia es un estado anterior de la imagen. Herramientas y Operaciones Basicas Sobrexponer y subexponer trabajan en tres modos: Sombras. se utiliza sobreexponer en modo sombras. Estas herramientas funcionan bien y es fácil asimilar sus características en imágenes monocromas o con poca variación de colores. que veremos más adelante. “tolerancia” que tiene un significado un tanto esquivo. reducirá este efecto cuando encuentre valores medios y lo anulará cuando encuentre valores altos. Recortar (C). Para enfocar áreas amplias o toda la imagen es preferible utilizar la Máscara de Enfoque que se describirá en la sección de Filtros. Pero suele ser preferible un ajuste manual debido a que el proceso no es mecánico y algunas zonas pueden requerir más fundido que otras. Aparecen unas asas que permiten modificar la selección del mismo modo que con las opciones de Transformar que veremos más abajo. aunque puede ser útil para algún pequeño ajuste. por ejemplo. Medios tonos e Iluminaciones. Varita (W). hay que recordar que el . Si se utiliza en modo medios tonos afectará principalmente a estos y en menor grado a los valores altos y bajos. El Pincel de historia (Y) ya se ha descrito en la sección sobre “Deshacer operaciones”. Dedo Estas tres herramientas. Los siguientes atajos de teclado aumentan las posibilidades (“arr” indica “arrastrar desde el interior de la selección y “tf” indica “teclas flecha en cualquier dirección”): M+Mysl M+Alt L+Alt +Mysl +Alt +Mysl+Alt arr tf Mysl +tf Ctrl + A Ctrl+D Ctrl+Mysl+I Q Restringe marco a cuadrado o círculo Crea marco desde el centro Alterna entre lazo poligonal y libre Añade a una selección Resta de una selección Intersecta una selección Mueve la selección Idem en incrementos de 1 pixel Idem en incrementos de 10 pixels Selecciona todo Deselecciona Invierte la selección Máscara rápida Enfocar.18 IIª Parte. También pueden utilizarse filtros de desenfocar. Operaciones con selecciones Procedimientos básicos Las herramientas de selección son las que figuran en el primer grupo. Esto permite restaurar parte de las zonas modificadas con otras herramientas. Pero pueden dar resultados inesperados en imágenes con grandes variaciones de color. Enfocar es menos usual.

Para comprobar como funciona hacer lo siguiente. Pero si la imagen es en color. Por esto. Con esto se entra en un cuadro de diálogo en el que. en primer lugar. la única solución adecuada es ir tanteando valores. El borde cambiará imperceptiblemente (se encogerá un poco). a menudo. hay que tener en cuenta que el valor de tolerancia tiene pleno sentido en una imagen en escala de grises pero no tanto en una en color. la barra de opciones. 150.IIª Parte. Es una opción que se utiliza extensamente en arquitectura para crear texturas o para trabajar sobre áreas delimitadas. En segundo lugar. d) Estilo. 90-110. c) Suavizado. 100. por ejemplo. Copiar esta selección sobre un área de otro color uniforme muy distinto: en la copia se apreciará claramente el efecto de difuminado de los bordes. Es preferible activar esta opción por teclado (Ctrl+Alt+D) para no dejar fijado un determinado radio de calado en . d) Similar hace lo mismo que “extender” pero sin la restricción de que ambos valores sean contiguos. Se utiliza a veces para eliminar residuos cuando se copia un objeto que estaba situado sobre un fondo de un color muy distinto pues los bordes del objeto copiado mantienen restos del fondo original que cuesta trabajo eliminar. c) Extender suena igual que “expandir” pero la ampliación se hace a partir de los valores. entre otras cosas porque el borde (la línea discontinua parpadeante) de la selección se sitúa en medio de la transición. Expandir amplia la selección en el número de pixels especificado manteniendo su forma. se puede ir variando la tolerancia y comprobando el resultado en una pequeña pantalla incluida en el cuadro de diálogo o en la propia imagen si se activa alguna de las opciones de máscara incluidas en la lista junto a “Previsualizar selección”. la varita seleccionará todos los grises comprendidos entre el 113 y el 133 lo que resulta bastante lógico. los valores 50. El Menú Selección presenta otras alternativas: a) Seleccionar Todo. Especificar un radio de calado alto (por ejemplo. si el gris seleccionado tiene un valor de 123. Guardar y Cargar selecciones son equivalentes a las operaciones que veremos en el apartado sobre Canales y que permiten guardar selecciones como canales alfa. Alt+arrastrar (restar). Si se escoge “Tamaño fijo” se activan las casillas derechas de modo que pueden introducirse valores que determinen el tamaño (por ejemplo ancho: 64 pixels. Esta opción se activa automáticamente en todos los modos de selección excepto el marco rectangular y es preferible dejarla así. según el rango de tolerancia especificado y buscando valores contiguos. Es una opción muy interesante pero que puede costar controlar. Proporciones fijas y Tamaño fijo. Contraer hace exactamente lo contrario. lo que no suele ser ni tan claro ni tan conveniente como lo anterior. Hace que un borde de un pixel de anchura en el extremo de una selección se funda con lo que le rodea lo que produce transiciones más suaves con bordes no ortogonales. 40-60. En segundo lugar. Crear una selección sobre un área de color uniforme. mayor o menor según el radio de calado. 24 pixels). Es la misma diferencia que utilizar la varita en modo contiguo o no contiguo. Un valor de tolerancia de 10 en una imagen en escala de grises significa que. b) Calado. Herramientas y Operaciones Basicas 19 rango va de 0 a 255 con lo que un salto de un 10% equivale a un salto de 0 a 26. Si se escoge “Proporciones fijas” se activan las casillas derechas de modo que pueden introducirse valores que restrinjan la proporción (por ejemplo ancho: 2. y el pixel que seleccionamos tiene de componentes RGB. b) Modificar ofrece cuatro posibilidades: Borde sirve para crear un borde del ancho especificado a partir de la selección. lo que forzará a crear marcos de 64×32 pixels). se seleccionarán colores de componentes RGB. alto: 1. Una alternativa más potente que la varita es ir a Menú Selección/ Gama de colores. alterna entre 3 posibilidades: Normal. Si. Mysl+Alt+arrastrar (intersectar). 140-160. También hemos visto seleccionar por Gama de Colores y Transformar selecciones. esta opción puede ser una vía rápida de solucionar el problema. lo que forzará a crear marcos de 2/1). Deseleccionar Todo e Invertir ya las hemos visto en Atajos por teclado. alto: 32 pixels. También sirve para crear contornos a partir de objetos seleccionados. Esta opción permite difuminar el borde de las selecciones de manera que se produzca una transición entre la selección y su fondo. Opciones adicionales de selección La Barra de Opciones presenta más alternativas: a) Los iconos de Añadir/ Restar/ Intersectar de la selección hacen prácticamente lo mismo que los atajos de teclado ya vistos: Mysl+arrastrar (añadir). Suavizar redondea los bordes de la selección lo que puede utilizarse para crear variantes curvilíneas de objetos con esquinas. se especifica un ancho de 4 pixels se creará una nueva selección con un borde que tendrá 2 pixels dentro y 2 pixels fuera de la selección original. es posible añadir o restar otros colores a la selección utilizando los cuentagotas que están etiquetados con un pequeño signo de “+” o “-”.

tono. En general..................... clonar) Los siguientes atajos de teclado dan acceso directo a las principales alternativas de transformación geométrica (“arr” indicar “arrastrar”........ más adelante....... saturación... Para comprender mejor lo que ocurre y todas las alternativas que se ofrecen.... Desplegar la lista junto a Canal y escoger el nombre de la selección guardada que volverá a aparecen sobre la imagen...... todo lo que hay que hacer es BD/Guardar selección................ : Mueve la selección y rellena el hueco con color de fondo arr+Ctrl+tf Idem en incrementos de 1 px arr+Ctrl+Mysl+tf Idem en incrementos de 10 px arr+Ctrl+Alt Copia al arrastrar V+Alt Copia al arrastrar Ctrl+C Copia al Portapapeles Ctrl+V Pega desde el Portapapeles Ctrl+Mysl+V Pega dentro de una selección Ctrl+X Cortar arr+Ctrl Transformaciones libres (Ctrl+T) Para transformar numéricamente introducir valores en la Barra de opciones.. motivo..................................Operaciones con selecciones Una vez creada una selección pueden hacerse varias cosas con ella..................... Para tranformar gráficamente utilizar alguno de los atajos siguientes que están referidos a la figura adjunta: 1 2 3 4 5 Desplazamiento: arrastrar desde el interior Escalado con deformación: arrastrar asas ... Para cancelar la o las transformaciones presionar Esc.......... Aparece un cuadro de diálogo con varias opciones............... arr+Ctrl+Mysl 6 Perspectiva.................................................................................... arr+Alt Escalado sin deformación ............................. “tf” teclas flecha”.. arr+Ctrl+Mysl+Alt Para salir del modo de transformación presionar Intro.......................... 3 5 6 7 8 Grabación de selecciones Si se ha trabajado durante un tiempo en elaborar una selección compleja o si hay que interrumpir el trabajo es necesario grabar la selección......................... arr (ext) Restringir la rotación a 15º .. arr(ext)+Mysl Para cambiar el centro de giro arrastrar la cruceta central 6 Distorsión.. etc)  Cambiar su contenido (rellenar con un color plano......... escoger cualquier herramienta de selección y hacer BD/Cargar selección.arr+Ctrl 7 Cizallamiento. escalar)  Transformar sus valores (cambiar el color........... es suficiente dejar como están las opciones por defecto (“mismo documento”... “nuevo canal”) y dar un nombre a la selección.............. Las más corrientes son:  Transformarla geométricamente (mover/copiar. completar esta explicación básica con lo que se añade en la sección de Canales y Máscaras.... ... Para esto......... rotar... Para recuperarla. Al guardar una selección se crea un nuevo canal alfa.. arr+Mysl Rotación: arrastrar desde el exterior ...arr Escalado con deformación simétrica ...... degradado......

— Para mover o copiar un trazado ponerse en modo selección de trazado o seleccionar todos los puntos. En la Paleta. Hacer un clic en tres o cuatro puntos y presionar la tecla Esc o presionar la tecla Ctrl y hacer clic fuera del trazado para terminar. Activar la . o su curvatura. El efecto del conversor es el siguiente: a) para pasar de curva a esquina hacer un clic sobre el punto. 2) Pluma de trazo libre. triángulos. arrastar una de las dos asas de la tangente.). La ventaja de los trazados es que proporcionan precisión geométrica y pueden ser manipulados a posteriori. arrastrar en direcciones opuestas para crear curvas en “C” y en direcciones iguales para curvas en “S”. 4) P. convertir a contorno. Para conseguir curvas regulares hay que utilizar el mínimo de puntos: es un error inicial característico el pretender dibujarlas con un gran número de puntos de control. tener en cuenta los siguientes puntos:  Si no se ve el trazado a medida que se dibuja. círculos. También puede arrastrarse la porción de una curva entre dos puntos. Volver a hacer clic pero arrastrando los puntos: esto creará puntos con curvatura.  Para activar el modo de selección presionar la tecla “A” o escoger la herramienta correspondiente de la Paleta de Herramientas. letras. Formas. La primera selecciona todos los puntos y la segunda permite seleccionarlos de uno en uno o varios (o todos) arrastrando una ventana sobre ellos. activar la opción “goma elástica” en el cuadro de opciones (en la lista que se despliega junto al icono de forma personalizada). contornos o rellenos. Mientras está activada puede cambiarse la posición de un punto. Para cerrar un Combinación de trazados La barra de Opciones permite crear trazados con formas geométricas simples y combinarlos entre sí con operaciones boolenas. b) de esquina a curva continua. hasta conseguir una cierta familiaridad con todos los atajos y recursos mencionados. arrastrándolo. Hacer ejercicios: curvas sinusoidales. Mientras no se haga esta conversión se guardan en la Paleta Trazados y no afectan al contenido propio de la imagen.  Para añadir y quitar puntos de un trazado existente activar la pluma (P) y colocarse sobre un punto de un trazado en el que no haya ningún nodo (aparece un pequeño “+” en lugar de una “×”) o sobre un punto en el que haya un nodo (aparece un pequeño “-” en lugar de una “×”).4 Trazados. Mantener la Paleta de Trazados abierta para comprobar como se modifica. jugar con. 5) Conversor. En la sección de Paletas/Trazados se ha resumido el significado de los iconos de la Paleta (Rellenar con frontal. — Para cerrar un trazado ir a punto de inicio hasta que aparezca un punto redondo. 3) P+ (añadir ancla). etc. Volver al punto inicial hasta que aparezca un pequeño círculo junto a la pluma: esto indica que se puede cerrar el trazado.2. c) de esquina a curva discontinua. Para dibujar un trazado. — Para pasar a modo de selección mientras se utiliza la pluma presionar la tecla Ctrl que activa la herramienta de selección directa. a la izquierda de la etiqueta “Trazado en uso” aparece una pequeña viñeta en la que se reconocerán las líneas recién creadas. — Mysl restringe un trazado a 0º. arrastrar. cuadrados. por ejemplo. En general. trazado libre hacer Ctrl+clic fuera.  Para convertir puntos utilizar el conversor (icono en ángulo) o activarlo temporalmente utilizando la tecla Alt. etc. 90º y 45º. en la barra de opciones aparecen diversas alternativas adicionales. En lugar de ésto.  Dibujar pinchando crea puntos en esquina. Si se despliega el submenú de la Paleta de Herramientas aparecen 5 subherramientas: 1) P (pluma). Para comprobar su funcionamiento hacer lo siguiente.(eliminar ancla). Textos Trazados Los trazados son dibujos vectoriales que no forman parte de la imagen pero se utilizan para convertirlos a selecciones. colocarse sobre el trazado (pero no sobre un nodo) y arrastrar con Ctrl para mover o con Ctrl+Alt para copiar. convertir a selección. arrastrando crea puntos con curvatura. que permanecerán fijos. seleccionar la herramienta Pluma (P). arrastrando las asas de las tangentes.. Activar el icono “Crear nuevo trazado” y el anterior desaparecerá de la ventana. Tener en cuenta que hay dos modos de selección “de trazado” y “directa”. Además.

situando la herramienta de texto en un punto cualquiera de la imagen y comenzando a escribir. Describimos cada una de estas opciones de menor a mayor complejidad (en orden inverso a como se presentan). La primera opción. degradados o motivos. es preferible utilizar las formas sólo cuando sean realmente necesarias y. un dibujo vectorial con un relleno. abajo. Al haber dos trazados seleccionados se activan.). Todas estas formas/trazados se crean también Textos Puede crearse texto de dos modos: Creando un Objeto de Texto o creando un Texto de Párrafo. que están subrayadas en rojo en la figura: Se puede escoger entre a) Capas de forma. que el repertorio de formas geométricas disponibles directamente es mayor. que es la propia forma. La única diferencia es que se crean trazados geométricos directamente lo que es. Línea o Forma personalizada). etc. Las Capas de Forma tienen algunas ventajas importantes. En el primer caso se crean líneas independientes. Pueden editarse y manipularse de diversos modos como los trazados que ya hemos visto. una ventaja indudable. Y. También pueden combinarse con otras formas por medio de operaciones booleanas (iconos a la derecha de esta opción). Para alinearlos basta presionar el botón correspondiente (alineación por arriba. por añadidura. de nuevo. Es decir. La primera es que el perfil se va cerrando y rellenando con el color especificado para la Forma en la Barra de Opciones. disponerlos del modo más conveniente. Las Capas de Forma crean automáticamente máscaras vectoriales de capa (que veremos más adelante). Elipse. La segunda es que por cada Forma que se crea. seleccionar una zona y rellenarla con el color frontal o escoger la forma rectángulo. En el segundo caso se . sobre todo. Trazados. derecha. no hay diferencia entre escoger la herramienta de selección marco. Rellenar pixels. Al estar basadas en bordes vectoriales pueden reescalarse sin que se modifique la calidad. agruparlas bajo capas principales para no encontrarse con listas interminables de difícil gestión. Pueden rellenarse con colores planos. Todas estas formas se crean en la capa activa. Formas Si se escoge la Herramienta Formas (U) en cualquiera de sus opciones (Rectángulo. parece que se rellena de color. es similar a crear trazados y puede optarse también entre crear trazados libres o crear formas geométricas o personalizadas. Si se dibuja una nueva forma activando la opción booleana de substraer. Para combinarlos hay que escoger uno de los cuatro tipos de operación booleana y presionar el botón Combinar. automáticamente. Capas de Forma. sobre un color uniforme de relleno de la capa que es el color activo cuando se creó. en este caso. izquierda. La ventaja es que esta alternativa es más rápida y. Activar la herramienta Selección de Trazado. Polígono. de hecho. De hecho crean una máscara.22 IIª Parte. a medida que se dibuja. es equivalente a crear trazados como ya hemos visto más arriba. Por esta segunda razón. haciendo que se crucen. Rectángulo redondeado. hace exactamente lo mismo que podríamos hacer seleccionándo una parte de la imagen con las herramientas corrientes de selección y rellenándolas con el color de fondo. Herramientas y Operaciones Basicas herramienta Pluma en modo Trazado y dibujar un par de trazados cerrados con alguna de las primitivas geométricas que aparecerán en la Barra de Opciones. y seleccionar los dos (arrastrando una ventana sobre ellos o seleccionando uno y añadiendo el otro mientras se mantiene presionada la tecla Mysl. principalmente. Una capa de forma es. en la Barra de Opciones hay disponibles tres posibilidades. en la Barra de Opciones los iconos de Operaciones Boolenas y de Alineación de trazados. Para comprender correctamente el sentido de estas convenciones ver más adelante el apartado sobre máscaras de capa y máscaras vectoriales. pero lo que ocurre realmente es que se está creando una forma que abre un agujero en la máscara por el que se ve el color de la capa que está debajo. Pero hay dos diferencias fundamentales. se crea también. sin límite de anchura. en la capa activa y se añaden al “Trazado en uso” de la Paleta Trazados. una capa de forma. pueden imprimirse con una impresora Postcript que reconoce los bordes vectoriales y que los imprimirá a la resolución especificada con independencia de cual sea el tamaño de la imagen. La tercera opción. La segunda opción. b) Trazados o c) Dibujar pixels.

) y parámetros de control para cada opción. etc. hacer un clic delante de la primera letra y arrastrar para seleccionar. Para situarla con absoluta precisión. guías o cuadrículas. Algunas de ellas son algo más sofisticadas y sólo se encuentran en programas de Autoedición como las opciones de Kerning y Tracking que permiten controlar con mayor precisión la separación entre letras. Puede convertirse un Objeto de Texto a un Texto de Párrafo y viceversa yendo a Menú Capa/ Texto/ Convertir a. Para crear guias. presentan una serie de opciones que son similares a las de los procesadores de texto corriente. Cuadrículas. al que deberá ajustarse el texto. etc. Puede cambiarse el origen (el punto 0) arrastrando dentro de la imagen. escoger Horizontal o Vertical e introducir directamente la posición en la casilla que aparece en el cuadro de diálogo. También se puede convertir un texto en un trazado. Mediciones Muchas operaciones resultan más sencillas si se utilizan alguno de los tres tipos de ayudas principales que hay disponibles en el programa: reglas. onda. Para editar un texto. una buena idea a no ser que queramos. Se puede deformar un texto. asegurarse de que está activa la capa correspondiente. a la derecha de la barra de opciones. por ejemplo.5 Reglas. Seleccionar la capa en la que está el texto e ir a Menú Capa/ Texto/ Crear trazado en uso.IIª Parte. en general. Para seleccionar una línea o un párrafo hacer un triple clic. Para cancelar anular la orden del modo habitual o presionar el botón “Cancelar” junto al anterior. Para seleccionar una palabra hacer un doble clic sobre ella. Seleccionar el texto e ir a Menú Edición/ Comprobar ortografía. presionar la tecla Alt y las teclas de flecha izquierda o derecha para acercar o separar las letras adyacentes. La capa de texto mostrará a partir de ese momento un signo de texto deformado. Se abre un cuadro de diálogo con varias opciones (en arco. En ambos casos se crea automáticamente una capa de texto independiente. llevar el cursor (da igual con que herramienta se esté trabajando) sobre la regla y arrastrar hacia la ventana de la imagen. Para borrar todas las guías ir a Menú Vista/ . Si se elimina o se oculta la capa se verá que ha aparecido un nuevo trazado que se puede editar. Para ocultar/mostrar las Reglas ir a Menú Vista/ Reglas o presionar Ctrl+R. Para situar la guía con más o menos precisión. como otro trazado más. Al crear un texto se crea automáticamente una Capa de Texto señalada con una “T” en la Paleta Capas. seleccionando la capa correspondiente y yendo a Menú Capa/ Texto/ Deformar texto o presionando el icono correspondiente en la Barra de Opciones. Asegurarse que las unidades son las que interesa o cambiarlas. Herramientas y Operaciones Basicas 23 crea un marco rectangular. 2. Guías. Para buscar y reemplazar texto ir a Menú Edición/ Buscar y reemplazar. ir a Menú Vista/ Guía nueva. Aparecerán unas líneas azules (el color puede cambiarse si es necesario desde Preferencias). situando la herramienta de texto en un punto que definirá la esquina superior izquierda y arrastrando hasta definir la segunda esquina. escoger cualquier otra herramienta o presionar el botón “Confirmar”. guardar. añadirle filtros. deformar. Las Capas de texto incluyen información vectorial. seleccionar el Idioma en la Paleta de Carácter. que se han descrito más arriba. Puede combinarse la deformación con estilos de capa que también se verán más adelante. Para ajustar el tracking introducir valores positivos o negativos en la Paleta de carácter. Si el texto está dentro de un cuadro delimitador hacer clic cuatro veces o Ctrl+A para seleccionarlo todo. Para salir del modo de edición de texto confirmando la corrección. haciendo que siga un recorrido predeterminado. Para que operaciones tales como crear o desplazar selecciones se ajusten automáticamente a las guías asegurarse de que está activada la opción Menú Vista/ Ajustar a guías. mantener la Paleta de información abierta y observar los valores al desplazar la regla. Para cambiar la posición de las guías. seleccionar la herramienta mover o presionar la tecla Ctrl para que se active temporalmente y situarse sobre una guía hasta que aparezca una doble flecha. Para ajustar el kerning lo más sencillo es situar el cursor entre las letras que se quieren ajustar. una vez que las reglas están visibles. Las Paletas de Carácter y de Párrafo. donde se juntan las reglas horizontal y vertical. Si se presiona Ctrl+Mysl+< se activan todos los ajustes. Las reglas permiten tener una referencia visible de las unidades y sirven también para crear guías. Para restituirlo a su posición original hacer un doble clic sobre el cuadrado de origen. bandera. Para correcciones ortográficas. Esto quiere decir que el texto introducido es independiente de la resolución a no ser que acoplemos las capas o convirtamos la capa de texto a una capa normal con Menú Capa/ Rasterizar texto lo que no es..

la explicación de lo que es un histograma. dibujos. centímetros. Otra posibilidad interesante. Y de las obras de arte visual.Borrar guías. IIIª Parte. entre otras cosas porque las imágenes van destinadas a personas. etc.. hay que subrayar el hecho de que ninguna técnica. desplazar los cursores hacia dentro del diagrama de niveles. Al arrastrar entre dos puntos da la distancia entre los dos puntos y el ángulo formado por la línea trazada. Mostrar/ Para trabajar con la cuadrícula ir en primer lugar a Preferencias (Ctrl+K) o hacer un doble clic sobre una regla para entrar directamente en Preferencias/ Unidades y Reglas y configurar la cuadrícula: elegir el color o confirmar el inicial (azul). el primer paso es valorar su calidad desde todos los puntos de vista (composición. Para ocultar/mostrar las guías ir al Menú Vista/ Mostrar/. para rotar con precisión una imagen es medir una línea que se quiere que pase a ser horizontal o vertical e ir inmediatamente después a Menú Imagen/ Rotar lienzo/ Arbitrario. Detener el desplazamiento cuando comiencen a aparecer puntos dispersos. con lo que la cuadrícula mostraría unas líneas suaves cada 5 pixels y unas líneas fuertes cada 50). no a máquinas. 50) y el número de subdivisiones (por ejemplo 5. pertinencia. La herramienta de medición permite hacer mediciones más precisas que las suministradas por las reglas. Aquí no se hará otra cosa que explicar el uso de alguna de las herramientas básicas. ajuste y modificación de valores 3. En esta parte nos referiremos específicamente a los ajustes que hay que llevar a cabo para eliminar defectos o insuficiencias en la distribución de valores acromáticos y cromáticos. Un modo más preciso de saber cuando hay que detenerse es hacer esta operación mientras se presiona la tecla Alt lo que equivale a inspeccionar los umbrales de detalle de la imagen que se volverá completamente blanca (cuando se comienza por la izquierda) o completamente negra (cuando se comienza por la derecha). el uso de los diagramas de curvas. Si el histograma está muy desequilibrado lo más probable es que se trate de una imagen deficiente (aunque hay excepciones). pinturas o fotografías. Para ajustar la imagen partiendo del histograma ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Niveles.. Lo primero que debe comprobarse es si el rango dinámico está bien cubierto. Para ocultar/mostrar la cuadrícul ir al Menú Vista/ Mostrar/Ocultar Cuadrícula. Pueden cambiarse las unidades haciendo clic sobre la pequeña cruz. Aunque sea una obviedad.1 Análisis Cuando se parte de una imagen dada. la mejor herramienta de análisis debe ser la experiencia en la apreciación visual del entorno. Dado que una imagen pretende representar la realidad con un número muy inferior de valores hay que asegurarse de que no se desperdicia rango. En el cuadro de diálogo aparece el ángulo recién medido por lo que sólo hay que confirmarlo para que toda la imagen rote según este ángulo. 3. o presionar Ctrl+ç. También puede encontrarse el ángulo entre dos líneas y sus dos distancias si se arrastra la línea de medición mientras se mantiene presionada la tecla Alt. se encuentran en los apuntes sobre teoría de la imagen y en la bibliografía que completan la documentación de este curso. Por consiguiente. Los conceptos básicos de imagen digital. fijar el número de líneas cada tantos pixels (por ejemplo.). Si la zona de valores extremos bajos (negros) o altos (blancos) no está bien cubierta. natural o artificial. puede substituir al juicio experto. tamaño. Se utiliza conjuntamente con la Paleta de Información. de los defectos provocados por insuficiencia de valores. etc.. pues esto corresponde a los . abajo a la izquierda de la Paleta Info que da acceso a un pequeño menú que permite cambiar entre pixels o milímetros. Para ello ir. puntos tipográficos o porcentajes del total de anchura y altura de la imagen.2 Ajuste y modificación acromática Una inspección del histograma puede ser un buen acompañamiento del juicio. por sofisticada que sea. en primer lugar a Menú Imagen/ Histograma.

Estos colores están disponibles en el Selector de Color de la Barra de Herramientas y en la Paleta de Color. en general. Otro aspecto importante de mejora de la calidad de las imágenes. para ajustes locales de áreas previamente seleccionadas. El cuarto color.IIIª Parte. hacerlo por medio de una Capa de Ajuste (ver la sección sobre Capas. Esto permite establecer un Modo de Fusión (ver también más adelante) de Luminosidad. hacer un clic sobre las dobles flechas para invertir el diagrama. Blue) utilizados en mezcla (Red. Si se quiere un diagrama más denso hacer Alt+clic sobre el diagrama para que aparezcan sublíneas. quiere decir que se está perdiendo detalle en la zona de los valores extremos. El primero (1. se puede volver a la situación inicial sin necesidad de salir. Una vez hechos los ajustes volver a convertir a modo RGB. Si se mueve el cursor fuera del cuadro de diálogo se transformará en un cuentagotas y al hacer un clic en un punto aparecerá un círculo sobre la curva del cuadro de diálogo que corresponde al valor de ese punto. También conviene recordar que en éste. Esto se verá en la sección sobre Filtros. quiere decir que se está desperdiciando rango. Para utilizarlo desde Photoshop tener en cuenta que un clic sobre la línea de la curva añade un punto que luego sirve como para asa para ajustar la curva. En los apuntes mencionados hay abundantes ejemplos sobre los tipos de efectos que pueden obtenerse. RGB es una codificación a partir de los tres colores primarios (Red. HSB. Puede encontrarse más información en la bibliografía y en los apuntes sobre Imagen Digital. es el mayor desenfoque o enfoque. antes de que aparezcan. Para fijarlo sobre la curva hacer Ctrl+clic. Green. más adelante. CMYK y Lab. Red aditiva y que se corresponde de un modo directo con el propio sistema de producción de colores de un monitor. el negro. El cuarto sistema. Si se quiere cambiar la luminosidad de una imagen en colores por medio de Curvas. como en todos los cuadros de diálogo. rojo magenta (Magenta). Si se quiere que el diagrama refleje la intensidad de las tintas y sus porcentajes en lugar de los niveles de luminosidad. obscurecer o cambiar el contraste de una imagen es utilizar la orden de Menú Imagen/ Ajustes/ Brillo/ Contraste. amarillo y negro (blacK). HSB representa los colores en una espacio cromático basado en las categorías perceptuales de tono (Hue). se utiliza debido blacK blacK). Una forma rápida pero poco recomendable de aclarar. en la figura) es un aviso de que el color está . Hay que tener en cuenta que los rangos dinámicos que aparecen en un monitor corriente no son los mismos que aparecen en otro y que están aún mucho más alejados de los de una impresora. Si se sitúa más acá. de control del color. 3. La L indica el nivel de luminosidad y los coeficientes a y b el porcentaje relativo de las dos polaridades cromáticas fundamentales.3 Sistemas de codificación del color En Photoshop se utilizan 4 sistemas de codificación de color que damos por conocidos por razones de espacio. en general. para mostrarnos el valor anterior y el corregido. más adelante). es el sistema de codificación normalizado internacionalmente por la CIE (Commission International de l’Eclairage) desde 1976 y que substituyó al sistema anterior (el CIE XYZ de 1931). También merece la pena mantener abierta la Paleta de Información mientras se hacen ajustes: los valores de información de valores se duplican mientras situamos el cursor sobre un punto. en Menú Imagen/ Ajustes/ Curvas. Estos cuatro sistemas son RGB. CMYK es el ( sistema de codificación utilizado en la impresión por cuatricromía e indica la cantidad de tinta utilizada en cada una de las cuatro planchas utilizadas para producir colores por mezcla substractiva: azul cian (Cian). cuando comienzan a fundirse entre sí. basta hacer Alt+clic sobre el botón de “Cancelar” que cambiará a “Restaurar”. bastante complejo. Para ajustar el contraste con mayor precisión utilizar el diagrama de curvas. rojo/verde y amarillo/azul. saturación (Saturation) ( y luminosidad o brillo (Brightness). Por esta razón hay un par de indicadores que pueden pasar desapercibidos pero son importantes porque son una entrada elemental al problema. a la imperfección de los primarios substractivos que no pueden cubrir adecuadamente la parte del espectro que les corresponde. Lab. pero manteniendo abierta la posibilidad de deshacer los cambios. Ajuste y modificación de valores 25 primeros valores perceptibles. Los dos primeros son corrientes en cualquier programa de informática que utilice colores. Si se sitúa el cursor más allá. manipulando este diagrama. En este modo el cuadro de diálogo de Curvas permite elegir un canal independiente de Luminosidad. que va ligado a todo lo anterior. Esto debe reservarse. Otra opción es convertir la imagen de modo RGB a modo Lab.

Permite ajustar manualmente las muestras. Crea una tabla de colores personalizada muestreando los colores del espectro que aparecen más frecuentemente en la imagen. b. 4) Abrir la tabla recién guardada desde la Paleta de Muestras: ir al Menú Lateral/Sustituir Muestras (o Cargar muestras si se quiere mantener las que ya había en cuyo caso la tabla se situa al final de las que ya existían). 3. Para utilizar muestras preestablecidas ir al Menú Lateral de Paleta y escoger alguno de los sistemas que se muestran. sobre todo. El segundo (2) es un aviso de que el color está fuera del grupo de colores “compatibles con la Web” que se utilizan para rellenar grandes áreas con un color sólido. Para esto seguir los siguientes pasos: 1) Convertir la imagen a color indexado con la opción 256 colores (o menos) y una paleta tipo “Adaptable” que será la más recomendable para la gran mayoría de aplicaciones que interesan en arquitectura. desde el Menú Archivo/ Volver. Crea una tabla de colores similar a la de Perceptual. tanto como instrumento de análisis como de proyecto. común en las paletas de 8 bits (256 colores) de Windows y Mac OS. En la sección sobre Paletas ya se ha explicado como funciona esta paleta.26 IIIª Parte. Utiliza la tabla de colores de 8 bits (256 colores) por defecto del sistema Windows/Mac. 3. o reabriendo el archivo). El primer problema es que.. compatible con Web. Si un color no está en esta lista el área se rellena con un color simulado por medio de una trama de dos colores sólidos. Lo que sigue debe entenderse más bien como una introducción a estos problemas que como otra cosa. Tiene más interés. También se obtiene una mejor conversión a escala de grises (algo más clara) convirtiendo a modo Lab y luego eliminando los canales a. más o menos generales (Windows.4 Paletas de Muestras A menudo es más práctico utilizar la Paleta de Muestras para almacenar colores que se utilizan con frecuencia. Crea una tabla de colores personalizada con prioridad para los colores a los que el ojo humano es más sensible. crear una paleta a partir de una imagen. b) Perceptual. Por ejemplo. El uso de esta paleta crea archivos más grandes. 2) Abrir la tabla de colores yendo a Menú Imagen/ Modo/ Tabla de colores y escoger Guardar. por lo que se recomienda utilizarla exclusivamente cuando sea prioritario evitar el tramado de navegador. lo que empeora la calidad. Ajuste y modificación de valores fuera del rango de colores imprimibles. basada en una representación uniforme de los colores RGB. Esta opción garantiza que no se aplican tramados a los colores al visualizar una imagen con color de 8 bits. desde el punto de vista de la arquitectura. como crear y guardar paletas de muestras lo que tiene un gran interés en aplicaciones arquitectónicas. Unos avisos similares se encuentran en la Paleta de Color. Tener en cuenta que sólo el sistema Lab proporciona una separación coherente de los valores acromáticos y cromáticos. c) Adaptable. Esta tabla de colores produce normalmente imágenes con mayor integridad de color. la tabla de colores resultante se compondrá principalmente de colores verdes y azules. d) Web. tal como se muestra . Al cambiar a modo indexado se habrán encontrado las siguientes opciones: a) Selectiva (opción por defecto). Utiliza la tabla de colores estándar de 216 colores. 3) Volver al modo original de la imagen (desde la Paleta Historia. Si se quieren tomar valores de luminosidad hay que anotar el valor L del sistema Lab (que no coincide exactamente con el valor B del sistema HSB. pero favorece amplias áreas de color y la conservación de colores Web. como hemos dicho. También se denomina paleta de colores compatibles con Web. f) Personalizada. si una imagen tiene sólo los colores verde y azul. en el cuadro de diálogo para grabarla en formato ACT (Adobe Color Table) en el disco duro. e) Windows/Mac. etc. Aquí daremos alguna indicación adicional sobre como utilizar muestras preestablecidas y.). En el apartado sobre Gestión de Color daremos alguna explicación adicional sobre este tema.5 Gestión del color Trabajar con imágenes digitales en color implica dos problemas de muy difícil solución.

fósforos activados electrónicamente en el primer caso. desde mediados de los 1990. lo que podríamos denominar el espacio de color propio del dispositivo. correspondiente a la codificación CIE) y. Otra opción recomendable. se han buscado diversas soluciones. un sistema que funcionaba en ordenadores Apple Macintosh. Pero recordar que esto sólo tiene sentido en casos especiales en que se va a imprimir en una impresora especial capaz de gestionar más de cuatro tintas. sobre todo para quienes quieran que sus imágenes no cambien demasiado al enviarse por Internet. Para intentar paliar este problema. RGB y CMYK. en 1993. Una explicación mínima detallada de estas soluciones no tiene cabida en este manual. había introducido ColorSync. cubren áreas diferentes. utilizando el sistema CIE Lab. Pero si de elegir adecuadamente el espacio cromático intermedio. b) la existencia de un sistema de codificación compartido que traduzca este pérfil a un lenguaje universal. una impresora) capta o reproduce el color. d) un espacio cromático intermedio (denominado por Adobe “espacio de trabajo”) que codifica los colores en RGB de tal modo que no incluya tan pocos como los que admiten algunos dispositivos ni tantos como los que admite el sistema CIE Lab que. La más utilizada en nuestro entorno es PANTONE. un monitor. Este conjunto de soluciones es lo que abarca el término “gestión de color” (Color Management en la literatura Color especializada en inglés). adaptados a diferentes tipos de salida.IIIª Parte. Una opción recomendable si se va a utilizar una impresora corriente de inyección de tinta es Adobe RGB. Las principales son las siguientes: a) la existencia de un Perfil que caracterice el modo en que un determinado dispositivo reproduce el color. Si por alguna razón se van a utilizar tintas planas pueden seleccionarse algunas de la lista que aparece en Muestras y en el Selector de color (opción personalizado). c) Contar con un conversor. un cámara. La mayoría son marcas de Estados Unidos o Japón. Para seleccionar un determinado espacio de trabajo ir a Menú Edición/ Ajustes de color/ Espacios de trabajo. con la aparición del Consorcio internacional del color (ICC. integra todos los que los humanos podemos percibir pero que implicaría en la práctica que un número desalentador de colores quedasen fuera de gama. es decir. Ajuste y modificación de valores 27 en la figura adjunta. La gestión del color implica varias cosas. que varían según los dispositivos. Pueden consultarse las referencias que se dan en la bibliografía. generalmente. . Cada color PANTONE tiene un equivalente CMYK a diferencia de otras marcas que sólo incluyen una selección reducida. lo que equivale a decir que determinados colores que son visibles en un sistema no lo son en otro. debe existir algún tipo de acuerdo para llevar a cabo tal descripción. los rangos dinámicos de los medios de reproducción más corrientes son muy inferiores a los rangos dinámicos que la vista humana es capaz de percibir (el área más externa de la figura. El segundo problema es que los sistemas de codificación más corrientes. Un perfil ICC es un pequeño archivo que describe como un determinado aparato (un escáner. International Color Consortium). es sRGB. que implica un coste colosal de transacciones comerciales. tintas de imprenta en el segundo. En general. un consorcio de empresas que siguieron la iniciativa de Apple Computer que. Aquí nos limitaremos a las indicaciones más básicas para que se entiendan los problemas indicados y las soluciones disponibles. especifican intensidades materiales. por definición. no tenemos que preocuparnos del CMM pues se supone que el programa que utilicemos lo lleva incorporado. además. Photoshop ofrece varios espacios de trabajo. para poder crear perfiles de dispositivos legibles por todo tipo de sistemas. que se encarga de convertir de un sistema a otro. Este acuerdo es relativamente posible. un sistema denominado CMM (Color Management Module) o CMS (Color Management System) que utiliza un “Motor de Gestión de color”. Para que lo primero tenga sentido. Esto se hace.

Conviene recordar también los siguientes atajos generales . También puede guardarse la selección en un archivo externo para ajustarla más adelante. la saturación. seleccionar un área determinada e ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Reemplazar color. Otras posibilidad. Se puede. este será. Es relativamente sencillo hacerlo localmente pues hay un gran número de herramientas que permiten ajustar el tono. Cada adición de capa duplica aproximadamente el tamaño del archivo pero tampoco la lógica de este aumento es lineal. La capa Fondo es una capa sin transparencias (sin canales alfa). Para ello. Se crea una máscara temporal a partir de esta selección y el grado de tolerancia (barra superior de este cuadro de diálogo) que incluye más o menos colores semejantes en la selección previa. En el cuadro de diálogo que aparece comenzar utilizando el primero de los tres cuentagotas. Pero el tamaño del archivo PSD es mucho menor: puede ser de hasta un 10% al comienzo y se va incrementando a medida que se añade información (en la misma capa) aunque no llega a rebasar el 50%. Varia de un modo aparentemente aleatorio. etc. Pero cada capa se suma a la memoria en una proporción difícil de determinar con exactitud aunque puede ser considerable.9M. el tamaño del archivo. IVª Parte. Por esto el uso de herramientas para rellenar con transparencia no tiene efecto y en lugar de esto se rellena con el color de fondo. Si se hace una copia en un formato no comprimido. es el remplazo selectivo de colores. la luminosidad. Todo esto es debido a los sistemas de comprensión y optimización interna. Pueden combinarse las capas de varias maneras a través del Menú Lateral de la Paleta. Capas.6 Corregir y reemplazar color A partir de lo dicho debe quedar claro que no es sencillo hacer ajustes de color globalmente. seleccionar determinadas áreas y utilizar los ajustes incluidos en Menú Imagen/ Ajustes/ Tono/Saturación. que puede ser eficaz en algunos casos. El Menú de Capas incluye órdenes adicionales. es decir. tras alguna adición de pintura puede ser que decrezca en lugar de aumentar. Por el contrario. Una vez que se ha completado esta máscara puede modificarse el color con controles habituales en modo HSL (tono/ saturación/ luminosidad). Una imagen “normal” de 1024×1024×24 bpp tiene un tamaño nominal de 3 Mb. Para saber cuanto ocupa una imagen seleccionar Tamaño de archivo en el menú de la barra de estado. Combinar hacia abajo funde todas las capas que estén por debajo de la activa con ésta. Por estas razones conviene limitar el número de capas y dar nombres adecuados para que sea fácil organizarlas y reconocerlas sin tener que abrirlas. el tamaño con todas las capas incluidas.1 Capas Photoshop admite hasta 100 capas. El primer número indica el tamaño de la imagen si se acoplasen todas las capas. Las cifras que aparecerán a la izquierda de la barra serán algo así como 2. Con los otros dos cuentagotas se añade o se resta una muestra base de la primera con lo que se amplia o se reduce el rango de colores. Máscaras 4. Si se hace doble clic sobre la capa de fondo “se crea” una nueva capa (se entra en un cuadro de diálogo especial) que pasa a ser como las demás aunque aparentemente no haya ocurrido nada. Con Combinar visibles se funden todas las capas visibles en una sóla. En la sección Paletas/ Capas se resumen las características principales de las paletas. El segundo. por ejemplo. Pinchar sobre un punto de la imagen que corresponda a una muestra media del color que se quiere reemplazar. Canales. Acoplar imagen funde todas las capas en una única capa que vuelve a denominarse Fondo.3M/ 8.3. más o menos. como TIF o TGA. toda capa nueva que se crea es transparente.

en la ilustración del apartado sobre paletas) sirve para “Añadir Estilos de Capa”. Para crear un Nuevo Conjunto presionar el icono correspondiente (4. si la opción de bloqueo de transparencia está activada no podemos borrar pixeles de esta capa de modo que se conviertan en transparentes. Los conjuntos permiten ocultar todas las capas que pertenecen a él lo que facilita la gestión de capas: la pequeña flecha que hay a la izquierda del nombre del conjunto permite desplegar o plegar las capas asociadas al conjunto. externos o internos. Esto quiere decir que. Si la opción de bloqueo de posición está bloqueada tampoco puede moverse la capa. cualquier forma o nueva capa que se cree aparecerá tabulada bajo este nombre. en la ilustración de la sección de paletas) o bien ir al Menú Lateral de la paleta y escoger Nuevo conjunto y darle un nombre. sirven para “bloquear la transparencia. sobre todo cuando se trabaja con varias formas que se crean en capas independientes. los valores. todo lo cual puede resultar desconcertante si se ha olvidado este bloqueo. En general. como ya hemos visto en la sección sobre Paletas. la posición o todo”. Conjuntos de capas Si hay muchas capas y no se pueden unificar (que es lo más recomendable) es conveniente agrupar las capas en conjuntos para que el archivo sea más manejable. Capas. Puede merecer la pena cambiar el color con que se distingue el conjunto (el color con que aparece en la Paleta) para identificarlo con facilidad. etc. Este enlace afecta a operaciones de transformación de posición y tamaño y asegura que se conserven las alineaciones. Si. Para añadir capas a un conjunto basta con arrastrarlas hacia él.IVª Parte. Esto da entrada a un cuadro de diálogo con una amplia colección de efectos que son adecuados para capas que . También permiten mover todas las capas integradas en el conjunto aunque cada una de ellas puede moverse individualmente. de Bisel y Relieve. En ambos casos se emite un mensaje de advertencia. Máscaras 29 de teclado: Sobre la Ventana de Imagen: Ctrl+BD Muestra las capas en el lugar en que está situado el cursor J+Ctrl Crea una nueva capa copiando el interior de la selección J+Ctrl+Mysl Crea una nueva capa cortando el interior de la selección Sobre la Paleta Capas (“TC” es “Título Capa”): Ctrl+TC Selecciona el contenido de la capa Ctrl+Mysl+TC Añade el contenido de la capa a la selección actual Ctrl+Alt+TC Resta el contenido de la capa a la selección actual Alt+ojo Oculta/desoculta resto de capas Las capas pueden enlazarse haciendo un clic sobre la casilla situada a la izquierda del nombre (aparecen unas cadenas). entre otros. con controles para especficar su posición. que crea efectos de abombado en las formas. Su sentido se comprende más rápidamente si se aplican a textos aunque también pueden ser útiles para crear efectos arquitectónicos tales como formas realzadas con relieves aparentes. Grupos de recorte Pueden servir para rellenar con un motivo una determinada forma que es parte de una imagen dejando el resto intacto y estudiar varias alternativas de relleno sin tener que rehacer las operaciones. incluyen texto o formas aisladas. Mientras se mantenga seleccionado este nuevo grupo. Bloqueos En la parte superior de la paleta hay cuatro iconos que. se utiliza el Borrador pintará con el color de fondo las partes sólidas. arrastrarlas fuera. en lugar de “agujerearlas” y no hará nada sobre las transparentes. puede cambiarse el color y el nombre de las capas entrando en Propiedades de Capa (hacer BD sobre su nombre para acceder a Propiedades). Si la opción de bloqueo de valores está bloqueada no se puede pintar sobre esta capa. su ángulo y otras características. por ejemplo. Y para separarlas. efectos de Sombra paralela. La lista incluye. El proceso típico es: Estilos de capas El primer icono de la parte inferior de la paleta (2. de Resplandores más o menos intensos. No se puede pintar ni operar directamente sobre una capa que sea un Conjunto. Canales. La forma que se quiere recortar debe estar situada sobre un fondo transparente.

Equilibrio de color. etc. Cada uno de los canales de color primario o alfa puede entenderse como una versión en grises de la imagen. Photoshop admite hasta 24 canales. respectivamente. En una imagen en color normal hay tres canales pues los 24 bits asociados a cada punto se leen en paquetes de 8 y cada uno de estos paquetes se traduce en un mayor o menor flujo de electrones. Se puede restringir el efecto creando un grupo de recorte. Posterizar. Corregir selectivamente. crear una nueva capa (B) sobre la capa que interese (A) y rellenar esta capa con Menú Edición/ Rellenar/ Motivo/ Normal. las que no interesa que se aplique el efecto de ajuste. 4) Esta capa de ajuste es de hecho una máscara y funciona como todas las máscaras. como quinta tinta. El proceso típico es: 1) En la paleta capas. Utilizar un pincel negro para ocultar las partes de la capa a . con la forma anterior. Tono/ saturación. Curvas. Puede jugarse también con la opacidad de la capa para controlar el efecto de estos parámetros. Es decir. el contraste. para incorporar colores que no pueden reproducirse con los sistemas normales de cuatricromía. la intensidad. Las capas así agrupadas quedan tabuladas con respecto a la capa principal del grupo que aparece más abajo y con el título subrayado. como ya hemos visto) aún puede reproducirse buscando una tinta especial capaz de reproducirlo e incorporandóla. Mezclador de canales. El “blanco” de un canal rojo quiere decir “máxima intensidad de rojo”. 2) Sobre ésta crear una o varias capas con rectángulos o áreas de forma libre que vengan a coincidir. crear una capa nueva presionando Ctrl más el botón correspondiente a crear capa nueva (o ir a Menú Capa/ Nueva/ Capa de ajuste). Esto implica un sistema de codificación y decodificación capaz de asociar estos grupos de información a una determinada acción. El de un canal alfa. 3) En el nuevo cuadro de diálogo correspondiente al tipo elegido. Capas. El “blanco” de un canal alfa quiere decir “máxima opacidad”. Si reduce toda su opacidad todas reducen su opacidad. reservando la opción de activar o desactivar estos ajustes. se incorpora otra información: si el punto anula o no los valores de los tres canales anteriores en favor de otros canales que se le puedan superponer. 4. Para desagrupar todas las capas de un grupo seleccionar la Capa base e ir a Menú Capa/ Desagrupar. 2) En el cuadro de diálogo que aparece escoger un tipo entre los siguientes: Niveles. cambiar la saturación de modo no destructivo crear una capa de ajuste de tipo Tono/ saturación. Los canales de tinta plana se utilizan en edición profesional. más corrientes: si además de información de color puede llevar información de transparencia. por ejemplo. Además de canales de color y de canales alfa hay un tercer tipo de canales: canales de tinta plana. recortado sobre un fondo transparente e ir a Menú Edición/ Edición/ Definir motivo..3 Canales Un “canal” es un término técnico que se utiliza para describir a un conjunto de bits que agrupan un determinado tipo de información. En una imagen con un canal adicional. Brillo/contraste. Canales. O bien ir a Menú Capa/ Agrupar con la anterior. Capas de ajuste Las capas de ajuste sirven para modificar el color. Para rellenar una forma con motivos hacer lo siguiente: seleccionar un motivo (en este u otro archivo). Si la capa principal se oculta todas se ocultan. El “negro” o el “gris medio” de un canal rojo quieren decir.30 IVª Parte. Invertir. Para desagrupar una capa hacer Alt+clic sobre la ínea que separa la capa de la que le sigue o seleccionarla e ir a Menú Capa/ Desagrupar. Estas formas pueden estar rellenas de color o incluir motivos. en Photoshop. “nada de rojo” o “rojo a media intensidad”. Umbral. desaturar toda la imagen y luego pintar con negro las partes que no interese modificar: esto crea una máscara en la capa de ajuste. ajustar los parámetros correspondientes. verde o azul. Máscaras 1) Crear una capa con una forma recortada sobre un fondo transparente (por ejemplo una serie de letras). asociado al color rojo. por un dispositivo diferente. O presionar Ctrl+G. un canal alfa. por exceso. Las capas de ajuste se aplican a todas las que están debajo. “máxima transparencia” o “50% de transparencia”. Para crear capas agrupadas hacer Alt+clic sobre la línea que separa la capa 1 de las siguientes. Para. en términos. Si un color está fuera del rango normal de CMYK (lo que daría lugar a un avisto. En este caso sólo se aplica a las que forman parte del grupo.

Una vez creado puede guardarse para convertirlo posteriormente en una selección (o en una máscara o en una tinta planta). G y B.El filtro de paso alto conserva el detalle en los bordes y elimina el resto de la imagen. Si se entra en la paleta canales y se activan los canales R. d) Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral para reducirlo todo a blanco y negro. duplicado (arrastrando el canal sobre el icono de nuevo canal o haciendo BD/ duplicar. como canales alfa. Máscaras 31 al sistema de producción. Guardar la selección como canal alfa. puede aplicarse el filtro sólo a un canal. si el canal es visible no visible. Canales. Esto se hace en casos especiales para imprimir imágenes de alta calidad o que requieren incluir un color especial. para lo contrario. Otra opción es aplicar una máscara de enfoque a uno de los canales. son como las de la paleta capas con la única diferencia de que si se selecciona el canal RGB se seleccionan automáticamente los tres canales R. Esto es un inconveniente importante pues implica pérdida de información. Crear una selección de borde (Menú Selección/ Modificar/ Borde) de un ancho adecuado al grado de difusión que se quiere crear. La Paleta Canales funciona de modo similar a la de Capas pero es más sencilla y sólo tiene cuatro botones que interesa recordar y que ya hemos visto. Selecciones caladas desde canales Para crear una selección calada (con bordes difusos) ya hemos visto que basta con escoger la opción Calado (Ctrl+Alt+D) y especificar un radio de calado en pixels. “PANTONE 123” y una imagen en CMYK mostraría 5 canales. puede crearse una selección y guardarla como un canal.0 para aumentar aún más el contraste entre los bordes de la zona a seleccionar y el fondo. c) Crear un nuevo canal. si está activo o no. El interés principal y el uso más corriente de los canales es que permiten guardar selecciones. c) Utilizar un filtro de paso alto (Menú Filtros/ Otros) con un valor en torno a unos 9. Y viceversa. Seleccionar una zona de la imagen. crear un canal alfa a partir de una selección. desactivando los demás. Aumentar el contraste con Niveles (que da mayor control). Sí es así. G. para recuperar una selección guardada como canal alfa. los cuatro corrientes para cada uno de los primarios substractivos y uno más para esta tinta. B. Para tener un mayor control del calado puede probarse lo siguiente. Capas. e) Utilizar pinceles para acabar de pintar de blanco la zona a seleccionar y de negro el resto. independientemente. En este caso el color puede incorporarse a Photoshop como canal independiente que llevaría un nombre tal como. Difuminar este borde con un filtro de Desenfoque Gaussiano (ver la sección de filtros más adelante). Deseleccionar. Filtrado por canales A menudo es necesario filtrar una imagen para eliminar defectos. de detalle en la imagen. Pero en muchas ocasiones el defecto se reparte de modo desigual por los canales y puede ser más notorio en el canal azul. b) Ir a Menú Imagen/ Ajustes. d) Eliminar canal. Puede crearse un canal alfa directamente. b) Guardar selección como canal. con la convención de que la parte seleccionada es blanca (sobre ella se puede actuar) y la no seleccionada negra. lo más probable es que uno de estos canales muestre un contraste más alto con el fondo. lo que puede mejorar la imagen sin perder demasiado detalle. hacer lo siguiente: a) Aislar el canal con mayor contraste y crear un . La selección resulta mas fácil si el contraste es mayor.IVª Parte. No trataremos de canales de tinta plana pues es algo que queda fuera de las aplicaciones corrientes en arquitectura aunque no está de más saber que existen. por ejemplo. De izquierda a derecha en la paleta: a) Cargar canal como selección. desde la Paleta Canales y pintarlo en blanco y negro.0 o 10. Si se guarda esta selección como canal y se edita el canal puede verse exactamente el mayor o menor degradado de los bordes. El resto de las convenciones. Si es necesario invertir la imagen de modo que la parte a seleccionar sea blanca. Ahora el canal alfa se habrá convertido en una zona Creación de selecciones a partir de canales Pueden utilizarse los canales para hacer selecciones por valores sacando partido de sus diferencias. para crear un canal independiente. Esto tiene el inconveniente de que este radio de calado no se refleja en la selección y no sabemos que va a ocurrir hasta que no fijamos la selección (por ejemplo copiándola sobre otro fondo). Si se analiza la imagen activando los canales de modo independiente y se comprueba que es así.

Estos agujeros negros irán apareciendo sobre la miniatura de la capa. c) como Máscaras de capa. 4. Capas. Para eliminarla hacer BD/Descartar máscara de capa o arrastrar su icono hasta la papelera. Para ver sólo la máscara hacer Alt+clic sobre el icono de la máscara. Si se carga este canal como selección una copia de esta selección aparecerá con los bordes difusos en el grado que hemos especificado. Utilizar el borrador y el lápiz: el borrador pinta con negro lo que equivale a crear “agujeros” en la máscara por los que se ve la inferior. Editar el canal alfa. Pero en este segundo caso la selección queda grabada como nuevo canal que es parte de la imagen y se superpone a los tres canales RGB cuando se activa. La cadena de enlace que hay entre los dos iconos indica que cualquier transformación geométrica se transmite: puede desactivarse esta conexión haciendo un clic sobre las cadenas para que se muevan de modo independiente aunque hay pocas ocasiones en las que esto tenga sentido. Para desactivar una máscara de capa hacer Mysl+clic sobre su icono o BD/Deshabilitar máscara de capa. El blanco aumenta el área no enmascarada (tiene el mismo efecto que borrar). Para activarla hacer clic sobre el icono como ya hemos dicho. Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral. Canales. con la ventaja de que la máscara permanece ligada a la capa escogida y de que se puede activar o desactivar en todo momento. Ondas. El color negro crea zonas opacas y el gris semiopacas. b) como Canal alfa. abierto y sea de iguales dimensiones.). la zona difusa se irá reduciendo hasta que sólo quede blanco o negro o algunos grises extremos. Esta miniatura representa el canal de escala de grises (alfa) creado por Adobe Photoshop al añadir la máscara de capa. Y. permanente. Para deshabilitar la máscara hacer Alt+Mysl+clic. gris (semiopaco) y blanco (transparente). permanente. temporal. para capas concretas. Para editar la máscara hacer clic sobre su icono. el lápiz pinta con blanco lo que equivale a restaurar la máscara. También hemos visto que para crear un canal alfa pueden seguirse varios pasos. También se puede guardar en un canal existente (como substitución o combinación booleana del contenido actual) o en una máscara de capa existente. al menos temporalmente. a la derecha de la miniatura de la capa. para reducir valores intermedios. Ya hemos visto como crear un canal alfa Para convertir una máscara rápida en un canal permanente basta presionar el botón correspondiente en la paleta de canales. Los colores activos pasan a ser automáticamente blanco y negro.32 IVª Parte. Aparecerá un segundo icono junto al de la capa. si se hace una selección y se entra en máscara rápida (Q) se visualiza en rojo el área enmascarada y es posible dibujar las partes que se añaden o quitan de la selección. a la inversa: puede eliminarse un borde difuso de un canal alfa. presionar el botón correspondiente a “añadir máscara de capa” en la parte inferior (o ir a Menú/ Capa/ Añadir máscara de capa). También es posible crear un nuevo canal y pintar sobre él con negro (opaco). Puede utilizarse el mismo método para crear selecciones con bordes deformados por la aplicación de filtros diversos (Licuar. Técnicamente es lo mismo. El principio es el mismo que el de las máscaras rápidas que ya hemos visto. Las máscaras de capa aparecen en la paleta Capas como miniaturas adicionales. en forma de canales de escala de grises: a) como Máscara rápida. Sirven para. ZigZag. Máscaras de Capa La tercera posibilidad es crear máscaras de capa. se pedirá un nombre para el nuevo canal y el resultado será el mismo. por ejemplo. Rizo. Desplazar el cursor sobre el histograma: a medida que se desplace el cursor. En este último caso hay la posibilidad adicional de asignar este nuevo canal a otro archivo que esté también Máscaras vectoriales. Para convertir la máscara en una selección hacer Ctrl+clic. en la paleta capas. Puede crearse directamente o convertir una máscara rápida en un canal permanente. Trazados de recorte Una máscara vectorial crea una forma de bordes . Máscaras blanca con bordes difusos en un grado determinado por las operaciones anteriores. etc.4 Máscaras En Photoshop existen tres maneras de crear máscaras y almacenarlas. Ya hemos visto que. borrar una parte de una imagen reservando la opción de volver a mostrar lo borrado. Para crear una máscara de capa. lo que equivale a eliminar el calado de una selección del siguiente modo. O bien ir a Menú/ Selección/ Guardar selección.

La gran ventaja de este sistema es que puede especificarse la resolución a posteriori. Capas.IVª Parte. Abrir la Paleta de Trazados y cambiar el nombre del Trazado en uso. En el Menú Lateral de Paleta escoger Trazado de recorte e introducir un valor (en pixels) en el campo de Curvatura. La principal diferencia es que cualquier transformación que se aplique a esta máscara no tiene ningún efecto sobre la calidad de sus bordes que se mantienen siempre nítidos pues son definiciones vectoriales. Valores más o menos corrientes están entre 2 y 12. el borde se convertirá en un polígono con pequeñas líneas rectas del tamaño especificado: cuanto más bajo sea este valor mayor será la calidad del resultado y mayor la memoria utilizada. Para crear una máscara vectorial crear un trazado cerrado o un trazado previamente guardado. Las máscaras vectoriales funcionan de modo similar a las máscaras de capa. activar la capa a la que se quiere asociar esta máscara e ir a Menú Capa/ Añadir máscara vectorial/ Trazado actual. etc. Aparecerá un icono junto a la capa actual que funciona igual que las máscaras de capa: se activa y desactiva con clic o Mysl+clic. Máscaras 33 definidos que es independiente de la resolución. Cuando la imagen se imprime. Canales. . Definir un trazado cerrado. Este mismo principio se puede utilizar para crear trazados de recorte.

Otras herramientas y métodos avanzados 5. Busca la información de color de cada canal y multiplica el color de base por el color de fusión. Multiplicar. Detrás. Multiplicar cualquier color por blanco no cambia el color. El principal es “Normal” que quiere decir que los pixels de la imagen se substituirán por los pixels del color activo. los sucesivos trazos de la herramienta de dibujo generarán progresivamente colores más oscuros: el efecto es similar al obtenido al dibujar con múltiples rotuladores. Disolver. “substitución”. simplemente. 2. Los píxeles más claros que el color de fusión se reemplazarán y los más oscuros quedarán sin alterar. en donde “color base” indica el color original. Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión (el que sea más oscuro) como color resultante. En todos los casos lo que tiene lugar es una operación básica cuya ecuación sería: Color base¬Color de fusión = Color resultante. Si se pinta con colores distintos del negro o del blanco. algunas bastante utilizadas y otras. “color de fusión” el color activo y el operador “¬” indica algún tipo de operación que combina el color base y el de fusión para producir el color resultante. Pinta sólo la parte transparente de una capa. Es el modo por defecto. Modos que obscurecen Oscurecer. Pero hay muchas otras posibilidades. El color resultante será siempre un color más oscuro. Borrar Normal. A diferencia de “Multiplicar”. Detrás. Substituye los pixels del color base por los de la herramienta utilizada. Pero hay muchos otros casos que se detallan a continuación en el mismo orden y agrupación en que aparecen en la lista colgante de modos de fusión. muy raramente utilizadas (y no demasiado comprensibles). Subexponer color.. .1 Modos de fusión Cuando se utilizan herramientas de pintura para aplicar color hay varios modos disponibles. En el caso del modo de fusión “normal” el significado de este operador es. Borrar. según la opacidad de cada posición del píxel. (Hay que desactivar la opción “preservar transparencia”). resulta una herramienta más efectiva que R para obscurecer y matizar determinadas áreas de una imagen. Jugando con una opacidad más baja del 100% y escogiendo el color dominante de la zona a pintar. Pintar con grises hace más intensos y obscuros los pixels de la base. pasadas sucesivas no modifican el efecto. Fusionar con blanco no produce cambios. Νormal. 1. Busca la información de color de cada canal y oscurece el color base para reflejar el color de fusión. Multiplicar cualquier color por negro genera negro.Vª Parte. El color resultante es una sustitución aleatoria de los píxeles por el color base o el color de fusión. Disolver. Hace transparentes los pixels sobre los que actúa. la mayoría. Es similar a la herramienta borrador de fondos. Este modo funciona mejor con las herramientas Pincel o Aerógrafo y un pincel grande. El efecto es un salpicado de puntos característico del aerógrafo que puede controlarse ajustando la opacidad y el flujo.

El efecto es como tono pero más intenso. Trama. Crea un color con la luminancia del color base y el tono y la saturación del color de fusión. Luz suave. Busca la información de color de cada canal y aclara el color base para reflejar el color de fusión. no se producirán cambios. El efecto es similar al de la herramienta esponja (O). Si se aplica sobre un color desaturado no tiene efecto. Los motivos o colores se superponen sobre los píxeles existentes.Vª Parte. Saturación. Pintar con negros o blancos puros genera negros o blancos puros. Si es más oscuro se oscurecerá como si estuviera subexpuesta. pero sí se mezcla con él para reflejar la luminosidad y oscuridad del color original. Trama por blanco genera blanco. Puede servir para crear patrones curiosos pues las pasadas sucesivas van alternando los colores. Modos que aclaran Aclarar. Pintar con grises puede realzar los tonos. Modos que añaden contraste Superponer. Actúa como una combinación de los modos Sobrexposición lineal y subexposición lineal. conservando las luces y las sombras del color base. Se puede utilizar para añadir color a una imagen manteniendo las zonas claras y obscuras. por ejemplo. Si el color de fusión es más claro la imagen se aclarará como si estuviera sobreexpuesta. Actúa como una combinación de 6. Crea un color con la luminancia y el tono del color base y la saturación del color de fusión. Luminosidad. Es similar al anterior pero más intenso. sucesivas pasadas no modifican el efecto. Es similar al modo de Trama pero con mayor contraste. Modos que aplican cualidades aisladas Tono. Otras herramientas y métodos avanzados 35 Subexposición lineal. Es semejante a multiplicar pero con mayor contraste. Si el color de fusión es claro la imagen se aclarará como si estuviera desenfocada. Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión (el que sea más claro) como color resultante. El efecto es el opuesto al de multiplicar y puede ser igual de efectivo para retocar imágenes. Actúa como una combinación de los modos Aclarar y Obscurecer. Trama por negro no cambia el color. Esto resulta útil para añadir sombras a la imagen. o al contrario. Fusionar con blanco invierte los valores del color base. Oscurece o aclara colores. El efecto es parecido al que se produce al proyectar varias diapositivas una encima de otra. Los píxeles más oscuros que el color de fusión se reemplazarán y los más claros quedarán sin alterar. Si se aplica sobre un color saturado desplaza su tono. escogiendo el color dominante de una determinada zona. Pero si se escoge. Esto resulta útil para añadir luces a la imagen. dependiendo del color de fusión. Luz lineal. Fusionar con negro no produce cambios. Exclusión. Sobrexposición lineal. El efecto es similar al obtenido al iluminar con un foco de difusión la imagen. Resta el color de fusión del color base. Luz focal. Crea un color con la luminancia y la saturación del color base y el tono del color de fusión. A diferencia de trama. Modos que combinan los colores Diferencia. Fusionar con negro no produce cambios. El efecto es similar al obtenido al iluminar con un foco desigual en la imagen. los grises medios desaparecen y las zonas claras y obscuras se realzan. Es similar a “luz fuerte” pero con mayor contraste. Es decir modifica el tono sin alterar los otros parámetros. 3. Pintar con negros o blancos puros genera áreas más oscuras o más claras de modo similar a la herramienta sobreexponer (O). Busca la información de color de cada canal y multiplica los colores contrarios al color base y al de fusión. Crea un color con el tono y la . 4. 5. Si se pinta con este modo en un área con saturación cero (gris). un nivel de gris determinado el efecto es instantáneo mientras que el de esponja es paulatino. Luz intensa. Si el color de fusión es obscuro la imagen se oscurecerá como si se multiplicara. los modos Sobreexponer y Subexponer color. Fusionar con negro no produce cambios. Sobreexponer color. según sea el color base. Multiplica o divide. dependiendo de cuál tenga mayor valor de brillo. Crea un efecto similar pero más bajo de contraste que el modo Diferencia. Esto mantiene los niveles de gris y resulta útil para colorear imágenes monocromáticas y matizar imágenes de color. Fusionar con blanco invierte los valores del color base. Color. Actúa como una combinación de los modos Multiplicar y Trama. Luz fuerte. El color resultante será siempre más claro. El color de fusión no sustituye al color base.

La anchura de estas herramientas. El filtro “desenfocar” es muy leve. bajo el Menú Filtros. lo anterior es suficiente.. etc. Para desenfocar partes de modo no destructivo tener en cuenta que las herramientas de desenfocar (R) se pueden aplicar sobre una capa transparente con la opción “todas Transiciones Es posible aplicar una acción. la Máscara de enfoque que acentúa las diferencias sólo en los bordes y que proporciona un control más preciso que los demás. etc. El parámetro “Cantidad” controla la intensidad de la aplicación. se crean diferentes alternativas aleatorias que se guardan en el cuadro de diálogo de modo que pueden seleccionarse los resultados más interesantes. los modos “sólo borde” y “superponer borde” se utilizan para comprobar que el filtro está identificando los bordes al variar los parámetros de radio y umbral. El “desenfocar más” es tres o cuatro veces más fuerte. Y con más opciones. El efecto es similar a aplicar la herramienta sobreexponer (R) pero permite ajustar la luminosidad a la de un color dado. tal como hacen los programas de procesamiento de imágenes para “segmentar” una imagen. de Brillo/ Contraste. Para ello. si los bordes son complicados. Licuar permite deformar zonas de la imagen. un “borrador” y un “bote de pintura” entre otras cosas. El filtro Creador de Motivos crea patrones repetitivos a partir de una selección. y. Puede utilizarse. inmediatamente después de aplicada la acción. a continuación de “Transición” la última acción realizada). grueso menor. Si el objeto tiene un interior bien definido. Hay mayor control y variedad con “desenfoque gausiano”. La orden Transición rehace la imagen para limitar el último cambio hecho a lo determinado por el modo escogido. Los filtros de Enfocar cuentan con uno que da resultados bastante espectaculares. Por esta razón depende de la resolución. marcando con mayor detalle las zonas intricadas. Al activar el filtro se entra en una nueva ventana que dispone de un “rotulador”. Hay varios tipos. Si no lo es. Los valores más bajos.1 pixels o algo más son semejantes a los anteriores. a continuación hacer que el efecto de esta acción se aplique según un determinado Modo de Fusión. los procedimientos de visualización. El parámetro “Radio” controla en cuantos pixels del borde se incrementará el contraste. Al activar la orden aparece un cuadro de diálogo con una lista de los diversos modos de fusión. probar las alternativas que se describen más adelante. ir a Menú Edición/ Transición (aparecerá. en algunos (raros) casos para generar texturas. Extraer se utiliza para recortar imágenes. debido a que selecciona bordes. arrástrando unas sobre otras lo que puede ser muy efectivo para crear efectos de reflejos sobre el agua u otros similares. con “invertir”. en la VIª parte. es decir para agruparla en partes potencialmente significativas. En principio hay que aumentarlo en transiciones suaves y rebajarlo en transiciones abruptas. “Desenfoque suavizado” deja los bordes enfocados pero aplana los demás y puede producir un cierto efecto de posterización. Si se activa el botón de volver a generar. acercándose más. Este modo crea un efecto inverso al creado con el modo Color. Cuando se termina la operación el programa detecta los bordes en los que hay un salto brusco de intensidad. El “rotulador” se utiliza para pintar los bordes de la zona que se quiere recortar. funcionan como en una ventana normal.2 Filtros De la infinidad de filtros incluidos en Photoshop. Puede ajustarse el proceso. dentro de la zona marcada y elimina el área que no se ha señalado como “a conservar”. Puede ser una herramienta útil. El “bote de pintura” para rellenar el interior de la parte a extraer de modo que el programa sepa cual es la que interesa.. junto con un regulador de opacidad por si se quiere limitar también el efecto de la acción con este control. de 0. El parámetro “Umbral” controla hasta qué diferencia de color en las dos partes del borde actúa el filtro. no valores. Hay que utilizarlo con cierta prudencia pues puede tardar bastante en procesar el resultado. en la sección sobre “recortar figuras intrincadas”. Los Filtros de Desenfocar se utilizan extensamente para corregir defectos o para generar efectos especiales. El “borrador” para corregir los errores o refinar el borde. Hace algo parecido a lo que haríamos seleccionando por valores y borrando pero de un modo mucho más eficaz. describiremos sólo aquellos que tiene alguna aplicación clara en arquitectura. para convertir una imagen en un dibujo. Otras herramientas y métodos avanzados saturación del color base y con la luminancia del color de fusión. por ejemplo Ajuste de Curvas. de Tono etc. 5.36 Vª Parte. con un . en el menú.

La mejor recomendación es asegurarse de que se es capaz de valorar la calidad de una buena pintura antes de utilizar estos recursos. Estilizar. para introducir algún efecto especial en una presentación. en algunos casos. para crear texturas más o menos artificiosas que pueden ayudar a solucionar algún problema urgente de representación. Los filtros de añadir Ruido pueden servir para crear textura aunque el efecto es muy artificial si se ve a corta distancia y sería necesario combinarlo con otros filtros. quizás. Otras herramientas y métodos avanzados 37 las capas” activada. Pixelizar o Textura pueden servir. . La opción Destramar es muy útil para eliminar las tramas de cuatricromía cuando se ha escaneado una imagen de un libro o una revista. Hay también una variedad de filtros “artísticos” que pueden servir.Vª Parte. La parte sobre la que se actúa se crea en la nueva capa transparente y se puede desactivar si se desea. Los de Distorsionar.

la resolución y el modo. Pero las impresoras corrientes funcionan a partir de modo RGB. hasta 1600×1200 si se prevé que puede ser mostrada en un monitor de 19” o 21”. entre otras. al final del proceso. etc. Tener en cuenta que no tiene sentido utilizar una resolución superior si no se va a utilizar papel especial y la imagen no tiene la calidad suficiente de detalle que lo justifique. Si se va a imprimir en color real hay que especificar “modo RGB”. las de transformación para variar de diversos modos los pintado (por medio de rotacionesm cambios de escala. pintar. como modo de iniciarse en las técnicas básicas. La imagen. etc. el tamaño en pixels deberá ser Dibujar. por esto hemos multiplicado por 3 (1 byte por cada uno de los tres canales primarios). Una resolución suficiente. A partir de esta resolución tenemos que saber cual es el tamaño máximo a que vamos a imprimir. Si la imagen va a mostrarse sólo en pantalla puede utilizarse color indexado (o un formato como GIF) con lo que basta 1 byte por canal y el tamaño se reduce en 1/3.VIª Parte. modificar lo pintado A partir de aquí. Si se va a imprimir en una impresora Postcript o en un Servicio de impresión que lo solicite expresamente. unos 54×78. cuál es la resolución adecuada para esta vía de salida y si queremos que la salida sea en color real. en la mayoría de los casos. 78×160 ppc). técnicas de dibujo y pintura que es necesario conocer a fondo. Puede hacerse algo mayor.). pueden utilizarse las herramientas que ya hemos descrito en las secciones anteriores: el pincel y el lápiz para crear líneas de diferente grosor y tipo. según la impresora que vayamos a utilizar y según la calidad que busquemos y el tamaño a que queremos imprimir. . Otro tanto si la imagen se va a imprimir en blanco y negro. Debe también tenerse en cuenta que estas últimas cifras (que equivalen a unos 308 Mb) sólo pueden ser manejadas adecuadamente por ordenadores de gran potencia y alrededor de 1 Gb de memoria RAM.640×12. Y el tamaño puede ser de 1024×768 que es el máximo que aceptan la mayoría de los proyectores actuales. Esto quiere decir que si se les envía un archivo CMYK lo convertirán a modo RGB antes de convertirlo a “su” modo CMYK por lo que es preferible enviar directamente el archivo en RGB. Si la salida va a ser por papel necesitamos saber la resolución adecuada. Los cálculos anteriores se han hecho suponiendo color real. Pero para ello se usan. las de difuminado para suavizar los bordes. tendría alrededor de 5 Mb de tamaño (no comprimido: 1600×1200×3 bytes). es decir unos 24×36. Por esta razón y también porque en algún caso puede interesar crear una imagen plenamente original. color indexado o blanco y negro. de 8. conviene comenzar por crear una imagen nueva y utilizar todas las herramientas disponibles para crear una pintura digital. deberá ser de 3840×5760 (24×160 ppc. Decidir el tamaño y las características básicas Al crear un nuevo archivo (Menú Archivo/ Nuevo) lo primero que pregunta el programa es el tamaño. simetrías. de filtro para crear colores especiales. el tamaño en pixels. puede reducirse la resolución hasta casi la mitad sin que se aprecien grandes cambios a simple vista. en este último caso. Si la salida va a ser exclusivamente por pantalla la resolución adecuada es la estándar para la mayoría de los monitores: 72 dpi (la resolución real es algo mayor). Si es un Din A1 con márgenes. un Din A3 con márgenes.1 Crear una imagen nueva Photoshop se utiliza principalmente para modificar imágenes ya existentes. con impresoras modernas es 400 dpi o 160 ppc (puntos por centímetro). para esta resolución. Para responder a esto es necesario saber tres cosas: cuál es la vía de salida que tenemos prevista para esta imagen. 36×160 ppc). Si el papel que se va a utilizar es corriente y el plotter es de buena calidad. Las de copia y clonación para replicar partes de la pintura de un lugar a otro. Resumen de Procedimientos básicos 6. las herramientas de selección o de dibujo de trazados para especificar zonas que pueden rellenarse con un color uniforme o con un degradado o convertirse en contornos. por ejemplo. es decir.480 (54×160 ppc. . Si es. puede ser necesario. convertir el archivo de modo RGB a modo CMYK.

Si se hace un doble clic sobre los 3 cuentagotas puede . Para ello ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Niveles. Enderezar. medir a lo largo de una línea recta que debería ser horizontal o vertical y. a continuación. rectificar y grabar de modo independiente la parte rectificada. tal como se muestra en la figura adjunta. Probar opciones automáticas de corrección como las que se encuentran en Menú Imagen/ Ajustes/ Nivel automático o Color automático. Al arrastrar para fijar el marco. Buscar puntos de referencia y modificar la imagen de modo que el recorte se adapte a líneas ortogonales de la imagen. Si los cuatro lados de la imagen muestran líneas de referencia adecuadas basta con distorsionar el marco de la herramienta Recortar (C) para adaptarlo a esta líneas. Todo lo que hay que hacer es utilizar la herramienta del modo habitual y activar el modo Perspectiva para poder mover las asas de modo independiente. comprobar el histograma. Al confirmar el recorte la imagen se rectifica automáticamente y se transforma en un cuadriláterio rectángulo lo que es una alternativa más rápida a la mencionada antes para enderezar la imagen. escoger la herramienta de recortar (o presionar “C”. ir a Menú Imagen/ Rotar lienzo/ Arbitrario. Para recortar con un determinado tamaño el marco escribir las dimensiones que se desean en la barra de opciones de la herramienta antes de utilizarla. También es corriente que la imagen tenga unos márgenes mayores de lo que interesa. cambiar el tamaño y la resolución de una imagen Si se escanea una imagen es normal que quede más o menos torcida. recortar. utilizar la herramienta de medir (junto al Cuentagotas). se partirá de una o varias imágenes ya existentes para introducir variaciones o combinar o componer diferentes imágenes en una imagen única. Acercarse hasta los puntos límites de manera que se pueda controlar exactamente la posición de las asas y cuando todas están en una posición correcta hacer un doble clic sobre la zona seleccionada. Esto puede hacerse utilizando las herramientas de transformación que ya hemos visto. casi siempre. Para recortar la imagen. El cuadro de diálogo mostrará automáticamente los grados que hay que rotar el lienzo para que la imagen quede horizontal (o vertical). Probablemente habrá que hacer alguna de estas cosas: a) Cambiar los valores extremos o medios. de Crop) y arrastrar para colocar un marco alrededor de la imagen. Recorte y rectificación perspectiva En muchos casos relevantes para aplicaciones arquitectónicas interesa rectificar una imagen para convertir una perspectiva en una vista frontal. Pero el área que se especifique se recortará con las dimensiones previamente fijadas (es como si recortaramos una imagen con unas proporciones fijas y luego cambiaramos su tamaño. y confirmar la operación. recortar. Pero la herramienta recortar facilita esta tarea hasta tal punto que merecerá la pena. duplicar la imagen. Para enderazar la imagen. como ya hemos dicho. Resumen de Procedimientos básicos 39 6. las proporciones quedarán restringidas aunque el tamaño no. En la mayoría de los casos sin embargo será necesario utilizar procedimientos más lentos pero más controlables.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente En la mayoría de los casos. Analizar y ajustar los valores Lo siguiente que hay que hacer es analizar las imágenes de que se parte. Esto implica hacer una serie de ajustes previos.VIª Parte.

Y recortar a continuación la parte que interese conservar. El dibujo se guarda en el Clipboard como un mapa de bits. abrir el archivo así creado. ni los definidos por peso de Utilización de capas de ajuste En muchos casos lo que se desea es hacer un ajuste no definitivo. más obscuros o medios de la imagen. Si se observa el icono correspondiente a la capa de ajuste se verá que aparece un dibujo correspondiente a las zonas negras mientras el resto sigue siendo blanco. También puede ser conveniente utilizar esta opción. Para ello hacer lo siguiente. Utilizando los recursos habituales de selección y pintura puede conseguirse que los ajustes de capa se apliquen tan sólo a determinadas zonas de la imagen. Recordar que si se pincha en un punto de la imagen (en modo RGB) aparece un punto sobre la curva que señala la posición del color indicado. Esto requiere un análisis de las condiciones en que se va a mostrar o imprimir la imagen. Hacer los ajustes del mismo modo que ya se ha visto más arriba. La desventaja es que está limitado por el tamaño de pantalla. de tal modo que afecta a las capas que están por debajo pero no a las superiores.40 VIª Parte. en AutoCad. con el dibujo que se quiere convertir. Desde Photoshop. Si se quieren modificar los parámetros hacer un doble clic sobre el icono de la máscara. suficiente) y pegar (CtrlV). Para crear una capa de ajuste ir a Menú Imagen/ Nueva capa de ajuste y escoger alguno de los modos de ajuste que aparecen en el submenú.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala Exportación desde AutoCad Para enviar dibujos desde AutoCad a Photoshop es decir. b) Desde AutoCad. con el dibujo que se quiere convertir a toda pantalla (lo que no esté incluido en pantalla o en capas ocultas no se exporta) ir a Menú Archivo/ Exportar y escoger el formato Encapsulated PS (EPS). hay al menos. Activar la capa de ajuste manteniendo visible la . modificando la curva para convertirla en una “S” de modo que se acentúen los valores medio-altos y medio-bajos. La ventaja de este método es que es rapido y sencillo. Resumen de procedimientos básicos escogerse un valor determinado para los valores más luminosos. Para ello se puede dibujar sobre la máscara que es. b) Cambiar la curva de contraste. no se mantienen (aunque sí se mantienen los definidos por entidad). Y que si hay gruesos de líneas definidos por colores asociados a plumillas. que se pueda activar o desactivar. lo que puede ser muy útil si hay toda una serie de fotografías que presentan los mismos defectos. En el cuadro de diálogo que aparece desactivar la opción “suavizar” y definir el tamaño de salida deseado. El dibujo aparece recortado nítidamente sobre un fondo transparente. con un nombre que indica el tipo de ajuste y que incluye una máscara enlazada representada por un segundo icono situado junto al de la capa. c) Reemplazar colores dominantes. desde el mismo cuadro de diálogo. presionar la tecla “ImprPant”. Las correcciones se pueden guardar. a toda pantalla. Todo lo que hay que hacer a continuación es abrir Photoshop (o cualquier otro programa similar). Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Reemplazar color y utilizar las técnicas que se han visto en la sección correspondiente de ajustes. Al igual que ocurre con todos los canales alfa esto es una convención que nos permite saber que zonas se han marcado como transparentes y que zonas como opacas. en realidad la portadora de los ajustes y que funciona como un canal alfa más pero situado en una posición específica. Seleccionar (con el marco. 6. en formato EPS. La ventaja de este método es que permite definir el tamaño de la imagen en el momento de abrir el archivo. el lazo. para una parte de la imagen. que permite mantener los valores originales.) una parte de la imagen de la que se quiere reeemplazar un color para acotar la operación. en general. Esta capa se puede activar o desactivar para aplicar o no los ajustes. que esté debajo y que se quiere ajustar. crear un archivo nuevo de tamaño igual o mayor que la pantalla (1024 pixels de ancho será. Una vez concluido el proceso aparece una nueva capa. etc. para convertir gráficos vectoriales en formatos de imagen. O ajustándola en zonas concretas. Ir al Menú Imagen/ Ajustes/ Curvas. Pintar con un pincel negro sobre aquellas partes de la imagen cuyo color original se quiere recuperar y rectificar con el blanco. La desventaja es que no conserva los gruesos de línea. Puede modificarse el contraste del modo en que es ha visto en los apuntes sobre conceptos generales. tres vías: a) Desde AutoCad.

ni los definidos por plumillas asociadas a colores. este valor es de 1 pixel = 0.VIª Parte. Para definir un plotter virtual activar la orden “Plottermanager” y escoger un “Asistente para configurar un nuevo plotter”. etc. aceptable incluso como herramienta de definición de proyecto. La ventaja de este método es que permite definir el tamaño y mantener los gruesos de línea. y con el nombre y ubicación especificados del modo habitual en AutoCad. La desventaja es que los pasos a dar son algo más complicados. Si se utiliza un programa vectorial. la de resolución de esta imagen con respecto a lo que está representando. configurar un plotter virtual o si ya existe. como AutoCad. 1 pixel=2000/ 6400 cms). lo que es un valor alto. por ejemplo. sea asociados a colores y plumillas. Pero si enviamos directamente una imagen a una impresora o un plotter puede ser necesario que hagamos este cálculo que. Por lo que respecta a lo primero. está estrechamente ligado al de resolución. no hay que preocuparse por este cálculo pues una vez especificada la escala. por otro lado. en este contexto. la impresora o el plotter se encargan de convertir temporalmente el dibujo vectorial a una imagen raster con la cantidad de pixels necesaria.4 Escala y Resolución El concepto de escala. Por lo que respecta a lo segundo. En segundo lugar porque el control de la escala es diferente cuando se trabaja con una imagen que cuando se trabaja con un programa de CAD o con un sistema tradicional. que mantiene todas las características imprimibles. Al dar la orden Plot se crea un nuevo archivo en el formato escogido. modificar sus parámetros. Una vez que se cuenta con este nuevo dispositivo virtual cambiar sus parámetros desde Layout/ Page Set Up: en Plot Device/Properties escoger un tamaño predefinido o escoger la opción Custom Paper Size/Add e introducir un nuevo tamaño. sea asociados al peso por entidad. para que el el tamaño resulte el deseado. 6. En la figura adjunta.31 cms (pues 6400 pixels están representando 20 metros. Escoger como “dispositivo” un raster file format (“archivo de trama” en la traducción castellana) y como “modelo” un formato tif. hay que tener en cuenta que la escala gráfica dependerá del tamaño al que se imprimirá esta imagen y de la escala convencional que queremos que represente. jpg. Resumen de Procedimientos básicos 41 línea. hay que introducir una noción que tiene una importancia cada vez mayor: la de la escala real o escala propia de la imagen que se está utilizando o. cuando se trabaja con imágenes digitales. Este valor es importante en general pero es fundamental en determinados casos pues nos da la medida de la fiabilidad de la información y de si es o no aplicable para determinados tipos de operaciones. es bastante sencillo. En primer lugar. La escala real o la resolución propia de la imagen con la que se trabaja es la relación que existe entre su tamaño en pixels y el tamaño del edificio o del objeto que está representando. en función de las capacidades del dispositivo. más exactamente. c) Desde AutoCad. porque el propio concepto de escala implica cosas diferentes. . es decir.

calculamos el tamaño requerido para unas determinadas condiciones de escala gráfica y de impresión y luego se ajusta la imagen para que se adapte a estas condiciones. por ejemplo. Con esto se selecciona el contenido de la capa sin la transparencia. Es posible cambiar este fondo por defecto del siguiente modo. Y los jpg no admiten transparencias. Ir a Menú Edición/ Rellenar/ Contenido/ Usar Historia (lista desplegable). 2. 5. Normalmente se empieza por aquí. que sí los admiten y que pueden popularizarse. Escoger un tamaño bien grande para el Rotulador (Resaltador de bordes) y rellenar toda la imagen que se quiere recortar.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras A partir de aquí. queremos imprimir la imagen a 1:50 y con una resolución de 160 puntos por centímetro (400 dpi) que es la resolución a que suponemos que trabaja nuestro plotter o a la que le queremos hacerlo trabajar. Escoger un color principal de la figura que se va a recortar. presionar el botón OK para salir del cuadro de diálogo.400 pixels (40×160). 8. siguiendo con el ejemplo de la figura adjunta. si no contrasta suficientemente. Presionar el botón Previsualizar. El Cuentagotas. Marcar la opción “Forzar color frontal”. Cuando el resultado sea satisfactorio. Por lo tanto la parte correspondiente de nuestra imagen debe tener 6400 pixels. Comprobar el resultado convirtiendo el canal a selección y volviendo a editar el canal si es preciso. Hacer Ctrl+clic sobre la capa activa. las posibilidades y variaciones son infinitas. La imagen ha quedado recortada. En casos extremos esto es un problema que no tiene solución debido a que los bordes de la figura se tiñen con el colores del fondo y es imposible restituir el color local y eliminar el fondo al mismo tiempo. Abrir el menú de Historia y hacer un clic sobre el estado anterior a Extraer. tenemos que recortar una figura como una palmera con hojas más bien finas.42 VIª Parte. El procedimiento que se puede probar (sin garantías de que de un resultado seguro) sería el siguiente: 1. combinando diferentes herramientas que ya hemos visto y que resultan interesantes pues dan pistas para utilizar otras técnicas. que hasta entonces estaba desactivado queda disponible. Ahora abrir el canal alfa y corregir manualmente todos los defectos. Sin embargo hay procedimientos que pueden acercarse bastante a la solución. 6. sabemos que a) el tamaño de salida deberá ser 40 cms (2000/50 cms). En el cuadro . Es decir. Resumen de procedimientos básicos Si. Pero lo que nos interesa no es recortarla sino guardar la selección para acabar de refinarla manualmente. Guardar la selección (como nuevo canal alfa o desde el menú de Selección/ Guardar). Hay casos en los que es particularmente difícil recortar la imagen debido a que los bordes son muy finos. Al terminar. Supongamos que. Seleccionar la imagen e ir a Menú Filtros/ Extraer. sea. ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral para forzar los extremos y eliminar zonas grises que no se perciban a simple vista. 4. otro color personalizado. 8. Deseleccionar. añadiendo a la selección con blanco y eliminando con negro. 7. Escoger como máscara (segunda lista en grupo previsualizar) “halo negro” o. como es el caso de árboles con ramas secas o con hojas muy finas. Damos algunas indicaciones complementarias para terminar. 9. en casos de bordes más complejos. 6. Ir a Menú Archivo/ Guardar Como y escoger JPG como formato. Grabar figuras con transparencias Las transparencias se pierden si se graban en un formato normal que no admite canales alfa. 3. b) estos 40 centímetros requieren 6. Pero es díficil competir con las altas compresiones que proporciona un archivo JPG. Hay otras vías más simples para llegar al mismo resultado pero no está de más conocer que es lo que realmente está ocurriendo para familiarizarse con el concepto de escala desde el punto de vista del tratamiendo digital de imágenes. Si el resultado no es adecuado escoger otro color como color frontal (sin salir del modo de previsualización): la imagen se regenerará para mostrar el nuevo cálculo. Esto puede cambiar en poco tiempo y hay formatos. De este modo se restaura la imagen original. como PNG. que es blanco. Esto no deshace la acción (con lo que perderíamos la selección que acabamos de guardar) pero graba el estado. con el Filtro de Extraer. Esto puede representar un problema si se graban figuras que ha costado recortar y que incluyen partes muy claras pues JPG rellena las transparencias automáticamente con el color de fondo por defecto. Recortar figuras intrincadas Puede recortarse una figura por medio de una selección cuidada de sus bordes por procedimientos generales que ya hemos visto. sea con la herramienta de selección por valores.

O bien utilizar directamente una capa de forma que incluya el elemento que arroja sombra. . Todo lo que hay que hacer por consiguiente es arrastar las capas de una a otra posición en la paleta.VIª Parte. Para eliminar estas partes ocultas hacer lo siguiente: Seleccionar Todo (Ctrl+A) e ir a Menú Imagen/ Recortar. Seleccionar un rectángulo que arroje sombra. la visibilidad depende del orden con que se dispongan en la Paleta de Capas: la capa que está situada en la parte superior de la capa recubre a las que está debajo y está a la que la sigue. recortarlo y aplicar un Ajuste de Brillo/ Contraste o de Tono/Saturación/ Luminosidad si se quiere enfriar un poco el color desplazando el tono. Retocar directamente con la herramienta de subexponer (R) 3. Para simular sombras arrojadas ortogonales los recursos principales son: 1. combinar esta operación con unos ejes previamente dibujados en una Capa Auxiliar. 2. calar la selecciòn y aplicar un ajuste de Brillo/ Contraste. 2. b) Hacer transparente esta capa duplicada excepto en las zonas situadas por delante de los objetos que se situarán en un plano intermedio. Añadir sombras Cuando se combinan imágenes que vienen de diferentes contextos o cuando se necesita realzar imágenes ya existentes o imágenes que vienen de dibujos planos. 3. Al activar todas las capas estos objetos quedarán parcialment ocultos por la capa original mientras que la capa duplicada muestra los planos de fondo. Si se quiere situar una imagen entre dos planos de una imagen sin transparencia el procedimiento caracteristico es el siguiente: a) Duplicar la capa Fondo. en una imagen que incluye varios planos que se solapan. Los resumiremos siguiendo los casos principales que se presentan en arquitectura Para simular sombras propias los recursos principales son los siguientes: 1. Resumen de Procedimientos básicos 43 de diálogo escoger. Seleccionar el contorno de la figura que arroja sombra. Situar la figura en una capa independiente. Restablecer los colores por defecto (blanco/negro) y rellenar la selección con un degradado de modo que la sombra sea algo más clara al alejarse del punto en que se junta con el objeto. Hacer Ctrl+T para entrar en Transformación Libre y distorsionar la sombra para que se ajuste a la perspectiva. Aplicar degradados superpuestos en una capa con semitransparencia. Los recursos dependen de los casos. Crear una nueva capa. junto a “Mate”. Hacer Ctrl+clic sobre la capa para seleccionar el contenido. Esto elimina las partes ocultas. Si se superponen varias capas que incluyen figuras sobre fondos transparentes. Ajustar sus dimensiones y su posición. Para simular sombras arrojadas en perspectiva hacer lo siguiente. Esto se resuelve mediante procedimientos corrientes de modificación del orden de apilamiento de las capas. Aparentemente nada habrá cambiado hasta que no se desactive la capa original pues las dos imágenes se superponen. Tener también en cuenta que cuando se combinan imágenes en varias capas puede ser que parte de una imagen quede fuera del marco de la imagen. a menudo hay que añadir sombras. La selección sigue estando activa para esta nueva capa. Dado que esto es una ventaja importante a la hora de trabajar puede ser que nos olvidemos de estas partes que no se ven pero están y ocupan memoria. c) arrastrar desde otro archivo los objetos o las figuras que se quiere situar en un plano intermedio y modificar su posición en el orden de apilamiento de la paleta de modo que se sitúen entre las dos capas. si es necesario. Pegar una imagen entre dos capas A menudo interesa situar nuevos objetos en un plano intermedio. crear una nueva capa con BD/ Capa vía cortar y añadir un Estilo de Capa/ Sombra Paralela que permite controlar exactamente la inclinación y la distancia a la que aparece la sombra. Seleccionar la parte que se quiere obscurecer. Se entrará directamente en el Selector de Color para escoger un “color de halo” que es el color con el que se rellenarán las partes transparentes. 1. desplazarlo. 2. Hay muchos modos relativamente sencillos de añadir sombras a una imagen. Esto no supone un problema pues Photoshop mantiene en memoria la parte de imagen que cae fuera de los límites del lienzo. la opción “Personalizar”.

Resumen de procedimientos básicos 4. sobre todo los que están más alejados con alguno de los métodos que ya hemos explicado (Desenfoque manual directo con la herramienta R. . Difuminar los bordes. Desplazar y ajustar la sombra activando la capa original. Ajustar la Opacidad si es necesario para reducir la intensidad o utilizar Modos de fusión para aumentarla.44 VIª Parte. 5. filtros).

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