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MUSICA COLONIAL

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LA COLONIA∗

De la Edad de Oro de la polifonía en las catedrales neogranadinas Una reseña de la música y los músicos en el actual territorio colombiano, hace necesaria la referencia a un contexto general de orden político, económico y social que define, en forma más o menos concurrente, períodos en los cuales puede enmarcarse la actividad musical. Durante la administración de España en el actual territorio, pueden diferenciarse al menos tres grandes períodos. El primero de ellos, que se inicia en el siglo XVI, para Colombia, es el de los descubrimientos y la conquista. Unas poquísimas referencias documentales indican la presencia de la música venida de Europa. Se entiende como finalizado tal período, hacia mediados del siglo. Para entonces, había sido descubierta una vasta proporción del territorio colombiano, se había sometido a buena parte de la población aborigen y se habían fundado las ciudades de Santa Marta, Cartagena, Santafé de Antioquia, Santafé de Bogotá, Tunja, San Juan de Pasto, Santiago de Cali, Popayán, entre otras, distribuidas en las provincias de Santa Marta, Cartagena, Popayán y el Nuevo Reino de Granada. Un segundo período se inicia con el establecimiento de las primeras audiencias y las primeras Leyes de Indias, promulgadas por Carlos V en Burgos, en 1542. A partir de entonces, la Corona asume todo el control y se construye un complejo sistema de organización administrativa, a la cual se sujeta por la fuerza, la organización social. La Iglesia y la música en esta época se relacionan en forma profunda y en el caso colombiano, es de particular importancia el desarrollo que tuvo ésta en la Catedral de Santafé de Bogotá, capital del Nuevo Reino de Granada. A principios del siglo XVIII y con las reformas introducidas por Felipe V, se puede ubicar una tercera etapa que finalizará con la emancipación. La documentación existente permite sostener, a manera de hipótesis, que las catedrales de las ciudades capitales de las demás provincias, afrontaron durante todo el período colonial mayores dificultades económicas, que impidieron la consecución de colecciones importantes de música escrita y la contratación de personas con conocimientos musicales suficientes para desarrollar una labor significativa. Por ello, prácticamente durante los siglos XVI, XVII y XVIII, la historia de la música se referirá a la de la catedral de Santafé de Bogotá. A partir de las últimas décadas del siglo XVIII, las condiciones particulares del medio demuestran una sensible decadencia de la música religiosa, que obedece a las transformaciones culturales, políticas, económicas y sociales que condujeron a la emancipación.

Tomado, con algunas modificaciones del texto “Colombia”, en Diccionario de la Música Española e Hispanoamericana. Madrid, Instituto Complutense de Ciencias Musicales-Sociedad General de Autores y EditoresMinisterio de Educación y Cultura-Fundación Autor, 2000.

varones probos y temerosos de Dios. En América. sin tener en cuenta el papel dominante de la iglesia que penetró en todos los campos de la vida colonial. puede explicarse por la existencia del Real Patronato mediante el cual. que impuso un sistema de valores y patrones culturales originariamente españoles. Y ordenó "en virtud de santa obediencia. Al momento de producirse la conquista y la colonización de América.2 Es oportuna la referencia general a consideraciones que justifican las anteriores afirmaciones. Alejandro VI concedió el dominio de las tierras recién descubiertas bajo la obligación de procurar la conversión de infieles. La dirección y la administración de este nuevo imperio se realizó desde Madrid. España controló las acciones de la Iglesia en el Nuevo Mundo. característica que se acentuó poderosamente en los territorios americanos. España contaba con una monarquía absoluta que no compartía sus poderes. político y aun religioso. instruidos y experimentados para enseñar a sus habitantes la fe católica y . sin embargo. todavía por conquistar. mediante una compleja red de organismos creados para asegurar el efectivo control económico. enviar a las dichas tierras e islas. monasterios y beneficios eclesiásticos en el Reino de Granada. doctos. con toda la diligencia requerida. La Inquisición. Una legislación fundamentada en principios únicos. la lectura y la circulación de las obras. vigiló la imprenta. Para ello había antecedentes tales como la bula Orthodoxae fidei expedida por Inocencio VIII en 1486. caracterizada por el efectivo dominio que ejerció una minoría blanca. que consagraba el derecho que los Reyes tenían a presentar candidatos a los obispados. la literatura y la música fueron producidas casi en forma exclusiva por clérigos. En 1493. el contenido. la producción literaria. la cultura estuvo regida por el estamento eclesiástico y para el caso colombiano. a pesar de las dificultades de orden económico y demográfico. En el terreno cultural. Además de controlar las conciencias individuales y de orientar los ritos más importantes de la vida familiar y social. La administración general en América tuvo como característica la de ser reglamentarista. se le encargó de realizar la labor de evangelización y por tanto de aculturación del indígena. La sociedad. Resulta muy difícil comprender la sociedad colonial y su desarrollo cultural. la iglesia tuvo la supremacía y el control sobre la actividad intelectual. A partir del siglo XVII. a través de diversos medios de control y censura. ninguno de estos poderes tomó decisiones fundamentales de carácter político. eminentemente urbana. jurídico o económico. Con el tiempo. fue aplicada mediante un sistema burocrático jerarquizado. el sistema colonial entró en plena vigencia. lo que permitió la consolidación de un sistema intervencionista del Estado. Tuvo a su cargo igualmente la educación de la élite blanca. Este marco de referencia muy general. todo el andamiaje de control se fue volviendo complejo y se hizo necesaria la creación de mecanismos locales de representación del poder central. se consolidó con una fuerte estratificación. ocasionadas por el vertiginoso descenso de la población aborigen y sus consecuencias sobre el sistema productivo de entonces.

mediante la cual se prohíbe erigir iglesias catedrales. A las Indias viajaron con los libros litúrgicos. sin licencia expresa del rey. se delegaron sus funciones en virreyes y audiencias. Adicionalmente. la guitarra andaluza. Puesto que el Patronato no podía ser ejercido en forma directa por el Rey. sino aprendida y transmitida en forma oral. la música parroquial. obispados o dignidades y beneficios eclesiásticos o religiosos. hospitales y lugares píos o constituir arzobispados. El espíritu centralizador de la Corona se advierte entre otras cosas en lo que toca a la política religiosa. colocando a la Iglesia Hispanoamericana en una rígida dependencia del trono español y sujetándola al poder civil. distribución de diezmos y pago de estipendios necesarios para el ceremonial de las catedrales y otros asuntos. Afirma este autor que la cultura musical en Colombia durante el período Colonial nace en primera instancia como una "traslación" de la española y luego como una "transculturación" y que está signada en forma predominante por lo religioso y lo litúrgico. resulta oportuno citar la distinción que hace Andrés Pardo Tovar sobre la música religiosa en su obra de la Historia de la Música en Colombia. ejemplares de obras musicales como la clásica Orphenica Lyra de Miguel de Fuenllana y el Vergel de Música de Martín de Tapia. entonces representado en las Colonias americanas. Dada la escasa bibliografía que registra acontecimientos cotidianos.3 educarlos en las buenas costumbres". obispados y todas las dignidades y beneficios eclesiásticos en América. con la condición de señalar las rentas necesarias para el sostenimiento de las iglesias que se erigieran. los . no existen mayores referencias a la música que muy seguramente. en tanto autoridades civiles presentes en América: por ello intervenían en nombramientos de párrocos y curas doctrineros. según consta en documentos tales como la Cédula Magna (1574). el Papa Alejandro VI en 1501 cedió a los Reyes los diezmos pertenecientes a todas la iglesias de América. la inseparable vihuela. arzobispados. y la música eclesiástica utilizada en las catedrales e iglesias importantes. haciendo eco de las concesiones otorgadas por el Papado años atrás para Granada. despachados a América en 1576. las castañuelas y la pandereta. más de uno de los españoles venidos a América. Ella no podía ser distinta de aquella difundida en España y que de alguna forma debió tener arraigo entre la colonia de peninsulares establecidos en América. Casi con certeza no fue música escrita. el derecho a presentar todos los candidatos a arzobispados. expedida después de la Junta Magna reunida por Felipe II en 1568. Antes de continuar y a propósito de la estrecha relación que la música tiene con la iglesia católica. Distingue Pardo Tovar entre la música conventual de las diferentes comunidades religiosas establecidas. propia de las iglesias de las poblaciones criollas y de los pueblos "de indios". El Papa Julio II otorgó en 1508 a los Reyes. los cascabeles y los pitos". desarrollada en colegios y seminarios encargados de la preparación de los misioneros. Dice José Ignacio Perdomo que los conquistadores "junto con sus arneses de guerra trajeron para regocijarse en las noches de las largas jornadas. la música misional que surgió de las labores propias de la enseñanza y adoctrinamiento de la población aborigen. conventos. parroquiales. trajo como parte de su propia tradición.

La ciudad fue fundada en 1526 y nombrados Diego Peñas como primer vicario y Juan Rodríguez como primer cura párroco. Quevedo. El 28 de agosto de 1513 se creó el obispado para Santa María y fue nombrado para desempeñar el cargo fray Juan de Quevedo. eran parte de los ornamentos con los cuales debían dotarse las iglesias. se ordenó a la Casa de Contratación de Sevilla aportar un total de 200 ducados para la iniciación de .4 libros con la música de Antonio de Cabezón. entre otras disposiciones. ya en América. Nombrado el licenciado Alonso de Toves como prelado de esa ciudad. consejo de religiosos. vivían tres o cuatro religiosos. Muchos de ellos dieron cumplimiento a estos deberes. Para 1515. a partir de la fecha en que su orden llegara a Santa María la Antigua del Darién. Cabe inferir que los libros de canto y algunos instrumentos musicales requeridos por el culto. sobre el fuerte de San Sebastián y hoy convertido en ruinas. la obra de Esteban Daza enviada a Lima en 1594 y otros. Santa María la Antigua del Darién se encontraba totalmente despoblada. al menos en el siglo XVI. La música en el siglo XVI Santa María la Antigua del Darién fue fundada por Martín Fernández de Enciso en 1508. otros tantos fueron demandados durante todo el siglo. Para poner algún control a los desmanes de la soldadesca. maestre-escuela. primera referencia oficial de dotación musical de que se tenga noticia en Colombia. tampoco evidencia que a Santa Marta fueran enviados libros de música. los franciscanos establecieron un convento y según consta en documentos hacia 1512. constituido por un deán. Hacia 1522 se posesionó como nuevo obispo fray Vicente de Peraza y se trasladó junto con el obispado a la ciudad de Panamá. No existe referencia de envíos a las primeras poblaciones del territorio colombiano. Se requería que los capellanes velaran por el bienestar de los soldados de cada expedición y por el bienestar de los aborígenes. se dio a la tarea de organizar su nueva diócesis: contaba con un capítulo. enviados a Panamá en 1586. ordenó la reina doña Juana la construcción de una catedral que sustituyera el entonces humilde templo. ni instrumentos musicales. por actuaciones relacionadas con el enriquecimiento fácil y el relajamiento de las normas austeras que en España regían la vida de los claustros. cuya relación se encuentra en los libros de control de despacho de la Casa de Contratación de Sevilla. seis manuales". Carlos V ordenó en 1526 la presencia de "clérigos de misa" en las expediciones autorizadas mediante las capitulaciones. En esta pequeña población. En 1524. sin embargo. seis canónigos. sin embargo no existen registros específicos que así lo demuestren y. fundada en 1519. concediéndole todos los diezmos. entre los cuales bien vale destacar: "libros de canto toledano. que "en los pueblos los encomenderos debían construir iglesia y dotarla de los suficientes ornamentos". En 1524 Rodrigo de Bastidas firmó las capitulaciones requeridas para la conquista de la nueva provincia de Santa Marta. Una vez revisadas por el Consejo de Indias se imponía. junto con su nombramiento. chantre. una larga lista de ornamentos y objetos para el culto. tres sacristanes y un arcipreste. seis salterios grandes toledanos o sevillanos. Se le concedió.

Era costumbre que el Maestro de Capilla se encargase de toda la programación musical y de la enseñanza de la música polifónica. mediante bula del Papa Clemente VII. Ese mismo año fue creado el obispado de Cartagena y nombrado para el cargo a fray Tomás de Toro. No fue nombrado por decisión del gobernador. que parecía irreverente guardar en ella al Santísimo Sacramento. con el fin de que se . en 1547. elogia la labor del clérigo Pérez. docto. por consiguiente era ésta una catedral sin capítulo. En 1560 solicitó Pérez una prórroga para la impresión. en las Elegías de Varones Ilustres: "venerable persona. Resulta necesaria la cita de los versos que don Joan escribió a propósito de Pérez. la situación en la población de Santa Marta era bastante deplorable. a través de la figura del tesorero Pérez Materano promovido a deán en 1545. Se inicia entonces la primera referencia de importancia para la historia de la música en el país. un incendio destruyó la pequeña población de Santa Marta. En 1587. como obispo de la ciudad. Pedro de Heredia consiguió las Capitulaciones requeridas para el descubrimiento y conquista de la provincia de Cartagena. llena de dificultades de todo orden. Pérez debió actuar como maestro de canto. De ello puede inferirse que el cultivo de la música en la catedral era casi nulo. se posesionó del cargo un año después. Dato sin mayor trascendencia pero ilustrativo. se le concedió permiso para imprimir y vender un libro sobre "canto de órgano y canto llano". argumentando la imposibilidad de imprimirlo "_por la carestía del papel que ha habido y hay en las Indias_". Nombrado Juan Fernández de Angulo como obispo en 1537. y se presume que entre sus alumnos figuró Joan de Castellanos. Registra el obispo Fernández en carta dirigida al rey. se erigió esta parroquia como diócesis. que proveyó el cargo con un barbero de profesión. A principios del siglo XVII. En 1534. La iglesia de Cartagena en 1542 contaba con un capítulo catedral. permiso que fue concedido por un plazo de diez años. fechada el 24 de julio de 1545. Para 1540. clérigo a quien había conocido en España y que destacó como buen cantor. entregar dos terceras partes del oro confiscado a fray Tomás Ortiz. con el nombramiento del dominicano fray Jerónimo de Loayza como obispo de Cartagena. En 1554. un segundo maestro debía enseñar el canto llano a los integrantes del coro. se adoptaron para ese obispado las costumbres de la iglesia de Sevilla. Más tarde. personas que recibieran un salario. Desembarcó el 14 de enero de 1533. En 1537. es el siguiente: fray Juan de Montalvo. que la iglesia estaba en condiciones de pobreza tal y sin adorno.5 la catedral y al Gobernador. Hacia 1531. Paulo IV ordenó para las catedrales del Nuevo Mundo la adopción de los privilegios y costumbres de esa catedral: ello implicaba entre otras cosas que seis "racioneros". para dar cumplimiento a este propósito. santo y Josquin en teórica de canto". El hecho fue demandado ante la Corona. presentó como candidato al cargo de sacristán al licenciado Juan Ramírez. en Santa Marta no vivían más que el obispo y un cura. En carta que el juez Juan Díez Armendáriz dirigió al emperador Carlos V. cuyos límites estaban definidos entre el río Atrato y el Río Grande de la Magdalena. además de 4 párrocos de la orden franciscana. a quien se atribuye el realce que dio al culto de la catedral. cantasen siempre las Pasiones y las Tinieblas. ilustre sacerdote de indudable importancia en la literatura. Santa Marta no constituía más que una pequeña aldea.

ya que había muy pocas personas con conocimientos musicales suficientes para desempeñar a satisfacción las exigencias del ritual. fue constituida en obispado independiente. y dentro de las acciones del obispo Juan del Valle relativas al trato de los indígenas. a quien se debe la fundación de Popayán el 6 de agosto de 1537. ser sufragantes de la de la capital del Nuevo Reino de Granada. y la gramática y la música de voces". Dadas las condiciones difíciles de la provincia de Santa Marta. Cartago. Expediciones similares había emprendido Sebastián de Belalcázar desde Quito. en su criterio. XVII y XVIII. Timaná. Los órganos fueron traídos para las iglesias catedrales y las parroquias ricas hasta principio del siglo XVII en que se instaló una fábrica de dichos instrumentos en Santafé. instrumentos de viento a modo de clarinetes de diversos tamaños con lengüeta de caña. En las catedrales que podían costear el pago de músicos. eran parroquias de la diócesis. y con chirimías. La Provincia de Popayán para 1546. En 1537. entre otras. aparece relativamente organizada tanto en su vida eclesiástica como con las audiencias de las principales poblaciones españolas. dentro de las cuales se entendía la utilización de cierto repertorio musical preferido. Guadalajara de Buga. Afirma José Ignacio Perdomo en la Historia de la Música en Colombia. la diócesis que hasta ese año había dependido de Quito. obispo designado para Santafé. se destaca que "puso escuela y estudio. Santafé de Bogotá. escogiendo al candidato más digno. que en las Iglesias se reforzaba el canto llano con órgano cuando existía este instrumento. responsable de dar el tono a los capitulares o el coro. De las conclusiones del sínodo se tienen referencias: el título tercero prescribe la uniformidad en las ceremonias. la historia de la música en Colombia puede seguirse a través de la historia de la música en Santafé de Bogotá y su catedral. Fray Juan de los Barrios. el 6 de agosto de 1538. Desde entonces y durante los siglos XVI. pobladores de los actuales departamentos de Cundinamarca y Boyacá. se exigía la presencia de un bajonista. Descubrió y sometió al imperio de los Muiscas. No es este un hecho gratuito: las Provincias y sus ciudades posiblemente no tuvieron los recursos económicos suficientes para sostener los gastos que . En 1564. Para 1549 aparece el cargo de maestrescuela en la catedral de Popayán. dejaban mucho que desear. En 1545. las de Anserma. el Papa Pío IV elevó a catedral metropolitana a la de Santafé y ordenó a las de Cartagena y Popayán. como parte del capítulo. La condición de cantor debía ser de enorme importancia para el obispo. Santiago de Cali. trajo en su equipaje los primeros libros de cantos que llegaron a la capital. En 1556 el obispo decidió celebrar un sínodo diocesano para organizar la Iglesia y modificar las costumbres que. en 1562 Felipe II solicitó al Papa el traslado de la capital de la diócesis de Santa Marta a la ciudad a Santafé de Bogotá. quien remontó el Río Grande de la Magdalena. y fundó. La catedral de la ciudad era por entonces una casa pajiza y el obispo contrató la obra para la construcción de un edificio mejor. de donde se desprendiesen las letras y enseñase a los indios así a leer como escribir y contar.6 hiciera uso del Patronato. se autorizó la expedición comandada por Gonzalo Jiménez de Quesada.

Juan Burgueño del Castillo entre otros nombres de clérigos nativos. dexaron el colegio por no acudir a llevar adelante la virtud y sabe de un colegial se huyó porque siendo muy buen músico de canto de órgano. Fernández Hidalgo llegó a Santafé hacia 1583. fue nombrado sacristán. el deán de la catedral de Cartagena Juan . Fernández Hidalgo se trasladó a Quito y posteriormente al Perú. en calidad de monaguillo. y acá fue Maestro de Capilla de la catedral. hacia 1575 reunió un grupo de jóvenes a los cuales "he enseñado ansí a leer y escribir como a cantar canto llano y canto de órgano. apoyándose en las ordenanzas reales de 1580 en las cuales se exigía como requisito para la ordenación de sacerdotes. A propósito de la situación descrita con los sacerdotes criollos y mestizos. siendo el único sitio del mundo en donde permanecen. figura esta última de particular relevancia para la música del siglo XVI en el Nuevo Reino de Granada. quedan entonces como figuras relevantes para la historia musical el compositor Gutierre Fernández Hidalgo. A la muerte del arzobispo Juan de los Barrios. se vinculó a la catedral siendo muy joven. El seminario de San Luis llevaba cerca de cuatro años de labores cuando se precipitó una huelga generalizada de los seminaristas. En palabras de Alonso Garzón de Tahuste tomadas del informe que entregó al obispo. Alumnos de dicha institución fueron 15 o 16 seminaristas para los cuales se construyó una casa con sus aulas. De la inmensa obra de este polifonista se conservan solamente en el archivo de la catedral un total de 22 obras. En 1581. Entre los discípulos se contaron Felipe Álvarez de Acuña. y como señala él mismo. Cristóbal de Avila. advierte que "no se sabe ni entiende habérseles hecho (a los seminaristas) mal tratamiento en lo que toca a su comida y vivienda. antes entiende como dicho tiene. Gonzalo Bermúdez. el haber cursado por lo menos un año de estudios de lengua aborigen. A pesar de que fue un músico notable. decidió abrir el Seminario Conciliar de San Luis. A raíz de la huelga del seminario y su cierre. permaneció en la ciudad muy pocos años. Fueron rectores de dicha institución: Francisco Sánchez. Maestro de Capilla de la catedral de Santafé de Bogotá. y considerado por Stevenson como “el más grande compositor renacentista residente en América”. Asumió igualmente las funciones de maestro. Felipe II nombró a fray Luis Zapata de Cárdenas como arzobispo de Santafé.7 implicaba el desarrollo de las actividades musicales en los términos en que ésta se desarrolló en la capital del Nuevo Reino de Granada. le persuadió que desprendiese a tañer órgano. Hijo natural de un capitán español y de una india. vinculado al medio musical por cuanto figura como MC de la catedral y maestro de música. desde 1563. cargo del cual se posesionó en 1573. vale destacar la figura de Gonzalo García Zorro. y muchos destos he sacado diestros en las dichas partes". en donde falleció en Charcas en 1620. Finalizado el siglo XVI. Pedro Ortiz de Chaburu y Gutierre Fernández Hidalgo (1553-1620). por si faltase el que lo tañe. pudiera servir en la iglesia".

Felipe II. año en que fue trasladado a Lima. Páramo decoró los folios con letras capitales. aconsejaba y autorizaba que los sacerdotes utilizaran "música de cantores y de ministriles altos y bajos. para realizar un trabajo similar al de la catedral de Santafé. Como escuelas. orlas titulares y miniaturas. viñetas. Páramo murió en Lima el 9 de diciembre de 1616. asignado a la doctrina de Caxicá. se conserva en el archivo de la catedral de Santafé de Bogotá y comprende el oficio divino..8 Pérez Materano. párroco de la doctrina de Fontibón y José Dadey (o Daddey). en el sentido de permitir que influyeran la interpretación de los repertorios musicales utilizados en las ceremonias del culto". los misioneros de las órdenes religiosas entonces autorizadas para establecerse en el Nuevo Reino de Granada. Iniciado el siglo XVII. Páramo fue llamado por el arzobispo Lobo Guerrero y contratado por el capítulo de la catedral de Lima en 1615. Dentro de las actividades misioneras adelantadas entre los aborígenes. mediante la creación del Colegio-Seminario de San Bartolomé. Dentro de las actas de creación del colegio dice .. política que no siempre rindió los frutos esperados. sin especificación alguna. . Siglo XVII En 1599 fue nombrado arzobispo de Santafé de Bogotá fray Bartolomé Lobo Guerrero. El arzobispo restableció el Seminario Conciliar. impusieron como práctica la enseñanza de la música en las doctrinas y misiones que les fueron confiadas. poblaciones cercanas a Santafé de Bogotá. La obra de extraordinario valor artístico. Bien vale anotar que la documentación de los archivos de las catedrales de las Provincias de Santa Marta y Cartagena no existe en la actualidad. e inclusive a la música aborigen. Por infinidad de razones se destruyeron las evidencias de la vida musical que posiblemente se desarrolló en aquellas ciudades. Lobo Guerrero murió en Lima el 12 de enero de 1622.". Hechos en pergamino. Buen ejemplo de esta labor es la desarrollada por los padres jesuitas Joseph de Hurtado. de libros de canto llano y de instrumentos musicales. el propio del tiempo y el propio de los santos. las registradas a propósito de las catedrales de Santafé y Popayán y la presencia ocasional en las referencias bibliográficas. Se atribuyen a Páramo igualmente seis libros para el convento de los padres agustinos en Cartagena. Entre sus labores se destacan la contratación del español Francisco de Páramo para copiar treinta y dos libros corales de canto llano. población del Estado de Milán. Nacido en 1574 en Mondoví. quien permaneció en el cargo hasta 1609. fue política de la Corona que se utilizaran todos los medios que estuvieran al alcance de los misioneros para conseguir la evangelización de toda la población. en sus ordenanzas. Dice Andrés Pardo Tovar: "Muchas debieron ser las concesiones que los maestros evangelizadores hicieron a los repertorios populares de raíz española. y el canónigo Gonzalo García Zorro. llegó el padre José Dadey al Nuevo Reino de Granada hacia 1604 y colaboró con otros religiosos de la Compañía de Jesús en la fundación del Colegio de San Bartolomé. Existen numerosas referencias a la labor musical de los misioneros en todo el territorio colombiano. entregado para su administración y dirección a la Compañía de Jesús.

No se conocen obras suyas como compositor. el padre Pedro de Mercado S. La misión de Tópaga.9 "Ytem mandamos que los dichos collegiales deprendan el canto de la Yglesia. En Fontibón. para lo cual se les señalará tiempo y maestro". se le atribuye haber llevado a Tópaga. chirimías. la figura de Alonso Garzón de Tahuste. el padre Hurtado instaló el primer órgano fabricado en el Nuevo Reino de Granada. así el llano como el de órgano. Desde 1585 ocupó el cargo de cura rector y fue "maestro de canturrías" en la catedral por cerca de 30 años. En la Historia de la Provincia del Nuevo Reino y Quito. _les fueron industriando en la música de flautas. cuya construcción se atribuye (sin fuentes documentales ciertas) al jesuíta José Daddey. Según el testimonio del padre Leonardo Ramírez S. y habiendo comprado órgano y chirimías y otros instrumentos musicales de todo género. Alrededor de los centros de enseñanza se generó la conformación de pequeños grupos locales de cronistas. Escribió un pequeño estudio sobre la "Sucesión de Prelados y jueces seculares del Nuevo Reino de Granada". El padre Daddey se destacó por los conocimientos que adquirió de la lengua muisca. . el instrumento se conservó en la parroquia de Fontibón hasta mediados de la década de 1940 y fue destruído por inadvertencia de un sacristán.J.J. destaca la labor de los misioneros jesuitas en Caxicá. humanistas latinos y también los primeros pintores pertenecientes a la minoría blanca. el 30 de octubre de 1660 y sus restos reposan en la Iglesia de San Ignacio de la ciudad. adquirió fama por la calidad del coro que con frecuencia era transladado a la ciudad de Tunja para ceremonias religiosas de importancia. Al director de este coro. vinculado a la Universidad Javeriana actualmente. el jesuíta Francisco de Elliauri. Santafé de Bogotá no solamente era el centro político-administrativo. en cuanto hace referencia a la enseñanza de "el canto llano y de órgano. Murió en Santafé de Bogotá. para celebrar dicho acontecimiento el padre Dadey hizo cantar un grupo de ocho indígenas de la vecina población de Fontibón. también a cargo de la Compañía de Jesús. sino el centro de desarrollo cultural del Nuevo Reino de Granada y las Provincias.. peninsular o criolla.. violines y otros instrumentos de armonía sonora". parecía aquélla en sus festividades una catedral". departamento de Boyacá. Siguiendo el orden cronológico. a principios del siglo XVII aparece en la catedral de Santafé de Bogotá. único grupo social que tenía acceso a la educación. sostiene que la parroquia de Caxicá se hizo famosa "con lo sonoro de la música con que se oficiaban las misas cantadas". poetas. en la cual escribió una obra explicativa sobre los misterios de la religión católica y las principales oraciones que debían aprender los aborígenes. Entre 1611 y 1615 fueron traídas algunas reliquias para la iglesia del colegio y. "maestros de música que enseñasen a cantar. Y más adelante. en la cual estuvo establecida una de las misiones doctrineras de la Compañía. Desde mediados del siglo XVII. aspecto necesario en la formación de sacerdotes.

y utilizó el latín para 24 obras con mayor número de partes vocales.10 José de Cascante. el conjunto de chirimías. Este instrumento fue encargado al fabricante Pedro Rico y se estrenó el 8 de diciembre de 1693. El órgano fue conocido posteriormente como "el de los ángeles" porque en sus puertas estaba pintada una imagen de Santa Cecilia tocando un órgano y un ángel moviendo los fuelles. También fue desde 1690 y hasta su muerte. a la tendencia predominante en otras catedrales de América. primer organista. Con posterioridad a la muerte de Cascante. Por más de cien años. en razón de que el primero de ellos había sido recibido a satisfacción. que recibirían un estipendio. Para subvencionar los gastos de las capellanías en Santafé y Cartagena. Para fines del siglo. nacido en Santafé hacia 1665. Se conservan tres colecciones de Salmos y otras muchas obras. . compositor. sacerdote santafereño. Con fecha del 15 de enero de 1687. un segundo compositor. a la manera de la catedral de Sevilla. sancionó la creación de nueve "capellanías" para clérigos cantores. quien demostró particular interés en el buen desarrollo de la música en la catedral de Santafé. en el cual permaneció hasta 1738. el Capítulo metropolitano tomó la determinación de deslindar las funciones de Maestro de Capilla y maestro de acólitos. Siglo XVIII Juan de Herrera y Chumacero. Siendo Cascante Maestro de Capilla. Escribió casi todas sus obras para dúos o tríos. Como acompañamiento. era hijo del alférez Fernando de Herrera. Hasta entonces en la catedral de Santafé. dice el investigador Robert Stevenson. Cascante utilizó partes de arpa. ellas garantizaron el desarrollo de las actividades musicales en la catedral. compuso también una Canzona sin palabras. Se desconocen todas las informaciones de carácter biográfico relativas a este músico. un cornetista y un maestro de acólitos. Ordenado sacerdote. Juan Concha. Entre ellos y durante un lapso de cerca de 15 años figuraron entre otros: Juan Ximénez. dos organistas. pero no abandonó las chirimías y bajones tradicionales en la música litúrgica. dos bajonistas. a condición de cantar todas las horas canónicas y misas conventuales. desempeñó desde 1650 y por 52 años el cargo de Maestro de Capilla de la catedral. Entre sus obras como compositor se destacan algunas escritas para varios coros. bajones y arpa. modalidad frecuente en la época. En 1711. la catedral contaba con dos órganos. les fueron asignadas varias propiedades. el Maestro de Capilla desempeñaba todas las funciones relativas a la actividad musical y a la enseñanza. fue adquirido por el obispo Ignacio de Urbina un segundo órgano para la catedral. solicitó y obtuvo en 1703 el cargo de Maestro de Capilla de la catedral. Herrera escribió 8 obras para 2 o 3 voces con textos en castellano. En 1681 se posesionó como arzobispo Antonio Sanz Lozano. Por su obra puede ser destacado como uno de los compositores más importantes del período colonial. tres cantores adultos. en forma contraria. la catedral de Santafé estaba en capacidad de sostener una importante nómina de 11 músicos: además del maestro Herrera. Francisco de Sandoval. tanto del canto llano como del polifónico. capellán y Maestro de Capilla del convento de Santa Inés.

El arzobispo Baltasar Jaime Martínez Compañón se posesionó de su cargo en Santafé el 17 de agosto de 1797. En 1781 fue nombrado Casimiro de Lugo como Maestro de Capilla de la catedral. Hecho ilustrativo de las tendencias antes mencionadas. en calidad de interino y bajo esta condición ejerció el cargo por quince años. se mantenía la distribución de las responsabilidades de los músicos de la catedral con respecto a la enseñanza del canto a monaguillos e integrantes del coro. violinista napolitano. instrumentos que en forma tradicional habían acompañado el canto. Agustín Berganso. conocimientos musicales suficientes para promover una reorganización de la música en la catedral. fue nombrado músico de la catedral en 1757. Habían sido confiscadas por la Corona las rentas provenientes de las capellanías establecidas por el arzobispo Sanz Lozano. Nicolás de Subiaurri Elizalde. Joseph de Yepes. fue nombrado primer violinista Francisco de Chávez y Dionisio de Mesa como organista. segundo bajonista. lo que provocó mayores dificultades a las actividades musicales. y Juan de la Cruz y Joseph de Hospina. el cura de sochantre y demás músicos adscritos a la catedral. los cantores o tiples Antonio Cortés. Solicitó con este propósito un informe detallado a Casimiro de Lugo y en razón del mismo. se registran innovaciones aun dentro de la catedral de Santafé de Bogotá: las chirimías y bajones. . Siendo arzobispo de Santafé Pedro Felipe de Asúa (1748-1754). destituyó dos músicos por no reunir las condiciones suficientes para los cargos que ocupaban. empezaron a ser sustituidos por violines y flautas. Había sido chantre en Lima entre 1768 y 1778 y enseñó canto llano en Trujillo hasta 1785. maestro de canto llano para los acólitos. como cornetistas. Martínez Compañón falleció en los primeros meses de 1797. escribió entre 1709 y 1724 una serie de villancicos que se conservan en el archivo de la catedral. Pedro Agustín de Torres. en 1768. fueron promulgadas las Reglas Consuetas para el cabildo eclesiástico y definidas las funciones del Maestro de Capilla. por lo tanto. El salario del Maestro de Capilla fue dividido entre dos cantores. o por conjuntos integrados con órgano y arpa. Tenía. nacido en Santafé. En 1759 se nombró en el cargo de Maestro de Capilla a Salvador Romero. En cuanto hace a la música eclesiástica. Juan Agustín de Subiaurri. una velada musical con obras de Michael Haydn y Johann Christian Cannabich en 1791 y cuyas partituras se conservan en el archivo de la catedral de la ciudad. el 2 de marzo de 1738. Este músico recibió del Capítulo metropolitano varias sanciones por descuido en sus obligaciones y fue retirado en 1767. primer bajonista. Mateo Melphi. resulta el hecho de que se programara como parte sustantiva del recibimiento al arzobispo Martínez Compañón. El compositor Juan Ximénez. Cuando murió Juan de Herrera.11 segundo organista e instructor del grupo de niños cantores. Bartolomé de Soto y Joseph Victorino de Jódar y Luna. Este arzobispo es reconocido como una figura relevante en el campo intelectual de la historia colonial en América.

generó la creación de nuevas entidades administrativas. Manuel Blasco. Juan Antonio de Velasco fue sustituido en el cargo por el sacerdote Antonio Margallo. como para superar en forma definitiva la mentalidad colonial y localizar allí el nacimiento . Joaquín García. Miguel Ossorio. valores e intereses que se suscitó en Europa y Norteamérica. Carlos Patiño. Tomás Mizieres. Carmine Giordani. Francisco Escalada. Matías Durango. Juan de Dios Torres. que es posible que la destitución haya sido provocada más bien por las inclinaciones patriotas del músico. Theodor Salome. González. Giovanni Perluigi da Palestrina. entre otros. Antes de finalizar la referencia a la música y los músicos de la catedral. y la intelectualidad radicada en el Nuevo Reino no fue ajena al debate de principios. Emile Pessard. Juan Navarro. que se aceleró especialmente bajo el reinado de Carlos III. fray Francisco de Santiago. Rodrigo de Ceballos. Mateo Romero. fray Ginés Martínez. No se pretende exponer aquí que durante la segunda mitad del siglo XVIII se haya modificado en forma profunda el panorama cultural del país. América no escapó a las influencias del Siglo de las Luces. Tomás Pillaxo. resulta interesante destacar que su archivo es considerado como uno de los más importantes entre las colecciones de las catedrales de la América española. Nicasio Zorita. Alonso Torices. Vicente García. En las colonias se buscó una mayor efectividad de la burocracia. No en vano presiden el panorama intelectual del virreinato figuras como la de José Celestino Mutis. Lorenzo Rodríguez Ramos. Juan Sanz. En los documentos del Capítulo metropolitano se aducen como razones para este cambio. y la necesidad de mejores rendimientos económicos. Juan Bautista Comes. En el caso del Nuevo Reino de Granada ésto significó el restablecimiento del Virreinato. el 22 de octubre de 1816. Juan de Quesada. Los demás compositores representados en el archivo de la catedral son Giovanni Franceso Anerio. Sigismund Ritten von Neukomm. Marcos de Navas. la colección editada en 1600 por Joannes Flandrus. en un momento en el que la causa independentista parecía verdaderamente perdida. fray Juan Bautista. Mateo Romero. Gracián Babán. Miguel Mateo del Dallo y Lanas. fray G. en 1809. Doménico Massencio. algunos de los cuales no se conocen completos. Juan Navarro.12 Ya entrado el siglo XIX. Cristóbal Galán. En él figuran obras de Sebastián Aguilera de Heredia. Cristóbal de Morales. Cristóbal de Bersayaga. Salvador Romero. José Sanz. Asegura Andrés Pardo Tovar. Giovanni Croce. José Torres Martínez. entre otros nombres. Giolo Belli. Francisco Sáinza. médico español. La música civil Con la dinastía de los Borbón se inició una etapa de reorganización administrativa. Juan de Riscos. Antonio Nariño. Tomás Luis de Victoria. Antonio José de Caldas y José Félix Restrepo. económica y educativa. figuran Juan Antonio de Velasco. como primer organista y Mariano Ibero como segundo organista de la catedral. Juan Ximénez. Luis Bernardo de Jalón. Francisco Guerrero. la persistencia de Velasco en el incumplimiento de las obligaciones del cargo.

". a los instrumentos de arco y a la flauta.. que posiblemente introdujo un repertorio musical muy novedoso para la ciudad. dos o tres veces en el teatro. una de florecimiento de la música no religiosa que empieza a consolidarse como expresión. dos clarinetes y un fagote.". aquéllo fue lo mismo que ver descubrir un elefante. Pero ésta no tocaba en la iglesia y para el culto divino había un gran número de músicos que se dedicaban al órgano. .. perdió su importancia durante los dos últimos siglos. estaba y sobraba con un monocordio.13 de una cultura nacional colombiana. Los acontecimientos políticos de independencia iniciados en 1810 y la posterior reconquista. Carricarte dirigía la banda llamada de la Artillería. Durante este período se formaron en Santafé diversos círculos intelectuales. Es esta una etapa de una producción musical de importancia menor en la catedral y en cambio. unos boleros y unas seguidillas y algunas cosas más. Ciertamente durante este período se crearon las bases para una actividad intelectual marcada por un sello más laico. dos flautas. Dentro de los contertulios. "Las entradas de los Virreyes se celebraban. un camello o cualquiera otra alimaña desconocida entre nosotros" y "ocho días tuvo que resignarse la Marquesa a tener su casa llena de gentío". se debe la llegada del primer piano que entró en Santafé "Al sacarlo del cajón. que alternaba con la de las Milicias. esto quiere decir que había una banda bien organizada que rompía los bandos y que ejecutaba durante los fuegos y los toros. conformó una pequeña agrupación compuesta por cuatro violines. fueron la Tertulia Eutropélica de Manuel del Socorro Rodríguez y el Círculo Literario reunido por Antonio Nariño entre 1789 y 1794. A la marquesa de San Jorge. patrocinadas por particulares. Se tienen noticias de las actuaciones de la cantante española Remedios Aguilar de Zebollino "y esta señora tuvo la condescendencia de cantar. entre otras cosas. con una tendencia definitivamente más política y de discusión filosófica. De allí que su referencia carezca de importancia en el contexto de los siglos XIX y XX. conocida como la Jerezana. a la manera de tertulias. cantaba también tonadillas y boleros. se mencionan las habilidades que algunos de ellos poseían para la música y el conocimiento que tenían. Todavía en 1809. ofreciendo retretas. Para las salas.. es la descripción que hace Juan Crisóstomo Osorio y Ricaurte en los Breves Apuntamientos para la Historia de la Música en Colombia. con certeza. dirigida por Pedro Carricarte. Ejemplos de tales reuniones. Calificado por las crónicas de sus contemporáneos como de excelente músico. La actividad musical dependiente de la catedral de Santafé de Bogotá languideció con la finalización del período colonial y. de obras de Pleyel y Haydn.. con 'músicas'. por supuesto que 'gratis et amore'. Esta dama. En 1784 se produjo la llegada de una banda de músicos del Regimiento de la Corona. entre otras. Rafaela Isaza. un arpa o una guitarra. no constituyeron un ambiente propicio para la creación musical.

en Textos sobre Música y Folklore. Escobar: La música en Santa Fe de Bogotá. 1605. E. J. 1989. M. Instituto Caro y Cuervo. Perdomo Escobar: Apostillas de Historia de la Música en Colombia. Fundación de Música. A. Plaza y Janés. I. Temática. E. Bogotá. Ed. R. COLCULTURA. 6 (Arte). 1980. Planeta. Bogotá. 1966. COLCULTURA.cit. Pardo Tovar: Historia Extensa de Colombia.14 BIBLIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA: J. Perdomo Escobar: La música en la catedral de Bogotá. Vol XX. Bogotá. Feferbaum: Textos sobre Música y Folklore. Perdomo Escobar: Historia de la Música en Colombia. Bogotá. 1964. Espinosa: Música de la Catedral de Santafé de Bogotá. Cristina: Nueva Historia de Colombia. 1993 (Libro ilustrado y CD interpretado por el grupo Canto). en Gran Enciclopedia de Colombia. Bermúdez: Del Cielo y de la Tierra.. c. . Lerner. Fiesta de N. L. E. 1993. Bermúdez: Música del periodo colonial en América Hispánica. Cali. La Literatura en la Conquista y la Colonia. CD interpretado por el Coro de Cámara de la Coral Tomás Luis de Victoria. Bogotá. T. de la Candelaria. H. Bogotá. Círculo de Lectores. Bogotá. Instituto Popular de Cultura. Tomo 6. A. 1974. Bermúdez: Música: la tradición indígena y el aporte colonial. 1978. Bogotá. J. vol. S. I. Santafé. En-Clave. 1994. op. Bogotá. Fundación de Música. 1996 (CD interpretado por el Grupo Vocal Gregor y por el Grupo Canto). Medellín. Stevenson: La Música Colonial en Colombia. I. De Greiff y D. Bogotá. C.

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