Saturno devorando a su hijo: Francisco de Goya y Lucientes

El análisis de la obra Saturno devorando a su hijo requiere de una primera fase, la cual consiste en la identificación preiconográfica de

figuras y objetos y la apreciación de las soluciones formales que el pintor les ha dado. El ambiente de la pintura da una sensación siniestra, las líneas que componen la parte superior del cuerpo de Saturno tienen un punto en común (la espalda del hijo de Saturno), la posición de las piernas sugieren una posición de tensión en todo el cuerpo, el pintor usa colores cálidos para de indicar luz pequeñas que son

cantidades

consumidas por la oscuridad del fondo negro. La segunda fase involucra un análisis iconográfico: el protagonista de este pintura sin duda alguna y como su nombre lo indica es Saturno que ocupa prácticamente todo el espacio en la obra; el dios Saturno era el que gobernaba el curso del tiempo, el rector del séptimo cielo y patrón de los septuagenarios, aparece ejecutando la acción de devorar a uno de sus hijos, pues como cuenta la leyenda: ³Saturno había sabido por el Cielo y la Tierra que sus hijos lo destruirían, y para intentar impedirlo los devoraba a medida que nacían.´ 1 La tercera fase de análisis consiste en la combinación del mayor número de datos culturales e históricos sobre el cuadro y el artista, con la intención de
1

D¶Angelico; Mitología griega; p. 7

siempre pasado por su tamiz personal. Es un neoclásico un tanto peculiar. fue bajo el de Carlos IV.arte. sino también la conciencia democrática que despierta en Europa al finalizar el siglo XVIII . que procede de una sordera que se inicia a los catorce años y a los cuarenta ya es completa. quien lo confirmó en su cargo de pintor de honor de su cámara y lo hizo caballero de la Legión de Honor. la conquista napoleónica. aumenta con la vejez y las desgracias. tal es el caso del cuadro protagonista de este análisis: ³Saturno devorando a su hijo´. colocó a Goya en una situación de las más equivocas Tuvo que resignarse a reconocer como rey a José Bonaparte. abandonó la Corte y se encerró en la quinta que poseía en las afueras de Madrid. 2 Sin duda esta época ha sido para el artista de la más fecunda e inspiradora de su vida en la que se le atribuyen los mejores e innumerables cuadros que haya realizado. Desafortunadamente. Varios. p. Goya presenta escasas influencias del Neoclasicismo. pues siempre aflora su personalidad. A pesar de pertenecer a este estilo. sin embargo. 5 Gran Enciclopedia Millenium Plus. cuando alcanza la posición culminante de su gloriosa carrera artística. Es en estas últimas pinturas donde claramente logra reflejar sus desgracias. 4 Sus largos días de soledad y aislamiento los empleó para seguir con su impetuoso arrebato de pintor. .recuperar el sentido que tuvo en su época. que puso fin momentáneamente al reinado de los Borbones. 130 Ídem. vivió a lo largo de varios reinados. 5 Sin embargo de esta obra son rescatables algunas características Neoclásicas pues es una pintura inspirada en el redescubrimiento de la antigüedad clásica. 4 Ídem.3 Goya permaneció ahí hasta el fin de su ocupación. 3 2 . basada en una historia mitológica de estos tiempos. hasta hacer de él un verdadero monomaníaco. historia universal. Los Titanes de la Pintura. Para ellos primeramente debemos de saber que Francisco de Goya y Lucientes personifica no solo el espíritu popular de España. S u misantropía . Pero pronto canceló sus compromisos con el rey ³intruso´.

de su terrible humorismo. Buenos Aires. 430. de su técnica vigorosa y su profundo sentido de las realidades plásticas. Es fuente inspiradora o precursora de distintas corrientes. P. Dante.Todo lo que hoy tiene algún valor real dentro del llamado movimiento modernista viene directamente de Goya. Los Titanes de la Pintura. Mitología Griega.arte. historia universal . desde el Naturalismo de Courbet hasta el impresionismo de Manet. 6 Ídem. 171. . p. Gran Enciclopedia Millenium Plus. Mérida Yucatán. 1941. Anaconda. 256. di oses héroes leyendas. p. España 2003. 1990. D¶Angelico Francisco. tienen sus gérmenes vitales en la pintura de Goyesca. Incluso se dice que del Expresionismo Goya fue el más adelantado al abordar con mucha anterioridad los mismos objetivos. 6 Bibliografía Vario. los pintores más famosos.

Sign up to vote on this title
UsefulNot useful