PINTORES PERUANOS 1.

JORGE CASTILLA-BAMBARÉN
Es un importante artista peruano que ha exhibido sus pinturas en las siguientes Bienales Internacionales: 1991 XXI Bienal de Sao Paulo Brasil, 1994 V Bienal de la Habana Cuba, 1989 II Bienal de Cuenca, Ecuador y en 1992 la VIII Bienal Iberoamericana de Mexico. En el Perú ha realizado periódicas muestras individuales desde el año 1981. La pintura de Jorge CastillaBambarén es figurativa y reúne elementos de abstracción y geometría. Su estilo personal de pintar se ha nutrido de fuentes varias pero quizá las más evidentes son: expresionismo alemán, arte prehispánico del Perú y latinoamerica, el "art brut" y el arte africano y oceánico. Las estructuras compositivas de sus cuadros demuestran también una interesante asimilación del lenguaje artístico del abstraccionismo e informalismo, esto va unido a un trazo y pincelada que permite reconocer la presencia del “raw art” como otra vertiente de influencia en su proceso creador. La suya es una forma de expresión que podríamos llamar de síntesis de lenguaje racionales con expresionismos primitivistas.

2. ALEJANDRO LIRA LIRA
Nació en Santiago, el 3 de abril de 1873. Hijo de José Gregorio Lira Argomedo y Escolástica Lira Soiza. Se casó con Aurora Lira Artigas y tuvieron siete hijos. Hizo sus estudios en el San Ignacio y posteriormente siguió Leyes en las universidades del Estado y Católica. Recibió su título de abogado, el 24 de junio de 1897; su memoria de prueba versó sobre "Árbitro civil". Fue profesor titular de Derecho de Minas y profesor de Filosofía del Derecho, suplente, en la Universidad del Estado; profesor de Derecho de Minas y Derecho Civil en la Universidad Católica; y suplente, de Práctica Forense en la misma Universidad. En 1907, el presidente Montt lo honró con el puesto de ministro de Guerra y Marina, cargo que desempeñó con patriotismo. En 1912 fue elegido diputado por el departamento de Lontué y Curepto, periodo 19121915, en representación del partido Conservador; integró la Comisión Permanente de Legislación y Justicia y la de Legislación Social. Fue reelecto para el periodo 19151918, por la misma zona; continuó en la Comisión Permanente de Legislación Social y fue reemplazante en la Comisión Permanente de Guerra y Marina.

Lima. Principales Exposiciones en el Perú: 1998 . Barranco . Caracas . artista que prestigia al Perú en el ámbito de la pintura.Singapur. Realizó sus estudios de Pintura en la Escuela Nacional Autónoma de Bellas Artes del Perú .Perú “ 4.Tarma Colectiva : Museo Pedro de Osma. Museo de Arte Sao Paulo. Education : Estudio Arte en la “Escuela nacional bellas Artes de Lima.Lima 1997 . ALEX LOZA Alex Loza. 2001 ."Arte Contemporáneo Americano". De la que egresó el año 1993 con Medalla de Plata. desfile del Día de los Niños. en distintas Galerías del medio. debe a este último su inclinación por el arte surrealista.Individual: Galería de la Municipalidad de Tarma " Musas y Ensueños" . Sus obras se han destacado en Latino America y Estados Unidos.Lima 1993 .Individual: Galería de Arte Armonía: "Hadas y Odas" . Tal vez. JAIME ORTIZ VACALLA Jaime Ortiz Vacalla nació en Loreto ( PERU) en el año 1949 .Venezuela. Entre sus maestros más significativos se encuentran el crítico de arte Sr.Brasil.3. 1999 . pero pocos años después viajo a la cuidad de Lima donde ha radicado casi TODA su vida . Su trayectoria incluye participaciones con el banco ABN AMOR.Galería de Arte de la UNMSM Desde el año 1989 ha participado en más de 40 Exposiciones Colectivas. Principales Exposiciones en el Extranjero: 2002 . Jorge Bernuy y Raúl Alvarez.Exposición Escuela de Bellas Artes Non Yang . y otros .Miami USA Arte Peruano Contemporáneo. NELSON CALDERON Nació el 20 de Agosto de 1966. celebración de la Independencia del Perú en la Plaza Daley. 5.Museo de Arte Contemporáneo. en la ciudad de Tarma.Galería Power International . distinción que corresponde al segundo puesto de la promoción.

Sus obras son vistas por cientos de estudiantes de estudios secundarios ya que la academia usa sus obras para reclutar nuevos talentos. el artista es contactado por Javier Orellana. En ese mismo año es contactado por el Sr. reportero del New York Post ya que Alex diseño unas camisetas la cual se vendió para recaudar fondos los cuales fueron enviados para ayudar a los damnificados. IL y Hinsdale Gallery en Hinsdale. José Barrera. Aunque la semilla fue plantada en su niñez no fue hasta 1994 cuando su primera obra fue parte de una exposición. En el 2004 paso a formar parte del Salón de la Fama de Academia. Tanto así que el compositor y músico Peruano. Director de Columbia Explorers Academy en Chicago. Alex comenzó a pintar para coleccionistas desde 1998. rebosante de frescura y de acentuadas emociones”. Es representado por Effe Leven Gallery en Chicago. En Agosto del 2007 .. Gerardo Rehuel Sánchez lo categorías como “…un joven que está catalogado ya. sus obras se encuentran en Perú. IL para pintar un retrato de Sor Juan Inés de la Cruz la . México y varios estados en USA. La cantante Criolla RosaLuz "La Voz Morena del Perú" dice que Alex “a pesar de la distancia lleva a su Perú en la Sangre y mas aun en su arte derramando esencia Peruana a su paso por otros lares. Una de las más prestigiadas en el medio artístico. La entrevista es publicada en el periódico Peruano al igual que virtualmente. como uno de los mejores pintores del mundo” A esto la licenciada en Historia del Arte Asun Carrillo agrega desde España “…que sus obras están llenas de raíces profundas. Sus obras han impactado tanto localmente como internacionalmente. Siempre buscando como perfeccionarse tomo clases de anatomía donde tuvo la oportunidad de disecar y estudiar de cadáveres junto a estudiantes del Dpto. IL. Además asistió a talleres de dibujo y pintura de la anatomía humana en la Universidad de Notre Dame en Indiana.días después del terremoto en el sur del Perú. cuando todavía era estudiante en la escuela secundaria en New Jersey. Con esta base sólida fue que en septiembre del 1999 se registro en la American Academy of Art de Chicago.” A comienzos de su segunda década la fama del artista llego a la cuidad de New York donde Ramón Machado Contreras reportero del periódico Crónica Viva en Perú contacta a Alex.más. Al graduarse decidió ir a la Universidad de Andrews en Michigan donde conoció al maestro Harry Ahn. USA. que le hace crear una paleta cromática viva. Primera Década 1994 2004 Alex desciende de una familia artística que plantaron en él la pasión por esta carrera. IL. Fue ahí donde desarrollo la habilidad de pintar el realismo..” Y el cinematógrafo y productor Peruano Juan Carlos Ogañes dijo que ". Ahí pudo destacar y al graduarse como uno de los mejores pintores de dicha institución. en verdad es un orgullo tener un compatriota con talento de sobra y tan bien instruido en la materia. Puerto Rico. de Terapia Fisica de la Universidad de Andrews. quien lo entreno desde 1996 a 1999.

de Terapia Física." Paralelamente estudia y profundiza las artes plásticas e ilustración en el Taller de Artes Visuales del maestro Joe de León para luego seguir cursos básicos de fotografía. A principios del 2010 Alex escoge Hinsdale Gallery en Illinois para ser la representante de sus obras en los suburbios del Sur-oeste de Chicago. En sus planes futuros esta el disfrutar la compañía de su esposa e hijita.2002 Chicago. Michigan -Clases adicionales de Anatomía y Disecamiento con el Profesor John C. sacar su maestría en arte y compartir su conocimiento y talento con nuevos estudiantes de arte. En Agosto del 2010 Alex y su familia se mudaron a TN buscando expandir terreno y conquistar las galerías del sur. la pintura y escultura del rostro y la figura 6.cual forma parte de la colección de arte de dicha institución. USA Alex fue nombrado como un “Orgullo Hispano”. Bank del Dpto. En abril fue invitado por una de las mejores galerías en Chicago. .A. A partir de esa fecha sus obras revaluaron en gran manera. AUGUSTO BEDOYA 1953 Nació el 13 de Diciembre en Lima-Perú 1978 Estudió Diseño Gráfico en el Instituto Superior "CESCA" 1980 Trabajó en el "Atelier del Publicista Luis Sánchez" 1981 Desarrolló las Artes Gráficas en "Grafica Helénica" 1982 Trabajó en la Agencia de Publicidad "GIMMICK S. Effe Leven. El año 2009 comenzó con más triunfos para el joven artista. La exhibición tuvo mucho éxito ya que despertó el interés de coleccionistas Españoles y otros países Europeos. serigrafía y aerografía 1983 Participa en exposiciones colectivas hasta la fecha. realizar más exhibiciones. 1996 –1999 University Entrenado por el Maestro Artist Harry Ahn. Bachillerato en Artes Plásticas de la American Academy of Art en Illinois -Énfasis en el dibujo. OPA en Andrews en Berrien Springs. Parte del 2007 fue invitado por muchas identidades como orador invitado para motivar a jóvenes Latinos de diversas edades. EDUCACION 1999 . En la universidad de Denison en Ohio. humana.

. 7. se ve una fuerte conciencia social. El Perú es un arroz con mango... una preocupación histórica. En 1975 postuló a la Escuela de Bellas Artes e ingresó. (. su obra refleja el dolor y la iconografía de los peruanos vida nocturna urbana. La identidad más concreta peruana es la identidad andina. Polanco es un artista con un comentario social.. Según Polanco: "(. 1998 Ejerce labor docente en la "Universidad San Martín de Porres" en la a facultad de Relaciones Industriales en el área de Recursos Humanos. Admira la pintura cuzqueña. Polanco sigue el camino de pintores como Julia Codesido. Polanco es un caricaturista de la sociedad de América Latina contemporánea. Víctor Humareda y David Herskovitz. CARLOS ENRIQUE POLANCO Es un pintor pop impresionista peruano. Cuando estudió en la Escuela de Bellas Artes. El caos social arquitectónico de Lima se plasma en mi trabajo" Para él.) es una pintura que cuestiona. . Sérvulo Gutiérrez. Publicitario e Ilustración.) la pintura es dominar la realidad".Perú. "el expresionismo es un lenguaje. Inicia así mismo su labor de docente en los programas de Diseño Gráfico. 2001 dando cátedra en los talleres de "Bocetos y Creatividad" en el área gráfica. FRANCISCO ABRIL DE VIVERO † 10 octubre 1919 . Actualmente. 1990 Se inicia en las Artes Plásticas descubriendo un mundo paralelo a las Artes Gráficas en el área de Dibujo y Pintura al Óleo donde trabaja con los maestros Joe de León y Miguel Ángel Cuadros.29 octubre 2004 Ejerció como: Profesor principal de Anatomía Artística y Dibujo en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Lima . representando a los sobrevivientes de la lucha urbana como los ganadores de la batalla social. Desde sus comienzos se sintió atraído a los menos privilegiados sectores urbanos de la ciudad de Lima. En expresionismo indigenista peruano historia del arte.1985 Trabajó independientemente dando servicios a empresas y particulares. Presidente del cuerpo Docente y Director de la Escuela de Bellas Artes de Lima .Perú. En sus obras. es un modo de vivir y sentir la vida. Actualmente continúa su labor docente de manera particular y prepara una serie de pinturas al óleo para su siguiente exposición en Lima Perú.

Representó al Perú en el Primer Encuentro Latinoamericano de Educación a través del Arte. caminado bajo una llovizna tierna. Ahuaycha. que en Quechua significa "Tejido pequeño" está en la ruta de la antigua carretera que va a Huancayo. El ritual de la Danza. la música de un Huayno se extendía como una vibración alegre y maternal. Julio Camac (Chipchi). la lastimera música fueron apareciendo en el fervor de su pintura como una necesidad de urgente respuesta a la eterna interrogante de la vida diaria. el dejo triste de una máscara. Acriquia. que había fundado su paisano Daniel Hernández. de regreso a su casa después de haber cogido guindas en las chacras de Ahuaycha. Yauri llega a Lima deseoso de ingresar a la Escuela de Bellas Artes del Perú. 8. Después de terminar sus estudios en Pampas y alentado por su profesor de arte. Su primera Individual fue en 1991 en la Galería Vargas de Camino Real de San Isidro y su Segunda Individual en 1992 en la Galería L'Imaginaire de la Alianza Francesa de Miraflores. Ahuaycha. familia de artistas. César Yauri algo melancólico recuerda la lejana tarde de febrero. se dedicó a la pintura toda su vida. Fue allí. En sus óleos trabajados con singular textura están los precisos rasgos que se depositan en nuestro espíritu. Los personajes de su infancia han ido tomando el calor y el color del tiempo. en esos sentidos momentos que Yauri decide hacerse pintor. en Río de Janeiro y ante la Bienal de São Paulo. La pintura de Yauri reivindica a su estirpe en lo más representativo de sus costumbres festivas y mágicas religiosas. esa sensación de lluvia tenue que lo deja. De estos mismos lares es la familia Camac. Chalampampa Purhuay. En 1989 egresa de la Escuela Nacional Autónoma de Bellas Artes del Perú con el Primer premio. agua bautismal y manantial de información. Brasil Director General del Instituto Nacional de Cultura del Perú. A lo lejos. son algunos de los importantes puntos de este tejido vital. de lo que somos y para que estamos juntos con nuestros semejantes 9. la insinuación de un cuerpo como una luz dibujando. CÉSAR YAURI HUANAY Nace en el cercano y hermoso distrito de Ahuaycha hace 33 años. El Hermoso recuerdo de esa tarde de lluvia y música siempre lo acompaña a Yauri a manera de numen.Presidió la Asociación Peruana de Artistas Plásticos en Lima. Santa Rosa. JULIA CODESIDO . la sombra desdoblada del bailarín. Ha expuesto en varias Colectivas. Ahuaycha es tierra de Danzantes de Tijeras y de pintores. Cuando indagamos por el origen de su arte.

España. su traslado al taller de José Sabogal quien había sido nombrado profesor auxiliar de pintura en 1920. Ángela. 1892-1979) fue una pintora peruana y una de las representantes más significativas del denominado movimiento plástico peruanista. en gesto de solidaridad. En 1936 expuso en Nueva York. mal llamado indigenista. siendo su principal interés informarse del entorno artístico de Lima. Enrique Camino Brent y Camilo Blas. era gobernado por segunda vez por José Pardo y Barreda. Julia Codesido tuvo sus primeras inclinaciones por el arte. Sin embargo.1 Primeros años Codesido viajó a los diecisiete años a Europa junto a su familia. Visitó los grandes museos y galerías absorbiendo las diferentes tendencias europeas. integrantes del "grupo indigenista". Codesido. fundado a iniciativa del doctor Luis E. en ese entonces. no dejó de visitar Lima donde retornó definitivamente en 1918. realizó su primera exposición individual en la sala de la Academia Nacional de Música Salcedo en 1929. y también . En 1946 es nombrada miembro del Instituto de Arte Peruano. en la galería Delphic Studios. Dentro de este marco social y político arribó Codesido. y su presentación fue realizada por David Alfaro Siqueiros. Hacia el año de 1935 partió a México donde expuso en la Galería de Exposiciones del Palacio de Bellas Artes. Valcárcel. visitando Suiza. se retiró del cargo de profesora de dibujo y pintura que ejercía en el mencionado centro de arte. Carlota y Teresa Carvallo. El Perú. quien fuera el impulsador de la instrucción pública y quien además promulgó la ley de las ocho horas laborales y reglamentó el trabajo para mujeres y niños además de establecer el calendario laboral. en el taller de Daniel Hernández. iniciando una colección de piezas de diversas regiones del Perú junto a sus discípulos Julia Codesido. De ahí en adelante la artista realizó numerosas exposiciones colectivas e individuales. durante los dieciocho años de su estancia en Europa. Debido a la salida de José Sabogal como director de la Escuela Nacional de Bellas Artes en 1943. Para 1919 se encontraba en la Escuela Nacional de Bellas Artes del Perú. Este museo comprendía dos campos de estudio: el Instituto de Arte Peruano a cargo del mismo Sabogal. En 1931 fue nombrada profesora de dibujo y pintura de la Escuela Nacional de Bellas Artes del Perú luego de haber sido auxiliar de Sabogal. estos dos últimos debido al nombramiento de su padre como cónsul del Perú. Hizo sus primeras prácticas artísticas formales en la Academia de Teófilo Castillo en la Quinta Hereen. y solicitó. quien se preocupó por impulsar los estudios sobre el arte popular peruano. Inglaterra y Francia. Exposiciones Culminados sus estudios en el año de 1924. Fue galardonada con el Premio Nacional de Cultura de Perú en el área de arte en 1977.Julia Manuela Codesido y Estenós (Lima. Durante su estadía en Europa. Alicia Bustamante. que coincidió con la denominada "Belle Époque". en el año de 1922. teniendo como principal función formar el fondo museográfico de arte y artesanía popular del hoy conocido Museo Nacional de la Cultura Peruana.

A esta tarea dedicó Julia Codesido muchos años de su vida. se vislumbra el estilo propio que irá desarrollando a lo largo de su carrera. aquí vemos sus primeros trabajos de marcada tendencia naturalista. abunda la temática indígena y mestiza. La obra de Julia Codesido destacó del grupo "Indigenista" porque fue una artista que trascendió a la tendencia. A esta etapa pertenecen las obras: Morena limeña. obteniendo como resultado una pintura con características propias. hasta que finalmente falleció el 8 de mayo de 1979. La otra institución era el Instituto de Estudios Etnológicos. a este período se le conoce como su tercera etapa que abarca desde 1945 hasta sus últimos días. Las tapadas y los grabados donde se constata la marcada influencia de Sabogal. ojos grandes y fijos y las pupilas dilatadas. los colores son vivos y el trazo fuerte que remarca las facciones indígenas con los pómulos angulosos. Obra plástica La obra plástica de Julia Codesido se puede resumir en tres etapas: la primera. se dedicaron a la tarea de investigar las raíces de la cultura peruana. Debido al viaje que realizó a México y en donde expuso en la Galería de Exposiciones del Palacio de Bellas Artes en 1935. que abarca los años 1919 hasta 1924. su pintura sufrió una evolución al recibir la influencia de la pintura mural mexicana. En este período es innegable la influencia de Sabogal tanto en la temática como en la técnica. José Matos y Rosalía Avalos. influyó en su estilo y.Luisa. como por ejemplo los diversos desnudos y retratos. bajo supervisión directa del doctor Valcárcel quien junto a un destacado grupo de intelectuales como Jorge Muelle. los autores señalan el inicio de su segunda etapa peruanista denominada "indigenista". comprende formación académica en la Escuela Nacional de Bellas Artes dirigida por Daniel Hernández. que fueron matizados con diversas colecciones individuales y colectivas en el Perú y en el extranjero. La llegada de José Sabogal a la escuela de Bellas Artes en 1920. sino que la asimiló y reelaboró. José María Arguedas. para 1925. como la pintura mural mexicana o europea. ya que su pintura no solo recibió influencia externa. que si bien mantiene la tendencia naturalista. Obras • • • • • • Caballito de Totora amarillo Desnuda echada Elevación Desnuda en la villa Vuelo Santa Rosa En el Ministerio de Relaciones Exteriores del Perú: .

Antropología e Historia del Perú: • Chozas Indias En el Museo de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos: • • Indio.• Paisaje de Chosica En la Pinacoteca Municipal del Museo de Arte de Lima: • • Nevadas Tres indígenas En el Museo del Banco Central de Reserva del Perú: • • • Morena Limeña Tapadas. Óleo sobre tela. Mujer En el Banco de la Nación: • Huayno En la Fundación Marina Núñez del Prado • • Paisaje Che Guevara En el Museo Eduardo de Habich. 1945. Litografía . Universidad Nacional de Ingeniería: • • • Velas 1931 Hilandera. Litografía Mercado. Dibujo En la Sociedad de Beneficencia Pública de Lima: • Paisaje de Cerro de Pasco (1934. Dibujo Marinera. En el Museo Nacional de Arqueología.

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