Ser justo: más allá del presente vivo en general –y de su simple reverso negativo–.
Momento espectral,
momento que ya no pertenece al tiempo, si se entiende bajo este nombre el encadenamiento de los
presentes modalizados (presente pasado, presente actual, ‘ahora’, presente futuro). Cuestionamos
en este instante, nos interrogamos sobre este instante que no es dócil al tiempo, al menos a lo que
llamamos así. Furtiva e intempestivamente, la aparición del espectro no pertenece a ese tiempo,
no da el tiempo, no ese tiempo: ‘Enter the Ghost, exit the Ghost, re-enter the Ghost’. (Hamlet).
Jacques Derrida, Espectros de Marx. El estado de deuda, el trabajo de duelo y la nueva internacional
1.12.2010 / 27.03.2011
Espectrografías: memorias e historia es una exposición que explora otra forma de
trabajar sobre la historia, una que no se dirige hacia lo visible sino a lo invisible; una que
conjura al fantasma para escamotear festejos y conmemoraciones, nombrando a lo que
está ausente y que sin embargo –o más bien por ello mismo– no deja de acosar.
Invocamos al espectro, porque hay algo aquí que está fuera de quicio: 2010 se marca
oficialmente como el festejo de emancipaciones y fundaciones; tiempo de celebración
trastocado, acosado, desquiciado, desarreglado y loco; momento de disyunción entre
pasado, presente y futuro que, al intentar mantener una prometida estructura temporal
homogénea en el progreso, lo que hace irrumpir es el delirio: promesa, fallo y negación.
El llamamiento oficial no intenta activar la fiesta y la conmemoración como ejercicio
crítico de interpretación, sino como espectáculo que pretende legitimar el pasado
como hecho consumado, mirando hacia el futuro mientras las ruinas se acumulan y los
muertos entierran a los muertos. La exposición deriva de la necesidad de cuestionar
esta estructura estética y política entre pasado, memoria e historia, abordándose más
bien como un proceso de formación de visibilidades e invisibilidades, de inclusiones y
exclusiones que traza, en su tensión, una espectrografía.
En lugar de desplegar una narrativa sin fisuras, la muestra se presenta como relato
hecho de fragmentos que nos devuelven una constelación. Cuatro núcleos configuran
la estructura de la exposición: el núcleo “Arqueologías de la modernidad” reúne obras
que exploran la conformación y las contradicciones del proceso de la modernidad en
México; Leer de corrido, de Tania Candiani, es un modelo del aparato institucional que,
abrevando del archivo de la enseñanza cívica primaria, busca una nueva producción
desordenada de significantes, destituyendo el sentido dominante que “patria” ha tenido.
Carla Herrera- Prats investigó los archivos del libro de texto presentando, en Historias
oficiales #4, la configuración iconográfica y mutaciones de la representación histórica
del indio, producción “pedagógica” del cuerpo del “otro” que se contrapone a la puesta
en escena de la representación de lo “prehispánico” en exposiciones internacionales:
repertorio instructivo y promocional de la producción de un “otro” –casi siempre mítico
y pocas veces histórico– que aparece y desaparece según las exigencias ideológicas
dominantes. Vicente Razo interviene en la historiografía del arte, cuestionando la
propia producción de saber y de legitimación institucional; en Ediciones de interés
general, Razo utiliza la monografía –una de las formas populares de diseminación
del saber escolar– para problematizar el discurso que legitima y es legitimado por la
institución-museo de arte. Estadio Azteca 2010, de Melanie Smith, juega con la tensión
entre ordenamiento y desordenamiento de cuerpos y signos, a partir de organizar la
producción monumental de mosaicos que replican los orgullosos y ordenados festivales
cívico-deportivos. Smith desestabiliza la festividad con signos que no constituyen una
representación icónica, jugando alegóricamente con la historia y el cuerpo, desorden
completo que configura un fragmento de opacidad sobre el relato del progreso. Jota
Izquierdo, en Capitalismo Amarillo: historia de ocasión, investiga las fracturas de la
modernidad desde una arqueología de la mercancía pirata, haciendo visibles las formas
de producción y distribución de un capitalismo en estado fallido. Estas mercancías –que
todos consumimos, pero nadie asume como formación económica nacional– encierran
en sí mismas la promesa y el fracaso de un modelo económico que emerge como delirio
y afirma una estructura mimética bajo el lema “lo mismo, pero más barato”.
El núcleo “Herejías de la nación” interviene momentos históricos de procesos políticos,
sociales, culturales y religiosos que han desestabilizado y cuestionado la soberanía
nacional. Pasado imperfecto es una instalación de Carlos Aguirre sobre los daños y abusos
del poder eclesiástico, en tensión con el Estado laico y escabulléndose de su control.
Aguirre no sólo traza una genealogía del conflicto, sino que asume la responsabilidad
de la subversión que transita de la confesión, como instrumento de control basado en la
culpa, a la denuncia como acto público de acusación que busca y reclama jurisprudencia.
Sin título (BSR), de Juan Pablo Macias, hace un recorrido sobre la historia del anarquismo
en México, encontrando los lugares en los que éste y el movimiento punk se entretejen
formando una red de activación política. La búsqueda y recuperación de espacios de
resistencia –a partir del caso específico de la Biblioteca Social Reconstruir,1– marcan
una propia genealogía que, simultáneamente, reclama visibilidad y exige justicia. Enrique
Ciclo Fantasmas de la Libertad Los conflictos
del pasado que no llegan a reconciliarse, y que
la conciencia pública trata de sepultar en la
ilusión de un pasado resuelto, se proyectan en el
presente como fantasmas que ponen en tensión
las relaciones entre historia oficial, las memorias
subjetivas y la experiencia de la realidad. En
el contexto del Centenario de la Revolución y
el Bicentenario de la Independencia, el ciclo
Fantasmas de la libertad explora las proyecciones
de estos espectros, cuyos rastros se encuentran
en los archivos, en evidencias aparentemente
enterradas o en nuestras relaciones cotidianas;
huellas que el arte busca conjurar y sacar a la luz.
El MUAC ha invitado a curadores y artistas de
diversas latitudes del mundo a trabajar sobre
las huellas de la historia y de las experiencias
sociales, con la finalidad de reflexionar en torno a
la construcción de futuros posibles.
Méndez de Hoyos reabre el vórtice del delirio con la alucinación de Maximiliano y Carlota
bailando sobre las ruinas de su imperio mientras esperan el fusilamiento: Al tiempo que
elabora sobre la muerte del emperador como la inscripción de la representación de la
soberanía, Tiempo sagrado sugiere la forma psíquica del delirio social y político de una
nación que no termina de hacerse con sus fantasmas.
El núcleo “Monumento y ruina” es una exploración simbólica y tangible de la nación, donde
se desnudan las utopías para mostrar su fractura: la ruina como emblema de la promesa
y fracaso del continuo intento de modernización. En Papel Moneda (200 espejos de Plata
Libertad) y 200 monedas de Plata Libertad, Miguel Rodríguez Sepúlveda realiza una des-
inscripción del símbolo con la des-materialización de 200 monedas de Plata Libertad,
consumidas al ser talladas sobre papel, dejando como despojo un muro cubierto de
restos que se resisten a desaparecer, monumento desbastado de la producción icónica
de nuestra historia en una moneda que aspira legitimar y estabilizar un régimen. PRI:
genealogía de un partido, de Diego Berruecos, consiste en una recopilación obsesiva de
ruinas y gestos, de arquitecturas y rostros, nombres y huellas que han quedado grabadas
en la historia nacional como ensayos de modernización. En “Batopilas” y “Agualeguas”,
se recorren los fantasmales remanentes de los programas salinistas de asistencia y
progreso: tanto un pueblo construido por el programa Solidaridad en la frontera norte
que se consume de su propia desolación, como el registro de una abandonada pista de
aterrizaje que Salinas mandó construir.
“El cuerpo desaparecido, el retorno de lo Real”, el último núcleo, intenta nombrar
aquello que se resiste a la representación: “eso” que al ser eliminado del espacio
simbólico, retorna como alucinación. Ilan Lieberman, en Mexicanos al grito de guerra,
recurre al archivo de niños perdidos de la PGR; los gestos infantiles articulan el himno
nacional: los desaparecidos entonan un texto que invoca el sacrificio. En Muralismo
mexicano (captura/upload/yasminAzamar.jpg), Lieberman amplía desmesuradamente
el rostro de un desaparecido para descomponer su imagen e impedir que ésta nunca
sustituya la persona ausente. En La degradación de las utopías, Eloísa Mora Ojeda
colapsa la organización de un archivo único sobre el trabajo y la reforma agrarias para
hacer aparecer al fantasma de esta nación. El Plan de Ayala aparece como superficie
donde se inscriben las imágenes del archivo de la Confederación Nacional Campesina
en un palimpsesto que superpone borraduras y veladuras, capas configurando la
espectrografía del cuerpo del subalterno. Sin título, de la serie ¡Visite Ciudad Juárez! de
Ambra Polidori, es la materialización de una doble desaparición: la del cuerpo de miles de
mujeres asesinadas en la frontera norte, y la borradura de la sociedad civil como sujeto
efectivo por la demanda de justicia. Polidori crea un dispositivo hecho con partes de
un archivo forense de Ciudad Juárez, devolviendo públicamente el residuo documental
del cuerpo desaparecido, mismo que nos es remitido, y exige activarnos como sujetos
políticos. En Escala humana, del colectivo Tercerunquinto, desaparecen las presencias
para subrayar ausencias que habitan en espacios que unen la historia de la UNAM con
una geopolítica nacional. Los sitios, despoblados, dificultan una identificación basada
en referentes comunes de tiempo, escala y lugar, se disloca la relación “sensata”
convencional de continuidad pasado-presente, produciéndose la aparición extraña de lo
común. Finalmente, Mariana Botey, en El enigma de Ichcateopan –de la serie El Espectro
Rojo– convierte al archivo de Ichcateopan (1949) en un diagrama para dislocar, al interior
del sustrato político-jurídico, el régimen postcolonial de las imágenes sobre México.
En una suerte de operación conceptual, esta pieza permite plantear la posibilidad de
una línea que de-construya el mito de lo “indígena” como inscripción medular de los
dispositivos discursivos de la nación mexicana moderna.
En esta muestra, los artistas activan las tensiones inherentes a la construcción de la
historia para generar otros relatos y otras temporalidades: espectrografías que articulan
el pasado, no para conocerlo como “verdaderamente ha sido”, sino para apropiarse de él,
en este instante de peligro.
1 | Biblioteca fundada por el anarquista catalán Ricardo Mestre que alberga el archivo bibliográfico
anarquista más importante en México. Hoy en día esta biblioteca se encuentra desmantelada por
un embargo judicial.
Cuerpo de Zapata asesinado | Cortesía: Centro de Estudios de Historia de México Carso
Ubicación: Salas 1, 2, 3 y 4
Curadores:
José Luis Barrios
Helena Chávez Mac Gregor
Pilar García
Sol Henaro
Jorge Reynoso
Museo Universitario Arte Contemporáneo
Insurgentes Sur 3000
Centro Cultural Universitario
Delegación Coyoacán
C.P. 04510
Ciudad de México
Tel. +52 (55) 56.22.69.72
www.muac.unam.mx