ACENTO ORTOGRAFICO El acento ortográfico, también conocido como tilde, es un símbolo que, en el idioma castellano, se coloca sobre las

vocales. Se trata de una pequeña línea oblicua, que baja de derecha a izquierda del que lee o escribe (á, é, í, ó, ú). El acento ortográfico se coloca, en los casos que corresponde según ciertas reglas, sobre la vocal de la sílaba tónica de las palabras. En otros idiomas, el acento ortográfico se denomina acento agudo, para diferenciarlo de otros acentos como el grave (à) o el circunflejo (â). Aunque en castellano este acento sólo se utiliza para marcar algunas de las vocales tónicas, en otras lenguas tiene la función de señalar otras características fonológicas, como la apertura, la cantidad vocálica y el tono. El acento ortográfico en el español obedece a ciertas reglas ortográficas normativas que buscan evitar ambigüedades y facilitar la lectura. Por ejemplo, permite distinguir entre ³círculo´ (un sustantivo), ³circulo´ (el verbo ³circular´ en presente) y ³circuló´ (el verbo ³circular´ en pasado). De acuerdo al lugar que ocupa la sílaba tónica, puede hablarse de cuatro clases de palabras: las agudas u oxítonas (la sílaba tónica se ubica en el último lugar), las graves, llanas o paroxítonas (la sílaba tónica aparece en el penúltimo lugar), las esdrújulas (con la sílaba tónica en el antepenúltimo lugar) y las sobreesdrújulas (la sílaba tónica antes del antepenúltimo lugar). Cada una de estas clases de palabras tiene sus propias reglas respecto a los acentos ortográficos. Las palabras agudas llevan tilde si terminan en vocal, en N o en S (³ojalá´, ³calzón´, ³burgués´). Hay excepciones a esta regla, como las palabras monosílabas (menos las que requieren de acento diacrítico) y las palabras agudas que terminan en N o en S pero están precedidas por otra consonante (³robots´). Las palabras graves llevan tilde cuando no terminan en vocal, en N o en S (³árbol´, ³lápiz´, ³césped´). Como excepción, hay que destacar que las graves que terminan en cualquier consonante seguida de N o de S llevan tilde (³bíceps´, ³cómics´). Por último, las palabras esdrújulas y sobreesdrújulas siempre llevan tilde (³sílaba´, ³teléfono´, ³página´). En el caso de los adverbios creados a partir de un adjetivo con el sufijo -mente, se acentúan cuando el adjetivo lleve la tilde por sí solo (³difícilmente´).

ACENTO PROSODICO El acento prosódico es la forma en que se pronuncia una palabra. Consiste en destacar una sílaba a través del relieve de la voz al hablar. Por otra parte, el acento prosódico suele producir un alargamiento de dicha sílaba.

En otras lenguas. el acento prosódico es especialmente importante en los verbos. se trata del verbo ³animar´ conjugado en la primera persona del singular en presente. según las reglas ortográficas. articulatorio o de sonoridad. El acento prosódico. se habla de acento ortográfico (incluye un símbolo sobre la vocal de la sílaba tónica a la hora de ser escrita). con una mayor tensión de las cuerdas vocales al emitir la sílaba acentuada. si el acento prosódico aparece en la tercera sílaba. no son exactamente sinónimos. Por eso. musical. donde la posición del acento permite diferenciar en distintos tiempos e incluso entre sustantivos. Pese a que en el idioma castellano el acento prosódico y el acento tonal coinciden. el acento implica una elevación del tono de la voz. Esta característica hace que el acento sea conocido como acento tónico. si el acento prosódico se encuentra en la primera sílaba. Cuando el acento prosódico se sitúa en la segunda sílaba. . supone que el relieve en la voz se marcará al aplicar una mayor intensidad. Por último. En el caso del español. el inglés y el alemán. dinámico. como el griego antiguo. en lenguas como el español. este acento también recibe el nombre de acento de intensidad. espiratorio. cromático o melódico.La sílaba sobre la que recae el acento prosódico es denominada sílaba tónica o acentuada. el acento prosódico lleva tilde. ³animó´ y ³ánimo´. Por ejemplo: ³animo´. En cambio. un mayor esfuerzo al espirar el aire. Cuando. se trata de un sustantivo. el verbo es conjugado en la tercera personal del singular en pasado. de altura. El resto de las sílabas son conocidas como átonas o inacentuadas.

el / la hablante debe conocer. que el estudiantado y la comunidad en general. ocupa un lugar privilegiado entre las principales lenguas del mundo. Es una realidad en nuestros días. con trescientos millones de hablantes.INTRODUCCION La lengua es parte esencial para la comunicación entre los seres humanos. El dominio de la misma le será sumamente valioso en su desarrollo como persona y en su ejecución comoprofesional. sobretodo en la ortografía del acento. muestran serias deficiencias en la ortografía del español. El español. cultivar y amar su lengua materna. De ahí que surja la necesidad de desarrollar un módulo instruccional sobre este tema para el beneficio de todos(as). El dominio del vernáculo es un elemento indispensable y de gran significación en nuestro desarrollo individual y colectivo. . estudiar. Así pues.

incluso muchos jóvenes y no pocos adultos creen que cuando se habla de ACENTO se está hablando sólo de la pequeña rayita diagonal ( ) (llamada tilde) que se pone encima de una vocal. para aprender a colocar la tilde dónde y cuándo corresponde) . ya que yo no tengo muy buena ortografía. donde están todas las reglas. saber donde se ocupan los distintos tipos de acentos.CONCLUSION 1 El trabajo me pareció muy interesante. Debemos aprender a usar correctamente la acentuación escrita (o sea. me sirvió para aprender mas sobre la ortografía. CONCLUSION 2 La acentuación del español sigue patrones en parte predecibles y emplea el acento ortográfico en la escritura cuando estos no se cumplen. La acentuación gráfica está establecida actualmente por la Ortografía de la lengua española CONCLUSION 3 La mayoría de los niños.

BIBLIOGRAFIA www..poemas-del-alma..com/...com/./el-acento-prosodico .poemas-del-alma./el-acento-ortografico www.

Gracias a este artista existe la escultura y la arquitectura que junto a la pintura forman las artes plásticas. o creado por algún artista (un mueble).INTRODUCCION Te aclaramos que volumen se refiere al peso y grosor de un objeto ya sea natural (una roca). .

se le llama volumen a una estructura formal tridimensional. . que encierra el espacio interior.En escultura y pintura. de las sombras que ésta produce. la manera de tratar la tridimensionalidad de las masas.. cuando éstas tiene el carácter de masas. uno de los aspectos que distingue a los objetos que nos rodean. Sombras propias son las que se origina el objeto a sí mismo. junto con la forma.. 3.. por consiguiente. La definición correcta del volumen de un objeto consiste en valorar exactamente las intensidades de sus sombras. Podemos establecer dos clases de sombras: las propias y las proyectadas. En escultura. y las proyectadas son las que produce en las superficies vecinas. El volumen de los cuerpos es el resultado de sus tres dimensiones: ancho. así como también volumen a las partes componentes del todo escultórico. alto y profundidad. En pintura.En arquitectura. El volumen es. el conjunto exterior de un edificio.Medida del espacio ocupado por un cuerpo. El volumen resulta de la relación entre peso y densidad.Volumen 1. Depende de la luz y. 2. el volumen es la sugerencia de peso y masa lograda por medios estrictamente pictóricos que reflejan características tridimensionales.

por medio de luces y sombras Es la existencia de la materia o de los objetos en un espacio tridimensional .CONCLUSION El pintor pueden crear la ilusión de volumen.

esteraguirrem.BIBLIOGRAFIA plasticosos.blogspot.com/...html www.com/ - .blogspot./trabajo-de-composicin.

piano u órgano). un instrumento bajo (bajo eléctrico o contrabajo). se refiere a dos o más personas que a través de la voz o de instrumentos musicales. La banda precursora de este estilo musical fue la extinta Banda del Cuartel de la Guardia Civil de Eritaña. como en el resto de España. y repertorio de obras musicales a ejecutar por estos grupos. la gaditana Agrupación Musical Los Polillas. TEATRO MUSICAL . En conjuntos de rock. la Agrupación Musical Nuestro Padre Jesús de la Pasión de Linares (Jaén) o la Agrupación Musical Santa Marta y Sagrada Cena de León. En cada género musical están establecidas diferentes normas para el número de participantes. como lo son la familia de las cuerdas. Como grupos más representativos. violín-piano-cello. etc. Como grupos más representativos encontramos a Trío Musicalia. Desde hace unos años a estas fechas. etc. tanto en Andalucía. la Agrupación Musical Nuestro Padre Jesús de la Redención. encontramos de varias formaciones. se agrupan instrumentos solistas generalmente de alientos (uno o más saxofones. instrumentos acórdicos (guitarra.) las cuales pueden ser eléctricas o acústicas. tipo y cantidad de instrumentos. etc. aunque hay excepciones que solo usan una. trompetas. bombardinos. teclados de diferente índole como sintetizadores. y un instrumento rítmico percusivo (generalmente la batería). transmiten una interpretación propia de obras musicales pertenecientes a diferentes géneros y estilos. entre muchos otros. Éstas son solo un ejemplo. cornetas. tambores y bombos. fliscornos. En grupos de jazz. violínclarinete-piano. ensamble o grupo musical. Incluye también vocalistas y coristas. usualmente se usan varias guitarras (como mínimo dos. Trío Iucundam. conjunto. los tríos. Pueden mezclar instrumentos musicales de diferentes características. el grupo Seizansha. quintetos. tenemos: grupo Pagagnini. O utilizar los de una sola familia como el cuarteto de cuerdas. etc. cuartetos. Algunos ejemplos son la Agrupación Musical Nuestra Señora de la Encarnación de la Hermandad de San Benito de Sevilla. también sevillana.ENSAMBLE MUSICAL Una agrupación. Los más representativos son de violín-flauta travesera-piano. la de viento y la de las percusiones. flautas incluso clarinetes). pero en realidad hay cientos de bandas que se denominan Agrupación Musical. En la música clásica. bajo eléctrico. Sevilla. Stradivariuss. También se denomina agrupación musical a las bandas de música para Semana Santa que están formadas por Trompetas. se han incorporado también instrumentos del tipo tubas. que es la cuna de este estilo musical. Por lo que refiere a los tríos. trombones. pianos electrónicos u órganos electrónicos. Un punto común en las agrupaciones de rock es la batería. en ocasiones los mismos ejecutantes de cada instrumento pueden ser ya sea vocalistas o cantar los coros (acompañamiento vocal).

como los teatros de West End (Londres) o en Broadway (Nueva York). A lo largo del siglo XX tuvo un éxito inédito. diálogo y baile. y se representa en grandes escenarios. lo cual no es correcto. de Jerome Kern West Side Story (1957). Algunos musicales famosos Dentro de este género se pueden destacar obras como y y y y y y y y y y y Mamma Mia! Show Boat (1927). la pantomima. Es una forma de teatruela que combina musicalización. el minstrel show. ya que el musical se desarrolló ampliamente en Alemania e Inglaterra mucho antes que en Estados Unidos. sobre todo en la ciudad de Nueva York. el vodevil y el género burlesco.El musical es un género teatral o cinematográfico en que la acción se desenvuelve con secciones cantadas y bailadas. la ópera cómica. canción. Características El musical anteremonta sus orígenes a varias fuentes teatrales del siglo IX. No se debe confundir con la comedia musical española (que también se suele realizar en otros países). la comedia musical. de Leonard Bernstein La ópera de los tres centavos de Bertold Brecht El hombre de La Mancha El rey y yo (musical) My Fair Lady Evita La bella y la bestia El fantasma de la ópera Chicago . incluida la opereta. Según la RAE[1] su origen es angloamericano (gentilicio incorrecto que se refiere a «angloestadounidense»).

mezzosopranos y contraltos. Su registro oscila entre Fa3 y Re5. suele oscilar entre Si2 y Sol4. voces blancas o graves a un mismo tiempo. Su registro se sitúa entre el de las sopranos y las contraltos. tenores y bajos. Tenor: es la voz más aguda de los hombres. y se sitúa entre Sol2 y Mi4 Bajo: es la voz grave y poco común de los hombres. su registro se sitúa entre Mi2 y Do4. Clasificación de los coros La tipología coral puede clasificarse atendiendo a diversos criterios: Por el criterio de instrumentalizada. Es el medio interpretativo colectivo de las obras cantadas o que requieren la intervención de la voz. se denomina coro. Cada cuerda interpreta simultáneamente una melodía diferente. Cada cuerda agrupa las voces en función del registro o tesitura (intervalo de notas que es capaz de interpretar) de cada una. y y Coro a cappella : cuando el coro canta sin acompañamiento instrumental. y es gracias a la formación de diferentes acordes que se consiguen los efectos deseados por el autor. Mezzo-soprano: es una voz menos común (generalmente cantan en la fila de contraltos). Por el criterio de timbre y tesitura. coral o agrupación vocal a un conjunto de personas que interpretan una pieza de música vocal de manera coordinada. o Formaciones típicas de coros de voces iguales blancas:  A dos voces: sopranos y contraltos. su registro oscila entre el de los bajos y los tenores. y Coro de voces iguales: cuando contienen voces de la misma naturaleza. Es la voz que habitualmente soporta la melodía principal. . sopranos segundas. Contralto: es la voz grave de las mujeres (generalmente cantan mezzosopranos en esta fila debido a que las verdaderas contralto son poquísimas) o los niños. Los coros se componen habitualmente de cuatro cuerdas: sopranos. Barítono: es la voz con registro medio de los hombres y la más común.  A tres voces: sopranos. agrupadas en cuerdas. contraltos. y y y y y y Soprano: es la voz más aguda de la mujer o del niño.En canto.  A cuatro voces: sopranos primeras. El coro está formado por diferentes tipos de voces. mezzosopranos y contraltos. Coro concertante: cuando el coro canta con acompañamiento instrumental. Su registro oscila entre Do4 y La5.

Este debe interactuar con el ritmo de la música para poder coordinarse y conseguir una base firme en el movimiento.  A cuatro voces: tenores primeros. Por su parte. El ritmo. la música proporciona al bailarín o bailarina los elementos que necesita para apoyarse. El acento se define como la mayor intensidad de una pulsación con respecto a otra y va a definir las diferentes clases de ritmos. El ritmo tiene dos componentes que son el pulso y el acento. En danza constituye un latido que permanece siempre y que todo bailarín/a debe seguir internamente. El pulso es una percusión que se repite periódica y regularmente en una obra musical. impartidas por profesionales especializados. Ambas disciplinas poseen elementos comunes que permiten su conexión. LA DANZA Y EL GRUPO MUSICAL La música y la danza son dos disciplinas distintas. no conciben la enseñanza musical si esta no va acompañada de movimiento. El ritmo se puede definir como una organización temporal del sonido. barítonos y bajos.  A tres voces: tenores. Estos elementos son: 1. tenores segundos. expresar y comunicar sentimientos. . que tienen objetivos y contenidos diferenciados. Los pasos de danza tienen un ritmo interno propio. de los que pueden beneficiarse mutuamente. Sin embargo ambas tienen numerosos aspectos en común. para evolucionar adecuadamente dentro de su desarrollo coreográfico. barítonos y bajos. Para los/as bailarines/as el ritmo es una constante que proporciona la principal fuerza de movimiento. Autores de reconocido prestigio en la pedagogía musical como Dalcroze y Orff. que nos permite predecir como van a ir apareciendo en lo sucesivo.o Formaciones típicas de voces iguales graves:  A dos voces: tenores y bajos.

En danza los movimientos tienen también su propio tempo. el bailarín/a utiliza estos acentos musicales en correlación con los acentos musculares. la duración. 323. En danza. Existen distintos tipos de compases según el acento base se repita cada dos. tres o cuatro pulsaciones. Un compás ternario sería por ejemplo 123. . Es un instrumento que permite ordenar los distintos ritmos naturales. es decir. Señala aspectos relacionados con la rapidez. con la finalidad de hacer más fácil su lectura y ejecución. 3ya. acentuaciones. para marcar el impulso de salida de un movimiento. las pulsaciones. para fijar la posición en el espacio en un punto culminante de la coreografía o para marcar el momento final del movimiento. allegro etc. el intervalo entre dos acontecimientos. El compás. 4ya ). 2. pero la medida no varia. hace referencia al grado de lentitud o velocidad con que deben ser marcados los tiempos de un compás. 3. Para ello se utiliza un vocabulario especial que permite calificar sus matices: adagio. 2ya. silencios y la intensidad de su ejecución. El tempo de un movimiento podemos sentirlo a través de la velocidad de su realización. Así por ejemplo un compás binario se contaría un y dos y tres y cuatro . . Las palabras que se utilicen en una frase de movimiento pueden ser diferentes ( 1ya. gran parte de la música que se utiliza para bailar es contada y el compás musical nos indica cómo se debe contar la pieza que se está coreografiando o interpretando.En Danza. 423 . 223. El tempo.

que será el encargado de supervisar. . debe haber equilibrio en varios sentidos ( tempo. el trabajo de ensamble significa aprender a tocar junto con otros músicos.INTRODUCCION Ensamble es un grupo de instrumentos tocando simultáneamente una obra musical. indicaciones de "batuta" etc etc). comprender los diferentes códigos establecidos. precisión de ejecución. Los cursos de ensamble se forman con el objetivo específico de entrenar el trabajo grupal bajo la dirección de un docente / director. función específica de cada instrumento. la palabra clave es "equilibrio". desarrollando la capacidad de "oír". matices. En Ensamble. orientar. indicar los elementos a estudiar y desarrollar. Desde el punto de vista "pedagógico". poder seguir las indicaciones del director y demás. volumen.

o bien. CONCLUSION 2 Un coro tiene la capacidad de interpretar obras monódicas o a una sola voz. Cada cuerda interpreta simultáneamente una melodía diferente. tenores y bajos. Como tal. el coro está formado por distintos tipos de voces que se agrupan en cuerdas. tipo y cantidad de instrumentos. y es gracias a la formación de diferentes acordes que se consiguen los efectos deseados por el autor. es decir. Y sobre todo debe existir una coordinación.CONCLUSION Están establecidas diferentes normas para el número de participantes. polifónicas. y repertorio de obras musicales a ejecutar por estos grupos. . CONCLUSION 3 Los coros se componen habitualmente de cuatro cuerdas: sopranos. contraltos. a varias voces simultáneas.

org/wiki/Coro - .filomusica.wikipedia.BIBLIOGRAFIA es.wikipedia.html es.com/filo70/danza.org/wiki/Ensamble www.

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