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EL RENACIMIENTO_lírica

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Apuntes sobre las características generales del Renacimiento europeo y la lírica petrarquista.
Apuntes sobre las características generales del Renacimiento europeo y la lírica petrarquista.

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EL RENACIMIENTO/ EL HUMANISMO CARACTERÍSTICAS GENERALES.

LA LÍRICA PETRARQUISTA

I.- CONTEXTO HISTÓRICO Y CULTURAL DEL HUMANISMO. El Renacimiento supone una superación de la Edad Media en todos los aspectos. La mayor facilidad para la transmisión del conocimiento y la estabilidad política hacen que se expandan por toda Europa las ideas estéticas, políticas y sociales nacidas en Italia durante los siglos XIV y XV. En el terreno sociopolítico las monarquías consolidan su poder en detrimento de la nobleza y del sistema feudal. Los centros de poder se desplazan definitivamente a las cortes mediante una alianza entre la monarquía y la incipiente burguesía. La derrota de la flota turca en el Mediterráneo supone el desarrollo seguro del comercio y el descubrimiento de América supone el nacimiento de los grandes imperios que dividirán el mundo. II.- CARACTERÍSTICAS DEL HUMANISMO El Humanismo es un movimiento intelectual que aparece en toda Europa durante el Renacimiento, fruto de una nueva concepción del hombre y del mundo y de un deseo de reformar la sociedad, basados en la recuperación de los saberes de la antigüedad grecolatina, la filosofía y la religión cristiana. El humanismo presenta una serie de características que se reflejarán en la sociedad, la política y también la cultura: a. El estudio y conocimiento de los textos clásicos se universaliza y recibe el refuerzo de la llegada a Europa de los intelectuales griegos exiliados a raíz de la conquista de Constantinopla. b. El desarrollo de las universidades contribuye a la expansión e imitación de los modelos clásicos. c. La invención de la imprenta supone la herramienta definitiva para la expansión cultural. d. La mezcla de la visión clásica del hombre con la visión cristiana crea un nuevo concepto del hombre y de la vida más positivo, alejado de la oscuridad medieval. Visión antropomórfica que no significa, en absoluto, un olvido de Dios sino una dignificación del ser humano. e. El hombre fue creado a imagen y semejanza de Dios, encargado de “dominar la tierra”. Por lo tanto, debe cumplir este encargo divino guiado por la moral cristiana. De ahí la curiosidad por establecer los límites del universo y conocer el funcionamiento de las leyes que lo rigen (florecimiento de las ciencias, de las técnicas y descubrimientos geográficos). f. El hombre debe aspirar a una vida mejor, más perfecta en todos los sentidos (florecimiento de las ciencias, la filosofía, la política y las artes) y busca un modelo de comportamiento en el mundo grecolatino.

g. Desarrollo de las lenguas romances (se escriben las primeras gramáticas) aunque el latín se mantiene como lengua universal de cultura.

h. Conscientes de los errores de la sociedad y guiados por un espíritu reformista los intelectuales renacentistas plantarán las bases de la organización política del estado moderno, pero también provocarán el gran cisma religioso de occidente con las reformas protestantes y la Contrarreforma de la Iglesia católica. III.- CARACTERÍSTICAS LITERARIAS DEL RENACIMIENTO El Renacimiento supone un florecimiento de todas las literaturas europeas con unas características comunes. Durante esta etapa la lírica, la narrativa y la literatura dramática inician su camino hacia la modernidad basada en estas características. a. Filosofía de raíz platónica: la belleza es reflejo de la perfección del Creador. b. El amor es un sentimiento que perfecciona moralmente al amante al ponerle en contacto con la divinidad a través de la belleza. Petrarquismo. c. El estudio de la Poética de Aristóteles propicia el establecimiento de unas guías para la literatura que en el clasicismo francés se convertirán en norma: las tres unidades, decoro, estilos (elevado –tragedia-, bajo – comedia-), etc. d. Idealización de la naturaleza, reflejo de la belleza divina. Revalorización del mundo de las sensaciones. e. Tópicos literarios grecolatinos: carpe diem, locus amoenus, etc. f. Recuperación e imitación de géneros literarios grecolatinos: epopeya, tragedia, etc.

g. Convivencia entre el mito grecolatino como materia literaria y la tradición cristiana. h. Renovación de la narrativa: novela picaresca. i. j. Recuperación de la prosa erudita: el diálogo. Concepto más positivo de la vida. La vida ya no es el valle de lágrimas del mundo medieval. Ahora hay cabida para el placer y la contemplación de la belleza.

k. Finalidad didáctica. La obra literaria se concibe como un instrumento privilegiado para la educación y para la reforma de la sociedad buscada por los autores humanistas. Muchas veces se utilizará el humor para conseguir esta finalidad didáctica. El humor y la ironía se convertirán en amargura y desengaño cuando el humanista pierda la fe en la posibilidad de realizar su labor reformadora.

IV.- LA LÍRICA PETRAQUISTA Durante el Renacimiento se produce por toda Europa un florecimiento sin precedente de la literatura lírica. Este movimiento hunde sus raíces en la revolución que Petrarca inició en el siglo XIV superando y renovando los cánones amorosos del amor cortés. Por ello, para la comprensión de este fenómeno lírico, es necesario un breve acercamiento a la figura de Petrarca y a los autores del dolce stil nuovo del pre-renacimiento italiano. ANTECEDENTES: IL DOLCE STIL NOUVO. El dolce stil nuovo surge en Italia a mitad del siglo XIII. Sus autores ya no pertenecen a la nobleza, sino a la incipiente burguesía, ajena ya a los principios del vasallaje. Los autores principales son Guido Guinizzelli, Guido Cavalcanti, Dante. El dolcestilnovismo supone la ruptura con el mundo medieval e inicia el camino hacia el Renacimiento (Petrarca). Los cambios que se introducen respecto al amor cortés son los siguientes: a. Se sustituye el sistema feudal por el mundo urbano de las ciudades-estado. b. La teoría aristotélica del amor se sustituye por un concepto platónico. De igual manera cambia el concepto del amor: a. La belleza de la amada (donna angelicata, bella donna) refleja la perfección de la creación y es una vía de acceso hacia la Divinidad. b. La renuncia a la parte sexual, pone al poeta en el camino de la salvación gracias a la intercesión de la amada. c. Debe ser un sentimiento sincero, no un simple juego poético. d. Utilización del soneto como forma estrófica dominante. EL MAESTRO: FRANCESCO PETRARCA (1304-1374) Francesco Petrarca pertenece a una familia de la burguesía. Como otros autores de su época (Dante, Boccaccio) Petrarca vivió una vida muy intensa, implicado en la vida social y política del momento y conociendo a las figuras más influyentes de su época. Durante su juventud, su estancia en Francia, siguiendo la corte papal establecida en Aviñón, le pone en contacto con la lírica trovadoresca. Al igual que sus contemporáneos escribió tanto en latín como en toscano. En Francia conoció a Laura, la mujer a la que idealizará en sus poemas amorosos. Desempeñó diversos cargos políticos pero su implicación política no supuso el abandono de su labor creativa y erudita pues Petrarca destacó también por su conocimiento de los textos clásicos: descubrió el Pro Archia de Cicerón y completó algunos textos de Tito Livio. Sus obras principales son: 1.- Trionfi.- poema alegórico. Tercetos encadenados (ABA, BCB, CDC, etc.). Dos interpretaciones:

a.- Carácter moralizador.- explica los diferentes estados de la vida humana. b.- Descripción de su relación con su amada Laura. 2.- África.- (en latín), extenso poema. Inacabado. 3.- Canzoiniere.- más de 376 poemas a lo largo de toda su vida. El soneto es la forma estrófica dominante. Tema amoroso. Petrarca los dividió en dos grupos: Rime in vita (Laura estaba viva), Rime in morte (después de la muerte de Laura). El cancionero refleja la evolución de su amor (pasión, sufrimiento, esperanza, arrepentimiento, soledad, etc.). Se caracteriza por una enorme variedad de recursos retóricos. 4.- Obra en prosa.- Secretum, De vita solitaria. Cuando hablamos de un poeta como Petrarca debemos ser conscientes de que influye en toda la lírica europea posterior. Basada en su obra se crea el movimiento petrarquista que tiene seguidores en toda Europa y en todas las lenguas de cultura. Los autores principales son Ausias March, François Villon, Garcilaso, Lope, Góngora, Shakespeare, etc. LA LÍRICA PETRARQUISTA EN EL RENACIMIENTO Y EL BARROCO EUROPEOS La lírica de este periodo viene marcada por el petrarquismo. Los seguidores de Petrarca se rastrean por toda Europa y siguen unas características comunes: a. Temas propios del amor cortés: idealización de la amada (donna angelicata), amor no correspondido, neoplatonismo amoroso, renuncia a la consumación del hecho amoroso, pero extremada sensualidad en la descripción de la belleza, las sensaciones, el paisaje. b. Recurrencia a los mitos clásicos y tópicos clásicos. c. Neoplatonismo en el tratamiento del amor, la belleza de la amada y del paisaje como reflejo de la bondad divina. d. Protagonismo de los sentimientos. La mayoría de estos poetas convierten en literatura relaciones reales, más o menos, mitificadas de modo que la lírica deja de ser un mero ejercicio intelectual. e. Diversidad de recursos poéticos (metáforas, símiles, antítesis, paradojas) pero respetando los principios de armonía y belleza formal. f. Renovación métrica: soneto, silvas, estancias,…

Hemos indicado que los seguidores de Petrarca aparecen por toda Europa y en todas las lenguas. La literatura italiana se convierte en referente y adquiere Petrarca adquiere la condición de “clásico” incluso en vida. En la literatura castellana la influencia de Petrarca es una constante en el Renacimiento y el Barroco castellanos. Diferenciamos entre:  Lírica amorosa: Garcilaso, Boscán, Lope, Góngora, Quevedo…  Ascética: fray Luis de León.  Mística: San Juan de la Cruz, Santa Teresa de Jesús.

En la literatura catalana también es rastreable esta influencia, cronológicamente incluso antes que la literatura en castellano, debido a las intensas relaciones comerciales y culturales existentes entre la Corona de Aragón y las ciudades italianas. Entre los autores en lengua catalana destacan Jordi de Sant Jordi (a medio camino entre las formas medievales y la renovación petrarquista) y, sobre todo, Ausias March. En la literatura francesa el mayor representante del petraquismo es Pierre de Ronsard (15241585) quien, junto con otros poetas, fundó un grupo conocido como La Pléyade. Sus obras más importantes son las Odas (imitación de Horacio), Los amores, y los Himnos (temas religiosos, filosóficos, políticos). La literatura portuguesa tampoco escapa a la influencia de Petrarca, siendo el autor más representativo Luis Vaz de Camôes. Literatura inglesa también refleja la influencia del petrarquismo de una forma particular, teniendo en cuenta que el Renacimiento británico es más tardío y se concentra esencialmente en el período isabelino. No obstante su corta duración estamos hablando de poetas tan importantes en la lírica de lengua inglesa como Sir Thomas Wyat, Henry Howard, Edmund Spenser, Sir Philip Sidney y el mismísimo William Shakespeare.

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