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curso_b_sico_photoshop_7.0_orientado_a_la_arquitectura._Apuntes_ETSAB

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  • Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo
  • 1.1 Menús
  • 1.2 Barra de opciones. Almacén de paletas
  • 1.3 Barra de estado
  • 1.4 Herramientas generales
  • 1.5 Paletas
  • Explorador de archivos
  • Navegador
  • Información (F8)
  • Color (F6)
  • Muestras
  • Estilos
  • Historia
  • Acciones (F9)
  • Herramientas preestablecidas
  • Capas (F7)
  • Canales
  • Trazados
  • Pinceles (F5)
  • Carácter
  • Párrafo
  • 1.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón)
  • 1.7 Deshacer operaciones
  • 1.8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo
  • IIª Parte. Herramientas y operaciones básicas
  • 2.1 Visualización y navegación
  • 2.2 Dibujo y pintura
  • Pinceles y lápices
  • Borrador
  • Degradado
  • Pincel clónico. Pincel y Parche Corrector
  • Sobreexponer. Subexponer. Desaturar
  • 2.3 Selección. Operaciones con selecciones
  • Procedimientos básicos
  • Enfocar. Desenfocar. Dedo
  • Opciones adicionales de selección
  • Operaciones con selecciones
  • Grabación de selecciones
  • Transformaciones libres (Ctrl+T)
  • 2.4 Trazados. Formas. Textos
  • Combinación de trazados
  • Formas
  • Textos
  • 2.5 Reglas. Guías. Cuadrículas. Mediciones
  • IIIª Parte. ajuste y modifcación de valores
  • 3.1 Análisis
  • 3.2 Ajuste y modifcación acromática
  • 3.3 Sistemas de codifcación del color
  • 3.4 Paletas de Muestras
  • 3.5 Gestión del color
  • 3.6 Corregir y reemplazar color
  • IVª Parte. Capas. Canales. Máscaras
  • 4.1 Capas
  • Bloqueos
  • Estilos de capas
  • Conjuntos de capas
  • Grupos de recorte
  • Capas de ajuste
  • 4.3 Canales
  • Creación de selecciones a partir de canales
  • Filtrado por canales
  • Selecciones caladas desde canales
  • 4.4 Máscaras
  • Máscaras de Capa
  • Máscaras vectoriales. Trazados de recorte
  • Vª Parte. Otras herramientas y métodos avanzados
  • 5.1 Modos de fusión
  • 1. Νormal. Disolver. Detrás. Borrar
  • 2. Modos que obscurecen
  • 3. Modos que aclaran
  • 4. Modos que añaden contraste
  • 5. Modos que combinan los colores
  • 6. Modos que aplican cualidades aisladas
  • Transiciones
  • 5.2 Filtros
  • VIª Parte. Resumen de Procedimientos básicos
  • Dibujar, pintar, modifcar lo pintado
  • 6.1 Crear una imagen nueva
  • Decidir el tamaño y las características básicas
  • 6.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente
  • Enderezar, recortar, cambiar el tamaño y la resolución de una imagen
  • Recorte y rectifcación perspectiva
  • Analizar y ajustar los valores
  • Utilización de capas de ajuste
  • 6.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala
  • Exportación desde AutoCad
  • 6.4 Escala y Resolución
  • 6.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras
  • Recortar fguras intrincadas
  • Grabar fguras con transparencias
  • Pegar una imagen entre dos capas
  • Añadir sombras

Aplicaciones Informáticas

(Análisis Plástico II)

Apuntes (V)

orientado a la arquitectura

de Photoshop 7.0

Guía de referencia

ETSAB. Curso 2003-2004

Indice General
Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo .............................................. 5
1.1 Menús..................................................................................................................................................... 5 1.2 Barra de opciones. Almacén de paletas.................................................................................................. 7 1.3 Barra de estado....................................................................................................................................... 7 1.4 Herramientas generales.......................................................................................................................... 8 1.5 Paletas .................................................................................................................................................... 9

1.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón) .................................................................................... 13 1.7 Deshacer operaciones........................................................................................................................... 13 1.8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo ......................................................... 13

Explorador de archivos............................................................................................................................................. 9 Navegador ............................................................................................................................................................... 9 Información (F8) ...................................................................................................................................................... 9 Color (F6)................................................................................................................................................................. 9 Muestras ................................................................................................................................................................... 9 Estilos ..................................................................................................................................................................... 10 Historia ................................................................................................................................................................... 10 Acciones (F9) ......................................................................................................................................................... 10 Herramientas preestablecidas................................................................................................................................. 10 Capas (F7) .............................................................................................................................................................. 10 Canales ................................................................................................................................................................... 11 Trazados ................................................................................................................................................................. 11 Pinceles (F5)........................................................................................................................................................... 11 Carácter ................................................................................................................................................................. 12 Párrafo .................................................................................................................................................................... 12

IIª Parte. Herramientas y operaciones básicas ......................................................................... 15
2.1 Visualización y navegación.................................................................................................................. 15 2.2 Dibujo y pintura ................................................................................................................................... 15
Pinceles y lápices ................................................................................................................................................... 15 Borrador ................................................................................................................................................................. 16 Degradado .............................................................................................................................................................. 16 Pincel clónico. Pincel y Parche Corrector.............................................................................................................. 17 Sobreexponer. Subexponer. Desaturar ................................................................................................................... 17 Enfocar. Desenfocar. Dedo..................................................................................................................................... 18 Procedimientos básicos .......................................................................................................................................... 18 Opciones adicionales de selección ......................................................................................................................... 19 Grabación de selecciones ....................................................................................................................................... 20 Operaciones con selecciones.................................................................................................................................. 20 Transformaciones libres (Ctrl+T)........................................................................................................................... 20 Trazados ................................................................................................................................................................. 21 Combinación de trazados ....................................................................................................................................... 21 Formas.................................................................................................................................................................... 22 Textos ..................................................................................................................................................................... 22

2.3 Selección. Operaciones con selecciones .............................................................................................. 18

2.4 Trazados. Formas. Textos..................................................................................................................... 21

2.5 Reglas. Guías. Cuadrículas. Mediciones.............................................................................................. 23

IIIª Parte. ajuste y modificación de valores .............................................................................. 24
3.1 Análisis................................................................................................................................................. 24 3.2 Ajuste y modificación acromática........................................................................................................ 24 3.3 Sistemas de codificación del color....................................................................................................... 25 3.4 Paletas de Muestras.............................................................................................................................. 26 3.5 Gestión del color .................................................................................................................................. 26 3.6 Corregir y reemplazar color ................................................................................................................. 28

IVª Parte. Capas. Canales. Máscaras........................................................................................ 28
4.1 Capas.................................................................................................................................................... 28
Bloqueos................................................................................................................................................................. 29 Estilos de capas ...................................................................................................................................................... 29

4.3 Canales................................................................................................................................................. 30
Creación de selecciones a partir de canales ........................................................................................................... 31 Filtrado por canales ................................................................................................................................................ 31 Selecciones caladas desde canales ......................................................................................................................... 31 Máscaras de Capa................................................................................................................................................... 32 Máscaras vectoriales. Trazados de recorte ............................................................................................................. 32

Conjuntos de capas................................................................................................................................................. 29 Grupos de recorte ................................................................................................................................................... 29 Capas de ajuste ....................................................................................................................................................... 30

4.4 Máscaras .............................................................................................................................................. 32

Vª Parte. Otras herramientas y métodos avanzados ................................................................. 34
5.1 Modos de fusión................................................................................................................................... 34
1. Νormal. Disolver. Detrás. Borrar ....................................................................................................................... 34 2. Modos que obscurecen ....................................................................................................................................... 34 3. Modos que aclaran ............................................................................................................................................. 35 4. Modos que añaden contraste .............................................................................................................................. 35 5. Modos que combinan los colores ....................................................................................................................... 35 6. Modos que aplican cualidades aisladas.............................................................................................................. 35 Transiciones............................................................................................................................................................ 36

5.2 Filtros ................................................................................................................................................... 36

VIª Parte. Resumen de Procedimientos básicos........................................................................ 38
6.1 Crear una imagen nueva....................................................................................................................... 38 6.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente.................................................................. 39
Enderezar, recortar, cambiar el tamaño y la resolución de una imagen ................................................................. 39 Recorte y rectificación perspectiva ........................................................................................................................ 39 Analizar y ajustar los valores ................................................................................................................................. 39 Utilización de capas de ajuste ................................................................................................................................ 40 Exportación desde AutoCad ................................................................................................................................... 40 Decidir el tamaño y las características básicas....................................................................................................... 38 Dibujar, pintar, modificar lo pintado ...................................................................................................................... 38

6.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala......................................................................... 40 6.4 Escala y Resolución ............................................................................................................................. 41 6.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras............................................................................... 42
Recortar figuras intrincadas.................................................................................................................................... 42 Grabar figuras con transparencias .......................................................................................................................... 42 Pegar una imagen entre dos capas.......................................................................................................................... 43 Añadir sombras ...................................................................................................................................................... 43

presionar la tecla Tab para ocultar o desocultar las paletas (D. alguna de cuyas opciones se detallarán de un modo más completo a medida que vayamos ampliando las explicaciones: — —Archivo.1 Menús En la parte superior aparecen los siguientes menús. Guardar o Guardar como. abrir un nuevo documento (da igual con que características). Exportar se utiliza para crear archivos en formato Ai y para crear archivos tipo Zoom View (varios archivos relacionados que se utilizan para enviar imágenes de alta resolución por Internet). que ofrece una lista de todas las paletas y escoger alguna para que aparezca en pantalla. Explorar da acceso a la Paleta Explorador de Archivos que se describe en el apartado sobre Paletas. Si tampoco aparece la barra de estado activarla desde Menú Ventana/ Barra de estado. Las áreas principales que están presentes en una sesión de trabajo normal son las que están señaladas en esta figura: A B C D E F Menús Barra de Opciones Barra de Estado Paleta de Herramientas Paleta (hay 15 paletas similares) Ventana del documento 1. Ai (Adobe Illustrator) o Eps.Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo Al abrir el programa Photoshop 7. en la figura) y si sólo aparece la de herramientas (D) ir al Menú Ventana. Para comprobarlo. Automatizar permite crear conjuntos de imágenes agrupadas o preparar secuencias de varias imágenes. Las opciones de Ajustar página En lo que sigue se resume lo principal de estas seis áreas. Importar se utiliza principalmente para crear archivos en formato Pdf y para conectarse con un escáner de modo que la imagen escaneada se abra directamente en Photoshop. Colocar se utiliza para insertar archivos en formato Pdf. Abrir un archivo existente o Cerrar. E. La orden Grupo de trabajo se utiliza para gestionar el trabajo con archivos compartidos cuando se trabaja en red. Las diferencias con esta figura pueden ser debidas a que algunos de los elementos están ocultos. Incluye órdenes corrientes para crear un Nuevo archivo.0 aparece una ventana más o menos semejante a la que se muestra en la figura adjunta. . el archivo activo.

Combinar visibles o Acoplar Imagen. para correcciones globales. Nueva capa de ajuste. otros utilizados tan sólo en casos especiales y otros. Los conceptos principales de que depende este menú se han explicado en los apuntes sobre imagen digital. Alinear o las opciones de Halos. no utilizados nunca. algunos bastante utilizados en aplicaciones arquitectónicas. Recortar hace lo mismo que la herramienta correspondiente que ya veremos: se usa la orden de menú en lugar de la herramienta cuando se quiere limpiar una imagen de partes de capas ocultas que rebosan el tamaño de la imagen. Los tres modos más habituales son RGB. Reorganizar. La orden Transición se utiliza para controlar el efecto de aplicar una herramienta o un filtros y se describe en la Vª parte. Modo permite cambiar el formato de los valores de color. sin alterar su tamaño (mediante un cálculo elemental que también puede hacerse con una calculadora). Los más corrientes. Los Ajustes de Color y el Gestor de Ajustes preestablecidos los veremos en el apartado sobre color. — —Selección. o cambiar la resolución de la imagen. en pixels. la mayoría. El primer grupo de órdenes. remuestrando todos los valores. Copiar. Para correcciones tanto locales como globales se utilizan extensamente los cuadros de diálogo a los que se accede desde Brillo/ Contraste. Tamaño de lienzo permite añadir pixels a una imagen sin alterar sus valores ni su resolución. como Estilo de capa. Se describen todas en la sección sobre Capas. Tamaño de imagen permite cambiar el tamaño de la imagen. incluidas las que aparecen en este menú. como que se está trabajando con una imagen muy grande y el rendimiento de Photoshop es muy bajo. como Deshacer. Otras sólo se encuentran en este Menú. Comprobar ortografía y Buscar y reemplazar se utilizan en combinación con la herramienta de texto (sobre todo en textos más bien largos). que se especifique en el cuadro de diálogo. al final de esta primera parte. Las opciones más corrientes se encuentran igualmente en la Paleta Capas. —Vista. Cortar. especificar el tamaño. márgenes. si una imagen está rodeada de pixels transparentes). Tono/ Saturación o Reemplazar color. . Multicanal y 16 bpp. Purgar libera la memoria utilizada por el comando Deshacer. Propiedades. Duplicar crea una copia de la imagen actual (también puede activarse con el menú contextual que aparece al presionar el botón derecho del ratón sobre la barra de título de la imagen activa). Hay otros modos de hacer lo mismo que también veremos. alineación. Descripción general e Imprimir. son Niveles y Curvas. La orden Preferencias es importante y se describe en la sección de “personalización”.6 Iª Parte. Cae fuera de nuestro ámbito. Ver también el apartado correspondiente en el que explicaremos tan sólo alguno de los más utilizados o utilizables en arquitectura. Lab (ver el apartado sobre color). Ajuste de prueba. Todas las opciones de selección. la Paleta Historia o el Portapapeles de Photoshop. Aplicar imagen y Calcular permiten fusionar la capa y el canal de dos imágenes de diversos modos (son opciones que no utilizaremos). — —Filtros. Es mejor no utilizar esta orden a no ser que haya alguna razón poderosa. Puede ser necesario convertir a modo CMYK si se va a enviar el archivo a una imprenta o a un servicio de impresión profesional. Otros modos disponibles son Mapa de bits. cuyos atajos resumiremos más adelante. Las técnicas se tratan principalmente en la IIIª Parte. Duotono. Las opciones Tabla de Colores y Perfiles cromáticos se comentan también en la IIIª Parte. Ajustes da acceso a un largo submenú con diferentes opciones para modificar los valores. Rotar lienzo permite rotar toda la imagen de diversos modos. Definir pincel y Definir motivo permiten convertir la selección activa en un tipo de pincel o un tipo de motivo. Separar se utiliza en algún caso para recortar una imagen basándose en el valor de los pixels de borde (por ejemplo. Color Indexado y Escala de Grises. Incluye órdenes corrientes que es preferible acostumbrarse a utilizar por teclado. El histograma se utiliza para comprobar la distribución de valores de una imagen. Este menú presenta una larga lista de filtros. —Capa. Nueva capa de relleno. Transformación y Transformación libre que también se describen más adelante. como Crear nueva capa. — —Imagen. se describen en la sección correspondiente. Duplicar. Colores de prueba y Aviso sobre gama. — —Edición. Otro tanto cabe decir de Rellenar. Es importante recordar que muchas operaciones sólo pueden hacerse en modo RGB que es el modo más corriente y más recomendable. etc. Eliminar. Contornear permite convertir directamente una selección en un contorno con el ancho. Pegar. en sus diferentes variantes dan entrada a un cuadro de diálogo que permite escoger la impresora. Se explicarán en la sección sobre herramientas de dibujo y pintura. Reventar es una opción (una superposición) que se utiliza en impresión profesional para prevenir que aparezcan pequeños desajustes en los bordes debido a un error en la alineación de los fotolitos.

altura.: Mover). Mostrar incluye un submenú del que la opción más utilizada es Cuadrícula. Almacén de paletas La barra de opciones es contextual. Reducir. 1. con el atajo de teclado W+Ctrl. dar un nombre y confirmar. Espacio de trabajo permite guardar la configuración actual. eliminarla o restaurar la configuración original. Las órdenes de Aumentar.ej. El resto de las órdenes sirven para ocultar o mostrar todas las Paletas y la Barra de Estado.ej. Para guardar una herramienta en este lista hacer lo siguiente: seleccionarla y definir sus opciones.”. seleccionar “nueva herramienta. b) Perfil (p.: RGB ).Iª Parte. que puede quedar oculta en monitores de 17” o menos. d) Tamaños virtuales (p. resolución) Opciones para la información que se muestra en (3): a) Tamaño del archivo (p. etc. canales. Pueden cerrarse todos los documentos con la orden correspondiente de este submenú (W+Ctrl+Mysl) o bien. Pueden crearse guías en posiciones precisas con la orden Guía nueva que da entrada a un cuadro de diálogo que permite escribir la posición exacta.: 12M/123M: memoria utilizada/ memoria disponible). ocultar o reorganizar la mayoría de los elementos que configuran el espacio de trabajo. abajo) presenta la siguiente información: 1 2 3 Porcentaje de ampliación de la imagen (Navegador de la barra de estado). Las ordenes incluídas en este menú se utilizan para mostrar. cambia según la herramienta seleccionada.. arrastrarla hacia la ventana. En el apartado de herramientas se resumen alguna de las opciones principales de cada herramienta. a la derecha. de sector. si está por debajo de 100% quizás haga falta más memoria). 4 1 2 3 4 . si está activada.: 1. Ajustar se utiliza para. al comienzo de la barra de opciones. La orden que viene a continuación.ej. Para sacarla. de formas o de trazados. Así queda incluida en dicha lista. hacer clic en la flecha al comienzo de la Barra de Opciones para que se despliegue la lista.ej. Hay un par de secciones. se encuentra el “Almacen de paletas” que permite mantener a la vista la cabecera de las paletas más utilizadas. que son comunes a todas las herramientas: —La sección de “Herramientas preestablecidas”. f) Temporizador (p. son una pequeña parte de las herramientas generales de visualización y navegación que se describen en el apartado correspondiente y que es preferible utilizar por teclado. Información del archivo según las opciones especificadas en 4: Un clic muestra la posición de la imagen sobre el papel seleccionado. en la barra de opciones.2 Barra de opciones.ej. Las órdenes Bloquear o Borrar guías o sectores tienen un significado obvio. permite guardar herramientas con una configuración determinada. Reglas sirve para mostrar u ocultar las reglas. La figura adjunta (arriba) muestra la correspondiente a la herramienta Pincel.. c) Dimensiones (p.ej. Para colocar una paleta en el Almacén de paletas ir al Menú lateral de la Paleta y escoger Acoplar al area de la Paleta. Documentos da acceso a un submenú que permite reorganizar las diferentes ventanas que haya abiertas en Cascada o Mosaico.ej. 1. Descripción general 7 se utilizan en edición profesional para controlar la relación entre el color visto en el monitor y el que aparecerá impreso. g) Herramienta actual (p. —Ventana. e) Eficiencia (p. Ver el apartado sobre Paletas para ver todas las disponibles y sus atajos de teclado. Extras se utiliza para que sean o no visibles los sectores y las anotaciones que se utilizan para crear páginas web con Photoshop (en general será preferible desactivarlas: puede hacerse más rápidamente con Ctrl+H).3 Barra de estado La barra de estado (figura adjunta.: mide el el tiempo de la última operación).0 s. de recorte.: 100%: uso de memoria en última operación. Servidor de grupos de trabajo (para trabajo en red).: 300K/800 K: tamaño acoplado/ tamaño con capas y canales). Un clic+Alt muestra información del archivo (anchura. situar con precisión bordes de selección. Pueden activarse herramientas específicas (por lo general guías o cuadrículas) con Ajustar a. —Al final de la barra. uno por uno.: 800×600 pixels).. Ventana nueva permite trabajar con varias vistas de un mismo documento.

Descripción general 1. Type (Texto horizontal. Entre paréntesis se da el nombre en castellano así como las variantes disponibles para aquellas herramientas que aparecen con una pequeña flecha junto a su icono. Bote de pintura) Hand (Mano) eyedropper (Cuentagotas.4 Herramientas generales Se da el nombre en inglés en la mayoría de los casos para que se comprendan mejor las abreviaturas. Elíptico. Selección directa) Brush (Pincel. Borrador de fondos. vertical. Borrador magnético) Conmuta modo ventanas Gradient (Degradado. Eliminar. 90º o 45º Conmuta con cursor de precisión (para hacer que el cursor muestre el tamaño de la herramienta ir a Menú /Preferencias/ Cursores) . Dedo) / /shaRpen Stamp (Tampón Clónico. Añadir. máscara de texto) rectangle (Rectángulo. Subexponer. Tampón de motivos). Magnético) Marquee (Marco rectangular. Pincel histórico) Zoom Las siguientes teclas permiten activar temporalmente alguna de las herramientas anteriores mientras se está utilizando otra herramienta o modificar su efecto: Alt Ctrl Mysl Bloq Mysl Cambia temporalmente a selector color (I) (I) I Cambia temporalmente a herramienta mover (V) V V) Restringe a 0º. elipse. Muestra de color. Seleccionar sector) Lasso (Lazo libre. Lápiz) Crop (Recortar) Default color (restaura el color por defecto) Erase (Borrador.8 Iª Parte. Enfocar. Fila o Columna única) Notes (Notas) Quick mask (Máscara rápida) dOdge (Sobreexponer. Convertir) bluR/shaRpen (Desenfocar. A B C D E F G H I J K L M N Q O P R S T U V W X Y Z selection (Selección de trazado. Poligonal. Pluma libre. línea. polígono. Medición) hailing brush (Pincel corrector. Parche) Sector (Sector. forma) moVe (Mover) magic Wand (Varita mágica) Color frontal/Color de fondo historY brush (Pincel de historia. Esponja) Pen (Pluma.

sus valores RGB (o HSB. Muestras La paleta de muestras permite contar con una selección de colores. Con (4) se pueden rotar las imágenes y con (5) eliminar archivos.5 Paletas Pueden ocultarse o desocultarse las paletas con los siguientes atajos de teclado: Tab (las oculta o desoculta todas). Pueden abrirse imágenes desde el explorador con un doble clic o Intro. tamaño. detalles. El siguiente (3) a opciones de presentación (miniatura grande. pequeña. 1 2 3 4 5 Navegador La única ventaja del navegador es que permite tener una referencia del conjunto del documento mientras se trabaja en una vista ampliada. Y puede suprimirse una muestra situándose encima mientras se aprieta la . de uno en uno o por lotes. arrastrando los cursores correspondientes o escribiendo un valor concreto en las casillas. etc. CMYK. Puede aproximarse un color pinchando en el espectro situado en la parte inferior de la paleta.Iª Parte. de una en una o seleccionando varias con los métodos habituales de Windows. Explorador de archivos El botón de abajo a la izquierda (1) conmuta entre una vista con cuatro paneles (el principal y tres más a la izquierda) y la presentación en un único panel de los documentos contenidos en una determinada carpeta. Descripción general 9 1. a la izquierda) permiten cambiar las unidades y la codificación. En general es preferible utilizar los atajos por teclado que se describen en el apartado de visualización y navegación. El siguiente botón (2) da acceso a diferentes opciones de ordenación (por nombre. Los menús laterales o emergentes (cuentagotas y cruz. resolución. etc. Color (F6) La paleta de color es un medio más ágil de definir el color frontal y de fondo utilizando uno de los cuatro sistemas de codificación. el central muestra una vista previa de la imagen a un tamaño variable (arrastrando los bordes) y el inferior da detalles sobre el archivo.). Lab) y la anchura y altura de una zona seleccionada. Información (F8) La paleta de información muestra las coordenadas del punto sobre el que está el cursor. Si se mantienen abiertos los tres paneles de la izquierda. lo que puede ser un medio más ágil y más consistente de trabajar con color. altura.). También se puede cambiar el nombre de los archivos. ajustar su valor gráficamente. Mysl+Tab (oculta todas excepto la de herramientas). Puede añadirse un nuevo color a la paleta situándose a la derecha de la última muestra (aparece un icono en forma de cubo de pintura) y haciendo clic. el superior muestra el árbol de exploración.

Bloqueo de: a) Transparencia. Capas (F7) La capas se explican con detalle en la sección correspondiente. grabar la lista actual para su uso en otro archivo o cargar otras paletas a través del menú lateral. Añadir Máscara de Capa. 4. O bien arrastrar el icono correspondiente de esta Paleta sobre la Capa. 2.10 Iª Parte. Crear nuevo Conjunto 5. Las posibilidades principales se describen más adelante en la sección sobre “Deshacer operaciones”. Crear nueva Capa. b) Valores. El menú lateral da acceso a una amplia colección de muestras de colores comerciales y. 7. El significado de los iconos (figura adjunta) es el siguiente: 1. Crear nueva Capa de Relleno o nueva Capa de Ajuste 6. a través de Cargar Muestras. 1 2 3 4 5 6 7 . Acciones (F9) Las acciones se utilizan para automatizar determinadas secuencias de órdenes creando macros que pueden activarse con una sóla llamada. sea para restaurarlos parcialmente sea para crear otros documentos que archiven estos estados. abrir la Paleta de Capas. Pueden crearse Nuevos estilos presionando el icono correspondiente de la Paleta de Estilos y Eliminar estilos de modo similar. 3. abajo a la derecha). borrar definiciones (icono junto al anterior). d) Todos. asegurarse de que la capa a la que se quiere aplicar el estilo está seleccionada y hacer clic sobre el estilo que interese de la Paleta de Estilos. Historia La paleta de historia guarda las 20 últimas acciones realizadas (puede cambiarse este valor desde Preferencias) y los estados correspondientes. Añadir Estilos de Capa. Para guardar y cargar estilos ir al menú Lateral de Paleta. Se resume lo principal en la sección sobre “Personalización. a muestras creadas por el usuario. que se pueden generar utilizando esta misma paleta con la opción Guardar Muestras. También permite crear instantáneas de estos estados..” Herramientas preestablecidas Se utiliza para guardar definiciones de herramientas (presionar el icono correspondiente. Eliminar la capa seleccionada. Estilos Los estilos de capa guardan configuraciones preestablecidas de efectos de capa de poco interés en aplicaciones arquitectónicas. Descripción general tecla Alt (aparece un icono en forma de tijeras). Si se quiere aplicar un estilo a una capa. c) Posición..

Para incorporar uno nuevo a esta lista. tras utilizar dichas opciones. El parámetro “dureza” determina la mayor o menor extensión del degradado de los bordes. carga una textura que aparecerá en lugar del color actual. Los botones en la parte inferior de la paleta sirven. los canales propios del modo en que se esté trabajando. f) Borrar el trazado actual. 2) Forma de la punta de pincel. . d) Eliminar el canal activo. que se puede cambiar de tamaño. denominados canales alfa que se utilizan principalmente para almacenar máscaras. uno por cada color primario. de izquierda a derecha. 3) Dinámica de forma. introduce un valor aleatorio que hace que la forma cambie de tamaño o de ángulo a medida que se dibuja. Pueden añadirse canales adicionales. La paleta de trazados sirve para almacenar diferentes trazados. dibujándola en el archivo activo sobre un fondo blanco. presenta un menú de formas previas en la parte superior. renombrarlos o borrarlos. También puede crearse una forma personalizada. en donde aparecen los parámetros o las alternativas correspondientes a la opción escogida.Iª Parte. para crear una nueva forma base a la que se pueden añadir nuevos parámetros. inicialmente. 4) Dispersando. seleccionándola con el marco y escogiendo Menú Edición/ Definir pincel. d) Convertir una selección en un trazado. e) Crear un nuevo trazado (como una nueva capa). etc. La tercera sección. El de “espaciado” la mayor o menor continuidad del trazo. presenta un Menú de Opciones que se refleja en la segunda sección. para: a) Rellenar un trazado con el color de fondo.. El menú lateral sirve principalmente para cargar nuevas paletas de pinceles o para guardar la lista actual de Pinceles preestablecidos. c) Convertir un trazado en una selección. Las Opciones son las siguientes: 1) Pinceles preestablecidos presenta una serie de pinceles que ya se han definido. c) Crear un nuevo canal. Pinceles (F5) La paleta de Pinceles tiene 3 secciones. abajo. Los dos iconos. que se añadirá a la lista de pinceles preestablecidos o borrar uno existente. girar. La primera. de izquierda a derecha. de modo similar a lo que se hace en las de capas o canales. y una forma base en la parte inferior. Descripción general 11 Canales La Paleta de Canales (ver sección correspondiente más adelante) muestra. Los botones en la parte inferior de la paleta sirven. b) Cargar una selección como canal. arriba a la derecha. muestra el resultado de la definición de pincel que se ha establecido en las secciones superiores. Trazados Los trazados se explican con detalle en la sección correspondiente. arriba a la izquierda. deformar. b) Convertir un trazado en un contorno con el grueso de pincel actual. 5) Textura. debajo de todo a la derecha. varía el número y posición de los trazos que resultan del movimiento del cursor. para: a) Cargar un canal como selección. Si el modo es RGB. aparecen tres canales. permiten crear un nuevo pincel. presionar el botón “Crear pincel nuevo”.

Subrayado. 1 3 5 7 9 11 12 13 2 4 6 8 10 Párrafo La paleta de párrafo presenta una serie de controles que. permite determinar el modo en que el color varía entre el frontal y el de fondo a medida que se pinta. Versalitas. desde la ventana que se despliega al escoger esta opción. Ver cómo crear motivos en el apartado sobre Pincel clónico de motivos. 6) Pincel doble. Superíndice. sólo se activan o desactivan: 9) Ruido añade cambios aleatorios a las puntas de pincel normales (es más efectiva con bordes suaves). centro.12 Iª Parte. 13) Presentación (Nítido. La segunda punta se define. Para cambiar los motivos. Redondeado). 5) Kerning (espacio entre letras) 6) Tracking (espacio entre grupos de letras seleccionados) 7) Escala vertical. son similares a los de los procesadores de texto corrientes. 10) Bordes húmedos hace que la pintura se acumule en los bordes de modo similar a lo que ocurre cuando se pinta con acuarela . Carácter La paleta de carácter presenta una serie de controles que deberán ser más o menos familiares a todo el que haya trabajado con procesadores de texto. 13) Proteger textura aplica el mismo motivo. 3) Tamaño del tipo. Tachado. desplegar la lista de motivos en la barra de opciones. Enfocado. 10) Color. a la misma escala. 3) Sangría en margen izquierdo. Sólo está disponible cuando se ha creado Texto de párrafo (ver el apartado sobre Texto). 8) Otra dinámica. 9) Distancia a línea de base. a la derecha o justificar todo). cursiva. permite añadir más variaciones modificando aleatoriamente la opacidad y el flujo. negrita. a todos los pinceles preestablecidos que tengan activada la opción de “textura” lo que permite combinar trazos de modo coherente. Las siguientes opciones no tienen parámetros adicionales. de modo similar a la primera. Subíndice. 2) Justificar (con última línea a la izquierda. Es una opción recomendable cuando se utiliza un ratón corriente cuyo trazo es poco controlable. Puede hacer que el resultado tarde un poco más en aparecer en pantalla. 11) Aerógrafo introduce variaciones en la intensidad de modo similar a lo que pasa cuando se pinta con un aerógrao. 1 3 5 6 8 2 4 7 . 4) Interlineado. 7) Dinámica de color. seleccionar la herramienta “Tampón de motivos”. como los de la paleta carácter. dibuja con un pincel de dos puntas. Descripción general La lista de texturas aparece al pinchar la pequeña flecha que hay junto al icono que presenta la textura actual y depende de los motivos que estén cargados por defecto. 5) Sangría en primera línea. en el Menú lateral “Copiar textura en otras herramientas”. También puede copiarse la misma textura a otras herramientas yendo a la opción de textura y seleccionando. Para eliminar todos las opciones de un determinado pincel ir al Menú lateral y escoger “Borrar controles de pincel”. Cursiva falsa (para fuentes que no cuentan con un estilo en cursiva). De izquierda a derecha y de arriba abajo: 1) Alinear texto (izquierda. 12) Diccionario (seleccionar un idioma para corrección ortográfica). negrita-cursiva. derecha). Todo en mayúsculas. 8) Escala horizontal. Ninguno. 11) De izquierda a derecha: Negrita falsa (para fuentes que no cuentan con un estilo en negrita). ir a su menú lateral y escoger “Cargar motivos”. 4) Sangría en margen derecho. De izquierda a derecha y de arriba abajo: 1) Fuente. 2) Estilo de fuente (regular. en el centro. Fuerte. 12) Suavizar retoca los trazos de modo que resulten curvas más suaves al pintar.

Las dos últimas órdenes equivalen a retroceder o avanzar en la Paleta de Historia. Si desde el menú lateral se escoge la opción Nuevo documento o se presiona el primer icono. Si está sobre una paleta aparecen otras acciones seleccionadas: por ejemplo. 100%. para volver a un estado anterior basta con seleccionar la acción correspondiente de la lista. Degradado (G) Subpaleta de tipos. Capa vía copiar/ cortar. Selección 1. Texto Subopciones sin demasiado interés (ortografía. Transformar selección. 2) En Paleta Historia. Zoom Encajar en pantalla. Para comprobar como funciona seguir los siguientes pasos: 1) Crear un efecto simple. Si se hace clic sobre la casilla lateral de un estado o del origen. en la paleta de capas se muestran acciones tales como “Propiedades de capa”. Duplicar capa” o “Eliminar capa”.Iª Parte. Mano. Contornear. Rellenar. aparece un menú adecuado a cada caso. se crea un documento con el estado seleccionado. Tener en cuenta los siguientes atajos que son muy importantes por razones obvias: 1. Si se escoge la opción Nueva instantánea o se presiona el segundo icono. promedio 3×3. por ejemplo. Aumentar/ Reducir. Deshace la última operación “Paso atrás”: deshace las últimas operaciones sucesivamente Z+Ctrl+Mysl “Paso adelante”: si se deshace más de lo debido retrocede. que admite un valor entre 1 y 1.000. Capas. 8) Separación automática de sílabas. Calar. 3) Presionar el cuadro vacío a la izquierda de la miniatura que ha aparecido junto al título para activar el pincel de historia. Bote de pintura (G) Modos de Fusión. Z+Ctrl Z+Ctrl+Alt 1. Si está sobre un elemento de imagen dependerá de la herramienta activa. Esto permite volver con facilidad a un determinado estado o hacer comparaciones entre estados o crear un nuevo documento a partir de la instantánea.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón) Si se presiona el Botón Derecho del ratón (que denotamos en general por BD para abreviar) mientras se sitúa el cursor sobre una herramienta. promedio 5×5. Tamaño de impresión. en este último caso. Capa nueva. Aumentar este número consume memoria por lo que no es muy recomendable. Alguna de las alternativas interesantes.7 Deshacer operaciones Los diferentes estados de un documento en el que se está trabajando se registran y se almacenan en la Paleta de Historia. El pincel de historia se utiliza en combinación con esta paleta. Pinceles (B. Puede cambiarse este documento arrastrando otro estado sobre él o bien grabarlo y guardarlo. Descripción general 13 6) Espacio antes de párrafo.E. Mover (Ctrl) Capa del elemento sobre el que está el cursor. El efecto se volverá a aplicar pero sólo sobre las áreas sobre las que se pinta. Aparecerá un nuevo título en la parte superior de la paleta de Historia tal como “Instantanea 1”. Invertir. Forma Subpaleta de formas. Transformación libre. colocarse sobre esta última acción y hacer BD/Tomar instantanéa y marcar “Desde capas combinadas” (o la opción que resulte más conveniente).O) Subpaleta de tamaños. aparece un icono con una flecha curva: con esto se fija el origen para el Pincel de historia que “pinta” este estado. Guardar selección. son las siguientes: Deseleccionar. sobre una paleta o sobre un elemento de la imagen. . Colores. Si el cursor está sobre una herramienta aparecen las variantes de la herramienta. deformar). buscar y reemplazar. El número de estados por defecto es de 20. 4) Deshacer la acción inicial que ha creado el efecto (1). se graba el estado actual que aparece como una miniatura bajo el estado original. Puede hacerse esto sobre una nueva capa enlazada para que el retoque no sea destructivo. 7) Espacio después de párrafo.8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo Es conveniente seleccionar tres o cuatro paletas de uso habitual (por ejemplo. Si se presiona el icono Eliminar se borran todos los estados posteriores (pide confirmación excepto si se presiona la tecla Alt al mismo tiempo). Escoger el pincel de historia (Y) y pintar. En la Paleta de Historia. Hacer trazado. Cuentagotaas Alternar entre 1 punto.R. Puede aumentarse o disminuirse desde el Menú Edición/ Preferencias/ Generales/ Estado de historia. enfocar o desenfocar toda la imagen.S.

Podemos apagarlo y encenderlo más tarde o continuar. Ctrl+K Si se configura una herramienta con una serie de opciones no demasiado habituales puede interesar guardarla. 4) Al terminar. También conviene acostumbrarse a trabajar a toda pantalla. c) Introducir valores de ajuste de tono. Para cambiarle el nombre seguir los mismos pasos. etc. conmutando las 3 opciones con la tecla F (pantalla estándar. Para modificar colores de guías o cuadrículas. Para ello. colocarla en uno u otro lado. darle un nombre y luego arrastrar las acciones a este grupo o volver a arrastrar fuera para desagruparlas... Todas las acciones grabadas se ejecutarán en secuencia. para evitar tener que volver a repetir las asignaciones más adelante. b) Menú Capa/ Nueva Capa de Ajuste/ Tono/Saturación. a lo largo de la barra de estado. por ejemplo. También se puede agrupar varias acciones para formar un grupo de acciones anidadas. unidades. automáticamente. Todo lo que hay que hacer es crear un nuevo grupo (cuarto botón por la izquierda). etc. La nueva acción se incorpora a la lista de acciones de la paleta. minimizadas. aspecto del cursor. En estos casos aparece un icono. Si. con la herramienta activa. todas las acciones que interesa grabar.. Si aparece una marca de activación roja es que alguna de las subordenes está desactivada. asignación de memoria virtual. . En nuestro ejemplo: a) Menú Imagen/ Modo/RGB. con estas opciones. La herramienta seleccionada se incoroporará a la lista. Según el tipo de trabajo o la fase del mismo casos puede convenir organizar el área de trabajo de un modo determinado. seleccionarla y presionar el botón Ejecutar selección (tercero por la izquierda). A la larga resulta tedioso repetir las mismas operaciones (abrir una u otra paleta. en la parte inferior de la ventana (al abrirse se despliegan hacia arriba) con lo que toda la ventana queda libre. ir a Menú Edición/ Preferencias o presionar Ctrl+K.14 Iª Parte. o bien presionar el icono en forma de pequeño cuadrado que hay a la derecha y escoger la opción “Crear nueva herramienta. supongamos que hay una serie de imágenes en modo indexado que queremos convertir a RGB y luego ajustar sus valores creando una Capa de Ajuste. Para guardar una determinada configuración de trabajo ir a Menú Ventana/ Espacio de trabajo/ Guardar espacio de trabajo. ir a la sección de herramientas preestablecidas (al comienzo de la barra de opciones). Tener en cuenta que hay cosas (como dibujar o pintar) que no pueden grabarse aunque pueden incluirse en una secuencia. etc. en la segunda casilla por la derecha (un pequeño cuadro de diálogo) que lo recuerda. La Paleta de Acciones permite automatizar secuencias de acciones.). Descripción general Muestras o Información) y fijarlas en el Almacén de Paletas. hay que ajustar el brillo y el contraste de una serie de imágenes puede grabarse una secuencia que realice exactamente los mismos pasos para cada imagen. ordenadamente. O eliminarlo si ya no interesa. desplegar la lista y hacer BD/ Nueva herramienta. presionar el botón Detener grabación (primero por la izquierda).” o bien ir al menú lateral de la Paleta y escoger la misma opción. Pueden crearse acciones que requieran que el usuario introduzca valores con lo que la acción se detiene hasta que esto ocurra. Las marcas a la izquierda indican que la acción está activa y se ejecutará cuando se de la orden de “ejecutar”. Para eliminarla hacer BD/ Eliminar herramienta o bien escoger la misma opción del menú lateral. sólo menús y pantalla completa) y utilizando atajos de teclado. Los pasos serían los siguientes: 1) Abrir la paleta de acciones y crear una Nueva Acción (segundo botón por la derecha). Desde el mismo lugar puede abrirse un espacio de trabajo grabado previamente que aparecerá con el nombre que le hayamos dado al final del menú. 2) Al cerrar el cuadro de diálogo se activa automáticamente el botón de Iniciar grabación (segundo por la izquierda que se pone en rojo). Se abre un cuadro de diálogo que nos pide un nombre. Otras paletas que se utilicen más o menos eventualmente pueden colocarles. número de operaciones que se guardan en historia. La pequeña flecha que hay junto a la acción hace que se desplieguen o replieguen los componentes de la acción. Por ejemplo. 3) Con el botón encendido realizar. 5) Para ejecutar la acción.

Simula la cantidad de líquido que se deposita en función de la presión. botón derecho del ratón y “arr” hacer un clic y arrastrar): barra Ctrl+barra Ctrl+Alt+barra Ctrl+barra+arr Barra+BD Ctrl+“+” Ctrl+“-” F AvPag RePag AvPag+Ctrl RePag+Ctrl Desplazamiento Zoom + Zoom Zoom de ventana Encajar/Pixels reales (100%) Zoom + Zoom Conmuta modos ventanas Desplaza hacia arriba Desplaza hacia abajo Desplaza hacia la izquierda Desplaza hacia la derecha Pinceles y lápices Para ver las diferentes alternativas que hay a la hora de escoger un pincel o para definir nuevos tipos de pinceles ver el apartado de Paletas/ Pinceles. 90%. Borra en modo “borrar a lo guardado” Rellena con transparencia * Rellena con color frontal Rellena con color de fondo Abre cuadro de diálogo de rellenar Opacidad 10%. marcar un punto y desplazarse hasta el otro extremo mientras * Excepto en la capa “Fondo” que se rellena con el color de fondo. Es preferible acostumbrarse a utilizar atajos de teclado que permiten acceder a los controles de visualizacion mientras se presionan las teclas correspondientes. 9. vertical o 45º. E (Borrador)./ desenfocar). b) Opacidad Opacidad. Escoger la herramienta pincel o lápiz. la barra de opciones muestra. “BD”.. c) Flujo. Bajar el flujo al 50% y pintar otra línea.. 20%. Tener en cuenta que mientras no se suelta el pincel no varía el grado de opacidad.1 Visualización y navegación Las herramientas básicas son H (hand) y Z (zoom) y la paleta de navegación que ya hemos visto más arriba. Pero si se superponen trazos el efecto es el mismo que pintar con acuarela acumulando capas. Se verá más delgada que la anterior. La única ventaja de esta paleta es que permite no perder de vista el área general. 100% Al escoger esta herramienta o la herramienta borrador.2 Dibujo y pintura Las herramientas básicas son B (Pincel. R (desenfocar. Pintar una línea con flujo al 100%. Para que la capa base acepte canales alfa (transparecencias) hay que cambiar su nombre. S (Tampón o pincel clónico). Ahora mantener el cursor presionado sobre un punto y comprobar como el trazo va aumentando de grosor hasta alcanzar el 100% como si fueramos depositando más cantidad de pintura. . además de opciones tales como Herramientas predeterminadas o Tamaño de pincel. + Mysl E+Alt Ret Ret+Alt Ret+Ctrl Ret+Mysl 1. Permite pintar con diferentes grados de opacidad lo que amplia el rango de efectos que se pueden conseguir. Herramientas y operaciones básicas 2. Tener en cuenta además los siguientes atajos de teclado que fijan restricciones o dan acceso directo a algunas opciones (“Ret” indica tecla de Retroceso).. Para trazar líneas rectas hay dos alternativas. Escoger un pincel de tamaño grande (de unos 100 pixels o más). Lápiz). tres opciones importantes. algunas de las cuales son comunes a otras herramientas y otras específicas de pinceles: a) Modos. Para cambiar el tamaño presionar BD para que aparezca la subpaleta de tamaños o utilizar los siguientes atajos de teclado: ç (cedilla) ´ (acento) Aumenta el tamaño Disminuye el tamaño El aumento y el tamaño de estos atajos sigue el siguiente rango: De 1 en 1 De 10 en 10 De 25 en 25 De 50 en 50 De 100 en 100 entre 1 y 10 entre 10 y 100 entre 100 y 200 entre 200 y 300 a partir de 300 2. Veremos las alternativas al modo Normal en el apartado sobre Modos de Fusión. 2 . Puede rellenarse una zona con color con G (Bote de pintura/ Degradado) además de las opciones de relleno directo. sin tener que cambiar de herramienta. Un lápiz funciona como un pincel con la única diferencia principal de que los bordes son nítidos en lugar de difusos. Para entender como funciona hacer lo siguiente.IIª Parte. Los principales son los siguientes (“barra” indica “barra espaciadora.. Puede modificarse la distribución del color con O (sobreexponer/ subexponer/ desaturar). 0 Dibuja en horizontal.. .

O bien escoger la herramienta “Línea”. El borrador de fondos muestra una pequeña cruz en el medio del cursor: . bajo la herramienta general de formas en modo “Rellenar pixels”. La Barra de Opciones muestra. Si se hace un clic sobre la imagen a la izquierda de la flecha se entra en el Editor de Degradados que permite crear un nuevo tipo escogiendo colores y situándolos en una determinada posición en la barra de degradado. radial. al comienzo (ver figura) un icono que da acceso a una lista de tipos si se hace un clic sobre la flecha. Tener en cuenta que si se escoge el modo “Capa de forma” se creará una capa de forma por cada línea que se trace. diamante).16 IIª Parte. Cuando el resultado sea satisfactorio basta presionar el botón “Nuevo” para que se añada a la lista. El borrador de fondos hace transparente los pixels de una capa al arrastrar sobre ellos. en ángulo. En lugar de utilizar la herramienta aerógrafo es preferible seleccionar la herramienta predefinida “Flujo 50% aerógrafo circular difuso” variando su flujo y su color o redifiéndola a gusto de quien la use. reflejado. Degradado La herramienta de Degradado tiene 5 modos (lineal. Además del borrador normal se puede utilizar el borrador mágico que borra todos los pixels próximos en valor al marcado según el valor de tolerancia activo. para pintar o dibujar zonas transparentes es utilizar un pincel o un lápiz con Modo de Fusión/ Borrar. Otra alternativa más eficaz. Borrador La goma de borrar o borrador simple (E) no es sino un pincel que pinta con el color de fondo por lo que hay que tener en cuenta cuales es el color de fondo activo. a la que también volveremos en el apartado sobre Modos de Fusión. Herramientas y Operaciones Basicas se presiona la tecla Mysl. contiguos o no y con transparencia total o parcial. Puede utilizarse también el relleno con transparencia o la herramienta Menú Imagen/ Extraer que veremos en el apartado sobre Filtros. el color que cae sobre esta cruz se toma como referencia para convertir en transparentes todos los colores cercanos según el valor de tolerancia especificado. Los más corrientes son los dos primeros “Color frontal/ de fondo” o “Color frontal/ transparencia”. Ver el apartado sobre formas vectoriales más adelante para entender mejor estas alternativas.

una cruz que se mueve sobre la zona marcada y el icono corriente de pintar que se mueve sobre la zona que se está trabajando. la cruz y el pincel mantienen la misma relación espacial que al comenzar. llevarlos en mayor o menor grado hacia su equivalente en gris o a la inversa. sobre todo para corregir fotografías con defectos. Si se repite el proceso la lista de la parte inferior muestra la posición “2 de 2”. Subexponer. que se ajustarán al entorno. Cuando esté completo el retoque. pixel a pixel. Seleccionar una parte de la imagen e ir a Menú Filtro/ Creador de motivos. En la barra de opciones. Si no lo está. d) arrastrar esta selección sobre la zona cuyos pixels se quieren captar: al soltar el botón los pixels de origen se modificarán para replicar estos pixels. rebajar la opacidad hasta el 50% o el 70% de tal modo que los retoques se fundan más o menos con la capa original.IIª Parte. al arrastrar la zona seleccionada sobre otra zona son los pixels arrastrados los que se integran en la zona de destino. desactivar el modo “impresionista”. La barra de opciones mostrará una lista en la que ha aparecido. opacidad 100% etc. c) Definiendo un nuevo motivo más extenso generado a partir de una selección. Si la opción “alineado” está activada (la opción más corriente) se mantiene como referencia el primer punto marcado. Puede ser interesante realizar las correcciones en una capa duplicada. como si fuera el lazo de selección libre. El Pincel clónico de motivos puede utilizarse como alternativa el tampón de clonar motivos (el segundo icono en la misma posición de la caja de herramientas) de tres maneras: a) Utilizando un motivo pregrabado. si es preciso. Pincel y Parche Corrector El Pincel clónico (S) permite copiar zonas de la imagen marcando una posición y dibujando sobre otra. etc. El o los motivos grabados aparecen en la lista de motivos como antes. c) arrastrar con la herramienta. ir a Menú Edición/ Definir motivo y dar un nombre al nuevo motivo en el cuadro de diálogo que aparece. Las herramientas respectivas permiten hacer ésto manualmente. Pero en el momento en que se suelta este botón las zonas clonadas se funden con la tonalidad de las zonas adyacentes lo que. en general. Escoger el pincel de clonar motivo. es decir. El Parche corrector (J) es otra variante mejorada del pincel clónico que sirve para copiar partes de la imagen de un lado a otro de tal modo que la parte copiada se integre mejor con lo que le rodea mediante un mecanismo similar al pincel corrector. El cursor se desdobla en dos. Se entra en una nueva ventana con varios botones. el nuevo motivo. Funciona así: a) escoger la herramienta parche. Escoger un tamaño adecuado.. El Pincel corrector (J) es una variante muy útil del pincel clónico. Hay una tercera posibilidad que es desaturar o saturar los tonos sin variar su luminosidad. Si se presiona “Generar” la imagen queda substituida por una repetición semialeatoria de la parte seleccionada. . “3 de 3”. ahorra bastante trabajo. Los botones junto a esta lista permiten desplazarse entre los motivos generados o borrarlos o grabarlos. junto a la palabra “Motivo” hay una lista colgante con varias colecciones que se pueden escoger con el menú lateral de esta lista. Sobreexponer. alrededor de la zona que se quiere modificar para que se asemeje a otra zona de la imagen. al final. dejar el resto de opciones en modo normal. al soltar el botón la selección se cerrará automáticamente. b) Definiendo un nuevo motivo a partir de una selección. En principio funciona igual que éste: hay que marcar una zona de referencia. al pintar irá apareciendo el motivo predefinido. Todo lo que hay que hacer es. También se puede proceder a la inversa: si en la barra de opciones está activado el botón de “destino”. esto mejora a menudo el resultado. Desaturar Los términos “sobreexponer” y “subexponer” vienen de las técnicas de revelado en fotografía tradicional y pueden traducirse por “aclarar” y “obscurecer”. Si el resultado no es satisfactorio se puede volver a presionar el botón (la etiqueta es ahora “volver a generar”). Herramientas y Operaciones Basicas 17 Pincel clónico. escoger un ancho de pincel adecuado y pintar: la zona de referencia se va replicando en la zona sobre la que se pinta mientras se mantiene el botón izquierdo del ratón apretado. seleccionar una parte de una imagen. b) comprobar que en la barra de opciones esté activado el botón de “origen”. escoger el pincel de clonar motivo. A continuación. Presionar “Usar el tamaño de la imagen” para que el motivo generado sea tan grande como la propia imagen o escribir otro valor en las casillas inferiores. Al final de las pruebas presionar Cancelar para volver a la imagen a no ser que se quiera cubrir toda la imagen con el nuevo motivo presionando OK.

aunque puede ser útil para algún pequeño ajuste. reducirá este efecto cuando encuentre valores medios y lo anulará cuando encuentre valores altos. Recortar (C). aclarará las partes obscuras por las que pase el cursor. También pueden utilizarse filtros de desenfocar. permiten retocar manualmente áreas de la imagen tan pequeñas como se quiera. Hay que utilizarla con precaucion porque rápidamente degrada los valores. Pero suele ser preferible un ajuste manual debido a que el proceso no es mecánico y algunas zonas pueden requerir más fundido que otras. Esto permite restaurar parte de las zonas modificadas con otras herramientas. Si. Para enfocar áreas amplias o toda la imagen es preferible utilizar la Máscara de Enfoque que se describirá en la sección de Filtros. Pueden combinarse selecciones geométricas con selecciones con valores (W) añadiendo o restringiendo una selección previa. El Pincel de historia (Y) ya se ha descrito en la sección sobre “Deshacer operaciones”. entrar en el modo de Máscara rápida (Q) y retocar directamente el contorno de la selección:  Pintar con blanco para borrar la máscara y aumentar el área seleccionada  Pintar con negro para añadir más máscara y reducir el área seleccionada  Pintar con gris si se quiere que la máscara actué más o menos (un gris claro reduce al mínimo la acción de la máscara y un gris obscuro la aumenta).18 IIª Parte. Mover (V). Funciona de modo semejante al pincel clónico pero la referencia es un estado anterior de la imagen. por ejemplo. Aparecen unas asas que permiten modificar la selección del mismo modo que con las opciones de Transformar que veremos más abajo. Operaciones con selecciones Procedimientos básicos Las herramientas de selección son las que figuran en el primer grupo. Varita (W). Lazos (L). La selección por valores (W) utiliza un parámetro. El “dedo” sirve para arrastrar unas zonas sobre otras igual que se hace cuando se pinta con carboncillo o con pastel. disimulando las transiciones. Enfocar es menos usual. Sectores (K). Para modificar libremente una selección. Dedo Estas tres herramientas.3 Selección. Desenfocar y Dedo son herramientas fundamentales para acabar de retocar una parte de una imagen que se ha copiado sobre otra. Para modificar geométricamente una selección ir a Menú Selección o a Menú contextual (BD) y escoger Transformar selección. hay que recordar que el . “tolerancia” que tiene un significado un tanto esquivo. Los siguientes atajos de teclado aumentan las posibilidades (“arr” indica “arrastrar desde el interior de la selección y “tf” indica “teclas flecha en cualquier dirección”): M+Mysl M+Alt L+Alt +Mysl +Alt +Mysl+Alt arr tf Mysl +tf Ctrl + A Ctrl+D Ctrl+Mysl+I Q Restringe marco a cuadrado o círculo Crea marco desde el centro Alterna entre lazo poligonal y libre Añade a una selección Resta de una selección Intersecta una selección Mueve la selección Idem en incrementos de 1 pixel Idem en incrementos de 10 pixels Selecciona todo Deselecciona Invierte la selección Máscara rápida Enfocar. El Pincel Histórico (J) funciona igual pero aplicando un filtro estilizado. se utiliza sobreexponer en modo sombras. Medios tonos e Iluminaciones. que veremos más adelante. Si se crea un fondo adecuado como referencia (rellenando un área determinada y copiando una imagen encima) puede utilizarse este pincel para mezclar este fondo con una imagen dada a partir de trazos de pincel que producen pinceladas “artísticas”. que se activan con el atajo de teclado “R”. Herramientas y Operaciones Basicas Sobrexponer y subexponer trabajan en tres modos: Sombras. En primer lugar. Desenfocar. En estos casos puede ser preferible utilizar alguno de los modos de fusión que se verán más adelante. en la parte superior de la Paleta de Herramientas generales: Marco (M). debido a que los bordes siempre incorporan valores entremezclados de la figura y su fondo. Estas herramientas funcionan bien y es fácil asimilar sus características en imágenes monocromas o con poca variación de colores. Pero pueden dar resultados inesperados en imágenes con grandes variaciones de color. 2. Si se utiliza en modo medios tonos afectará principalmente a estos y en menor grado a los valores altos y bajos.

En segundo lugar. Esta opción se activa automáticamente en todos los modos de selección excepto el marco rectangular y es preferible dejarla así. por ejemplo. alto: 32 pixels. Es preferible activar esta opción por teclado (Ctrl+Alt+D) para no dejar fijado un determinado radio de calado en . se puede ir variando la tolerancia y comprobando el resultado en una pequeña pantalla incluida en el cuadro de diálogo o en la propia imagen si se activa alguna de las opciones de máscara incluidas en la lista junto a “Previsualizar selección”. Opciones adicionales de selección La Barra de Opciones presenta más alternativas: a) Los iconos de Añadir/ Restar/ Intersectar de la selección hacen prácticamente lo mismo que los atajos de teclado ya vistos: Mysl+arrastrar (añadir). alto: 1. lo que forzará a crear marcos de 64×32 pixels). la única solución adecuada es ir tanteando valores. mayor o menor según el radio de calado. en primer lugar. Suavizar redondea los bordes de la selección lo que puede utilizarse para crear variantes curvilíneas de objetos con esquinas. d) Similar hace lo mismo que “extender” pero sin la restricción de que ambos valores sean contiguos. si el gris seleccionado tiene un valor de 123. 150. b) Calado. Pero si la imagen es en color. Deseleccionar Todo e Invertir ya las hemos visto en Atajos por teclado. También sirve para crear contornos a partir de objetos seleccionados. Por esto. hay que tener en cuenta que el valor de tolerancia tiene pleno sentido en una imagen en escala de grises pero no tanto en una en color. Expandir amplia la selección en el número de pixels especificado manteniendo su forma. Si. Herramientas y Operaciones Basicas 19 rango va de 0 a 255 con lo que un salto de un 10% equivale a un salto de 0 a 26. 90-110. Mysl+Alt+arrastrar (intersectar).IIª Parte. Es una opción que se utiliza extensamente en arquitectura para crear texturas o para trabajar sobre áreas delimitadas. El Menú Selección presenta otras alternativas: a) Seleccionar Todo. 40-60. Para comprobar como funciona hacer lo siguiente. Es la misma diferencia que utilizar la varita en modo contiguo o no contiguo. a menudo. Copiar esta selección sobre un área de otro color uniforme muy distinto: en la copia se apreciará claramente el efecto de difuminado de los bordes. Alt+arrastrar (restar). Es una opción muy interesante pero que puede costar controlar. Proporciones fijas y Tamaño fijo. Si se escoge “Proporciones fijas” se activan las casillas derechas de modo que pueden introducirse valores que restrinjan la proporción (por ejemplo ancho: 2. la varita seleccionará todos los grises comprendidos entre el 113 y el 133 lo que resulta bastante lógico. lo que forzará a crear marcos de 2/1). c) Extender suena igual que “expandir” pero la ampliación se hace a partir de los valores. Guardar y Cargar selecciones son equivalentes a las operaciones que veremos en el apartado sobre Canales y que permiten guardar selecciones como canales alfa. Si se escoge “Tamaño fijo” se activan las casillas derechas de modo que pueden introducirse valores que determinen el tamaño (por ejemplo ancho: 64 pixels. En segundo lugar. También hemos visto seleccionar por Gama de Colores y Transformar selecciones. 140-160. Contraer hace exactamente lo contrario. Crear una selección sobre un área de color uniforme. la barra de opciones. es posible añadir o restar otros colores a la selección utilizando los cuentagotas que están etiquetados con un pequeño signo de “+” o “-”. Hace que un borde de un pixel de anchura en el extremo de una selección se funda con lo que le rodea lo que produce transiciones más suaves con bordes no ortogonales. según el rango de tolerancia especificado y buscando valores contiguos. d) Estilo. Con esto se entra en un cuadro de diálogo en el que. los valores 50. esta opción puede ser una vía rápida de solucionar el problema. c) Suavizado. El borde cambiará imperceptiblemente (se encogerá un poco). y el pixel que seleccionamos tiene de componentes RGB. Especificar un radio de calado alto (por ejemplo. b) Modificar ofrece cuatro posibilidades: Borde sirve para crear un borde del ancho especificado a partir de la selección. lo que no suele ser ni tan claro ni tan conveniente como lo anterior. alterna entre 3 posibilidades: Normal. Esta opción permite difuminar el borde de las selecciones de manera que se produzca una transición entre la selección y su fondo. 24 pixels). se seleccionarán colores de componentes RGB. Se utiliza a veces para eliminar residuos cuando se copia un objeto que estaba situado sobre un fondo de un color muy distinto pues los bordes del objeto copiado mantienen restos del fondo original que cuesta trabajo eliminar. se especifica un ancho de 4 pixels se creará una nueva selección con un borde que tendrá 2 pixels dentro y 2 pixels fuera de la selección original. Una alternativa más potente que la varita es ir a Menú Selección/ Gama de colores. Un valor de tolerancia de 10 en una imagen en escala de grises significa que. 100. entre otras cosas porque el borde (la línea discontinua parpadeante) de la selección se sitúa en medio de la transición.

....... motivo......... Para esto..................... Para recuperarla......... saturación. Al guardar una selección se crea un nuevo canal alfa.. arr+Ctrl+Mysl 6 Perspectiva........... escoger cualquier herramienta de selección y hacer BD/Cargar selección........ arr+Mysl Rotación: arrastrar desde el exterior ................. etc)  Cambiar su contenido (rellenar con un color plano... “tf” teclas flecha”.......... Aparece un cuadro de diálogo con varias opciones........arr Escalado con deformación simétrica ....... arr+Ctrl+Mysl+Alt Para salir del modo de transformación presionar Intro....... es suficiente dejar como están las opciones por defecto (“mismo documento”.. completar esta explicación básica con lo que se añade en la sección de Canales y Máscaras..................... Para tranformar gráficamente utilizar alguno de los atajos siguientes que están referidos a la figura adjunta: 1 2 3 4 5 Desplazamiento: arrastrar desde el interior Escalado con deformación: arrastrar asas ........................... Las más corrientes son:  Transformarla geométricamente (mover/copiar..................... arr+Alt Escalado sin deformación . todo lo que hay que hacer es BD/Guardar selección................................ En general................................................Operaciones con selecciones Una vez creada una selección pueden hacerse varias cosas con ella....... Para cancelar la o las transformaciones presionar Esc... escalar)  Transformar sus valores (cambiar el color.arr+Ctrl 7 Cizallamiento........................... arr (ext) Restringir la rotación a 15º ....... más adelante........ degradado............. arr(ext)+Mysl Para cambiar el centro de giro arrastrar la cruceta central 6 Distorsión.. tono... 3 5 6 7 8 Grabación de selecciones Si se ha trabajado durante un tiempo en elaborar una selección compleja o si hay que interrumpir el trabajo es necesario grabar la selección...... clonar) Los siguientes atajos de teclado dan acceso directo a las principales alternativas de transformación geométrica (“arr” indicar “arrastrar”. Para comprender mejor lo que ocurre y todas las alternativas que se ofrecen.............. “nuevo canal”) y dar un nombre a la selección..... : Mueve la selección y rellena el hueco con color de fondo arr+Ctrl+tf Idem en incrementos de 1 px arr+Ctrl+Mysl+tf Idem en incrementos de 10 px arr+Ctrl+Alt Copia al arrastrar V+Alt Copia al arrastrar Ctrl+C Copia al Portapapeles Ctrl+V Pega desde el Portapapeles Ctrl+Mysl+V Pega dentro de una selección Ctrl+X Cortar arr+Ctrl Transformaciones libres (Ctrl+T) Para transformar numéricamente introducir valores en la Barra de opciones....... Desplegar la lista junto a Canal y escoger el nombre de la selección guardada que volverá a aparecen sobre la imagen........ ...... rotar........

arrastrando crea puntos con curvatura. colocarse sobre el trazado (pero no sobre un nodo) y arrastrar con Ctrl para mover o con Ctrl+Alt para copiar. Volver al punto inicial hasta que aparezca un pequeño círculo junto a la pluma: esto indica que se puede cerrar el trazado.(eliminar ancla).  Para convertir puntos utilizar el conversor (icono en ángulo) o activarlo temporalmente utilizando la tecla Alt. hasta conseguir una cierta familiaridad con todos los atajos y recursos mencionados. Volver a hacer clic pero arrastrando los puntos: esto creará puntos con curvatura. Si se despliega el submenú de la Paleta de Herramientas aparecen 5 subherramientas: 1) P (pluma). Para comprobar su funcionamiento hacer lo siguiente. o su curvatura. trazado libre hacer Ctrl+clic fuera. Formas. — Mysl restringe un trazado a 0º. Mientras no se haga esta conversión se guardan en la Paleta Trazados y no afectan al contenido propio de la imagen. Activar el icono “Crear nuevo trazado” y el anterior desaparecerá de la ventana. Para conseguir curvas regulares hay que utilizar el mínimo de puntos: es un error inicial característico el pretender dibujarlas con un gran número de puntos de control. cuadrados. Tener en cuenta que hay dos modos de selección “de trazado” y “directa”. En lugar de ésto. b) de esquina a curva continua. También puede arrastrarse la porción de una curva entre dos puntos. Para cerrar un Combinación de trazados La barra de Opciones permite crear trazados con formas geométricas simples y combinarlos entre sí con operaciones boolenas. convertir a contorno. En la Paleta. El efecto del conversor es el siguiente: a) para pasar de curva a esquina hacer un clic sobre el punto. seleccionar la herramienta Pluma (P). arrastar una de las dos asas de la tangente. 5) Conversor. activar la opción “goma elástica” en el cuadro de opciones (en la lista que se despliega junto al icono de forma personalizada). — Para cerrar un trazado ir a punto de inicio hasta que aparezca un punto redondo. Hacer un clic en tres o cuatro puntos y presionar la tecla Esc o presionar la tecla Ctrl y hacer clic fuera del trazado para terminar. Mantener la Paleta de Trazados abierta para comprobar como se modifica. Mientras está activada puede cambiarse la posición de un punto. La primera selecciona todos los puntos y la segunda permite seleccionarlos de uno en uno o varios (o todos) arrastrando una ventana sobre ellos. Textos Trazados Los trazados son dibujos vectoriales que no forman parte de la imagen pero se utilizan para convertirlos a selecciones. etc..  Para añadir y quitar puntos de un trazado existente activar la pluma (P) y colocarse sobre un punto de un trazado en el que no haya ningún nodo (aparece un pequeño “+” en lugar de una “×”) o sobre un punto en el que haya un nodo (aparece un pequeño “-” en lugar de una “×”). etc. contornos o rellenos.4 Trazados. tener en cuenta los siguientes puntos:  Si no se ve el trazado a medida que se dibuja. — Para mover o copiar un trazado ponerse en modo selección de trazado o seleccionar todos los puntos. que permanecerán fijos.). Para dibujar un trazado. triángulos. c) de esquina a curva discontinua. 3) P+ (añadir ancla). círculos. arrastrar. 90º y 45º. Hacer ejercicios: curvas sinusoidales. En la sección de Paletas/Trazados se ha resumido el significado de los iconos de la Paleta (Rellenar con frontal. Además. 4) P. En general. arrastrar en direcciones opuestas para crear curvas en “C” y en direcciones iguales para curvas en “S”. Activar la . letras. jugar con.  Dibujar pinchando crea puntos en esquina. arrastrándolo. en la barra de opciones aparecen diversas alternativas adicionales. La ventaja de los trazados es que proporcionan precisión geométrica y pueden ser manipulados a posteriori. convertir a selección.  Para activar el modo de selección presionar la tecla “A” o escoger la herramienta correspondiente de la Paleta de Herramientas. por ejemplo. a la izquierda de la etiqueta “Trazado en uso” aparece una pequeña viñeta en la que se reconocerán las líneas recién creadas. arrastrando las asas de las tangentes. — Para pasar a modo de selección mientras se utiliza la pluma presionar la tecla Ctrl que activa la herramienta de selección directa. 2) Pluma de trazo libre.2.

abajo. pueden imprimirse con una impresora Postcript que reconoce los bordes vectoriales y que los imprimirá a la resolución especificada con independencia de cual sea el tamaño de la imagen. Formas Si se escoge la Herramienta Formas (U) en cualquiera de sus opciones (Rectángulo. Las Capas de Forma tienen algunas ventajas importantes. Rellenar pixels. izquierda. automáticamente. En el segundo caso se . De hecho crean una máscara. sobre un color uniforme de relleno de la capa que es el color activo cuando se creó. un dibujo vectorial con un relleno. a medida que se dibuja. La tercera opción.). sin límite de anchura. Línea o Forma personalizada). es similar a crear trazados y puede optarse también entre crear trazados libres o crear formas geométricas o personalizadas. La única diferencia es que se crean trazados geométricos directamente lo que es. La ventaja es que esta alternativa es más rápida y. Todas estas formas/trazados se crean también Textos Puede crearse texto de dos modos: Creando un Objeto de Texto o creando un Texto de Párrafo. En el primer caso se crean líneas independientes. parece que se rellena de color. La segunda opción. Capas de Forma. sobre todo. La primera es que el perfil se va cerrando y rellenando con el color especificado para la Forma en la Barra de Opciones. por añadidura. se crea también. etc. Al estar basadas en bordes vectoriales pueden reescalarse sin que se modifique la calidad. Pueden rellenarse con colores planos. Pero hay dos diferencias fundamentales. una capa de forma. es equivalente a crear trazados como ya hemos visto más arriba. Activar la herramienta Selección de Trazado. Por esta segunda razón. Una capa de forma es. principalmente. que es la propia forma. agruparlas bajo capas principales para no encontrarse con listas interminables de difícil gestión. en la Barra de Opciones hay disponibles tres posibilidades. y seleccionar los dos (arrastrando una ventana sobre ellos o seleccionando uno y añadiendo el otro mientras se mantiene presionada la tecla Mysl. Rectángulo redondeado.22 IIª Parte. Al haber dos trazados seleccionados se activan. disponerlos del modo más conveniente. Elipse. Polígono. de hecho. de nuevo. que el repertorio de formas geométricas disponibles directamente es mayor. degradados o motivos. Todas estas formas se crean en la capa activa. es preferible utilizar las formas sólo cuando sean realmente necesarias y. Es decir. La segunda es que por cada Forma que se crea. en la Barra de Opciones los iconos de Operaciones Boolenas y de Alineación de trazados. Herramientas y Operaciones Basicas herramienta Pluma en modo Trazado y dibujar un par de trazados cerrados con alguna de las primitivas geométricas que aparecerán en la Barra de Opciones. pero lo que ocurre realmente es que se está creando una forma que abre un agujero en la máscara por el que se ve el color de la capa que está debajo. en la capa activa y se añaden al “Trazado en uso” de la Paleta Trazados. Para alinearlos basta presionar el botón correspondiente (alineación por arriba. no hay diferencia entre escoger la herramienta de selección marco. b) Trazados o c) Dibujar pixels. una ventaja indudable. También pueden combinarse con otras formas por medio de operaciones booleanas (iconos a la derecha de esta opción). situando la herramienta de texto en un punto cualquiera de la imagen y comenzando a escribir. en este caso. hace exactamente lo mismo que podríamos hacer seleccionándo una parte de la imagen con las herramientas corrientes de selección y rellenándolas con el color de fondo. Para comprender correctamente el sentido de estas convenciones ver más adelante el apartado sobre máscaras de capa y máscaras vectoriales. haciendo que se crucen. Pueden editarse y manipularse de diversos modos como los trazados que ya hemos visto. Trazados. Si se dibuja una nueva forma activando la opción booleana de substraer. Y. Para combinarlos hay que escoger uno de los cuatro tipos de operación booleana y presionar el botón Combinar. Describimos cada una de estas opciones de menor a mayor complejidad (en orden inverso a como se presentan). Las Capas de Forma crean automáticamente máscaras vectoriales de capa (que veremos más adelante). derecha. que están subrayadas en rojo en la figura: Se puede escoger entre a) Capas de forma. seleccionar una zona y rellenarla con el color frontal o escoger la forma rectángulo. La primera opción.

Se abre un cuadro de diálogo con varias opciones (en arco. Para ocultar/mostrar las Reglas ir a Menú Vista/ Reglas o presionar Ctrl+R. Para crear guias. Para situarla con absoluta precisión. seleccionar la herramienta mover o presionar la tecla Ctrl para que se active temporalmente y situarse sobre una guía hasta que aparezca una doble flecha. bandera. Para borrar todas las guías ir a Menú Vista/ . Para restituirlo a su posición original hacer un doble clic sobre el cuadrado de origen. guardar. Si el texto está dentro de un cuadro delimitador hacer clic cuatro veces o Ctrl+A para seleccionarlo todo. una buena idea a no ser que queramos. Algunas de ellas son algo más sofisticadas y sólo se encuentran en programas de Autoedición como las opciones de Kerning y Tracking que permiten controlar con mayor precisión la separación entre letras. Para situar la guía con más o menos precisión. una vez que las reglas están visibles. presionar la tecla Alt y las teclas de flecha izquierda o derecha para acercar o separar las letras adyacentes. Seleccionar el texto e ir a Menú Edición/ Comprobar ortografía. Asegurarse que las unidades son las que interesa o cambiarlas. escoger cualquier otra herramienta o presionar el botón “Confirmar”. Guías.. Las Capas de texto incluyen información vectorial. Para seleccionar una palabra hacer un doble clic sobre ella. que se han descrito más arriba. Las reglas permiten tener una referencia visible de las unidades y sirven también para crear guías. onda. ir a Menú Vista/ Guía nueva. Puede combinarse la deformación con estilos de capa que también se verán más adelante. Para correcciones ortográficas. Herramientas y Operaciones Basicas 23 crea un marco rectangular. como otro trazado más. guías o cuadrículas. Para salir del modo de edición de texto confirmando la corrección. Puede convertirse un Objeto de Texto a un Texto de Párrafo y viceversa yendo a Menú Capa/ Texto/ Convertir a. Al crear un texto se crea automáticamente una Capa de Texto señalada con una “T” en la Paleta Capas. al que deberá ajustarse el texto. añadirle filtros. En ambos casos se crea automáticamente una capa de texto independiente. seleccionando la capa correspondiente y yendo a Menú Capa/ Texto/ Deformar texto o presionando el icono correspondiente en la Barra de Opciones. llevar el cursor (da igual con que herramienta se esté trabajando) sobre la regla y arrastrar hacia la ventana de la imagen. Esto quiere decir que el texto introducido es independiente de la resolución a no ser que acoplemos las capas o convirtamos la capa de texto a una capa normal con Menú Capa/ Rasterizar texto lo que no es. hacer un clic delante de la primera letra y arrastrar para seleccionar. Aparecerán unas líneas azules (el color puede cambiarse si es necesario desde Preferencias). 2. en general. mantener la Paleta de información abierta y observar los valores al desplazar la regla. Seleccionar la capa en la que está el texto e ir a Menú Capa/ Texto/ Crear trazado en uso. asegurarse de que está activa la capa correspondiente. Para buscar y reemplazar texto ir a Menú Edición/ Buscar y reemplazar. presentan una serie de opciones que son similares a las de los procesadores de texto corriente. Para que operaciones tales como crear o desplazar selecciones se ajusten automáticamente a las guías asegurarse de que está activada la opción Menú Vista/ Ajustar a guías. etc. Cuadrículas. Para ajustar el kerning lo más sencillo es situar el cursor entre las letras que se quieren ajustar. Para seleccionar una línea o un párrafo hacer un triple clic. donde se juntan las reglas horizontal y vertical. Para ajustar el tracking introducir valores positivos o negativos en la Paleta de carácter. por ejemplo. Para editar un texto.5 Reglas. escoger Horizontal o Vertical e introducir directamente la posición en la casilla que aparece en el cuadro de diálogo. Para cancelar anular la orden del modo habitual o presionar el botón “Cancelar” junto al anterior. La capa de texto mostrará a partir de ese momento un signo de texto deformado. seleccionar el Idioma en la Paleta de Carácter. Mediciones Muchas operaciones resultan más sencillas si se utilizan alguno de los tres tipos de ayudas principales que hay disponibles en el programa: reglas. situando la herramienta de texto en un punto que definirá la esquina superior izquierda y arrastrando hasta definir la segunda esquina. Puede cambiarse el origen (el punto 0) arrastrando dentro de la imagen. a la derecha de la barra de opciones. Para cambiar la posición de las guías. deformar.) y parámetros de control para cada opción. Si se presiona Ctrl+Mysl+< se activan todos los ajustes. haciendo que siga un recorrido predeterminado.IIª Parte. etc. También se puede convertir un texto en un trazado. Si se elimina o se oculta la capa se verá que ha aparecido un nuevo trazado que se puede editar. Las Paletas de Carácter y de Párrafo. Se puede deformar un texto.

3. con lo que la cuadrícula mostraría unas líneas suaves cada 5 pixels y unas líneas fuertes cada 50). Y de las obras de arte visual. pinturas o fotografías. no a máquinas. de los defectos provocados por insuficiencia de valores. Aunque sea una obviedad. También puede encontrarse el ángulo entre dos líneas y sus dos distancias si se arrastra la línea de medición mientras se mantiene presionada la tecla Alt. En esta parte nos referiremos específicamente a los ajustes que hay que llevar a cabo para eliminar defectos o insuficiencias en la distribución de valores acromáticos y cromáticos. Detener el desplazamiento cuando comiencen a aparecer puntos dispersos.. desplazar los cursores hacia dentro del diagrama de niveles.. Para ocultar/mostrar la cuadrícul ir al Menú Vista/ Mostrar/Ocultar Cuadrícula. Si la zona de valores extremos bajos (negros) o altos (blancos) no está bien cubierta. para rotar con precisión una imagen es medir una línea que se quiere que pase a ser horizontal o vertical e ir inmediatamente después a Menú Imagen/ Rotar lienzo/ Arbitrario. dibujos. Aquí no se hará otra cosa que explicar el uso de alguna de las herramientas básicas. centímetros. natural o artificial. pertinencia. puede substituir al juicio experto. Para ello ir.. entre otras cosas porque las imágenes van destinadas a personas. abajo a la izquierda de la Paleta Info que da acceso a un pequeño menú que permite cambiar entre pixels o milímetros. Al arrastrar entre dos puntos da la distancia entre los dos puntos y el ángulo formado por la línea trazada. el uso de los diagramas de curvas.1 Análisis Cuando se parte de una imagen dada. puntos tipográficos o porcentajes del total de anchura y altura de la imagen. Los conceptos básicos de imagen digital. en primer lugar a Menú Imagen/ Histograma. Para ajustar la imagen partiendo del histograma ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Niveles. el primer paso es valorar su calidad desde todos los puntos de vista (composición. Para ocultar/mostrar las guías ir al Menú Vista/ Mostrar/. etc. Lo primero que debe comprobarse es si el rango dinámico está bien cubierto. En el cuadro de diálogo aparece el ángulo recién medido por lo que sólo hay que confirmarlo para que toda la imagen rote según este ángulo. hay que subrayar el hecho de que ninguna técnica. 50) y el número de subdivisiones (por ejemplo 5. la explicación de lo que es un histograma. Se utiliza conjuntamente con la Paleta de Información. Pueden cambiarse las unidades haciendo clic sobre la pequeña cruz. Si el histograma está muy desequilibrado lo más probable es que se trate de una imagen deficiente (aunque hay excepciones). Mostrar/ Para trabajar con la cuadrícula ir en primer lugar a Preferencias (Ctrl+K) o hacer un doble clic sobre una regla para entrar directamente en Preferencias/ Unidades y Reglas y configurar la cuadrícula: elegir el color o confirmar el inicial (azul). fijar el número de líneas cada tantos pixels (por ejemplo.2 Ajuste y modificación acromática Una inspección del histograma puede ser un buen acompañamiento del juicio. tamaño. ajuste y modificación de valores 3. Otra posibilidad interesante. La herramienta de medición permite hacer mediciones más precisas que las suministradas por las reglas. IIIª Parte.). pues esto corresponde a los . por sofisticada que sea. Un modo más preciso de saber cuando hay que detenerse es hacer esta operación mientras se presiona la tecla Alt lo que equivale a inspeccionar los umbrales de detalle de la imagen que se volverá completamente blanca (cuando se comienza por la izquierda) o completamente negra (cuando se comienza por la derecha). etc. Por consiguiente. o presionar Ctrl+ç. Dado que una imagen pretende representar la realidad con un número muy inferior de valores hay que asegurarse de que no se desperdicia rango. la mejor herramienta de análisis debe ser la experiencia en la apreciación visual del entorno. se encuentran en los apuntes sobre teoría de la imagen y en la bibliografía que completan la documentación de este curso.Borrar guías.

para mostrarnos el valor anterior y el corregido. manipulando este diagrama. Para ajustar el contraste con mayor precisión utilizar el diagrama de curvas. CMYK es el ( sistema de codificación utilizado en la impresión por cuatricromía e indica la cantidad de tinta utilizada en cada una de las cuatro planchas utilizadas para producir colores por mezcla substractiva: azul cian (Cian). Si se mueve el cursor fuera del cuadro de diálogo se transformará en un cuentagotas y al hacer un clic en un punto aparecerá un círculo sobre la curva del cuadro de diálogo que corresponde al valor de ese punto. Hay que tener en cuenta que los rangos dinámicos que aparecen en un monitor corriente no son los mismos que aparecen en otro y que están aún mucho más alejados de los de una impresora. Si se quiere que el diagrama refleje la intensidad de las tintas y sus porcentajes en lugar de los niveles de luminosidad. Lab. bastante complejo. hacerlo por medio de una Capa de Ajuste (ver la sección sobre Capas. se utiliza debido blacK blacK). Esto debe reservarse. HSB. Si se quiere cambiar la luminosidad de una imagen en colores por medio de Curvas. en Menú Imagen/ Ajustes/ Curvas. Para utilizarlo desde Photoshop tener en cuenta que un clic sobre la línea de la curva añade un punto que luego sirve como para asa para ajustar la curva. en general. El cuarto color. obscurecer o cambiar el contraste de una imagen es utilizar la orden de Menú Imagen/ Ajustes/ Brillo/ Contraste. El cuarto sistema. el negro. que va ligado a todo lo anterior. Otra opción es convertir la imagen de modo RGB a modo Lab. Green. antes de que aparezcan. Puede encontrarse más información en la bibliografía y en los apuntes sobre Imagen Digital. es el sistema de codificación normalizado internacionalmente por la CIE (Commission International de l’Eclairage) desde 1976 y que substituyó al sistema anterior (el CIE XYZ de 1931). También merece la pena mantener abierta la Paleta de Información mientras se hacen ajustes: los valores de información de valores se duplican mientras situamos el cursor sobre un punto. basta hacer Alt+clic sobre el botón de “Cancelar” que cambiará a “Restaurar”. Red aditiva y que se corresponde de un modo directo con el propio sistema de producción de colores de un monitor. rojo magenta (Magenta). quiere decir que se está desperdiciando rango.IIIª Parte. La L indica el nivel de luminosidad y los coeficientes a y b el porcentaje relativo de las dos polaridades cromáticas fundamentales. El primero (1. Los dos primeros son corrientes en cualquier programa de informática que utilice colores. Esto se verá en la sección sobre Filtros. Para fijarlo sobre la curva hacer Ctrl+clic. Estos cuatro sistemas son RGB. 3. en general. amarillo y negro (blacK). se puede volver a la situación inicial sin necesidad de salir. rojo/verde y amarillo/azul. Una vez hechos los ajustes volver a convertir a modo RGB. cuando comienzan a fundirse entre sí. como en todos los cuadros de diálogo. para ajustes locales de áreas previamente seleccionadas. HSB representa los colores en una espacio cromático basado en las categorías perceptuales de tono (Hue). quiere decir que se está perdiendo detalle en la zona de los valores extremos. más adelante). Otro aspecto importante de mejora de la calidad de las imágenes. pero manteniendo abierta la posibilidad de deshacer los cambios. saturación (Saturation) ( y luminosidad o brillo (Brightness). es el mayor desenfoque o enfoque. Si se sitúa el cursor más allá. Una forma rápida pero poco recomendable de aclarar. CMYK y Lab. En los apuntes mencionados hay abundantes ejemplos sobre los tipos de efectos que pueden obtenerse. RGB es una codificación a partir de los tres colores primarios (Red. hacer un clic sobre las dobles flechas para invertir el diagrama. Si se sitúa más acá. de control del color. Si se quiere un diagrama más denso hacer Alt+clic sobre el diagrama para que aparezcan sublíneas. a la imperfección de los primarios substractivos que no pueden cubrir adecuadamente la parte del espectro que les corresponde. más adelante. También conviene recordar que en éste. Por esta razón hay un par de indicadores que pueden pasar desapercibidos pero son importantes porque son una entrada elemental al problema. Ajuste y modificación de valores 25 primeros valores perceptibles. Blue) utilizados en mezcla (Red. Estos colores están disponibles en el Selector de Color de la Barra de Herramientas y en la Paleta de Color.3 Sistemas de codificación del color En Photoshop se utilizan 4 sistemas de codificación de color que damos por conocidos por razones de espacio. Esto permite establecer un Modo de Fusión (ver también más adelante) de Luminosidad. en la figura) es un aviso de que el color está . En este modo el cuadro de diálogo de Curvas permite elegir un canal independiente de Luminosidad.

pero favorece amplias áreas de color y la conservación de colores Web. Ajuste y modificación de valores fuera del rango de colores imprimibles. 2) Abrir la tabla de colores yendo a Menú Imagen/ Modo/ Tabla de colores y escoger Guardar. sobre todo. tal como se muestra . b. basada en una representación uniforme de los colores RGB. El primer problema es que. Aquí daremos alguna indicación adicional sobre como utilizar muestras preestablecidas y. Si un color no está en esta lista el área se rellena con un color simulado por medio de una trama de dos colores sólidos. tanto como instrumento de análisis como de proyecto. 3. d) Web. crear una paleta a partir de una imagen. Unos avisos similares se encuentran en la Paleta de Color. si una imagen tiene sólo los colores verde y azul. También se obtiene una mejor conversión a escala de grises (algo más clara) convirtiendo a modo Lab y luego eliminando los canales a. en el cuadro de diálogo para grabarla en formato ACT (Adobe Color Table) en el disco duro.4 Paletas de Muestras A menudo es más práctico utilizar la Paleta de Muestras para almacenar colores que se utilizan con frecuencia. Crea una tabla de colores personalizada muestreando los colores del espectro que aparecen más frecuentemente en la imagen. 3) Volver al modo original de la imagen (desde la Paleta Historia. Tener en cuenta que sólo el sistema Lab proporciona una separación coherente de los valores acromáticos y cromáticos. etc. Si se quieren tomar valores de luminosidad hay que anotar el valor L del sistema Lab (que no coincide exactamente con el valor B del sistema HSB. más o menos generales (Windows. Para esto seguir los siguientes pasos: 1) Convertir la imagen a color indexado con la opción 256 colores (o menos) y una paleta tipo “Adaptable” que será la más recomendable para la gran mayoría de aplicaciones que interesan en arquitectura. como crear y guardar paletas de muestras lo que tiene un gran interés en aplicaciones arquitectónicas. También se denomina paleta de colores compatibles con Web. Crea una tabla de colores similar a la de Perceptual. En la sección sobre Paletas ya se ha explicado como funciona esta paleta. Al cambiar a modo indexado se habrán encontrado las siguientes opciones: a) Selectiva (opción por defecto). Permite ajustar manualmente las muestras. Para utilizar muestras preestablecidas ir al Menú Lateral de Paleta y escoger alguno de los sistemas que se muestran.26 IIIª Parte. 4) Abrir la tabla recién guardada desde la Paleta de Muestras: ir al Menú Lateral/Sustituir Muestras (o Cargar muestras si se quiere mantener las que ya había en cuyo caso la tabla se situa al final de las que ya existían). Por ejemplo. como hemos dicho. En el apartado sobre Gestión de Color daremos alguna explicación adicional sobre este tema. c) Adaptable. común en las paletas de 8 bits (256 colores) de Windows y Mac OS. la tabla de colores resultante se compondrá principalmente de colores verdes y azules. b) Perceptual. lo que empeora la calidad. Esta opción garantiza que no se aplican tramados a los colores al visualizar una imagen con color de 8 bits. Utiliza la tabla de colores estándar de 216 colores. Crea una tabla de colores personalizada con prioridad para los colores a los que el ojo humano es más sensible. desde el punto de vista de la arquitectura.. e) Windows/Mac. El uso de esta paleta crea archivos más grandes. El segundo (2) es un aviso de que el color está fuera del grupo de colores “compatibles con la Web” que se utilizan para rellenar grandes áreas con un color sólido. o reabriendo el archivo). desde el Menú Archivo/ Volver.). por lo que se recomienda utilizarla exclusivamente cuando sea prioritario evitar el tramado de navegador. Tiene más interés. Esta tabla de colores produce normalmente imágenes con mayor integridad de color. f) Personalizada. 3.5 Gestión del color Trabajar con imágenes digitales en color implica dos problemas de muy difícil solución. Utiliza la tabla de colores de 8 bits (256 colores) por defecto del sistema Windows/Mac. Lo que sigue debe entenderse más bien como una introducción a estos problemas que como otra cosa. compatible con Web.

Cada color PANTONE tiene un equivalente CMYK a diferencia de otras marcas que sólo incluyen una selección reducida. adaptados a diferentes tipos de salida. Pero recordar que esto sólo tiene sentido en casos especiales en que se va a imprimir en una impresora especial capaz de gestionar más de cuatro tintas. un sistema denominado CMM (Color Management Module) o CMS (Color Management System) que utiliza un “Motor de Gestión de color”. International Color Consortium). El segundo problema es que los sistemas de codificación más corrientes. tintas de imprenta en el segundo. especifican intensidades materiales. En general. Este acuerdo es relativamente posible. en 1993. no tenemos que preocuparnos del CMM pues se supone que el programa que utilicemos lo lleva incorporado. se han buscado diversas soluciones. Para que lo primero tenga sentido. un sistema que funcionaba en ordenadores Apple Macintosh. lo que podríamos denominar el espacio de color propio del dispositivo. además. utilizando el sistema CIE Lab. debe existir algún tipo de acuerdo para llevar a cabo tal descripción. La gestión del color implica varias cosas. un cámara. Ajuste y modificación de valores 27 en la figura adjunta. que implica un coste colosal de transacciones comerciales. sobre todo para quienes quieran que sus imágenes no cambien demasiado al enviarse por Internet. Un perfil ICC es un pequeño archivo que describe como un determinado aparato (un escáner. . La más utilizada en nuestro entorno es PANTONE. lo que equivale a decir que determinados colores que son visibles en un sistema no lo son en otro. un consorcio de empresas que siguieron la iniciativa de Apple Computer que. Este conjunto de soluciones es lo que abarca el término “gestión de color” (Color Management en la literatura Color especializada en inglés). desde mediados de los 1990. un monitor. con la aparición del Consorcio internacional del color (ICC. RGB y CMYK. para poder crear perfiles de dispositivos legibles por todo tipo de sistemas. Las principales son las siguientes: a) la existencia de un Perfil que caracterice el modo en que un determinado dispositivo reproduce el color. d) un espacio cromático intermedio (denominado por Adobe “espacio de trabajo”) que codifica los colores en RGB de tal modo que no incluya tan pocos como los que admiten algunos dispositivos ni tantos como los que admite el sistema CIE Lab que. una impresora) capta o reproduce el color. correspondiente a la codificación CIE) y. Aquí nos limitaremos a las indicaciones más básicas para que se entiendan los problemas indicados y las soluciones disponibles.IIIª Parte. generalmente. Pueden consultarse las referencias que se dan en la bibliografía. Una explicación mínima detallada de estas soluciones no tiene cabida en este manual. Para intentar paliar este problema. es decir. integra todos los que los humanos podemos percibir pero que implicaría en la práctica que un número desalentador de colores quedasen fuera de gama. Pero si de elegir adecuadamente el espacio cromático intermedio. Una opción recomendable si se va a utilizar una impresora corriente de inyección de tinta es Adobe RGB. cubren áreas diferentes. que se encarga de convertir de un sistema a otro. Para seleccionar un determinado espacio de trabajo ir a Menú Edición/ Ajustes de color/ Espacios de trabajo. que varían según los dispositivos. fósforos activados electrónicamente en el primer caso. había introducido ColorSync. es sRGB. los rangos dinámicos de los medios de reproducción más corrientes son muy inferiores a los rangos dinámicos que la vista humana es capaz de percibir (el área más externa de la figura. Esto se hace. por definición. Otra opción recomendable. b) la existencia de un sistema de codificación compartido que traduzca este pérfil a un lenguaje universal. Photoshop ofrece varios espacios de trabajo. c) Contar con un conversor. Si por alguna razón se van a utilizar tintas planas pueden seleccionarse algunas de la lista que aparece en Muestras y en el Selector de color (opción personalizado). La mayoría son marcas de Estados Unidos o Japón.

Si se hace doble clic sobre la capa de fondo “se crea” una nueva capa (se entra en un cuadro de diálogo especial) que pasa a ser como las demás aunque aparentemente no haya ocurrido nada. Por estas razones conviene limitar el número de capas y dar nombres adecuados para que sea fácil organizarlas y reconocerlas sin tener que abrirlas. la saturación. El segundo. Una vez que se ha completado esta máscara puede modificarse el color con controles habituales en modo HSL (tono/ saturación/ luminosidad). Capas. Combinar hacia abajo funde todas las capas que estén por debajo de la activa con ésta. Máscaras 4. este será. La capa Fondo es una capa sin transparencias (sin canales alfa). Las cifras que aparecerán a la izquierda de la barra serán algo así como 2. el tamaño del archivo. por ejemplo. seleccionar un área determinada e ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Reemplazar color. El primer número indica el tamaño de la imagen si se acoplasen todas las capas. que puede ser eficaz en algunos casos.3M/ 8. Para ello. Se crea una máscara temporal a partir de esta selección y el grado de tolerancia (barra superior de este cuadro de diálogo) que incluye más o menos colores semejantes en la selección previa. toda capa nueva que se crea es transparente. Para saber cuanto ocupa una imagen seleccionar Tamaño de archivo en el menú de la barra de estado. tras alguna adición de pintura puede ser que decrezca en lugar de aumentar. el tamaño con todas las capas incluidas. Con Combinar visibles se funden todas las capas visibles en una sóla. Cada adición de capa duplica aproximadamente el tamaño del archivo pero tampoco la lógica de este aumento es lineal. Varia de un modo aparentemente aleatorio. Conviene recordar también los siguientes atajos generales . más o menos. Todo esto es debido a los sistemas de comprensión y optimización interna. Una imagen “normal” de 1024×1024×24 bpp tiene un tamaño nominal de 3 Mb. Acoplar imagen funde todas las capas en una única capa que vuelve a denominarse Fondo. seleccionar determinadas áreas y utilizar los ajustes incluidos en Menú Imagen/ Ajustes/ Tono/Saturación. Con los otros dos cuentagotas se añade o se resta una muestra base de la primera con lo que se amplia o se reduce el rango de colores. IVª Parte.6 Corregir y reemplazar color A partir de lo dicho debe quedar claro que no es sencillo hacer ajustes de color globalmente. También puede guardarse la selección en un archivo externo para ajustarla más adelante. Por esto el uso de herramientas para rellenar con transparencia no tiene efecto y en lugar de esto se rellena con el color de fondo. la luminosidad. El Menú de Capas incluye órdenes adicionales. Pueden combinarse las capas de varias maneras a través del Menú Lateral de la Paleta. Pinchar sobre un punto de la imagen que corresponda a una muestra media del color que se quiere reemplazar. es decir. En la sección Paletas/ Capas se resumen las características principales de las paletas. Otras posibilidad. Pero cada capa se suma a la memoria en una proporción difícil de determinar con exactitud aunque puede ser considerable. como TIF o TGA. Es relativamente sencillo hacerlo localmente pues hay un gran número de herramientas que permiten ajustar el tono.1 Capas Photoshop admite hasta 100 capas.3.9M. Por el contrario. Canales. En el cuadro de diálogo que aparece comenzar utilizando el primero de los tres cuentagotas. etc. Se puede. Pero el tamaño del archivo PSD es mucho menor: puede ser de hasta un 10% al comienzo y se va incrementando a medida que se añade información (en la misma capa) aunque no llega a rebasar el 50%. es el remplazo selectivo de colores. Si se hace una copia en un formato no comprimido.

Y para separarlas. La forma que se quiere recortar debe estar situada sobre un fondo transparente. si la opción de bloqueo de transparencia está activada no podemos borrar pixeles de esta capa de modo que se conviertan en transparentes. de Bisel y Relieve. en la ilustración del apartado sobre paletas) sirve para “Añadir Estilos de Capa”. Grupos de recorte Pueden servir para rellenar con un motivo una determinada forma que es parte de una imagen dejando el resto intacto y estudiar varias alternativas de relleno sin tener que rehacer las operaciones. La lista incluye. como ya hemos visto en la sección sobre Paletas. de Resplandores más o menos intensos. Bloqueos En la parte superior de la paleta hay cuatro iconos que. Capas. su ángulo y otras características. externos o internos. Los conjuntos permiten ocultar todas las capas que pertenecen a él lo que facilita la gestión de capas: la pequeña flecha que hay a la izquierda del nombre del conjunto permite desplegar o plegar las capas asociadas al conjunto. Esto da entrada a un cuadro de diálogo con una amplia colección de efectos que son adecuados para capas que . Canales. Este enlace afecta a operaciones de transformación de posición y tamaño y asegura que se conserven las alineaciones. Conjuntos de capas Si hay muchas capas y no se pueden unificar (que es lo más recomendable) es conveniente agrupar las capas en conjuntos para que el archivo sea más manejable. Si la opción de bloqueo de posición está bloqueada tampoco puede moverse la capa. En ambos casos se emite un mensaje de advertencia. Mientras se mantenga seleccionado este nuevo grupo. También permiten mover todas las capas integradas en el conjunto aunque cada una de ellas puede moverse individualmente. Puede merecer la pena cambiar el color con que se distingue el conjunto (el color con que aparece en la Paleta) para identificarlo con facilidad. sobre todo cuando se trabaja con varias formas que se crean en capas independientes. Su sentido se comprende más rápidamente si se aplican a textos aunque también pueden ser útiles para crear efectos arquitectónicos tales como formas realzadas con relieves aparentes. que crea efectos de abombado en las formas. sirven para “bloquear la transparencia.IVª Parte. arrastrarlas fuera. Máscaras 29 de teclado: Sobre la Ventana de Imagen: Ctrl+BD Muestra las capas en el lugar en que está situado el cursor J+Ctrl Crea una nueva capa copiando el interior de la selección J+Ctrl+Mysl Crea una nueva capa cortando el interior de la selección Sobre la Paleta Capas (“TC” es “Título Capa”): Ctrl+TC Selecciona el contenido de la capa Ctrl+Mysl+TC Añade el contenido de la capa a la selección actual Ctrl+Alt+TC Resta el contenido de la capa a la selección actual Alt+ojo Oculta/desoculta resto de capas Las capas pueden enlazarse haciendo un clic sobre la casilla situada a la izquierda del nombre (aparecen unas cadenas). Si. los valores. puede cambiarse el color y el nombre de las capas entrando en Propiedades de Capa (hacer BD sobre su nombre para acceder a Propiedades). por ejemplo. El proceso típico es: Estilos de capas El primer icono de la parte inferior de la paleta (2. todo lo cual puede resultar desconcertante si se ha olvidado este bloqueo. Para añadir capas a un conjunto basta con arrastrarlas hacia él. se utiliza el Borrador pintará con el color de fondo las partes sólidas. entre otros. con controles para especficar su posición. En general. Si la opción de bloqueo de valores está bloqueada no se puede pintar sobre esta capa. en la ilustración de la sección de paletas) o bien ir al Menú Lateral de la paleta y escoger Nuevo conjunto y darle un nombre. en lugar de “agujerearlas” y no hará nada sobre las transparentes. etc. efectos de Sombra paralela. la posición o todo”. incluyen texto o formas aisladas. No se puede pintar ni operar directamente sobre una capa que sea un Conjunto. Para crear un Nuevo Conjunto presionar el icono correspondiente (4. Esto quiere decir que. cualquier forma o nueva capa que se cree aparecerá tabulada bajo este nombre.

un canal alfa. Mezclador de canales. Puede jugarse también con la opacidad de la capa para controlar el efecto de estos parámetros. Equilibrio de color. Cada uno de los canales de color primario o alfa puede entenderse como una versión en grises de la imagen. por exceso. Para crear capas agrupadas hacer Alt+clic sobre la línea que separa la capa 1 de las siguientes. en términos. se incorpora otra información: si el punto anula o no los valores de los tres canales anteriores en favor de otros canales que se le puedan superponer. por un dispositivo diferente. Curvas. cambiar la saturación de modo no destructivo crear una capa de ajuste de tipo Tono/ saturación. crear una nueva capa (B) sobre la capa que interese (A) y rellenar esta capa con Menú Edición/ Rellenar/ Motivo/ Normal. el contraste. recortado sobre un fondo transparente e ir a Menú Edición/ Edición/ Definir motivo. Máscaras 1) Crear una capa con una forma recortada sobre un fondo transparente (por ejemplo una serie de letras). Posterizar. Canales. la intensidad. Para. verde o azul. como ya hemos visto) aún puede reproducirse buscando una tinta especial capaz de reproducirlo e incorporandóla. reservando la opción de activar o desactivar estos ajustes. En una imagen con un canal adicional. El “blanco” de un canal rojo quiere decir “máxima intensidad de rojo”. Brillo/contraste. Esto implica un sistema de codificación y decodificación capaz de asociar estos grupos de información a una determinada acción. Tono/ saturación. Las capas de ajuste se aplican a todas las que están debajo. Capas. desaturar toda la imagen y luego pintar con negro las partes que no interese modificar: esto crea una máscara en la capa de ajuste. El “negro” o el “gris medio” de un canal rojo quieren decir. Estas formas pueden estar rellenas de color o incluir motivos. “máxima transparencia” o “50% de transparencia”. Invertir. etc. Las capas así agrupadas quedan tabuladas con respecto a la capa principal del grupo que aparece más abajo y con el título subrayado. 2) En el cuadro de diálogo que aparece escoger un tipo entre los siguientes: Niveles. asociado al color rojo. En una imagen en color normal hay tres canales pues los 24 bits asociados a cada punto se leen en paquetes de 8 y cada uno de estos paquetes se traduce en un mayor o menor flujo de electrones. más corrientes: si además de información de color puede llevar información de transparencia. Es decir. El “blanco” de un canal alfa quiere decir “máxima opacidad”. 2) Sobre ésta crear una o varias capas con rectángulos o áreas de forma libre que vengan a coincidir. 4) Esta capa de ajuste es de hecho una máscara y funciona como todas las máscaras. Los canales de tinta plana se utilizan en edición profesional. Para desagrupar todas las capas de un grupo seleccionar la Capa base e ir a Menú Capa/ Desagrupar.. crear una capa nueva presionando Ctrl más el botón correspondiente a crear capa nueva (o ir a Menú Capa/ Nueva/ Capa de ajuste). Umbral. 4. Si la capa principal se oculta todas se ocultan. en Photoshop. O presionar Ctrl+G. “nada de rojo” o “rojo a media intensidad”. Si un color está fuera del rango normal de CMYK (lo que daría lugar a un avisto.3 Canales Un “canal” es un término técnico que se utiliza para describir a un conjunto de bits que agrupan un determinado tipo de información. Para rellenar una forma con motivos hacer lo siguiente: seleccionar un motivo (en este u otro archivo). El proceso típico es: 1) En la paleta capas. Photoshop admite hasta 24 canales. como quinta tinta.30 IVª Parte. las que no interesa que se aplique el efecto de ajuste. En este caso sólo se aplica a las que forman parte del grupo. El de un canal alfa. Corregir selectivamente. para incorporar colores que no pueden reproducirse con los sistemas normales de cuatricromía. O bien ir a Menú Capa/ Agrupar con la anterior. Para desagrupar una capa hacer Alt+clic sobre la ínea que separa la capa de la que le sigue o seleccionarla e ir a Menú Capa/ Desagrupar. respectivamente. por ejemplo. con la forma anterior. Además de canales de color y de canales alfa hay un tercer tipo de canales: canales de tinta plana. ajustar los parámetros correspondientes. Utilizar un pincel negro para ocultar las partes de la capa a . Si reduce toda su opacidad todas reducen su opacidad. Se puede restringir el efecto creando un grupo de recorte. 3) En el nuevo cuadro de diálogo correspondiente al tipo elegido. Capas de ajuste Las capas de ajuste sirven para modificar el color.

La Paleta Canales funciona de modo similar a la de Capas pero es más sencilla y sólo tiene cuatro botones que interesa recordar y que ya hemos visto. Si es necesario invertir la imagen de modo que la parte a seleccionar sea blanca. lo que puede mejorar la imagen sin perder demasiado detalle. Esto se hace en casos especiales para imprimir imágenes de alta calidad o que requieren incluir un color especial. desactivando los demás. con la convención de que la parte seleccionada es blanca (sobre ella se puede actuar) y la no seleccionada negra. Filtrado por canales A menudo es necesario filtrar una imagen para eliminar defectos. Si se entra en la paleta canales y se activan los canales R. De izquierda a derecha en la paleta: a) Cargar canal como selección. si el canal es visible no visible. B. los cuatro corrientes para cada uno de los primarios substractivos y uno más para esta tinta. duplicado (arrastrando el canal sobre el icono de nuevo canal o haciendo BD/ duplicar. lo más probable es que uno de estos canales muestre un contraste más alto con el fondo. En este caso el color puede incorporarse a Photoshop como canal independiente que llevaría un nombre tal como. “PANTONE 123” y una imagen en CMYK mostraría 5 canales. e) Utilizar pinceles para acabar de pintar de blanco la zona a seleccionar y de negro el resto. Una vez creado puede guardarse para convertirlo posteriormente en una selección (o en una máscara o en una tinta planta). para lo contrario. hacer lo siguiente: a) Aislar el canal con mayor contraste y crear un . Y viceversa. Si se analiza la imagen activando los canales de modo independiente y se comprueba que es así. desde la Paleta Canales y pintarlo en blanco y negro. Máscaras 31 al sistema de producción. Selecciones caladas desde canales Para crear una selección calada (con bordes difusos) ya hemos visto que basta con escoger la opción Calado (Ctrl+Alt+D) y especificar un radio de calado en pixels. Sí es así. Puede crearse un canal alfa directamente. son como las de la paleta capas con la única diferencia de que si se selecciona el canal RGB se seleccionan automáticamente los tres canales R. como canales alfa. Capas. No trataremos de canales de tinta plana pues es algo que queda fuera de las aplicaciones corrientes en arquitectura aunque no está de más saber que existen. Deseleccionar.0 para aumentar aún más el contraste entre los bordes de la zona a seleccionar y el fondo. por ejemplo. d) Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral para reducirlo todo a blanco y negro. El resto de las convenciones. El interés principal y el uso más corriente de los canales es que permiten guardar selecciones. c) Crear un nuevo canal. Aumentar el contraste con Niveles (que da mayor control). crear un canal alfa a partir de una selección. Pero en muchas ocasiones el defecto se reparte de modo desigual por los canales y puede ser más notorio en el canal azul. b) Guardar selección como canal. G.IVª Parte. Para tener un mayor control del calado puede probarse lo siguiente. de detalle en la imagen. Esto es un inconveniente importante pues implica pérdida de información. b) Ir a Menú Imagen/ Ajustes. Otra opción es aplicar una máscara de enfoque a uno de los canales.0 o 10. G y B. Seleccionar una zona de la imagen. Si se guarda esta selección como canal y se edita el canal puede verse exactamente el mayor o menor degradado de los bordes. c) Utilizar un filtro de paso alto (Menú Filtros/ Otros) con un valor en torno a unos 9. Ahora el canal alfa se habrá convertido en una zona Creación de selecciones a partir de canales Pueden utilizarse los canales para hacer selecciones por valores sacando partido de sus diferencias. Crear una selección de borde (Menú Selección/ Modificar/ Borde) de un ancho adecuado al grado de difusión que se quiere crear. para crear un canal independiente. Guardar la selección como canal alfa. si está activo o no.El filtro de paso alto conserva el detalle en los bordes y elimina el resto de la imagen. puede crearse una selección y guardarla como un canal. La selección resulta mas fácil si el contraste es mayor. puede aplicarse el filtro sólo a un canal. Esto tiene el inconveniente de que este radio de calado no se refleja en la selección y no sabemos que va a ocurrir hasta que no fijamos la selección (por ejemplo copiándola sobre otro fondo). d) Eliminar canal. para recuperar una selección guardada como canal alfa. Difuminar este borde con un filtro de Desenfoque Gaussiano (ver la sección de filtros más adelante). Canales. independientemente.

También hemos visto que para crear un canal alfa pueden seguirse varios pasos. a la derecha de la miniatura de la capa. b) como Canal alfa. Puede utilizarse el mismo método para crear selecciones con bordes deformados por la aplicación de filtros diversos (Licuar. la zona difusa se irá reduciendo hasta que sólo quede blanco o negro o algunos grises extremos. Pero en este segundo caso la selección queda grabada como nuevo canal que es parte de la imagen y se superpone a los tres canales RGB cuando se activa. Desplazar el cursor sobre el histograma: a medida que se desplace el cursor. Para eliminarla hacer BD/Descartar máscara de capa o arrastrar su icono hasta la papelera. Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral. a la inversa: puede eliminarse un borde difuso de un canal alfa.32 IVª Parte. En este último caso hay la posibilidad adicional de asignar este nuevo canal a otro archivo que esté también Máscaras vectoriales. Aparecerá un segundo icono junto al de la capa. El color negro crea zonas opacas y el gris semiopacas.). gris (semiopaco) y blanco (transparente). Esta miniatura representa el canal de escala de grises (alfa) creado por Adobe Photoshop al añadir la máscara de capa. Para activarla hacer clic sobre el icono como ya hemos dicho. Trazados de recorte Una máscara vectorial crea una forma de bordes . permanente. abierto y sea de iguales dimensiones. Rizo. ZigZag. Ondas. Para crear una máscara de capa. Editar el canal alfa. Para desactivar una máscara de capa hacer Mysl+clic sobre su icono o BD/Deshabilitar máscara de capa. Los colores activos pasan a ser automáticamente blanco y negro. El principio es el mismo que el de las máscaras rápidas que ya hemos visto. Y.4 Máscaras En Photoshop existen tres maneras de crear máscaras y almacenarlas. 4. El blanco aumenta el área no enmascarada (tiene el mismo efecto que borrar). se pedirá un nombre para el nuevo canal y el resultado será el mismo. Puede crearse directamente o convertir una máscara rápida en un canal permanente. Máscaras blanca con bordes difusos en un grado determinado por las operaciones anteriores. Para editar la máscara hacer clic sobre su icono. Ya hemos visto como crear un canal alfa Para convertir una máscara rápida en un canal permanente basta presionar el botón correspondiente en la paleta de canales. en forma de canales de escala de grises: a) como Máscara rápida. Máscaras de Capa La tercera posibilidad es crear máscaras de capa. Técnicamente es lo mismo. Para ver sólo la máscara hacer Alt+clic sobre el icono de la máscara. También es posible crear un nuevo canal y pintar sobre él con negro (opaco). en la paleta capas. Las máscaras de capa aparecen en la paleta Capas como miniaturas adicionales. borrar una parte de una imagen reservando la opción de volver a mostrar lo borrado. También se puede guardar en un canal existente (como substitución o combinación booleana del contenido actual) o en una máscara de capa existente. Ya hemos visto que. para reducir valores intermedios. La cadena de enlace que hay entre los dos iconos indica que cualquier transformación geométrica se transmite: puede desactivarse esta conexión haciendo un clic sobre las cadenas para que se muevan de modo independiente aunque hay pocas ocasiones en las que esto tenga sentido. Sirven para. al menos temporalmente. Para deshabilitar la máscara hacer Alt+Mysl+clic. permanente. presionar el botón correspondiente a “añadir máscara de capa” en la parte inferior (o ir a Menú/ Capa/ Añadir máscara de capa). Canales. Capas. si se hace una selección y se entra en máscara rápida (Q) se visualiza en rojo el área enmascarada y es posible dibujar las partes que se añaden o quitan de la selección. c) como Máscaras de capa. Estos agujeros negros irán apareciendo sobre la miniatura de la capa. lo que equivale a eliminar el calado de una selección del siguiente modo. etc. temporal. por ejemplo. para capas concretas. Utilizar el borrador y el lápiz: el borrador pinta con negro lo que equivale a crear “agujeros” en la máscara por los que se ve la inferior. O bien ir a Menú/ Selección/ Guardar selección. con la ventaja de que la máscara permanece ligada a la capa escogida y de que se puede activar o desactivar en todo momento. Si se carga este canal como selección una copia de esta selección aparecerá con los bordes difusos en el grado que hemos especificado. Para convertir la máscara en una selección hacer Ctrl+clic. el lápiz pinta con blanco lo que equivale a restaurar la máscara.

Canales. el borde se convertirá en un polígono con pequeñas líneas rectas del tamaño especificado: cuanto más bajo sea este valor mayor será la calidad del resultado y mayor la memoria utilizada. activar la capa a la que se quiere asociar esta máscara e ir a Menú Capa/ Añadir máscara vectorial/ Trazado actual. Valores más o menos corrientes están entre 2 y 12. Máscaras 33 definidos que es independiente de la resolución. En el Menú Lateral de Paleta escoger Trazado de recorte e introducir un valor (en pixels) en el campo de Curvatura.IVª Parte. Definir un trazado cerrado. etc. Cuando la imagen se imprime. Aparecerá un icono junto a la capa actual que funciona igual que las máscaras de capa: se activa y desactiva con clic o Mysl+clic. Este mismo principio se puede utilizar para crear trazados de recorte. Abrir la Paleta de Trazados y cambiar el nombre del Trazado en uso. Capas. La gran ventaja de este sistema es que puede especificarse la resolución a posteriori. Las máscaras vectoriales funcionan de modo similar a las máscaras de capa. Para crear una máscara vectorial crear un trazado cerrado o un trazado previamente guardado. . La principal diferencia es que cualquier transformación que se aplique a esta máscara no tiene ningún efecto sobre la calidad de sus bordes que se mantienen siempre nítidos pues son definiciones vectoriales.

El color resultante es una sustitución aleatoria de los píxeles por el color base o el color de fusión. Pero hay muchas otras posibilidades. pasadas sucesivas no modifican el efecto. Es similar a la herramienta borrador de fondos. En todos los casos lo que tiene lugar es una operación básica cuya ecuación sería: Color base¬Color de fusión = Color resultante. “substitución”. la mayoría. algunas bastante utilizadas y otras. Multiplicar cualquier color por negro genera negro. Este modo funciona mejor con las herramientas Pincel o Aerógrafo y un pincel grande. Borrar Normal. Substituye los pixels del color base por los de la herramienta utilizada. 1. Pinta sólo la parte transparente de una capa. Jugando con una opacidad más baja del 100% y escogiendo el color dominante de la zona a pintar. Subexponer color. simplemente. A diferencia de “Multiplicar”.Vª Parte. Disolver. Pero hay muchos otros casos que se detallan a continuación en el mismo orden y agrupación en que aparecen en la lista colgante de modos de fusión. El efecto es un salpicado de puntos característico del aerógrafo que puede controlarse ajustando la opacidad y el flujo. El principal es “Normal” que quiere decir que los pixels de la imagen se substituirán por los pixels del color activo. Pintar con grises hace más intensos y obscuros los pixels de la base. Fusionar con blanco no produce cambios. Multiplicar cualquier color por blanco no cambia el color. Modos que obscurecen Oscurecer. “color de fusión” el color activo y el operador “¬” indica algún tipo de operación que combina el color base y el de fusión para producir el color resultante. resulta una herramienta más efectiva que R para obscurecer y matizar determinadas áreas de una imagen. Hace transparentes los pixels sobre los que actúa. muy raramente utilizadas (y no demasiado comprensibles).. Si se pinta con colores distintos del negro o del blanco. Detrás. en donde “color base” indica el color original. . Νormal. Los píxeles más claros que el color de fusión se reemplazarán y los más oscuros quedarán sin alterar. Busca la información de color de cada canal y multiplica el color de base por el color de fusión. Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión (el que sea más oscuro) como color resultante. Multiplicar. Busca la información de color de cada canal y oscurece el color base para reflejar el color de fusión. Disolver. Detrás.1 Modos de fusión Cuando se utilizan herramientas de pintura para aplicar color hay varios modos disponibles. En el caso del modo de fusión “normal” el significado de este operador es. Otras herramientas y métodos avanzados 5. los sucesivos trazos de la herramienta de dibujo generarán progresivamente colores más oscuros: el efecto es similar al obtenido al dibujar con múltiples rotuladores. El color resultante será siempre un color más oscuro. Es el modo por defecto. Borrar. (Hay que desactivar la opción “preservar transparencia”). según la opacidad de cada posición del píxel. 2.

Luminosidad. Modos que aplican cualidades aisladas Tono. Fusionar con negro no produce cambios. El color de fusión no sustituye al color base. El efecto es el opuesto al de multiplicar y puede ser igual de efectivo para retocar imágenes. Saturación. Es similar al modo de Trama pero con mayor contraste. Es decir modifica el tono sin alterar los otros parámetros. Multiplica o divide. Si se aplica sobre un color desaturado no tiene efecto. Pero si se escoge. Actúa como una combinación de los modos Sobrexposición lineal y subexposición lineal. no se producirán cambios. los modos Sobreexponer y Subexponer color. Pintar con negros o blancos puros genera áreas más oscuras o más claras de modo similar a la herramienta sobreexponer (O). Crea un color con el tono y la . Si se pinta con este modo en un área con saturación cero (gris). Se puede utilizar para añadir color a una imagen manteniendo las zonas claras y obscuras. Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión (el que sea más claro) como color resultante. Es semejante a multiplicar pero con mayor contraste. los grises medios desaparecen y las zonas claras y obscuras se realzan. conservando las luces y las sombras del color base.Vª Parte. por ejemplo. Si el color de fusión es obscuro la imagen se oscurecerá como si se multiplicara. Fusionar con negro no produce cambios. Trama. Actúa como una combinación de los modos Multiplicar y Trama. Esto resulta útil para añadir sombras a la imagen. Crea un color con la luminancia y el tono del color base y la saturación del color de fusión. Si se aplica sobre un color saturado desplaza su tono. o al contrario. El efecto es parecido al que se produce al proyectar varias diapositivas una encima de otra. Es similar al anterior pero más intenso. Esto resulta útil para añadir luces a la imagen. 3. Luz fuerte. Pintar con negros o blancos puros genera negros o blancos puros. Trama por blanco genera blanco. dependiendo del color de fusión. Es similar a “luz fuerte” pero con mayor contraste. Oscurece o aclara colores. Puede servir para crear patrones curiosos pues las pasadas sucesivas van alternando los colores. Fusionar con negro no produce cambios. El efecto es como tono pero más intenso. Luz intensa. dependiendo de cuál tenga mayor valor de brillo. Fusionar con blanco invierte los valores del color base. sucesivas pasadas no modifican el efecto. Si el color de fusión es más claro la imagen se aclarará como si estuviera sobreexpuesta. Actúa como una combinación de 6. Esto mantiene los niveles de gris y resulta útil para colorear imágenes monocromáticas y matizar imágenes de color. escogiendo el color dominante de una determinada zona. 5. Trama por negro no cambia el color. Modos que combinan los colores Diferencia. A diferencia de trama. Crea un color con la luminancia del color base y el tono y la saturación del color de fusión. Pintar con grises puede realzar los tonos. Modos que aclaran Aclarar. 4. Resta el color de fusión del color base. Sobreexponer color. Crea un efecto similar pero más bajo de contraste que el modo Diferencia. Los píxeles más oscuros que el color de fusión se reemplazarán y los más claros quedarán sin alterar. Exclusión. Modos que añaden contraste Superponer. Busca la información de color de cada canal y multiplica los colores contrarios al color base y al de fusión. Los motivos o colores se superponen sobre los píxeles existentes. El color resultante será siempre más claro. Si es más oscuro se oscurecerá como si estuviera subexpuesta. un nivel de gris determinado el efecto es instantáneo mientras que el de esponja es paulatino. Luz suave. Si el color de fusión es claro la imagen se aclarará como si estuviera desenfocada. El efecto es similar al obtenido al iluminar con un foco desigual en la imagen. El efecto es similar al de la herramienta esponja (O). Luz lineal. Otras herramientas y métodos avanzados 35 Subexposición lineal. Busca la información de color de cada canal y aclara el color base para reflejar el color de fusión. Color. pero sí se mezcla con él para reflejar la luminosidad y oscuridad del color original. según sea el color base. Luz focal. Actúa como una combinación de los modos Aclarar y Obscurecer. Sobrexposición lineal. Fusionar con blanco invierte los valores del color base. Crea un color con la luminancia y la saturación del color base y el tono del color de fusión. El efecto es similar al obtenido al iluminar con un foco de difusión la imagen.

“Desenfoque suavizado” deja los bordes enfocados pero aplana los demás y puede producir un cierto efecto de posterización. funcionan como en una ventana normal. ir a Menú Edición/ Transición (aparecerá. Puede ajustarse el proceso. en algunos (raros) casos para generar texturas. marcando con mayor detalle las zonas intricadas. de Tono etc. Al activar la orden aparece un cuadro de diálogo con una lista de los diversos modos de fusión. Licuar permite deformar zonas de la imagen. Hay mayor control y variedad con “desenfoque gausiano”. Puede ser una herramienta útil. y. de 0. El “rotulador” se utiliza para pintar los bordes de la zona que se quiere recortar. se crean diferentes alternativas aleatorias que se guardan en el cuadro de diálogo de modo que pueden seleccionarse los resultados más interesantes. La anchura de estas herramientas. Y con más opciones. 5. El “desenfocar más” es tres o cuatro veces más fuerte. de Brillo/ Contraste. con un . Extraer se utiliza para recortar imágenes. bajo el Menú Filtros. Al activar el filtro se entra en una nueva ventana que dispone de un “rotulador”. acercándose más. Hace algo parecido a lo que haríamos seleccionando por valores y borrando pero de un modo mucho más eficaz. etc. la Máscara de enfoque que acentúa las diferencias sólo en los bordes y que proporciona un control más preciso que los demás. en el menú. tal como hacen los programas de procesamiento de imágenes para “segmentar” una imagen. en la VIª parte. arrástrando unas sobre otras lo que puede ser muy efectivo para crear efectos de reflejos sobre el agua u otros similares. El parámetro “Cantidad” controla la intensidad de la aplicación. en la sección sobre “recortar figuras intrincadas”. junto con un regulador de opacidad por si se quiere limitar también el efecto de la acción con este control. Hay que utilizarlo con cierta prudencia pues puede tardar bastante en procesar el resultado.2 Filtros De la infinidad de filtros incluidos en Photoshop.1 pixels o algo más son semejantes a los anteriores. por ejemplo Ajuste de Curvas. Puede utilizarse. es decir para agruparla en partes potencialmente significativas. a continuación de “Transición” la última acción realizada). El filtro Creador de Motivos crea patrones repetitivos a partir de una selección.36 Vª Parte. El efecto es similar a aplicar la herramienta sobreexponer (R) pero permite ajustar la luminosidad a la de un color dado. lo anterior es suficiente. En principio hay que aumentarlo en transiciones suaves y rebajarlo en transiciones abruptas. para convertir una imagen en un dibujo. con “invertir”. grueso menor. Para desenfocar partes de modo no destructivo tener en cuenta que las herramientas de desenfocar (R) se pueden aplicar sobre una capa transparente con la opción “todas Transiciones Es posible aplicar una acción. a continuación hacer que el efecto de esta acción se aplique según un determinado Modo de Fusión. si los bordes son complicados. Si se activa el botón de volver a generar. El parámetro “Umbral” controla hasta qué diferencia de color en las dos partes del borde actúa el filtro. Los Filtros de Desenfocar se utilizan extensamente para corregir defectos o para generar efectos especiales. El “borrador” para corregir los errores o refinar el borde. Los valores más bajos. Si el objeto tiene un interior bien definido. El filtro “desenfocar” es muy leve. probar las alternativas que se describen más adelante. El parámetro “Radio” controla en cuantos pixels del borde se incrementará el contraste. dentro de la zona marcada y elimina el área que no se ha señalado como “a conservar”. Cuando se termina la operación el programa detecta los bordes en los que hay un salto brusco de intensidad. un “borrador” y un “bote de pintura” entre otras cosas. inmediatamente después de aplicada la acción. Para ello. Si no lo es. Otras herramientas y métodos avanzados saturación del color base y con la luminancia del color de fusión. etc. El “bote de pintura” para rellenar el interior de la parte a extraer de modo que el programa sepa cual es la que interesa.. Este modo crea un efecto inverso al creado con el modo Color. los modos “sólo borde” y “superponer borde” se utilizan para comprobar que el filtro está identificando los bordes al variar los parámetros de radio y umbral. debido a que selecciona bordes. describiremos sólo aquellos que tiene alguna aplicación clara en arquitectura. La orden Transición rehace la imagen para limitar el último cambio hecho a lo determinado por el modo escogido. no valores. los procedimientos de visualización. Hay varios tipos. Por esta razón depende de la resolución. Los filtros de Enfocar cuentan con uno que da resultados bastante espectaculares..

Vª Parte. . Los filtros de añadir Ruido pueden servir para crear textura aunque el efecto es muy artificial si se ve a corta distancia y sería necesario combinarlo con otros filtros. Pixelizar o Textura pueden servir. Estilizar. La mejor recomendación es asegurarse de que se es capaz de valorar la calidad de una buena pintura antes de utilizar estos recursos. en algunos casos. quizás. La parte sobre la que se actúa se crea en la nueva capa transparente y se puede desactivar si se desea. Los de Distorsionar. para introducir algún efecto especial en una presentación. La opción Destramar es muy útil para eliminar las tramas de cuatricromía cuando se ha escaneado una imagen de un libro o una revista. Hay también una variedad de filtros “artísticos” que pueden servir. Otras herramientas y métodos avanzados 37 las capas” activada. para crear texturas más o menos artificiosas que pueden ayudar a solucionar algún problema urgente de representación.

como modo de iniciarse en las técnicas básicas. Puede hacerse algo mayor. Una resolución suficiente. puede ser necesario. deberá ser de 3840×5760 (24×160 ppc. Esto quiere decir que si se les envía un archivo CMYK lo convertirán a modo RGB antes de convertirlo a “su” modo CMYK por lo que es preferible enviar directamente el archivo en RGB. hasta 1600×1200 si se prevé que puede ser mostrada en un monitor de 19” o 21”. La imagen. simetrías. de 8. puede reducirse la resolución hasta casi la mitad sin que se aprecien grandes cambios a simple vista. conviene comenzar por crear una imagen nueva y utilizar todas las herramientas disponibles para crear una pintura digital. las de transformación para variar de diversos modos los pintado (por medio de rotacionesm cambios de escala. Y el tamaño puede ser de 1024×768 que es el máximo que aceptan la mayoría de los proyectores actuales. entre otras.480 (54×160 ppc. Pero para ello se usan. Para responder a esto es necesario saber tres cosas: cuál es la vía de salida que tenemos prevista para esta imagen. Tener en cuenta que no tiene sentido utilizar una resolución superior si no se va a utilizar papel especial y la imagen no tiene la calidad suficiente de detalle que lo justifique. etc. las de difuminado para suavizar los bordes. es decir.640×12. 78×160 ppc). Si es. etc. por esto hemos multiplicado por 3 (1 byte por cada uno de los tres canales primarios). pintar.1 Crear una imagen nueva Photoshop se utiliza principalmente para modificar imágenes ya existentes. un Din A3 con márgenes. de filtro para crear colores especiales. Otro tanto si la imagen se va a imprimir en blanco y negro. en este último caso. A partir de esta resolución tenemos que saber cual es el tamaño máximo a que vamos a imprimir. modificar lo pintado A partir de aquí. . por ejemplo. según la impresora que vayamos a utilizar y según la calidad que busquemos y el tamaño a que queremos imprimir. Si se va a imprimir en color real hay que especificar “modo RGB”. Los cálculos anteriores se han hecho suponiendo color real. . para esta resolución. Debe también tenerse en cuenta que estas últimas cifras (que equivalen a unos 308 Mb) sólo pueden ser manejadas adecuadamente por ordenadores de gran potencia y alrededor de 1 Gb de memoria RAM. Por esta razón y también porque en algún caso puede interesar crear una imagen plenamente original. Si el papel que se va a utilizar es corriente y el plotter es de buena calidad. Si la salida va a ser exclusivamente por pantalla la resolución adecuada es la estándar para la mayoría de los monitores: 72 dpi (la resolución real es algo mayor). con impresoras modernas es 400 dpi o 160 ppc (puntos por centímetro). Decidir el tamaño y las características básicas Al crear un nuevo archivo (Menú Archivo/ Nuevo) lo primero que pregunta el programa es el tamaño. en la mayoría de los casos. el tamaño en pixels deberá ser Dibujar. tendría alrededor de 5 Mb de tamaño (no comprimido: 1600×1200×3 bytes). unos 54×78. cuál es la resolución adecuada para esta vía de salida y si queremos que la salida sea en color real. técnicas de dibujo y pintura que es necesario conocer a fondo. Las de copia y clonación para replicar partes de la pintura de un lugar a otro. las herramientas de selección o de dibujo de trazados para especificar zonas que pueden rellenarse con un color uniforme o con un degradado o convertirse en contornos. Resumen de Procedimientos básicos 6. Si la salida va a ser por papel necesitamos saber la resolución adecuada. al final del proceso. color indexado o blanco y negro. el tamaño en pixels. Si se va a imprimir en una impresora Postcript o en un Servicio de impresión que lo solicite expresamente. es decir unos 24×36. Si es un Din A1 con márgenes. la resolución y el modo. Pero las impresoras corrientes funcionan a partir de modo RGB. 36×160 ppc).). convertir el archivo de modo RGB a modo CMYK. pueden utilizarse las herramientas que ya hemos descrito en las secciones anteriores: el pincel y el lápiz para crear líneas de diferente grosor y tipo.VIª Parte. Si la imagen va a mostrarse sólo en pantalla puede utilizarse color indexado (o un formato como GIF) con lo que basta 1 byte por canal y el tamaño se reduce en 1/3.

y confirmar la operación. a continuación. medir a lo largo de una línea recta que debería ser horizontal o vertical y. Todo lo que hay que hacer es utilizar la herramienta del modo habitual y activar el modo Perspectiva para poder mover las asas de modo independiente. Pero el área que se especifique se recortará con las dimensiones previamente fijadas (es como si recortaramos una imagen con unas proporciones fijas y luego cambiaramos su tamaño. Resumen de Procedimientos básicos 39 6. rectificar y grabar de modo independiente la parte rectificada. Si se hace un doble clic sobre los 3 cuentagotas puede . cambiar el tamaño y la resolución de una imagen Si se escanea una imagen es normal que quede más o menos torcida. Esto puede hacerse utilizando las herramientas de transformación que ya hemos visto. comprobar el histograma.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente En la mayoría de los casos. Al confirmar el recorte la imagen se rectifica automáticamente y se transforma en un cuadriláterio rectángulo lo que es una alternativa más rápida a la mencionada antes para enderezar la imagen. casi siempre. de Crop) y arrastrar para colocar un marco alrededor de la imagen. escoger la herramienta de recortar (o presionar “C”. Enderezar. Al arrastrar para fijar el marco. como ya hemos dicho. tal como se muestra en la figura adjunta. Para recortar la imagen. ir a Menú Imagen/ Rotar lienzo/ Arbitrario. Pero la herramienta recortar facilita esta tarea hasta tal punto que merecerá la pena. También es corriente que la imagen tenga unos márgenes mayores de lo que interesa. Para recortar con un determinado tamaño el marco escribir las dimensiones que se desean en la barra de opciones de la herramienta antes de utilizarla. recortar. utilizar la herramienta de medir (junto al Cuentagotas). Probar opciones automáticas de corrección como las que se encuentran en Menú Imagen/ Ajustes/ Nivel automático o Color automático. duplicar la imagen.VIª Parte. El cuadro de diálogo mostrará automáticamente los grados que hay que rotar el lienzo para que la imagen quede horizontal (o vertical). Para ello ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Niveles. Esto implica hacer una serie de ajustes previos. Recorte y rectificación perspectiva En muchos casos relevantes para aplicaciones arquitectónicas interesa rectificar una imagen para convertir una perspectiva en una vista frontal. En la mayoría de los casos sin embargo será necesario utilizar procedimientos más lentos pero más controlables. Analizar y ajustar los valores Lo siguiente que hay que hacer es analizar las imágenes de que se parte. recortar. Acercarse hasta los puntos límites de manera que se pueda controlar exactamente la posición de las asas y cuando todas están en una posición correcta hacer un doble clic sobre la zona seleccionada. Si los cuatro lados de la imagen muestran líneas de referencia adecuadas basta con distorsionar el marco de la herramienta Recortar (C) para adaptarlo a esta líneas. Buscar puntos de referencia y modificar la imagen de modo que el recorte se adapte a líneas ortogonales de la imagen. se partirá de una o varias imágenes ya existentes para introducir variaciones o combinar o componer diferentes imágenes en una imagen única. Probablemente habrá que hacer alguna de estas cosas: a) Cambiar los valores extremos o medios. las proporciones quedarán restringidas aunque el tamaño no. Para enderazar la imagen.

Esto requiere un análisis de las condiciones en que se va a mostrar o imprimir la imagen. suficiente) y pegar (CtrlV). Si se quieren modificar los parámetros hacer un doble clic sobre el icono de la máscara. Al igual que ocurre con todos los canales alfa esto es una convención que nos permite saber que zonas se han marcado como transparentes y que zonas como opacas. en AutoCad. no se mantienen (aunque sí se mantienen los definidos por entidad). Utilizando los recursos habituales de selección y pintura puede conseguirse que los ajustes de capa se apliquen tan sólo a determinadas zonas de la imagen. La ventaja de este método es que es rapido y sencillo. También puede ser conveniente utilizar esta opción. Pintar con un pincel negro sobre aquellas partes de la imagen cuyo color original se quiere recuperar y rectificar con el blanco. con el dibujo que se quiere convertir. para una parte de la imagen. a toda pantalla. Para ello hacer lo siguiente. Para ello se puede dibujar sobre la máscara que es. Desde Photoshop. que esté debajo y que se quiere ajustar. Todo lo que hay que hacer a continuación es abrir Photoshop (o cualquier otro programa similar). más obscuros o medios de la imagen. Las correcciones se pueden guardar. Y recortar a continuación la parte que interese conservar. presionar la tecla “ImprPant”. lo que puede ser muy útil si hay toda una serie de fotografías que presentan los mismos defectos. El dibujo aparece recortado nítidamente sobre un fondo transparente. Ir al Menú Imagen/ Ajustes/ Curvas. en realidad la portadora de los ajustes y que funciona como un canal alfa más pero situado en una posición específica. abrir el archivo así creado.40 VIª Parte. crear un archivo nuevo de tamaño igual o mayor que la pantalla (1024 pixels de ancho será. Y que si hay gruesos de líneas definidos por colores asociados a plumillas. hay al menos. con el dibujo que se quiere convertir a toda pantalla (lo que no esté incluido en pantalla o en capas ocultas no se exporta) ir a Menú Archivo/ Exportar y escoger el formato Encapsulated PS (EPS).) una parte de la imagen de la que se quiere reeemplazar un color para acotar la operación. b) Desde AutoCad.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala Exportación desde AutoCad Para enviar dibujos desde AutoCad a Photoshop es decir. Puede modificarse el contraste del modo en que es ha visto en los apuntes sobre conceptos generales. desde el mismo cuadro de diálogo. Hacer los ajustes del mismo modo que ya se ha visto más arriba. Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Reemplazar color y utilizar las técnicas que se han visto en la sección correspondiente de ajustes. en general. Si se observa el icono correspondiente a la capa de ajuste se verá que aparece un dibujo correspondiente a las zonas negras mientras el resto sigue siendo blanco. En el cuadro de diálogo que aparece desactivar la opción “suavizar” y definir el tamaño de salida deseado. O ajustándola en zonas concretas. que permite mantener los valores originales. tres vías: a) Desde AutoCad. de tal modo que afecta a las capas que están por debajo pero no a las superiores. modificando la curva para convertirla en una “S” de modo que se acentúen los valores medio-altos y medio-bajos. Resumen de procedimientos básicos escogerse un valor determinado para los valores más luminosos. con un nombre que indica el tipo de ajuste y que incluye una máscara enlazada representada por un segundo icono situado junto al de la capa. La desventaja es que no conserva los gruesos de línea. el lazo. Recordar que si se pincha en un punto de la imagen (en modo RGB) aparece un punto sobre la curva que señala la posición del color indicado. que se pueda activar o desactivar. Seleccionar (con el marco. para convertir gráficos vectoriales en formatos de imagen. en formato EPS. La desventaja es que está limitado por el tamaño de pantalla. b) Cambiar la curva de contraste. ni los definidos por peso de Utilización de capas de ajuste En muchos casos lo que se desea es hacer un ajuste no definitivo. etc. La ventaja de este método es que permite definir el tamaño de la imagen en el momento de abrir el archivo. c) Reemplazar colores dominantes. Activar la capa de ajuste manteniendo visible la . Esta capa se puede activar o desactivar para aplicar o no los ajustes. Para crear una capa de ajuste ir a Menú Imagen/ Nueva capa de ajuste y escoger alguno de los modos de ajuste que aparecen en el submenú. Una vez concluido el proceso aparece una nueva capa. El dibujo se guarda en el Clipboard como un mapa de bits. 6.

como AutoCad. . en función de las capacidades del dispositivo.VIª Parte. Para definir un plotter virtual activar la orden “Plottermanager” y escoger un “Asistente para configurar un nuevo plotter”. Si se utiliza un programa vectorial.31 cms (pues 6400 pixels están representando 20 metros. Resumen de Procedimientos básicos 41 línea. no hay que preocuparse por este cálculo pues una vez especificada la escala. por ejemplo. c) Desde AutoCad. que mantiene todas las características imprimibles. Pero si enviamos directamente una imagen a una impresora o un plotter puede ser necesario que hagamos este cálculo que. La desventaja es que los pasos a dar son algo más complicados. etc. para que el el tamaño resulte el deseado. aceptable incluso como herramienta de definición de proyecto. Escoger como “dispositivo” un raster file format (“archivo de trama” en la traducción castellana) y como “modelo” un formato tif.4 Escala y Resolución El concepto de escala. en este contexto. Por lo que respecta a lo segundo. la de resolución de esta imagen con respecto a lo que está representando. y con el nombre y ubicación especificados del modo habitual en AutoCad. jpg. lo que es un valor alto. está estrechamente ligado al de resolución. En primer lugar. sea asociados a colores y plumillas. 1 pixel=2000/ 6400 cms). la impresora o el plotter se encargan de convertir temporalmente el dibujo vectorial a una imagen raster con la cantidad de pixels necesaria. 6. por otro lado. más exactamente. Al dar la orden Plot se crea un nuevo archivo en el formato escogido. este valor es de 1 pixel = 0. Por lo que respecta a lo primero. hay que introducir una noción que tiene una importancia cada vez mayor: la de la escala real o escala propia de la imagen que se está utilizando o. es decir. es bastante sencillo. En la figura adjunta. sea asociados al peso por entidad. cuando se trabaja con imágenes digitales. ni los definidos por plumillas asociadas a colores. hay que tener en cuenta que la escala gráfica dependerá del tamaño al que se imprimirá esta imagen y de la escala convencional que queremos que represente. Este valor es importante en general pero es fundamental en determinados casos pues nos da la medida de la fiabilidad de la información y de si es o no aplicable para determinados tipos de operaciones. configurar un plotter virtual o si ya existe. modificar sus parámetros. porque el propio concepto de escala implica cosas diferentes. En segundo lugar porque el control de la escala es diferente cuando se trabaja con una imagen que cuando se trabaja con un programa de CAD o con un sistema tradicional. Una vez que se cuenta con este nuevo dispositivo virtual cambiar sus parámetros desde Layout/ Page Set Up: en Plot Device/Properties escoger un tamaño predefinido o escoger la opción Custom Paper Size/Add e introducir un nuevo tamaño. La ventaja de este método es que permite definir el tamaño y mantener los gruesos de línea. La escala real o la resolución propia de la imagen con la que se trabaja es la relación que existe entre su tamaño en pixels y el tamaño del edificio o del objeto que está representando.

Cuando el resultado sea satisfactorio. Si el resultado no es adecuado escoger otro color como color frontal (sin salir del modo de previsualización): la imagen se regenerará para mostrar el nuevo cálculo. Abrir el menú de Historia y hacer un clic sobre el estado anterior a Extraer. Supongamos que. En el cuadro . Ahora abrir el canal alfa y corregir manualmente todos los defectos. 6. Escoger como máscara (segunda lista en grupo previsualizar) “halo negro” o. como PNG. Hay otras vías más simples para llegar al mismo resultado pero no está de más conocer que es lo que realmente está ocurriendo para familiarizarse con el concepto de escala desde el punto de vista del tratamiendo digital de imágenes. Esto no deshace la acción (con lo que perderíamos la selección que acabamos de guardar) pero graba el estado. como es el caso de árboles con ramas secas o con hojas muy finas. otro color personalizado. Al terminar. Ir a Menú Archivo/ Guardar Como y escoger JPG como formato. queremos imprimir la imagen a 1:50 y con una resolución de 160 puntos por centímetro (400 dpi) que es la resolución a que suponemos que trabaja nuestro plotter o a la que le queremos hacerlo trabajar. las posibilidades y variaciones son infinitas. Pero es díficil competir con las altas compresiones que proporciona un archivo JPG. 5. Escoger un color principal de la figura que se va a recortar.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras A partir de aquí. tenemos que recortar una figura como una palmera con hojas más bien finas. Guardar la selección (como nuevo canal alfa o desde el menú de Selección/ Guardar). Es posible cambiar este fondo por defecto del siguiente modo. Es decir. En casos extremos esto es un problema que no tiene solución debido a que los bordes de la figura se tiñen con el colores del fondo y es imposible restituir el color local y eliminar el fondo al mismo tiempo. Damos algunas indicaciones complementarias para terminar. Sin embargo hay procedimientos que pueden acercarse bastante a la solución. 2. Hacer Ctrl+clic sobre la capa activa. 4. sabemos que a) el tamaño de salida deberá ser 40 cms (2000/50 cms). Marcar la opción “Forzar color frontal”.400 pixels (40×160). Pero lo que nos interesa no es recortarla sino guardar la selección para acabar de refinarla manualmente. 6. Hay casos en los que es particularmente difícil recortar la imagen debido a que los bordes son muy finos. La imagen ha quedado recortada. b) estos 40 centímetros requieren 6. El procedimiento que se puede probar (sin garantías de que de un resultado seguro) sería el siguiente: 1. Por lo tanto la parte correspondiente de nuestra imagen debe tener 6400 pixels. Comprobar el resultado convirtiendo el canal a selección y volviendo a editar el canal si es preciso. calculamos el tamaño requerido para unas determinadas condiciones de escala gráfica y de impresión y luego se ajusta la imagen para que se adapte a estas condiciones. sea con la herramienta de selección por valores. Esto puede representar un problema si se graban figuras que ha costado recortar y que incluyen partes muy claras pues JPG rellena las transparencias automáticamente con el color de fondo por defecto. añadiendo a la selección con blanco y eliminando con negro. presionar el botón OK para salir del cuadro de diálogo. con el Filtro de Extraer. 8. Esto puede cambiar en poco tiempo y hay formatos. Seleccionar la imagen e ir a Menú Filtros/ Extraer. Con esto se selecciona el contenido de la capa sin la transparencia. Y los jpg no admiten transparencias. De este modo se restaura la imagen original. 8. combinando diferentes herramientas que ya hemos visto y que resultan interesantes pues dan pistas para utilizar otras técnicas. que es blanco. 7. Normalmente se empieza por aquí. Grabar figuras con transparencias Las transparencias se pierden si se graban en un formato normal que no admite canales alfa. que sí los admiten y que pueden popularizarse. 3.42 VIª Parte. Recortar figuras intrincadas Puede recortarse una figura por medio de una selección cuidada de sus bordes por procedimientos generales que ya hemos visto. Deseleccionar. Presionar el botón Previsualizar. que hasta entonces estaba desactivado queda disponible. si no contrasta suficientemente. ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral para forzar los extremos y eliminar zonas grises que no se perciban a simple vista. Ir a Menú Edición/ Rellenar/ Contenido/ Usar Historia (lista desplegable). El Cuentagotas. Resumen de procedimientos básicos Si. en casos de bordes más complejos. por ejemplo. sea. Escoger un tamaño bien grande para el Rotulador (Resaltador de bordes) y rellenar toda la imagen que se quiere recortar. 9. siguiendo con el ejemplo de la figura adjunta.

Ajustar sus dimensiones y su posición. O bien utilizar directamente una capa de forma que incluya el elemento que arroja sombra. Pegar una imagen entre dos capas A menudo interesa situar nuevos objetos en un plano intermedio. Tener también en cuenta que cuando se combinan imágenes en varias capas puede ser que parte de una imagen quede fuera del marco de la imagen. Esto no supone un problema pues Photoshop mantiene en memoria la parte de imagen que cae fuera de los límites del lienzo. 2. crear una nueva capa con BD/ Capa vía cortar y añadir un Estilo de Capa/ Sombra Paralela que permite controlar exactamente la inclinación y la distancia a la que aparece la sombra.VIª Parte. Para simular sombras arrojadas en perspectiva hacer lo siguiente. 2. combinar esta operación con unos ejes previamente dibujados en una Capa Auxiliar. Crear una nueva capa. 2. b) Hacer transparente esta capa duplicada excepto en las zonas situadas por delante de los objetos que se situarán en un plano intermedio. Aparentemente nada habrá cambiado hasta que no se desactive la capa original pues las dos imágenes se superponen. 1. calar la selecciòn y aplicar un ajuste de Brillo/ Contraste. Los resumiremos siguiendo los casos principales que se presentan en arquitectura Para simular sombras propias los recursos principales son los siguientes: 1. Seleccionar el contorno de la figura que arroja sombra. la opción “Personalizar”. Si se superponen varias capas que incluyen figuras sobre fondos transparentes. c) arrastrar desde otro archivo los objetos o las figuras que se quiere situar en un plano intermedio y modificar su posición en el orden de apilamiento de la paleta de modo que se sitúen entre las dos capas. Seleccionar un rectángulo que arroje sombra. recortarlo y aplicar un Ajuste de Brillo/ Contraste o de Tono/Saturación/ Luminosidad si se quiere enfriar un poco el color desplazando el tono. Hacer Ctrl+clic sobre la capa para seleccionar el contenido. Al activar todas las capas estos objetos quedarán parcialment ocultos por la capa original mientras que la capa duplicada muestra los planos de fondo. desplazarlo. Dado que esto es una ventaja importante a la hora de trabajar puede ser que nos olvidemos de estas partes que no se ven pero están y ocupan memoria. Situar la figura en una capa independiente. en una imagen que incluye varios planos que se solapan. Los recursos dependen de los casos. Restablecer los colores por defecto (blanco/negro) y rellenar la selección con un degradado de modo que la sombra sea algo más clara al alejarse del punto en que se junta con el objeto. Todo lo que hay que hacer por consiguiente es arrastar las capas de una a otra posición en la paleta. Seleccionar la parte que se quiere obscurecer. Resumen de Procedimientos básicos 43 de diálogo escoger. Añadir sombras Cuando se combinan imágenes que vienen de diferentes contextos o cuando se necesita realzar imágenes ya existentes o imágenes que vienen de dibujos planos. junto a “Mate”. Aplicar degradados superpuestos en una capa con semitransparencia. La selección sigue estando activa para esta nueva capa. Hay muchos modos relativamente sencillos de añadir sombras a una imagen. Para eliminar estas partes ocultas hacer lo siguiente: Seleccionar Todo (Ctrl+A) e ir a Menú Imagen/ Recortar. 3. Esto se resuelve mediante procedimientos corrientes de modificación del orden de apilamiento de las capas. Esto elimina las partes ocultas. a menudo hay que añadir sombras. la visibilidad depende del orden con que se dispongan en la Paleta de Capas: la capa que está situada en la parte superior de la capa recubre a las que está debajo y está a la que la sigue. Se entrará directamente en el Selector de Color para escoger un “color de halo” que es el color con el que se rellenarán las partes transparentes. Hacer Ctrl+T para entrar en Transformación Libre y distorsionar la sombra para que se ajuste a la perspectiva. si es necesario. . Para simular sombras arrojadas ortogonales los recursos principales son: 1. Retocar directamente con la herramienta de subexponer (R) 3. Si se quiere situar una imagen entre dos planos de una imagen sin transparencia el procedimiento caracteristico es el siguiente: a) Duplicar la capa Fondo.

filtros).44 VIª Parte. Resumen de procedimientos básicos 4. . 5. Difuminar los bordes. Desplazar y ajustar la sombra activando la capa original. sobre todo los que están más alejados con alguno de los métodos que ya hemos explicado (Desenfoque manual directo con la herramienta R. Ajustar la Opacidad si es necesario para reducir la intensidad o utilizar Modos de fusión para aumentarla.

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