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Arquitectura Monastica Del Siglo Xiv

Arquitectura Monastica Del Siglo Xiv

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ARQUITECTURA MONASTICA DEL SIGLO XIV Arquitectura neoclásica en México Este movimiento artístico nace como una Protesta

hacia las exageraciones ornamentales, arquitectónicas y pictóricas utilizadas durante el periodo barroco. El estilo predominante involucra líneas simples, comprendidas en planos simétricos. Otra circunstancia que influye en el arte neoclásico en México, es el Movimiento de independencia, que va a promover en los artistas de la época un sentimiento de cambio y rebelión ante las normas establecidas por los conquistadores españoles. Las obras arquitectónicas son por excelencias civiles y no religiosas como se acostumbraba. Al mismo tiempo e influenciado por la ilustración, el arte adquiere un carácter internacional que se manifiesta en la creatividad y uso de técnicas nuevas que eventualmente van a dar origen a los siguientes movimiento, romántico modernista como es el mexicano, el y el Nacionalista.

En esencia, la arquitectura neoclasica reproduce las formas generadas por los griegos y los romanos, mas no tarda en suprimir toda referencia a las medidas del cuerpo, prefiriendo el nuevo sistema metrico adoptado por los franceses y favoreciendo la monumentalidad. Despues del barroco y del Rococo, el neoclacisismo representa una simplificación: las lineas rectas dominan sobre las curvas, existen menos contrastes de volumenes, menos adornos. La simetría se generaliza, dinteles y columnas remplazan los arcos. Los frontones triangulares substituyen los circulares y las balaustradas reaparecen sobre los edificios. No es la primera vez que se vuelven los ojos a los valores de la antiguedad griega y romana. El Renacimiento, por causas y con ideales diferentes, exploró esos campos trasformándolos en algo suyo, personal y espontáneo y sublimándolas con gran genio. En el siglo diez y ocho interviene el espíritu de la ilustración, de la racionalidad, del análisis del arqueologismo, muchas veces congelado con la normatividad de las academias que se fundaron en esta época. En el campo de la pintura y de la escultura se puede resumir su actitud como la "preeminencia del dibujo sobre el color, del contorno sobre el rasgo, del volumen sobre la mancha, de la composición sobre la impresión y del desnudo humano idealizado sobre todo lo demás" Aparte de las perspectivas históricas que justifican la aparición del neoclasicismo, hubo otras razones que lo valorizan como actitud en el campo de las artes y, especialmente en la arquitectura.

CATEDRAL DE SAN JOSE/ TOLUCA La Iglesia Catedral de San

José de Toluca, es el templo católico levantado sobre lo que fue el convento franciscano de la Asunción. Está ubicada en el centro de la ciudad de Toluca al sur de la Plaza de Los Mártires. La Iglesia Catedral de Toluca de San José es la sede, y la cátedra recinto santo patrón de la ciudad. Después de la conquista, a mediados del siglo XVI, la orden de los franciscanos levantó el convento de la Asunción de María en la antiguaTollocan'. Este, fue utilizado por la orden para dedicarse a la evangelización en el lugar. Ya para el año de 1867, debido al lamentable estado que presentaba el inmueble, y con el aumento de la población de Toluca, se decide demolerlo y, en base a los planos presentados por el arquitecto Ramón Rodríguez Arangoiti, se inicia la construcción del nuevo edificio, el cual sería realizado en estilo neoclásico. Los escritos, dibujos y cursos que se establecieron en esa época, suscitaron discusiones y polémicas que en el fondo eran la interrogante de la esencia de la arquitectura y del futuro camino de ésta. La respuesta se encauzó, lamentablemente, con un criterio historicista, pero tuvo la virtud de hacer repensar conceptos de teoría de la arquitectura y de su correspondiente filosofía. Tiene planta basilical con una orientación en donde su fachada principal mira hacia el norte y su parte trasera hacia el sur, consta de cinco naves, las dos de los extremos dedicadas a las capillas, que suman diez en total, otras dos entre la nave principal y las capillas se utilizan como pasillos que dan acceso a las capillas por último la nave mayor que es más alta que las demás y es la que lleva directo hacia el altar. Sobre el crucero se levanta la cúpula, que es de doble tambor, y cuenta con linternilla, sobre la que se erige la imagen de San José, Santo patrono de la ciudad. en la parte frontal tiene un fachada de estilo neoclásico además de dos torres, las cuales constan de tres cuerpos coronados por cupulillas. del Obispo Toluca. catedralicio de la fue Diócesis de Este

erigido bajo el protección y patronazgo de San José de Nazaret que al mismo tiempo es

el último es octagonal y en lo alto. Sobre las ventanas hay tres relieves: San Miguel. El frontón. tres esculturas alegóricas a las virtudes teologales: Fe. San Las torres Atanasio. con ocho pares de columnas de orden tienen pedestales. el escudo del Primer Obispo de Toluca y San Rafael. el de en medio el de. hay cuatro estatuas que son de los evangelistas. Esperanza y Caridad. a los lados de la caja del reloj hay cuatro esculturas monumentales de situadas la sobre son Iglesia. Santa Cecilia (reproducción de Jan Van Eyck) y coros de ángeles (obra de Honorato corintio que Nacianceno. San Marcos. a los lados de las puertas hay cuatro nichos 2 de cada lado con imágenes del los apóstoles: Santiago el Mayor. Sobre la cornisa al pie de la torres. los dos primeros cuerpos de forma cúbica y donde existen campanas.La fachada es de estilo neoclásico a los pies de la fachada tiene escaleras para poder ingresar a la catedral la fachada cuenta con dos cuerpos que remata con un frontón y con un reloj. fustes y capiteles.. San Basilio y San Juan campanario. El segundo cuerpo. un entablamento remata los capiteles. tiene cuatro pares de columnas y enmarcan tres ventanas las cuales tienen vitrales siendo Aguilera). el capulín. San Pedro y San Felipe (obra de Juan Ramírez). Posee dos torres gemelas que sirven cuerpos de campanario con cada una. además tres de estar coronadas por un cupulillas cada una. con el tiempo se diseñaron. San Lucas y San . Al centro. como remate. El primer cuerpo cuenta. San la balaustrada que de doctores Gregorio Crisóstomo. Los cuatro pares de columnas de en medio guardan tres puertas de madera en forma de arco de medio punto. San Pablo. coronado con la caja del reloj y por encima. originalmente no se contemplaron en los proyectos. remata este conjunto con la escena en relieve de la Ascensión de Cristo al Cielo (obra del escultor Juan Ramírez). San Mateo.

siendo los canteros Zenaido Flores y del Sr. pero la fachada oriente tiene dos puertas de madera coronadas por un frontón sin adorno dan acceso a lo que es el atrio que limita con la hoy plaza Fray Andrés de Castro. son obra del Juan Ramírez. Sobre las pechinas en vista a la cúpula. que en la sima tiene una estatua de San José con el Niño Jesús de seis metros. que les característica: sólo ventanas de medio punto. la cúpula es de gajos y le corona una alargada linternilla. arcángeles Miguel. El acceso a este lugar es muy reservado y sólo en ocasiones especiales es posible subir. Pacheco. Cúpula. Las fachadas laterales destacan por la sencillez el paso de la luz a las capillas del interior de Catedral. en bronce y obra del escultor Ernesto Tamariz. Las esculturas. Gabriel y Uriel (se distinguen por sus atributos). como todas las que hay en Catedral. que favorecen . dos puertas de medio punto dan acceso al Portal Reforma. Rafael. hay cuatro relieves de los ángeles..Sostenida por cuatro columnas de 29 metros y con doble tambor donde existen pilastras.Juan. la del lado poniente. lo demás lo rodea el Portal. todo ello es de cantera natural.

Ejemplo de ello son el actual Museo Universitario del Chopo y el gran Mercado Hidalgo de la ciudad de Guanajuato.TEMPLO DEL BUEN TONO Obra del ingeniero Miguel Ángel de Quevedo. la estructura de El Buen Tono fue recubierta y su construcción lució un acabado estilo francés. . material muy resistente usado comúnmente en las construcciones de finales de siglo XIX y principios de siglo XX. ubicada en la calle de Buen tono y Ayuntamiento. pero a diferencia de estas dos. en esta obra se reflejan elementos del Neobarroco y del Neorrománico. La estructura de la iglesia del buen tono fue hecha de hierro.

el cambio histórico. Fue la expresión de la burguesía. Fue un fenómeno principalmente urbano y burgués. por medio de un arte refinado y estilizante. busca separarse de la burguesía y su materialismo. la música. y que influyó tanto las artes decorativas como la literatura. de aquella burguesía que amaba lo visual. . Es un estilo más decorativo que estructural. el punto de convergencia entre todas las corrientes inmediatamente anteriores y el trampolín desde donde se apuntó buena parte del manifiesto del arte contemporáneo. lo bonito. lo ostentoso. el final del siglo XIX. orfebrería entre otras muchas artes y ciencias. El modernismo fue un movimiento que se dio a finales del siglo XIX y comienzos del XX. aún así. lo vital. lo palpitante. volviendo a la artesanía sin renunciar a la creatividad. Fue como el broche de oro del fin de siglo. Su objetivo era descubrir una forma de hacer artículos valiosamente artísticos.Arquitectura moderna en México El modernismo representa la inquietud de una época. Pero como movimiento artístico significó algo más.

recibió varios nombres: Art Nouveau en Francia. de los elementos espaciales. entre otros. Style 1900 en Bélgica. debido al desarrollo de las tesis de Le Corbusier. paralelo al progreso de la técnica y los materiales de construcción. técnicas y materiales. La línea y la acentuación de las cuervas.Tal vez a causa de la relevancia del pensamiento emanado de la Bauhaus. cambiante. El modernismo no se limitó a ser tan solo un estilo artístico. que corresponde al estado psicológico de la clase social. joven. etc. de forma fantasiosa. La alusión a elementos de la naturaleza y a las fuerzas. Actitud abierta hacia lo nuevo. Gusto por los temas exquisitos. se suman el uso de materiales como el cristal. con Mies van der Rohe. motivos inspirados en la naturaleza. la sensación de movilidad. orfebrería. Modernismo en España. decorativos y exóticos. Tiene un fuerte componente ornamental. es uno de los rasgos definitorios de este estilo. pudiendo llegar así casi a la abstracción. sino que se manifestó en el ámbito literario. floreal. en cuanto a lo que se refiere que es viva. un movimiento de clase mundial. la madera y el hierro fundido. Los más destacados del modernismo analizaron creativamente los nuevos materiales industriales. artes gráficas. etc. Transmite la idea de agilidad a través de líneas curvas. Se pueden establecer los siguientes rasgos del modernismo: Amplia libertad creadora. está implícita en las obras llevadas a cabo por el modernismo. la nueva arquitectura modernista rompe con las limitaciones y crea un nuevo estilo con nuevas formas. Se inspira en flora y fauna en proceso de estilización. así como las posibilidades que les ofreció la industria. musical. la continua referencia a la naturaleza. Jugendstill en Alemania. pintorescos. La arquitectura anteriormente se limitaba a imitar los estilos del pasado. Sentido aristocrático del arte. el vitalismo. favoreció la aparición de lo que se ha dado en llamar el estilo “internacional”. Se intenta expresar un componente de optimismo. No fue un fenómeno homogéneo. el mote principal que se ha dado a la arquitectura moderna es el del “racionalismo”. sino que se vio marcado por las características nacionales y socioeconómicas de cada país al que llegaba. Al ser este. Sezessionstil en Austria. Correspondencia de las artes. Al alambicamiento de las formas. Floreale en Italia. . dinámica. como el agua o el viento. nuevo. El desarrollo del componente racionalista de la arquitectura. adjetivo concurrente con el de “funcionalismo”.

pero pocos conocen su nombre. Nadie puede ignorar su presencia monumental. pues con sus brazos abiertos parece querer contribuir a acelerar el tráfico vehicular que confluye en las vecinas avenidas de División del Norte. Contadas son las iglesias que como el Purísimo Corazón de María resumen la historia de una colonia (la Del Valle) y una nación (México) durante el siglo XX. Edificada toda en concreto (material de construcción por excelencia del siglo XX) sus dimensiones apuntan a lo sublime. Todavía son más numerosos los que ignoran su nombre y que a falta de conocerlo la llaman: "Nuestra Señora del Transito". . por eso menciono un ejemplo de principios del siglo XX que igual muestra los inicios de la arquitectura moderna en México. Colonia Del Valle y Amores en torno al Parque Mariscal Sucre. ornamentación con formas vegetales. concebidos en movimiento. Me fue difícil encontrar un ejemplo de arquitectura religiosa modernista del siglo XIX. Mucha gente piensa que la gran efigie que corona su cúpula es un Cristo en vez de la Virgen María. estructura y materiales visibles.Pero ya en arquitectura se caracteriza por: creación de espacios orgánicos. IGLESIA DEL PURISIMO CORAZON DE MARIA El Purísimo Corazón de María es una parroquia que difícilmente pasa desapercibida para quien transita por la Calle de Gabriel Mancera. integrada con la arquitectura.

se construyó la capilla inicial. La capilla se situaba en el atrio de la parroquia actual. el arzobispo de México. donde ahora hay un puesto de periódicos. la capilla se erigió en parroquia y fue entonces que se le denominó: "Purísimo Corazón de María". A esa capilla asistían a misa los vecinos de la Colonia Del Valle. la señora María Michaus. quienes tenían que cargar las sillas de sus casas. Se organizaban colectas con abonos fijos y se pasaba semanalmente a cobrar la recaudación a las casas. Cuando cesó la persecución religiosa fue una de las 25 capillas autorizadas a celebrar misa legalmente. el señor Alfredo Martínez. José Mota del Río. El señor Gustavo A. bendijo la capilla re cien terminada. al pie de la escalera. pues por sus reducidas dimensiones la capilla no daba cabida a todos. según comenta su hijo. A la capilla difíciles. En 1931. Las obras de la cripta comenzaron en septiembre de 1938 siguiendo los planos trazados por el arquitecto Luis Olvera y bajo las órdenes del ingeniero Miguel Rebolledo. Pequeña. Martínez cedió el terreno donde actualmente se ubica la Iglesia. fue obligada a cerrar sus puertas al igual que los trescientos templos de la capital del país. quedando al frente el capellán Satiago Dot. . La participación de los vecinos de la Colonia del Valle fue fundamental en la edificación del templo. es cierto. pero rebosante de vida. original le la tocó vivir años guerra Durante llamada cristera. La familia Martínez Michaus también plantó algunos de los árboles que se encuentran en lo que anteriormente era llamado el Parque Central hoy Parque Mariscal Sucre. quien añade que a instancias de su mamá.En sus inicios era tan sólo una humilde ladrillo capilla y con paredes de de tejado madera. que se financió en gran parte con sus aportaciones. En diciembre de 1923.

lo que ha motivado que en este lugar se hayan filmado algunas películas como "Romeo y Julieta" protagonizada por el conocido actor Leonardo di Caprio. según comenta el padre Armando Uribe. Esta iglesia se encuentra en Gabriel Mancera esquina con Torres Adalid a un costado del Parque Mariscal Sucre. en 1946. Un año después. pero. A principios de ese año se construyó.Los padres claretianos se hicieron cargo de la parroquia a partir de mayo de 1940. la base de la cúpula sobre la cual se proyectaba construir la imagen del corazón de María. BIBLIOGRAFIA www.arquitecturademexico.com www.mexicodesconocido. En el interior de el templo se pueden observar fantásticos vitrales y murales que representan diversos pasajes bíblicos en una extraordinaria arquitectura en la que se mezclan de manera impresionante varios estilos como el art déco y el funcionalismo con cierto aire gótico. Cinco años mas tarde se comenzó la cimentación del primer cuerpo del santuario.com . El proyecto original era levantar un monumento mucho más alto que el actual. quedó concluida la cripta. las autoridades no lo autorizaron para que no sobrepasara en altura al Monumento a la Revolución. sobre los arcos de la bóveda central. La etapa final de la construcción de la iglesia inició a mediados de 1947 y culminó en 1953.

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTONOMA DE MEXICO FACULTAD DE ESTUDIOS SUPERIORES ACATLAN HISTORIA DE LA ARQUITECTURA EN MEXICO ARQUITECTURA MONASTICA DEL SIGLO XIV ALEJANDRA RODILES GARCIA REYES .

Así. siendo calificadas de "severas y tristes". retratan claramente. villas y chalets. La capital manifestó su crecimiento desde 1890 extendiéndose hacia el barrio de Santa Maria la Ribera. habían perdido para muchas gentes el valor y la nobleza que habían dado fama a la capital un siglo antes. La Ciudad de México al ser la capital de la Republica va a manifestar más claramente el proceso.ARQUITECTURA CIVIL DEL SIGLO XIV Antecedentes. para que en ellos pudieran habitar el mayor numero de personas. Esto trajo como consecuencia inmediata. las familias que las habitaban. la miseria y la insalubridad de las viviendas proliferaban velozmente. . desde finales del "romanticismo" hasta el "modernismo". se propago también a sus edificios y a sus habitantes. y al mismo tiempo la mutilación y destrucción. ricas y elegantes tiendas. De 1895 a 1905 la actividad constructiva se acrecentó haciendo evidentes los profundos y favorables cambios que se producían en el habitad de la burguesía capitalina y los edificios institucionales y privados. se desplazaron hacia las nuevas colonias que ofrecían la posibilidad de una vida más "moderna". de los edificios virreinales. Si bien el régimen porfirista intentó dar gran esplendor a la ciudad de México pretendiendo dotarla de la infraestructura necesaria para la gran urbe. Por tales razones. El Eclecticismo. muchas de estas mansiones pasaron a ser casas multifamiliares a las que por su nuevocarácter colectivo se les añadieron muros. junto con el deseo "nacionalista". el hacinamiento. la promiscuidad y la falta de higiene de sus habitantes. emprendían la erección de grandes y monumentales construcciones: refinadas residencias. que influyeron tanto durante el Neoclásico. las tendencias y condiciones dentro de las cuales se desarrolló la arquitectura de esta singular época y que refleja las contradicciones de la sociedad porfiriana. el desarrollo y evolución de una sociedad que con gusto. basado en la interpretación y el "renacimiento" de lo prehispánico. la necesidad y el deseo de una buena parte de la sociedad por el "revival". "Las mansiones señoriales y nobiliarias de la época virreynal. y al mismo tiempo su interés por integrarse a la modernidad del "nouveau". Aspectos políticos. la permanencia de esquemas y gustos académicos provenientes de las Escuelas de Bellas Artes europeas. en contraste con el empeoramiento de las viviendas de las clases bajas. a cambio del "progreso" se sometía a una dictadura. al poniente y hacia Arcos de Belén al sur. tanto la aristocracia como el gobierno. fomentándose con esto el hacinamiento. sociales y económicos. en los barrios bajos. pisos y otros espacios. zonas viejas del centro de la ciudad y las zonas pobres de algunos barrios. Paralelamente. el completo abandono de estos barrios que. en poco tiempo. Lo complejo del periodo porfiriano (1876-1911) se ve reflejado en la arquitectura de su tiempoque abarca. en muchos casos.

el cambio en la economía del país. y la Roma y Condesa (1902. Hay que considerar que los arquitectos que se establecieron en nuestro país: franceses. y seguidores del nouveau. entre otras. Laintroducción de nuevas y revolucionarias técnicas de construcción. debido a las concesiones otorgadas por el gobierno a empresas extranjeras. ingleses y norteamericanos.lujosos cafés. o bien provenían de la Escuela de Arquitectura dependiente de la Academia Nacional de San Carlos en la cual. al igual que algunos factores culturales diversos entre los que destacan el europeismo principalmente que fueron interpretados como símbolo de "status". de distinción y "modernidad". una doctrina arquitectónica única y definida en cuanto a repertorios formales y organización de los espacios. belgas. Por lo prolongado del período porfiriano. fundamentalmente. habían recibido su formación profesional en Europa o en los Estados Unidos de Norteamérica. trajo como consecuencia inmediata. encontramos que no existe. franceses. fue durante los primeros años del porfirismo cuando comenzó su verdadero auge). San Rafael (1882).) Muchas de estas colonias poseían amplias avenidas y banquetas arboladas. lógicamente. la Guerreo (1874). historicistas. la construcción de un gran numero de viviendas para albergarlos. Por esto. por ejemplo Juan y Ramón Agea fueron enviados por el propio Santa Anna a estudiar a Roma. regresando en 1846 e introduciendo por primera vez los Tratados de Reynaud y Viollet-Le Duc. por lo que estos barrios se les llamo "colonias". Antonio Rivas Mercado. junto con la aparente estabilidad política y social. Cuauhtémoc (1890). restaurantes y teatros. fueron algunas de las más importantes. hay que tomar en cuenta que muchos arquitectos mexicanos de aquella época. sin embargo podemos establecer un común denominador en ella: la importación de todo extranjerismo. que permitían pasear a la sombra y admirar. El inminente ingreso de extranjeros al país y específicamente a la capital. Juárez (1898). Surgieron entonces la colonia Santa María la Ribera (que aunque fundada en 1861. italianos y norteamericanos. etc. Por otra parte. estudió asimismo en Inglaterra y posteriormente en la Escuela de Bellas Artes de Paris. se fundaron nuevos barrios en los cuales la alta burguesía nacional compartió el espacio urbano con ingleses. contribuyeron a la diversificación de los esquemas arquitectónicos. regreso a México en 1879 y fungió . El eclecticismo. hermosos jardines y residencias de diversos "estilos" que comenzaban a dar a la ciudad un carácter de "modernidad" que la colocaba a la altura de algunas ciudades europeas. recibieron una formación también europea. Varias fueron las razones que determinaron la creación arquitectónica de este periodo: la influencia de los nuevos estilos que imperaban en Europa aprincipios del siglo. al mismo tiempo. ya que pertenecían a diferentes tendencias: eclécticos. imponentes almacenes y bancos. Desde tiempos de Santa Anna fue común enviar a jóvenes mexicanos a hacer sus estudios a Europa. en realidad. italianos.

neogóticos. Muchos otros arquitectos extranjeros. Ernest Brunel. y el último como creador de un taller propio que funciono hasta 1914. con el motivo del concurso internacional para el proyecto del Palacio Legislativo y todos ellos fueron formadores de posteriores generaciones de arquitectos: los dos primeros como profesores en la Academia. en donde "Boari trató de hacer un Art-Nouveau „mexicaniza‟. arquitectos norteamericanos. neomudejares. Silvio Contri. tanto en su proyecto a un monumento a Porfirio Díaz (1900. neorrománicos. Luis Long. neoplaterescos. del nouveau. por ejemplo. por lo cual asoman en . Entre los arquitectos extranjeros que vinieron a nuestro país durante el porfiriato tenemos por ejemplo:       Adamo Boari. Federico Mariscal. Adamo Boari manifestó que las formas arquitectónicas propias de un pueblo debían utilizarse en la arquitectura pero "renovadas y modernizadas". etc. e inclusive indicios de lo que fue llamado "renacimiento mexicano". sin embargo casi nunca fueron trabajados a la manera del historicismo arquitectónico.como director de la Escuela Nacional de Bellas Artes a partir de 1903. se dedicaron a construir solamente: Lemos y Cordes. Silvio Contri. italiano proyectó el edificio para la Secretaria de Comunicaciones (1906). dentro de los discípulos de Boari tenemos a:     Manuel Ortiz Monasterio. movimiento prenacionalista que pretendió dar vida a una arquitectura basada en lo prehispánico y que surgió a raíz de los hallazgos arqueológicos de Leopoldo Batres. no realizado) como en el Teatro Nacional (1904-hoy palacio de Bellas Artes). Ignacio Marquina. elementos arquitectónicos y ornamentales neoclásicos. Respecto a este movimiento. Máxime Roisin. Siendo italiano el primero y franceses los últimos. Así. el mercado de Guanajuato (1904-1910). En congruencia con este pensamiento utilizo elementos indígenas. construyeron los edificios de la Casa Boker (1898) y la Mutua (1900). los tres vinieron a México en 1897. Luis Long. Emilie Benard. sino siguiendo al movimiento ecléctico. frances. Es común entonces encontrar reunidos en un solo edificio. el Palacio de Gobierno de Guanajuato. Consecuentemente la variedad de "estilos" arquitectónicos es una característica más connotada de este período estos. Bernardo Calderón. suizo. Ernest Brunel.

así como el "Portal del Águila de Oro" donde se alojaban los libreros de viejo de la antigua ciudad de México. el Sr. se convirtieron en un complejo catalogo de tipos arquitectónicos que se sucedían y entremezclaban un tanto desordenadamente y que aun resultan asombrosos. hasta del inventario que manejaba se encontraban diferentes tipos. Al terminar el siglo XIX. . Boker compró llamado una fuetes de para Roberto Boker (1843Dentro carros carros de de 1912). Algunas colonias de la época. en la esquina noroeste de las calles de Coliseo Viejo y del Espíritu Santo (actualmente 16 de Septiembre e Isabel La Católica) se encontraba "La el famoso hotel y café de Gran Sociedad".muchas partes cabezas de tigre y coyotes y unas poderosas serpientes que ondulan en los arcos de las ventanas del primer piso. CASA BOKER En el siglo XIX. debido al crecimiento del negocio. autos de parte del hospital del Espíritu vapor marca White. desconcertantes y extravagantes si no se analizan desde una perspectiva histórica y no la meramente formal. por ejemplo. cocheros. desde caballos bomberos. quien fundó en ese sitio. tanto en los monumentales edificios institucionales y empresariales. y tiene sus orígenes en el siglo XVI. En mayo de 1865 llegó a México un joven alemán éxito. villas y chalets de la aristocracia y que por moda alcanzo a la arquitectura habitacional más modesta. El eclecticismo se dio. como la Juárez y la Santa Maria la Ribera. el inmueble y los aledaños para construir su propio edificio. el cual hasta la fecha sigue perteneciendo a la familia ya durante cuatro generaciones. como en residencias. caso raro en un giro comercial en la ciudad de México. Este terreno hoy lo ocupa la Casa Boker. con gran ferretería. ya que formó Santo.

Museo la en de Antropología y la otra se extravió . Un detalle interesante en la construcción su fue que el fotógrafo fotógrafo judío-húngaro Guillermo Kahlo realizó primer trabajo como profesional con el seguimiento de la construcción de este edificio. Sonora. Todo lo anterior hace que esta obra sea un magnífico ejemplo de solidez de la arquitectura porfiriana construida para durar varios siglos.. los contratistas fueron A. una de origen prehispánico que virreinal. cuenta con amplios escaparates. periodo que el negocio fue intervenido. La fachada. entre otros. la que se supone que es el primer propietario al predio. cornisas y relieves decorativos.El proyecto de la Casa Boker fue de los arquitectos neoyorquinos De Lemos y Cordes. Whitney Co. Fue la primera construcción que se hace en México totalmente de viguetas de acero en columnas y trabes. Al excavar el terreno para colocar la cimentación representa escudo del se un encontraron águila. el original torreón que corona la esquina y los vistosos relieves ornamentales de bronce. y la obra la llevó a cabo el ingeniero mexicano Gonzalo Garita en dieciséis meses. de Nueva York. también los balaustres. Es de admirar la crestería de lámina de latón que remata la fachada y el torreón. y la dos otra del piedras. Hidalgo. La primera fue donada por la familia Boker durante Segunda Guerra Mundial.R. se deben notar como elementos decorativos los soportes con cerramiento de arco que abarcan doble altura. enmarcada por dos columnas de granito de Nogales. guirnaldas. está cubierta de cantera de Pachuca.

la construcción se inició en 1805 bajo la dirección del alarife José Gutiérrez y cinco años después la llamada "Casa de la misericordia" abrió sus puertas para huérfanos y desvalidos. como sede del Instituto Cultural Cabañas y dedicado a la promoción y difusión cultural. En 1983 abrió sus puertas. El primer proyecto del obispo fue crear un instituto o un albergue para huérfanos.HOSPICIO CABAÑAS La historia con Juan del la Hospicio del de Cabañas inicia con la época colonial. Una vez concluida la cerró a lucha sus revolucionaria siguió su misión hasta 1980 cuando puertas fueron y los trasladados niños asilados nuevas instalaciones. ancianos. Hace ya varios años el que antes era Hospicio Cultural Cabañas ahora es una clase de museo en el cual se . el edificio se recuperó y reanudó su misión caritativa y finalmente el proyecto de construcción original se terminó en 1845. El Hospicio Cabañas continuó siendo uno de los involucrados en los cambios políticos de la nación. esta vez con la Revolución mexicana. en honor a su fundador. aun así conservó a 770 asilados. obispo llegada Cruz Ruiz Cabañas y Crespo a la capital de la Nueva Galicia. Don Manuel Tolsá. a partir de ese momento se llamó el Hospicio Cabañas. En 1910 ocurrió algo similar en este lugar a lo ocurrido en la guerra de independencia. Para tal efecto eligió a uno de los mejores arquitectos. armas y tropas. y desamparados y que también funcionara como taller de aprendizaje. En 1829. restaurado. En el año 1810 la Casa de la Misericordia no escapó al torbellino de la guerra de Independencia pues allí se guardaron caballos.

Adicionalmente se imparten clases de arte a la población en general. en una superficie total de preserva 23. 106 cuartos.presentan pinturas de el gran pintor de Zapotlan Jalisco Jose Clemente Orozco el cual nació en 1883 y murió en el año de 1949. escultura. destacan las obras de Mathias Goeritz y la colección del pueblo de Jalisco. Además en este lugar se realizan importantes exposiciones de pintura.90 m². y dos capillas. El Instituto cuenta con una sala de cine .447. Cultural las obras de El José Instituto Cabañas. fotografía. conformada por pinturas y esculturas de artistas jaliscienses. 72 pasillos. etcétera. Clemente Orozco y entre otros acervos que guarda. Actualmente el gigantesco edificio cuenta con 23 patios. instalación.

mexicodesconocido.BIBLIOGRAFIA www.com www.com .arquitecturademexico.

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