Caracteristicas de la tragedia

*Caracteristicas de la tragedia.

La tragedia es una forma dramática cuyos personajes protagónicos se ven enfrentados de manera misteriosa, inexpugnable e inevitable contra el destino o los dioses, moviéndose casi siempre (recordemos la "Orestiada" de Esquilo que tiene una reconciliación al final) hacia un desenlace fatal por una fuerza ciega, la fatalidad, el sino, el hado o fatum, en anunciado siempre por diversos /"Trágos "/, es decir, macho cabrío. La oráculos. Su etimología deriva de la palabra griega traducción más habitual es «canto del macho cabrío», debido a que los actores que las interpretaban vestían atuendos de piel de cabra, aunque algunos eruditos mantienen la antigua etimología «canto en el sacrificio de un macho cabrío», por su relación con antiguos sacrificios rituales.[1]Las tragedias acaban generalmente en la muerte o en la destrucción física, moral y económica del personaje principal, quien es sacrificado así a esa fuerza que se le impone, y contra la cual se rebela con orgullo insolente o hybris. También existen las tragedias de sublimación, en las que el personaje principal es mostrado como un héroe que desafía las adversidades con la fuerza de sus virtudes, ganándose de esta manera la admiración del espectador, como es el caso de Antígona de Sófocles. La tragedia nació como tal en Grecia con las obras de Tespis y Frínico, y se consolidó con la tríada de los grandes trágicos del clasicismo griego: Esquilo, Sófocles y Eurípides. Las tragedias clásicas se caracterizan,según Aristóteles, por generar una catársis en el espectador.
Partes de la tragedia griega.

Aristóteles en su Poética señala que las partes de la tragedia se dividen en prólogo, episodio, éxodo, y la parte del coro que se divide a la vez en párodo y estásimo . El prólogo, precede al párodo del coro. Después viene siete episodios entrelazados por cada estásimo para concluir con el éxodo, intervención del coro que no es cantado. En cuanto estásimo, es un canto de coro sin anapesto ni troqueo. 1. Prólogo: Según Aristóteles es lo que antecede a la entrada del coro. Las características generales son: se da la ubicación temporaria y se une el pasado del héroe con el presente; pueden participar hasta tres actores pero sólo hablan dos y el otro está mudo o puede ser un monólogo. Se le informa al espectador el por qué del castigo que va a recibir el héroe y en esta parte no interviene el coro. 2. Párodos: cantos a cargo del coro durante la entrada por el párodo izquierdo presidio por un flautista. En esta parte se realiza un canto lírico, se dan danzas de avance y retroceso; se utiliza el dialecto ático (más adecuado a los cantos corales debido a su musicalidad). 3. Episodios: pueden ser hasta cinco, hay diálogo entre el coro y los personajes o entre personajes; es la parte más importante por ser la dramática por excelencia y expresa el pensamiento e ideas del personaje. Dentro de los episodios se pueden encontrar los agones, lo cuales son pasajes en los que el protagonista sufre. 4. Estásimo: es la parte lírica-dramática donde el autor expresa sus ideas políticas, filosóficas, religiosas, etc.; hay de tres a cinco, es la segunda entrada del coro y en esta parte no danza. Los episodios son siempre separados por los estásimos. Estos mismos pueden estar divididos en estrofas y antiestrofas, las cuales son siempre pronunciadas por el coro, aunque en la tragedia griega antigua, las antiestrofas eran dichas por Corifeo (un representante del coro) 5. Éxodo: es la parte final de la tragedia, hay cantos líricos y dramáticos, el héroe reconoce su error y es castigado (a veces con la muerte) por los dioses, sufriendo el pathos y

y uno de los tres géneros dramáticos llamados realistas. además de consigo mismo. junto con la tragedia. siempre y cuando estos sean.entonces.La comedia. el robo. una de las formas clásicas del drama griego. Como características. La comedia se origina en el mundo griego. debilidades y vicios. hasta llegar a nuestros días. no trata de corregirlos en quienes los practican. El éxodo como los estásimos son siempre dichos por el coro o Corifeo. es también crédulo e inconsciente y. su conflicto dramático suele ser. Sin embargo. de ahí que no sea extraño encontrar personajes con un rol trágico en obras de teatro cómicas. Como los demás géneros dramáticos. esto significa que el personaje vicioso es castigado socialmente. etcétera.[2 *Características de la comedia. pone en ridículo los vicios o malas costumbres para corregirlos mediante la risa. Conflicto: Comúnmente es generado por un vicio de carácter del protagonista. la burla y la estafa. es decir mentiroso. . las más de las veces. donde el personaje protagonista tiene un profundo sentido ético. movidos por sus propios defectos hacia desenlaces felices donde se hace escarnio de la debilidad humana. o sea. por decirlo de algún modo. el personaje protagonista suele ser común y corriente y representar un arquetipo. Es aquí donde aparece la enseñanza moral. Este vicio de carácter es contrario al bienestar social de la comunidad en la que vive el protagonista. en la comedia el personaje protagónico considera su moral como una cualidad no muy importante. fanfarrón. charlatán. aunque esto es más bien un obstáculo para el personaje. Rasgos de la comedia Finalidad:La comedia muestra exageradamente nuestros vicios y defectos. a diferencia de la tragedia. El bienestar social es relativo a la época y al lugar. con la sociedad. sino que los representa con un método preventivo para evitar que lo adquiramos los demás. por lo que lucha por superar los obstáculos que le impiden realizarse consigo mismo o con esa misma sociedad. Por ello. La comedia es. es puesto en ridículo. La comedia es un género dramático que se caracteriza porque sus personajes protagonistas se ven enfrentados a las dificultades de la vida cotidiana. pues rebasa los límites de lo "conveniente" y por ello debe ser castigado. El vicio de carácter del personaje protagónico lo lleva a ser un transgresor de esa sociedad. personajes secundarios.con una intención moralizante y educativa. lo que le permite ser muy vital. enamorado. pícaro. la comedia está determinada por la acción dramática del personaje protagonista.muchas veces convirtiéndose en el pharmakon (el remedio para el mal). pero se va desarrollando a lo largo del medievo y la edad moderna. los temas suelen ser problemas de personas comunes que tienen defectos. Tema:Si bien en la comedia los temas recurrentes son el engaño.

Pieza La pieza es un genero realista es decir se rige por las reglas de lo probable.. prototipo del mojigato que finge vivir valores que en verdad no tiene y que sólo persigue su bienestar a costa del daño que produce a los demás. social. Es decir. Eso es lo que hace que parezca que regresa al mismo punto. puesto en ridículo.Protagonista: Es básicamente un personaje de baja calidad moral y que encarna algún vicio o defecto de los seres humanos (la envidia. En el caso de Tartufo. debe haber en el personaje una toma de conciencia de la situación que vive. un personaje vicioso que es ridiculizado. etc.. el personaje decide seguir ahí. Lo que la hace tan sórdida y terrible es que uno como espectador ve el error en el que se encuentra el personaje y vemos como decide quedarse a morir en vida. Los personajes están atrapados en una dinámica que al parecer de primera instancia es cotidiana. Después de hacer esta toma de conciencia. hay en ellos algo que los tiene atados. lo que Molière critica es la hipocresía que se representa en este personaje.) pero sumamente complejo.. porque ahi quiere estar y por razones patéticas. Lo patético se persive cuando el personaje invierte mucha energia en algo que no es trascendente o vital para él. es decir. La mejor manera de identificarla es cuando al leerla uno va persiviendo una atmosfera de tristeza y desolación... Está ahi. la irreverencia o rebeldía. Lo que nos lleva a pensar que su gran problema o dilema estará circunscrito por su propio caracter.. Desenlace: Es feliz para alguna de las fuerzas que se oponen al protagonista o para todas. la avaricia. En pocas palabras. económica. Hay una sensación de patetismo tremendo. Generalmente el personaje hace la toma de conciencia y decide seguir ahí. de causa y efecto. por razones de estabilidad del tipo que sea. . ya sea. sin que ello implique una sola lagrima en algunos casos. menos para aquel que encarna el defecto que debe ser castigado. emocional etc. Eso es lo horrible y aterrorizante. Ojala me haya explicado y e ayude a identificar una pieza.

Colegio istmo Alumna: Kelly Yaritza Fabián López Profesor: Rosauro Ávila Piña Materia: Literatura 2 Calificación: ____________________________________ Matías Romero Oaxaca a 9 de febrerode 2011 .

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