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REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION ESCUELA TECNICA DE COMERCIO ALBERTO ADRIANI SAN

CRISTOBAL-EDO TACHIRA

Ao: 4to U Informtica

Eysler G. Rico A. # 23 Nagibe Morales # 05 Area: Castellano Prof. Mary Molina

Realizado por:

San Cristbal, junio de 2011

Introduccin
Se llama teatro al edificio destinado a la representacin de obras dramticas o a otros espectculos propios de la escena. Teatro es, tambin, el arte de componer obras dramticas de representarlas. El en el oriente antiguo las representaciones teatrales se iniciaron en festividades dedicados a danza y representaciones mmicas. Pero estados escenas tienen su origen en el hombre primitivo, que al realizar danzas y ciertos movimientos rtmicos en honor al fuego, al sol, a la lluvia el agua y otros fenmenos naturales, inicia los ritos religiosos y las representaciones aunque muy rudimentarios, son el origen del teatro.

Indice
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Introduccion El teatro.......................................................................4 Elementos bsicos Del Teatro..............................................................................4 Texto................................................................................................................4 Direccin..........................................................................................................5 Actuacin.........................................................................................................5 El Teatro Espaol.................................................................................................7 El siglo XVII es el siglo de oro del teatro en Espaa. Es un momento en el que las circunstancias sociales y polticas determinan una situacin excepcional: la representacin pblica se convierte en el eje de la moral y la esttica. Las apariencias son fundamentales. El mundo es un gran teatro y el teatro es el arte ms adecuado para representar la vida. Se crean las primeras salas teatrales llamadas corrales de comedias, que eran gestionadas por las Hermandades, verdaderos precedentes del empresario teatral moderno. Van a proliferar los autores, las obras y las compaas. El teatro deja de ser un acontecimiento restringido para convertirse en un producto competitivo, sujeto a las leyes de la oferta y la demanda. Un interesante debate terico acompaa el nacimiento y desarrollo de esta forma nueva de entender el teatro. Dos autores de la poca nos sirven para ilustrar el sentido y la evolucin de este debate y del arte teatral: Cervantes y Lope de Vega...................................................................................7 Caractersticas del Teatro Espaol.......................................................................7 Teatro Moderno....................................................................................................8 Caractersticas del Teatro Moderno.....................................................................8 Teatro de Vanguardia...........................................................................................9 Caractersticas del Teatro de Vanguardia............................................................9 Siglo de Oro.........................................................................................................9

El teatro
El teatro (del griego theatrn 'lugar para contemplar') es la rama del arte escnico relacionada con la actuacin, que representa historias frente a una audiencia usando una combinacin de discurso, gestos, escenografa, msica, sonido y espectculo. Es tambin el gnero literario que comprende las obras concebidas para un escenario, ante un pblico. El Da del Teatro se celebra el 27 de marzo. En adicin a la narrativa comn, el estilo de dilogo, el teatro tambin toma otras formas como la pera, el ballet, la pera china y la pantomima.

Elementos bsicos Del Teatro


El teatro como se ha podido observar, constituye un todo orgnico del que sus diferentes elementos forman una parte indisoluble. Esos elementos, no obstante, poseen cada uno caractersticas y leyes propias y, en funcin de la poca, de la personalidad del director o de otras circunstancias, es habitual que se conceda a unos u otros mayor relevancia dentro del conjunto.estos elementos son:

Texto
Las obras dramticas se escriben en dilogos y en primera persona, en el que existe las acciones que van entre parntesis, (llamado lenguaje acotacional) En la tradicin occidental, el texto, la obra dramtica, se ha considerado siempre la pieza esencial del teatro, llamado "el arte de la palabra". Dado que, de forma ms matizada, esta orientacin predomina tambin en las culturas orientales, cabe cuando menos admitir como justificada tal primaca. A este respecto deben hacerse, no obstante, dos consideraciones: en primer lugar, el texto no agota el hecho teatral, pues una obra dramtica no es teatro hasta que se representa, lo que implica 4

como mnimo el elemento de la actuacin; en segundo lugar, son numerosas las formas dramticas arcaicas y los espectculos modernos que prescinden por completo de la palabra o la subordinan a elementos cual la mmica, la expresin corporal, la danza, la msica, el despliegue escnico. El hecho de que la obra slo adquiera plena vigencia en la representacin determina adems el carcter distintivo de la escritura dramtica respecto a otros gneros literarios. La mayora de los grandes dramaturgos de todos los tiempos, desde los clsicos griegos al ingls William Shakespeare, el francs Molire, el espaol Pedro Caldern de la Barca o el alemn Bertolt Brecht, basaron sus creaciones en un conocimiento directo y profundo de los recursos escnicos e interpretativos y en una sabia utilizacin de sus posibilidades.

Direccin
La personalidad del director como artista creativo por derecho propio slo se consolid, segn se apunt anteriormente, a fines del siglo XIX. Su figura, de cualquier forma, haba existido siempre, en cuanto responsable de la coordinacin de los elementos que representan, desde la escenografa a la interpretacin. A l corresponde, en definitiva, convertir el texto, si existe, en teatro, por medio de los procedimientos que juzgue precisos. para inducir a la reflexin por los alemanes Bertolt Brecht y Erwin Piscator o el ascetismo del polaco Jerzy Grotowski

Actuacin
Las tcnicas de actuacin han variado enormemente a lo largo de la historia y no siempre de manera uniforme. En el teatro occidental clsico, por ejemplo los grandes actores, los "monstruos sagrados", tendan a enfatizar las emociones con objeto de destacar el contenido de la obra, en la comedia del arte el intrprete dejaba rienda suelta a su instinto; los actores japoneses del N y kabuki, hacen patentes determinados estados de nimo por medio de gestos simblicos, bien de gran sutileza o deliberadamente exagerados. En el teatro moderno se ha impuesto por lo general la orientacin naturalista, en que el actor por medio de adquisicin de tcnicas corporales y psicolgicas y del estudio de s mismo y del personaje, procura recrear en escena la personalidad de ste.

Tal opcin, evolucionada en sus rasgos fundamentales a partir de las enseanzas del ruso Konstantn Stanislavski y muy extendida en el mbito cinematogrfico, no es desde luego la nica y en ltimo extremo la eleccin de un estilo interpretativo depende de caractersticas del espectculo y de las indicaciones del director. Sin embargo, actualmente, a inicios del siglo XXI, la actuacin teatral con tendencia naturalista est siendo replanteada seriamente. La teatralidad contempornea requiere una crtica del naturalismo como simple reproduccin del comportamiento humano, pero sin lazos con su entorno. Actualmente ha habido grandes transformaciones del trabajo de Stanislavski siendo las ms importantes Antonin Artaud, Jerzy Grotowsky tienne Decroux y Eugenio Barba. Estas tcnicas, llamadas actualmente extracotidianas implican una compleja sntesis de los signos escnicos. De forma estricta, se entiende por decorado al ambiente en que se desarrolla una representacin dramtica, y por escenografa, al arte de crear los decorados. Hoy en da, tiende a introducirse en el concepto de "aparato escenogrfico" a todos los elementos que permiten la creacin de ese ambiente, entre los que cabra destacar fundamentalmente a la maquinaria o tramoya y la iluminacin. En la antigedad, la escenografa se hallaba condicionada a limitaciones tcnicas y arquitectnicas, circunstancia que se mantuvo durante toda la Edad Media. Fue ya a fines del Renacimiento y, sobre todo, durante los siglos XVII y XVIII, cuando la escenografa comenz a adquirir realce, gracias al perfeccionamiento de la perspectiva pictrica, que permiti dotar de mayor apariencia de profundidad al decorado, y posteriormente al desarrollo de la maquinaria teatral. En el siglo XIX, con la introduccin del drama realista, el decorado se convirti en el elemento bsico de la representacin. El descubrimiento de la luz elctrica, en fin, dio pie al auge de la iluminacin. Las candilejas, que en principio eran un elemento accesorio, se consideran poticamente un smbolo del arte teatral. Estrechamente vinculado con la concepcin escnica, se ha hallado siempre el vestuario. En el teatro griego, la tosquedad de los decorados se compensaba por medio de mscaras trgicas o cmicas y las tnicas estilizadas de los actores, cuyo objeto era de resaltar el carcter arquetpico de los personajes. Durante

el Barroco y el Neoclasicismo adquirieron importancia el maquillaje y el vestuario, si bien ste se emple a menudo de forma anacrnica se representaba por ejemplo una obra ambientada en Roma con ropajes franceses del siglo XVII hasta la aparicin del realismo. En la actualidad, la eleccin del vestuario no es sino un elemento ms dentro de la concepcin general del montaje.

El Teatro Espaol
El siglo XVII es el siglo de oro del teatro en Espaa. Es un momento en el que las circunstancias sociales y polticas determinan una situacin excepcional: la representacin pblica se convierte en el eje de la moral y la esttica. Las apariencias son fundamentales. El mundo es un gran teatro y el teatro es el arte ms adecuado para representar la vida. Se crean las primeras salas teatrales llamadas corrales de comedias, que eran gestionadas por las Hermandades, verdaderos precedentes del empresario teatral moderno. Van a proliferar los autores, las obras y las compaas. El teatro deja de ser un acontecimiento restringido para convertirse en un producto competitivo, sujeto a las leyes de la oferta y la demanda. Un interesante debate terico acompaa el nacimiento y desarrollo de esta forma nueva de entender el teatro. Dos autores de la poca nos sirven para ilustrar el sentido y la evolucin de este debate y del arte teatral: Cervantes y Lope de Vega.

Caractersticas del Teatro Espaol


Una amplia variedad de temas cuyas fuentes se encontraban en la tradicin literaria, la historia y la leyenda. Se pasa de la divisin de la obra en cinco actos o jornadas a la divisin en tres, lo que permite acomodarla a la estructura de exposicin, nudo y desenlace. En la mtrica, convive la tradicin castellana (romance, villancicos, letrillas) con los metros cultos de procedencia 7

italiana. La mtrica se acomoda al contenido de la escena y a las palabras del personaje, a la vez que la polimetra evita la monotona al odo del espectador. Se hace, en aras de la verosimilitud, caso omiso de las tres unidades.

Teatro Moderno
Durante la mayor parte del siglo XIX las ideas arquitectnicas y escenogrficas se mantuvieron en esencia inalterables, si bien las exigencias de libertad creativa iniciadas por los autores romnticos condujeron a fines de la centuria a un replanteamiento general del arte dramtico en sus diversos aspectos. Fundamental en este sentido fue la construccin del monumental Festspielhaus de Bayreuth, Alemania, erigido en 1876 de acuerdo con las instrucciones del compositor Richard Wagner, que constituy la primera ruptura respecto a los modelos italianos. Su diseo en abanico, con la platea escalonada, el oscurecimiento del auditorio durante su representacin y la ubicacin de la orquesta en un pequeo foso, eran elementos concebidos para centrar la atencin de los espectadores sobre la accin y abolir en lo posible la separacin entre escenario y pblico.

Caractersticas del Teatro Moderno


La aparicin del teatro moderno, pues, se caracteriz por su absoluta libertad de planteamiento mediante el dilogo con formas tradicionales y las nuevas posibilidades tcnicas daran lugar a una singular transformacin del arte teatral. En el campo del diseo arquitectnico y escenogrfico las mayores innovaciones se debieron al desarrollo de nueva maquinaria y al auge adquirido por el arte de la iluminacin, circunstancias que permitieron la creacin de escenarios dotados de mayor plasticidad (circulares, mviles, transformables, etc.) y liberaron al teatro de la apariencia pictrica proporcionada por la estructura clsica del arco del proscenio.

Teatro de Vanguardia
El Teatro de vanguardia es un movimiento teatral que surge paralelamente a la antinovela o nueva novela, en Francia, alrededor de 1950, un fenmeno teatral que se caracteriza por la negacin de las formas establecidas y por la bsqueda de un nuevo y original lenguaje escnico. Sus precedentes se hallan en las tendencias innovadoras en el teatro desde inicios delsiglo XX, uno de cuyos primeros exponentes fue la obra Ub rey de Alfred Jarry (1896) as como la enorme influencia de Antonin Artaud (18961948) con su libro El teatro y su doble. Como en la nueva novela, no puede hablarse de escuela o de movimiento, sino ms bien de analoga entre varios autores en orden a la problemtica teatral, tanto en su aspecto tcnico como de contenido. De aqu que toda etiqueta resulte demasiado estrecha para englobar a escritores que proceden de distintos horizontes literarios, ideolgicos y geogrficos (es curioso observar que los ms importantes autores vanguardistas han nacido fuera de Francia, pero su produccin dramtica se hace en francs y sobre todo pensando en Pars), y que nicamente tienen en comn un determinado nmero de premisas.

Caractersticas del Teatro de Vanguardia


Comenz a formarse en la primera mitad del siglo, y que se consolido hacia la mitad de ste, poca en la que florecieron distintos autores y en la que, por as decirlo, se lograron determinar los cnones de la vanguardia . En este contexto la obra de Antonin Artaud El teatro y su doble, se considera el punto de explicitacin de los distintos procedimientos y temas que el teatro debe tener, segn el autor, plantendose tambin una nueva reformulacin del teatro en cuanto a sus sistemas significantes, privilegiando la puesta en escena por sobre todo, y cambiando considerablemente la concepcin de la palabra o el discurso, la cual queda relegada a un segundo plano.

Siglo de Oro
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El monstruo de la naturaleza, como lo llam Cervantes, fue, en el Siglo de Oro, Lope de Vega, tambin conocido como el Fnix de los Ingenios, autor de cerca de 1.500 obras teatrales, novelas, poemas picos y narrativos y varias colecciones de poesa lrica profana, religiosa y humorstica. Lope destac como consumado maestro del soneto. Su aportacin al teatro universal fue principalmente una portentosa imaginacin, de la que se aprovecharon sus contemporneos y sucesores espaoles y europeos extrayendo temas, argumentos, motivos y toda suerte de inspiracin. Su teatro, polimtrico, rompe con las unidades de accin, lugar y tiempo, y tambin con la de estilo, mezclando lo trgico con lo cmico. Expuso su peculiar arte dramtico en su Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo (1609). Flexibiliz las normas clasicistas del aristotelismo para adecuarse a su tiempo y abri con ello las puertas a la renovacin del arte dramtico. Tambin cre el molde de la llamada comedia de capa y espada. Junto a l, destacan sus discpulos Guilln de Castro, que prescinde del personaje cmico del gracioso y elabora grandes dramas caballerescos sobre el honor junto a comedias de infelicidad conyugal o tragedias en las que se trata el tiranicidio; Juan Ruiz de Alarcn, que aport su gran sentido tico de crtica de los defectos sociales y una gran maestra en la caracterizacin de los personajes; Luis Vlez de Guevara, al que se le daban muy bien los grandes dramas histricos y de honor; Antonio Mira de Amescua, muy culto y fecundo en ideas filosficas, y Tirso de Molina, maestro en el arte de complicar diablicamente la trama y crear caracteres como el de Don Juan en El burlador de Sevilla. El otro gran dramaturgo ureo en crear una escuela propia fue Pedro Caldern de la Barca; sus personajes son fros razonadores y con frecuencia obsesivos; su versificacin reduce conscientemente el repertorio mtrico de Lope de Vega y tambin el nmero de escenas, porque las estructuras dramticas estn ms cuidadas y tienden a la sntesis; se preocupa tambin ms que Lope por los elementos escenogrficos y refunde comedias anteriores, corrigiendo, suprimiendo, aadiendo y perfeccionando; es un maestro en el arte del razonamiento silogstico y utiliza un lenguaje abstracto, retrico y elaborado que sin embargo supone una vulgarizacin comprensible del culteranismo; destaca en especial en el auto

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sacramental, gnero alegrico que se avena con sus cualidades y llev a su perfeccin, y tambin en la comedia. Tuvo por discpulos e imitadores de estas cualidades a una serie de autores que refundieron obras anteriores de Lope o sus discpulos pulindolas y perfeccionndolas: Agustn Moreto, maestro del dilogo y la comicidad cortesana; Francisco de Rojas Zorrilla, tan dotado para la tragedia como para la comedia; Antonio de Sols, tambin historiador y propietario de una prosa que ya es neoclsica, o Francisco Bances Candamo, teorizador sobre el drama, entre otros no menos importantes.

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