Folclore de Honduras El folklore en Honduras es muy variado e interesante por los elementos culturales que resultan en cuatro grandes

grupos raciales (indígenas, españoles, negros y mestizos), cada departamento tiene sus propias tradiciones, vestuario, música y creencias, por ejemplo: Música Folclórica La música folclórica se puede dividir en música autóctona prehispana, música criolla y música de investigación folclórica. Música Autóctona o Aborígen Se ha estudiado mucho sobre la música lenca, tradiciones, además de otros grupos originarios de las tribus prehispánicas. Algunos de los instrumentos musicales prehispánicos son los Aerófonos, las Ranas de Barro, las Z Música Criolla2 "El Candú", "El Pitero", "Torito Pinto", "Flores de Mimé", "El Bananero"3 Entre los instrumentos creados luego de la colonia encontramos a el Caracol, las Flautas, varios instrumentos de percusión, la Marimba4 Música de Investigación Folclórica Resulta de la unión de la música autóctona con la música criolla. Bailes y Danzas "La Tusa", "Cachazas con Leche", “El Trompezón”, “La Estaca“, “La Lima”, “El cascareño "La Campesina" "Arranca Terrones de nueva esperanza" "Frente a La Guatalera La Polka de las Rosas El sueñito La Polka Corrida El caballito Corrido de las Fichas Los Lirios o Danzaon

entre otras). "Peineta". entre otras). "Polca del plato". Jorge Montenegro. Profesor Rafael Manzanares Aguilar. David Adolfo Flores ( Instructor Zots). Tania Pinto de Moran ( Folkloróloga Nacional) Wilberto Bonilla (Recopilo Danzas como: "La pulgita". Licenciado Diogenes Orlando Alvarez Rodas (Coreógrafo e Ivestigador)Danzas como Los Lirios. El Danzón y La Campesina entre otras).Tat-Sap (De origen Misquito. Luis Castellon (Recopilo Danzas como: "Destrocon". fue hecha famosa por las cadenas nacionales durante la crisis politica del 2009) la pieza del indio el palito verde Bailes y Danzas por Grupos Etnicos Bailes y Danzas de Origen Lenca El Baile del Garrobo Baile de las Coronas El Baile de los Negritos El Baile de la Jugada El Baile del Bandereo El Baile de los Diablitos Bailes y Danzas Garífunas Punta Parrandas Mascarones El barreño El Sueñito Folcloristas Hondureños Rafael Rubio. Profesor Pompilio Ortega. Doctor Jesús Aguilar Paz. . "Arranca terrones de Nueva Esperanza".

Con mi carguita vengo llegando.mis cuatro bueyes confiando en Dios.con mi carreta que van tirando. ay! pronto ya me voy y se lleva el viento mi alegre pregón .por eso llego siempre cantandomi canto alegre del bananal. hay.Cuentos y Leyendas de Honduras Son numerosos los personas que forman parte del folclor y creencias populares en Honduras6 . Con mi cargamento pregonando voyel oro verde porque yo soy bananero. Bananero. Opatoro. Copán. Colonial. Canción de honduras EL BANANERO Lydia Handal Con mi carguita vengo llegandode ahí no más de Guaruma dos.! bananero soy ya me alejo.con mi cargamento muy contento voymientras miro con asombro al forastero. Jocomico. Cacautare. y Linaca. Intibucá. algunos personajes de leyenda destacados son: El Cadejo Los Duendes La Mula herrada El Bulero La Sucia La Carreta Fantasma El Gritón El Timbo El picudo El Cíclope de la selva Misquitia Trajes Típicos Los trajes típicos de Honduras son actualmente ocho: Campesino. para venderla aquí en la ciudad.

o sus expresiones culturales populares. tomando como base la división de la cultura popular en las categorías de material. que en gran manera ha cambiado muchas expresiones populares en los últimos treinta años. Pipiles y Lencas. comparte rasgos comunes con la regiónmesoamericana. En la población salvadoreña actual. se agrupan las muestras folclóricas más tradicionales de la población salvadoreña. Los nuevos colonos impusieron su cultura y los sometidos lucharon por conservar la suya. la presencia cotidiana del maíz en la cocina. A continuación. ya me voy. Toltecas. tradiciones y diversidad de expresiones. Algunas manifestaciones no han resistido la modernidad y tienden a desaparecer. Bananero ya no soy. la castellanización de palabrasnahuat. por ejemplo. la presencia prehispánica fue mayor de parte de los Mayas. Nahuas -entre otras-. La presencia de las civilizaciones ancestrales de los Mayas. Estos últimos cubrieron la zona Oriental del territorio.ya me alejo. Folklore material . el dominio de la religión católica. Particularmente en este país. Folclore de El Salvador El folclore de El Salvador. Así tenemos.Y me gritan. Entre la más fundamentales de esas influencias está la emigración permanente a los Estados Unidos. -un momento bananero y mi pobre cargamento se me acaba y se llena de dinero mi bolsón. dejaron su presencia en muchos de los aspectos de la vida cotidiana de la región. la coexistencia de ambas formas de pensar y vivir. social y espiritual. el resultado de toda esa mezcla original hispana y prehispánica es su folklore. La llegada del hombre europeo al continente inició una mezcla interesante que derivó en la amalgama de costumbres. Sin embargo. llevó al asimilamiento de lo que cada quien aportaba para la supervivencia de la nueva sociedad colonial. etc.

Sonzacate. medicina tradicional. Juegos de grupo: La gallina ciega. Doña Ana. Panchimalco. Componte. el café. la batea. atol de maíz. la piscucha. Juegos de adultos: la baraja. cofradías . el atole shuco. . chicha de maíz. Jaleas: de membrillo. Entre la cocina popular ocupan lugar primario las hechas a base de maíz: las pupusas. etc. etc.Relativo a la artesanía . yoyo. vivienda . etc. Frías (llamadas popularmente “frescos”): la horchata. etc. tamarindo. Juegos: Juguetes tradicionales: El capirucho. atol de semilla de marañón. Chanchavalancha. Ton-Ton. Santo Domingo de Guzmán. dulces de toronja. el petate. Dulces: Conservas de coco. ensalada. salta burro. guayaba. el batido. juegos. las chibolas. arranca cebolla. la cebada. Entre las regiones más activas de producción de artesanía están las poblaciones de La Palma e Ilobasco. Vivienda.cocina tradicional. etc. tamales. Folklore social Relativo a fiestas populares. San Antonio del Monte. mobiliario: La hamaca. entre las más tradicionales están: La cofradía de Izalco. el tecomate. Cofradías : Existen alrededor de sesenta cofradías. la tombilla. torrejas. vestido. Naranja Dulce. el comal. cántaro. mercados. las bolas de fuego de Nejapa. Bebidas: Calientes: el chocolate. Rondas: La peregrina. dados. trompo. carreras de cinta. tortillas. el chilate. ladrón librado. melcocha.

el Partideño. el Tigre y el Venado. la Gigantona. tío tigre. música.  Tradición oral: Cuentos: Tío conejo.    Celebraciones religiosas-populares: el día de la Cruz. celebración de Semana Santa. el Justo Juez de la noche. etc. los Talcigüines. el Cipitío. tradición oral . danza. el Pito de Caña. literatura popular. el Cenicero. la Carreta Chillona. el Sacabuche. la Cuyancúa.  Instrumentos musicales: la Caramba. Entre las más importantes :  Fiestas patronales dedicadas al Salvador del Mundo conocidas como Fiestas agostinas (en San Salvador y fiesta nacional). en la ciudad del mismo nombre.etc. etc. tío coyote. Modismos: conocido popularmente como caliche  Fiestas patronales: Cada municipio está consagrado a un santo patrón y es celebrado anualmente. Chasca. la virgen del agua. Leyendas: La Siguanaba. la Quijada de Burro o Charrasca. la Llorona. etc. . El Gritón. los Negritos.Folklore espiritual-mental Relativo a las manifestaciones religiosas populares. Fiestas Julias: dedicadas a Santa Ana. los emplumados. entre las más tradicionales: danza de los historiantes. Fiestas patronales de San Miguel en honor a la Virgen de la Paz donde se celebra el Carnaval de San Miguel. el Cadejo. el Duende. Danzas: se contabilizan alrededor de treinta . los Managuas. la Partesana . los Chapetones. las Cortadoras. el Torito Pinto. la Tamalera.

d?le que no hay pajaro peque?o. d?le que despues de alzar el vuelo. d?le que no hay pajaro peque?o. d?le que despues de alzar el vuelo se detenga en su volar Pero dale salvadoreño. dale Dale salvadoreño Vestuario del salvador . dale que despues de alzar el vuelo se detenga en su volar Y dale salvadoreño. dñle que no hay pajaro peque?o. dale Y dale salvadoreño. d?le que no hay pajaro peque?o. d?le que despues de alzar el vuelo se detenga en su volar Hermano salvadore?o viva tu sombrero azul dale que tu limpia sangre germinara sobre el mar y ser? una enorme rosa de amor por la humanidad hermano Salvadore?o viva tu sombrero azul Tendr?s que llenar el mundo con trabajo y sudor y reconstruir el pueblo del divino salvador Pero dale Salvadore?o. dale Y dale salvadoreño. d?le que no hay pajaro peque?o. d?le que no hay pajaro peque?o.El pueblo Salvadoreño tiene el cielo por sombrero tan alta es su dignidad en la busqueda del tiempo en que florezca la tierra por los que ha ido cayendo en que venga la alegria a lavar el sufrimento en que venga la alegria a lavar el sufrimiento Dale que la marcha es lenta pero sigue siendo marcha dale que empujando al sol se acerca la madrugada dale que la lucha tuya es pura como una muchacha cuando se entrega al amor con el alma liberada Y dale salvadoreño. se detenga en su volar Pero dale salvadore?o. se detenga en su volar Al verde que yo le canto es al color de tus maizales y al verde de los cerros y las playas tropicales de La Paz al Goascor?n mi pa?s esta muy triste pero El Salvador resiste a cualquier adversidad Y dale salvadore?o. d?le que despues de alzar el vuelo. d?le que despues de alzar el vuelo se detenga en su volar Y dale salvadore?o. dale que no hay pajaro pequeño. d?le que despues de alzar el vuelo se detenga en su volar Pero dale salvadore?o. d?le que despues de alzar el vuelo se detenga en su volar pero dale salvadore?o. d?le que no hay pajaro peque?o.

ya que permite identificarse a diferentes pueblos. TRAJE AZUL Y BLANCO Traje confeccionado con la intención de representar los colores de la bandera salvadoreña TRAJE DE CAMPESINOS ACTUALES Traje o set de ropa que actualmente se puede ver en diferentes rincones de nuestro país. refranes. Los inditos del volcan y Floreras. oficios. De complemento se lleva el chal y últimamente una toalla EL FOLKLORE DE GUATEMALA FOLKLORE COSTARRICENSE El folklore abarca todas las manifestaciones de la vida cotidiana. Panchimalco y en la zona central. TRAJE DE POBLANA Usado en epocas pasadas por las señoras de los pueblos de El Salvador TRAJE DE IZALQUEÑA Traje o vestuario heredado por nuestras indígenas desde tiempos precolombinos. TRAJE DE LAS PANCHAS Utilizado en San Salvador. El complemento es el chal. de hablar. de bailar. en el hombre se nota en el pantalón.TRAJE DE VOLCANEÑA Representado en la Zona Central de Nuestro querido El Salvador. ambiente festivo. siempre con influencia del traje de campesino antiguo. El traje de la mujer esta constituido por dos piezas. la hechura de este se le llama " de corte entero" por que la blusa va unido a la falda. pues se confeccionan con el ruedo "punta de yuca". por ello en la medida que se identifique como pueblo. Con franja amarilla era para las mujeres solteras. adentro cojutepeque. su forma de vestir. El Día de la Cruz. se fortalece la nacionalidad y se compromete con . sus cantos. "El folklore debe considerarse como un elemento de gran importancia dentro de la identidad nacional. dibujos que son únicos para cada pueblo. de lo nacional. El Chal en la cabeza como el traje en si asemeja a los elegantes vestidos de las españolas. Tiene mucho parecido con los trajes de Nahuizalco y de Santo Domingo de Guzmán. Las lugareñas se reconocen entre si por los bordados. El conocimiento del folklore y de las tradiciones permiten conocer las raíces de nuestros antepasados. supersticiones y otras reflexiones típicas del pueblo. Es utilizado para ejecutar danzas populares como el carnaval de San Miguel. La blusa es muy pegada al cuerpo y la falda es paletoneada. el vuelo es de tres lienzos y de largo llega a la mitad de la pantorrilla. A la blusa se le denomina güipil y a la falda o cuiaste que es un solo lienzo se le denomina refajo. Elaborado de zatin de vistosos colores y delicados encajes.

como por ejemplo. donde se realizan topes. tamal asado. arroz con leche. siendo estas. Pasión. la celebración de la Semana Santa. La Carreta sin Bueyes. Pampa. A la par del espíritu religioso va la tradición cultural con la preparación de las comidas especiales. y entre las más conocidas están: La Llorona. ocarinas. Normalmente en nuestros pueblos o ciudades se celebran fiestas patronales o turnos. corridas de toros. chorreadas y más de la época moderna arroz con pollo. Invensión de bombas: En la región del antiguo Partido de Nicoya y en el resto de la provincia de Guanacaste han tenido lugar el nacimiento de alegres bombas que amenizan las fiestas en la mayoría de pueblos costarricenses. algunos de ellos de invensión indígena como: tambores. en San José se vive esta costumbre todos los fines de año con las muy conocidas "Fiestas de Zapote". se elige la reina del festejo (tica linda). (de huesos de animales) otros copiados como la guitarra y la marimba. monta de toros. La Segua. entre los platos tradicionales encontramos el gallo pinto. pero que han sido perfeccionados en forma extraordinaria en la región. empanadas de chiverre. No se debe dejar de lado formando parte de nuestro folklore las leyendas que muchas de ellas parten de un hecho real. pitos. Si tu novio te desprecia no lo vuelvas a querer porque basura que se bota no se vuelve a recoger. ventas de comidas. entre ellos ponemos ejemplos: . el 2 de agosto "Día de la Virgen de los Angeles" donde la mayoría de los costarricenses van en romería hacia Cartago. algunas son las siguientes: Quisiera ser zapatito para besar tu lindo pie. miel de chiverre. El Cadejos. picadillo de arracache. La mayoría de las tradiciones costarricenses están estrechamente vinculadas con la religión. carnavales y mascaradas. los habitantes del Partido de Nicoya han elaborado muchos instrumentos musicales. en la que la imaginación popular les añade una interpretación maravillosa o fantasiosa y naciendo así las leyendas.el destino de Costa Rica. El Caballito Nicoyano y muchas otras más. En Costa Rica también se acostumbra usar refranes y forman parte de nuestro folklore. Amor de Temporada. una de las costumbres más recientes y que alegran nuestro país en general. Por ser Costa Rica un país muy pequeño son pocas las costumbres que podrían señalarse como propias de una provincia. histórico o anecdótico. chirimias. sin embargo nuestra querida provincia Guanacasteca tiene su propia historia que se sustenta en las raíces precolombinas de Mesoamérica. jaques quijongos. diferentes encurtidos. corridas de caballos. El Torito. Muy relacionado con la composición de canciones. Gran cantidad de las caonciones típicas o folklóricas que se interpretan en Costa Rica proviene de la región Guanacasteca como por ejemplo el Punto Guanacasteco. de ahí la celebración de los Santos Patronos de cada pueblo. y mirar de ves en cuando lo que el zapatíto ve. dulce de coco.

Se acostumbra tocar una danza antes o después de otro ritmo. buena sombra recibe. charanga o marimba. que se ha convertido en tradicional y que. No es erudita. guanacasteca. • Ojos que no ven. En los archivos de la banda de Liberia se encuentran muchísimas piezas de esta clase. Las danzas son el estilo antiguo. Las “mascaradas” y los “topes” se amenizan con la forja jota-danza y las “corridas de toros” con la forma danzapunto. sufre variaciones a través de los años. • El que a buen árbol se arrima. Ala música de estas zonas. 3-Las que comienzan con una jota y pasan luego a ritmo de danza o contradanza. En otras regiones del país se compone música que es copia de este folklor. • El que presta.• El que con lobos anda. • El que busca encuentra.Las que tienen un solo ritmo rápido.”alborotera”. • Del dicho al hecho. San Isidro del General. aldeana. alegre. Hay cuatro clases de parranderas: 1.Las que combinan el ritmo rápido con lento-(Danza contradanza o cuartillado) 2. hay mucho trecho LA MUSICA FOLKLORICA COSTARRICENSE Según el Lic. donde se produce música folklórica : Guanacaste. Antiguamente se hacían bailes públicos en las esquinas de las calles más importantes de los pueblos guanacastecos y siguiendo la tradición española se les llama música tocada en estos bailes se les denominaba “parrandera”. Limón. a aullar aprende. la música folklórica es hecha por el pueblo. a pedir se queda. que son las más populares de la región. Son muy vivas. • El que mucho abarca. Vestuario de costa rica . del Ministerio de Educación. no entran moscas. generaleña. que sirve para amenizar cualquier festejo y que es tocada por alguna banda. a veces alternan el ritmo binario con el ternario. Wibert Alpizar Quesada. los valles centrales. En Costa Rica hay cuatro zonas. perfectamente delineadas. A este estilo musical se le llama “parrandera”. Actualmente se usa este nombre para designar a toda danza o contradanza alegre. corazón que no siente. al ser imitada. limonense. • En boca cerrada. 4-Las descriptivas que usan diversos ritmos según su argumento. poco aprieta. folklórico como el punto o de un rito criollo como la jota o la polca. Generalmente su instrumentación presenta en los bajos un ritmo diferente llamado batamba. filarmónica. las llamaré en adelante. respectivamente. Su ritmo está copiado de la andaluza.

Soldados de esos encuentros bélicos dieron . FOLKLORE NICARAGUENSE Hay mucho que decir de San Jerónimo. Es tu bandera como oriflama azul y blanco y rojo vivaz. fue en su vida profundo estudioso del latín y del griego. Salas Pérez Música: Julio Fonseca Oh Costa Rica. Oh Costa Rica. de colores muy vivos como el azul y el amarillo. Cancion de costa rica Himno¡OhCosta Rica! Letra: J. la leyenda asegura que a este santo se le vio en las trincheras de guerra vividas en Masaya en 1856. llena de honor. San Jerónimo. El traje típico más usado por la mujer es un vestido ancho con una gola de colores muy vivos y chillantes. que en esta tierra. en ti ciframos toda esperanza. J. de eterno amor. que siempre vivas como una estrella con su fulgor. El hombre utiliza un traje sencillo. un pañuelo en el cuello y un fajón rojo que se quita al momento de la danza. con los recuerdos. Y como sabemos. las vivas ansias del corazón. En ti guardamos todo un pasado de glorias pura. patria adorada. bajo este cielo siempre nos reúna tu santo amor. y ya ordenado como sacerdote vivió en Roma y fue Secretario Consejero del Papa San Dámaso. 1912 y 1979. También usan una trenza en su cabello. tradujo la Biblia del hebreo al latin. Madre virtuosa. Viajó mucho. de oratoria muy fluida. ella resguarda nuestra ventura y es como escudo de nuestra paz. para ti vibra nuestra canción. curando heridos y confortando a los desvalidos con mucha fraternidad. sandalias y una flor en su cabeza. donde se exaltan.En Costa Rica varias regiones usan trajes típicos guardando siempre los rasgos de las antiguas tribus indígenas que poblaron nuestro país.

porque sus participantes salían con ramas del árbol de malinche. los cuales son normalmente representados por niños con largas túnicas negras y caras terroríficas.testimonio de que "vieron" a un viejecito. El bochinche va con la manera de ser de los masayas y a San Jerónimo. cadejos. El Torovenado NACIO COMO PROMESA A SAN JERONIMO El Nuevo Diario Marzo 2000 El Torovenado de doña Carmen Toribio fue fundado hace 55 años. muchos de los cuales van hasta los "queques" disfrazados de mujeres. El Torovenado de doña Carmen fue denominado de "El Malinche". que era la patrona de Masaya. fundamentalmente del populoso barrio Monimbó. también es llevada en hombros la imagen de San Jerónimo. de la Casa de la Cultura. y cuyas tradiciones subsisten. de acuerdo a doña Felipita Cermeño. acercarse a los heridos en las guerras fratricidas. mocuanas. ahuizotes. Pero junto a esas manifestaciones que ponían como seres malignos a los dominadores. San Jerónimo era bochinchero. la tradición y organización fue heredada a sus hijos René y Róger Toribio y a su nieta Martha Toribio. fundado en 1961 por la Cofradía de Elías e Israel Rodríguez. mejor. carretas nahuas. entre una buena cantidad de seres de los mitología nicaragüense tanto urbana como rural. encorvado. blanco. El Torovenado del Pueblo. también de Monimbó. para cuidarlos y rezar por ellos. En estos carnavales. y nació como una procesión en pago de una promesa de la señora a San Jerónimo. sólo participan hombres. Esta festividad. pero en él han participado carrozas motorizadas pagadas por empresas comerciales. como de algodón y con sombrero de palma. sale de la casa de la familia Toribio todos los años. los participantes se disfrazan de personajes diabólicos como brujas y diablitos. Después de morir doña Carmen hace unos años. es el más grande de todos. lo podían . También dentro de la procesión. que es una de los que sobrevive aún con apoyo popular y de los artesanos de Masaya. que de acuerdo a la tradición sustituyó a la de la Virgen de la Asunción. delgado. Entre más estrafalario va el personaje. padre sin cabeza. chanchas brujas. pero al año siguiente lo convirtió en un carnaval. en la práctica. con poblada barba. que va en su peaña. la Virgen no. lo que lo alejó un poco de las raíces populares.

en Catarina para San Silvestre. en Diriamba. que cayeron en combate durante la guerra de liberación. cristiano y pagano. en Niquinohomo para Santa Ana. vaquitas y yegüitas. disfraz. Chinegros o Negritos. grandes Torovenados. ha tenido sin embargo influencias poco gratas a los folkloristas. y cuya última expresión anual son los bailes folklóricos que se desarrollarán este fin de semana.. trajes de mujer. o de seres diabólicos extraídos de fiestas como la Hallowen. los viejos del Güegüense. EL TORO VENADO El más famoso de los Torovenados es el Torovenado del Pueblo.. Se celebra en Diriá para la Virgen de los Desamparados. Ratón. chispeante sin orden convencional y . Son los hermanos Rodríguez de Monimbó. el Torovenado. sin ley. BALLET FOLKLORICO NICARAGUENSE QUETZALNAHUATL | Los dos Bolillos CARNAVAL ES UNA MUESTRA DE SINCRETISMO CULTURAL Ese sincretismo cultural. Mexicanas y Carteles. místico-religioso. Doña Felipita Cermeño advierte que la lucha actualmente es por preservar lo original. EL VOCABLO: . . frente al imperialismo. O más bien contra la ley o para ubicarlo en_ su sentido exacto contra la dominación. en Masatepe. que se celebra en Masaya el último domingo de octubre. en toda la zona que fue Mangue. lo tradicional y que en ese sentido la Casa de la Cultura de Masaya conversa con los organizadores para evitar una invasión de expresiones culturales foráneas. tampoco las'vat cas. ni con el Macho.bailar un grupo de personas que van guardando un precario equilibrio bajo la influencia de licor blanco o chicha de maíz. todos pueden ir en la misma procesión pero cada cual es cada cual. la ciudad con fiestas más largas del país. como la aparición de máscaras de Drácula. Es la más palpable muestra de la resistencia cultural activa frente a la colonia. aunque Torovenados se celebran en toda "La Meseta de los Pueblos" bajo el mismo concepto: Máscara. frente al liberalismo. El Torovenado no son los Negros. es uno y el único renovable. Tampoco debe confundirse con las Inditas. los diablitos. Ji "Ti! notepe. que nada tienen que ver con nuestras raíces.. contra las leyes dominantes. comparsas y mucha comida con buenos tragos. Los Torovenados en realidad culminan con tres meses de festividades de Masaya.

VULGAREO AL ATAVISMO: Frente al español que le impuso un crden mítico. al imperialismo LA COFRADIA DEL GRAN TORO VENADO DEL PUEBLO . Y el torovenado se hace para protestar. padrote. es el poder mítico indígena: sagaz. listo. En casi todas las fiestas existe El Tope. el indio lo vulgarea y lo hace suyo. Uno se lleva a casa como buey. la autoridad es desautorizada por el pueblo frente al imperio. ¡Uh jojojúú! Es la exclamación del Torovenado al terminar la música. el otro sólo muerto. En algunos lugares de México. Es el paroxismo del dominio. del toro español quedó el bujido. Frente a la fuerza utilizó la astucia. prefiador. inteligente. denunciar y explicar al pueblo lo que sucede. Y vulgareó la fiesta. El venado. su energía. porque para ese momento los de "a pie". por el hacendado del pueblo. en la procesión se fundieron el toro y el venado! Aunque el nombre está compuesto de dos vocablos españoles. difícil de atrapar. Es la trampa en la que el indígena no cayó. el origen es indohispano. se sienten agradecidos de ser salvados por los "de a caballo". lo poseía y además lo integraba como propio dándole un nuevo matiz. El señor gobernador frente al pueblo. bruto y fuerte. montarlos y atropellarlos. de audacia y listeza frente al conquistador español de cruz y espada que se sentía toro fuerte. porque era sagaz como el venado. por lo menos entre los mazatecas se celebra la danza del venado con mucho brío y se trata de imitar sus movimientos. atropellar al toro que en la procesión vino atrope» Bando gente. los mitos con los mitos y los ritos. de arriba abajo el macho ensarta a la hembra en alegre carrera. es decir la resistencia cultural dominaba el mito del fuerte toro español. inatrapable. español altivo. en juego por las laderas de la Laguna de Apoyo.El Torovenado es un sincretismo mítico-religioso: el toro. se trata de reproducirlo poseyéndose de venado. allí desfilan los toros que van siendo dominados por los "de a caballo" y los llevan a la barrera para sacarles suertes. Son dos proyecciones frente a dos animales ataviados que se funden en la fiesta mítico-religiosa en donde se traslapan las imágenes con los ídolos. unido a sus propios mitos: al venado. y dueño del rebaño de vacas. Y allí en ese sincretismo es donde indudablemente tiene sus raíces el hombre. Dominó al toro y lo llevó a la calle danzando. gente aterrorizada ante el riesgo de un cachazo de toro y que luego pasa a ser dominado en el bramadero (de bramar). su vivacidad. contra el venado que preña a la carrera. agresivo. corriendo el macho y corriendo la hembra.

Yo te quiero mucho mas Pero ahora que ya sos libre. El vestido típico es la pollera (para la mujer) y el montuno (para el hombre). la estructura. Con la pollera de gala se usan finas prendas. retomar para impulsarse. Lo evidente es que esta organización tomó los nombres de los tiempos idos. Canción de Nicaragua Ay Nicaragua. por lo menos por los nombres. Yo te quiero mucho mas Folclor de panama El Folklore panameño es muy variado. Ay Nicaragua sos mas dulcita Que la mielita de Tamagas Pero ahora que ya sos libre. que fue la forma de organización social que trajeron los españoles. Vestuario: Nicaragua es un país tropical cálido. Nicaraguita La flor mas linda de mi querer Abonada con la bendita. Sangre de Diriangen. para proyectarse. Debe incluir prendas frescas y livianas. Los Santos. Nicaraguita. de lo ya asumido culturalmente como propio. Se ve más que nada en las provincias centrales (Herrera.La cofradía del gran Torovenado se formó en Monimbó y en la organización los Monimboseños. Coclé y Veraguas). Es la actitud de los hombres que están en pie de lucha. contra los interventores. pollera montuna (de trabajo) y pollera de gala (de encajes). Ocotal . Nicaraguita. es conveniente usar prendas para el frío. use prendas y calzado impermeable. Si visita la Zona Norte (Matagalpa. etc) o tiene planeado un ascenso a alguno de los volcanes. la pollera de gala panameña es uno de los vestidos mas . Hay dos tipos de pollera. Estelí. afianzarse sobre sí mismo y en los valores que posee para avanzar. responden a la organización de las ciudades en la colonia o de las cofradías medievales. Nicaraguita. para desarrollarse a partir de sí mismo. Al visitar bosques de nebliselva como el Volcán Mombacho o Maderas. o zonas húmedas como el Río San Juan.

un sombrero de paja. el atravesao. ha llamado poderosamente la atención: el arduo y delicado trabajo hecho a mano. entre los más populares están: El Tamborito. Los hombres también tienen dos tipos de montuno. el montuno consta de un pantalón negro y una camisilla blanca. adornada con trencillas y dos arandelas. TRAJE TÍPICO PANAMEÑO Y LA POLLERA: ¿Qué es la Pollera? La pollera panameña nace del traje femenino español del siglo XVII. En el exterior. tamborera.Es importante señalar que el vestido de la Pollera panameña ha ganado premios internacionales como mejor vestido típico del mundo. como elemento tipificador. donde era usado por las mujeres españolas del siglo XVI-XVII. que está compuesto de dos piezas separadas. con diferentes puntadas y enriquecidas con trencillas y encajes. Es en el campo de lo folklórico. y el vistoso colorido de sus labores plasmadas sobre los finos lienzos con artística simetría. los panameños fabrican sus propios instrumentos dependiendo del tipo de baile o del grupo indígena. la mejorana. generalmente. Cancion de panamá . También hay la danza de los diablicos. entre el ambiente más puro de nuestra artesanía femenina. La pollera tiene sus orígenes en España. por la boca de la camisa. cutarras (zapatos de trabajo de cuero de vaca utilizados por el campesino panameño) y una bolsa llamada chácara. el de trabajo y el dominguero (de gala). blanco con una saya de amplio vuelo con dos o tres zócalos. el tradicional armazón básico. los congos y las danzas indígenas. La pollera es producto de un arte anónimo que creció y se desarrolló al calor de nuestros hogares campesinos. que consisten en una camisa y un pollerón confeccionado con tela fina. el punto.costosos que se conocen. en ésa época era un traje. En la pollera. el cuerpo y el susto de la pollera. Estas van trabajadas sobre tela blanca o estampadas. cumbia. en su interior. palo de mayo y danza del saracunde. El Pollerón: está compuesto de tres piezas: una pretina. Hay diferentes bailes típicos. el bullerengue. donde lo típico del vestido en las diferentes regiones del mundo encuentra sus últimos reductos. La Camisa: está formada. Es el traje típico de la mujer panameña. al lado del traje lujoso. con sobrepuestos o bordados en dibujo floral. una superior y otra inferior levemente recogidas y trabajadas con labores variadas. trencillas y encajes. existe el de diario. por un armazón básico revestido de un papabalazo y las mangas. Para acompañar las danzas.

CORO: Vamos a bailar la murga la murga del Panam los muchachos se alborotan cuando lo ven caminar Eh vamos a balilar la rumba la rumba del panam esto es una cosa facil y muy buena p` bailar CORO: Vamos a bailar la rumba la rumba del Panam los muchachos se alborotan cuando lo ven caminar aay tu tienes un caminao que me tiene trastornao y cuando bailas la murga oie mamita que buena estas coro: estes la murga del panam oie muchacha vamo a bailar coro: estes la murga del panam eeeestes la murga del panamaa coro:estes la murga del panam ooooie quiero bailar coro:estes la rumba del panam eeey panama y panama y pana panamaaa coro:estes la rumba del panam ataca JONH en el 4 yo voy todo. San Pedro Sacatepéquez. San Pedro Ayampuc. la de Mixco en enero. FOLKLORE SOCIAL Entre las fiestas más populares ( aunque todos los municipios tiene la titular) podemos mencionar la del 15 de agosto en la ciudad de Guatemala. Entre la metalistería artesanal destacan San Juan Sacatepéquez. Chuarrancho y San Pedro Ayampuc. Chinautla.. manteles y otros productos que se elaboran con fibras de algodón y se fabrican en los municipios San Juan Sacatepéquez. San Raymundo. especialmente en el Mercado Colón en la zona1. San Miguel Petapa y Amatitlán. en honor a la Virgen de morenos. Chuarrancho. La cerámica es utilizada o elaborada en los municipios de San Juan Sacatepéquez. Mixco. ehh Murga pa aqui murga pa all coro:esta es la rumba del panam estas es la murga y que buena estaa coro:estas es la murga del panam eyy chacuchucuchae chacuchucuchucuchachacha coro:esta es la rumba del panam que buena la maraca la murga mam coro:esta es la rumba del panama Murga pa aqui murga pa alla EL FOLKLORE DE GUATEMALA FOLKLORE ERCOLOGICO Entre la mejor cerámica del Departamento. como piñatas. la . sobre todo en la fabricación de tejas y ladrillos. barriletes y coronas. Palencia y Villa Canales. e incluso del país. Chinautla. podemos mencionar la elaborada en Chinautla. La alfarería se convierte en uso domestico en San Juan Sacatepéquez. San Pedro Sacatepéquez y en Mixco. San Raymundo. En la elaboración de tejidos podemos mencionar los güipiles. Mixco. San Raymundo. cortes. Los trabajos en papel. San Raymundo. en honor a la Virgen de la Asunción. son encontrados en la ciudad Capital.

Los chistes son muy populares al igual que los cuentos en todo el Departamento. Los mercados de frutas. Entre las cofradías encargadas de posesionar a los santos patronos están la de Mixco. Con respecto al ámbito literario podemos mencionar las diversas leyendas. San Pedro Sacatepéquez y San Raymundo. San Pedro Sacatepéquez. También es digno de mencionar el convite llamado de los Fieros practicado en Villa Nueva. La del torito. La de Moros y Cristianos que se danza en Mixco. verduras y flores más famosos e interesantes son los de San Juan Sacatepéquez y Palencia. en Fraijanes. el 8 de diciembre. En la ciudad de Guatemala abundan las leyendas sobre todo en los Barrios antañones. practicada en Mixco. Amatitlán. San Juan Sacatepéquez. cuentos y chistes que se cuentan entre las generaciones como El Cadejo. Los de Mixco y Amatitlan son grandes y abundantes en productos regionales. como La cola del diablo. La Siguanaba deambulando por Villa Canales. como el de los Gigantes en Mixco. Los bailes también son famosos. la Llorona grita fuerte en Santa Catarina y San José Pinula. San Juan y San Pedro Sacatepéquez como las más populares además de las de la Ciudad Capital. También existen otras leyendas relacionadas a ciertas características del lugar. están la del Venado en los municipios San Juan Sacatepéquez y Chinautla. donde también se baila el de la Conquista. San Juan Sacatepéquez.del Niño de Atocha en Amatitlan y la de Villa Nueva. San Raymundo y Guatemala. El Departamento es pródigo en relación a la cantidad de grupos de danzas practicadas. Canciones de guatemala Luna gardenia de plata que en mi serenanta te vualves canción tu que me viste cantando me ves hoy llorando mi desilución calles bañadas de luna que fueron la cuna de mi juventuud vengo a cantarle a mi amada oh luna plateada de mi Xelajú vengo a cantarle a mi amada oh luna plateada de mi Xelajú CORO Luna de Xelajú que supiste alumbrar en mis noches de pena poruna morena de dulce mirar Luna de Xelajú me diste insipriración la canción que hoy te cantó regada con llanto de mi corazón . que formó el lago de Amatitlán. Villa Nueva. el Sombrerón en San José del Golfo y Palencia que se cree que por ahí nació. Por otro lado. en honor a la Virgen de Concepción. FOLKLORE ESPIRITUAL – MENTAL Casi todo los municipios cuentan con su marimba de concierto apegada a sus municipalidades y ejecutan música en días de alguna festividad.

Actualmente los colores son más vivos y fluorescentes. por lo que distinguen más al traje típico. el amarillo y el negro. Su origen aunque aún no está claro. En la época precolombina se conoció el rojo. del maíz (vida) y de la muerte.en mi vida no habrá mas cariño que tu mi amor por que no eres ingrata mi luna de plata Luna de Xeeeeeelajú Luna que me alumbro en mis Vestuario de Guatemala noches de amoor hoy consuelas la pena por una morena que me abandonooo En Guatemala la vestimenta es un símbolo de expresión artística y religiosa. rayón. y de conchas marinas. que eran los colores sagrados de la guerra. La túnicas que utilizaban las acompañaban de plumas. así como algodón. Por lo que encontramos en ella una variedad de mezclas mayas y españolas. lana. el blanco. El algodó naturalmente era café. que fué tinte de exportación muy importante para Guatemala. El traje Guatemalteco al igual que la cultura y las tradiciones ha evolucionado mucho según el cambio en la historia. se podría decir que según ciertos dibujos. colorido sin fin y una gama de significados. Utilizaban las plumas para tejer. hechos desde la época maya. encontrados en vasijas y estelas. El rojo se preparaba con la cochinilla. ellos se vestían según su status social dentro de la comunidad. fibras sintéticas. bordar y para adornar los trajes de los nobles y los guerreros. estos también tiene su historia. piedras de colores vivos y pieles animales. también se utiliza para su elaboración seda. . de corteza de ciertos árboles. Los trajes guatemaltecos se fabrican con telares e hilos. Los colores son los lenguajes que utilizan estos trajes. Se utilizaban tintes sacados del añil. edalina y lustrina usadas apartir de la conquista.

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