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Historia Del Afiche

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Historia del Afiche1  

 
En 1866 Jules Cheret empezó a producir en París carteles litográficos en color con su  propia prensa. En Francia se había conservado la tradición de la litografía utilizada en la  ilustración de los libros, así que desde un punto de vista técnico, se puede trazar la  evolución del cartel a través de la página impresa.  Los carteles de Cheret apuntaban ya al diseño nuevo y sobrio que será característica  esencial del cartel: se ve en Champfleury‐les chat, de Manet, una composición que la  memoria retiene porque consta sólo de formas planas, contrariamente Cheret se basó  en la tradicional pintura europea y encontró un nuevo lugar para su obra: la calle. Puso  su saber de dibujante al servicio del lenguaje popular de su tiempo.  En Bal Valentino, Cheret establece el carácter dinámico de su obra. El payaso y las dos  muchachas parecen querer saltar fuera del cuadro, efecto que acentúan las  inscripciones curvadas hacia fuera, en éste caso la inscripción es parte del diseño, cosa  no muy común en él ya que otra persona se encargaba luego de colocar los textos en  sus trabajos.  El llamativo uso del negro y el entrelazamiento de las formas lisas entrañaba una  ruptura con la interpretación tradicional de los cuerpos sólidos y el hábito de crear una  ilusión de relieve, ruptura que Toulouse‐Lautrec y Bonard llevarían más lejos aún. Esto  se aprecia claramente en Les Girards, de Cheret (1879) por el carácter bullicioso de la  composición y los elementos de diseño largos y puntiagudos.  Por su influencia, los artistas jóvenes comprendieron que el cartel iba a crear un  lenguaje visual que permitiría expresar ideas de una forma sencilla y directa. Sus  carteles son un comentario decorativo de la vida que se desarrollaba en las calles  donde aparecieron éstos. En este sentido, Toulouse‐Lautrec utilizó su estilo para  describir las vidas interiores de los habitantes de esas calles. El elemento caricaturesco,  irónico y satírico, las formas sencillas y lisas, la línea decorativa, eran artículos que  usaba. Los diseños de Lautrec alejan al cartel de las ilustraciones de los libros y de la  pintura tradicional del caballete.  Hay un agudo contraste entre los carteles de Cheret, pensados para alegrar, y los de  Lautrec, que parecían feos y desde luego dejaban un poco de inquietud.  Otro artista cuyos carteles contribuyeron al desplazamiento desde el naturalismo hacia  el periodismo narrativo y descriptivo, fue Steinlein. Algunos implican un comentario  social directo. Mothu et Doria (1894) muestra a dos fumadores, uno enguantado, con  sombrero de copa y capa, que ofrece lumbre a otro, tocado con una gorra y con las  manos en los bolsillos. La misma observación descriptiva aparece en La Rue.   

Carteles Art Nouveau   
Fue el estilo más característico del cambio del siglo XX, que formó parte del diseño de  carteles en cuanto a estilo, dio un valor decorativo y ornamental a las configuraciones  lineales que con frecuencia derivaban de formas orgánicas. Iba unido a la idea de  nuevo.  En Alemania su desarrollo se debió al entusiasmo de grupos de diseñadores y escritores  responsables de la revista Die Jugend cuya intención de lo nuevo era integrar al arte  con la sociedad. La característica específica en el diseño de carteles era la fantasía, que  normalmente adoptaba expresiones orgánicas y estaba estrechamente relacionada con  la ilustración.  A parte de Die Jugend apareció otra revista, que se llamaba Simplicissimus que era más satírica y más variada, pues  abundaban las caricaturas y los escándalos.  Los carteles que hizo Heine son ingeniosos. Leo Putz creó diseños que probablemente atraían al público por su  componente erótico. 

                                                            
01. E. Manet, Champfleury- Les Chats, 1896. 02. J. Cherét, Les Girard, 1879. 03. H. Tolouse-Lautrec, Reine de Joie, 1892. 

 Mucha.  04. cuyos diversos números presentan obras  de Klimt.  The Chap Book. muy relacionadas con los diseños de Mackintosh.  05.Las obras de los vieneses fueron recopiladas en una serie llamada Ver Sacrum. entonces de moda. Sus carteles más conocidos están relacionados con Sarah Bernhardt.  En los EE.                            .UU. el diseño de cartel Art Nouveau está representado por la obra de Will Bradley. Bradley.  Una de las muestras más típicas del Art Nouveau es la asombrosa labor característica de Alphonse Mucha. Gismonda. 1894. Moser. Su  afición por las rocas y las joyas exóticas encontró en la personalidad de la actriz una realidad viva. Roller y muchos otros. A. Realizó varios diseños para  Deja Vu. 1894. W. con el estilo  de decoración bizantino. Es corriente en ellos un orden y equilibrio característicos que los distingue de la  simetría que presenta en general el Art Noveau.

 no apela a profundas motivaciones estudiadas en psicología o sociología. En esta  solución.  Teniendo en cuenta el propósito del mensaje que uno quiere transmitir.  • Publicidad no comercial  La publicidad no comercial comprende la promoción de actos y eventos culturales gratuitos. el diseñador decide la forma. el tema. fecha.  aunque la importancia relativa imagen‐texto varía de año a año y de producto a producto. por encima de informar. podrá llegar a atraer y retener su atención.Las funciones del afiche    El papel que desempeña el afiche dentro de la sociedad es el de comunicar. de manera de hacer que el  mismo actúe como refuerzo del contenido y no un modo de distracción. con poco texto. sino que se basa fundamentalmente en la información. Conocimiento acerca de problemas como la legibilidad de letras. no políticos o ideológicos. La  imagen es capaz de llamar la atención y retenerla. Y  conocimientos acerca de la eficacia comunicacional de las imágenes y de la relación entre forma.  sino la adecuada para el mensaje en cuestión. el diseñador gráfico contribuye a la comercialización de productos y servicios de  consumo. e incluye  tres áreas fundamentales:  • Publicidad (comercial y no comercial)  • Propaganda (política o ideológica)  • Comunicación de interés social (salud. lugar.  El diseño de productos es efímero y tiene que probar inmediatamente su eficacia.  Atraer. En general la publicidad no comercial tiende a usar un lenguaje más  directo y.  En la mayoría de los casos de esta área. El trabajo en gran escala en este campo. prevención.  Podemos citar como ejemplo afiches que promocionan un evento.    Diseño para persuasión    El diseño persuasivo es el diseño de comunicación destinado a influir sobre la conducta y reacción del público. el diseñador debe integrar lo estético con todos los componentes del mensaje.  • Propaganda política o ideológica  La propaganda política o ideológica. etc. pero de manera muy  diferente al lenguaje de la publicidad comercial. retener y comunicar son los tres pilares en cuyas tensiones el diseñador debe desarrollar su solución. las proporciones y el código  adecuado para la implementación del mensaje. el diseñador debe trabajar con mensajes de alto impacto visual.)  • Publicidad comercial  En el campo de la publicidad comercial. el  diseñador debe tener en cuenta una serie de pautas:  • Qué es lo que se quiere comunicar  • De qué manera  • Cuál es el público receptor  • En qué contexto se va a transmitir el mensaje  De acuerdo a las respuestas de las pautas anteriores. frases. párrafos y texto corrido. En general estas  comunicaciones son financiadas por gobiernos u organizaciones no gubernamentales (ONG) con el objetivo de contribuir  al bienestar social. la  promoción de servicios de la misma índole y de parques o atracciones naturales sin fines de lucro. higiene. texto y contenido. etc. intenta convencer y reforzar o modificar la opinión pública. utilizadas en la  comercialización de productos y servicios de consumo. Para lograr que el mensaje sea eficaz.  En la medida en que el diseñador conozca las preferencias del público. pero no necesariamente de acuerdo al estilo preferido por el público. organizar y presentar información en forma verbal y no  verbal. en donde lo que prevalece es la información sobre el  tema.        . por lo general.  La intención de persuadir al público a hacer uso de las posibilidades ofrecidas está presente. lo dividiremos en tres áreas fundamentales:  • Diseño para información  • Diseño para persuasión  • Diseño para educación    Diseño para información    El diseño de información requiere de habilidad para procesar. está apoyado por la investigación de mercado. palabras. seguridad.

 2003. La recepción de mensajes nunca es pasiva.  Percepción de un mensaje gráfico: el cartel.  John Barnicoat. siempre incluye elementos de  actividad que contribuyen a la construcción y entendimiento del contenido de mensajes recibidos. La visión es instantánea y se hace totalmente clara en 1/5 de segundo. No así en información. requiere usualmente mensajes breves. mientras que el educativo es el de contribuir al desarrollo. popularizado por la vieja teoría de la comunicación.    Diseñar para los ojos  Joan Costa Ed. si bien. Barcelona.  El diseño para persuasión persigue la modificación de conducta del receptor. pero si bien el diseño educativo también  persigue modificaciones de conducta.  El diseño para seguridad pública e industrial o prevención de accidentes.  juzgar y desarrollarse. Gustavo Gili. Ed. la cual connotaba cierto grado de  pasividad en la definición del mismo término. Fenómeno de anclaje del ojo.  Estimulación  Focalización  Percepción  1/10´´  1/5´´  1 a 2´´  Sensación. incluye elementos persuasivos.  . no es tampoco reducible a ello. las mismas son de carácter diferente. ya que la fuerza persuasiva de toda pieza de diseño pierde  efecto con el tiempo y hace necesario pensar más en términos de sistemas que en términos de piezas individuales.  Este concepto de considerar al receptor como un personaje activo en el proceso de la comunicación. 2000. pone en una nueva  perspectiva al término receptor. y no a adoptar decisiones preconcebidas. en el cual el individuo es motivado a pensar. si es  que el diseñador intenta seriamente contribuir a la solución de problemas.Diseño para educación    Educar no es reducible a informar y. En síntesis. de alta  potencia visual. tan brevísimo tiempo no basta  para comprender el mensaje  Plena visión de un mensaje simple  Plazo de exploración de un cartel  Bibliografía     “Los carteles” Su historia y su lenguaje. Grupo Editorial Design. En  educación. y constituye un desafío al talento profesional. La Paz. la participación activa del usuario del diseño es indispensable. el objetivo del mensaje persuasivo es el de  dirigir.

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