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Curso b Sico Photoshop 7.0 Orientado a La Arquitectura Apuntes ETSAB

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  • Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo
  • 1.1 Menús
  • 1.2 Barra de opciones. Almacén de paletas
  • 1.3 Barra de estado
  • 1.4 Herramientas generales
  • 1.5 Paletas
  • Explorador de archivos
  • Navegador
  • Información (F8)
  • Color (F6)
  • Muestras
  • Estilos
  • Historia
  • Acciones (F9)
  • Herramientas preestablecidas
  • Capas (F7)
  • Canales
  • Trazados
  • Pinceles (F5)
  • Carácter
  • Párrafo
  • 1.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón)
  • 1.7 Deshacer operaciones
  • 1.8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo
  • IIª Parte. Herramientas y operaciones básicas
  • 2.1 Visualización y navegación
  • 2.2 Dibujo y pintura
  • Pinceles y lápices
  • Borrador
  • Degradado
  • Pincel clónico. Pincel y Parche Corrector
  • Sobreexponer. Subexponer. Desaturar
  • 2.3 Selección. Operaciones con selecciones
  • Procedimientos básicos
  • Enfocar. Desenfocar. Dedo
  • Opciones adicionales de selección
  • Operaciones con selecciones
  • Grabación de selecciones
  • Transformaciones libres (Ctrl+T)
  • 2.4 Trazados. Formas. Textos
  • Combinación de trazados
  • Formas
  • Textos
  • 2.5 Reglas. Guías. Cuadrículas. Mediciones
  • IIIª Parte. ajuste y modifcación de valores
  • 3.1 Análisis
  • 3.2 Ajuste y modifcación acromática
  • 3.3 Sistemas de codifcación del color
  • 3.4 Paletas de Muestras
  • 3.5 Gestión del color
  • 3.6 Corregir y reemplazar color
  • IVª Parte. Capas. Canales. Máscaras
  • 4.1 Capas
  • Bloqueos
  • Estilos de capas
  • Conjuntos de capas
  • Grupos de recorte
  • Capas de ajuste
  • 4.3 Canales
  • Creación de selecciones a partir de canales
  • Filtrado por canales
  • Selecciones caladas desde canales
  • 4.4 Máscaras
  • Máscaras de Capa
  • Máscaras vectoriales. Trazados de recorte
  • Vª Parte. Otras herramientas y métodos avanzados
  • 5.1 Modos de fusión
  • 1. Νormal. Disolver. Detrás. Borrar
  • 2. Modos que obscurecen
  • 3. Modos que aclaran
  • 4. Modos que añaden contraste
  • 5. Modos que combinan los colores
  • 6. Modos que aplican cualidades aisladas
  • Transiciones
  • 5.2 Filtros
  • VIª Parte. Resumen de Procedimientos básicos
  • Dibujar, pintar, modifcar lo pintado
  • 6.1 Crear una imagen nueva
  • Decidir el tamaño y las características básicas
  • 6.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente
  • Enderezar, recortar, cambiar el tamaño y la resolución de una imagen
  • Recorte y rectifcación perspectiva
  • Analizar y ajustar los valores
  • Utilización de capas de ajuste
  • 6.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala
  • Exportación desde AutoCad
  • 6.4 Escala y Resolución
  • 6.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras
  • Recortar fguras intrincadas
  • Grabar fguras con transparencias
  • Pegar una imagen entre dos capas
  • Añadir sombras

Aplicaciones Informáticas

(Análisis Plástico II)

Apuntes (V)

orientado a la arquitectura

de Photoshop 7.0

Guía de referencia

ETSAB. Curso 2003-2004

Indice General
Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo .............................................. 5
1.1 Menús..................................................................................................................................................... 5 1.2 Barra de opciones. Almacén de paletas.................................................................................................. 7 1.3 Barra de estado....................................................................................................................................... 7 1.4 Herramientas generales.......................................................................................................................... 8 1.5 Paletas .................................................................................................................................................... 9

1.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón) .................................................................................... 13 1.7 Deshacer operaciones........................................................................................................................... 13 1.8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo ......................................................... 13

Explorador de archivos............................................................................................................................................. 9 Navegador ............................................................................................................................................................... 9 Información (F8) ...................................................................................................................................................... 9 Color (F6)................................................................................................................................................................. 9 Muestras ................................................................................................................................................................... 9 Estilos ..................................................................................................................................................................... 10 Historia ................................................................................................................................................................... 10 Acciones (F9) ......................................................................................................................................................... 10 Herramientas preestablecidas................................................................................................................................. 10 Capas (F7) .............................................................................................................................................................. 10 Canales ................................................................................................................................................................... 11 Trazados ................................................................................................................................................................. 11 Pinceles (F5)........................................................................................................................................................... 11 Carácter ................................................................................................................................................................. 12 Párrafo .................................................................................................................................................................... 12

IIª Parte. Herramientas y operaciones básicas ......................................................................... 15
2.1 Visualización y navegación.................................................................................................................. 15 2.2 Dibujo y pintura ................................................................................................................................... 15
Pinceles y lápices ................................................................................................................................................... 15 Borrador ................................................................................................................................................................. 16 Degradado .............................................................................................................................................................. 16 Pincel clónico. Pincel y Parche Corrector.............................................................................................................. 17 Sobreexponer. Subexponer. Desaturar ................................................................................................................... 17 Enfocar. Desenfocar. Dedo..................................................................................................................................... 18 Procedimientos básicos .......................................................................................................................................... 18 Opciones adicionales de selección ......................................................................................................................... 19 Grabación de selecciones ....................................................................................................................................... 20 Operaciones con selecciones.................................................................................................................................. 20 Transformaciones libres (Ctrl+T)........................................................................................................................... 20 Trazados ................................................................................................................................................................. 21 Combinación de trazados ....................................................................................................................................... 21 Formas.................................................................................................................................................................... 22 Textos ..................................................................................................................................................................... 22

2.3 Selección. Operaciones con selecciones .............................................................................................. 18

2.4 Trazados. Formas. Textos..................................................................................................................... 21

2.5 Reglas. Guías. Cuadrículas. Mediciones.............................................................................................. 23

IIIª Parte. ajuste y modificación de valores .............................................................................. 24
3.1 Análisis................................................................................................................................................. 24 3.2 Ajuste y modificación acromática........................................................................................................ 24 3.3 Sistemas de codificación del color....................................................................................................... 25 3.4 Paletas de Muestras.............................................................................................................................. 26 3.5 Gestión del color .................................................................................................................................. 26 3.6 Corregir y reemplazar color ................................................................................................................. 28

IVª Parte. Capas. Canales. Máscaras........................................................................................ 28
4.1 Capas.................................................................................................................................................... 28
Bloqueos................................................................................................................................................................. 29 Estilos de capas ...................................................................................................................................................... 29

4.3 Canales................................................................................................................................................. 30
Creación de selecciones a partir de canales ........................................................................................................... 31 Filtrado por canales ................................................................................................................................................ 31 Selecciones caladas desde canales ......................................................................................................................... 31 Máscaras de Capa................................................................................................................................................... 32 Máscaras vectoriales. Trazados de recorte ............................................................................................................. 32

Conjuntos de capas................................................................................................................................................. 29 Grupos de recorte ................................................................................................................................................... 29 Capas de ajuste ....................................................................................................................................................... 30

4.4 Máscaras .............................................................................................................................................. 32

Vª Parte. Otras herramientas y métodos avanzados ................................................................. 34
5.1 Modos de fusión................................................................................................................................... 34
1. Νormal. Disolver. Detrás. Borrar ....................................................................................................................... 34 2. Modos que obscurecen ....................................................................................................................................... 34 3. Modos que aclaran ............................................................................................................................................. 35 4. Modos que añaden contraste .............................................................................................................................. 35 5. Modos que combinan los colores ....................................................................................................................... 35 6. Modos que aplican cualidades aisladas.............................................................................................................. 35 Transiciones............................................................................................................................................................ 36

5.2 Filtros ................................................................................................................................................... 36

VIª Parte. Resumen de Procedimientos básicos........................................................................ 38
6.1 Crear una imagen nueva....................................................................................................................... 38 6.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente.................................................................. 39
Enderezar, recortar, cambiar el tamaño y la resolución de una imagen ................................................................. 39 Recorte y rectificación perspectiva ........................................................................................................................ 39 Analizar y ajustar los valores ................................................................................................................................. 39 Utilización de capas de ajuste ................................................................................................................................ 40 Exportación desde AutoCad ................................................................................................................................... 40 Decidir el tamaño y las características básicas....................................................................................................... 38 Dibujar, pintar, modificar lo pintado ...................................................................................................................... 38

6.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala......................................................................... 40 6.4 Escala y Resolución ............................................................................................................................. 41 6.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras............................................................................... 42
Recortar figuras intrincadas.................................................................................................................................... 42 Grabar figuras con transparencias .......................................................................................................................... 42 Pegar una imagen entre dos capas.......................................................................................................................... 43 Añadir sombras ...................................................................................................................................................... 43

Si tampoco aparece la barra de estado activarla desde Menú Ventana/ Barra de estado. Las áreas principales que están presentes en una sesión de trabajo normal son las que están señaladas en esta figura: A B C D E F Menús Barra de Opciones Barra de Estado Paleta de Herramientas Paleta (hay 15 paletas similares) Ventana del documento 1. Las opciones de Ajustar página En lo que sigue se resume lo principal de estas seis áreas. Ai (Adobe Illustrator) o Eps. E.1 Menús En la parte superior aparecen los siguientes menús. La orden Grupo de trabajo se utiliza para gestionar el trabajo con archivos compartidos cuando se trabaja en red.0 aparece una ventana más o menos semejante a la que se muestra en la figura adjunta. Las diferencias con esta figura pueden ser debidas a que algunos de los elementos están ocultos. alguna de cuyas opciones se detallarán de un modo más completo a medida que vayamos ampliando las explicaciones: — —Archivo. el archivo activo. .Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo Al abrir el programa Photoshop 7. presionar la tecla Tab para ocultar o desocultar las paletas (D. Importar se utiliza principalmente para crear archivos en formato Pdf y para conectarse con un escáner de modo que la imagen escaneada se abra directamente en Photoshop. Exportar se utiliza para crear archivos en formato Ai y para crear archivos tipo Zoom View (varios archivos relacionados que se utilizan para enviar imágenes de alta resolución por Internet). Automatizar permite crear conjuntos de imágenes agrupadas o preparar secuencias de varias imágenes. en la figura) y si sólo aparece la de herramientas (D) ir al Menú Ventana. Explorar da acceso a la Paleta Explorador de Archivos que se describe en el apartado sobre Paletas. Para comprobarlo. que ofrece una lista de todas las paletas y escoger alguna para que aparezca en pantalla. Guardar o Guardar como. abrir un nuevo documento (da igual con que características). Colocar se utiliza para insertar archivos en formato Pdf. Incluye órdenes corrientes para crear un Nuevo archivo. Abrir un archivo existente o Cerrar.

Descripción general e Imprimir. Duotono. Contornear permite convertir directamente una selección en un contorno con el ancho. Transformación y Transformación libre que también se describen más adelante. se describen en la sección correspondiente. Separar se utiliza en algún caso para recortar una imagen basándose en el valor de los pixels de borde (por ejemplo.6 Iª Parte. en pixels. Para correcciones tanto locales como globales se utilizan extensamente los cuadros de diálogo a los que se accede desde Brillo/ Contraste. Todas las opciones de selección. la Paleta Historia o el Portapapeles de Photoshop. Colores de prueba y Aviso sobre gama. Otro tanto cabe decir de Rellenar. o cambiar la resolución de la imagen. — —Selección. Los tres modos más habituales son RGB. Este menú presenta una larga lista de filtros. Ver también el apartado correspondiente en el que explicaremos tan sólo alguno de los más utilizados o utilizables en arquitectura. Aplicar imagen y Calcular permiten fusionar la capa y el canal de dos imágenes de diversos modos (son opciones que no utilizaremos). remuestrando todos los valores. El primer grupo de órdenes. en sus diferentes variantes dan entrada a un cuadro de diálogo que permite escoger la impresora. Reventar es una opción (una superposición) que se utiliza en impresión profesional para prevenir que aparezcan pequeños desajustes en los bordes debido a un error en la alineación de los fotolitos. Las opciones Tabla de Colores y Perfiles cromáticos se comentan también en la IIIª Parte. Alinear o las opciones de Halos. — —Edición. Se describen todas en la sección sobre Capas. Propiedades. Lab (ver el apartado sobre color). Nueva capa de ajuste. La orden Preferencias es importante y se describe en la sección de “personalización”. Los Ajustes de Color y el Gestor de Ajustes preestablecidos los veremos en el apartado sobre color. cuyos atajos resumiremos más adelante. Duplicar crea una copia de la imagen actual (también puede activarse con el menú contextual que aparece al presionar el botón derecho del ratón sobre la barra de título de la imagen activa). Nueva capa de relleno. algunos bastante utilizados en aplicaciones arquitectónicas. Comprobar ortografía y Buscar y reemplazar se utilizan en combinación con la herramienta de texto (sobre todo en textos más bien largos). Pegar. Las técnicas se tratan principalmente en la IIIª Parte. . — —Filtros. —Capa. Copiar. alineación. Rotar lienzo permite rotar toda la imagen de diversos modos. Cae fuera de nuestro ámbito. márgenes. Las opciones más corrientes se encuentran igualmente en la Paleta Capas. como Deshacer. Modo permite cambiar el formato de los valores de color. otros utilizados tan sólo en casos especiales y otros. Combinar visibles o Acoplar Imagen. — —Imagen. son Niveles y Curvas. Tamaño de lienzo permite añadir pixels a una imagen sin alterar sus valores ni su resolución. Cortar. Los conceptos principales de que depende este menú se han explicado en los apuntes sobre imagen digital. Es importante recordar que muchas operaciones sólo pueden hacerse en modo RGB que es el modo más corriente y más recomendable. El histograma se utiliza para comprobar la distribución de valores de una imagen. Purgar libera la memoria utilizada por el comando Deshacer. que se especifique en el cuadro de diálogo. Otros modos disponibles son Mapa de bits. Se explicarán en la sección sobre herramientas de dibujo y pintura. Eliminar. la mayoría. para correcciones globales. especificar el tamaño. Tono/ Saturación o Reemplazar color. La orden Transición se utiliza para controlar el efecto de aplicar una herramienta o un filtros y se describe en la Vª parte. —Vista. Duplicar. Ajuste de prueba. sin alterar su tamaño (mediante un cálculo elemental que también puede hacerse con una calculadora). incluidas las que aparecen en este menú. Recortar hace lo mismo que la herramienta correspondiente que ya veremos: se usa la orden de menú en lugar de la herramienta cuando se quiere limpiar una imagen de partes de capas ocultas que rebosan el tamaño de la imagen. Color Indexado y Escala de Grises. como que se está trabajando con una imagen muy grande y el rendimiento de Photoshop es muy bajo. Tamaño de imagen permite cambiar el tamaño de la imagen. etc. Multicanal y 16 bpp. Incluye órdenes corrientes que es preferible acostumbrarse a utilizar por teclado. Hay otros modos de hacer lo mismo que también veremos. Definir pincel y Definir motivo permiten convertir la selección activa en un tipo de pincel o un tipo de motivo. Otras sólo se encuentran en este Menú. como Crear nueva capa. Reorganizar. como Estilo de capa. Puede ser necesario convertir a modo CMYK si se va a enviar el archivo a una imprenta o a un servicio de impresión profesional. no utilizados nunca. Ajustes da acceso a un largo submenú con diferentes opciones para modificar los valores. si una imagen está rodeada de pixels transparentes). Los más corrientes. al final de esta primera parte. Es mejor no utilizar esta orden a no ser que haya alguna razón poderosa.

uno por uno. se encuentra el “Almacen de paletas” que permite mantener a la vista la cabecera de las paletas más utilizadas. que son comunes a todas las herramientas: —La sección de “Herramientas preestablecidas”. Pueden crearse guías en posiciones precisas con la orden Guía nueva que da entrada a un cuadro de diálogo que permite escribir la posición exacta.ej.ej. 4 1 2 3 4 . abajo) presenta la siguiente información: 1 2 3 Porcentaje de ampliación de la imagen (Navegador de la barra de estado). Descripción general 7 se utilizan en edición profesional para controlar la relación entre el color visto en el monitor y el que aparecerá impreso.: Mover). —Ventana.2 Barra de opciones.. de recorte.: 100%: uso de memoria en última operación. d) Tamaños virtuales (p. g) Herramienta actual (p.3 Barra de estado La barra de estado (figura adjunta. En el apartado de herramientas se resumen alguna de las opciones principales de cada herramienta. seleccionar “nueva herramienta. La figura adjunta (arriba) muestra la correspondiente a la herramienta Pincel. son una pequeña parte de las herramientas generales de visualización y navegación que se describen en el apartado correspondiente y que es preferible utilizar por teclado. Pueden cerrarse todos los documentos con la orden correspondiente de este submenú (W+Ctrl+Mysl) o bien.ej..ej.0 s.: RGB ). La orden que viene a continuación.ej. arrastrarla hacia la ventana. situar con precisión bordes de selección. Para colocar una paleta en el Almacén de paletas ir al Menú lateral de la Paleta y escoger Acoplar al area de la Paleta. Ajustar se utiliza para.”. Información del archivo según las opciones especificadas en 4: Un clic muestra la posición de la imagen sobre el papel seleccionado. si está activada. Ver el apartado sobre Paletas para ver todas las disponibles y sus atajos de teclado. —Al final de la barra. permite guardar herramientas con una configuración determinada. Para sacarla. etc.Iª Parte. Así queda incluida en dicha lista. c) Dimensiones (p. hacer clic en la flecha al comienzo de la Barra de Opciones para que se despliegue la lista. de formas o de trazados. Hay un par de secciones. El resto de las órdenes sirven para ocultar o mostrar todas las Paletas y la Barra de Estado. Documentos da acceso a un submenú que permite reorganizar las diferentes ventanas que haya abiertas en Cascada o Mosaico. b) Perfil (p.: 800×600 pixels).. 1. dar un nombre y confirmar. e) Eficiencia (p. Servidor de grupos de trabajo (para trabajo en red). Para guardar una herramienta en este lista hacer lo siguiente: seleccionarla y definir sus opciones. de sector. Un clic+Alt muestra información del archivo (anchura.ej. con el atajo de teclado W+Ctrl. 1. en la barra de opciones.ej.: 300K/800 K: tamaño acoplado/ tamaño con capas y canales). cambia según la herramienta seleccionada.: mide el el tiempo de la última operación). ocultar o reorganizar la mayoría de los elementos que configuran el espacio de trabajo. Las órdenes Bloquear o Borrar guías o sectores tienen un significado obvio. Mostrar incluye un submenú del que la opción más utilizada es Cuadrícula. Ventana nueva permite trabajar con varias vistas de un mismo documento. Almacén de paletas La barra de opciones es contextual. al comienzo de la barra de opciones. si está por debajo de 100% quizás haga falta más memoria). Espacio de trabajo permite guardar la configuración actual. altura. f) Temporizador (p.: 1. a la derecha. Reducir. resolución) Opciones para la información que se muestra en (3): a) Tamaño del archivo (p. Las ordenes incluídas en este menú se utilizan para mostrar. canales. que puede quedar oculta en monitores de 17” o menos.: 12M/123M: memoria utilizada/ memoria disponible). eliminarla o restaurar la configuración original. Las órdenes de Aumentar. Extras se utiliza para que sean o no visibles los sectores y las anotaciones que se utilizan para crear páginas web con Photoshop (en general será preferible desactivarlas: puede hacerse más rápidamente con Ctrl+H). Pueden activarse herramientas específicas (por lo general guías o cuadrículas) con Ajustar a. Reglas sirve para mostrar u ocultar las reglas.

Muestra de color. A B C D E F G H I J K L M N Q O P R S T U V W X Y Z selection (Selección de trazado. Pluma libre. Selección directa) Brush (Pincel. Bote de pintura) Hand (Mano) eyedropper (Cuentagotas. Dedo) / /shaRpen Stamp (Tampón Clónico. Poligonal. Tampón de motivos). Fila o Columna única) Notes (Notas) Quick mask (Máscara rápida) dOdge (Sobreexponer. polígono. Eliminar. vertical. Borrador de fondos. máscara de texto) rectangle (Rectángulo. forma) moVe (Mover) magic Wand (Varita mágica) Color frontal/Color de fondo historY brush (Pincel de historia. Seleccionar sector) Lasso (Lazo libre. Magnético) Marquee (Marco rectangular. Pincel histórico) Zoom Las siguientes teclas permiten activar temporalmente alguna de las herramientas anteriores mientras se está utilizando otra herramienta o modificar su efecto: Alt Ctrl Mysl Bloq Mysl Cambia temporalmente a selector color (I) (I) I Cambia temporalmente a herramienta mover (V) V V) Restringe a 0º. Elíptico. Esponja) Pen (Pluma. Subexponer. Medición) hailing brush (Pincel corrector. Type (Texto horizontal. Añadir.4 Herramientas generales Se da el nombre en inglés en la mayoría de los casos para que se comprendan mejor las abreviaturas. Entre paréntesis se da el nombre en castellano así como las variantes disponibles para aquellas herramientas que aparecen con una pequeña flecha junto a su icono. elipse. 90º o 45º Conmuta con cursor de precisión (para hacer que el cursor muestre el tamaño de la herramienta ir a Menú /Preferencias/ Cursores) . Parche) Sector (Sector. línea.8 Iª Parte. Enfocar. Borrador magnético) Conmuta modo ventanas Gradient (Degradado. Convertir) bluR/shaRpen (Desenfocar. Descripción general 1. Lápiz) Crop (Recortar) Default color (restaura el color por defecto) Erase (Borrador.

Muestras La paleta de muestras permite contar con una selección de colores. de uno en uno o por lotes. Color (F6) La paleta de color es un medio más ágil de definir el color frontal y de fondo utilizando uno de los cuatro sistemas de codificación.Iª Parte. Si se mantienen abiertos los tres paneles de la izquierda. pequeña. Puede aproximarse un color pinchando en el espectro situado en la parte inferior de la paleta. CMYK. el central muestra una vista previa de la imagen a un tamaño variable (arrastrando los bordes) y el inferior da detalles sobre el archivo. etc. En general es preferible utilizar los atajos por teclado que se describen en el apartado de visualización y navegación. El siguiente botón (2) da acceso a diferentes opciones de ordenación (por nombre. Lab) y la anchura y altura de una zona seleccionada. Los menús laterales o emergentes (cuentagotas y cruz. Información (F8) La paleta de información muestra las coordenadas del punto sobre el que está el cursor. de una en una o seleccionando varias con los métodos habituales de Windows. 1 2 3 4 5 Navegador La única ventaja del navegador es que permite tener una referencia del conjunto del documento mientras se trabaja en una vista ampliada. altura. Puede añadirse un nuevo color a la paleta situándose a la derecha de la última muestra (aparece un icono en forma de cubo de pintura) y haciendo clic. resolución. El siguiente (3) a opciones de presentación (miniatura grande. lo que puede ser un medio más ágil y más consistente de trabajar con color. tamaño. a la izquierda) permiten cambiar las unidades y la codificación. Explorador de archivos El botón de abajo a la izquierda (1) conmuta entre una vista con cuatro paneles (el principal y tres más a la izquierda) y la presentación en un único panel de los documentos contenidos en una determinada carpeta. etc. Mysl+Tab (oculta todas excepto la de herramientas). detalles. Descripción general 9 1. el superior muestra el árbol de exploración. También se puede cambiar el nombre de los archivos. sus valores RGB (o HSB.). Con (4) se pueden rotar las imágenes y con (5) eliminar archivos. arrastrando los cursores correspondientes o escribiendo un valor concreto en las casillas.). Pueden abrirse imágenes desde el explorador con un doble clic o Intro.5 Paletas Pueden ocultarse o desocultarse las paletas con los siguientes atajos de teclado: Tab (las oculta o desoculta todas). ajustar su valor gráficamente. Y puede suprimirse una muestra situándose encima mientras se aprieta la .

abajo a la derecha). a través de Cargar Muestras. Estilos Los estilos de capa guardan configuraciones preestablecidas de efectos de capa de poco interés en aplicaciones arquitectónicas. Añadir Máscara de Capa.” Herramientas preestablecidas Se utiliza para guardar definiciones de herramientas (presionar el icono correspondiente. Crear nueva Capa de Relleno o nueva Capa de Ajuste 6. Se resume lo principal en la sección sobre “Personalización. Historia La paleta de historia guarda las 20 últimas acciones realizadas (puede cambiarse este valor desde Preferencias) y los estados correspondientes. Bloqueo de: a) Transparencia. También permite crear instantáneas de estos estados. 2. 1 2 3 4 5 6 7 . que se pueden generar utilizando esta misma paleta con la opción Guardar Muestras. Capas (F7) La capas se explican con detalle en la sección correspondiente. c) Posición. El significado de los iconos (figura adjunta) es el siguiente: 1. Acciones (F9) Las acciones se utilizan para automatizar determinadas secuencias de órdenes creando macros que pueden activarse con una sóla llamada. asegurarse de que la capa a la que se quiere aplicar el estilo está seleccionada y hacer clic sobre el estilo que interese de la Paleta de Estilos.. Crear nueva Capa. 7. abrir la Paleta de Capas. sea para restaurarlos parcialmente sea para crear otros documentos que archiven estos estados. a muestras creadas por el usuario. El menú lateral da acceso a una amplia colección de muestras de colores comerciales y. borrar definiciones (icono junto al anterior).10 Iª Parte. Crear nuevo Conjunto 5. d) Todos. grabar la lista actual para su uso en otro archivo o cargar otras paletas a través del menú lateral. Si se quiere aplicar un estilo a una capa. Eliminar la capa seleccionada. Añadir Estilos de Capa. b) Valores.. Pueden crearse Nuevos estilos presionando el icono correspondiente de la Paleta de Estilos y Eliminar estilos de modo similar. Para guardar y cargar estilos ir al menú Lateral de Paleta. Descripción general tecla Alt (aparece un icono en forma de tijeras). 3. Las posibilidades principales se describen más adelante en la sección sobre “Deshacer operaciones”. 4. O bien arrastrar el icono correspondiente de esta Paleta sobre la Capa.

para: a) Rellenar un trazado con el color de fondo. de izquierda a derecha. Pueden añadirse canales adicionales. introduce un valor aleatorio que hace que la forma cambie de tamaño o de ángulo a medida que se dibuja. y una forma base en la parte inferior. para crear una nueva forma base a la que se pueden añadir nuevos parámetros. aparecen tres canales. los canales propios del modo en que se esté trabajando. en donde aparecen los parámetros o las alternativas correspondientes a la opción escogida.Iª Parte. girar. deformar. varía el número y posición de los trazos que resultan del movimiento del cursor. Si el modo es RGB. presenta un menú de formas previas en la parte superior. Para incorporar uno nuevo a esta lista. El menú lateral sirve principalmente para cargar nuevas paletas de pinceles o para guardar la lista actual de Pinceles preestablecidos. tras utilizar dichas opciones. El de “espaciado” la mayor o menor continuidad del trazo. abajo. También puede crearse una forma personalizada. La paleta de trazados sirve para almacenar diferentes trazados. arriba a la derecha. e) Crear un nuevo trazado (como una nueva capa). arriba a la izquierda. carga una textura que aparecerá en lugar del color actual. El parámetro “dureza” determina la mayor o menor extensión del degradado de los bordes. Los botones en la parte inferior de la paleta sirven. debajo de todo a la derecha. de izquierda a derecha. 2) Forma de la punta de pincel. 3) Dinámica de forma. muestra el resultado de la definición de pincel que se ha establecido en las secciones superiores. uno por cada color primario. b) Cargar una selección como canal. La tercera sección. c) Crear un nuevo canal. denominados canales alfa que se utilizan principalmente para almacenar máscaras. que se añadirá a la lista de pinceles preestablecidos o borrar uno existente. Trazados Los trazados se explican con detalle en la sección correspondiente. Los botones en la parte inferior de la paleta sirven. etc. f) Borrar el trazado actual. seleccionándola con el marco y escogiendo Menú Edición/ Definir pincel. La primera. renombrarlos o borrarlos. inicialmente. 4) Dispersando. . de modo similar a lo que se hace en las de capas o canales. Los dos iconos. d) Eliminar el canal activo. Pinceles (F5) La paleta de Pinceles tiene 3 secciones.. Las Opciones son las siguientes: 1) Pinceles preestablecidos presenta una serie de pinceles que ya se han definido. para: a) Cargar un canal como selección. b) Convertir un trazado en un contorno con el grueso de pincel actual. Descripción general 11 Canales La Paleta de Canales (ver sección correspondiente más adelante) muestra. d) Convertir una selección en un trazado. dibujándola en el archivo activo sobre un fondo blanco. presenta un Menú de Opciones que se refleja en la segunda sección. c) Convertir un trazado en una selección. presionar el botón “Crear pincel nuevo”. 5) Textura. permiten crear un nuevo pincel. que se puede cambiar de tamaño.

4) Sangría en margen derecho. Descripción general La lista de texturas aparece al pinchar la pequeña flecha que hay junto al icono que presenta la textura actual y depende de los motivos que estén cargados por defecto. 1 3 5 7 9 11 12 13 2 4 6 8 10 Párrafo La paleta de párrafo presenta una serie de controles que. de modo similar a la primera. 3) Tamaño del tipo. Para cambiar los motivos. Enfocado. Subíndice. dibuja con un pincel de dos puntas. También puede copiarse la misma textura a otras herramientas yendo a la opción de textura y seleccionando. De izquierda a derecha y de arriba abajo: 1) Fuente. son similares a los de los procesadores de texto corrientes. Para eliminar todos las opciones de un determinado pincel ir al Menú lateral y escoger “Borrar controles de pincel”. 8) Otra dinámica. 2) Justificar (con última línea a la izquierda. a la derecha o justificar todo). Redondeado). 7) Dinámica de color. Cursiva falsa (para fuentes que no cuentan con un estilo en cursiva). 13) Presentación (Nítido. 2) Estilo de fuente (regular. 5) Sangría en primera línea. 10) Color. 12) Suavizar retoca los trazos de modo que resulten curvas más suaves al pintar. en el Menú lateral “Copiar textura en otras herramientas”. Ninguno. derecha). 12) Diccionario (seleccionar un idioma para corrección ortográfica). Carácter La paleta de carácter presenta una serie de controles que deberán ser más o menos familiares a todo el que haya trabajado con procesadores de texto. 3) Sangría en margen izquierdo. Las siguientes opciones no tienen parámetros adicionales. desplegar la lista de motivos en la barra de opciones. 13) Proteger textura aplica el mismo motivo. 4) Interlineado. Todo en mayúsculas. Es una opción recomendable cuando se utiliza un ratón corriente cuyo trazo es poco controlable. en el centro. negrita. De izquierda a derecha y de arriba abajo: 1) Alinear texto (izquierda. 8) Escala horizontal. centro. permite determinar el modo en que el color varía entre el frontal y el de fondo a medida que se pinta. 11) Aerógrafo introduce variaciones en la intensidad de modo similar a lo que pasa cuando se pinta con un aerógrao. Sólo está disponible cuando se ha creado Texto de párrafo (ver el apartado sobre Texto). a todos los pinceles preestablecidos que tengan activada la opción de “textura” lo que permite combinar trazos de modo coherente. Fuerte. 9) Distancia a línea de base. Subrayado. cursiva. como los de la paleta carácter. negrita-cursiva. 11) De izquierda a derecha: Negrita falsa (para fuentes que no cuentan con un estilo en negrita). sólo se activan o desactivan: 9) Ruido añade cambios aleatorios a las puntas de pincel normales (es más efectiva con bordes suaves). Puede hacer que el resultado tarde un poco más en aparecer en pantalla. seleccionar la herramienta “Tampón de motivos”. 6) Pincel doble. permite añadir más variaciones modificando aleatoriamente la opacidad y el flujo. Versalitas. 1 3 5 6 8 2 4 7 . desde la ventana que se despliega al escoger esta opción. a la misma escala. 10) Bordes húmedos hace que la pintura se acumule en los bordes de modo similar a lo que ocurre cuando se pinta con acuarela . Tachado.12 Iª Parte. La segunda punta se define. ir a su menú lateral y escoger “Cargar motivos”. Superíndice. Ver cómo crear motivos en el apartado sobre Pincel clónico de motivos. 5) Kerning (espacio entre letras) 6) Tracking (espacio entre grupos de letras seleccionados) 7) Escala vertical.

. en este último caso. Bote de pintura (G) Modos de Fusión. Colores. Hacer trazado. 7) Espacio después de párrafo. Capa vía copiar/ cortar. Duplicar capa” o “Eliminar capa”. promedio 3×3. Capas. Esto permite volver con facilidad a un determinado estado o hacer comparaciones entre estados o crear un nuevo documento a partir de la instantánea. Puede cambiarse este documento arrastrando otro estado sobre él o bien grabarlo y guardarlo. Si está sobre un elemento de imagen dependerá de la herramienta activa. Capa nueva. sobre una paleta o sobre un elemento de la imagen. por ejemplo. Si está sobre una paleta aparecen otras acciones seleccionadas: por ejemplo. 4) Deshacer la acción inicial que ha creado el efecto (1). para volver a un estado anterior basta con seleccionar la acción correspondiente de la lista. Alguna de las alternativas interesantes. 100%.S. Descripción general 13 6) Espacio antes de párrafo. buscar y reemplazar. Transformación libre. Tamaño de impresión. Las dos últimas órdenes equivalen a retroceder o avanzar en la Paleta de Historia. Aumentar este número consume memoria por lo que no es muy recomendable. Invertir. 2) En Paleta Historia. que admite un valor entre 1 y 1. Mover (Ctrl) Capa del elemento sobre el que está el cursor. deformar). Rellenar.000. colocarse sobre esta última acción y hacer BD/Tomar instantanéa y marcar “Desde capas combinadas” (o la opción que resulte más conveniente).8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo Es conveniente seleccionar tres o cuatro paletas de uso habitual (por ejemplo. se crea un documento con el estado seleccionado. Si se escoge la opción Nueva instantánea o se presiona el segundo icono. Texto Subopciones sin demasiado interés (ortografía.R. Pinceles (B. Zoom Encajar en pantalla. en la paleta de capas se muestran acciones tales como “Propiedades de capa”. Si desde el menú lateral se escoge la opción Nuevo documento o se presiona el primer icono. son las siguientes: Deseleccionar. promedio 5×5. Aparecerá un nuevo título en la parte superior de la paleta de Historia tal como “Instantanea 1”. aparece un icono con una flecha curva: con esto se fija el origen para el Pincel de historia que “pinta” este estado. Aumentar/ Reducir.Iª Parte. Z+Ctrl Z+Ctrl+Alt 1.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón) Si se presiona el Botón Derecho del ratón (que denotamos en general por BD para abreviar) mientras se sitúa el cursor sobre una herramienta. aparece un menú adecuado a cada caso. 8) Separación automática de sílabas. Tener en cuenta los siguientes atajos que son muy importantes por razones obvias: 1. El pincel de historia se utiliza en combinación con esta paleta. Selección 1. Degradado (G) Subpaleta de tipos.E. Cuentagotaas Alternar entre 1 punto. Guardar selección. Para comprobar como funciona seguir los siguientes pasos: 1) Crear un efecto simple. Transformar selección. Forma Subpaleta de formas. Contornear. El número de estados por defecto es de 20. Escoger el pincel de historia (Y) y pintar. Mano. 3) Presionar el cuadro vacío a la izquierda de la miniatura que ha aparecido junto al título para activar el pincel de historia. se graba el estado actual que aparece como una miniatura bajo el estado original. enfocar o desenfocar toda la imagen. En la Paleta de Historia. El efecto se volverá a aplicar pero sólo sobre las áreas sobre las que se pinta. Puede aumentarse o disminuirse desde el Menú Edición/ Preferencias/ Generales/ Estado de historia. Si se hace clic sobre la casilla lateral de un estado o del origen. Si el cursor está sobre una herramienta aparecen las variantes de la herramienta. Puede hacerse esto sobre una nueva capa enlazada para que el retoque no sea destructivo.7 Deshacer operaciones Los diferentes estados de un documento en el que se está trabajando se registran y se almacenan en la Paleta de Historia. Deshace la última operación “Paso atrás”: deshace las últimas operaciones sucesivamente Z+Ctrl+Mysl “Paso adelante”: si se deshace más de lo debido retrocede. Calar.O) Subpaleta de tamaños. Si se presiona el icono Eliminar se borran todos los estados posteriores (pide confirmación excepto si se presiona la tecla Alt al mismo tiempo).

En estos casos aparece un icono. La Paleta de Acciones permite automatizar secuencias de acciones. Si aparece una marca de activación roja es que alguna de las subordenes está desactivada. minimizadas. presionar el botón Detener grabación (primero por la izquierda). La nueva acción se incorpora a la lista de acciones de la paleta. También conviene acostumbrarse a trabajar a toda pantalla. Para cambiarle el nombre seguir los mismos pasos. Se abre un cuadro de diálogo que nos pide un nombre. para evitar tener que volver a repetir las asignaciones más adelante. También se puede agrupar varias acciones para formar un grupo de acciones anidadas. ir a la sección de herramientas preestablecidas (al comienzo de la barra de opciones). colocarla en uno u otro lado. Otras paletas que se utilicen más o menos eventualmente pueden colocarles. en la parte inferior de la ventana (al abrirse se despliegan hacia arriba) con lo que toda la ventana queda libre. Tener en cuenta que hay cosas (como dibujar o pintar) que no pueden grabarse aunque pueden incluirse en una secuencia. seleccionarla y presionar el botón Ejecutar selección (tercero por la izquierda).. Desde el mismo lugar puede abrirse un espacio de trabajo grabado previamente que aparecerá con el nombre que le hayamos dado al final del menú. Todas las acciones grabadas se ejecutarán en secuencia.14 Iª Parte. Descripción general Muestras o Información) y fijarlas en el Almacén de Paletas. Ctrl+K Si se configura una herramienta con una serie de opciones no demasiado habituales puede interesar guardarla. o bien presionar el icono en forma de pequeño cuadrado que hay a la derecha y escoger la opción “Crear nueva herramienta. Para guardar una determinada configuración de trabajo ir a Menú Ventana/ Espacio de trabajo/ Guardar espacio de trabajo. etc. darle un nombre y luego arrastrar las acciones a este grupo o volver a arrastrar fuera para desagruparlas. . unidades. en la segunda casilla por la derecha (un pequeño cuadro de diálogo) que lo recuerda. Podemos apagarlo y encenderlo más tarde o continuar.” o bien ir al menú lateral de la Paleta y escoger la misma opción. 5) Para ejecutar la acción. Pueden crearse acciones que requieran que el usuario introduzca valores con lo que la acción se detiene hasta que esto ocurra. etc. Por ejemplo. Los pasos serían los siguientes: 1) Abrir la paleta de acciones y crear una Nueva Acción (segundo botón por la derecha). supongamos que hay una serie de imágenes en modo indexado que queremos convertir a RGB y luego ajustar sus valores creando una Capa de Ajuste. La herramienta seleccionada se incoroporará a la lista. Según el tipo de trabajo o la fase del mismo casos puede convenir organizar el área de trabajo de un modo determinado. b) Menú Capa/ Nueva Capa de Ajuste/ Tono/Saturación. 4) Al terminar. La pequeña flecha que hay junto a la acción hace que se desplieguen o replieguen los componentes de la acción. A la larga resulta tedioso repetir las mismas operaciones (abrir una u otra paleta. Para ello. aspecto del cursor.. Las marcas a la izquierda indican que la acción está activa y se ejecutará cuando se de la orden de “ejecutar”. desplegar la lista y hacer BD/ Nueva herramienta. 2) Al cerrar el cuadro de diálogo se activa automáticamente el botón de Iniciar grabación (segundo por la izquierda que se pone en rojo). con la herramienta activa. Para modificar colores de guías o cuadrículas. a lo largo de la barra de estado. ordenadamente. Todo lo que hay que hacer es crear un nuevo grupo (cuarto botón por la izquierda). con estas opciones. automáticamente. En nuestro ejemplo: a) Menú Imagen/ Modo/RGB. por ejemplo. 3) Con el botón encendido realizar.. Para eliminarla hacer BD/ Eliminar herramienta o bien escoger la misma opción del menú lateral. hay que ajustar el brillo y el contraste de una serie de imágenes puede grabarse una secuencia que realice exactamente los mismos pasos para cada imagen.). ir a Menú Edición/ Preferencias o presionar Ctrl+K. número de operaciones que se guardan en historia. conmutando las 3 opciones con la tecla F (pantalla estándar. Si. O eliminarlo si ya no interesa. todas las acciones que interesa grabar. sólo menús y pantalla completa) y utilizando atajos de teclado. c) Introducir valores de ajuste de tono. asignación de memoria virtual. etc.

algunas de las cuales son comunes a otras herramientas y otras específicas de pinceles: a) Modos.. Herramientas y operaciones básicas 2. Es preferible acostumbrarse a utilizar atajos de teclado que permiten acceder a los controles de visualizacion mientras se presionan las teclas correspondientes. Escoger la herramienta pincel o lápiz. R (desenfocar. marcar un punto y desplazarse hasta el otro extremo mientras * Excepto en la capa “Fondo” que se rellena con el color de fondo./ desenfocar). Puede rellenarse una zona con color con G (Bote de pintura/ Degradado) además de las opciones de relleno directo. La única ventaja de esta paleta es que permite no perder de vista el área general. S (Tampón o pincel clónico). Para trazar líneas rectas hay dos alternativas.. Un lápiz funciona como un pincel con la única diferencia principal de que los bordes son nítidos en lugar de difusos. Permite pintar con diferentes grados de opacidad lo que amplia el rango de efectos que se pueden conseguir. . Los principales son los siguientes (“barra” indica “barra espaciadora. c) Flujo.. Bajar el flujo al 50% y pintar otra línea.IIª Parte. . 100% Al escoger esta herramienta o la herramienta borrador. 0 Dibuja en horizontal. Veremos las alternativas al modo Normal en el apartado sobre Modos de Fusión. + Mysl E+Alt Ret Ret+Alt Ret+Ctrl Ret+Mysl 1. Ahora mantener el cursor presionado sobre un punto y comprobar como el trazo va aumentando de grosor hasta alcanzar el 100% como si fueramos depositando más cantidad de pintura.. Lápiz). b) Opacidad Opacidad. E (Borrador).. Borra en modo “borrar a lo guardado” Rellena con transparencia * Rellena con color frontal Rellena con color de fondo Abre cuadro de diálogo de rellenar Opacidad 10%. Tener en cuenta que mientras no se suelta el pincel no varía el grado de opacidad. la barra de opciones muestra. botón derecho del ratón y “arr” hacer un clic y arrastrar): barra Ctrl+barra Ctrl+Alt+barra Ctrl+barra+arr Barra+BD Ctrl+“+” Ctrl+“-” F AvPag RePag AvPag+Ctrl RePag+Ctrl Desplazamiento Zoom + Zoom Zoom de ventana Encajar/Pixels reales (100%) Zoom + Zoom Conmuta modos ventanas Desplaza hacia arriba Desplaza hacia abajo Desplaza hacia la izquierda Desplaza hacia la derecha Pinceles y lápices Para ver las diferentes alternativas que hay a la hora de escoger un pincel o para definir nuevos tipos de pinceles ver el apartado de Paletas/ Pinceles.2 Dibujo y pintura Las herramientas básicas son B (Pincel. además de opciones tales como Herramientas predeterminadas o Tamaño de pincel. tres opciones importantes. 9. Puede modificarse la distribución del color con O (sobreexponer/ subexponer/ desaturar). sin tener que cambiar de herramienta. Tener en cuenta además los siguientes atajos de teclado que fijan restricciones o dan acceso directo a algunas opciones (“Ret” indica tecla de Retroceso).1 Visualización y navegación Las herramientas básicas son H (hand) y Z (zoom) y la paleta de navegación que ya hemos visto más arriba. “BD”. 2 . Para cambiar el tamaño presionar BD para que aparezca la subpaleta de tamaños o utilizar los siguientes atajos de teclado: ç (cedilla) ´ (acento) Aumenta el tamaño Disminuye el tamaño El aumento y el tamaño de estos atajos sigue el siguiente rango: De 1 en 1 De 10 en 10 De 25 en 25 De 50 en 50 De 100 en 100 entre 1 y 10 entre 10 y 100 entre 100 y 200 entre 200 y 300 a partir de 300 2. 90%. Escoger un pincel de tamaño grande (de unos 100 pixels o más). Para entender como funciona hacer lo siguiente. 20%. Se verá más delgada que la anterior. Pintar una línea con flujo al 100%. Simula la cantidad de líquido que se deposita en función de la presión. Para que la capa base acepte canales alfa (transparecencias) hay que cambiar su nombre. Pero si se superponen trazos el efecto es el mismo que pintar con acuarela acumulando capas. vertical o 45º.

Tener en cuenta que si se escoge el modo “Capa de forma” se creará una capa de forma por cada línea que se trace. a la que también volveremos en el apartado sobre Modos de Fusión. Otra alternativa más eficaz.16 IIª Parte. Además del borrador normal se puede utilizar el borrador mágico que borra todos los pixels próximos en valor al marcado según el valor de tolerancia activo. radial. Los más corrientes son los dos primeros “Color frontal/ de fondo” o “Color frontal/ transparencia”. El borrador de fondos muestra una pequeña cruz en el medio del cursor: . Ver el apartado sobre formas vectoriales más adelante para entender mejor estas alternativas. bajo la herramienta general de formas en modo “Rellenar pixels”. La Barra de Opciones muestra. Si se hace un clic sobre la imagen a la izquierda de la flecha se entra en el Editor de Degradados que permite crear un nuevo tipo escogiendo colores y situándolos en una determinada posición en la barra de degradado. reflejado. En lugar de utilizar la herramienta aerógrafo es preferible seleccionar la herramienta predefinida “Flujo 50% aerógrafo circular difuso” variando su flujo y su color o redifiéndola a gusto de quien la use. en ángulo. al comienzo (ver figura) un icono que da acceso a una lista de tipos si se hace un clic sobre la flecha. Cuando el resultado sea satisfactorio basta presionar el botón “Nuevo” para que se añada a la lista. Borrador La goma de borrar o borrador simple (E) no es sino un pincel que pinta con el color de fondo por lo que hay que tener en cuenta cuales es el color de fondo activo. Herramientas y Operaciones Basicas se presiona la tecla Mysl. Puede utilizarse también el relleno con transparencia o la herramienta Menú Imagen/ Extraer que veremos en el apartado sobre Filtros. O bien escoger la herramienta “Línea”. contiguos o no y con transparencia total o parcial. para pintar o dibujar zonas transparentes es utilizar un pincel o un lápiz con Modo de Fusión/ Borrar. Degradado La herramienta de Degradado tiene 5 modos (lineal. El borrador de fondos hace transparente los pixels de una capa al arrastrar sobre ellos. el color que cae sobre esta cruz se toma como referencia para convertir en transparentes todos los colores cercanos según el valor de tolerancia especificado. diamante).

escoger el pincel de clonar motivo. Puede ser interesante realizar las correcciones en una capa duplicada. Presionar “Usar el tamaño de la imagen” para que el motivo generado sea tan grande como la propia imagen o escribir otro valor en las casillas inferiores. Hay una tercera posibilidad que es desaturar o saturar los tonos sin variar su luminosidad. el nuevo motivo. b) Definiendo un nuevo motivo a partir de una selección. es decir. Seleccionar una parte de la imagen e ir a Menú Filtro/ Creador de motivos. En principio funciona igual que éste: hay que marcar una zona de referencia. El Pincel clónico de motivos puede utilizarse como alternativa el tampón de clonar motivos (el segundo icono en la misma posición de la caja de herramientas) de tres maneras: a) Utilizando un motivo pregrabado. El Parche corrector (J) es otra variante mejorada del pincel clónico que sirve para copiar partes de la imagen de un lado a otro de tal modo que la parte copiada se integre mejor con lo que le rodea mediante un mecanismo similar al pincel corrector. esto mejora a menudo el resultado. Si la opción “alineado” está activada (la opción más corriente) se mantiene como referencia el primer punto marcado. ir a Menú Edición/ Definir motivo y dar un nombre al nuevo motivo en el cuadro de diálogo que aparece. Pincel y Parche Corrector El Pincel clónico (S) permite copiar zonas de la imagen marcando una posición y dibujando sobre otra. c) Definiendo un nuevo motivo más extenso generado a partir de una selección. al arrastrar la zona seleccionada sobre otra zona son los pixels arrastrados los que se integran en la zona de destino. El Pincel corrector (J) es una variante muy útil del pincel clónico. rebajar la opacidad hasta el 50% o el 70% de tal modo que los retoques se fundan más o menos con la capa original. . al soltar el botón la selección se cerrará automáticamente. Los botones junto a esta lista permiten desplazarse entre los motivos generados o borrarlos o grabarlos. Si el resultado no es satisfactorio se puede volver a presionar el botón (la etiqueta es ahora “volver a generar”). Al final de las pruebas presionar Cancelar para volver a la imagen a no ser que se quiera cubrir toda la imagen con el nuevo motivo presionando OK. La barra de opciones mostrará una lista en la que ha aparecido. Herramientas y Operaciones Basicas 17 Pincel clónico. A continuación. al pintar irá apareciendo el motivo predefinido. Desaturar Los términos “sobreexponer” y “subexponer” vienen de las técnicas de revelado en fotografía tradicional y pueden traducirse por “aclarar” y “obscurecer”. Pero en el momento en que se suelta este botón las zonas clonadas se funden con la tonalidad de las zonas adyacentes lo que. Escoger el pincel de clonar motivo. seleccionar una parte de una imagen. En la barra de opciones. como si fuera el lazo de selección libre. la cruz y el pincel mantienen la misma relación espacial que al comenzar. Las herramientas respectivas permiten hacer ésto manualmente. Si no lo está.. b) comprobar que en la barra de opciones esté activado el botón de “origen”. ahorra bastante trabajo. Sobreexponer. dejar el resto de opciones en modo normal. al final. Se entra en una nueva ventana con varios botones. d) arrastrar esta selección sobre la zona cuyos pixels se quieren captar: al soltar el botón los pixels de origen se modificarán para replicar estos pixels. Funciona así: a) escoger la herramienta parche. c) arrastrar con la herramienta. pixel a pixel. sobre todo para corregir fotografías con defectos. Todo lo que hay que hacer es. Escoger un tamaño adecuado. alrededor de la zona que se quiere modificar para que se asemeje a otra zona de la imagen. etc.IIª Parte. El o los motivos grabados aparecen en la lista de motivos como antes. junto a la palabra “Motivo” hay una lista colgante con varias colecciones que se pueden escoger con el menú lateral de esta lista. “3 de 3”. El cursor se desdobla en dos. Cuando esté completo el retoque. llevarlos en mayor o menor grado hacia su equivalente en gris o a la inversa. Si se repite el proceso la lista de la parte inferior muestra la posición “2 de 2”. en general. desactivar el modo “impresionista”. si es preciso. que se ajustarán al entorno. También se puede proceder a la inversa: si en la barra de opciones está activado el botón de “destino”. una cruz que se mueve sobre la zona marcada y el icono corriente de pintar que se mueve sobre la zona que se está trabajando. Si se presiona “Generar” la imagen queda substituida por una repetición semialeatoria de la parte seleccionada. Subexponer. opacidad 100% etc. escoger un ancho de pincel adecuado y pintar: la zona de referencia se va replicando en la zona sobre la que se pinta mientras se mantiene el botón izquierdo del ratón apretado.

“tolerancia” que tiene un significado un tanto esquivo. Operaciones con selecciones Procedimientos básicos Las herramientas de selección son las que figuran en el primer grupo. Para modificar libremente una selección. hay que recordar que el . 2.3 Selección. Medios tonos e Iluminaciones. Enfocar es menos usual. Pueden combinarse selecciones geométricas con selecciones con valores (W) añadiendo o restringiendo una selección previa. aunque puede ser útil para algún pequeño ajuste. Si se crea un fondo adecuado como referencia (rellenando un área determinada y copiando una imagen encima) puede utilizarse este pincel para mezclar este fondo con una imagen dada a partir de trazos de pincel que producen pinceladas “artísticas”. aclarará las partes obscuras por las que pase el cursor. entrar en el modo de Máscara rápida (Q) y retocar directamente el contorno de la selección:  Pintar con blanco para borrar la máscara y aumentar el área seleccionada  Pintar con negro para añadir más máscara y reducir el área seleccionada  Pintar con gris si se quiere que la máscara actué más o menos (un gris claro reduce al mínimo la acción de la máscara y un gris obscuro la aumenta). en la parte superior de la Paleta de Herramientas generales: Marco (M). Desenfocar y Dedo son herramientas fundamentales para acabar de retocar una parte de una imagen que se ha copiado sobre otra. disimulando las transiciones. En primer lugar. Mover (V). Aparecen unas asas que permiten modificar la selección del mismo modo que con las opciones de Transformar que veremos más abajo. Dedo Estas tres herramientas. Varita (W). El “dedo” sirve para arrastrar unas zonas sobre otras igual que se hace cuando se pinta con carboncillo o con pastel. El Pincel Histórico (J) funciona igual pero aplicando un filtro estilizado. permiten retocar manualmente áreas de la imagen tan pequeñas como se quiera. Sectores (K). Hay que utilizarla con precaucion porque rápidamente degrada los valores. Para enfocar áreas amplias o toda la imagen es preferible utilizar la Máscara de Enfoque que se describirá en la sección de Filtros. por ejemplo. También pueden utilizarse filtros de desenfocar. Si.18 IIª Parte. Esto permite restaurar parte de las zonas modificadas con otras herramientas. se utiliza sobreexponer en modo sombras. reducirá este efecto cuando encuentre valores medios y lo anulará cuando encuentre valores altos. Herramientas y Operaciones Basicas Sobrexponer y subexponer trabajan en tres modos: Sombras. Pero pueden dar resultados inesperados en imágenes con grandes variaciones de color. Desenfocar. Recortar (C). Si se utiliza en modo medios tonos afectará principalmente a estos y en menor grado a los valores altos y bajos. La selección por valores (W) utiliza un parámetro. que veremos más adelante. Los siguientes atajos de teclado aumentan las posibilidades (“arr” indica “arrastrar desde el interior de la selección y “tf” indica “teclas flecha en cualquier dirección”): M+Mysl M+Alt L+Alt +Mysl +Alt +Mysl+Alt arr tf Mysl +tf Ctrl + A Ctrl+D Ctrl+Mysl+I Q Restringe marco a cuadrado o círculo Crea marco desde el centro Alterna entre lazo poligonal y libre Añade a una selección Resta de una selección Intersecta una selección Mueve la selección Idem en incrementos de 1 pixel Idem en incrementos de 10 pixels Selecciona todo Deselecciona Invierte la selección Máscara rápida Enfocar. Funciona de modo semejante al pincel clónico pero la referencia es un estado anterior de la imagen. que se activan con el atajo de teclado “R”. El Pincel de historia (Y) ya se ha descrito en la sección sobre “Deshacer operaciones”. Para modificar geométricamente una selección ir a Menú Selección o a Menú contextual (BD) y escoger Transformar selección. Estas herramientas funcionan bien y es fácil asimilar sus características en imágenes monocromas o con poca variación de colores. debido a que los bordes siempre incorporan valores entremezclados de la figura y su fondo. En estos casos puede ser preferible utilizar alguno de los modos de fusión que se verán más adelante. Lazos (L). Pero suele ser preferible un ajuste manual debido a que el proceso no es mecánico y algunas zonas pueden requerir más fundido que otras.

En segundo lugar. la varita seleccionará todos los grises comprendidos entre el 113 y el 133 lo que resulta bastante lógico. 150. según el rango de tolerancia especificado y buscando valores contiguos. Contraer hace exactamente lo contrario. alterna entre 3 posibilidades: Normal. Por esto. entre otras cosas porque el borde (la línea discontinua parpadeante) de la selección se sitúa en medio de la transición. lo que forzará a crear marcos de 64×32 pixels). en primer lugar. Es la misma diferencia que utilizar la varita en modo contiguo o no contiguo. d) Estilo. la barra de opciones. 40-60. la única solución adecuada es ir tanteando valores. 24 pixels). Esta opción permite difuminar el borde de las selecciones de manera que se produzca una transición entre la selección y su fondo. Herramientas y Operaciones Basicas 19 rango va de 0 a 255 con lo que un salto de un 10% equivale a un salto de 0 a 26. 100. El Menú Selección presenta otras alternativas: a) Seleccionar Todo. Si se escoge “Tamaño fijo” se activan las casillas derechas de modo que pueden introducirse valores que determinen el tamaño (por ejemplo ancho: 64 pixels. Para comprobar como funciona hacer lo siguiente. b) Calado. alto: 1. Proporciones fijas y Tamaño fijo. se seleccionarán colores de componentes RGB. El borde cambiará imperceptiblemente (se encogerá un poco). Con esto se entra en un cuadro de diálogo en el que. Mysl+Alt+arrastrar (intersectar). los valores 50. Alt+arrastrar (restar). hay que tener en cuenta que el valor de tolerancia tiene pleno sentido en una imagen en escala de grises pero no tanto en una en color. 140-160. Es una opción muy interesante pero que puede costar controlar. c) Extender suena igual que “expandir” pero la ampliación se hace a partir de los valores. esta opción puede ser una vía rápida de solucionar el problema. por ejemplo. Crear una selección sobre un área de color uniforme. se especifica un ancho de 4 pixels se creará una nueva selección con un borde que tendrá 2 pixels dentro y 2 pixels fuera de la selección original. Si se escoge “Proporciones fijas” se activan las casillas derechas de modo que pueden introducirse valores que restrinjan la proporción (por ejemplo ancho: 2. Un valor de tolerancia de 10 en una imagen en escala de grises significa que. a menudo. Una alternativa más potente que la varita es ir a Menú Selección/ Gama de colores. lo que forzará a crear marcos de 2/1).IIª Parte. mayor o menor según el radio de calado. Deseleccionar Todo e Invertir ya las hemos visto en Atajos por teclado. Expandir amplia la selección en el número de pixels especificado manteniendo su forma. b) Modificar ofrece cuatro posibilidades: Borde sirve para crear un borde del ancho especificado a partir de la selección. alto: 32 pixels. c) Suavizado. También hemos visto seleccionar por Gama de Colores y Transformar selecciones. Esta opción se activa automáticamente en todos los modos de selección excepto el marco rectangular y es preferible dejarla así. Suavizar redondea los bordes de la selección lo que puede utilizarse para crear variantes curvilíneas de objetos con esquinas. Es una opción que se utiliza extensamente en arquitectura para crear texturas o para trabajar sobre áreas delimitadas. Especificar un radio de calado alto (por ejemplo. y el pixel que seleccionamos tiene de componentes RGB. En segundo lugar. Copiar esta selección sobre un área de otro color uniforme muy distinto: en la copia se apreciará claramente el efecto de difuminado de los bordes. También sirve para crear contornos a partir de objetos seleccionados. Opciones adicionales de selección La Barra de Opciones presenta más alternativas: a) Los iconos de Añadir/ Restar/ Intersectar de la selección hacen prácticamente lo mismo que los atajos de teclado ya vistos: Mysl+arrastrar (añadir). Si. lo que no suele ser ni tan claro ni tan conveniente como lo anterior. Se utiliza a veces para eliminar residuos cuando se copia un objeto que estaba situado sobre un fondo de un color muy distinto pues los bordes del objeto copiado mantienen restos del fondo original que cuesta trabajo eliminar. Hace que un borde de un pixel de anchura en el extremo de una selección se funda con lo que le rodea lo que produce transiciones más suaves con bordes no ortogonales. d) Similar hace lo mismo que “extender” pero sin la restricción de que ambos valores sean contiguos. si el gris seleccionado tiene un valor de 123. se puede ir variando la tolerancia y comprobando el resultado en una pequeña pantalla incluida en el cuadro de diálogo o en la propia imagen si se activa alguna de las opciones de máscara incluidas en la lista junto a “Previsualizar selección”. Es preferible activar esta opción por teclado (Ctrl+Alt+D) para no dejar fijado un determinado radio de calado en . Pero si la imagen es en color. es posible añadir o restar otros colores a la selección utilizando los cuentagotas que están etiquetados con un pequeño signo de “+” o “-”. 90-110. Guardar y Cargar selecciones son equivalentes a las operaciones que veremos en el apartado sobre Canales y que permiten guardar selecciones como canales alfa.

... arr+Ctrl+Mysl 6 Perspectiva................. Para recuperarla...... arr+Ctrl+Mysl+Alt Para salir del modo de transformación presionar Intro... Para comprender mejor lo que ocurre y todas las alternativas que se ofrecen..........Operaciones con selecciones Una vez creada una selección pueden hacerse varias cosas con ella................ es suficiente dejar como están las opciones por defecto (“mismo documento”............ tono..................... “tf” teclas flecha”........................................ rotar...... degradado... Desplegar la lista junto a Canal y escoger el nombre de la selección guardada que volverá a aparecen sobre la imagen. “nuevo canal”) y dar un nombre a la selección.................. Para esto...... Al guardar una selección se crea un nuevo canal alfa...... completar esta explicación básica con lo que se añade en la sección de Canales y Máscaras.............. saturación.............. arr+Mysl Rotación: arrastrar desde el exterior ........... escalar)  Transformar sus valores (cambiar el color......arr+Ctrl 7 Cizallamiento.......................................... Aparece un cuadro de diálogo con varias opciones....... arr (ext) Restringir la rotación a 15º ................arr Escalado con deformación simétrica .. : Mueve la selección y rellena el hueco con color de fondo arr+Ctrl+tf Idem en incrementos de 1 px arr+Ctrl+Mysl+tf Idem en incrementos de 10 px arr+Ctrl+Alt Copia al arrastrar V+Alt Copia al arrastrar Ctrl+C Copia al Portapapeles Ctrl+V Pega desde el Portapapeles Ctrl+Mysl+V Pega dentro de una selección Ctrl+X Cortar arr+Ctrl Transformaciones libres (Ctrl+T) Para transformar numéricamente introducir valores en la Barra de opciones.. En general........ etc)  Cambiar su contenido (rellenar con un color plano................... clonar) Los siguientes atajos de teclado dan acceso directo a las principales alternativas de transformación geométrica (“arr” indicar “arrastrar”........ motivo. Para tranformar gráficamente utilizar alguno de los atajos siguientes que están referidos a la figura adjunta: 1 2 3 4 5 Desplazamiento: arrastrar desde el interior Escalado con deformación: arrastrar asas ..... 3 5 6 7 8 Grabación de selecciones Si se ha trabajado durante un tiempo en elaborar una selección compleja o si hay que interrumpir el trabajo es necesario grabar la selección.. Las más corrientes son:  Transformarla geométricamente (mover/copiar.... arr+Alt Escalado sin deformación . escoger cualquier herramienta de selección y hacer BD/Cargar selección.................. Para cancelar la o las transformaciones presionar Esc... ................................ más adelante... arr(ext)+Mysl Para cambiar el centro de giro arrastrar la cruceta central 6 Distorsión.......... todo lo que hay que hacer es BD/Guardar selección..

triángulos. Para conseguir curvas regulares hay que utilizar el mínimo de puntos: es un error inicial característico el pretender dibujarlas con un gran número de puntos de control. que permanecerán fijos. arrastrándolo. Activar la . colocarse sobre el trazado (pero no sobre un nodo) y arrastrar con Ctrl para mover o con Ctrl+Alt para copiar. — Para mover o copiar un trazado ponerse en modo selección de trazado o seleccionar todos los puntos. hasta conseguir una cierta familiaridad con todos los atajos y recursos mencionados. En la Paleta. en la barra de opciones aparecen diversas alternativas adicionales. etc. El efecto del conversor es el siguiente: a) para pasar de curva a esquina hacer un clic sobre el punto. 5) Conversor. 2) Pluma de trazo libre. 3) P+ (añadir ancla).  Para añadir y quitar puntos de un trazado existente activar la pluma (P) y colocarse sobre un punto de un trazado en el que no haya ningún nodo (aparece un pequeño “+” en lugar de una “×”) o sobre un punto en el que haya un nodo (aparece un pequeño “-” en lugar de una “×”). Mientras no se haga esta conversión se guardan en la Paleta Trazados y no afectan al contenido propio de la imagen. convertir a selección. etc. — Para pasar a modo de selección mientras se utiliza la pluma presionar la tecla Ctrl que activa la herramienta de selección directa. También puede arrastrarse la porción de una curva entre dos puntos. Textos Trazados Los trazados son dibujos vectoriales que no forman parte de la imagen pero se utilizan para convertirlos a selecciones. o su curvatura. Formas. Hacer un clic en tres o cuatro puntos y presionar la tecla Esc o presionar la tecla Ctrl y hacer clic fuera del trazado para terminar. letras. Volver al punto inicial hasta que aparezca un pequeño círculo junto a la pluma: esto indica que se puede cerrar el trazado. Activar el icono “Crear nuevo trazado” y el anterior desaparecerá de la ventana. Para cerrar un Combinación de trazados La barra de Opciones permite crear trazados con formas geométricas simples y combinarlos entre sí con operaciones boolenas. convertir a contorno. Si se despliega el submenú de la Paleta de Herramientas aparecen 5 subherramientas: 1) P (pluma). a la izquierda de la etiqueta “Trazado en uso” aparece una pequeña viñeta en la que se reconocerán las líneas recién creadas. círculos. 4) P.  Para convertir puntos utilizar el conversor (icono en ángulo) o activarlo temporalmente utilizando la tecla Alt. Además. Para comprobar su funcionamiento hacer lo siguiente. arrastrando crea puntos con curvatura.  Dibujar pinchando crea puntos en esquina. Mientras está activada puede cambiarse la posición de un punto. Mantener la Paleta de Trazados abierta para comprobar como se modifica.. La primera selecciona todos los puntos y la segunda permite seleccionarlos de uno en uno o varios (o todos) arrastrando una ventana sobre ellos. cuadrados. Volver a hacer clic pero arrastrando los puntos: esto creará puntos con curvatura. trazado libre hacer Ctrl+clic fuera. Tener en cuenta que hay dos modos de selección “de trazado” y “directa”. arrastrar. arrastar una de las dos asas de la tangente. La ventaja de los trazados es que proporcionan precisión geométrica y pueden ser manipulados a posteriori. arrastrar en direcciones opuestas para crear curvas en “C” y en direcciones iguales para curvas en “S”. En general. — Mysl restringe un trazado a 0º. — Para cerrar un trazado ir a punto de inicio hasta que aparezca un punto redondo. por ejemplo.2.(eliminar ancla). En lugar de ésto. c) de esquina a curva discontinua.  Para activar el modo de selección presionar la tecla “A” o escoger la herramienta correspondiente de la Paleta de Herramientas. activar la opción “goma elástica” en el cuadro de opciones (en la lista que se despliega junto al icono de forma personalizada). contornos o rellenos. b) de esquina a curva continua. Para dibujar un trazado.4 Trazados. Hacer ejercicios: curvas sinusoidales. arrastrando las asas de las tangentes. 90º y 45º. En la sección de Paletas/Trazados se ha resumido el significado de los iconos de la Paleta (Rellenar con frontal. tener en cuenta los siguientes puntos:  Si no se ve el trazado a medida que se dibuja. seleccionar la herramienta Pluma (P).). jugar con.

Rectángulo redondeado. b) Trazados o c) Dibujar pixels. La segunda opción. una capa de forma. Todas estas formas se crean en la capa activa. derecha. La primera opción. sin límite de anchura. También pueden combinarse con otras formas por medio de operaciones booleanas (iconos a la derecha de esta opción). Para comprender correctamente el sentido de estas convenciones ver más adelante el apartado sobre máscaras de capa y máscaras vectoriales. es equivalente a crear trazados como ya hemos visto más arriba. sobre todo. Es decir. que el repertorio de formas geométricas disponibles directamente es mayor. pero lo que ocurre realmente es que se está creando una forma que abre un agujero en la máscara por el que se ve el color de la capa que está debajo. Activar la herramienta Selección de Trazado. de nuevo. en la Barra de Opciones los iconos de Operaciones Boolenas y de Alineación de trazados. agruparlas bajo capas principales para no encontrarse con listas interminables de difícil gestión. abajo. parece que se rellena de color. en la Barra de Opciones hay disponibles tres posibilidades. un dibujo vectorial con un relleno. Línea o Forma personalizada). Formas Si se escoge la Herramienta Formas (U) en cualquiera de sus opciones (Rectángulo. Herramientas y Operaciones Basicas herramienta Pluma en modo Trazado y dibujar un par de trazados cerrados con alguna de las primitivas geométricas que aparecerán en la Barra de Opciones. degradados o motivos. Trazados. de hecho.22 IIª Parte. Al haber dos trazados seleccionados se activan. Elipse. es preferible utilizar las formas sólo cuando sean realmente necesarias y. una ventaja indudable. en este caso. Polígono. Pero hay dos diferencias fundamentales.). y seleccionar los dos (arrastrando una ventana sobre ellos o seleccionando uno y añadiendo el otro mientras se mantiene presionada la tecla Mysl. La tercera opción. en la capa activa y se añaden al “Trazado en uso” de la Paleta Trazados. a medida que se dibuja. La ventaja es que esta alternativa es más rápida y. En el segundo caso se . Las Capas de Forma tienen algunas ventajas importantes. principalmente. Para combinarlos hay que escoger uno de los cuatro tipos de operación booleana y presionar el botón Combinar. sobre un color uniforme de relleno de la capa que es el color activo cuando se creó. se crea también. Las Capas de Forma crean automáticamente máscaras vectoriales de capa (que veremos más adelante). pueden imprimirse con una impresora Postcript que reconoce los bordes vectoriales y que los imprimirá a la resolución especificada con independencia de cual sea el tamaño de la imagen. La primera es que el perfil se va cerrando y rellenando con el color especificado para la Forma en la Barra de Opciones. Rellenar pixels. etc. que es la propia forma. es similar a crear trazados y puede optarse también entre crear trazados libres o crear formas geométricas o personalizadas. Capas de Forma. Si se dibuja una nueva forma activando la opción booleana de substraer. Pueden editarse y manipularse de diversos modos como los trazados que ya hemos visto. situando la herramienta de texto en un punto cualquiera de la imagen y comenzando a escribir. seleccionar una zona y rellenarla con el color frontal o escoger la forma rectángulo. haciendo que se crucen. Y. hace exactamente lo mismo que podríamos hacer seleccionándo una parte de la imagen con las herramientas corrientes de selección y rellenándolas con el color de fondo. La segunda es que por cada Forma que se crea. En el primer caso se crean líneas independientes. De hecho crean una máscara. no hay diferencia entre escoger la herramienta de selección marco. Todas estas formas/trazados se crean también Textos Puede crearse texto de dos modos: Creando un Objeto de Texto o creando un Texto de Párrafo. por añadidura. Para alinearlos basta presionar el botón correspondiente (alineación por arriba. izquierda. disponerlos del modo más conveniente. Una capa de forma es. que están subrayadas en rojo en la figura: Se puede escoger entre a) Capas de forma. La única diferencia es que se crean trazados geométricos directamente lo que es. Al estar basadas en bordes vectoriales pueden reescalarse sin que se modifique la calidad. Por esta segunda razón. Pueden rellenarse con colores planos. Describimos cada una de estas opciones de menor a mayor complejidad (en orden inverso a como se presentan). automáticamente.

Se puede deformar un texto.IIª Parte. seleccionar la herramienta mover o presionar la tecla Ctrl para que se active temporalmente y situarse sobre una guía hasta que aparezca una doble flecha. guías o cuadrículas. Para seleccionar una línea o un párrafo hacer un triple clic. por ejemplo. donde se juntan las reglas horizontal y vertical. situando la herramienta de texto en un punto que definirá la esquina superior izquierda y arrastrando hasta definir la segunda esquina. Para que operaciones tales como crear o desplazar selecciones se ajusten automáticamente a las guías asegurarse de que está activada la opción Menú Vista/ Ajustar a guías. Para ajustar el kerning lo más sencillo es situar el cursor entre las letras que se quieren ajustar. seleccionando la capa correspondiente y yendo a Menú Capa/ Texto/ Deformar texto o presionando el icono correspondiente en la Barra de Opciones. Esto quiere decir que el texto introducido es independiente de la resolución a no ser que acoplemos las capas o convirtamos la capa de texto a una capa normal con Menú Capa/ Rasterizar texto lo que no es. Si se elimina o se oculta la capa se verá que ha aparecido un nuevo trazado que se puede editar. Para cancelar anular la orden del modo habitual o presionar el botón “Cancelar” junto al anterior. Puede convertirse un Objeto de Texto a un Texto de Párrafo y viceversa yendo a Menú Capa/ Texto/ Convertir a. Guías.5 Reglas. Para editar un texto. Las Paletas de Carácter y de Párrafo. Se abre un cuadro de diálogo con varias opciones (en arco. Algunas de ellas son algo más sofisticadas y sólo se encuentran en programas de Autoedición como las opciones de Kerning y Tracking que permiten controlar con mayor precisión la separación entre letras. Para salir del modo de edición de texto confirmando la corrección. Para crear guias. Para ajustar el tracking introducir valores positivos o negativos en la Paleta de carácter. presentan una serie de opciones que son similares a las de los procesadores de texto corriente. Para restituirlo a su posición original hacer un doble clic sobre el cuadrado de origen. Para situarla con absoluta precisión. llevar el cursor (da igual con que herramienta se esté trabajando) sobre la regla y arrastrar hacia la ventana de la imagen. onda. al que deberá ajustarse el texto.) y parámetros de control para cada opción. Cuadrículas. guardar. Seleccionar el texto e ir a Menú Edición/ Comprobar ortografía. Mediciones Muchas operaciones resultan más sencillas si se utilizan alguno de los tres tipos de ayudas principales que hay disponibles en el programa: reglas. 2. Aparecerán unas líneas azules (el color puede cambiarse si es necesario desde Preferencias). Seleccionar la capa en la que está el texto e ir a Menú Capa/ Texto/ Crear trazado en uso. ir a Menú Vista/ Guía nueva. Para correcciones ortográficas. presionar la tecla Alt y las teclas de flecha izquierda o derecha para acercar o separar las letras adyacentes. Para cambiar la posición de las guías. Para ocultar/mostrar las Reglas ir a Menú Vista/ Reglas o presionar Ctrl+R. Si el texto está dentro de un cuadro delimitador hacer clic cuatro veces o Ctrl+A para seleccionarlo todo. Puede cambiarse el origen (el punto 0) arrastrando dentro de la imagen. deformar. Puede combinarse la deformación con estilos de capa que también se verán más adelante. Para buscar y reemplazar texto ir a Menú Edición/ Buscar y reemplazar. Al crear un texto se crea automáticamente una Capa de Texto señalada con una “T” en la Paleta Capas. que se han descrito más arriba. Herramientas y Operaciones Basicas 23 crea un marco rectangular. añadirle filtros. Si se presiona Ctrl+Mysl+< se activan todos los ajustes. asegurarse de que está activa la capa correspondiente. como otro trazado más. etc. La capa de texto mostrará a partir de ese momento un signo de texto deformado.. mantener la Paleta de información abierta y observar los valores al desplazar la regla. Asegurarse que las unidades son las que interesa o cambiarlas. escoger Horizontal o Vertical e introducir directamente la posición en la casilla que aparece en el cuadro de diálogo. bandera. etc. Para situar la guía con más o menos precisión. una vez que las reglas están visibles. En ambos casos se crea automáticamente una capa de texto independiente. en general. hacer un clic delante de la primera letra y arrastrar para seleccionar. a la derecha de la barra de opciones. Las Capas de texto incluyen información vectorial. Para borrar todas las guías ir a Menú Vista/ . Para seleccionar una palabra hacer un doble clic sobre ella. También se puede convertir un texto en un trazado. seleccionar el Idioma en la Paleta de Carácter. una buena idea a no ser que queramos. Las reglas permiten tener una referencia visible de las unidades y sirven también para crear guías. haciendo que siga un recorrido predeterminado. escoger cualquier otra herramienta o presionar el botón “Confirmar”.

2 Ajuste y modificación acromática Una inspección del histograma puede ser un buen acompañamiento del juicio. La herramienta de medición permite hacer mediciones más precisas que las suministradas por las reglas. de los defectos provocados por insuficiencia de valores. Para ello ir. En el cuadro de diálogo aparece el ángulo recién medido por lo que sólo hay que confirmarlo para que toda la imagen rote según este ángulo. entre otras cosas porque las imágenes van destinadas a personas. centímetros. o presionar Ctrl+ç. IIIª Parte.. Para ocultar/mostrar las guías ir al Menú Vista/ Mostrar/.).. dibujos. Por consiguiente. Para ocultar/mostrar la cuadrícul ir al Menú Vista/ Mostrar/Ocultar Cuadrícula. Los conceptos básicos de imagen digital. Aunque sea una obviedad.. También puede encontrarse el ángulo entre dos líneas y sus dos distancias si se arrastra la línea de medición mientras se mantiene presionada la tecla Alt. Detener el desplazamiento cuando comiencen a aparecer puntos dispersos. Lo primero que debe comprobarse es si el rango dinámico está bien cubierto. Y de las obras de arte visual. 3. por sofisticada que sea. se encuentran en los apuntes sobre teoría de la imagen y en la bibliografía que completan la documentación de este curso. la explicación de lo que es un histograma. natural o artificial. puede substituir al juicio experto. Se utiliza conjuntamente con la Paleta de Información. Para ajustar la imagen partiendo del histograma ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Niveles. etc. tamaño. Si la zona de valores extremos bajos (negros) o altos (blancos) no está bien cubierta. pues esto corresponde a los . ajuste y modificación de valores 3. Mostrar/ Para trabajar con la cuadrícula ir en primer lugar a Preferencias (Ctrl+K) o hacer un doble clic sobre una regla para entrar directamente en Preferencias/ Unidades y Reglas y configurar la cuadrícula: elegir el color o confirmar el inicial (azul). Dado que una imagen pretende representar la realidad con un número muy inferior de valores hay que asegurarse de que no se desperdicia rango. para rotar con precisión una imagen es medir una línea que se quiere que pase a ser horizontal o vertical e ir inmediatamente después a Menú Imagen/ Rotar lienzo/ Arbitrario. fijar el número de líneas cada tantos pixels (por ejemplo. la mejor herramienta de análisis debe ser la experiencia en la apreciación visual del entorno. con lo que la cuadrícula mostraría unas líneas suaves cada 5 pixels y unas líneas fuertes cada 50). hay que subrayar el hecho de que ninguna técnica.Borrar guías. Pueden cambiarse las unidades haciendo clic sobre la pequeña cruz. desplazar los cursores hacia dentro del diagrama de niveles.1 Análisis Cuando se parte de una imagen dada. pertinencia. Otra posibilidad interesante. abajo a la izquierda de la Paleta Info que da acceso a un pequeño menú que permite cambiar entre pixels o milímetros. Aquí no se hará otra cosa que explicar el uso de alguna de las herramientas básicas. etc. Un modo más preciso de saber cuando hay que detenerse es hacer esta operación mientras se presiona la tecla Alt lo que equivale a inspeccionar los umbrales de detalle de la imagen que se volverá completamente blanca (cuando se comienza por la izquierda) o completamente negra (cuando se comienza por la derecha). en primer lugar a Menú Imagen/ Histograma. el primer paso es valorar su calidad desde todos los puntos de vista (composición. el uso de los diagramas de curvas. puntos tipográficos o porcentajes del total de anchura y altura de la imagen. Si el histograma está muy desequilibrado lo más probable es que se trate de una imagen deficiente (aunque hay excepciones). Al arrastrar entre dos puntos da la distancia entre los dos puntos y el ángulo formado por la línea trazada. pinturas o fotografías. En esta parte nos referiremos específicamente a los ajustes que hay que llevar a cabo para eliminar defectos o insuficiencias en la distribución de valores acromáticos y cromáticos. no a máquinas. 50) y el número de subdivisiones (por ejemplo 5.

Lab. Si se quiere un diagrama más denso hacer Alt+clic sobre el diagrama para que aparezcan sublíneas. Otro aspecto importante de mejora de la calidad de las imágenes. CMYK es el ( sistema de codificación utilizado en la impresión por cuatricromía e indica la cantidad de tinta utilizada en cada una de las cuatro planchas utilizadas para producir colores por mezcla substractiva: azul cian (Cian). Estos cuatro sistemas son RGB. Para ajustar el contraste con mayor precisión utilizar el diagrama de curvas. Esto se verá en la sección sobre Filtros. Hay que tener en cuenta que los rangos dinámicos que aparecen en un monitor corriente no son los mismos que aparecen en otro y que están aún mucho más alejados de los de una impresora. Otra opción es convertir la imagen de modo RGB a modo Lab. rojo/verde y amarillo/azul. que va ligado a todo lo anterior. El primero (1.IIIª Parte. Por esta razón hay un par de indicadores que pueden pasar desapercibidos pero son importantes porque son una entrada elemental al problema. Si se quiere que el diagrama refleje la intensidad de las tintas y sus porcentajes en lugar de los niveles de luminosidad. La L indica el nivel de luminosidad y los coeficientes a y b el porcentaje relativo de las dos polaridades cromáticas fundamentales. amarillo y negro (blacK). cuando comienzan a fundirse entre sí. Si se quiere cambiar la luminosidad de una imagen en colores por medio de Curvas. HSB. a la imperfección de los primarios substractivos que no pueden cubrir adecuadamente la parte del espectro que les corresponde. hacer un clic sobre las dobles flechas para invertir el diagrama.3 Sistemas de codificación del color En Photoshop se utilizan 4 sistemas de codificación de color que damos por conocidos por razones de espacio. saturación (Saturation) ( y luminosidad o brillo (Brightness). En este modo el cuadro de diálogo de Curvas permite elegir un canal independiente de Luminosidad. en Menú Imagen/ Ajustes/ Curvas. El cuarto color. el negro. Blue) utilizados en mezcla (Red. basta hacer Alt+clic sobre el botón de “Cancelar” que cambiará a “Restaurar”. Para fijarlo sobre la curva hacer Ctrl+clic. Esto permite establecer un Modo de Fusión (ver también más adelante) de Luminosidad. Para utilizarlo desde Photoshop tener en cuenta que un clic sobre la línea de la curva añade un punto que luego sirve como para asa para ajustar la curva. RGB es una codificación a partir de los tres colores primarios (Red. quiere decir que se está desperdiciando rango. Si se sitúa más acá. pero manteniendo abierta la posibilidad de deshacer los cambios. 3. de control del color. Si se mueve el cursor fuera del cuadro de diálogo se transformará en un cuentagotas y al hacer un clic en un punto aparecerá un círculo sobre la curva del cuadro de diálogo que corresponde al valor de ese punto. se puede volver a la situación inicial sin necesidad de salir. También merece la pena mantener abierta la Paleta de Información mientras se hacen ajustes: los valores de información de valores se duplican mientras situamos el cursor sobre un punto. Esto debe reservarse. en general. hacerlo por medio de una Capa de Ajuste (ver la sección sobre Capas. El cuarto sistema. En los apuntes mencionados hay abundantes ejemplos sobre los tipos de efectos que pueden obtenerse. es el mayor desenfoque o enfoque. obscurecer o cambiar el contraste de una imagen es utilizar la orden de Menú Imagen/ Ajustes/ Brillo/ Contraste. Puede encontrarse más información en la bibliografía y en los apuntes sobre Imagen Digital. en general. Una forma rápida pero poco recomendable de aclarar. se utiliza debido blacK blacK). como en todos los cuadros de diálogo. para mostrarnos el valor anterior y el corregido. Los dos primeros son corrientes en cualquier programa de informática que utilice colores. antes de que aparezcan. Una vez hechos los ajustes volver a convertir a modo RGB. manipulando este diagrama. Green. bastante complejo. más adelante. Red aditiva y que se corresponde de un modo directo con el propio sistema de producción de colores de un monitor. más adelante). es el sistema de codificación normalizado internacionalmente por la CIE (Commission International de l’Eclairage) desde 1976 y que substituyó al sistema anterior (el CIE XYZ de 1931). quiere decir que se está perdiendo detalle en la zona de los valores extremos. Ajuste y modificación de valores 25 primeros valores perceptibles. en la figura) es un aviso de que el color está . para ajustes locales de áreas previamente seleccionadas. CMYK y Lab. Estos colores están disponibles en el Selector de Color de la Barra de Herramientas y en la Paleta de Color. rojo magenta (Magenta). Si se sitúa el cursor más allá. También conviene recordar que en éste. HSB representa los colores en una espacio cromático basado en las categorías perceptuales de tono (Hue).

Aquí daremos alguna indicación adicional sobre como utilizar muestras preestablecidas y. crear una paleta a partir de una imagen. Unos avisos similares se encuentran en la Paleta de Color. En la sección sobre Paletas ya se ha explicado como funciona esta paleta. más o menos generales (Windows. El segundo (2) es un aviso de que el color está fuera del grupo de colores “compatibles con la Web” que se utilizan para rellenar grandes áreas con un color sólido. Esta opción garantiza que no se aplican tramados a los colores al visualizar una imagen con color de 8 bits. por lo que se recomienda utilizarla exclusivamente cuando sea prioritario evitar el tramado de navegador. como hemos dicho. o reabriendo el archivo). Esta tabla de colores produce normalmente imágenes con mayor integridad de color. común en las paletas de 8 bits (256 colores) de Windows y Mac OS. Al cambiar a modo indexado se habrán encontrado las siguientes opciones: a) Selectiva (opción por defecto). Por ejemplo. Crea una tabla de colores similar a la de Perceptual. c) Adaptable. Para esto seguir los siguientes pasos: 1) Convertir la imagen a color indexado con la opción 256 colores (o menos) y una paleta tipo “Adaptable” que será la más recomendable para la gran mayoría de aplicaciones que interesan en arquitectura. También se denomina paleta de colores compatibles con Web. Tiene más interés. b) Perceptual. tanto como instrumento de análisis como de proyecto. Lo que sigue debe entenderse más bien como una introducción a estos problemas que como otra cosa.5 Gestión del color Trabajar con imágenes digitales en color implica dos problemas de muy difícil solución.26 IIIª Parte. compatible con Web.. la tabla de colores resultante se compondrá principalmente de colores verdes y azules. 3. e) Windows/Mac. Para utilizar muestras preestablecidas ir al Menú Lateral de Paleta y escoger alguno de los sistemas que se muestran. Ajuste y modificación de valores fuera del rango de colores imprimibles. El uso de esta paleta crea archivos más grandes. 4) Abrir la tabla recién guardada desde la Paleta de Muestras: ir al Menú Lateral/Sustituir Muestras (o Cargar muestras si se quiere mantener las que ya había en cuyo caso la tabla se situa al final de las que ya existían). desde el Menú Archivo/ Volver. 3) Volver al modo original de la imagen (desde la Paleta Historia. como crear y guardar paletas de muestras lo que tiene un gran interés en aplicaciones arquitectónicas. etc. 3.4 Paletas de Muestras A menudo es más práctico utilizar la Paleta de Muestras para almacenar colores que se utilizan con frecuencia. f) Personalizada. si una imagen tiene sólo los colores verde y azul. En el apartado sobre Gestión de Color daremos alguna explicación adicional sobre este tema.). Si se quieren tomar valores de luminosidad hay que anotar el valor L del sistema Lab (que no coincide exactamente con el valor B del sistema HSB. Crea una tabla de colores personalizada con prioridad para los colores a los que el ojo humano es más sensible. pero favorece amplias áreas de color y la conservación de colores Web. en el cuadro de diálogo para grabarla en formato ACT (Adobe Color Table) en el disco duro. d) Web. Utiliza la tabla de colores estándar de 216 colores. También se obtiene una mejor conversión a escala de grises (algo más clara) convirtiendo a modo Lab y luego eliminando los canales a. b. tal como se muestra . Crea una tabla de colores personalizada muestreando los colores del espectro que aparecen más frecuentemente en la imagen. El primer problema es que. desde el punto de vista de la arquitectura. lo que empeora la calidad. Tener en cuenta que sólo el sistema Lab proporciona una separación coherente de los valores acromáticos y cromáticos. 2) Abrir la tabla de colores yendo a Menú Imagen/ Modo/ Tabla de colores y escoger Guardar. sobre todo. basada en una representación uniforme de los colores RGB. Utiliza la tabla de colores de 8 bits (256 colores) por defecto del sistema Windows/Mac. Si un color no está en esta lista el área se rellena con un color simulado por medio de una trama de dos colores sólidos. Permite ajustar manualmente las muestras.

un sistema que funcionaba en ordenadores Apple Macintosh. b) la existencia de un sistema de codificación compartido que traduzca este pérfil a un lenguaje universal. utilizando el sistema CIE Lab. había introducido ColorSync. debe existir algún tipo de acuerdo para llevar a cabo tal descripción. adaptados a diferentes tipos de salida. se han buscado diversas soluciones. Aquí nos limitaremos a las indicaciones más básicas para que se entiendan los problemas indicados y las soluciones disponibles. Un perfil ICC es un pequeño archivo que describe como un determinado aparato (un escáner. tintas de imprenta en el segundo. un cámara. además. desde mediados de los 1990.IIIª Parte. La mayoría son marcas de Estados Unidos o Japón. fósforos activados electrónicamente en el primer caso. . d) un espacio cromático intermedio (denominado por Adobe “espacio de trabajo”) que codifica los colores en RGB de tal modo que no incluya tan pocos como los que admiten algunos dispositivos ni tantos como los que admite el sistema CIE Lab que. cubren áreas diferentes. Otra opción recomendable. International Color Consortium). lo que podríamos denominar el espacio de color propio del dispositivo. es decir. Photoshop ofrece varios espacios de trabajo. que se encarga de convertir de un sistema a otro. Esto se hace. generalmente. especifican intensidades materiales. Este acuerdo es relativamente posible. correspondiente a la codificación CIE) y. La más utilizada en nuestro entorno es PANTONE. que implica un coste colosal de transacciones comerciales. Si por alguna razón se van a utilizar tintas planas pueden seleccionarse algunas de la lista que aparece en Muestras y en el Selector de color (opción personalizado). por definición. Pero recordar que esto sólo tiene sentido en casos especiales en que se va a imprimir en una impresora especial capaz de gestionar más de cuatro tintas. Cada color PANTONE tiene un equivalente CMYK a diferencia de otras marcas que sólo incluyen una selección reducida. Este conjunto de soluciones es lo que abarca el término “gestión de color” (Color Management en la literatura Color especializada en inglés). c) Contar con un conversor. con la aparición del Consorcio internacional del color (ICC. Para intentar paliar este problema. Para que lo primero tenga sentido. un consorcio de empresas que siguieron la iniciativa de Apple Computer que. Pero si de elegir adecuadamente el espacio cromático intermedio. El segundo problema es que los sistemas de codificación más corrientes. que varían según los dispositivos. en 1993. Las principales son las siguientes: a) la existencia de un Perfil que caracterice el modo en que un determinado dispositivo reproduce el color. RGB y CMYK. lo que equivale a decir que determinados colores que son visibles en un sistema no lo son en otro. es sRGB. Para seleccionar un determinado espacio de trabajo ir a Menú Edición/ Ajustes de color/ Espacios de trabajo. Una explicación mínima detallada de estas soluciones no tiene cabida en este manual. Una opción recomendable si se va a utilizar una impresora corriente de inyección de tinta es Adobe RGB. para poder crear perfiles de dispositivos legibles por todo tipo de sistemas. una impresora) capta o reproduce el color. no tenemos que preocuparnos del CMM pues se supone que el programa que utilicemos lo lleva incorporado. La gestión del color implica varias cosas. sobre todo para quienes quieran que sus imágenes no cambien demasiado al enviarse por Internet. un monitor. Pueden consultarse las referencias que se dan en la bibliografía. los rangos dinámicos de los medios de reproducción más corrientes son muy inferiores a los rangos dinámicos que la vista humana es capaz de percibir (el área más externa de la figura. un sistema denominado CMM (Color Management Module) o CMS (Color Management System) que utiliza un “Motor de Gestión de color”. En general. Ajuste y modificación de valores 27 en la figura adjunta. integra todos los que los humanos podemos percibir pero que implicaría en la práctica que un número desalentador de colores quedasen fuera de gama.

También puede guardarse la selección en un archivo externo para ajustarla más adelante. En la sección Paletas/ Capas se resumen las características principales de las paletas. Se crea una máscara temporal a partir de esta selección y el grado de tolerancia (barra superior de este cuadro de diálogo) que incluye más o menos colores semejantes en la selección previa.6 Corregir y reemplazar color A partir de lo dicho debe quedar claro que no es sencillo hacer ajustes de color globalmente. En el cuadro de diálogo que aparece comenzar utilizando el primero de los tres cuentagotas.1 Capas Photoshop admite hasta 100 capas. Con Combinar visibles se funden todas las capas visibles en una sóla. seleccionar determinadas áreas y utilizar los ajustes incluidos en Menú Imagen/ Ajustes/ Tono/Saturación.3M/ 8. toda capa nueva que se crea es transparente. Todo esto es debido a los sistemas de comprensión y optimización interna.3. Con los otros dos cuentagotas se añade o se resta una muestra base de la primera con lo que se amplia o se reduce el rango de colores. Máscaras 4. como TIF o TGA. Combinar hacia abajo funde todas las capas que estén por debajo de la activa con ésta. La capa Fondo es una capa sin transparencias (sin canales alfa). la luminosidad. por ejemplo. Para ello. etc. El primer número indica el tamaño de la imagen si se acoplasen todas las capas. Por estas razones conviene limitar el número de capas y dar nombres adecuados para que sea fácil organizarlas y reconocerlas sin tener que abrirlas. Por el contrario. IVª Parte. Si se hace una copia en un formato no comprimido. Acoplar imagen funde todas las capas en una única capa que vuelve a denominarse Fondo. que puede ser eficaz en algunos casos. Otras posibilidad. Pero el tamaño del archivo PSD es mucho menor: puede ser de hasta un 10% al comienzo y se va incrementando a medida que se añade información (en la misma capa) aunque no llega a rebasar el 50%. la saturación. Conviene recordar también los siguientes atajos generales . este será. Las cifras que aparecerán a la izquierda de la barra serán algo así como 2. Si se hace doble clic sobre la capa de fondo “se crea” una nueva capa (se entra en un cuadro de diálogo especial) que pasa a ser como las demás aunque aparentemente no haya ocurrido nada. Por esto el uso de herramientas para rellenar con transparencia no tiene efecto y en lugar de esto se rellena con el color de fondo. es decir. Cada adición de capa duplica aproximadamente el tamaño del archivo pero tampoco la lógica de este aumento es lineal. seleccionar un área determinada e ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Reemplazar color. el tamaño del archivo. tras alguna adición de pintura puede ser que decrezca en lugar de aumentar. más o menos. Pinchar sobre un punto de la imagen que corresponda a una muestra media del color que se quiere reemplazar. El segundo. Una vez que se ha completado esta máscara puede modificarse el color con controles habituales en modo HSL (tono/ saturación/ luminosidad). El Menú de Capas incluye órdenes adicionales. Para saber cuanto ocupa una imagen seleccionar Tamaño de archivo en el menú de la barra de estado. Se puede. es el remplazo selectivo de colores. Varia de un modo aparentemente aleatorio. Canales. Es relativamente sencillo hacerlo localmente pues hay un gran número de herramientas que permiten ajustar el tono. Pueden combinarse las capas de varias maneras a través del Menú Lateral de la Paleta. Pero cada capa se suma a la memoria en una proporción difícil de determinar con exactitud aunque puede ser considerable.9M. el tamaño con todas las capas incluidas. Una imagen “normal” de 1024×1024×24 bpp tiene un tamaño nominal de 3 Mb. Capas.

Esto quiere decir que. En ambos casos se emite un mensaje de advertencia. etc. de Bisel y Relieve. que crea efectos de abombado en las formas. sobre todo cuando se trabaja con varias formas que se crean en capas independientes. todo lo cual puede resultar desconcertante si se ha olvidado este bloqueo.IVª Parte. Conjuntos de capas Si hay muchas capas y no se pueden unificar (que es lo más recomendable) es conveniente agrupar las capas en conjuntos para que el archivo sea más manejable. cualquier forma o nueva capa que se cree aparecerá tabulada bajo este nombre. No se puede pintar ni operar directamente sobre una capa que sea un Conjunto. Este enlace afecta a operaciones de transformación de posición y tamaño y asegura que se conserven las alineaciones. externos o internos. se utiliza el Borrador pintará con el color de fondo las partes sólidas. de Resplandores más o menos intensos. También permiten mover todas las capas integradas en el conjunto aunque cada una de ellas puede moverse individualmente. en la ilustración de la sección de paletas) o bien ir al Menú Lateral de la paleta y escoger Nuevo conjunto y darle un nombre. Si la opción de bloqueo de valores está bloqueada no se puede pintar sobre esta capa. Bloqueos En la parte superior de la paleta hay cuatro iconos que. La lista incluye. efectos de Sombra paralela. Mientras se mantenga seleccionado este nuevo grupo. la posición o todo”. La forma que se quiere recortar debe estar situada sobre un fondo transparente. incluyen texto o formas aisladas. con controles para especficar su posición. Su sentido se comprende más rápidamente si se aplican a textos aunque también pueden ser útiles para crear efectos arquitectónicos tales como formas realzadas con relieves aparentes. Grupos de recorte Pueden servir para rellenar con un motivo una determinada forma que es parte de una imagen dejando el resto intacto y estudiar varias alternativas de relleno sin tener que rehacer las operaciones. si la opción de bloqueo de transparencia está activada no podemos borrar pixeles de esta capa de modo que se conviertan en transparentes. El proceso típico es: Estilos de capas El primer icono de la parte inferior de la paleta (2. como ya hemos visto en la sección sobre Paletas. Máscaras 29 de teclado: Sobre la Ventana de Imagen: Ctrl+BD Muestra las capas en el lugar en que está situado el cursor J+Ctrl Crea una nueva capa copiando el interior de la selección J+Ctrl+Mysl Crea una nueva capa cortando el interior de la selección Sobre la Paleta Capas (“TC” es “Título Capa”): Ctrl+TC Selecciona el contenido de la capa Ctrl+Mysl+TC Añade el contenido de la capa a la selección actual Ctrl+Alt+TC Resta el contenido de la capa a la selección actual Alt+ojo Oculta/desoculta resto de capas Las capas pueden enlazarse haciendo un clic sobre la casilla situada a la izquierda del nombre (aparecen unas cadenas). entre otros. su ángulo y otras características. Para añadir capas a un conjunto basta con arrastrarlas hacia él. sirven para “bloquear la transparencia. Esto da entrada a un cuadro de diálogo con una amplia colección de efectos que son adecuados para capas que . arrastrarlas fuera. Si la opción de bloqueo de posición está bloqueada tampoco puede moverse la capa. por ejemplo. los valores. Canales. Para crear un Nuevo Conjunto presionar el icono correspondiente (4. puede cambiarse el color y el nombre de las capas entrando en Propiedades de Capa (hacer BD sobre su nombre para acceder a Propiedades). Si. Y para separarlas. Capas. Los conjuntos permiten ocultar todas las capas que pertenecen a él lo que facilita la gestión de capas: la pequeña flecha que hay a la izquierda del nombre del conjunto permite desplegar o plegar las capas asociadas al conjunto. en lugar de “agujerearlas” y no hará nada sobre las transparentes. Puede merecer la pena cambiar el color con que se distingue el conjunto (el color con que aparece en la Paleta) para identificarlo con facilidad. En general. en la ilustración del apartado sobre paletas) sirve para “Añadir Estilos de Capa”.

Capas de ajuste Las capas de ajuste sirven para modificar el color. Las capas de ajuste se aplican a todas las que están debajo. en Photoshop. Esto implica un sistema de codificación y decodificación capaz de asociar estos grupos de información a una determinada acción. 4. Posterizar. el contraste.. asociado al color rojo. Es decir. Máscaras 1) Crear una capa con una forma recortada sobre un fondo transparente (por ejemplo una serie de letras). Brillo/contraste. la intensidad. 4) Esta capa de ajuste es de hecho una máscara y funciona como todas las máscaras.30 IVª Parte. Puede jugarse también con la opacidad de la capa para controlar el efecto de estos parámetros. Se puede restringir el efecto creando un grupo de recorte. más corrientes: si además de información de color puede llevar información de transparencia. Para desagrupar todas las capas de un grupo seleccionar la Capa base e ir a Menú Capa/ Desagrupar. El proceso típico es: 1) En la paleta capas. con la forma anterior. las que no interesa que se aplique el efecto de ajuste. Mezclador de canales. El de un canal alfa. Para. Si reduce toda su opacidad todas reducen su opacidad. Las capas así agrupadas quedan tabuladas con respecto a la capa principal del grupo que aparece más abajo y con el título subrayado. 2) Sobre ésta crear una o varias capas con rectángulos o áreas de forma libre que vengan a coincidir. crear una capa nueva presionando Ctrl más el botón correspondiente a crear capa nueva (o ir a Menú Capa/ Nueva/ Capa de ajuste). Estas formas pueden estar rellenas de color o incluir motivos. como quinta tinta. un canal alfa. Cada uno de los canales de color primario o alfa puede entenderse como una versión en grises de la imagen. crear una nueva capa (B) sobre la capa que interese (A) y rellenar esta capa con Menú Edición/ Rellenar/ Motivo/ Normal. Curvas. O bien ir a Menú Capa/ Agrupar con la anterior. Utilizar un pincel negro para ocultar las partes de la capa a . Capas. cambiar la saturación de modo no destructivo crear una capa de ajuste de tipo Tono/ saturación. O presionar Ctrl+G. recortado sobre un fondo transparente e ir a Menú Edición/ Edición/ Definir motivo. El “negro” o el “gris medio” de un canal rojo quieren decir. para incorporar colores que no pueden reproducirse con los sistemas normales de cuatricromía. Para desagrupar una capa hacer Alt+clic sobre la ínea que separa la capa de la que le sigue o seleccionarla e ir a Menú Capa/ Desagrupar. “máxima transparencia” o “50% de transparencia”. desaturar toda la imagen y luego pintar con negro las partes que no interese modificar: esto crea una máscara en la capa de ajuste. Tono/ saturación. Umbral. 3) En el nuevo cuadro de diálogo correspondiente al tipo elegido. se incorpora otra información: si el punto anula o no los valores de los tres canales anteriores en favor de otros canales que se le puedan superponer. Para crear capas agrupadas hacer Alt+clic sobre la línea que separa la capa 1 de las siguientes. por ejemplo. Equilibrio de color. En una imagen en color normal hay tres canales pues los 24 bits asociados a cada punto se leen en paquetes de 8 y cada uno de estos paquetes se traduce en un mayor o menor flujo de electrones. por exceso. reservando la opción de activar o desactivar estos ajustes. Canales. en términos. En este caso sólo se aplica a las que forman parte del grupo. 2) En el cuadro de diálogo que aparece escoger un tipo entre los siguientes: Niveles. El “blanco” de un canal alfa quiere decir “máxima opacidad”. Los canales de tinta plana se utilizan en edición profesional. por un dispositivo diferente. Corregir selectivamente. El “blanco” de un canal rojo quiere decir “máxima intensidad de rojo”. ajustar los parámetros correspondientes. Invertir.3 Canales Un “canal” es un término técnico que se utiliza para describir a un conjunto de bits que agrupan un determinado tipo de información. En una imagen con un canal adicional. Además de canales de color y de canales alfa hay un tercer tipo de canales: canales de tinta plana. Photoshop admite hasta 24 canales. etc. “nada de rojo” o “rojo a media intensidad”. Para rellenar una forma con motivos hacer lo siguiente: seleccionar un motivo (en este u otro archivo). como ya hemos visto) aún puede reproducirse buscando una tinta especial capaz de reproducirlo e incorporandóla. Si la capa principal se oculta todas se ocultan. verde o azul. Si un color está fuera del rango normal de CMYK (lo que daría lugar a un avisto. respectivamente.

desde la Paleta Canales y pintarlo en blanco y negro. Una vez creado puede guardarse para convertirlo posteriormente en una selección (o en una máscara o en una tinta planta). B. Otra opción es aplicar una máscara de enfoque a uno de los canales. En este caso el color puede incorporarse a Photoshop como canal independiente que llevaría un nombre tal como. crear un canal alfa a partir de una selección. para crear un canal independiente. Pero en muchas ocasiones el defecto se reparte de modo desigual por los canales y puede ser más notorio en el canal azul. d) Eliminar canal. Filtrado por canales A menudo es necesario filtrar una imagen para eliminar defectos. Para tener un mayor control del calado puede probarse lo siguiente. c) Utilizar un filtro de paso alto (Menú Filtros/ Otros) con un valor en torno a unos 9. son como las de la paleta capas con la única diferencia de que si se selecciona el canal RGB se seleccionan automáticamente los tres canales R. G. los cuatro corrientes para cada uno de los primarios substractivos y uno más para esta tinta. La selección resulta mas fácil si el contraste es mayor.0 o 10. b) Ir a Menú Imagen/ Ajustes. De izquierda a derecha en la paleta: a) Cargar canal como selección. Guardar la selección como canal alfa. Capas. duplicado (arrastrando el canal sobre el icono de nuevo canal o haciendo BD/ duplicar. La Paleta Canales funciona de modo similar a la de Capas pero es más sencilla y sólo tiene cuatro botones que interesa recordar y que ya hemos visto. b) Guardar selección como canal. Crear una selección de borde (Menú Selección/ Modificar/ Borde) de un ancho adecuado al grado de difusión que se quiere crear. para recuperar una selección guardada como canal alfa. lo más probable es que uno de estos canales muestre un contraste más alto con el fondo. puede aplicarse el filtro sólo a un canal. G y B. desactivando los demás. si el canal es visible no visible.0 para aumentar aún más el contraste entre los bordes de la zona a seleccionar y el fondo. por ejemplo. Sí es así. Y viceversa. Si se analiza la imagen activando los canales de modo independiente y se comprueba que es así. e) Utilizar pinceles para acabar de pintar de blanco la zona a seleccionar y de negro el resto. Máscaras 31 al sistema de producción. Aumentar el contraste con Niveles (que da mayor control). como canales alfa. No trataremos de canales de tinta plana pues es algo que queda fuera de las aplicaciones corrientes en arquitectura aunque no está de más saber que existen. Si se guarda esta selección como canal y se edita el canal puede verse exactamente el mayor o menor degradado de los bordes. Esto tiene el inconveniente de que este radio de calado no se refleja en la selección y no sabemos que va a ocurrir hasta que no fijamos la selección (por ejemplo copiándola sobre otro fondo). d) Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral para reducirlo todo a blanco y negro. Puede crearse un canal alfa directamente. lo que puede mejorar la imagen sin perder demasiado detalle. “PANTONE 123” y una imagen en CMYK mostraría 5 canales. puede crearse una selección y guardarla como un canal. El interés principal y el uso más corriente de los canales es que permiten guardar selecciones. para lo contrario. de detalle en la imagen. independientemente. Ahora el canal alfa se habrá convertido en una zona Creación de selecciones a partir de canales Pueden utilizarse los canales para hacer selecciones por valores sacando partido de sus diferencias. Esto se hace en casos especiales para imprimir imágenes de alta calidad o que requieren incluir un color especial.El filtro de paso alto conserva el detalle en los bordes y elimina el resto de la imagen. Si se entra en la paleta canales y se activan los canales R. Canales. c) Crear un nuevo canal. con la convención de que la parte seleccionada es blanca (sobre ella se puede actuar) y la no seleccionada negra.IVª Parte. si está activo o no. Difuminar este borde con un filtro de Desenfoque Gaussiano (ver la sección de filtros más adelante). hacer lo siguiente: a) Aislar el canal con mayor contraste y crear un . Deseleccionar. Si es necesario invertir la imagen de modo que la parte a seleccionar sea blanca. Selecciones caladas desde canales Para crear una selección calada (con bordes difusos) ya hemos visto que basta con escoger la opción Calado (Ctrl+Alt+D) y especificar un radio de calado en pixels. Esto es un inconveniente importante pues implica pérdida de información. Seleccionar una zona de la imagen. El resto de las convenciones.

Estos agujeros negros irán apareciendo sobre la miniatura de la capa. la zona difusa se irá reduciendo hasta que sólo quede blanco o negro o algunos grises extremos. Para ver sólo la máscara hacer Alt+clic sobre el icono de la máscara. La cadena de enlace que hay entre los dos iconos indica que cualquier transformación geométrica se transmite: puede desactivarse esta conexión haciendo un clic sobre las cadenas para que se muevan de modo independiente aunque hay pocas ocasiones en las que esto tenga sentido. 4. Técnicamente es lo mismo. Para activarla hacer clic sobre el icono como ya hemos dicho. Máscaras blanca con bordes difusos en un grado determinado por las operaciones anteriores. Editar el canal alfa. Utilizar el borrador y el lápiz: el borrador pinta con negro lo que equivale a crear “agujeros” en la máscara por los que se ve la inferior. Puede crearse directamente o convertir una máscara rápida en un canal permanente. Sirven para. en la paleta capas. temporal. por ejemplo. para capas concretas. ZigZag. Desplazar el cursor sobre el histograma: a medida que se desplace el cursor. Ya hemos visto que. Y. presionar el botón correspondiente a “añadir máscara de capa” en la parte inferior (o ir a Menú/ Capa/ Añadir máscara de capa). También hemos visto que para crear un canal alfa pueden seguirse varios pasos. Pero en este segundo caso la selección queda grabada como nuevo canal que es parte de la imagen y se superpone a los tres canales RGB cuando se activa. En este último caso hay la posibilidad adicional de asignar este nuevo canal a otro archivo que esté también Máscaras vectoriales. El blanco aumenta el área no enmascarada (tiene el mismo efecto que borrar). O bien ir a Menú/ Selección/ Guardar selección. borrar una parte de una imagen reservando la opción de volver a mostrar lo borrado. Los colores activos pasan a ser automáticamente blanco y negro. con la ventaja de que la máscara permanece ligada a la capa escogida y de que se puede activar o desactivar en todo momento.4 Máscaras En Photoshop existen tres maneras de crear máscaras y almacenarlas. Puede utilizarse el mismo método para crear selecciones con bordes deformados por la aplicación de filtros diversos (Licuar. lo que equivale a eliminar el calado de una selección del siguiente modo. Canales. el lápiz pinta con blanco lo que equivale a restaurar la máscara. Para editar la máscara hacer clic sobre su icono. Para convertir la máscara en una selección hacer Ctrl+clic. si se hace una selección y se entra en máscara rápida (Q) se visualiza en rojo el área enmascarada y es posible dibujar las partes que se añaden o quitan de la selección. Para eliminarla hacer BD/Descartar máscara de capa o arrastrar su icono hasta la papelera. Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral. Si se carga este canal como selección una copia de esta selección aparecerá con los bordes difusos en el grado que hemos especificado. para reducir valores intermedios. Trazados de recorte Una máscara vectorial crea una forma de bordes . Para desactivar una máscara de capa hacer Mysl+clic sobre su icono o BD/Deshabilitar máscara de capa. en forma de canales de escala de grises: a) como Máscara rápida. gris (semiopaco) y blanco (transparente). Ondas. Ya hemos visto como crear un canal alfa Para convertir una máscara rápida en un canal permanente basta presionar el botón correspondiente en la paleta de canales. También es posible crear un nuevo canal y pintar sobre él con negro (opaco). se pedirá un nombre para el nuevo canal y el resultado será el mismo. Capas. El principio es el mismo que el de las máscaras rápidas que ya hemos visto. al menos temporalmente. a la derecha de la miniatura de la capa. abierto y sea de iguales dimensiones. c) como Máscaras de capa. Máscaras de Capa La tercera posibilidad es crear máscaras de capa. Rizo.32 IVª Parte. etc. permanente. El color negro crea zonas opacas y el gris semiopacas. Aparecerá un segundo icono junto al de la capa. b) como Canal alfa. También se puede guardar en un canal existente (como substitución o combinación booleana del contenido actual) o en una máscara de capa existente. Para crear una máscara de capa. permanente.). Para deshabilitar la máscara hacer Alt+Mysl+clic. Las máscaras de capa aparecen en la paleta Capas como miniaturas adicionales. Esta miniatura representa el canal de escala de grises (alfa) creado por Adobe Photoshop al añadir la máscara de capa. a la inversa: puede eliminarse un borde difuso de un canal alfa.

Definir un trazado cerrado. La gran ventaja de este sistema es que puede especificarse la resolución a posteriori. Este mismo principio se puede utilizar para crear trazados de recorte.IVª Parte. activar la capa a la que se quiere asociar esta máscara e ir a Menú Capa/ Añadir máscara vectorial/ Trazado actual. En el Menú Lateral de Paleta escoger Trazado de recorte e introducir un valor (en pixels) en el campo de Curvatura. Aparecerá un icono junto a la capa actual que funciona igual que las máscaras de capa: se activa y desactiva con clic o Mysl+clic. Máscaras 33 definidos que es independiente de la resolución. La principal diferencia es que cualquier transformación que se aplique a esta máscara no tiene ningún efecto sobre la calidad de sus bordes que se mantienen siempre nítidos pues son definiciones vectoriales. Para crear una máscara vectorial crear un trazado cerrado o un trazado previamente guardado. Abrir la Paleta de Trazados y cambiar el nombre del Trazado en uso. Valores más o menos corrientes están entre 2 y 12. Canales. Capas. el borde se convertirá en un polígono con pequeñas líneas rectas del tamaño especificado: cuanto más bajo sea este valor mayor será la calidad del resultado y mayor la memoria utilizada. etc. . Las máscaras vectoriales funcionan de modo similar a las máscaras de capa. Cuando la imagen se imprime.

Es similar a la herramienta borrador de fondos. Jugando con una opacidad más baja del 100% y escogiendo el color dominante de la zona a pintar. “substitución”. los sucesivos trazos de la herramienta de dibujo generarán progresivamente colores más oscuros: el efecto es similar al obtenido al dibujar con múltiples rotuladores. Otras herramientas y métodos avanzados 5. Multiplicar. Los píxeles más claros que el color de fusión se reemplazarán y los más oscuros quedarán sin alterar. Pinta sólo la parte transparente de una capa. Pero hay muchos otros casos que se detallan a continuación en el mismo orden y agrupación en que aparecen en la lista colgante de modos de fusión. Disolver. Es el modo por defecto. simplemente. Borrar Normal. pasadas sucesivas no modifican el efecto. según la opacidad de cada posición del píxel. Si se pinta con colores distintos del negro o del blanco. En todos los casos lo que tiene lugar es una operación básica cuya ecuación sería: Color base¬Color de fusión = Color resultante. Subexponer color. En el caso del modo de fusión “normal” el significado de este operador es. Detrás. Pero hay muchas otras posibilidades. muy raramente utilizadas (y no demasiado comprensibles). Modos que obscurecen Oscurecer. Multiplicar cualquier color por negro genera negro. 2. 1. Detrás. “color de fusión” el color activo y el operador “¬” indica algún tipo de operación que combina el color base y el de fusión para producir el color resultante. Busca la información de color de cada canal y multiplica el color de base por el color de fusión. Fusionar con blanco no produce cambios.Vª Parte. Νormal. . Borrar. Hace transparentes los pixels sobre los que actúa.. resulta una herramienta más efectiva que R para obscurecer y matizar determinadas áreas de una imagen. El principal es “Normal” que quiere decir que los pixels de la imagen se substituirán por los pixels del color activo. El color resultante será siempre un color más oscuro. Busca la información de color de cada canal y oscurece el color base para reflejar el color de fusión. Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión (el que sea más oscuro) como color resultante. Substituye los pixels del color base por los de la herramienta utilizada. Multiplicar cualquier color por blanco no cambia el color. en donde “color base” indica el color original. (Hay que desactivar la opción “preservar transparencia”). Disolver. El efecto es un salpicado de puntos característico del aerógrafo que puede controlarse ajustando la opacidad y el flujo.1 Modos de fusión Cuando se utilizan herramientas de pintura para aplicar color hay varios modos disponibles. A diferencia de “Multiplicar”. algunas bastante utilizadas y otras. Este modo funciona mejor con las herramientas Pincel o Aerógrafo y un pincel grande. El color resultante es una sustitución aleatoria de los píxeles por el color base o el color de fusión. Pintar con grises hace más intensos y obscuros los pixels de la base. la mayoría.

Luminosidad. Es similar al modo de Trama pero con mayor contraste. Luz focal. Es similar a “luz fuerte” pero con mayor contraste. un nivel de gris determinado el efecto es instantáneo mientras que el de esponja es paulatino.Vª Parte. Actúa como una combinación de los modos Aclarar y Obscurecer. Luz fuerte. Luz suave. Los motivos o colores se superponen sobre los píxeles existentes. Es similar al anterior pero más intenso. Esto resulta útil para añadir luces a la imagen. El efecto es similar al obtenido al iluminar con un foco de difusión la imagen. Sobrexposición lineal. El efecto es como tono pero más intenso. Multiplica o divide. Pero si se escoge. Exclusión. Se puede utilizar para añadir color a una imagen manteniendo las zonas claras y obscuras. sucesivas pasadas no modifican el efecto. Fusionar con negro no produce cambios. Si el color de fusión es claro la imagen se aclarará como si estuviera desenfocada. por ejemplo. El efecto es similar al de la herramienta esponja (O). los modos Sobreexponer y Subexponer color. Busca la información de color de cada canal y multiplica los colores contrarios al color base y al de fusión. Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión (el que sea más claro) como color resultante. Actúa como una combinación de los modos Multiplicar y Trama. según sea el color base. Pintar con grises puede realzar los tonos. Crea un color con la luminancia del color base y el tono y la saturación del color de fusión. Fusionar con blanco invierte los valores del color base. Trama por blanco genera blanco. El color de fusión no sustituye al color base. Esto resulta útil para añadir sombras a la imagen. Fusionar con blanco invierte los valores del color base. conservando las luces y las sombras del color base. Los píxeles más oscuros que el color de fusión se reemplazarán y los más claros quedarán sin alterar. Es decir modifica el tono sin alterar los otros parámetros. Pintar con negros o blancos puros genera negros o blancos puros. 5. Puede servir para crear patrones curiosos pues las pasadas sucesivas van alternando los colores. Saturación. Si se pinta con este modo en un área con saturación cero (gris). Si se aplica sobre un color desaturado no tiene efecto. no se producirán cambios. los grises medios desaparecen y las zonas claras y obscuras se realzan. El color resultante será siempre más claro. Luz intensa. Trama por negro no cambia el color. Actúa como una combinación de los modos Sobrexposición lineal y subexposición lineal. Si es más oscuro se oscurecerá como si estuviera subexpuesta. Modos que aclaran Aclarar. Crea un color con el tono y la . dependiendo del color de fusión. Otras herramientas y métodos avanzados 35 Subexposición lineal. Color. 3. dependiendo de cuál tenga mayor valor de brillo. o al contrario. Crea un color con la luminancia y la saturación del color base y el tono del color de fusión. A diferencia de trama. Si se aplica sobre un color saturado desplaza su tono. El efecto es el opuesto al de multiplicar y puede ser igual de efectivo para retocar imágenes. Oscurece o aclara colores. pero sí se mezcla con él para reflejar la luminosidad y oscuridad del color original. Actúa como una combinación de 6. Pintar con negros o blancos puros genera áreas más oscuras o más claras de modo similar a la herramienta sobreexponer (O). escogiendo el color dominante de una determinada zona. Esto mantiene los niveles de gris y resulta útil para colorear imágenes monocromáticas y matizar imágenes de color. Fusionar con negro no produce cambios. Crea un color con la luminancia y el tono del color base y la saturación del color de fusión. Es semejante a multiplicar pero con mayor contraste. Crea un efecto similar pero más bajo de contraste que el modo Diferencia. Trama. Resta el color de fusión del color base. 4. Modos que combinan los colores Diferencia. Modos que añaden contraste Superponer. Modos que aplican cualidades aisladas Tono. El efecto es similar al obtenido al iluminar con un foco desigual en la imagen. Si el color de fusión es obscuro la imagen se oscurecerá como si se multiplicara. El efecto es parecido al que se produce al proyectar varias diapositivas una encima de otra. Sobreexponer color. Luz lineal. Si el color de fusión es más claro la imagen se aclarará como si estuviera sobreexpuesta. Fusionar con negro no produce cambios. Busca la información de color de cada canal y aclara el color base para reflejar el color de fusión.

debido a que selecciona bordes. El filtro “desenfocar” es muy leve. con un . Los Filtros de Desenfocar se utilizan extensamente para corregir defectos o para generar efectos especiales. por ejemplo Ajuste de Curvas. a continuación de “Transición” la última acción realizada)... para convertir una imagen en un dibujo. Los filtros de Enfocar cuentan con uno que da resultados bastante espectaculares. El “desenfocar más” es tres o cuatro veces más fuerte. El “bote de pintura” para rellenar el interior de la parte a extraer de modo que el programa sepa cual es la que interesa. El parámetro “Radio” controla en cuantos pixels del borde se incrementará el contraste. Extraer se utiliza para recortar imágenes.2 Filtros De la infinidad de filtros incluidos en Photoshop. lo anterior es suficiente. los procedimientos de visualización. Para desenfocar partes de modo no destructivo tener en cuenta que las herramientas de desenfocar (R) se pueden aplicar sobre una capa transparente con la opción “todas Transiciones Es posible aplicar una acción. inmediatamente después de aplicada la acción. Puede utilizarse.36 Vª Parte. y. Al activar la orden aparece un cuadro de diálogo con una lista de los diversos modos de fusión. etc. a continuación hacer que el efecto de esta acción se aplique según un determinado Modo de Fusión. El parámetro “Cantidad” controla la intensidad de la aplicación. “Desenfoque suavizado” deja los bordes enfocados pero aplana los demás y puede producir un cierto efecto de posterización. es decir para agruparla en partes potencialmente significativas. Para ello. ir a Menú Edición/ Transición (aparecerá. En principio hay que aumentarlo en transiciones suaves y rebajarlo en transiciones abruptas. 5. Los valores más bajos. Hay mayor control y variedad con “desenfoque gausiano”. de 0. El “rotulador” se utiliza para pintar los bordes de la zona que se quiere recortar. Y con más opciones. grueso menor. Puede ajustarse el proceso. La anchura de estas herramientas. probar las alternativas que se describen más adelante. en algunos (raros) casos para generar texturas. Hay que utilizarlo con cierta prudencia pues puede tardar bastante en procesar el resultado. acercándose más. un “borrador” y un “bote de pintura” entre otras cosas. describiremos sólo aquellos que tiene alguna aplicación clara en arquitectura.1 pixels o algo más son semejantes a los anteriores. La orden Transición rehace la imagen para limitar el último cambio hecho a lo determinado por el modo escogido. Si no lo es. la Máscara de enfoque que acentúa las diferencias sólo en los bordes y que proporciona un control más preciso que los demás. funcionan como en una ventana normal. El filtro Creador de Motivos crea patrones repetitivos a partir de una selección. no valores. Hace algo parecido a lo que haríamos seleccionando por valores y borrando pero de un modo mucho más eficaz. en el menú. El efecto es similar a aplicar la herramienta sobreexponer (R) pero permite ajustar la luminosidad a la de un color dado. bajo el Menú Filtros. marcando con mayor detalle las zonas intricadas. Al activar el filtro se entra en una nueva ventana que dispone de un “rotulador”. en la VIª parte. de Brillo/ Contraste. con “invertir”. dentro de la zona marcada y elimina el área que no se ha señalado como “a conservar”. se crean diferentes alternativas aleatorias que se guardan en el cuadro de diálogo de modo que pueden seleccionarse los resultados más interesantes. Si se activa el botón de volver a generar. Hay varios tipos. Otras herramientas y métodos avanzados saturación del color base y con la luminancia del color de fusión. los modos “sólo borde” y “superponer borde” se utilizan para comprobar que el filtro está identificando los bordes al variar los parámetros de radio y umbral. Licuar permite deformar zonas de la imagen. Puede ser una herramienta útil. en la sección sobre “recortar figuras intrincadas”. Por esta razón depende de la resolución. arrástrando unas sobre otras lo que puede ser muy efectivo para crear efectos de reflejos sobre el agua u otros similares. junto con un regulador de opacidad por si se quiere limitar también el efecto de la acción con este control. etc. tal como hacen los programas de procesamiento de imágenes para “segmentar” una imagen. Este modo crea un efecto inverso al creado con el modo Color. de Tono etc. Cuando se termina la operación el programa detecta los bordes en los que hay un salto brusco de intensidad. El “borrador” para corregir los errores o refinar el borde. si los bordes son complicados. Si el objeto tiene un interior bien definido. El parámetro “Umbral” controla hasta qué diferencia de color en las dos partes del borde actúa el filtro.

Otras herramientas y métodos avanzados 37 las capas” activada. quizás. Los filtros de añadir Ruido pueden servir para crear textura aunque el efecto es muy artificial si se ve a corta distancia y sería necesario combinarlo con otros filtros. Los de Distorsionar. La opción Destramar es muy útil para eliminar las tramas de cuatricromía cuando se ha escaneado una imagen de un libro o una revista. para introducir algún efecto especial en una presentación. . Pixelizar o Textura pueden servir. La parte sobre la que se actúa se crea en la nueva capa transparente y se puede desactivar si se desea.Vª Parte. La mejor recomendación es asegurarse de que se es capaz de valorar la calidad de una buena pintura antes de utilizar estos recursos. Estilizar. para crear texturas más o menos artificiosas que pueden ayudar a solucionar algún problema urgente de representación. en algunos casos. Hay también una variedad de filtros “artísticos” que pueden servir.

pintar. para esta resolución. Si es un Din A1 con márgenes. Otro tanto si la imagen se va a imprimir en blanco y negro. . un Din A3 con márgenes. de 8. Para responder a esto es necesario saber tres cosas: cuál es la vía de salida que tenemos prevista para esta imagen.640×12. Esto quiere decir que si se les envía un archivo CMYK lo convertirán a modo RGB antes de convertirlo a “su” modo CMYK por lo que es preferible enviar directamente el archivo en RGB. Decidir el tamaño y las características básicas Al crear un nuevo archivo (Menú Archivo/ Nuevo) lo primero que pregunta el programa es el tamaño.). según la impresora que vayamos a utilizar y según la calidad que busquemos y el tamaño a que queremos imprimir. pueden utilizarse las herramientas que ya hemos descrito en las secciones anteriores: el pincel y el lápiz para crear líneas de diferente grosor y tipo. Si se va a imprimir en una impresora Postcript o en un Servicio de impresión que lo solicite expresamente. . cuál es la resolución adecuada para esta vía de salida y si queremos que la salida sea en color real. A partir de esta resolución tenemos que saber cual es el tamaño máximo a que vamos a imprimir. Si la salida va a ser por papel necesitamos saber la resolución adecuada. Pero las impresoras corrientes funcionan a partir de modo RGB. Y el tamaño puede ser de 1024×768 que es el máximo que aceptan la mayoría de los proyectores actuales. unos 54×78. la resolución y el modo. Puede hacerse algo mayor. Por esta razón y también porque en algún caso puede interesar crear una imagen plenamente original. Una resolución suficiente. deberá ser de 3840×5760 (24×160 ppc. Si la imagen va a mostrarse sólo en pantalla puede utilizarse color indexado (o un formato como GIF) con lo que basta 1 byte por canal y el tamaño se reduce en 1/3. con impresoras modernas es 400 dpi o 160 ppc (puntos por centímetro). Si el papel que se va a utilizar es corriente y el plotter es de buena calidad. las herramientas de selección o de dibujo de trazados para especificar zonas que pueden rellenarse con un color uniforme o con un degradado o convertirse en contornos. Si la salida va a ser exclusivamente por pantalla la resolución adecuada es la estándar para la mayoría de los monitores: 72 dpi (la resolución real es algo mayor). el tamaño en pixels. las de difuminado para suavizar los bordes. conviene comenzar por crear una imagen nueva y utilizar todas las herramientas disponibles para crear una pintura digital. La imagen. de filtro para crear colores especiales.1 Crear una imagen nueva Photoshop se utiliza principalmente para modificar imágenes ya existentes. es decir unos 24×36. tendría alrededor de 5 Mb de tamaño (no comprimido: 1600×1200×3 bytes). al final del proceso. color indexado o blanco y negro. Tener en cuenta que no tiene sentido utilizar una resolución superior si no se va a utilizar papel especial y la imagen no tiene la calidad suficiente de detalle que lo justifique. Los cálculos anteriores se han hecho suponiendo color real. puede ser necesario. entre otras. Si se va a imprimir en color real hay que especificar “modo RGB”. Pero para ello se usan. puede reducirse la resolución hasta casi la mitad sin que se aprecien grandes cambios a simple vista. 78×160 ppc). 36×160 ppc). por ejemplo. por esto hemos multiplicado por 3 (1 byte por cada uno de los tres canales primarios). Las de copia y clonación para replicar partes de la pintura de un lugar a otro. Debe también tenerse en cuenta que estas últimas cifras (que equivalen a unos 308 Mb) sólo pueden ser manejadas adecuadamente por ordenadores de gran potencia y alrededor de 1 Gb de memoria RAM. modificar lo pintado A partir de aquí. hasta 1600×1200 si se prevé que puede ser mostrada en un monitor de 19” o 21”. etc. etc. simetrías. Resumen de Procedimientos básicos 6. técnicas de dibujo y pintura que es necesario conocer a fondo.VIª Parte. el tamaño en pixels deberá ser Dibujar. las de transformación para variar de diversos modos los pintado (por medio de rotacionesm cambios de escala. en la mayoría de los casos. en este último caso.480 (54×160 ppc. convertir el archivo de modo RGB a modo CMYK. Si es. como modo de iniciarse en las técnicas básicas. es decir.

Al arrastrar para fijar el marco. Pero la herramienta recortar facilita esta tarea hasta tal punto que merecerá la pena. Para recortar con un determinado tamaño el marco escribir las dimensiones que se desean en la barra de opciones de la herramienta antes de utilizarla. También es corriente que la imagen tenga unos márgenes mayores de lo que interesa. escoger la herramienta de recortar (o presionar “C”. Pero el área que se especifique se recortará con las dimensiones previamente fijadas (es como si recortaramos una imagen con unas proporciones fijas y luego cambiaramos su tamaño. Al confirmar el recorte la imagen se rectifica automáticamente y se transforma en un cuadriláterio rectángulo lo que es una alternativa más rápida a la mencionada antes para enderezar la imagen. recortar. Si se hace un doble clic sobre los 3 cuentagotas puede . Buscar puntos de referencia y modificar la imagen de modo que el recorte se adapte a líneas ortogonales de la imagen. Probablemente habrá que hacer alguna de estas cosas: a) Cambiar los valores extremos o medios. En la mayoría de los casos sin embargo será necesario utilizar procedimientos más lentos pero más controlables. como ya hemos dicho. se partirá de una o varias imágenes ya existentes para introducir variaciones o combinar o componer diferentes imágenes en una imagen única. tal como se muestra en la figura adjunta. Analizar y ajustar los valores Lo siguiente que hay que hacer es analizar las imágenes de que se parte. utilizar la herramienta de medir (junto al Cuentagotas). cambiar el tamaño y la resolución de una imagen Si se escanea una imagen es normal que quede más o menos torcida. Recorte y rectificación perspectiva En muchos casos relevantes para aplicaciones arquitectónicas interesa rectificar una imagen para convertir una perspectiva en una vista frontal. Si los cuatro lados de la imagen muestran líneas de referencia adecuadas basta con distorsionar el marco de la herramienta Recortar (C) para adaptarlo a esta líneas. Resumen de Procedimientos básicos 39 6. de Crop) y arrastrar para colocar un marco alrededor de la imagen. Enderezar.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente En la mayoría de los casos. Para recortar la imagen. Acercarse hasta los puntos límites de manera que se pueda controlar exactamente la posición de las asas y cuando todas están en una posición correcta hacer un doble clic sobre la zona seleccionada. rectificar y grabar de modo independiente la parte rectificada. medir a lo largo de una línea recta que debería ser horizontal o vertical y. casi siempre. duplicar la imagen. ir a Menú Imagen/ Rotar lienzo/ Arbitrario. Todo lo que hay que hacer es utilizar la herramienta del modo habitual y activar el modo Perspectiva para poder mover las asas de modo independiente. recortar. Esto puede hacerse utilizando las herramientas de transformación que ya hemos visto.VIª Parte. a continuación. las proporciones quedarán restringidas aunque el tamaño no. Esto implica hacer una serie de ajustes previos. Para enderazar la imagen. El cuadro de diálogo mostrará automáticamente los grados que hay que rotar el lienzo para que la imagen quede horizontal (o vertical). y confirmar la operación. Probar opciones automáticas de corrección como las que se encuentran en Menú Imagen/ Ajustes/ Nivel automático o Color automático. comprobar el histograma. Para ello ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Niveles.

desde el mismo cuadro de diálogo.) una parte de la imagen de la que se quiere reeemplazar un color para acotar la operación. También puede ser conveniente utilizar esta opción. Desde Photoshop. con un nombre que indica el tipo de ajuste y que incluye una máscara enlazada representada por un segundo icono situado junto al de la capa. Al igual que ocurre con todos los canales alfa esto es una convención que nos permite saber que zonas se han marcado como transparentes y que zonas como opacas. Esta capa se puede activar o desactivar para aplicar o no los ajustes. Puede modificarse el contraste del modo en que es ha visto en los apuntes sobre conceptos generales. en general. más obscuros o medios de la imagen. Seleccionar (con el marco. Y que si hay gruesos de líneas definidos por colores asociados a plumillas. La desventaja es que está limitado por el tamaño de pantalla. a toda pantalla. Esto requiere un análisis de las condiciones en que se va a mostrar o imprimir la imagen. Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Reemplazar color y utilizar las técnicas que se han visto en la sección correspondiente de ajustes. lo que puede ser muy útil si hay toda una serie de fotografías que presentan los mismos defectos. Para ello hacer lo siguiente. que esté debajo y que se quiere ajustar. 6. en realidad la portadora de los ajustes y que funciona como un canal alfa más pero situado en una posición específica. Activar la capa de ajuste manteniendo visible la . con el dibujo que se quiere convertir a toda pantalla (lo que no esté incluido en pantalla o en capas ocultas no se exporta) ir a Menú Archivo/ Exportar y escoger el formato Encapsulated PS (EPS). Si se quieren modificar los parámetros hacer un doble clic sobre el icono de la máscara. abrir el archivo así creado. tres vías: a) Desde AutoCad. presionar la tecla “ImprPant”. La ventaja de este método es que permite definir el tamaño de la imagen en el momento de abrir el archivo. Hacer los ajustes del mismo modo que ya se ha visto más arriba. b) Cambiar la curva de contraste. Y recortar a continuación la parte que interese conservar. que se pueda activar o desactivar. para una parte de la imagen. el lazo. en AutoCad. no se mantienen (aunque sí se mantienen los definidos por entidad). El dibujo se guarda en el Clipboard como un mapa de bits. O ajustándola en zonas concretas. Para crear una capa de ajuste ir a Menú Imagen/ Nueva capa de ajuste y escoger alguno de los modos de ajuste que aparecen en el submenú. de tal modo que afecta a las capas que están por debajo pero no a las superiores. Resumen de procedimientos básicos escogerse un valor determinado para los valores más luminosos.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala Exportación desde AutoCad Para enviar dibujos desde AutoCad a Photoshop es decir. Ir al Menú Imagen/ Ajustes/ Curvas. c) Reemplazar colores dominantes. en formato EPS. con el dibujo que se quiere convertir. El dibujo aparece recortado nítidamente sobre un fondo transparente. Las correcciones se pueden guardar. hay al menos. La desventaja es que no conserva los gruesos de línea. Una vez concluido el proceso aparece una nueva capa. Utilizando los recursos habituales de selección y pintura puede conseguirse que los ajustes de capa se apliquen tan sólo a determinadas zonas de la imagen. La ventaja de este método es que es rapido y sencillo. Si se observa el icono correspondiente a la capa de ajuste se verá que aparece un dibujo correspondiente a las zonas negras mientras el resto sigue siendo blanco.40 VIª Parte. suficiente) y pegar (CtrlV). crear un archivo nuevo de tamaño igual o mayor que la pantalla (1024 pixels de ancho será. Todo lo que hay que hacer a continuación es abrir Photoshop (o cualquier otro programa similar). b) Desde AutoCad. Para ello se puede dibujar sobre la máscara que es. etc. Recordar que si se pincha en un punto de la imagen (en modo RGB) aparece un punto sobre la curva que señala la posición del color indicado. para convertir gráficos vectoriales en formatos de imagen. modificando la curva para convertirla en una “S” de modo que se acentúen los valores medio-altos y medio-bajos. que permite mantener los valores originales. ni los definidos por peso de Utilización de capas de ajuste En muchos casos lo que se desea es hacer un ajuste no definitivo. En el cuadro de diálogo que aparece desactivar la opción “suavizar” y definir el tamaño de salida deseado. Pintar con un pincel negro sobre aquellas partes de la imagen cuyo color original se quiere recuperar y rectificar con el blanco.

en este contexto. La escala real o la resolución propia de la imagen con la que se trabaja es la relación que existe entre su tamaño en pixels y el tamaño del edificio o del objeto que está representando. Pero si enviamos directamente una imagen a una impresora o un plotter puede ser necesario que hagamos este cálculo que. Si se utiliza un programa vectorial. más exactamente.4 Escala y Resolución El concepto de escala. no hay que preocuparse por este cálculo pues una vez especificada la escala. por ejemplo. 6. En la figura adjunta. la de resolución de esta imagen con respecto a lo que está representando. en función de las capacidades del dispositivo. modificar sus parámetros. La ventaja de este método es que permite definir el tamaño y mantener los gruesos de línea. Este valor es importante en general pero es fundamental en determinados casos pues nos da la medida de la fiabilidad de la información y de si es o no aplicable para determinados tipos de operaciones. Escoger como “dispositivo” un raster file format (“archivo de trama” en la traducción castellana) y como “modelo” un formato tif. es decir. Al dar la orden Plot se crea un nuevo archivo en el formato escogido. porque el propio concepto de escala implica cosas diferentes. lo que es un valor alto. En segundo lugar porque el control de la escala es diferente cuando se trabaja con una imagen que cuando se trabaja con un programa de CAD o con un sistema tradicional. etc. . 1 pixel=2000/ 6400 cms). La desventaja es que los pasos a dar son algo más complicados. Por lo que respecta a lo segundo. c) Desde AutoCad. aceptable incluso como herramienta de definición de proyecto. cuando se trabaja con imágenes digitales. está estrechamente ligado al de resolución. que mantiene todas las características imprimibles. Para definir un plotter virtual activar la orden “Plottermanager” y escoger un “Asistente para configurar un nuevo plotter”. Resumen de Procedimientos básicos 41 línea. como AutoCad. hay que tener en cuenta que la escala gráfica dependerá del tamaño al que se imprimirá esta imagen y de la escala convencional que queremos que represente. este valor es de 1 pixel = 0. para que el el tamaño resulte el deseado. Una vez que se cuenta con este nuevo dispositivo virtual cambiar sus parámetros desde Layout/ Page Set Up: en Plot Device/Properties escoger un tamaño predefinido o escoger la opción Custom Paper Size/Add e introducir un nuevo tamaño. Por lo que respecta a lo primero. hay que introducir una noción que tiene una importancia cada vez mayor: la de la escala real o escala propia de la imagen que se está utilizando o.31 cms (pues 6400 pixels están representando 20 metros. jpg. ni los definidos por plumillas asociadas a colores. es bastante sencillo. la impresora o el plotter se encargan de convertir temporalmente el dibujo vectorial a una imagen raster con la cantidad de pixels necesaria.VIª Parte. sea asociados al peso por entidad. En primer lugar. sea asociados a colores y plumillas. y con el nombre y ubicación especificados del modo habitual en AutoCad. por otro lado. configurar un plotter virtual o si ya existe.

Abrir el menú de Historia y hacer un clic sobre el estado anterior a Extraer. Ir a Menú Archivo/ Guardar Como y escoger JPG como formato. Esto no deshace la acción (con lo que perderíamos la selección que acabamos de guardar) pero graba el estado. 3. Pero es díficil competir con las altas compresiones que proporciona un archivo JPG. como PNG. 7. 4. 6. siguiendo con el ejemplo de la figura adjunta. Supongamos que. Presionar el botón Previsualizar. Damos algunas indicaciones complementarias para terminar. las posibilidades y variaciones son infinitas. Con esto se selecciona el contenido de la capa sin la transparencia. combinando diferentes herramientas que ya hemos visto y que resultan interesantes pues dan pistas para utilizar otras técnicas. Cuando el resultado sea satisfactorio. 9. Hacer Ctrl+clic sobre la capa activa. Resumen de procedimientos básicos Si. Recortar figuras intrincadas Puede recortarse una figura por medio de una selección cuidada de sus bordes por procedimientos generales que ya hemos visto. Si el resultado no es adecuado escoger otro color como color frontal (sin salir del modo de previsualización): la imagen se regenerará para mostrar el nuevo cálculo.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras A partir de aquí. Guardar la selección (como nuevo canal alfa o desde el menú de Selección/ Guardar). Es decir. añadiendo a la selección con blanco y eliminando con negro. sea. Ahora abrir el canal alfa y corregir manualmente todos los defectos. Es posible cambiar este fondo por defecto del siguiente modo. En el cuadro . presionar el botón OK para salir del cuadro de diálogo. como es el caso de árboles con ramas secas o con hojas muy finas. 2. De este modo se restaura la imagen original. si no contrasta suficientemente. b) estos 40 centímetros requieren 6. Pero lo que nos interesa no es recortarla sino guardar la selección para acabar de refinarla manualmente. Marcar la opción “Forzar color frontal”. Escoger como máscara (segunda lista en grupo previsualizar) “halo negro” o. 6. Hay otras vías más simples para llegar al mismo resultado pero no está de más conocer que es lo que realmente está ocurriendo para familiarizarse con el concepto de escala desde el punto de vista del tratamiendo digital de imágenes. con el Filtro de Extraer. que hasta entonces estaba desactivado queda disponible. Esto puede cambiar en poco tiempo y hay formatos. Ir a Menú Edición/ Rellenar/ Contenido/ Usar Historia (lista desplegable). 8. Grabar figuras con transparencias Las transparencias se pierden si se graban en un formato normal que no admite canales alfa. La imagen ha quedado recortada. por ejemplo. Escoger un tamaño bien grande para el Rotulador (Resaltador de bordes) y rellenar toda la imagen que se quiere recortar. en casos de bordes más complejos. 8. Y los jpg no admiten transparencias. sea con la herramienta de selección por valores.42 VIª Parte. Escoger un color principal de la figura que se va a recortar.400 pixels (40×160). que sí los admiten y que pueden popularizarse. 5. sabemos que a) el tamaño de salida deberá ser 40 cms (2000/50 cms). Al terminar. Deseleccionar. El procedimiento que se puede probar (sin garantías de que de un resultado seguro) sería el siguiente: 1. tenemos que recortar una figura como una palmera con hojas más bien finas. Por lo tanto la parte correspondiente de nuestra imagen debe tener 6400 pixels. calculamos el tamaño requerido para unas determinadas condiciones de escala gráfica y de impresión y luego se ajusta la imagen para que se adapte a estas condiciones. Hay casos en los que es particularmente difícil recortar la imagen debido a que los bordes son muy finos. Comprobar el resultado convirtiendo el canal a selección y volviendo a editar el canal si es preciso. queremos imprimir la imagen a 1:50 y con una resolución de 160 puntos por centímetro (400 dpi) que es la resolución a que suponemos que trabaja nuestro plotter o a la que le queremos hacerlo trabajar. En casos extremos esto es un problema que no tiene solución debido a que los bordes de la figura se tiñen con el colores del fondo y es imposible restituir el color local y eliminar el fondo al mismo tiempo. otro color personalizado. ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral para forzar los extremos y eliminar zonas grises que no se perciban a simple vista. Sin embargo hay procedimientos que pueden acercarse bastante a la solución. que es blanco. Esto puede representar un problema si se graban figuras que ha costado recortar y que incluyen partes muy claras pues JPG rellena las transparencias automáticamente con el color de fondo por defecto. Normalmente se empieza por aquí. El Cuentagotas. Seleccionar la imagen e ir a Menú Filtros/ Extraer.

Esto se resuelve mediante procedimientos corrientes de modificación del orden de apilamiento de las capas. Los resumiremos siguiendo los casos principales que se presentan en arquitectura Para simular sombras propias los recursos principales son los siguientes: 1. Tener también en cuenta que cuando se combinan imágenes en varias capas puede ser que parte de una imagen quede fuera del marco de la imagen. Restablecer los colores por defecto (blanco/negro) y rellenar la selección con un degradado de modo que la sombra sea algo más clara al alejarse del punto en que se junta con el objeto. Aplicar degradados superpuestos en una capa con semitransparencia. junto a “Mate”. Añadir sombras Cuando se combinan imágenes que vienen de diferentes contextos o cuando se necesita realzar imágenes ya existentes o imágenes que vienen de dibujos planos. La selección sigue estando activa para esta nueva capa. Seleccionar el contorno de la figura que arroja sombra. Para simular sombras arrojadas ortogonales los recursos principales son: 1. Al activar todas las capas estos objetos quedarán parcialment ocultos por la capa original mientras que la capa duplicada muestra los planos de fondo. O bien utilizar directamente una capa de forma que incluya el elemento que arroja sombra. desplazarlo. 1. 2. Pegar una imagen entre dos capas A menudo interesa situar nuevos objetos en un plano intermedio. Los recursos dependen de los casos. Esto elimina las partes ocultas. si es necesario. Si se quiere situar una imagen entre dos planos de una imagen sin transparencia el procedimiento caracteristico es el siguiente: a) Duplicar la capa Fondo. 2. Dado que esto es una ventaja importante a la hora de trabajar puede ser que nos olvidemos de estas partes que no se ven pero están y ocupan memoria. . Seleccionar un rectángulo que arroje sombra. a menudo hay que añadir sombras. Crear una nueva capa. Situar la figura en una capa independiente. Hacer Ctrl+clic sobre la capa para seleccionar el contenido. Aparentemente nada habrá cambiado hasta que no se desactive la capa original pues las dos imágenes se superponen. Esto no supone un problema pues Photoshop mantiene en memoria la parte de imagen que cae fuera de los límites del lienzo. Retocar directamente con la herramienta de subexponer (R) 3. Para simular sombras arrojadas en perspectiva hacer lo siguiente. recortarlo y aplicar un Ajuste de Brillo/ Contraste o de Tono/Saturación/ Luminosidad si se quiere enfriar un poco el color desplazando el tono. Hay muchos modos relativamente sencillos de añadir sombras a una imagen. la opción “Personalizar”. calar la selecciòn y aplicar un ajuste de Brillo/ Contraste. la visibilidad depende del orden con que se dispongan en la Paleta de Capas: la capa que está situada en la parte superior de la capa recubre a las que está debajo y está a la que la sigue. Se entrará directamente en el Selector de Color para escoger un “color de halo” que es el color con el que se rellenarán las partes transparentes. Para eliminar estas partes ocultas hacer lo siguiente: Seleccionar Todo (Ctrl+A) e ir a Menú Imagen/ Recortar. en una imagen que incluye varios planos que se solapan. 2.VIª Parte. Seleccionar la parte que se quiere obscurecer. Todo lo que hay que hacer por consiguiente es arrastar las capas de una a otra posición en la paleta. combinar esta operación con unos ejes previamente dibujados en una Capa Auxiliar. b) Hacer transparente esta capa duplicada excepto en las zonas situadas por delante de los objetos que se situarán en un plano intermedio. Hacer Ctrl+T para entrar en Transformación Libre y distorsionar la sombra para que se ajuste a la perspectiva. c) arrastrar desde otro archivo los objetos o las figuras que se quiere situar en un plano intermedio y modificar su posición en el orden de apilamiento de la paleta de modo que se sitúen entre las dos capas. Ajustar sus dimensiones y su posición. Resumen de Procedimientos básicos 43 de diálogo escoger. crear una nueva capa con BD/ Capa vía cortar y añadir un Estilo de Capa/ Sombra Paralela que permite controlar exactamente la inclinación y la distancia a la que aparece la sombra. 3. Si se superponen varias capas que incluyen figuras sobre fondos transparentes.

filtros). sobre todo los que están más alejados con alguno de los métodos que ya hemos explicado (Desenfoque manual directo con la herramienta R. Difuminar los bordes. Resumen de procedimientos básicos 4. Ajustar la Opacidad si es necesario para reducir la intensidad o utilizar Modos de fusión para aumentarla. 5. Desplazar y ajustar la sombra activando la capa original. .44 VIª Parte.

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