Aplicaciones Informáticas

(Análisis Plástico II)

Apuntes (V)

orientado a la arquitectura

de Photoshop 7.0

Guía de referencia

ETSAB. Curso 2003-2004

Indice General
Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo .............................................. 5
1.1 Menús..................................................................................................................................................... 5 1.2 Barra de opciones. Almacén de paletas.................................................................................................. 7 1.3 Barra de estado....................................................................................................................................... 7 1.4 Herramientas generales.......................................................................................................................... 8 1.5 Paletas .................................................................................................................................................... 9

1.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón) .................................................................................... 13 1.7 Deshacer operaciones........................................................................................................................... 13 1.8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo ......................................................... 13

Explorador de archivos............................................................................................................................................. 9 Navegador ............................................................................................................................................................... 9 Información (F8) ...................................................................................................................................................... 9 Color (F6)................................................................................................................................................................. 9 Muestras ................................................................................................................................................................... 9 Estilos ..................................................................................................................................................................... 10 Historia ................................................................................................................................................................... 10 Acciones (F9) ......................................................................................................................................................... 10 Herramientas preestablecidas................................................................................................................................. 10 Capas (F7) .............................................................................................................................................................. 10 Canales ................................................................................................................................................................... 11 Trazados ................................................................................................................................................................. 11 Pinceles (F5)........................................................................................................................................................... 11 Carácter ................................................................................................................................................................. 12 Párrafo .................................................................................................................................................................... 12

IIª Parte. Herramientas y operaciones básicas ......................................................................... 15
2.1 Visualización y navegación.................................................................................................................. 15 2.2 Dibujo y pintura ................................................................................................................................... 15
Pinceles y lápices ................................................................................................................................................... 15 Borrador ................................................................................................................................................................. 16 Degradado .............................................................................................................................................................. 16 Pincel clónico. Pincel y Parche Corrector.............................................................................................................. 17 Sobreexponer. Subexponer. Desaturar ................................................................................................................... 17 Enfocar. Desenfocar. Dedo..................................................................................................................................... 18 Procedimientos básicos .......................................................................................................................................... 18 Opciones adicionales de selección ......................................................................................................................... 19 Grabación de selecciones ....................................................................................................................................... 20 Operaciones con selecciones.................................................................................................................................. 20 Transformaciones libres (Ctrl+T)........................................................................................................................... 20 Trazados ................................................................................................................................................................. 21 Combinación de trazados ....................................................................................................................................... 21 Formas.................................................................................................................................................................... 22 Textos ..................................................................................................................................................................... 22

2.3 Selección. Operaciones con selecciones .............................................................................................. 18

2.4 Trazados. Formas. Textos..................................................................................................................... 21

2.5 Reglas. Guías. Cuadrículas. Mediciones.............................................................................................. 23

IIIª Parte. ajuste y modificación de valores .............................................................................. 24
3.1 Análisis................................................................................................................................................. 24 3.2 Ajuste y modificación acromática........................................................................................................ 24 3.3 Sistemas de codificación del color....................................................................................................... 25 3.4 Paletas de Muestras.............................................................................................................................. 26 3.5 Gestión del color .................................................................................................................................. 26 3.6 Corregir y reemplazar color ................................................................................................................. 28

IVª Parte. Capas. Canales. Máscaras........................................................................................ 28
4.1 Capas.................................................................................................................................................... 28
Bloqueos................................................................................................................................................................. 29 Estilos de capas ...................................................................................................................................................... 29

4.3 Canales................................................................................................................................................. 30
Creación de selecciones a partir de canales ........................................................................................................... 31 Filtrado por canales ................................................................................................................................................ 31 Selecciones caladas desde canales ......................................................................................................................... 31 Máscaras de Capa................................................................................................................................................... 32 Máscaras vectoriales. Trazados de recorte ............................................................................................................. 32

Conjuntos de capas................................................................................................................................................. 29 Grupos de recorte ................................................................................................................................................... 29 Capas de ajuste ....................................................................................................................................................... 30

4.4 Máscaras .............................................................................................................................................. 32

Vª Parte. Otras herramientas y métodos avanzados ................................................................. 34
5.1 Modos de fusión................................................................................................................................... 34
1. Νormal. Disolver. Detrás. Borrar ....................................................................................................................... 34 2. Modos que obscurecen ....................................................................................................................................... 34 3. Modos que aclaran ............................................................................................................................................. 35 4. Modos que añaden contraste .............................................................................................................................. 35 5. Modos que combinan los colores ....................................................................................................................... 35 6. Modos que aplican cualidades aisladas.............................................................................................................. 35 Transiciones............................................................................................................................................................ 36

5.2 Filtros ................................................................................................................................................... 36

VIª Parte. Resumen de Procedimientos básicos........................................................................ 38
6.1 Crear una imagen nueva....................................................................................................................... 38 6.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente.................................................................. 39
Enderezar, recortar, cambiar el tamaño y la resolución de una imagen ................................................................. 39 Recorte y rectificación perspectiva ........................................................................................................................ 39 Analizar y ajustar los valores ................................................................................................................................. 39 Utilización de capas de ajuste ................................................................................................................................ 40 Exportación desde AutoCad ................................................................................................................................... 40 Decidir el tamaño y las características básicas....................................................................................................... 38 Dibujar, pintar, modificar lo pintado ...................................................................................................................... 38

6.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala......................................................................... 40 6.4 Escala y Resolución ............................................................................................................................. 41 6.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras............................................................................... 42
Recortar figuras intrincadas.................................................................................................................................... 42 Grabar figuras con transparencias .......................................................................................................................... 42 Pegar una imagen entre dos capas.......................................................................................................................... 43 Añadir sombras ...................................................................................................................................................... 43

Ai (Adobe Illustrator) o Eps. Para comprobarlo. presionar la tecla Tab para ocultar o desocultar las paletas (D.0 aparece una ventana más o menos semejante a la que se muestra en la figura adjunta. el archivo activo. Exportar se utiliza para crear archivos en formato Ai y para crear archivos tipo Zoom View (varios archivos relacionados que se utilizan para enviar imágenes de alta resolución por Internet). . Guardar o Guardar como. Las áreas principales que están presentes en una sesión de trabajo normal son las que están señaladas en esta figura: A B C D E F Menús Barra de Opciones Barra de Estado Paleta de Herramientas Paleta (hay 15 paletas similares) Ventana del documento 1. Automatizar permite crear conjuntos de imágenes agrupadas o preparar secuencias de varias imágenes. La orden Grupo de trabajo se utiliza para gestionar el trabajo con archivos compartidos cuando se trabaja en red. que ofrece una lista de todas las paletas y escoger alguna para que aparezca en pantalla. Explorar da acceso a la Paleta Explorador de Archivos que se describe en el apartado sobre Paletas. Incluye órdenes corrientes para crear un Nuevo archivo. E.1 Menús En la parte superior aparecen los siguientes menús. Colocar se utiliza para insertar archivos en formato Pdf. Las diferencias con esta figura pueden ser debidas a que algunos de los elementos están ocultos. abrir un nuevo documento (da igual con que características). Importar se utiliza principalmente para crear archivos en formato Pdf y para conectarse con un escáner de modo que la imagen escaneada se abra directamente en Photoshop.Iª Parte Descripción general del programa y del área de trabajo Al abrir el programa Photoshop 7. en la figura) y si sólo aparece la de herramientas (D) ir al Menú Ventana. Si tampoco aparece la barra de estado activarla desde Menú Ventana/ Barra de estado. alguna de cuyas opciones se detallarán de un modo más completo a medida que vayamos ampliando las explicaciones: — —Archivo. Las opciones de Ajustar página En lo que sigue se resume lo principal de estas seis áreas. Abrir un archivo existente o Cerrar.

cuyos atajos resumiremos más adelante. Ajuste de prueba. Cortar. Copiar. Duotono. Otros modos disponibles son Mapa de bits. Definir pincel y Definir motivo permiten convertir la selección activa en un tipo de pincel o un tipo de motivo. son Niveles y Curvas. otros utilizados tan sólo en casos especiales y otros. Los Ajustes de Color y el Gestor de Ajustes preestablecidos los veremos en el apartado sobre color. incluidas las que aparecen en este menú. la mayoría. Incluye órdenes corrientes que es preferible acostumbrarse a utilizar por teclado. Comprobar ortografía y Buscar y reemplazar se utilizan en combinación con la herramienta de texto (sobre todo en textos más bien largos). Tamaño de lienzo permite añadir pixels a una imagen sin alterar sus valores ni su resolución. Los tres modos más habituales son RGB. Reventar es una opción (una superposición) que se utiliza en impresión profesional para prevenir que aparezcan pequeños desajustes en los bordes debido a un error en la alineación de los fotolitos. El primer grupo de órdenes. Los conceptos principales de que depende este menú se han explicado en los apuntes sobre imagen digital. Reorganizar. Multicanal y 16 bpp. remuestrando todos los valores. Las opciones más corrientes se encuentran igualmente en la Paleta Capas. Es importante recordar que muchas operaciones sólo pueden hacerse en modo RGB que es el modo más corriente y más recomendable. — —Imagen. Es mejor no utilizar esta orden a no ser que haya alguna razón poderosa. algunos bastante utilizados en aplicaciones arquitectónicas. —Vista. Para correcciones tanto locales como globales se utilizan extensamente los cuadros de diálogo a los que se accede desde Brillo/ Contraste. alineación. Modo permite cambiar el formato de los valores de color. que se especifique en el cuadro de diálogo. Se describen todas en la sección sobre Capas. Hay otros modos de hacer lo mismo que también veremos. Tamaño de imagen permite cambiar el tamaño de la imagen. Contornear permite convertir directamente una selección en un contorno con el ancho. Transformación y Transformación libre que también se describen más adelante. Tono/ Saturación o Reemplazar color. — —Edición. Se explicarán en la sección sobre herramientas de dibujo y pintura. Separar se utiliza en algún caso para recortar una imagen basándose en el valor de los pixels de borde (por ejemplo. Aplicar imagen y Calcular permiten fusionar la capa y el canal de dos imágenes de diversos modos (son opciones que no utilizaremos). Duplicar. El histograma se utiliza para comprobar la distribución de valores de una imagen. Rotar lienzo permite rotar toda la imagen de diversos modos. en sus diferentes variantes dan entrada a un cuadro de diálogo que permite escoger la impresora. Otras sólo se encuentran en este Menú. o cambiar la resolución de la imagen. Pegar. como que se está trabajando con una imagen muy grande y el rendimiento de Photoshop es muy bajo. la Paleta Historia o el Portapapeles de Photoshop. Ajustes da acceso a un largo submenú con diferentes opciones para modificar los valores. Recortar hace lo mismo que la herramienta correspondiente que ya veremos: se usa la orden de menú en lugar de la herramienta cuando se quiere limpiar una imagen de partes de capas ocultas que rebosan el tamaño de la imagen. Duplicar crea una copia de la imagen actual (también puede activarse con el menú contextual que aparece al presionar el botón derecho del ratón sobre la barra de título de la imagen activa). Este menú presenta una larga lista de filtros. Otro tanto cabe decir de Rellenar. Color Indexado y Escala de Grises. si una imagen está rodeada de pixels transparentes). no utilizados nunca. Colores de prueba y Aviso sobre gama. al final de esta primera parte. Los más corrientes. para correcciones globales. como Deshacer. Nueva capa de relleno. — —Filtros. La orden Transición se utiliza para controlar el efecto de aplicar una herramienta o un filtros y se describe en la Vª parte. Puede ser necesario convertir a modo CMYK si se va a enviar el archivo a una imprenta o a un servicio de impresión profesional. . La orden Preferencias es importante y se describe en la sección de “personalización”. Propiedades. Nueva capa de ajuste. — —Selección. sin alterar su tamaño (mediante un cálculo elemental que también puede hacerse con una calculadora). Cae fuera de nuestro ámbito. Combinar visibles o Acoplar Imagen.6 Iª Parte. como Crear nueva capa. Descripción general e Imprimir. como Estilo de capa. —Capa. Purgar libera la memoria utilizada por el comando Deshacer. etc. Alinear o las opciones de Halos. márgenes. Ver también el apartado correspondiente en el que explicaremos tan sólo alguno de los más utilizados o utilizables en arquitectura. Eliminar. Todas las opciones de selección. Las opciones Tabla de Colores y Perfiles cromáticos se comentan también en la IIIª Parte. Las técnicas se tratan principalmente en la IIIª Parte. Lab (ver el apartado sobre color). en pixels. especificar el tamaño. se describen en la sección correspondiente.

3 Barra de estado La barra de estado (figura adjunta. Descripción general 7 se utilizan en edición profesional para controlar la relación entre el color visto en el monitor y el que aparecerá impreso. Las órdenes de Aumentar. c) Dimensiones (p. Para colocar una paleta en el Almacén de paletas ir al Menú lateral de la Paleta y escoger Acoplar al area de la Paleta.Iª Parte. d) Tamaños virtuales (p. 4 1 2 3 4 . Mostrar incluye un submenú del que la opción más utilizada es Cuadrícula. g) Herramienta actual (p. eliminarla o restaurar la configuración original.: 12M/123M: memoria utilizada/ memoria disponible). El resto de las órdenes sirven para ocultar o mostrar todas las Paletas y la Barra de Estado. ocultar o reorganizar la mayoría de los elementos que configuran el espacio de trabajo. Extras se utiliza para que sean o no visibles los sectores y las anotaciones que se utilizan para crear páginas web con Photoshop (en general será preferible desactivarlas: puede hacerse más rápidamente con Ctrl+H).ej. Almacén de paletas La barra de opciones es contextual.ej. de recorte. Ventana nueva permite trabajar con varias vistas de un mismo documento. Documentos da acceso a un submenú que permite reorganizar las diferentes ventanas que haya abiertas en Cascada o Mosaico.ej. Espacio de trabajo permite guardar la configuración actual. arrastrarla hacia la ventana. Reglas sirve para mostrar u ocultar las reglas.0 s.”.: 100%: uso de memoria en última operación. que son comunes a todas las herramientas: —La sección de “Herramientas preestablecidas”. Un clic+Alt muestra información del archivo (anchura.: RGB ). en la barra de opciones. En el apartado de herramientas se resumen alguna de las opciones principales de cada herramienta.. cambia según la herramienta seleccionada. b) Perfil (p. Hay un par de secciones. Las ordenes incluídas en este menú se utilizan para mostrar. Ver el apartado sobre Paletas para ver todas las disponibles y sus atajos de teclado. La figura adjunta (arriba) muestra la correspondiente a la herramienta Pincel. Las órdenes Bloquear o Borrar guías o sectores tienen un significado obvio. se encuentra el “Almacen de paletas” que permite mantener a la vista la cabecera de las paletas más utilizadas. si está por debajo de 100% quizás haga falta más memoria).. a la derecha.ej. 1. e) Eficiencia (p. 1. situar con precisión bordes de selección. con el atajo de teclado W+Ctrl.: mide el el tiempo de la última operación). —Al final de la barra. hacer clic en la flecha al comienzo de la Barra de Opciones para que se despliegue la lista. canales. resolución) Opciones para la información que se muestra en (3): a) Tamaño del archivo (p. seleccionar “nueva herramienta. de sector. La orden que viene a continuación. al comienzo de la barra de opciones.. f) Temporizador (p.: 800×600 pixels). Pueden activarse herramientas específicas (por lo general guías o cuadrículas) con Ajustar a.: 300K/800 K: tamaño acoplado/ tamaño con capas y canales). que puede quedar oculta en monitores de 17” o menos. permite guardar herramientas con una configuración determinada. Servidor de grupos de trabajo (para trabajo en red). de formas o de trazados. Para sacarla.: 1. etc. si está activada. son una pequeña parte de las herramientas generales de visualización y navegación que se describen en el apartado correspondiente y que es preferible utilizar por teclado. —Ventana. Así queda incluida en dicha lista. Para guardar una herramienta en este lista hacer lo siguiente: seleccionarla y definir sus opciones. Reducir. Pueden crearse guías en posiciones precisas con la orden Guía nueva que da entrada a un cuadro de diálogo que permite escribir la posición exacta.2 Barra de opciones. uno por uno. dar un nombre y confirmar. altura.ej. Ajustar se utiliza para. Información del archivo según las opciones especificadas en 4: Un clic muestra la posición de la imagen sobre el papel seleccionado. abajo) presenta la siguiente información: 1 2 3 Porcentaje de ampliación de la imagen (Navegador de la barra de estado).ej.: Mover). Pueden cerrarse todos los documentos con la orden correspondiente de este submenú (W+Ctrl+Mysl) o bien.ej.

Borrador magnético) Conmuta modo ventanas Gradient (Degradado. Selección directa) Brush (Pincel. Medición) hailing brush (Pincel corrector. Enfocar. Añadir. Borrador de fondos. Bote de pintura) Hand (Mano) eyedropper (Cuentagotas. polígono. línea. Muestra de color. Fila o Columna única) Notes (Notas) Quick mask (Máscara rápida) dOdge (Sobreexponer. Eliminar. Dedo) / /shaRpen Stamp (Tampón Clónico. Elíptico. Type (Texto horizontal. Descripción general 1. Parche) Sector (Sector. elipse. Magnético) Marquee (Marco rectangular. Convertir) bluR/shaRpen (Desenfocar. Entre paréntesis se da el nombre en castellano así como las variantes disponibles para aquellas herramientas que aparecen con una pequeña flecha junto a su icono. Esponja) Pen (Pluma. 90º o 45º Conmuta con cursor de precisión (para hacer que el cursor muestre el tamaño de la herramienta ir a Menú /Preferencias/ Cursores) . forma) moVe (Mover) magic Wand (Varita mágica) Color frontal/Color de fondo historY brush (Pincel de historia. Seleccionar sector) Lasso (Lazo libre. Poligonal.4 Herramientas generales Se da el nombre en inglés en la mayoría de los casos para que se comprendan mejor las abreviaturas. Lápiz) Crop (Recortar) Default color (restaura el color por defecto) Erase (Borrador. A B C D E F G H I J K L M N Q O P R S T U V W X Y Z selection (Selección de trazado. Pincel histórico) Zoom Las siguientes teclas permiten activar temporalmente alguna de las herramientas anteriores mientras se está utilizando otra herramienta o modificar su efecto: Alt Ctrl Mysl Bloq Mysl Cambia temporalmente a selector color (I) (I) I Cambia temporalmente a herramienta mover (V) V V) Restringe a 0º. máscara de texto) rectangle (Rectángulo. vertical. Pluma libre. Subexponer.8 Iª Parte. Tampón de motivos).

detalles. Los menús laterales o emergentes (cuentagotas y cruz. En general es preferible utilizar los atajos por teclado que se describen en el apartado de visualización y navegación. Explorador de archivos El botón de abajo a la izquierda (1) conmuta entre una vista con cuatro paneles (el principal y tres más a la izquierda) y la presentación en un único panel de los documentos contenidos en una determinada carpeta. etc. También se puede cambiar el nombre de los archivos. de uno en uno o por lotes.). Puede aproximarse un color pinchando en el espectro situado en la parte inferior de la paleta. Lab) y la anchura y altura de una zona seleccionada. tamaño. resolución. Si se mantienen abiertos los tres paneles de la izquierda. ajustar su valor gráficamente. Descripción general 9 1. Color (F6) La paleta de color es un medio más ágil de definir el color frontal y de fondo utilizando uno de los cuatro sistemas de codificación.5 Paletas Pueden ocultarse o desocultarse las paletas con los siguientes atajos de teclado: Tab (las oculta o desoculta todas). Con (4) se pueden rotar las imágenes y con (5) eliminar archivos. El siguiente (3) a opciones de presentación (miniatura grande. CMYK. sus valores RGB (o HSB.). Puede añadirse un nuevo color a la paleta situándose a la derecha de la última muestra (aparece un icono en forma de cubo de pintura) y haciendo clic. de una en una o seleccionando varias con los métodos habituales de Windows. a la izquierda) permiten cambiar las unidades y la codificación. Y puede suprimirse una muestra situándose encima mientras se aprieta la .Iª Parte. El siguiente botón (2) da acceso a diferentes opciones de ordenación (por nombre. altura. 1 2 3 4 5 Navegador La única ventaja del navegador es que permite tener una referencia del conjunto del documento mientras se trabaja en una vista ampliada. Mysl+Tab (oculta todas excepto la de herramientas). arrastrando los cursores correspondientes o escribiendo un valor concreto en las casillas. Información (F8) La paleta de información muestra las coordenadas del punto sobre el que está el cursor. el central muestra una vista previa de la imagen a un tamaño variable (arrastrando los bordes) y el inferior da detalles sobre el archivo. el superior muestra el árbol de exploración. etc. lo que puede ser un medio más ágil y más consistente de trabajar con color. Muestras La paleta de muestras permite contar con una selección de colores. Pueden abrirse imágenes desde el explorador con un doble clic o Intro. pequeña.

. 2.10 Iª Parte. Añadir Máscara de Capa. asegurarse de que la capa a la que se quiere aplicar el estilo está seleccionada y hacer clic sobre el estilo que interese de la Paleta de Estilos. c) Posición. Estilos Los estilos de capa guardan configuraciones preestablecidas de efectos de capa de poco interés en aplicaciones arquitectónicas. Añadir Estilos de Capa. Acciones (F9) Las acciones se utilizan para automatizar determinadas secuencias de órdenes creando macros que pueden activarse con una sóla llamada. abrir la Paleta de Capas. Crear nuevo Conjunto 5. 4. O bien arrastrar el icono correspondiente de esta Paleta sobre la Capa. El menú lateral da acceso a una amplia colección de muestras de colores comerciales y. Las posibilidades principales se describen más adelante en la sección sobre “Deshacer operaciones”. Se resume lo principal en la sección sobre “Personalización. d) Todos. a través de Cargar Muestras. b) Valores. Crear nueva Capa de Relleno o nueva Capa de Ajuste 6. abajo a la derecha). 1 2 3 4 5 6 7 . Para guardar y cargar estilos ir al menú Lateral de Paleta. 3. sea para restaurarlos parcialmente sea para crear otros documentos que archiven estos estados. 7. grabar la lista actual para su uso en otro archivo o cargar otras paletas a través del menú lateral. Si se quiere aplicar un estilo a una capa. Historia La paleta de historia guarda las 20 últimas acciones realizadas (puede cambiarse este valor desde Preferencias) y los estados correspondientes. El significado de los iconos (figura adjunta) es el siguiente: 1. Capas (F7) La capas se explican con detalle en la sección correspondiente.. Bloqueo de: a) Transparencia. que se pueden generar utilizando esta misma paleta con la opción Guardar Muestras. También permite crear instantáneas de estos estados. Descripción general tecla Alt (aparece un icono en forma de tijeras).” Herramientas preestablecidas Se utiliza para guardar definiciones de herramientas (presionar el icono correspondiente. Crear nueva Capa. Pueden crearse Nuevos estilos presionando el icono correspondiente de la Paleta de Estilos y Eliminar estilos de modo similar. a muestras creadas por el usuario. Eliminar la capa seleccionada. borrar definiciones (icono junto al anterior).

girar. 2) Forma de la punta de pincel. Descripción general 11 Canales La Paleta de Canales (ver sección correspondiente más adelante) muestra. La tercera sección. presenta un Menú de Opciones que se refleja en la segunda sección. Trazados Los trazados se explican con detalle en la sección correspondiente. dibujándola en el archivo activo sobre un fondo blanco. varía el número y posición de los trazos que resultan del movimiento del cursor. También puede crearse una forma personalizada. inicialmente. aparecen tres canales. de izquierda a derecha. arriba a la izquierda. El de “espaciado” la mayor o menor continuidad del trazo. b) Cargar una selección como canal. Pueden añadirse canales adicionales. 3) Dinámica de forma. El menú lateral sirve principalmente para cargar nuevas paletas de pinceles o para guardar la lista actual de Pinceles preestablecidos. seleccionándola con el marco y escogiendo Menú Edición/ Definir pincel. de izquierda a derecha. Los botones en la parte inferior de la paleta sirven. debajo de todo a la derecha. c) Convertir un trazado en una selección. e) Crear un nuevo trazado (como una nueva capa). Para incorporar uno nuevo a esta lista. Si el modo es RGB. uno por cada color primario. Las Opciones son las siguientes: 1) Pinceles preestablecidos presenta una serie de pinceles que ya se han definido. La paleta de trazados sirve para almacenar diferentes trazados. y una forma base en la parte inferior. para crear una nueva forma base a la que se pueden añadir nuevos parámetros. Los botones en la parte inferior de la paleta sirven. Pinceles (F5) La paleta de Pinceles tiene 3 secciones. Los dos iconos.. La primera. 5) Textura. f) Borrar el trazado actual. tras utilizar dichas opciones. presionar el botón “Crear pincel nuevo”. carga una textura que aparecerá en lugar del color actual. b) Convertir un trazado en un contorno con el grueso de pincel actual. que se puede cambiar de tamaño. para: a) Rellenar un trazado con el color de fondo. denominados canales alfa que se utilizan principalmente para almacenar máscaras. arriba a la derecha. los canales propios del modo en que se esté trabajando. presenta un menú de formas previas en la parte superior.Iª Parte. d) Eliminar el canal activo. abajo. introduce un valor aleatorio que hace que la forma cambie de tamaño o de ángulo a medida que se dibuja. de modo similar a lo que se hace en las de capas o canales. muestra el resultado de la definición de pincel que se ha establecido en las secciones superiores. para: a) Cargar un canal como selección. . d) Convertir una selección en un trazado. c) Crear un nuevo canal. 4) Dispersando. El parámetro “dureza” determina la mayor o menor extensión del degradado de los bordes. que se añadirá a la lista de pinceles preestablecidos o borrar uno existente. renombrarlos o borrarlos. deformar. en donde aparecen los parámetros o las alternativas correspondientes a la opción escogida. etc. permiten crear un nuevo pincel.

a la misma escala. De izquierda a derecha y de arriba abajo: 1) Fuente. negrita. Subrayado. Enfocado. 3) Tamaño del tipo. centro. 1 3 5 6 8 2 4 7 . de modo similar a la primera. en el Menú lateral “Copiar textura en otras herramientas”. desde la ventana que se despliega al escoger esta opción. Las siguientes opciones no tienen parámetros adicionales. Versalitas. 2) Justificar (con última línea a la izquierda. 1 3 5 7 9 11 12 13 2 4 6 8 10 Párrafo La paleta de párrafo presenta una serie de controles que. Ninguno. en el centro. negrita-cursiva. Superíndice. También puede copiarse la misma textura a otras herramientas yendo a la opción de textura y seleccionando. 5) Kerning (espacio entre letras) 6) Tracking (espacio entre grupos de letras seleccionados) 7) Escala vertical. permite determinar el modo en que el color varía entre el frontal y el de fondo a medida que se pinta. 10) Color. De izquierda a derecha y de arriba abajo: 1) Alinear texto (izquierda. Redondeado). Sólo está disponible cuando se ha creado Texto de párrafo (ver el apartado sobre Texto). 2) Estilo de fuente (regular. 13) Proteger textura aplica el mismo motivo. Para eliminar todos las opciones de un determinado pincel ir al Menú lateral y escoger “Borrar controles de pincel”. Cursiva falsa (para fuentes que no cuentan con un estilo en cursiva). 5) Sangría en primera línea. dibuja con un pincel de dos puntas. 6) Pincel doble. 3) Sangría en margen izquierdo. La segunda punta se define. Tachado. Todo en mayúsculas. 12) Diccionario (seleccionar un idioma para corrección ortográfica).12 Iª Parte. 8) Escala horizontal. permite añadir más variaciones modificando aleatoriamente la opacidad y el flujo. 12) Suavizar retoca los trazos de modo que resulten curvas más suaves al pintar. Descripción general La lista de texturas aparece al pinchar la pequeña flecha que hay junto al icono que presenta la textura actual y depende de los motivos que estén cargados por defecto. Subíndice. Carácter La paleta de carácter presenta una serie de controles que deberán ser más o menos familiares a todo el que haya trabajado con procesadores de texto. Puede hacer que el resultado tarde un poco más en aparecer en pantalla. 9) Distancia a línea de base. sólo se activan o desactivan: 9) Ruido añade cambios aleatorios a las puntas de pincel normales (es más efectiva con bordes suaves). cursiva. 4) Interlineado. son similares a los de los procesadores de texto corrientes. como los de la paleta carácter. 4) Sangría en margen derecho. 10) Bordes húmedos hace que la pintura se acumule en los bordes de modo similar a lo que ocurre cuando se pinta con acuarela . Para cambiar los motivos. 8) Otra dinámica. seleccionar la herramienta “Tampón de motivos”. ir a su menú lateral y escoger “Cargar motivos”. a la derecha o justificar todo). 11) De izquierda a derecha: Negrita falsa (para fuentes que no cuentan con un estilo en negrita). a todos los pinceles preestablecidos que tengan activada la opción de “textura” lo que permite combinar trazos de modo coherente. Ver cómo crear motivos en el apartado sobre Pincel clónico de motivos. 7) Dinámica de color. Fuerte. 13) Presentación (Nítido. derecha). desplegar la lista de motivos en la barra de opciones. 11) Aerógrafo introduce variaciones en la intensidad de modo similar a lo que pasa cuando se pinta con un aerógrao. Es una opción recomendable cuando se utiliza un ratón corriente cuyo trazo es poco controlable.

que admite un valor entre 1 y 1. Deshace la última operación “Paso atrás”: deshace las últimas operaciones sucesivamente Z+Ctrl+Mysl “Paso adelante”: si se deshace más de lo debido retrocede. El pincel de historia se utiliza en combinación con esta paleta. Duplicar capa” o “Eliminar capa”. Forma Subpaleta de formas. Colores. 8) Separación automática de sílabas. Mover (Ctrl) Capa del elemento sobre el que está el cursor. Si se escoge la opción Nueva instantánea o se presiona el segundo icono. 3) Presionar el cuadro vacío a la izquierda de la miniatura que ha aparecido junto al título para activar el pincel de historia. Si se presiona el icono Eliminar se borran todos los estados posteriores (pide confirmación excepto si se presiona la tecla Alt al mismo tiempo). 4) Deshacer la acción inicial que ha creado el efecto (1). Pinceles (B. Cuentagotaas Alternar entre 1 punto. enfocar o desenfocar toda la imagen. Si está sobre una paleta aparecen otras acciones seleccionadas: por ejemplo. aparece un icono con una flecha curva: con esto se fija el origen para el Pincel de historia que “pinta” este estado. Bote de pintura (G) Modos de Fusión.000. se crea un documento con el estado seleccionado. Texto Subopciones sin demasiado interés (ortografía.R. Tener en cuenta los siguientes atajos que son muy importantes por razones obvias: 1. Alguna de las alternativas interesantes. Aumentar/ Reducir. Esto permite volver con facilidad a un determinado estado o hacer comparaciones entre estados o crear un nuevo documento a partir de la instantánea.8 Personalización de opciones generales y del espacio de trabajo Es conveniente seleccionar tres o cuatro paletas de uso habitual (por ejemplo. El efecto se volverá a aplicar pero sólo sobre las áreas sobre las que se pinta. Contornear. Para comprobar como funciona seguir los siguientes pasos: 1) Crear un efecto simple. Mano. Si el cursor está sobre una herramienta aparecen las variantes de la herramienta. para volver a un estado anterior basta con seleccionar la acción correspondiente de la lista. Si se hace clic sobre la casilla lateral de un estado o del origen. Z+Ctrl Z+Ctrl+Alt 1. Capas.7 Deshacer operaciones Los diferentes estados de un documento en el que se está trabajando se registran y se almacenan en la Paleta de Historia. Guardar selección. Hacer trazado. son las siguientes: Deseleccionar. en este último caso. En la Paleta de Historia. Aumentar este número consume memoria por lo que no es muy recomendable. Capa nueva. se graba el estado actual que aparece como una miniatura bajo el estado original. buscar y reemplazar.E. deformar). Aparecerá un nuevo título en la parte superior de la paleta de Historia tal como “Instantanea 1”. Degradado (G) Subpaleta de tipos. 100%. colocarse sobre esta última acción y hacer BD/Tomar instantanéa y marcar “Desde capas combinadas” (o la opción que resulte más conveniente). Capa vía copiar/ cortar. Puede hacerse esto sobre una nueva capa enlazada para que el retoque no sea destructivo. por ejemplo. Selección 1.Iª Parte. 2) En Paleta Historia. promedio 3×3. 7) Espacio después de párrafo. Las dos últimas órdenes equivalen a retroceder o avanzar en la Paleta de Historia. Transformación libre. Rellenar. Tamaño de impresión. Calar. Descripción general 13 6) Espacio antes de párrafo. en la paleta de capas se muestran acciones tales como “Propiedades de capa”. aparece un menú adecuado a cada caso. El número de estados por defecto es de 20.S. Puede cambiarse este documento arrastrando otro estado sobre él o bien grabarlo y guardarlo. Invertir. Si está sobre un elemento de imagen dependerá de la herramienta activa. Zoom Encajar en pantalla. promedio 5×5.O) Subpaleta de tamaños. Escoger el pincel de historia (Y) y pintar. sobre una paleta o sobre un elemento de la imagen.6 Menús contextuales (botón derecho del ratón) Si se presiona el Botón Derecho del ratón (que denotamos en general por BD para abreviar) mientras se sitúa el cursor sobre una herramienta. Transformar selección. Si desde el menú lateral se escoge la opción Nuevo documento o se presiona el primer icono. Puede aumentarse o disminuirse desde el Menú Edición/ Preferencias/ Generales/ Estado de historia. .

4) Al terminar. Por ejemplo. c) Introducir valores de ajuste de tono. En nuestro ejemplo: a) Menú Imagen/ Modo/RGB. hay que ajustar el brillo y el contraste de una serie de imágenes puede grabarse una secuencia que realice exactamente los mismos pasos para cada imagen. 3) Con el botón encendido realizar. Todo lo que hay que hacer es crear un nuevo grupo (cuarto botón por la izquierda). También conviene acostumbrarse a trabajar a toda pantalla. Todas las acciones grabadas se ejecutarán en secuencia. ir a la sección de herramientas preestablecidas (al comienzo de la barra de opciones). para evitar tener que volver a repetir las asignaciones más adelante. darle un nombre y luego arrastrar las acciones a este grupo o volver a arrastrar fuera para desagruparlas. todas las acciones que interesa grabar. unidades. Los pasos serían los siguientes: 1) Abrir la paleta de acciones y crear una Nueva Acción (segundo botón por la derecha). Otras paletas que se utilicen más o menos eventualmente pueden colocarles. Desde el mismo lugar puede abrirse un espacio de trabajo grabado previamente que aparecerá con el nombre que le hayamos dado al final del menú. La nueva acción se incorpora a la lista de acciones de la paleta. asignación de memoria virtual. La Paleta de Acciones permite automatizar secuencias de acciones. presionar el botón Detener grabación (primero por la izquierda). sólo menús y pantalla completa) y utilizando atajos de teclado. Se abre un cuadro de diálogo que nos pide un nombre. etc. por ejemplo. Para ello. Ctrl+K Si se configura una herramienta con una serie de opciones no demasiado habituales puede interesar guardarla.” o bien ir al menú lateral de la Paleta y escoger la misma opción. En estos casos aparece un icono. desplegar la lista y hacer BD/ Nueva herramienta. Según el tipo de trabajo o la fase del mismo casos puede convenir organizar el área de trabajo de un modo determinado. O eliminarlo si ya no interesa. b) Menú Capa/ Nueva Capa de Ajuste/ Tono/Saturación. seleccionarla y presionar el botón Ejecutar selección (tercero por la izquierda). ordenadamente. 2) Al cerrar el cuadro de diálogo se activa automáticamente el botón de Iniciar grabación (segundo por la izquierda que se pone en rojo). número de operaciones que se guardan en historia. automáticamente.. Para cambiarle el nombre seguir los mismos pasos. Si aparece una marca de activación roja es que alguna de las subordenes está desactivada. colocarla en uno u otro lado. Las marcas a la izquierda indican que la acción está activa y se ejecutará cuando se de la orden de “ejecutar”.. con estas opciones. en la parte inferior de la ventana (al abrirse se despliegan hacia arriba) con lo que toda la ventana queda libre. Podemos apagarlo y encenderlo más tarde o continuar. ir a Menú Edición/ Preferencias o presionar Ctrl+K. También se puede agrupar varias acciones para formar un grupo de acciones anidadas.).14 Iª Parte. Tener en cuenta que hay cosas (como dibujar o pintar) que no pueden grabarse aunque pueden incluirse en una secuencia. a lo largo de la barra de estado. Si. Para guardar una determinada configuración de trabajo ir a Menú Ventana/ Espacio de trabajo/ Guardar espacio de trabajo. aspecto del cursor. Para modificar colores de guías o cuadrículas. 5) Para ejecutar la acción. La herramienta seleccionada se incoroporará a la lista. conmutando las 3 opciones con la tecla F (pantalla estándar. supongamos que hay una serie de imágenes en modo indexado que queremos convertir a RGB y luego ajustar sus valores creando una Capa de Ajuste. con la herramienta activa. .. Para eliminarla hacer BD/ Eliminar herramienta o bien escoger la misma opción del menú lateral. A la larga resulta tedioso repetir las mismas operaciones (abrir una u otra paleta. La pequeña flecha que hay junto a la acción hace que se desplieguen o replieguen los componentes de la acción. etc. en la segunda casilla por la derecha (un pequeño cuadro de diálogo) que lo recuerda. minimizadas. o bien presionar el icono en forma de pequeño cuadrado que hay a la derecha y escoger la opción “Crear nueva herramienta. Descripción general Muestras o Información) y fijarlas en el Almacén de Paletas. Pueden crearse acciones que requieran que el usuario introduzca valores con lo que la acción se detiene hasta que esto ocurra. etc.

. 20%. Tener en cuenta además los siguientes atajos de teclado que fijan restricciones o dan acceso directo a algunas opciones (“Ret” indica tecla de Retroceso). E (Borrador). Para trazar líneas rectas hay dos alternativas. La única ventaja de esta paleta es que permite no perder de vista el área general.. Permite pintar con diferentes grados de opacidad lo que amplia el rango de efectos que se pueden conseguir. Puede rellenarse una zona con color con G (Bote de pintura/ Degradado) además de las opciones de relleno directo. Escoger la herramienta pincel o lápiz.. “BD”. Veremos las alternativas al modo Normal en el apartado sobre Modos de Fusión. algunas de las cuales son comunes a otras herramientas y otras específicas de pinceles: a) Modos.. b) Opacidad Opacidad./ desenfocar). tres opciones importantes. Un lápiz funciona como un pincel con la única diferencia principal de que los bordes son nítidos en lugar de difusos. 90%. 9. Es preferible acostumbrarse a utilizar atajos de teclado que permiten acceder a los controles de visualizacion mientras se presionan las teclas correspondientes. Para entender como funciona hacer lo siguiente. botón derecho del ratón y “arr” hacer un clic y arrastrar): barra Ctrl+barra Ctrl+Alt+barra Ctrl+barra+arr Barra+BD Ctrl+“+” Ctrl+“-” F AvPag RePag AvPag+Ctrl RePag+Ctrl Desplazamiento Zoom + Zoom Zoom de ventana Encajar/Pixels reales (100%) Zoom + Zoom Conmuta modos ventanas Desplaza hacia arriba Desplaza hacia abajo Desplaza hacia la izquierda Desplaza hacia la derecha Pinceles y lápices Para ver las diferentes alternativas que hay a la hora de escoger un pincel o para definir nuevos tipos de pinceles ver el apartado de Paletas/ Pinceles. Los principales son los siguientes (“barra” indica “barra espaciadora. Borra en modo “borrar a lo guardado” Rellena con transparencia * Rellena con color frontal Rellena con color de fondo Abre cuadro de diálogo de rellenar Opacidad 10%. Se verá más delgada que la anterior. marcar un punto y desplazarse hasta el otro extremo mientras * Excepto en la capa “Fondo” que se rellena con el color de fondo. R (desenfocar. Ahora mantener el cursor presionado sobre un punto y comprobar como el trazo va aumentando de grosor hasta alcanzar el 100% como si fueramos depositando más cantidad de pintura. además de opciones tales como Herramientas predeterminadas o Tamaño de pincel. Tener en cuenta que mientras no se suelta el pincel no varía el grado de opacidad.2 Dibujo y pintura Las herramientas básicas son B (Pincel. c) Flujo. Para cambiar el tamaño presionar BD para que aparezca la subpaleta de tamaños o utilizar los siguientes atajos de teclado: ç (cedilla) ´ (acento) Aumenta el tamaño Disminuye el tamaño El aumento y el tamaño de estos atajos sigue el siguiente rango: De 1 en 1 De 10 en 10 De 25 en 25 De 50 en 50 De 100 en 100 entre 1 y 10 entre 10 y 100 entre 100 y 200 entre 200 y 300 a partir de 300 2. Puede modificarse la distribución del color con O (sobreexponer/ subexponer/ desaturar). 100% Al escoger esta herramienta o la herramienta borrador. Pero si se superponen trazos el efecto es el mismo que pintar con acuarela acumulando capas. + Mysl E+Alt Ret Ret+Alt Ret+Ctrl Ret+Mysl 1. Para que la capa base acepte canales alfa (transparecencias) hay que cambiar su nombre. la barra de opciones muestra. 0 Dibuja en horizontal. Lápiz). Herramientas y operaciones básicas 2. vertical o 45º. Pintar una línea con flujo al 100%. sin tener que cambiar de herramienta. Simula la cantidad de líquido que se deposita en función de la presión. Bajar el flujo al 50% y pintar otra línea. . Escoger un pincel de tamaño grande (de unos 100 pixels o más).. .1 Visualización y navegación Las herramientas básicas son H (hand) y Z (zoom) y la paleta de navegación que ya hemos visto más arriba. S (Tampón o pincel clónico). 2 .IIª Parte.

Degradado La herramienta de Degradado tiene 5 modos (lineal. el color que cae sobre esta cruz se toma como referencia para convertir en transparentes todos los colores cercanos según el valor de tolerancia especificado. a la que también volveremos en el apartado sobre Modos de Fusión. Ver el apartado sobre formas vectoriales más adelante para entender mejor estas alternativas. Además del borrador normal se puede utilizar el borrador mágico que borra todos los pixels próximos en valor al marcado según el valor de tolerancia activo. O bien escoger la herramienta “Línea”. Cuando el resultado sea satisfactorio basta presionar el botón “Nuevo” para que se añada a la lista. bajo la herramienta general de formas en modo “Rellenar pixels”. radial. Si se hace un clic sobre la imagen a la izquierda de la flecha se entra en el Editor de Degradados que permite crear un nuevo tipo escogiendo colores y situándolos en una determinada posición en la barra de degradado. reflejado. La Barra de Opciones muestra. Otra alternativa más eficaz. para pintar o dibujar zonas transparentes es utilizar un pincel o un lápiz con Modo de Fusión/ Borrar. En lugar de utilizar la herramienta aerógrafo es preferible seleccionar la herramienta predefinida “Flujo 50% aerógrafo circular difuso” variando su flujo y su color o redifiéndola a gusto de quien la use. Borrador La goma de borrar o borrador simple (E) no es sino un pincel que pinta con el color de fondo por lo que hay que tener en cuenta cuales es el color de fondo activo. contiguos o no y con transparencia total o parcial. diamante). al comienzo (ver figura) un icono que da acceso a una lista de tipos si se hace un clic sobre la flecha. El borrador de fondos hace transparente los pixels de una capa al arrastrar sobre ellos. El borrador de fondos muestra una pequeña cruz en el medio del cursor: . Herramientas y Operaciones Basicas se presiona la tecla Mysl. Los más corrientes son los dos primeros “Color frontal/ de fondo” o “Color frontal/ transparencia”.16 IIª Parte. Tener en cuenta que si se escoge el modo “Capa de forma” se creará una capa de forma por cada línea que se trace. Puede utilizarse también el relleno con transparencia o la herramienta Menú Imagen/ Extraer que veremos en el apartado sobre Filtros. en ángulo.

Si el resultado no es satisfactorio se puede volver a presionar el botón (la etiqueta es ahora “volver a generar”). Al final de las pruebas presionar Cancelar para volver a la imagen a no ser que se quiera cubrir toda la imagen con el nuevo motivo presionando OK. Si se repite el proceso la lista de la parte inferior muestra la posición “2 de 2”. si es preciso. Desaturar Los términos “sobreexponer” y “subexponer” vienen de las técnicas de revelado en fotografía tradicional y pueden traducirse por “aclarar” y “obscurecer”. d) arrastrar esta selección sobre la zona cuyos pixels se quieren captar: al soltar el botón los pixels de origen se modificarán para replicar estos pixels. una cruz que se mueve sobre la zona marcada y el icono corriente de pintar que se mueve sobre la zona que se está trabajando. etc. rebajar la opacidad hasta el 50% o el 70% de tal modo que los retoques se fundan más o menos con la capa original. al arrastrar la zona seleccionada sobre otra zona son los pixels arrastrados los que se integran en la zona de destino. Si no lo está. Cuando esté completo el retoque. al final. El Pincel corrector (J) es una variante muy útil del pincel clónico. desactivar el modo “impresionista”. que se ajustarán al entorno.IIª Parte. al pintar irá apareciendo el motivo predefinido. sobre todo para corregir fotografías con defectos. El Pincel clónico de motivos puede utilizarse como alternativa el tampón de clonar motivos (el segundo icono en la misma posición de la caja de herramientas) de tres maneras: a) Utilizando un motivo pregrabado. seleccionar una parte de una imagen. la cruz y el pincel mantienen la misma relación espacial que al comenzar. ir a Menú Edición/ Definir motivo y dar un nombre al nuevo motivo en el cuadro de diálogo que aparece. junto a la palabra “Motivo” hay una lista colgante con varias colecciones que se pueden escoger con el menú lateral de esta lista. Los botones junto a esta lista permiten desplazarse entre los motivos generados o borrarlos o grabarlos. El Parche corrector (J) es otra variante mejorada del pincel clónico que sirve para copiar partes de la imagen de un lado a otro de tal modo que la parte copiada se integre mejor con lo que le rodea mediante un mecanismo similar al pincel corrector. Pincel y Parche Corrector El Pincel clónico (S) permite copiar zonas de la imagen marcando una posición y dibujando sobre otra. Las herramientas respectivas permiten hacer ésto manualmente. llevarlos en mayor o menor grado hacia su equivalente en gris o a la inversa. dejar el resto de opciones en modo normal. Hay una tercera posibilidad que es desaturar o saturar los tonos sin variar su luminosidad. La barra de opciones mostrará una lista en la que ha aparecido. Funciona así: a) escoger la herramienta parche. El cursor se desdobla en dos. . Seleccionar una parte de la imagen e ir a Menú Filtro/ Creador de motivos. Todo lo que hay que hacer es. es decir. “3 de 3”. opacidad 100% etc. como si fuera el lazo de selección libre. el nuevo motivo. Puede ser interesante realizar las correcciones en una capa duplicada. Si se presiona “Generar” la imagen queda substituida por una repetición semialeatoria de la parte seleccionada. escoger un ancho de pincel adecuado y pintar: la zona de referencia se va replicando en la zona sobre la que se pinta mientras se mantiene el botón izquierdo del ratón apretado. Escoger el pincel de clonar motivo. Presionar “Usar el tamaño de la imagen” para que el motivo generado sea tan grande como la propia imagen o escribir otro valor en las casillas inferiores. Se entra en una nueva ventana con varios botones. A continuación. esto mejora a menudo el resultado. También se puede proceder a la inversa: si en la barra de opciones está activado el botón de “destino”. alrededor de la zona que se quiere modificar para que se asemeje a otra zona de la imagen. ahorra bastante trabajo. pixel a pixel. Herramientas y Operaciones Basicas 17 Pincel clónico. En la barra de opciones. En principio funciona igual que éste: hay que marcar una zona de referencia. Si la opción “alineado” está activada (la opción más corriente) se mantiene como referencia el primer punto marcado. Sobreexponer. b) comprobar que en la barra de opciones esté activado el botón de “origen”. El o los motivos grabados aparecen en la lista de motivos como antes.. escoger el pincel de clonar motivo. Escoger un tamaño adecuado. c) arrastrar con la herramienta. en general. c) Definiendo un nuevo motivo más extenso generado a partir de una selección. b) Definiendo un nuevo motivo a partir de una selección. al soltar el botón la selección se cerrará automáticamente. Subexponer. Pero en el momento en que se suelta este botón las zonas clonadas se funden con la tonalidad de las zonas adyacentes lo que.

Desenfocar y Dedo son herramientas fundamentales para acabar de retocar una parte de una imagen que se ha copiado sobre otra. “tolerancia” que tiene un significado un tanto esquivo. Recortar (C). entrar en el modo de Máscara rápida (Q) y retocar directamente el contorno de la selección:  Pintar con blanco para borrar la máscara y aumentar el área seleccionada  Pintar con negro para añadir más máscara y reducir el área seleccionada  Pintar con gris si se quiere que la máscara actué más o menos (un gris claro reduce al mínimo la acción de la máscara y un gris obscuro la aumenta). aunque puede ser útil para algún pequeño ajuste. que veremos más adelante. disimulando las transiciones. Para enfocar áreas amplias o toda la imagen es preferible utilizar la Máscara de Enfoque que se describirá en la sección de Filtros. hay que recordar que el . en la parte superior de la Paleta de Herramientas generales: Marco (M). Desenfocar. reducirá este efecto cuando encuentre valores medios y lo anulará cuando encuentre valores altos. Hay que utilizarla con precaucion porque rápidamente degrada los valores. Mover (V).3 Selección. Funciona de modo semejante al pincel clónico pero la referencia es un estado anterior de la imagen. Aparecen unas asas que permiten modificar la selección del mismo modo que con las opciones de Transformar que veremos más abajo. Los siguientes atajos de teclado aumentan las posibilidades (“arr” indica “arrastrar desde el interior de la selección y “tf” indica “teclas flecha en cualquier dirección”): M+Mysl M+Alt L+Alt +Mysl +Alt +Mysl+Alt arr tf Mysl +tf Ctrl + A Ctrl+D Ctrl+Mysl+I Q Restringe marco a cuadrado o círculo Crea marco desde el centro Alterna entre lazo poligonal y libre Añade a una selección Resta de una selección Intersecta una selección Mueve la selección Idem en incrementos de 1 pixel Idem en incrementos de 10 pixels Selecciona todo Deselecciona Invierte la selección Máscara rápida Enfocar. debido a que los bordes siempre incorporan valores entremezclados de la figura y su fondo. Estas herramientas funcionan bien y es fácil asimilar sus características en imágenes monocromas o con poca variación de colores. por ejemplo. Pueden combinarse selecciones geométricas con selecciones con valores (W) añadiendo o restringiendo una selección previa. se utiliza sobreexponer en modo sombras. El Pincel de historia (Y) ya se ha descrito en la sección sobre “Deshacer operaciones”. 2. Pero pueden dar resultados inesperados en imágenes con grandes variaciones de color. Esto permite restaurar parte de las zonas modificadas con otras herramientas. Varita (W). Pero suele ser preferible un ajuste manual debido a que el proceso no es mecánico y algunas zonas pueden requerir más fundido que otras. Herramientas y Operaciones Basicas Sobrexponer y subexponer trabajan en tres modos: Sombras. que se activan con el atajo de teclado “R”. Medios tonos e Iluminaciones. El “dedo” sirve para arrastrar unas zonas sobre otras igual que se hace cuando se pinta con carboncillo o con pastel.18 IIª Parte. Enfocar es menos usual. El Pincel Histórico (J) funciona igual pero aplicando un filtro estilizado. Si se crea un fondo adecuado como referencia (rellenando un área determinada y copiando una imagen encima) puede utilizarse este pincel para mezclar este fondo con una imagen dada a partir de trazos de pincel que producen pinceladas “artísticas”. Para modificar geométricamente una selección ir a Menú Selección o a Menú contextual (BD) y escoger Transformar selección. La selección por valores (W) utiliza un parámetro. Operaciones con selecciones Procedimientos básicos Las herramientas de selección son las que figuran en el primer grupo. Lazos (L). Sectores (K). En estos casos puede ser preferible utilizar alguno de los modos de fusión que se verán más adelante. En primer lugar. Si se utiliza en modo medios tonos afectará principalmente a estos y en menor grado a los valores altos y bajos. Dedo Estas tres herramientas. Si. También pueden utilizarse filtros de desenfocar. permiten retocar manualmente áreas de la imagen tan pequeñas como se quiera. Para modificar libremente una selección. aclarará las partes obscuras por las que pase el cursor.

se especifica un ancho de 4 pixels se creará una nueva selección con un borde que tendrá 2 pixels dentro y 2 pixels fuera de la selección original. mayor o menor según el radio de calado. Es una opción muy interesante pero que puede costar controlar. Pero si la imagen es en color. También sirve para crear contornos a partir de objetos seleccionados. hay que tener en cuenta que el valor de tolerancia tiene pleno sentido en una imagen en escala de grises pero no tanto en una en color. lo que no suele ser ni tan claro ni tan conveniente como lo anterior. Expandir amplia la selección en el número de pixels especificado manteniendo su forma. Contraer hace exactamente lo contrario. c) Suavizado. Con esto se entra en un cuadro de diálogo en el que. Mysl+Alt+arrastrar (intersectar). Copiar esta selección sobre un área de otro color uniforme muy distinto: en la copia se apreciará claramente el efecto de difuminado de los bordes. d) Estilo. También hemos visto seleccionar por Gama de Colores y Transformar selecciones. Es preferible activar esta opción por teclado (Ctrl+Alt+D) para no dejar fijado un determinado radio de calado en . Herramientas y Operaciones Basicas 19 rango va de 0 a 255 con lo que un salto de un 10% equivale a un salto de 0 a 26. en primer lugar. Opciones adicionales de selección La Barra de Opciones presenta más alternativas: a) Los iconos de Añadir/ Restar/ Intersectar de la selección hacen prácticamente lo mismo que los atajos de teclado ya vistos: Mysl+arrastrar (añadir). la varita seleccionará todos los grises comprendidos entre el 113 y el 133 lo que resulta bastante lógico. 150. 24 pixels). Si se escoge “Tamaño fijo” se activan las casillas derechas de modo que pueden introducirse valores que determinen el tamaño (por ejemplo ancho: 64 pixels. 100. b) Calado. c) Extender suena igual que “expandir” pero la ampliación se hace a partir de los valores. alto: 32 pixels.IIª Parte. En segundo lugar. la barra de opciones. Proporciones fijas y Tamaño fijo. El Menú Selección presenta otras alternativas: a) Seleccionar Todo. la única solución adecuada es ir tanteando valores. Si se escoge “Proporciones fijas” se activan las casillas derechas de modo que pueden introducirse valores que restrinjan la proporción (por ejemplo ancho: 2. si el gris seleccionado tiene un valor de 123. Guardar y Cargar selecciones son equivalentes a las operaciones que veremos en el apartado sobre Canales y que permiten guardar selecciones como canales alfa. Hace que un borde de un pixel de anchura en el extremo de una selección se funda con lo que le rodea lo que produce transiciones más suaves con bordes no ortogonales. En segundo lugar. Es la misma diferencia que utilizar la varita en modo contiguo o no contiguo. 90-110. se seleccionarán colores de componentes RGB. es posible añadir o restar otros colores a la selección utilizando los cuentagotas que están etiquetados con un pequeño signo de “+” o “-”. b) Modificar ofrece cuatro posibilidades: Borde sirve para crear un borde del ancho especificado a partir de la selección. lo que forzará a crear marcos de 2/1). Se utiliza a veces para eliminar residuos cuando se copia un objeto que estaba situado sobre un fondo de un color muy distinto pues los bordes del objeto copiado mantienen restos del fondo original que cuesta trabajo eliminar. alto: 1. esta opción puede ser una vía rápida de solucionar el problema. d) Similar hace lo mismo que “extender” pero sin la restricción de que ambos valores sean contiguos. por ejemplo. a menudo. Suavizar redondea los bordes de la selección lo que puede utilizarse para crear variantes curvilíneas de objetos con esquinas. 140-160. Para comprobar como funciona hacer lo siguiente. 40-60. Esta opción permite difuminar el borde de las selecciones de manera que se produzca una transición entre la selección y su fondo. alterna entre 3 posibilidades: Normal. y el pixel que seleccionamos tiene de componentes RGB. Especificar un radio de calado alto (por ejemplo. lo que forzará a crear marcos de 64×32 pixels). Deseleccionar Todo e Invertir ya las hemos visto en Atajos por teclado. El borde cambiará imperceptiblemente (se encogerá un poco). Una alternativa más potente que la varita es ir a Menú Selección/ Gama de colores. entre otras cosas porque el borde (la línea discontinua parpadeante) de la selección se sitúa en medio de la transición. se puede ir variando la tolerancia y comprobando el resultado en una pequeña pantalla incluida en el cuadro de diálogo o en la propia imagen si se activa alguna de las opciones de máscara incluidas en la lista junto a “Previsualizar selección”. Por esto. los valores 50. Alt+arrastrar (restar). Esta opción se activa automáticamente en todos los modos de selección excepto el marco rectangular y es preferible dejarla así. Si. Un valor de tolerancia de 10 en una imagen en escala de grises significa que. Crear una selección sobre un área de color uniforme. según el rango de tolerancia especificado y buscando valores contiguos. Es una opción que se utiliza extensamente en arquitectura para crear texturas o para trabajar sobre áreas delimitadas.

.............. rotar. tono.................. En general..... “tf” teclas flecha”.. arr(ext)+Mysl Para cambiar el centro de giro arrastrar la cruceta central 6 Distorsión.............. más adelante........................... Para esto.......... Al guardar una selección se crea un nuevo canal alfa..... etc)  Cambiar su contenido (rellenar con un color plano......... Aparece un cuadro de diálogo con varias opciones..arr+Ctrl 7 Cizallamiento....... Para comprender mejor lo que ocurre y todas las alternativas que se ofrecen....... escoger cualquier herramienta de selección y hacer BD/Cargar selección............ Para recuperarla........... ........... degradado..... completar esta explicación básica con lo que se añade en la sección de Canales y Máscaras... Para tranformar gráficamente utilizar alguno de los atajos siguientes que están referidos a la figura adjunta: 1 2 3 4 5 Desplazamiento: arrastrar desde el interior Escalado con deformación: arrastrar asas ......................... : Mueve la selección y rellena el hueco con color de fondo arr+Ctrl+tf Idem en incrementos de 1 px arr+Ctrl+Mysl+tf Idem en incrementos de 10 px arr+Ctrl+Alt Copia al arrastrar V+Alt Copia al arrastrar Ctrl+C Copia al Portapapeles Ctrl+V Pega desde el Portapapeles Ctrl+Mysl+V Pega dentro de una selección Ctrl+X Cortar arr+Ctrl Transformaciones libres (Ctrl+T) Para transformar numéricamente introducir valores en la Barra de opciones...... Desplegar la lista junto a Canal y escoger el nombre de la selección guardada que volverá a aparecen sobre la imagen........ arr+Mysl Rotación: arrastrar desde el exterior .......................................Operaciones con selecciones Una vez creada una selección pueden hacerse varias cosas con ella........... clonar) Los siguientes atajos de teclado dan acceso directo a las principales alternativas de transformación geométrica (“arr” indicar “arrastrar”.......... 3 5 6 7 8 Grabación de selecciones Si se ha trabajado durante un tiempo en elaborar una selección compleja o si hay que interrumpir el trabajo es necesario grabar la selección................... saturación........ motivo......... arr+Ctrl+Mysl+Alt Para salir del modo de transformación presionar Intro.......... arr+Ctrl+Mysl 6 Perspectiva................................................ “nuevo canal”) y dar un nombre a la selección.....arr Escalado con deformación simétrica . todo lo que hay que hacer es BD/Guardar selección........ Las más corrientes son:  Transformarla geométricamente (mover/copiar..... arr+Alt Escalado sin deformación ....... Para cancelar la o las transformaciones presionar Esc........ escalar)  Transformar sus valores (cambiar el color. arr (ext) Restringir la rotación a 15º .. es suficiente dejar como están las opciones por defecto (“mismo documento”.....

3) P+ (añadir ancla). En lugar de ésto. Mantener la Paleta de Trazados abierta para comprobar como se modifica.). Mientras está activada puede cambiarse la posición de un punto. trazado libre hacer Ctrl+clic fuera. Además. en la barra de opciones aparecen diversas alternativas adicionales. — Mysl restringe un trazado a 0º. a la izquierda de la etiqueta “Trazado en uso” aparece una pequeña viñeta en la que se reconocerán las líneas recién creadas. Volver al punto inicial hasta que aparezca un pequeño círculo junto a la pluma: esto indica que se puede cerrar el trazado. arrastrando las asas de las tangentes. o su curvatura. Para dibujar un trazado. arrastrando crea puntos con curvatura. etc. La ventaja de los trazados es que proporcionan precisión geométrica y pueden ser manipulados a posteriori. El efecto del conversor es el siguiente: a) para pasar de curva a esquina hacer un clic sobre el punto. seleccionar la herramienta Pluma (P). Formas. En la Paleta. La primera selecciona todos los puntos y la segunda permite seleccionarlos de uno en uno o varios (o todos) arrastrando una ventana sobre ellos. cuadrados. Activar la . 5) Conversor. círculos. — Para mover o copiar un trazado ponerse en modo selección de trazado o seleccionar todos los puntos.  Dibujar pinchando crea puntos en esquina..  Para convertir puntos utilizar el conversor (icono en ángulo) o activarlo temporalmente utilizando la tecla Alt. convertir a selección. — Para pasar a modo de selección mientras se utiliza la pluma presionar la tecla Ctrl que activa la herramienta de selección directa. En general. jugar con.4 Trazados. — Para cerrar un trazado ir a punto de inicio hasta que aparezca un punto redondo. convertir a contorno. triángulos. 90º y 45º. contornos o rellenos. En la sección de Paletas/Trazados se ha resumido el significado de los iconos de la Paleta (Rellenar con frontal.2. arrastar una de las dos asas de la tangente. arrastrándolo. b) de esquina a curva continua. hasta conseguir una cierta familiaridad con todos los atajos y recursos mencionados. c) de esquina a curva discontinua. arrastrar. Para conseguir curvas regulares hay que utilizar el mínimo de puntos: es un error inicial característico el pretender dibujarlas con un gran número de puntos de control. Volver a hacer clic pero arrastrando los puntos: esto creará puntos con curvatura. Hacer ejercicios: curvas sinusoidales. Textos Trazados Los trazados son dibujos vectoriales que no forman parte de la imagen pero se utilizan para convertirlos a selecciones. 2) Pluma de trazo libre. que permanecerán fijos.  Para añadir y quitar puntos de un trazado existente activar la pluma (P) y colocarse sobre un punto de un trazado en el que no haya ningún nodo (aparece un pequeño “+” en lugar de una “×”) o sobre un punto en el que haya un nodo (aparece un pequeño “-” en lugar de una “×”). Mientras no se haga esta conversión se guardan en la Paleta Trazados y no afectan al contenido propio de la imagen. Para cerrar un Combinación de trazados La barra de Opciones permite crear trazados con formas geométricas simples y combinarlos entre sí con operaciones boolenas.  Para activar el modo de selección presionar la tecla “A” o escoger la herramienta correspondiente de la Paleta de Herramientas. por ejemplo.(eliminar ancla). etc. tener en cuenta los siguientes puntos:  Si no se ve el trazado a medida que se dibuja. También puede arrastrarse la porción de una curva entre dos puntos. letras. arrastrar en direcciones opuestas para crear curvas en “C” y en direcciones iguales para curvas en “S”. 4) P. activar la opción “goma elástica” en el cuadro de opciones (en la lista que se despliega junto al icono de forma personalizada). Si se despliega el submenú de la Paleta de Herramientas aparecen 5 subherramientas: 1) P (pluma). Hacer un clic en tres o cuatro puntos y presionar la tecla Esc o presionar la tecla Ctrl y hacer clic fuera del trazado para terminar. Activar el icono “Crear nuevo trazado” y el anterior desaparecerá de la ventana. Tener en cuenta que hay dos modos de selección “de trazado” y “directa”. colocarse sobre el trazado (pero no sobre un nodo) y arrastrar con Ctrl para mover o con Ctrl+Alt para copiar. Para comprobar su funcionamiento hacer lo siguiente.

abajo. en este caso. Por esta segunda razón. en la capa activa y se añaden al “Trazado en uso” de la Paleta Trazados. que el repertorio de formas geométricas disponibles directamente es mayor. Polígono. La primera es que el perfil se va cerrando y rellenando con el color especificado para la Forma en la Barra de Opciones. En el segundo caso se . sin límite de anchura. principalmente. que están subrayadas en rojo en la figura: Se puede escoger entre a) Capas de forma. derecha. Capas de Forma. automáticamente. La única diferencia es que se crean trazados geométricos directamente lo que es. a medida que se dibuja. Para combinarlos hay que escoger uno de los cuatro tipos de operación booleana y presionar el botón Combinar. De hecho crean una máscara. Una capa de forma es. Si se dibuja una nueva forma activando la opción booleana de substraer. un dibujo vectorial con un relleno. Formas Si se escoge la Herramienta Formas (U) en cualquiera de sus opciones (Rectángulo. Elipse. en la Barra de Opciones hay disponibles tres posibilidades.22 IIª Parte. En el primer caso se crean líneas independientes. es preferible utilizar las formas sólo cuando sean realmente necesarias y. También pueden combinarse con otras formas por medio de operaciones booleanas (iconos a la derecha de esta opción). pueden imprimirse con una impresora Postcript que reconoce los bordes vectoriales y que los imprimirá a la resolución especificada con independencia de cual sea el tamaño de la imagen. Y. Al estar basadas en bordes vectoriales pueden reescalarse sin que se modifique la calidad. sobre un color uniforme de relleno de la capa que es el color activo cuando se creó. Al haber dos trazados seleccionados se activan. hace exactamente lo mismo que podríamos hacer seleccionándo una parte de la imagen con las herramientas corrientes de selección y rellenándolas con el color de fondo. disponerlos del modo más conveniente. agruparlas bajo capas principales para no encontrarse con listas interminables de difícil gestión. La tercera opción. Pero hay dos diferencias fundamentales. pero lo que ocurre realmente es que se está creando una forma que abre un agujero en la máscara por el que se ve el color de la capa que está debajo. Pueden editarse y manipularse de diversos modos como los trazados que ya hemos visto. Para alinearlos basta presionar el botón correspondiente (alineación por arriba. Todas estas formas/trazados se crean también Textos Puede crearse texto de dos modos: Creando un Objeto de Texto o creando un Texto de Párrafo. degradados o motivos. Las Capas de Forma crean automáticamente máscaras vectoriales de capa (que veremos más adelante). es equivalente a crear trazados como ya hemos visto más arriba. izquierda. Activar la herramienta Selección de Trazado. de nuevo. Herramientas y Operaciones Basicas herramienta Pluma en modo Trazado y dibujar un par de trazados cerrados con alguna de las primitivas geométricas que aparecerán en la Barra de Opciones. La segunda opción. de hecho. Todas estas formas se crean en la capa activa. haciendo que se crucen. situando la herramienta de texto en un punto cualquiera de la imagen y comenzando a escribir. no hay diferencia entre escoger la herramienta de selección marco. Trazados. b) Trazados o c) Dibujar pixels. seleccionar una zona y rellenarla con el color frontal o escoger la forma rectángulo. una capa de forma. por añadidura. La ventaja es que esta alternativa es más rápida y. que es la propia forma. Describimos cada una de estas opciones de menor a mayor complejidad (en orden inverso a como se presentan). Línea o Forma personalizada). una ventaja indudable. Rellenar pixels. es similar a crear trazados y puede optarse también entre crear trazados libres o crear formas geométricas o personalizadas.). Pueden rellenarse con colores planos. Las Capas de Forma tienen algunas ventajas importantes. parece que se rellena de color. Es decir. en la Barra de Opciones los iconos de Operaciones Boolenas y de Alineación de trazados. sobre todo. se crea también. La segunda es que por cada Forma que se crea. etc. Rectángulo redondeado. La primera opción. Para comprender correctamente el sentido de estas convenciones ver más adelante el apartado sobre máscaras de capa y máscaras vectoriales. y seleccionar los dos (arrastrando una ventana sobre ellos o seleccionando uno y añadiendo el otro mientras se mantiene presionada la tecla Mysl.

Puede combinarse la deformación con estilos de capa que también se verán más adelante. guardar. La capa de texto mostrará a partir de ese momento un signo de texto deformado. Para correcciones ortográficas. Para borrar todas las guías ir a Menú Vista/ . Puede convertirse un Objeto de Texto a un Texto de Párrafo y viceversa yendo a Menú Capa/ Texto/ Convertir a. Las reglas permiten tener una referencia visible de las unidades y sirven también para crear guías. escoger Horizontal o Vertical e introducir directamente la posición en la casilla que aparece en el cuadro de diálogo. Para salir del modo de edición de texto confirmando la corrección. Las Paletas de Carácter y de Párrafo. una buena idea a no ser que queramos. mantener la Paleta de información abierta y observar los valores al desplazar la regla. llevar el cursor (da igual con que herramienta se esté trabajando) sobre la regla y arrastrar hacia la ventana de la imagen. Si el texto está dentro de un cuadro delimitador hacer clic cuatro veces o Ctrl+A para seleccionarlo todo. una vez que las reglas están visibles. Para restituirlo a su posición original hacer un doble clic sobre el cuadrado de origen. haciendo que siga un recorrido predeterminado. Para situarla con absoluta precisión. En ambos casos se crea automáticamente una capa de texto independiente.IIª Parte.. presionar la tecla Alt y las teclas de flecha izquierda o derecha para acercar o separar las letras adyacentes. presentan una serie de opciones que son similares a las de los procesadores de texto corriente. donde se juntan las reglas horizontal y vertical. seleccionar el Idioma en la Paleta de Carácter. Herramientas y Operaciones Basicas 23 crea un marco rectangular. Se abre un cuadro de diálogo con varias opciones (en arco. Mediciones Muchas operaciones resultan más sencillas si se utilizan alguno de los tres tipos de ayudas principales que hay disponibles en el programa: reglas. Cuadrículas. a la derecha de la barra de opciones. guías o cuadrículas. al que deberá ajustarse el texto. Las Capas de texto incluyen información vectorial. bandera. Si se presiona Ctrl+Mysl+< se activan todos los ajustes. seleccionando la capa correspondiente y yendo a Menú Capa/ Texto/ Deformar texto o presionando el icono correspondiente en la Barra de Opciones. Para cancelar anular la orden del modo habitual o presionar el botón “Cancelar” junto al anterior.) y parámetros de control para cada opción. Seleccionar la capa en la que está el texto e ir a Menú Capa/ Texto/ Crear trazado en uso. Para buscar y reemplazar texto ir a Menú Edición/ Buscar y reemplazar. asegurarse de que está activa la capa correspondiente. deformar. Para ajustar el tracking introducir valores positivos o negativos en la Paleta de carácter. Para cambiar la posición de las guías. Algunas de ellas son algo más sofisticadas y sólo se encuentran en programas de Autoedición como las opciones de Kerning y Tracking que permiten controlar con mayor precisión la separación entre letras. por ejemplo. añadirle filtros. hacer un clic delante de la primera letra y arrastrar para seleccionar. Esto quiere decir que el texto introducido es independiente de la resolución a no ser que acoplemos las capas o convirtamos la capa de texto a una capa normal con Menú Capa/ Rasterizar texto lo que no es.5 Reglas. Para ocultar/mostrar las Reglas ir a Menú Vista/ Reglas o presionar Ctrl+R. Asegurarse que las unidades son las que interesa o cambiarlas. Para editar un texto. etc. en general. Para que operaciones tales como crear o desplazar selecciones se ajusten automáticamente a las guías asegurarse de que está activada la opción Menú Vista/ Ajustar a guías. 2. que se han descrito más arriba. situando la herramienta de texto en un punto que definirá la esquina superior izquierda y arrastrando hasta definir la segunda esquina. También se puede convertir un texto en un trazado. Al crear un texto se crea automáticamente una Capa de Texto señalada con una “T” en la Paleta Capas. Seleccionar el texto e ir a Menú Edición/ Comprobar ortografía. Aparecerán unas líneas azules (el color puede cambiarse si es necesario desde Preferencias). onda. Puede cambiarse el origen (el punto 0) arrastrando dentro de la imagen. Para seleccionar una palabra hacer un doble clic sobre ella. ir a Menú Vista/ Guía nueva. Para crear guias. Se puede deformar un texto. Guías. etc. Si se elimina o se oculta la capa se verá que ha aparecido un nuevo trazado que se puede editar. Para ajustar el kerning lo más sencillo es situar el cursor entre las letras que se quieren ajustar. como otro trazado más. Para situar la guía con más o menos precisión. seleccionar la herramienta mover o presionar la tecla Ctrl para que se active temporalmente y situarse sobre una guía hasta que aparezca una doble flecha. Para seleccionar una línea o un párrafo hacer un triple clic. escoger cualquier otra herramienta o presionar el botón “Confirmar”.

abajo a la izquierda de la Paleta Info que da acceso a un pequeño menú que permite cambiar entre pixels o milímetros. Para ello ir. pues esto corresponde a los . En el cuadro de diálogo aparece el ángulo recién medido por lo que sólo hay que confirmarlo para que toda la imagen rote según este ángulo. de los defectos provocados por insuficiencia de valores. hay que subrayar el hecho de que ninguna técnica.2 Ajuste y modificación acromática Una inspección del histograma puede ser un buen acompañamiento del juicio. por sofisticada que sea. Por consiguiente. Para ocultar/mostrar la cuadrícul ir al Menú Vista/ Mostrar/Ocultar Cuadrícula. centímetros. Si la zona de valores extremos bajos (negros) o altos (blancos) no está bien cubierta.1 Análisis Cuando se parte de una imagen dada. Otra posibilidad interesante. desplazar los cursores hacia dentro del diagrama de niveles.. dibujos.). Se utiliza conjuntamente con la Paleta de Información. pinturas o fotografías. Para ocultar/mostrar las guías ir al Menú Vista/ Mostrar/. la explicación de lo que es un histograma. ajuste y modificación de valores 3. Los conceptos básicos de imagen digital. Mostrar/ Para trabajar con la cuadrícula ir en primer lugar a Preferencias (Ctrl+K) o hacer un doble clic sobre una regla para entrar directamente en Preferencias/ Unidades y Reglas y configurar la cuadrícula: elegir el color o confirmar el inicial (azul). fijar el número de líneas cada tantos pixels (por ejemplo. pertinencia. tamaño. entre otras cosas porque las imágenes van destinadas a personas. Al arrastrar entre dos puntos da la distancia entre los dos puntos y el ángulo formado por la línea trazada. También puede encontrarse el ángulo entre dos líneas y sus dos distancias si se arrastra la línea de medición mientras se mantiene presionada la tecla Alt. Dado que una imagen pretende representar la realidad con un número muy inferior de valores hay que asegurarse de que no se desperdicia rango. puntos tipográficos o porcentajes del total de anchura y altura de la imagen. IIIª Parte. 3.. se encuentran en los apuntes sobre teoría de la imagen y en la bibliografía que completan la documentación de este curso. el primer paso es valorar su calidad desde todos los puntos de vista (composición. La herramienta de medición permite hacer mediciones más precisas que las suministradas por las reglas. natural o artificial.. con lo que la cuadrícula mostraría unas líneas suaves cada 5 pixels y unas líneas fuertes cada 50). Para ajustar la imagen partiendo del histograma ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Niveles. 50) y el número de subdivisiones (por ejemplo 5.Borrar guías. o presionar Ctrl+ç. etc. no a máquinas. el uso de los diagramas de curvas. Un modo más preciso de saber cuando hay que detenerse es hacer esta operación mientras se presiona la tecla Alt lo que equivale a inspeccionar los umbrales de detalle de la imagen que se volverá completamente blanca (cuando se comienza por la izquierda) o completamente negra (cuando se comienza por la derecha). Aquí no se hará otra cosa que explicar el uso de alguna de las herramientas básicas. Si el histograma está muy desequilibrado lo más probable es que se trate de una imagen deficiente (aunque hay excepciones). para rotar con precisión una imagen es medir una línea que se quiere que pase a ser horizontal o vertical e ir inmediatamente después a Menú Imagen/ Rotar lienzo/ Arbitrario. Lo primero que debe comprobarse es si el rango dinámico está bien cubierto. Aunque sea una obviedad. Detener el desplazamiento cuando comiencen a aparecer puntos dispersos. Y de las obras de arte visual. la mejor herramienta de análisis debe ser la experiencia en la apreciación visual del entorno. Pueden cambiarse las unidades haciendo clic sobre la pequeña cruz. etc. en primer lugar a Menú Imagen/ Histograma. En esta parte nos referiremos específicamente a los ajustes que hay que llevar a cabo para eliminar defectos o insuficiencias en la distribución de valores acromáticos y cromáticos. puede substituir al juicio experto.

Ajuste y modificación de valores 25 primeros valores perceptibles. quiere decir que se está desperdiciando rango. que va ligado a todo lo anterior. Por esta razón hay un par de indicadores que pueden pasar desapercibidos pero son importantes porque son una entrada elemental al problema. Otra opción es convertir la imagen de modo RGB a modo Lab. Lab. Si se quiere un diagrama más denso hacer Alt+clic sobre el diagrama para que aparezcan sublíneas. hacerlo por medio de una Capa de Ajuste (ver la sección sobre Capas. Si se mueve el cursor fuera del cuadro de diálogo se transformará en un cuentagotas y al hacer un clic en un punto aparecerá un círculo sobre la curva del cuadro de diálogo que corresponde al valor de ese punto. Esto debe reservarse. más adelante). Si se quiere cambiar la luminosidad de una imagen en colores por medio de Curvas. Para ajustar el contraste con mayor precisión utilizar el diagrama de curvas. En este modo el cuadro de diálogo de Curvas permite elegir un canal independiente de Luminosidad. Green. HSB representa los colores en una espacio cromático basado en las categorías perceptuales de tono (Hue). Estos cuatro sistemas son RGB. Esto permite establecer un Modo de Fusión (ver también más adelante) de Luminosidad. También conviene recordar que en éste. Los dos primeros son corrientes en cualquier programa de informática que utilice colores. Una vez hechos los ajustes volver a convertir a modo RGB. obscurecer o cambiar el contraste de una imagen es utilizar la orden de Menú Imagen/ Ajustes/ Brillo/ Contraste. pero manteniendo abierta la posibilidad de deshacer los cambios. HSB. CMYK y Lab. en la figura) es un aviso de que el color está . Si se quiere que el diagrama refleje la intensidad de las tintas y sus porcentajes en lugar de los niveles de luminosidad. bastante complejo. cuando comienzan a fundirse entre sí. más adelante. para mostrarnos el valor anterior y el corregido. de control del color. en general. para ajustes locales de áreas previamente seleccionadas. El cuarto sistema. También merece la pena mantener abierta la Paleta de Información mientras se hacen ajustes: los valores de información de valores se duplican mientras situamos el cursor sobre un punto. 3.3 Sistemas de codificación del color En Photoshop se utilizan 4 sistemas de codificación de color que damos por conocidos por razones de espacio. como en todos los cuadros de diálogo. Red aditiva y que se corresponde de un modo directo con el propio sistema de producción de colores de un monitor. CMYK es el ( sistema de codificación utilizado en la impresión por cuatricromía e indica la cantidad de tinta utilizada en cada una de las cuatro planchas utilizadas para producir colores por mezcla substractiva: azul cian (Cian). rojo magenta (Magenta). basta hacer Alt+clic sobre el botón de “Cancelar” que cambiará a “Restaurar”. Para fijarlo sobre la curva hacer Ctrl+clic. en general. se puede volver a la situación inicial sin necesidad de salir. es el sistema de codificación normalizado internacionalmente por la CIE (Commission International de l’Eclairage) desde 1976 y que substituyó al sistema anterior (el CIE XYZ de 1931). se utiliza debido blacK blacK). En los apuntes mencionados hay abundantes ejemplos sobre los tipos de efectos que pueden obtenerse.IIIª Parte. antes de que aparezcan. amarillo y negro (blacK). Esto se verá en la sección sobre Filtros. Blue) utilizados en mezcla (Red. Estos colores están disponibles en el Selector de Color de la Barra de Herramientas y en la Paleta de Color. manipulando este diagrama. hacer un clic sobre las dobles flechas para invertir el diagrama. Para utilizarlo desde Photoshop tener en cuenta que un clic sobre la línea de la curva añade un punto que luego sirve como para asa para ajustar la curva. El primero (1. a la imperfección de los primarios substractivos que no pueden cubrir adecuadamente la parte del espectro que les corresponde. Una forma rápida pero poco recomendable de aclarar. La L indica el nivel de luminosidad y los coeficientes a y b el porcentaje relativo de las dos polaridades cromáticas fundamentales. en Menú Imagen/ Ajustes/ Curvas. Otro aspecto importante de mejora de la calidad de las imágenes. Hay que tener en cuenta que los rangos dinámicos que aparecen en un monitor corriente no son los mismos que aparecen en otro y que están aún mucho más alejados de los de una impresora. El cuarto color. Si se sitúa el cursor más allá. Puede encontrarse más información en la bibliografía y en los apuntes sobre Imagen Digital. RGB es una codificación a partir de los tres colores primarios (Red. es el mayor desenfoque o enfoque. Si se sitúa más acá. rojo/verde y amarillo/azul. quiere decir que se está perdiendo detalle en la zona de los valores extremos. el negro. saturación (Saturation) ( y luminosidad o brillo (Brightness).

o reabriendo el archivo). 4) Abrir la tabla recién guardada desde la Paleta de Muestras: ir al Menú Lateral/Sustituir Muestras (o Cargar muestras si se quiere mantener las que ya había en cuyo caso la tabla se situa al final de las que ya existían). desde el Menú Archivo/ Volver. Utiliza la tabla de colores estándar de 216 colores. Unos avisos similares se encuentran en la Paleta de Color. compatible con Web. Si se quieren tomar valores de luminosidad hay que anotar el valor L del sistema Lab (que no coincide exactamente con el valor B del sistema HSB. El uso de esta paleta crea archivos más grandes. Crea una tabla de colores personalizada con prioridad para los colores a los que el ojo humano es más sensible. como hemos dicho. desde el punto de vista de la arquitectura. pero favorece amplias áreas de color y la conservación de colores Web. Para esto seguir los siguientes pasos: 1) Convertir la imagen a color indexado con la opción 256 colores (o menos) y una paleta tipo “Adaptable” que será la más recomendable para la gran mayoría de aplicaciones que interesan en arquitectura. El segundo (2) es un aviso de que el color está fuera del grupo de colores “compatibles con la Web” que se utilizan para rellenar grandes áreas con un color sólido. común en las paletas de 8 bits (256 colores) de Windows y Mac OS. El primer problema es que. Lo que sigue debe entenderse más bien como una introducción a estos problemas que como otra cosa. más o menos generales (Windows. b) Perceptual. f) Personalizada. Para utilizar muestras preestablecidas ir al Menú Lateral de Paleta y escoger alguno de los sistemas que se muestran. 3) Volver al modo original de la imagen (desde la Paleta Historia. Esta tabla de colores produce normalmente imágenes con mayor integridad de color. Aquí daremos alguna indicación adicional sobre como utilizar muestras preestablecidas y. También se denomina paleta de colores compatibles con Web. Crea una tabla de colores similar a la de Perceptual.26 IIIª Parte. etc. tal como se muestra .. Tiene más interés. Si un color no está en esta lista el área se rellena con un color simulado por medio de una trama de dos colores sólidos. 3. d) Web. Al cambiar a modo indexado se habrán encontrado las siguientes opciones: a) Selectiva (opción por defecto). Esta opción garantiza que no se aplican tramados a los colores al visualizar una imagen con color de 8 bits. 2) Abrir la tabla de colores yendo a Menú Imagen/ Modo/ Tabla de colores y escoger Guardar. sobre todo. en el cuadro de diálogo para grabarla en formato ACT (Adobe Color Table) en el disco duro. En la sección sobre Paletas ya se ha explicado como funciona esta paleta.5 Gestión del color Trabajar con imágenes digitales en color implica dos problemas de muy difícil solución. tanto como instrumento de análisis como de proyecto. por lo que se recomienda utilizarla exclusivamente cuando sea prioritario evitar el tramado de navegador. c) Adaptable. 3. como crear y guardar paletas de muestras lo que tiene un gran interés en aplicaciones arquitectónicas. e) Windows/Mac. basada en una representación uniforme de los colores RGB. si una imagen tiene sólo los colores verde y azul. Ajuste y modificación de valores fuera del rango de colores imprimibles. Tener en cuenta que sólo el sistema Lab proporciona una separación coherente de los valores acromáticos y cromáticos. lo que empeora la calidad.4 Paletas de Muestras A menudo es más práctico utilizar la Paleta de Muestras para almacenar colores que se utilizan con frecuencia. En el apartado sobre Gestión de Color daremos alguna explicación adicional sobre este tema. la tabla de colores resultante se compondrá principalmente de colores verdes y azules. Por ejemplo. También se obtiene una mejor conversión a escala de grises (algo más clara) convirtiendo a modo Lab y luego eliminando los canales a.). Crea una tabla de colores personalizada muestreando los colores del espectro que aparecen más frecuentemente en la imagen. crear una paleta a partir de una imagen. b. Permite ajustar manualmente las muestras. Utiliza la tabla de colores de 8 bits (256 colores) por defecto del sistema Windows/Mac.

se han buscado diversas soluciones. correspondiente a la codificación CIE) y. International Color Consortium). Aquí nos limitaremos a las indicaciones más básicas para que se entiendan los problemas indicados y las soluciones disponibles. fósforos activados electrónicamente en el primer caso. La gestión del color implica varias cosas. Pero si de elegir adecuadamente el espacio cromático intermedio. había introducido ColorSync.IIIª Parte. Ajuste y modificación de valores 27 en la figura adjunta. especifican intensidades materiales. que implica un coste colosal de transacciones comerciales. que varían según los dispositivos. Este conjunto de soluciones es lo que abarca el término “gestión de color” (Color Management en la literatura Color especializada en inglés). integra todos los que los humanos podemos percibir pero que implicaría en la práctica que un número desalentador de colores quedasen fuera de gama. adaptados a diferentes tipos de salida. es decir. Una explicación mínima detallada de estas soluciones no tiene cabida en este manual. Para que lo primero tenga sentido. desde mediados de los 1990. . un cámara. RGB y CMYK. Pueden consultarse las referencias que se dan en la bibliografía. Las principales son las siguientes: a) la existencia de un Perfil que caracterice el modo en que un determinado dispositivo reproduce el color. Otra opción recomendable. Photoshop ofrece varios espacios de trabajo. Pero recordar que esto sólo tiene sentido en casos especiales en que se va a imprimir en una impresora especial capaz de gestionar más de cuatro tintas. generalmente. además. tintas de imprenta en el segundo. debe existir algún tipo de acuerdo para llevar a cabo tal descripción. lo que podríamos denominar el espacio de color propio del dispositivo. en 1993. no tenemos que preocuparnos del CMM pues se supone que el programa que utilicemos lo lleva incorporado. Un perfil ICC es un pequeño archivo que describe como un determinado aparato (un escáner. Para seleccionar un determinado espacio de trabajo ir a Menú Edición/ Ajustes de color/ Espacios de trabajo. Una opción recomendable si se va a utilizar una impresora corriente de inyección de tinta es Adobe RGB. d) un espacio cromático intermedio (denominado por Adobe “espacio de trabajo”) que codifica los colores en RGB de tal modo que no incluya tan pocos como los que admiten algunos dispositivos ni tantos como los que admite el sistema CIE Lab que. En general. El segundo problema es que los sistemas de codificación más corrientes. un sistema denominado CMM (Color Management Module) o CMS (Color Management System) que utiliza un “Motor de Gestión de color”. utilizando el sistema CIE Lab. Esto se hace. La mayoría son marcas de Estados Unidos o Japón. La más utilizada en nuestro entorno es PANTONE. por definición. un sistema que funcionaba en ordenadores Apple Macintosh. cubren áreas diferentes. Si por alguna razón se van a utilizar tintas planas pueden seleccionarse algunas de la lista que aparece en Muestras y en el Selector de color (opción personalizado). es sRGB. para poder crear perfiles de dispositivos legibles por todo tipo de sistemas. los rangos dinámicos de los medios de reproducción más corrientes son muy inferiores a los rangos dinámicos que la vista humana es capaz de percibir (el área más externa de la figura. b) la existencia de un sistema de codificación compartido que traduzca este pérfil a un lenguaje universal. Cada color PANTONE tiene un equivalente CMYK a diferencia de otras marcas que sólo incluyen una selección reducida. un consorcio de empresas que siguieron la iniciativa de Apple Computer que. que se encarga de convertir de un sistema a otro. una impresora) capta o reproduce el color. lo que equivale a decir que determinados colores que son visibles en un sistema no lo son en otro. c) Contar con un conversor. Para intentar paliar este problema. Este acuerdo es relativamente posible. sobre todo para quienes quieran que sus imágenes no cambien demasiado al enviarse por Internet. con la aparición del Consorcio internacional del color (ICC. un monitor.

el tamaño del archivo. Una imagen “normal” de 1024×1024×24 bpp tiene un tamaño nominal de 3 Mb. Pueden combinarse las capas de varias maneras a través del Menú Lateral de la Paleta. Con Combinar visibles se funden todas las capas visibles en una sóla. es el remplazo selectivo de colores.3M/ 8.6 Corregir y reemplazar color A partir de lo dicho debe quedar claro que no es sencillo hacer ajustes de color globalmente. Pinchar sobre un punto de la imagen que corresponda a una muestra media del color que se quiere reemplazar. El primer número indica el tamaño de la imagen si se acoplasen todas las capas. Pero cada capa se suma a la memoria en una proporción difícil de determinar con exactitud aunque puede ser considerable. por ejemplo. Conviene recordar también los siguientes atajos generales . más o menos.1 Capas Photoshop admite hasta 100 capas. toda capa nueva que se crea es transparente. En el cuadro de diálogo que aparece comenzar utilizando el primero de los tres cuentagotas. seleccionar un área determinada e ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Reemplazar color. Canales. Si se hace doble clic sobre la capa de fondo “se crea” una nueva capa (se entra en un cuadro de diálogo especial) que pasa a ser como las demás aunque aparentemente no haya ocurrido nada. Para ello. Cada adición de capa duplica aproximadamente el tamaño del archivo pero tampoco la lógica de este aumento es lineal. IVª Parte. Todo esto es debido a los sistemas de comprensión y optimización interna. etc. la saturación. Por el contrario. El Menú de Capas incluye órdenes adicionales. Otras posibilidad. Máscaras 4. También puede guardarse la selección en un archivo externo para ajustarla más adelante. Se puede. Combinar hacia abajo funde todas las capas que estén por debajo de la activa con ésta. Es relativamente sencillo hacerlo localmente pues hay un gran número de herramientas que permiten ajustar el tono. Una vez que se ha completado esta máscara puede modificarse el color con controles habituales en modo HSL (tono/ saturación/ luminosidad). Varia de un modo aparentemente aleatorio. la luminosidad. seleccionar determinadas áreas y utilizar los ajustes incluidos en Menú Imagen/ Ajustes/ Tono/Saturación. Acoplar imagen funde todas las capas en una única capa que vuelve a denominarse Fondo. Con los otros dos cuentagotas se añade o se resta una muestra base de la primera con lo que se amplia o se reduce el rango de colores. Si se hace una copia en un formato no comprimido. como TIF o TGA.9M. que puede ser eficaz en algunos casos. En la sección Paletas/ Capas se resumen las características principales de las paletas. el tamaño con todas las capas incluidas. Se crea una máscara temporal a partir de esta selección y el grado de tolerancia (barra superior de este cuadro de diálogo) que incluye más o menos colores semejantes en la selección previa. es decir. Pero el tamaño del archivo PSD es mucho menor: puede ser de hasta un 10% al comienzo y se va incrementando a medida que se añade información (en la misma capa) aunque no llega a rebasar el 50%.3. Por esto el uso de herramientas para rellenar con transparencia no tiene efecto y en lugar de esto se rellena con el color de fondo. tras alguna adición de pintura puede ser que decrezca en lugar de aumentar. Las cifras que aparecerán a la izquierda de la barra serán algo así como 2. Para saber cuanto ocupa una imagen seleccionar Tamaño de archivo en el menú de la barra de estado. El segundo. Por estas razones conviene limitar el número de capas y dar nombres adecuados para que sea fácil organizarlas y reconocerlas sin tener que abrirlas. este será. La capa Fondo es una capa sin transparencias (sin canales alfa). Capas.

puede cambiarse el color y el nombre de las capas entrando en Propiedades de Capa (hacer BD sobre su nombre para acceder a Propiedades). efectos de Sombra paralela. etc. externos o internos. Capas. Este enlace afecta a operaciones de transformación de posición y tamaño y asegura que se conserven las alineaciones. Esto quiere decir que. como ya hemos visto en la sección sobre Paletas. en la ilustración del apartado sobre paletas) sirve para “Añadir Estilos de Capa”. se utiliza el Borrador pintará con el color de fondo las partes sólidas. En ambos casos se emite un mensaje de advertencia. entre otros. Conjuntos de capas Si hay muchas capas y no se pueden unificar (que es lo más recomendable) es conveniente agrupar las capas en conjuntos para que el archivo sea más manejable. todo lo cual puede resultar desconcertante si se ha olvidado este bloqueo.IVª Parte. cualquier forma o nueva capa que se cree aparecerá tabulada bajo este nombre. Esto da entrada a un cuadro de diálogo con una amplia colección de efectos que son adecuados para capas que . Si. También permiten mover todas las capas integradas en el conjunto aunque cada una de ellas puede moverse individualmente. La forma que se quiere recortar debe estar situada sobre un fondo transparente. que crea efectos de abombado en las formas. sobre todo cuando se trabaja con varias formas que se crean en capas independientes. Grupos de recorte Pueden servir para rellenar con un motivo una determinada forma que es parte de una imagen dejando el resto intacto y estudiar varias alternativas de relleno sin tener que rehacer las operaciones. Canales. de Bisel y Relieve. Su sentido se comprende más rápidamente si se aplican a textos aunque también pueden ser útiles para crear efectos arquitectónicos tales como formas realzadas con relieves aparentes. de Resplandores más o menos intensos. La lista incluye. incluyen texto o formas aisladas. Para crear un Nuevo Conjunto presionar el icono correspondiente (4. En general. la posición o todo”. Bloqueos En la parte superior de la paleta hay cuatro iconos que. Si la opción de bloqueo de valores está bloqueada no se puede pintar sobre esta capa. Puede merecer la pena cambiar el color con que se distingue el conjunto (el color con que aparece en la Paleta) para identificarlo con facilidad. con controles para especficar su posición. Los conjuntos permiten ocultar todas las capas que pertenecen a él lo que facilita la gestión de capas: la pequeña flecha que hay a la izquierda del nombre del conjunto permite desplegar o plegar las capas asociadas al conjunto. arrastrarlas fuera. su ángulo y otras características. los valores. en la ilustración de la sección de paletas) o bien ir al Menú Lateral de la paleta y escoger Nuevo conjunto y darle un nombre. Máscaras 29 de teclado: Sobre la Ventana de Imagen: Ctrl+BD Muestra las capas en el lugar en que está situado el cursor J+Ctrl Crea una nueva capa copiando el interior de la selección J+Ctrl+Mysl Crea una nueva capa cortando el interior de la selección Sobre la Paleta Capas (“TC” es “Título Capa”): Ctrl+TC Selecciona el contenido de la capa Ctrl+Mysl+TC Añade el contenido de la capa a la selección actual Ctrl+Alt+TC Resta el contenido de la capa a la selección actual Alt+ojo Oculta/desoculta resto de capas Las capas pueden enlazarse haciendo un clic sobre la casilla situada a la izquierda del nombre (aparecen unas cadenas). sirven para “bloquear la transparencia. Si la opción de bloqueo de posición está bloqueada tampoco puede moverse la capa. por ejemplo. Y para separarlas. Para añadir capas a un conjunto basta con arrastrarlas hacia él. Mientras se mantenga seleccionado este nuevo grupo. en lugar de “agujerearlas” y no hará nada sobre las transparentes. El proceso típico es: Estilos de capas El primer icono de la parte inferior de la paleta (2. si la opción de bloqueo de transparencia está activada no podemos borrar pixeles de esta capa de modo que se conviertan en transparentes. No se puede pintar ni operar directamente sobre una capa que sea un Conjunto.

Para crear capas agrupadas hacer Alt+clic sobre la línea que separa la capa 1 de las siguientes. por un dispositivo diferente. 2) En el cuadro de diálogo que aparece escoger un tipo entre los siguientes: Niveles. “nada de rojo” o “rojo a media intensidad”. Si un color está fuera del rango normal de CMYK (lo que daría lugar a un avisto.. “máxima transparencia” o “50% de transparencia”. El “negro” o el “gris medio” de un canal rojo quieren decir. como quinta tinta. con la forma anterior. En este caso sólo se aplica a las que forman parte del grupo. en términos. Si la capa principal se oculta todas se ocultan. En una imagen en color normal hay tres canales pues los 24 bits asociados a cada punto se leen en paquetes de 8 y cada uno de estos paquetes se traduce en un mayor o menor flujo de electrones. Photoshop admite hasta 24 canales.30 IVª Parte. Es decir. Curvas. por ejemplo. por exceso. En una imagen con un canal adicional. para incorporar colores que no pueden reproducirse con los sistemas normales de cuatricromía. Puede jugarse también con la opacidad de la capa para controlar el efecto de estos parámetros. Máscaras 1) Crear una capa con una forma recortada sobre un fondo transparente (por ejemplo una serie de letras). Para desagrupar todas las capas de un grupo seleccionar la Capa base e ir a Menú Capa/ Desagrupar. reservando la opción de activar o desactivar estos ajustes. El “blanco” de un canal alfa quiere decir “máxima opacidad”. Se puede restringir el efecto creando un grupo de recorte. Capas de ajuste Las capas de ajuste sirven para modificar el color. verde o azul. la intensidad. Las capas de ajuste se aplican a todas las que están debajo. Canales. etc. cambiar la saturación de modo no destructivo crear una capa de ajuste de tipo Tono/ saturación. crear una nueva capa (B) sobre la capa que interese (A) y rellenar esta capa con Menú Edición/ Rellenar/ Motivo/ Normal. asociado al color rojo. Utilizar un pincel negro para ocultar las partes de la capa a . las que no interesa que se aplique el efecto de ajuste. El de un canal alfa. como ya hemos visto) aún puede reproducirse buscando una tinta especial capaz de reproducirlo e incorporandóla. Las capas así agrupadas quedan tabuladas con respecto a la capa principal del grupo que aparece más abajo y con el título subrayado. se incorpora otra información: si el punto anula o no los valores de los tres canales anteriores en favor de otros canales que se le puedan superponer. Esto implica un sistema de codificación y decodificación capaz de asociar estos grupos de información a una determinada acción. Además de canales de color y de canales alfa hay un tercer tipo de canales: canales de tinta plana. más corrientes: si además de información de color puede llevar información de transparencia. 4. O bien ir a Menú Capa/ Agrupar con la anterior. Umbral. Para. desaturar toda la imagen y luego pintar con negro las partes que no interese modificar: esto crea una máscara en la capa de ajuste. 3) En el nuevo cuadro de diálogo correspondiente al tipo elegido. ajustar los parámetros correspondientes. Los canales de tinta plana se utilizan en edición profesional. Si reduce toda su opacidad todas reducen su opacidad. O presionar Ctrl+G. Capas. Para desagrupar una capa hacer Alt+clic sobre la ínea que separa la capa de la que le sigue o seleccionarla e ir a Menú Capa/ Desagrupar. recortado sobre un fondo transparente e ir a Menú Edición/ Edición/ Definir motivo. crear una capa nueva presionando Ctrl más el botón correspondiente a crear capa nueva (o ir a Menú Capa/ Nueva/ Capa de ajuste). Estas formas pueden estar rellenas de color o incluir motivos. El proceso típico es: 1) En la paleta capas. 4) Esta capa de ajuste es de hecho una máscara y funciona como todas las máscaras. Mezclador de canales. Equilibrio de color. 2) Sobre ésta crear una o varias capas con rectángulos o áreas de forma libre que vengan a coincidir.3 Canales Un “canal” es un término técnico que se utiliza para describir a un conjunto de bits que agrupan un determinado tipo de información. en Photoshop. Brillo/contraste. Tono/ saturación. Invertir. respectivamente. un canal alfa. Corregir selectivamente. Posterizar. el contraste. El “blanco” de un canal rojo quiere decir “máxima intensidad de rojo”. Para rellenar una forma con motivos hacer lo siguiente: seleccionar un motivo (en este u otro archivo). Cada uno de los canales de color primario o alfa puede entenderse como una versión en grises de la imagen.

Si es necesario invertir la imagen de modo que la parte a seleccionar sea blanca. El interés principal y el uso más corriente de los canales es que permiten guardar selecciones.El filtro de paso alto conserva el detalle en los bordes y elimina el resto de la imagen. c) Utilizar un filtro de paso alto (Menú Filtros/ Otros) con un valor en torno a unos 9.IVª Parte. si está activo o no. Aumentar el contraste con Niveles (que da mayor control). c) Crear un nuevo canal. puede aplicarse el filtro sólo a un canal. Deseleccionar. El resto de las convenciones. b) Guardar selección como canal.0 para aumentar aún más el contraste entre los bordes de la zona a seleccionar y el fondo. G. Esto se hace en casos especiales para imprimir imágenes de alta calidad o que requieren incluir un color especial. e) Utilizar pinceles para acabar de pintar de blanco la zona a seleccionar y de negro el resto. Esto es un inconveniente importante pues implica pérdida de información. Si se guarda esta selección como canal y se edita el canal puede verse exactamente el mayor o menor degradado de los bordes. B. Crear una selección de borde (Menú Selección/ Modificar/ Borde) de un ancho adecuado al grado de difusión que se quiere crear. Y viceversa. La selección resulta mas fácil si el contraste es mayor. para crear un canal independiente. Seleccionar una zona de la imagen. Una vez creado puede guardarse para convertirlo posteriormente en una selección (o en una máscara o en una tinta planta). Esto tiene el inconveniente de que este radio de calado no se refleja en la selección y no sabemos que va a ocurrir hasta que no fijamos la selección (por ejemplo copiándola sobre otro fondo). d) Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral para reducirlo todo a blanco y negro. Guardar la selección como canal alfa. puede crearse una selección y guardarla como un canal. Sí es así. crear un canal alfa a partir de una selección. Filtrado por canales A menudo es necesario filtrar una imagen para eliminar defectos. para recuperar una selección guardada como canal alfa. Selecciones caladas desde canales Para crear una selección calada (con bordes difusos) ya hemos visto que basta con escoger la opción Calado (Ctrl+Alt+D) y especificar un radio de calado en pixels. lo que puede mejorar la imagen sin perder demasiado detalle. Capas. por ejemplo. desactivando los demás. Canales. son como las de la paleta capas con la única diferencia de que si se selecciona el canal RGB se seleccionan automáticamente los tres canales R. Máscaras 31 al sistema de producción. No trataremos de canales de tinta plana pues es algo que queda fuera de las aplicaciones corrientes en arquitectura aunque no está de más saber que existen. si el canal es visible no visible. b) Ir a Menú Imagen/ Ajustes. hacer lo siguiente: a) Aislar el canal con mayor contraste y crear un . Si se entra en la paleta canales y se activan los canales R. En este caso el color puede incorporarse a Photoshop como canal independiente que llevaría un nombre tal como. Puede crearse un canal alfa directamente. d) Eliminar canal. De izquierda a derecha en la paleta: a) Cargar canal como selección. Para tener un mayor control del calado puede probarse lo siguiente. Difuminar este borde con un filtro de Desenfoque Gaussiano (ver la sección de filtros más adelante). Otra opción es aplicar una máscara de enfoque a uno de los canales. desde la Paleta Canales y pintarlo en blanco y negro.0 o 10. G y B. con la convención de que la parte seleccionada es blanca (sobre ella se puede actuar) y la no seleccionada negra. los cuatro corrientes para cada uno de los primarios substractivos y uno más para esta tinta. duplicado (arrastrando el canal sobre el icono de nuevo canal o haciendo BD/ duplicar. La Paleta Canales funciona de modo similar a la de Capas pero es más sencilla y sólo tiene cuatro botones que interesa recordar y que ya hemos visto. de detalle en la imagen. como canales alfa. para lo contrario. Ahora el canal alfa se habrá convertido en una zona Creación de selecciones a partir de canales Pueden utilizarse los canales para hacer selecciones por valores sacando partido de sus diferencias. lo más probable es que uno de estos canales muestre un contraste más alto con el fondo. independientemente. Si se analiza la imagen activando los canales de modo independiente y se comprueba que es así. Pero en muchas ocasiones el defecto se reparte de modo desigual por los canales y puede ser más notorio en el canal azul. “PANTONE 123” y una imagen en CMYK mostraría 5 canales.

la zona difusa se irá reduciendo hasta que sólo quede blanco o negro o algunos grises extremos. Rizo. Para ver sólo la máscara hacer Alt+clic sobre el icono de la máscara. Los colores activos pasan a ser automáticamente blanco y negro. O bien ir a Menú/ Selección/ Guardar selección. c) como Máscaras de capa. para capas concretas. para reducir valores intermedios. Ondas. gris (semiopaco) y blanco (transparente). presionar el botón correspondiente a “añadir máscara de capa” en la parte inferior (o ir a Menú/ Capa/ Añadir máscara de capa). Máscaras blanca con bordes difusos en un grado determinado por las operaciones anteriores. se pedirá un nombre para el nuevo canal y el resultado será el mismo. Para convertir la máscara en una selección hacer Ctrl+clic. Utilizar el borrador y el lápiz: el borrador pinta con negro lo que equivale a crear “agujeros” en la máscara por los que se ve la inferior. Puede crearse directamente o convertir una máscara rápida en un canal permanente. b) como Canal alfa.32 IVª Parte. Técnicamente es lo mismo. Para editar la máscara hacer clic sobre su icono. Pero en este segundo caso la selección queda grabada como nuevo canal que es parte de la imagen y se superpone a los tres canales RGB cuando se activa. permanente. en forma de canales de escala de grises: a) como Máscara rápida. La cadena de enlace que hay entre los dos iconos indica que cualquier transformación geométrica se transmite: puede desactivarse esta conexión haciendo un clic sobre las cadenas para que se muevan de modo independiente aunque hay pocas ocasiones en las que esto tenga sentido. por ejemplo. Si se carga este canal como selección una copia de esta selección aparecerá con los bordes difusos en el grado que hemos especificado. Las máscaras de capa aparecen en la paleta Capas como miniaturas adicionales. Para desactivar una máscara de capa hacer Mysl+clic sobre su icono o BD/Deshabilitar máscara de capa. etc. Para deshabilitar la máscara hacer Alt+Mysl+clic. Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral. Máscaras de Capa La tercera posibilidad es crear máscaras de capa. a la derecha de la miniatura de la capa. El principio es el mismo que el de las máscaras rápidas que ya hemos visto. el lápiz pinta con blanco lo que equivale a restaurar la máscara. El color negro crea zonas opacas y el gris semiopacas. borrar una parte de una imagen reservando la opción de volver a mostrar lo borrado. al menos temporalmente. 4. En este último caso hay la posibilidad adicional de asignar este nuevo canal a otro archivo que esté también Máscaras vectoriales. Desplazar el cursor sobre el histograma: a medida que se desplace el cursor. Aparecerá un segundo icono junto al de la capa. Ya hemos visto como crear un canal alfa Para convertir una máscara rápida en un canal permanente basta presionar el botón correspondiente en la paleta de canales. También se puede guardar en un canal existente (como substitución o combinación booleana del contenido actual) o en una máscara de capa existente. temporal.). Esta miniatura representa el canal de escala de grises (alfa) creado por Adobe Photoshop al añadir la máscara de capa. en la paleta capas. Para activarla hacer clic sobre el icono como ya hemos dicho. si se hace una selección y se entra en máscara rápida (Q) se visualiza en rojo el área enmascarada y es posible dibujar las partes que se añaden o quitan de la selección.4 Máscaras En Photoshop existen tres maneras de crear máscaras y almacenarlas. permanente. Sirven para. ZigZag. Capas. lo que equivale a eliminar el calado de una selección del siguiente modo. con la ventaja de que la máscara permanece ligada a la capa escogida y de que se puede activar o desactivar en todo momento. Editar el canal alfa. abierto y sea de iguales dimensiones. Y. Para crear una máscara de capa. Trazados de recorte Una máscara vectorial crea una forma de bordes . Canales. El blanco aumenta el área no enmascarada (tiene el mismo efecto que borrar). También es posible crear un nuevo canal y pintar sobre él con negro (opaco). Estos agujeros negros irán apareciendo sobre la miniatura de la capa. Puede utilizarse el mismo método para crear selecciones con bordes deformados por la aplicación de filtros diversos (Licuar. Ya hemos visto que. También hemos visto que para crear un canal alfa pueden seguirse varios pasos. a la inversa: puede eliminarse un borde difuso de un canal alfa. Para eliminarla hacer BD/Descartar máscara de capa o arrastrar su icono hasta la papelera.

Canales. activar la capa a la que se quiere asociar esta máscara e ir a Menú Capa/ Añadir máscara vectorial/ Trazado actual. Para crear una máscara vectorial crear un trazado cerrado o un trazado previamente guardado. La gran ventaja de este sistema es que puede especificarse la resolución a posteriori. Cuando la imagen se imprime. Abrir la Paleta de Trazados y cambiar el nombre del Trazado en uso. Máscaras 33 definidos que es independiente de la resolución. En el Menú Lateral de Paleta escoger Trazado de recorte e introducir un valor (en pixels) en el campo de Curvatura. .IVª Parte. Definir un trazado cerrado. etc. La principal diferencia es que cualquier transformación que se aplique a esta máscara no tiene ningún efecto sobre la calidad de sus bordes que se mantienen siempre nítidos pues son definiciones vectoriales. el borde se convertirá en un polígono con pequeñas líneas rectas del tamaño especificado: cuanto más bajo sea este valor mayor será la calidad del resultado y mayor la memoria utilizada. Capas. Las máscaras vectoriales funcionan de modo similar a las máscaras de capa. Valores más o menos corrientes están entre 2 y 12. Aparecerá un icono junto a la capa actual que funciona igual que las máscaras de capa: se activa y desactiva con clic o Mysl+clic. Este mismo principio se puede utilizar para crear trazados de recorte.

Disolver. pasadas sucesivas no modifican el efecto. Subexponer color. Multiplicar cualquier color por negro genera negro. El color resultante será siempre un color más oscuro. Νormal. 2. algunas bastante utilizadas y otras. 1. Pinta sólo la parte transparente de una capa. En el caso del modo de fusión “normal” el significado de este operador es. Los píxeles más claros que el color de fusión se reemplazarán y los más oscuros quedarán sin alterar. Fusionar con blanco no produce cambios. Pero hay muchas otras posibilidades. Detrás. Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión (el que sea más oscuro) como color resultante. resulta una herramienta más efectiva que R para obscurecer y matizar determinadas áreas de una imagen. Hace transparentes los pixels sobre los que actúa. Si se pinta con colores distintos del negro o del blanco. simplemente. Jugando con una opacidad más baja del 100% y escogiendo el color dominante de la zona a pintar. muy raramente utilizadas (y no demasiado comprensibles). Busca la información de color de cada canal y multiplica el color de base por el color de fusión. Multiplicar cualquier color por blanco no cambia el color. los sucesivos trazos de la herramienta de dibujo generarán progresivamente colores más oscuros: el efecto es similar al obtenido al dibujar con múltiples rotuladores. Este modo funciona mejor con las herramientas Pincel o Aerógrafo y un pincel grande. El principal es “Normal” que quiere decir que los pixels de la imagen se substituirán por los pixels del color activo. Modos que obscurecen Oscurecer. según la opacidad de cada posición del píxel. Es el modo por defecto. . El color resultante es una sustitución aleatoria de los píxeles por el color base o el color de fusión. Pintar con grises hace más intensos y obscuros los pixels de la base.. (Hay que desactivar la opción “preservar transparencia”). Es similar a la herramienta borrador de fondos. Pero hay muchos otros casos que se detallan a continuación en el mismo orden y agrupación en que aparecen en la lista colgante de modos de fusión. En todos los casos lo que tiene lugar es una operación básica cuya ecuación sería: Color base¬Color de fusión = Color resultante. la mayoría. “substitución”.Vª Parte. A diferencia de “Multiplicar”. Multiplicar. Disolver. Busca la información de color de cada canal y oscurece el color base para reflejar el color de fusión. “color de fusión” el color activo y el operador “¬” indica algún tipo de operación que combina el color base y el de fusión para producir el color resultante. Detrás. Substituye los pixels del color base por los de la herramienta utilizada. Borrar. Otras herramientas y métodos avanzados 5. en donde “color base” indica el color original. Borrar Normal.1 Modos de fusión Cuando se utilizan herramientas de pintura para aplicar color hay varios modos disponibles. El efecto es un salpicado de puntos característico del aerógrafo que puede controlarse ajustando la opacidad y el flujo.

Es semejante a multiplicar pero con mayor contraste. o al contrario. El efecto es el opuesto al de multiplicar y puede ser igual de efectivo para retocar imágenes.Vª Parte. Esto mantiene los niveles de gris y resulta útil para colorear imágenes monocromáticas y matizar imágenes de color. pero sí se mezcla con él para reflejar la luminosidad y oscuridad del color original. Puede servir para crear patrones curiosos pues las pasadas sucesivas van alternando los colores. Crea un color con la luminancia del color base y el tono y la saturación del color de fusión. El efecto es similar al obtenido al iluminar con un foco de difusión la imagen. Es decir modifica el tono sin alterar los otros parámetros. Crea un color con la luminancia y la saturación del color base y el tono del color de fusión. El efecto es similar al de la herramienta esponja (O). Luz lineal. conservando las luces y las sombras del color base. Resta el color de fusión del color base. Actúa como una combinación de los modos Multiplicar y Trama. sucesivas pasadas no modifican el efecto. Color. 4. Modos que combinan los colores Diferencia. escogiendo el color dominante de una determinada zona. Trama por negro no cambia el color. no se producirán cambios. Es similar al anterior pero más intenso. Pintar con negros o blancos puros genera negros o blancos puros. Saturación. Sobrexposición lineal. Modos que aplican cualidades aisladas Tono. dependiendo del color de fusión. El efecto es como tono pero más intenso. Busca la información de color de cada canal y multiplica los colores contrarios al color base y al de fusión. un nivel de gris determinado el efecto es instantáneo mientras que el de esponja es paulatino. Si se aplica sobre un color desaturado no tiene efecto. El color resultante será siempre más claro. Actúa como una combinación de los modos Aclarar y Obscurecer. El efecto es similar al obtenido al iluminar con un foco desigual en la imagen. Pintar con negros o blancos puros genera áreas más oscuras o más claras de modo similar a la herramienta sobreexponer (O). Pintar con grises puede realzar los tonos. Si se aplica sobre un color saturado desplaza su tono. Multiplica o divide. Luz suave. Trama por blanco genera blanco. Actúa como una combinación de 6. Es similar al modo de Trama pero con mayor contraste. Fusionar con blanco invierte los valores del color base. Luz intensa. Esto resulta útil para añadir sombras a la imagen. Sobreexponer color. los modos Sobreexponer y Subexponer color. Fusionar con blanco invierte los valores del color base. Crea un color con la luminancia y el tono del color base y la saturación del color de fusión. Actúa como una combinación de los modos Sobrexposición lineal y subexposición lineal. Esto resulta útil para añadir luces a la imagen. Busca la información de color de cada canal y selecciona el color base o el de fusión (el que sea más claro) como color resultante. Se puede utilizar para añadir color a una imagen manteniendo las zonas claras y obscuras. Busca la información de color de cada canal y aclara el color base para reflejar el color de fusión. El color de fusión no sustituye al color base. Es similar a “luz fuerte” pero con mayor contraste. Si el color de fusión es obscuro la imagen se oscurecerá como si se multiplicara. Oscurece o aclara colores. Pero si se escoge. Crea un color con el tono y la . Los motivos o colores se superponen sobre los píxeles existentes. Los píxeles más oscuros que el color de fusión se reemplazarán y los más claros quedarán sin alterar. El efecto es parecido al que se produce al proyectar varias diapositivas una encima de otra. los grises medios desaparecen y las zonas claras y obscuras se realzan. Luminosidad. A diferencia de trama. Luz focal. Crea un efecto similar pero más bajo de contraste que el modo Diferencia. Si el color de fusión es claro la imagen se aclarará como si estuviera desenfocada. Trama. Luz fuerte. Si el color de fusión es más claro la imagen se aclarará como si estuviera sobreexpuesta. Fusionar con negro no produce cambios. Otras herramientas y métodos avanzados 35 Subexposición lineal. Exclusión. dependiendo de cuál tenga mayor valor de brillo. Modos que añaden contraste Superponer. Modos que aclaran Aclarar. 5. 3. Si se pinta con este modo en un área con saturación cero (gris). Si es más oscuro se oscurecerá como si estuviera subexpuesta. Fusionar con negro no produce cambios. según sea el color base. por ejemplo. Fusionar con negro no produce cambios.

. Para desenfocar partes de modo no destructivo tener en cuenta que las herramientas de desenfocar (R) se pueden aplicar sobre una capa transparente con la opción “todas Transiciones Es posible aplicar una acción.36 Vª Parte. La orden Transición rehace la imagen para limitar el último cambio hecho a lo determinado por el modo escogido. Y con más opciones. los modos “sólo borde” y “superponer borde” se utilizan para comprobar que el filtro está identificando los bordes al variar los parámetros de radio y umbral. en la VIª parte. debido a que selecciona bordes. junto con un regulador de opacidad por si se quiere limitar también el efecto de la acción con este control. El filtro “desenfocar” es muy leve. El parámetro “Umbral” controla hasta qué diferencia de color en las dos partes del borde actúa el filtro. Los filtros de Enfocar cuentan con uno que da resultados bastante espectaculares. Puede ajustarse el proceso. dentro de la zona marcada y elimina el área que no se ha señalado como “a conservar”. Puede utilizarse. El filtro Creador de Motivos crea patrones repetitivos a partir de una selección. y. El “bote de pintura” para rellenar el interior de la parte a extraer de modo que el programa sepa cual es la que interesa. etc. Si el objeto tiene un interior bien definido. Si se activa el botón de volver a generar. “Desenfoque suavizado” deja los bordes enfocados pero aplana los demás y puede producir un cierto efecto de posterización. a continuación hacer que el efecto de esta acción se aplique según un determinado Modo de Fusión. en algunos (raros) casos para generar texturas. arrástrando unas sobre otras lo que puede ser muy efectivo para crear efectos de reflejos sobre el agua u otros similares. acercándose más. a continuación de “Transición” la última acción realizada). no valores. de Brillo/ Contraste. Este modo crea un efecto inverso al creado con el modo Color. Por esta razón depende de la resolución. Al activar la orden aparece un cuadro de diálogo con una lista de los diversos modos de fusión. La anchura de estas herramientas. por ejemplo Ajuste de Curvas. es decir para agruparla en partes potencialmente significativas. Cuando se termina la operación el programa detecta los bordes en los que hay un salto brusco de intensidad. describiremos sólo aquellos que tiene alguna aplicación clara en arquitectura. En principio hay que aumentarlo en transiciones suaves y rebajarlo en transiciones abruptas. Para ello. funcionan como en una ventana normal. Al activar el filtro se entra en una nueva ventana que dispone de un “rotulador”. El “rotulador” se utiliza para pintar los bordes de la zona que se quiere recortar. El “desenfocar más” es tres o cuatro veces más fuerte. bajo el Menú Filtros. con “invertir”. ir a Menú Edición/ Transición (aparecerá. etc.2 Filtros De la infinidad de filtros incluidos en Photoshop. inmediatamente después de aplicada la acción. Si no lo es. un “borrador” y un “bote de pintura” entre otras cosas. tal como hacen los programas de procesamiento de imágenes para “segmentar” una imagen. marcando con mayor detalle las zonas intricadas. Hay que utilizarlo con cierta prudencia pues puede tardar bastante en procesar el resultado. probar las alternativas que se describen más adelante. Hay varios tipos. El efecto es similar a aplicar la herramienta sobreexponer (R) pero permite ajustar la luminosidad a la de un color dado. El parámetro “Cantidad” controla la intensidad de la aplicación. 5. si los bordes son complicados.. Otras herramientas y métodos avanzados saturación del color base y con la luminancia del color de fusión. se crean diferentes alternativas aleatorias que se guardan en el cuadro de diálogo de modo que pueden seleccionarse los resultados más interesantes. grueso menor. con un . Hay mayor control y variedad con “desenfoque gausiano”. El parámetro “Radio” controla en cuantos pixels del borde se incrementará el contraste. Los Filtros de Desenfocar se utilizan extensamente para corregir defectos o para generar efectos especiales.1 pixels o algo más son semejantes a los anteriores. Los valores más bajos. los procedimientos de visualización. de Tono etc. Extraer se utiliza para recortar imágenes. Hace algo parecido a lo que haríamos seleccionando por valores y borrando pero de un modo mucho más eficaz. Puede ser una herramienta útil. en la sección sobre “recortar figuras intrincadas”. Licuar permite deformar zonas de la imagen. lo anterior es suficiente. la Máscara de enfoque que acentúa las diferencias sólo en los bordes y que proporciona un control más preciso que los demás. para convertir una imagen en un dibujo. en el menú. El “borrador” para corregir los errores o refinar el borde. de 0.

La mejor recomendación es asegurarse de que se es capaz de valorar la calidad de una buena pintura antes de utilizar estos recursos. Pixelizar o Textura pueden servir. . para introducir algún efecto especial en una presentación. Los de Distorsionar. Hay también una variedad de filtros “artísticos” que pueden servir. en algunos casos. quizás. Estilizar. para crear texturas más o menos artificiosas que pueden ayudar a solucionar algún problema urgente de representación. La parte sobre la que se actúa se crea en la nueva capa transparente y se puede desactivar si se desea. La opción Destramar es muy útil para eliminar las tramas de cuatricromía cuando se ha escaneado una imagen de un libro o una revista. Los filtros de añadir Ruido pueden servir para crear textura aunque el efecto es muy artificial si se ve a corta distancia y sería necesario combinarlo con otros filtros. Otras herramientas y métodos avanzados 37 las capas” activada.Vª Parte.

Para responder a esto es necesario saber tres cosas: cuál es la vía de salida que tenemos prevista para esta imagen. al final del proceso. Las de copia y clonación para replicar partes de la pintura de un lugar a otro. Si el papel que se va a utilizar es corriente y el plotter es de buena calidad. el tamaño en pixels deberá ser Dibujar. Una resolución suficiente. conviene comenzar por crear una imagen nueva y utilizar todas las herramientas disponibles para crear una pintura digital. hasta 1600×1200 si se prevé que puede ser mostrada en un monitor de 19” o 21”. Si la imagen va a mostrarse sólo en pantalla puede utilizarse color indexado (o un formato como GIF) con lo que basta 1 byte por canal y el tamaño se reduce en 1/3. de filtro para crear colores especiales. etc. para esta resolución. es decir. Puede hacerse algo mayor.). etc. las herramientas de selección o de dibujo de trazados para especificar zonas que pueden rellenarse con un color uniforme o con un degradado o convertirse en contornos. Si es. pintar. de 8. entre otras. Si se va a imprimir en una impresora Postcript o en un Servicio de impresión que lo solicite expresamente. Otro tanto si la imagen se va a imprimir en blanco y negro. 78×160 ppc). Pero para ello se usan. unos 54×78. en este último caso. simetrías. el tamaño en pixels. por ejemplo. la resolución y el modo. La imagen. . Los cálculos anteriores se han hecho suponiendo color real. las de difuminado para suavizar los bordes. Resumen de Procedimientos básicos 6. Por esta razón y también porque en algún caso puede interesar crear una imagen plenamente original. Si la salida va a ser exclusivamente por pantalla la resolución adecuada es la estándar para la mayoría de los monitores: 72 dpi (la resolución real es algo mayor). 36×160 ppc). tendría alrededor de 5 Mb de tamaño (no comprimido: 1600×1200×3 bytes). Pero las impresoras corrientes funcionan a partir de modo RGB. según la impresora que vayamos a utilizar y según la calidad que busquemos y el tamaño a que queremos imprimir.1 Crear una imagen nueva Photoshop se utiliza principalmente para modificar imágenes ya existentes. puede reducirse la resolución hasta casi la mitad sin que se aprecien grandes cambios a simple vista. un Din A3 con márgenes. modificar lo pintado A partir de aquí. Si es un Din A1 con márgenes. . convertir el archivo de modo RGB a modo CMYK. cuál es la resolución adecuada para esta vía de salida y si queremos que la salida sea en color real.640×12. A partir de esta resolución tenemos que saber cual es el tamaño máximo a que vamos a imprimir. es decir unos 24×36. Tener en cuenta que no tiene sentido utilizar una resolución superior si no se va a utilizar papel especial y la imagen no tiene la calidad suficiente de detalle que lo justifique.VIª Parte. Si se va a imprimir en color real hay que especificar “modo RGB”. deberá ser de 3840×5760 (24×160 ppc. técnicas de dibujo y pintura que es necesario conocer a fondo. las de transformación para variar de diversos modos los pintado (por medio de rotacionesm cambios de escala. Decidir el tamaño y las características básicas Al crear un nuevo archivo (Menú Archivo/ Nuevo) lo primero que pregunta el programa es el tamaño. como modo de iniciarse en las técnicas básicas. color indexado o blanco y negro. pueden utilizarse las herramientas que ya hemos descrito en las secciones anteriores: el pincel y el lápiz para crear líneas de diferente grosor y tipo. Esto quiere decir que si se les envía un archivo CMYK lo convertirán a modo RGB antes de convertirlo a “su” modo CMYK por lo que es preferible enviar directamente el archivo en RGB. Y el tamaño puede ser de 1024×768 que es el máximo que aceptan la mayoría de los proyectores actuales. con impresoras modernas es 400 dpi o 160 ppc (puntos por centímetro). en la mayoría de los casos. Debe también tenerse en cuenta que estas últimas cifras (que equivalen a unos 308 Mb) sólo pueden ser manejadas adecuadamente por ordenadores de gran potencia y alrededor de 1 Gb de memoria RAM.480 (54×160 ppc. puede ser necesario. Si la salida va a ser por papel necesitamos saber la resolución adecuada. por esto hemos multiplicado por 3 (1 byte por cada uno de los tres canales primarios).

En la mayoría de los casos sin embargo será necesario utilizar procedimientos más lentos pero más controlables. medir a lo largo de una línea recta que debería ser horizontal o vertical y. las proporciones quedarán restringidas aunque el tamaño no. Buscar puntos de referencia y modificar la imagen de modo que el recorte se adapte a líneas ortogonales de la imagen. cambiar el tamaño y la resolución de una imagen Si se escanea una imagen es normal que quede más o menos torcida. casi siempre. duplicar la imagen. Enderezar. Probablemente habrá que hacer alguna de estas cosas: a) Cambiar los valores extremos o medios. Para recortar la imagen. utilizar la herramienta de medir (junto al Cuentagotas). Si los cuatro lados de la imagen muestran líneas de referencia adecuadas basta con distorsionar el marco de la herramienta Recortar (C) para adaptarlo a esta líneas. Todo lo que hay que hacer es utilizar la herramienta del modo habitual y activar el modo Perspectiva para poder mover las asas de modo independiente. escoger la herramienta de recortar (o presionar “C”. de Crop) y arrastrar para colocar un marco alrededor de la imagen. como ya hemos dicho. rectificar y grabar de modo independiente la parte rectificada. comprobar el histograma. Esto puede hacerse utilizando las herramientas de transformación que ya hemos visto. Al confirmar el recorte la imagen se rectifica automáticamente y se transforma en un cuadriláterio rectángulo lo que es una alternativa más rápida a la mencionada antes para enderezar la imagen. Acercarse hasta los puntos límites de manera que se pueda controlar exactamente la posición de las asas y cuando todas están en una posición correcta hacer un doble clic sobre la zona seleccionada. Al arrastrar para fijar el marco. También es corriente que la imagen tenga unos márgenes mayores de lo que interesa. Resumen de Procedimientos básicos 39 6. recortar. se partirá de una o varias imágenes ya existentes para introducir variaciones o combinar o componer diferentes imágenes en una imagen única.2 Abrir y ajustar las características de una imagen existente En la mayoría de los casos. recortar. Si se hace un doble clic sobre los 3 cuentagotas puede . Pero la herramienta recortar facilita esta tarea hasta tal punto que merecerá la pena.VIª Parte. ir a Menú Imagen/ Rotar lienzo/ Arbitrario. Recorte y rectificación perspectiva En muchos casos relevantes para aplicaciones arquitectónicas interesa rectificar una imagen para convertir una perspectiva en una vista frontal. Analizar y ajustar los valores Lo siguiente que hay que hacer es analizar las imágenes de que se parte. y confirmar la operación. Pero el área que se especifique se recortará con las dimensiones previamente fijadas (es como si recortaramos una imagen con unas proporciones fijas y luego cambiaramos su tamaño. El cuadro de diálogo mostrará automáticamente los grados que hay que rotar el lienzo para que la imagen quede horizontal (o vertical). Para ello ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Niveles. tal como se muestra en la figura adjunta. Para enderazar la imagen. Para recortar con un determinado tamaño el marco escribir las dimensiones que se desean en la barra de opciones de la herramienta antes de utilizarla. Probar opciones automáticas de corrección como las que se encuentran en Menú Imagen/ Ajustes/ Nivel automático o Color automático. a continuación. Esto implica hacer una serie de ajustes previos.

c) Reemplazar colores dominantes. Para ello hacer lo siguiente. lo que puede ser muy útil si hay toda una serie de fotografías que presentan los mismos defectos. suficiente) y pegar (CtrlV). en general. crear un archivo nuevo de tamaño igual o mayor que la pantalla (1024 pixels de ancho será. para convertir gráficos vectoriales en formatos de imagen. Una vez concluido el proceso aparece una nueva capa. modificando la curva para convertirla en una “S” de modo que se acentúen los valores medio-altos y medio-bajos. Seleccionar (con el marco. Las correcciones se pueden guardar. El dibujo se guarda en el Clipboard como un mapa de bits. b) Cambiar la curva de contraste. La desventaja es que está limitado por el tamaño de pantalla. etc. ni los definidos por peso de Utilización de capas de ajuste En muchos casos lo que se desea es hacer un ajuste no definitivo. Esto requiere un análisis de las condiciones en que se va a mostrar o imprimir la imagen. Para crear una capa de ajuste ir a Menú Imagen/ Nueva capa de ajuste y escoger alguno de los modos de ajuste que aparecen en el submenú. Desde Photoshop. con un nombre que indica el tipo de ajuste y que incluye una máscara enlazada representada por un segundo icono situado junto al de la capa. O ajustándola en zonas concretas. b) Desde AutoCad. En el cuadro de diálogo que aparece desactivar la opción “suavizar” y definir el tamaño de salida deseado. en formato EPS. desde el mismo cuadro de diálogo. presionar la tecla “ImprPant”. Y recortar a continuación la parte que interese conservar. La ventaja de este método es que permite definir el tamaño de la imagen en el momento de abrir el archivo. 6. que esté debajo y que se quiere ajustar. con el dibujo que se quiere convertir a toda pantalla (lo que no esté incluido en pantalla o en capas ocultas no se exporta) ir a Menú Archivo/ Exportar y escoger el formato Encapsulated PS (EPS). con el dibujo que se quiere convertir.3 Importar un dibujo desde AutoCad y ajustar la escala Exportación desde AutoCad Para enviar dibujos desde AutoCad a Photoshop es decir. Utilizando los recursos habituales de selección y pintura puede conseguirse que los ajustes de capa se apliquen tan sólo a determinadas zonas de la imagen. en AutoCad. que permite mantener los valores originales. hay al menos. Todo lo que hay que hacer a continuación es abrir Photoshop (o cualquier otro programa similar). Pintar con un pincel negro sobre aquellas partes de la imagen cuyo color original se quiere recuperar y rectificar con el blanco. Al igual que ocurre con todos los canales alfa esto es una convención que nos permite saber que zonas se han marcado como transparentes y que zonas como opacas. Resumen de procedimientos básicos escogerse un valor determinado para los valores más luminosos. También puede ser conveniente utilizar esta opción. más obscuros o medios de la imagen. Recordar que si se pincha en un punto de la imagen (en modo RGB) aparece un punto sobre la curva que señala la posición del color indicado. Hacer los ajustes del mismo modo que ya se ha visto más arriba. que se pueda activar o desactivar. de tal modo que afecta a las capas que están por debajo pero no a las superiores. no se mantienen (aunque sí se mantienen los definidos por entidad). Ir al Menú Imagen/ Ajustes/ Curvas. Esta capa se puede activar o desactivar para aplicar o no los ajustes. Si se quieren modificar los parámetros hacer un doble clic sobre el icono de la máscara. Activar la capa de ajuste manteniendo visible la . La desventaja es que no conserva los gruesos de línea. Para ello se puede dibujar sobre la máscara que es. abrir el archivo así creado. La ventaja de este método es que es rapido y sencillo. tres vías: a) Desde AutoCad. Si se observa el icono correspondiente a la capa de ajuste se verá que aparece un dibujo correspondiente a las zonas negras mientras el resto sigue siendo blanco. a toda pantalla.) una parte de la imagen de la que se quiere reeemplazar un color para acotar la operación.40 VIª Parte. El dibujo aparece recortado nítidamente sobre un fondo transparente. Ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Reemplazar color y utilizar las técnicas que se han visto en la sección correspondiente de ajustes. en realidad la portadora de los ajustes y que funciona como un canal alfa más pero situado en una posición específica. el lazo. Y que si hay gruesos de líneas definidos por colores asociados a plumillas. Puede modificarse el contraste del modo en que es ha visto en los apuntes sobre conceptos generales. para una parte de la imagen.

aceptable incluso como herramienta de definición de proyecto. cuando se trabaja con imágenes digitales. sea asociados al peso por entidad. este valor es de 1 pixel = 0. 6. Este valor es importante en general pero es fundamental en determinados casos pues nos da la medida de la fiabilidad de la información y de si es o no aplicable para determinados tipos de operaciones. Escoger como “dispositivo” un raster file format (“archivo de trama” en la traducción castellana) y como “modelo” un formato tif. hay que tener en cuenta que la escala gráfica dependerá del tamaño al que se imprimirá esta imagen y de la escala convencional que queremos que represente. . es bastante sencillo. En primer lugar. La escala real o la resolución propia de la imagen con la que se trabaja es la relación que existe entre su tamaño en pixels y el tamaño del edificio o del objeto que está representando. está estrechamente ligado al de resolución. porque el propio concepto de escala implica cosas diferentes. por otro lado. como AutoCad. en función de las capacidades del dispositivo. modificar sus parámetros. lo que es un valor alto. sea asociados a colores y plumillas. en este contexto. configurar un plotter virtual o si ya existe. para que el el tamaño resulte el deseado. Resumen de Procedimientos básicos 41 línea. jpg. Para definir un plotter virtual activar la orden “Plottermanager” y escoger un “Asistente para configurar un nuevo plotter”.4 Escala y Resolución El concepto de escala. Por lo que respecta a lo primero.31 cms (pues 6400 pixels están representando 20 metros. la impresora o el plotter se encargan de convertir temporalmente el dibujo vectorial a una imagen raster con la cantidad de pixels necesaria. 1 pixel=2000/ 6400 cms). más exactamente. Una vez que se cuenta con este nuevo dispositivo virtual cambiar sus parámetros desde Layout/ Page Set Up: en Plot Device/Properties escoger un tamaño predefinido o escoger la opción Custom Paper Size/Add e introducir un nuevo tamaño. hay que introducir una noción que tiene una importancia cada vez mayor: la de la escala real o escala propia de la imagen que se está utilizando o. que mantiene todas las características imprimibles. Si se utiliza un programa vectorial. Pero si enviamos directamente una imagen a una impresora o un plotter puede ser necesario que hagamos este cálculo que. La desventaja es que los pasos a dar son algo más complicados. En segundo lugar porque el control de la escala es diferente cuando se trabaja con una imagen que cuando se trabaja con un programa de CAD o con un sistema tradicional. ni los definidos por plumillas asociadas a colores. Al dar la orden Plot se crea un nuevo archivo en el formato escogido. la de resolución de esta imagen con respecto a lo que está representando.VIª Parte. c) Desde AutoCad. es decir. La ventaja de este método es que permite definir el tamaño y mantener los gruesos de línea. por ejemplo. y con el nombre y ubicación especificados del modo habitual en AutoCad. Por lo que respecta a lo segundo. En la figura adjunta. no hay que preocuparse por este cálculo pues una vez especificada la escala. etc.

2. Supongamos que. La imagen ha quedado recortada. Si el resultado no es adecuado escoger otro color como color frontal (sin salir del modo de previsualización): la imagen se regenerará para mostrar el nuevo cálculo. Resumen de procedimientos básicos Si. Escoger un tamaño bien grande para el Rotulador (Resaltador de bordes) y rellenar toda la imagen que se quiere recortar. Grabar figuras con transparencias Las transparencias se pierden si se graban en un formato normal que no admite canales alfa. Comprobar el resultado convirtiendo el canal a selección y volviendo a editar el canal si es preciso. Ir a Menú Edición/ Rellenar/ Contenido/ Usar Historia (lista desplegable). 3. Hay casos en los que es particularmente difícil recortar la imagen debido a que los bordes son muy finos. que hasta entonces estaba desactivado queda disponible. Y los jpg no admiten transparencias.42 VIª Parte. queremos imprimir la imagen a 1:50 y con una resolución de 160 puntos por centímetro (400 dpi) que es la resolución a que suponemos que trabaja nuestro plotter o a la que le queremos hacerlo trabajar. 6. Normalmente se empieza por aquí. Hay otras vías más simples para llegar al mismo resultado pero no está de más conocer que es lo que realmente está ocurriendo para familiarizarse con el concepto de escala desde el punto de vista del tratamiendo digital de imágenes. por ejemplo. sea con la herramienta de selección por valores. otro color personalizado. con el Filtro de Extraer. las posibilidades y variaciones son infinitas. en casos de bordes más complejos. 5. Recortar figuras intrincadas Puede recortarse una figura por medio de una selección cuidada de sus bordes por procedimientos generales que ya hemos visto. De este modo se restaura la imagen original. En casos extremos esto es un problema que no tiene solución debido a que los bordes de la figura se tiñen con el colores del fondo y es imposible restituir el color local y eliminar el fondo al mismo tiempo. que es blanco.400 pixels (40×160). siguiendo con el ejemplo de la figura adjunta. como es el caso de árboles con ramas secas o con hojas muy finas. ir a Menú Imagen/ Ajustes/ Umbral para forzar los extremos y eliminar zonas grises que no se perciban a simple vista. calculamos el tamaño requerido para unas determinadas condiciones de escala gráfica y de impresión y luego se ajusta la imagen para que se adapte a estas condiciones. Abrir el menú de Historia y hacer un clic sobre el estado anterior a Extraer. Deseleccionar. 6. Es posible cambiar este fondo por defecto del siguiente modo. tenemos que recortar una figura como una palmera con hojas más bien finas. Seleccionar la imagen e ir a Menú Filtros/ Extraer. Ir a Menú Archivo/ Guardar Como y escoger JPG como formato. Al terminar. Hacer Ctrl+clic sobre la capa activa. presionar el botón OK para salir del cuadro de diálogo. b) estos 40 centímetros requieren 6. Con esto se selecciona el contenido de la capa sin la transparencia. Escoger un color principal de la figura que se va a recortar.5 Reestructurar una imagen y combinarla con otras A partir de aquí. sea. En el cuadro . Es decir. Esto puede representar un problema si se graban figuras que ha costado recortar y que incluyen partes muy claras pues JPG rellena las transparencias automáticamente con el color de fondo por defecto. Pero lo que nos interesa no es recortarla sino guardar la selección para acabar de refinarla manualmente. si no contrasta suficientemente. 7. Marcar la opción “Forzar color frontal”. 8. Ahora abrir el canal alfa y corregir manualmente todos los defectos. Pero es díficil competir con las altas compresiones que proporciona un archivo JPG. como PNG. combinando diferentes herramientas que ya hemos visto y que resultan interesantes pues dan pistas para utilizar otras técnicas. Esto puede cambiar en poco tiempo y hay formatos. 4. sabemos que a) el tamaño de salida deberá ser 40 cms (2000/50 cms). Por lo tanto la parte correspondiente de nuestra imagen debe tener 6400 pixels. Cuando el resultado sea satisfactorio. Escoger como máscara (segunda lista en grupo previsualizar) “halo negro” o. 9. Sin embargo hay procedimientos que pueden acercarse bastante a la solución. añadiendo a la selección con blanco y eliminando con negro. Guardar la selección (como nuevo canal alfa o desde el menú de Selección/ Guardar). 8. Presionar el botón Previsualizar. El Cuentagotas. Damos algunas indicaciones complementarias para terminar. que sí los admiten y que pueden popularizarse. Esto no deshace la acción (con lo que perderíamos la selección que acabamos de guardar) pero graba el estado. El procedimiento que se puede probar (sin garantías de que de un resultado seguro) sería el siguiente: 1.

Esto no supone un problema pues Photoshop mantiene en memoria la parte de imagen que cae fuera de los límites del lienzo. Los recursos dependen de los casos. a menudo hay que añadir sombras. Seleccionar el contorno de la figura que arroja sombra. Los resumiremos siguiendo los casos principales que se presentan en arquitectura Para simular sombras propias los recursos principales son los siguientes: 1. Aplicar degradados superpuestos en una capa con semitransparencia. recortarlo y aplicar un Ajuste de Brillo/ Contraste o de Tono/Saturación/ Luminosidad si se quiere enfriar un poco el color desplazando el tono. Para eliminar estas partes ocultas hacer lo siguiente: Seleccionar Todo (Ctrl+A) e ir a Menú Imagen/ Recortar. 2. la visibilidad depende del orden con que se dispongan en la Paleta de Capas: la capa que está situada en la parte superior de la capa recubre a las que está debajo y está a la que la sigue. Aparentemente nada habrá cambiado hasta que no se desactive la capa original pues las dos imágenes se superponen. Para simular sombras arrojadas ortogonales los recursos principales son: 1. . Dado que esto es una ventaja importante a la hora de trabajar puede ser que nos olvidemos de estas partes que no se ven pero están y ocupan memoria. Tener también en cuenta que cuando se combinan imágenes en varias capas puede ser que parte de una imagen quede fuera del marco de la imagen. Pegar una imagen entre dos capas A menudo interesa situar nuevos objetos en un plano intermedio. Añadir sombras Cuando se combinan imágenes que vienen de diferentes contextos o cuando se necesita realzar imágenes ya existentes o imágenes que vienen de dibujos planos. crear una nueva capa con BD/ Capa vía cortar y añadir un Estilo de Capa/ Sombra Paralela que permite controlar exactamente la inclinación y la distancia a la que aparece la sombra. Seleccionar un rectángulo que arroje sombra. junto a “Mate”. combinar esta operación con unos ejes previamente dibujados en una Capa Auxiliar. 3.VIª Parte. Hacer Ctrl+clic sobre la capa para seleccionar el contenido. Retocar directamente con la herramienta de subexponer (R) 3. desplazarlo. 2. 2. O bien utilizar directamente una capa de forma que incluya el elemento que arroja sombra. Si se quiere situar una imagen entre dos planos de una imagen sin transparencia el procedimiento caracteristico es el siguiente: a) Duplicar la capa Fondo. Ajustar sus dimensiones y su posición. en una imagen que incluye varios planos que se solapan. La selección sigue estando activa para esta nueva capa. Seleccionar la parte que se quiere obscurecer. Esto elimina las partes ocultas. Todo lo que hay que hacer por consiguiente es arrastar las capas de una a otra posición en la paleta. calar la selecciòn y aplicar un ajuste de Brillo/ Contraste. c) arrastrar desde otro archivo los objetos o las figuras que se quiere situar en un plano intermedio y modificar su posición en el orden de apilamiento de la paleta de modo que se sitúen entre las dos capas. Hacer Ctrl+T para entrar en Transformación Libre y distorsionar la sombra para que se ajuste a la perspectiva. Se entrará directamente en el Selector de Color para escoger un “color de halo” que es el color con el que se rellenarán las partes transparentes. Esto se resuelve mediante procedimientos corrientes de modificación del orden de apilamiento de las capas. 1. Si se superponen varias capas que incluyen figuras sobre fondos transparentes. la opción “Personalizar”. Al activar todas las capas estos objetos quedarán parcialment ocultos por la capa original mientras que la capa duplicada muestra los planos de fondo. Crear una nueva capa. Resumen de Procedimientos básicos 43 de diálogo escoger. Restablecer los colores por defecto (blanco/negro) y rellenar la selección con un degradado de modo que la sombra sea algo más clara al alejarse del punto en que se junta con el objeto. Hay muchos modos relativamente sencillos de añadir sombras a una imagen. b) Hacer transparente esta capa duplicada excepto en las zonas situadas por delante de los objetos que se situarán en un plano intermedio. Situar la figura en una capa independiente. Para simular sombras arrojadas en perspectiva hacer lo siguiente. si es necesario.

Difuminar los bordes.44 VIª Parte. 5. Ajustar la Opacidad si es necesario para reducir la intensidad o utilizar Modos de fusión para aumentarla. Resumen de procedimientos básicos 4. sobre todo los que están más alejados con alguno de los métodos que ya hemos explicado (Desenfoque manual directo con la herramienta R. filtros). . Desplazar y ajustar la sombra activando la capa original.

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